Esai berdasarkan lukisan z.e. Mbou guru sekolah dasar "saat makan siang" Serebryakova
Saat makan siang (saat sarapan)
Zinaida Serebryakova adalah seniman yang sangat berbakat dan salah satu lukisannya yang paling terkenal adalah "Saat Makan Siang". Anak-anak biasanya bertemu dengannya di kelas 2 atau 6.Di kanvas ini, sang seniman menggambarkan tiga anak yang sedang duduk di meja menunggu sarapan. Ada dua laki-laki dan satu perempuan.
Mereka semua memakai seragam sekolah, artinya cowok baru pulang sekolah dan belum sempat ganti baju. Lapar, mereka langsung lari ke meja.
Seorang anak laki-laki digambarkan di latar depan, dia sedang duduk di kursi dan sedang makan sup lezat yang disiapkan oleh ibunya. Dia terlihat berusia sekitar sepuluh tahun, dia adalah anak tertua di keluarga ini. Anak laki-laki itu digambarkan menoleh ke artis dan sepertinya dia dipanggil, tetapi dia tidak mengharapkan ini sama sekali, karena dia bahkan tidak sempat melepaskan sendok dari tangannya.
Artis berikutnya menggambarkan seorang gadis. Ini adalah bayi yang sangat lucu berusia sekitar enam tahun. Mungkin, gadis itu adalah siswa kelas satu dan baru saja terbiasa dengan sekolah. Dia duduk di ujung kursinya, menunggu porsi sup panas dan harumnya. Mendengar seseorang memanggil kakaknya, dia juga menoleh ke arah suara itu.
Anak laki-laki ketiga sedang duduk di sisi lain meja. Dia memegang segelas air dan memikirkan sesuatu. Dia mungkin memiliki sedikit masalah di sekolah atau dia mendapat hadiah dan takut untuk membicarakannya.
Seniman itu juga menggambarkan tangan seorang ibu yang peduli menuangkan sup panas untuk anaknya.
Meja dalam foto ditutupi dengan taplak meja putih yang indah, sangat besar dan Anda dapat langsung melihat bahwa keluarga besar dan ramah tinggal di sini.Piring di atas meja sangat indah, dicat dengan pola biru yang tidak biasa.Untuk makanan, tidak hanya ada sup panas dan enak di atas meja, tetapi juga roti yang baru dipanggang dan kue coklat. Di sebelah sup ada krim asam segar, dan susu segar dituangkan ke dalam kendi.
Ya, ibu lebih dari siap untuk kedatangan anak-anaknya dari sekolah, dia menyiapkan banyak hal yang enak!
Suasana yang terpancar dari gambar ini sangat bersahaja dan hangat. Lagi pula, apa yang bisa lebih baik daripada keluarga besar dan ramah?
Secara mengejutkan, Zinaida Serebryakova berhasil menyampaikan tidak hanya suasana yang terjadi di meja, tetapi dengan melihat kanvas, kita dapat mendengar dan merasakan sesuatu yang lebih.
Lihat saja panci sup ini, apakah Anda merasakan aroma apa yang keluar darinya?Dan anak-anak nakal dan imut, lihat saja mereka! Mungkin, beberapa menit yang lalu, ruangan ini dipenuhi dengan suara ceria dan nyaring mereka.
Gambar ini benar-benar sebuah mahakarya, karena sangat sulit untuk menggambarkan aksi besar dalam hal-hal kecil, tetapi senimannya berhasil.
Kelas 2, kelas 6, kelas 5.
- Komposisi berdasarkan lukisan karya Shishkin Pines yang diterangi matahari Tingkat 5 (deskripsi)
Lukisan karya seniman unik Rusia I. I. Shishkin menggambarkan hutan pinus yang megah. Rawa hutan dibanjiri sinar matahari yang cerah, yang menembus melalui cabang-cabang pohon yang lebat.
- Komposisi lukisan berdasarkan deskripsi Pacific Stork Grade 9
Ivan Antonovich Tikhy, seorang seniman unik Rusia yang melukis lukisan "Bangau", dia masih mengejutkan semua kritikus seni dengan keagungan dan kealamiannya
Mereka bilang ada sastra wanita. Dan ada puisi untuk wanita. Saya yakin bahwa ada. Kalau tidak, tidak mungkin. Sifat perempuan tidak bisa tidak mempengaruhi sastra. Dan terutama dalam puisi. Dan tidak hanya dalam sastra, tetapi dalam segala hal yang tidak akan disentuh oleh tangan wanita. Dan dalam seni juga. Dan dalam melukis juga. Dan akan aneh jika dia tidak melakukannya. Dan ini tidak berarti bahwa sastra atau lukisan ini secara kualitatif lebih baik atau lebih buruk. Dia hanya berbeda. Inilah pesona dan daya tarik khususnya.
Saya ulangi bahwa itu sama dalam melukis. Saya ingat lukisan seniman Prancis Vigée-Lebrun, dia memiliki potret yang sangat bagus. Dan kebanyakan, royalti, yang dia ciptakan baik di rumah, di Prancis, dan di sini, di Rusia juga. Saya tidak perlu melihat tanda tangan penulis di bawah kreasinya. Saya yakin ada tangan wanita yang memegang kuas di sini. Dan Anda juga akan merasakannya.
Anda akan semakin merasakannya saat melihat lukisan seniman hebat Zinaida Serebryakova. Anda akan merasakannya tidak hanya pada subjek lukisannya, tetapi sebagian besar adalah potret keluarga, terutama anak-anaknya di interior, tetapi juga dalam kehangatan lembut feminin khusus yang terpancar dari gambarnya. Dan untuk cinta itu, paling sering cinta keibuan, yang dengannya gambar-gambar ini dijiwai.
Saya memiliki perasaan khusus untuk lukisannya. Saya merasakan gelombang kelembutan yang tenang dan tenang muncul dari lubuk jiwa saya. Yang membuatku rileks dan bingung. Entah bagaimana saya merasa malu karena saya membeku dalam keadaan kebahagiaan kontemplatif. Ya, dan saya bukan satu-satunya. Jadi dengan orang Prancis yang ikut bertamasya dengan saya, saya merasakan bagaimana mereka mencapai keadaan yang sama. Tetapi mereka tidak tahu siapa artis ini, atau siapa anak-anak ini yang duduk di meja makan, dan dalam semacam ketakutan yang hebat menoleh ke kami, orang asing, mengganggu mereka saat makan malam.
Nama artis itu adalah Zinaida Evgenievna Serebryakova. Banyak sekali artis ternama, bahkan artis hebat yang sudah menjadi artis pada umumnya, entah kenapa dan bagaimana. Nah, tidak ada dalam posisi mereka, dalam kehidupan dan lingkungan di mana mereka dibesarkan dan dibesarkan, tidak dapat berkontribusi pada lahirnya keinginan untuk melukis dalam diri mereka. Tidak ada yang bisa membayangkan bagaimana nasib mereka akan berubah menjadi kenyataan. Bahkan orang tua mereka sendiri. Hanya seluruh rangkaian kecelakaan bahagia yang secara konsisten membawa mereka masing-masing ke keadaan mereka sekarang. Tapi Anda tidak bisa mengatakan hal yang sama tentang Zinaida. Akan sangat tidak adil dan aneh jika melukis tidak menjadi takdirnya. Secara kekerabatan, dia termasuk dalam dua keluarga yang mulia dan terkenal, Benois dan Lansere. Dan itu mengatakan sesuatu.
*****
Zinaida Serebryakova lahir sangat lama sekali. Pada tahun 1884. Hitung berapa umurnya hari ini. Saya lahir di perkebunan orang tua saya dengan nama Neskuchnoye, begitu akrab bagi saya, mengingatkan saya pada tempat di mana saya menghabiskan masa kecil saya. Taman Neskuchny di sepanjang Sungai Moskva. Tetapi hanya perkebunan Neskuchnoye, tempat seniman itu dilahirkan, yang sangat jauh, dekat Kharkov. Dan hari ini terletak di Sungai Muromka. Atau lebih tepatnya sungai, karena panjangnya hanya 31 km. Dan itu tidak ada hubungannya dengan kota Murom. Hari ini Neskuchnoye adalah sebuah desa kecil dengan luas 0,5 sq. km. dengan 90 jiwa. Penduduk Neskuchny sangat bangga dengan kenyataan bahwa seniman Serebryakova lahir di desa mereka. Ada juga plakat peringatan.
Wilayah ini disebut Novorossiya pada masa itu. Bahkan ada rasa ingin tahu ketika kota Kharkov menjadi ibu kota Ukraina setelah revolusi. Hari ini Anda tahu apa yang terjadi di sana.
****
Dari mana datangnya Lansere dengan nama belakang yang tidak terlalu Rusia. Ya, tidak ada yang mengejutkan. Nenek moyang nama keluarga ini di Rusia bukanlah orang Rusia. Dia seorang mayor, jangan kaget, di pasukan Napoleon. Apa yang terjadi pada pasukan ini, kita semua tahu. Ludwig Paul Lansere beruntung. Selamat. Sangat beruntung. Karena berapa ribu rekan senegaranya sama sekali tidak beruntung. Mereka mati di medan perang atau membeku di ladang Rusia yang luas. Dan bayangkan, Mayor Lansere tinggal di Rusia. Selamanya. Dan dia membuat karier yang luar biasa bersama kami. Menjadi Anggota Dewan Negara. Dan pahami ini agar sang jenderal. Itu adalah peringkat kelas 5 di tabel peringkat. Dan itu perlu untuk memanggilnya dengan kata-kata Yang Mulia. Andai saja pejabat ini tahu bagaimana keturunannya akan memuliakan nama Prancisnya di Rusia.
Dan ibu Zina, Ekaterina Nikolaevna Benois, juga merupakan perwakilan dari keluarga lain yang sangat terkenal dan mulia. Siapa yang tidak mengenalnya? Dan nama belakang ini juga berakar dari Prancis. Keluarga pertama Benois datang ke Rusia sendiri pada tahun 1794. Tanggal ini akan memberi tahu kita mengapa dia meninggalkan Prancis la douce dan pindah ke tanah dingin kita. Saya pikir dia juga tidak menyesalinya. Bayangkan, dia menjadi pembuat manisan utama Permaisuri Rusia Maria Feodorovna, dia juga menikah dengan kami. Di Jerman. Dan mereka memiliki banyak anak. Delapan belas. Sosok ini mengingatkan saya bahwa Countess Struyskaya, yang potretnya dinyanyikan oleh Zabolotsky, yang hidup pada masa yang sama, juga memiliki 18 anak. Suatu hal yang biasa pada masa itu. Meski begitu, pembuat manisan menjadi nenek moyang dari sejumlah besar seniman yang menonjol di berbagai bidang.
Nah, bagaimana menurut Anda, bisakah gadis Zina tidak menjadi seorang seniman, memiliki kerabat seperti itu di garis ibu dan ayah. Zinochka adalah yang termuda dalam keluarga. Tapi dia tidak ingat ayahnya. Dan bagaimana cara mengingatnya. Dia meninggal pada usia 39 tahun. Dari tuberkulosis. Penyakit yang mengerikan. Hari ini hampir terlupakan. Mari kita ingat Chekhov, artis luar biasa Vasiliev, Permaisuri dan istri Alexander II, yang meninggal karena penyakit tak tersembuhkan yang sama pada waktu itu. Penyakit ini menyerang semua kalangan dan usia.
Setelah itu, ibu mereka membawa semua anaknya, dan mereka berempat, kepada orang tua mereka di St. Petersburg. Sejak itu, mereka tinggal di rumah yang sekarang disebut rumah Benois. Semua kerabatnya tinggal di sana. Namun desa Neskuchnoe tidak dilupakan. Terkadang di musim panas keluarga kembali ke sana. Mengapa tidak. Tempatnya indah, sungai. Sarang Mulia.
Pada usia 16 tahun, Zina lulus SMA. Nah, pertanyaan yang diajukan oleh Mayakovsky, "di mana saya harus belajar, apa yang harus saya lakukan." Dan baginya, pertanyaan ini bahkan tidak berlaku. Hanya seni, hanya lukisan. Dia mendaftar di sekolah melukis swasta. Mengapa pergi ke sana? Karena disana pelajaran menggambar dipimpin oleh Repin sendiri. Suatu ketika, dia sendiri mempelajari teknik menggambar yang sangat baik dari Akademisi Chistyakov. Ada percakapan khusus tentang dia. Pasti harus kembali ke sana.
Tapi belajar sedikit. Satu bulan. Dan bukan karena pilihan. Guru meninggalkan sekolah ini. Muridnya juga pergi. Dan kemudian ibunya, bersama anak-anak lainnya, membawanya ke selatan Italia. Dia khawatir tentang kesehatan anak-anak. Saya sangat takut dengan munculnya TBC di dalamnya. Dia menganggap penyakit ini hampir turun temurun. Dia sudah muak dengan penderitaan yang dia alami selama suaminya sakit. Tapi bagaimanapun juga, dorongan untuk memahami seni sudah diberikan. Oleh karena itu, Zina telah mempelajari monumen kuno Romawi secara mandiri dan menulis cat air yang sangat bagus. Kembali ke Rusia dua tahun kemudian, dia kembali belajar melukis. Kali ini artis O.E. Braza.
Saya tidak mengenal artis ini dengan baik. Tapi di Galeri Tretyakov saya tidak pernah melewati salah satu karyanya. Ini adalah potret Anton Chekhov. Bagi saya, ini adalah potret terbaik dari seorang penulis tercinta. Braz melukis potret ini atas permintaan Pavel Tretyakov sendiri. Jelas bahwa dia tidak akan berpaling ke artis mana pun dengan perintah seperti itu. Saya tidak tahu mengapa, tetapi potret inilah yang tidak disukai oleh penulisnya sendiri. Dia mengatakannya seperti ini pada kesempatan ini: “Jika saya menjadi pesimis dan menulis cerita-cerita suram, maka potret saya yang harus disalahkan…”. Dan dia juga mengekspresikan dirinya dengan cara yang sangat khas: "Mereka mengatakan bahwa saya dan dasinya sangat mirip, tetapi ekspresinya seperti saya mengendus lobak." Dan artis itu berusaha sangat keras. Saya menulisnya selama dua tahun.
Braz tidak terlalu terkenal hari ini, tapi dia adalah seniman profesional yang baik. Inilah Benois yang sama memanggilnya salah satu pelukis potret terbaik pada masanya. Sangat mungkin, atas nasehatnya, Zinaida menjadi muridnya.
Seperti yang telah disebutkan, di musim panas keluarga Serebryakov sering pergi ke perkebunan Neskuchnoye mereka di musim panas. Di sanalah sesuatu terjadi padanya yang tidak bisa tidak terjadi pada gadis seusianya. Jatuh cinta. Biasa, tentu saja. Jiwa sedang menunggu seseorang. Tapi dengan siapa kamu jatuh cinta! Di sepupu dari pihak ayah Boris Anatolyevich Serebryakov. Cinta itu bergairah, tulus dan saling menguntungkan. Apa yang akan kamu lakukan di sini. Dan ada satu koma lagi. Zina dibaptis dalam Katolik, dan Boris adalah Ortodoks. Gereja tidak menyambut pernikahan semacam itu dalam kedua kasus tersebut. Namun para kekasih menemukan seorang pendeta yang setuju untuk menguduskan pernikahan ini.
Di sinilah saya juga punya pertanyaan. Sudah pada masa itu mereka tahu bahwa itu hampir inses. Kemana arahnya? Ini juga diketahui. Untuk degenerasi, untuk merusak kemungkinan keturunan. Artinya, kekasih mau tidak mau tahu bahaya apa yang mereka hadapi terhadap anak-anak yang akan lahir dari pernikahan ini. Saya teringat kisah artis terkenal lainnya, Toulouse-Lautrec. Situasi yang sama. Dia menjadi buah dari inses seperti itu. Karena patologi perkembangan, ia menjadi lumpuh di masa remaja. Dan kemudian saya sering menggunakannya. Dan bukan hanya anggur, tapi juga obat-obatan. Dan dia meninggal pada usia 36 tahun. Tidak menghasilkan keturunan.
Karena alasan ini, gereja selalu mencegah pernikahan semacam itu. Zinaida mengambil nama belakang suaminya, itulah sebabnya dia dikenal oleh kita semua dengan nama belakang Serebryakova yang begitu indah. Dan bayangkan mereka memiliki empat anak. Dan itu berlalu. Incest tidak mempengaruhi kesehatan mereka. Tetapi mereka semua tidak memiliki nasib yang sederhana. Tapi lebih dari itu nanti.
*****
Dan suaminya tidak ada hubungannya dengan seni atau lukisan. Dia belajar di Institut Komunikasi. Terus? Saya mengenal beberapa keluarga, dan Anda juga tahu bagaimana pernikahan di antara orang-orang dengan profesi yang sama, terutama yang kreatif, bertentangan dengan logika, sangat tidak dapat diandalkan dan rapuh. Masalah kreatif ditambahkan ke masalah alami adaptasi dari dua kepribadian manusia yang sangat berbeda. Orang-orang yang ada di ruang bidang kreatif yang sama jarang setuju tentang cara mengolah bedengan di bidang yang sama. Dan ini merupakan ketegangan tambahan dalam hubungan keluarga. Jadi tidak demikian halnya dalam keluarga Serebryakov.
Tidak dapat terus memahami ilmu seni lukis di Rusia, ia berangkat ke Paris. Dan di mana lagi. Pada masa itu, Parislah yang merupakan Mekah yang artistik. Di sanalah mata air ide-ide baru dalam seni lukis berdenyut. Apalagi hampir seluruh keluarga Benois sudah tinggal di sana. Dia memasuki Académie de la Grande Chaumière. Mungkin itu nama yang membuatnya tertarik. Akademi terdengar solid. Pelatihan apa pun diberikan sebagai prasyarat dalam mata pelajaran, disiplin, ketertiban apa pun. Saya mengatakan ini sebagai guru berdasarkan pendidikan. Dan perendaman sistematis dalam subjek studi Tapi di Akademi itu bahkan tidak dekat. Kecerobohan dan kebebasan menguasai dalam arti kurangnya kendali atas seluruh proses pembelajaran. Artis masa depan memperoleh lebih banyak pengetahuan dengan mengunjungi Louvre dan berbagai salon seni, yang Paris tidak miskin.
Dia kembali ke Rusia pada musim semi 1906. Mari kita ingat kali ini. Masa revolusioner dimulai dengan eksekusi di Alun-alun Istana pada tanggal 9 Januari yang berdarah. Dia kembali ke tanah miliknya di Neskuchnoye. Dan itu pasti tidak membosankan. Anak-anak pergi. Yang pertama lahir adalah anak laki-laki Zhenya, dinamai menurut nama kakeknya. Dan setahun kemudian anak laki-laki lain - Sasha. Dan sejak saat itu, ia membagi waktunya antara kegiatan bersama anak dan melukis. Maka, di sela-sela kelas dengan anak-anak, dia melukis apa yang mungkin merupakan lukisannya yang paling terkenal. Potret diri Anda.
*****
Baru-baru ini, pameran karyanya diadakan di Galeri Tretyakov di Moskow. Jadi poster utama pameran ini adalah potret ini. Ya, dia adalah yang paling terkenal di dunia. Ini disebut begitu saja “Di belakang toilet. Potret diri ”Dia kemudian menciptakan banyak lukisan lain - adegan bergenre, telanjang, sifat wanita alami, hanya potret, lanskap, dan bahkan lukisan alam benda, tetapi karya ini paling terkenal. Mungkin karena potret diri itulah yang pertama kali dikenal nama Serebryakova, gaya aslinya, yang tentu saja bisa ditiru, bahkan dibuat palsu, tapi tidak ada yang bisa menyebutnya miliknya kecuali Serebryakova.
Dia, di antara lukisan lainnya, akan langsung menarik perhatian kita. Dari detik pertama. Tampak bagi saya bahwa citra seorang wanita muda, yang matanya begitu tertuju pada Anda, hampir terlalu intim dan tulus. Sepertinya Anda bahkan tidak berhak berhenti di depan potret wanita di belakang toilet dan terjun ke dalam keadaan kontemplatif. Dan rasanya penampilan Zinaida Serebryakova sama sekali tidak ditujukan kepada Anda, tetapi Anda mendapatkan semua pesonanya, semua pesona yang berasal dari seluruh penampilannya itu ilegal. Seolah mengintip melalui kaca, transparan hanya dari sisi Anda. Dia sepertinya tidak melihatmu sama sekali, tapi mengagumi dirinya sendiri. Artinya, melakukan apa yang hanya bisa Anda lakukan sendirian dengan diri Anda sendiri. Dan itu tetap demikian selama bertahun-tahun. Dan berapa banyak lagi orang yang akan kagum dengan ketulusan transenden dari mata yang sedikit sipit ini. Saya melihat potret itu dan mendengar dalam hati saya baris-baris terkenal dari satu lagu:
Kamu adalah nafasku Kamu adalah pagiku
Anda dan matahari dan hujan yang membakar
Aku melelahkan diriku sendiri
Aku akan menjadi yang terbaik. Pada kesempatan ini
Kamu menunggu.
*****
Dunia telah menunggu. Dan saya melihat potret itu dan mendengar bagaimana dia, dengan segala pancaran masa muda dan kesegarannya, berbicara kepada kita semua. Saya disini. Seperti ada. Cintai saya. Saya beri. Dan dunia menerima hadiah ini. Dan tidak kecewa. Dan di dalam gambar kita melihat pagi, pagi seniman itu sendiri, yang termasuk dalam sejarah lukisan kita. Dalam dunia seni lukis, yang sudah tidak kalah dengan gambar potret lainnya. Temukan potret ini secara online. Dan Anda akan semakin memahami apa yang ingin saya katakan. Potret ini dibeli oleh Galeri Tretyakov. Dan ini sudah menjadi pengakuan atas talenta muda. Dan kehormatan yang tinggi.
Anehnya, dan mungkin juga, hal terpenting baginya dalam hidup adalah keluarga, anak-anak, suaminya. Pesta bohemian, dia sama sekali tidak tertarik padanya. Setelah anak laki-laki lahir, dia punya anak perempuan Pada tahun 1912, Tanya lahir. Dan setahun kemudian Katenka. Jadi, mereka menjadi empat anak. Dan dengan ini saja, Zinaida sudah bahagia. Dia membesarkan anak-anak, tetapi tidak melupakan melukis. Dia pada dasarnya adalah orang yang rendah hati. Dalam keraguan abadi.
Kami percaya bahwa karya pertamanya pun ditandai dengan meterai bakat. Tapi dia tidak melakukannya. Tidak percaya. Semuanya diragukan. Dan sepertinya lukisannya itu baginya hanyalah sarana untuk mencerminkan sikapnya yang semuanya terfokus pada keluarga dan anak-anaknya. Dan itu saja.
Lihatlah fotonya di atas teks. Dan untuk waktu yang lama saya memilih gambar dari karyanya yang kaya untuk ditempatkan di bagian atas artikel ini. Pilih yang ini. Mengapa? Tidak tahu. Sepertinya saya potret diri yang dijelaskan di atas dan semua orang tahu. Ini, jika Anda suka, merek artis terkenal yang begitu cantik. Kartu kunjungannya. Dan bagi saya Serebryakova menarik tidak hanya sebagai seorang seniman. Sebaliknya, ya, tentu saja, dan sebagai seniman juga. Tetapi hanya setiap seniman hebat yang mengungkapkan jiwanya dalam ciptaannya. dalam tema utama mereka. Jadi bagi artis Serebryakova, tema utamanya adalah keluarganya, ini adalah anak-anaknya. Di dalamnya, di lukisannya, dia sendiri adalah segalanya, jiwanya. Itu sebabnya saya memilih lukisan yang tampaknya tidak terlalu terkenal ini. Ini disebut "Makan Malam"
Siapa yang kita lihat di gambar ini? Dua anak laki-laki yang lebih tua. Kakak laki-laki Zhenya - dia memegang gelas di tangannya. Adik laki-lakinya Sasha - dia memegang sendok di tangannya dan berbalik menghadap kami. Dan juga saudara perempuan mereka Tanya - dia benar-benar berpaling kepada kita semua. Tidak ada anak keempat. Memang begitu, tapi perawat masih menggendongnya, ini gadis kecil Katya. Dan kami juga melihat tangan nenek memegang sendok, yang dengannya dia menuangkan sup ke dalam mangkuk. Lukisan itu disebut "Saat Makan Siang". Begitulah cara lukisan itu diketahui saat dibeli
Galeri Tretyakov. Tapi awalnya disebut "Saat Sarapan". Dari mana datangnya kebingungan ini? Sarapan makan siang. Kita tahu bahwa sup tidak dimakan saat sarapan.
Hanya saja di Perancis ada dua nama untuk dua kali makan. Le mungil dejeuner. Dan hanya Le dejeuner. Artinya, sarapan kedua saja. Dan makan siang kami. Disini namanya diganti. disesuaikan dengan audiens kita.
Tapi lihat juga tabel ini. Dia sudah menjadi kehidupan yang indah dalam dirinya sendiri. Porselen, perak, roti semacam itu. Anda melihat semuanya dengan senang hati. Bagaimana dengan anak-anak! Segera terlihat jelas bahwa itu tidak mudah. Dari bangsawan. Barchuk. Oh, siapa sangka kehidupan mereka akan berubah drastis. Dan segera.
Dan apa yang istimewa dari gambar ini? Ya, tidak ada. Tapi saya terpesona dengan penampilan anak-anak ini. Hanya seorang anak kecil yang dapat memiliki pandangan seperti itu. Dia memasuki dunia. Dia tidak tahu dunia ini. Dia hanya memahaminya dengan semua organ inderanya. Pandangan ini tidak terbebani oleh pengetahuan bahwa hidup mereka akan diperkaya. Hidup yang, katakanlah sebelumnya, tidak akan miskin di berbagai acara. Dan ini hampir permulaannya. Ada juga rasa ingin tahu yang tidak terselubung dalam tampilan ini. Ada juga kewaspadaan yang tidak terselubung di dalamnya. Mereka sudah tahu bahwa ada kebaikan dan kejahatan di dunia. Itu diketahui dari dongeng dan dari pengalaman pribadi mereka yang sejauh ini sedikit. Saya mencoba untuk turun dari ketinggian usia saya yang sudah tidak kecil, dan turun tepat pada saat saya berusia lima tahun. Dan ingat bagaimana saya sendiri melihat dan merasakan dunia di sekitar saya, di mana kekuatan tak dikenal melemparkan saya. Tidak bekerja. Saya merasa terganggu. Saya kesal karena saya tidak bisa lagi melewati jurang waktu ini. Tidak pernah. Sudah tidak diberikan. Pergi selamanya. Saya ingat baris.
Sayangnya atau untungnya,
Kebenarannya sederhana:
jangan pernah kembali
Ke tempat-tempat sebelumnya
.Bahkan jika abu
Terlihat cukup
Tidak dapat menemukan apa yang kita cari
Baik Anda maupun saya.
Artinya, penyair yang baik Shpalikov membujuk kita untuk tidak kembali ke masa kanak-kanak. Dari situlah kita semua berasal. Dan saya akan kembali. Dan siapa yang tidak akan kembali. Ya, dan Shpalikov sendiri menulisnya seperti ini, di dalam hati. Hal ini terlihat dari kelanjutan puisi ini. Tapi belum ada yang diberikan. Baiklah, biarkan. Tetapi potret anak-anak dengan mata seperti itu membuat saya, meskipun secara tidak langsung, kembali ke tempat-tempat itu. Dari mana kita semua berasal.
Mereka akan melihat kita melalui lapisan waktu yang sangat besar. Dan mereka akan terlihat berkat potret ini untuk waktu yang sangat lama. Saya ingin mengatakan selamanya. Padahal kita tahu bahwa anak-anak ini sudah lama menjalani hidup mereka. Dan saya tidak bisa menghilangkan pikiran sedih ini.
*****
Dan kemudian datanglah tahun 1917. Revolusi. Atau kudeta. Karena peristiwa ini menjungkirbalikkan segalanya dalam kehidupan keluarga Serebryakov. Dan itu adalah awal dari serangkaian kemalangan. Ingatlah bahwa perkebunan Neskuchnoye terletak di Ukraina. Dan di sana, di era perubahan, kekacauan yang tak terlukiskan dimulai, jika tidak lebih kuat. Kami membaca M. Bulgakov. Nama-nama bangkrut. Tuan tanah ditembak. Tidak ada hukum dalam kekacauan. Semua orang menari. Dan setiap orang memiliki pestanya sendiri. Sekarang kepala suku, lalu orang Jerman dengan orang Polandia. Merah, putih dan bahkan hijau. Nasib adalah kalkun, dan hidup adalah satu sen.
Dan ada empat anak dalam keluarga. Bukan untuk melukis. Mereka meninggalkan Neskuchnoe dan pindah ke Kharkov. Dan di kota, Anda juga perlu hidup dari sesuatu. Menyewa menjadi mahal. Dan mereka kembali ke Neskuchnoe lagi. Dan pada saat itu perkebunan telah dijarah. Untung mereka tidak membakarnya. Tapi, bagaimanapun, Anda harus hidup dari sesuatu. Maka ayah dari keluarga itu berhasil ditawari pekerjaan di Moskow. Dan dia adalah seorang insinyur kereta api. Dia sering melakukan perjalanan bisnis di masa lalu. Dia membangun rel kereta api. Belakangan, dia memanggil istrinya ke Moskow. Dan mereka sudah berpikir untuk pindah ke ibu kota saat itu dan anak-anak. Tapi di sini ada masalah baru. Duka. Boris Anatolyevich sedang dalam perjalanan pulang dari perjalanan bisnis lainnya. Saya bepergian dengan tentara di mobil yang sama. Dan dia tertular tifus dari mereka. Dan terbakar dalam apinya. Dia meninggal 12 hari kemudian, bisa dikatakan, di pelukan istrinya.
Dan kemudian perjalanan baru melalui siksaan. Di mana deskripsi Alexei Tolstoy. Setelah pemakaman, Zinaida kembali ke Neskuchnoe di Ukraina, tempat anak-anaknya menunggu. Dan kekacauan revolusioner semakin menguat. Tinggal di Neskuchnoye menjadi berbahaya. Mereka mengumpulkan barang-barang yang tersisa, seperti keluarga Rostov, dengan beberapa gerobak mereka meninggalkan perkebunan - keluarga mereka, sarang bangsawan. Nasib menahan mereka. Hampir segera perkebunan itu dibakar.
Mereka tiba di Kharkov. Dan itu sudah membentuk kekuatan Soviet. Semacam pesanan. Dia bahkan ditawari pekerjaan. Ikut serta dalam "Pameran Seni Pertama Deputi Pekerja Soviet Kharkov". Dia menerima mengapa tidak. Tetap saja, hidup itu sulit. Untuk semua. Bagaimana dengan anak-anak? Yang tertua berusia 14 tahun, dan yang termuda baru berusia tujuh tahun. Kesan anak-anak apa yang tersisa pada mereka setelah semuanya dialami! Semua dalam warna ungu. Bagaimana mereka harus melalui semua masalah yang tak terlukiskan ini. Dan jiwa anak-anak bagaimana seharusnya menderita. Inilah yang Zinaida tulis tentang kali ini:
“Kita hidup sepanjang waktu bermimpi untuk pergi ke suatu tempat, mengubah kehidupan saat ini yang sangat konyol, karena ibu, anak-anak dan saya rewel sepanjang hari, bekerja (yaitu, mencuci, mencuci lantai, memasak, dll.) dan tidak melakukan apa yang kita lakukan sepanjang hidup saya sebelumnya, saya tidak menggambar, anak-anak tidak belajar.
Dan kemudian dia teringat kerabatnya Alexander Benois. Dia memanggilnya ke Petersburg. Dan disinilah kita sedikit beruntung. Mudah-mudahan dia pindah ke St. Petersburg bersama seluruh keluarganya. Itu semua enam. Dia, empat anak dan seorang nenek. Menetap di rumah Benoit. Punya beberapa pekerjaan. Dia melukis potret yang dibuat khusus dengan harga murah. Dan ada enam dari mereka. Dan Anda perlu membeli kanvas dan cat. Dan perang saudara belum berakhir. Dan komunisme perang dengan hiperinflasinya baru saja berakhir. Dan Anda harus membeli makanan dan pakaian. Kemiskinan. Dan pada saat yang sama dia berhasil melukis potret. Lihat, misalnya, potret indah Katenka, yang dilukis pada tahun 1923. Judulnya Di Dapur. Potret Katya” Lihatlah dengan segala cara, Anda tidak akan menyesalinya.
Dia tidak bisa tidak berpikir tentang perlunya mengubah sesuatu dalam hidupnya. Dia menulis kepada pamannya, yang saat itu sudah tinggal di Paris. “Betapa saya bermimpi dan ingin pergi untuk entah bagaimana mengubah hidup ini, di mana setiap hari hanya ada perhatian yang akut terhadap makanan (selalu tidak mencukupi dan buruk) dan di mana penghasilan saya sangat kecil sehingga tidak cukup untuk hal-hal yang paling penting. ”
Dan setelah itu, dia masih pergi. Tapi dia pergi bukan karena alasan politik. Seperti, misalnya, Bunin, yang melarikan diri dari Soviet, mengutuk "hari-hari terkutuk". Dia pergi hanya untuk bertahan hidup. Dan kemudian dia pergi, seperti yang dia pikirkan, untuk waktu yang sangat singkat. Dan itu terjadi selamanya.
Dia pergi sendirian. Awalnya sendirian, dan kemudian dua anaknya lagi pergi ke arahnya, dan dia akan melihat dua lainnya hanya setelah bertahun-tahun. Tetapi bahkan di sana, di Paris, bisa dikatakan, kemiskinan yang sama menunggunya. Dan dari apa yang dia peroleh, dia kirim ke anak-anak yang tinggal di St. Petersburg. Dan apa yang dia buat di kanvasnya, semuanya menunjukkan betapa baiknya dia. Tapi siapa yang mengenalnya saat itu di Paris. Dan kemudian itu membutuhkan dorongan. Impresionis butuh waktu berapa lama untuk bersantai. Dan siapa yang butuh dia di Paris, di mana trennya sama sekali tidak realistis di mana Serebryakova bekerja. Di sana berkuasa arus avant-garde. Segala macam fauvist, pointillist, ekspresionis, abstraksionis, dll.
Dia adalah satu. Dia kesepian. Ia merindukan anak-anak terlantar. Inilah yang dia tulis: Saya selalu sendirian, tidak kemana-mana, di malam hari saya sangat merindukan ... ". Nah, untuk beberapa waktu sekarang saya belum sepenuhnya sendirian. Satu demi satu, dua anaknya mendatanginya, yang, seperti ibu mereka, tinggal selamanya di Prancis. Ya, dan anggap mereka orang Rusia - ada juga pertanyaan dan tegang. Mereka menjadi Katolik di masa kanak-kanak. Mereka menerima paspor Prancis. Artinya, mereka menjadi warga negara Prancis. Mereka memiliki akar bahasa Prancis yang kuat. Mereka berbicara bahasa Prancis. Meskipun mereka mencintai Rusia. Mereka menganggapnya sebagai rumah pertama mereka. Dan mereka tidak pernah mendesis marah pada Soviet, seperti yang dilakukan banyak emigran kulit putih.
Dan dua anaknya bersama nenek mereka juga tetap tinggal di Leningrad selamanya. Dan perlahan mulai dikenali. Pesanan semakin banyak. Suatu kali dia melakukan perjalanan ke Afrika dengan mengorbankan seorang baron Belgia - pelindung seni. Dan dia membawa banyak karya menarik dari Maroko. Dan di Paris, berita pahit menantinya. Ibuku meninggal di Leningrad. Ini diceritakan kepadanya oleh putrinya Tanya, yang tetap tinggal di Rusia. Mereka putus sepuluh tahun yang lalu. Entah bagaimana saya sudah terbiasa dengan gagasan bahwa meskipun mereka berpisah, ada orang di dunia ini di suatu tempat yang jauh yang paling dekat dengannya - seorang ibu dan dua anak. Mereka hidup tanpa koneksi tanpa itu. Tapi mereka memang hidup. Dan masih ada harapan bahwa suatu hari nanti mereka akan bertemu satu sama lain. Dia, harapan ini, kesadaran ini saja, bahwa saya hidup dan ada, meskipun salah, tetapi memadamkan rasa sakit karena perpisahan, tetapi sekarang semuanya menjadi tanpa harapan. Dan tidak dapat dibatalkan. Tidak akan ada apa-apa. Ibu pergi. Tidak ada. Dia sangat menderita. Inilah yang dia tulis: “Dan mengapa aku begitu egois meninggalkanmu dan dia, kekasihku, ketika segenap hatiku, seluruh jiwaku terhubung denganmu. Untuk waktu yang sangat lama, saya tersiksa oleh ketakutan kehilangan segalanya dengan nenek saya, dan sekarang itu terjadi.
Tidak, sudah di usia tiga puluhan dia tidak hidup dalam kemiskinan. Kedua anaknya tumbuh sendiri dan sudah mencari nafkah sendiri. Dan ini semua tentang seni. Penatua terlibat dalam grafik buku, bekerja di teater, dan kemudian sebagai seniman di bioskop. Dan yang termuda juga menyadari dirinya dalam seni. Dalam lukisan dan pahatan bentuk kecil. Namun demikian, Zinaida, dengan semua akar bahasa Prancisnya dan pengetahuan bahasa Prancisnya yang luar biasa, tertarik ke Rusia. Musim gugur ditarik. Dalam jiwanya, seolah-olah, dua ibu pertiwi hidup berdampingan. Inilah yang dia tulis pada malam perang: "Tidak ada yang terjadi dalam hidup saya di sini, dan saya sering berpikir bahwa saya melakukan hal yang tidak dapat diperbaiki, melepaskan diri dari tanah"
Jangan lupa bahwa dua anaknya tinggal di Rusia. Dan mereka juga menyadari diri mereka dalam seni. Dan mereka tidak bahagia sama sekali. Mereka menulis tentang itu dalam surat-surat mereka. Nah, bagaimana berada di sini. Jiwa terkoyak. Atau mungkin Anda benar-benar perlu kembali? Jadi artis Bilibin kembali. Dan dia baik-baik saja di sana. Tetapi anak-anaknya di Paris, Alexander dan Catherine, sama sekali tidak mengungkapkan keinginan untuk kembali. Untuk apa? Semuanya di sini sudah tertata dan tertata dengan sangat baik. Dan di sana Anda harus mulai dari awal, di Rusia yang jauh dan tidak lagi dapat dipahami sepenuhnya ini. Dan kemudian, ada contoh dari jenis lain. Nah, Bilibin yang beruntung. Dan itu bisa saja berbeda.
Dan kemudian perang dimulai. Mari kita ingat bahwa untuk Prancis itu dimulai lebih awal daripada untuk kita. Prancis kehilangannya dengan memalukan dalam beberapa minggu. Dan pasukan Wehrmacht berbaris dengan langkah cepat, seperti yang diketahui Jerman, di sepanjang Champs Elysees. Dan banyak orang Paris hadir di najis yang menang ini. Dengan air mata di mataku. Mungkin Serebryakov ada di antara mereka. Dan hidupnya dimulai pada pendudukan. Tidak, itu sama sekali bukan kehidupan yang sama dengan, misalnya, kehidupan penduduk Leningrad yang terkepung. Dan saya memiliki turis dari Prancis, orang Paris yang memberi tahu saya tentang waktu itu. Jadi mereka menderita. Bayangkan, tidak ada kopi biasa di pagi hari. Dan ini bukan lelucon. Mendengar dengan telingaku sendiri. Jadi Zinaida terus bekerja. Dengan anak-anak Anda. Perang adalah perang, tetapi ada perintah. Dan itu berarti sesuatu untuk hidup. Tentu saja ada risikonya. Nazi menangkap orang Yahudi dan emigran. Terutama dari Rusia. Jika tidak memiliki dokumen, maka mereka menunggu penjara, atau bahkan eksekusi.
Nah, apa yang kamu inginkan darinya. Yah, dia tidak menjadi Putri Obolenskaya. Dan dia tidak mungkin. Ingatlah bahwa putri Rusia berada di barisan Perlawanan. Dan dia tidak menempati pos kecil di dalamnya. Dia ditangkap, ditahan di ruang bawah tanah, diinterogasi dan ingin memenangkan pihak mereka. Mereka berbicara dan bertanya, apakah Anda akan membela rezim Yudeo-Bolshevik? Dia menjawab: Saya orang Rusia dan saya membela Rusia. Dia dihukum guillotine di Berlin. Dan abunya sekarang ada di pemakaman Rusia dekat Paris. Pemakaman Sainte-Genevieve-des-Bois.
Wanita lain. Seluruh Prancis mengenalnya. Dan bahkan jika mereka tidak ingat namanya, saya tahu betul lagu Perlawanan Prancis. Lagu ini, seolah-olah, adalah yang kedua setelah Marseillaise, membangkitkan semangat patriotisme di antara seluruh orang Prancis. Dan lagu itu ditulis oleh seorang wanita bangsawan Rusia. Namanya Anna Marley. Cari lagu ini di youtube. Itu dinyanyikan oleh Mireille Mathieu. Dan dia mencintai Rusia - tanah airnya. Tapi mengapa cinta? Keluarga itu diusir dari negara itu. Ayah dan pamannya, laksamana armada, ditembak. Dan ini dia.
Dan Zinaida menghargai akar spiritualnya tidak kurang dari mereka, Dan dia sama sekali tidak akan memutuskan hubungan dengan bumi, tanah, dengan tempat jalan hidupnya dimulai. Tapi untuk pergi ke Perlawanan... Nah, di mana dia - bukan lagi wanita yang sangat muda dan kesehatan yang buruk.
*****
Perang berakhir dan korespondensi antara Zinaida dan anak-anaknya dimulai lagi. Dan mereka sudah dewasa. Misalnya putri Tatyana memiliki putra sendiri, Ivan. Artinya, cucu Baba Zina. Dan meskipun kesehatannya buruk dan usia lanjut, dia bekerja. Artinya, dia melukis gambar. Dan sering bepergian. Entah bagaimana saya datang ke London untuk melihat kerabat jauh saya yang lain. Dengan aktor dan sutradara terkenal Peter Ustinov.
Dan dia kembali dipanggil untuk kembali ke Rusia. Namanya bukan hanya anak-anak, tapi juga pemerintah Soviet itu sendiri. Kontak sedang dibangun dengan dia melalui pemerintah. Itu diakui oleh otoritas kami. Ya, dan bagaimana tidak mengakuinya. Tidak ada apa pun di belakangnya yang dapat mendiskreditkan citranya dalam hal kesetiaan kepada Uni Soviet. Sama sekali tidak ada. Tapi namanya dikenal di seluruh dunia. Dan Prancis, setelah kunjungan De Gaulle ke Uni Soviet, memiliki daya tarik tersendiri bagi kami. Jadi semuanya berjalan dengan baik. Pada pertengahan tahun 60-an, kami menyelenggarakan pameran ekstensif lukisannya. Di Moskow, Kyiv, Leningrad. Dan di mana-mana sukses besar. Dan dia bahkan tidak mengharapkannya. Dan ini berarti dia tidak dilupakan di tanah airnya. Bahwa dia dicintai dan dihargai. Bahwa dia masih menjadi bagian dari Tanah Air ini. Artinya hidup tidak sia-sia. Dan dia akan selamanya tetap dalam sejarah seni lukis di Rusia selamanya.
Semua ini menggerakkan jiwanya secara tak terkatakan. Dan di awal, sebelum pameran, inilah yang dia tulis: "Saya tidak bisa membayangkan barang saya yang mana yang bisa menarik perhatian publik di Uni Soviet." Dan sekarang dia shock. Bahkan lebih dari bertemu dengannya dengan dua anak setelah hampir empat puluh tahun berpisah, yang datang ke Paris untuk menemui ibu mereka.
Zinaida Serebryakova berumur panjang. Hidup sama sekali tidak miskin dengan berbagai kejadian, dia meninggal di tahun ke-83 hidupnya. Dia dimakamkan di pemakaman Rusia yang sama di Sainte-Genevieve-des-Bois. Saya telah ke pemakaman ini berkali-kali. Namun makam Serebryakova tidak ditemukan. Menemukan kuburan banyak selebriti lainnya. Salah satunya mengejutkan saya. Makam Nureyev. Ini harus dilihat. Mungkin Anda dapat menemukannya di Internet. Bukit yang begitu lonjong, ditutupi karpet mozaik warna-warni. Dalam kemewahan vulgar, itu hanya bisa bersaing dengan batu nisan Yeltsin di pemakaman Novodevichy. Benar, Nureyev kembali. Dan bahkan naik ke atas panggung, disambut dengan tepuk tangan. Dia berjalan melintasi panggung ini. Sebab, karena penyakit yang terkenal, dia tidak bisa lagi memenuhi penerbangan yang terpenuhi dengan jiwanya, seperti di masa lalu. Dan kemudian dia kembali lagi. Kali ini, bukan dirinya sendiri, tapi hanya citranya, yang seperti hantu, bergoyang di seluruh aula mewah Teater Bolshoi. Ya, dalam bentuk apa. Dari pemandangan ini, tidak hanya para wanita di aula yang tersipu malu, tetapi juga renungan di langit-langit di atas lampu gantung yang megah. Yah, Tuhan menyertainya.
Zinaida Evgenievna Serebryakova, abunya berada di pemakaman Rusia dekat Paris. Kematiannya berlalu hampir tanpa disadari di Prancis. Hampir tidak ada garis. Namun di negara kita, peristiwa menyedihkan ini diperhatikan dan dicatat. Ada artikel. Dan ada obituari besar. Dikatakan bahwa “pekerjaan Z.E. Serebryakova berhak memasuki dana emas seni Rusia. Dan itu benar!
Lukisan karya Zinaida Serebryakova “At Lunch” merupakan potret yang dibuat di dapur keluarga. Dia menggambarkan upacara makan malam anak-anaknya di atasnya. Saya melihat gambar ini untuk pertama kalinya di Galeri Tretyakov, dan saya langsung menyukainya karena kehangatan dan perhatiannya.
Wajah nyonya rumah tidak terlihat dalam gambar, tetapi hanya terlihat tangannya yang penuh perhatian, yang dengan hati-hati menuangkan sup ke piring porselen. Ada kendi kuning besar di atas meja, botol kaca yang sedikit lebih kecil, di sebelahnya ada mangkuk besar di atas dudukan kayu bergaris.
Dua roti merah tergeletak di atas dudukan kayu bundar di samping kendi, hampir di tengah meja. Ada pengocok garam putih kecil, panci cokelat, tiga gelas, kue, serbet yang digulung rapi, dan satu piring kosong untuk si juru masak sendiri.
Ketika dia menyelesaikan pekerjaannya, maka dia bisa makan. Meja ditutup dengan taplak meja seputih salju Anak tertua dalam keluarga adalah Zhenya. Dia berumur 8 tahun. Anak laki-laki itu mengangkat segelas air ke bibirnya dan ingin meminumnya. Tatapannya tertuju pada bagian bawah kaca.
Putra bungsu Sasha, duduk memunggungi kami, menatap, menoleh, ke arah ibunya yang menggambarnya, dengan tatapan patuh penuh rasa terima kasih dan perhatian. Dia menyimpan sendok di mangkuk supnya. Sasha mulai makan. Dia berumur 7 tahun. Punggung Sasha lurus, sebagaimana layaknya anak yang dibesarkan dengan baik.
Tata, - seorang gadis kecil duduk dengan kaki di atas kursi dan tangan di atas piring dengan pinggiran biru yang indah. Dia sangat nyaman. Ini adalah anak yang paling dicintai dalam keluarga. Dilihat dari potret diri Zinaida Serebryakova: "dalam kostum Pierrot" pada tahun 1911, "dengan kuas", anak-anak sangat mirip dengan ibu mereka. Mereka semua memiliki mata coklat, warna rambut yang sama.
Zhenya memiliki jumper abu-abu, Sasha memiliki jaket bergaris abu-abu, dan Tata memiliki kemeja renda putih di atas kemeja hitam, tanpa kerah dan juga bergaris. Refleksi pada piring mencerminkan sinar matahari yang bersinar melalui jendela. Bayangan terlihat di jaket Sasha.
Ketika kami makan malam bersama keluarga, ibu saya duduk di sebelah ayah saya di tengah meja, dan saya dan saudara perempuan saya di dua sisi lainnya. Biasanya makan siang kami dimulai dengan sup, lalu yang kedua dan ketiga. Saya paling suka kolak ceri. Kami makan borscht, sup kol, kaldu ayam, atau kaldu dengan bakso untuk makan siang. Untuk yang kedua, kami memiliki kentang tumbuk, nasi, bubur soba dengan susu, dan lebih banyak pasta. Kebetulan kita makan salad di rumah: dari mentimun dan tomat dengan mayones, dari acar kubis, dengan ayam dan brokoli.
Piring di rumah kami semuanya kaca, kecuali sendok dan garpu. Saya sangat suka bagaimana ibu saya memasak dan entah bagaimana gambar Zinaida Serebryakova mengingatkannya, hanya jika tidak ada juru masak ini. Ibu memasak semuanya untuk kami sendiri, itulah mengapa saya sangat menyukai makanan dan ibu.
"At Lunch" (nama kedua adalah "At Breakfast") adalah salah satu karya seniman paling terkenal. Tanggal penulisannya adalah tahun 1914. Saat ini, lukisan aslinya ada di Galeri State Tretyakov, dan reproduksi serta deskripsinya dapat ditemukan di publikasi ini.
Biografi singkat artis
Sebelum membuat "At Lunch" karya Serebryakova, beberapa patah kata harus diucapkan tentang pengarangnya. Zinaida Evgenievna lahir pada tahun 1884 di dekat Kharkov. Orang tuanya adalah seniman grafis Catherine Benois dan pematung Eugene Lansere. Dia menghabiskan masa kecil dan masa mudanya di St. Petersburg. Gadis itu tumbuh dikelilingi oleh orang-orang kreatif dan sejak kecil menggambar dengan antusias.
Pada tahun 1905, Zinaida Evgenievna menikah dengan seorang insinyur kereta api Boris Serebryakov. Pasangan itu memiliki 4 anak: putra Zhenya dan Sasha serta putri Tanya dan Katya. Artis itu menjadi janda lebih awal dan pada tahun 1924 berangkat ke Paris, tinggal di sana selamanya. Saat tinggal di Prancis, dia terus menulis, mencurahkan seluruh jiwanya ke dalam karya-karyanya. Bagian utama dari lukisannya adalah potret. Serebryakova meninggal pada tahun 1967, meninggalkan warisan artistik yang kokoh.
Karakter utama
Sepanjang hidupnya bagi Zinaida Evgenievna, lukisan itu tetap menjadi makna hidup. Serebryakova saat makan malam memerankan anak-anaknya Zhenya, Shurik dan Tanya. Putri bungsu artis Katyusha saat itu masih terlalu kecil dan belum bisa berpose. Kanvas mengabadikan momen saat anak-anak makan siang (atau sarapan) di ruang makan. Meja yang ditata dengan indah menunjukkan bahwa keluarga Serebryakov menganut tradisi Eropa.
Deskripsi lukisan Serebryakova "At Lunch" harus dimulai dengan deskripsi dari tiga karakter utamanya. Anak laki-laki yang digambarkan di kanvas memiliki cuaca yang sama, saudara perempuan mereka beberapa tahun lebih muda dari mereka. Zhenya meminum air dengan serius. Terlihat bahwa dia tidak terlalu haus karena dia hanya tertarik dengan isi gelasnya. Saat ini, sang nenek (hanya tangannya yang tergambar dalam gambar) menuangkan sup ke piringnya dengan sendok. Anak-anak lainnya dengan penuh perhatian melihat ke arah penonton. Di depan Shurik ada piring berisi sup. Dia sudah berhasil memakannya sedikit, tetapi sesuatu membuatnya berhenti makan dan berbalik. Piring Tanechka kecil kosong, dan dia dengan sabar menunggu neneknya menuangkan sup untuknya. Gadis itu melihat dengan hati-hati pada titik yang sama dengan kakaknya. Keingintahuan terbaca di mata anak-anak yang besar dan ekspresif.
Sifat dan penampilan anak-anak
Tidak hanya seorang seniman berbakat, tetapi juga seorang psikolog halus adalah Zinaida Evgenievna Serebryakova. “At Lunch” bukan sekedar gambar plot, di dalamnya penulis menyampaikan setiap anaknya. Putra sulungnya Evgeny tumbuh sebagai anak laki-laki yang tenang dan suka melamun, Shurik gelisah, dan putrinya Tanyusha adalah gadis yang sangat aktif dan ingin tahu. Ini dari masing-masing anak terlihat jelas di kanvas.
Melanjutkan deskripsi lukisan Serebryakova “Saat Makan Siang”, ada baiknya sedikit memperhatikan penampilan kakak beradik ini. Anak laki-laki mengenakan kemeja biru, gadis itu mengenakan gaun seputih salju, di mana blus gelap terlihat. Terlihat jelas dari pakaiannya bahwa setelah makan malam mereka akan jalan-jalan. Semua anak memiliki wajah yang sangat mirip. Tanyusha disisir rapi, tapi rambut Shurik dan Zhenya mencuat ke arah yang berbeda.
Meja makan malam
Deskripsi lukisan Serebryakova "Saat Makan Siang" memungkinkan Anda untuk melihat dalam bahasa Rusia sebelum revolusi. Taplak meja seputih salju, serbet, dan hidangan indah pada masa itu adalah atribut sehari-hari, yang tanpanya tidak ada satu pun makanan keluarga yang dapat dilakukan di rumah yang layak. Selain tureen besar, mangkuk, dan gelas, di atas meja Anda bisa melihat botol berisi air, kendi kuning, mangkuk gula, tempat garam, dan piring kecil berisi roti segar dan kue coklat.
Meski tidak ada warna-warna cerah, artis tersebut mendapatkan gambaran yang sangat cerah. Serebryakova "Saat Makan Siang" dipersembahkan untuk anak-anaknya, sehingga setiap guratan di atas kanvas dibuat dengan sentuhan khusus, dari gambar itu menghembuskan kehangatan dan kenyamanan. Melihatnya, orang dapat memahami bahwa kebahagiaan sejati wanita mana pun terletak pada bayinya.
Potret anak-anak penulis lainnya
"At Lunch" bukan satu-satunya karya Serebryakova yang melukis anak-anaknya. Sepeninggal suaminya, sang seniman menciptakan lukisannya yang paling tragis, House of Cards. Di sini dia menggambarkan putra dan putri dewasa dan yatim piatu. Kesedihan dan keputusasaan yang tak terselubung terbaca di wajah mereka.
Tema anak-anak meluncur di lukisan "Zhenya", "Tanya dan Katya. Gadis-gadis di dekat piano", "Potret A. Cherkesova-Benoit dengan putranya Alexander", "Katya dengan pakaian mewah" dan banyak lainnya. Menurut seniman A. N. Benois, paman dari Zinaida Evgenievna, dia tidak ada bandingannya dalam melukis potret anak-anak.
"Waktu makan siang"
Kelas 2
Tujuan Pelajaran:
untuk mengajar siswa membuat karakteristik komparatif berdasarkan potret kelompok;
menunjukkan ciri-ciri konstruksi teks yang bersifat komparatif;
untuk memperkaya pidato siswa dengan sarana kiasan dan ekspresif dari bahasa Rusia;
memperkenalkan kosa kata yang berkaitan dengan tema lukisan potret ke dalam kamus siswa.
Hasil pendidikan yang direncanakan:
Pribadi : sadar akan kebutuhan dan nilai estetika.
Subjek: menunjukkan sikap positif terhadap ucapan lisan dan tulisan yang benar sebagai indikator budaya umum dan posisi sipil seseorang; tahu bagaimana menavigasi tujuan, sasaran, sarana dan kondisi komunikasi.
Metasubjek :
Peraturan: membuat penyesuaian yang diperlukan untuk tindakan setelah selesai, berdasarkan penilaiannya dan dengan mempertimbangkan sifat kesalahan yang dilakukan.
kognitif : mereka mengekstraksi informasi yang diperlukan dari sebuah lukisan, secara sadar dan sewenang-wenang membangun pernyataan ucapan dalam bentuk lisan dan tulisan, menganalisis objek dengan alokasi fitur esensial dan non-esensial.
Komunikatif: mengungkapkan gagasannya secara lisan dan tulisan.
Dukungan teknis:
Penggunaan alat TIK:
Selama kelas
1Motivasi untuk kegiatan belajar
Lihat semua orang padaku!
Hari ini saya menjadi pemandu wisata.
Tidak membuang waktu
Saya mengundang Anda dalam perjalanan!
Ambil semua pengetahuan di jalan!
Dan jangan lupa tersenyum!
2 Mengatur tugas belajar .
– Siapa di antara kalian yang ada di galeri seni? Apa yang Anda lihat di sana yang membuat Anda terkesan?
Anggap saja kita sedang berada di galeri seni. Saya seorang pemandu wisata.
3 Mempelajari cara-cara baru dalam melakukan sesuatu.
* Sebelum Anda adalah lukisan terkenal karya Zinaida Serebryakova "At Lunch". Di beberapa sumber, bisa dilihat dengan nama “Saat Sarapan”. Di atas kanvas ada sekelompok orang (anak-anak) - beberapa orang duduk berdekatan, bersama-sama. Gambar dibuat dalam genre potret grup.
Apa itu potret kelompok?
potret kelompok- sejenis potret, yang menggambarkan tiga atau lebih karakter dalam latar yang sama, dihubungkan oleh satu kesatuan aksi.
Kami melihat tiga anak duduk di meja makan. Zinaida Evgenievna memerankan anak-anaknya. Anak laki-laki yang menatap langsung ke arah penonton disebut Shura - begitulah keluarganya memanggilnya. Shura berusia tujuh tahun. Anak laki-laki yang duduk di seberang meja bernama Zhenya, dia adalah anak tertua dari bersaudara. Dia berumur delapan tahun. Dan terakhir, Tata (Tatiana). Dia baru berusia dua setengah tahun. Jadi, kami melihat tiga anak yang lucu.
Tapi, bolehkah saya bertanya, ada berapa orang di ruang makan?
-Siapa wanita ini? (jeda) Mungkin pembantu? Atau mungkin pemiliknya sendiri?
Siapa dia menurutmu?
Dan sekali lagi saya beralih ke penonton. Katakan padaku, apakah ada tempat untuk orang keempat di meja? Ya
Bagaimana kamu menebak nya? ( Kami melihat kursi kosong dan perangkat di atas meja.)
Jelas terlihat bahwa ini adalah tangan nyonya rumah, Zinaida Evgenievna Serebryakova. Sekarang dia akan menuangkan sup dan duduk di kursi kosong untuk makan siang bersama anak-anaknya.
4 Menit pendidikan jasmani
5 Karya mandiri siswa.
Mari kita lihat wajah anak-anak.
1. Apakah anak-anak itu mirip satu sama lain? Ya.
2. Seperti apa Shura dan Tata? (dengarkan pendapat tetangga Anda).
3. Seperti apa rupa Zhenya? (dengarkan pendapat tetangga Anda).
*Ya, tentunya setelah memeriksa anak-anak tersebut, kami dapat mengatakan dengan yakin bahwa Syura dan Tata mirip ibu mereka. Mata terbuka yang gelap berbicara dengan sangat jelas tentang hal ini. Dan juga bentuk hidung dan bibirnya menunjukkan kemiripan dengan ibunya. Zhenya, meski dengan mata tertunduk, sangat mirip dengan ayahnya. Dan warna mata biru langit dan wajah oval.
*Mari kita lanjutkan melihat gambarnya. Perhatikan meja makan.
Ya, mejanya cukup besar. Itu ditutupi dengan taplak meja putih. Layanan meja yang elegan terbuat dari porselen putih dengan ornamen biru. Tureen, piring saji dan sup, tempat garam, dan barang-barang lainnya dari satu layanan Semuanya sederhana dan estetis pada saat yang sama, yang menunjukkan selera nyonya rumah yang baik.
Mari kita kembali ke anak-anak.
Guys, perhatikan gestur Tata. Apa yang dia bicarakan?
(Ya, gadis itu mungkin tidak mau makan, jadi dia menutup piring dengan tangannya yang gemuk. Atau mungkin dia lebih suka sup, roti kaya tergeletak di tengah meja di atas piring khusus)
2. Lihatlah kursi yang diduduki Tata. Apa yang kamu lihat? Bantal kecil.
3 Menurut Anda mengapa Tate diberi bantal?
Ya tentu saja Tata masih kecil dan meja makannya terlalu tinggi untuknya, makanya Tata ditawari bantal khusus. Ini menunjukkan bahwa di rumah Serebryakov mereka mencintai anak-anak dan merawat mereka, menciptakan kemudahan dan kenyamanan. Semua anak digambarkan dengan rona merah di pipi mereka.
4. Pikirkan tentang apa yang mereka lakukan sebelum makan malam? Sekarang sudah jelas mengapa Zhenya meminum air. Dia berlari dan menjadi bersemangat.
Penonton dapat menemukan lebih banyak rahasia yang tersembunyi dalam gambar dan dapat dibaca tanpa batas. Untuk melakukan ini, Anda harus menjadi orang yang sangat perhatian dan tertarik.
Tur kami telah berakhir. Terima kasih atas perhatian Anda.
Dengan menggunakan bahan-bahan yang berfungsi, buat cerita berdasarkan gambar dan tuliskan. (Menulis cerita di draf, lalu hanya di buku catatan)
IV. Cerminan
Lantas apa rahasia lukisan Z. Serebryakova "Saat Makan Siang"? (Cinta untuk anak-anak dan sikap peduli)
Apakah Anda menyukai gambarnya? Bagaimana?
