साहित्य की शैलियाँ। एक साहित्यिक शैली के रूप में कहानी एक शैली के रूप में कहानी के विकास का इतिहास

शैली एक प्रकार की साहित्यिक कृति है। महाकाव्य, गीतात्मक, नाटकीय विधाएँ हैं। गीतात्मक शैली भी प्रतिष्ठित हैं। शैलियों को बड़े पैमाने पर (रम और महाकाव्य उपन्यास सहित), मध्यम ("मध्यम आकार" के साहित्यिक कार्य - उपन्यास और कविताएं), छोटे (कहानी, लघु कहानी, निबंध) में विभाजित किया गया है। उनके पास विधाएं और विषयगत विभाजन हैं: साहसिक उपन्यास, मनोवैज्ञानिक उपन्यास, भावुक, दार्शनिक, आदि। मुख्य विभाजन साहित्य की विधाओं से जुड़ा है। हम आपके ध्यान में तालिका में साहित्य की शैलियों को प्रस्तुत करते हैं।

शैलियों का विषयगत विभाजन बल्कि सशर्त है। विषय के आधार पर शैलियों का कोई सख्त वर्गीकरण नहीं है। उदाहरण के लिए, यदि वे गीतों की शैली-विषयगत विविधता के बारे में बात करते हैं, तो वे आमतौर पर प्रेम, दार्शनिक, परिदृश्य गीतों को अलग करते हैं। लेकिन, जैसा कि आप समझते हैं, इस सेट से गीतों की विविधता समाप्त नहीं होती है।

यदि आप साहित्य के सिद्धांत का अध्ययन करने के लिए तैयार हैं, तो यह शैलियों के समूहों में महारत हासिल करने के लायक है:

  • महाकाव्य, यानी गद्य की विधाएँ (महाकाव्य उपन्यास, उपन्यास, कहानी, लघु कथा, लघु कथा, दृष्टांत, परी कथा);
  • गेय, यानी काव्य विधाएँ (गीत कविता, शोकगीत, संदेश, स्तोत्र, उपसंहार, समाधिलेख),
  • नाटकीय - नाटकों के प्रकार (हास्य, त्रासदी, नाटक, दुखद हास्य),
  • गेय महाकाव्य (गाथागीत, कविता)।

तालिकाओं में साहित्यिक विधाएँ

महाकाव्य शैलियों

  • महाकाव्य उपन्यास

    महाकाव्य उपन्यास- महत्वपूर्ण ऐतिहासिक युगों में लोक जीवन का चित्रण करने वाला उपन्यास। टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस", शोलोखोव द्वारा "क्वाइट फ्लो द डॉन"।

  • उपन्यास

    उपन्यास- एक व्यक्ति को उसके गठन और विकास की प्रक्रिया में चित्रित करने वाला एक बहु-समस्या कार्य। उपन्यास में कार्रवाई बाहरी या आंतरिक संघर्षों से भरी है। विषय के अनुसार, वहाँ हैं: ऐतिहासिक, व्यंग्यात्मक, शानदार, दार्शनिक, आदि। संरचना द्वारा: पद्य में एक उपन्यास, एक महाकाव्यात्मक उपन्यास, आदि।

  • कहानी

    कहानी- मध्यम या बड़े रूप का एक महाकाव्य कार्य, जो उनके प्राकृतिक क्रम में घटनाओं के वर्णन के रूप में निर्मित होता है। उपन्यास के विपरीत, पी। में सामग्री पुरानी है, कोई तेज साजिश नहीं है, पात्रों की भावनाओं का कोई नीला विश्लेषण नहीं है। पी। वैश्विक ऐतिहासिक प्रकृति के कार्य नहीं करता है।

  • कहानी

    कहानी- एक छोटा महाकाव्य रूप, सीमित संख्या में पात्रों के साथ एक छोटा काम। आर। अक्सर एक समस्या उत्पन्न करता है या एक घटना का वर्णन करता है। लघुकथा अप्रत्याशित अंत में आर से अलग है।

  • दृष्टांत

    दृष्टांत- अलंकारिक रूप में नैतिक शिक्षण। दृष्टांत कहानी से इस मायने में भिन्न है कि वह अपनी कलात्मक सामग्री मानव जीवन से प्राप्त करता है। उदाहरण: गॉस्पेल दृष्टांत, धर्मी भूमि का दृष्टांत, ल्यूक द्वारा "एट द बॉटम" नाटक में बताया गया है।


गीत विधाएं

  • गीतात्मक कविता

    गीतात्मक कविता- लेखक की ओर से या काल्पनिक गीतात्मक नायक की ओर से लिखे गए गीतों का एक छोटा रूप। गीतात्मक नायक की आंतरिक दुनिया, उसकी भावनाओं, भावनाओं का वर्णन।

  • शोकगीत

    शोकगीत- उदासी और उदासी के भावों से ओतप्रोत कविता। एक नियम के रूप में, शोकगीतों की सामग्री दार्शनिक प्रतिबिंब, उदास प्रतिबिंब, दु: ख है।

  • संदेश

    संदेश- किसी व्यक्ति को संबोधित कविता का एक पत्र। संदेश की विषय-वस्तु के अनुसार मैत्रीपूर्ण, गीतात्मक, व्यंग्यात्मक आदि होते हैं। संदेश हो सकता है। एक व्यक्ति या लोगों के समूह को संबोधित किया।

  • चुटकुला

    चुटकुला- एक कविता जो एक विशिष्ट व्यक्ति का मजाक उड़ाती है। विशेषता विशेषताएं बुद्धि और संक्षिप्तता हैं।

  • अरे हां

    अरे हां- एक कविता, शैली की गंभीरता और सामग्री की उदात्तता से प्रतिष्ठित। पद्य में स्तुति।

  • गाथा

    गाथा- एक ठोस काव्यात्मक रूप, जिसमें आमतौर पर 14 छंद (पंक्तियाँ) होते हैं: 2 चतुर्थांश-चतुर्भुज (2 तुकबंदी के लिए) और 2 तीन-पंक्ति टरसेट


नाटकीय विधाएं

  • कॉमेडी

    कॉमेडी- एक प्रकार का नाटक जिसमें पात्रों, स्थितियों और कार्यों को मजाकिया रूपों में प्रस्तुत किया जाता है या हास्य के साथ प्रस्तुत किया जाता है। व्यंग्यात्मक हास्य ("अंडरग्रोथ", "इंस्पेक्टर जनरल"), उच्च ("विट फ्रॉम विट") और गीतात्मक ("द चेरी ऑर्चर्ड") हैं।

  • त्रासदी

    त्रासदी- एक असहनीय जीवन संघर्ष पर आधारित कार्य, जिससे नायकों की पीड़ा और मृत्यु हो जाती है। विलियम शेक्सपियर का नाटक हैमलेट।

  • नाटक

    नाटक- एक तेज संघर्ष वाला एक नाटक, जो दुखद के विपरीत, इतना ऊंचा, अधिक सांसारिक, सामान्य और किसी तरह हल नहीं हुआ है। नाटक प्राचीन सामग्री के बजाय आधुनिक पर बनाया गया है और एक नए नायक की स्थापना करता है जिसने परिस्थितियों के खिलाफ विद्रोह किया।


गीत महाकाव्य शैलियों

(महाकाव्य और गीत के बीच मध्यवर्ती)

  • कविता

    कविता- औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक कथानक-कथा संगठन के साथ एक काम, जिसमें एक नहीं, बल्कि अनुभवों की एक पूरी श्रृंखला सन्निहित है। विशेषताएं: एक विस्तृत कथानक की उपस्थिति और एक ही समय में गीतात्मक नायक की आंतरिक दुनिया पर ध्यान देना - या गीतात्मक पचड़ों की बहुतायत। कविता "डेड सोल्स" एन.वी. गोगोल

  • गाथागीत

    गाथागीत- एक औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक असामान्य, तनावपूर्ण कथानक के साथ एक काम। यह पद्य में एक कहानी है। काव्यात्मक रूप में कही गई कहानी, ऐतिहासिक, पौराणिक या वीर। गाथागीत का कथानक आमतौर पर लोककथाओं से उधार लिया जाता है। गाथागीत "स्वेतलाना", "ल्यूडमिला" वी.ए. ज़ुकोवस्की



रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय
FSBEI HPE "मारी स्टेट यूनिवर्सिटी"
भाषाशास्त्र और पत्रकारिता संकाय
रूसी विदेश साहित्य विभाग

कोर्स वर्क
विषय पर: "एन। ए। डुरोवा की कहानी की शैली की विशेषताएं" द सल्फर की "

द्वारा पूरा किया गया: विशेष 050301.65 के द्वितीय वर्ष के छात्र। रूसी भाषा और साहित्य एन ए लिपिना
वैज्ञानिक सलाहकार: फिलोल के उम्मीदवार। विज्ञान, एसोसिएट प्रोफेसर ओ. आई. पॉडडायनाकोवा

योशकर-ओला
2012
संतुष्ट
परिचय………………………………………………………………………………3
1. एक साहित्यिक विधा के रूप में कहानी …………………………………………………………5
1.1 आधुनिक साहित्यिक आलोचना में कहानी की शैली की परिभाषा………….5
1.2 XIX शताब्दी के पहले तीसरे की कहानी की टाइपोलॉजी …………………………… ..8
1.2.1। एक रोमांटिक कहानी ……………………………………………………… ।11
1.2.2। ऐतिहासिक कहानी……………………………………………………..14
1.2.3। काल्पनिक कहानी। …………………………………………… 16
1.2.4। सेक्युलर कहानी…………………………………………………………..17

1.2.5। घरेलू कहानी………………………………………………………..19
2. N. A. Durova की कृति "द सल्फर की" की शैली विशेषताओं का विश्लेषण ………………………………………………………………………………… ..................................21
निष्कर्ष…………………………………………………… …..…......................... .27
संदर्भों और संदर्भों की सूची……………………………………………………………………………………………29

