Fedor Chaliapin adalah penyanyi Rusia yang hebat. Biografi
Penyanyi opera dan kamar Rusia Fyodor Ivanovich Chaliapin lahir pada 13 Februari (1 Februari, gaya lama), 1873 di Kazan. Ayahnya, Ivan Yakovlevich Chaliapin, berasal dari kaum tani di provinsi Vyatka dan menjabat sebagai juru tulis di dewan zemstvo distrik Kazan. Pada tahun 1887, Fyodor Chaliapin dipekerjakan pada posisi yang sama dengan gaji 10 rubel sebulan. Di waktu luangnya, Chaliapin bernyanyi di paduan suara uskup, menyukai teater (ia berpartisipasi sebagai figuran dalam pertunjukan drama dan opera).
Karier artistik Chaliapin dimulai pada tahun 1889 ketika ia bergabung dengan rombongan drama Serebryakov. Pada tanggal 29 Maret 1890, pertunjukan solo pertama Fyodor Chaliapin berlangsung, yang membawakan peran Zaretsky dalam opera "Eugene Onegin", yang dipentaskan oleh Kazan Society of Performing Art Lovers.
Pada bulan September 1890, Chaliapin pindah ke Ufa, di mana dia mulai bekerja di paduan suara grup operet di bawah arahan Semyon Semyonov-Samarsky. Secara kebetulan, Chaliapin mendapat kesempatan untuk memainkan peran solois dalam opera Moniuszko "Pebbles", menggantikan artis yang sakit di atas panggung. Setelah itu, Chaliapin mulai mempercayakan bagian opera kecil, misalnya Fernando di Il trovatore. Kemudian penyanyi itu pindah ke Tbilisi, di mana dia mengambil pelajaran menyanyi gratis dari penyanyi terkenal Dmitry Usatov, tampil di konser amatir dan pelajar. Pada tahun 1894, Chaliapin pergi ke St. Petersburg, di mana dia bernyanyi dalam pertunjukan yang berlangsung di taman pedesaan Arcadia, kemudian di Teater Panaevsky. Pada tanggal 5 April 1895, ia memulai debutnya sebagai Mephistopheles di Faust karya Charles Gounod di Teater Mariinsky.
Pada tahun 1896, Chaliapin diundang oleh pelindung Savva Mamontov ke Moscow Private Opera, di mana ia mengambil posisi terdepan dan sepenuhnya mengungkapkan bakatnya, menciptakan selama bertahun-tahun bekerja di teater ini seluruh galeri gambar hidup yang telah menjadi klasik: Ivan the Mengerikan dalam The Maid of Pskov Korsakov karya Nikolai Rimsky (1896); Dositheus dalam "Khovanshchina" oleh Mussorgsky Sederhana (1897); Boris Godunov dalam opera berjudul sama karya Mussorgsky Sederhana (1898).
Sejak 24 September 1899, Chaliapin telah menjadi solois utama Bolshoi dan pada saat yang sama Teater Mariinsky. Pada tahun 1901, tur kemenangan Chaliapin ke Italia berlangsung (di teater La Scala di Milan). Chaliapin adalah anggota "Musim Rusia" di luar negeri, dibawakan oleh Sergei Diaghilev.
Selama Perang Dunia Pertama, tur Chaliapin dihentikan. Penyanyi itu membuka dua rumah sakit untuk tentara yang terluka dengan biaya sendiri, menyumbangkan banyak uang untuk amal. Pada tahun 1915, Chaliapin membuat debut filmnya, di mana ia memainkan peran utama dalam film drama sejarah "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (berdasarkan karya Lev May "The Maid of Pskov").
Setelah Revolusi Oktober 1917, Fyodor Chaliapin terlibat dalam rekonstruksi kreatif bekas teater kekaisaran, menjadi anggota terpilih dari direktorat teater Bolshoi dan Mariinsky, dan pada tahun 1918 mengarahkan bagian artistik teater yang terakhir. Di tahun yang sama, dia menjadi artis pertama yang dianugerahi gelar Artis Rakyat Republik.
Pada tahun 1922, setelah melakukan tur ke luar negeri, Chaliapin tidak kembali ke Uni Soviet. Pada Agustus 1927, dengan keputusan Dewan Komisaris Rakyat RSFSR, gelar Artis Rakyat dicabut dan hak untuk kembali ke negara itu dicabut.
Pada akhir musim panas 1932, Chaliapin memainkan peran utama dalam film "Don Quixote" oleh sutradara film Austria Georg Pabst berdasarkan novel berjudul sama karya Miguel Cervantes.
Fyodor Chaliapin juga seorang penyanyi kamar yang luar biasa - dia membawakan lagu-lagu rakyat Rusia, roman, karya vokal; Dia juga bertindak sebagai sutradara - mementaskan opera "Khovanshchina" dan "Don Quixote". Peru Chaliapin memiliki otobiografi "Pages from my life" (1917) dan buku "Mask and Soul" (1932).
Chaliapin juga seorang juru gambar yang luar biasa dan mencoba melukis. Karyanya "Self-portrait", puluhan potret, gambar, karikatur telah dilestarikan.
Pada tahun 1935 - 1936, penyanyi tersebut melakukan tur terakhirnya ke Timur Jauh, memberikan 57 konser di Manchuria, China dan Jepang. Pada musim semi 1937, dia didiagnosis menderita leukemia, dan pada 12 April 1938 dia meninggal di Paris. Ia dimakamkan di pemakaman Batignolles di Paris. Pada tahun 1984, abu penyanyi itu diangkut ke Moskow dan dimakamkan di pemakaman Novodevichy.
Pada 11 April 1975, yang pertama di Rusia yang didedikasikan untuk karyanya dibuka di St.
Pada tahun 1982, sebuah festival opera didirikan di tanah air Chaliapin di Kazan, yang dinamai penyanyi hebat itu. Penggagas pembentukan forum tersebut adalah direktur Gedung Opera Tatar Raufal Mukhametzyanov. Pada tahun 1985, Festival Chaliapin menerima status semua-Rusia, dan pada tahun 1991 dirilis.
