rumah › Salon › Badut paling terkenal Badut Soviet paling terkenal Badut sirkus terkenal

Badut paling terkenal Badut Soviet paling terkenal Badut sirkus terkenal

Badut Soviet dianggap sebagai yang terbaik di planet ini. Sirkus di Uni Soviet adalah bentuk seni tersendiri yang sangat populer. Banyak badut masih diingat oleh mereka yang secara pribadi menangkap mereka pada penampilan pertama mereka. Kami akan berbicara tentang yang paling terkenal di artikel ini.

Di antara badut Soviet, salah satu yang paling terkenal adalah Yuri Nikulin, Artis Rakyat Uni Soviet, idola beberapa generasi pecinta humor dan tawa Soviet. Ia dilahirkan kembali di provinsi Smolensk pada tahun 1921. Orang tuanya adalah seniman, jadi nasib Yuri sebagian besar telah ditentukan sebelumnya.

Pada tahun 1939, segera setelah lulus dari sekolah, dia direkrut menjadi tentara. Selama Perang Patriotik Hebat dia bertempur di dekat Leningrad. Pada tahun 1943, dia terkena pneumonia, menghabiskan waktu lama di rumah sakit, setelah keluar, dia segera menerima kejutan peluru selama salah satu serangan udara di Leningrad.

Setelah perang, dia mencoba masuk VGIK, tetapi dia tidak diterima, tidak menemukan kemampuan akting dalam dirinya. Oleh karena itu, Nikulin bersekolah di sekolah studio badut, yang bekerja di sirkus ibu kota di Tsvetnoy Boulevard. Itu menjadi rumahnya selama beberapa dekade.

Pada tahun 1948, badut terkenal Soviet memulai debutnya berpasangan dengan Boris Romanov dalam pertunjukan berjudul "The Model and the Hackster", yang langsung memikat penonton. Untuk beberapa waktu dia bekerja sebagai asisten di Pensil. Dia bertemu dengan Mikhail Shuidin, dengan siapa dia melakukan tur ke seluruh negeri untuk mendapatkan pengalaman di sirkus.

Nikulin bekerja dengan Pensil selama dua setengah tahun, setelah itu dia pergi bersama Shuydin karena konflik. Setelah mulai tampil sendiri, mereka membentuk duet yang terkenal di seluruh negeri, meskipun mereka adalah artis yang sangat berbeda dalam jenis dan karakter.

Di antara badut Uni Soviet, Nikulin adalah salah satu yang paling populer. Dia bekerja di sirkus asalnya selama setengah abad, menjadi simbolnya, sekarang bahkan ada monumen artis terkenal di Tsvetnoy Boulevard.

Pada saat yang sama, ia membuat karir cemerlang di bioskop secara paralel, bermain dalam komedi populer "Operasi" Y "dan petualangan Shurik lainnya", "Tahanan Kaukasus", "Lengan Berlian".

Dia berhenti tampil di sirkus hanya ketika dia berusia 60 tahun. Pada tahun 1981, ia resmi pensiun dari panggung, mulai bekerja sebagai direktur utama sirkus di Tsvetnoy Boulevard. Pada tahun 1982, ia mengambil alih sebagai direktur sirkus. Di bawah badut Soviet yang terkenal ini, sirkus berkembang pesat, sebuah gedung baru dibangun, yang dibuka pada tahun 1989.

Yuri Nikulin populer tidak hanya di bioskop besar, tetapi juga di televisi domestik. Di tahun 90-an, programnya dirilis dengan nama "White Parrot". Dia menyatukan artis terkenal dan terhormat yang menceritakan anekdot favorit mereka dan cerita lucu dari karir mereka sendiri. Lelucon khasnya selalu yang diracuni oleh Yuri Nikulin sendiri.

Nikulin meninggal pada tahun 1997 pada usia 76 tahun setelah komplikasi dari operasi jantung.

