Lukisan Roerich di museum pribadi. Warisan keluarga Roerich yang musnah dari Museum of the East (laporan foto)

Bepergian melalui aula kuno di perkebunan Lopukhins, yang menampung Museum yang dinamai N.K. Roerich, berhubungan dengan kreativitas agung jiwa manusia, kita seolah melakukan perjalanan menembus waktu. Dari masa kini yang sia-sia kita dipindahkan ke dimensi lain - waktu abadi dari kebenaran kosmik, pencarian roh dan wawasan kreatif. Dari ruang kecil Museum, kita menemukan diri kita berada di dunia yang sangat luas, beraneka segi, indah, dan misterius - dunia keluarga Roerich, yang, dengan kehidupan dan karya mereka, menunjukkan bahwa legenda terindah dapat menjadi kenyataan bagi kita jika kita memulai jalan moral, kesempurnaan spiritual, perluasan kesadaran, jika kita mengingat fondasi kita, jika kita memasukkan konsep Keabadian dan Keabadian ke dalam kesadaran kita.

	Aula pengantar berfungsi sebagai prasasti untuk seluruh pameran museum. Di dinding aula ini terdapat lukisan unik karya N.G. Volkova, yang secara simbolis mencerminkan tahapan terpenting dari evolusi budaya dan spiritual umat manusia.
	Gambar Tanah Rusia muncul di kanvas bergambar N.K. Roerich mempresentasikan di Balai Rusia. Dibuat di tahun-tahun yang berbeda, dijiwai dengan cinta tanah air, lukisan sang seniman membawa "kata dan bukti tentang Rusia". Pameran aula menceritakan tentang berbagai kegiatan Nikolai Konstantinovich untuk kepentingan budaya Rusia yang hebat.
	Aula Guru didedikasikan untuk mentor spiritual Roerichs, Orang Bijak India, Guru Agung umat manusia, bekerja sama dengan siapa Ajaran Etika Hidup diciptakan.
	Institut Riset Ilmiah Himalaya pertama di dunia didirikan oleh keluarga Roerich di Lembah Kullu Himalaya, tempat mereka menghabiskan sebagian besar hidup mereka di India. Di aula Kullu terdapat edisi pertama "Journal of the Himalayan Institute" Urusvati "dan stempel Institut, foto-foto rumah tempat tinggal keluarga Roerich, barang-barang pribadi Nikolai Konstantinovich dan keluarganya, perunggu kuno dari koleksi mereka , lukisan oleh N.K. dan S.N. Roerich.
	Dokumen sejarah dari arsip Roerichs, ditempatkan di eksposisi Aula Panji Perdamaian, mewakili Nicholas Konstantinovich sebagai kepribadian dalam skala planet, sebagai tokoh masyarakat yang mengibarkan Panji Perdamaian di atas Bumi - Panji Perdamaian Budaya. Panji Perdamaian telah menjadi simbol Pakta Roerich, tindakan hukum internasional pertama yang secara khusus didedikasikan untuk perlindungan kekayaan budaya.
	Aula Yuri Roerich didedikasikan untuk putra tertua Helena Ivanovna dan Nikolai Konstantinovich - seorang orientalis, pengelana, arkeolog, kritikus seni, sejarawan, dan ahli bahasa.

Pameran seniman luar biasa Nicholas Roerich telah dibuka di Sayap Benois Museum Rusia. Eksposisi tersebut dengan jelas menunjukkan ciri-ciri utama karyanya: dekorasi yang cerah, pandangan umum dan mitologis tentang sejarah dan alam, serta internasionalisme yang menonjol.

Pada pameran di Sayap Benois, pengunjung akan melihat karya-karya dari awal, yang disebut "periode Rusia" dari karya Roerich, serta kanvas dan sketsa dari periode kehidupan India, yang dipindahkan ke Museum Rusia pada tahun 1960 oleh seniman. putra sulung, orientalis Yuri Roerich. Secara khusus, ini adalah “Batu Lahula. (Tanda-tanda Gesar)”, “Nanda-Devi”, “Tibet. Biara", "Kemuliaan Himalaya", "Harta Karun Salju", "Stupa. Ladak" dan lain-lain. Secara total, pameran ini menampilkan sekitar 300 lukisan dan gambar, termasuk dari dana Museum Rusia, Galeri Tretyakov, Cagar Museum Negara Bagian Peterhof, Apartemen Museum Brodsky, dan koleksi pribadi di St. Perlu dicatat bahwa skala pameran tersebut melampaui eksposisi tahun 1974, yang didedikasikan untuk peringatan 100 tahun seniman tersebut.