Pada tanggal 10 Juni 1991, Dewan Menteri RSFSR mengadopsi Resolusi No. 317: "Mencabut resolusi Dewan Komisaris Rakyat RSFSR tanggal 24 Agustus 1927 "Tentang pencabutan F. I. Chaliapin dari gelar" Artis Rakyat " sebagai tidak masuk akal."
Emir Bukhara menganugerahi penyanyi itu Orde Bintang Emas tingkat ketiga, pada tahun 1907, setelah pertunjukan di Teater Kerajaan Berlin, Kaiser Wilhelm memanggil artis terkenal itu ke kotaknya dan memberinya salib emas Elang Prusia . Pada tahun 1910, Chaliapin dianugerahi gelar Solois Yang Mulia, pada tahun 1934 di Prancis ia menerima Order of the Legion of Honor.
Chaliapin menikah dua kali, dan dari kedua pernikahan tersebut ia memiliki sembilan anak (satu meninggal pada usia dini).
Materi disusun berdasarkan informasi dari RIA Novosti dan sumber terbuka
Fyodor Ivanovich Chaliapin adalah penyanyi opera Rusia yang terkenal, salah satu penyanyi solo paling cemerlang dan paling berbakat dari Teater Bolshoi Moskow pada paruh pertama abad ke-20.
Lahir pada tahun 1887 di Kazan, ia mengenyam pendidikan dasar di sebuah sekolah paroki, di mana ia juga berpartisipasi dalam paduan suara gereja. Pada tahun 1889 ia terdaftar di rombongan teater Vasily Serebryakov sebagai figuran, tetapi setahun kemudian ia menampilkan bagian solo debutnya dalam opera Pyotr Tchaikovsky, Eugene Onegin.
Setelah pindah ke Moskow, Fyodor Ivanovich Chaliapin diperhatikan oleh pelindung terkenal ibu kota Savva Mamontov, yang meramalkan ketenaran penyanyi pemula di seluruh dunia dan mengundangnya ke gedung opera untuk peran utama. Beberapa tahun bekerja di rombongan pribadi Mamontov membuka jalan bagi Fyodor Chaliapin ke panggung Teater Bolshoi, tempat ia bertugas dari tahun 1899 hingga 1921.
Kesuksesan pertama datang ke Fyodor Chaliapin selama tur asing pada tahun 1901, setelah itu ia diakui sebagai salah satu solois opera Rusia terbaik.
Pada tahun 1921, setelah pulih dalam tur dunia dengan rombongan Teater Bolshoi, Chaliapin memutuskan untuk tidak kembali ke tanah airnya, dan pada tahun 1923 ia memulai karir solo, sekaligus berakting dalam film dengan sutradara Austria Georg Pabst.
Pada tahun 1938 ia meninggal di Paris karena leukemia, dan 46 tahun kemudian abunya diangkut ke Moskow dan dimakamkan kembali di Pemakaman Novodevichy.
Lagu-lagu dibawakan oleh Fyodor Ivanovich Chaliapin
Judul : “Kutu”Ukuran file: 2,62 MB, 128 kbps
Judul: "Dubinushka"
Ukuran file: 3,06 MB, 128 kbps
Judul: "Dua Grenadier"
Ukuran file: 2,79 MB, 128 kbps
Judul : “Elegy”
Ukuran file: 3,83 MB, 128 kbps
Judul : “Di Luar Pulau”
Ukuran file: 3,61 MB, 128 kbps
Judul: Mata hitam
Ukuran file: 3,17 MB, 128 kbps
Judul: "Sepanjang Piterskaya"
Ukuran file: 1,77 MB, 128 kbps
Judul: "Turun, sepanjang ibu, sepanjang Volga"
Ukuran file: 3,07 Mb, 128 kb/dtk
Judul: "Hei, ayo pergi!"
Ukuran file: 2,93 MB, 128 kbps
Judul: "Tenang, kegembiraan, gairah ..."
Ukuran file: 4,06 MB, 128 kbps
Artikel situs populer dari bagian "Mimpi dan Sihir"
|
Fyodor Ivanovich Chaliapin (lahir 1873 - meninggal 1938) - penyanyi opera (bass) Rusia yang hebat.
Fyodor Chaliapin lahir pada tanggal 1 (13) Februari 1873 di Kazan. Putra seorang petani di provinsi Vyatka Ivan Yakovlevich Chaliapin (1837-1901), perwakilan dari keluarga Vyatka kuno dari Chaliapins (Shelepins). Sebagai seorang anak, Chaliapin adalah seorang penyanyi. Mendapat pendidikan dasar.
Awal karir artistiknya, Chaliapin sendiri menganggap tahun 1889, ketika ia memasuki rombongan drama V. B. Serebryakov. Pertama sebagai ahli statistik.
Pada tanggal 29 Maret 1890, pertunjukan solo pertama Chaliapin berlangsung - bagian dari Zaretsky dalam opera "Eugene Onegin", yang dipentaskan oleh Kazan Society of Performing Art Lovers. Sepanjang Mei dan awal Juni 1890, Chaliapin menjadi penyanyi paduan suara di perusahaan operet V. B. Serebryakova.
Pada bulan September 1890, Chaliapin tiba dari Kazan di Ufa dan mulai bekerja di paduan suara rombongan operet di bawah arahan S.Ya Semyonov-Samarsky.
Secara kebetulan, saya harus berubah dari penyanyi paduan suara menjadi solois, menggantikan artis yang sakit dalam opera "Pebbles" karya Moniuszko. Debut ini menampilkan Chaliapin yang berusia 17 tahun, yang terkadang dipercayakan dengan bagian opera kecil, seperti Fernando di Il trovatore. Tahun berikutnya, Chaliapin tampil sebagai Yang Tidak Dikenal di Kuburan Askold Verstovsky. Dia ditawari tempat di Ufa Zemstvo, tetapi rombongan Dergach Rusia Kecil tiba di Ufa, tempat Chaliapin bergabung. Berkeliaran bersamanya membawanya ke Tiflis, di mana untuk pertama kalinya dia berhasil melatih suaranya dengan serius, berkat penyanyi D. A. Usatov. Usatov tidak hanya menyetujui suara Chaliapin, tetapi, mengingat kurangnya dana yang terakhir, dia mulai memberinya pelajaran menyanyi secara gratis dan umumnya mengambil bagian yang besar di dalamnya. Dia juga mengaransemen Chaliapin di Tiflis Opera Forcatti dan Lyubimov. Chaliapin tinggal di Tiflis selama setahun penuh, membawakan bagian bass pertama dalam opera.