परिचय
N. A. Durova के काम की उनके कई समकालीनों ने प्रशंसा की। निस्संदेह, एक उज्ज्वल भविष्य ने उसकी प्रतीक्षा की, लेकिन यह वही उलान कृपाण था, जिसके बारे में ए.एस. पुश्किन ने बात की थी, अचानक कलम काट दी। यह ध्यान देने योग्य है कि अब बहुत कम लोग ड्यूरोव लेखक के बारे में जानते हैं, और अगर वे कुछ जानते हैं, तो यह केवल इतना है कि वह "एक घुड़सवार लड़की के नोट्स" की लेखिका हैं। लेकिन इस पुस्तक के अलावा, वह एक उपन्यास की लेखिका हैं, एक समग्र रूप से ली गई कहानियों और लघु कथाओं की संख्या, N. A. Durova की रचनाएँ XIX सदी के तीसवें दशक के रूसी साहित्य की एक महत्वपूर्ण संपत्ति हैं। 1840 में कार्यों का प्रकाशन समाप्त करने के बाद, Durova ने हमेशा के लिए साहित्यिक गतिविधि छोड़ दी और एक नहीं लिखा छब्बीस वर्षों के लिए एकल पंक्ति। शायद येलाबुगा में उसके जीवन के दौरान प्रभावित ज्वलंत छापों की कमी, शायद, हाल के कार्यों की तीखी आलोचना। दुर्वा ने खुद से पूछा कि वह अब क्यों नहीं लिखती है, तो जवाब दिया कि वह अब नहीं लिख पाएगी जैसा उसने पहले लिखा था वैसा ही लिखो, "लेकिन मैं इस दुनिया में कुछ लेकर नहीं आना चाहती" 1
एक लेखक के रूप में N. A. Durova की गतिविधियाँ न केवल उनके समकालीनों के लिए रुचि की थीं। लेकिन यह ध्यान देने योग्य है कि शोधकर्ताओं ने समग्र रूप से उसके काम का अध्ययन किया, वास्तव में व्यक्तिगत कार्यों की शैली विशेषताओं में तल्लीन नहीं किया। तो यह "द सल्फर की" कहानी के साथ था। लेखक के कार्यों के संग्रह के परिचयात्मक लेखों के आधार पर, हम इस निष्कर्ष पर पहुँचे कि कहानी की शैली विशेषताओं का प्रश्न लगभग अध्ययन नहीं किया गया है। इसलिए, उदाहरण के लिए, बी। वी। स्मिरेंस्की ने लिखा है कि "संग्रह" वन हंड्रेड रशियन राइटर्स ", खंड I में, कहानी" द सल्फर की "को काम के लेखक ए। ब्रायलोव के चित्र के साथ रखा गया है। उत्तरार्द्ध को "चेरिमिस्का" नाम के तहत दुर्वा की कहानियों के संग्रह में शामिल किया गया था। 2 स्मिरेंस्की ने यह भी कहा कि "कहानी डुरोवा में निहित रोमांटिक भावना में लिखी गई है। "द सल्फर की" कहानी बनाने की कलात्मक तकनीक दुर्वा की आत्मकथात्मक रचनाओं के सामान्य तरीके से है: कहानी के नायक को वह कहानी बताई जाती है जो काम के कथानक के रूप में काम करती है। 3 वी.एल. मुरावियोव ने लिखा है कि कहानी का कथानक "पूरी तरह से रूमानियत के युग से संबंधित है।" 4 और वी. वी. अफनासेव ने उल्लेख किया कि दुर्वा ने "आश्चर्यजनक रूप से विभिन्न लोगों के प्रतिनिधियों की उपस्थिति के सूक्ष्म रंगों को सही ढंग से समझा - तातार, मारी ("सुरियम की"), डंडे, लिथुआनियाई ("हुडिस्की")। 5
सभी शोधकर्ता कुछ अलग पहलुओं पर विचार करते हैं और शैली की विशेषताओं पर ध्यान केंद्रित नहीं करते हैं, इसलिए हम मानते हैं कि इस मुद्दे पर गहन अध्ययन की आवश्यकता है। पूर्वगामी के मद्देनजर, यह विषय प्रासंगिक है।

इस वैज्ञानिक अध्ययन का उद्देश्य एन ए डुरोवा की कहानी "द सल्फर की" की शैली की विशेषताओं की पहचान करना है।
इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, कई कार्य करना आवश्यक है:

    कहानी की शैली की विशेषताओं का अध्ययन करें;
    कहानी "द सल्फर की" की शैली की बारीकियों को निर्धारित करने के लिए;
    एन। डुरोवा के काम में "द सल्फर की" कहानी का स्थान स्थापित करें;
इस शोध कार्य की वैज्ञानिक नवीनता इस तथ्य में निहित है कि यह शैली की विशेषताओं के पहलू में एन ए डुरोवा की कहानी "द सल्फर की" की जांच करती है।
अध्ययन का उद्देश्य N. A. Durova की कहानी "द सल्फर की" है।
विषय कहानी की महाकाव्य शैली, इसकी टाइपोलॉजी और कलात्मक विशिष्टता है।
अनुसंधान पद्धति: कार्य एक एकीकृत दृष्टिकोण का उपयोग करता है, जिसमें ऐतिहासिक अनुवांशिक और टाइपोलॉजिकल शोध विधियों का संयोजन शामिल है।
कार्य की संरचना: कार्य में एक परिचय, दो अध्याय (सैद्धांतिक और व्यावहारिक), एक निष्कर्ष और प्रयुक्त स्रोतों और साहित्य की सूची शामिल है, जिसमें 12 शीर्षक शामिल हैं। पहला अध्याय रूसी कविता की शैली के रूप में कहानी की परिभाषा से संबंधित सैद्धांतिक मुद्दों से संबंधित है। व्यावहारिक भाग N. A. Durova की कहानी "द सल्फर की" का एक टाइपोलॉजिकल विश्लेषण प्रदान करता है।

N. A. Durova के कार्यों के ग्रंथ प्रकाशन से उद्धृत किए गए हैं: घुड़सवार लड़की N. A. Durova / Comp।, प्रविष्टि के चयनित कार्य। टिप्पणी वीएल। मुराविएव। – एम .: मोस्क। कार्यकर्ता, 1983. - 479 पी। पृष्ठों को गोल कोष्ठकों में अरबी अंकों द्वारा दर्शाया जाता है।
1. कहानी एक साहित्यिक विधा के रूप में
यह अध्याय मुख्य रूप से कहानी की शैली के उद्भव के इतिहास, इसकी विशेषताओं, समस्याओं, टाइपोलॉजी पर चर्चा करता है। इसे दो पैराग्राफ में विभाजित किया गया है: पहला पैराग्राफ सीधे शैली के इतिहास के लिए समर्पित है, दूसरा - 19 वीं शताब्दी के पहले तीसरे की कहानी की टाइपोलॉजी के लिए।
1.1। आधुनिक साहित्यिक आलोचना में कहानी की शैली की परिभाषा
गद्य कहानी मध्य महाकाव्य रूप (लघु कहानी, लघु कहानी और नई, गैर-विहित कविता के साथ) की शैली किस्मों में से एक है, जो निरंतर संरचनात्मक विशेषताओं की निम्नलिखित प्रणाली द्वारा प्रतिष्ठित है: एक नायक और एक एक नैतिक पसंद के परिणामस्वरूप कार्य करें, सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं की व्यवस्था में रिवर्स ("दर्पण") समरूपता का सिद्धांत; 2) "कहानी की घटना" की संरचना में - इसकी गैर-चिंतनशील प्रकृति, अस्थायी दूरी के लिए वरीयता, नायक की नैतिक स्थिति के प्रति कथा का मूल्यांकन उन्मुखीकरण और एक आधिकारिक सारांश स्थिति की संभावना, प्रवृत्ति मुख्य घटना पर पुनर्विचार करना और इसे एक अलंकारिक और सामान्यीकृत अर्थ देना (प्लॉट के समानांतर सम्मिलन या फाइनल में इसका अतिरिक्त एनालॉग); 3) नायक के "छवि निर्माण क्षेत्र" के पहलू में - गंभीरता, लेखक और पाठक की वास्तविकता की चित्रित दुनिया का असमान मूल्य, और साथ ही चरित्र के क्षितिज की संभावित निकटता और कथावाचक (समापन में महसूस किया जा सकता है); पारंपरिक स्थितियों में व्यवहार के ज्ञात पैटर्न के साथ नायक और उसके भाग्य का सहसंबंध और, परिणामस्वरूप, एक "उदाहरण" (अक्सर आदर्श से एक अस्थायी विचलन) के रूप में केंद्रीय घटना की व्याख्या, साथ ही बताई गई कहानी से जीवन के सबक निकालना . 6
साहित्य के आधुनिक रूसी सिद्धांत में कहानी पाठ या कथानक के संदर्भ में मध्यम आकार की एक महाकाव्य गद्य शैली है, जो कहानी और उपन्यास के बीच की मध्यवर्ती है। विश्व साहित्य में, अक्सर यह स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित नहीं होता है। प्राचीन रूसी साहित्य में, कहानी एक शैली नहीं थी; यह शब्द विभिन्न प्रकार के कार्यों को निरूपित करता है, जिसमें क्रोनिकल्स ("द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स") शामिल हैं। 18 वीं शताब्दी में, लेखक की काव्य कहानियाँ सामने आईं: I.F. बोगदानोविच की "डार्लिंग" (1778) - "मुक्त छंद में एक प्राचीन कहानी", "डोब्रोमिस्ल" (1780 के अंत में) - "कविता में एक पुरानी कहानी।" I. A. क्रायलोव द्वारा व्यंग्यात्मक "काइब" (1792), वोल्टेयर की "प्राच्य कहानियों" की याद दिलाता है, "प्राच्य कहानी" का उपशीर्षक है। एएस पुष्किन ने अपनी कविताओं में "कहानी" शब्द लागू किया: "काकेशस का कैदी" (1820-21), "कांस्य घुड़सवार" (1833)। एन. वी. गोगोल की शुरुआती कहानियाँ बाद की कहानियों की तुलना में छोटी हैं, और तारास बुलबा (1835) 1830 के दशक के कुछ उपन्यासों की मात्रा के बराबर है। एम। गोर्की ने अपना चार-खंड का क्रॉनिकल "द लाइफ ऑफ कलीम सेमिन" दिया। चालीस साल" उपशीर्षक "कहानी", जाहिरा तौर पर, सबसे पहले इस बात पर जोर देना कि यह एक उपन्यास नहीं है, बल्कि सामान्य रूप से एक कथा है। 20 वीं शताब्दी के अंतिम तीसरे में, ऐसे लेखक थे जिन्होंने कहानी में खुद को सटीक रूप से प्रतिष्ठित किया क्योंकि मध्यम शैली की बड़े की तुलना में कम आलोचना की गई थी। ये परिपक्व यू.वी.ट्रिफोनोव, शुरुआती Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov हैं। 7
हमारे प्राचीन लेखन में "कहानी" शब्द का मूल अर्थ इसकी व्युत्पत्ति के बहुत करीब है: एक कहानी - जो सुनाई जाती है वह एक पूर्ण कथा का प्रतिनिधित्व करती है, इसलिए इसे स्वतंत्र रूप से और व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। "तो, कहानी को अक्सर हैगोग्राफ़िक, लघु कहानी, हैगोग्राफ़िक या क्रॉनिकल वर्क्स कहा जाता था (उदाहरण के लिए, "द टेल ऑफ़ द लाइफ एंड आंशिक रूप से धन्य माइकल के स्वीकारोक्ति के चमत्कार ...", "टेल्स ऑफ़ द वाइज वाइव्स" या प्रसिद्ध "बिग द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स", आदि।)। और इसके विपरीत, पुरानी कहानियों के शीर्षकों में क्रमशः "टेल", "लाइफ", "एक्ट्स" शब्द पा सकते हैं, जो पश्चिम में आम हैं। "गेस्टा", "शब्द", नैतिक समझ के साथ - अक्सर "दृष्टांत", बाद में "बट" (जो कि एक उदाहरण है)। 8 फिर भी, पुरानी कहानी अधिकांश अन्य कथा विधाओं के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई है। अपर्याप्त रूप से विभेदित, "समकालिक" प्राचीन लेखन में, कहानी एक सामान्य शैली का रूप है जिसमें लगभग सभी कथा विधाएँ आपस में जुड़ी हुई हैं: हैगोग्राफिक, एपोक्रिफ़ल, क्रॉनिकल, सैन्य महाकाव्य, आदि। कई तथ्य, एक कोर द्वारा एकजुट। कथा विधाओं के विकास में केंद्रीय रेखा धर्मनिरपेक्ष कहानियों द्वारा दी गई है, जिसमें कथा साहित्य के विकास की प्रवृत्ति निहित थी। इसी समय, सामाजिक संबंधों की तुलनात्मक सरलता और उनकी रोजमर्रा की अभिव्यक्तियाँ और साहित्य की संज्ञानात्मक क्षमताओं की प्रधानता ने कथानक की एकल-रैखिकता, प्राचीन कार्यों की "एक-आयामीता" को निर्धारित किया, जो कहानी की विशेषता है। मध्यकालीन साहित्य के बाद के दौर में ही हर रोज, साहसी, "साधारण" लोगों के बारे में बात करते हुए और काल्पनिक धर्मनिरपेक्ष कहानियों पर निर्मित दिखाई देते हैं। यह अवधि रूसी साहित्य के विकास में एक चरण है, जब कथा शैलियों का सामान्य द्रव्यमान अधिक स्पष्ट रूप से अंतर करना शुरू कर देता है, हाइलाइटिंग, एक तरफ, लघु कहानी, और दूसरी तरफ, उपन्यास पहले से ही स्पष्ट रूप से परिभाषित शैलियों के रूप में। "द टेल ऑफ़ कार्प सुतुलोव", "शेम्याकिन कोर्ट के बारे में", आदि जैसे काम, जो अभी तक एक अलग शैली में अलग नहीं हुए हैं, संक्षेप में विशिष्ट लघु कथाएँ हैं। कथा रूपों के इस तरह के भेदभाव की उपस्थिति में, "कहानी" की अवधारणा एक नई और संकीर्ण सामग्री प्राप्त करती है, उपन्यास और लघु कहानी के बीच एक मध्य स्थिति पर कब्जा कर लेती है। यह मुख्य रूप से कार्य द्वारा कवर की गई वास्तविकता की मात्रा और जटिलता के पैमाने से निर्धारित होता है। लेकिन काम का आकार निर्णायक भूमिका नहीं निभाता है: एक छोटी कहानी एक लंबी कहानी से छोटी हो सकती है (उदाहरण के लिए, एल। एन। टॉल्स्टॉय की कहानी "नोट्स ऑफ़ ए मार्कर" और कहानी "स्नोस्टॉर्म"), एक बड़ा एक छोटे से उपन्यास से अधिक लंबा हो सकता है। हालाँकि, औसतन, एक कहानी एक छोटी कहानी से लंबी और एक उपन्यास से छोटी होती है; किसी कार्य का आकार उसकी आंतरिक संरचना से लिया जाता है। कहानी की तुलना में, कहानी एक अधिक विशाल रूप है, इसलिए इसमें पात्रों की संख्या आमतौर पर कहानी की तुलना में अधिक होती है। 19 वीं शताब्दी के पहले तीसरे में, प्रमुख शैली में, अर्थात्, बड़प्पन के विभिन्न समूहों की शैली में, मुख्य रूप से काव्यात्मक कहानियाँ और नाटकीय विधाएँ सामने रखी गईं। बाद में 1930 के दशक में जब गद्य अत्यधिक तीव्रता के साथ बढ़ने लगा तो उपन्यास के साथ-साथ लघुकथा भी सामने आने लगी। तो, 30 के दशक में बेलिंस्की। जोर दिया: "अब हमारा सारा साहित्य एक उपन्यास और एक कहानी में बदल गया है" ("रूसी कहानी और गोगोल की कहानियों पर")। कहानी का विकास निस्संदेह साहित्य की अपील के साथ "अभियुक्त", रोजमर्रा की वास्तविकता से जुड़ा हुआ है (यह कुछ भी नहीं है कि बेलिंस्की कहानी और उपन्यास को "वीर कविता" और क्लासिकवाद के ode के साथ विपरीत करता है), हालांकि यह वास्तविकता खुद को लेखकों द्वारा एक रोमांटिक पहलू में माना जा सकता है (उदाहरण के लिए, एन.वी. गोगोल की सेंट पीटर्सबर्ग की कहानियाँ, वी। ओडोएव्स्की, मार्लिंस्की की कई कहानियाँ, एन। पोलेवॉय द्वारा "द ब्लिस ऑफ़ मैडनेस" के रूप में काम करती हैं, " एम्मा", आदि)। लेकिन 30 के दशक की कहानियों के बीच। काफी कुछ ऐसे थे जिनका एक ऐतिहासिक विषय था (मार्लिन्स्की की रोमांटिक कहानियाँ, वेल्टमैन की कहानियाँ, आदि)। लेकिन वास्तव में युग की विशेषता, पिछले चरण की तुलना में नई, एक यथार्थवादी आकांक्षा वाली कहानियां हैं, जो आधुनिक, रोजमर्रा की जिंदगी को संबोधित करती हैं (ए.एस. पुश्किन द्वारा बेल्किन की दास्तां, एमपी पोगोडिन, आई.एन. पावलोव द्वारा बुर्जुआ और निम्न-बुर्जुआ रोज़मर्रा की कहानी, एन। ए। पोलेवॉय और अन्य, रोमांटिक्स के बीच - वी। एफ। ओडोएव्स्की और ए। ए। मार्लिंस्की)। रूसी साहित्य के आगे के विकास के साथ, जिसमें उपन्यास एक बड़ी भूमिका निभाना शुरू करता है, कहानी अभी भी काफी प्रमुख स्थान रखती है। लगभग उसी अनुपात में कहानी हमारे समकालीन लेखकों के काम में बनी हुई है। कहानी के विकास में एक असाधारण योगदान एम। गोर्की ने अपनी आत्मकथात्मक कहानियों ("बचपन", "इन पीपल", "माई यूनिवर्सिटीज़") के साथ किया, जिसकी संरचनात्मक विशेषता मुख्य के आसपास के पात्रों का बहुत महत्व है चरित्र। कई अन्य समकालीन लेखकों के काम में कहानी ने एक दृढ़ स्थान लिया है। डीए फुरमानोव द्वारा "चपाएव", एस.आई. नेवरोव और कई अन्य लोगों द्वारा "ताशकंद - ब्रेड का शहर" के रूप में सोवियत साहित्य के ऐसे लोकप्रिय कार्यों का नाम देना पर्याप्त है। आदि। इसी समय, कहानी का "वन-लाइनर", समाजवादी यथार्थवाद के साहित्य में इसकी संरचना की प्रसिद्ध सादगी, परिलक्षित घटना की सामाजिक समझ की गहराई की हानि के लिए नहीं जाती है और काम का सौंदर्य मूल्य। मैं