Sponsor umum pameran ini adalah VTB Bank, yang telah mendukung proyek Museum Rusia selama lebih dari 10 tahun. “Warisan artistik Nicholas Roerich, seorang pria dengan biografi yang menarik, penulis berbagai lukisan, yang menempati tempat luar biasa di antara tokoh-tokoh budaya Rusia dan dunia, sangatlah megah. Dengan senang hati VTB Bank mendukung pameran berskala besar dari karya seniman luar biasa ini di Museum Rusia, yang kami yakin tidak akan meninggalkan acuh tak acuh baik sejarawan seni profesional atau penikmat seni rupa dari kalangan St. Tengah - Wakil Presiden Senior Yuri Levchenko.

Untuk pertama kalinya publik akan dapat melihat banyak sketsa Roerich tentang masa akhir karyanya. Biasanya disimpan di gudang Museum Rusia. Setiap sketsa dalam hal penampilan artistik hampir merupakan gambaran lengkap dari format kecil. Penyelenggara pameran berhasil mengumpulkannya di dinding ruang pameran dalam bentuk panel mozaik. Mengingat "cahaya" lukisan Roerich, kumpulan gambar seperti itu menciptakan efek jendela kaca patri, pencipta catatan eksposisi.

Perhatian khusus diberikan pada rangkaian lukisan "Bogatyr Frieze". Sebelumnya, mereka jarang dipamerkan karena ukurannya yang besar. Serial ini dibuat oleh Roerich pada tahun 1910 untuk ruang makan di rumah pedagang dan industrialis Philadelph Bazhanov di St. Serial ini terdiri dari tujuh panel besar ("Volga", "Mikula", "Ilya Muromets", "The Nightingale the Robber", "Sadko", "Bayan" dan "Vityaz"), yang total panjangnya mencapai 25,75 meter, serta 12 kanvas yang lebih kecil. Empat bagian dari karya ini dipamerkan di museum secara permanen, tetapi seluruh panel dipamerkan untuk pertama kalinya. Panel-panel bukaan jendela dengan motif bunga dan arsitektur juga akan dilihat oleh masyarakat umum untuk pertama kalinya.

Evgenia Petrova, wakil direktur Museum Penelitian Rusia, mencatat ciri-ciri terpenting lukisan Roerich, khususnya minat khususnya pada arkeologi dan sejarah kuno. “Roerich sangat tertarik dengan topik seperti migrasi orang. Tetapi kita harus ingat bahwa ini bukanlah cerita seperti itu, melainkan refleksinya tentangnya. Ini umumnya dicirikan oleh generalisasi yang luas, mitologi masa lalu dan alam,” catatnya.

Tingkat generalisasi lukisan sedemikian rupa sehingga terkadang tidak mungkin untuk memahami area dan era apa yang mereka gambarkan. Jadi, Petrova memberi perhatian khusus pada lukisan Roerich tahun 1940 "Midnight". “Tingkat generalisasi di sini sedemikian rupa sehingga sulit untuk memahami apa yang sebenarnya digambarkan - India atau Rusia Utara,” catatnya. Di atas kanvas, kita melihat bebatuan, permukaan air, perahu, dan mahkota cahaya yang sangat menyilaukan. Kolom cahaya multi-warna bergerak, berkedip dan menghilang, mengingatkan pada cahaya utara.

Pameran ini juga menampilkan lukisan-lukisan yang sudah lama dikenal publik - khususnya, "Tamu dari Luar Negeri", serta karya-karya Roerich, yang menjadi dasar desain artistik "The Rite of Spring", salah satu yang terbesar balet sepanjang masa.

