Abstrak pelajaran dengan tema “klasik dan modernitas”. Tema pelajaran Klasik dan Modernitas

Peta teknologi pelajaran Seni (Musik) di kelas 7 _____._____. 20___

Klasik dan modern

Jenis pelajaran: Pelajaran dalam mempelajari dan mengkonsolidasikan pengetahuan baru

Tujuan pelajaran

mengenalkan siswa pada konsep musik klasik dan klasik

Tujuan pelajaran:

Pendidikan: Arti kata "klasik". Konsep "musik klasik", genre klasik, gaya.

Mengembangkan: untuk mengembangkan keinginan untuk secara sadar mempersepsikan sebuah karya musik

Pendidikan: Kembangkan keterampilan budaya mendengarkan, respons emosional

Hasil yang direncanakan

subjek

"klasik", "musik klasik", genre klasik, gaya.

Pribadi

Keterlibatan aktif dalam komunikasi dan interaksi dengan teman sebaya dengan prinsip saling menghormati dan itikad baik. Mengekspresikan sudut pandang Anda sendiri tentang topik pelajaran. Pemahaman emosional dan sadar tentang sifat vital musik.

Metasubjek

Komunikatif

merencanakan kerjasama pendidikan dengan guru dan teman sebaya, menguasai monolog dan bentuk tuturan dialogis sesuai dengan norma bahasa ibu, mengungkapkan pemikirannya dengan kelengkapan dan ketepatan yang memadai.

Regulasi

melakukan tugas sesuai dengan tujuan, mengantisipasi hasil dan tingkat asimilasi; menjawab pertanyaan yang diajukan.

kognitif

mengidentifikasi dan merumuskan tujuan kognitif; menentukan gaya musik secara mandiri, belajar menerapkan ilmu musik dan menggali yang baru dari berbagai sumber

Komunikasi antarsubjek

Sejarah, sastra, bahasa Rusia, seni rupa.

Sumber pelajaran

Pengantar "Fajar di Sungai Moskow" ke opera "Khovanshchina" oleh MP Mussorgsky. Awal pembukaan "Egmont" oleh L. Beethoven. Aria "Memory" dari musikal "Cats" oleh E.-L. Webber. Fragmen "Montagues and Capulets" dari balet oleh S.S. Prokofiev

Lagu oleh The Beatles. "Hanya ada waktu sebentar" Lube.

Formulir Pelajaran

Frontal, individu, kelompok.

WMC

Musik. Kelas 7: G.P. Sergeeva, E.D. Buku Teks Kreta - M .: Pendidikan, 2012

Selama kelas

Bersifat mendidik
struktur pelajaran, dengan waktu

Aktivitas
guru

Aktivitas
siswa

Tugas untuk siswa yang pelaksanaannya akan mengarah pada pencapaian hasil yang direncanakan

Hasil yang direncanakan

Mata Kuliah UUD

Metasubjek UUD

Tahap organisasi, 3 mnt

Pintu masuk ke kelas.

Salam

Salam

Kesiapan penuh kelas dan peralatan, masuknya siswa dengan cepat ke dalam ritme bisnis

pengaturan diri, kemampuan untuk mengatur tindakan mereka.

Reproduksi dan koreksi pengetahuan dasar siswa,

3 mnt

Menyelenggarakan survei

Jawab pertanyaan

Guys, dari perbincangan dengan kalian tentang impresi musik musim panas, aku menyadari bahwa musik selalu bersamamu. Musik berbeda, semua orang suka sendiri. Dan keragaman musik ini membuat kita bertanya-tanya apa yang membuat kita tertarik padanya. (pernyataan siswa).

Gunakan ucapan untuk mengatur tindakan Anda

Menetapkan tujuan dan sasaran untuk pelajaran. Motivasi kegiatan belajar siswa, 5 menit

Mengatur situasi masalah yang membantu merumuskan tujuan dan sasaran pelajaran

Ambil bagian dalam percakapan, rumuskan tugas

Apa itu musik abadi? (Jawaban siswa) Musik abadi adalah yang mendapat pengakuan umum, memiliki nilai abadi bagi budaya bangsa dan dunia.

Dan hari ini kita akan berbicara tentang karya musik yang terbaik, terus menggairahkan banyak generasi orang. Musik semacam itu disebut klasik (slide 1)

Menentukan topik dan tujuan pelajaran tertentu.

Memperbarui pengetahuan, 3 mnt

Mengatur percakapan, mengarahkan aktivitas siswa ke pencarian informasi secara mandiri.

menyatakan pendapat

Jawab pertanyaan guru

Apa arti kata "klasik"?Klasik adalah karya seni yang terbaik, telah mendapat pengakuan umum dan memiliki nilai abadi bagi budaya nasional dan dunia. . Karya-karya ini memenuhi standar artistik tertinggi, memadukan kedalaman konten dengan kesempurnaan bentuk. (slide 2)

Menemukan dan menyoroti informasi yang diperlukan

Asimilasi utama pengetahuan baru, 15 mnt

Mengatur percakapan mendengarkan

Jawab pertanyaan guru

Seni kuno disebut klasik, musik klasik diterapkan pada karya komposer terhebat di dunia, karya yang dibuat di masa lalu dan komposisi modern dapat disebut klasik.

Ada juga konsepgenre klasik, dalam hal ini karya musik ringan disebut klasik: musik jazz, pop, rock. (geser 3)

Namun jika musik ini tidak memiliki nilai seni yang tinggi, maka popularitasnya berumur pendek.

Pernahkah Anda mengalami hal yang membuat musik cepat berhenti disukai, menurut Anda mengapa? (jawaban)

Klasik sering menentang tren baru dalam seni, orang-orang sezaman sering membuat kesalahan dalam menilai karya musik. Ada banyak contoh bagaimana karya-karya yang tidak mendapat pengakuan semasa hidup pengarangnya kemudian menjadi karya klasik dan masuk dalam reksa dana seni musik dunia. Mari kita ingat contoh komposer. (jawaban siswa). esai.

Untuk belajar memahami semua keragaman musik, seseorang harus berusaha untuk memahami isi karya, struktur figuratifnya, termasuk dalam gaya tertentu.

Gaya - artinya tulisan tangan, termasuk milik penulis, ciri kreativitas. Di zaman kita, minat para musisi terhadap musik klasik di masa lalu semakin meningkat. Baru-baru ini di abad ke-20, ibu dan ayah kita sezaman dengan grup populer The Beatles, dan sekarang populer. (slide 4).

penggalian informasi yang diperlukan dari sepotong musik

pembentukan fondasi sikap hormat terhadap budaya Rusia, kesadaran akan identitas nasional.

Aplikasi kreatif dan perolehan pengetahuan dalam situasi baru.

Menyelenggarakan sidang

Persepsi dan analisis karya

Kuis musik (slide 5-9) Tentukan komposisi mana yang ditulis oleh komposer modern, komposer masa lalu, asing atau Rusia. Manakah dari mereka yang termasuk dalam genre serius, dan mana yang termasuk dalam genre musik ringan?

Mendengarkan (slide 5).

1. Pengantar "Fajar di Sungai Moskow" ke opera "Khovanshchina" oleh MP Mussorgsky.

2. Awal pembukaan "Egmont" oleh L. Beethoven.

3. Aria "Memory" dari musikal "Cats" oleh E.-L. Webber.

4. Penggalan "Montagues and Capulets" dari balet oleh S.S. Prokofiev

5. Lagu The Beatles.

Penilaian diri atas kemampuan dan kemampuan seseorang

Pemeriksaan pemahaman awal, 3 menit

Menyelenggarakan survei.