1.2। XIX सदी के पहले तीसरे की कहानी की टाइपोलॉजी।

इसकी दो मुख्य विधाओं - कहानी और उपन्यास पर विचार करने पर रूसी गद्य के गठन और विकास के मार्ग सबसे स्पष्ट रूप से पता लगाए जा सकते हैं। यदि 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के उपन्यास की टाइपोलॉजी - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में अपेक्षाकृत पूरी तरह से अध्ययन किया गया है, तो टाइपोलॉजिकल पहलू में रूसी मूल कहानी का अध्ययन अभी भी अपर्याप्त है।
वर्तमान में, साहित्यिक आलोचना में शोध की टाइपोलॉजिकल पद्धति की प्रासंगिकता के बारे में कोई संदेह नहीं है। इसके अलावा, यह विशिष्ट दृष्टिकोण है जो एक निश्चित साहित्यिक युग के भीतर उत्पत्ति और शैलियों के विकास का सबसे सटीक रूप से पता लगाना संभव बनाता है। जैसा यू.एम. लोटमैन, "टाइपोलॉजिकल मॉडल की आवश्यकता तब उत्पन्न होती है जब शोधकर्ता को कालानुक्रमिक या नैतिक रूप से दूर के साहित्य के सार को समझाने की आवश्यकता होती है, इसे विदेशी गैरबराबरी के सेट के रूप में नहीं, बल्कि एक जैविक, आंतरिक रूप से सामंजस्यपूर्ण, कलात्मक और वैचारिक संरचना के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। "10
19 वीं शताब्दी की शुरुआत में, कहानी के अध्ययन के लिए समर्पित विशेष कार्य सामने आए। इसलिए, उदाहरण के लिए, 18 वीं शताब्दी की रूसी कहानी और उपन्यास को वर्गीकृत करने का पहला प्रयास वी.वी. का काम है। सिपोव्स्की "रूसी उपन्यास के इतिहास से निबंध"। इस अध्ययन का लाभ यह है कि यह विशाल सामग्री का वर्णन और वर्गीकरण करने का पहला अनुभव था जिसका पहले अध्ययन नहीं किया गया था और वैज्ञानिक प्रचलन में शामिल नहीं किया गया था (18वीं शताब्दी के कई स्रोत, 1730 से शुरू हुए, इसमें शामिल थे)। मोनोग्राफिक अध्ययन का एक महत्वपूर्ण दोष, सबसे पहले, पश्चिमी यूरोपीय साहित्य के कार्यों के आधार पर दिया गया वर्गीकरण है, जो हमारी राय में, 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य की अनुकरणीय प्रकृति को बढ़ाता है और इसकी विशेषताओं को पूरी तरह से प्रकट नहीं करता है। मूल रूसी उपन्यास और कहानी; और, दूसरी बात, उपन्यास और लघुकथा के बीच शैली का अंतर नहीं दिया गया है। 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की रूसी कहानी के अध्ययन का टाइपोलॉजिकल पहलू टी। जे। युसुपोव के काम के लिए समर्पित था "80-90 के दशक की रूसी कहानी। XVIII सदी (टाइपोलॉजी की समस्याएं)। प्रस्तावित वर्गीकरण निम्न प्रकार की कहानियों तक सीमित है: 1. व्यंग्यपूर्ण दैनिक कहानी; 2. भावुक कहानी a) एक विकसित कथानक के साथ, b) कथानक रहित। N.M की टाइपोलॉजी। करमज़िन: भावुक, पूर्व-रोमांटिक, धर्मनिरपेक्ष।
हमारी राय में, विषयगत सिद्धांत के अनुसार कहानियों को वर्गीकृत करते समय, 18 वीं शताब्दी के 80-90 के दशक की कहानी की ऐसी किस्में साहसिक, ऐतिहासिक, दार्शनिक, "प्राच्य" और इसी तरह की साहित्यिक प्रक्रिया में हुईं। सदी के अंत में, शोधकर्ता के ध्यान से परे रहें। इस प्रकार, इस अवधि की रूसी कहानियों की एक महत्वपूर्ण परत बेहिसाब बनी हुई है, जो हमें कहानी की शैली के समग्र अध्ययन की बात करने की अनुमति नहीं देती है।
वीजी बेलिंस्की ने अपने लेख "रूसी कहानी और गोगोल की कहानियों ("अरबियों" और "मिरगोरोड") में भी कहानी को टाइप करने का प्रयास किया है। 11 इसमें लेखक उन लेखकों के काम का पूरी तरह से विश्लेषण करता है जिन्होंने रूसी कहानी के विकास की नींव रखी। उनमें से ए. ए. बेस्टुशेव-मार्लिन्स्की हैं, जो "हमारे पहले कथावाचक थे, निर्माता थे, या, बेहतर, रूसी कहानी के प्रेरक थे" 12, प्रिंस वी. एफ. ओडोव्स्की, एम. पी. पोगोडिन, एन. ए. पोलेवॉय, एन. एफ. कथाएँ, और एन. वी. गोगोल ने ज्यादातर एक शानदार प्रकृति की कहानियाँ लिखीं। यह स्पष्ट करने योग्य है कि वीजी बेलिंस्की ने खुद को कुछ मानदंडों के अनुसार कहानियों को वर्गीकृत करने का लक्ष्य निर्धारित नहीं किया था, लेकिन उनके काम ने इस शैली में बाद के शोधकर्ताओं के लिए एक प्रेरणा के रूप में कार्य किया।
बेलिंस्की ने लिखा: “हमारी कहानी हाल ही में शुरू हुई, हाल ही में, वर्तमान सदी के बिसवां दशा से। उस समय तक, यह एक विदेशी पौधा था, जिसे एक सनक और फैशन के अनुसार विदेशों से ले जाया जाता था, और जबरन अपनी मूल मिट्टी में प्रत्यारोपित किया जाता था। रूसी साहित्य में एक नए प्रकार की कहानी का उदय रूसी रूमानियत के विकास से जुड़ा था। "बिसवां दशा में," बेलिंस्की ने जारी रखा, "एक सच्ची कहानी बनाने के पहले प्रयास सामने आए। यह एक सामान्य साहित्यिक सुधार का समय था, जो जर्मन, अंग्रेजी और नए फ्रांसीसी साहित्य के साथ परिचित होने और रचनात्मकता के नियमों के बारे में ध्वनि अवधारणाओं के परिणामस्वरूप दिखाई दिया।
वी। जी। बेलिंस्की ने ए। ए। बेस्टुज़ेव-मार्लिन्स्की को रूसी कहानी का "पिता" माना, जिन्होंने इस शैली के विकास को बहुत प्रोत्साहन दिया। उनकी कहानियाँ अधिकांश भाग "लोक" या ऐतिहासिक थीं, जो रूसी लोगों के जीवन और जीवन के बारे में बता रही थीं, लेकिन इस "लोक" में केवल रूसी नाम शामिल थे, और सामग्री के संदर्भ में, उनके काम शिष्ट उपन्यासों की तरह अधिक थे। “लेकिन, इस सब के बावजूद, श्री मार्लिंस्की की कहानियाँ, रूसी कविता के योग में कुछ भी जोड़े बिना, रूसी साहित्य को बहुत लाभ पहुँचाती थीं, उनके लिए एक बड़ा कदम था।<…>श्री मार्लिंस्की की कहानियों में नवीनतम यूरोपीय तरीके और चरित्र शामिल थे; हर जगह कोई मन, शिक्षा देख सकता था, अलग-अलग सुंदर विचार थे, उनकी खबर और उनकी सच्चाई दोनों के साथ; इसमें उनकी शैली जोड़ें, मूल और सबसे शानदार, बहुत ही वाक्यांशविज्ञान में - और आप अब उनकी असाधारण सफलता पर आश्चर्यचकित नहीं होंगे। 14 राजकुमार वी.एफ. ओडोएव्स्की की कहानियाँ अलंकारिक प्रकृति की थीं, लेकिन फिर भी वे ऐतिहासिक थीं। 18वीं सदी में पहली बार हमले किए गए थे। लेकिन, जैसा कि बेलिंस्की ने लिखा है, "उनकी रचनाओं में वास्तविक जीवन के काव्यात्मक प्रतिनिधित्व की तलाश न करें, उनकी कहानियों में कहानियों की तलाश न करें, क्योंकि कहानी उनके लिए अंत नहीं थी, लेकिन, इसलिए बोलने के लिए, एक साधन नहीं एक आवश्यक रूप, लेकिन एक सुविधाजनक ढांचा। 15 “कालानुक्रमिक क्रम के अनुसार, अब मुझे श्री पोगोडिन की कहानियों के बारे में बात करनी चाहिए। उनमें से कोई भी ऐतिहासिक नहीं था, लेकिन सभी लोक थे, या, बेहतर कहें तो, "आम लोक"। 16 एमपी पोगोडिन ने आम लोगों के जीवन के बारे में लिखा, उनकी कविता की दुनिया व्यापारियों, क्षुद्र बुर्जुआ, छोटी संपत्ति के बड़प्पन और किसानों की दुनिया है। उनका "भिखारी", सरलता से उनके प्यार और उनकी पीड़ा के बारे में बात करते हुए, एक प्रकार के महान-भावना वाले सामान्य व्यक्ति के रूप में काम कर सकता है। "ब्लैक सिकनेस" मध्यम वर्ग के जीवन का वर्णन करता है, इसकी आधी-जंगली, आधी-मानव शिक्षा, इसके सभी रंगों और "जन्मचिह्नों" के साथ। “सबसे महत्वपूर्ण में से एक, हमारे कथाकारों में सबसे प्रमुख स्थानों में से एक पर श्री पोलेवॉय का कब्जा है। उनकी रचनाओं का विशिष्ट चरित्र एक अद्भुत बहुमुखी प्रतिभा है, जिससे उन्हें एक सामान्य दृष्टि के तहत लाना मुश्किल है, क्योंकि उनकी प्रत्येक कहानी एक पूरी तरह से अलग दुनिया का प्रतिनिधित्व करती है। 17 उनकी कहानियाँ बल्कि ऐतिहासिक हैं, जिनमें लेखक अतीत ("द पेंटर" और "एम्मा") के बारे में बहुत सटीक, विनीत रूप से बताने में कामयाब रहे। बेलिंस्की ने लिखा, "श्री पावलोव की कहानियों को आंकना मुश्किल है।" - यह तय करना मुश्किल है कि वे क्या हैं: एक बुद्धिमान और संवेदनशील व्यक्ति का विचार, कल्पना की एक त्वरित चमक का फल, एक सुखद क्षण का उत्पाद, लेखक के जीवन में एक अनुकूल युग, परिस्थितियों का उत्पाद, एक विचार का परिणाम जो आत्मा में गहराई तक उतर गया है - या एक कलाकार का निर्माण, बिना शर्त कार्य, अप्रासंगिक, आत्मा का मुक्त प्रवाह, जिसकी नियति रचनात्मकता है? 18 एन एफ पावलोव की कहानियां रोजमर्रा की जिंदगी के रोजमर्रा के जीवन से प्रभावित होती हैं। उनमें अलौकिक कुछ भी नहीं है, बल्कि इसके विपरीत सब कुछ सामान्य है।
