Σπίτι › Κιβώτιο ταχυτήτων (κιβώτιο ταχυτήτων) › Δομικά συνθετικά χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος της Άννας Καρένινα. «Άννα Καρένινα» του Λέοντος Τολστόι

Δομικά συνθετικά χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος της Άννας Καρένινα. «Άννα Καρένινα» του Λέοντος Τολστόι

Περιγραφή της παρουσίασης σε μεμονωμένες διαφάνειες:

1 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

2 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

"Anna Karenina" (1873-1877) - ένα μυθιστόρημα του L.N. Ο Τολστόι για την τραγική αγάπη της παντρεμένης κυρίας Άννας Καρένινα για τον λαμπρό αξιωματικό Βρόνσκι με φόντο την ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή των ευγενών Konstantin Levin και Kitty Shcherbatskaya. Μια μεγάλης κλίμακας εικόνα των τρόπων και της ζωής του ευγενούς περιβάλλοντος της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, που συνδυάζει τις φιλοσοφικές σκέψεις του alter ego του συγγραφέα του Λέβιν με τα πιο προηγμένα ψυχολογικά σκίτσα στη ρωσική λογοτεχνία, καθώς και σκηνές από τη ζωή των αγροτών.

3 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Στις 24 Φεβρουαρίου 1870, ο Λέων Νικολάγιεβιτς Τολστόι συνέλαβε ένα μυθιστόρημα για την ιδιωτική ζωή και τις σχέσεις των συγχρόνων του, αλλά άρχισε να πραγματοποιεί το σχέδιό του μόλις τον Φεβρουάριο του 1873. Το μυθιστόρημα δημοσιεύτηκε σε μέρη, το πρώτο εκ των οποίων δημοσιεύτηκε το 1875 στο Ρωσικό Δελτίο. Σταδιακά, το μυθιστόρημα μετατράπηκε σε ένα θεμελιώδες κοινωνικό έργο, το οποίο γνώρισε τεράστια επιτυχία. Η συνέχεια του μυθιστορήματος αναμενόταν με ανυπομονησία.

4 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Ιστορία δημιουργίας Ο εκδότης του περιοδικού αρνήθηκε να τυπώσει τον επίλογο λόγω της κριτικής σκέψης που εκφραζόταν σε αυτόν και τελικά το μυθιστόρημα ολοκληρώθηκε στις 5 (17 Απριλίου) 1877. Το τελευταίο κεφάλαιο του ήδη δημοσιευμένου υλικού τελείωσε με τον θάνατο της Καρένινα, στο τέλος έλεγε: «να συνεχιστεί». Το τελευταίο μέρος διορθώθηκε από τον Στράχοφ και η άδεια του Λογοκριτή εκδόθηκε στις 25 Ιουνίου 1877. Η ιστορία ξεκίνησε με μια σκόπιμη παύση: «Πέρασαν σχεδόν δύο μήνες. Ήταν ήδη το μισό του ζεστού καλοκαιριού. Έχουμε ήδη μιλήσει για τον Σερβο-Μαυροβούνιο-Τουρκικό πόλεμο, στον οποίο στέλνεται ο Βρόνσκι.

5 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Ιστορία της δημιουργίας Έτσι, το μυθιστόρημα εκδόθηκε ολόκληρο. Η επόμενη έκδοση (στο σύνολό της) ήταν το 1878. Η πρώτη αναφορά για το έργο για το μυθιστόρημα «Άννα Καρένινα» σε μια επιστολή του Λ. Ν. Τολστόι προς τον Ν. Ν. Στράχοφ με ημερομηνία 25 Μαρτίου 1873

6 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Σκέψεις μεγάλων συγγραφέων για το μυθιστόρημα "Anna Karenina" Εάν ο Τολστόι αποκαλούσε "Πόλεμος και Ειρήνη" ένα "βιβλίο για το παρελθόν", στο οποίο περιέγραψε τον όμορφο και υπέροχο "όλο τον κόσμο", τότε αποκάλεσε την Άννα Καρένινα "ένα μυθιστόρημα από το σύγχρονο ΖΩΗ". Σύμφωνα με τον Χέγκελ: «το μυθιστόρημα με τη σύγχρονη έννοια προϋποθέτει μια πεζά διατεταγμένη πραγματικότητα», αλλά ο Λ. Ν. Τολστόι αντιπροσώπευε στην «Άννα Καρένινα» έναν «κατακερματισμένο κόσμο» χωρίς ηθική ενότητα, στον οποίο βασιλεύει το χάος του καλού και του κακού. Σε αντίθεση με τον Πόλεμο και την Ειρήνη, δεν υπήρξαν σπουδαία ιστορικά γεγονότα στην Άννα Καρένινα, αλλά θέματα που είναι κοντά στον καθένα προσωπικά εγείρονται και παραμένουν αναπάντητα.

7 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Σκέψεις μεγάλων συγγραφέων για το μυθιστόρημα «Άννα Καρένινα» ο Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι βρήκε στο νέο μυθιστόρημα του Τολστόι «μια τεράστια ψυχολογική ανάπτυξη της ανθρώπινης ψυχής». Επομένως, «ένα ζωντανό, καυτό και πλήρες μυθιστόρημα», όπως το αποκαλούσε ο Λέων Τολστόι, θα είναι σύγχρονο σε κάθε ιστορική εποχή. Το μυθιστόρημα, αγγίζοντας τα συναισθήματα "κοντά σε όλους προσωπικά", έγινε μια ζωντανή μομφή για τους συγχρόνους του, τους οποίους ο Ν. Σ. Λέσκοφ αποκάλεσε ειρωνικά "πραγματικούς κοσμικούς ανθρώπους". Αυτό το μυθιστόρημα είναι μια αυστηρή, άφθαρτη κρίση για ολόκληρο το σύστημα της ζωής μας. - A. A. Fet

8 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος Η πρωτοτυπία του είδους της «Άννας Καρένινα» έγκειται στο γεγονός ότι αυτό το μυθιστόρημα συνδυάζει χαρακτηριστικά που είναι χαρακτηριστικά αρκετών ειδών μυθιστορηματικής δημιουργικότητας. Περιέχει, πρώτα απ' όλα, τα χαρακτηριστικά που χαρακτηρίζουν τον οικογενειακό ρομαντισμό. Η ιστορία πολλών οικογενειών, οι οικογενειακές σχέσεις και οι συγκρούσεις επισημαίνονται εδώ. ο οικογενειακός γάμος Karenin του Levin και της Kitty Stepan Arkadyevich (Stiva) και της Anna Arkadyevna

9 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Δεν είναι τυχαίο ότι ο Τολστόι τόνισε ότι όταν δημιουργούσε την Άννα Καρένινα κυριαρχούσε η οικογενειακή σκέψη, ενώ, ενώ εργαζόταν για τον Πόλεμο και την Ειρήνη, ήθελε να ενσαρκώσει τη σκέψη του λαού. Αλλά ταυτόχρονα, η Άννα Καρένινα δεν είναι μόνο ένα οικογενειακό μυθιστόρημα, αλλά και ένα κοινωνικό, ψυχολογικό μυθιστόρημα, ένα έργο στο οποίο η ιστορία των οικογενειακών σχέσεων συνδέεται στενά με την απεικόνιση περίπλοκων κοινωνικών διαδικασιών και την απεικόνιση της μοίρας του οι χαρακτήρες είναι αχώριστοι από τη βαθιά αποκάλυψη του εσωτερικού τους κόσμου. Δείχνοντας την κίνηση του χρόνου, χαρακτηρίζοντας τη διαμόρφωση μιας νέας κοινωνικής τάξης, τον τρόπο ζωής και την ψυχολογία διαφόρων στρωμάτων της κοινωνίας, ο Τολστόι έδωσε στο μυθιστόρημά του τα χαρακτηριστικά ενός έπους. Χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος

10 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος Ενσάρκωση της οικογενειακής σκέψης, κοινωνικο-ψυχολογική αφήγηση, επικά χαρακτηριστικά - αυτά δεν είναι ξεχωριστά "στρώματα" στο μυθιστόρημα, αλλά εκείνες οι αρχές που εμφανίζονται στην οργανική τους σύνθεση. Και όπως το κοινωνικό διεισδύει συνεχώς στην απεικόνιση προσωπικών, οικογενειακών σχέσεων, έτσι και η απεικόνιση των ατομικών φιλοδοξιών των χαρακτήρων, η ψυχολογία τους καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τα επικά χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος. Η δύναμη των χαρακτήρων που δημιουργούνται σε αυτό καθορίζεται από τη φωτεινότητα της ενσάρκωσης σε αυτούς της δικής του, προσωπικής και ταυτόχρονα από την εκφραστικότητα της αποκάλυψης αυτών των κοινωνικών δεσμών και σχέσεων στις οποίες υπάρχουν.

11 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η λαμπρή δεξιοτεχνία του Τολστόι στην Άννα Καρένινα προκάλεσε ενθουσιώδη εκτίμηση από τους εξαιρετικούς συγχρόνους του συγγραφέα. «Ο Κόμης Λέων Τολστόι», έγραψε ο Β. Στάσοφ, «σηκώθηκε σε τόσο υψηλή νότα, που η ρωσική λογοτεχνία δεν είχε ποτέ πριν. Ακόμα και στον ίδιο τον Πούσκιν και τον Γκόγκολ, η αγάπη και το πάθος δεν εκφράστηκαν με τόσο βάθος και εκπληκτική αλήθεια, όπως τώρα στον Τολστόι. Ο V. Stasov σημείωσε ότι ο συγγραφέας είναι σε θέση να "σκαλίσει με ένα υπέροχο χέρι γλύπτης τέτοιους τύπους και σκηνές που κανείς δεν γνώριζε πριν από αυτόν σε ολόκληρη τη λογοτεχνία μας... Η "Anna Karenina" θα παραμείνει ένα φωτεινό, τεράστιο αστέρι για πάντα!" . Ούτε λιγότερο εκτιμούσε ιδιαίτερα την «Καρένινα» και τον Ντοστογιέφσκι, ο οποίος θεώρησε το μυθιστόρημα από τις ιδεολογικές και δημιουργικές του θέσεις. Έγραψε: Η «Άννα Καρένινα» είναι η τελειότητα ως έργο τέχνης… και με το οποίο δεν μπορεί να συγκριθεί τίποτα παρόμοιο από την ευρωπαϊκή λογοτεχνία στη σημερινή εποχή. Χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος

12 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το μυθιστόρημα δημιουργήθηκε, σαν να λέμε, στο γύρισμα δύο εποχών στη ζωή και το έργο του Τολστόι. Ακόμη και πριν την ολοκλήρωση της Άννας Καρένινα, ο συγγραφέας γοητεύεται από νέες κοινωνικές και θρησκευτικές αναζητήσεις. Έλαβαν έναν γνωστό προβληματισμό στην ηθική φιλοσοφία του Konstantin Levin. Ωστόσο, όλη η πολυπλοκότητα των προβλημάτων που απασχόλησαν τον συγγραφέα στη νέα εποχή, όλη η πολυπλοκότητα της ιδεολογικής και ζωής του αντανακλώνται ευρέως στα δημοσιογραφικά και καλλιτεχνικά έργα του συγγραφέα της δεκαετίας του '80-90. Χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος

13 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Ο Λέων Νικολάγιεβιτς Τολστόι (1828-1910) δημιούργησε την Άννα Καρένινα σε μια ιδιαίτερη περίοδο της ζωής του: ήρθε η ώρα γι' αυτόν, όπως θα λέγαμε τώρα, μια επανεκτίμηση των αξιών. «Μια επανάσταση συνέβη σε μένα», έγραψε στο φιλοσοφικό του δοκίμιο «Εξομολόγηση», «που προετοιμαζόταν μέσα μου εδώ και πολύ καιρό και τα φόντα της ήταν πάντα μέσα μου. Μου συνέβη η ζωή του κύκλου μας -των πλουσίων, των επιστημόνων- όχι μόνο με αηδίασε, αλλά έχασε κάθε νόημα. Πνευματική αναζήτηση Λ.Ν. Τολστόι στην Άννα Καρένινα

14 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Έτσι, ο Λεβ Νικολάεβιτς απέρριψε την παραδοσιακά μετρημένη ύπαρξη ενός Ρώσου μορφωμένου ευγενή και άρχισε να αναζητά κάποια εναλλακτική σε αυτόν, ακλόνητα ηθικά ιδανικά, σύμφωνα με τα οποία είναι δυνατή μια διαφορετική, δίκαιη ζωή. Όπως γνωρίζετε, τελικά αυτό είχε ως αποτέλεσμα την ιδιαίτερη θρησκευτικότητα του Τολστόι (Χριστιανισμός, καθαρισμένος από τα δόγματα και τις ιεροτελεστίες της εκκλησίας). Η «Άννα Καρένινα» είναι ενδιαφέρουσα ακριβώς ως δημιουργική αντανάκλαση της περίπλοκης πνευματικής αναζήτησης του συγγραφέα. Η πνευματική αναζήτηση του Λέοντος Τολστόι στο μυθιστόρημα "Άννα Καρένινα"

15 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Οι χαρακτήρες του μυθιστορήματος Η συνοδεία του Λέοντος Τολστόι είναι η σύγχρονη κοινωνία της Άννας Ομπλόνσκαγια-Καρένινα. Οι παρατηρήσεις του Τολστόι για τα συναισθήματα και τις σκέψεις πραγματικών ανθρώπων έγιναν μια "καλλιτεχνική απεικόνιση της ζωής" των χαρακτήρων του μυθιστορήματος ... Ταινία "Άννα Καρένινα" 2009

16 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Δεν υπάρχουν συμπτώσεις στο μυθιστόρημα του Τολστόι. Το μονοπάτι ξεκινά με τον σιδηρόδρομο, χωρίς τον οποίο η επικοινωνία ήταν αδύνατη. Η Άννα Καρένινα και η πριγκίπισσα Βρόνσκαγια ταξιδεύουν από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα με την ίδια άμαξα, η οποία της μιλά για τον γιο της Αλεξέι. Η Άννα έρχεται να συμφιλιώσει την Ντόλι με τον αδερφό της Στίβα, που έχει καταδικαστεί για προδοσία και «φταίει». Ο Βρόνσκι συναντά τη μητέρα του, ο Στίβα την αδερφή του. Ένας ζεύκτης πεθαίνει κάτω από τους τροχούς ... Ο θάνατος ενός ζεύκτη κάτω από τους τροχούς μιας ατμομηχανής έγινε "κακός οιωνός", η "όμορφη φρίκη μιας χιονοθύελλας" συμβόλιζε την επικείμενη καταστροφή της οικογένειας.