Jawab pertanyaan

Mari kita ingat karya klasik yang menurut Anda akan selalu Anda sukai, dan musik modern yang Anda sukai pada awalnya, lalu Anda berhenti mendengarkannya dan mengapa. (jawaban siswa).

Teman-teman, hari ini kita membicarakan banyak hal. Dan beri tahu saya, apakah kita perlu menavigasi musik, untuk apa? Kemana pengenalan musik dengan gaya berbeda membawa kita, jenis musik apa yang hidup selama berabad-abad dalam jiwa orang? (jawaban siswa)

Rumuskan pendapat dan posisi Anda sendiri.

Menemukan dan menyoroti informasi yang diperlukan

Informasi tentang pekerjaan rumah, pengarahan tentang pelaksanaannya, 2 menit

Menjelaskan esensi pekerjaan rumah. Memberikan pilihan tugas multi-level menggunakan buku teks dan sumber informasi tambahan.

Memperbaiki d / z di buku harian.Pilih level Anda sendiri untuk pekerjaan rumah

Dan untuk pelajaran selanjutnya saya akan bertanya

Pelajari liriknya

Menemukan dan menyoroti informasi yang diperlukan

Bekerja pada keterampilan paduan suara vokal

15 menit

Mengatur pekerjaan vokal dan paduan suara,

Lakukan senam dan pelajari lagu.

Suasana hati apa yang ditimbulkan oleh lagu ini dalam diri Anda?

Bisakah kita melihat musik di lagu ini?

Tunjukkan respons emosional saat dirasakan.

Pernyataan pidato tentang sifat lagu, suasana hati

Refleksi, meringkas pelajaran 2 menit

Ini menawarkan untuk menentukan tingkat pencapaian mereka dan menjawab pertanyaan: hal menarik apa yang mereka pelajari, apa yang mereka sukai, apa yang tetap tidak dapat dipahami, di mana pengetahuan dan keterampilan yang diperoleh akan berguna.

Analisis aktivitas Anda.

Apa kesan pelajaran kami bagi Anda hari ini?

Mari kita coba melengkapi kalimat di akhir pelajaran kita:

1. Saya menemukan

2. Saya melihat

3. Saya terkejut

4. Saya ingin tahu

Gunakan ucapan untuk mengatur tindakan Anda.

Pelaksanaan analisis yang komprehensif dari kegiatannya

Klasik Klasik (dari lat. сlassicus - sempurna, patut dicontoh, kelas satu) - ini adalah karya seni yang, terlepas dari kapan ditulis, adalah yang terbaik, terus menggairahkan banyak generasi orang. Apa arti kata "klasik"?

Siapa kontemporer yang baik di zamannya, dia memiliki peluang terbesar untuk menjadi kontemporer di banyak era di masa depan. A.V. Lunacharsky Anatoly Vasilyevich Lunacharsky () Penulis Soviet Rusia, tokoh publik dan politik, penerjemah, humas, kritikus, kritikus seni.

Sergei Prokofiev () Alfred Schnittke () Rodion Shchedrin (lahir 1932)

Prestasi Lagu "Yesterday" oleh Paul McCartney dari album "Help!", dalam dua tahun direkam lebih dari seribu kali, yang merupakan rekor Guinness. Grup ini telah memberikan kontribusi yang tak ternilai bagi perkembangan musik rock. Ansambel tidak hanya mengubahnya, tetapi juga mencapai popularitas yang belum pernah terjadi sebelumnya, berkat The Beatles yang menjadi salah satu fenomena budaya dunia paling mencolok di abad ke-20, telah menjual lebih dari 1 miliar rekaman di seluruh dunia. The Beatles dianggap sebagai band terhebat sepanjang masa. Acara televisi Ed Sullivan dengan The Beatles (1964) menarik perhatian pemirsa. The Beatles menerima bintang di Hollywood Walk of Fame atas pencapaian dan kontribusi mereka pada musik.

Tidak, bahkan kata-kata yang paling menginspirasi tentang musik pun dapat memberikan gambaran tentang semua kekayaannya yang tiada habisnya. Tidak ada kata-kata yang dapat mempengaruhi jiwa pendengar dampak yang dihasilkan musik itu sendiri ... Untuk mengetahui dan mencintai musik, tidak cukup hanya dengan membaca tentangnya. Kita harus mendengarkan dia. D.D. Shostakovich Dmitry Dmitrievich Shostakovich () komposer, pianis, guru, dan tokoh masyarakat Soviet. Artis Rakyat Uni Soviet (1954), Pahlawan Buruh Sosialis (1966). Pemenang lima Hadiah Stalin dan satu Hadiah Negara Uni Soviet.

Sumber daya internet:

Tema pelajaran: "Klasik dan Modern".

Tujuan pelajaran: memperbaharui kehidupan dan pengalaman bermusik siswa, menunjukkan minat siswa terhadap musik sebagai nilai budaya bangsa dan dunia.

Tujuan pelajaran:

- pendidikan: pengenalan siswa dengan konsep musik klasik dan klasik, klasik dari genre, gaya (zaman, nasional, individu); memperbarui kehidupan dan pengalaman musik siswa, ekspresi sikap pribadi terhadap musik, sistematisasi pengetahuan tentang musik;

mengembangkan: memperkaya pandangan dunia, memperluas spektrumnya; selera artistik siswa, pandangan musik dan kosa kata siswa, kemampuan mengekspresikan emosi dan perasaan mereka sesuai dengan apa yang mereka dengar; kemampuan berkomunikasi; pengembangan keterampilan vokal dan paduan suara; budaya mendengarkan;

- pendidikan: menghormati musik dari era dan komposer yang berbeda, menumbuhkan kemampuan bekerja dalam tim.

Pertanyaan masalah:

Hasil yang diharapkan:

1. Ketahui konsep: klasik, musik klasik, genre klasik, gaya.

2. Ekspresikan pendapat Anda sendiri tentang nilai artistik dari gaya musik individu.

3. Pahami dan bandingkan sampel musik ringan dan serius.

4. Pelajari karya komposer dalam dan luar negeri.

5. Kemampuan untuk bekerja dengan buku teks.

6. Mampu bekerja dalam kelompok.

7. Secara ekspresif, mempersepsikan secara emosional dan menampilkan musik (vokalisasi tema instrumental, penampilan lagu).

Jenis pelajaran: pengantar.

Metode pelajaran: generalisasi; lisan; visual-pendengaran; analisis; stimulasi aktivitas musik dan kreatif melalui penciptaan situasi pencarian masalah.

Tautan metasubjek: Bahasa Rusia, sastra, sejarah, bahasa Inggris, fotografi.

Bentuk organisasi kegiatan pendidikan: kelompok, individu, kolektif.

Materi didaktik: buku teks "Musik. Kelas 7 "G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya: - M .: Pendidikan, 2013; Antologi materi musik. Kelas 5

Materi musik:

Pengantar "Fajar di Sungai Moskow" (fragmen) ke opera "Khovanshchina" oleh MP Mussorgsky;

Balet "Romeo and Juliet" (fragmen "Montagues and Capulets") S.S. Prokofiev;

Overture "Egmont" (fragmen). L. Beethoven;

Aria "Memory" dari musikal "Cats". E.-L.Weber;

The Beatles - "Kemarin"

Peralatan: papan tulis interaktif, piano, proyektor, komputer.

