Saat Bourdonsky meninggal. Nasib keturunan Stalin: mengapa Alexander Burdonsky meninggalkan nama keluarga kakeknya

Pada 24 Mei, Alexander Vasilyevich Burdonsky, Artis Rakyat Rusia, Artis Terhormat RSFSR, direktur Teater Akademik Pusat Angkatan Darat Rusia (TsATRA), cucu, putra dan Galina Burdonskaya, meninggal di Moskow pada usia 76 tahun.

Ini diumumkan oleh sekretaris pers Teater Akademik Pusat Angkatan Darat Rusia Marina Astafieva.

"Alexander Vasilievich meninggal tadi malam setelah sakit parah pada usia 76 tahun," kata Astafieva.

Direktur meninggal di sebuah rumah sakit di Moskow. Menurut data awal, penyebab kematiannya adalah serangan jantung mendadak.

Perpisahan dengannya akan berlangsung di TsATRA.

Alexander Vasilyevich Burdonsky Lahir 14 Oktober 1941 di Kuibyshev (sekarang Samara) dalam keluarga Vasily Stalin dan Galina Burdonskaya.

Sampai usia 13 tahun dia adalah Stalin, pada tahun 1954 dia mengganti nama belakangnya.

Lahir di pengungsian saat orang tuanya baru berusia 20 tahun. Empat tahun kemudian, mereka putus, Bourdonskaya tidak diizinkan mengasuh anak itu, dan ayahnya terlibat dalam pengasuhannya.

Dia lulus dari Sekolah Kalinin Suvorov dan jurusan pengarahan GITIS. Dia juga memasuki kursus akting di studio di Teater Sovremennik ke Oleg Nikolaevich Efremov.

Setelah lulus dari GITIS pada tahun 1971, Anatoly Efros mengundang Bourdonsky untuk memainkan Romeo karya Shakespeare di teater di Malaya Bronnaya. Tiga bulan kemudian, Maria Knebel menelepon Teater Pusat Angkatan Darat Soviet untuk mementaskan drama "The One Who Gets a Slap in the Face" oleh Leonid Andreev, yang dimainkan oleh Andrey Popov dan Vladimir Zeldin. Setelah pelaksanaan produksi ini pada tahun 1972, direktur utama TsTSA Andrey Alekseevich Popov mengundang A.V. Burdonsky untuk tinggal di teater.

Seperti yang dicatat oleh sutradara itu sendiri, takdir menyelamatkannya dari nasib anak kerajaan - dia kebetulan mengambil langkah pertamanya dalam profesinya pada saat asalnya, secara halus, tidak membantunya. Tetapi bakat membantu - ini dibuktikan setidaknya oleh fakta bahwa pada tahun 1971 (yaitu, setahun sebelum pindah ke Teater Angkatan Darat) Anatoly Efros memanggil lulusan muda GITIS ke Teater di Malaya Bronnaya untuk peran Romeo Shakespeare.

Alexander Burdonsky. Sendirian dengan semua orang

Selama sepuluh tahun dia mengajar di GITIS bersama.

Ia menikah dengan teman sekelasnya Dalia Tumalyavichuta, yang bekerja sebagai direktur utama Teater Pemuda. Janda, tidak punya anak.

Pertunjukan teater oleh Alexander Burdonsky di Teater Angkatan Darat Rusia

"Orang yang menerima tamparan" oleh Leonid Andreev
"Nyonya dengan Camelia" oleh putra A. Dumas
"Salju telah turun" R. Fedenev
"Taman" oleh V. Arro
"Orpheus Turun ke Neraka" oleh T. Williams
"Vassa Zheleznova" oleh Maxim Gorky
"Adikmu dan tawanan" L. Razumovskaya
"Mandat" oleh Nikolai Erdman
"Kondisi mendikte wanita itu" E. Alice dan R. Reese
"Yang terakhir penuh cinta" N. Simon
Britannic J. Racine
"Pohon mati berdiri" oleh Alejandro Casona
"Duet untuk solois" T. Kempinski
Broadway Charades oleh M. Orr dan R. Denham
“Harpa salam” oleh M. Bogomolny
"Undangan ke Kastil" J. Anuya
"Duel Ratu" oleh D. Marrell
"Lonceng Perak" oleh G. Ibsen
"Yang tidak diharapkan ..." Alejandro Casona
"Burung Camar" oleh A. Chekhov
Elinor dan Anak buahnya oleh James Goldman
"Memainkan Kunci Jiwa" berdasarkan lakon "Liv Stein" oleh N. Kharatishvili
"Denganmu dan tanpamu" K. Simonov
"Orang gila Platonov ini" berdasarkan lakon "Fatherlessness" oleh A.P. Chekhov

Vasily Stalin, calon letnan jenderal penerbangan, lahir dari pernikahan kedua Joseph Stalin dengan Nadezhda Alliluyeva. Pada usia 12 tahun, dia kehilangan ibunya. Dia menembak dirinya sendiri pada tahun 1932. Stalin tidak peduli dengan asuhannya, mengalihkan perhatian ini ke kepala keamanan. Nanti, Vasily akan menulis bahwa dia dibesarkan oleh laki-laki "tidak dibedakan oleh moralitas ... ... Dini mulai merokok dan minum."

Pada usia 19 tahun ia jatuh cinta dengan tunangan temannya Galina Burdonskaya dan menikahinya pada tahun 1940. Pada tahun 1941, anak sulung Sasha lahir, dua tahun kemudian Nadezhda.

Setelah 4 tahun, Galina pergi, tidak mampu menahan foya-foya suaminya. Sebagai pembalasan, dia menolak memberikan anak-anaknya. Selama delapan tahun mereka harus tinggal bersama ayah mereka, meskipun setahun kemudian dia memiliki keluarga lagi.

Yang baru terpilih adalah putri Marsekal Timoshenko Ekaterina. Si cantik ambisius, lahir pada 21 Desember, seperti Stalin, dan yang melihat ini sebagai tanda khusus, tidak menyukai anak tirinya. Kebencian itu gila. Dia mengunci mereka, “lupa” memberi mereka makan, memukuli mereka. Dengan mudah tidak memperhatikan hal ini. Satu-satunya hal yang mengganggunya adalah anak-anak itu tidak melihat ibu mereka sendiri. Begitu Alexander bertemu dengannya secara diam-diam, sang ayah mengetahui hal ini dan memukuli putranya.

Bertahun-tahun kemudian, Alexander mengenang tahun-tahun itu sebagai masa tersulit dalam hidupnya.

Dalam pernikahan kedua, Vasily Jr. dan putrinya Svetlana lahir. Tapi keluarga itu berantakan. Dengan mudah, bersama anak-anak dari pernikahan pertamanya, Alexander dan Nadezhda, pergi ke perenang terkenal Kapitolina Vasilyeva. Dia menerima mereka sebagai keluarga. Anak-anak dari pernikahan kedua tetap bersama ibu mereka.

Setelah kematian Stalin, Vasily ditangkap.

Istri pertama Galina langsung membawa anak-anaknya. Tidak ada yang menghentikannya melakukan ini.

Catherine meninggalkan Vasily, menerima pensiun dari negara dan apartemen empat kamar di Jalan Gorky (sekarang Tverskaya), tempat dia tinggal bersama putra dan putrinya. Entah karena faktor keturunan yang parah, atau situasi yang tidak kalah sulitnya dalam keluarga, nasib mereka selanjutnya pun tragis.

Keduanya berprestasi buruk di sekolah. Pertama, karena dia selalu sakit. Yang lain tidak tertarik untuk belajar sama sekali.

Setelah kongres partai ke-21 dan pengungkapan kultus kepribadian, sikap negatif terhadap semua kerabat Stalin semakin meningkat di masyarakat. Catherine, berusaha melindungi putranya, mengirimnya ke Georgia untuk belajar. Di sana ia masuk Fakultas Hukum. Saya tidak pergi ke kelas, menghabiskan waktu dengan teman baru, menjadi kecanduan narkoba.

Masalahnya tidak segera dikenali. Sejak tahun ketiga, ibunya membawanya ke Moskow, tetapi dia tidak dapat menyembuhkannya. Dalam salah satu "kerusakan", Vasily bunuh diri di dacha kakeknya yang terkenal, Marsekal Timoshenko. Dia baru berusia 23 tahun.

Setelah kematian putranya, Catherine menarik diri. Dia tidak mencintai putrinya dan bahkan menolak hak asuhnya, terlepas dari kenyataan bahwa Svetlana menderita penyakit Graves dan penyakit mental yang progresif.

Svetlana meninggal pada usia 43 tahun, sendirian. Kematiannya tidak diketahui sampai beberapa minggu kemudian.

Anak-anak Vasily dari pernikahan pertamanya lebih sukses.

Alexander lulus dari Sekolah Militer Suvorov. Karir militer tidak menarik minatnya, dan dia masuk ke departemen pengarahan GITIS. Ia bermain di teater, mendapat gelar Artis Rakyat. Dia bekerja sebagai direktur Teater Tentara Soviet. Dia menganggap kakek seorang tiran, dan hubungannya dengan dia adalah "salib yang berat". Dia sangat mencintai ibunya, tinggal bersamanya hampir sepanjang waktu dan memakai nama belakangnya Bourdonsky. Meninggal di tahun 2017.

Nadezhda, tidak seperti kakaknya, tetap menjadi Stalin. Dia selalu membela kakeknya, berpendapat bahwa Stalin tidak tahu banyak tentang apa yang terjadi di negara itu. Dia belajar di teater, tetapi aktris itu tidak berhasil. Untuk beberapa waktu dia tinggal di Gori. Sekembalinya ke Moskow, dia menikahi putra angkatnya dan ibu mertuanya Alexander Fadeev, melahirkan seorang putri, Anastasia. Nadezhda meninggal pada tahun 1999 pada usia 56 tahun.

Vasily tidak memiliki anak asli lainnya.

Istri terakhir adalah perawat Maria Nusberg. Dia mengadopsi dua putrinya, sama seperti dia sebelumnya mengadopsi putri Kapitolina Vasilyeva.

Alexander Vasilyevich Burdonsky cucu langsung dari I. V. Stalin, putra tertua dari Vasily Stalin.

Dia adalah satu-satunya keturunan Stalin yang menerbitkan DNA-nya.

Cucu Joseph Stalin, Alexander Burdonsky: "Kakek adalah seorang tiran sejati. Saya tidak dapat melihat bagaimana seseorang mencoba menciptakan sayap malaikat untuknya, menyangkal kejahatan yang dia lakukan."

Cucu Joseph Stalin, Alexander Burdonsky: "Kakek adalah seorang tiran sejati. Saya tidak dapat melihat bagaimana seseorang mencoba menciptakan sayap malaikat untuknya, menyangkal kejahatan yang dia lakukan."

Setelah kematian Vasily Iosifovich, tujuh anak tetap ada: empat anaknya sendiri dan tiga diadopsi. Sekarang, dari anak-anaknya sendiri, hanya Alexander Burdonsky yang berusia 75 tahun yang masih hidup - putra Vasily Stalin dari istri pertamanya Galina Burdonskaya. Dia adalah seorang sutradara, Artis Rakyat Rusia - tinggal di Moskow dan mengepalai Teater Akademik Pusat Angkatan Darat Rusia.

Alexander Burdonsky bertemu kakeknya satu-satunya saat - di pemakaman. Dan sebelumnya, saya melihatnya, seperti perintis lainnya, hanya pada demonstrasi: pada Hari Kemenangan dan pada peringatan Oktober. Kepala negara yang selalu sibuk itu tidak mengungkapkan keinginan untuk berkomunikasi lebih dekat dengan cucunya. Dan sang cucu tidak terlalu bersemangat. Pada usia 13 tahun, dia pada dasarnya mengambil nama belakang ibunya (banyak kerabat Galina Burdonskaya meninggal di kamp Stalinis).

- Benarkah ayahmu - "pria dengan keberanian gila" - merebut kembali ibumu dari pemain hoki terkenal Vladimir Menshikov di masa lalu?

Ya, mereka berusia 19 tahun saat itu. Ketika ayah saya merawat ibu saya, dia seperti Paratov dari "Mahar". Apa penerbangannya dengan pesawat kecil di atas stasiun metro Kirovskaya, dekat tempat tinggalnya ... Dia tahu cara pamer! Pada tahun 1940, orang tuanya menikah.
Ibuku ceria, menyukai warna merah. Dia bahkan membuat gaun pengantin berwarna merah. Ternyata pertanda buruk...

- Dalam buku "Around Stalin" tertulis bahwa kakekmu tidak datang ke pernikahan ini. Dalam sepucuk surat kepada putranya, dia dengan tajam menulis: "Menikah - persetan denganmu. Aku kasihan padanya karena dia menikah dengan orang bodoh." Tapi bagaimanapun juga, orang tuamu terlihat seperti pasangan yang ideal, bahkan secara lahiriah mereka sangat mirip sehingga disalahartikan sebagai kakak dan adik ...