Mikhail Shuidin

Mikhail Shuidin adalah badut dari trio komedi Soviet. Dia tampil dengan Nikulin dan Pensil, sama sekali tidak kalah dengan latar belakang rekan panggung terkenal. Shuydin lahir di provinsi Tula pada tahun 1922. Dia adalah seorang akrobat eksentrik.

Seperti Nikulin, dia mengalami Perang Patriotik Hebat, mereka hampir seumuran. Shuidin berpartisipasi dalam Pertempuran Stalingrad dan Kursk, membedakan dirinya dalam pertempuran di Ukraina, menerima Ordo Bintang Merah. Ia bahkan diberi gelar Pahlawan Uni Soviet, yang kemudian digantikan oleh komando dengan Orde Spanduk Merah.

Segera setelah perang ia memasuki sekolah seni sirkus. Bersama Nikulin, dia bekerja sebagai asisten di Pensil. Debutnya berhasil, ketika badut Soviet yang terkenal memerankan seorang sutradara penting, menjadi dirinya sendiri yang bertubuh penuh dan kecil. Penampilannya selalu menimbulkan tawa di aula.

Setelah meninggalkan Pensil dengan Nikulin, mereka bekerja bersama sampai tahun 1983, hampir sampai kematian badut Soviet itu setelah lama sakit dan serius pada usia 60 tahun. Dia adalah pria berkemeja yang tahu dan tahu segalanya, tidak seperti Nikulin, yang memainkan kikuk melankolis. Badut Soviet ini membangun kerja sama mereka di atas kontradiksi karakter.

Menariknya, dalam kehidupan sehari-hari, Shuidin dan Nikulin praktis tidak saling berkomunikasi. Mereka sangat berbeda dalam karakter dan cara hidup, tetapi sebagai pasangan di atas panggung mereka tidak dapat ditiru. Penonton secara khusus datang ke sirkus di Tsvetnoy Boulevard untuk melihat pasangan seniman yang luar biasa ini.

Badut terkenal Soviet Shuidin bersinar dalam sketsa satir dan pantomim "Pierre Kecil", "Pipa Damai", "Karnaval di Kuba", "Mawar dan Duri".

Mikhail Rumyantsev

Kebanyakan orang mengenal Mikhail Rumyantsev sebagai Pensil. Ini adalah salah satu nama panggung badut paling terkenal di Uni Soviet. Ia lahir di St. Petersburg pada tahun 1901. Rumyantsev memutuskan untuk menjadi seorang seniman ketika dia bertemu dengan seniman film bisu legendaris Amerika Douglas Fairbanks dan Mary Pickford di Moskow.

Rumyantsev pergi ke kelas akting, dan kemudian ke sekolah seni sirkus, belajar dengan Mark Mestechkin, direktur utama sirkus di Tsvetnoy Boulevard.

Pada tahun 1928, ia mulai tampil di depan umum dalam bentuk Charlie Chaplin yang legendaris. Setelah lulus dari sekolah seni sirkus, dia bekerja di Kazan, Smolensk, dan Stalingrad. Pada tahun 1932, salah satu badut Soviet paling terkenal di masa depan, daftar yang berhak dia pimpin, memutuskan untuk meninggalkan citra artis luar negeri. Pada tahun 1935, ia mulai bekerja di sirkus Leningrad dengan nama samaran Karan D'Ash. Lambat laun, ia membentuk citra panggungnya yang unik, menentukan kostum dan program pertunjukannya.

Pada tahun 1936, dia pindah ke Moskow, di mana dia membawa seekor anjing terrier Skotlandia kecil bernama Klyaksa, jadi karir Pensil badut Soviet dimulai. Penonton metropolitan sangat senang dengan artis baru tersebut.