Dukungan multimedia: presentasi tentang topik pelajaran.

Selama kelas.

I. Organisasi siswa untuk pelajaran.

Salam.

Memeriksa kesiapan untuk pelajaran (UUD peraturan: kualitas kehendak)

II. Pengantar topik ( slide nomor 2).

Pembicaraan singkat tentang pertemuan musim panas dengan musik.

Guru: - Hallo teman-teman! Saya senang melihat Anda setelah liburan sehat, istirahat dan ceria. Pernahkah Anda bertemu dengan musik selama ini? Jenis musik apa yang Anda dengarkan dan mainkan? (Siswa menjawab.)

AKU AKU AKU . Topik pelajaran.

Guru: - Tentu saja, Anda memperhatikan kata-kata yang ada di papan tulis hari ini - KLASIK dan MODERNITAS. Mereka adalah topik pelajaran kita hari ini.

IV. Tahap utama pelajaran.

1. Diskusi tentang pertanyaan "Apa itu klasik", "klasik"?

Guru: - Menurut Anda apa arti kata "klasik"? Jenis musik apa yang disebut sebagai "klasik"? (Pernyataan individu para pria.)

2. Bekerja dengan buku teks.

Guru:- Mari kita perjelas Buka buku teks. Temukan dan baca informasi tentang apa itu "klasik".

3. Generalisasi pengetahuan.

Guru: - Jadi, klasiknya adalah ... (orang-orang melanjutkan jawabannya). Benar!

4. Mendengarkan fragmen musik yang akrab bagi anak-anak (overture "Dawn on the Moscow River" ke opera "Khovanshchina" oleh M. Mussorgsky, "Montagues and Capulets" dari balet "Romeo and Juliet" oleh S. Prokofiev, overture " Egmont" oleh L. Beethoven dan aria cat "Memory" dari musikal "Cats" oleh E.-L. Webber), dengan analisis selanjutnya. (Bentuk kerja kelompok.) Masalah tugas.

Guru:- Saya mengusulkan untuk mendengarkan penggalan karya musik, menyanyikannya dan mengisi tabel seperti itu (slide No. 2), bekerja dalam kelompok. ( suara musik. Orang-orang sedang melakukan pekerjaan.)

5. Diskusi tentang pertanyaan “Apa itu gaya?»

Guru:- Sekarang, mendengarkan musik dan mengisi tabel, Anda secara mandiri menentukan gaya zaman, gaya nasional, gaya pengarang. Jelaskan apa itu "gaya". (Siswa menjawab.)

6. Bekerja dengan buku teks.

Guru:- Mari kita perjelas Buka tutorialnya. Temukan dan baca informasi tentang apa itu "gaya". (Pekerjaan individu para pria.)

7. Generalisasi.

Guru:- Jadi, gayanya adalah ... (orang-orang melanjutkan jawabannya). Benar!

8. "Klasik" (slide nomor 3).

Guru:- Pikirkan tentang fragmen suara mana yang dapat dikaitkan dengan klasik? Mari kita menyanyikan lagu-lagu ini. (Vokalisasi paduan suara dari fragmen musik.)

Guru:- Mari kita dengar jawaban Anda. ( Setiap kelompok memberikan jawaban.)

(Jika pendapat para pria terbagi, maka perlu untuk memperkenalkan konsep "genre klasik".)

9. Kenalan dengan konsep "genre klasik". Bekerja dengan buku teks.

Guru:- Baca informasi tentang apa itu "genre klasik" di buku teks. (Pekerjaan individu para pria.)

10. Generalisasi

Guru:- Sekarang Anda tahu bahwa tidak hanya contoh terbaik dari musik serius, tetapi juga contoh terbaik dari musik ringan bisa disebut klasik. Contohnya adalah aria Memory dari musikal "Cats" oleh seorang komposer Inggris abad ke-20. E.-L. Webber. Apakah Anda ingin mempelajarinya? (Ya.)

11. Pekerjaan vokal dan paduan suara pada aria "Memory" (slide No. 4).

12. Bekerja dengan baris ilustratif dari buku teks (hlm. 7) - grup Beatles. Informasi singkat tentang grup. Tujuan: memperdalam pengetahuan siswa bahwa musik modern juga bisa disebut “klasik”.

Guru: Mari kita kembali ke buku pelajaran. di depanmu Inggrisband rock The Beatles dari Liverpool ditemukan di 1960, di mana mereka bermainJohn Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr. Itu memulai pengakuan dunia atas suara musik rock "Liverpool". Musisi grup dan produser serta penata suara mereka George Martin memiliki perkembangan inovatif di bidang rekaman suara, menggabungkan gaya yang berbeda, termasuk musik simfoni, serta pembuatan klip video. Band rock ini masih menempati posisi pertama dalam daftar artis terhebat sepanjang masa. Lagu-lagu grup ini dianggap klasik - contoh musik rock.

13. Mendengarkan dan membawakan lagu "The Beatles" - "Yesterday" (slide nomor 5).

Guru:- Anda mungkin tahu lagu-lagu mereka. Dengarkan salah satunya. (Lagu “Kemarin” berbunyi. Teks lagu tersebut dalam bahasa Inggris di papan tulis. Anak-anak dapat bernyanyi bersama jika mereka mau.)

V. Generalisasi topik pelajaran.

"Berpikir"

Guru:- Apakah mungkin menyebut musik yang dimainkan hari ini di pelajaran modern? (Siswa menjawab.)

Guru: - Bisakah klasik, musik klasik menjadi modern, dan klasik modern?

VI . Cerminan.

Guru: - Apakah Anda membutuhkan musik ini? Benarkan jawaban Anda. (Siswa menjawab.)

Guru: - Di akhir pelajaran, saya meminta Anda untuk membuat sinkronisasi pilihan Anda: "Klasik". "Kemodernan". (Setelah menyelesaikan tugas, siswa menyerahkan lembaran dengan syncwine kepada guru.)

VII . Ringkasan pelajaran.

Pekerjaan rumah (slide nomor 6): buku catatan kreatif, hal. 6. Tugas nomor 3 (Tuliskan nama-nama karya musik oleh komposer kontemporer yang telah menjadi klasik. Jelaskan pilihan Anda dan diskusikan dengan teman sekelas.)

Pengumuman nilai.

Keluar dari kelas.

Aplikasi No.1

Di gang gurun

Mengikuti kilatan cahaya

Akan ada garis kegelapan.

Begitu juga dalam hidup...

Saya ingat semuanya, karena masa lalu lagi

Apa yang diberikan hanya sekali

Dalam hiruk pikuk kita kalah

Kami minum sampai habis ...

Tapi aku tidak menyesal

Sekarang hidup telah dijalani -

Kehidupan yang saya tahu sendiri.

Jangan melihat ke belakang sekarang

Tiba-tiba hatiku menjerit.

Segala sesuatu yang ada di masa lalu harus tetap di dalamnya,

Dan malam hanyalah awal dari hari.

Biarkan pagi menemukanku

Tanpa satu nafas pun

Tidak ada pemukulan di dada.

Maaf terlambat

Tapi tetap saja aku tahu bahwa aku bahagia.

Semua penderitaan ada di belakang.

Penyamaran tanpa akhir

Cahaya mengalir melalui cabang-cabang.

Matahari akan terbit - dan ingatan akan memudar -

Bagaimana hantu itu akan larut.

Bantu aku!

Betapa mudahnya di masa lalu -

Kamu mencintai saat itu...

Bayangan cahaya

Aku pergi ke malam hari, dan ingatanku

Tertidur selamanya.