17 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Ο συμβολισμός στο μυθιστόρημα είναι ο σιδηρόδρομος (ο συμβολισμός του σιδηροδρόμου λέει στον αναγνώστη ότι η προφητεία του συγγραφέα του μυθιστορήματος είναι η εξής: ο σύγχρονος κόσμος, που έχασε τον Θεό, κινείται αναπόφευκτα προς την αποτυχία, σαν να βρίσκεται σε σιδηροδρομικές γραμμές ) το κερί που φλέγεται και πεθαίνει γίνεται σύμβολο της ζωής και του θανάτου της Άννας Καρένινα. Το σκοτάδι φέρνει στο νου στη φαντασία της Άννας Καρένινα τη συμβολική εικόνα της εξαφανισμένης ζωής. ένα από τα πιο σημαντικά σύμβολα της «Άννας Καρένινα» είναι η φιγούρα ενός μικρού χωρικού με ατημέλητο μούσι. Η «αγρότισσα» εμφανίζεται στις καθοριστικές στιγμές της ζωής της πρωταγωνίστριας: λίγες στιγμές πριν από τη γνωριμία της με τον Βρόνσκι, πριν από τον τοκετό και (τρεις!) την ημέρα του θανάτου της. δεν είναι μόνο παρών στην πραγματικότητα, αλλά τον βλέπουν και οι χαρακτήρες σε ένα όνειρο.

18 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

λάμψη στα μάτια της Άννας. Μετά από μια συνομιλία με τον Βρόνσκι, «η Άννα περπατούσε με το κεφάλι κάτω και παίζοντας με τις φούντες της κουκούλας της. Το πρόσωπό της έλαμπε με μια λαμπερή λάμψη. αλλά αυτή η λάμψη δεν ήταν εύθυμη, έμοιαζε με τη φοβερή λάμψη μιας φωτιάς στη μέση μιας σκοτεινής νύχτας. Αυτή η εικόνα είναι σύμβολο της αναδυόμενης αγάπης. Ο K. D. Levin καταδιώκεται ακατάπαυστα από την εικόνα μιας αρκούδας (μιλώντας για τη σύγκριση 3 νεαρών κυριών σε ένα παγοδρόμιο με 3 αρκούδες, το δέρμα μιας αρκούδας, τον αστερισμό της Μεγάλης Άρκτου). Η φύση συνοδεύει την Άννα Καρένινα με τη μορφή ανεμοστρόβιλου, χιονοθύελλας, χιονοθύελλας. Η χιονοθύελλα στο μυθιστόρημα δεν είναι απλώς μια χιονοθύελλα, αλλά μια χιονοθύελλα πάθους. Ο συμβολισμός στο μυθιστόρημα

19 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

κόκκινη τσάντα. Εμφανίζεται για πρώτη φορά στο μυθιστόρημα κατά τη διάρκεια της συνομιλίας της Άννας με την Ντόλι μετά τη μπάλα. Η Άννα Καρένινα έκρυψε εκεί το καπό της και τα καμπρικά μαντήλια της. Μπορεί να υποτεθεί ότι εκείνη τη στιγμή στην ψυχή της ηρωίδας η τσάντα ήρθε σε επαφή με το μυστικό της - ήταν σαν να έκρυβε το μυστικό της στην τσάντα. Κατά τη διάρκεια του επεισοδίου στο τρένο, η κόκκινη τσάντα καταλήγει στα χέρια της Annushka δίπλα στο σκισμένο γάντι. Τα γάντια μπορούν να συσχετιστούν με έννοιες τιμής. όταν προκληθεί σε μονομαχία, «ρίξε το γάντι». Η Annushka, με σκισμένα γάντια, κρατά μια κόκκινη τσάντα που ανήκει στην Anna Karenina, χάρη στην οποία αρχίζει να αποκτά ένα ιδιαίτερο νόημα, δηλαδή να συμβολίζει την απώλεια τιμής. συμβολικά, το έγκλημα της ηρωίδας υποδηλώνεται από επεισόδια όπου εμφανίζονται βέρες. Το δαχτυλίδι συμβολίζει την ένωση δύο καρδιών. Μια προσπάθεια να αφαιρέσετε το δαχτυλίδι από το δάχτυλο μιλά για την επιθυμία να πετάξετε το βάρος αυτής της ένωσης, να σπάσετε την ένωση, να τερματίσετε τον γάμο. Ο συμβολισμός στο μυθιστόρημα

20 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Τα αυτιά του Αλεξέι Καρένιν φαίνονται πολύ μεγάλα στην Άννα. Τα αυτιά του Καρένιν που προεξέχουν είναι η συσσώρευση αηδίας για εκείνον στο μυαλό της Άννας και σύμβολο του θανάτου της Καρένιν. θέατρο, όπερα. Το ψεύδος στη σκηνή, όπως λες, εξαπλώθηκε στους ανθρώπους του κοινού και τους εμπόδισε να διαχωρίσουν την αλήθεια από το ψέμα. Μόνο μια πρόχειρη αναφορά στην αρχή της ιστορίας για την Άννα ότι η ηρωίδα είχε μόλις πάει στην όπερα του Τολστόι ήδη καταδίκασε την ηρωίδα στην απουσία ενός βαθιά ηθικού συναισθήματος στην ψυχή της. Κατά συνέπεια, η όπερα στο μυθιστόρημα γίνεται σύμβολο ανηθικότητας. Ο συμβολισμός στο μυθιστόρημα

21 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Πρωτότυπα Anna Karenina (Oblonskaya) Σύμφωνα με την εμφάνιση που περιγράφει ο Λέων Τολστόι (σκούρα μαλλιά, λευκή δαντέλα και μια μικρή λιλά γιρλάντα από πανσέδες), το πρωτότυπο θα μπορούσε να είναι η Maria Aleksandrovna Gartung, η κόρη του Πούσκιν. Σύμφωνα με την οικογενειακή κατάσταση - Alexandra Alekseevna Obolenskaya (ur. Dyakova), σύζυγος του A. V. Obolensky και αδελφή του M. A. Dyakova. Σύμφωνα με τη μοίρα - Anna Stepanovna Pirogova, της οποίας η δυστυχισμένη αγάπη οδήγησε στο θάνατο, το 1872 (εξαιτίας του A.N. Bibikov). Σύμφωνα με την κατάσταση - S. A. Bakhmeteva και M. A. Dyakova. Το διαζύγιο ήταν πολύ σπάνιο. Και πολύς θόρυβος στον κόσμο έκανε η ιστορία του γάμου του Alexei Konstantinovich Tolstoy με τον S. A. Bakhmetyeva, η οποία άφησε τον σύζυγό της L. Miller (ανιψιό του E. L. Tolstoy) για αυτόν. Η σύζυγος του θαλαμοφύλακα Sergei Mikhailovich Sukhotin, Maria Alekseevna Dyakova, το 1868 πήρε διαζύγιο και παντρεύτηκε τον S. A. Ladyzhensky.

22 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

23 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Konstantin Levin Lyova, Leo Nikolaevich Tolstoy. Σχεδιάστηκε στο μυθιστόρημα ως μια τυπική εικόνα ενός Ρώσου ιδεαλιστή, αλλά δείχνει μακριά από το καλύτερο μέρος του «εγώ» του. Ο Κόμης Αλεξέι Κιρίλοβιτς Βρόνσκι Πτέρυγα βοηθού και ποιητής Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς Τολστόι. Το 1862 παντρεύτηκε την S. A. Miller-Bakhmetyeva, η οποία άφησε τον σύζυγό της και την οικογένειά της για αυτόν. Αυτή η ιστορία έκανε πολύ θόρυβο στον κόσμο. Ο Alexey Alexandrovich Karenin βαρόνος Vladimir Mikhailovich Mengden είναι γαιοκτήμονας και αξιωματούχος, μέλος του Συμβουλίου της Επικρατείας, ένα σκληρό άτομο, μικρό σε ανάστημα και μη ελκυστικό. Αλλά ήταν παντρεμένος με την όμορφη Elizaveta Ivanovna Obolenskaya (ur. Bibikova), ο L. N. Tolstoy είπε: "Είναι υπέροχη, και μπορεί κανείς μόνο να φανταστεί τι θα συνέβαινε αν απατούσε τον σύζυγό της ..." Chamberlain, σύμβουλος της πόλης της Μόσχας γραφείο Sergey Mikhailovich Sukhotin. Το 1868, η σύζυγός του M. A. Dyakova πήρε διαζύγιο και παντρεύτηκε τον S. A. Ladyzhensky. Πρωτότυπα

24 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

T. Samoilova ως A. Karenina (1967) N. Gritsenko ως A. Karenin V. Lanovoy ως A. Vronsky B. Goldaev ως K. Levin

25 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το επίγραμμα του μυθιστορήματος, το νόημά του Ως επίγραφο του μυθιστορήματος, ο Τολστόι επέλεξε τα λόγια του Θεού από το βιβλικό βιβλίο του Δευτερονόμου στην εκκλησιαστική σλαβική μετάφραση: «Η εκδίκηση είναι δική μου, και θα ανταποδώσω».

26 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Επίγραμμα του μυθιστορήματος, το νόημά του Ο κύριος χαρακτήρας, η Άννα Καρένινα, είναι μια λεπτή και ευσυνείδητη φύση, συνδέεται με τον εραστή της κόμη Βρόνσκι με ένα πραγματικό, δυνατό συναίσθημα. Ο σύζυγος της Άννας, υψηλόβαθμος αξιωματούχος Καρένιν, φαίνεται να είναι άψυχος και σκληρός, αν και σε ορισμένες στιγμές είναι ικανός για υψηλά, αληθινά χριστιανικά, ευγενικά συναισθήματα. "Karenon" στα ελληνικά (στον Όμηρο) "κεφάλι". Το επώνυμο "Karenin" προέρχεται από αυτή τη λέξη. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που ο Τολστόι έδωσε ένα τέτοιο επίθετο στον σύζυγο της Άννας, ο Καρένιν είναι κεφαλομάντης, που μέσα του ο λόγος υπερισχύει της καρδιάς, δηλαδή το συναίσθημα.

27 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Το επίγραμμα του μυθιστορήματος, το νόημά του, ο Τολστόι δημιουργεί συνθήκες που φαίνεται να δικαιώνουν την Άννα. Ο συγγραφέας λέει στο μυθιστόρημα για τις συνδέσεις μιας άλλης κοσμικής κυρίας, της Betsy Tverskoy. Δεν διαφημίζει αυτές τις συνδέσεις, δεν τις καμαρώνει και χαίρει υψηλής φήμης και σεβασμού στην κοινωνία. Η Άννα από την άλλη είναι ανοιχτή και ειλικρινής, δεν κρύβει τη σχέση της με τον Βρόνσκι και επιδιώκει να πετύχει διαζύγιο από τον άντρα της. Παρόλα αυτά, ο Τολστόι κρίνει την Άννα για λογαριασμό του ίδιου του Θεού. Η ανταπόδοση για την απάτη του συζύγου της είναι η αυτοκτονία της ηρωίδας. Ο θάνατός της είναι εκδήλωση της θείας κρίσης.

28 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η Άννα αυτοκτονεί, αλλά δεν είναι θεϊκή τιμωρία - το νόημα της θείας τιμωρίας της Άννας δεν αποκαλύπτεται από τον Τολστόι. (Επιπλέον, σύμφωνα με τον Τολστόι, όχι μόνο η Άννα αξίζει την υψηλότερη κρίση, αλλά και άλλοι χαρακτήρες που έχουν διαπράξει μια αμαρτία - πρώτα απ 'όλα, ο Βρόνσκι.) Η ενοχή της Άννας για τον Τολστόι είναι να αποφύγει το πεπρωμένο της γυναίκας και της μητέρας του. Η επικοινωνία με τον Βρόνσκι δεν είναι μόνο παράβαση του συζυγικού καθήκοντος. Οδηγεί στην καταστροφή της οικογένειας Karenin: ο γιος τους Seryozha μεγαλώνει τώρα χωρίς μητέρα και η Anna και ο σύζυγός της πολεμούν μεταξύ τους για τον γιο τους. Η αγάπη της Άννας για τον Βρόνσκι δεν είναι ένα υψηλό συναίσθημα, στο οποίο μια πνευματική αρχή υπερισχύει της σωματικής έλξης, αλλά ένα πάθος τυφλό και καταστροφικό. Επίγραφο του μυθιστορήματος, το νόημά του

29 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η Άννα σκοπίμως αντιβαίνει στον θεϊκό νόμο που προστατεύει την οικογένεια. Αυτό φταίει για τον συγγραφέα. Αργότερα, ο Τολστόι έγραψε για το βιβλικό ρητό - την επιγραφή στην Άννα Καρένινα: «Οι άνθρωποι κάνουν πολλά κακά πράγματα στον εαυτό τους και ο ένας στον άλλο μόνο επειδή οι αδύναμοι, αμαρτωλοί άνθρωποι έχουν αναλάβει το δικαίωμα να τιμωρούν άλλους ανθρώπους. «Η εκδίκηση είναι δική μου και θα το ανταποδώσω». Μόνο ο Θεός τιμωρεί, και μετά μόνο μέσω του ίδιου του ατόμου. Επίγραφο του μυθιστορήματος, το νόημά του

30 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Σύμφωνα με τον A. A. Fet, «Ο Τολστόι επισημαίνει το «θα το ανταποδώσω» όχι ως ράβδος ενός απαίσιου μέντορα, αλλά ως τιμωρητική δύναμη των πραγμάτων<…>". Μόνο ο Θεός έχει το δικαίωμα να τιμωρεί, και οι άνθρωποι δεν έχουν το δικαίωμα να κρίνουν. Αυτό δεν είναι μόνο ένα διαφορετικό νόημα, αλλά και το αντίθετο από το πρωτότυπο. Στο μυθιστόρημα, το πάθος του άλυτου αποκαλύπτεται όλο και περισσότερο. Βάθη, αλήθειες – και άρα άλυτες. Επίγραφο του μυθιστορήματος, το νόημά του

31 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Αλλά μια άλλη ερμηνεία είναι δυνατή. Κατά τον Χριστό «από καθέναν στον οποίο δίνονται πολλά, πολλά θα απαιτηθούν». Στην Άννα δόθηκε περισσότερα από όσους δεν είναι πιστοί στην Μπέτσι Τβέρσκαγια ή στον Στιβ Ομπλόνσκι. Είναι πνευματικά πιο πλούσια και πιο αδύνατη από αυτούς. Και πιο αυστηρή απαίτηση από αυτήν. Μια τέτοια ερμηνεία αντιστοιχεί στο νόημα της επιγραφής στο κείμενο της πρώτης ολοκληρωμένης έκδοσης του μυθιστορήματος: «Η ίδια υπόθεση του γάμου είναι διασκέδαση για κάποιους, το πιο σοφό πράγμα στον κόσμο για άλλους». Για την Άννα, ο γάμος δεν είναι διασκεδαστικός και όσο πιο δύσκολη είναι η αμαρτία της. Επίγραφο του μυθιστορήματος, η σημασία του "Άννα Καρένινα" ταινία 1935

32 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η τραγωδία της Άννας Καρένινα Η Άννα, αρκετά νέα ακόμη, παντρεύτηκε τον Καρένιν, έναν ευημερούντα τσαρικό αξιωματούχο. Η συνήθης, φυσιολογική του κατάσταση είναι η άψυχη και το ψέμα, η λατρεία της μορφής. Τέτοιος είναι στη δημόσια υπηρεσία, και στην κοινωνία και στην οικογένεια.