- Sepertinya ibuku mencintainya sampai akhir hayatnya, tetapi mereka harus pergi ... Dia hanya orang yang langka - dia tidak bisa berpura-pura menjadi seseorang dan tidak pernah bersembunyi (mungkin ini adalah kemalangannya) . ..

- Menurut versi resmi, Galina Alexandrovna pergi, tidak mampu menahan minuman keras, penyerangan, dan pengkhianatan yang terus-menerus. Misalnya, hubungan singkat antara Vasily Stalin dan istri juru kamera terkenal Roman Karmen Nina ...

- Antara lain, ibu saya tidak tahu bagaimana cara berteman di lingkaran ini. Kepala keamanan, Nikolai Vlasik (yang membesarkan Vasily setelah kematian ibunya pada tahun 1932), seorang pemikat abadi, mencoba menggunakan dia: "Centang, kamu harus memberitahuku apa yang dibicarakan teman-teman Vasya." Ibunya adalah seorang ibu! Dia mendesis, "Kamu akan membayar untuk ini."

Sangat mungkin, perceraian dari ayahnya adalah harganya. Agar putra pemimpin mengambil istri dari lingkarannya, Vlasik memutarbalikkan intrik dan menyelipkannya Katya Timoshenko, putri Marsekal Semyon Konstantinovich Timoshenko.

- Benarkah ibu tiri yang dibesarkan di panti asuhan setelah ibunya lari dari suaminya menyinggungmu, hampir membuatmu kelaparan?

- Ekaterina Semyonovna adalah wanita yang mendominasi dan kejam. Kami, anak orang lain, rupanya membuatnya kesal. Mungkin masa hidup itu adalah yang paling sulit. Kami tidak hanya kekurangan kehangatan, tetapi juga perawatan dasar. Mereka lupa memberi kami makan selama tiga atau empat hari, beberapa dikunci di kamar. Ibu tiri kami memperlakukan kami dengan sangat buruk. Dia memukuli saudara perempuannya Nadya dengan cara yang paling kejam - ginjalnya dipukuli.

Sebelum berangkat ke Jerman, keluarga kami tinggal di pedesaan pada musim dingin. Saya ingat bagaimana kami, anak-anak kecil, merangkak ke ruang bawah tanah pada malam hari dalam kegelapan, memasukkan bit dan wortel ke dalam celana kami, menyikat sayuran yang tidak dicuci dengan gigi dan menggerogotinya. Hanya sebuah adegan dari film horor. Koki Isaevna mendapat banyak hal ketika dia membawakan kami sesuatu ....

Kehidupan Catherine bersama ayahnya penuh dengan skandal. Saya tidak berpikir dia mencintainya. Kemungkinan besar, tidak ada perasaan khusus di kedua sisi. Sangat berhati-hati, dia, seperti semua hal lain dalam hidupnya, menghitung pernikahan ini dengan sederhana. Anda perlu tahu apa yang dia lakukan. Jika sejahtera, maka tujuan dapat dikatakan telah tercapai. Catherine membawa sampah dalam jumlah besar dari Jerman. Semua ini disimpan di gudang di dacha kami, tempat Nadya dan saya kelaparan... Dan ketika ayah saya mengirim ibu tiri saya keluar pada tahun 1949, dia membutuhkan beberapa mobil untuk mengeluarkan barang-barang piala. Nadia dan aku mendengar suara berisik di halaman dan bergegas ke jendela. Kami melihat: "Studebakers" sedang berjalan dalam rantai "...

- Putra angkat Stalin Artem Sergeev mengenang bahwa ketika dia melihat ayahmu menuangkan alkohol untuk dirinya sendiri, dia mengatakan kepadanya: "Vasya, itu sudah cukup." Dia menjawab: "Saya hanya punya dua pilihan: peluru atau gelas. Lagipula, saya masih hidup selama ayah saya masih hidup. Dan begitu dia menutup matanya, Beria akan mencabik-cabik saya keesokan harinya, dan Khrushchev dan Malenkov akan membantunya, dan Bulganin akan pergi ke sana Mereka tidak akan mentolerir saksi seperti itu. Tahukah Anda bagaimana rasanya hidup di bawah kapak? Jadi saya menjauh dari pemikiran ini "...

- Saya bersama ayah saya di penjara Vladimir dan di Lefortovo. Saya melihat seorang pria terpojok yang tidak bisa membela dirinya sendiri dan membenarkan dirinya sendiri. Dan pembicaraannya terutama, tentu saja, tentang bagaimana keluar. Dia mengerti bahwa baik saya maupun saudara perempuan saya (dia meninggal delapan tahun lalu) tidak dapat membantu dalam hal ini. Dia tersiksa oleh rasa ketidakadilan yang dilakukan padanya.

- Anda dan sepupu Anda Evgeny Dzhugashvili adalah orang yang sangat berbeda. Anda berbicara dengan suara rendah dan menyukai puisi, dia adalah seorang militer yang bersuara lantang, menyesali masa lalu yang indah dan bertanya-tanya mengapa "abu Klaas ini tidak mengetuk hatimu" ...

“Saya tidak suka orang fanatik, dan Yevgeny adalah seorang fanatik yang hidup atas nama Stalin. Saya tidak bisa melihat bagaimana seseorang memuja pemimpin dan menyangkal kejahatan yang dilakukannya.

- Setahun yang lalu, kerabat Anda yang lain di sepanjang garis Yevgeny - artis berusia 33 tahun Yakov Dzhugashvili - menoleh ke Presiden Rusia Vladimir Putin dengan permintaan untuk menyelidiki keadaan kematian kakek buyutnya Joseph Stalin. Sepupu-keponakan Anda mengklaim dalam suratnya bahwa Stalin meninggal dengan kematian yang kejam dan ini "memungkinkan Khrushchev berkuasa, yang membayangkan dirinya sebagai negarawan, yang apa yang disebut aktivitasnya ternyata tidak lebih dari pengkhianatan terhadap kepentingan negara. " Memastikan bahwa kudeta terjadi pada Maret 1953, Yakov Dzhugashvili meminta Vladimir Putin "untuk menentukan tingkat tanggung jawab semua orang yang terlibat dalam kudeta."

- Saya tidak mendukung ide ini. Menurut saya hal seperti itu hanya bisa dilakukan karena tidak ada yang bisa dilakukan ... Apa yang terjadi, terjadilah. Orang-orang sudah meninggal, mengapa mengobarkan masa lalu?

- Menurut legenda, Stalin menolak untuk menukar putra sulungnya Yakov dengan Marsekal Lapangan Paulus, dengan mengatakan: "Saya tidak mengganti prajurit menjadi panglima tertinggi." Relatif baru-baru ini, Pentagon menyerahkan kepada cucu perempuan Stalin, Galina Yakovlevna Dzhugashvili, materi tentang kematian ayahnya dalam penahanan Nazi ...

Tidak ada kata terlambat untuk mengambil langkah mulia. Saya akan berbohong jika saya mengatakan bahwa saya gemetar atau jiwa saya sakit ketika dokumen-dokumen ini diserahkan. Semua ini adalah masa lalu yang jauh. Dan ini terutama penting bagi putri Yasha, Galina, karena dia hidup untuk mengenang ayahnya, yang sangat mencintainya.

Penting untuk mengakhirinya, karena semakin banyak waktu berlalu setelah semua peristiwa yang berkaitan dengan keluarga Stalin, semakin sulit untuk mencapai kebenaran ...

Benarkah Stalin adalah putra Nikolai Przhevalsky? Pelancong terkenal itu diduga tinggal di Gori di rumah tempat ibu Dzhugashvili, Ekaterina Geladze, bekerja sebagai pembantu. Desas-desus ini dipicu oleh kemiripan eksternal yang menakjubkan dari Przhevalsky dan Stalin ...

Di tahun terakhir hidupnya, Vasily Stalin memulai harinya dengan segelas anggur dan segelas vodka.

- Saya kira tidak demikian. Sebaliknya, itu adalah sesuatu yang lain. Stalin menyukai ajaran mistik religius Gurdjieff, dan ini menyarankan agar seseorang menyembunyikan asal aslinya dan bahkan menyelubungi tanggal lahirnya dengan kerudung tertentu. Legenda Przhevalsky, tentu saja, menuangkan air ke penggilingan ini. Dan apa yang mirip penampilannya, tolong, masih ada desas-desus bahwa Saddam Hussein adalah putra Stalin ...

- Alexander Vasilyevich, pernahkah Anda mendengar saran bahwa Anda mewarisi bakat Anda sebagai direktur dari kakek Anda?

- Ya, mereka terkadang mengatakan kepada saya: "Jelas mengapa direktur Bourdon. Stalin juga seorang direktur" ... Kakek adalah seorang tiran. Biarkan seseorang benar-benar ingin menempelkan sayap malaikat padanya - mereka tidak akan tinggal padanya ... Ketika Stalin meninggal, saya sangat malu karena semua orang di sekitar menangis, tetapi saya tidak. Saya duduk di dekat peti mati dan melihat kerumunan orang yang menangis. Saya agak takut dengan itu, bahkan terkejut. Kebaikan apa yang bisa saya berikan untuknya? Terima kasih untuk apa? Untuk masa kecilku yang lumpuh? Saya tidak berharap ini pada siapa pun... Menjadi cucu Stalin adalah salib yang berat. Saya tidak akan pernah mendapatkan uang untuk bermain Stalin di bioskop, meskipun mereka menjanjikan keuntungan besar.

Apa pendapat Anda tentang buku sensasional Radzinsky "Stalin"?

- Radzinsky, rupanya, ingin dalam diri saya sebagai sutradara menemukan kunci lain dari karakter Stalin. Dia diduga datang untuk mendengarkan saya, tetapi dia sendiri berbicara selama empat jam. Saya menikmati duduk dan mendengarkan monolognya. Tapi dia tidak mengerti Stalin yang sebenarnya, menurut saya ....

- Direktur artistik Teater Taganka Yuri Lyubimov mengatakan bahwa Iosif Vissarionovich makan dan kemudian menyeka tangannya dengan taplak meja yang kaku - dia adalah seorang diktator, mengapa dia harus malu? Tapi nenekmu Nadezhda Alliluyeva, kata mereka, adalah wanita yang sangat santun dan sederhana ...

- Suatu ketika di tahun 50-an, saudara perempuan nenek Anna Sergeevna Alliluyeva memberi kami peti tempat menyimpan barang-barang Nadezhda Sergeevna. Saya terkesan dengan kesopanan gaunnya. Jaket tua terkutuk di bawah lengan, rok usang dari wol gelap, dan ditambal di bagian dalam. Dan itu dikenakan oleh seorang wanita muda yang dikatakan menyukai pakaian yang indah...

Sutradara terkenal Alexander Burdonsky meninggal tadi malam

Larut malam sebelumnya, di salah satu klinik Moskow, Alexander Vasilievich Burdonsky, direktur Teater Angkatan Darat Rusia, putra Vasily Stalin, cucu dari "bapak bangsa", meninggal. Seluruh hidupnya mengatasi keadaan hubungannya. Baca lebih lanjut di materi Realnoe Vremya.

Cewek hitam di eskalator

Kami bertemu Alexander Vasilievich pada Oktober 1989, dalam salah satu percakapan pertama dia berbicara tentang film dokumenter yang pernah dia tonton di Festival Film Moskow. Itu adalah film karya pembuat film Hungaria tentang peternakan unggas. Di sana, ayam-ayam kuning berlari dalam barisan panjang, dan ketika mereka sampai di mesin, dia membuangnya ke dalam keranjang.

Tetapi kemudian seekor ayam hitam jatuh di pita itu, dan ia juga berlari ke tempat yang tepat, dan fotosel tidak berfungsi: ayam itu memiliki warna yang berbeda. Sulit menjadi ayam hitam, tidak seperti orang lain. Alexander Vasilievich awalnya, berdasarkan fakta kelahirannya, "tidak seperti orang lain". Bukan kebetulan ketika dia lulus dari jurusan penyutradaraan GITIS, Yuri Zavadsky mengundangnya ke teater. Dewan Kota Moskow untuk peran Hamlet, "Pangeran Hitam". Setelah banyak pertimbangan, Bourdonsky menolak.

Untuk menghormati Suvorov

Ia lahir pada 14 Oktober 1941 di Samara, lalu Kuibyshev, tempat klan Alliluyev-Stalin dikirim untuk dievakuasi. Orang tuanya bertemu tak lama sebelum perang, Vasily Iosifovich benar-benar mencuri pengantinnya, Galina Burdonskaya pirang yang menawan, dari teman pemain hokinya. Dia merayu dengan indah, misalnya, dia bisa terbang ke halaman rumahnya dengan pesawat kecil dan menjatuhkan karangan bunga.