Aplikasi No.2

Kemarin

Kemarin ,

Oh, aku percaya kemarin.

Tiba-tiba,

Oh, kemarin datang hari ini.

Kenapa dia

saya bilang

Kemarin,

Oh, aku percaya kemarin.

Kenapa dia

Harus pergi saya tidak tahu, dia tidak akan mengatakan.

saya bilang

Sesuatu yang salah, sekarang aku merindukan kemarin.

Kemarin,

Cinta adalah permainan yang mudah dimainkan

Sekarang aku butuh tempat untuk bersembunyi

Oh, aku percaya kemarin.

Mm-mm-mm-mm.

Lihat konten presentasi
"Klasik dan modern"

Klasik dan modern

Diselesaikan oleh: guru musik sekolah menengah MBOU dengan studi mendalam

item individu No. 78 dari Voronezh

Pchelintseva L.P.

"Klasik dan modern"

Gaya era

(nama belakang komposer)

"Klasik dan modern"

Gaya era

(musik lama atau modern)

Pendahuluan "Fajar di Sungai Moskow"

Gaya nasional (Rusia atau asing)

"Montagues and Capulets" dari balet "Romeo and Juliet"

(nama belakang komposer)

MP Mussorgsky

Overture Egmont

luar negeri

Aria "Memory" dari musikal "Cats"

S.Prokofiev

L. Beethoven

luar negeri

E.-L. Webber

Di malam hari Di gang gurun Mengikuti kilatan cahaya Akan ada seberkas kegelapan. Begitu pula dalam hidup... Saya ingat segalanya, karena suara masa lalu hidup kembali.

Kebahagiaan, Apa yang diberikan hanya sekali, Dalam hiruk pikuk kita kehilangan, Kita minum sampai habis ... Tapi saya tidak menyesal Sekarang hidup telah dijalani - Kehidupan yang saya tahu sendiri.

Jangan melihat ke belakang sekarang - Tiba-tiba hati menjerit. Segala sesuatu yang ada di masa lalu harus tetap ada di dalamnya, Dan malam hanyalah awal dari hari.

Pagi - Biarkan pagi menemukanku Tanpa satu nafas, Tanpa detak di dada. Sayang sekali sudah terlambat, Tapi saya masih tahu bahwa saya bahagia. Semua penderitaan ada di belakang.

Cahaya penyamaran tak berujung mengalir melalui cabang-cabang. Matahari akan terbit - dan ingatan akan memudar - Bagaimana hantu akan menghilang.

Tangan - Beri aku tanganmu! Betapa mudahnya di masa lalu - Anda mencintai saat itu ... Seperti bayangan cahaya, saya pergi ke malam hari, dan ingatan saya tertidur selamanya.

Kemarin

Kemarin,

Cinta adalah permainan yang mudah dimainkan

Sekarang aku butuh tempat untuk bersembunyi

Oh, aku percaya kemarin.

Harus pergi saya tidak tahu, dia tidak akan mengatakan.

Sesuatu yang salah, sekarang aku merindukan kemarin.

Kemarin,

Cinta adalah permainan yang mudah dimainkan

Sekarang aku butuh tempat untuk bersembunyi

Oh, aku percaya kemarin.

Mm-mm-mm-mm.

Kemarin ,

Semua masalah saya tampak begitu jauh

Sekarang sepertinya mereka di sini untuk tinggal,

Oh, aku percaya kemarin.

Tiba-tiba,

Saya bukan setengah dari pria yang dulu,

Ada bayangan yang menggantung di atasku,

Oh, kemarin datang hari ini.

Harus pergi saya tidak tahu, dia tidak akan mengatakan.

Sesuatu yang salah, sekarang aku merindukan kemarin.

Pekerjaan rumah

buku catatan kreatif, hal. 6., tugas nomor 3

Lembaga pendidikan khusus (pemasyarakatan) anggaran negara untuk siswa, murid

penyandang cacat

sekolah pendidikan umum khusus (pemasyarakatan) (tipe VII)

№5

Distrik pusat St. Petersburg

Abstrak pelajaran musik di kelas 7.

Subjek: "Klasik dan modern"

Guru: Fedorova

Yulia Vladimirovna

Pengalaman: 25 tahun

Saint Petersburg

2013

Tema pelajaran: "Klasik dan Modern".

Tujuan pelajaran:

Untuk memperbarui pengalaman hidup-musik siswa;

Untuk menunjukkan minat siswa terhadap musik sebagai nilai budaya bangsa dan dunia.

Tujuan pelajaran:

Pendidikan:

Memperkenalkan siswa pada konsep musik klasik dan klasik,

klasik dari genre, gaya (zaman, nasional, individu);

Aktualisasi pengalaman hidup-bermusik siswa,

Ekspresi sikap pribadi terhadap musik,

Sistematisasi pengetahuan tentang musik.

Pengembangan koreksi:

Untuk mengembangkan keinginan untuk secara sadar merasakan sepotong musik,

Mengembangkan cakrawala musik dan kosa kata siswa,

Mengembangkan ide, memori, menciptakan kembali imajinasi,

Kembangkan persepsi visual dan pendengaran.

Kembangkan kemampuan untuk mengekspresikan emosi dan perasaan Anda sesuai dengan apa yang Anda dengar.

Pendidikan:

Untuk menumbuhkan rasa hormat terhadap musik dari berbagai era dan komposer,

Mengembangkan kemampuan untuk bekerja dalam tim.

Menumbuhkan rasa artistik siswa.

Hasil yang diharapkan:

Ketahui konsepnya:

1. Klasik, musik klasik, genre klasik, gaya.

2. Ekspresikan pendapat Anda sendiri tentang nilai artistik dari gaya musik individu.

3. Pahami dan bandingkan sampel musik ringan dan serius.

4. Pelajari karya komposer dalam dan luar negeri.

5. Mengenali dan membicarakan pengaruh musik terhadap seseorang.

Jenis pelajaran: pengantar.

Metode pelajaran: Penjelasan dan ilustratif.

Bentuk organisasi kegiatan pendidikan:kelompok, individu, kolektif.

UMC:

• G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya: "Musik Kelas 7" - M.: Pendidikan, 2011.
• G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya, pelajaran musik - pengembangan pelajaran - kelas 7. M: Pencerahan, 2013.
• Phonochrestomathy materi musik (mp3) Kelas 7.

Materi musik:

• M.P. Mussorgsky "Fajar di Sungai Moskow".
• S.S. Prokofiev "Montagues and Capulets" fragmen dari balet "Romeo and Juliet".
• L. Beethoven memulai Egmont Overture.
• E.-L. Webber aria "Memory" dari musikal "Cats".
• The Beatles - "Kemarin"
• K. Kelmi "Menutup Lingkaran".

Peralatan: pusat musik, piano, proyektor, komputer.

Dukungan multimedia:presentasi tentang topik pelajaran.

Struktur pelajaran:

1. Organisasi awal pelajaran.
2. Pembaruan pengetahuan.
3. Tahap utama pelajaran.

1. Percakapan
2. Kelanjutan dari percakapan.
3. Mendengarkan musik.
4. Latihan pernapasan.

1. Pekerjaan vokal dan paduan suara.

1. nyanyian
2. Pekerjaan lagu.

1. Menyimpulkan pelajaran.

Selama kelas.

I. Organisasi siswa untuk pelajaran.

Salam. Percakapan tentang tayangan musik musim panas.