Penting untuk diingat bahwa Roerich bukan hanya seorang pelukis, tetapi juga seorang pejuang yang berpengaruh untuk pelestarian monumen budaya. Dialah yang menjadi pemrakarsa utama penandatanganan Pakta Roerich yang terkenal - kesepakatan tentang perlindungan lembaga seni dan ilmiah serta monumen bersejarah. Pakta tersebut merupakan dokumen internasional pertama yang sepenuhnya didedikasikan untuk perlindungan kekayaan budaya dan tidak mengandung klausul kebutuhan militer. Roerich menekankan bahwa monumen budaya bukanlah nasional, tetapi internasional, dan perlindungannya adalah urusan seluruh umat manusia. Sayangnya, ketentuan pakta tersebut masih sangat relevan. “Kita semua melihat monumen budaya di banyak negara terus dihancurkan, terutama di masa perang. Secara khusus, sehubungan dengan peristiwa beberapa tahun terakhir, ancaman seperti itu membayangi banyak objek budaya di Mesir,” catat Evgenia Petrova.

Pameran akan berlangsung hingga Juni 2014.

Timofey Tumashevich

Setiap orang yang tidak cuek dengan dunia spiritual negara-negara Asia dan arus filosofis Timur setidaknya pernah mendengar nama Roerich. Seniman-filsuf Nikolai Konstantinovich Roerich, selama hidupnya yang panjang dan penuh peristiwa, membuat revolusi nyata dalam pandangan dunia budaya tidak hanya di Rusia, tetapi juga di negara-negara lain di dunia.

Kepribadian Nikolai Konstantinovich sendiri dan keluarganya diselimuti aura mistik misterius pengetahuan yang diungkapkan kepadanya, dan lukisan pelukisnya dijiwai dengan semangat kebijaksanaan dan keabadian, memiliki properti tidak hanya untuk menunjukkan masa lalu, tetapi juga untuk melihat ke masa depan.

Hanya sedikit orang yang tahu tentang keberadaannya, meskipun terletak di pusat kota Moskow di kawasan tua Lopukhins (Maly Znamensky per., 3/5). Di sana, pada tahun 1993, pameran pertama lukisan dan barang-barang pribadi Roerich berlangsung. Museum memulai kegiatannya setelah bertahun-tahun "perang" untuk warisan keluarga artis. Kepentingan negara terpengaruh, pejabat dan individu swasta lainnya memperjuangkan hak milik keluarga Roerich, dan oleh karena itu museum masih mengalami kesulitan: konsekuensi dari konfrontasi ini sangat mempengaruhi.

Namun, terlepas dari proses pengadilan yang panjang, staf Center of the Roerichs berhasil menciptakan suasana di dalam temboknya yang menyelaraskan pengunjung dengan persepsi dan pemahaman tentang karya dan ajaran Nicholas Konstantinovich. Lagipula, elemen kunci dari warisan keluarga Roerich justru adalah ajaran "Agni Yoga" atau "Etika Hidup". Sistem pandangan dunia baru, yang menunjukkan hubungan umat manusia dengan ruang tanpa batas, pandangan tentang evolusi budaya dan politik manusia melalui pengetahuan yang dikirim dari atas, dibentuk melalui komunikasi dengan Guru India. "Etika Hidup" menafsirkan simbol agama Buddha dan kepercayaan tradisional masyarakat Asia dengan cara baru. Shambhala, karma, Bunda Dunia - gambar-gambar ini secara teratur muncul dalam rangkaian lukisan timur karya Nicholas Roerich.

Di aula pertama museum, Anda benar-benar tenggelam dalam dunia simbol ajaran seniman. Efek ini diciptakan oleh serangkaian karya Nina Volkova, menelusuri tahapan evolusi "kosmik" manusia. Lukisan-lukisan itu dibuat dengan warna emas dan menarik bagi mitos kuno dan religius. Dan meskipun ini adalah interpretasi penulis atas ajaran Roerich, ini memungkinkan Anda untuk menyesuaikan persepsi yang benar tentang karya seniman.

Pameran museum berikut memperkenalkan Anda pada pembentukan seorang seniman hebat, tidak hanya sebagai pribadi, tetapi juga sebagai seorang filsuf. Melewati Aula St. Petersburg ke Aula Rusia, orang dapat melihat seluruh sejarah keluarga Roerich dan jalur perwakilannya dalam seni.

