Pemilik taman lama dan baru. Pemilik kebun ceri lama dan baru (Esai sekolah)

Prototipe Ranevskaya, menurut penulisnya, adalah wanita Rusia yang hidup menganggur di Monte Carlo, yang diamati Chekhov di luar negeri pada tahun 1900 dan awal tahun 1901: “Dan betapa tidak pentingnya wanita ... [tentang seorang wanita tertentu. – V.K.] "dia tinggal di sini karena tidak ada hubungannya, dia hanya makan dan minum ..." Berapa banyak wanita Rusia yang mati di sini "(dari surat oleh O. L. Knipper).

Pada awalnya, citra Ranevskaya bagi kami tampak manis dan menarik. Tapi kemudian memperoleh stereoskopisitas, kompleksitas: ringannya pengalamannya yang bergejolak terungkap, berlebihan dalam mengungkapkan perasaan: “Saya tidak bisa duduk, saya tidak bisa. (Melompat dan berjalan berkeliling dengan sangat gelisah.) Aku tidak akan selamat dari kegembiraan ini... Menertawakan aku, aku bodoh... Lemari sayangku. (Dia mencium lemari.) Meja saya ... "Pada suatu waktu, kritikus sastra D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky bahkan menyatakan, merujuk pada perilaku Ranevskaya dan Gaev:" Istilah "kesembronoan" dan "kekosongan" tidak lagi digunakan di sini dalam berjalan dan umum , dan dalam arti yang lebih dekat - psikopatologis -, perilaku karakter dalam drama ini "tidak sesuai dengan konsep jiwa yang normal dan sehat". Tetapi faktanya adalah bahwa semua karakter dalam lakon Chekhov adalah orang biasa, orang biasa, hanya kehidupan biasa dan kehidupan sehari-hari mereka yang dilihat oleh penulis seolah-olah melalui kaca pembesar.

Ranevskaya, terlepas dari kenyataan bahwa saudara laki-lakinya (Leonid Andreevich Gaev) memanggilnya "wanita jahat", anehnya, menginspirasi rasa hormat dan cinta dari semua karakter dalam drama itu. Bahkan antek Yasha, yang, sebagai saksi rahasia Parisnya, cukup mampu memperlakukannya dengan akrab, tidak terpikir untuk bersikap nakal padanya. Budaya dan kecerdasan memberi Ranevskaya pesona harmoni, ketenangan pikiran, kehalusan perasaan. Dia cerdas, mampu mengatakan kebenaran pahit tentang dirinya sendiri dan tentang orang lain, misalnya tentang Petya Trofimov, yang dia katakan: “Kamu harus menjadi laki-laki, di usiamu kamu perlu memahami mereka yang mencintai. Dan kamu harus mencintai dirimu sendiri... "Aku lebih tinggi dari cinta!" Anda tidak di atas cinta, tetapi sederhananya, seperti kata Firs kami, Anda adalah orang tolol.

Namun di Ranevskaya banyak yang membangkitkan simpati. Untuk semua kurangnya kemauan, sentimentalitas, dia dicirikan oleh luasnya alam, kemampuan untuk kebaikan tanpa pamrih. Ini menarik Petya Trofimov. Dan Lopakhin berkata tentang dia: “Dia orang yang baik. Pria yang mudah dan sederhana.

Kembaran Ranevskaya, tetapi kepribadian yang kurang signifikan, adalah Gaev dalam drama tersebut, bukan kebetulan bahwa dia ditampilkan dalam daftar karakter milik saudara perempuannya: "saudara laki-laki Ranevskaya." Dan dia terkadang bisa mengatakan hal-hal yang cerdas, terkadang tulus, mengkritik diri sendiri. Tapi kekurangan saudari itu - kesembronoan, ketidakpraktisan, kurangnya kemauan - menjadi karikatur oleh Gaev. Lyubov Andreevna hanya mencium lemari dengan kelembutan, sementara Gaev berpidato di depannya dengan "gaya tinggi". Di matanya sendiri, dia adalah seorang bangsawan dari kalangan tertinggi, seolah-olah Lopakhin tidak memperhatikan dan mencoba untuk menempatkan "orang kasar ini" di tempatnya. Tapi penghinaannya - penghinaan terhadap seorang bangsawan yang memakan kekayaannya "dengan permen" - konyol.