33 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

«Λένε: θρησκευόμενος, ηθικός, έντιμος, έξυπνος άνθρωπος», σκέφτεται η Άννα για τον άντρα της, «αλλά δεν βλέπουν αυτό που είδα εγώ. Δεν ξέρουν πώς έπνιξε τη ζωή μου για οκτώ χρόνια, έπνιξε ό,τι ήταν ζωντανό μέσα μου… Δεν ξέρουν πώς σε κάθε βήμα με έβριζε και έμεινε ευχαριστημένος με τον εαυτό του. Δεν προσπάθησα, δεν προσπάθησα με όλες μου τις δυνάμεις να δικαιολογήσω τη ζωή μου; Δεν προσπάθησα να τον αγαπήσω, να αγαπήσω τον γιο μου, όταν δεν ήταν πλέον δυνατό να αγαπήσω τον άντρα μου; Όμως ήρθε η ώρα, συνειδητοποίησα ότι δεν μπορώ πια να ξεγελάω τον εαυτό μου, ότι είμαι ζωντανός, ότι δεν φταίω εγώ, ότι ο Θεός με έκανε τέτοιο που έχω ανάγκη να αγαπώ και να ζω. Η τραγωδία της Άννας Καρένινα

34 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η Άννα Καρένινα είναι ένας από τους πιο γοητευτικούς γυναικείους χαρακτήρες της ρωσικής λογοτεχνίας. Το καθαρό μυαλό, η καθαρή καρδιά, η καλοσύνη και η ειλικρίνειά της προσελκύουν τη συμπάθεια των καλύτερων ανθρώπων του μυθιστορήματος - των αδελφών Shcherbatsky, της πριγκίπισσας Myagkaya, του Levin. Την ιδιαίτερη γοητεία της Άννας την αισθάνονται ασυναίσθητα τα παιδιά - ευαίσθητες ψυχές που δεν ανέχονται το ψέμα. Η τραγωδία της Anna Karenina T. Drubich ως A. Karenina στην ομώνυμη ταινία (2009)

35 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Η Άννα προσπάθησε να απελευθερωθεί από τον ψεύτικο, άψυχο κόσμο, αλλά δεν τα κατάφερε. Δεν μπορούσε να εξαπατήσει τον άντρα της, όπως έκαναν αξιοπρεπείς γυναίκες του κύκλου της, που δεν καταδικάστηκαν από κανέναν γι' αυτό. Ήταν επίσης αδύνατο να τον χωρίσει: σήμαινε να εγκαταλείψει τον γιο του. Ο Καρένιν δεν δίνει τον Σερέζα, που αγαπά πολύ τη μητέρα του, από υψηλά χριστιανικά κίνητρα. Ένας τοίχος αποξένωσης μεγαλώνει γύρω από την Άννα: Όλοι όρμησαν πάνω της, όσοι είναι εκατό φορές χειρότεροι από αυτήν. Η τραγωδία της Άννας Καρένινα

36 διαφάνεια

Περιγραφή της διαφάνειας:

Με εκπληκτική δύναμη, ο Τολστόι απεικονίζει το μαρτύριο μιας μοναχικής γυναικείας ψυχής. Η Άννα δεν έχει φίλους, καμία δουλειά που θα μπορούσε να την αιχμαλωτίσει. Στη ζωή της μένει μόνο η αγάπη του Βρόνσκι. Και η Άννα αρχίζει να βασανίζεται από τρομερές σκέψεις για το τι θα συμβεί αν σταματήσει να την αγαπά. Γίνεται καχύποπτη, άδικη. Ένα κακό πνεύμα κάποιου είδους πάλης εγκαθίσταται μεταξύ της και ενός αγαπημένου της προσώπου. Η ζωή γίνεται αφόρητη. Και ο θάνατος, ως το μόνο μέσο για να αποκαταστήσει την αγάπη για αυτήν στην καρδιά του, να τον τιμωρήσει και να κερδίσει τον αγώνα που έδωσε μαζί του το κακό πνεύμα που είχε εγκατασταθεί στην καρδιά της, της παρουσιάστηκε καθαρά και ζωντανά. Η τραγωδία της Άννας Καρένινα

Η πρωτοτυπία του είδους της Anna Karenina έγκειται στο γεγονός ότι αυτό το μυθιστόρημα συνδυάζει χαρακτηριστικά που είναι χαρακτηριστικά πολλών τύπων μυθιστορηματικής δημιουργικότητας. Περιέχει, πρώτα απ' όλα, τα χαρακτηριστικά που χαρακτηρίζουν τον οικογενειακό ρομαντισμό. Η ιστορία πολλών οικογενειών, οι οικογενειακές σχέσεις και οι συγκρούσεις επισημαίνονται εδώ. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Τολστόι τόνισε ότι όταν δημιουργούσε την Άννα Καρένινα κυριαρχούσε η οικογενειακή σκέψη, ενώ, ενώ εργαζόταν για τον Πόλεμο και την Ειρήνη, ήθελε να ενσαρκώσει τη σκέψη του λαού. Αλλά ταυτόχρονα, η Άννα Καρένινα δεν είναι μόνο ένα οικογενειακό μυθιστόρημα, αλλά και ένα κοινωνικό, ψυχολογικό μυθιστόρημα, ένα έργο στο οποίο η ιστορία των οικογενειακών σχέσεων συνδέεται στενά με την απεικόνιση περίπλοκων κοινωνικών διαδικασιών και την απεικόνιση της μοίρας του οι χαρακτήρες είναι αχώριστοι από τη βαθιά αποκάλυψη του εσωτερικού τους κόσμου. Δείχνοντας την κίνηση του χρόνου, χαρακτηρίζοντας τη διαμόρφωση μιας νέας κοινωνικής τάξης, τον τρόπο ζωής και την ψυχολογία διαφόρων στρωμάτων της κοινωνίας, ο Τολστόι έδωσε στο μυθιστόρημά του τα χαρακτηριστικά ενός έπους. Η ενσάρκωση της οικογενειακής σκέψης, η κοινωνικο-ψυχολογική αφήγηση, τα χαρακτηριστικά του έπους δεν είναι ξεχωριστά «στρώματα» στο μυθιστόρημα, αλλά εκείνες οι αρχές που εμφανίζονται στην οργανική τους σύνθεση. Και όπως το κοινωνικό διεισδύει συνεχώς στην απεικόνιση προσωπικών, οικογενειακών σχέσεων, έτσι και η απεικόνιση των ατομικών φιλοδοξιών των χαρακτήρων, η ψυχολογία τους καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τα επικά χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος. Η δύναμη των χαρακτήρων που δημιουργούνται σε αυτό καθορίζεται από τη φωτεινότητα της ενσάρκωσης σε αυτούς της δικής του, προσωπικής και ταυτόχρονα από την εκφραστικότητα της αποκάλυψης αυτών των κοινωνικών δεσμών και σχέσεων στις οποίες υπάρχουν.

Η λαμπρή δεξιοτεχνία του Τολστόι στην Άννα Καρένινα προκάλεσε ενθουσιώδη εκτίμηση από τους εξαιρετικούς συγχρόνους του συγγραφέα. «Ο Κόμης Λέων Τολστόι», έγραψε ο Β. Στάσοφ, «σηκώθηκε σε τόσο υψηλή σημείωση που η ρωσική λογοτεχνία δεν είχε λάβει ποτέ πριν. Ακόμα και στον ίδιο τον Πούσκιν και τον Γκόγκολ, η αγάπη και το πάθος δεν εκφράστηκαν με τόσο βάθος και εκπληκτική αλήθεια, όπως τώρα στον Τολστόι. Ο V. Stasov σημείωσε ότι ο συγγραφέας είναι σε θέση να "σκαλίσει με ένα υπέροχο χέρι γλύπτης τέτοιους τύπους και σκηνές που κανείς δεν γνώριζε πριν από αυτόν σε ολόκληρη τη λογοτεχνία μας... Η "Anna Karenina" θα παραμείνει ένα φωτεινό, τεράστιο αστέρι για πάντα!" . Ούτε λιγότερο εκτιμούσε ιδιαίτερα την «Καρένινα» και τον Ντοστογιέφσκι, ο οποίος θεώρησε το μυθιστόρημα από τις ιδεολογικές και δημιουργικές του θέσεις. Έγραψε: «Η Άννα Καρένινα» είναι η τελειότητα ως έργο τέχνης… και με το οποίο δεν μπορεί να συγκριθεί τίποτα παρόμοιο από την ευρωπαϊκή λογοτεχνία στη σημερινή εποχή.

Καλλιτεχνική πρωτοτυπία του μυθιστορήματος "Άννα Καρένινα"

Η πλοκή και η σύνθεση του μυθιστορήματος

Ο Τολστόι αποκάλεσε την Άννα Καρένινα «ένα ευρύ και ελεύθερο μυθιστόρημα», χρησιμοποιώντας τον όρο «ελεύθερο μυθιστόρημα» του Πούσκιν. Αυτό είναι μια σαφής ένδειξη της γενετικής προέλευσης του έργου.

Το «ευρύ και ελεύθερο μυθιστόρημα» του Τολστόι είναι διαφορετικό από το «ελεύθερο μυθιστόρημα» του Πούσκιν. Στην «Άννα Καρένινα» δεν υπάρχουν, για παράδειγμα, λυρικές, φιλοσοφικές ή δημοσιογραφικές παρεκβάσεις του συγγραφέα. Αλλά μεταξύ του μυθιστορήματος του Πούσκιν και του μυθιστορήματος του Τολστόι υπάρχει μια αναμφισβήτητη διαδοχική σύνδεση, η οποία εκδηλώνεται στο είδος, στην πλοκή και στη σύνθεση.

Στο μυθιστόρημα του Τολστόι, όπως και στο μυθιστόρημα του Πούσκιν, ύψιστη σημασία δεν έχει η πληρότητα της πλοκής των διατάξεων, αλλά η «δημιουργική ιδέα», που καθορίζει την επιλογή του υλικού και, στο ευρύχωρο πλαίσιο του σύγχρονου μυθιστορήματος, παρέχει ελευθερία για την ανάπτυξη της ιστορίας. «Δεν μπορώ και δεν ξέρω πώς να βάλω ορισμένα όρια στα πρόσωπα που φαντάζομαι, όπως γάμος ή θάνατος, μετά από τα οποία θα καταστραφεί το ενδιαφέρον της ιστορίας. Ακούσια μου φάνηκε ότι ο θάνατος ενός ατόμου προκάλεσε ενδιαφέρον μόνο για άλλα άτομα και ο γάμος φαινόταν ως επί το πλείστον ένα ξέσπασμα, και όχι μια απόσυρση ενδιαφέροντος », έγραψε ο Τολστόι.

Το «ευρύ και ελεύθερο μυθιστόρημα» υπακούει στη λογική της ζωής. ένας από τους εσωτερικούς καλλιτεχνικούς του στόχους είναι να ξεπεράσει τις λογοτεχνικές συμβάσεις. Το 1877, στο άρθρο «On the Significance of the Modern Novel», ο F. Buslaev έγραψε ότι η νεωτερικότητα δεν μπορεί να ικανοποιηθεί με «μη πραγματοποιήσιμα παραμύθια, τα οποία μέχρι πρόσφατα περνούσαν ως μυθιστορήματα με μυστηριώδεις πλοκές και περιπέτειες απίστευτων χαρακτήρων στο ένα φανταστικό, πρωτόγνωρο σκηνικό.-novka». Ο Τολστόι σημείωσε με συμπάθεια αυτό το άρθρο ως μια ενδιαφέρουσα εμπειρία για την κατανόηση της ανάπτυξης της ρεαλιστικής λογοτεχνίας τον 19ο αιώνα. .

«Τώρα το μυθιστόρημα ενδιαφέρεται για την πραγματικότητα που μας περιβάλλει, την τρέχουσα ζωή στην οικογένεια και την κοινωνία, όπως είναι, στην ενεργό ζύμωση των ασταθών στοιχείων του παλιού και του νέου, του ετοιμοθάνατου και του αναδυόμενου, των στοιχείων που ενθουσιάζονται από τις μεγάλες ανατροπές και μεταρρυθμίσεις του αιώνα μας» – έγραψε ο Φ. Μπουσλάεφ.

Η ιστορία της Άννας εκτυλίσσεται «στον νόμο» (στην οικογένεια) και «εκτός του νόμου» (εκτός της οικογένειας). Η ιστορία του Levin κινείται από τη θέση «στον νόμο» (στην οικογένεια) στη συνείδηση της παρανομίας κάθε κοινωνικής εξέλιξης («είμαστε εκτός νόμου»). Η Άννα ονειρευόταν να απαλλαγεί από αυτό που την «ενοχλούσε οδυνηρά». Επέλεξε τον δρόμο της πρόθυμης θυσίας. Και ο Λέβιν ονειρευόταν «να σταματήσει την εξάρτηση από το κακό», και βασανιζόταν από τη σκέψη της αυτοκτονίας. Αλλά αυτό που φαινόταν στην Άννα «αλήθεια» ήταν για τον Λέβιν «ένα οδυνηρό ψέμα». Δεν μπορούσε να μείνει στο γεγονός ότι το κακό κατέχει την κοινωνία. Έπρεπε να βρει την «ανώτερη αλήθεια», αυτό το «αναμφισβήτητο νόημα της καλοσύνης», που θα έπρεπε να αλλάξει τη ζωή και να της δώσει νέους ηθικούς νόμους: «αντί για φτώχεια, κοινό πλούτο, ικανοποίηση, αντί για εχθρότητα - αρμονία και σύνδεση συμφερόντων». Οι κύκλοι των γεγονότων και στις δύο περιπτώσεις έχουν κοινό κέντρο.