Pada tahun 1893 dia pindah ke Moskow, dan pada tahun 1894 ke St. Petersburg, di mana dia bernyanyi di Arcadia dengan Perusahaan Opera Lentovsky, dan pada musim dingin tahun 1894/5 di perusahaan opera di Teater Panaevsky, dengan rombongan Zazulin. Suara indah artis pemula, dan terutama pelafalan musik ekspresif sehubungan dengan lakon yang jujur, menarik perhatian kritikus dan publik kepadanya. Pada tahun 1895, Chaliapin diterima oleh direktorat Teater Kekaisaran St. Petersburg ke dalam rombongan opera: ia memasuki panggung Teater Mariinsky dan menyanyikan bagian Mephistopheles (Faust) dan Ruslan (Ruslan dan Lyudmila) dengan sukses. Bakat Chaliapin yang beragam juga diekspresikan dalam sinetron The Secret Marriage karya D. Cimarosa, namun tetap tidak mendapat apresiasi yang semestinya. Dilaporkan bahwa pada musim 1895-1896. dia "jarang muncul dan, terlebih lagi, dalam peran yang tidak terlalu cocok untuknya." Filantropis terkenal S. I. Mamontov, yang pada saat itu mengadakan teater opera di Moskow, adalah orang pertama yang melihat bakat luar biasa di Chaliapin, dan membujuknya untuk bergabung dengan rombongan pribadinya. Di sini pada tahun 1896-1899. Chaliapin berkembang dalam arti artistik dan mengerahkan bakat panggungnya, tampil dalam sejumlah peran. Berkat pemahamannya yang halus tentang musik Rusia pada umumnya dan yang terbaru pada khususnya, ia menciptakan secara individual, tetapi pada saat yang sama dengan jujur, sejumlah jenis dalam opera Rusia. Pada saat yang sama, dia bekerja keras untuk peran dalam opera asing; jadi, misalnya, peran Mephistopheles dalam Gounod's Faust dalam transmisinya mendapat liputan yang luar biasa cerah, kuat, dan aneh. Selama bertahun-tahun, Chaliapin mendapatkan ketenaran yang luar biasa.
Sejak 1899, dia kembali melayani Opera Kekaisaran Rusia di Moskow (Teater Bolshoi), di mana dia menikmati kesuksesan luar biasa. Dia sangat diakui di Milan, di mana dia tampil di teater La Scala dalam peran utama Mephistopheles A. Boito (1901, 10 pertunjukan). Tur Chaliapin di St. Petersburg di panggung Mariinsky merupakan semacam acara di dunia musik St.
Selama revolusi 1905, dia bergabung dengan kalangan progresif, menyumbangkan bayaran dari penampilannya kepada kaum revolusioner. Penampilannya dengan lagu daerah ("Dubinushka" dan lainnya) terkadang berubah menjadi demonstrasi politik.
Sejak 1914, ia tampil di perusahaan opera swasta S. I. Zimin (Moskow), A. R. Aksarin (Petrograd).
Sejak 1918 - direktur artistik Teater Mariinsky. Menerima gelar Artis Rakyat Republik.
Absennya Chaliapin yang lama menimbulkan kecurigaan dan sikap negatif di Soviet Rusia; Jadi, pada tahun 1926, Mayakovsky menulis dalam “Letter to Gorky”: “Atau apakah Anda hidup / seperti Chaliapin hidup, / dengan tepuk tangan / olyapan? / Kembali / sekarang / artis seperti itu / kembali / ke rubel Rusia - / Saya akan menjadi orang pertama yang berteriak: / - Mundur, / Artis Rakyat Republik! Pada tahun 1927, Chaliapin menyumbangkan hasil dari salah satu konser kepada anak-anak emigran, yang ditafsirkan dan dipersembahkan sebagai dukungan untuk Pengawal Putih. Pada tahun 1928, dengan keputusan Dewan Komisaris Rakyat RSFSR, gelar Artis Rakyat dicabut dan hak untuk kembali ke Uni Soviet; ini dibenarkan oleh fakta bahwa dia tidak ingin "kembali ke Rusia dan melayani orang-orang yang gelar artisnya dia berikan" atau, menurut sumber lain, oleh fakta bahwa dia diduga menyumbangkan uang kepada para emigran monarki.
Pada musim semi tahun 1937, dia didiagnosis menderita leukemia, dan pada tanggal 12 April 1938, dia meninggal di pelukan istrinya. Ia dimakamkan di pemakaman Batignolles di Paris.
Pada tanggal 29 Oktober 1984, upacara penguburan kembali abu F. I. Chaliapin berlangsung di Moskow di Pemakaman Novodevichy.
Pada tanggal 31 Oktober 1986, batu nisan penyanyi hebat Rusia F. I. Chaliapin (pematung A. Yeletsky, arsitek Yu. Voskresensky) diresmikan.
Penyanyi opera dan kamar Rusia (bass tinggi).
Artis Rakyat Pertama Republik (1918-1927, gelar dikembalikan pada tahun 1991).
Putra seorang petani di provinsi Vyatka Ivan Yakovlevich Chaliapin (1837-1901), perwakilan dari keluarga Vyatka kuno dari Chaliapins (Shelepins). Ibu Chaliapin adalah seorang wanita petani dari desa Dudintsy, Kumensky volost (distrik Kumensky di wilayah Kirov), Evdokia Mikhailovna (nee Prozorova).
Sebagai seorang anak, Fedor adalah seorang penyanyi. Sebagai anak laki-laki, dia dikirim untuk belajar pembuatan sepatu ke pembuat sepatu N.A. Tonkov, lalu V.A. Andreev. Ia mengenyam pendidikan dasar di sekolah swasta Vedernikova, kemudian di Sekolah Paroki Keempat di Kazan, dan kemudian di Sekolah Dasar Keenam.
Chaliapin sendiri mempertimbangkan awal karir seninya pada tahun 1889, ketika ia memasuki rombongan drama V.B. Serebryakova, pertama sebagai tambahan.