वीजी बेलिंस्की के काम ने एक शैली के रूप में कहानी के आगे के अध्ययन को प्रोत्साहन दिया।
और हमारी राय में, इस शैली की टाइपोलॉजी के मुद्दे पर विचार करने में सबसे पूर्ण कार्य सामूहिक मोनोग्राफ "19 वीं शताब्दी की रूसी कहानी: शैली का इतिहास और समस्याएं" बी.एस. मीलख (लेनिनग्राद, 1973) द्वारा संपादित किया गया था। चूँकि N. Durova की कहानी "द सल्फर की" 19 वीं शताब्दी के पहले तीसरे की है, हम सीधे रूसी साहित्य के इस काल के विचार के लिए आगे बढ़ेंगे। इस वैज्ञानिक कार्य के लेखक 19वीं सदी की पांच प्रकार की कहानियों में अंतर करते हैं: रोमांटिक, ऐतिहासिक, शानदार, धर्मनिरपेक्ष और रोज़मर्रा की।

1.2.1। रोमांटिक कहानी
“रोमांटिक गद्य के निर्माण की प्रक्रिया रूस में अपने विशिष्ट चरित्र द्वारा प्रतिष्ठित थी। यदि जर्मन रूमानियत का इतिहास एक उपन्यास और एक लघु कहानी से शुरू होता है, जिसने तुरंत नई दिशा की सबसे जटिल दार्शनिक और सौंदर्य संबंधी समस्याओं को उठाया, तो शुरुआत से ही रूसी रूमानियत की कविता में पुष्टि की जाती है। एक नए ऐतिहासिक युग के व्यक्ति के आध्यात्मिक और मनोवैज्ञानिक अनुभव को व्यक्त करने की इच्छा के साथ, पहले रूसी प्रेमकथाओं की खोज व्यक्तित्व के विचार से जुड़ी हुई थी, जो साहित्य के लिए ऐसे कार्य निर्धारित करती थी जिन्हें कलात्मक साधनों द्वारा हल नहीं किया जा सकता था। क्लासिकवाद और भावुकता का। यह प्रवृत्ति - आधुनिक मनुष्य के अधिक जटिल मनोविज्ञान और बाहरी दुनिया के साथ उसके संबंधों की बदली हुई प्रकृति को व्यक्त करने के लिए, जो कि अशांत ऐतिहासिक घटनाओं से गुज़री है - काव्य विधाओं को सामने लाया, जो नए को आत्मसात करने के लिए अधिक तैयार हो गईं। रोमांटिकतावाद द्वारा निर्धारित साहित्यिक और सौंदर्य संबंधी कार्य। इसीलिए 1800 - 1810 के दशक में रोमांटिक कविता के एक महत्वपूर्ण उत्कर्ष की विशेषता है, जिसने बेलिंस्की की आलंकारिक परिभाषा के अनुसार, रूसी साहित्य को "दिल और आत्मा" दिया, इसे मनोविज्ञान के साथ समृद्ध किया। "अगली अवधि का ऐतिहासिक कार्य," रूसी उपन्यास का इतिहास नोट करता है, "ज़ुकोवस्की, पुश्किन, ग्रिबेडोव, डीसेम्ब्रिस्ट कवियों की उपलब्धियों को स्थानांतरित करना था ... कलात्मक गद्य के क्षेत्र में, और सभी उपन्यास और ऊपर कहानी।" 20
XIX सदी की शुरुआत में। 18 वीं शताब्दी की तुलना में मूल कहानियों की संख्या जिन्हें भावुक कहा जा सकता है, में काफी वृद्धि हुई है। कलात्मक दृष्टि से, ये कहानियाँ, एक नियम के रूप में, करमज़िन की तुलना में बहुत कमजोर हैं। फिर भी, 1800-1810 के दशक की कहानी न केवल उपसंहार है, बल्कि नई खोज भी है, हालांकि पहली नज़र में बहुत ध्यान देने योग्य नहीं है, लेकिन शैली के क्रमिक विकास को दर्शाता है।
1800-1810 के दशक की कहानियों में, 18 वीं शताब्दी की कहानियों के कथानक, चित्र, पात्र और शैली को दोहराते हुए कई स्थिर तत्वों को संरक्षित किया गया था।
वी. वी. सिपोवस्की ने देखा कि सदी की शुरुआत के गद्य लेखकों ने कहानी और लघु कहानी के रूप में रुचि दिखाई, लेकिन उपन्यास में नहीं। साथ ही, काम की साजिश ने केवल पात्रों की भावनाओं और अनुभवों का वर्णन करने के अवसर के संबंध में लेखक के लिए रुचि प्राप्त की। घटना के बारे में विचारों और भावनाओं के विस्तृत विश्लेषण के साथ कार्रवाई की घटनात्मकता और गतिशीलता ने धीरे-धीरे एक धीमी, लगभग स्थिर विवरण का मार्ग प्रशस्त किया।
पहले से ही XVIII सदी के 90 के दशक में। रूसी भावुकता के साहित्य में एक और पंक्ति दिखाई देती है - वास्तव में पूर्व-रोमांटिक (करमज़िन द्वारा "बॉर्नहोम द्वीप" और "सिएरा मुरैना")। 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में, रोमांटिक कहानी की शैली का विकास जारी रहा, लेकिन इस शैली के अंत में आकार लेने से पहले, यह भावुक कहानी के साथ लंबे समय तक सह-अस्तित्व में रहा।
पूर्व-स्वच्छंदतावाद और रूमानियत के युग में, सभी यूरोपीय देशों में प्राचीनता पर ध्यान बढ़ रहा है, और रूस इस संबंध में कोई अपवाद नहीं था। लेखक एक सच्चे नायक की तलाश में दूर के समय में चले गए, आधुनिक लोगों की तुलना में प्रकृति के करीब, सभ्यता के पूर्वाग्रहों से बंधे व्यक्ति नहीं। ऐतिहासिकता, बेशक, एक सशर्त प्रकृति थी, लेकिन धीरे-धीरे उनके लोगों के ऐतिहासिक अतीत में रुचि अधिक से अधिक गंभीर और गहरी हो गई।
पहले से ही कहानी "नतालिया, द बॉयर्स डॉटर" (1792) में, करमज़िन ने कार्रवाई को उन पुराने समय में स्थानांतरित कर दिया, "जब रूसी रूसी थे, जब वे अपने कपड़े पहनते थे, अपनी चाल से चलते थे, अपने रीति-रिवाजों के अनुसार रहते थे , अपनी भाषा अपने मन के अनुसार बोलते थे, अर्थात जैसा वे सोचते थे वैसा ही बोलते थे। 19वीं शताब्दी में, जैसा कि जाना जाता है, इतिहास करमज़िन के अध्ययन का मुख्य विषय बन गया, जो उनके ऐतिहासिक उपन्यास मार्था द पोसाडनित्सा, या नोवगोरोड की विजय (1803) की उपस्थिति से जुड़ा है। 21
इस काम को अब एक भावुक कहानी नहीं माना जा सकता है, लेकिन इसे रूसी भावुकता के मान्यता प्राप्त प्रमुख करमज़िन ने लिखा था। करमज़िन के विश्वदृष्टि और कार्य में बहुत महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए, लेकिन लेखक के नए कलात्मक सिद्धांत उनके पिछले अनुभव के आधार पर विकसित हुए।
सबसे बड़े रूसी लेखक-भावुकवादी के काम में, मुख्य प्रकार की कहानी बनने लगी, जो 1820-1830 के दशक के दौरान लोकप्रिय हुई। पेरू करमज़िन न केवल पहली ऐतिहासिक कहानियों में से एक है, बल्कि धर्मनिरपेक्ष समाज के जीवन को समर्पित कहानियों में से एक है - "जूलिया"। "लेख के लेखक" कहानियों या परियों की कहानियों पर एक नज़र "जूलिया" को करमज़िन की कहानियों का "सबसे उत्कृष्ट" मानते हैं: "कहानी की जीवंतता, भावों की सुंदरता, ब्रश की चमक, चित्र गद्य चित्रकला, समाज की वफादार छवियां, अंत में, कल्पना के सभी फूल और शैली के सभी आनंद उसे सुशोभित करते हैं ”। 22 जूलिया (1794) रूसी साहित्य में पहले धर्मनिरपेक्ष उपन्यासों में से एक था। यह इस तरह की शैली थी जो 19वीं शताब्दी की शुरुआत में व्यापक हो गई थी। धर्मनिरपेक्ष कहानी ने लेखकों को मनोवैज्ञानिकता की समस्याओं को उस सामग्री के आधार पर प्रस्तुत करने का व्यापक अवसर दिया जो उनके सबसे करीब और सबसे परिचित थी। रूसी भावुकता के लेखकों का लोकतंत्र अनिवार्य रूप से बहुत सीमित था: किसान महिला की "महसूस" करने की क्षमता को पहचानते हुए, उन्होंने "महान" नायक के अनुभवों के बारे में बात करना पसंद किया।
19 वीं शताब्दी के रूसी यथार्थवादी साहित्य के लिए भावुक कहानी के महत्व का शोधकर्ताओं द्वारा अलग-अलग तरीकों से मूल्यांकन किया गया था। कई लोगों ने कहा कि करमज़िन और उनके अनुयायियों की कहानियों के व्यक्तिगत भूखंड, रूपांकनों, चित्र पुश्किन, तुर्गनेव, टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की के कार्यों में गुजरते हैं। “कई कार्यों में, हालांकि, पुश्किन की कहानियों और भावुक लोगों के बीच मूलभूत अंतर को दिखाया गया है। वी। वी। गिपियस, जिन्होंने इस समस्या का विस्तार से अध्ययन किया, ने लिखा: "पुश्किन की कहानी एक भावुक कहानी के आत्मसात से नहीं, बल्कि इसके काबू पाने और इनकार से उठी।" 23
इसलिए, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि 19 वीं शताब्दी के पहले दशकों की रूसी कहानी, जो करमज़िन और ज़ुकोवस्की से बहुत प्रभावित थी, विषय वस्तु और शैली में एक महत्वपूर्ण विविधता से प्रतिष्ठित थी। लोकगीत, धार्मिक रूपांकन, रहस्यमय कल्पना बाद में अपने शास्त्रीय संस्करण में एक रोमांटिक कहानी की आवश्यक विशेषताएं बन गईं। बाद में, रूसी कहानी में, वास्तविकता को अन्य पहलुओं में माना जाने लगा - शानदार, "धर्मनिरपेक्ष"। कला और कलाकारों ("प्रतिभा" के बारे में किस्से) के बारे में कहानियों द्वारा एक विशेष विविधता का गठन किया गया था। इस प्रकार, रूसी रोमांटिक गद्य के विकास के दौरान, चार स्वतंत्र शैली संस्करण बनाए गए - ऐतिहासिक, धर्मनिरपेक्ष, शानदार, घरेलू कहानियाँ।