Fitur unik dari Pensil adalah lelucon politik. Misalnya, selama stagnasi Brezhnev, dia naik panggung dengan tas belanja besar berisi boneka produk langka: kaviar merah, nanas, sosis asap mentah. Begitu berada di atas panggung, dia membeku di depan penonton dalam diam. Penonton menunggu dengan tidak sabar apa yang akan dikatakan badut itu. Setelah beberapa waktu, dia dengan lantang mengumumkan: "Saya diam karena saya memiliki segalanya. Dan mengapa kamu ?!" Pada saat yang sama, Rumyantsev sendiri mencatat bahwa karakter panggungnya tidak pernah membiarkan dirinya melakukan sesuatu yang ekstra.

Sepanjang karirnya, ia tidak hanya tampil solo, tetapi juga menjadi badut dari trio komedi Soviet, bersama dengan Nikulin dan Shuydinov. Kemasyhurannya sedemikian rupa sehingga diyakini bahwa dengan penampilannya di atas panggung ia mampu menyelamatkan penampilan apa pun. Rumah penuh dijamin. Badut Soviet, yang fotonya dapat ditemukan di artikel ini, sangat teliti dalam pekerjaannya, ia selalu menuntut dedikasi penuh dari semua asisten, penyeragam, dan iluminator.

Dia bekerja di sirkus selama hampir seluruh masa dewasanya, sebanyak 55 tahun. Terakhir kali dia tampil di atas panggung hanya dua minggu sebelum kematiannya. Pada Maret 1983 dia meninggal. Mikhail Rumyantsev berusia 81 tahun.

Mungkin semua orang mengenalnya. Badut Soviet Oleg Popov lahir pada tahun 1930 di wilayah Moskow. Dia memulai karirnya sebagai seorang ahli keseimbangan, berbicara di kawat. Pada tahun 1951, ia pertama kali tampil di atas panggung sebagai badut karpet di sirkus Saratov, kemudian pindah ke Riga. Dia akhirnya memantapkan dirinya dalam peran ini, bekerja di bawah bimbingan Pensil legendaris di awal tahun 50-an.

Badut Soviet Popov menciptakan citra terkenal dari Badut Surya. Itu adalah seorang pria muda dengan pel rambut jerami yang cerah, yang tidak berkecil hati dalam situasi apa pun, yang muncul di atas panggung dengan topi kotak-kotak dan celana bergaris. Dalam penampilannya, ia sering menggunakan berbagai teknik sirkus: juggling, akrobat, berjalan di atas tali, parodi, tetapi tempat utama dalam penampilannya ditempati oleh entre, yang ia pementasan dengan lawakan klasik dan eksentrisitas. Di antara nomornya yang paling terkenal adalah "Whistle", "Cook", "Ray".

Pemirsa domestik segera mengingat nama badut Soviet yang terkenal dengan topi kotak-kotak. Ia tampil tidak hanya di atas panggung, ia sering tampil di program televisi, misalnya di acara pagi anak-anak "Alarm Clock", sering berakting di film, biasanya cameo, mementaskan pertunjukan sirkus sebagai sutradara.

Artis itu sering melakukan tur di Eropa Barat, akibatnya mereka membuatnya terkenal di seluruh dunia. Badut Soviet dengan topi kotak-kotak dikenal di semua negara di dunia.

Setelah runtuhnya Uni Soviet, Popov pergi ke Jerman. Pada tahun 1991, ia menetap di kota kecil Eglofstein, mulai tampil di program sirkusnya sendiri dengan nama panggung baru Happy Hans.

Dia kembali ke Rusia hanya pada tahun 2015, menghabiskan 24 tahun di Jerman. Pada tanggal 30 Juni, penampilannya yang telah lama ditunggu-tunggu berlangsung di sirkus Sochi sebagai bagian dari festival sirkus "Master".

Pada 2016, badut Rusia Popov dijadwalkan melakukan tur Rusia. Penampilannya terjual habis di Saratov. Pada bulan Oktober, dia tiba di Rostov-on-Don, di mana dia berencana tampil setidaknya 15 kali. Setelah itu, dia akan melakukan tur ke Samara dan Yekaterinburg.

Teman-temannya ingat bahwa pada tanggal 2 November dia ceria, pergi ke pasar pusat, berencana pergi memancing, ke sungai setempat Manych untuk menangkap tempat bertengger. Di malam hari dia menonton TV di kamar hotel. Sekitar pukul 23.20 dia jatuh sakit, staf hotel memanggil ambulans, tetapi aktor tersebut tidak dapat diselamatkan. Diketahui, dia tertidur di kamar hotelnya di kursi berlengan yang dalam dan tidak pernah bangun lagi.

Atas keputusan istri dan putrinya, dia dimakamkan di Eglofstein Jerman, tempat tinggal keluarganya. Apalagi, sesuai keinginan artis, ia dimasukkan ke dalam peti mati dengan kostum badut.

Asisyai

Mengingat badut Soviet yang terkenal, yang fotonya dapat ditemukan di artikel ini, sangat penting untuk membicarakan Vyacheslav Polunin, yang lebih dikenal dengan nama panggungnya Asisyai.

Orang-orang ini lahir di wilayah Orel pada tahun 1950. Ia mengenyam pendidikan tinggi di Institut Kebudayaan di Leningrad, kemudian lulus dari jurusan pop di GITIS. Itu adalah badut Soviet Asisyai, terkenal di seluruh negeri, aktor-pantomim, penulis dan sutradara nomor badut, topeng, reprise, dan pertunjukan.

Dialah yang menjadi pendiri terkenal yang sukses tampil di seluruh negeri. Di puncak popularitas, "Litsedei" keluar di tahun 80-an. Asisyai adalah tokoh utama teater ini. Yang paling populer adalah nomor "Asisyai", "Sad Canary", "Nizzya".

Sejak 1989, Polunin memprakarsai karavan komedian pengembara di Moskow, yang berbicara dari Moskow, melakukan perjalanan ke seluruh Eropa dengan pertunjukan, menyatukan banyak tempat panggung di berbagai negara menjadi satu ruang teater. Sejak 1989, festival Caravan of the World diadakan setiap tahun.

Patut dicatat bahwa sejak 1988 Polunin telah tinggal dan bekerja terutama di luar negeri. Pada tahun 1993, ia mengumpulkan rombongan baru, yang dengannya ia mengadakan selusin pertunjukan perdana.

Berbicara tentang prinsip karyanya, Polunin selalu mencatat bahwa baginya badut adalah cara baru untuk melihat dunia, ini adalah persepsi khusus tentang realitas, di mana badut menyembuhkan jiwa penontonnya.

Pelatih dan pemain sirkus Vladimir Durov lahir di Moskow pada tahun 1863. Bahkan di masa mudanya, dia meninggalkan gimnasium militer, karena dia tertarik dengan sirkus. Dia mulai tampil pada tahun 1879.

Pada tahun 1883 ia menetap di sirkus-menagerie Winkler di Moskow. Dia memulai karir artistiknya sebagai orang kuat, kemudian mencoba peran sebagai ilusionis, onomatopoeia, badut, penyanyi. Sejak tahun 1887 ia mulai berspesialisasi secara eksklusif sebagai pelatih satiris dan badut.

Pelatihan hewan sepenuhnya dibangun berdasarkan prinsip memberi makan, mengembangkan refleks terkondisi di dalamnya dengan bantuan dorongan, untuk setiap trik yang berhasil diselesaikan, hewan menerima hadiah. Durov mempelajari karya Sechenov dan Pavlov, mendasarkan metode pelatihannya pada pencapaian ilmiah.

Di rumahnya sendiri di Moskow, ia melakukan eksperimen psikologis pada hewan, melibatkan psikiater dan psikolog terkenal, misalnya Pavlov dan Bekhterev. Untuk mulai menghasilkan uang, dia membuka sudut hidup tepat di rumahnya, yang akhirnya dikenal sebagai Pojok Durov."Di dalamnya, dia memberikan pertunjukan berbayar bersama dengan hewan. Misalnya, dia datang dengan nomor unik terkenal yang disebut" Kereta Api Tikus ".