Pada tanggal 29 Maret 1890, pertunjukan solo pertama berlangsung - bagian dari Zaretsky dalam opera "Eugene Onegin", yang dipentaskan oleh Kazan Society of Performing Art Lovers. Sepanjang Mei dan awal Juni 1890, dia adalah penyanyi paduan suara dari perusahaan operet V.B. Serebryakova. Pada bulan September 1890, dia tiba dari Kazan di Ufa dan mulai bekerja di paduan suara rombongan operet di bawah arahan S.Ya. Semyonov-Samarsky.
Secara kebetulan, saya harus berubah dari penyanyi paduan suara menjadi solois, menggantikan artis yang sakit dalam opera "Pebbles" karya Moniuszko dalam peran Stolnik.
Debut ini menampilkan seorang bocah lelaki berusia 17 tahun yang kadang-kadang dipercayakan dengan peran opera kecil, seperti Ferrando di Il trovatore. Tahun berikutnya, dia tampil sebagai Yang Tidak Dikenal di Kuburan Askold Verstovsky. Dia ditawari tempat di Ufa Zemstvo, tetapi rombongan Derkach Rusia Kecil tiba di Ufa, tempat Chaliapin bergabung. Berkeliaran bersamanya membawanya ke Tiflis, di mana untuk pertama kalinya dia berhasil mengangkat suaranya dengan serius, berkat penyanyi D.A. Usatov. Usatov tidak hanya menyetujui suara Chaliapin, tetapi, mengingat kurangnya sumber daya keuangan, dia mulai memberinya pelajaran menyanyi secara gratis dan umumnya mengambil bagian yang besar di dalamnya. Dia juga mengaransemen Chaliapin dalam opera Tiflis Ludwigov-Forcatti dan Lyubimov. Chaliapin tinggal di Tiflis selama setahun penuh, membawakan bagian bass pertama dalam opera.
Pada tahun 1893 dia pindah ke Moskow, dan pada tahun 1894 - ke St. Petersburg, di mana dia bernyanyi di "Arcadia" di Perusahaan Opera Lentovsky, dan pada musim dingin tahun 1894-1895. - dalam kemitraan opera di Teater Panaevsky, dalam rombongan Zazulin. Suara indah artis pemula, dan terutama pelafalan musik ekspresif sehubungan dengan lakon yang jujur, menarik perhatian kritikus dan publik kepadanya.
Pada tahun 1895, ia diterima oleh direktorat Teater Kekaisaran St. Petersburg ke dalam rombongan opera: ia memasuki panggung Teater Mariinsky dan berhasil menyanyikan bagian Mephistopheles (Faust) dan Ruslan (Ruslan dan Lyudmila). Bakat Chaliapin yang beragam juga diekspresikan dalam sinetron The Secret Marriage karya D. Cimarosa, namun tetap tidak mendapat apresiasi yang semestinya. Dilaporkan bahwa pada musim 1895-1896 dia "jarang muncul dan, terlebih lagi, di pesta yang tidak terlalu cocok untuknya." Filantropis terkenal S.I. Mamontov, yang pada waktu itu mengadakan gedung opera di Moskow, adalah orang pertama yang melihat bakat luar biasa di Chaliapin dan membujuknya untuk bergabung dengan rombongan pribadinya. Di sini, pada tahun 1896-1899, Chaliapin berkembang dalam arti artistik dan mengembangkan bakat panggungnya, tampil dalam sejumlah peran yang bertanggung jawab. Berkat pemahamannya yang halus tentang musik Rusia pada umumnya dan yang terbaru pada khususnya, dia benar-benar individual, tetapi pada saat yang sama dengan jujur \u200b\u200bmenciptakan sejumlah gambaran signifikan dari opera klasik Rusia:
Ivan yang Mengerikan dalam "Pskovityanka" oleh N.A. Rimsky-Korsakov; Tamu Varang di "Sadko" miliknya sendiri; Salieri dalam "Mozart dan Salieri" miliknya sendiri; Melnik dalam "Mermaid" oleh A.S. Dargomyzhsky; Ivan Susanin dalam "Life for the Tsar" oleh M.I. Glinka; Boris Godunov dalam opera berjudul sama karya M.P. Mussorgsky, Dositheus dalam "Khovanshchina" miliknya dan di banyak opera lainnya.
Pada saat yang sama, dia bekerja keras untuk peran dalam opera asing; jadi, misalnya, peran Mephistopheles dalam Gounod's Faust dalam transmisinya mendapat liputan yang luar biasa cerah, kuat, dan aneh. Selama bertahun-tahun, Chaliapin mendapatkan ketenaran yang luar biasa.
Chaliapin adalah solois Opera Swasta Rusia, yang dibuat oleh S.I. Mamontov, selama empat musim - dari tahun 1896 hingga 1899. Dalam buku otobiografinya "Mask and Soul", Chaliapin mencirikan tahun-tahun kehidupan kreatifnya sebagai yang paling penting: "Saya menerima repertoar dari Mamontov yang memberi saya kesempatan untuk mengembangkan semua fitur utama dari sifat artistik saya, temperamen saya."
Sejak 1899, dia kembali melayani Opera Kekaisaran Rusia di Moskow (Teater Bolshoi), di mana dia menikmati kesuksesan luar biasa. Dia sangat dihargai di Milan, di mana dia tampil di teater La Scala dalam peran utama Mephistopheles A. Boito (1901, 10 pertunjukan). Tur Chaliapin di St. Petersburg di panggung Mariinsky merupakan semacam acara di dunia musik St.
Selama revolusi 1905 dia menyumbangkan hasil dari pidatonya kepada para pekerja. Penampilannya dengan lagu daerah ("Dubinushka" dan lainnya) terkadang berubah menjadi demonstrasi politik.
Sejak 1914, ia tampil di perusahaan opera swasta S.I. Zimina (Moskow), A.R. Aksarina (Petrograd).
Pada tahun 1915, ia membuat debut filmnya, peran utama (Tsar Ivan the Terrible) dalam film drama sejarah Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible (berdasarkan drama The Maid of Pskov karya Leo Mei).