1.2.2। ऐतिहासिक गाथा

"पर काबू पाने और नकारने की प्रक्रिया अनिवार्य रूप से भीतर से शुरू हुई, भावुक कहानी की शैली की गहराई में, जैसा कि ऊपर उद्धृत सामग्री से देखा जा सकता है। एक भावुक कहानी एक जटिल अवधारणा है, जिसमें कई समूह, विषम और एक ही समय में एक-दूसरे से निकटता से संबंधित हैं। 24 पहले से ही भावुक कहानी के भीतर, शैली का ध्यान देने योग्य विकास होता है: कहानी की समस्याएं धीरे-धीरे बढ़ती हैं, विशेष रूप से, नायक के आसपास के वातावरण के प्रति दृष्टिकोण और उस पर अपनी छाप छोड़ने की समस्या प्रकट होती है। "इसके अनुसार, मानव मनोविज्ञान के" दिल के जीवन "के भावुकतावादियों के विचार, गहरे, नए बहुपक्षीय कनेक्शन खोले गए हैं जो नायक और बाहरी दुनिया के बीच मौजूद हैं। 25
"कुछ लेखक अपना ध्यान एक" संवेदनशील "नायक के व्यक्तित्व को चित्रित करने पर केंद्रित करते हैं जो" प्रकाश "का विरोध करता है और उसकी नैतिकता का पालन नहीं करता है। ऐसा नायक रोमांटिक कहानी के नायक से तुरंत पहले स्थापित कानूनों और मतों के हिंसक विरोध के साथ होता है। 26
इस बात पर जोर देते हुए कि उनके द्वारा बताई गई कहानियाँ वास्तविकता से ली गई हैं, भावुकतावादियों ने अपने कामों में ऐसे विवरण पेश करने की कोशिश की जो कहानी की प्रामाणिकता की गवाही दे सकें। यदि कार्रवाई के समय को अतीत के रूप में संदर्भित किया गया था, तो सूचना, तथ्य, विवरण दिखाई दिए, जिसने पाठक को इस दूर के युग की कल्पना करने की अनुमति दी। इस प्रकार, एक ऐतिहासिक कहानी बनाने के सिद्धांत विकसित होने लगे।
उदाहरण के लिए, डिसमब्रिस्टों की ऐतिहासिक कहानी स्पष्ट रूप से रेलेव के विचार की शैली से प्रभावित थी। Ryleev द्वारा विकसित ऐतिहासिकता के सिद्धांतों को निस्संदेह A. Bestuzhev की ऐतिहासिक कहानियों में ध्यान में रखा गया था। इसमे शामिल है:
- विशिष्टता की विशेषताओं से संपन्न एक ऐतिहासिक शख्सियत, जिसकी आंतरिक दुनिया लेखक के बेहद करीब है;
- अतीत के रीति-रिवाजों के वर्णन में ऐतिहासिक संकेत, जिसका उद्देश्य पाठक को वर्तमान में "संकेत" देना है;
- लेखक के कथन का गीतीकरण, लेखक और नायक के भाषण के इकबालिया तरीके का अभिसरण;
- मनोवैज्ञानिकता (चित्र, परिदृश्य) की तकनीकें, जो ऐतिहासिक कहानी में रोमांटिक रूमानियत के शस्त्रागार से आईं, आदि।

1.2.3। काल्पनिक कहानी
"1820 के दशक के मध्य से, रोमांटिक कहानी की शाखाओं में से एक, जिसे शानदार कहा जाता है, रूसी कथा गद्य में विकसित होने लगती है और जल्द ही महत्वपूर्ण वितरण तक पहुंच जाती है।" 27
"शानदार कहानी" शब्द इसकी सामग्री में स्पष्ट से बहुत दूर है। "इस अवधि की फंतासी और इसके परिणामस्वरूप, शानदार कहानी के तहत एक आवश्यक शर्त, प्रतिनिधित्व है जिसे दोहरी दुनिया का नाम मिला है। यह इस तथ्य में निहित है कि, माना जाता है, स्वतंत्र रूप से मनुष्य द्वारा देखी और समझी जाने वाली दुनिया से, स्वतंत्र रूप से उसके आसपास की वास्तविकता से और, जैसा कि यह था, इसके पीछे, इसकी सीमाओं से परे, एक और मौजूद है, जो संवेदी धारणा के लिए दुर्गम है और इसके द्वारा समझ में नहीं आता है। मन, एक अलौकिक, "दूसरी दुनिया" की दुनिया। यह दूसरी, "अन्य" दुनिया एक व्यक्ति, उसके भाग्य और उसके आस-पास की वास्तविकता पर एक रहस्यमय और अंततः विनाशकारी प्रभाव डाल सकती है (और करती है), कई बार मानव जीवन में घुसपैठ करती है। ऐतिहासिक रूप से स्थापित धार्मिक अवधारणाओं में अनुवादित, यह अंधेरा दूसरी दुनिया दुष्ट आत्मा-शैतान की रचना और साधन है; वह एक देवता द्वारा निर्मित और नियंत्रित उज्ज्वल दुनिया के प्रति शत्रुतापूर्ण है; वह देवता के खिलाफ लड़ता है, या कम से कम खड़ा होता है, जैसा कि वह था, उसके बाहर; किसी व्यक्ति द्वारा इस दुनिया में घुसने के प्रयास, और विशेष रूप से इसकी ताकतों को वश में करने के लिए, अवैध और पापपूर्ण हैं, वे टोना-टोटका, टोना-टोटका हैं, जो किसी व्यक्ति को मौत की ओर ले जाते हैं। 28
रहस्यमय विचारों का एक विशेष प्रकार का स्रोत विश्वासों और किंवदंतियों के रूप में लोक कला है जो मध्य युग में प्राचीन बुतपरस्त मान्यताओं (प्रकृति का आध्यात्मिककरण, पूर्वजों के पंथ, आदि) और ईसाई पौराणिक कथाओं के दोहरे प्रभाव के तहत विकसित हुई थी। जो इन मान्यताओं के साथ विलीन हो गया। 18वीं शताब्दी के मध्य से लोक कला में रुचि पैदा हुई और बढ़ने लगी। साथ ही, हम ध्यान देते हैं कि लोक मान्यताओं और किंवदंतियों की कल्पना को लोक कथाओं की कल्पना से भ्रमित नहीं किया जाना चाहिए। एक और दूसरे के बीच आवश्यक अंतर इस तथ्य में निहित है कि परियों की कहानी में अलौकिक, अलौकिक दुनिया के एक अलग, यहां तक ​​\u200b\u200bकि होने के विपरीत पक्ष के रूप में कोई विचार नहीं है - वह विचार जो ऊपर उल्लेख किया गया था।
"एक शानदार कहानी के महत्वपूर्ण स्रोतों में से एक - पश्चिमी यूरोप और रूस दोनों में - राष्ट्रीयता का रोमांटिक विचार है, जिसे पुरातनता से आने वाले रीति-रिवाजों, रीति-रिवाजों, परंपराओं में" लोक भावना "की अभिव्यक्ति के रूप में समझा जाता है। , लोक कला में। लेकिन ज़ुकोवस्की द्वारा रूसी कविता में पेश किए गए गाथागीत के विपरीत और जो मुख्य रूप से विदेशी मध्य युग में, छद्म-ऐतिहासिक या काव्यात्मक पुरातनता के लिए, जर्मन, ब्रिटिश, स्कैंडिनेवियाई, ओरिएंटल लोककथाओं के लिए, 1920 और 1930 के दशक की रूसी फंतासी कहानी को संदर्भित करता है। अक्सर रूसी या इससे भी अधिक - यूक्रेनी ("लिटिल रूसी") लोक कला से सामग्री के लिए। 29
लोककथाओं, लोक मान्यताओं और किंवदंतियों के साथ साहित्यिक कथाओं का घनिष्ठ संबंध, इसके आवश्यक स्रोत के रूप में, इस तथ्य में योगदान दिया कि मौखिक कहानी के रूप में एक शानदार कहानी रोजमर्रा की जिंदगी की घटना बन गई। 20 के दशक के मध्य से लेकर 40 के दशक के प्रारंभ तक, कई रूसी लेखकों और कवियों ने 20 के दशक के मध्य से लेकर 40 के दशक की शुरुआत तक, उस समय की महानतम प्रतिभाओं से लेकर तीसरे दर्जे के, अस्पष्ट और विस्मृत लेखकों तक एक शानदार कहानी के निर्माण में भाग लिया। . यहाँ, पहली पंक्ति में, पुश्किन, गोगोल और लेर्मोंटोव जैसे तीन नाम रखे जाने चाहिए; उनके बाद छोटे, लेकिन अभी भी ध्यान देने योग्य नाम हैं - ए। ए। पेरोव्स्की (एंटनी पोगोरेल्स्की), वी। एफ। ओडोएव्स्की, एम। एन। एफ. क्वित्की-ओस्नोव्यानेंको, वाई.पी. ग्रीबेंकी, ए.के. टॉलस्टॉय।