Παρά την απομόνωση του περιεχομένου, τα οικόπεδα αυτά αναπαριστούν ομόκεντρους κύκλους με κοινό κέντρο. Το μυθιστόρημα του Τολστόι είναι ένα κομβικό έργο με καλλιτεχνική ενότητα. «Υπάρχει ένα κέντρο στον τομέα της γνώσης και από αυτό υπάρχει ένας αναρίθμητος αριθμός ακτίνων», είπε ο Τολστόι. «Το όλο έργο είναι να προσδιοριστεί το μήκος αυτών των ακτίνων και η απόστασή τους μεταξύ τους». Αυτή η δήλωση, εάν εφαρμοστεί στην πλοκή της Άννας Καρένινα, εξηγεί την αρχή της ομόκεντρης διάταξης μεγάλων και μικρών κύκλων γεγονότων στο μυθιστόρημα.

Ο Τολστόι έκανε τον «κύκλο» του Λέβιν πολύ ευρύτερο από αυτόν της Άννας. Η ιστορία του Λέβιν ξεκινά πολύ νωρίτερα από την ιστορία της Άννας και τελειώνει μετά τον θάνατο της ηρωίδας, από την οποία πήρε το όνομά του το μυθιστόρημα. Το βιβλίο δεν τελειώνει με τον θάνατο της Άννας (μέρος έβδομο), αλλά με την ηθική αναζήτηση του Λέβιν και τις προσπάθειές του να δημιουργήσει ένα θετικό πρόγραμμα για την ανανέωση της ιδιωτικής και δημόσιας ζωής (μέρος όγδοο).

Η ομοκεντρικότητα των κύκλων της πλοκής είναι γενικά χαρακτηριστική του μυθιστορήματος Άννα Καρένινα. Μέσα από τον κύκλο των σχέσεων της Άννας με τον Βρόνσκι, «λάμπει» το παρωδικό μυθιστόρημα της βαρόνης Σίλτον και του Πετρίτσκι. Η ιστορία του Ιβάν Παρμένοφ και της συζύγου του γίνεται για τον Λέβιν η ενσάρκωση της πατριαρχικής ειρήνης και ευτυχίας.

Όμως η ζωή του Βρόνσκι δεν εξελίχθηκε σύμφωνα με τους κανόνες. Η μητέρα του ήταν η πρώτη που το παρατήρησε, δυσαρεστημένη με το γεγονός ότι κάποιου είδους «βερθεριανό πάθος» είχε κυριεύσει τον γιο της. Ο ίδιος ο Βρόνσκι αισθάνεται ότι πολλές συνθήκες ζωής δεν προβλέπονταν από τους κανόνες»: «Μόνο πολύ πρόσφατα, σχετικά με τη σχέση του με την Άννα, ο Βρόνσκι άρχισε να αισθάνεται ότι το σύνολο των κανόνων του δεν καθόριζε πλήρως όλες τις προϋποθέσεις και στο μέλλον φαινόταν δύσκολο -δεσμοί και αμφιβολίες στις οποίες ο Βρόνσκι δεν έβρισκε πια καθοδηγητικό νήμα.

Όσο πιο σοβαρό γίνεται το συναίσθημα του Βρόνσκι, τόσο απομακρύνεται από τους «αναμφισβήτητους κανόνες» στους οποίους υπόκειται το φως. Η παράνομη αγάπη τον έβαλε εκτός νόμου. Με τη θέληση των περιστάσεων, ο Βρόνσκι έπρεπε να απαρνηθεί τον κύκλο του. Όμως δεν μπορεί να ξεπεράσει το «κοσμικό πρόσωπο» στην ψυχή του. Με όλες του τις δυνάμεις επιδιώκει να επιστρέψει «στον κόλπο του». Ο Βρόνσκι έλκεται από τον νόμο του φωτός, αλλά αυτός, σύμφωνα με τον Τολστόι, είναι ένας σκληρός και ψευδής νόμος που δεν μπορεί να φέρει ευτυχία. Στο τέλος του μυθιστορήματος, ο Βρόνσκι φεύγει εθελοντής για το στρατό. Παραδέχεται ότι είναι ικανός μόνο να «μπει σε ένα τετράγωνο, να συντρίψει ή να ξαπλώσει» (19, 361). Η πνευματική κρίση κατέληξε σε καταστροφή. Εάν ο Λέβιν αρνείται την ίδια τη σκέψη που εκφράζεται με την «εκδίκηση και τον φόνο», τότε ο Βρόνσκι είναι εξ ολοκλήρου στη λαβή σκληρών και σκληρών συναισθημάτων: «Εγώ, ως άνθρωπος», είπε ο Βρόνσκι, «είμαι καλός γιατί η ζωή δεν είναι τίποτα για μένα. αξίζει"; «Ναι, ως εργαλείο μπορώ να είμαι καλός για κάτι, αλλά ως άνθρωπος είμαι ερείπιο».

Μία από τις κύριες γραμμές του μυθιστορήματος συνδέεται με τον Καρένιν. Αυτός είναι πολιτικός

Ο Τολστόι επισημαίνει τη δυνατότητα φώτισης της ψυχής του Καρένιν σε κρίσιμες στιγμές της ζωής του, όπως ήταν στις μέρες της ασθένειας της Άννας, όταν ξαφνικά απαλλάχθηκε από τη «σύγχυση των εννοιών» και κατάλαβε τον «νόμο της καλοσύνης». Όμως αυτός ο διαφωτισμός δεν κράτησε πολύ. Ο Καρένιν δεν μπορεί να βρει πατήματα σε τίποτα. «Η κατάστασή μου είναι τρομερή γιατί δεν βρίσκω πουθενά, δεν βρίσκω βάση στον εαυτό μου».

Ο χαρακτήρας του Oblonsky παρουσίασε ένα δύσκολο έργο για τον Τολστόι. Πολλά θεμελιώδη χαρακτηριστικά της ρωσικής ζωής στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα βρήκαν την έκφρασή τους σε αυτήν. Στο μυθιστόρημα, ο Oblonsky βρίσκεται με ένα αρχοντικό γεωγραφικό πλάτος. Ένα από τα δείπνα του εκτεινόταν σε δύο κεφάλαια. Ο ηδονισμός του Ομπλόνσκι, η αδιαφορία του για όλα εκτός από αυτά που μπορούν να του φέρουν ευχαρίστηση, είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα της ψυχολογίας μιας ολόκληρης τάξης που παρακμάζει. «Ένα από τα δύο πράγματα είναι απαραίτητο: είτε να αναγνωρίσετε ότι η τρέχουσα δομή της κοινωνίας είναι δίκαιη και μετά να υπερασπιστείτε τα δικαιώματά σας. ή παραδεχτείτε ότι απολαμβάνετε αθέμιτα πλεονεκτήματα, όπως εγώ, και χρησιμοποιήστε τα με ευχαρίστηση »(19, 163). Ο Oblonsky είναι αρκετά έξυπνος για να δει τις κοινωνικές αντιφάσεις της εποχής του. πιστεύει μάλιστα ότι η δομή της κοινωνίας είναι άδικη.

Η ζωή του Oblonsky προχωρά εντός των ορίων του «νόμου» και είναι αρκετά ικανοποιημένος με τη ζωή του, αν και έχει από καιρό παραδεχτεί στον εαυτό του ότι απολαμβάνει «άδικα πλεονεκτήματα». Η «κοινή λογική» του είναι η προκατάληψη μιας ολόκληρης τάξης και είναι η λυδία λίθο πάνω στην οποία ακονίζεται η σκέψη του Λέβιν.

Στο μυθιστόρημα του Τολστόι έψαξαν για μια πλοκή και δεν τη βρήκαν. Κάποιοι ισχυρίστηκαν ότι το μυθιστόρημα είχε ήδη τελειώσει, άλλοι διαβεβαίωσαν ότι θα μπορούσε να συνεχιστεί επ' αόριστον. Στο «An-ne Karenina» η πλοκή και η πλοκή δεν συμπίπτουν. Οι διατάξεις της πλοκής, ακόμη και όταν εξαντληθούν, δεν παρεμποδίζουν την περαιτέρω εξέλιξη της πλοκής, η οποία έχει τη δική της καλλιτεχνική πληρότητα και κινείται από την ανάδυση στην επίλυση της σύγκρουσης.

Ο Τολστόι μόνο στην αρχή του έβδομου μέρους "παρουσίασε" τους δύο βασικούς χαρακτήρες του μυθιστορήματος - την Άννα και τον Λέβιν. Όμως αυτή η γνωριμία, εξαιρετικά σημαντική από πλευράς πλοκής, δεν άλλαξε την πορεία των γεγονότων στην πλοκή. Ο συγγραφέας προσπάθησε να απορρίψει εντελώς την έννοια της πλοκής: «Η σύνδεση χτίζεται όχι στην πλοκή και όχι στη σχέση (γνωριμία) των προσώπων, αλλά στην εσωτερική σύνδεση».

Ο Τολστόι δεν έγραψε απλώς ένα μυθιστόρημα, αλλά ένα «μυθιστόρημα της ζωής». Το είδος του «ευρύ και ελεύθερου μυθιστορήματος» αίρει τους περιορισμούς της κλειστής εξέλιξης της πλοκής στα πλαίσια μιας ολοκληρωμένης πλοκής. Η ζωή δεν χωράει στο σχέδιο. Οι κύκλοι της πλοκής στο μυθιστόρημα είναι διατεταγμένοι με τέτοιο τρόπο ώστε η προσοχή να εστιάζεται στον ηθικό και κοινωνικό πυρήνα του έργου.

Η πλοκή της «Άννα Καρένινα» είναι «η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής», που μπαίνει σε μια μοιραία μονομαχία με τις προκαταλήψεις και τους νόμους της εποχής της. κάποιοι δεν αντέχουν αυτόν τον αγώνα και χάνονται (Άννα), άλλοι «υπό την απειλή της απελπισίας» έρχονται στη συνείδηση της «λαϊκής αλήθειας» και των τρόπων ανανέωσης της κοινωνίας (Λέβιν).

Η αρχή της ομόκεντρης διάταξης των κύκλων πλοκής είναι μια χαρακτηριστική μορφή αποκάλυψης της εσωτερικής ενότητας του «ευρύ και ελεύθερου μυθιστορήματος» για τον Τολστόι. Το αόρατο «κάστρο» - η γενική άποψη του συγγραφέα για τη ζωή, που μεταμορφώνεται φυσικά και ελεύθερα στις σκέψεις και τα συναισθήματα των χαρακτήρων, «μειώνει τα θησαυροφυλάκια» με άψογη ακρίβεια.

Η πρωτοτυπία του «ευρύ και ελεύθερου μυθιστορήματος» εκδηλώνεται όχι μόνο στον τρόπο κατασκευής της πλοκής, αλλά και στο είδος της αρχιτεκτονικής, ποια σύνθεση επιλέγει ο συγγραφέας.

Η ασυνήθιστη σύνθεση του μυθιστορήματος "Anna Karenina" φάνηκε σε πολλούς ιδιαίτερα περίεργη. Η απουσία μιας λογικά ολοκληρωμένης πλοκής έκανε τη σύνθεση του μυθιστορήματος επίσης ασυνήθιστη. Το 1878 ο καθηγ. Ο S. A. Rachinsky έγραψε στον Τολστόι: «Το τελευταίο μέρος έκανε μια ανατριχιαστική εντύπωση, όχι επειδή ήταν πιο αδύναμο από τα άλλα (αντίθετα, είναι γεμάτο βάθος και λεπτότητα), αλλά λόγω ενός θεμελιώδους ελαττώματος στην κατασκευή ολόκληρου του μυθιστορήματος . Δεν έχει αρχιτεκτονική. Αναπτύσσεται δίπλα-δίπλα, και εξελίσσεται θαυμάσια, δύο θέματα που δεν συνδέονται με κανέναν τρόπο. Πόσο χάρηκα που γνώρισα τη γνωριμία του Λέβιν με την Άννα Καρένινα - Πρέπει να παραδεχτείτε ότι αυτό είναι ένα από τα καλύτερα επεισόδια του μυθιστορήματος. Εδώ ήταν μια ευκαιρία να συνδέσουμε όλα τα νήματα της ιστορίας και να τους προσφέρουμε ένα συνεκτικό φινάλε. Αλλά δεν ήθελες - ο Θεός να σε έχει καλά. Η Άννα Καρένινα εξακολουθεί να παραμένει η καλύτερη των σύγχρονων μυθιστορημάτων και είσαι η πρώτη από τους σύγχρονους συγγραφείς.

Επιστολή Τολστόι προς τον Καθ. Ο S. A. Rachinsky είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον, καθώς περιέχει έναν ορισμό των χαρακτηριστικών στοιχείων της καλλιτεχνικής μορφής του μυθιστορήματος «Anna Karenina». Ο Τολστόι επέμενε ότι μπορεί κανείς να κρίνει ένα μυθιστόρημα μόνο με βάση το «εσωτερικό του περιεχόμενο». Πίστευε ότι η γνώμη του κριτικού για το μυθιστόρημα ήταν «λάθος»: «Αντίθετα, είμαι περήφανος για την αρχιτεκτονική», έγραψε ο Τολστόι. Και αυτό προσπάθησα περισσότερο από όλα» (62, 377).

Με την αυστηρή έννοια του όρου, δεν υπάρχει έκθεση στην Άννα Καρένινα. Σχετικά με το απόσπασμα του Πούσκιν «Οι καλεσμένοι στριμώχνονταν στη ντάτσα», ο Τολστόι είπε: «Έτσι πρέπει να ξεκινήσετε. Ο Πούσκιν είναι ο δάσκαλός μας. Αυτό εισάγει αμέσως τον αναγνώστη στο ενδιαφέρον της ίδιας της δράσης. Ένας άλλος θα άρχιζε να περιγράφει τους καλεσμένους, τα δωμάτια και ο Πούσκιν ασχολείται άμεσα.

Στο μυθιστόρημα «Άννα Καρένινα» από την αρχή, η προσοχή στρέφεται σε γεγονότα στα οποία ξεκαθαρίζονται οι χαρακτήρες των χαρακτήρων.

Ο αφορισμός - «όλες οι ευτυχισμένες οικογένειες είναι ίδιες, κάθε δυστυχισμένη οικογένεια είναι δυστυχισμένη με τον δικό της τρόπο» - αυτή είναι μια φιλοσοφική εισαγωγή στο μυθιστόρημα. Η δεύτερη (εκδήλωση) εισαγωγή περικλείεται σε μια μόνο φράση: «Όλα ήταν ανακατεμένα στο σπίτι των Oblonskys». Και τέλος, η επόμενη φράση δίνει την αρχή της δράσης και ορίζει τη σύγκρουση. Το ατύχημα που αποκάλυψε την απιστία του Oblonsky συνεπάγεται μια αλυσίδα απαραίτητων συνεπειών που συνθέτουν την πλοκή του οικογενειακού δράματος.