Dan Hall of Living Ethics memperkenalkan pengunjung dengan perkembangan spiritual keluarga. Ini menyajikan lukisan dengan gambar tokoh paling cemerlang di dunia spiritual, serta episode dari kehidupan mereka. Di tengah aula terdapat stand dengan patung orang-orang yang, menurut Etika Hidup, disebut "Utusan Evolusi Kosmik". Ini adalah tokoh-tokoh luar biasa dari berbagai tahap sejarah perkembangan manusia: Yesus Kristus, Joan of Arc, Einstein, dan bahkan Tsiolkovsky.

Berdekatan dengan aula ini adalah Aula Guru, Pembimbing Spiritual, dan Orang Bijak India. Ini dengan jelas menunjukkan bahwa Roerich bukan hanya seniman, tetapi juga pengikut ajaran kuno, yang mereka bawa ke seluruh dunia selama perjalanan, ekspedisi, dan pameran mereka.

Tetapi filosofi mereka jauh lebih luas - tidak hanya mengatasi perbatasan antar negara, tetapi juga menaklukkan luar angkasa. Ini terlihat jelas di Aula Panji Damai. Panji Perdamaian bukan hanya simbol spiritual, tetapi juga simbol yang sepenuhnya material.

Bagaimanapun, itu menjadi lambang Pakta Roerich, tindakan hukum internasional pertama yang menyatakan perlindungan kekayaan budaya. Inisiatif ini didukung oleh banyak negara bagian dan mengangkat kepribadian Roerich ke peringkat skala dunia.

Pusat-Museum. N.K. Roerich hari ini membuka pintu bagi pengunjung tidak hanya ke rumah seni seniman besar dan keluarganya, tetapi juga ke kuil sains dan pengajaran, yang telah mengatasi dunia dan ruang waktu.

Dari mana asal Roerich di Zagreb?

Pada tahun 1932, sekumpulan lukisan melakukan tur dunia dari Museum Nicholas Roerich di New York (Riga, Zagreb, Beograd, Buenos Aires, Praha). Program kegiatan museum terkenal itu memasukkan klausul tentang pameran wajib lukisan seniman di berbagai belahan dunia.

Lukisan Roerich tiba di Zagreb pada tahun 1933, dan kemudian pameran lukisan permanen diselenggarakan di museum Akademi Ilmu Pengetahuan Yugoslavia. Pada tahun 1934, 24 di antaranya dipindahkan ke Museum Beograd Pangeran Paul, dan 10 diberikan ke museum Moderna galeri di Zagreb untuk disimpan. Di antara mereka adalah Ashram (1931), Order of the Master (1931), kamp Tibet (1931), Way to Kailash (1931), Berhala (1910), ParanirvanaParanirwana (1926), Prosesi Pagi (1931), Kangchenjunga (1924), Kediaman Guru (1931), Tashiding (1924). Tindakan ini dilakukan sehubungan dengan kemungkinan kedatangan Nicholas Roerich sendiri ke Zagreb, yang terpilih sebagai anggota kehormatan Akademi Ilmu Pengetahuan Yugoslavia pada tahun 1930.

Warisan yang Tidak Perlu

Foto: dari katalog museum Moderna galeri. Kanchenjunga (1924)

Nicholas Roerich tidak pernah menyumbangkan lukisannya, tetapi dengan murah hati membagikannya untuk dipajang sementara. Namun, kebetulan waktu dan peristiwa sejarah sangat melanggar kehendak seseorang. Inilah yang terjadi pada koleksi "Zagreb", yang tersisa di kota karena Perang Dunia II. Saat itu, belum ada yang sempat menangani masalah pengembalian lukisan ke Roerich yang sudah bermukim di India.

Pada tahun 1947 artis tersebut meninggal. Keluarganya, mengingat koleksinya tertahan di Zagreb, tidak dapat menemukan solusi yang tepat untuk mengembalikannya. Keluarga Roerich bermimpi mengembalikan lukisan-lukisan itu, tetapi mereka benar-benar tidak ingin lukisan-lukisan itu berakhir di New York. Putra artis, Svyatoslav Roerich, menulis kepada ibunya, Helena Roerich, bahwa sekarang lukisan ayahnya ada di gudang museum di Zagreb dan tidak dipamerkan: "Teman-teman saya yang bepergian ke Yugoslavia mengetahuinya. Tetapi Anda harus sangat berhati-hati bukan untuk menarik intrik penjajah Amerika Biarkan seperti itu sampai kita menemukan langkah-langkah khusus ... ". (L. Sorokina. Keluarga Roerich, hal. 350).