Gaev kekanak-kanakan, absurd, misalnya, dalam adegan berikut:

"Pertama. Leonid Andreevich, kamu tidak takut pada Tuhan! Kapan tidur?

GAYEV (Melambaikan Cemara). Aku akan menanggalkan pakaianku sendiri, biarlah.”

Gaev adalah varian lain dari degradasi spiritual, kekosongan, dan vulgar.

Telah dicatat lebih dari sekali dalam sejarah sastra, "sejarah" tak tertulis dari persepsi pembaca tentang karya-karya Chekhov, bahwa ia tampaknya memiliki prasangka khusus terhadap masyarakat kelas atas - terhadap Rusia yang mulia dan aristokrat. Tokoh-tokoh ini - pemilik tanah, pangeran, jenderal - muncul dalam cerita Chekhov dan bermain tidak hanya kosong, tidak berwarna, tetapi terkadang bodoh, tidak sopan. (A. A. Akhmatova, misalnya, mencela Chekhov: “Tapi bagaimana dia menggambarkan perwakilan kelas atas ... Dia tidak mengenal orang-orang ini! Dia tidak mengenal siapa pun yang lebih tinggi dari asisten kepala stasiun ... Semuanya salah, salah!”)

Namun, hampir tidak ada gunanya melihat fakta ini tentang tendensi tertentu Chekhov atau ketidakmampuannya, penulis tidak tertarik pada pengetahuan tentang kehidupan. Bukan itu intinya, bukan "pendaftaran" sosial dari karakter Chekhov. Chekhov tidak mengidealkan perwakilan dari kelas mana pun, kelompok sosial mana pun, dia, seperti yang Anda ketahui, berada di luar politik dan ideologi, di luar preferensi sosial. Semua kelas “mendapatkannya” dari penulis, dan kaum intelektual juga: “Saya tidak percaya pada kaum intelektual kita, munafik, salah, histeris, tidak sopan, malas, saya tidak percaya bahkan ketika menderita dan mengeluh, karena penindasnya keluar dari kedalamannya sendiri”.

Dengan ketelitian budaya, moral, etika dan estetika yang tinggi, dengan humor bijak yang digunakan Chekhov untuk mendekati manusia pada umumnya dan zamannya pada khususnya, perbedaan sosial kehilangan maknanya. Inilah kekhasan dari bakatnya yang "lucu" dan "sedih". Di The Cherry Orchard sendiri, tidak hanya ada karakter yang diidealkan, tetapi juga pahlawan yang positif tanpa syarat (ini juga berlaku untuk Lopakhin ("Rusia" Chekhov modern), dan untuk Anya dan Petya Trofimov (Rusia masa depan).

Pemilik kebun ceri "lama" adalah Gaev dan Ranevskaya. Taman itu sendiri dan seluruh perkebunan milik mereka sejak kecil. Kebun ceri bagi mereka hanyalah kenangan masa lalu.

Menurut ceritanya, Ranevskaya adalah wanita yang baik hati, menarik, menawan, riang, kekurangannya adalah keragu-raguan, karena itu dia sama sekali tidak tahu bagaimana mengelola perkebunan dan hidupnya. Karena kualitas inilah dia kehilangan taman dan berharap orang lain akan menyelamatkannya.

Tidak menunjukkan dirinya lebih baik dan Gaev. Tentang sang pahlawan, penulis berkata: "bodoh" dan terus-menerus menunjukkan ketidakmampuannya untuk membuat keputusan penting dan sehari-hari. Nasib kebun ceri di tangannya sangat merusak, dan dia pasti tidak bisa menyelamatkan sebagian dari tanah miliknya.

Di bawah gambar taman, Chekhov menggambarkan Rusia, dan di bawah para pahlawan yang dijelaskan di atas - penduduk rata-rata, menjalani hidup mereka secara sementara dan tanpa arti.