Τα κεφάλαια του μυθιστορήματος είναι ταξινομημένα σε κύκλους, μεταξύ των οποίων υπάρχει στενή σύνδεση τόσο σε θεματικές όσο και σε πλοκές σχέσεις. Κάθε μέρος του μυθιστορήματος έχει τον δικό του «κόμπο ιδέας». Τα οχυρά της σύνθεσης είναι πλοκά-θεματικά κέντρα, που αντικαθιστούν διαδοχικά το ένα το άλλο.

Στο πρώτο μέρος του μυθιστορήματος, σχηματίζονται κύκλοι σε σχέση με συγκρούσεις στη ζωή των Oblonsky (κεφ. I-V), Levin (κεφ. VI-IX) και Shcherbatsky (κεφ. XII-XVI). Η εξέλιξη της δράσης καθορίζεται «από τα γεγονότα που προκλήθηκαν από την άφιξη της Άννας Καρένινα στη Μόσχα (κεφ. XVII-XXIII), την απόφαση του Λέβιν να φύγει για το χωριό (κεφ. XXIV--XXVII) και την επιστροφή της Άννας στην Πετρούπολη, όπου Ο Βρόνσκι την ακολούθησε (κεφάλαιο XXIX-XXXIU).

Αυτοί οι κύκλοι, ακολουθούμενοι ο ένας μετά τον άλλον, διευρύνουν σταδιακά το εύρος του μυθιστορήματος, αποκαλύπτοντας τα πρότυπα ανάπτυξης των συγκρούσεων. Ο Τολστόι διατηρεί την αναλογία των κύκλων ως προς τον όγκο. Στο πρώτο μέρος, κάθε κύκλος καταλαμβάνει πέντε ή έξι κεφάλαια, τα οποία έχουν τα δικά τους «όρια περιεχομένου». Αυτό δημιουργεί μια ρυθμική αλλαγή επεισοδίων και σκηνών.

Το πρώτο μέρος είναι ένα από τα ωραιότερα παραδείγματα της «δροσερής ρομαντικής πλοκής». Η λογική των γεγονότων, που πουθενά δεν παραβιάζει την αλήθεια της ζωής, οδηγεί σε απότομες και αναπόφευκτες αλλαγές στη μοίρα των χαρακτήρων. Αν πριν από την άφιξη της Άννας Καρένινα η Ντόλι ήταν δυστυχισμένη και η Κίττυ ήταν χαρούμενη, τότε μετά την εμφάνιση της Άννας στη Μόσχα "όλα ήταν μπερδεμένα": η συμφιλίωση των Oblonsky έγινε δυνατή - η ευτυχία της Ντόλι και η ρήξη του Βρόνσκι με την Κίττυ αναπόφευκτα πλησίαζε - η ατυχία του Πριγκίπισσα Shcherbatskaya. Η πλοκή του μυθιστορήματος είναι χτισμένη στη βάση μεγάλων αλλαγών στη ζωή των χαρακτήρων και αποτυπώνει το ίδιο το νόημα της ύπαρξής τους.

Η πλοκή-θεματικό κέντρο του πρώτου μέρους του μυθιστορήματος είναι η απεικόνιση της «σύγχυσης» των οικογενειακών και κοινωνικών σχέσεων που μετατρέπουν τη ζωή ενός σκεπτόμενου ανθρώπου σε μαρτύριο και προκαλούν την επιθυμία «να ξεφύγει από κάθε αηδία, σύγχυση, και το δικό του και κάποιου άλλου». Αυτή είναι η βάση της «σύνδεσης των ιδεών» στο πρώτο μέρος, όπου δένεται ο κόμπος των περαιτέρω γεγονότων.

Το δεύτερο μέρος έχει τη δική του πλοκή και θεματικό κέντρο. Αυτή είναι η «άβυσσος της ζωής», μπροστά στην οποία οι ήρωες σταματούν σε σύγχυση, προσπαθώντας να απελευθερωθούν από τη «σύγχυση». Η δράση του δεύτερου μέρους από την αρχή αποκτά δραματικό χαρακτήρα. Οι κύκλοι των γεγονότων εδώ είναι ευρύτεροι από ό,τι στο πρώτο μέρος. Τα επεισόδια αλλάζουν με πιο γρήγορο ρυθμό. Κάθε κύκλος περιέχει τρία ή τέσσερα κεφάλαια. Η δράση μεταφέρεται από τη Μόσχα στην Αγία Πετρούπολη, από το Pokrovsky στο Krasnoye Selo και στο Peterhof, από τη Ρωσία στη Γερμανία.

Η Κίττυ, έχοντας βιώσει την κατάρρευση των ελπίδων της, μετά από ένα διάλειμμα με τον Βρόνσκι, φεύγει για τα «γερμανικά νερά» (κεφ. Ι--ΙΙΙ). Η σχέση της Άννας με τον Βρόνσκι γίνεται ολοένα και πιο ανοιχτή, μεταφέροντας δυσθεώρητα τους ήρωες στην άβυσσο (κεφ. IV-VII). Ο πρώτος που είδε την «άβυσσο» ήταν ο Καρένιν, αλλά οι προσπάθειές του να «προειδοποιήσει» την Άννα ήταν μάταιες (κεφ. VIII-X)

Από τα κοσμικά σαλόνια της Αγίας Πετρούπολης, η δράση του τρίτου κύκλου μεταφέρεται στο κτήμα του Levin - Pokrovskoye. Με την έναρξη της άνοιξης ένιωσε ιδιαίτερα καθαρά την επίδραση στη ζωή της «στοιχειώδους δύναμης» της φύσης και της λαϊκής ζωής (κεφ. XII-XVII). Η κοσμική ζωή του Βρόνσκι έρχεται σε αντίθεση με τις οικονομικές ανησυχίες του Λέβιν. Πετυχαίνει στον έρωτα και ηττάται στους αγώνες στο Krasnoye Selo (κεφ. XVIII-XXV).

Μια κρίση ξεκινά στη σχέση της Άννας και της Καρένιν. Η αβεβαιότητα διαλύεται και η ρήξη των οικογενειακών δεσμών γίνεται αναπόφευκτη (κεφ. XXVI--XXIX). Το φινάλε του δεύτερου μέρους επαναφέρει την προσοχή στην αρχή - στη μοίρα της Kitty. Κατάλαβε «όλο το βάρος αυτού του κόσμου της θλίψης», αλλά απέκτησε νέα δύναμη για τη ζωή (κεφ. XXX--XXXV).

Η ειρήνη στην οικογένεια Oblonsky έσπασε και πάλι. «Η ακίδα που έκανε η Άννα αποδείχθηκε εύθραυστη και η οικογενειακή αρμονία έσπασε ξανά στο ίδιο μέρος». Το "Abyss" απορροφά όχι μόνο την οικογένεια, αλλά ολόκληρη την περιουσία του Oblonsky. Του είναι τόσο δύσκολο να μετρήσει τα δέντρα πριν κάνει μια πράξη με τον Ryabinin όσο «να μετρήσει τον βαθύ ωκεανό, να μετρήσει την άμμο, τις ακτίνες των πλανητών». Ο Ryabinin αγοράζει ξύλο σχεδόν για τίποτα. Το χώμα φεύγει κάτω από τα πόδια του Oblonsky. Η ζωή «εκτοπίζει τον άεργο άνθρωπο».

Ο Λέβιν βλέπει «από όλες τις πλευρές γίνεται η φτωχοποίηση των ευγενών». Εξακολουθεί να έχει την τάση να αποδίδει αυτό το φαινόμενο στην αδιακρισία, την «αθωότητα» τέτοιων δασκάλων όπως ο Oblonsky. Αλλά η ίδια η πανταχού παρουσία αυτής της διαδικασίας του φαίνεται μυστηριώδης. Οι προσπάθειες του Λέβιν να έρθει πιο κοντά με τους ανθρώπους, να κατανοήσει τους νόμους και το νόημα της πατριαρχικής ζωής, δεν έχουν στεφθεί ακόμη με επιτυχία. Σταματά σαστισμένος μπροστά στη «στοιχειώδη δύναμη», που «του αντιστεκόταν συνεχώς». Ο Λέβιν είναι αποφασισμένος να πολεμήσει εναντίον αυτής της «στοιχειώδους δύναμης». Όμως, σύμφωνα με τον Τολστόι, οι δυνάμεις δεν είναι ίσες. Ο Λέβιν θα πρέπει να αλλάξει το πνεύμα του αγώνα σε πνεύμα ταπεινότητας.

Ο έρωτας της Άννας κατέκλυσε τον Βρόνσκι με μια αίσθηση «υπερβολικής επιτυχίας». Ήταν «περήφανος και αυτάρκης». Η επιθυμία του έγινε πραγματικότητα, «το γοητευτικό όνειρο της ευτυχίας» έγινε πραγματικότητα. Το Κεφάλαιο XI, με τον «φωτεινό ρεαλισμό» του, βασίζεται σε έναν εντυπωσιακό συνδυασμό αντίθετων συναισθημάτων χαράς και λύπης, ευτυχίας και αηδίας. «Τελείωσαν όλα», λέει η Άννα. Η λέξη «τρόμος» επαναλαμβάνεται πολλές φορές και η όλη διάθεση των χαρακτήρων διατηρείται στο πνεύμα της ανεπανόρθωτης βύθισης στην άβυσσο: «Ένιωθε ότι εκείνη τη στιγμή δεν μπορούσε να εκφράσει με λόγια αυτό το αίσθημα ντροπής, χαράς και φρίκης πριν από αυτή την είσοδο σε μια νέα ζωή».

Η απροσδόκητη τροπή των γεγονότων έφερε σε αμηχανία τον Καρένιν με την παραλογικότητα και την απρόβλεπτη φύση της. Η ζωή του ήταν πάντα υπόκειται σε αμετάβλητες και ακριβείς έννοιες. Τώρα ο Κάρενιν «ήταν πρόσωπο με πρόσωπο με κάτι παράλογο και ανόητο και δεν ήξερε τι να κάνει». Ο Καρένιν έπρεπε να αναλογιστεί μόνο τις «αντανακλάσεις της ζωής». Εκεί το βάρος ήταν ξεκάθαρο. «Τώρα βίωσε ένα συναίσθημα παρόμοιο με αυτό που θα ζούσε ένας άνθρωπος αν περνούσε ήρεμα πάνω από την άβυσσο κατά μήκος της γέφυρας και ξαφνικά έβλεπε ότι αυτή η γέφυρα είχε αποσυναρμολογηθεί και ότι υπήρχε μια άβυσσος. Αυτή η άβυσσος ήταν η ίδια η ζωή, μια γέφυρα - αυτή η τεχνητή ζωή που έζησε ο Aleksey Aleksandrovich» [18, 151].

«Γέφυρα» και «άβυσσος», «τεχνητή ζωή» και «η ίδια η ζωή» - σε αυτές τις κατηγορίες, αποκαλύπτεται μια εσωτερική σύγκρουση. Ο συμβολισμός της γενίκευσης εικόνων που δίνουν μια προφητική ένδειξη του μέλλοντος είναι πολύ πιο ξεκάθαρος από ό,τι στο πρώτο μέρος. Αυτό δεν είναι μόνο άνοιξη στο Pokrovsky και ιπποδρομίες στο Krasnoye Selo.

Οι ήρωες έχουν αλλάξει με πολλούς τρόπους, μπήκαν σε μια νέα ζωή. Στο δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος, η εικόνα ενός πλοίου στην ανοιχτή θάλασσα εμφανίζεται φυσικά ως σύμβολο της ζωής του σύγχρονου ανθρώπου. Ο Βρόνσκι και η Άννα «βίωσαν ένα συναίσθημα παρόμοιο με το συναίσθημα ενός πλοηγού που βλέπει με πυξίδα ότι η κατεύθυνση προς την οποία κινείται γρήγορα απέχει πολύ από την κατάλληλη, αλλά ότι δεν είναι στη δύναμή του να σταματήσει την κίνηση, ότι κάθε λεπτό τον απομακρύνει όλο και περισσότερο από τη σωστή κατεύθυνση, και ότι το να παραδεχτεί κανείς στον εαυτό του μια υποχώρηση είναι το ίδιο με το να παραδεχτεί τον θάνατο.

Το δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος έχει μια εσωτερική ενότητα, παρ' όλες τις διαφορές και την αντίθετη αλλαγή των επεισοδίων της πλοκής. Αυτό που για τον Κάρενιν ήταν «άβυσσος», για την Άννα και τον Βρόνσκι έγινε ο «νόμος της αγάπης» και για τον Λέβιν η συνείδηση της αδυναμίας του απέναντι στη «στοιχειώδη δύναμη». Όσο κι αν αποκλίνουν τα γεγονότα του μυθιστορήματος, ομαδοποιούνται γύρω από μια ενιαία πλοκή και θεματικό κέντρο.

Το τρίτο μέρος του μυθιστορήματος απεικονίζει τους ήρωες μετά την κρίση που βίωσαν και παραμονές καθοριστικών γεγονότων. Τα κεφάλαια συνδυάζονται σε κύκλους, οι οποίοι μπορούν να υποδιαιρεθούν σε περιόδους. Ο πρώτος κύκλος αποτελείται από δύο περιόδους: ο Λέβιν και ο Κοζνίσεφ στο Ποκρόφσκι (. I-VI) και το ταξίδι του Λεβίν στο Εργουσέβο (κεφ. VII-XII). Ο δεύτερος κύκλος είναι αφιερωμένος στις σχέσεις της Άννας και του Καρένιν (κεφ. XIII-XVI), της Άννας και του Βρόνσκι (κεφ. XVII-XXIII). Ο τρίτος κύκλος επιστρέφει ξανά την προσοχή στον Levin και χωρίζεται σε δύο περιόδους: το ταξίδι του Levin στο Sviyazhsky (κεφ. XXV-XXVIII) και την προσπάθεια του Levin να δημιουργήσει μια νέα «επιστήμη της οικονομίας» (κεφ. XXIX-XXXP).

Το τέταρτο μέρος του μυθιστορήματος αποτελείται από τρεις κύριους κύκλους: τη ζωή των Καρένιν στην Αγία Πετρούπολη (κεφ. I-V), τη συνάντηση του Λέβιν και της Κίτι στη Μόσχα στο σπίτι του Oblonsky (κεφ. VII-XVI). ο τελευταίος κύκλος, αφιερωμένος στη σχέση της Άννας, του Βρόνσκι και του Καρένιν, έχει δύο περιόδους: την ευτυχία της συγχώρεσης» (κεφ. XVII-XIX) και το χάσμα (κεφ. XX-- XXIII).