Sayangnya, tidak ada yang bisa menemukan solusi yang tepat, dan lukisan-lukisan itu masih mendekam di lemari besi hingga hari ini. Moderna galeri. Dari waktu ke waktu, menurut rencana kerja museum, mereka dipamerkan, katalog dikeluarkan, dan kemudian diletakkan kembali di tempat teduh.

Kapan lukisan Roerich di Zagreb akan melihat cahaya yang sebenarnya?

Foto: dari katalog museum Moderna galerija. Tashiding (1924)

Hingga hari ini, lukisan seniman besar Rusia, pemegang Ordo St. Sava Yugoslavia dan anggota Akademi Ilmu Pengetahuan Yugoslavia berada di lemari besi Moderna galeri. Kurator mereka adalah penasihat museum, Ny. Dayana Vlasavlevich. Dia tahu betul nilai lukisan Roerich dan menyesali kondisi pemeliharaannya saat ini. Selain itu, dalam percakapan pribadi, dia menyatakan penyesalannya Moderna galeri bekerja sama dengan Museum New York dan beberapa lainnya, tetapi tidak memiliki kontak kerja dengan museum Rusia mana pun sehubungan dengan koleksi Roerich. Dengan persetujuan dan dukungan dari Ny. Dayana Vlasavlevich, pada Maret 2015, melalui upaya beberapa peminat Rusia yang tinggal di Zagreb, terjalin kontak dengan staf departemen Roerich di Museum Seni Oriental di Moskow, yang dengan sigap menanggapi menyerukan kerjasama. Vladimir Rosov, kepala departemen "Warisan Roerichs" di Museum Oriental, sendiri menjadi sangat tertarik dengan koleksi Roerich di Zagreb dan menginfeksi orang lain, misalnya, spesialis dari Italia dan Swiss. Namun, pihak Kroasia secara sepihak, tanpa penjelasan, mengabaikan inisiatifnya sendiri dan menutup diri untuk bekerja sama dengan spesialis Rusia.

Foto: dari katalog galerija Museum Moderna. Perkemahan Tibet (1931)

Sedangkan lukisan "Zagreb" terbilang unik. Ya, jumlahnya sedikit, tetapi pembalikan plot, terkadang diulangi oleh master lebih dari sekali kemudian, ukuran lukisan, skema warna, dan variasi komposisinya memungkinkan para penikmat karya Nicholas Roerich untuk mengatakan bahwa semua lukisan ini adalah tak ternilai dan, tentu saja, layak ditempatkan pada pameran permanen, dievaluasi dan dimasukkan dalam katalog karyanya. Saat ini, di katalog lukisan karya Nicholas Roerich, dari sepuluh lukisan "Zagreb", tujuh muncul: " Ashram", "Berhala", "Jalan ke Kailash", "Paranirvana, Tashiding Dan " Perintah Guru".

Namun, masalahnya tidak hilang. Seperti diketahui dari wawancara tertanggal 16 Juli 2016 dengan kepala misi diplomatik Kroasia di Rusia, Igor Pokaz, “sedang dilakukan negosiasi tingkat tinggi untuk menggelar pameran lebih dari sepuluh karya Nicholas Roerich yang berlokasi di Zagreb dan belum pernah dipamerkan di Rusia sebelumnya... Namun, proyek ini harus dihentikan sementara karena sumber keuangan yang tidak mencukupi."

Mari tambahkan bahwa proyek ini tidak hanya dihentikan sementara, tetapi juga tidak menjadi perhatian para pekerja museum seperti yang dituduhkan.

Namun, semoga saja tidak dengan kata-kata, tetapi dalam perbuatan, di Kroasia mereka ingin "di Rusia lebih mengenal budaya Kroasia, dan di Kroasia - budaya Rusia", dan lukisan Nicholas Roerich masih mengunjungi tanah airnya. pencipta mereka dan dipamerkan untuk dilihat oleh semua orang yang ingin melihat mereka dengan mata kepala sendiri, merasakan energi mereka, menghargai tekstur sapuan kuas, permainan warna dan cahaya...