1.2.4। धर्मनिरपेक्ष कहानी

1830 के दशक के मध्य में, रोमांटिक कहानियों के प्रवाह से एक नई किस्म उभरी - "धर्मनिरपेक्ष कहानी", जो एक दशक से भी कम समय में उस समय की सबसे व्यापक और फैशनेबल शैलियों में से एक बन गई। "धर्मनिरपेक्ष कहानी" शब्द को 1835 से ही आलोचना में शामिल किया गया है, हालाँकि इस समय तक यह शैली पहले ही आकार ले चुकी थी और अपनी विशिष्ट विशेषताओं को प्राप्त कर चुकी थी। लेकिन इस तथ्य के बावजूद कि शैली XIX शताब्दी के 30 के दशक में लोकप्रिय हो गई, एनएम करमज़िन को "धर्मनिरपेक्ष कहानी" का संस्थापक और निर्माता माना जाता है। 1796 में लिखा गया उनका भावुक उपन्यास "जूलिया", इस शैली को रूसी साहित्य में खोलता है। 1830 के दशक के लगभग सभी लेखकों ने "धर्मनिरपेक्ष कहानियाँ" पढ़ीं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध ए.एस. पुश्किन, वी. ए. सोलोलॉग, एन.एफ. पावलोव, ए.ए. बेस्टुज़ेव-मार्लिन्स्की, वी.एफ. ओडोएव्स्की, एम. यू. लेर्मोंटोव।
"धर्मनिरपेक्ष कहानी" के दिल में, एक नियम के रूप में, एक प्रेम-मनोवैज्ञानिक नाटक निहित है, "प्रकाश" और एक नायक के बीच एक संघर्ष जो खुद बनना चाहता है, अपने दिल के अनुसार रहता है, और परिणामस्वरूप, उल्लंघन करता है उच्च समाज के "कानून"। कई मामलों में, इस तरह की टक्कर "धर्मनिरपेक्ष कहानियों", पात्रों के संबंध, साथ ही चरित्र निर्माण की विशेषताओं और कहानी के भावनात्मक स्वर के कथानक के विकास को निर्धारित करती है। 30 "धर्मनिरपेक्ष कहानी" का कथानक ईमानदारी और पाखंड, गहरी भावनाओं और सामाजिक सम्मेलनों (ई.पी. रोस्तोपचिना द्वारा "द्वंद्व") के बीच विसंगति पर आधारित है।
"धर्मनिरपेक्ष कहानी" शब्द को पहली बार आलोचक और लेखक एस.पी. शेव्रेव ने एन.एफ. के संग्रह की समीक्षा करते हुए साहित्य में पेश किया। पावलोव की "तीन कहानियाँ" (1835)। शैली का नाम अपने लिए बोलता है। सभी कहानियाँ महान प्रकाश और एक धर्मनिरपेक्ष व्यक्ति के विषय को समर्पित हैं। इस प्रकार, "धर्मनिरपेक्ष कहानी" के नायक "साधारण व्यक्ति हैं जो आप अक्सर समाज में आते हैं: काउंट, काउंटेस, राजकुमारी, कर्नल, कॉर्नेट, आदि।" 31
मुख्य समस्या जिसके इर्द-गिर्द कहानी बनी है, वह मनुष्य और समाज के बीच का संबंध है। संबंधों का विकास कहानी की सामग्री है और इसे "परिस्थितियों" के दबाव से समझाया गया है। प्रेम प्रसंग की उपस्थिति, जो कथानक विकास का केन्द्र है, अनिवार्य है। नायक के अनुभव, उसकी आंतरिक दुनिया - "धर्मनिरपेक्ष कहानी" के लेखक के लिए सबसे पहले। कार्रवाई एक धर्मनिरपेक्ष वातावरण में होती है, जिसकी पृष्ठभूमि एक लिविंग रूम, एक बॉल, एक थिएटर, एक बहाना, एक घर का माहौल, एक जागीर है। लेखक रचना और शैली पर अधिक ध्यान देते हैं, वे साहित्यिक भाषा को समृद्ध करने का प्रयास करते हैं, इसे लालित्य, प्रतिभा और बोलचाल की सहजता प्रदान करते हैं। वे संवाद विकसित करते हैं, जो उनकी विविधता, हास्य, शब्द खेल, रूपकों में एक धर्मनिरपेक्ष मौखिक द्वंद्व जैसा दिखता है।
"सामाजिक कहानी" का मानक सेट: एक प्रेम त्रिकोण, "प्रकाश" एक संरचना बनाने वाले घटक के रूप में, एक रोमांटिक संघर्ष: एक उत्कृष्ट व्यक्तित्व समाज का विरोध करता है। नायक को समाज में अपने लिए कोई जगह नहीं मिलती है, और इसलिए लेखक को यह सुनिश्चित करने के लिए मजबूर किया जाता है कि वह मर जाए, छोड़ दे, आदि। 1830 के दशक की "धर्मनिरपेक्ष कहानी" एक दुखी अंत की विशेषता है। "प्रकाश" की शक्ति अनुपातहीन रूप से नायक की महान शक्ति है। मुख्य विशेषता यह है कि नायक जितना अधिक सकारात्मक होता है, उसके पास उतने ही अच्छे गुण होते हैं, वह दुनिया के लिए जितना अधिक खुला होता है, उतना ही कमजोर होता है, और उसके मरने की संभावना अधिक होती है।
"नायक या नायिका की छवि हमेशा "धर्मनिरपेक्ष भीड़", "धर्मनिरपेक्ष भीड़" के विरोध में होती है। और यह शायद ही कभी होता है कि लेखक भीड़ से एक चरित्र लिखता है, एक नियम के रूप में, वह एक सामूहिक छवि बनाता है, पूरे धर्मनिरपेक्ष समाज एक में विलीन हो जाता है। 32
"धर्मनिरपेक्ष कहानी" में "अफवाहें", "गपशप", "अफवाहें", "आर्गस", जो साजिश का इंजन है, का मकसद व्यापक है। ईर्ष्या, झूठ, विश्वासघात - यह सब "धर्मनिरपेक्ष भीड़" का सूबा है। महिला "धर्मनिरपेक्ष कहानी" का मुख्य पात्र एक महिला बन जाती है (पुरुष "धर्मनिरपेक्ष कहानी" में स्थिति अलग है: ज्यादातर मामलों में नायक एक पुरुष है), कुछ मामलों में वह एक प्रेम त्रिकोण का शीर्ष है। एकतरफा, "आपराधिक" प्रेम का मकसद "धर्मनिरपेक्ष कहानियों" में व्यापक है, एक नियम के रूप में, इस पर कथानक बनाया गया है। लेकिन इस टकराव में, पुरुष नायक सबसे अधिक बार अंधा होता है, एक खाली, तुच्छ महिला को प्यार की वस्तु के रूप में चुनता है, एक साज़िश करने वाला जो "प्रकाश" के नियमों को अच्छी तरह से जानता है, जो जानता है कि सहवास का उपयोग करके एक लक्ष्य कैसे प्राप्त किया जाए।

1.2.5। घरेलू कहानी
“19 वीं शताब्दी की शुरुआत में अन्य शैलियों की तुलना में रोजमर्रा की कहानी को रूसी गद्य में बहुत कम विकास मिलता है। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि यह मुख्य रूप से रोजमर्रा की जिंदगी से जुड़ा हुआ है, रोजमर्रा की जिंदगी के चित्रण के साथ, जो निष्पक्ष और अर्ध-निष्पक्ष कहानियों, नैतिक गद्य और दंतकथाओं की विशेषता है। लेकिन चूँकि जीवन अलग हो सकता है, उदाहरण के लिए, धर्मनिरपेक्ष, तो एक घरेलू कहानी को आमतौर पर एक के रूप में समझा जाता है जिसमें कथा समाज के निचले वर्गों - किसानों, सैनिकों, रज़्नोचिन्त्सी, परोपकारी, व्यापारियों, आदि से संबंधित होती है। अन्य मामलों में, छवि जीवन का अध्ययन रोमांटिक गद्य में इसके कार्यों के रूप में किया जाता है। हालाँकि, रोजमर्रा की कहानी में कई संरचनात्मक विशेषताएं हैं, जिनमें शामिल हैं:
- उच्च सामाजिक स्थिति के व्यक्ति (या पर्यावरण) के साथ समाज के निचले तबके के एक "साधारण" व्यक्ति का टकराव - पितृसत्तात्मक दुनिया का सभ्य से विरोध;
- उसी समय, पितृसत्तात्मक दुनिया का सकारात्मक मूल्यांकन किया जाता है, और सभ्य दुनिया - नकारात्मक रूप से;
- नायक, एक नियम के रूप में, कला में, ज्ञान की खोज में, परिवार में एक व्यक्तिगत पतन का शिकार होता है। 33
“1830 के दशक की शुरुआत में रोजमर्रा की जिंदगी के नए सिद्धांतों का विकास काफी हद तक वास्तविकता की सामाजिक-ऐतिहासिक समझ के प्रयासों से जुड़ा था, और यहां एक विशेष स्थान पुश्किन का था। पहले से ही यूजीन वनगिन के पहले गीतों में, पुश्किन अपने नायक को एक विस्तृत और विस्तृत रोजमर्रा की पृष्ठभूमि के खिलाफ खींचता है। "जीवन" एक "पर्यावरण" के रूप में उत्पन्न होता है, इसके अलावा, मूल्यांकन से परे सौंदर्यवादी रूप से तटस्थ वातावरण के रूप में। पर्यावरण एक निर्धारक कारक के रूप में कार्य करता है, यह दूसरे अध्याय के बाद विशेष रूप से स्पष्ट हो जाता है, जहां तात्याना के पालन-पोषण और उसके घरेलू क्षेत्र को वनगिन के 34 के विपरीत माना जाएगा।
वगैरह.................