Sang ayah, bersama temannya, pilot Stepan Mikoyan, terbang ke Samara beberapa hari kemudian - Vasily Iosifovich ingin membual tentang putranya. Dia menamainya Alexander untuk menghormati Suvorov dan merencanakan karir militer untuknya.

Galina Burdonskaya dan Vasily Stalin dengan Sasha kecil. Foto bulvar.com.ua

Orang tua bercerai segera setelah perang berakhir, dan Vasily Iosifovich, sebagai pembalasan untuk mantan istrinya, tidak memberikan anak-anaknya kepadanya dan bahkan melarang untuk melihat mereka. Suatu ketika Alexander Vasilyevich melanggar larangan dan melihat ibunya. Ketika sang ayah mengetahui hal ini, hukuman pun menyusul: dia "membuang" putranya ke Sekolah Suvorov di Tver.

Burdonsky tidak pernah melihat kakeknya, Stalin tidak tertarik pada cucu. Baginya, kakeknya adalah sosok simbolis di mausoleum yang bisa dilihat saat demonstrasi. Tidak pernah melihat ayah mertuanya dan Galina Burdonskaya dalam hidupnya, meskipun diketahui bahwa bahkan setelah perceraian dia tidak jatuh di bawah palu represi berkat perlindungan Stalin. Suatu kali dia menelepon Beria dan mengatakan kepadanya: "Jangan berani-berani menyentuh Svetlana dan Galina!"

Ketika Stalin meninggal, cucunya dibawa ke pemakaman kakeknya, dan dia duduk di dekat peti mati, memandangi prosesi panjang orang yang berjalan. Kematian Stalin tidak menimbulkan emosi apapun dalam dirinya. Segera ayahnya ditangkap, dan Alexander Vasilyevich, bersama saudara perempuannya Nadezhda, dikembalikan ke ibunya.

Vasily Iosifovich, sosok yang ambigu dan tragis, menghabiskan tahun-tahun terakhirnya di pengasingan di Kazan. Di sini dia meninggal secara misterius. Burdonsky dan saudara perempuannya datang ke Kazan untuk menghadiri pemakamannya. Alexander Vasilyevich kemudian mengenang bahwa kematian Vasily Stalin tidak dilaporkan secara resmi, tetapi berita itu menyebar ke seluruh Kazan, dan banyak orang datang untuk mengucapkan selamat tinggal padanya. Orang-orang berjalan dan pergi ke apartemennya di Gagarin, berjalan dalam diam. Pria berpakaian sipil datang, membuka penutup mantel mereka, dan perintah terlihat di bawah mereka. Jadi tentara garis depan mengucapkan selamat tinggal kepada jenderal tempur - seorang pilot pemberani. Vasily Stalin benar-benar seorang ace dan tidak bersembunyi dalam perang.

“Dia adalah cucu Stalin”

Bourdonsky tidak pernah memikirkan karier militer, sejak masa kanak-kanak dia hanya memikirkan teater. Dua kejutan masa kecilnya adalah Galina Ulanova, terlihat di Teater Bolshoi, dan Vladimir Zeldin dalam lakon "The Dance Teacher".

Vasily Stalin pada upacara perpisahan untuk ayahnya. Moskow, Column Hall of the House of the Unions, 6 Maret 1953. Foto jenskiymir.com

Dia memutuskan untuk masuk GITIS, departemen penyutradaraan. Kursus tersebut direkrut oleh siswa legendaris Stanislavsky Maria Knebel, yang keluarganya menderita penindasan. Dia kemudian memberi tahu Alexander Vasilyevich: “Cucu Stalin berdiri di depan saya, dan saya mengerti bahwa sekarang saya dapat menentukan nasibnya. Itu berlangsung sepersekian detik, dan saya berkata pada diri saya sendiri: "Ya Tuhan, apa yang saya pikirkan! .. Dia tidak bisa disalahkan atas apa pun." Bourdonsky kemudian menjadi murid favoritnya.

Dia lulus dari GITIS, di mana dia belajar pada waktu yang sama dan berteman dengan calon direktur utama Teater Kamalovsky Marcel Salimzhanov, tetapi tidak dapat menemukan pekerjaan di Moskow. Tidak ada yang mau mengambil staf cucu Stalin. Maria Knebel membantu, dia membawanya sebagai asisten produksinya "The One Who Gets Slaps" di Teater Pusat Angkatan Darat Soviet. Dan setelah pemutaran perdana yang sukses, Alexander Vasilyevich dipekerjakan oleh teater ini, yang tidak dia khianati sampai akhir hidupnya.

Membantu "Lihat"

Bourdonsky tidak pernah mengiklankan hubungannya dengan Stalin. Pandangannya tentang kakeknya selalu seimbang dan objektif. Pada prinsipnya, dia tidak pernah mementaskan pertunjukan tentang Joseph Vissarionovich, meskipun ada usulan seperti itu. Dan dia tidak pernah terlibat dalam politik.

Selama tahun-tahun perestroika, dia melatih sebuah drama berdasarkan Mandat komedi Erdman, dan mereka mencoba menutup drama tersebut, yang saat itu berani. Alexander Lyubimov membantu, mengundang sutradara ke program Vzglyad yang sangat populer saat itu, kemudian banyak yang mengetahui bahwa Alexander Burdonsky adalah cucu tertua Joseph Stalin sendiri.

Alexander Vasilyevich adalah salah satu perwakilan romantisme paling cemerlang di teater Rusia. Teater adalah cinta terbesar dalam hidupnya. Dia bekerja sejalan dengan teater psikologis Rusia, tanpa mengkhianatinya sekali pun. Dan itu membutuhkan banyak keberanian sekarang. "Broadway Charades" atau "Invitation to the Castle" -nya sangat bergaya. "Nyonya Camelia" - cantik secara nostalgia. Pertunjukan lakon Chekhov seperti nocturnes yang lembut.

Teater adalah cinta terbesar dalam hidupnya. Dia bekerja sejalan dengan teater psikologis Rusia, tanpa mengkhianatinya sekali pun. Foto molnet.ru

Beberapa tahun yang lalu, Alexander Burdonsky datang dalam tur ke Kazan, penampilannya terjual habis. Dia tidak bisa lagi mengunjungi makam ayahnya - saat ini, "kerabat" yang tidak bisa dipahami telah menguburkan kembali abu Jenderal Vasily Stalin di Moskow.

Sulit untuk menjadi "ayam hitam". Sulit untuk tidak tergoda, setelah merasakan "keanehan" seseorang karena hubungan yang luar biasa, sama seperti tidak mudah untuk menanggung tahun-tahun penggulingan Stalin dan ketidaksukaan yang diproyeksikan oleh orang-orang bodoh kepada kerabatnya. Dia lulus semua ujian dengan bermartabat.

Tatyana Mamaeva

Alexander Vasilyevich Burdonsky lahir pada 14 Oktober 1941 di Moskow. Lulus dari departemen penyutradaraan Institut Seni Teater Negara. A.V. Lunacharsky (GITIS). Direktur Teater Angkatan Darat Rusia. Artis Rakyat Rusia. Putra Vasily Iosifovich Stalin.

ALEXANDER BURDONSKY:

NASIB ANAK TSAR MELEWATI SAYA

Direktur Artis Rakyat Federasi Rusia Alexander Vasilyevich Burdonsky (Stalin)

- Ini bukan wawancara yang tepat, Alexander Vasilyevich, karena wawancara rencana domestik tidak menarik bagi saya. Saya tertarik pada hal lain. Kita semua dilahirkan pada suatu hari, tetapi karena alasan tertentu hanya sedikit yang melepaskan diri dari fungsi sosial yang diinginkan dan menjadi seniman lepas. Apakah ada motif, momen dalam hidup Anda yang mendorong Anda ke jalan seni?

Tahukah Anda, Yuri Alexandrovich, pertanyaannya tentu saja sulit, karena, mungkin, itu mengarah pada beberapa hal yang diciptakan. Agar tidak mengarang, lebih baik mengatakan apa adanya. Anda tahu bahwa saya tidak akan berani menjawab pertanyaan Anda secara umum, tetapi saya bahkan mungkin dapat melacak apa yang terjadi pada saya dalam hidup saya secara konsisten. Saya lahir pada Hari Syafaat, 14 Oktober 1941. Saat itu ayah saya, Vasily Iosifovich Stalin, baru berusia 20 tahun, artinya masih cukup hijau, lahir tahun 1921, belum minum, belum bisa berjalan. Tapi saya menyandang nama ibu saya, Burdonskaya Galina Alexandrovna. Ayah dan ibu seumuran, dari tahun lahir yang sama. Suatu ketika di pasukan Napoleon ada seorang Bourdone, yang datang ke Rusia, terluka parah, tinggal di dekat Volokolamsk, menikah di sana, dan nama belakang ini hilang. Pada garis Alliluyev, pada nenek buyut, yaitu ibu dari Nadezhda Sergeevna, ini adalah garis Jerman-Ukraina, dan pada garis Sergei Yakovlevich Alliluyev, ini adalah darah gipsi dan Georgia. Jadi ada banyak darah dalam diri saya, yang, mungkin, dengan caranya sendiri, juga memberikan sesuatu, beberapa lilitan ekstra. Anda tahu, mungkin, bahwa saya hampir tidak ingat, tetapi saya hanya tahu dari cerita, nenek saya, ibu ibu saya, yang sangat menyukai sastra pada umumnya, dan rajin membaca, dan membaca bahasa Prancis, khususnya, dan berbicara dengan sangat baik -Prancis, tapi kemudian saya lupa, tapi saya bisa membacanya. Pada suatu waktu, jika Anda ingat, bahasa Prancis adalah bahasa resmi Rusia, bagaimanapun, bahasa aristokrasi ... Tapi nenek saya bukanlah seorang bangsawan, meskipun dia dibesarkan oleh ibu baptisnya dalam keluarga seorang jutawan minyak yang tinggal di Moscow. Di sini ibu baptisnya adalah seorang wanita yang tertarik pada seni, mencintai budaya. Nenek saya biasa menceritakan kisah-kisah Wilde. Satu-satunya hal yang saya ingat adalah Star Boy. Itu sampai empat setengah tahun. Saya baru mulai membaca ketika saya berusia sekitar tujuh tahun. Omong-omong, nenek mengajakku jalan-jalan ke taman CDSA. Dia membawa saya, seperti babi kecil, di bawah lengannya, menggendong dan menceritakan dongeng ... Kemudian untuk waktu yang lama, hidup menjadi seperti ini, saya tidak tinggal bersama ibu dan nenek saya, tetapi tinggal bersama ayah saya . .. Tapi, menurutku dongeng nenek adalah drop yang didapat di suatu tempat, mungkin. Karena, kata mereka, saya adalah anak laki-laki yang sangat mudah dipengaruhi sebagai seorang anak. Dan kemudian ibuku berkata, ketika aku besar nanti: "Kamu punya tangan besi." Itulah saat kemudian. Untuk waktu yang lama saya tinggal di dacha di Ilyinsky, di sinilah Zhukovka berada, sedikit lebih jauh, dan Arkhangelskoye tidak jauh. Ada Sungai Moskow, ada ladang. tempat yang sangat bagus. Anda dapat membaca tentang kehidupan yang begitu agung di Tolstoy atau Benois. Ada kondisi yang sangat bagus di sana, dacha sangat bagus. Ada seorang pria yang sangat mencintai alam, dia adalah seorang komandan atau tukang kebun, sulit untuk menentukan posisinya, tetapi saya ingat awal musim semi, dan dia memberi tahu saya tentang setiap helai rumput, tentang setiap pohon, tentang setiap daun. , dia tahu segalanya tentang tumbuhan. Dan saya mendengarkan dengan penuh minat ceritanya, saya masih mengingatnya, berkeliaran bersamanya di seluruh wilayah ini, berjalan ke hutan, melihat sarang semut yang besar, melihat serangga pertama yang merayap ke dunia, dan itu semua sangat menarik bagi saya. . Dan saya pikir itu adalah penurunan kedua. Kemudian saya, sebagai dosa, belajar membaca. Untuk beberapa alasan, saya mulai membaca Garshin. Dari penulis pertama. Rupanya, di bawah pengaruh Garshin, saya menyimpan dendam terhadap orang yang saya cintai, dan ada banyak alasan untuk ini, saya hanya tidak ingin mendramatisir apa pun, tetapi suatu hari, bayangkan, saya memutuskan untuk kabur dari rumah, dan sejauh saya membaca buku-buku yang lari dari rumah, mereka mengambil tongkat di atas bahu mereka dan menggantung bungkusan di ujungnya, lalu saya juga pindah ke arah dari rumah ke suatu tempat dengan arah yang tidak pasti. Tetapi para penjaga di sana dengan cepat membawa saya dan mengembalikan saya, dan saya menerima wajah yang baik dari ayah saya. Itu semua prasekolah. Kemudian, ketika saya sudah bersekolah, saya mungkin berusia delapan tahun, saya masuk ke teater, yaitu saya dan saudara perempuan saya dibawa ke teater. Saya ingat bahwa kami berada di "Gadis Salju" di Teater Maly, dan di sana saya benar-benar tidak suka bau pemandangannya, kami duduk sangat dekat, dan menurut saya hutan ini berbau sangat busuk. Setelah beberapa waktu, kami melihat "Guru Tari" di teater Tentara Merah. Ini adalah tahun ke-50-51. Mungkin tanggal 52. Itu sangat indah. Sekitar waktu yang sama, saya berakhir di Teater Bolshoi. Ada balet berjudul "The Red Poppy" oleh Gliere, dan Ulanova menari. Itu keterkejutan saya, ternyata, karena pada akhirnya saya menangis tersedu-sedu, secara umum saya terpukul, mereka bahkan tidak bisa mengeluarkan saya dari aula. Saya telah terobsesi dengan Ulanova sepanjang hidup saya. Kemudian, ketika saya sudah sedikit lebih tua, saya melihatnya di atas panggung, dan membaca semua tentang dia, dan mengikuti semua pernyataannya, menurut saya ini adalah sosok terbesar abad kedua puluh secara umum, sebagai pribadi, bahkan tidak. berbicara tentang betapa dia balerina yang tidak wajar, meskipun bahkan sekarang lihat rekaman yang cukup lama, dia belum menari selama empat puluh tahun, tetapi masih ada sedikit cahaya di layar, Anda masih merasakan keajaibannya. Dan saya pikir itu memainkan peran yang sangat besar dalam memilih jalan saya. Saya juga harus mengatakan bahwa, mungkin, saya umumnya mengerti sedikit tentang ilmu genetika, tetapi ibu saya menulis. Dia menulis puisi dan cerita pendek ketika dia masih gadis. Tuhan tahu, mungkin itu juga mempengaruhi ...