Selama beberapa minggu, pameran 31 lukisan dari koleksi Museum Timur telah dibuka di Perkebunan Lopukhins, yang juga merupakan milik Museum Umum. Roerich dari ICR, ditahan secara ilegal oleh mereka selama bertahun-tahun.

Hari ini, dalam esai foto ini, kami ingin menunjukkan kepada semua pengunjung portal seperti apa lukisan-lukisan itu di negara bagian, bisa dikatakan, disimpan di SMOA. Tur foto sedih ini akan disertai dengan catatan saksi mata yang mengunjungi pameran ini dan mengabadikan aib yang mereka lihat di sana.

Pameran semacam itu, tanpa sepatah kata pun, berbicara tentang siapa sebenarnya yang tidak dapat dipercaya dengan kekayaan nasional. Penjajah dan asistennya selama bertahun-tahun berteriak bahwa semuanya diserahkan oleh Roerich kepada rakyat, yang artinya harus menjadi milik negara. Mari kita ingat secara singkat sekali lagi bahwa S.N. Roerich, menyerahkan seluruh warisan, dengan syarat akan ditempatkan di Museum Umum.

Tapi mari kita dekati masalah ini dari sisi lain. Tapi apakah kita semua, yang menulis ribuan surat meminta bantuan dari ICR, dan tetap tidak terjawab, tidak terkait dengan rakyat Rusia? Negara bukanlah pejabat, mereka hanyalah aparatur negara, yang disebut "abdi rakyat". Negara adalah rakyat negara kami, dan karena itu kami bersama Anda.

Lihat berapa banyak organisasi yang telah menandatangani Surat Terbuka kepada Presiden (teriakan minta tolong) - 163 organisasi. Tanda tangan ini juga dikumpulkan di portal kami, tidak ada yang memaksanya, tidak ada yang memaksa siapa pun untuk mengirimkannya kepada kami. Kami juga membuka kemungkinan untuk menandatangani hanya atas inisiatif kami sendiri, karena kami memahami bahwa banyak yang tidak tahu di mana dan bagaimana (terutama sekarang) mereka dapat mengirimkan suara mereka untuk membela ICR.

Begitu kasarnya, seperti seorang bandit, mencoret 26 tahun karya yang sangat bermanfaat, sebagai hasilnya Museum diciptakan, yang telah menjadi salah satu mutiara paling cemerlang dari budaya Rusia - apakah ini semua atas nama dan manfaat Negara ?

Sementara itu, belum ada jawaban untuk pertanyaan ini, mari kembali ke kualitas penyimpanan lukisan kita yang "bertanggung jawab". Dan sebelum itu, mari kita ingat bagaimana lukisan dipulihkan dan dipulihkan di ICR di masa-masa indah. Gambar seperti itu, misalnya, adalah potret E.I. Roerich oleh S.N. Roerich. Dan kemudian, pada tahun 2016, seluruh dunia mengumpulkan dana untuk pemulihan potret N.K. Roerich. Dan mereka mengumpulkan jumlah yang diperlukan, potret itu dikembalikan secara harfiah dari ketiadaan. Dan semakin pahit hingga menangis bahwa potret ini membutuhkan adaptasi, tetapi kemudian penjajah masuk, mematikan semua sistem, dan apa yang terjadi pada potret ini, apa yang terjadi dengan lukisan lain, yang sebelumnya disukai oleh karyawan bertanggung jawab untuk penyimpanan - kita hanya bisa menebak .

S.N. Roerich. Potret E. I. Roerich (2). 1937

S.N. Roerich. Potret N.K. Roerich. Kanvas. Minyak.

Esai foto ini menghadirkan 6 lukisan, tentang keadaan selebihnya, terutama yang terletak pada apa yang disebut. gudang SMOA, orang hanya bisa menebak dengan cemas. Tapi bahkan 6 lukisan dari 31 yang ditempatkan di pameran itu - harus Anda akui, ini sudah banyak. Sebuah pertanyaan logis muncul - mengapa merebut warisan seperti itu jika tidak mungkin mengelola apa yang disita bertahun-tahun yang lalu?

Tatyana Boykova

* * *

S. N. Roerich, Silence, 1964

Catnya mengelupas

S. N. Roerich. Kanchenjunga. Benteng Putih, 1954

Sebuah lukisan traumatis dengan penyok yang dalam di tengahnya

lapisan tempera yang sangat rapuh, belum lagi kondisi bingkai yang menyedihkan.