Pada tahun 1917, dalam produksi opera Don Carlos G. Verdi di Moskow, ia tampil tidak hanya sebagai solois (bagian Philip), tetapi juga sebagai sutradara. Pengalaman penyutradaraan berikutnya adalah opera "Mermaid" oleh A.S. Dargomyzhsky.
Pada 1918-1921 dia adalah direktur artistik Teater Mariinsky.
Sejak 1922 - dalam tur ke luar negeri, khususnya di AS, di mana Solomon Yurok adalah impresario Amerikanya. Penyanyi itu pergi ke sana bersama istri keduanya, Maria Valentinovna.
Absennya Chaliapin yang lama menimbulkan kecurigaan dan sikap negatif di Soviet Rusia; jadi, pada tahun 1926 V.V. Mayakovsky menulis dalam Suratnya kepada Gorky:
Atau Anda hidup
Bagaimana Chaliapin hidup?
dengan tepuk tangan tertahan olyapan?
kembali
Sekarang
artis seperti itu
kembali
ke rubel Rusia -
Aku akan menjadi orang pertama yang berteriak
- Putar kembali
Artis Rakyat Republik!
Pada tahun 1927, Chaliapin menyumbangkan hasil dari salah satu konser kepada anak-anak emigran, yang dipresentasikan pada tanggal 31 Mei 1927 di majalah VSERABIS oleh seorang karyawan VSERABIS S. Simon sebagai dukungan untuk Pengawal Putih. Kisah ini diceritakan secara detail dalam otobiografi Chaliapin Mask and Soul. Pada tanggal 24 Agustus 1927, dengan keputusan Dewan Komisaris Rakyat RSFSR, gelar Artis Rakyat dicabut dan hak untuk kembali ke Uni Soviet; ini dibenarkan oleh fakta bahwa dia tidak ingin "kembali ke Rusia dan melayani orang-orang yang gelar artisnya dia berikan" atau, menurut sumber lain, oleh fakta bahwa dia diduga menyumbangkan uang kepada para emigran monarki.
Pada akhir musim panas 1932, ia memainkan peran utama dalam film "Don Quixote" oleh sutradara film Austria Georg Pabst berdasarkan novel berjudul sama karya Cervantes. Film ini segera difilmkan dalam dua bahasa - Inggris dan Prancis, dengan dua pemeran, musik untuk film tersebut ditulis oleh Jacques Ibert. Syuting di lokasi berlangsung di dekat kota Nice.
Pada 1935-1936, penyanyi itu melakukan tur terakhirnya ke Timur Jauh, mengadakan 57 konser di Manchuria, Cina, dan Jepang. Selama tur, Georges de Godzinsky menjadi pengiringnya. Pada musim semi 1937, dia didiagnosis menderita leukemia, dan pada 12 April 1938, dia meninggal di Paris dalam pelukan istrinya. Ia dimakamkan di pemakaman Batignolles di Paris. Pada tahun 1984, putranya Fyodor Chaliapin Jr. menguburkan kembali abunya di Moskow di Pemakaman Novodevichy.
Pada 10 Juni 1991, 53 tahun setelah kematian Fyodor Chaliapin, Dewan Menteri RSFSR mengadopsi Resolusi No. 317: "Cabut resolusi Dewan Komisaris Rakyat RSFSR tanggal 24 Agustus 1927 "Tentang pencabutan F.I. Chaliapin dengan judul" Artis Rakyat "sebagai tidak masuk akal."
Chaliapin menikah dua kali, dan dari kedua pernikahan tersebut ia memiliki 9 anak (satu meninggal pada usia dini karena radang usus buntu).
Fyodor Chaliapin bertemu dengan istri pertamanya di Nizhny Novgorod, dan mereka menikah pada tahun 1898 di gereja desa Gagino. Itu adalah balerina muda Italia Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (berdasarkan panggung Tornaghi), meninggal pada tahun 1965 pada usia 92 tahun), yang lahir di kota Monza (tidak jauh dari Milan). Secara total, Chaliapin memiliki enam anak dalam pernikahan ini: Igor (meninggal pada usia 4 tahun), Boris, Fedor, Tatyana, Irina, Lydia. Fedor dan Tatyana adalah saudara kembar. Iola Tornaghi tinggal di Rusia untuk waktu yang lama dan baru pada akhir tahun 1950-an, atas undangan putranya Fyodor, dia pindah ke Roma.
Sudah berkeluarga, Fyodor Ivanovich Chaliapin menjadi dekat dengan Maria Valentinovna Petzold (née Elukhen, dalam pernikahan pertamanya - Petzold, 1882-1964), yang memiliki dua anak dari pernikahan pertamanya. Mereka memiliki tiga anak perempuan: Marfa (1910-2003), Marina (1912-2009) dan Dasia (1921-1977). Putri Chaliapin, Marina (Marina Fedorovna Chaliapin-Freddy), hidup lebih lama dari semua anaknya dan meninggal pada usia 98 tahun.
Nyatanya, Chaliapin punya keluarga kedua. Perkawinan pertama tidak dibubarkan, dan perkawinan kedua tidak didaftarkan dan dianggap tidak sah. Ternyata Chaliapin memiliki satu keluarga di ibu kota lama, dan satu lagi di ibu kota baru: satu keluarga tidak pergi ke St. Petersburg, dan yang lainnya tidak pergi ke Moskow. Secara resmi, pernikahan Maria Valentinovna dengan Chaliapin diresmikan pada tahun 1927 di Paris.
hadiah dan penghargaan
1902 - Orde Bintang Emas gelar Bukhara III.
1907 - Salib Emas Elang Prusia.
1910 - gelar Solois Yang Mulia (Rusia).
1912 - gelar Solois Yang Mulia Raja Italia.
1913 - gelar Solois Yang Mulia Raja Inggris.
1914 - Pesanan bahasa Inggris untuk jasa khusus di bidang seni.
1914 - Ordo Rusia gelar Stanislav III.
1925 - Komandan Ordo Legiun Kehormatan (Prancis).