Lopakhin menjadi pemilik "baru". Penulis berbicara sangat positif tentang dia - dia mengatakan bahwa dia sangat "tegas". Pahlawan ini adalah gudang kualitas terbaik yang terkumpul dalam satu orang Energik, aktif, tegas. Satu-satunya, seperti yang terlihat oleh banyak orang, "minus" Lopakhin adalah posisinya dalam hidup - "waktu adalah uang". Namun justru karena itu, sang pahlawan memandang kebun ceri sebagai properti masa depannya, yang siap ia pertahankan dan pertahankan. Baginya, tidak ada bunga poppy yang indah dan aroma ceri - baginya ini hanyalah wilayah yang dia butuhkan.

Diperbarui: 30-10-2017

Perhatian!
Jika Anda melihat kesalahan atau salah ketik, sorot teks dan tekan Ctrl+Enter.
Dengan demikian, Anda akan memberikan manfaat yang tak ternilai bagi proyek dan pembaca lainnya.

Terima kasih atas perhatian Anda.

Pemilik lama dan baru dari kebun ceri (Berdasarkan drama oleh A.P. Chekhov "The Cherry Orchard")

Sambungan waktu telah terputus...

W. Shakespeare

Dalam salah satu buku yang ditujukan untuk karya A.P. Chekhov, saya membaca bahwa citra Hamlet banyak membantunya memahami kedok orang-orang sezamannya. Kritikus sastra menaruh banyak perhatian pada masalah ini, tetapi saya akan mencatat apa yang mengejutkan saya dalam drama "The Cherry Orchard", "lagu angsa" dari penulis drama hebat ini: seperti Pangeran Denmark, pahlawan Chekhov merasa tersesat di dunia, kesepian yang pahit. Menurut pendapat saya, ini berlaku untuk semua karakter dalam drama tersebut, tetapi terutama untuk Ranevskaya dan Gaev, mantan pemilik kebun ceri, yang ternyata adalah orang-orang yang "berlebihan" baik di rumah mereka sendiri maupun dalam kehidupan. Apa alasannya? Tampak bagi saya bahwa setiap pahlawan dalam lakon "The Cherry Orchard" sedang mencari penyangga kehidupan. Bagi Gaev dan Ranevskaya, itu adalah masa lalu yang tidak bisa menjadi pendukung. Lyubov Andreevna tidak akan pernah memahami putrinya, tetapi Anya tidak akan pernah benar-benar menyadari drama ibunya. Lopakhin, yang sangat mencintai Lyubov Andreevna, tidak akan pernah bisa memahami sikap meremehkannya terhadap "sisi praktis kehidupan", tetapi Ranevskaya juga tidak ingin membiarkannya masuk ke dunia perasaannya: "Sayangku, maafkan aku, kamu tidak mengerti apa-apa.” Semua ini membawa drama khusus ke dalam drama tersebut. "Seorang wanita tua, tidak ada apa-apa di masa sekarang, semuanya di masa lalu," Chekhov menjelaskan Ranevskaya dalam suratnya kepada Stanislavsky.

Apa yang ada di masa lalu? Masa muda, kehidupan keluarga, kebun ceri yang mekar - semua ini sudah berakhir. Suaminya meninggal, harta benda membusuk, gairah baru yang menyakitkan muncul. Dan kemudian hal yang tidak dapat diperbaiki terjadi: putra Grisha meninggal. Bagi Ranevskaya, perasaan kehilangan digabungkan dengan rasa bersalah. Dia lari dari rumah, dari kenangan, yaitu dia mencoba untuk meninggalkan masa lalu. Namun, kebahagiaan baru tidak terjadi. Dan Ranevskaya mengambil langkah baru. Dia kembali ke rumah, merobek telegram dari kekasihnya: Paris sudah berakhir! Namun, ini hanyalah kembali ke masa lalu: ke rasa sakit Anda, ke kerinduan, ke kebun ceri Anda. Tapi di rumah, di mana lima "tahun Paris" menunggunya dengan setia, dia adalah orang asing. Semua orang mengutuknya karena sesuatu: karena kesembronoan, karena cinta pada bajingan, karena koin yang diberikan kepada seorang pengemis.