- Dalam hal ini, saya telah menjadi orang yang kategoris, saya percaya bahwa bakat genetik tidak diturunkan. Kata itu tidak ditransmisikan. Secara umum, akhir-akhir ini saya menjadi orang yang berpikiran sempit, karena saya yakin pada prinsipnya semua orang terlahir siap untuk berkembang, seperti komputer. Semua baru, semua bagus, baru dari pabrik (dari rumah sakit), semua siap dimuat program.

Benar. Sebagai aturan, tidak. Aku pikir juga begitu. Secara umum, menurut saya beberapa jenis telur atau kecambah kecil, atau biji-bijian diletakkan pada seseorang secara alami ... Entah Anda menyiraminya, menyentuh sesuatu, mulai berbunyi, nada ini mulai berbunyi, atau mengering, macet. Saya tidak dapat mengatakan bahwa hal seperti itu datang kepada saya dari ayah saya, beberapa ilmu diturunkan. Sebaliknya, saya mengalami konfrontasi yang hampir terbuka, tetapi masih rahasia, dengannya. Apa yang disukai ayah saya, saya tidak suka. Saya tidak tahu kenapa. Entah sebagai protes, atau bahkan untuk perasaan batin. Meskipun Anda dapat mengingat dan menyatukan momen. Misalnya seperti ini. Ayahku punya tiga kuda. Dan dia punya pengantin pria, yang dibawa dari Kislovodsk, saya ingat dia, Petya Rakitin. Saya menghabiskan sepanjang hari di kandang ini, saya tertidur di sana di atas jerami. Jadi dia bercerita tentang kuda, tentang padang rumput malam, di antara ngarai ketika mereka dibawa ke sana, di suatu tempat dekat Kislovodsk. Saya terpesona oleh cerita-cerita ini. Saya percaya bahwa pengantin pria ini adalah pria dari arahan romantis dan, tidak diragukan lagi, diberkahi dengan karunia seorang pendidik. Apakah romantisme sudah lahir dalam diri saya, tidak ada yang akan menjelaskannya sekarang. Tapi aku sangat tertarik padanya, pada cerita yang tak ada habisnya ini... Sekarang, menurutku ini adalah lingkaran yang sangat kecil, pada pandangan pertama, bahkan mungkin begitu naif... Benar, aku tidak diizinkan menunggang kuda , tapi saya bisa naik giring di musim dingin ya. Anda tahu, dan saya tidak memiliki daya tarik yang luar biasa untuk menunggang kuda dan menunggang sendiri. Dan secara umum, sejujurnya saya tidak mengidam atraksi olahraga apa pun. Saya juga suka menggambar. Dia melukis di mana pun dia bisa, bahkan di kamarnya dia melukis di atas lemari. Dan, tentu saja, setelah saya melihat "Dance Teacher" dan "Red Poppy", saya menggambar dengan keinginan yang berlipat ganda. Ulanova membuat kesan yang paling kuat, dan Zeldin, tentu saja, mungkin, tetapi saat itu saya tidak tahu bahwa dia adalah Zeldin. Oleh karena itu, saya mencoba menggambarkan apa yang saya lihat di teater dalam sebuah gambar. Saya sangat suka menari, saya sangat menyukai balet. Dan kemudian saya berada di Sekolah Suvorov, tempat ayah saya mengirim saya, dia ingin saya menjadi seorang militer, meskipun saya tidak pernah memiliki keinginan untuk ini. Karena itu saya dihukum oleh ayah saya karena bertemu ibu saya. Masalahnya, aku sudah delapan tahun tidak bertemu ibuku, sejak dia meninggalkan ayahnya. Dan dia, sang ayah, sama sekali tidak mengizinkan saya untuk melihat ibu saya, tetapi ada suatu masa, mungkin sudah tahun ke-51, ketika dia datang ke sekolah saya. Namun, pertama-tama, nenek saya datang dan berkata bahwa ibu saya sedang menunggu saya. Kami bertemu. Tapi, ternyata, seseorang mengikuti saya, seperti yang saya pahami. Karena ayah saya diberitahu tentang hal ini, dan dia memukuli saya dengan kejam dan mengirim saya ke sekolah militer Suvorov di Kalinin, sekarang Tver. Tidak ada sekolah militer Suvorov di Moskow saat itu. Sang ayah sebenarnya adalah seorang pejuang. Kalahkan aku dengan hebat. Dia bukanlah orang yang cerdas, tapi baik hati, tetapi ini adalah hal yang sedikit berbeda. Dia asyik, ceria dan tidak bodoh, menurut saya, seseorang. Tapi, menurut saya, dia tidak mengerti apa itu, bukan apa, bahkan bukan kekang, tapi, seolah-olah, beberapa hukum asrama, bukan kualitas terbaik yang merangkak keluar dari dirinya. Sang ayah sudah melalui perang. Mereka berpisah dari ibu mereka. Dia meninggalkannya pada tahun 1945, di musim panas, di bulan Juli, setelah ulang tahunnya. Saya ingat di Sekolah Suvorov, anehnya, ada semacam tarian. Semacam komposisi dibuat di sana, di mana saya ambil bagian. Kami bahkan tampil di panggung Teater Kalinin. Melihat ke belakang, saya mengerti bahwa kemudian saya hancur dengan cara yang mengerikan. Secara umum, menurut saya semua kualitas penyutradaraan saya telah tumbuh dari hal seperti konfrontasi. Itu bahkan intuitif. Selain konfrontasi, ini juga merupakan upaya, seperti yang dapat saya tafsirkan sekarang, untuk mempertahankan pandangan saya tentang dunia, yaitu untuk mempertahankan diri saya sendiri. Seseorang dapat menertawakan ini, tetapi saya, bagaimana mengatakannya, tidak mengkhianatinya secara internal. Dan saya pikir itu juga memainkan peran besar dalam hidup saya. Setelah beberapa saat, ketika kami sudah kembali ke ibu saya, saya menjadi lebih kuat dalam kebenaran saya: cinta teater. Sudah tahun 1953, ibu saya membawa kami pergi, kakek saya, Stalin, sudah meninggal, kami sudah tinggal bersamanya, ayah saya sudah di penjara. Saya memiliki seorang saudara perempuan yang satu tahun empat bulan lebih muda dari saya. Sekarang dia tidak lagi hidup. Ibu mengizinkan kami segalanya. Pada rencana apa? Jadi saya sekarat, saya ingin pergi ke teater. Dan saya mampu membelinya. Di sini harus dikatakan bahwa, mungkin, ibu saya sudah delapan tahun tidak bertemu kami dan oleh karena itu dia sangat khawatir ketika kami datang kepadanya. Dan kami datang dengan anak-anak yang cukup besar. Semuanya terjadi atas kemauan keras sang ayah. Sekarang saya percaya bahwa dia ingin membalas dendam padanya. Untuk menyakitinya. Tapi dia berhasil menjadi teman kita. Dia berhasil membangun hubungan kami sedemikian rupa, menurut saya dia tidak memiliki bakat pedagogis yang begitu istimewa, melainkan intuisi, perempuan, manusia, keibuan, tetapi kami menjadi teman. Di sinilah kehidupan dewasa saya dimulai. Saya hanya bermimpi menjadi sutradara. Mengapa? Aku tidak tahu. Saat itu saya tidak mengerti apa itu penyutradaraan. Saat itu, saya memainkan semuanya di rumah, Nadezhda, saudara perempuan saya, dan saya bermain teater, balet, dan opera. Kemudian, ketika saya masih tinggal bersama ayah saya, saya terus mendengarkan opera di radio. Karena saya memiliki penerima yang sangat kecil di kamar saya, mereka kadang-kadang menidurkan saya, sudah larut, dan saya meletakkan penerima di bawah bantal saya dan kemudian mendengarkan. Dan saya sangat menyukai opera. Saya bisa menyanyi dengan hati, katakanlah, sesuatu dari "Carmen", atau, katakanlah, dari "Pangeran Igor", atau dari "The Queen of Spades" ... Untuk beberapa alasan, semuanya begitu terpaku pada penyutradaraan. Orang yang berpengetahuan kemudian menjelaskan kepada saya bahwa Anda perlu memahami dulu apa itu profesi akting. Seseorang, menurut saya, Vitaly Dmitrievich Doronin, Tuhan mengistirahatkan jiwanya, memberi saya sebuah buku karya Alexei Dmitrievich Popov "The Art of the Director", yang saya baca tanpa henti. Dan kemudian dia terus-menerus mulai memilih literatur tentang penyutradaraan. Mulai membaca Stanislavsky. Sudah tiga belas atau empat belas tahun sekarang. Saya mulai belajar di sekolah ke-59 di Starokonyushenny Lane, rumah nomor 18, bekas gimnasium Medvednikov, hanya ada anak laki-laki. Sekolah itu sudah tua, dibangun pada awal abad ini, menurut saya. Dia berdiri lebih dekat dengan Sivtsev Vrazhok. Saya mengambil dua kelas di sana. Saya ingat guru Maria Petrovna Antusheva, guru pertama saya, dan saya ingat bagaimana dia makan roti Prancis. Cantik, tentu saja, wanita yang memberi nilai pertama saya - "empat". Dia berkata: "Sasha, kamu menjawab dengan sangat baik, tapi aku akan memberimu "4", karena untuk mendapatkan "lima", kamu harus bekerja, bekerja keras. Kamu berhak mendapatkan "lima". Tapi untuk saat ini, kami akan mulai dengan Anda dengan "empat ". Saya pikir dia ingin, dan itu, saya tahu, nanti, ketika saya sudah lebih tua, entah bagaimana bertemu dengannya, dia berkata bahwa dia tidak ingin memberi saya "lima" , karena semua orang di sekitar tahu, dengan siapa saya berhubungan, sehingga saya tidak diasingkan dengan cara apa pun. Awalnya mereka membawa saya ke sekolah dengan mobil. Dan bahkan ketika mereka membawa saya pada hari pertama, saya ingat bahwa saya sangat pemalu dan diminta untuk diturunkan lebih awal. Setelah beberapa saat itu mereka berhenti membawa saya, dan saya mulai pergi ke sekolah dengan berjalan kaki, letaknya dekat. Kami tinggal di Gogolevsky Boulevard. Dan sekarang rumah besar ini berdiri di sana di nomor 7 Tapi masih tidak mungkin untuk melihatnya, tapi sekarang saya ingin.Grup film yang membuat film bersama saya mencoba masuk ke rumah besar ini, tetapi mereka dengan tegas mengatakan bahwa itu tidak mungkin. Saya memanggilnya, jadi saya tinggal. Saat itu rumah itu dikelilingi pagar hijau tuli, di belakangnya kami tidak boleh jalan-jalan, dan tidak mungkin mengundang siapa pun ke tempat kami. Saya sangat cemburu pada salah satu teman sekolah saya, yang memiliki kakek atau ayah, saya tidak ingat sekarang, memiliki seorang penjahit, dan mereka tinggal di sebuah rumah kayu satu lantai, dan saya sangat menyukainya, karena sangat nyaman, ada beberapa bunga di jendela. Jadi, saya melewati dua kelas di sekolah ke-59, dan kemudian ayah saya mengantar saya ke pengasingan di sekolah militer Suvorov di Kalinin. Bagi saya itu besar, secara halus, kejutan. Di sekolah, untuk pertama kalinya, saya menemukan kata-kata yang belum pernah saya dengar sebelumnya. Sejujurnya, ini bukanlah wahyu bagi saya, tetapi sangat mengejutkan. Saya bahkan tidak tahu bahasa pengadilan sebelumnya. Ini juga tidak terjadi di sekolah, karena laki-laki berasal dari keluarga yang cerdas. Saya tidak tahan dengan tim sama sekali. Dan di sekolah saya menemukan semua "pesona" kehidupan ini. Untungnya atau sayangnya, saya berada di sana dalam formasi di sepanjang lapangan pawai dan belajar di ruang kelas hanya selama enam bulan dan menjadi sangat sakit. Saya sakit selama hampir satu setengah tahun. Pertama saya berbaring di unit medis sekolah, lalu di rumah sakit, dan saya ingat saya membaca Maupassant. Sejak itu, saya sering membaca ulang Maupassant, saya jatuh cinta dengan novelnya "Life". Saya terbaring karena keracunan, di mana separuh sekolah diracuni dengan susu. Kami berada di kamp di musim panas. Kami berada di satu sisi Volga, dan di sisi lain Volga ada tentara dan perwira. Semua orang sakit di sana, dan kami semua sakit. Disentri, radang usus, maag, lalu maag. Saya mengambilnya di sana dan berbaring di sana untuk waktu yang sangat lama. Tapi setelah beberapa saat ibuku membawaku pergi. Saya berada di Kalinin selama dua tahun, dan hampir satu setengah dari mereka menghabiskan waktu di rumah sakit. Tahun pertama ayah saya, dan Stalin masih hidup, karena, saya ingat, mereka membawa saya dari sekolah dengan pesawat ke pemakaman, saya duduk di Aula Kolom di peti matinya. Dan paruh kedua sekolah - ibu saya yang muncul dan mencoba mengembalikan saya. Ayah saya memiliki istri kedua, putri Marsekal Timoshenko, Ekaterina. Dia tidak bisa memberi kami makan selama tiga hari. Ayah saya tinggal bersamanya sangat sulit, jadi dia melampiaskan keluhannya kepada kami, anak-anak dari pernikahan pertamanya. Ada seorang juru masak di sana, Isaevna, yang diam-diam memberi kami makan. Untuk ini dia dipecat. Ayah, rupanya, bahkan tidak tahu apa yang terjadi pada kami, meskipun dia berada di Moskow, tetapi, tampaknya, dia sama sekali tidak tertarik pada kami. Artinya, saya ingin mengatakan bahwa dia memiliki hidupnya sendiri. Sedangkan untuk buku, dia bisa membaca ulang The Three Musketeers berkali-kali, itu adalah buku favoritnya. Meskipun saya tidak berbicara tentang teater dengannya, tetapi menilai dari cerita ibu saya, dia menyukai teater. Ibu berkata bahwa dia tertidur di "Pada suatu ketika" di teater Tentara Merah, karena dia sudah hafal segalanya dan tidak bisa menonton. Ayah memuja Dobzhanskaya dan mengagumi pertunjukan ini "Dahulu kala". Itu saja, yang saya tahu. Dia sangat menyukai bioskop, film Amerika.

- Di sini saya ingin menggambar analogi antara ayahmu, Vasily Iosifovich Stalin, dan Yuri Markovich Nagibin. Ngomong-ngomong, mereka adalah orang-orang dari generasi yang sama, Nagibin lahir pada tahun 1920, setahun lebih awal dari Vasily Iosifovich. Nagibin, yang saya kenal dan terbitkan, menyebut dirinya sebagai "pemuda emas". Dia mencintai yang kaya, ceria, saya bahkan akan mengatakan kehidupan liar: wanita, mobil, restoran ... Di Nagibin's Diary, di bagian akhir, saya memposting kenangan tentang Alexander Galich, tentang kehidupan "pemuda emas" ini. Ini adalah pria, ini adalah cinta untuk kehidupan yang manis, tetapi, seiring dengan ini, pekerjaan dan kreativitas. Nagibin menikah dengan putri Likhachev, direktur pabrik mobil yang dinamai menurut nama kakek Anda, Stalin. Yuri Markovich adalah penggemar sepak bola yang bersemangat, mendukung Torpedo...

Tentu saja, mereka memiliki kesamaan. Tetapi ayah saya, tidak seperti Nagibin, hanya memiliki sedikit rasa kemanusiaan. Pertama-tama, ayah saya sangat tertarik pada olahraga, dia sangat tertarik pada pesawat terbang, mobil, sepeda motor, kuda ... Dia selalu terlibat dalam tim sepak bola, merekrut mereka. Dan ayah saya memiliki peluang besar ... Dia mengirim saya ke sepakbola pada saat-saat ketika dia mendapat pencerahan dan dia percaya bahwa saya harus menjadi pejuang sejati, seperti Suvorov. Oleh karena itu, dengan sopir atau ajudan, mereka mengirim saya ke sepak bola di stadion Dynamo. Saya sedang duduk di platform pemerintah di lantai atas, semua orang berlarian di lantai bawah, saya tidak mengerti aturan mainnya, baik teknik maupun taktiknya, bagi saya itu adalah kebosanan yang mematikan, sepak bola sama sekali tidak menarik bagi saya. Dan karena saya diarahkan ke sana dengan paksa, protes saya berlipat ganda. Tapi, misalnya, ketika ibu tiri kedua saya, dia adalah seorang atlet, Kapitolina Vasilyeva, membuat kami terpesona dengan olahraga, saya tidak menolaknya. Katakanlah kami berolahraga, bermain tenis, saya belajar skate, ski, berenang dengan baik, bahkan tampil di Kejuaraan Moskow nanti ... Tapi saya tertarik ke teater. Bukan rahasia lagi, dan semua orang tahu bahwa Stalin Joseph Vissarionovich merawat Teater Seni, dan bersimpati dengan barang-barang Bulgakov, mengatur agar Bulgakov sendiri bekerja di sana, dan mengunjungi Turbin Days, yang diadakan di sana hampir setiap minggu, berulang kali. Saya tidak pergi ke "Days of the Turbins" sebagai seorang anak, karena mereka tidak pergi. Sejauh yang saya tahu cerita ini, "Days of the Turbins" berlangsung dari tahun 1927 hingga perang. Dan pada tahun 1940 Mikhail Afanasyevich meninggal. Saya menonton The Days of the Turbins untuk pertama kalinya di Teater Stanislavsky. Ini sudah dipentaskan oleh Mikhail Mikhailovich Yanshin ketika dia menjadi direktur utama di sana, dan Lilia Gritsenko bermain. Dia adalah Nina yang luar biasa di Lermontov's Masquerade. Saya juga punya satu cinta yang benar-benar gila, saya melihat Maria Ivanovna Babanova, dia memainkan "Dog in the Manger". Dan kemudian saya sampai pada penampilan keseribu dari "Tanya". Bisakah Anda bayangkan? Saya berumur empat belas tahun. Saya benar-benar terpesona olehnya. Mereka mengatakan kepada saya: "Sashenka, betapa anehnya kamu. Lihat berapa usianya, dia sudah tua!" Saya berkata, "Tidak, dia benar-benar cantik!" Saya pertama kali masuk Teater dan Sekolah Teknik sebagai seniman, ada TCTU di Kuibyshev Passage, yang sekarang disebut Bogoyavlensky Lane, menghubungkan Jalan Nikolskaya dengan Ilyinka, sekarang sekolah ini terletak di area metro Aeroport. Saya memutuskan untuk pergi ke Teater dan Sekolah Seni karena saya ingin lebih dekat dengan teater. Namun tidak ada sepuluh kelas. Dan saya berpartisipasi dalam pertunjukan amatir - saya pergi ke studio House of Pioneers di Tikhvinsky Lane, di mana mereka meramalkan nasib Raikin, karena saat itu saya menyukai sindiran dan humor. Tapi tetap saja saya berpikir bahwa hal utama bagi saya adalah melihat teater sungguhan. Saya ingat bagaimana ibu saya pernah mencuci otak saya dan saudara perempuan saya: "Tidak mungkin, lihat seberapa sering kamu pergi ke teater!" Dia mengumpulkan semua tiket, meletakkannya di atas meja, dan kami menyimpan tiket teaternya. Saya tahu semua rombongan, saya tahu semua teater. Saya mengagumi, seperti ayah saya, Dobzhanskaya. Semua yang dia lakukan, saya pikir dia melakukannya dengan cemerlang. Saya sangat mencintai Efros. Penampilannya juga merupakan wahyu bagi saya. Pada suatu waktu, saya terpana oleh "borjuis kecil" Tovstonogov. Orang Barbar membuat kesan yang sangat besar. Kemudian saya memasuki studio Teater Sovremennik ke Oleg Nikolaevich Efremov. Kami berteman dengannya. Dan kemudian saya lulus ujian di GITIS ke Maria Osipovna Knebel. Kami pergi ke latihan dengan senang hati. Karena, menurut saya sekarang, kami memiliki bahasa yang sama dengan para pria. Siswa, seperti anak-anak, mereka membutuhkan pengertian dan kasih sayang. Dan Maria Osipovna memberi kami ini. Perjalanan saya ke GITIS sangat jauh. Saya berusia 24-25 tahun saat itu. Dan di "Kontemporer" saya memasuki kursus akting. Mereka membuat studio di teater. Saat itu kami banyak membaca. Kemudian, bagaimanapun juga, banyak penulis terlarang, seperti yang mereka katakan, muncul - Pilnyak, Rozanov, Artem Vesely, yang sudah bertahun-tahun tidak diterbitkan, Babel, Mandelstam ... Saya ingat saya memohon kepada ibu saya, seseorang membawa Mandelstam kepada saya , cetak ulang puisinya, dan ibuku mencetak ulang dalam banyak salinan. Tentu saja karena semua orang ingin memiliki karya-karya Mandelstam. Anda tahu, Yuri Alexandrovich, sejujurnya, saya bahkan marah ketika orang-orang seusia kita, kira-kira, mengatakan bahwa mereka tidak tahu bahwa ada literatur seperti itu, bahwa ada penyair seperti itu. Tapi kenapa kita tahu? Jadi mereka tidak mau tahu. Kami, seperti beberapa nama, mendengar dari Maria Osipovna, segera menemukan karyanya, mencari tahu siapa itu, apa itu. Ya, itu bahkan dimulai sebelum GITIS, saat kami berada di Sovremennik. Oleg Nikolaevich Efremov sendiri yang membawanya ke sana. Saya membaca di ujian masuk, sebagaimana seharusnya ketika memasuki sekolah teater, dongeng, puisi, prosa. Sergei Sazontiev belajar di sana bersama saya, dia sekarang bermain di Teater Seni Moskow. Dia menjadi aktor, dia menjadi aktor. Dan sisanya entah bagaimana menghilang ke dalam kehidupan, sesuatu tidak berhasil bagi mereka. Menurut saya, fakta bahwa para aktor Sovremennik belum siap untuk menyampaikan semacam keyakinan teatrikal masih memainkan peran tertentu di sini, mereka sendiri masih pelajar, menurut saya. Jika, katakanlah, Efremov belajar langsung dengan kami, dan dia praktis tidak mengajar, saya pikir sekolahnya akan sangat berbeda. Tapi saya ingat, misalnya, dalam "Ivanov" oleh Chekhov, Sergachev bekerja dengan saya dan menurut saya dia tidak melihat melalui saya, tidak mengungkapkan saya, yaitu, dia tidak bekerja dengan saya dengan benar. Dia tidak tahu bagaimana mengungkapkan sifat saya, individualitas saya. Saya pikir itu sangat menghambat saya, karena saya benar-benar terbelenggu. Tetapi ketika saya datang ke Maria Osipovna Knebel untuk kursus, dia jenius, saya harus segera mengatakan bahwa dia jenius, dia membuka diri saya. Saya masuk GITIS pada tahun 1966. Jadi dia berhasil membongkar saya. Maria Osipovna tidak hanya berhasil mengajari saya, tetapi juga membantu saya berbicara dengan suaranya. Saat saya masuk jurusan akting di Sovremennik, saya masih ingin menjadi sutradara. Saya terus terang mengakui kepada Efremov bahwa saya ingin menjadi sutradara. Saya bertemu Oleg melalui Nina Doroshina. Nina adalah teman kami. Saya beristirahat di Yalta, berteman di sana dengan Nina, dengan Tamila Agamirova, istri Nikolai Slichenko saat ini. Mereka sedang syuting film di sana. Dan kami berteman dengan Nina Doroshina sejak saat itu. Saat itu, jika saya tidak salah, tahun 1956. Dia belum bekerja di Sovremennik. Dia kemudian datang ke Sovremennik. Kemudian saya berada di rumah bersama Efremov, pertama di Jalan Novoslobodskaya, lalu di Lapangan Kolkhoznaya, tempat kami tinggal, karena mereka bahkan tidak punya tempat untuk bertemu. Mereka bersama Dorer, menghasilkan desain drama "Tanpa Salib", berdasarkan "Keajaiban" oleh Vladimir Tendryakov. Nina Doroshina dan Oleg Efremov berselingkuh selama bertahun-tahun. Mereka memiliki hubungan yang hebat dengan ibuku, dia menyukainya. Dan kami banyak berbicara dengannya, dan dia tahu bahwa saya ingin menjadi sutradara. Tapi Oleg bercerita bahwa untuk menguasai profesinya, penting bagi seorang sutradara untuk mengetahui psikologi seorang aktor. Dan memang demikian, saya percaya bahwa jalan menuju sutradara terletak melalui akting. Tetapi kebahagiaan dalam hidup saya sama saja, meskipun saya menganggap Oleg Efremov sebagai ayah baptis saya, tetapi dunia teater yang sangat besar, dengan arus bawah yang mengerikan, dan tidak dapat dipahami ini dibuka untuk saya oleh Maria Osipovna Knebel. Dia tahu bagaimana melakukannya, dan secara umum, saya berhutang segalanya dalam hidup saya padanya. Ini tuhanku, dia sangat mencintaiku, aku juga mencintainya.

- Maria Osipovna Knebel, setahu saya, juga mengalami nasib yang sangat sulit. Di sini kami meraba-raba topik yang sangat penting dalam seni, dalam sastra: jangan berhenti di depan rintangan. Artinya, orang yang tahu cara mengatasi rintangan sadar, tidak menyerah dari kegagalan, seolah mengimbangi, membuktikan. Ini dia, Alexander Vasilyevich, dan begitulah takdir berkembang. Hidup terus-menerus menempatkan rintangan di depan Anda, Anda mengatasinya. Dan Anda sudah menyiapkan rintangan baru ...

Tahukah Anda, Yuri Alexandrovich, lebih mudah mengatasi rintangan saat Anda masih muda. Padahal, siapa yang bernasib sederhana? Secara umum, secara kasar, nasib yang tidak rumit tidak menarik bagi siapa pun, terutama di teater, di mana konflik menjadi dasar kesuksesan. Tapi sekarang lebih banyak kendala. Begitulah cara mereka mulai menulis tentang saya, mereka menemukan, misalnya, apa silsilah saya, dan, sejujurnya, itu menjadi lebih sulit bagi saya. Misalkan mereka takut untuk memuji saya. Serius bagaimana memperlakukan saya, banyak juga yang menganggapnya tidak perlu. Tahukah Anda, ketika saya pertama kali bekerja di teater, mereka mengatakan kepada saya: "Sasha, bagaimana mungkin Anda adalah orang seperti itu, cucu Stalin, dan Anda bekerja di teater. Anda adalah orang yang sangat pintar, mengapa Anda pergi? ke bioskop?" Ini sepertinya menunjukkan bahwa tidak terlalu pintar orang yang bekerja di teater. Atau para aktor bertanya kepada saya ketika saya memberi tahu mereka sesuatu yang menarik: "Bagaimana Anda mengetahui semua ini?" Sekarang mereka tidak mengatakan itu lagi, tampaknya mereka sudah terbiasa, tetapi di tahun-tahun awal mereka selalu bertanya. Sepertinya saya datang dari suatu tempat dari dunia lain, saya adalah orang dari luar. Suatu ketika ada kejadian yang aneh, jika, tentu saja, itu bisa disebut "penasaran", karena mereka dipenjara karena kasus seperti itu, sepupu saya membawakan saya setumpuk naskah yang sangat besar, dua sisi, "Di Lingkaran Pertama" oleh Solzhenitsyn, dan saya membaca dengan lahap, bahkan ketika saya pergi dengan bus ke GITIS. Saya membaca, saya membaca, satu bagian di tangan saya, yang lain di folder. Perhentian saya. Saya menutup benda ini, menggulungnya, dan melompat keluar dari bus. Dan saya lari ke GITIS, dan ketika saya lari, saya mengerti bahwa saya tidak punya folder. Dan sisa bukunya ada di folder. Ya Tuhan, saya datang ke GITIS, ke Maria Osipovna. Dan saya berkata: "Maria Osipovna, masalah!" Dia: "Apa itu?" Saya menjelaskan: "Saya meninggalkan folder dengan bagian dari manuskrip novel Solzhenitsyn di dalam bus!" Dia bertanya: "Apa lagi yang ada di folder itu?" Saya berkata: "Kartu pelajar, paspor, kunci apartemen, yah, uang lima belas kopek di sana ... Mungkin pergi ke sana, ke terminal bus?" Dia berkata: "Tidak. Kita harus menunggu." Seminggu telah berlalu. Bel pintu berbunyi, di pagi hari, saya sedang mandi, saya melompat keluar, membuka pintu, map saya ada di dekat apartemen saya. Di sana terletak Solzhenitsyn, dokumen saya, kunci apartemen saya, dan lima belas kopek... Nah, semuanya lengkap! Maria Osipovna berkata: "Tunggu sebentar lagi. Bagaimana jika ini adalah provokasi!" Tapi semuanya berhasil. Saya lulus dari GITIS pada tahun 1971. Dan dia pertama kali datang ke teater di Malaya Bronnaya. Anatoly Efros memanggil saya ke sana untuk bermain Romeo. Sebenarnya saat saya lulus GITIS, Zavadsky dan Anisimova-Wulf mengajak saya bermain Hamlet, ada negosiasi. Dan Efros adalah Romeo. Dan saya sangat ingin menjadi seorang seniman pada saat itu, tetapi Maria Osipovna melarang saya melakukan ini. Dia adalah ibu kedua saya, dan dia, secara umum, adalah orang dengan budaya kolosal, apa yang bisa saya katakan, tidak ada orang seperti itu sekarang, bahkan tidak ada guru yang dekat. Maria Osipovna sangat merasakan orang itu, dia merasakan kerumitan saya, dia merasakan keketatan saya, ketakutan saya, intimidasi seperti itu, saya bahkan akan mengatakan, keengganan untuk menyinggung seseorang, amit-amit, untuk mengatakan sesuatu sehingga apa yang saya katakan menyakiti seseorang. Dia semacam membantu saya keluar dari cangkang ini, keluar dari kepompong ini. Saya sangat takut membuat sketsa, katakanlah. Aku ingin, tapi aku takut. Jadi saya menangkap tatapannya pada saya, dia menatap saya dan menutupi matanya dan sedikit menundukkan kepalanya, yang berarti keyakinan penuh pada keberuntungan saya. Dan itu sudah cukup bagi saya untuk berhasil membuat etude. Dan enam bulan kemudian tidak mungkin membawa saya pergi dari panggung. Saya memiliki keadaan seperti itu, seolah-olah saya telah belajar berenang, atau belajar berbicara. Awalnya kami melakukan latihan, kemudian kami membuat sketsa berdasarkan lukisan beberapa seniman, untuk kemudian datang sebagai sutradara ke mise-en-scène terakhir. Kemudian kami membuat sketsa berdasarkan beberapa cerita. Semuanya adalah fantasi. Di sini saya memiliki pekerjaan yang sangat bagus, Maria Osipovna bahkan menunjukkan kepada semua orang, dari VGIK dia mengundang orang untuk menonton, itu adalah cerita Yuri Kazakov "Ada seekor anjing berlari." Kemudian kami semua dibawa pergi oleh Kazakov. "Two in December" menerbitkan sebuah buku, "Blue and Green", "Northern Diary". Maria Osipovna mengatakan kepada saya: "Sasha, ini literatur yang sangat bagus, tetapi tidak pada semua tahap." Tapi ternyata itu adalah karya yang sangat bagus. Kemudian saya memainkan "Apa yang diakhiri" oleh Hemingway, dari keberuntungan seperti itu, mereka juga sangat menyukai karya ini. Setelah beberapa lama, ada juga karya yang cukup serius tentang "Hadiah" oleh Alexander Volodin. Dan kemudian, seolah-olah, mereka mulai membuat fragmen menjadi lebih rumit, mereka bahkan memainkan vaudeville, Anda harus melaluinya. Setelah mendapatkan pengalaman, mereka mulai memainkan Shakespeare, dan mereka mementaskan dan bermain untuk melewatinya. Saya bermain di Orlando's As You Like It, dan saya menampilkan kutipan dari Richard the Third, adegan Richard dan Anna. Saya harus mengatakan bahwa saya bermain lebih banyak dari Shakespeare, saya tidak ingat sekarang, jika ada sepuluh bagian, maka saya bermain dalam sembilan bagian. Jadi, kami melewati tahapan-tahapan ini. Dan kemudian ada pertunjukan kelulusan. Kami punya dua. Itu adalah "Eksentrik", dipentaskan oleh para guru, saya memainkan Mastakov di sana. Dan saya memimpin pekerjaan yang kami lakukan sendiri, para siswa, Tahun Pengembaraan Arbuzov. Itu adalah diploma kami, di mana kami menjadi sutradara dan aktor, tempat saya berperan sebagai Vedernikov. Dari mereka yang belajar dengan saya, saya akan menyebutkan Rudiger Volkmar Jerman yang sangat menarik, dia sekarang memiliki studio sendiri, bahkan seperti institut, di Jerman. Yutaka Wada Jepang belajar dengan saya, dia kemudian tampil di sini di Teater Seni, dan selama delapan tahun dia menjadi asisten Peter Brook. Istri saya Dalia Tumalyavichute, seorang Lituania, juga belajar di kursus yang sama dengan saya, dia adalah direktur utama di Teater Pemuda, dia membawa teaternya ke sini, Nekroshus, sekarang terkenal, dimulai dengannya. Dia adalah Artis Rakyat, dia sering bepergian dengan teaternya ke Amerika, ke Inggris, ke Swedia ... Setelah Lituania berpisah, seolah-olah mereka tidak memaafkannya karena dia dibesarkan di institut Moskow. Ada Elena Dolgina yang cantik, yang memiliki bakat langka untuk menyatukan orang, dia adalah pekerja seni yang terhormat, dia bekerja di Teater Pemuda, baik sebagai sutradara maupun kepala bagian sastra. Natalya Petrova, yang mengajar di Sekolah Shchepkinsky di Teater Maly dan telah merilis beberapa kursus, adalah orang yang sangat cerdas dan berbakat, dan seorang guru yang sangat hebat. Jadi, Anda tahu, saya sudah mendapatkan sejumlah teman sekelas saya yang berbakat, yang kemudian muncul. Saya ingat sesama siswa lainnya, Nikolai Zadorozhny. Dia adalah orang yang sangat berbakat, saya ingin mengatakan dua kata tentang dia, secara harfiah, karena sangat terbuka. Kurus, pintar, bukan hanya seorang pemimpin, tetapi seseorang yang diciptakan untuk memahat, membuat, membuat tim, kata yang buruk, tetapi, bagaimanapun, dia adalah orang yang sangat menawan. Dia bekerja di Engels akhir-akhir ini dan mati kelaparan. Kami tidak tahu semua ini. Dia bekerja, mendapat beberapa sen di sana, ketika semua kehidupan yang sulit ini dimulai. Beratnya, menurut saya, tiga puluh lima kilogram. Dia adalah orang yang berbakat, tetapi tidak pernah bercita-cita menjadi pemimpin teater. Lebih penting baginya untuk bermain-main dengan aktor muda, mereka tertarik padanya, banyak muridnya kemudian belajar dengan Lena Dolgina, dengan Natasha Petrova. Dia selalu mementaskan "Pinocchio", sebagai drama pria kayu, menyelamatkan pria kayu. Ini adalah tragedi kita bersama. Kami sangat bersahabat dengan Yuri Eremin. Dia belajar akting pada saat yang sama. Olga Ostroumova belajar, dan dalam "The Seagull" saya dia memerankan Nina Zarechnaya. Mereka bermain bersama Volodya Gostyukhin dalam kutipan, lalu saya menyeretnya ke sini ke teater, lalu dia pergi berakting, dan sekarang dia menjadi orang yang populer, sekarang menjadi aktor pertama di Belarusia. Dia adalah pria dengan posisinya sendiri, dengan sudut pandangnya sendiri, Anda tentu saja dapat memperlakukan ini sesuka Anda, tetapi di dalam dirinya orang tidak bisa tidak menghormati integritas orang yang begitu sederhana dari masyarakat. Olga Velikanova bekerja di Teater Stanislavsky, dia juga teman sekelas kami, dia sangat berbakat sebagai aktris. Sungguh teater yang cemerlang di akhir tahun enam puluhan, awal tahun tujuh puluhan, ketika Lvov-Anokhin ada di sana. Kemudian Burkov pertama kali muncul, dia dengan cemerlang memainkan Poprishchin dalam "Notes of a Madman". Meskipun Kalyagin bermain pada waktu yang sama di Teater Yermolovsky, itu sedikit berbeda. Poprishchin Burkov sangat memadai untuk Gogol. Tapi kemudian, bagaimanapun juga, itu harus ditekankan, dan seluruh teater yang dinamai Stanislavsky sangat menarik. Karena Boris Alexandrovich Lvov-Anokhin adalah sutradara dan guru yang luar biasa. Dia punya pemain yang luar biasa juga. Satu Rimma Bykova sangat berharga, seorang aktris yang luar biasa! Urbansky hampir tidak pernah bermain. Dan seperti apa Liza Nikishchihina! Dia baru saja meninggal tanpa disadari. Saya berteman baik dengan Lisa. Dan saya sangat menyukai teater Lvov-Anokhin, dan pertunjukannya di Teater Angkatan Darat. Betapa diam-diam dia pergi, berbaring dan mati! Boris Alexandrovich, semoga Tuhan mengistirahatkan jiwanya, adalah pria yang halus, sangat mengenal dunia teater. Secara umum, saya sangat menghargai orang-orang yang bergerak di bidang teater, katakanlah, saya katakan secara sempit - teater, ketika mereka memahami teater, mereka tahu sejarahnya, - orang seperti itu adalah Boris Alexandrovich Lvov-Anokhin. Dan di Malaya Bronnaya saya bekerja sangat sedikit, secara harfiah, mungkin tiga bulan. Alexander Leonidovich Dunaev, direktur utama dan orang yang luar biasa, bergantung pada saya, dia ingin saya bekerja dengannya sebagai direktur. Dan kami bahkan mulai membuat Gorky's "Barbarians", dan pada saat itu Maria Osipovna mengundang saya ke Army Theater untuk mementaskan lakon "The One Who Gets a Slap in the Face" karya Leonid Andreev. Maria Osipovna menawari saya untuk menjadi wakil direkturnya. Dan saya pergi. Tapi sebelum itu, saya tampil di Lithuania. Dan di Moskow saya mulai tampil bersama dengan Knebel. Kami mulai mengerjakan drama tersebut pada tahun 1971 dan merilisnya pada tahun 1972. Pertunjukan ini berlangsung di panggung besar, dan segera Andrei Popov, Zeldin, Mayorov, para aktor utama, semua kelompok yang luar biasa, Anda tahu, sibuk dalam pertunjukan ini! Satu-satunya hal yang saya pahami dengan sempurna saat itu adalah bahwa saya tidak akan pernah, saya berjanji kepada ibu saya, saya tidak akan menjadi sutradara utama, karena ada juga proposal seperti itu ketika saya lulus dari GITIS dan merilis dua pertunjukan, sarjana dan wisuda. Saya ditawari posisi direktur utama di beberapa provinsi di Kementerian Kebudayaan. Rupanya mereka ingin membawaku ke suatu tempat. Tapi saya tidak ingin memimpin apa pun. Dan saya, secara umum, beruntung bisa masuk pertama kali ke teater bersama dengan Maria Osipovna Knebel. Dan kemudian Andrei Popov mengundang saya untuk tinggal di Teater Angkatan Darat. Dan saya tinggal. Dan persahabatan dengan Oleg Efremov adalah bagian besar dari kehidupan. Di masa depan, kami berbicara dengannya, Oleg sudah berada di Teater Seni Moskow ketika saya lulus dari GITIS, sehingga saya dapat mengenakan sesuatu padanya, tetapi Maria Osipovna membujuk saya. Dia mengatakan kepada saya: "Saya tahu Efremov, dia masih bisa dengan mudah melewati Anda," dia menyapa saya kepada "Anda", "untuk melangkah. Itu bisa menghancurkan Anda." Dan saya percaya padanya, karena saya juga tahu kekakuan di Oleg ini. Oleh karena itu, saya bahkan tidak pergi ke produksi di Teater Seni Moskow. Efremov datang menemui saya di Teater Angkatan Darat untuk pertunjukan pertama saya, dan sepertinya memperlakukan mereka dengan simpati. Oleg Efremov adalah kepribadian yang kuat, dan sangat berbakat. Dan aktor paling berbakat, mungkin, tidak dipegang oleh akun sebesar itu, di teater, seperti yang dia prediksi. Tapi, tentu saja, dia adalah pria yang dicium oleh Tuhan. Dan pesona yang luar biasa, keajaiban yang luar biasa, pesona yang menakjubkan. Baik sebagai seniman maupun sebagai pribadi. Saya pikir saya sangat beruntung secara umum, karena takdir mempertemukan saya dengan sutradara terbaik: Knebel, Efros, Lvov-Anokhin, Efremov ... Saya bahkan pernah bermimpi, seolah-olah saya sedang berenang, lho, seperti a kapal selam di laut hitam , Saya sendirian di kapal ini, tidak ada palka, saya tidak bisa bersembunyi di mana pun, ombak mengamuk, dan tiba-tiba dari ombak ini sebuah salib hitam naik ke arah saya dalam nyala api, terbakar, dan Efremov muncul dari di belakangnya, yang menuntun tangan saya, dan semacam arena terang yang luas terbuka. Saya baru ingat gambar ini, setelah institut saya langsung memimpikannya. Ketika saya lulus dari GITIS, apakah akan meninggalkan saya di Moskow atau tidak, mereka tidak tahu bagaimana harus bersikap terhadap saya. Tapi Dunaev dan Efros tidak memperhatikan hal ini, pada profil saya, yang sangat penting. Ngomong-ngomong, orang yang sangat pintar, seperti Maria Osipovna Knebel. Ada sutradara yang jatuh ke gelombang yang naik, ini adalah Efremov, Lvov-Anokhin, Tovstonogov, Efros. Dan ketika kami lulus dari institut, gelombangnya sudah turun, dan kami memahami ini. Dan fakta bahwa kami, terlepas dari ini, terjadi, meskipun saya juga memiliki sikap yang sangat bersyarat terhadap hal ini, karena, katakanlah, saya tidak dapat mementaskan sejumlah drama, karena saya akan terseret dengan sesuatu yang tidak akan pernah saya miliki. memikirkan , dan semuanya berjalan baik ketika saya memakai sesuatu yang netral, "Lady of the Camellias", misalnya. Dan di sini hal utama, menurut saya, bukanlah mengikuti arus, tetapi untuk dapat berpikir dan melihat sekeliling, mempertanyakan kebenaran keputusan yang dibuat dan mencari lagi, mencari satu-satunya jalan yang benar dalam kreativitas, satu-satunya hal yang tidak disayangkan untuk memberikan seluruh hidup Anda tanpa jejak.

- Bukankah Teater Tentara Merah membuat Anda takut dengan luasnya, tidak hanya arsitekturnya, tidak hanya aula teater terbesar di negara kita, tetapi juga struktur organisasinya, hierarki tentara?

Saya taruh di sini, pada prinsipnya, - apa yang saya inginkan. Dalam hidup saya, saya tidak menemukan kesulitan khusus untuk menerobos pertunjukan. Ada satu cerita dengan "Stroybat" Sergei Kaledin. Tetapi dengan pertunjukan ini ada masalah yang sangat berbeda. Kami coba pasang di panggung besar, lalu kami coba pasang di panggung kecil, tapi tidak ada performance yang keluar. Dan pada akhirnya, kami berpura-pura tidak diizinkan melakukan ini. Benda ini tidak pas di atas panggung, dan tidak ada solusi. Saya hanya akan mengatakan bahwa saya tidak suka "Stroybat" sebagai karya sastra. Ya, dan "Humble Cemetery" tidak terdengar di film. Ada yang hilang dari karya-karya ini. Pada waktunya, mereka mungkin berguna, tetapi tidak ada kedalaman di dalamnya. Dan ternyata, mereka tidak menemukan direkturnya. Saya mengalami beberapa masalah, mungkin saat saya mementaskan lakon Rodik Fedenev "The Snows Have Fallen". Drama itu tidak dilakukan dengan sangat baik, tetapi masih ada sesuatu yang hidup, dan ada pertunjukan yang sangat bagus, dan di sana mereka menyeret saya ke dalam pelayanan. Mereka bertanya mengapa tentara saya mati pada akhirnya? Dan mereka meminta saya untuk melakukan sesuatu agar dia tidak mati. Tetapi kami berhasil membuktikan bahwa itu perlu. Selanjutnya saya bermain "The Garden" oleh Arro. Mereka benar-benar memaksa saya, untuk beberapa alasan itu bukan orang Purov, tetapi manajemen teater, pada kenyataannya, potongan teks langsung, dan ini, secara umum, adalah drama yang, menurut pendapat saya, benar-benar meramalkan seluruh masa depan kita. Ada kasus luar biasa lainnya. Yah, misalnya, saya menghapus prasasti dari Orpheus Descends dari Tennessee Williams: "Saya juga mulai merasakan kebutuhan yang tak tertahankan untuk menjadi orang biadab dan menciptakan dunia baru." Prasasti dalam drama Williams ini, jadi, mereka mengambil seluruh sirkulasi program, dicetak ulang. Sayang sekali penampilan bagus meninggalkan repertoar. Misalnya, "Paul the First" oleh Merezhkovsky. Oleg Borisov memulai dan bermain dengan cemerlang, bahkan dengan cemerlang. Kemudian Valery Zolotukhin juga bermain dengan luar biasa. Namun agar pertunjukan tetap dalam repertoar, pertama-tama perlu ada orang yang menonton pertunjukan tersebut, yang memastikan pertunjukan tersebut tidak berantakan. Dan, kedua, penonton harus pergi ke pertunjukan. Dan dengan publik sekarang situasinya sulit. Mereka mengejar sesuatu, tetapi untuk sesuatu, bahkan penampilan yang sangat bagus, permainan yang bagus, mereka tidak pergi dengan sukarela, atau mereka tidak pergi sama sekali. Baru-baru ini saya mementaskan lakon "Harp of Greeting" oleh Mikhail Bogomolny. Aktor Alexander Chutko menunjukkan dirinya dengan luar biasa dalam pertunjukan ini. Secara umum, saya beruntung memiliki aktor dalam hidup saya. Lagipula, saya juga bekerja di Teater Maly, saya mementaskan dua pertunjukan di sana. Mereka melanjutkan dengan sukses besar. Dan saya bertemu sekelompok besar orang di sana. Itu di zaman Tsar. Mereka meminta saya untuk tinggal di teater, dua kali. Di sana saya bekerja dengan Lyubeznov, Kenigson, Bystritskaya, Evgeny Samoilov. Di Teater Angkatan Darat, tentu saja, saya bekerja dengan aktor terbaik - baik dengan Dobzhanskaya dan Sazonova, seorang aktris hebat, menurut saya, dengan Kasatkina, dan Chursina, dengan Vladimir Mikhailovich Zeldin, dan dengan Pastukhov, dan dengan Marina Pastukhova, dan dengan Alena Pokrovskaya... Saya bekerja dengan semua orang. Tapi bersama mereka, ada banyak anak muda dan tidak terlalu muda berbakat yang tidak dihormati. Penonton pergi ke teater lain dengan nama yang sama: Mironov, Bezrukov, Mashkov, Makovetsky... Tapi kami memiliki orang-orang hebat: Igor Marchenko, dan Kolya Lazarev, dan Masha Shmaevich, dan Natasha Loskutova, dan Sergei Kolesnikov.. Sasha yang sama Chutko, sudah berapa tahun dia duduk di teater, nah, kamu butuh pria gemuk - Chutko keluar. Dia takut memainkan peran ini dalam "Harp of Greeting", tetapi dia memainkannya dengan luar biasa, dan dia merasakan penulisnya, dan dia merasakan saya, dan dia merasakan bentuknya ... Chutko sama sekali tidak memiliki peran seperti itu sebelum "Harpa". Anda tahu, Yuri Alexandrovich, saya sangat menyukai drama ini, kemudian, ketika mendekati kelulusan, saya melihat di dalamnya, bagaimana mengatakannya, yah, mungkin dekorasi yang sedikit berlebihan, yang menurut saya tidak dapat saya atasi berhasil. , tetapi saya menyukainya dengan idenya, lakon ini, karena, sekali lagi, ada tema saya tentang meninggalkan dunia, yang menjadi salah, yang tidak lagi memuaskan Anda. Yang saya sendiri tidak bisa lakukan adalah mengatasi suasana tidak kreatif di teater, tinggalkan dan tutup gerbang di belakang saya. Dan tema kedua dalam lakon itu adalah upaya untuk memahami Rusia. Saya tidak ingin berfilsafat tentang topik ini, tetapi fakta bahwa pahlawan wanita melihat bakat di Rusia melalui kotoran, melalui siksaan, melalui kekasaran, melalui kebodohan umum, gendarme, dan sebagainya, bahwa dia melihat dalam dirinya semacam potensi tertentu. , menurut saya ide ini sangat menarik. Misalnya, menurut saya sekarang orang memiliki rasa rendah diri yang sangat besar, bahwa jika kita orang Rusia, jika kita orang Rusia, maka kita sudah menjadi orang kelas dua. Saya rasa tidak. Dan ide ini juga membuat saya penasaran di sini. Kemudian, lakon tersebut ditulis dalam bahasa yang cukup baik, tidak seperti lakon yang sekarang digunakan, di mana mereka ingin menyebut semuanya dengan nama aslinya. Tentunya, "Kecapi Salam" dalam beberapa hal tidak sempurna, mungkin tidak semuanya berjalan seperti yang kita inginkan, tetapi, bagaimanapun, menarik bagi kita untuk membicarakannya, menarik untuk dikerjakan. Ini bukan lakon pertama oleh Mikhail Bogomolny. Dia juga punya lakon seperti "Kira - Natasha". Ini adalah kisah tentang dua wanita, sebenarnya, wanita tua, dari keluarga cerdas yang duduk di hari libur, ingat, menjalani sepanjang hidup mereka, melalui semua tahapan yang dilalui Rusia di abad ke-20. Drama yang sangat menghibur. Dia bahkan menurut saya diperankan oleh Nina Arkhipova dan Nina Gosheva, seorang aktris dari Teater Lenkom. Saya benar-benar ingin memasukkannya ke dalam waktu saya. Tapi entah bagaimana semuanya menghilang, dan kemudian "Harpa salam" muncul. Saya tidak menyesal melakukan pertunjukan ini. Dan saya merasakan suasana hati para aktor, katakanlah, panggilan ke badut Fellini... Saya memiliki pandangan luar tentang situasi kehidupan kita di pedesaan dalam karya ini. Karena kami terlalu didorong ke dalam keterusterangan ide tertentu, dan hidup jauh lebih rumit dan menarik, dan kekacauan ini, yang darinya harmoni seni tercipta, menurut saya, ditangkap dengan sangat akurat ... Tapi kemudian saya menyadarinya Saya kuat di belakang saya. Jadi saya mementaskan drama "Taman" oleh Arro, di mana orang-orang datang, inteligensia tentara kami, tetapi penonton yang luar biasa tidak mendatangi kami, dan mereka berkata: "Ini akan ditutup! Anda berbicara tentang hal yang paling penting." Saya ingat Nonna Mordyukova berdiri sangat ketakutan dan berbisik: "Teman-teman, apa yang kamu lakukan? Kamu tidak bisa mengatakan ini dari atas panggung." Dan seterusnya... Dari apa yang telah saya lakukan di teater selama bertahun-tahun, misalnya, The Lady of the Camellias masih berlangsung selama dua puluh tahun. Selama bertahun-tahun Orpheus turun ke neraka. Berkali-kali ada "Ardently in love", "Charades of Broadway" ... Artinya, katakanlah dengan kata yang indah, lebih demokratis, lebih mudah diakses. Di "Lady", itulah yang mengejutkan saya, seorang aktris muda, Masha Shmaevich, sedang bermain di sana sekarang, masa mudanya telah pergi. Masha Shmaevich juga bermain di "Harp", dia adalah seorang aktris yang sangat berbakat. Dia dan aku sangat ramah, yah, bukan karena dia hanya seorang gadis cantik, tapi dia memiliki kepribadian yang besar. Dia meninggalkan Rusia bersama orang tuanya ke Israel setelah lulus SMA. Mereka tinggal di sana, dia belajar di studio dengan putri Solomon Mikhoels yang terkenal, Nina Mikhoels, lalu dia ingin kembali ke Rusia untuk belajar di sini. Tapi ini membutuhkan uang. Orang tuanya tidak punya uang. Dia mencuci toilet umum, dia bekerja sebagai pelayan hotel untuk menghemat uang dan datang untuk belajar di Rusia. Dia masuk GITIS, dia membiayai studinya, karena dia orang asing. Ini untuk mengatasi! Jadi, itu akan masuk akal. Dia sangat menghargainya. Di musim panas dia pergi ke Israel, kembali mendapatkan uang untuk membayar studinya, dan sekarang dia lulus dari GITIS. Gadis kecil yang eksotis dan cantik. Saya melihatnya di pertunjukan, jadi saya memanggilnya untuk bermain dalam drama saya "Undangan ke Kastil", lalu dia memerankan Mary Stuart, dan memainkan "Nyonya Camelia", dan semua orang mulai berkata: "Shmaevich, Shmaevich !". Jika Anda mengira setelah lulus dari GITIS, dia tidak menyelesaikan studi pascasarjananya di sana dalam gerakan panggung, maka dia lulus. Dan dia bepergian ke Italia, dia memiliki kontrak, menghasilkan uang di sana. Dia melakukan pekerjaan independen di sini - "The Lark" oleh Jean Anouilh, yang bermain sendiri. Sekarang dia telah menerima undangan dari Italia - untuk memainkan Juliet dalam drama Italia, akan ada tur besar di musim dingin. Saya tahu ada anak muda berbakat, mereka memanggil saya ke institut untuk pemutaran film, tetapi saya hampir tidak pergi, saya tidak menonton. Saya sendiri mengajar selama sepuluh tahun di GITIS bersama Elina Bystritskaya, ini adalah proses yang sangat menyakitkan. Siswa seolah-olah menjadi anak-anak Anda, dan kemudian Anda tidak dapat membantu mereka dengan cara apa pun. Nasib mereka sulit. Teater pada umumnya, dan di provinsi pada khususnya, menjalani kehidupan yang sangat rumit. Dan Anda harus membantu mereka entah bagaimana. Misalnya, Andrey Popov mempekerjakan saya saat itu. Dan jika Maria Osipovna tidak membawa saya, dia mungkin tidak akan membawa saya. Dia sendiri, Andrei, sedang bersiap untuk berakting. Dia adalah ibu baptis Teater Tentara Merah. Dia bekerja dengan Alexei Dmitrievich Popov di GITIS. Saya ingat bahwa sebelumnya saya sangat ingin tampil di atas panggung sebagai aktor, dan saya keluar dan bermain, tetapi sekarang saya tidak ingin bermain apa pun. Pada suatu waktu saya bahkan tersiksa karena Maria Osipovna tidak mengizinkan saya bermain Hamlet, dia berkata bahwa ketika Anda benar-benar ingin memainkan sesuatu, kesempatan seperti itu pasti akan muncul dengan sendirinya. Saya memainkan "Dia yang Mendapat Tamparan di Wajah" sebagai Zeldin; dalam "Mandat" saya berdasarkan Erdman, saya mengungguli Gulyachkin, Shironkin, dan Smetanich. Saya menampilkan "The Lady Dictates the Conditions", sebuah drama bahasa Inggris, Fyodor Chekhankov jatuh sakit, jadi saya memainkan peran sentral untuk empat belas pertunjukan, sebuah drama untuk dua orang. Jadi semuanya. Dan baru-baru ini saya berada di Jepang, mengadakan pertunjukan. Saya pergi selama dua bulan, dan sekarang saya datang ke "Harpa salam", dan saya pikir dia telah berubah. Mereka banyak bergerak - dan Pokrovskaya, dan Chekhankov, dan Chutko, dan yang lainnya.

- Ya, saya sempat menonton "Harp of Greeting" pada malam pembukaan. Tentu saja, Anda benar bahwa Masha Shmaevich bermain dengan luar biasa dan bakat aktor asli Alexander Chutko terungkap sepenuhnya. Dan tentang Jepang, saya sangat tertarik untuk mendengarnya. Bagaimana Anda sampai di sana, siapa yang mengundang Anda ke sana? Dan bagaimana Anda bisa bekerja tanpa mengetahui bahasanya?

Bahasa Jepang tidak ada hubungannya dengan bahasa kita. Dan bahkan sulit untuk memahami tentang apa itu. Sebenarnya, saya tiba di sana untuk menghadiri konferensi tentang Stanislavsky. Konferensi ini didedikasikan untuk improvisasi. Itu dua tahun lalu. Apalagi saya diundang atas saran mantan teman sekelas saya. Orang Jepang adalah orang pintar. Mereka mengalami krisis. krisis teknis. Dan oleh karena itu, mereka percaya bahwa Jepang dapat melakukan segalanya dengan luar biasa, bahkan tampil, tetapi tidak memiliki ide. Dan kemudian terpikir oleh mereka bahwa, sejauh ada sekolah Stanislavsky, yang membantu perkembangan individualitas, pembukaan individualitas, spesialis dari Rusia harus diundang. Ketika saya sampai di simposium ini, di mana orang Jepang berbicara, pintar dan licik, dan mereka ingin memahami apa itu improvisasi, saya berbicara di sana. Dan pembiayaan seluruh acara ini dilakukan bukan oleh lembaga seni, melainkan oleh perusahaan Xerox. Perusahaan ini tertarik dengan pengembangan karyawannya. Mereka ingin karyawan mereka belajar berpikir untuk diri mereka sendiri. Untuk melakukan ini, mereka bahkan membuat sketsa. Untuk mengembangkan kepribadian mereka, individualitas mereka. Itulah gunanya simposium. Dan orang ini, yang mendengarkan saya di sana, kemudian bertanya kepada saya apa yang ingin saya tampilkan di Jepang. Saya berkata bahwa saya ingin memainkan The Seagull, drama favorit saya. Produser teater dan kepala teater, yang menerima kami, membantu kami, mereka tahu tentang saya, buku tentang saya baru saja diterbitkan di sana. Singkatnya, mereka mengundang saya ke "The Seagull". Saya pergi dan meletakkan "The Seagull". Ada pertunjukan yang luar biasa. Dalam bahasa Jepang, teks lakon itu dua kali lebih panjang. Bahasa Jepang sendiri jauh lebih panjang dari bahasa Rusia. Di Jepang, untuk pertama kalinya dalam hidup saya, saya bertemu rombongan yang hanya bisa diimpikan. Mereka dibesarkan. Yutaka Wada, teman sekelas saya, belajar dengan Knebel, lalu dengan Brook, membesarkan mereka. Gurunya berasal dari Moskow - Natasha Petrova, Lena Dolgina. Artinya, mereka menerima sekolah Seni Teater yang sesungguhnya. Yutaka Wada sendiri berasal dari keluarga samurai budaya kuno. Jadi saya bertanya kepadanya: "Yutaka, jelaskan kepada saya mengapa saya mengadakan pertunjukan pada hari ketiga puluh saya tinggal di Tokyo?" Dan saya memiliki kontrak tinggal selama enam puluh hari. Ini tidak realistis di Moskow! Saya mementaskan The Seagull di sana, yang pertama, lalu saya mementaskan Orpheus Descending into Hell dari Tennessee Williams dan Vassa Zheleznova dari Gorky. Hampir tidak ada orang Jepang di pemutaran perdana "Vassa", hanya orang asing. Kesenangan dari Gorky. Ada orang Prancis, Italia, Inggris di aula... "Vassa Zheleznova" adalah refrein, ini drama modern, ini tentang hidup kita, ini tentang apa yang orang jalani sekarang. Tahukah Anda bahwa tahun ini repertoar teater Prancis di Paris adalah enam Gorky, London empat Gorky... Jadi, menurut saya dramaturgi Gorky memenuhi kebutuhan saat ini. Saya akan mengatakan tentang Gorky dalam kata-kata Nemirovich-Danchenko: "Saya setuju bahwa Gorky adalah Shakespeare Rusia." Dan saya tahu prosa-nya dengan baik, dan saya menguasai Klim Samgin, tapi saya lebih menyukai dramaturginya. Ya, Anda mungkin menyukainya, Anda mungkin tidak menyukainya, ya, dia terlibat dalam tren, tetapi dia tetap jenius. Usai pertunjukan, penonton dari koloni Prancis tiba-tiba masuk ke belakang panggung dengan volume Gorky yang diterjemahkan oleh Arthur Adamov, untuk sesaat, Vassa Zheleznova.

- Saya menganggap Gorky sangat cerdas, sangat berbudaya, dan bukan penulis rakyat dalam arti sesat, seperti yang mereka mulai pahami setelah revolusi 1917, yang mencoba mengganggu pergerakan Sabda ... Kata bergerak seperti roda, dan mereka mencoba meletakkan batang kayu di bawahnya, dan Firman bergerak dengan tenang melalui balok, dan Firman itu adalah Tuhan, seperti yang saya pahami sekarang.

Diwawancarai oleh Yuri Kuvaldin

"JALAN KAMI", № 3-2004

Yuri Kuvaldin. Kumpulan Karya dalam 10 volume. Rumah penerbitan "Knizhny sad", Moskow, 2006, sirkulasi 2000 eksemplar. Jilid 9, halaman 378.