Fedor Ivanovich Chaliapin lahir pada 13 Februari 1873 di Kazan, dari keluarga miskin Ivan Yakovlevich Chaliapin, seorang petani dari desa Syrtsovo, provinsi Vyatka. Ibu, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nee Prozorova), berasal dari desa Dudinskaya di provinsi yang sama. Sudah di masa kanak-kanak, Fedor memiliki suara yang indah (treble) dan sering bernyanyi bersama ibunya, "menyesuaikan suaranya". Sejak usia sembilan tahun ia bernyanyi di paduan suara gereja, mencoba belajar bermain biola, banyak membaca, tetapi dipaksa bekerja sebagai magang pembuat sepatu, tukang bubut, tukang kayu, penjilid buku, penyalin. Pada usia dua belas tahun, ia berpartisipasi dalam pertunjukan tur rombongan di Kazan sebagai figuran. Keinginan yang tak tertahankan untuk teater membawanya ke berbagai rombongan akting, yang dengannya dia berkeliaran di kota-kota di wilayah Volga, Kaukasus, Asia Tengah, bekerja sebagai pemuat atau pelacur di dermaga, sering kelaparan dan bermalam di bangku.
"... Ternyata, meski dalam peran sederhana sebagai penyanyi, saya berhasil menunjukkan musikalitas alami saya dan bukan berarti suara yang buruk. Ketika suatu hari salah satu bariton rombongan tiba-tiba, pada malam pertunjukan, entah kenapa menolak peran Stolnik dalam opera Moniuszko "Pebbles", dan menggantikannya tidak ada seorang pun di rombongan itu, kemudian pengusaha Semenov-Samarsky menoleh ke saya - apakah saya setuju untuk menyanyikan bagian ini. Meskipun saya sangat pemalu, saya setuju. Itu terlalu menggoda: peran serius pertama dalam hidup saya, saya dengan cepat mempelajari peran itu dan tampil.
Terlepas dari kejadian menyedihkan dalam pertunjukan ini (saya duduk di atas panggung melewati kursi), Semyonov-Samarsky tetap tergerak oleh nyanyian saya dan keinginan hati nurani saya untuk menggambarkan sesuatu yang mirip dengan seorang raja Polandia. Dia menambahkan lima rubel ke gaji saya dan juga mulai mempercayakan saya dengan peran lain. Saya masih berpikir takhayul: pertanda baik bagi seorang pemula dalam penampilan pertama di atas panggung di depan penonton adalah duduk melewati kursi. Namun, sepanjang karir saya selanjutnya, saya dengan waspada memperhatikan kursi itu dan takut tidak hanya duduk, tetapi juga duduk di kursi orang lain ...
Di season pertama saya ini, saya juga menyanyikan lagu Fernando di Il trovatore dan Neizvestny di Askold's Grave. Kesuksesan akhirnya memperkuat keputusan saya untuk mengabdikan diri pada teater."
Kemudian penyanyi muda itu pindah ke Tiflis, di mana dia mengambil pelajaran menyanyi gratis dari penyanyi terkenal D. Usatov, tampil di konser amatir dan pelajar. Pada tahun 1894 ia bernyanyi dalam pertunjukan yang berlangsung di taman pinggiran kota St. Petersburg "Arcadia", kemudian di Teater Panaevsky. Pada tanggal 5 April 1895, dia memulai debutnya sebagai Mephistopheles di Faust Gounod di Teater Mariinsky.
Pada tahun 1896, Chaliapin diundang oleh S. Mamontov ke Moscow Private Opera, di mana dia mengambil posisi terdepan dan sepenuhnya mengungkapkan bakatnya, menciptakan selama bertahun-tahun bekerja di teater ini seluruh galeri gambar yang tak terlupakan dalam opera Rusia: Ivan the Terrible dalam The Maid of Pskov -Korsakov karya N. Rimsky (1896); Dositheus dalam "Khovanshchina" karya M. Mussorgsky (1897); Boris Godunov dalam opera berjudul sama karya M. Mussorgsky (1898) dan lain-lain.
Komunikasi di Teater Mammoth dengan artis terbaik Rusia (V. Polenov, V. dan A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin, dan lainnya) memberi penyanyi insentif yang kuat untuk kreativitas: mereka pemandangan dan kostum membantu menciptakan penampilan panggung yang menarik. Penyanyi itu menyiapkan sejumlah bagian opera di teater bersama konduktor dan komposer pemula, Sergei Rachmaninov. Persahabatan kreatif menyatukan dua seniman hebat hingga akhir hayat mereka. Rachmaninov mendedikasikan beberapa roman untuk penyanyi itu, termasuk "Nasib" (syair oleh A. Apukhtin), "Kamu mengenalnya" (syair oleh F. Tyutchev).
Seni penyanyi yang sangat nasional menyenangkan orang-orang sezamannya. “Dalam seni Rusia, Chaliapin adalah sebuah era, seperti Pushkin,” tulis M. Gorky. Berdasarkan tradisi terbaik sekolah vokal nasional, Chaliapin membuka era baru dalam teater musikal nasional. Dia berhasil secara mengejutkan menggabungkan dua prinsip terpenting seni opera - dramatis dan musikal - untuk menundukkan hadiah tragisnya, plastisitas panggung yang unik, dan musikalitas yang dalam ke dalam satu konsep artistik.