कहानी। शब्द "कहानी" क्रिया "बताओ" से आता है। शब्द का प्राचीन अर्थ - "किसी घटना का समाचार" इंगित करता है कि इस शैली में कथावाचक द्वारा देखी या सुनी गई मौखिक कहानियाँ, घटनाएँ शामिल हैं। इस तरह के "किस्से" का एक महत्वपूर्ण स्रोत कालक्रम (द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स, आदि) हैं। प्राचीन रूसी साहित्य में, किसी भी घटना के बारे में किसी भी कथा को "कहानी" कहा जाता था (रियाज़ान पर बाटू के आक्रमण की कहानी, कालका की लड़ाई की कहानी, पीटर और फ़ेवरोनिया की कहानी, आदि)।

आधुनिक साहित्यिक आलोचना "कहानी" को एक महाकाव्य गद्य शैली के रूप में परिभाषित करती है जो एक ओर उपन्यास के बीच एक मध्यवर्ती स्थिति में रहती है, और दूसरी ओर लघु कहानी और लघु कहानी। हालाँकि, वॉल्यूम अभी तक शैली को इंगित नहीं कर सकता है। तुर्गनेव के उपन्यास द नोबल नेस्ट और ऑन द ईव कुछ कहानियों से छोटे हैं, उदाहरण के लिए, कुप्रिन का द्वंद्व। पुष्किन के कप्तान की बेटी मात्रा में बड़ी नहीं है, लेकिन मुख्य पात्रों के साथ होने वाली हर चीज 18 वीं शताब्दी की सबसे बड़ी ऐतिहासिक घटना से निकटता से जुड़ी हुई है। - पुगाचेव विद्रोह। जाहिर है, इसीलिए खुद पुश्किन ने कैप्टन की बेटी को कहानी नहीं, बल्कि एक उपन्यास कहा। (लेखक की शैली की परिभाषा बहुत महत्वपूर्ण है)।

काम की सामग्री के रूप में बिंदु मात्रा में इतना अधिक नहीं है: घटनाओं का कवरेज, समय सीमा, कथानक, रचना, छवियों की प्रणाली, आदि। तो, यह तर्क दिया जाता है कि कहानी आमतौर पर नायक के जीवन में एक घटना को दर्शाती है, उपन्यास - एक संपूर्ण जीवन, और कहानी - घटनाओं की एक श्रृंखला। लेकिन यह नियम भी निरपेक्ष नहीं है, उपन्यास और कहानी के साथ-साथ कहानी और कहानी के बीच की सीमाएँ अस्थिर हैं। कभी-कभी एक ही काम को या तो कहानी या उपन्यास कहा जाता है। इसलिए, तुर्गनेव ने पहले रुडिन को एक कहानी और फिर एक उपन्यास कहा।

इसकी बहुमुखी प्रतिभा के कारण, कहानी की शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित करना कठिन है। वी। बेलिंस्की ने कहानी की बारीकियों के बारे में निम्नलिखित तरीके से लिखा है: “ऐसी घटनाएं हैं, ऐसे मामले हैं जो… एक नाटक के लिए पर्याप्त नहीं होंगे, एक उपन्यास के लिए पर्याप्त नहीं होंगे, लेकिन जो गहरे हैं, जो अंदर हैं एक पल के लिए उतना ही जीवन पर ध्यान केंद्रित करें जितना सदियों में इससे छुटकारा पाना संभव नहीं है: कहानी उन्हें पकड़ती है और उन्हें अपने संकीर्ण ढांचे में रखती है। इसका रूप आपको जो कुछ भी चाहिए वह समायोजित कर सकता है - नैतिकता का एक हल्का स्केच, और एक तेज व्यंग्यात्मक उपहास एक व्यक्ति और समाज का, और आत्मा का एक गहरा रहस्य, और जुनून का एक क्रूर खेल। छोटा और तेज, हल्का और गहरा एक साथ, यह वस्तु से वस्तु तक उड़ता है, जीवन को छोटी-छोटी चीजों में कुचल देता है और महान पुस्तक से पत्तियों को फाड़ देता है यह जीवन।

गठन का इतिहास।

I. प्राचीन रूसी साहित्य में कहानी। - शब्द "पी" का मूल अर्थ। हमारे प्राचीन लेखन में यह इसकी व्युत्पत्ति के बहुत करीब है: पी। - जो सुनाया जाता है वह एक पूर्ण कथा का प्रतिनिधित्व करता है। इसलिए, इसका आवेदन बहुत ही स्वतंत्र और व्यापक है। तो, पी। को अक्सर हैगोग्राफ़िक, लघु कहानी, हैगोग्राफ़िक या क्रॉनिकल वर्क्स कहा जाता था (उदाहरण के लिए, "द टेल ऑफ़ द लाइफ़ एंड पार्शियल द मिरेकल ऑफ़ कन्फेशन ऑफ़ धन्य माइकल ...", "टेल्स ऑफ़ द वाइज वाइव्स" या प्रसिद्ध "बिल्ड द टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स", आदि।)


कथा विधाओं के विकास में केंद्रीय रेखा धर्मनिरपेक्ष कहानियों द्वारा दी गई है, जो अपने समय की परिस्थितियों में, कल्पना के विकास की प्रवृत्ति को अपने आप में ले गई। अकेले चर्च (प्रमुख) विधाएं सभी जरूरतों, वर्ग के सामाजिक अभ्यास के सभी पहलुओं की पूर्ति नहीं कर सकतीं: धर्मनिरपेक्ष शक्ति, बहुमुखी वर्ग शिक्षा के आयोजन के कार्य, और अंत में, जिज्ञासा की मांग और मनोरंजक पढ़ने की लालसा ने अधिक बहुमुखी मांग की साहित्य। इन सभी जरूरतों का जवाब देते हुए, वास्तविक जीवन पर निर्देशित, इसके "धर्मनिरपेक्ष" पक्षों पर, यह साहित्य सामान्य रूप से अधिक यथार्थवादी था और चर्च लेखन के तपस्या से दूर था, हालांकि यह यथार्थवाद अक्सर बहुत सापेक्ष था; ऐतिहासिक, भौगोलिक, आदि विषयों को शानदार पौराणिक तत्वों के साथ अनुमति दी गई थी कि उन्हें विकसित करने वाले कार्य कभी-कभी प्रकृति में बहुत ही शानदार थे ("अलेक्जेंड्रिया", "देवगेनिव्स डीड", आदि)

सैन्य पी। के साथ, हमारे मध्यकालीन साहित्य में एक महत्वपूर्ण स्थान पर राजनीतिक और धार्मिक-राजनीतिक पी। का कब्जा था, आमतौर पर छद्म-ऐतिहासिक या पौराणिक भूखंडों का उपयोग करते हुए, कभी-कभी अनुवादित साहित्य से उधार लिया जाता था, और कभी-कभी मौखिक कविता से, एक या दूसरे को प्रचारित करने के लिए। राजनीतिक विचार... बेबीलोनियन साम्राज्य और व्हाइट क्लोबुक के बारे में ऐसी किंवदंतियां हैं, जो मास्को और नोवगोरोड के प्रभुत्व के लिए संघर्ष को दर्शाती हैं, 16 वीं शताब्दी के इवान पेर्सेवेटोव के काम, सेवारत बड़प्पन के विरोधी-विरोधी राजनीतिक कार्यक्रम को मूर्त रूप देते हुए, पी। पीटर और फेवरोनिया, आदि।

द्वितीय। संक्रमण और नई अवधि के साहित्य में कहानी। - केवल हमारे मध्यकालीन साहित्य के बाद के काल में रोज़मर्रा, साहसी, आम तौर पर "साधारण" लोगों के बारे में बात करते हुए और कलात्मक कथाओं पर निर्मित, इसमें धर्मनिरपेक्ष कविताएँ दिखाई देती हैं। यहाँ पहले से ही इस शब्द के आधुनिक अर्थ में साहित्यिक शैली का जन्म है . यह केवल 17 वीं शताब्दी में होता है, ऐसे समय में जब सामंती अंतर्विरोधों के बढ़ने के परिणामस्वरूप, बड़प्पन और व्यापारी वर्ग की उन्नति, चर्च की भूमिका का कमजोर होना और रोजमर्रा की जिंदगी से जुड़ी पेरेस्त्रोइका, रूसी कल्पना बढ़ने लगती है, खुद को चर्च, ऐतिहासिक, पत्रकारिता साहित्य से अलग कर लेती है और खुद को धार्मिक हठधर्मिता के भारी अधिकार से मुक्त कर लेती है। पश्चिमी यूरोपीय बुर्जुआ साहित्य के नमूनों पर भरोसा करते हुए, व्यापारी वर्ग के बढ़ते बड़प्पन, प्रगतिशील हिस्से, छोटे बुर्जुआ वर्ग के उन्नत समूह अपने स्वयं के, सामान्य रूप से, वास्तविक रूप से उन्मुख कार्यों का निर्माण करते हैं, नए सामाजिक और रोजमर्रा के संबंधों को दर्शाते हैं, कलात्मक तरीके विकसित करते हैं रोजमर्रा की जिंदगी ("द टेल ऑफ़ फ्रोल स्कोबीव", "द टेल ऑफ़ कार्प सुतुलोव", "द टेल ऑफ़ एर्श एर्शोविच", आदि)। रूढ़िवादी समूह नए साहित्यिक रुझानों के प्रभाव से बच नहीं पाए, विशेष रूप से व्यापारी वर्ग का रूढ़िवादी हिस्सा, जो काम करता है जो रूढ़िवादी धार्मिक-पौराणिक रूपांकनों और विचारों के साथ रोज़मर्रा के यथार्थवाद के तत्वों को जोड़ता है। ये हैं "द टेल ऑफ़ सव्वा ग्रुड्सिन" और पी-कविता "दुर्भाग्य के पर्वत पर"

बुर्जुआ संबंधों के बढ़ने के साथ सामाजिक जीवन की जटिलता, साहित्य की कलात्मक और संज्ञानात्मक संभावनाओं का विस्तार और गहरा होना - यह सब लघुकथा (कहानी) को कलात्मक गद्य के क्षेत्र में एक रूप के रूप में बढ़ावा देता है जो गवाही देता है कलाकार की रोजमर्रा की जिंदगी के सामान्य प्रवाह से एक अलग क्षण को अलग करने की क्षमता, और उपन्यास एक ऐसे रूप के रूप में है जो वास्तविकता के विभिन्न पहलुओं के जटिल को उनके बहुआयामी संबंधों में प्रतिबिंबित करने की क्षमता को दर्शाता है। कथा रूपों के इस तरह के भेदभाव की उपस्थिति में, "कहानी" की अवधारणा एक नई और संकीर्ण सामग्री प्राप्त करती है, जो उपन्यास और लघु कहानी के बीच की स्थिति पर कब्जा कर लेती है, जिसे आमतौर पर साहित्यिक सिद्धांतकारों द्वारा इंगित किया जाता है। उसी समय, निश्चित रूप से, नए साहित्य में पी। की प्रकृति बदल जाती है और विभिन्न अनुपातों में प्रकट होती है। एक कहानी और एक उपन्यास के बीच पी। का मध्य स्थान मुख्य रूप से काम द्वारा कवर की गई वास्तविकता की मात्रा और जटिलता के पैमाने से निर्धारित होता है: कहानी किसी एक जीवन की घटना की बात करती है, उपन्यास परस्पर जुड़ी कहानियों का एक पूरा परिसर देता है।