II. Pembaruan pengetahuan.

Guys, dari perbincangan dengan kalian tentang impresi musik musim panas, aku menyadari bahwa musik selalu bersamamu. Musik berbeda, semua orang suka sendiri. Dan keragaman musik ini membuat kita berpikir.

Apa yang menarik kita untuk itu.

Apa itu musik abadi?

Musik abadi adalah musik yang mendapat pengakuan umum, memiliki nilai abadi bagi budaya nasional dan dunia. Dan hari ini kita akan berbicara tentang karya musik yang terbaik, terus menggairahkan banyak generasi orang. Musik semacam itu disebut klasik. Topik pelajaran kita adalah "Klasik dan Modern". Geser nomor 1.

AKU AKU AKU. Tahap utama pelajaran.

Percakapan.

Apa arti kata "klasik"? Klasik adalah karya seni yang terbaik, telah mendapat pengakuan umum dan memiliki nilai abadi bagi budaya nasional dan dunia. Slide nomor 2.

Karya-karya ini memenuhi standar artistik tertinggi, memadukan kedalaman konten dengan kesempurnaan bentuk. Seni kuno disebut klasik, musik klasik diterapkan pada karya komposer terhebat di dunia, karya yang dibuat di masa lalu dan komposisi modern dapat disebut klasik.

Proses terpenting dan mendalam pada masa itu, semangat dan karakter masyarakat tercermin dalam karya-karya klasik. Geser nomor 3.

Oleh karena itu, jelas musik klasik, terlepas dari waktu komposisinya, tetap selaras dengan pikiran dan perasaan kita, karena berbicara tentang masalah kehidupan yang kekal. Klasik sering menentang tren baru dalam seni. Orang-orang sezaman sering membuat kesalahan dalam menilai karya musik. Ada banyak contoh bagaimana karya-karya yang tidak mendapat pengakuan semasa hidup pengarangnya kemudian menjadi karya klasik dan masuk dalam dana emas seni musik dunia. Mari kita lihat beberapa contoh.

Geser nomor 4.

Mari kita ingat lagu klasik yang menurut Anda akan selalu Anda sukai?

Sekarang mari kita ingat musik modern yang Anda sukai pada awalnya, lalu Anda berhenti mendengarkannya, dan mengapa?

Mari simak penggalan dari karya musik yang sudah kita kenal.

Manakah dari komposisi ini yang ditulis oleh komposer modern, komposer masa lalu, asing atau Rusia

Manakah dari karya-karya ini yang dapat diklasifikasikan sebagai karya klasik?

Manakah dari mereka yang termasuk dalam genre serius, dan mana yang termasuk dalam genre musik ringan? Slide #5-8.

Mendengarkan dan menganalisis karya musik.

(Fragmen dari karya M. Mussorgsky, S. Prokofiev, L. V. Beethoven, suara E.-L. Webber.)

Setelah mendengarkan setiap penggalan, ada diskusi dan pembenaran pendapat masing-masing siswa.

Kelanjutan dari percakapan.

Ada juga konsep genre klasik, dalam hal ini karya musik ringan disebut klasik: musik jazz, pop, rock. Geser nomor 9.

Namun jika musik ini tidak memiliki nilai seni yang tinggi, maka popularitasnya berumur pendek.

Pernahkah Anda mengalami hal yang membuat musik cepat berhenti disukai?

Mengapa kamu berpikir?

Namun jika musik ini tidak memiliki nilai seni yang tinggi, maka popularitasnya berumur pendek. Untuk belajar memahami semua keragaman musik, seseorang harus berusaha untuk memahami isi karya, struktur figuratifnya, termasuk dalam gaya tertentu.

Gaya - artinya tulisan tangan, termasuk milik penulis, ciri kreativitas. Slide #10-11. Dalam seni, perbedaan dibuat antara gaya zaman (historis), gaya nasional, gaya individu penggubah dan bahkan pemain tertentu.

Di zaman kita, minat para musisi terhadap musik klasik di masa lalu semakin meningkat. Baru-baru ini di abad ke-20, ibu dan ayah kita sezaman dengan grup populer The Beatles, dan sekarang populer. Slide #12-16.

Mendengarkan musik.

Lagu dari grup "The Beatles" - "Yesterday" terdengar.

Apakah Anda menyukai musiknya?

Bisakah kita mengaitkannya dengan genre klasik, atau genre klasik?

IV.Pekerjaan vokal dan paduan suara.

1. nyanyian.

1. Bernyanyi naik turun tangga nada dengan mulut tertutup, dengan nama nada, pada vokal "y", "o", "and",
2. menggunakan suku kata "da-de-di-do-du", "mi-ya-ma".

1. Pekerjaan lagu.

Musik selalu tanpa dasar

Ini berarti -

Memuji atau merendahkan -

Setiap orang menemukan apa yang mereka inginkan di dalamnya ... ( L.Martynov).

Kapan Anda membutuhkan musik?

Kapan musik membantu Anda di saat-saat sulit dan bahagia dalam hidup Anda?

Sekarang saya akan menyanyikan lagu "Closing the Circle" untuk Anda. Dia pertama kali terdengar di program Tahun Baru 1988 Baru. Musik oleh K. Kelmi, lirik oleh M. Pushkina. Melodi sederhana, kata-kata indah, dari hati ke hati, memengaruhi kecintaan para pemain dan pendengar untuk lagu ini.

Tampilan lagu.

Apa kesan lagu itu bagi Anda?

Apakah lagu ini up to date?

Mengapa?

Tentang apa ini? Apa ide utamanya?

Mempelajari bait pertama dari lagu tersebut. Saat belajar, perhatikan:

Akurasi melodi;

Ungkapan;

Artikulasi.

V. Menyimpulkan pelajaran.

Apakah Anda menikmati berpikir tentang musik?

F. Liszt berkata: "Ada musik yang datang kepada kita, dan musik lain yang menuntut kita untuk melakukannya"

Bagaimana Anda memahami pernyataan ini?

Jenis seni apa yang kita sebut klasik?

Jenis musik apa yang dibutuhkan manusia modern?

Mengapa Beethoven, Mussorgsky, Prokofiev dianggap hebat oleh orang-orang sezaman kita?

Komposer apa lagi yang akan Anda sebutkan di antara mereka?

Bisakah musik modern menjadi klasik, dan apakah kita berhak menyebut musik klasik modern?

Dengan selera musik, dengan apa yang dia suka atau tolak, seseorang dapat menilai seseorang, seleranya, tingkat budayanya. “Apa yang memenuhi persyaratan cita rasa tinggi, jika tidak abadi, maka bagaimanapun juga tahan lama. Apa yang lahir dari mode tidak stabil, berumur pendek dan cenderung cepat digantikan oleh yang baru, bahkan lebih modis, ”kata D.B. Kabalevsky.

Saya ingat pepatah terkenal: "Katakan padaku siapa temanmu dan aku akan memberitahumu siapa kamu ...". Saya ingin mengakhiri pelajaran dengan kata-kata dari komposer D. D. Shostakovich. Slide nomor 17.

Saya berharap akan selalu ada musik yang bagus di dekat Anda: ringan dan serius. Saya pikir Anda akan merasakan lebih dari sekali dari pengalaman Anda sendiri betapa besar pengaruh musik pada seseorang. Geser nomor 18.

Pekerjaan rumah:Siswa ditawarkan pilihan:

1. pesan tentang The Beatles,
2. temukan situs menarik tentang musik.

Terima kasih atas kerja aktif dan pendapat menarik Anda. Aktivitas individu siswa dicatat.