Sejak 24 September 1899, Chaliapin, solois terkemuka Bolshoi dan pada saat yang sama Teater Mariinsky, melakukan tur ke luar negeri dengan sukses besar. Pada tahun 1901, di Milan's La Scala, dia menyanyikan bagian Mephistopheles dengan sukses besar dalam opera dengan nama yang sama oleh A. Boito dengan E. Caruso, dipimpin oleh A. Toscanini. Ketenaran dunia penyanyi Rusia dikonfirmasi oleh tur di Roma (1904), Monte Carlo (1905), Orange (Prancis, 1905), Berlin (1907), New York (1908), Paris (1908), London (1913/ 14). Keindahan ilahi dari suara Chaliapin memikat pendengar dari semua negara. Bassnya yang tinggi, dibawakan secara alami, dengan timbre yang lembut dan lembut, terdengar penuh darah, bertenaga, dan memiliki palet intonasi vokal yang kaya. Efek transformasi artistik memukau pendengar - tidak hanya tampilan luar, tetapi juga konten batin yang mendalam, yang disampaikan oleh pidato vokal penyanyi. Dalam menciptakan gambar yang luas dan ekspresif secara pemandangan, penyanyi dibantu oleh keserbagunaannya yang luar biasa: dia adalah seorang pematung sekaligus seniman, menulis puisi dan prosa. Bakat serba guna dari seniman hebat ini mengingatkan pada para master Renaisans - bukan kebetulan bahwa orang-orang sezaman membandingkan pahlawan operanya dengan para raksasa Michelangelo. Seni Chaliapin melintasi batas negara dan memengaruhi perkembangan gedung opera dunia. Banyak konduktor, artis, dan penyanyi Barat dapat mengulangi kata-kata konduktor dan komposer Italia D. Gavazeni: “Inovasi Chaliapin di bidang kebenaran dramatis seni opera berdampak kuat pada teater Italia ... Seni dramatis dari artis hebat Rusia meninggalkan jejak yang dalam dan abadi tidak hanya di bidang pertunjukan opera Rusia oleh penyanyi Italia, tetapi secara umum, pada seluruh gaya interpretasi vokal dan panggung mereka, termasuk karya Verdi ... "
"Chaliapin tertarik dengan karakter orang kuat, diliputi oleh ide dan hasrat, mengalami drama emosional yang dalam, serta gambar komedi yang hidup," catat D.N. Lebedev. "Dengan kejujuran dan kekuatan yang luar biasa, Chaliapin mengungkapkan tragedi dari orang yang malang ayah putus asa dengan kesedihan dalam "Mermaid" atau perselisihan mental yang menyakitkan dan penyesalan yang dialami oleh Boris Godunov.
Dalam simpati atas penderitaan manusia, humanisme tinggi terwujud - properti seni progresif Rusia yang tidak dapat dicabut, berdasarkan kebangsaan, kemurnian, dan kedalaman perasaan. Dalam kebangsaan ini, yang memenuhi seluruh keberadaan dan semua pekerjaan Chaliapin, kekuatan bakatnya berakar, rahasia persuasifnya, pemahamannya kepada semua orang, bahkan kepada orang yang tidak berpengalaman.
Chaliapin dengan tegas menentang simulasi, emosi buatan: “Semua musik selalu mengungkapkan perasaan dengan satu atau lain cara, dan di mana ada perasaan, transmisi mekanis meninggalkan kesan monoton yang mengerikan. Aria yang spektakuler terdengar dingin dan formal jika intonasi frasa tidak dikembangkan di dalamnya, jika suaranya tidak diwarnai dengan nuansa emosi yang diperlukan. Musik Barat juga membutuhkan intonasi ini… yang saya akui sebagai wajib untuk transmisi musik Rusia, meskipun getaran psikologisnya lebih sedikit daripada musik Rusia.
Chaliapin dicirikan oleh aktivitas konser yang cerah dan kaya. Pendengar selalu senang dengan penampilannya dalam roman The Miller, The Old Corporal, Dargomyzhsky's Titular Counsellor, The Seminarist, Mussorgsky's Trepak, Glinka's Doubt, Rimsky-Korsakov's The Prophet, Tchaikovsky's The Nightingale, The Double Schubert, "Saya tidak marah" , "Dalam mimpi aku menangis dengan sedihnya" oleh Schumann.
Inilah yang ditulis oleh akademisi musikolog Rusia B. Asafiev yang luar biasa tentang sisi aktivitas kreatif penyanyi ini:
“Chaliapin benar-benar menyanyikan musik kamar, terkadang begitu terkonsentrasi, begitu dalam sehingga sepertinya dia tidak memiliki kesamaan dengan teater dan tidak pernah menggunakan penekanan pada aksesori dan penampilan ekspresi yang dibutuhkan oleh panggung. Ketenangan dan pengekangan yang sempurna menguasai dirinya. Misalnya, saya ingat Schumann "Dalam mimpiku, aku menangis dengan sedihnya" - satu suara, suara dalam keheningan, emosi yang sederhana dan tersembunyi, tetapi seolah-olah tidak ada pemain, dan tidak ada humor yang sebesar ini, ceria, murah hati , kasih sayang, orang yang jelas. Suara itu terdengar sepi - dan semuanya ada dalam suara itu: semua kedalaman dan kepenuhan hati manusia ... Wajahnya tidak bergerak, matanya sangat ekspresif, tetapi dengan cara yang khusus, tidak seperti, katakanlah, Mephistopheles di yang terkenal adegan dengan siswa atau dalam serenade sarkastik: di sana mereka membakar dengan jahat, mengejek, dan kemudian mata seorang pria yang merasakan unsur kesedihan, tetapi yang mengerti bahwa hanya dalam disiplin pikiran dan hati yang keras - dalam ritme semua manifestasinya - apakah seseorang memperoleh kekuasaan atas nafsu dan penderitaan.
Pers senang menghitung bayaran artis, mendukung mitos kekayaan luar biasa, keserakahan Chaliapin. Bagaimana jika mitos ini dibantah oleh poster dan program dari banyak konser amal, penampilan penyanyi terkenal di Kyiv, Kharkov dan Petrograd di depan banyak penonton? Desas-desus kosong, rumor surat kabar, dan gosip lebih dari sekali memaksa artis untuk mengambil penanya, menyangkal sensasi dan spekulasi, dan mengklarifikasi fakta biografinya sendiri. Tidak berguna!
Selama Perang Dunia Pertama, tur Chaliapin dihentikan. Penyanyi itu membuka dua rumah sakit untuk tentara yang terluka dengan biaya sendiri, tetapi tidak mengiklankan "perbuatan baiknya". Pengacara M.F. Volkenstein, yang mengelola urusan keuangan penyanyi itu selama bertahun-tahun, mengenang: "Seandainya saja mereka tahu berapa banyak uang Chaliapin yang mengalir ke tangan saya untuk membantu mereka yang membutuhkannya!"
Setelah Revolusi Oktober 1917, Fyodor Ivanovich terlibat dalam rekonstruksi kreatif bekas teater kekaisaran, menjadi anggota terpilih dari direktorat teater Bolshoi dan Mariinsky, dan pada tahun 1918 mengarahkan bagian artistik yang terakhir. Di tahun yang sama, dia menjadi artis pertama yang dianugerahi gelar Artis Rakyat Republik. Penyanyi itu berusaha untuk menjauh dari politik, dalam buku memoarnya dia menulis: “Jika dalam hidup saya, saya hanyalah seorang aktor dan penyanyi, saya sepenuhnya mengabdi pada panggilan saya. Tapi yang terpenting, saya adalah seorang politisi.