Στο πέμπτο μέρος του μυθιστορήματος, το επίκεντρο είναι η μοίρα της Άννας και του Λέβιν. Οι ήρωες του μυθιστορήματος πετυχαίνουν την ευτυχία και επιλέγουν τον δικό τους δρόμο (αναχώρηση της Άννας και του Βρόνσκι στην Ιταλία, ο γάμος του Λέβιν με την Κίτι). Η ζωή άλλαξε, αν και ο καθένας τους παρέμεινε ο εαυτός του. «Υπήρξε μια πλήρης ρήξη με όλη την προηγούμενη ζωή και ξεκίνησε μια εντελώς διαφορετική, νέα, εντελώς άγνωστη ζωή, αλλά στην πραγματικότητα η παλιά συνεχίστηκε».

Η πλοκή-θεματικό κέντρο είναι μια γενική έννοια μιας δεδομένης κατάστασης πλοκής. Σε κάθε μέρος του μυθιστορήματος υπάρχουν επαναλαμβανόμενες λέξεις -εικόνες και έννοιες- που αποτελούν το κλειδί για το ιδεολογικό νόημα του έργου. Η «Άβυσσος» εμφανίζεται στο δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος ως μεταφορά της ζωής, και στη συνέχεια περνάει από πολλές εννοιολογικές και μεταφορικές μεταμορφώσεις. Η λέξη «σύγχυση» ήταν βασική για το πρώτο μέρος του μυθιστορήματος, «ιστός ψεμάτων» για το τρίτο, «μυστηριώδης επικοινωνία» για το τέταρτο, «επιλέγοντας το μονοπάτι» για το πέμπτο. Αυτές οι επαναλαμβανόμενες λέξεις υποδεικνύουν την κατεύθυνση της σκέψης του συγγραφέα και μπορούν να χρησιμεύσουν ως το «νήμα της Αριάδνης» στις σύνθετες μεταβάσεις του «ευρύ και ελεύθερου μυθιστορήματος».

Η αρχιτεκτονική του μυθιστορήματος "Anna Karenina" διακρίνεται από τη φυσική διάταξη όλων των δομικών μερών που συνδέονται μεταξύ τους. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η σύνθεση του μυθιστορήματος "Άννα Καρένινα" συγκρίθηκε με μια αρχιτεκτονική δομή. Ο I. E. Zabelin, χαρακτηρίζοντας τα χαρακτηριστικά της πρωτοτυπίας στη ρωσική αρχιτεκτονική, έγραψε ότι για μεγάλο χρονικό διάστημα στη Ρωσία, τα σπίτια, τα παλάτια και οι ναοί «δεν ήταν διατεταγμένα σύμφωνα με το σχέδιο που είχε σχεδιαστεί εκ των προτέρων και σχεδιάστηκε σε χαρτί, και η κατασκευή του το κτίριο σπάνια κάλυπτε πλήρως όλες τις πραγματικές ανάγκες του ιδιοκτήτη.

Κυρίως, χτίστηκαν σύμφωνα με το σχέδιο της ίδιας της ζωής και το ελεύθερο στυλ της ίδιας της καθημερινής ζωής των οικοδόμων, αν και κάθε ξεχωριστή κατασκευή εκτελούνταν πάντα σύμφωνα με το σχέδιο.

Αυτό το χαρακτηριστικό, που αναφέρεται στην αρχιτεκτονική, δείχνει μια από τις βαθιές παραδόσεις που έτρεφαν τη ρωσική τέχνη. Από τον Πούσκιν στον Τολστόι, ένα μυθιστόρημα του 19ου αιώνα. προέκυψε και αναπτύχθηκε ως «εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής». Η ελεύθερη μετακίνηση του οικοπέδου έξω από το περιοριστικό πλαίσιο του οικοπέδου υπό όρους καθόρισε την πρωτοτυπία της σύνθεσης: «οι γραμμές της τοποθέτησης των κτιρίων ελεγχόταν αδιάφορα από την ίδια τη ζωή».

Ο Α. Φετ συνέκρινε τον Τολστόι με έναν πλοίαρχο που επιτυγχάνει «καλλιτεχνική ακεραιότητα» και «σε απλή ξυλουργική εργασία». Ο Τολστόι έχτισε κύκλους κίνησης της πλοκής και έναν λαβύρινθο σύνθεσης, «γεφυρώνοντας τα θησαυροφυλάκια» του μυθιστορήματος με την τέχνη του μεγάλου αρχιτέκτονα.

Το δραματικό και έντονο ύφος των ιστοριών του Πούσκιν, με την εγγενή τους ταχύτητα στην πλοκή, την ταχεία ανάπτυξη της πλοκής, τον χαρακτηρισμό των χαρακτήρων απευθείας στη δράση, προσέλκυσε ιδιαίτερα τον Τολστόι την εποχή που άρχισε να εργάζεται για ένα «ζωηρό, καυτό» μυθιστόρημα για τη νεωτερικότητα. .

Κι όμως, είναι αδύνατο να εξηγηθεί η ιδιόμορφη αρχή του μυθιστορήματος με στυλ μόνο από την εξωτερική επιρροή του Πούσκιν. Η ορμητική πλοκή της «Άννας Καρένινα», η έντονη πλοκή της εξέλιξη - όλα αυτά είναι καλλιτεχνικά μέσα, άρρηκτα συνδεδεμένα με το περιεχόμενο του έργου. Αυτά τα κεφάλαια βοήθησαν τον συγγραφέα να μεταφέρει το δράμα του su-deb των ηρώων.

Όχι μόνο η αρχή του μυθιστορήματος, αλλά ολόκληρο το ύφος του συνδέεται με μια ζωντανή και ενεργητική δημιουργική αρχή, που διατυπώθηκε ξεκάθαρα από τον Τολστόι - "άμεση εισαγωγή στη δράση".

Χωρίς εξαίρεση, ο Τολστόι εισάγει όλους τους ήρωες του ευρύτατου πολυσχεδιασμένου έργου του χωρίς προκαταρκτικές περιγραφές και χαρακτηριστικά, σε μια ατμόσφαιρα οξέων καταστάσεων ζωής. Η Άννα - τη στιγμή της συνάντησής της με τον Βρόνσκι, τον Στιβ Ομπλόνσκι και την Ντόλι σε μια κατάσταση που φαίνεται και στους δύο ότι η οικογένειά τους καταρρέει, ο Κονσταντίν Λέβιν - τη μέρα που προσπαθεί να κάνει πρόταση γάμου στην Κίτι.

Στο Anna Karenina, ένα μυθιστόρημα του οποίου η δράση είναι ιδιαίτερα τεταμένη, ο συγγραφέας, εισάγοντας έναν από τους χαρακτήρες (Anna, Levin, Karenin, Oblonsky) στην αφήγηση, εστιάζει την προσοχή του σε αυτόν, αφιερώνει πολλά κεφάλαια στη σειρά, πολλές σελίδες κυρίως ο Noah χαρακτηρισμός αυτού του ήρωα. Έτσι, ο Oblonsky είναι αφιερωμένος στα I-IV, Levin - V--VII, Anna - XVIII--XXIII, Karenin - XXXI-XXXIII κεφάλαια του πρώτου μέρους του μυθιστορήματος. Επιπλέον, κάθε σελίδα αυτών των κεφαλαίων διακρίνεται από μια εκπληκτική ικανότητα χαρακτηρισμού των χαρακτήρων.

Μόλις ο Konstantin Levin κατάφερε να περάσει το κατώφλι της Παρουσίας της Μόσχας, ο συγγραφέας τον έδειξε ήδη στην αντίληψη του θυρωρού, του αξιωματούχου της Παρουσίας, Oblonsky, ξοδεύοντας μόνο μερικές φράσεις για όλα αυτά. Σε λίγες μόνο πρώτες σελίδες του μυθιστορήματος, ο Τολστόι κατάφερε να δείξει τη σχέση του Στίβα Ομπλόνσκι με τη σύζυγό του, τα παιδιά, τους υπηρέτες, έναν αιτητή, έναν ωρολογοποιό. Ήδη σε αυτές τις πρώτες σελίδες, ο χαρακτήρας του Stiva αποκαλύπτεται ζωντανά και πολύπλευρα σε ένα πλήθος τυπικών και ταυτόχρονα μοναδικών ατομικών χαρακτηριστικών.

Ακολουθώντας τις παραδόσεις του Πούσκιν στο μυθιστόρημα, ο Τολστόι ανέπτυξε και εμπλούτισε αξιοσημείωτα αυτές τις παραδόσεις. Ο μεγάλος καλλιτέχνης-ψυχολόγος βρήκε πολλά νέα μοναδικά μέσα και τεχνικές για να συνδυάσει μια λεπτομερή ανάλυση των εμπειριών του ήρωα με τη σκόπιμη ανάπτυξη της αφήγησης από τον Πούσκιν.

Όπως γνωρίζετε, οι «εσωτερικοί μονόλογοι», ο «ψυχολογικός σχολιασμός» είναι συγκεκριμένα οι καλλιτεχνικές τεχνικές του Τολστόι, μέσα από τις οποίες ο συγγραφέας αποκάλυψε με ιδιαίτερο βάθος τον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων. Αυτές οι λεπτές ψυχολογικές συσκευές είναι κορεσμένες στην Άννα Καρένινα με τόσο τεταμένο δραματικό περιεχόμενο που συνήθως όχι μόνο δεν επιβραδύνουν τον ρυθμό της αφήγησης, αλλά ενισχύουν την ανάπτυξή της. Όλοι οι «εσωτερικοί μονόλογοι» της Άννας Καρένινα μπορούν να χρησιμεύσουν ως παράδειγμα αυτής της σύνδεσης ανάμεσα στην πιο λεπτή ανάλυση των συναισθημάτων των χαρακτήρων και την οξεία δραματική εξέλιξη της πλοκής.

Κυριευμένη από ένα ξαφνικό πάθος, η Άννα προσπαθεί να ξεφύγει από τον έρωτά της. Απροσδόκητα, πριν από το χρονοδιάγραμμα, φεύγει από τη Μόσχα για το σπίτι της στην Αγία Πετρούπολη.

«Λοιπόν, τι; Είναι δυνατόν ανάμεσα σε μένα και σε αυτό το αγόρι αξιωματικό να υπάρχουν και να υπάρχουν άλλες σχέσεις από αυτές που συμβαίνουν με κάθε γνωριμία; Χαμογέλασε περιφρονητικά και πήρε ξανά το βιβλίο, αλλά ήδη σίγουρα δεν μπορούσε να καταλάβει τι διάβαζε. Πέρασε ένα κοπτικό μαχαίρι στο γυαλί, μετά έβαλε τη λεία και κρύα επιφάνειά του στο μάγουλό της και σχεδόν γέλασε δυνατά από τη χαρά που την έπιασε ξαφνικά χωρίς λόγο. Ένιωθε ότι τα νεύρα της, σαν κορδόνια, τραβούνταν όλο και πιο σφιχτά πάνω σε κάποιου είδους βιδωτά μανταλάκια. Ένιωθε ότι τα μάτια της άνοιγαν όλο και περισσότερο, ότι τα δάχτυλα των χεριών και των ποδιών της κινούνταν νευρικά, ότι κάτι πίεζε την ανάσα της μέσα της, και ότι όλες οι εικόνες και οι ήχοι σε αυτό το τρεμάμενο λυκόφως τη χτυπούσαν με εκπληκτική φωτεινότητα.

Το ξαφνικό συναίσθημα της Άννας αναπτύσσεται γρήγορα μπροστά στα μάτια μας και ο αναγνώστης περιμένει με ολοένα αυξανόμενο ενθουσιασμό να δει πώς θα λυθεί ο αγώνας στην ψυχή της.

Ο εσωτερικός μονόλογος της Άννας στο τρένο προετοίμασε ψυχολογικά τη συνάντησή της με τον σύζυγό της, κατά την οποία ο «χόνδρος του αυτιού» της Κάρενιν τράβηξε για πρώτη φορά το μάτι της.

Ας πάρουμε ένα άλλο παράδειγμα. Ο Αλεξέι Αλεξάντροβιτς, που έχει πειστεί για την απιστία της συζύγου του, σκέφτεται οδυνηρά τι να κάνει, πώς να βρει μια διέξοδο από την κατάσταση. Και εδώ, η λεπτομερής ψυχολογική ανάλυση και η μαεστρία της ζωηρής εξέλιξης της πλοκής συνδέονται άρρηκτα. Ο αναγνώστης παρακολουθεί στενά την πορεία των σκέψεων του Κάρενιν, όχι μόνο επειδή ο Τολστόι αναλύει διακριτικά την ψυχολογία ενός γραφειοκρατικού αξιωματούχου, αλλά και επειδή η μοίρα της Άννας εξαρτάται από την απόφαση στην οποία θα πάρει.

Με τον ίδιο τρόπο, εισάγοντας ένα «ψυχολογικό σχόλιο» στους διαλόγους μεταξύ των χαρακτήρων του μυθιστορήματος, αποκαλύπτοντας το μυστικό νόημα των λέξεων, φευγαλέες ματιές και χειρονομίες των χαρακτήρων, ο συγγραφέας, κατά κανόνα, όχι μόνο δεν επιβράδυνε κάτω από την αφήγηση, αλλά έδωσε ιδιαίτερη ένταση στην εξέλιξη της σύγκρουσης.

Στο κεφάλαιο XXV του έβδομου μέρους του μυθιστορήματος, η Άννα και ο Βρόνσκι έχουν ξανά μια δύσκολη συζήτηση για το διαζύγιο. Χάρη στον ψυχολογικό σχολιασμό που εισήγαγε ο Τολστόι στο διάλογο μεταξύ της Άννας και του Βρόνσκι έγινε ιδιαίτερα σαφές πόσο γρήγορα, με κάθε λεπτό, δημιουργούσε το χάσμα μεταξύ των χαρακτήρων. Στην τελική εκδοχή αυτής της σκηνής (19, 327), ο ψυχολογικός σχολιασμός είναι ακόμη πιο εκφραστικός και δραματικός.

Στην Άννα Καρένινα, εν όψει της μεγαλύτερης δραματικής έντασης του όλου έργου, αυτή η σύνδεση έγινε ιδιαίτερα στενή και άμεση.