Dalam daftar karakter, Ranevskaya ditunjuk dengan satu kata: "pemilik tanah". Tetapi pemilik tanah ini tidak pernah tahu bagaimana mengelola tanah miliknya, dia tidak dapat menyelamatkan kebun ceri kesayangannya dari kehancuran. Peran pemilik tanah telah “dimainkan”.

Tapi Ranevskaya juga seorang ibu. Namun, peran ini juga di masa lalu: Anya pergi ke kehidupan baru, di mana tidak ada tempat untuk Lyubov Andreevna, bahkan Varya yang kelabu berhasil menyesuaikan diri dengan caranya sendiri.

Kembali untuk tinggal selamanya, Ranevskaya hanya menyelesaikan kehidupan masa lalunya. Semua harapannya bahwa dia akan bahagia di rumah (“Tuhan tahu, saya mencintai tanah air saya, saya sangat mencintai, saya tidak bisa melihat keluar dari mobil, saya terus menangis”), bahwa “sebuah batu yang berat akan dikeluarkan dari saya bahu” sia-sia. Pengembalian tidak terjadi: di Rusia itu berlebihan. Baik generasi "pebisnis" saat ini maupun pemuda romantis, yang semuanya bercita-cita untuk masa depan, tidak dapat memahaminya. Kembalinya ke Paris - meskipun imajiner, tetapi tetap merupakan keselamatan, meskipun ini adalah kembali ke masa lalu yang lain. Dan di kebun ceri favorit Ranevskaya, sebuah kapak sedang diketuk!

Gaev adalah karakter lain yang bisa dikategorikan sebagai "orang yang berlebihan". Leonid Andreevich, seorang pria paruh baya yang telah menjalani sebagian besar hidupnya, terlihat seperti anak laki-laki lanjut usia. Tapi bagaimanapun, semua orang bermimpi menyelamatkan jiwa muda! Mengapa Gaev terkadang menyebalkan? Masalahnya, dia benar-benar bodoh. Dia tidak melestarikan kemudaan dengan romansa dan pemberontakannya, tetapi ketidakberdayaan, kedangkalan.

Bunyi bola bilyar, seperti mainan kesayangan, bisa langsung menyembuhkan jiwanya (“Double… kuning di tengah…”).

Siapa sebenarnya penguasa kehidupan di dunia ini?

Berbeda dengan pemilik kebun ceri sebelumnya, yang perasaannya diarahkan ke masa lalu, Lopakhin semuanya ada di masa sekarang. "Ham," Gaev dengan tegas mencirikannya. Menurut Petya, Lopakhin memiliki "jiwa yang kurus dan lembut", dan "jari seperti seorang seniman". Menariknya, keduanya benar. Dan dalam kebenaran inilah letak paradoks citra Lopakhin.

“Laki-laki adalah laki-laki”, terlepas dari semua kekayaan yang diperolehnya dengan keringat dan darah, Lopakhin terus bekerja, selalu berada dalam demam bisnis. Masa lalu ("Ayah saya adalah laki-laki ... dia tidak mengajari saya, tetapi hanya memukuli saya dalam keadaan mabuk ...") bergema dalam dirinya dengan kata-kata bodoh, lelucon yang tidak pantas, tertidur di atas buku.

Tapi Lopakhin tulus dan baik hati. Dia mengurus keluarga Gaev, menawarkan proyek untuk menyelamatkan mereka dari kehancuran.

Tetapi justru di sinilah konflik dramatis dimulai, yang tidak terletak pada antagonisme kelas, tetapi pada budaya perasaan. Mengucapkan kata-kata "hancurkan", "tebang", "bersihkan", Lopakhin bahkan tidak membayangkan kejutan emosional apa yang dia lakukan pada mantan dermawannya.

Semakin aktif Lopakhin bertindak, semakin dalam jurang antara dia dan Ranevskaya, yang penjualan tamannya berarti kematian: "Jika Anda benar-benar perlu menjualnya, maka juallah saya dengan taman itu." Dan di Lopakhin, perasaan kekurangan, ketidaktahuan tumbuh.