Sumber daya internet:

1. 1.http://classic-music.ru
2. 2.http://ru.wikipedia.org

"Klasik dan Modern"

Klasik (dari bahasa Latin classicus - sempurna, teladan, kelas satu) adalah karya seni yang, terlepas dari kapan ditulis, adalah yang terbaik, terus menggairahkan banyak generasi orang. Mereka telah menerima pengakuan umum dan memiliki nilai abadi bagi budaya nasional dan dunia. Karya-karya ini memenuhi standar artistik tertinggi, memadukan kedalaman konten dengan kesempurnaan bentuk.

Klasik disebut seni kuno (seni Yunani Kuno dan Roma Kuno), serta seni Renaisans dan klasisisme.

Selain itu, konsep musik klasik diterapkan pada karya komponis terhebat dunia. Klasik dapat disebut karya yang dibuat di masa lalu, dan komposisi modern.

Karya klasik seringkali menentang tren baru dalam seni, yang pencapaiannya belum teruji oleh waktu. Orang-orang sezaman sering membuat kesalahan dalam menilai karya musik. Ada banyak contoh bagaimana karya-karya yang tidak mendapat pengakuan semasa hidup pengarangnya kemudian menjadi karya klasik dan masuk dalam dana emas seni musik dunia. Apa yang kemarin dianggap sebagai tantangan berani terhadap seni klasik, hari ini bisa dianggap klasik. Contohnya adalah karya dari Prokofiev, R. Shchedrin, A. Schnittke dan lainnya.

Ada juga konsep genre klasik. Dalam hal ini, karya musik ringan disebut klasik: musik jazz, pop, rock. Namun

usia banyak komposisi yang mendapat popularitas luas pada suatu waktu, mungkin berumur pendek jika tidak memiliki nilai artistik yang tinggi.

Untuk belajar memahami semua keragaman musik, seseorang harus berusaha untuk memahami isi karya, struktur figuratifnya, termasuk dalam gaya tertentu, arah artistik.

Kata gaya (dari bahasa Yunani stylos, secara harfiah - tongkat untuk menulis) berarti tulisan tangan, termasuk milik penulis, sekumpulan ciri khas, teknik, metode, ciri kreativitas. Dalam seni, gaya zaman (sejarah), gaya nasional, gaya individu - gaya komposer dan bahkan pemain tertentu dibedakan.

Di zaman kita, minat para musisi terhadap musik klasik di masa lalu semakin meningkat. Versi baru, interpretasi, adaptasinya muncul, yang menarik pendengar modern padanya. Berkat kenalan dengan musik dengan gaya berbeda, kami memiliki kesempatan untuk berdialog dengan rekan-rekan kami dan dengan orang-orang dari masa lalu yang jauh - seolah-olah mengunjungi waktu yang berbeda.

Di teater musikal.

Dramaturgy, dramatis - kata-kata ini terbentuk dari kata drama. Tetapi mereka juga digunakan saat mengkarakterisasi musik, di mana pengalaman manusia umumnya tersampaikan: penderitaan, kebingungan, kecemasan, protes, kemarahan, dll. Perasaan ini paling sering dimanifestasikan pada orang-orang dalam bentrokan, perselisihan, konflik. Inilah yang menjadi dasar dramaturgi dan pertunjukan musik.

Dramaturgi musik - sistem akan mengekspresikan. sarana dan teknik perwujudan aksi dramatik dalam karya-karya pentas musik. genre (opera, balet, operet). Dramaturgi musik didasarkan pada hukum umum drama sebagai salah satu bentuk seni: adanya konflik yang diungkapkan dengan jelas yang terungkap dalam pertarungan antara kekuatan aksi dan reaksi, urutan tahapan tertentu dalam pengungkapan drama. ide (eksposisi, plot, pengembangan, klimaks, penyelesaian), dll.

Opera (dari opera Italia - karya, komposisi) berasal dari Italia pada pergantian abad 16-17. Opera, menurut definisi, adalah "pertunjukan panggung di mana aksi yang terjadi di atas panggung diekspresikan oleh musik, yaitu dengan nyanyian para karakter (masing-masing secara terpisah, atau bersama-sama, atau dalam paduan suara) dan oleh kekuatan kekuatan orkestra dalam aplikasi yang sangat beragam dari kekuatan-kekuatan ini, dimulai dengan suara pendukung sederhana dan diakhiri dengan kombinasi simfoni yang paling kompleks. Musik adalah sarana generalisasi utama, pembawa tindakan melalui, tidak hanya mengomentari situasi, tetapi juga menghubungkan semua elemen drama bersama-sama, mengungkapkan sumber tersembunyi dari perilaku tindakan. orang, internal mereka yang kompleks hubungan, seringkali secara langsung mengungkapkan gagasan utama produk.

Opera itu epik, liris, dramatis, komik.

Opera memiliki umur panjang, berdasarkan libretto yang menarik dan musik ekspresif yang paling mengungkapkan karakter karakter.

Menurut hukum teater, opera dibagi menjadi aksi (aksi), aksi - menjadi gambar, dan gambar - menjadi adegan.

Biasanya opera dibuka dengan pengantar, atau pembukaan, di mana gagasan pertunjukan diungkapkan. Ciri-ciri utama tokoh utama opera adalah aria, lagu, cavatina, duet, trio, dll., Di mana perasaan dan pengalaman para tokoh diwujudkan dalam melodi yang berkesan. "Setengah-setengah-ucapan" disebut resitatif.

Salah satu kekhasan opera ini adalah karakternya terkadang menyanyikan bagian mereka pada waktu yang bersamaan. Beginilah cara komposer mengungkapkan pikiran dan perasaan karakternya dalam ansambel - suara gabungan yang harmonis. Dalam adegan keramaian, paduan suara terdengar, yang sering bertindak sebagai salah satu yang utama

aktor opera atau komentar tentang apa yang terjadi di atas panggung. tergantung pada plot, waktu pembuatan opera dan kemungkinan teater, mungkin ada tarian dan bahkan adegan balet dalam opera.

Peran orkestra sangat luar biasa dalam opera. Dia menemani penyanyi dan paduan suara, bertindak sebagai mitra setara dari karakter opera, dan terkadang sebagai karakter independen. Episode orkestra (gnomera) opera membantu pendengar memahami garis utama perkembangan aksi.

Opera "Ivan Susanin".

Opera () "Ivan Susanin" ("Hidup untuk Tsar") membangkitkan rasa memiliki dalam banyak generasi pendengar terhadap sejarah bangsanya. Itu mengungkapkan kebesaran jiwa Ivan Susanin - seorang warga negara yang berbakti pada Tanah Air, seorang ayah yang mencintai keluarganya. Kualitas manusia ini penting bagi kita masing-masing saat ini.

Dramaturgi opera ini didasarkan pada oposisi yang saling bertentangan dari dua kekuatan, pengembangan tema musik yang kontras: lagu Rusia dan tarian Polandia dan musik instrumental.

Opera terdiri dari empat babak dan satu epilog.

Aksi berlangsung pada musim gugur 1612 dan musim dingin 1613.

(babak pertama - di desa Domnino, kedua - di Polandia, ketiga - di gubuk Susanin, keempat - di hutan, epilog - di Moskow di Lapangan Merah).

Dalam pendahuluan (pengantar opera), paduan suara "My Motherland" berbunyi, yang mewujudkan keinginan rakyat Rusia yang tak terhindarkan untuk menang.

Babak 1: Gambaran kehidupan damai penduduk desa dan keluarga Susanin terungkap di atas panggung. Para petani di desa Domnino dengan gembira bertemu dengan para milisi. Hanya Antonida yang sedih. Dia sedang menunggu kembalinya tunangannya - Bogdan Sobinin, yang pergi dengan pengiringnya untuk menghancurkan bangsawan Polandia. Cavatina-nya penuh dengan ketulusan dan kelembutan, dan rondo yang anggun dan hidup mengungkapkan dunia mimpi gadis yang cerah dan menyenangkan: "Apapun paginya, apapun malamnya, aku menunggu pertemuan dengan sahabatku." Susanin memahami perasaan putrinya, tetapi dia ingin mempersiapkannya menghadapi cobaan yang dibawa oleh masa sulit. Sekarang bukan waktunya memikirkan pernikahan. Tiba-tiba, sebuah lagu datang dari sungai. Ini Sobiiin kembali dengan rombongan. Dia membawa berita gembira: Minin dan Pozharsky memimpin tentara Rusia, dan orang-orang militer berduyun-duyun ke mereka dari segala penjuru. Para petani bersukacita: jam pembebasan sudah dekat. Keputusan Susanin untuk menunda pernikahan membuat kesal Sobinin: lagipula, untuk pernikahan dia kembali ke desa asalnya. Susanin pada awalnya bersikeras, tetapi, setelah mengetahui bahwa musuh dikepung di Moskow, dia setuju.

Babak ke-2: Di sini gambaran umum tentang penakluk Polandia terungkap, menantikan kemenangan. Di kastil tua Polandia Raja Sigismund III, seorang bangsawan yang sombong, percaya diri akan kemenangan mereka, berpesta dengan santai. Aula yang terang benderang penuh dengan tamu yang bergembira. Tiba-tiba, tarian itu diinterupsi oleh penampilan seorang pembawa pesan. Dia melaporkan kekalahan tentara bayaran dan pengepungan detasemen Polandia di Moskow. Bangsawan sedang dalam kekacauan. Para ksatria pergi berperang, dengan sombong mengayunkan senjata mereka, bersumpah untuk menaklukkan "orang-orang yang dibenci".

Babak 3: Persiapan sedang dilakukan untuk pernikahan Antonida dan Sobinin di rumah Susanin. Putra angkat Susanin, Vanya, bermimpi pergi bersama Sobinin melawan Polandia. Masuk para petani memberi selamat kepada kedua mempelai, Susanin mengundang mereka ke pesta pernikahan. Tiba-tiba terdengar derap kuda. Pintu terbuka, dan orang Polandia memasuki gubuk. Mereka membutuhkan pemandu untuk sampai ke Moskow. Sia-sia musuh membujuk Susanin - dia tidak akan menjadi pengkhianat. Kemudian orang Polandia menawarkan emas Susanin. Tanpa diduga, Susanin setuju: dia sadar untuk memimpin orang Polandia ke semak hutan yang tidak bisa ditembus. Diam-diam dari musuh, dia mengirim Vanya untuk memperingatkan Minin tentang bahaya dan pergi bersama orang Polandia. Setelah mengetahui apa yang telah terjadi, Sobinin dan pengiringnya bergegas mengejar musuh.

Drama pengalaman emosional disampaikan oleh romansa Antonida ("Aku tidak berduka untuk itu, pacar"), yang dijalin menjadi melodi sederhana dari paduan suara pernikahan pacar perempuan.

Vanya memberi tahu tentara Rusia tentang kedatangan detasemen Polandia. Para prajurit bertekad untuk mengalahkan musuh dan menyelamatkan Susanin. Dipimpin oleh Minin, mereka maju menuju musuh.

Babak ke-4: Orang Polandia yang lelah dan beku berkeliaran di hutan yang tuli dan tidak bisa ditembus. Musuh curiga Susanin tersesat. Akhirnya, detasemen berhenti, orang Polandia tertidur. Susanin tidak tidur. Dia tahu bahwa kematian menantinya: orang Polandia mencium kebenaran. Mati itu sulit, tapi dia melakukan tugasnya. Suara pelafalan dan aria Susanin. Badai salju naik, dan dalam desingan angin, Susanin sepertinya mendengar suara anak-anak. Mencerahkan. Orang Polandia yang terbangun diyakinkan dengan ngeri bahwa mereka tidak bisa keluar dari hutan lebat. Susanin, dengan penuh kemenangan, mengungkapkan kebenaran yang mengerikan kepada para panama. Orang Polandia yang marah membunuhnya.

Epilog: Di Moskow, di Lapangan Merah, orang-orang menyapa pasukan Rusia. Vanya, Antonida dan Sobinin juga ada di sini. Orang-orang merayakan pembebasan dan memuji para pahlawan yang memberikan hidup mereka untuk kemenangan atas musuh. Paduan suara terakhir "Glory!", Ditulis dalam semangat cant rakyat yang menang, memancarkan cahaya, menyampaikan kemenangan dan kegembiraan rakyat.

Premiere - 27 November (9 Desember), 1836 di Teater Bolshoi St.

Opera memulai era baru dalam seni musik Rusia, seluruh jalur perkembangan genre opera di Rusia ditentukan.

Opera "Pangeran Igor"

Halaman-halaman sejarah Rusia juga didedikasikan untuk opera "Pangeran Igor" (), anggota komunitas komposer Rusia The Mighty Handful. Plot opera ini didasarkan pada puisi patriotik "The Tale of Igor's Campaign" Rus Kuno, dilengkapi dengan dokumen dan kronik sejarah lainnya. Itu didedikasikan bukan untuk kemenangan, yang banyak diketahui oleh senjata Rusia, tetapi untuk kekalahan, akibatnya sang pangeran ditangkap, dan pasukannya dihancurkan.

Dramaturgi opera didasarkan pada perbandingan dua dunia yang berlawanan, dua kekuatan: Rusia - Pangeran Igor dengan putranya Vladimir dan pasukannya, Putri Yaroslavna, saudara laki-lakinya Vladimir Galitsky, dan Polovtsy - Khan Konchak, prajuritnya.

Aksi berlangsung: di prolog, di babak pertama dan keempat - di kota Putivl, di babak kedua dan ketiga - di kamp Polovtsian.

Waktu: 1185.

Prolog. Di kota Rusia kuno Putivl, Pangeran Igor melakukan kampanye melawan Polovtsy dengan pengiringnya. Orang-orang dengan sungguh-sungguh memuliakan sang pangeran - paduan suara "Glory to the red sun!" Tiba-tiba bumi diselimuti kegelapan - gerhana matahari dimulai. Melihat ini sebagai pertanda buruk, orang-orang dan para bangsawan menghalangi Igor; memohon kepada pangeran untuk tinggal dan istrinya Yaroslavna. Tapi Igor bersikeras. Setelah mempercayakan perawatan istrinya kepada saudara laki-lakinya Vladimir Galitsky, dia memimpin temannya untuk berperang melawan musuh.

Babak 1: Galitsky memanfaatkan kepergian Igor. Bersama dengan para pelayan, dia bermain-main dan marah; peluit mabuk Skula dan Eroshka, pasukan yang melarikan diri dari Igor, memimpin pesta liar itu. Galitsky menghargai impian menjadi pangeran di Putivl, tetapi untuk saat ini dia menindas penduduk dengan segala cara yang memungkinkan. Setelah dengan berani menculik gadis itu, sang pangeran mengusir para pacar yang datang untuk meminta pembebasannya.

Gadis-gadis itu mencari perlindungan dari pelaku kurang ajar dari Yaroslavna. Namun, terlepas dari semua tekad dan keteguhannya, sang putri tidak mampu menghadapi kakaknya. Para bangsawan membawa kabar buruk: dalam pertempuran yang tidak setara, seluruh pasukan terbunuh, Igor terluka dan ditawan bersama putranya, dan gerombolan orang Polovtia mendekati Putivl. Alarm yang mengkhawatirkan terdengar, mengumumkan invasi musuh.

Babak ke-2: Malam di kamp Polovtsian. Gadis-gadis Polovtsian menghibur putri Khan, Konchakovna, dengan lagu dan tarian, tetapi hanya pertemuan yang menyenangkan dengan Pangeran Vladimir, yang jatuh cinta padanya, menghilangkan kesedihan kecantikan. Igor tenggelam dalam pikirannya.

Citra Pangeran Igor paling jelas diungkapkan oleh sang komposer dalam aria-nya. Tidak ada yang manis bagi sang pangeran, dia tersiksa oleh pikiran tentang kekalahan yang memalukan, nasib orang-orang yang dekat dengannya, pikiran tentang Tanah Air. Aria Pangeran Igor dibuka dengan pengantar singkat oleh orkestra. Akord yang berat menyampaikan kesedihan spiritual sang pahlawan. Pendahuluan diikuti dengan meditasi resitatif ("Tidak tidur, tidak ada istirahat untuk jiwa yang tersiksa ..."). gambar-gambar muncul di depan mata pikiran Pangeran Igor: gerhana matahari (pertanda kesialan), pahitnya kekalahan, rasa malu karena penahanan. Seruan penuh gairah terdengar dalam musik aria ("Oh, beri aku, beri aku kebebasan ..."). Sebuah melodi yang mulia, penuh dengan jiwa dan kehangatan yang dalam, terhubung dalam aria Pangeran Igor dengan kenangan akan istrinya, Yaroslavna, seorang teman yang setia dan terkasih (bagian tengah aria). Semua episode aria di atas memungkinkan Anda merasakan tragedi yang dialami Pangeran Igor. Dia, seperti petani sederhana Ivan Susanin, prihatin dengan nasib tanah airnya dan berusaha sekuat tenaga untuk melindunginya.

Faithful Ovlur menawarinya pelarian. Igor bermimpi untuk melarikan diri dari penangkaran, tetapi ragu-ragu - tidak pantas bagi seorang pangeran Rusia untuk melarikan diri secara diam-diam. Khan Konchak yang militan mengagumi kemuliaan dan keberaniannya. Dia menerima Igor sebagai tamu terhormat. Khan bahkan siap melepaskannya jika Igor berjanji untuk tidak mengangkat pedangnya melawan orang Polovtia. Tapi Igor dengan berani menyatakan bahwa, setelah mendapatkan kebebasan, dia akan kembali mengumpulkan resimen untuk khan. Untuk menghilangkan pikiran suram sang pangeran, Konchak memerintahkan para budak untuk bernyanyi dan menari.

Dengan keahlian khusus, komposer mereproduksi cita rasa musik oriental, menciptakan melodi, diwarnai dengan pola yang aneh, ritme yang menarik. melodi paduan suara gadis budak Polovtsian terdengar menyihir telinga, yang digantikan oleh kedataran militan pria. DIA diambil oleh paduan suara Polovtsy yang memuji Khan (tarian Polovtsian)

Babak 3: Tentara Khan kembali dengan harta rampasan yang kaya. Setelah mengetahui dari mereka tentang kemalangan yang menimpa Putivl asalnya, Igor memutuskan untuk melarikan diri dan, ketika para penjaga tertidur, dia bernegosiasi dengan Ovlur. Konchakovna, yang mendengar percakapan ini, memohon kepada Vladimir untuk tidak meninggalkannya. Tapi cinta bergumul dalam jiwa pangeran dengan rasa kewajiban. Kemudian Konchakovna membangunkan kamp tidur dan menahan Vladimir; Igor berhasil melarikan diri. Khan yang marah menuntut kematian sang pangeran, tetapi Konchak menyatakan Vladimir sebagai menantunya.

Babak 4: Pagi-pagi di Putivl, Yaroslavna (Ratapan Yaroslavna) menangis dengan sedihnya di tembok kota. Dalam karakterisasi musik Yaroslavna, komposer tidak menggunakan melodi folk yang sesungguhnya, tetapi diresapi dengan intonasi folk dari genre lagu kuno ratapan, ratapan (ratapan).

Yaroslavna menoleh ke angin, matahari, Dnieper dengan permohonan untuk mengembalikan Igor tersayang padanya. Penunggang kuda muncul di kejauhan. Ini Igor, ditemani oleh Ovlur. Mereka terlihat oleh Skula dan Eroshka yang tertegun. Skula yang cerdik mengusulkan untuk membunyikan bel agar menjadi orang pertama yang memberi tahu orang-orang tentang kembalinya sang pangeran. Triknya berhasil. Untuk merayakannya, tanduk diampuni. Bersama dengan orang-orang mereka menyapa Igor.

Di teater musikal.

Balet (dari balet Italia - menari) muncul selama Renaisans pada abad XIV - XV. di Italia. Saat ini, mereka mulai membedakan antara tarian sehari-hari sebagai bagian dari gaya hidup, yang ditujukan untuk hiburan, dan tarian panggung.

Balet adalah karya musik dan drama, aksi yang disampaikan melalui tarian dan pantomim. Mereka melakukan peran yang mirip dengan bernyanyi dalam sebuah opera. Baik dalam opera maupun balet, suara orkestra simfoni sangat penting: musik menghubungkan semua elemen drama bersama-sama dan, mengungkapkan hubungan internal karakter yang kompleks, mengungkapkan gagasan utama karya tersebut.

Membaca program pertunjukan balet, penonton dapat menemukan kata-kata Prancis seperti pas de deux (menari untuk dua orang), pas de trois (menari untuk tiga orang), grand pas (tarian besar). Ini adalah nama nomor individu balet. Dan adagio kata Italia yang indah, yang menunjukkan tempo gerakan musik, dalam balet disebut tarian liris lambat dari karakter utama.

Jenis tarian utama dalam pertunjukan balet adalah klasik dan berkarakter. Tarian khas termasuk gerakan yang umum dalam budaya rakyat dan sehari-hari. Tarian klasik lebih bersyarat, kaya akan simbolisme kiasan, kekhasannya terletak pada kenyataan bahwa ia dibawakan dengan sepatu pointe.

Sutradara pertunjukan balet adalah koreografer (dari bahasa Jerman - baletmeister), yang mengembangkan keseluruhan dramaturgi pertunjukan, memikirkan "gambar" tarian, gerak tubuh, dan solusi plastik untuk gambar.

Peran penting dalam pertunjukan balet dimiliki oleh konduktor orkestra simfoni. Hal utama dalam karyanya adalah kemampuan mewujudkan ide penggubah, mengungkap gaya karya, memadukannya dengan ide koreografer-produser, individualitas penari-solois, dan keterampilan korps de balet melakukan adegan tarian massal.

Pertunjukan balet modern berbeda dalam banyak hal dari pertunjukan klasik. Ini mungkin termasuk tarian ritmis-plastik, pantomim, elemen akrobat, efek cahaya dan suara, pemandangan dan kostum orisinal, dan bahkan nyanyian (paduan suara). Ini dibutuhkan oleh bahasa musik balet kontemporer yang baru.