Επιδιώκοντας μεγαλύτερο λακωνισμό της αφήγησης, ο Τολστόι συχνά μετακινείται από τη μετάδοση των σκέψεων και των συναισθημάτων των χαρακτήρων στην άμεση πορεία τους στην πιο συμπυκνωμένη και σύντομη απεικόνισή τους από τον συγγραφέα. Εδώ, για παράδειγμα, είναι πώς περιγράφει ο Τολστόι την κατάσταση της Κίτι τη στιγμή της εξήγησής της με τον Λέβιν.

Ανάπνεε βαριά, χωρίς να τον κοιτάζει. Βίωσε την απόλαυση. Η ψυχή της γέμισε ευτυχία. Ποτέ δεν περίμενε ότι η εκφρασμένη αγάπη του θα της έκανε τόσο έντονη εντύπωση. Αυτό όμως κράτησε μόνο για μια στιγμή. Θυμήθηκε τον Βρόνσκι. Σήκωσε τα λαμπερά, αληθινά μάτια της στον Λέβιν και, βλέποντας το απελπισμένο πρόσωπό του, απάντησε βιαστικά:

Αυτό δεν μπορεί να είναι... συγχωρέστε με.

Έτσι, σε όλο το μήκος του μυθιστορήματος Άννα Καρένινα, ο Τολστόι συνδυάζει συνεχώς την ψυχολογική ανάλυση, μια ολοκληρωμένη μελέτη της διαλεκτικής της ψυχής, με τη ζωντάνια της εξέλιξης της πλοκής. Για να χρησιμοποιήσουμε την ορολογία του ίδιου του συγγραφέα, μπορούμε να πούμε ότι στην Άννα Καρένινα, ένα έντονο «ενδιαφέρον για τις λεπτομέρειες των συναισθημάτων» συνδυάζεται συνεχώς με ένα συναρπαστικό «ενδιαφέρον για την εξέλιξη των γεγονότων». Ταυτόχρονα, δεν μπορεί να σημειωθεί ότι η ιστορία που σχετίζεται με τη ζωή και τις αναζητήσεις του Levin αναπτύσσεται λιγότερο γρήγορα: τα κεφάλαια, δραματικά τεταμένα, αντικαθίστανται συχνά από ήρεμα, με μια χαλαρή, αργή εξέλιξη της αφήγησης (σκηνές κοπής, κυνήγι επεισόδια ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή ο Λέβιν στην εξοχή).

Ο A. S. Pushkin, σχεδιάζοντας τους πολύπλευρους χαρακτήρες των ηρώων του, μερικές φορές χρησιμοποίησε την τεχνική των «διασταυρούμενων χαρακτηριστικών» (για παράδειγμα, στο «Eugene Onegin»).

Στο έργο του Λ. Τολστόι, αυτή η παράδοση Πούσκιν αναπτύχθηκε ευρέως. Είναι γνωστό ότι δείχνοντας τους ήρωές του στην αξιολόγηση και αντίληψη διάφορων χαρακτήρων, ο Τολστόι πέτυχε μια ιδιαίτερη αλήθεια, βάθος και πολυχρηστικότητα της εικόνας. Στην Άννα Καρένινα, η τεχνική των «διασταυρούμενων χαρακτηριστικών» βοηθούσε συνεχώς τον καλλιτέχνη, επιπλέον, να δημιουργεί καταστάσεις γεμάτες οξύ δράμα. Στην αρχή, ο Τολστόι περιέγραψε, για παράδειγμα, τη συμπεριφορά της Άννας και του Βρόνσκι στο μπαλάκι της Μόσχας, κυρίως από τη δική του οπτική γωνία. Στην τελική εκδοχή, είδαμε τους χαρακτήρες μέσα από το πρίσμα του ερωτευμένου Βρόνσκι, που κρύωσε από τον τρόμο από την Κίτι.

Η εικόνα της τεταμένης ατμόσφαιρας των αγώνων συνδέεται επίσης με τη χρήση αυτής της τεχνικής από τον Τολστόι. Ο καλλιτέχνης αντλεί το επικίνδυνο άλμα του Βρόνσκι όχι μόνο από το ίδιο του το πρόσωπο, αλλά και μέσα από το πρίσμα της αντίληψης του ταραγμένου λουτρού της Άννας, «συμβιβάζοντας» τον εαυτό της.

Η συμπεριφορά της Άννας στους αγώνες, με τη σειρά της, παρακολουθείται στενά από τον εξωτερικά ήρεμο Καρένιν. «Κοίταξε πάλι σε αυτό το πρόσωπο, προσπαθώντας να μην διαβάσει ό,τι ήταν τόσο καθαρά γραμμένο σε αυτό, και παρά τη θέλησή του, με τρόμο, διάβασε πάνω του αυτό που δεν ήθελε να μάθει».

Η προσοχή της Άννας είναι στραμμένη στον Βρόνσκι, ωστόσο, άθελά της κρατά την προσοχή σε κάθε λέξη, κάθε χειρονομία του συζύγου της. Εξουθενωμένη από την υποκρισία του Κάρενιν, η Άννα πιάνει στη συμπεριφορά του τα χαρακτηριστικά της δουλοπρέπειας και του καριερισμού. Προσθέτοντας την εκτίμηση της Άννας για τον Κάρενιν στον χαρακτηρισμό του συγγραφέα, ο Τολστόι ενέτεινε τόσο το δράμα όσο και τον καταγγελτικό ήχο του επεισοδίου.

Έτσι, στην Άννα Καρένινα, οι ιδιόρρυθμες, διακριτικά ψυχολογικές μέθοδοι του Τολστόι διείσδυσης στους χαρακτήρες (εσωτερικός μονόλογος, μέθοδος αμοιβαίας αξιολόγησης) χρησιμεύουν ταυτόχρονα ως μέσο έντονης, «ζωηρής και καυτής» εξέλιξης της δράσης.

Τα κινούμενα «ρευστά» πορτρέτα των ηρώων του Τολστόι είναι από πολλές απόψεις αντίθετα από αυτά του Πούσκιν. Ωστόσο, πίσω από αυτή την αντίθεση, ορισμένα κοινά χαρακτηριστικά βρίσκονται επίσης εδώ. Κάποτε, ο Πούσκιν, ακονίζοντας το ρεαλιστικό, αυθεντικό, ζωηρό στυλ αφήγησης του, ειρωνικά πάνω από τις μακροσκελείς και στατικές περιγραφές σύγχρονων συγγραφέων μυθοπλασίας.

Τα πορτρέτα των ηρώων του Πούσκιν, κατά κανόνα, ζωγράφιζαν σε δράση, σε σχέση με την εξέλιξη της σύγκρουσης, αποκαλύπτοντας τα συναισθήματα των χαρακτήρων μέσω της απεικόνισης των στάσεων, των χειρονομιών, των εκφράσεων του προσώπου τους.

Όλα τα παραπάνω χαρακτηριστικά της συμπεριφοράς και της εμφάνισης των χαρακτήρων δεν είναι στατικά, περιγραφικά, δεν επιβραδύνουν τη δράση, αλλά συμβάλλουν στην ανάπτυξη της σύγκρουσης, σχετίζονται άμεσα με αυτήν. Τέτοια ζωηρά, δυναμικά πορτρέτα καταλαμβάνουν πολύ μεγαλύτερη θέση στην πεζογραφία του Πούσκιν και παίζουν μεγαλύτερο ρόλο από μερικά γενικευμένα περιγραφικά χαρακτηριστικά.

Ο Τολστόι ήταν ένας λαμπρός καινοτόμος στη δημιουργία χαρακτηριστικών πορτρέτου. Τα πορτρέτα και τα έργα του, σε αντίθεση με τα τσιγκούνικα και λακωνικά του Πούσκιν, είναι ρευστά, αντανακλώντας την πιο περίπλοκη «διαλεκτική» των συναισθημάτων των χαρακτήρων. Ταυτόχρονα, ήταν στο έργο του Τολστόι που οι αρχές του Πούσκιν - δράμα και δυναμισμός στην απεικόνιση της εμφάνισης των χαρακτήρων, η παράδοση του Πούσκιν - να ζωγραφίζει ήρωες σε ζωντανές σκηνές, χωρίς τη βοήθεια άμεσων χαρακτηριστικών και στατικών περιγραφών, έλαβαν την υψηλότερη ανάπτυξή τους. Ο Τολστόι, όπως και ο Πούσκιν στην εποχή του, καταδίκασε δριμύτατα «τον τρόπο περιγραφών που έχει γίνει αδύνατος, λογικά διευθετημένος: πρώτα, περιγραφές των χαρακτήρων, ακόμη και οι βιογραφίες τους, μετά μια περιγραφή της τοποθεσίας και του περιβάλλοντος και μετά αρχίζει η δράση. Και ένα περίεργο πράγμα - όλες αυτές οι περιγραφές, μερικές φορές σε δεκάδες σελίδες, εξοικειώνουν τον αναγνώστη με πρόσωπα λιγότερο από ένα απρόσεκτα πεταμένο καλλιτεχνικό χαρακτηριστικό κατά τη διάρκεια μιας δράσης που έχει ήδη ξεκινήσει ανάμεσα σε εντελώς απεριόριστα πρόσωπα.

Η τέχνη ενός ρευστού, δυναμικού πορτρέτου έδωσε τη δυνατότητα στον Τολστόι να συνδέσει τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων ιδιαίτερα στενά με τη δράση, με τη δραματική εξέλιξη της σύγκρουσης. Στην Άννα Καρένινα, αυτή η σύνδεση είναι ιδιαίτερα οργανική.

Και από αυτή την άποψη ο Πούσκιν είναι πιο κοντά στον Τολστόι ως ζωγράφος πορτρέτων από καλλιτέχνες όπως οι Turgenev, Goncharov, Herzen, στα έργα των οποίων τα άμεσα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων δεν συγχωνεύονται πάντα με τη δράση.

Οι συνδέσεις μεταξύ του στυλ του Τολστόι και του στυλ του Πούσκιν είναι βαθιές και ποικίλες.

Η ιστορία της δημιουργίας της "Anna Karenina" μαρτυρεί ότι όχι μόνο κατά τα χρόνια της λογοτεχνικής του νιότης, αλλά και κατά την περίοδο της υψηλότερης δημιουργικής του άνθησης, ο Τολστόι άντλησε γόνιμα από την πηγή των εθνικών λογοτεχνικών παραδόσεων, ανέπτυξε και εμπλούτισε αυτές τις παραδόσεις. Προσπαθήσαμε να δείξουμε πώς στη δεκαετία του 1970, κατά την κρίσιμη περίοδο του έργου του Τολστόι, η εμπειρία του Πούσκιν συνέβαλε στην εξέλιξη της καλλιτεχνικής μεθόδου του συγγραφέα. Ο Τολστόι βασίστηκε στις παραδόσεις του Πούσκιν του πεζογράφου, ακολουθώντας το μονοπάτι της δημιουργίας του δικού του νέου στυλ, το οποίο χαρακτηρίζεται, ειδικότερα, από τον συνδυασμό του βαθύ ψυχολογισμού με τη δραματική και σκόπιμη ανάπτυξη της δράσης.

Είναι σημαντικό ότι το 1897, μιλώντας για τη λαϊκή λογοτεχνία του μέλλοντος, ο Τολστόι επιβεβαίωσε «τις ίδιες τρεις αρχές του Πούσκιν: «σαφήνεια, απλότητα και συντομία» ως τις πιο σημαντικές αρχές στις οποίες θα έπρεπε να βασίζεται αυτή η λογοτεχνία.

31. «Άννα Καρένινα» του Λέοντος Τολστόι. Είδος και σύνθεση του μυθιστορήματος. Κοινωνικο-ψυχολογική ουσία της τραγωδίας της Άννας.

"Αννα Καρένινα" (18731877, δημοσίευση περιοδικού 18751877, πρώτη έκδοση βιβλίου 1878) μυθιστόρημα του Λέοντος Τολστόι για τον τραγικό έρωτα μιας παντρεμένης κυρίαςΆννα Καρένινα και ο λαμπρός αξιωματικός Βρόνσκι με φόντο την ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή των ευγενών Konstantin Levin και Kitty Shcherbatskaya. Μια μεγάλης κλίμακας εικόνα των τρόπων και της ζωής των ευγενώνΠετρούπολη και η Μόσχα στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, συνδυάζοντας τους φιλοσοφικούς προβληματισμούς του συγγραφέαεναλλακτικός εαυτός Λεβίν με εξελιγμένα ψυχολογικά σκίτσα στη ρωσική λογοτεχνία, καθώς και σκηνές από τη ζωή των αγροτών.

Στις 24 Φεβρουαρίου 1870, ο Τ. συνέλαβε ένα μυθιστόρημα για την ιδιωτική ζωή και τις σχέσεις των συγχρόνων του, αλλά άρχισε να υλοποιεί το σχέδιό του μόλις τον Φεβρουάριο του 1873. Το μυθιστόρημα δημοσιεύτηκε σε μέρη, το πρώτο εκ των οποίων δημοσιεύτηκε το 1875 στο RV.Σταδιακά, το μυθιστόρημα μετατράπηκε σε ένα θεμελιώδες κοινωνικό έργο, το οποίο γνώρισε τεράστια επιτυχία. Η συνέχεια του μυθιστορήματος αναμενόταν με ανυπομονησία. Ο εκδότης του περιοδικού αρνήθηκε να δημοσιεύσει τον επίλογο λόγω της κριτικής σκέψης που εκφραζόταν σε αυτόν και τελικά το μυθιστόρημα ολοκληρώθηκε στις 5 Απριλίου 1877. Το μυθιστόρημα εκδόθηκε ολόκληρο το 1878.

Αν ο Τολστόι αποκάλεσε το "ViM" ένα "βιβλίο για το παρελθόν", στο οποίο περιέγραψε τον όμορφο και υπέροχο "όλο τον κόσμο", τότε«Άννα Καρένινα» ονόμασε «μυθιστόρημα από τη σύγχρονη ζωή». Αλλά ο Λ. Ν. Τολστόι αντιπροσώπευε στην Άννα Καρένινα έναν «κατακερματισμένο κόσμο» χωρίς ηθική ενότητα, στον οποίο βασιλεύει το χάος του καλού και του κακού. Ο F. M. Dostoevsky βρέθηκε στο νέο μυθιστόρημα του Τολστόι«μια τεράστια ψυχολογική ανάπτυξη της ανθρώπινης ψυχής».

Το μυθιστόρημα ξεκινά με δύο φράσεις που έχουν γίνει εδώ και καιρό σχολικά βιβλία: «Όλες οι ευτυχισμένες οικογένειες είναι ίδιες, κάθε δυστυχισμένη οικογένεια είναι δυστυχισμένη με τον δικό της τρόπο. Όλα ήταν μπερδεμένα στο σπίτι των Oblonskys.