Mari kita ingat betapa jelasnya mantan dan penguasa baru kehidupan muncul di babak ketiga drama itu. Lopakhin dan Gaev berangkat ke kota untuk dilelang. Dan bersenang-senang di rumah! Sebuah orkestra kecil sedang dimainkan, tetapi tidak ada yang membayar para musisi. Nasib para pahlawan telah ditentukan, dan Charlotte menunjukkan triknya. Tapi kemudian Lopakhin muncul, dan di bawah ratapan pahit Ranevskaya, kata-katanya terdengar: "Saya membeli! .. Biarkan semuanya seperti yang saya inginkan! .. Saya bisa membayar semuanya!...". "Tuan kehidupan" langsung berubah menjadi orang kasar yang membanggakan kekayaannya.

Lopakhin melakukan segalanya untuk menyelamatkan pemilik kebun ceri, tetapi dia tidak memiliki kebijaksanaan spiritual dasar yang cukup untuk menjaga martabat mereka: lagipula, dia begitu terburu-buru membersihkan area untuk "masa kini" dari "masa lalu".

Tapi kemenangan Lopakhin berumur pendek, dan sekarang sesuatu yang lain terdengar dalam monolognya: "Oh, andai saja semua ini berlalu, andai saja hidup kita yang canggung dan tidak bahagia entah bagaimana berubah."

Jadi kehidupan kebun ceri berakhir di bawah "suara senar putus, memudar dan sedih", dan keabadian "komedi sedih" dari penulis drama Rusia yang hebat dimulai, menggairahkan hati pembaca dan pemirsa selama seratus tahun sekarang .

Tema utama lakon The Cherry Orchard, yang ditulis pada tahun 1904, adalah: kematian sarang bangsawan, kemenangan pabrikan-pedagang yang giat atas Ranevskaya dan Gaev yang sudah usang, dan tema masa depan Rusia, terkait dengan gambar Petya Trofimov dan Anya.

Perpisahan Rusia muda yang baru dengan masa lalu, dengan yang usang, aspirasi untuk masa depan di Rusia - inilah isi The Cherry Orchard.

Rusia masa lalu, yang menjadi usang dalam lakon itu, diwakili oleh gambar Ranevskaya dan Gaev. Bagi kedua pahlawan, kebun ceri itu sayang, sayang sebagai kenangan masa kecil, masa muda, kemakmuran, kehidupan yang mudah dan elegan. Mereka menangisi hilangnya taman itu, tetapi merekalah yang merusaknya, memberikannya pada kapak. Pada saat yang sama, mereka tetap setia pada keindahan kebun ceri, dan oleh karena itu mereka sangat tidak penting dan konyol.

Ranevskaya - di masa lalu, seorang wanita bangsawan kaya, yang bahkan memiliki dacha di selatan Prancis di Menton, pemilik sebuah perkebunan, "tidak ada yang lebih indah di dunia." Tetapi dengan kesalahpahamannya tentang kehidupan, ketidakmampuannya untuk beradaptasi dengannya, kurangnya kemauan dan kesembronoan, nyonya rumah telah membawa perkebunan itu ke kehancuran total, sampai-sampai perkebunan itu akan dijual di pelelangan!

Lopakhin, seorang pedagang-produsen yang giat, menawarkan kepada pemilik perkebunan cara untuk menyelamatkan perkebunan tersebut. Dia mengatakan bahwa yang perlu Anda lakukan hanyalah membuat kebun ceri untuk dacha. Tetapi meskipun Ranevskaya meneteskan air mata karena kehilangan tamannya, meskipun dia tidak dapat hidup tanpanya, dia tetap menolak tawaran Lopakhin untuk menyelamatkan perkebunan. Menjual atau menyewa petak taman menurutnya tidak dapat diterima dan menyinggung. Tapi penawaran terus berlanjut, dan Lopakhin membeli perkebunan itu sendiri.

Dan ketika "masalah" melanda, ternyata tidak ada drama untuk nyonya rumah kebun ceri itu. Ranevskaya kembali ke Paris untuk "cinta" konyolnya, yang toh dia akan kembali, terlepas dari semua kata-katanya bahwa dia tidak bisa hidup tanpa tanah air. Drama penjualan kebun ceri sama sekali bukan drama bagi pemiliknya. Ini terjadi hanya karena Ranevskaya sama sekali tidak memiliki pengalaman yang serius. Dia dapat dengan mudah berpindah dari keadaan prihatin, cemas ke kebangkitan yang ceria. Itulah yang terjadi kali ini juga. Dia dengan cepat menjadi tenang dan bahkan menyatakan kepada semua orang: "Saraf saya lebih baik, itu benar."