Secara lahiriah, kehidupan Chaliapin mungkin tampak makmur dan kaya secara kreatif. Dia diundang untuk tampil di konser resmi, dia juga banyak tampil untuk masyarakat umum, dia dianugerahi gelar kehormatan, diminta untuk mengepalai pekerjaan berbagai juri seni, dewan teater. Tapi kemudian ada seruan tajam untuk "mensosialisasikan Chaliapin", "menempatkan bakatnya untuk melayani rakyat", keraguan sering diungkapkan tentang "kesetiaan kelas" penyanyi itu. Seseorang menuntut keterlibatan wajib keluarganya dalam kinerja layanan tenaga kerja, seseorang membuat ancaman langsung kepada mantan artis teater kekaisaran ... "Saya melihat semakin jelas bahwa tidak ada yang membutuhkan apa yang dapat saya lakukan, bahwa tidak ada poin dalam pekerjaan saya", - artis itu mengakui.
Tentu saja, Chaliapin dapat melindungi dirinya dari kesewenang-wenangan para pejabat yang bersemangat dengan mengajukan permintaan pribadi kepada Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev. Tetapi untuk terus-menerus bergantung pada perintah bahkan pejabat tinggi dari hierarki administrasi-partai itu memalukan bagi seorang seniman. Selain itu, mereka seringkali tidak menjamin jaminan sosial penuh dan tentunya tidak menimbulkan kepercayaan di masa depan.
Pada musim semi tahun 1922, Chaliapin tidak kembali dari tur ke luar negeri, meskipun untuk beberapa waktu ia terus menganggap ketidakpulangannya bersifat sementara. Lingkungan rumah memainkan peran penting dalam apa yang terjadi. Merawat anak-anak, ketakutan meninggalkan mereka tanpa mata pencaharian memaksa Fedor Ivanovich menyetujui tur tanpa akhir. Putri tertua Irina tetap tinggal di Moskow bersama suami dan ibunya, Paula Ignatievna Tornagi-Chaliapina. Anak-anak lain dari pernikahan pertama - Lydia, Boris, Fedor, Tatyana - dan anak-anak dari pernikahan kedua - Marina, Martha, Dassia dan anak-anak Maria Valentinovna (istri kedua), Edward dan Stella, tinggal bersama mereka di Paris. Chaliapin sangat bangga dengan putranya Boris, yang, menurut N. Benois, meraih "sukses besar sebagai pelukis lanskap dan potret". Fyodor Ivanovich rela berpose untuk putranya; potret dan sketsa ayahnya yang dibuat oleh Boris "adalah monumen yang tak ternilai bagi seniman hebat ...".
Di negeri asing, penyanyi itu menikmati kesuksesan yang konstan, melakukan tur di hampir semua negara di dunia - di Inggris, Amerika, Kanada, Cina, Jepang, dan Kepulauan Hawaii. Sejak 1930, Chaliapin tampil di perusahaan Opera Rusia, yang pertunjukannya terkenal dengan budaya pementasan tingkat tinggi. Opera Mermaid, Boris Godunov, dan Prince Igor sangat sukses di Paris. Pada tahun 1935, Chaliapin terpilih sebagai anggota Royal Academy of Music (bersama dengan A. Toscanini) dan dianugerahi ijazah akademik. Repertoar Chaliapin mencakup sekitar 70 bagian. Dalam opera oleh komposer Rusia, ia menciptakan gambar Melnik (Mermaid), Ivan Susanin (Ivan Susanin), Boris Godunov dan Varlaam (Boris Godunov), Ivan the Terrible (The Maid of Pskov) dan banyak lainnya, tak tertandingi dalam kekuatan dan kebenaran. hidup. . Di antara bagian terbaik dalam opera Eropa Barat adalah Mephistopheles (Faust dan Mephistopheles), Don Basilio (The Barber of Seville), Leporello (Don Giovanni), Don Quixote (Don Quixote). Sama hebatnya dengan Chaliapin dalam penampilan vokal kamar. Di sini ia memperkenalkan unsur teatrikal dan menciptakan semacam "teater romansa". Repertoarnya mencakup hingga empat ratus lagu, roman, dan genre musik kamar dan vokal lainnya. Di antara mahakarya seni pertunjukan adalah "Bloch", "Forgotten", "Trepak" oleh Mussorgsky, "Night Review" oleh Glinka, "Prophet" oleh Rimsky-Korsakov, "Two Grenadiers" oleh R. Schumann, "Double" oleh F Schubert, serta lagu-lagu rakyat Rusia "Perpisahan, kegembiraan", "Mereka tidak menyuruh Masha untuk melampaui sungai", "Karena pulau sampai ke intinya".
Pada 20-30-an dia membuat sekitar tiga ratus rekor. “Saya suka piringan hitam ... - aku Fedor Ivanovich. “Saya senang dan bersemangat secara kreatif dengan gagasan bahwa mikrofon tidak melambangkan audiens tertentu, tetapi jutaan pendengar.” Penyanyi itu sangat pilih-pilih tentang rekaman, di antara favoritnya adalah rekaman "Elegy" Massenet, lagu-lagu rakyat Rusia, yang dia sertakan dalam program konsernya sepanjang kehidupan kreatifnya. Menurut ingatan Asafiev, "nafas penyanyi hebat yang hebat, kuat, dan tak terhindarkan memenuhi melodi, dan, terdengar, tidak ada batasan pada ladang dan stepa di Tanah Air kita."
Pada tanggal 24 Agustus 1927, Dewan Komisaris Rakyat mengadopsi resolusi yang mencabut Chaliapin dari gelar Artis Rakyat. Gorky tidak percaya pada kemungkinan mencabut gelar Artis Rakyat dari Chaliapin, yang sudah dikabarkan pada musim semi 1927: akan dilakukan." Namun, kenyataannya, semuanya terjadi secara berbeda, sama sekali tidak seperti yang dibayangkan Gorky ...