Lukisan terluka oleh S. N. Roerich dari gudang Museum Timur, yang menurut kehendak S. N. Roerich, harus menjadi milik International Center of the Roerichs. Museum Negara "merawat" mahakarya seni dunia sedemikian rupa. (22/03/2018 Irina Shmigelskaya. Latvia.)

S. N. Roerich, Kanchenjunga. Jam Rahasia, 1955

Gambarnya banyak coretan.

Pada pameran terbuka di gedung ICR yang direbut, diperlihatkan bahwa Warisan S.N. Roerich meninggal setelah disimpan di Museum of the East. Orang barbar tidak menjaga penyimpanan yang benar. Sementara para pejabat mencoba selama bertahun-tahun ICR untuk mengambil bangunan dan lukisan, dan saat ini ... lukisan seniman terkenal dunia S.N. Roerich karena penyimpanannya yang tidak layak membutuhkan pemulihan segera. Tempera runtuh, bekas tangan kotor, penyok. Kanchenjunga. Kami dengan jelas melihat tempera yang runtuh. Sebagai akibat dari penyimpanan yang tidak dapat diterima, pekerjaan ini membutuhkan pemulihan segera. SOS! (25/03/2018 Olga Antonova, Kemerovo)

S. N. Roerich, Seruling Suci 3, 1955

Goresan dan noda kotor

* * *

S.N. Roerich. Kanchenjunga (Kanchenjunga. Sore). 1954

Bintik-bintik kotor, tempera yang sangat hancur.

Warisan keluarga Roerich yang dicuri dari ICR perlahan-lahan mati di dalam tembok Museum Timur.

Pada pameran yang dibuka (sulit disebut pameran) di gedung ICR yang direbut, beberapa lukisan karya S.N. Roerich, lukisan-lukisan ini selama bertahun-tahun berada di Museum of the East, pernah dipindahkan ke sana untuk disimpan sementara dan tidak dikembalikan ke pemilik aslinya, yaitu. ICR Mereka ditahan secara ilegal oleh Museum of Oriental Art. Dan sekarang, dengan rasa sakit di hati kami, kami dipaksa untuk melihat bukan kelalaian, tetapi sikap kriminal terhadap warisan, kami melihat apa yang terjadi pada lukisan setelah lama "ditahan" di Museum Timur. Gambar sedang sekarat. Orang barbar tidak menjaga penyimpanan yang tepat dari lukisan yang mereka "privatisasi". Namun demikian, tidak cukup bagi para pejabat untuk menahan lukisan-lukisan tersebut secara ilegal. selama bertahun-tahun mereka menyerang pusat budaya dan ilmiah yang subur (Pusat Roerich Internasional), menyerang ICR dan perkebunan tempat museum itu berada, perkebunan, yang dipulihkan dari reruntuhan oleh publik tanpa bantuan negara. Sekarang kita melihat lukisan-lukisan seniman terkenal dunia Svyatoslav Nikolaevich yang telah lama ditangkap itu. Roerich, sebagai akibat dari penyimpanan yang tidak layak, mereka membutuhkan pemulihan segera. Tempera yang hancur, bekas tangan kotor, penyok dan goresan. Dan Museum of the East, bersama dengan Kementerian Kebudayaan, cukup lancang dan percaya diri dalam impunitas untuk menunjukkan sikap kriminal mereka terhadap penyimpanan dan pelestarian kekayaan nasional. Dan apa yang diceritakan oleh peristiwa perebutan perkebunan Lopukhins, bersama dengan semua warisan unik pada tahun 2017??? Semua foto yang diambil, dipersenjatai oleh "penjaga" dan dibawa keluar, semua warisan tak ternilai dari keluarga Roerich "melayang" ke arah yang tidak diketahui. DI MANA, semua warisan dibawa keluar dari museum? "Sejarah diam." Semuanya diselimuti kegelapan. Orang hanya bisa menebak bagaimana Kementerian Kebudayaan membuang properti - MENGETEK, BERTERIAK, MENULIS, MEMANGGIL, dan T DAN SH DAN N A !!! (23.03.2018Natalia Eremina. Riga, Latvia)