Dan siapa kakaknya, Leonid Andreevich Gaev? Dia jauh lebih kecil dari saudara perempuannya. Dia mampu mengucapkan kata-kata yang sederhana dan tulus, dengan rasa malu menyadari kevulgaran dan kebodohannya sendiri. Tapi kekurangan Gaev mencapai proporsi karikatur. Mengingat masa lalu, Ranevskaya mencium lemari favoritnya. Gaev berpidato di hadapannya. Gaev adalah seorang bangsawan menyedihkan yang menghabiskan kekayaannya dengan permen.

Kegagalan kaum intelektual liberal yang mulia di masa lalu menentukan dominasi orang-orang seperti Lopakhin di masa kini. Namun nyatanya, Chekhov mengasosiasikan kemakmuran masa depan dengan generasi muda (Petya Trofimov dan Anya), merekalah yang harus membangun Rusia baru, menanam kebun ceri baru.

Drama "The Cherry Orchard" adalah karya terakhir Chekhov. Di tahun delapan puluhan, Chekhov menyampaikan situasi tragis orang-orang yang kehilangan makna hidup mereka. Drama itu dipentaskan di Teater Seni pada tahun 1904. Abad ke-20 akan datang, dan Rusia akhirnya menjadi negara kapitalis, negara pabrik, pabrik, dan rel kereta api. Proses ini dipercepat dengan pembebasan kaum tani oleh Alexander II. Ciri-ciri yang baru berhubungan tidak hanya dengan ekonomi, tetapi juga dengan masyarakat, ide dan pandangan orang berubah, sistem nilai lama hilang.

Hidupku, masa mudaku

kebahagiaan saya, selamat tinggal!

A.P. Chekhov

Chekhov, tidak seperti banyak pendahulunya, tidak memiliki karakter sentral yang akan menjadi plot pembangunan. Semua karakter diberikan dalam interaksi yang kompleks, dan tidak satupun dari mereka, kecuali Yasha, dapat dicirikan dengan jelas. Citra Ranevskaya sangat rumit.

Chekhov tidak pernah membiarkan pembaca melupakan situasi sulit yang dialami Gaev dan Ranevskaya. Harta keluarga mereka digadaikan. Semua tenggat waktu telah berlalu, tetapi Gaev belum mengembalikan uang yang diambil dengan jaminan. Perkebunan tersebut telah menjadi milik bank dan akan dijual di pelelangan.

Lyubov Andreevna dicintai oleh semua karakter: kerabat, Lopakhin, dan pelayan. Dan dia sepertinya juga mencintai semua orang. Senyumnya yang penuh kasih sayang, kata-kata lembut ditujukan kepada semua orang tanpa kecuali, bahkan ke ruangan: "Anak-anak, sayangku, kamar yang indah ..." Secara halus, hati-hati dan tidak mencolok, sudah di awal permainan, Chekhov membuat penyesuaiannya sendiri pada persepsi kita tentang wanita manis dan menawan ini. Semakin jauh, semakin banyak. Di babak pertama yang sama, Lyubov Andreevna berseru dengan emosi: "Tuhan tahu, saya mencintai tanah air saya, saya sangat mencintai, saya tidak bisa melihat keluar dari gerbong, saya terus menangis ... Namun, saya harus minum kopi." Dengan semua sikap paling baik terhadap Ranevskaya, Anda merasakan betapa tajam dan tak terduga transisi ke kopi tanpa sadar mengurangi kesedihan dari pidatonya yang luhur. Dan setelah itu muncul episode penting lainnya. Atas perkataan Gaev bahwa pengasuhnya telah meninggal, Lyubov Andreevna, sambil minum kopi, berkomentar: “Ya, kerajaan surga. Mereka menulis kepada saya." Kekeringan pahlawan wanita dalam episode ini sangat mencolok: untuk kamar bayi, dia menemukan kata-kata yang lebih hangat.