नए रूसी साहित्य में पी। के कब्जे वाला स्थान अलग है। XVIII सदी की दूसरी छमाही में। और 19वीं शताब्दी का पहला तीसरा। प्रमुख शैली में, अर्थात्, बड़प्पन के विभिन्न समूहों की शैली में, मुख्य रूप से काव्य और नाटकीय विधाएँ सामने आती हैं। सादगी और स्वाभाविकता के आह्वान के साथ केवल रूढ़िवादी-भद्र भावुकता के लिए, पी। एक विशिष्ट शैली (करमज़िन) है। बाद में, 1930 के दशक में, जब गद्य अत्यधिक तीव्रता के साथ बढ़ने लगा, पी। तो, 1930 के दशक में बेलिंस्की उपन्यास के साथ सामने आए। जोर दिया: "अब हमारा सारा साहित्य एक उपन्यास और एक कहानी में बदल गया है" ("रूसी कहानी और गोगोल की कहानियों के बारे में")। कहानी का विकास निस्संदेह साहित्य की अपील से "अभियुक्त", रोजमर्रा की वास्तविकता से जुड़ा हुआ है (यह कुछ भी नहीं है कि बेलिंस्की ने पी। और उपन्यास को "वीर कविता" और क्लासिकवाद के ओड के साथ जोड़ा), हालांकि यह वास्तविकता खुद को लेखकों द्वारा एक रोमांटिक पहलू में माना जा सकता है (उदाहरण के लिए, गोगोल की सेंट पीटर्सबर्ग की कहानियाँ , वी। ओडोएव्स्की, मार्लिंस्की की कई कहानियाँ, एन। पोलेवॉय द्वारा "द ब्लिस ऑफ़ मैडनेस", "एम्मा" के रूप में काम करती हैं। वगैरह।)। 30 के दशक की कहानियों के बीच। ऐसे कई लोग थे जिनके पास एक ऐतिहासिक विषय था (मार्लिन्स्की की रोमांटिक कहानियाँ, वेल्टमैन की कहानियाँ, आदि)। हालांकि, वास्तव में युग की विशिष्ट, पिछले चरण की तुलना में नई, एक यथार्थवादी आकांक्षा वाली कहानियां हैं, जो आधुनिक, अक्सर रोजमर्रा की जिंदगी को संबोधित करती हैं (पुश्किन की बेल्किन टेल्स, पोगोडिन, एन। पावलोव की बुर्जुआ और क्षुद्र-बुर्जुआ रोज़मर्रा की कहानी, एन पोलेवॉय, स्टेपानोव और अन्य; रोमैंटिक्स के बीच - वी। ओडोएव्स्की और मार्लिंस्की - वे "सैलून" के मनोविज्ञान और रोजमर्रा की जिंदगी के लिए समर्पित "धर्मनिरपेक्ष कहानी" के अनुरूप हैं)।

रूसी साहित्य के आगे के विकास के साथ, जिसमें उपन्यास तेजी से महत्वपूर्ण भूमिका निभाना शुरू करता है, पी। अभी भी काफी प्रमुख स्थान रखता है। पी। का उपयोग रोजमर्रा की जिंदगी के लेखकों द्वारा सबसे "कलाहीन", सरल और एक ही समय में व्यापक रूप के रूप में किया जाता है। उदाहरण के लिए, ऐसी घरेलू वस्तुओं के विशिष्ट उदाहरण दिए गए थे। ग्रिगोरोविच ("एंटोन गोरेमीका" और अन्य); शास्त्रीय यथार्थवादी (तुर्गनेव, एल। टॉल्स्टॉय, चेखव, और अन्य) पी। मनोवैज्ञानिक को मुख्य रूप से देते हैं, सामाजिक कंडीशनिंग के अधिक या कम प्रकटीकरण और चित्रित घटनाओं की विशिष्टता के साथ। इसलिए। गिरफ्तार। 19वीं शताब्दी के दौरान। पी। का प्रतिनिधित्व लगभग सभी प्रमुख गद्य लेखकों (पुश्किन, गोगोल, तुर्गनेव, एल। टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की, चेखव, कोरोलेंको, आदि) के साथ-साथ कई छोटे लोगों द्वारा किया जाता है। लगभग उसी अनुपात में कहानी हमारे समकालीन लेखकों के काम में बनी हुई है। एम। गोर्की ने अपनी आत्मकथात्मक कहानियों ("बचपन", "इन पीपल", "माई यूनिवर्सिटीज़") के साथ पी। के साहित्य में एक असाधारण योगदान दिया, जिसकी एक संरचनात्मक विशेषता मुख्य चरित्र के आसपास के पात्रों का बहुत महत्व है। पी। ने कई अन्य समकालीन लेखकों के काम में एक मजबूत स्थान पर कब्जा कर लिया, जो विभिन्न प्रकार के विषयगत परिसरों को डिजाइन करने की सेवा कर रहे थे। फुरमानोव द्वारा "चपाएव", नेवरोव द्वारा "ताशकंद - ब्रेड का शहर", लिआशको द्वारा "ब्लास्ट फर्नेस" और कई अन्य लोगों के रूप में सोवियत साहित्य के ऐसे लोकप्रिय कार्यों का नाम देना पर्याप्त है। आदि वह विशेष खंड, जिसमें वास्तविक जीवन अपनी संरचनात्मक विशेषताओं के कारण पी में परिलक्षित होता है, सोवियत साहित्य में एक स्थान रखता है। साथ ही, कविता की "एक-रैखिकता", समाजवादी यथार्थवाद के साहित्य में इसकी संरचना की प्रसिद्ध सादगी, किसी भी तरह से प्रतिबिंबित घटना और सौंदर्य मूल्य की सामाजिक समझ की गहराई की हानि के लिए नहीं जाती है। काम की। सर्वहारा प्रचार के उदाहरण, जैसे कि एम। गोर्की के उपर्युक्त कार्य, इस प्रस्ताव की ग्राफिक पुष्टि प्रदान करते हैं।

पश्चिमी यूरोपीय साहित्य में, जो लंबे समय से अत्यधिक विकसित और शैलियों में विविध रहा है, हम लघु कहानी और उपन्यास की एक बड़ी प्रमुखता पाते हैं, लेकिन वहाँ कई प्रमुख लेखक (मेरिमी, फ्लेबर्ट, मौपासेंट, डिकेंस, हॉफमैन, आदि) हैं। ।) उत्पादित कार्य जो विशिष्ट विशेषताओं पी में भिन्न होते हैं।

विभिन्न गद्य विधाएँ हैं: लघुकथा, लघुकथा, कहानी, उपन्यास। एक शैली दूसरे से कैसे भिन्न है? कहानी क्या है और यह लघुकथा या उपन्यास से कैसे भिन्न है?

लघुकथा गद्य की विधाओं में से एक है। मात्रा के संदर्भ में, कहानी लघुकथा और उपन्यास के बीच एक मध्यवर्ती स्थान रखती है। कहानी का कथानक आमतौर पर जीवन के प्राकृतिक क्षेत्रों को पुन: उत्पन्न करता है और साज़िश से रहित होता है। यह मुख्य चरित्र और उसके व्यक्तित्व की प्रकृति पर केंद्रित है। कहानी में आमतौर पर केवल एक ही कहानी होती है, जिसमें नायक के जीवन के केवल कुछ प्रसंगों को दर्शाया जाता है।

कहानी कहानी से कैसे अलग है?

कहानी अपनी बड़ी मात्रा में कहानी से अलग है। इसलिए, यदि कहानी का आयतन दस पृष्ठों में मापा जाता है, तो कहानी का आयतन मुद्रित पाठ के एक या कई सौ पृष्ठों का हो सकता है। इसके अलावा, कहानी नायक के जीवन की एक या दो घटनाओं की कहानी है, जबकि कहानी उसके जीवन के एक बड़े हिस्से के बारे में बता सकती है। कहानी के विपरीत, कहानी में अधिक पात्र और घटनाएँ हैं।

एक परी कथा और एक कहानी के बीच क्या अंतर है

यह समझाने से पहले कि एक परी कथा एक कहानी से कैसे भिन्न होती है, आइए बात करते हैं कि उनके पास क्या समान है। सबसे पहले, वे गद्य का उल्लेख करते हैं। इसके अलावा, परी कथा और कहानी दोनों नायक के जीवन में एक निश्चित अवधि के बारे में बताते हैं। लेकिन कहानी उन घटनाओं के वर्णन पर आधारित है जो सामान्य जीवन में घटित हुई हैं या हो सकती हैं, और एक परी कथा का कथानक कल्पना पर आधारित है। इस प्रकार, कहानी के कथानक का निर्माण संभावना के सिद्धांत पर आधारित है, जिसे परी कथा बनाते समय पूरी तरह से बाहर रखा गया है। अधिकांश परियों की कहानियां (दूसरे को छोड़कर) लोकगीत शैली से संबंधित हैं, अर्थात ऐसी परियों की कहानियों का कोई विशिष्ट लेखक नहीं है।

कहानी क्या सिखाती है

साहित्य के किसी भी काम की तरह, कहानी कुछ ऐसे पाठों से भरी होती है जिन्हें पाठकों को समझने की आवश्यकता होती है।

आइए, उदाहरण के लिए, जानें कि कहानी "द ओल्ड मैन एंड द सी" क्या सिखाती है। ऐसा लगता है कि यह एक छोटा सा साहित्यिक कार्य है, लेकिन यह हमें कितना कुछ देता है! हम हेमिंग्वे की इस कहानी को पढ़ते हैं और दृढ़ता और समर्पण, अस्तित्व के लिए संघर्ष और इस विश्वास को सीखते हैं कि भविष्य वर्तमान से बेहतर होगा। इसके अलावा, कहानी नम्रता और विनम्रता, आशा और विनम्रता सिखाती है।

लेकिन बी। पोलेवॉय की कहानी "द टेल ऑफ़ ए रियल मैन" किसी भी जीवन की कठिनाइयों को दूर करने और पूर्ण जीवन जीने का प्रयास करने, लोगों की मदद करने और एक ही समय में एक विनम्र व्यक्ति बनने की क्षमता सिखाती है।

कहानी के अंत का अर्थ क्या है

किसी भी कहानी का अपना अर्थ होता है, जो अक्सर उसके समापन में व्यक्त किया जाता है। आइए विश्लेषण करें कि हेमिंग्वे की कहानी "द ओल्ड मैन एंड द सी" के समापन का क्या अर्थ है। ओल्ड सैंटियागो लोगों से शर्माता नहीं है, वह जीवन से पीछे नहीं हटता, वह अपने आप में नहीं हटता। वास्तव में, आगे की गतिविधि की संभावना खुली रहती है, जिसे मनुष्य की रचनात्मक और रचनात्मक शक्ति में लेखक का विश्वास माना जा सकता है। इस कहानी के अंत में लोगों के बीच गलतफहमी, एक-दूसरे को सुनने में उनकी अक्षमता के विषय को भी छुआ गया है। आखिरकार, पर्यटकों का एक समूह केवल एक मछली के विशाल कंकाल में रुचि रखता है, और वे बूढ़े आदमी की त्रासदी की कहानी नहीं सुनते।


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