Ο Τολστόι αποκάλεσε την Άννα Καρένινα «ευρύ και ελεύθερο μυθιστόρημα», χρησιμοποιώντας τον όρο «ελεύθερο μυθιστόρημα» του Πούσκιν. Αυτό είναι μια σαφής ένδειξη της γενετικής προέλευσης του έργου.

Στο μυθιστόρημα του Τολστόι, όπως και στο μυθιστόρημα του Πούσκιν, πρωταρχική σημασία δεν έχει η πληρότητα της πλοκής των διατάξεων, αλλά η «δημιουργική ιδέα» που καθορίζει την επιλογή του υλικού και, στο ευρύχωρο πλαίσιο του σύγχρονου μυθιστορήματος, παρέχει ελευθερία στους ανάπτυξη ιστοριών.
Το «ευρύ και ελεύθερο μυθιστόρημα» υπακούει στη λογική της ζωής. ένας από τους εσωτερικούς καλλιτεχνικούς του στόχους είναι να ξεπεράσει τις λογοτεχνικές συμβάσεις.
Η ιστορία της Άννας εκτυλίσσεται «στον νόμο» (στην οικογένεια) και «εκτός του νόμου» (εκτός της οικογένειας). Η ιστορία του Levin κινείται από τη θέση «στον νόμο» (στην οικογένεια) στη συνείδηση της παρανομίας κάθε κοινωνικής εξέλιξης («είμαστε εκτός νόμου»). Η Άννα ονειρευόταν να απαλλαγεί από αυτό που την «ενοχλούσε οδυνηρά». Επέλεξε τον δρόμο της εκούσιας θυσίας. Και ο Λέβιν ονειρευόταν «να σταματήσει την εξάρτηση από το κακό», και βασανιζόταν από τη σκέψη της αυτοκτονίας. Αλλά αυτό που φαινόταν στην Άννα «αλήθεια» ήταν για τον Λέβιν «ένα οδυνηρό ψέμα». Δεν μπορούσε να μείνει στο γεγονός ότι το κακό κατέχει την κοινωνία. Έπρεπε να βρει την «ανώτερη αλήθεια», αυτό το «αναμφισβήτητο νόημα της καλοσύνης», που έπρεπε να αλλάξει τη ζωή και να της δώσει νέους ηθικούς νόμους: «αντί για φτώχεια, κοινό πλούτο, ικανοποίηση, αντί για εχθρότητα, αρμονία και σύνδεση συμφερόντων». Οι κύκλοι των γεγονότων και στις δύο περιπτώσεις έχουν κοινό κέντρο.
Παρά την απομόνωση του περιεχομένου, τα οικόπεδα αυτά αναπαριστούν ομόκεντρους κύκλους με κοινό κέντρο. Το μυθιστόρημα του Τολστόι είναι ένα κομβικό έργο με καλλιτεχνική ενότητα. «Υπάρχει ένα κέντρο στον τομέα της γνώσης και από αυτό υπάρχει ένας αναρίθμητος αριθμός ακτίνων», είπε ο Τολστόι. «Το όλο έργο είναι να προσδιοριστεί το μήκος αυτών των ακτίνων και η απόστασή τους μεταξύ τους». Αυτή η δήλωση, εάν εφαρμοστεί στην πλοκή της Άννας Καρένινα, εξηγεί την αρχή της ομόκεντρης διάταξης μεγάλων και μικρών κύκλων γεγονότων στο μυθιστόρημα.

Η ιδιαιτερότητα του «ευρύ και ελεύθερου μυθιστορήματος» έγκειται στο γεγονός ότι η πλοκή εδώ χάνει την οργανωτική της επιρροή στο υλικό. Η σκηνή στο σιδηροδρομικό σταθμό συμπληρώνει την τραγική ιστορία της ζωής της Άννας (κεφ. XXXI, μέρος έβδομο).
Ο Τολστόι δεν έγραψε απλώς ένα μυθιστόρημα, αλλά ένα «μυθιστόρημα της ζωής». Το είδος του «ευρύ και ελεύθερου μυθιστορήματος» αίρει τους περιορισμούς της κλειστής εξέλιξης της πλοκής στα πλαίσια μιας ολοκληρωμένης πλοκής. Η ζωή δεν χωράει στο σχέδιο. Οι κύκλοι της πλοκής στο μυθιστόρημα είναι διατεταγμένοι με τέτοιο τρόπο ώστε η προσοχή να εστιάζεται στον ηθικό και κοινωνικό πυρήνα του έργου.
Η πλοκή της «Άννα Καρένινα» είναι «η ιστορία της ανθρώπινης ψυχής», που μπαίνει σε μια μοιραία μονομαχία με τις προκαταλήψεις και τους νόμους της εποχής της. κάποιοι δεν αντέχουν αυτόν τον αγώνα και χάνονται (Άννα), ενώ άλλοι «υπό την απειλή της απόγνωσης» έρχονται στη συνείδηση της «αλήθειας του λαού» και των τρόπων ανανέωσης της κοινωνίας (Λέβιν).
Τα κεφάλαια του μυθιστορήματος είναι ταξινομημένα σε κύκλους, μεταξύ των οποίων υπάρχει στενή σύνδεση τόσο σε θεματικές όσο και σε πλοκές σχέσεις. Κάθε μέρος του μυθιστορήματος έχει τον δικό του «κόμπο ιδέας». Τα οχυρά της σύνθεσης είναι πλοκά-θεματικά κέντρα, που αντικαθιστούν διαδοχικά το ένα το άλλο.
Στο πρώτο μέρος του μυθιστορήματος, σχηματίζονται κύκλοι σε σχέση με συγκρούσεις στη ζωή των Oblonsky, Levin, Shcherbatsky. Η εξέλιξη της δράσης καθορίζεται από τα γεγονότα που προκλήθηκαν από την άφιξη της Άννας Καρένινα στη Μόσχα, την απόφαση του Λέβιν να φύγει για την επαρχία και την επιστροφή της Άννας στην Πετρούπολη, όπου την ακολούθησε ο Βρόνσκι.

Αυτοί οι κύκλοι, ακολουθώντας ο ένας μετά τον άλλον, διευρύνουν σταδιακά το εύρος του μυθιστορήματος, αποκαλύπτοντας μοτίβα ανάπτυξης συγκρούσεων. Ο Τολστόι διατηρεί την αναλογικότητα των κύκλων ως προς τον όγκο. Στο πρώτο μέρος, κάθε κύκλος καταλαμβάνει πέντε ή έξι κεφάλαια, τα οποία έχουν τα δικά τους «όρια περιεχομένου». Αυτό δημιουργεί μια ρυθμική αλλαγή επεισοδίων και σκηνών.

Το αφηγηματικό στυλ του Τολστόι στην Άννα Καρένινα είναι διαφορετικό από αυτό στο Πόλεμος και Ειρήνη. Εκεί δεν έκρυψε τις απόψεις του, αντιθέτως, όρμησε στη μάχη, για παράδειγμα, με εκείνες τις κρίσεις των ιστορικών που θεωρούσε ψευδείς.

Στο νέο μυθιστόρημα, το ύφος του συγγραφέα είναι πιο συγκρατημένο· οι εκτιμήσεις του για τα γεγονότα που απεικονίζονται, ορισμένοι χαρακτήρες δεν εκφράζονται τόσο άμεσα και ξεκάθαρα όσο στο προηγούμενο έργο. Ακόμη και η συμπεριφορά των χαρακτήρων στην Άννα Καρένινα έγινε, λες, πιο «ανεξάρτητη». Κάποτε ένας συγγραφέας άκουσε αυτή τη γνώμη:

«Λένε ότι φέρθηκες στην Άννα Καρένινα πολύ σκληρά, αναγκάζοντάς την να πεθάνει κάτω από την άμαξα.

Ο Τολστόι χαμογέλασε και απάντησε:

Αυτή η γνώμη μου θυμίζει ένα περιστατικό με τον Πούσκιν. Κάποτε είπε σε έναν από τους φίλους του: "Φαντάσου τι κόλπο μου ξέφυγε η Τατιάνα μου! Παντρεύτηκε! Δεν το περίμενα αυτό από αυτήν." Το ίδιο μπορούμε να πούμε και για την Άννα Καρένινα. Γενικά, οι ήρωες και οι ηρωίδες μου μερικές φορές κάνουν πράγματα που δεν θα ήθελα. κάνουν αυτό που πρέπει να κάνουν στην πραγματική ζωή και πώς συμβαίνει στην πραγματική ζωή, και όχι αυτό που θέλω εγώ.

Αυτή είναι μια πολύ βαθιά και σημαντική σκέψη. Στη ρεαλιστική λογοτεχνία, ο χαρακτήρας του χαρακτήρα έχει την ικανότητα να αυτο-αναπτύσσεται. Φυσικά, τα πάντα δημιουργούνται από τον συγγραφέα, αλλά πρέπει να προσπαθήσει να διασφαλίσει ότι δεν παραβιάζεται η εσωτερική λογική του χαρακτήρα που έχει δημιουργήσει. Έτσι, ο Τολστόι παραδέχτηκε ότι μετά από μια εξήγηση με τον Καρένιν, εντελώς απροσδόκητα για αυτόν, ο συγγραφέας, ο Βρόνσκι άρχισε να αυτοπυροβολείται: "για το μέλλον, αυτό ήταν οργανικά απαραίτητο".

Από αυτό όμως δεν προκύπτει καθόλου ότι ο συγγραφέας «χάνει τον έλεγχο» του κειμένου του. Αντίθετα, όλα τα διαφορετικά επεισόδια, τα μοτίβα, οι εικόνες του μυθιστορήματος ενώνονται από τον Τολστόι σε ένα ενιαίο σύνολο που βασίζεται στην ανάπτυξη της ιδέας του συγγραφέα. Αυτό αντικατοπτρίζεται άμεσα, για παράδειγμα, στην προσεκτικά μελετημένη σύνθεση της Άννας Καρένινα.

Ο φίλος του Τολστόι S. A. Rachinsky σημείωσε ότι, κατά τη γνώμη του, οι δύο γραμμές πλοκής του μυθιστορήματος (που συνδέονται με τα ονόματα της Άννας και του Λέβιν) δεν συνδέονται οργανικά, επομένως, υποτίθεται ότι δεν υπάρχει «καμία αρχιτεκτονική» στο μυθιστόρημα. Ο Τολστόι απάντησε: «Αντίθετα, είμαι περήφανος για την αρχιτεκτονική... Φοβάμαι ότι, έχοντας διατρέξει το μυθιστόρημα, δεν προσέξατε το εσωτερικό του περιεχόμενο».

Η πολυπλοκότητα της δομής του έργου απαιτούσε επίσης ειδικά μέσα καλλιτεχνικής αναπαράστασης, ιδίως τη χρήση ποιητικών συμβόλων. Έτσι, το κίνητρο έχει συμβολική σημασία ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗ(Αυτή είναι η γενέτειρα του έρωτα της Άννας Καρένινα και ο τόπος του θανάτου της. Η εικόνα του σιδηροδρόμου εμφανίζεται στον επίλογο). Για τον Τολστόι, που βρισκόταν στις παραμονές της τελικής μετάβασης στις θέσεις της αγροτιάς, ο σιδηρόδρομος ενσαρκώνει κάτι αντιανθρωπιστικό, δηλαδή σίδερο, κάποιο κακό, εχθρικό προς τον άνθρωπο. (Θυμηθείτε τα όνειρα της Άννας.) Είναι σημαντικό από αυτή την άποψη ότι ο εξαθλιωμένος αριστοκράτης Steve Oblonsky αναγκάζεται να αναζητήσει "μια θέση ως μέλος της επιτροπής της κοινής υπηρεσίας πίστωσης και αμοιβαίας ισορροπίας των νότιων σιδηροδρόμων και τραπεζικών ιδρυμάτων". (Ο τίτλος είναι προφανώς ανούσιος. Ο σαρκασμός του συγγραφέα εκφράζεται αρκετά ξεκάθαρα εδώ.)

Στο μυθιστόρημα εμφανίζονται και στοιχεία του λεγόμενου «υποκειμένου», που συνήθως αναφέρεται σε σχέση με τον Τσέχοφ. Ωστόσο, ακόμη και πριν από τον Τσέχοφ, ο Τολστόι ήταν σε θέση να πει όχι μόνο τι λένε οι χαρακτήρες του, αλλά και τι σκέφτονται, με άλλα λόγια, τι δεν υπάρχει στην επιφάνεια, αλλά στα βάθη της συνείδησής τους.

Για παράδειγμα, ας θυμηθούμε το επεισόδιο όταν ο αδερφός του Λεβίν, Σεργκέι Ιβάνοβιτς, δεν κατάφερε να κάνει μια προσφορά στον Βαρένκα, ο οποίος, στην πραγματικότητα, του άρεσε πολύ. Μαζεύουν μανιτάρια μαζί, δεν τους ενοχλεί κανείς. Ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς είχε ήδη έτοιμα τα λόγια, «με τα οποία ήθελε να εκφράσει την πρότασή του. αλλά αντί για αυτά τα λόγια, για κάποιο λόγο που του ήρθε ξαφνικά, ρώτησε ξαφνικά: υλικό από τον ιστότοπο

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ λευκού και σημύδας;

Τα χείλη της Βαρένκα έτρεμαν από ενθουσιασμό όταν απάντησε:

«Δεν υπάρχει διαφορά στο καπέλο, αλλά στη ρίζα».

Δεν σκέφτηκαν τα μανιτάρια, αλλά για κάτι εντελώς διαφορετικό, για το τι θα μπορούσε να γίνει το πιο σημαντικό πράγμα στη ζωή τους - αλλά δεν έγινε.

Η ευρεία τοποθέτηση προβλημάτων παγκόσμιας ανθρώπινης κλίμακας, η καλλιτεχνική καινοτομία, η τελειότητα της σύνθεσης, η τολμηρή καταστροφή των στενών ειδών ορίων του οικογενειακού μυθιστορήματος - όλα αυτά οδήγησαν στην παγκόσμια αναγνώριση που έλαβε η Άννα Καρένινα μετά τον Πόλεμο και την Ειρήνη.

Ο Ντοστογιέφσκι έγραψε: «Η Άννα Καρένινα είναι η τελειότητα ως έργο τέχνης... με την οποία τίποτα παρόμοιο από την ευρωπαϊκή λογοτεχνία στη σημερινή εποχή δεν μπορεί να συγκριθεί...»

Δεν βρήκατε αυτό που ψάχνατε; Χρησιμοποιήστε την αναζήτηση

Δημοφιλή στην κατηγορία: