Siapa yang menulis kulit shagreen. Kesejajaran sastra dalam gambar para pahlawan

Ditulis pada tahun 1830-1831, novel Shagreen Skin didedikasikan untuk masalah benturan antara orang muda yang tidak berpengalaman dengan masyarakat yang dirusak oleh banyak kejahatan, setua dunia.

Protagonis dari karya tersebut, bangsawan muda yang miskin Rafael de Valantin, melewati jalan yang sulit: dari kekayaan menjadi kemiskinan dan dari kemiskinan menjadi kekayaan, dari perasaan yang penuh gairah dan tak terbalas hingga cinta timbal balik, dari kekuatan besar hingga kematian. Kisah kehidupan karakter digambar oleh Balzac baik dalam bentuk sekarang maupun dalam retrospeksi - melalui kisah Raphael tentang masa kecilnya, bertahun-tahun mempelajari seni hukum, berkenalan dengan Countess Theodora yang cantik dari Rusia.

Novel itu sendiri dimulai dengan titik balik dalam kehidupan Raphael, ketika, dipermalukan oleh wanita yang dicintainya dan ditinggalkan tanpa satu pun sous di sakunya, pemuda itu memutuskan untuk bunuh diri, tetapi malah memperoleh jimat yang luar biasa - kecil, seukuran rubah. sepotong kulit shagreen. Berisi meterai Sulaiman dan sejumlah prasasti peringatan di bagian belakang, mereka mengatakan bahwa pemilik barang yang tidak biasa mendapat kesempatan untuk memenuhi semua keinginan sebagai ganti nyawanya sendiri.

Menurut pemilik toko barang antik, tidak ada seorang pun sebelum Raphael yang berani "menandatangani" kontrak aneh yang sebenarnya menyerupai kesepakatan dengan iblis. Setelah menjual hidupnya untuk kekuatan tak terbatas, sang pahlawan, bersama dengan itu, menyerahkan jiwanya untuk dicabik-cabik. Siksaan Raphael dapat dimengerti: setelah menerima kesempatan untuk hidup, dia menyaksikan dengan gentar bagaimana menit-menit berharga dari keberadaannya mengalir pergi. Apa yang sampai saat ini tidak berharga bagi sang pahlawan tiba-tiba menjadi mania sejati. Dan kehidupan menjadi sangat diinginkan bagi Raphael ketika dia bertemu dengan cinta sejatinya - dalam diri seorang mantan siswa, sekarang cantik dan kaya, Pauline Godin.

Secara komposisi, novel Shagreen Skin dibagi menjadi tiga bagian yang sama. Masing-masing merupakan elemen penyusun dari satu karya besar dan, pada saat yang sama, berperan sebagai cerita yang lengkap dan mandiri. Dalam The Talisman, plot dari keseluruhan novel diuraikan dan pada saat yang sama diberikan cerita tentang penyelamatan ajaib dari kematian Raphael de Valentin. Dalam "A Woman Without a Heart" konflik karya terungkap dan menceritakan tentang cinta tak berbalas dan upaya untuk mengambil tempatnya di masyarakat dengan pahlawan yang sama. Judul bagian ketiga novel, "Agony", berbicara sendiri: ini adalah klimaks dan penyelesaian, dan kisah menyentuh tentang kekasih malang yang dipisahkan oleh kesempatan jahat dan kematian.

Orisinalitas genre novel "Shagreen Skin" terdiri dari ciri-ciri konstruksi tiga bagiannya. "The Talisman" menggabungkan ciri-ciri realisme dan fantasi, yang sebenarnya merupakan kisah romantis yang suram dalam gaya Hoffmannian. Bagian pertama novel mengangkat tema hidup dan mati, permainan (untuk uang), seni, cinta, dan kebebasan. "A Woman Without a Heart" adalah narasi yang sangat realistis yang dijiwai dengan psikologi khusus Balzacian. Di sini kita berbicara tentang benar dan salah - perasaan, kreativitas sastra, kehidupan. "Agony" adalah tragedi klasik, di mana ada tempat untuk perasaan yang kuat, dan kebahagiaan yang menguras tenaga, dan kesedihan yang tak ada habisnya, berakhir dengan kematian di pelukan kekasih yang cantik.

Epilog novel ini menarik garis di bawah dua gambaran utama wanita dari karya tersebut: Polina yang murni, lembut, luhur, dengan tulus mencintai, secara simbolis larut dalam keindahan dunia di sekitar kita, dan Theodora yang kejam, dingin, dan egois, yang adalah seorang simbol umum dari masyarakat yang tidak berjiwa dan bijaksana.

Gambaran perempuan dalam novel juga mencakup dua karakter sekunder, yang merupakan orang-orang yang berbudi luhur. Raphael menemui mereka saat makan malam di Baron Taifer, pelindung ilmuwan, seniman, dan penyair muda yang terkenal. Kecantikan agung Akilina dan temannya yang rapuh Euphrasia menjalani hidup bebas karena ketidakpercayaan mereka pada cinta.

Kekasih gadis pertama meninggal di perancah, yang kedua - tidak mau menikah. Euphrasia dalam novel mengambil posisi yang sama dengan Countess Theodora: keduanya ingin menyelamatkan diri, hanya dengan harga yang berbeda. Euphrasia yang malang setuju untuk hidup sesuai keinginannya, dan mati sia-sia di rumah sakit. Theodora yang kaya dan mulia mampu hidup sesuai dengan kebutuhannya, mengetahui bahwa uangnya akan memberikan cintanya pada tahap apa pun - bahkan di usia tua yang paling parah.

Tema cinta dalam novel ini sangat erat kaitannya dengan tema uang. Rafael de Valantin mengakui kepada temannya Emile bahwa pada seorang wanita dia tidak hanya menghargai penampilan, jiwa dan gelarnya, tetapi juga kekayaannya. Polina yang menawan tidak menarik perhatiannya sampai dia menjadi pewaris kekayaan besar. Hingga saat ini, Rafael menekan semua perasaan yang ditimbulkan oleh seorang siswa muda dalam dirinya.

Countess Theodora mengobarkan hasratnya dengan semua yang dimilikinya: kecantikan, kekayaan, tak tertembus. Cintanya untuk sang pahlawan mirip dengan menaklukkan Everest - semakin banyak kesulitan yang dihadapi Raphael di jalan, semakin dia ingin memecahkan teka-teki Theodora, yang pada akhirnya ternyata tidak lebih dari kekosongan ...

Countess Rusia, dalam kekerasan hatinya, tidak sia-sia dikorelasikan oleh Balzac dengan masyarakat kelas atas: yang terakhir, seperti Theodora, berjuang hanya untuk kepuasan dan kesenangan. Rastignac ingin menikah secara menguntungkan, teman sastranya ingin menjadi terkenal dengan biaya orang lain, kaum intelektual muda ingin, jika tidak menguangkan, setidaknya makan di rumah seorang dermawan kaya.

Realitas kehidupan yang sebenarnya, seperti cinta, kemiskinan, penyakit, ditolak oleh masyarakat ini sebagai sesuatu yang asing dan menular. Tidak mengherankan bahwa begitu Raphael mulai menjauh dari dunia, dia langsung mati: seseorang yang mengetahui nilai-nilai kehidupan yang sebenarnya tidak dapat hidup di dalam penipuan dan kebohongan.


Beberapa dekade sebelum Wilde, Honore de Balzac menerbitkan perumpamaan filosofis Shagreen Skin. Ini bercerita tentang seorang bangsawan muda yang memiliki sepotong kulit yang dilapisi dengan huruf-huruf tua, yang memiliki kemampuan magis untuk melakukan apapun yang diinginkan pemiliknya. Namun, pada saat yang sama, itu semakin menyusut: setiap keinginan yang terpenuhi membawa akhir yang fatal semakin dekat. Dan pada saat itu, ketika hampir seluruh dunia berada di kaki sang pahlawan, menunggu perintahnya, ternyata ini adalah pencapaian yang tidak berharga. Hanya sebagian kecil dari jimat yang sangat kuat yang tersisa, dan sang pahlawan sekarang "dapat melakukan segalanya - dan tidak menginginkan apa pun."

Balzac menceritakan kisah sedih tentang korupsi jiwa yang mudah tertipu. Dalam banyak hal, ceritanya menggemakan halaman-halaman Wilde, tetapi gagasan pembalasan memiliki makna yang lebih kompleks.

Ini bukanlah pembalasan atas kehausan yang sembrono akan kekayaan, yang identik dengan kekuasaan, dan karena itu solvabilitas manusiawinya untuk Raphael de Valentin. Sebaliknya, seseorang harus berbicara tentang runtuhnya ide yang sangat menarik, tetapi pada dasarnya masih salah, tentang dorongan berani yang tidak didukung oleh keteguhan moral. Kemudian persamaan sastra lainnya segera muncul: bukan Balzac, tapi Goethe, Faust-nya, pertama-tama. Saya sangat ingin mengidentifikasi Dorian dengan dokter penyihir dari legenda lama. Dan Lord Henry akan tampil sebagai Mephistopheles, sedangkan Sibyl Vane bisa dianggap sebagai Gretchen baru. Basil Hallward akan menjadi Malaikat Pelindung.

Tapi ini interpretasi yang terlalu mudah. Dan ya, itu tidak sepenuhnya akurat. Diketahui bagaimana ide novel itu muncul - bukan dari membaca, tapi dari kesan langsung. Suatu ketika, di bengkel seorang teman, seorang pelukis, Wilde menemukan seorang pengasuh yang menurutnya sempurna. Dan dia berseru: "Sayang sekali dia tidak bisa lepas dari usia tua dengan segala keburukannya!" Seniman memperhatikan bahwa dia siap untuk mengecat ulang potret yang telah dia mulai setidaknya setiap tahun, jika alam yakin bahwa karya destruktifnya akan tercermin di kanvas, tetapi tidak pada penampilan hidup pemuda yang luar biasa ini. Kemudian fantasi Wilde muncul dengan sendirinya. Plot itu terbentuk dengan sendirinya.

Ini tidak berarti bahwa Wilde sama sekali tidak mengingat pendahulunya. Namun sungguh, makna novel ini tidak sebatas sanggahan atas "pemikiran yang sangat egois" yang memikat pemilik kulit shagreen Raphael itu. Ia juga berbeda jika dibandingkan dengan gagasan yang dimiliki sepenuhnya oleh Faust, yang tidak ingin tetap menjadi cacing tanah dan rindu - meski tidak bisa - setara dengan dewa yang menentukan masa depan umat manusia.

Pahlawan Wilde tidak memiliki pretensi seperti itu. Mereka selalu hanya ingin menjaga awet muda dan kecantikan - bertentangan dengan hukum alam yang kejam. Dan ini paling tidak akan menjadi keuntungan bagi umat manusia. Dorian, dan terlebih lagi Lord Henry, adalah personifikasi keegoisan. Mereka sama sekali tidak mampu memikirkan orang lain. Keduanya menyadari dengan sangat jelas bahwa ide yang mengilhami mereka tidak realistis, tetapi mereka memberontak terhadap efemeralisme ini, atau setidaknya tidak mau memperhitungkannya. Yang ada hanya kultus pemuda, penyempurnaan, seni, bakat artistik yang sempurna, dan tidak masalah bahwa kehidupan nyata jauh dari surga buatan yang mereka ciptakan untuk diri mereka sendiri. Bahwa di Eden ini kriteria moralitas seolah-olah ditiadakan. Bahwa dia sebenarnya hanyalah seorang chimera.

Dulu chimera ini memiliki kekuatan yang tak terbantahkan atas Wilde. Dia juga ingin mencicipi semua buah yang tumbuh di bawah matahari, dan tidak peduli dengan harga ilmu tersebut. Namun masih ada perbedaan yang signifikan antara dia dan karakternya. Ya, penulis, seperti para pahlawannya, yakin bahwa "tujuan hidup bukanlah untuk bertindak, tetapi hanya untuk hidup". Namun, setelah mengungkapkan gagasan ini dalam satu esai, dia segera mengklarifikasi: "Dan tidak hanya untuk eksis, tetapi juga untuk berubah." Dengan amandemen ini, idenya sendiri menjadi sangat berbeda dari cara Dorian dan Lord Henry memahaminya. Bagaimanapun, mereka menginginkan keindahan yang tidak dapat binasa dan membeku, dan potret itu seharusnya menjadi perwujudannya. Tapi ternyata dia adalah cermin dari perubahan yang sangat ditakuti Dorian. Dan dia tidak bisa melarikan diri.

Sama seperti dia tidak dapat menghindari kebutuhan untuk menilai apa yang terjadi menurut kriteria etis, tidak peduli seberapa banyak mereka mengatakan tentang ketidakgunaannya. Pembunuhan seorang seniman tetaplah pembunuhan, dan kesalahan atas kematian Sibylla tetaplah kesalahan, tidak peduli bagaimana, dengan bantuan Lord Henry, Dorian mencoba membuktikan pada dirinya sendiri bahwa dengan tindakan ini dia hanya melindungi yang cantik dari gangguan. prosa kasar kehidupan. Dan pada akhirnya, hasil yang menjadi bencana bergantung pada pilihannya.

Dorian berjuang untuk kesempurnaan, tetapi tidak mencapainya. Kebangkrutannya ditafsirkan sebagai runtuhnya egois. Dan sebagai pembalasan atas kemurtadan dari cita-cita, yang diekspresikan dalam kesatuan keindahan dan kebenaran. Yang satu tidak mungkin tanpa yang lain - novel Wilde berbicara tentang itu.

Jadi, dalam novel "The Picture of Dorian Grey" Henry Wotton muncul di hadapan kita sebagai "penggoda setan". Dia adalah seorang bangsawan, seorang bangsawan, seorang pria dengan kecerdasan luar biasa, seorang penulis pernyataan yang anggun dan sinis, seorang estetika, seorang hedonis. Di mulut karakter ini, di bawah "bimbingan" langsung yang Dorian Gray mengambil jalan kejahatan, penulis memberikan banyak penilaian paradoks. Penilaian seperti itu adalah ciri khas Wilde sendiri. Lebih dari sekali dia mengejutkan publik sekuler dengan eksperimen berani pada segala macam kebenaran umum.

Lord Henry memikat Dorian dengan kata-kata mutiaranya yang anggun namun sinis: “Hedonisme baru adalah yang dibutuhkan generasi kita. Akan tragis jika Anda tidak punya waktu untuk mengambil segalanya dari kehidupan, karena masa muda itu singkat”, “Satu-satunya cara untuk menghilangkan godaan adalah menyerah padanya”, “Orang yang tidak egois selalu tidak berwarna. Mereka kekurangan kepribadian."

Setelah menguasai filosofi "hedonisme baru", mengejar kesenangan, mengejar kesan baru, Dorian kehilangan semua gagasan tentang kebaikan dan kejahatan, menginjak-injak moralitas Kristen. Jiwanya menjadi semakin rusak. Dia mulai memiliki pengaruh yang merusak pada orang lain.

Akhirnya, Dorian melakukan kejahatan: dia membunuh artis Basil Hallward, lalu memaksa ahli kimia Alan Campbell untuk menghancurkan mayat tersebut. Alan Campbell kemudian bunuh diri. Rasa haus egois akan kesenangan berubah menjadi ketidakmanusiawian dan kejahatan.

"Malaikat pelindung" muncul di hadapan kita dalam novel karya seniman Basil Hallward. Dalam potret Dorian, Basil menaruh cintanya padanya. Kurangnya perbedaan mendasar antara seni dan realitas Basil mengarah pada penciptaan potret yang begitu hidup sehingga kebangkitannya hanyalah langkah terakhir ke arah yang salah. Seni seperti itu tentu saja, menurut Wilde, berujung pada kematian senimannya sendiri.

Beralih ke novel Honore de Balzac Shagreen Skin, kita dapat menyimpulkan bahwa barang antik itu tampak bagi kita dalam bentuk "iblis penggoda", dan Polina muncul sebagai "malaikat pelindung".

Gambar barang antik dapat dibandingkan dengan gambar Gobsek (versi pertama cerita dibuat setahun sebelumnya oleh Shagreen Skin), dan kami berhak menganggap barang antik sebagai pengembangan dari gambar Gobsek. Kontras antara kebobrokan pikun, ketidakberdayaan fisik, dan kekuatan selangit, yang membuat mereka memiliki harta benda, menekankan salah satu tema sentral karya Balzac - tema kekuatan uang. Orang-orang di sekitarnya melihat Gobsek dan barang antik dalam lingkaran kemegahan yang khas, pada mereka - pantulan emas dengan "kemungkinan tak terbatas".

Barang antik, seperti Gobsek, termasuk dalam jenis penggerutu uang yang berfilsafat, tetapi bahkan lebih terasing dari lingkungan duniawi, ditempatkan di atas perasaan dan keresahan manusia. Di wajahnya "Anda akan membaca ... ketenangan cerah dari dewa yang melihat segalanya, atau kekuatan yang membanggakan dari seorang pria yang melihat segalanya." Dia tidak menyimpan ilusi apapun dan tidak mengalami kesedihan, karena dia juga tidak mengenal kegembiraan.

Dalam episode dengan barang antik, sarana leksikal dipilih oleh Balzac dengan sangat hati-hati: barang antik memperkenalkan tema kulit shagreen ke dalam novel, dan citranya tidak boleh tidak selaras dengan citra jimat magis. Deskripsi penulis dan persepsi Raphael tentang barang antik bertepatan secara emosional, menekankan pentingnya tema utama novel. Rafael dikejutkan oleh ejekan suram dari wajah angkuh lelaki tua itu. Ahli barang antik mengetahui "rahasia besar kehidupan", yang dia ungkapkan kepada Raphael. “Seorang pria melelahkan dirinya sendiri dengan dua tindakan yang dia lakukan secara tidak sadar - karena itu, sumber keberadaannya mengering. Semua bentuk dari dua penyebab kematian ini direduksi menjadi dua kata kerja - menginginkan dan mampu ... Keinginan membakar kita, dan mampu menghancurkan ... ".

Prinsip-prinsip kehidupan yang paling penting diambil di sini hanya dalam pengertian yang merusak. Balzac dengan cemerlang memahami esensi individu borjuis, yang ditangkap oleh gagasan perjuangan tanpa ampun untuk eksistensi, mengejar kesenangan, kehidupan yang melelahkan dan menghancurkan seseorang. Berharap dan mampu - kedua bentuk kehidupan ini diwujudkan dalam praktik masyarakat borjuis di luar hukum moral dan prinsip sosial apa pun, hanya dipandu oleh egoisme yang tak terkendali, sama-sama berbahaya dan merusak bagi individu dan masyarakat.

Namun di antara kedua konsep ini, ahli barang antik juga menyebutkan formula yang dapat diakses oleh orang bijak. Untuk mengetahui, itu adalah pikiran yang membunuh keinginan. Pemilik toko barang antik pernah berjalan "melalui alam semesta seolah-olah melalui tamannya sendiri", hidup di bawah semua jenis pemerintahan, menandatangani kontrak di semua ibu kota Eropa dan berjalan melewati pegunungan Asia dan Amerika. Akhirnya, dia "memiliki segalanya karena dia mampu mengabaikan segalanya". Tapi dia tidak pernah mengalami “apa yang orang sebut kesedihan, cinta, ambisi, perubahan, kesedihan - bagi saya ini hanyalah ide yang saya ubah menjadi mimpi ... alih-alih membiarkan mereka melahap hidup saya ... saya menghibur diri dengan mereka , seperti jika itu adalah novel yang saya baca dengan bantuan penglihatan batin saya.

Tidak mungkin untuk mengabaikan keadaan berikut: tahun penerbitan "Shagreen Skin" - 1831 - juga merupakan tahun berakhirnya "Faust". Tidak diragukan lagi, ketika Balzac membuat hidup Raphael bergantung pada kondisi kejam dalam memenuhi keinginannya dengan kulit shagreen, dia memiliki asosiasi dengan Goethe's Faust.

Kemunculan pertama dari barang antik juga mengingatkan gambar Mephistopheles: “Pelukis ... dapat mengubah wajah ini menjadi wajah cantik ayah abadi atau menjadi topeng kaustik Mephistopheles, karena kekuatan luhur tercetak di dahinya, dan ejekan yang tidak menyenangkan di bibirnya. Pemulihan hubungan ini akan terbukti berkelanjutan: ketika Raphael bertemu lagi dengan lelaki tua itu di teater Favar, yang telah meninggalkan kebijaksanaannya, dia akan kembali dikejutkan oleh kesamaan “antara barang antik dan kepala ideal Mephistopheles Goethe, seperti yang dilukis oleh pelukis. .”

Gambar "malaikat pelindung" dalam novel itu adalah Pauline Godin.

Terbebas dari motif sehari-hari, yang diciptakan oleh "pelukis tak dikenal" dari bayang-bayang nyala api, muncul citra perempuan, seperti "bunga yang mekar dalam nyala api". “Makhluk yang tidak wajar, semua semangat, semua cinta…” Seperti kata yang Anda cari dengan sia-sia, itu “melayang di suatu tempat dalam ingatan Anda…” Mungkin hantu Wanita Cantik abad pertengahan yang muncul untuk “melindungi negaranya dari invasi modernitas” ? Dia tersenyum, dia menghilang, "fenomena yang belum selesai, tak terduga, terlalu cepat atau terlambat untuk menjadi berlian yang indah." Sebagai cita-cita, sebagai simbol keindahan, kemurnian, harmoni yang sempurna, itu tidak mungkin tercapai.

Kepada Pauline Godin, putri pemilik sekolah berasrama sederhana, Raphael tertarik dengan sisi terbaik dari sifatnya. Memilih Polina - mulia, pekerja keras, penuh ketulusan dan kebaikan yang menyentuh - berarti melepaskan pengejaran kekayaan yang kejang, menerima keberadaan yang tenang, tenteram, kebahagiaan, tetapi tanpa nafsu yang cerah dan kesenangan yang membara. Kehidupan yang "Flemish", tidak bergerak, "disederhanakan" akan memberikan kegembiraannya - kegembiraan dari perapian keluarga, kehidupan yang tenang dan terukur. Tetapi untuk tetap berada di dunia kecil patriarkal di mana kemiskinan yang rendah hati dan kemurnian yang tidak rumit berkuasa, "menyegarkan jiwa", untuk tetap tinggal, setelah kehilangan kesempatan untuk bahagia dalam arti yang diterima secara umum di lingkungan Raphael - pemikiran ini memberontak jiwanya yang egois. “Kemiskinan berbicara dalam diri saya bahasa keegoisan dan terus-menerus mengulurkan tangan besi antara makhluk baik ini dan saya.” Gambaran Polina dalam novel adalah gambaran feminitas, kebajikan, wanita dengan watak yang lembut dan lembut.

Jadi, setelah menganalisis gambar "setan penggoda" dan "malaikat pelindung" di kedua novel, kita dapat melihat kesejajaran sastra yang jelas antara gambar "setan" oleh Henry Watton dan barang antik, dan antara gambar "malaikat" oleh Basil Hallward dan Pauline Godin.

Komposisi

Contoh cerita filosofis yang paling jelas adalah "Kulit Shagreen", yang oleh penulis disebut "formula abad kita sekarang, hidup kita, egoisme kita", ia menulis bahwa segala isinya adalah "mitos dan simbol". Kata Prancis Le chagrin sendiri dapat diterjemahkan sebagai "shagreen", tetapi memiliki homonim yang hampir dikenal oleh Balzac: Le chagrin - "kesedihan, kesedihan". Dan ini penting: kulit berkerikil yang luar biasa dan maha kuasa, yang telah memberikan kebebasan kepada pahlawan dari kemiskinan, sebenarnya menyebabkan lebih banyak kesedihan. Dia menghancurkan keinginan untuk menikmati hidup, perasaan seseorang, meninggalkannya hanya keegoisan, lahir selama mungkin untuk memperpanjang hidupnya mengalir melalui jari-jarinya, dan, akhirnya, pemiliknya sendiri.

Itulah sebabnya Balzac memaksa bankir kaya Taifera, setelah melakukan pembunuhan, menjadi salah satu orang pertama yang menyapa Raphael de Valentin dengan kata-kata: “Kamu milik kami. "Orang Prancis sama di depan hukum" - sekarang baginya kebohongan yang dengannya piagam itu dimulai. Dia tidak akan mematuhi hukum, tetapi hukum akan mematuhinya.” Kata-kata ini benar-benar mengandung formula kehidupan di Prancis pada abad ke-19. Menggambarkan kelahiran kembali Raphael de Valentin setelah menerima jutaan, Balzac, dengan menggunakan konvensi yang diperbolehkan dalam genre filosofis, menciptakan gambaran yang hampir fantastis tentang keberadaan seorang pria yang menjadi pelayan di tengah kekayaan yang berubah menjadi robot. Perpaduan fantasi filosofis dan penggambaran realitas dalam bentuk kehidupan itu sendiri merupakan kekhususan artistik dari cerita tersebut.

Menghubungkan kehidupan pahlawannya dengan kulit shagreen yang fantastis, Balzac, misalnya, menggambarkan dengan akurat secara medis penderitaan fisik Raphael, yang menderita TBC. Dalam Shagreen Skin, Balzac menghadirkan kasus yang fantastis sebagai inti dari hukum pada masanya dan, dengan bantuannya, menemukan mesin sosial utama masyarakat - kepentingan moneter yang menghancurkan individu. Tujuan ini juga dilayani oleh antitesis dari dua citra perempuan - Polina, yang merupakan perwujudan dari perasaan kebaikan, cinta tanpa pamrih, dan Theodora, yang citranya menekankan ketidakberdayaan, narsisme, kesombongan, dan kebosanan mematikan yang melekat dalam masyarakat.

Salah satu tokoh terpenting dalam cerita ini adalah gambaran seorang ahli barang antik, yang penilaiannya mencerminkan pemikiran Balzac bahwa kehidupan manusia dapat ditentukan dengan baik oleh kata kerja "berharap", "bisa" dan "tahu".

"Berharap membakar kita," katanya, "dan mampu menghancurkan kita, tetapi mengetahui memberi organisme kita yang lemah kesempatan untuk tetap selamanya dalam keadaan tenang." Dalam keadaan "keinginan" adalah semua orang, ilmuwan, dan penyair yang ambisius - Rastignac, Séchard, dan Valentin. Keadaan "mampu" hanya dicapai oleh mereka yang tahu bagaimana menyesuaikan diri dengan masyarakat di mana segala sesuatu diperjualbelikan. Hanya satu Rastignac sendiri yang menjadi menteri dan menikahi pewaris jutaan. Raphael mendapat shagreen, yang bekerja tidak lebih buruk dari terpidana Vautrin. Dalam keadaan "tahu" adalah mereka yang, meremehkan penderitaan orang lain, berhasil memperoleh jutaan - ini adalah barang antik itu sendiri dan Gobsek. Namun nyatanya, mereka juga berubah menjadi pelayan hartanya, menjadi manusia seperti automata (barang antik berumur 102 tahun!). Jika, seperti Nusingen, mereka tiba-tiba menemukan dirinya terobsesi dengan keinginan yang tidak ada hubungannya dengan akumulasi uang (hasrat untuk pelacur Esther), maka mereka sendiri menjadi figur, baik yang jahat maupun lucu, karena meninggalkan peran sosialnya.

Dengan novel "Lost Illusions", diselesaikan pada saat kematangan artistik terbesar (1837), Balzac menciptakan novel jenis baru - novel kekecewaan, penghancuran cita-cita hidup yang tak terelakkan, ketika mereka bertabrakan dengan realitas kasar kapitalis. masyarakat. Tema keruntuhan ilusi muncul dalam novel jauh sebelum Balzac: "Merah dan Hitam" oleh Stendhal, "Confession of the Son of the Century" oleh Musset. Temanya sedang mengudara, itu dihasilkan bukan oleh gaya sastra, tetapi oleh perkembangan sosial Prancis, sebuah negara di mana ia terlihat jelas ke mana arah evolusi politik borjuasi. Waktu heroik dari resolusi Prancis dan Napoleon membangkitkan dan memobilisasi energi yang tidak aktif dari "negara ketiga". Masa heroik memungkinkan orang-orang terbaiknya mewujudkan cita-citanya, hidup dan mati secara heroik sesuai dengan cita-cita tersebut. Setelah jatuhnya Napoleon, setelah Restorasi dan Revolusi Juli, seluruh era ini berakhir. Cita-cita telah menjadi ornamen belaka, antusiasme sipil yang tinggi, produk yang diperlukan dari era sebelumnya, menjadi tidak diperlukan secara sosial.

Balzac melihat dengan sangat jelas karakter sebenarnya pada masanya. Dia berkata: "Tidak ada fenomena lain yang akan lebih jelas bersaksi tentang helot macam apa yang diubah oleh Restorasi menjadi pemuda. Orang-orang muda yang tidak tahu harus menggunakan kekuatan mereka untuk apa, menghabiskan mereka tidak hanya untuk jurnalisme, untuk konspirasi, untuk sastra dan seni, tetapi juga untuk ekses yang paling luar biasa; Menjadi rajin, pemuda cantik ini mendambakan kekuatan dan kesenangan; dijiwai dengan semangat artistik, harta yang didambakan; dalam kemalasan mencoba menghidupkan kembali hasrat mereka; dengan segala cara dia berusaha mencari tempat untuk dirinya sendiri, dan politik tidak mengizinkannya menemukan tempat di mana pun ".

Menara "Lost Illusions" seperti tebing di atas semua literatur Prancis saat itu. Balzac tidak terbatas pada mengamati dan menggambarkan situasi sosial yang tragis atau tragisomik. Dia melihat lebih dalam.

Ia melihat bahwa akhir dari periode heroik perkembangan borjuis di Prancis pada saat yang sama menandai awal dari kebangkitan kapitalisme Prancis yang luas. "Lost Illusions" menunjukkan satu sisi dari proses ini. Tema novel ini adalah komodifikasi sastra, dan dengan itu bidang ideologi lainnya. Balzac memberi kita proses mengubah sastra menjadi komoditas dalam segala kepenuhannya yang diperluas dan lengkap: segala sesuatu, mulai dari produksi kertas hingga keyakinan, pemikiran, dan perasaan penulis, menjadi bagian dari dunia komoditas. Dan Balzac tidak berhenti pada memastikan, dalam bentuk umum, konsekuensi ideologis dari dominasi kapitalisme, tetapi mengungkapkan proses konkret ini di semua tahapannya, di semua bidangnya (surat kabar, teater, penerbit, dll.). "Apa itu kemuliaan?" tanya penerbit Doria: "12.000 franc untuk artikel dan seribu mahkota untuk makan malam." Penulis tidak ketinggalan dari penerbit: "Jadi, Anda menghargai apa yang Anda tulis?" Kata Vernu dengan nada mengejek. "Tapi kami berdagang frasa dan hidup dari industri ini.

Ketika Anda ingin menulis sebuah karya yang hebat dan indah, dalam satu kata, sebuah buku, maka Anda dapat menaruh pikiran Anda, jiwa Anda ke dalamnya, melekat padanya, mempertahankannya; tetapi artikel yang dibaca hari ini, dilupakan besok, menurut saya, nilainya persis sama dengan yang dibayarkan.

Wartawan dan penulis dieksploitasi: kemampuan mereka, dikomodifikasi, menjadi objek spekulasi para kapitalis yang menjual sastra. Tetapi orang-orang yang dieksploitasi ini dirusak oleh kapitalisme: mereka sendiri berjuang untuk menjadi pengeksploitasi. Ketika Lucien de Rubempre memulai karirnya sebagai jurnalis, rekan dan mentornya Lousteau menginstruksikannya seperti ini: "Singkatnya, sayangku, kunci kesuksesan sastra bukanlah bekerja, tetapi menggunakan karya orang lain."

Persahabatan David Sechard dengan Lucien de Rubempre, ilusi yang hancur dari masa muda mereka yang melamun, interaksi karakter yang kontradiktif dari keduanya, membentuk kontur utama dari aksi tersebut. Balzac menciptakan gambar-gambar di mana esensi tema dimanifestasikan dalam benturan nafsu manusia, aspirasi individu: penemu David Sechard menemukan cara baru yang murah untuk membuat kertas, tetapi dia ditipu oleh para kapitalis; penyair Lucien terpaksa menjual liriknya yang paling halus di pasar Paris. Di sisi lain, kontras karakter dengan plastisitas yang luar biasa mewakili berbagai reaksi spiritual: David Sechard adalah seorang puritan yang tabah, sedangkan Lucien adalah perwujudan dari rasa haus yang berlebihan akan kesenangan sensual, Epicureanisme yang tak terkendali dan halus dari seluruh generasi.

Kontras antara kedua tokoh sentral tersebut, dua jenis utama reaksi spiritual masyarakat terhadap komodifikasi produk budaya dan kejeniusan manusia terekspresikan dengan sempurna. Garis Sechard adalah pengunduran diri, rekonsiliasi dengan takdir seseorang. Sebaliknya, Lucien menceburkan diri ke dalam kehidupan Paris dan ingin meraih kekuasaan dan pengakuan di sana. Ini menempatkannya dalam sejumlah gambar pemuda Pemulihan - pemuda yang meninggal atau berkarier, beradaptasi dengan era heroik yang kotor (Julien Sorel, Rastignac, de Marsais, Blonde, dll.). Lucien menempati tempat yang aneh dalam seri ini. Balzac, dengan kepekaan yang luar biasa dan pandangan ke depan yang berani, menggambarkan dalam dirinya tipe seniman baru, khususnya tipe borjuis: karakter yang lemah dan tanpa kepastian, saraf yang kusut.

Kontradiksi internal antara bakat puitis dan ketidakberdayaan hidup membuat Lucien menjadi mainan. Kombinasi dari ketidakberdayaan, ambisi, perjuangan untuk kehidupan yang jujur ​​​​dan murni, kehausan yang besar namun tak terbatas akan ketenaran, kesenangan luar biasa yang memungkinkan kesuksesan Lucien yang mempesona, korupsi diri yang cepat, dan kegagalan yang memalukan.

Balzac tidak pernah bermoral tentang para pahlawannya. Dia secara objektif menggambarkan dialektika naik turunnya mereka, memotivasi baik oleh interaksi antara karakter dan serangkaian kondisi objektif. Dengan demikian, hal utama yang mengikat novel ini menjadi satu kesatuan adalah proses sosial itu sendiri. Makna terdalam dari kematian pribadi Lucien terletak pada kenyataan bahwa kematian ini adalah tipikal nasib penyair di era sistem borjuis yang berkembang.

D'Artez - Balzac berkata dalam "Lost Illusions": "Apa itu seni? Tidak lain hanyalah sifat yang kental." Tetapi kondensasi alam ini tidak pernah menjadi "perangkat" formal baginya; itu mewakili peningkatan konten sosial, manusia dari situasi tertentu ke tingkat yang lebih tinggi.
Lucien, di awal karirnya, harus menulis artikel tentang novel Nathan yang membuatnya senang. Dalam beberapa hari dia akan berbicara menentangnya di artikel kedua. Tugas ini awalnya membingungkan Lucien, seorang jurnalis baru. Tetapi pertama-tama Lousteau, kemudian Blondet menjelaskan kepadanya apa tugasnya, mereka memberikan alasan yang didukung dengan sangat cerdik oleh referensi ke sejarah sastra dan estetika sehingga harus tampak meyakinkan tidak hanya bagi pembaca artikel, tetapi juga bagi Lucien sendiri. Setelah Balzac, banyak penulis yang menggambarkan jurnalis yang tidak tahu malu dan berbicara tentang bagaimana artikel ditulis yang bertentangan dengan keyakinan penulisnya. Tapi hanya Balzac yang mengungkapkan kedalaman menyesatkan jurnalistik. Menggambarkan bakat para penulis yang dirusak oleh kapitalisme, dia juga menunjukkan bagaimana mereka membawa keahlian menyesatkan, kemampuan untuk menyangkal dan menegaskan posisi apa pun dengan persuasif sedemikian rupa sehingga membuat orang percaya bahwa mereka telah mengungkapkan pandangan mereka yang sebenarnya.

Ketinggian ekspresi artistik mengubah bursa saham yang digambarkan oleh Balzac, tempat mereka berspekulasi dalam kehidupan spiritual, menjadi tragisomedi mendalam dari kelas borjuis.

Lost Illusions adalah "novel kekecewaan" pertama abad ke-19. Balzac menggambarkan era, bisa dikatakan, akumulasi kapitalis primitif di bidang kehidupan spiritual; pengikut Balzac, bahkan yang terbesar di antara mereka (misalnya, Flaubert), harus berurusan dengan fakta penaklukan semua orang oleh kapitalisme yang sudah tercapai tanpa penarikan nilai-nilai kemanusiaan. Oleh karena itu, di Balzac, kami menemukan tragedi menegangkan yang menunjukkan pembentukan hubungan baru, dan pada penerusnya - fakta mati dan kesedihan liris atau ironis tentang apa yang telah terjadi.

Honore de Balzac menyusun dan hampir mewujudkan rencana yang berani: untuk menulis siklus novel dan cerita di mana model sastra Prancis kontemporer akan dibuat. Ia menyebut ciptaan utama dalam hidupnya "The Human Comedy", dengan analogi dengan "Divine Comedy" karya Dante Alighieri. Penulis berharap itu akan menjadi sama pentingnya untuk abad ke-19 dengan penciptaan Florentine yang hebat untuk Abad Pertengahan. Antologi itu seharusnya berisi 144 karya yang dihubungkan oleh karakter transisi, satu gaya dan masalah. Namun, Balzac hanya berhasil menulis 96 saja. "Kulit Shagreen" (1831) juga termasuk dalam siklus ini dan berada di bagian "Studi Filosofis".

Novel ini membahas konflik individu dengan masyarakat, yang menjadi fokus sastra kontemporer (misalnya, dalam "Merah dan Hitam" Stendhal). Namun, filosofi buku ini dan maknanya yang beragam membuatnya tampak seperti perumpamaan dengan makna yang dalam. "Kulit Shagreen", ringkasan yang bermuara pada kesimpulan yang benar-benar Buddhis bahwa keinginan membunuh, namun membawa pesan yang meneguhkan hidup: kebahagiaan dimungkinkan tanpa "tongkat ajaib", itu dapat ditemukan dalam cinta tanpa pamrih dan keinginan untuk memberi , dan tidak mengambil dan memiliki.

Tokoh utama dari karya tersebut adalah Rafael de Valantin, seorang bangsawan terpelajar yang miskin. Selama beberapa tahun dia menyeret keberadaan seorang lelaki miskin di loteng sebuah hotel kecil, tidak menyadari bahwa putri pemiliknya, Polina, jatuh cinta padanya. Dia sendiri menjadi tertarik pada sosialita yang brilian - Countess Theodora, dan demi dia dia mulai bermain di kasino, dengan gila-gilaan membelanjakan uang untuk hadiah, setelah itu hanya ada satu jalan keluar untuk kehormatannya - bunuh diri. Maka dimulailah novel Shagreen Skin.

Karena kurangnya ide yang lebih baik, sang pahlawan memasuki sebuah toko barang antik, di mana ia memperoleh sepotong kulit keledai, di bagian belakangnya terdapat tulisan timbul dalam beberapa bahasa oriental: “Ketika Anda menguasai saya, saya akan menguasai Anda. . Saya akan memenuhi keinginan Anda, tetapi dengan masing-masing keinginan saya akan berkurang - seperti hidup Anda. Karena itu, ukurlah keinginanmu.” Tidak percaya pada keefektifan dari apa yang tertulis, Raphael berpikir untuk bersenang-senang, dan segera bertemu dengan teman-temannya yang mengajaknya minum. Dia menelusuri kontur jimatnya dengan tinta dan berharap mendapatkan kekayaan besar. Keesokan paginya, pengacara memberi tahu dia bahwa pamannya meninggal di India dan mewariskan kepada de Valentin muda semua tabungannya yang cukup besar. Raphael merogoh sakunya dan mengeluarkan hadiah dari pedagang barang antik. Ukuran kulit Shagreen menyusut!

Narasi selanjutnya terungkap dengan cepat: percaya pada keefektifan jimat, Rafael mencoba melepaskan keinginan. Namun ungkapan kesopanan yang tidak sengaja terlontar “Saya berharap Anda bahagia”, ketertarikan pada wanita yang dicintainya, dan rasa haus untuk menang dalam duel dengan cepat membatalkan hari-harinya.

Ukuran kulit Shagreen berkurang, tidak ada eksperimen fisik yang dapat menghentikan proses ini. Pada akhirnya sang pahlawan meninggal di rumahnya yang mewah di pelukan Polina yang mencintainya tanpa keajaiban dan jimat apapun.

Nampaknya keseluruhan karya tersebut merupakan perumpamaan tentang hasrat yang membakar jiwa yang disimbolkan dengan kulit shagreen. Analisis gaya novel tetap menunjukkan bahwa Balzac bekerja dengan gaya naratif dan dibangun di atas romantisme para pendahulunya, penulis awal abad ke-19, menggunakan detail yang sangat realistis, ditambah dengan komposisi yang penuh warna dan dinamis. Sang pahlawan menggambarkan kisah kehancuran keluarganya sedemikian rupa sehingga siapa pun yang mengetahui realitas ekonomi dan politik Prancis di akhir masa pemerintahannya tidak akan meragukan kebenaran kata-katanya. Ketulusan novel ini, meski plotnya fantastis, menempatkannya di antara karya terbaik realisme klasik.

Mempersiapkan dan mengadakan konferensi pers.

Sebelumnya, diadakan perbincangan dengan para peserta, di mana penyelenggara secara singkat memperkenalkan fakta-fakta utama kehidupan. Menjelaskan bagaimana acara akan berlangsung Merekomendasikan literatur untuk dibaca peserta, menawarkan untuk membaca karya penyair. Pikirkan tentang topik yang dicakup oleh penyair. Pelajari puisi atau kutipan favorit Anda dari karya tersebut dengan hati. Jawab pertanyaannya: “Apa yang menarik dari puisi Honore de Balzac? Karya apa yang membuat Anda berpikir?

Peserta dibagi menjadi beberapa kelompok kreatif dan mempersiapkan konferensi pers terlebih dahulu.

1 kelompok peserta. Mari kita panggil mereka terkemuka (peneliti kreativitas). Mereka mempelajari fakta kehidupan penyair, memilih materi untuk naskahnya.
2 kelompok. Pembaca . Puisi dipilih dan dibaca dengan hati.
kelompok ke-3. Desainer grafis . Mereka menerbitkan koran, memilih iringan musik. Tulis poster dengan tanda kutip.
4 kelompok. Jurnalis (dua) Meliputi jalannya konferensi pers. Mereka menulis catatan pendek, yang dibacakan di bagian akhir.
5 kelompok. Pustakawan (dua). Mereka sedang menyiapkan review buku-buku tentang penyair dan koleksinya
6 kelompok. Koresponden (dua). Pertanyaan tentang kehidupan dan karya penyair dipersiapkan sebelumnya dan ditanyakan kepada peserta.

Orang yang bertanggung jawab ditugaskan siapa kontrol atas konferensi pers . Di akhir acara, ia mengevaluasi dan mereview hasil karya setiap peserta.

Membuat konferensi pers.

Pameran buku dan kumpulan puisi, rekaman lagu, poster:

Honore de Balzac ((22/06/1746-06/19/1829]) ...

Jika Anda tidak percaya pada diri sendiri, Anda tidak bisa menjadi jenius.

Surat kabar yang didedikasikan untuk karya penyair.

Poster dengan kutipan tentang kreativitas.

Untuk peserta konferensi pers, kursi dialokasikan di meja terpisah dengan kartu nama. Di tengah aula, presenter dan koresponden.

Naskah untuk konferensi pers.

Terkemuka: Hari ini kami mengadakan konferensi pers: "Pertemuan dengan penyair Honore de Balzac", yang dihadiri oleh koresponden dan tamu.

Penjelajah Kreativitas (tuan rumah) dan pembaca menjawab pertanyaan koresponden, mereka duduk di meja No.1, No.2.

Di meja nomor 3 - desainer grafis (nama nama), yang mendesain koran dan poster.
Di meja nomor 4 - jurnalis. Mereka akan meliput jalannya konferensi pers dan membagikan catatan mereka.
Di meja nomor 5 ada pustakawan yang sudah menyiapkan pameran dan akan mengenalkan kita pada review literatur tentang topik tersebut.

(Lagu terdengar pelan. Setelah bait pertama, musik berhenti).

Pembaca 1:

Di pagi hari, hawa dingin menembus kulit,
Dan Moskow, seperti sebelumnya, tidak percaya pada air mata.
Honore de Balzac, sangat kecanduan kopi,
Tidak mendengar apa-apa tentang Riga Balsam...

Eh, nasib kalkun ... Saya akan duduk di giring Rusia,
Setelah menaungi salib Rusia yang menyapu -
Tidak, dia sangat membutuhkan seorang wanita Polandia
Dengan dagu ganda dan jari angkuh.

Tapi dia bisa saja seorang pria terhormat, seorang blackthrope untuk permainan ...
Sekelompok bulldog lincah dan kandang yang patuh...
Tidak, Monsieur menyeret dirinya sendiri untuk menikah di Berdichev,
Dan vodka dituangkan untuknya oleh pembuat kedai lokal.

Dan penjahat itu mengalir melalui nadinya seperti api
Dan dia membunuh penderitanya ... Dan akan ada balsem -
Dia akan meminumnya dengan pani - dan dia akan hidup bahagia,
Dan Balzac akan menyelesaikan Comedy-nya.

Tujuan konferensi pers.

Guru utama: Kami tidak dapat mengundang penyair Honore de Balzac untuk bercakap-cakap, jadi kami akan berjalan bersama Anda di sepanjang jalan puitis hidupnya, yang sebagian hidupnya terhubung dengan tanah Prancis, dengan Tura. Mari kita dengarkan kata-katanya, temukan sendiri seorang penyair dengan suara tajam dan jiwa warga negara dan patriot yang luhur.

Koresponden 1: Kerugian apa yang harus dialami Balzac sebagai seorang anak?

Pembawa acara 1 Honoré de Balzac lahir di Tours dalam keluarga seorang petani dari Languedoc, Bernard Francois Balssa (Balssa) (06/22/1746-06/19/1829). Ayah Balzac menghasilkan banyak uang dengan membeli dan menjual tanah bangsawan yang disita selama tahun-tahun revolusi, dan kemudian menjadi asisten walikota kota Tours. Tidak ada hubungannya dengan penulis Prancis Jean-Louis Guez de Balzac (1597-1654). Ayah Honore mengubah nama belakangnya dan menjadi Balzac, dan kemudian membeli sendiri de partikel. Ibu Anne-Charlotte-Laura Salambier (1778-1853) adalah putri seorang pedagang Paris.

Sang ayah mempersiapkan putranya untuk advokasi. Pada 1807-1813, Balzac belajar di College of Vendome, pada 1816-1819 - di Paris School of Law, pada saat yang sama ia bekerja sebagai juru tulis notaris; namun, dia meninggalkan karir hukumnya dan mengabdikan dirinya pada sastra. Orang tua tidak berbuat banyak untuk putra mereka. Dia ditempatkan di College Vendôme bertentangan dengan keinginannya. Bertemu dengan kerabat di sana dilarang sepanjang tahun, kecuali liburan Natal. Selama tahun-tahun pertama studinya, dia berulang kali harus berada di sel hukuman. Di kelas empat, Honore mulai menerima kehidupan sekolah, tetapi dia tidak berhenti mengejek guru ... Pada usia 14 tahun, dia jatuh sakit, dan orang tuanya membawanya pulang atas permintaan otoritas perguruan tinggi. Selama lima tahun, Balzac sakit parah, diyakini tidak ada harapan untuk sembuh, tetapi segera setelah keluarganya pindah ke Paris pada tahun 1816, dia sembuh.

Koresponden 2: Karya penyair adalah ilustrasi dari memoarnya, dan bagaimana dia menulisnya?

Pimpin 2 Pada tahun 1829 Balzac kembali menulis. Dia membangun rezim yang benar-benar "tentara" untuk dirinya sendiri: dia tidur di malam hari, dan bangun sekitar tengah malam, kembali mengambil pena, menopang kekuatannya dengan bantuan banyak cangkir kopi hitam pekat. Balzac bekerja dengan kecepatan luar biasa - dia bisa menulis beberapa bulu angsa dalam sehari. Setelah rilis buku "Chuans" akhirnya mendapat perhatian yang layak dari Honore de Balzac, karyanya mulai diterbitkan. Kerja keras dihargai, dan setelah rilis novel Shagreen Skin, penulis muda itu mulai disebut sebagai penulis yang modis. Terinspirasi oleh kesuksesannya, dia memutuskan untuk membuat epik "The Human Comedy". Tetapi rencana ini tidak ditakdirkan untuk terwujud sepenuhnya - Balzac hanya berhasil menulis sekitar seratus buku. Seluruh hidup para pahlawan muncul di depan mata pembaca: kelahiran mereka, tumbuh dewasa, jatuh cinta, pernikahan dan anak-anak. Penerbitan novel dari siklus "The Human Comedy" membuat penulis terkenal sebagai novelis yang tak tertandingi, yang sangat diinginkannya.

Pembaca 3: Honore de Balzac

Victor Nikulin

Balzac Honore, Anda tahu, tidak sederhana:
Pertumbuhan sastranya terlalu cepat,
Tapi saya akan memberi tahu Anda semuanya secara berurutan,
Saya akan meletakkan semuanya di tempat tidur pengetahuan Anda.

Honore tidak beruntung sejak kecil:
Ibu mudanya tanpa coquetry yang tidak perlu
Perawat mendorong putranya pergi selama tiga tahun -
Dulu, percayalah, "mode" seperti itu.

Dan dia buruk di sekolah:
Aku akan memberitahumu tanpa tangkapan
Bahwa dia kekurangan uang
Jadi saya makan - kukish dengan atau tanpa mentega.

Semua orang menertawakannya karena ini.
Jawabannya adalah: "Saya akan terkenal!",
Balzac sudah rentan terhadap ide seperti itu,
Menjadi terkenal dan kaya dengan cepat adalah langkah pertamanya.

Jalan menuju ini, seperti yang dia yakini, adalah sebuah karya sastra,
Orang tua memberi putra mereka beberapa tahun untuk melakukan ini,
Dan mereka berjanji untuk mendukungnya sesuai kemampuannya,
Untuk kata perpisahan ini - bekerja sebagai atlet;
Semuanya berhasil untuknya - penyihir tidak berbohong:
Mereka semua melakukan apa yang mereka katakan.

Tentu saja, Honore juga memiliki andil dalam keajaiban tersebut:
Balzac bekerja, hidup tanpa penyesalan,
Bahkan kemudian dia kecanduan kopi,
Kami akan kembali padanya ketika dia menjadi "pro".

Untuk lebih mempelajari kebiasaan masyarakat,
Dengan pakaian compang-camping, dia mendatanginya,
Dia bukan pelopor dalam hal ini - ini dia benar,
Tapi di sana dia menemukan pahlawannya untuk buku.

Sampai usia dua puluh tahun, Balzac takut pada wanita -
Lagipula, penampilannya "memberi banyak celah",
Tapi mengambil kefasihan untuk membantu, seolah-olah di penjepit,
Wanita mana pun yang bisa dia tangkap
Memberitahu Anda dengan cara yang sederhana berarti "mengobrol".
Dan bahkan dengan neneknya dia telah dan memenangkan taruhan:
Dia menaklukkan salah satu wanita cerdas yang membuat Paris bergemuruh.

Ketika Balzac menjadi sangat terkenal
Saat bintangnya naik ke puncaknya,
Dia menemukan bahwa sakunya tidak berbunyi lagi,
Tapi untuk alasan sebelumnya berlawanan:
Sangat sulit untuk melepaskan diri dari pemborosan dan kemewahan -
Dia sendiri makan dan minum, memberi makan banyak teman,
Singkatnya, dia tidak mempertimbangkan batasnya,
Dan dia selalu meminta pinjaman kepada penerbit.

Lagi pula, bahkan tongkatnya, dan seluruh Paris mengobrol tentang itu,
(Dihiasi dengan pirus, dengan keindahan telanjang)
Dipinjam oleh mereka "tembakan langsung",
Sehingga upetinya berhasil dikumpulkan oleh kesombongannya.

Tapi dia menjaga ruang kerjanya dalam kesederhanaan:
Meja, kandil dan kabinet dinding,
Dia percaya takhayul - dia membawa meja bersamanya,
Ketika dia pindah dari apartemen ke apartemen.

Semua wanita tanpa lelah berbisik
(Diketahui bahwa dia adalah kekasih yang luar biasa -
Dia bukan pamflet tipis, tapi multi-volume),
Mereka bermimpi bahwa reli akan pergi bersamanya untuk mencintai,
Ribuan surat ditulis untuknya,
Semua ini, percayalah, tanpa tanda-tanda lelah,
Mereka meminjamkan uang dan mengisyaratkan
Bahwa bersamanya kami siap untuk kondisi, untuk segalanya -
Begitulah Honoré kami, monsieur kami.

Sekarang kembali ke kopi - ingat saya berjanji
(Ini mengerikan maka akan berubah menjadi umban),
Dia memasaknya sendiri
Yang terkuat, hitam, hanya mencampurkan tiga varietas:
Bourbon, Martinik dan Mocha,
Puluhan cangkir sehari dia minum -
Pohon ek yang perkasa dengan gaya hidup itu tumbang seperti angin puting beliung;

Nilai sendiri - 15 ribu cangkir kopi
Dia, tahu, "Manusia - biaya - komedi",
Hal-hal buruk, dekat dengan bencana:
Berbahaya untuk hidup baik vodka maupun kopi untuk seorang peminum,
Sakit perut mulai menyiksanya,
Jadi dia berakhir dalam peran yang menyedihkan,
Keinginan yang kuat akan stimulan berubah menjadi tragedi seperti itu.

Tidak lagi membawa kegembiraan dan apartemen yang apik,
Dan fakta bahwa wanita yang dia cintai sejak lama,
Setuju untuk melakukan akta kewajiban perkawinan,
Dan sepertinya, bagaimanapun juga, saat kebahagiaan telah tiba.

Apa yang harus menjadi final
Semua hal yang dia ceritakan padamu?
Kematian adalah ambulans dari wanita, makanan, kopi kenyang,
Meskipun dia memiliki kesehatan yang sangat baik dari ayahnya
(Susu itu sangat menyerap susu sapi) -
Hanya lima puluh tambah dua tahun lilinnya menyala.

Dan dia dimakamkan di kuburan dengan nama Pere Lachaise -
Dikenal sebagai tempat peristirahatan abadi yang luar biasa,
Dia meninggal, tetapi dia tidak menghilang dari ingatan kita:
Tahu sendiri dan tahu generasi kita.

Guru utama:

Pikiran, perasaan, ingatan apa yang muncul ketika Anda mendengar baris-baris ini? Apa yang membuat Anda berpikir tentang?

- Tentang masa kecil militer dan yatim piatu yang sulit dari penyair.
- Perasaan kesepian.
– Merasakan jalan, gerakan. Pelancong datang dan pergi.
- Ketertarikan pada nasib rakyat.
- Rasa memiliki, rasa terima kasih atas perbuatan baik.

Koresponden 1: Bagaimana nasib penyair yang sedang jatuh cinta dan bekerja di tengah karirnya?

Pimpin 3: Penulis sangat populer di kalangan wanita yang berterima kasih padanya karena telah menembus psikologi mereka (Honore de Balzac dibantu dalam hal ini oleh kekasih pertamanya, seorang wanita yang sudah menikah 22 tahun lebih tua darinya, Laura de Berni). Balzac menerima surat antusias dari pembaca; salah satu koresponden ini, yang menulis surat kepadanya pada tahun 1832 bertanda "Orang Asing", adalah seorang countess Polandia, warga negara Rusia Evelina Ganskaya (née Rzhevuska), yang menjadi istrinya 18 tahun kemudian.

Terlepas dari kesuksesan besar yang dinikmati novel Balzac pada tahun 1830-an dan 40-an, hidupnya tidak tenang. Kebutuhan untuk melunasi hutang membutuhkan kerja keras; sesekali Balzac memulai petualangan yang bersifat komersial: dia pergi ke Sardinia, berharap untuk membeli tambang perak di sana dengan harga murah, dia membeli sebuah rumah pedesaan, yang untuk pemeliharaannya dia tidak punya cukup uang, dua kali dia mendirikan majalah yang tidak sukses secara komersial

Koresponden 1: Kapan kelahiran penyair Honore de Balzac? Bisakah Anda menyebutkan tanggal pastinya?

Pembawa acara 7: Bagaimana perubahan yang sulit dipahami terjadi, mengubah penulis biasa menjadi penyair sejati, tidak mungkin dijawab dalam satu kata. Pada tahun 1816-19, dia belajar di School of Law dan bekerja sebagai juru tulis di kantor pengacara Paris, tetapi kemudian menolak untuk melanjutkan karir hukumnya. 1820-29 -mencari diri sendiri dalam literatur. Balzac menerbitkan novel penuh aksi dengan berbagai nama samaran, menyusun "kode" moralistik dari perilaku sekuler. Periode kreativitas tanpa nama berakhir pada tahun 1829, ketika novel Chouans, atau Brittany pada tahun 1799 diterbitkan. Pada saat yang sama, Balzac sedang mengerjakan cerita pendek dari kehidupan Prancis modern, yang mulai tahun 1830 diterbitkan dalam edisi dengan judul umum Scenes of Private Life. Koleksi-koleksi ini, serta novel filosofis Shagreen Skin (1831), membuat Balzac terkenal. Balzac adalah pembela kehendak, hanya jika seseorang memiliki kemauan, idenya menjadi kekuatan yang efektif. Di sisi lain, menyadari bahwa konfrontasi keinginan egois penuh dengan anarki dan kekacauan, Balzac mengandalkan keluarga dan monarki - institusi sosial yang memperkuat masyarakat.

Pembawa acara 7: Di Shagreen Skin, Anda dapat menemukan gambar dan intonasi yang menjadi ciri khas Balzac yang dewasa, persepsi dunia, pemahaman tentang nasib Rusia. Masa lalu, masa kini, dan masa depan hadir dalam karya-karyanya secara bersamaan.

Tuan rumah 8: Balzac melihat "banyak diva yang berbeda" dalam pengembaraannya di sekitar tanah kami, namun dia tertarik ke tanah airnya, rumahnya, setiap pengingat kembali ke sana, menyebabkan kesedihan yang menyakitkan dan pemahaman bahwa tanah air adalah titik awal dari segala sesuatu dalam hidup Anda:

Tuan rumah 8: Siapapun yang pernah meninggalkan rumah bapaknya, yang mengingat kehangatan tangan ibu, pasti mengerti perasaan yang tersampaikan dalam puisi “Tanah Airku yang Tenang”.

Pembaca 6:

Tenang rumahku
Saya tidak melupakan apapun.
Sekolahku terbuat dari kayu!
Waktunya akan tiba untuk pergi
Sungai di belakangku berkabut
Akan lari dan lari.
Dengan setiap gubuk dan awan,
Dengan guntur siap turun
Saya merasa paling terbakar
Hukuman mati.

Guru utama:

- Apa yang membuat Anda berpikir tentang puisi "My Quiet Homeland"?
– Mengapa itu hanya dapat dibaca secara diam-diam dan menembus?
Perasaan dan gambar apa yang muncul dalam ingatan Anda? Gambar Ibu Pertiwi apa yang Anda lihat?

(Fasilitator meminta percakapan di mana para peserta membagikan kesan mereka).

Koresponden 2: Apa yang bisa dikatakan tentang musikalitas penyair Honore de Balzac?

Tuan rumah 11: Karya-karya Balzac merdu dan merdu, komposer beralih ke mereka, dan kemudian lahirlah lagu-lagu yang luar biasa tulus.

(Sebuah lagu terdengar dengan kata-kata Balzac "Gobsek").

Tuan rumah 11: Novelis Prancis F. Marceau menulis dalam bukunya tentang Balzac: "Balzac adalah seluruh dunia ... Seperti yang dikatakan Dostoevsky:" Kita semua keluar dari "Mantel", tiga perempat penulis Prancis dapat mengatakan: "Kita adalah semua anak laki-laki" Pastor Goriot. Apakah ada sesuatu yang belum ditemukan Balzac?

jiwa dan alam menjadi yatim piatu
Karena - diam! - jadi tidak ada yang akan mengungkapkannya ...

Kesimpulan.

Guru utama: Puisi selalu menjadi sarana yang mendidik jiwa dan perasaan seorang warga negara. Tugas pembaca adalah untuk berulang kali berpegang teguh pada mata air murni puisi Nikolai Rubtsov, untuk menarik kekuatannya darinya.

Hari ini kami berbicara tentang cinta untuk Tanah Air, tentang keindahan alam asli, tentang kemampuan untuk menghangatkan orang lain, memberi mereka sebagian dari jiwa Anda dan dengan demikian menjadi lebih kaya dan lebih tulus.

Saya ingin mengungkapkan keyakinan saya bahwa bintang puisi penyair besar Prancis Honore de Balzac akan selalu bersinar untuk Anda. Dan pertemuan ini akan diikuti oleh orang lain.

Kata itu diberikan Pustakawan yang akan meninjau literatur tentang topik tersebut.

“Saya sangat menikmati konferensi pers. Karya-karya Balzac sangat menyentuh jiwa dan membuat Anda berpikir tentang Tanah Air kita, tentang kebaikan yang kita miliki. Dan meskipun kita masih belum bisa memahami semuanya, rasakan dalam karya-karyanya, tapi kita bisa bergabung dan memikirkan pikiran dan perasaannya…”

Simbolisme dalam karya

Kulit shagreen."Simbol" Balzac adalah konsep yang luas, salah satu yang sentral dan paling stabil dalam estetikanya. Ia juga menyebut tipenya sendiri atau yang diciptakan oleh seniman lain sebagai simbol.

Jimat yang diciptakan oleh imajinasi Balzac telah menjadi simbol umum dan memiliki daya tarik terluas. Itu terus-menerus ditemukan dalam berbagai konteks, dalam pidato dan sastra, sebagai gambaran kebutuhan yang dipahami secara umum dan hukum objektif yang tak terhindarkan. Apa sebenarnya jimat yang terkandung dalam novel? Simbolnya jauh dari ambigu, dan banyak jawaban yang sangat berbeda telah diberikan untuk pertanyaan ini. Jadi, F. Berto melihat kulit shagreen hanya perwujudan konsumsi, melahap Raphael, mengubah simbolisme novel menjadi alegori jenis dongeng; B. Guyon adalah simbol kebobrokan mendasar dan amoralitas peradaban, dari sistem sosial mana pun. M. Shaginyan dan B. Raskin menghubungkan kekuatan kulit dengan "benda", kekuatan benda atas manusia. I. Lileeva menyoroti gagasan berikut dalam novel: “Dalam bentuk kulit shagreen, generalisasi kehidupan borjuis diberikan, hanya tunduk pada pengejaran kekayaan dan kesenangan, generalisasi kekuatan uang, kekuatan mengerikan dari ini dunia, menghancurkan dan melumpuhkan pribadi manusia.” Sebagian besar solusi yang diusulkan tidak saling eksklusif dan didasarkan pada teks novel, yang berkat kekayaan artistiknya, secara alami cocok untuk banyak interpretasi. Semua keputusan memiliki satu premis yang sama: kulit shagreen adalah simbol kekekalan hukum objektif, yang terhadapnya protes subjektif individu tidak berdaya. Tapi apa hukum menurut maksud penulis? Apa yang dilihat Balzac sebagai poros bermasalah dari novelnya? Ada tulisan Arab di shagreen, artinya dijelaskan oleh ahli barang antik: “Segala bentuk dari dua alasan direduksi menjadi dua kata kerja untuk menginginkan dan untuk dapat ... keinginan membakar kita, dan kemampuan menghancurkan kita. ” Umur panjang dicapai dengan keberadaan vegetatif atau kontemplatif, tidak termasuk nafsu dan tindakan yang melemahkan. Semakin intensif seseorang hidup, semakin cepat dia kelelahan. Dilema seperti itu menyisakan pilihan, dan esensi manusia ditentukan oleh pilihan antara solusi yang berlawanan ini.

Permainan. Kunjungan Rafael ke rumah judi dan hilangnya emas terakhir adalah gambaran keputusasaan terakhir yang disebabkan oleh kebutuhan dan kesepian. Rumah judi dengan segala kemelaratannya adalah tempat "darah mengalir dalam aliran", tetapi tidak terlihat oleh mata. Kata "permainan" disorot dua kali dalam teks dalam cetakan besar: gambar permainan melambangkan pemborosan diri seseorang yang sembrono dalam kegembiraan, dalam hasrat. Beginilah cara hidup manajer lemari pakaian lama, kehilangan semua penghasilannya pada hari penerimaan; begitulah pemain muda Italia, yang wajahnya memancarkan "emas dan api"; begitu juga Rafael. Dalam keseruan permainan yang tajam, hidup mengalir keluar seperti darah melalui luka. Keadaan pahlawan setelah kehilangan disampaikan dengan pertanyaan: "Apakah dia tidak mabuk hidup, atau, mungkin, mati?" - sebuah pertanyaan yang dalam banyak hal merupakan kunci dari novel, di mana hidup dan mati terus-menerus dan dengan segala ketajaman berkorelasi satu sama lain.

Toko antik. Toko penjual barang antik menghadapi adegan roulette sebagai representasi simbolis dari cara hidup yang berbeda. Di sisi lain, toko adalah kumpulan nilai hiperbolik, hal-hal yang berlawanan bertabrakan di dunia museum, kontras peradaban diuraikan. Pemikiran Raphael, saat memeriksa toko, sepertinya mengikuti perkembangan umat manusia, dia mengacu pada seluruh negara, abad, kerajaan. Toko tersebut sepenuhnya mencerminkan pengaruh timbal balik dari seni verbal dan seni rupa. Salah satu makna simbolisnya adalah bahwa toko tersebut merepresentasikan gambaran terkompresi dari kehidupan dunia dari segala usia dan dalam segala bentuknya. Juga, toko barang antik itu disebut "semacam tempat pembuangan sampah filosofis", "pasar yang luas untuk kebodohan manusia". Hukum yang tertulis di kulit harus tampak dibuktikan oleh pengalaman selama berabad-abad, oleh karena itu toko barang antik adalah lingkungan yang layak untuk jimat.

Sukaria. Adegan simbolis utama novel berikutnya adalah jamuan makan pada kesempatan pendirian surat kabar. Toko barang antik adalah masa lalu umat manusia, pesta seks adalah modernitas yang hidup, yang menempatkan dilema yang sama di hadapan seseorang dalam bentuk yang diperparah. Pesta seks - pemenuhan persyaratan pertama Raphael untuk sebuah jimat. Dalam literatur romantis tahun tiga puluhan, deskripsi pesta dan pesta pora adalah hal biasa. Dalam novel Balzac, adegan pesta pora memiliki banyak fungsi dalam "analisisnya tentang luka masyarakat". Kemewahan yang berlebihan mengungkapkan pemborosan kekuatan vital yang sembrono dalam nafsu dan kesenangan sensual. Pesta seks - ulasan tentang skeptisisme era dalam masalah utama kehidupan sosial dan spiritual - dalam "adegan massal", di mana karakter lawan bicara tergambar jelas dalam replika dan ucapan penulis. Balzac menguasai seni membuat gambar dengan bantuan satu atau dua replika, satu gerakan.

Shagreen leather”, analisis novel karya Honore de Balzac

Ditulis pada tahun 1830-1831, novel Shagreen Skin didedikasikan untuk masalah benturan antara orang muda yang tidak berpengalaman dengan masyarakat yang dirusak oleh banyak kejahatan, setua dunia.

Protagonis dari karya tersebut- bangsawan muda yang miskin Raphael de Valantin, melewati jalan yang sulit: dari kekayaan ke kemiskinan dan dari kemiskinan ke kekayaan, dari perasaan yang penuh gairah dan tak terbalas - ke cinta timbal balik, dari kekuatan besar - sampai mati. Kisah hidup karakter tersebut digambar oleh Balzac baik dalam bentuk sekarang maupun dalam retrospeksi - melalui kisah Raphael tentang masa kecilnya, bertahun-tahun mempelajari seni hukum, berkenalan dengan Countess Theodora yang cantik dari Rusia.

Novel itu sendiri dimulai dengan titik balik dalam kehidupan Raphael, ketika, dipermalukan oleh wanita yang dicintainya dan ditinggalkan tanpa satu pun sou di sakunya, pemuda itu memutuskan untuk bunuh diri, tetapi malah memperoleh jimat yang luar biasa - kecil, seukuran rubah. sepotong kulit shagreen. Berisi meterai Sulaiman dan sejumlah prasasti peringatan di bagian belakang, mereka mengatakan bahwa pemilik barang yang tidak biasa mendapat kesempatan untuk memenuhi semua keinginan sebagai ganti nyawanya sendiri.

Menurut pemilik toko barang antik, tidak ada seorang pun sebelum Raphael yang berani "menandatangani" kontrak aneh yang sebenarnya menyerupai kesepakatan dengan iblis. Setelah menjual hidupnya untuk kekuatan tak terbatas, sang pahlawan, bersama dengan itu, menyerahkan jiwanya untuk dicabik-cabik. Siksaan Raphael dapat dimengerti: setelah menerima kesempatan untuk hidup, dia menyaksikan dengan gentar bagaimana menit-menit berharga dari keberadaannya mengalir pergi. Apa yang sampai saat ini tidak berharga bagi sang pahlawan tiba-tiba menjadi mania sejati. Dan kehidupan menjadi sangat diinginkan bagi Raphael ketika dia bertemu dengan cinta sejatinya - dalam diri seorang mantan siswa, sekarang cantik dan kaya, Pauline Godin.

Secara komposisi Novel Shagreen Skin dibagi menjadi tiga bagian yang sama. Masing-masing merupakan elemen penyusun dari satu karya besar dan, pada saat yang sama, berperan sebagai cerita yang lengkap dan mandiri. Dalam The Talisman, plot dari keseluruhan novel diuraikan dan pada saat yang sama diberikan cerita tentang penyelamatan ajaib dari kematian Raphael de Valentin. Dalam "A Woman Without a Heart" konflik karya terungkap dan menceritakan tentang cinta tak berbalas dan upaya untuk mengambil tempatnya di masyarakat dengan pahlawan yang sama. Judul bagian ketiga novel, "Agony", berbicara sendiri: ini adalah klimaks dan penyelesaian, dan kisah menyentuh tentang kekasih malang yang dipisahkan oleh kesempatan jahat dan kematian.

Orisinalitas genre Novel "Shagreen Skin" terdiri dari ciri-ciri konstruksi tiga bagiannya. "The Talisman" menggabungkan ciri-ciri realisme dan fantasi, yang sebenarnya merupakan kisah romantis yang suram dalam gaya Hoffmannian. Bagian pertama novel mengangkat tema hidup dan mati, permainan (untuk uang), seni, cinta, dan kebebasan. "A Woman Without a Heart" adalah narasi yang sangat realistis yang dijiwai dengan psikologi khusus Balzacian. Di sini kita berbicara tentang benar dan salah - perasaan, kreativitas sastra, kehidupan. "Agony" adalah tragedi klasik, di mana ada tempat untuk perasaan yang kuat, dan kebahagiaan yang menguras tenaga, dan kesedihan yang tak ada habisnya, berakhir dengan kematian di pelukan kekasih yang cantik.

Epilog novel ini menarik garis di bawah dua gambaran utama wanita dari karya tersebut: Polina yang murni, lembut, luhur, dengan tulus mencintai, secara simbolis larut dalam keindahan dunia di sekitar kita, dan Theodora yang kejam, dingin, dan egois, yang adalah seorang simbol umum dari masyarakat yang tidak berjiwa dan bijaksana.

Gambar wanita novel juga menyertakan dua karakter minor, yang merupakan orang-orang yang berbudi luhur. Raphael menemui mereka saat makan malam di Baron Taifer, pelindung ilmuwan, seniman, dan penyair muda yang terkenal. Kecantikan agung Akilina dan temannya yang rapuh Euphrasia menjalani hidup bebas karena ketidakpercayaan mereka pada cinta.

Kekasih gadis pertama meninggal di perancah, yang kedua - tidak mau menikah. Euphrasia dalam novel mengambil posisi yang sama dengan Countess Theodora: keduanya ingin menyelamatkan diri, hanya dengan harga yang berbeda. Euphrasia yang malang setuju untuk hidup sesuai keinginannya, dan mati sia-sia di rumah sakit. Theodora yang kaya dan mulia mampu hidup sesuai dengan kebutuhannya, mengetahui bahwa uangnya akan memberikan cintanya pada tahap apa pun - bahkan di usia tua yang paling parah.

Tema cinta dalam novel terkait erat dengan tema uang. Rafael de Valantin mengakui kepada temannya Emile bahwa pada seorang wanita dia tidak hanya menghargai penampilan, jiwa dan gelarnya, tetapi juga kekayaannya. Polina yang menawan tidak menarik perhatiannya sampai dia menjadi pewaris kekayaan besar. Hingga saat ini, Rafael menekan semua perasaan yang ditimbulkan oleh seorang siswa muda dalam dirinya.

Countess Theodora mengobarkan hasratnya dengan semua yang dimilikinya: kecantikan, kekayaan, tak tertembus. Cintanya untuk sang pahlawan mirip dengan menaklukkan Everest - semakin banyak kesulitan yang dihadapi Raphael di jalan, semakin dia ingin memecahkan teka-teki Theodora, yang pada akhirnya ternyata tidak lebih dari kehampaan ...

Countess Rusia, dalam kekerasan hatinya, tidak sia-sia dikorelasikan oleh Balzac dengan masyarakat kelas atas: yang terakhir, seperti Theodora, berjuang hanya untuk kepuasan dan kesenangan. Rastignac ingin menikah secara menguntungkan, teman sastranya ingin menjadi terkenal dengan biaya orang lain, kaum intelektual muda ingin, jika tidak menguangkan, setidaknya makan di rumah seorang dermawan kaya.

Realitas kehidupan yang sebenarnya, seperti cinta, kemiskinan, penyakit, ditolak oleh masyarakat ini sebagai sesuatu yang asing dan menular. Tidak mengherankan bahwa begitu Raphael mulai menjauh dari dunia, dia langsung mati: seseorang yang mengetahui nilai-nilai kehidupan yang sebenarnya tidak dapat hidup di dalam penipuan dan kebohongan.


Informasi serupa.



Atas