Suasana hati Ranevskaya berubah hampir seketika. Dia menangis, atau tertawa, atau sangat merasakan ancaman yang akan datang, atau menyanjung dirinya sendiri dengan harapan yang tidak berdasar akan keselamatan yang ajaib. Yang sangat penting dalam hal ini adalah adegan bola di babak ketiga, yang diatur atas desakan Ranevskaya pada hari pelelangan. Pikirannya sepanjang waktu di sana, di kota, di pelelangan, dia tidak bisa melupakan nasib kebun ceri sebentar, tetapi dia berbicara dengan lantang tentang hal lain, opsional, tidak disengaja. Ini seluruh Ranevskaya.

Kesembronoannya juga memengaruhi kehidupan pribadinya. Bagaimana dia bisa mencintai pria yang tidak berharga, meninggalkan putrinya yang berusia dua belas tahun untuknya? Namun, keadilan membutuhkan pengakuan bahwa dalam cinta, Ranevskaya berperilaku mulia: ketika yang dipilihnya jatuh sakit, dia "tidak tahu istirahat siang atau malam selama tiga tahun." Dan sekarang "dia sakit, dia kesepian, tidak bahagia, dan siapa yang akan menjaganya di sana, siapa yang akan mencegahnya melakukan kesalahan, siapa yang akan memberinya obat tepat waktu?" Seperti yang Anda lihat, Lyubov Andreevna tidak memikirkan dirinya sendiri. Dia bergegas membantu, saat mereka bergegas, tanpa ragu, menuju kematian. Akankah dia menyelamatkannya? Kemungkinan besar tidak, sama seperti mereka tidak menyelamatkan Gaev dan kebun ceri.

Lopakhin terus bertanya-tanya: mengapa mereka begitu cuek dengan nasib perkebunan, mengapa mereka tidak melakukan apa-apa, mengapa mereka tidak terburu-buru menebang kebun ceri dan mendapatkan banyak uang pada saat yang sama? “Maafkan saya, saya belum pernah bertemu orang-orang sembrono seperti Anda, Tuan-tuan, orang-orang aneh yang tidak seperti bisnis,” katanya.

Ya, mereka bukan pebisnis. Apakah ini baik atau buruk? Perilaku Gaev dan Ranevskaya tampak aneh bagi Lopakhin dari sudut pandang perhitungan yang bijaksana. Memang, mengapa mereka tidak pernah menerima lamarannya? Bagi Lopakhin, penghancuran kebun ceri itu wajar dan bijaksana, karena menguntungkan. Tetapi dia sama sekali tidak dapat memahami bahwa dalam hal ini keuntungan bukanlah hal yang sangat penting bagi Ranevskaya dan Gaev. materi dari situs

Mantan pemilik kebun ceri memiliki satu keuntungan tak terbantahkan yang mengangkat mereka di atas semua karakter lainnya: mereka memahami apa itu kebun ceri, mereka merasakan keterlibatan mereka dalam keindahan, sangat menyadari bahwa keindahan tidak untuk dijual. Namun mereka tidak menyelamatkan kebun ceri. Dan kami sangat menyesal untuk Ranevskaya dan kakaknya, yang kehilangan segalanya. Di akhir drama, kami melihat pemandangan yang menakjubkan. Lyubov Andreevna dan Gaev ditinggal sendirian. "Mereka pasti menunggu ini, saling menjatuhkan diri dan menangis tersedu-sedu, diam-diam, takut tidak didengar." Gaev dengan putus asa hanya mengulangi dua kata: "Adikku, adikku!" The Cherry Orchard mempersonifikasikan masa muda, kemurnian, kebahagiaan bagi mereka. Apa yang menanti mereka? Kecil kemungkinan Gaev akan bisa bekerja. Dan Ranevskaya akan segera menghabiskan uang yang dikirim oleh neneknya. Apa yang akan terjadi selanjutnya? Sangat menakutkan untuk dibayangkan. Itulah sebabnya, mengetahui bahwa mereka sendiri yang harus disalahkan atas segalanya, kami tetap merasa kasihan pada mereka dan menangis bersama mereka.