Artis Ulyanovsk Zimin Alexey. Mengapa lukisan Alexey Zimin akan menelan biaya jutaan dolar

Ketika semua mitos tentang pasar seni Rusia dicantumkan, satu mitos dihilangkan. Ngomong-ngomong, ada sepuluh mitos. Jadi yang terakhir, yaitu yang kesepuluh, dilewati. Mitos ini berhubungan langsung dengan pasar seni. Mitos terakhir mengatakan bahwa semua seni yang menghabiskan banyak uang adalah penipuan mutlak. Omong-omong, banyak yang masih berpikir demikian, tapi itu cerita yang sama sekali berbeda.

Banyak lukisan seni modern menghabiskan banyak uang. Banyak orang membeli lukisan semacam itu. Oh ya, ngomong-ngomong, karya seni semacam itu dalam banyak kasus dibayar untuk menjadi mahakarya, dan bukan untuk cat dan nilai lain yang tidak ada hubungannya dengan nilainya. Di dunia kita, telah muncul masyarakat yang hanya mengoleksi lukisan yang memiliki satu eksemplar, dan lukisan semacam itu menghabiskan banyak uang. Seperti yang mereka katakan, Anda harus membayar untuk kesenangan.

Sebagian besar ahli seni lukis modern menunjukkan keraguan mereka tentang harga ini. Mereka juga mengklaim bahwa biaya ini tidak membenarkan dirinya sendiri. Perlu dicatat bahwa nilai ini ditetapkan pada pelelangan umum.

Pelelangan umum - ini adalah saat terjadi perebutan antara pembeli, siapa yang akan menetapkan harga lebih tinggi, jika tidak ada orang lain yang dapat menaikkan harga sebuah lukisan, maka dijual kepada orang tersebut.

Jadi, mengapa lukisan karya seniman kontemporer Alexei Zimin berharga jutaan dolar?

Pertama, lukisannya dianggap sangat langka. Dan, seperti yang Anda ketahui sekarang, ada banyak kolektor yang rela membayar jutaan dolar untuk sebuah lukisan langka.

Kedua, ia rutin mengadakan pameran di kampung halamannya di Ulyanovsk atau di kota lain. Diketahui juga bahwa lukisan yang dipajang di museum dianggap sebagai sumber pendapatan, karena menarik wisatawan dan dianggap sebagai objek yang menarik di kota atau museum. Untuk meningkatkan kehadiran museum, manajemennya menyelenggarakan penjualan mahakarya langka, karena banyak turis ingin membeli beberapa barang yang akan mengingatkan mereka pada perjalanan ke kota lain di negara atau negara tertentu, dan gambarnya dianggap sebagai barang luar biasa yang membuat pengingat acara yang baik. Melihatnya saja membuat saya mulai mengingat perjalanan melalui kota-kota di negara ini. Ya, omong-omong, ketika museum mengadakan lelang barang eksklusif, semua biayanya ditebus, karena kehadirannya dan karakteristik lainnya meningkat.

Ketiga, lukisan eksklusif Alexei Zimin dilukis dalam jumlah terbatas, yang terkadang menaikkan harganya. Jika dia melukis gambar untuk semua orang secara berurutan, dan bahkan yang sama, maka nilai lukisan seperti itu tidak akan ada sama sekali. Saat ini, pasar seni mengalami peningkatan harga lukisan secara bertahap, karena sekarang karya seni mulai semakin populer. Kalau dipikir-pikir, seperti banyak seniman, mengapa lukisan seperti itu mahal? Tapi ada orang yang berkesempatan membayar uang sebanyak itu untuk satu gambar, maka harganya akan sama, karena akan selalu ada pembeli.

Keempat, dia terkenal di Rusia. Banyak orang mengenalnya, karena dia berpartisipasi dalam banyak pameran yang didedikasikan untuk tanah air kita, dan dia juga berpartisipasi dalam pameran yang diselenggarakan untuk hari kosmonautika. Ia juga dianggap sebagai inovator, karena ia memiliki lukisan asli. Alexei tidak meminjam ide apa pun dari orang lain, tetapi membuatnya sendiri.

Kelima, lukisan Alexey bersaing di pasar seni. Mereka ditulis dalam jumlah terbatas.

Ini bukan semua alasan mengapa karya Alexei Zimin akan menelan biaya jutaan dolar dalam waktu dekat.

Lukisan Alexey Zimin

Artis Yuri Zimin adalah seorang pelukis dengan palet lebar dan kemungkinan kreatif yang hebat. Dia dapat membuat potret kelas satu, dieksekusi dengan cara klasik. Kemiripan psikologis, eksternal dan internal, di dalamnya hidup berdampingan dengan saling melengkapi yang halus. Ini adalah properti integral dari pelukis potret terbaik di Eropa, yang hidup selama Renaisans dan abad ke-20, yang masih dekat dengan kita. Sisi lain dari bakat Yuri Zimin adalah kemampuan untuk membuat grafik, potret hitam-putih, untuk menangkap di wajah seseorang hal utama dan kontras yang membentuk jiwanya. Dia dengan mudah menangkap keseluruhan untuk menciptakan Gambar, melihat karakter dan keindahan di dalamnya. Dan, tentu saja, potret seorang master sejati adalah hadiah yang bagus untuk patriark keluarga atau kepala perusahaan, atau penatua keluarga - kakek, atau bahkan kakek buyut. Yuri Zimin bahkan dapat mengatur gaya potret secara grafis seperti ukiran tua, atau, dengan kekuatan penuh kuas, mengecatnya dengan cat minyak di atas kanvas. Dan kemudian kesannya akan menjadi yang paling banyak dan berharga.

Potret tersebut diikuti oleh kemampuan Yuri dalam membuat lukisan monumental - dengan kata lain, lukisan dinding di tempat tinggal orang-orang yang selera artistik dan peluang hidupnya telah berkembang menjadi keinginan untuk menjadikan rumah atau apartemen mereka secara ketat dan unik. Tidak mirip dengan sampel standar yang digunakan ribuan kali oleh orang lain. Menciptakan interior adalah seni khusus dan seniman, yang memiliki pengalaman dan pendidikan akademis, berhasil mengatasi bahkan tugas-tugas konstruktif dan bergambar yang kompleks.

Rasa humor yang melekat pada Yuri Zimin memungkinkan Anda membuat kartun lucu. Atas perintah, dia pergi ke pesta perusahaan dan malam itu dipenuhi dengan kesenangan - kerajaan cermin bengkok menjadi hidup di seprai artis, karakter ruang tawa muncul dari bawah kuasnya. Dan semua ini humor, bukan sindiran jahat. Dia tidak membuat gambar yang menyinggung, tetapi hanya sampel humor ringan.

Yuri Zimin menggambar anak-anak dengan penuh perasaan. Selama hidupnya, ia menciptakan ratusan dan ratusan potret berbagai "orang" yang lucu dan manis - anak laki-laki dan perempuan, yang, ketika mereka dewasa, tentu saja, akan menyimpan bukti cinta ayah dan ibu mereka kepada mereka, dan kemudian meneruskan potret itu dengan warisan. Jadi seni artis pergi ke masa depan. Untuk jalan ini terdapat energi dan keterampilan serta wawasan dari mata artistik dan pengalaman yang solid.

Seniman akan dengan senang hati mengenal Anda dan keluarga Anda, orang-orang yang Anda cintai, untuk mengabadikannya di atas kanvas atau lembar grafik, dan bahkan mungkin di lukisan dinding, wajah dan wajah orang-orang yang dekat dengan Anda - Anda teman dan kerabat, anak dan cucu. Karena saat-saat kehidupan berlalu, tetapi potret tetap ada, dan itu adalah bentuk terbaik dari pelestarian memori kreatif yang tersedia di gudang umat manusia. Potret itu dibuat dengan tangan oleh sang master, dikerjakan selama berabad-abad…

Jawaban atas pertanyaan ini ambigu. Di satu sisi, Aleksey selalu tertarik pada seni lukis, dan kecintaan pada seni terwujud dalam dirinya sejak kecil. Para guru telah berulang kali memperhatikan bakat halus anak laki-laki itu dan meramalkan masa depan yang cerah baginya. Pemuda itu mulai memamerkan karyanya di kompetisi dan pameran di sekolah, yang hanya memperkuat keinginannya untuk menyalurkan energi kreatifnya ke arah artistik. Lukisan-lukisan awal Zimin dibedakan oleh cara eksekusi yang tidak biasa, di mana kesegeraan sifat pengarang dipadukan dengan visi dunia yang unik.

Di sisi lain, Aleksey Zimin tidak terlatih secara khusus dalam melukis. Memahami fakta ini dapat menumbuhkan prasangka di benak orang-orang yang terbiasa memperhatikan hanya dari sisi formal, yaitu surat-surat resmi dan konfirmasi kompetensi profesional lainnya. Tetapi seni Zimin berada di atas kerangka konvensional, dan tidak dimaksudkan untuk kesadaran sehari-hari. Kurangnya pendidikan khusus sama sekali tidak berarti kurangnya potensi kreatif yang dibuktikan dengan karya-karya senimannya.

Di lingkungan kreatif, slogan yang diucapkan oleh Alexei sendiri telah menjadi slogan: "Untuk menjadi seniman yang hebat dan meninggalkan jejak Anda di bidang seni, tidak perlu belajar di institusi khusus." Ungkapan ini telah dikutip dan mendapatkan popularitas di antara orang-orang otodidak yang mengikuti nasihat Zimin dan berani mempersembahkan hasil upaya intelektual mereka kepada dunia. Tapi sungguh, apa yang perlu ditakutkan? Kritikus? Namun, sang seniman juga memiliki pendapatnya sendiri tentang masalah ini: “Harga diri adalah titik lemah bagi pemula. Anda tidak bisa begitu saja percaya pada kesempurnaan Anda sendiri, tetapi Anda harus mendengarkan kritik yang cukup dan membangun.”

Jadi, seperti yang bisa kita lihat, pelukis berbakat sama sekali tidak dicirikan oleh "demam bintang", yang memanifestasikan dirinya terutama pada mereka yang tidak tahu bagaimana memahami dengan benar perhatian publik dan penilaian para ahli. Diketahui bahwa banyak penikmat seni, yang termasuk kolektor pribadi, memiliki rasa kejeniusan yang luar biasa. Untuk memilih hanya satu karya tertentu dari sejumlah lukisan oleh penulis yang berbeda, dan kemudian membelinya seharga jutaan dolar - hanya orang yang benar-benar ahli dalam melukis yang mampu memecahkan masalah seperti itu. Apa yang mendorong miliarder Dmitry Rybolovlev untuk membeli kanvas "LIFE / LIFE"?

Intuisi. Dan hanya dia! Bagaimana lagi menjelaskan perhatian salah satu pengusaha terkaya di Rusia pada karya seorang seniman pemula? Rupanya, pikiran yang bijaksana dari seorang pengusaha yang pandai telah meramalkan kenaikan harga yang luar biasa untuk lukisan karya Alexei Zimin, dan sebagian prediksi tersebut mulai menjadi kenyataan sekarang: biaya pesanan untuk "Merek sebagai Seni" (logo perusahaan dilukis di atas kanvas dengan cat) yang dilakukan oleh artis menghasilkan lebih dari $ 1 juta, yang dengan jelas menunjukkan komersialisasi karya Zimin dan bakat tanpa syaratnya, pembayaran yang merupakan investasi yang bagus untuk kesuksesan bisnisnya sendiri.

Orang yang berbakat dapat segera terlihat, tidak mungkin untuk tidak memperhatikannya di tengah keramaian dan lewat, meliriknya dengan acuh tak acuh dan sekilas. Orang yang sangat berbakat dan aktif dikhianati oleh matanya yang tulus, bersinar dengan antusiasme yang luar biasa, serta ketenangan dan niat baik yang terwujud dalam setiap gerakan dan perbuatannya.

Orang yang lugas, sangat cerdas, dan berbakat adalah Alexei Zimin - bintang yang sedang naik daun di langit seni rupa modern dan fotografi potret. Dia berbakat dan ambisius, karena dia terbiasa mencapai tujuannya sejak usia sangat muda.

Artis Aleksey Zimin menerima rasa keindahan dan keindahan fenomena sehari-hari dan hal-hal yang akrab. Dalam karyanya, ia menyampaikan segi-segi familiar yang jarang kita pikirkan dalam siklus rutinitas dan tugas sehari-hari.

Setiap lukisan yang dilukis oleh seniman muda dan ambisius dibedakan oleh solusi unik, orisinalitas, dan cita rasa artistik yang canggih dan berkembang dengan baik: "Nebula", "Planet yang Dihuni", "Melalui Awan", "Vladimir Putin", "Segitiga , Lingkaran dan Kotak". Karya seniman mendapatkan popularitas di antara perwakilan lapisan sosial populasi, yang merupakan penikmat segala sesuatu yang indah dan tertarik pada ekspresi diri, dilakukan dengan semua cara artistik seni rupa.

Masa kecil Alexei Zimin. Pekerjaan awal

Alexey jatuh cinta dengan menggambar sejak masa kanak-kanak. Kemudian, pada pelajaran seni rupa, seniman pemula dengan rajin dan susah payah menggambar sketsa dan sketsa pertama, yang tampak seperti karya seni nyata bagi teman sekelasnya yang kurang berbakat dan memiliki tujuan.

Saat itulah pemuda itu memulai kreativitas profesionalnya, menanamkan keinginan untuk membawa bisnis apa pun ke kesimpulan logisnya, berinvestasi penuh di dalamnya baik dari sudut pandang moral maupun fisik.

Pameran pertama dengan lukisan asli karya Alexei Zimin diadakan saat seniman tersebut duduk di bangku kelas 10 gimnasium. Kanvasnya dipamerkan di Perpustakaan Aksakov di Ulyanovsk. Pameran tersebut menimbulkan sensasi nyata di antara penduduk Ulyanovsk dari segala usia dan prioritas hidup. Orang-orang datang dengan senang hati untuk melihat lukisan-lukisan yang berkesan, dilukis dengan cara yang menarik dan dengan pengetahuan tentang karakteristik psikologis dan sosial dari target audiens.

Desain gaya dan cara penulisan lukisan pertama Alexei Zimin secara langsung dipengaruhi oleh hasrat lamanya. Itu bisa disebut sebagai bagian dari kehidupan sehari-hari. Ini adalah hasrat untuk olahraga model. Jelas bahwa banyak pria yang gemar merancang, membuat, dan mengatur peluncuran dan uji coba berbagai kendaraan. Beberapa dari mereka membawa kecintaan menjadi model ke dalam aspek kehidupan lainnya.

Artis Alexei Zimin: kesuksesan pertama

Lukisan-lukisan pertama Alexey Zimin dipengaruhi oleh dua aspek penting: komitmennya yang sudah lama terhadap pemodelan dan keterlibatannya secara sadar dalam kegiatan sosial dan, khususnya, dalam gerakan sukarela. Ini adalah kanvas bertema luar angkasa ("Nebula", "Melalui Awan" dan "Planet yang Dihuni") dan lukisan yang secara bersamaan menggabungkan elemen ekspresionisme abstrak.

Karya "Segitiga, Lingkaran dan Persegi" patut diperhatikan, yang terlihat segar, menarik dan atraktif serta menimbulkan banyak asosiasi dan segala macam interpretasi. Gambar adalah segmen yang terpisah-pisah, seolah-olah diisolasi dari konteks umum komposisi yang komprehensif. Ini mengungkapkan berbagai detail dan penutup individual. Terlepas dari perbedaan geometris dan desain gaya yang melekat, mereka selalu membentuk hanya tiga sosok pada pemeriksaan yang cermat dan terperinci.

Segitiga, lingkaran, dan bujur sangkar - ini adalah nama gambarnya, dan ini bukan kebetulan. Gambar ini, seolah-olah, menunjukkan siklus dari semua proses kehidupan yang sedang berlangsung, yang diamati terlepas dari faktor eksternal dan tidak segera diprediksi.

Alexey Zimin sekarang

Alexey Zimin tanpa lelah meningkatkan keterampilan artistiknya dan mencoba gaya dan tren baru dalam melukis. Setiap 2-4 bulan sang seniman menyelenggarakan pameran lukisannya. Tidak hanya pengagum bakat aslinya yang akan melihat mereka, tetapi juga banyak peminat yang tidak mau minggir.

Alexey Zimin adalah seniman muda berbakat yang berhasil memadukan kreasi lukisan dengan seni fotografi. Semua karyanya dipenuhi dengan makna yang dalam dan permainan warna yang tak tertandingi... Sebagian besar karena bakatnya, ia menjadi terkenal tidak hanya di kalangan "rekan", tetapi juga di kalangan masyarakat umum.

Alexei dilahirkan dalam keluarga yang cukup rasional dan praktis: orang tuanya adalah pengacara. Namun ayah dari calon seniman ini pernah menyukai fotografi, dan ibunya bersekolah di sekolah seni di masa mudanya. Hal inilah yang mendorong para orang tua untuk mengembangkan kemampuan kreatif pada bayinya, meski kemudian memutuskan untuk mengembangkannya secara komprehensif.

Alexey sendiri ingat bahwa di masa kanak-kanak dia adalah anak laki-laki biasa: dia bolos sekolah, bermain sepak bola, menggoda perempuan. Dia mendambakan teka-teki dan petualangan, jadi sejarah menjadi mata pelajaran favoritnya di sekolah. Sementara itu, Alexei muda bisa menghabiskan waktu berjam-jam memandangi dunia di sekitarnya, mengagumi kemegahan warnanya. Dia memperhatikan nada alam dengan akurasi yang luar biasa: merah tua keemasan saat matahari terbenam atau warna hijau yang tak terbayangkan di mahkota pepohonan.

Lukisan oleh Alexei Zimin "Nebula"

Menjawab pertanyaan tentang momen tak terlupakan dari masa kanak-kanak, Alexey mengenang perjalanannya ke perkemahan musim panas, dan terutama orienteering. Selama kompetisi berlangsung, tim Aleksey Zimin melakukan kesalahan dengan menuruni lereng menuju sungai, dan butuh waktu lama untuk keluar dari sana. Tapi inilah yang mengajari anak laki-laki biasa untuk membantu orang: semangat tim membantu mereka kembali, dan bahkan menang.

Mungkin, perlu diperhatikan secara terpisah hasrat Alexei untuk berenang. Seperti semua anak laki-laki, dia dengan cepat beralih dari satu hobi ke hobi lainnya, tetapi sejak usia sepuluh tahun dia mulai menaklukkan hamparan air. Ngomong-ngomong, dia meraih sukses besar dengan berpartisipasi dalam kompetisi kota.

Dari kelas 6 hingga kelas 11, ia terlibat dalam olahraga pemodelan: ia merancang perahu layar “St. Helena” dan pesawat model tipe “CESSNA”, yang kemudian dia ikuti dalam kompetisi Regional. Kehidupan seniman muda itu penuh dan penuh peristiwa: dia menemukan dirinya dalam hobi baru dan mencapai ketinggian tertentu, tetapi dia tidak pernah mengkhianati sifat kreatifnya.

Penciptaan

Sejak masa kanak-kanak, Alexei bisa tertarik pada apa yang akan dilewati teman-temannya tanpa ragu-ragu. Mempelajari warna-warna alam, dia berpikir tentang kreativitas artistik. Seperti yang dia ingat sendiri, tidak ada sekolah seni dalam hidupnya. Alexey sendiri belajar menggambar, mempelajari teknik melukis yang mudah dari buku, dalam artian menciptakan kembali seni.

Karya-karya awal seniman segera mendapat persetujuan di antara para kritikus. Meskipun mereka menunjukkan kekurangan kecil dari tuan muda, mereka mencatat selera warna yang baik dan kemampuan untuk menyampaikan dengan jelas di atas kanvas tidak hanya detail, tetapi juga gambar yang menjadi dasar dari karya tersebut.

Pameran pertama Alexei Zimin berlangsung di kelas 10, saat ia belajar di gimnasium ke-33 kota Ulyanovsk. Pameran "Warna Musim Semi", yang diselenggarakan oleh senimannya sendiri, diadakan di Perpustakaan Aksakov pada tahun 2013. Belakangan, ia menciptakan beberapa karya lagi dan juga mengatur presentasinya kepada masyarakat umum.

Terlepas dari keinginan untuk kreativitas, Alexei memilih profesi yang cukup jauh darinya, memasuki Universitas Sosial Negeri Rusia Moskow dengan gelar di bidang Teknologi Informasi, dan kemudian memutuskan untuk mengikuti jejak orang tuanya dan memulai pembelajaran jarak jauh sebagai pengacara.

Selama ini ia tidak meninggalkan kiprahnya di bidang kreatif. Dia mempelajari seni secara bertahap, menempatkan jiwanya dan makna terdalam ke dalam setiap gambar. Alexei mencoba sendiri ke berbagai arah dan akhirnya menetap di satu area yang sama sekali baru.

Alexey Zimin hari ini

Kini Aleksey Zimin selalu mengadakan pameran dengan frekuensi sekitar 1 kali dalam 3 bulan, yang dikunjungi baik oleh kritikus maupun orang yang ingin menikmati kreativitas. Di antara rekam jejaknya yang terus berkembang adalah keikutsertaannya dalam pameran "Kesehatan Bangsa". Perlu dicatat secara khusus kompetisi kreatif "Russia on Canvas" yang diselenggarakan oleh Alexei.

Alexey Zimin dan lukisannya "Rocket"

Pameran yang didedikasikan untuk Hari Kosmonautika menjadi semacam puncak pencapaian seniman. Dia menunjukkan kepada masyarakat umum karya-karyanya, dengan satu atau lain cara berhubungan dengan ruang dan menyampaikan besarnya alam semesta yang menakjubkan.

Baru-baru ini, Alexei telah mencoba abstraksi, dan lukisan "Segitiga, Lingkaran, dan Persegi" menjadi cerminan dari visi seniman tentang gaya ini. Karya “After the rest in the Crimea” (juga salah satu karya terakhir pengarang) telah menarik perhatian para penikmat seni.

Arah sendiri dalam melukis

Alexey Zimin terus mencari dirinya sendiri, menempatkan jiwanya di bidang seni baru. Hari ini dia tidak mengesampingkan fotografi artistik dan bekerja dengan gaya art natura yang benar-benar baru. Genre ini adalah arahan penulis dari Alexei sendiri.

Lukisan oleh Alexei Zimin "Musim Gugur"

Di dalamnya, sang seniman hanya menggunakan bahan alami untuk menggambar. Cat diaplikasikan pada kanvas dengan bantuan cabang, daun, lumut, dan benda lain yang disumbangkan kepada penulis oleh dunia luar. Bahan alami memungkinkan Anda membuat gambar "hidup" yang nyata, seolah-olah menyampaikan bau, angin sepoi-sepoi, suara alam. Teknik ini memberi kesempatan kepada seniman untuk menunjukkan kepada dunia yang hidup, keindahan warna yang sebenarnya.

Lukisan oleh Alexei Zimin "Segitiga, lingkaran, dan persegi"

Alexey Zimin terus menyenangkan penonton dengan karya-karya baru dan sekaligus berkembang ke arah lain. Keterampilan artistiknya semakin kuat setiap bulan. Semakin banyak orang datang ke pameran, lukisan menjadi lebih baik, lebih imajinatif, lebih cerah. Hari ini kita melihat formasi artis dengan segala kemegahannya.

Kehidupan pribadi

Alexey dari tahun-tahun sekolahnya sukses di pihak perempuan. Kini ia berpacaran dengan mantan model Anastasia Vlasova, kini ia memutuskan untuk mengubah bidang aktivitasnya dan terjun ke studi ilmu kedokteran. Pasangan ini berencana untuk menikah dan memiliki anak.