Pekerjaan ini ditangguhkan oleh Revolusi Oktober dan kehancuran yang mengikutinya. Sekali lagi pintu "Durov's Corner" dibuka pada tahun 1919, tetapi bukan sebagai pribadi, tetapi sebagai teater negara bagian. Durov sendiri diizinkan tinggal di bekas rumahnya, yang saat itu sudah dinasionalisasi.

Sudah di Uni Soviet, Durov melanjutkan eksperimen telepati bersama dengan ahli biofisika terkenal Soviet Bernard Kazhinsky. Pada tahun 1927, sudah dalam status badut Soviet, Durov menerbitkan buku "My Animals", yang dari waktu ke waktu dicetak ulang berulang kali dan sangat populer.

Pada tahun 1934, Vladimir Durov meninggal pada usia 71 tahun. Setelah kematiannya, bisnis dilanjutkan oleh putrinya Anna, pada tahun 1977 "Pojok Durov" diteruskan ke keponakannya Yuri. Sekarang dipimpin oleh cicit Vladimir Leonidovich - Yuri Yuryevich, melanjutkan tradisi badut Soviet dan Rusia yang bekerja dengan hewan.

Mengingat nama-nama badut Uni Soviet yang fotonya disajikan dalam artikel ini, Anda pasti harus ingat tentang Leonid Yengibarov. yang hampir sepanjang karirnya berperan sebagai "badut sedih".

Ia lahir di Moskow pada tahun 1935. Pada usia 20 tahun, ia masuk sekolah sirkus di departemen badut. Sejak 1959, ia mulai tampil di arena Novosibirsk Circus. Kemudian dia muncul di panggung sirkus di Tbilisi, Kharkov, Minsk, Voronezh. Mengumpulkan rumah penuh di Uni Soviet, dia melakukan tur ke luar negeri ke Polandia, di mana dia juga menunggu kesuksesan.

Pada tahun 1962, Yengibarov dianugerahi medali di Leningrad untuk nomor terbaik, di mana dia bertemu dengan Roland Bykov dan Marcel Marceau. Pertemuan ini memainkan peran penting dalam karirnya, dengan Bykov mereka tetap berteman sampai akhir hidup mereka.

Pada tahun 1963, Yengibarov juga dikenal sebagai aktor film. Dia membintangi film komedi Levon Isahakyan dan Henrikh Malyan "The Way to the Arena" - dalam peran utama badut Leni, yang memutuskan untuk bekerja di sirkus, terlepas dari protes orang tuanya, yang menginginkan masa depan yang berbeda.

Setahun kemudian, Yengibarov muncul dalam melodrama sejarah klasik karya Sergei Parajanov Shadows of Forgotten Ancestors. Dia memainkan peran sebagai gembala yang bodoh, membuktikan bahwa dia tidak hanya mampu melakukan peran yang lucu, tetapi juga peran yang tragis.

Pada tahun 1964, "badut sedih" berangkat ke Praha, di mana dia memenangkan kompetisi profesional. Cerpennya juga baru pertama kali diterbitkan di sana, ternyata Yengibarov juga seorang penulis berbakat. Di Praha, putrinya Barbara lahir, ibunya adalah seorang jurnalis dan artis Ceko, yang bernama Yarmila Galamkova.

Pada tahun 1966, sebuah film dokumenter yang didedikasikan untuk artis, "Leonid Yengibarov, temui aku!", dirilis di layar Soviet.

Pada akhir tahun 70-an, dia berkeliling ke seluruh Uni Soviet, terutama dia diapresiasi oleh penonton di Kyiv, Odessa, Leningrad dan Yerevan. Pada tahun 1971, Yengibarov, bekerja sama dengan rekannya Belov, merilis sebuah pertunjukan berjudul "Star Rain". Itu ditampilkan di berbagai teater ibu kota. Setelah Yengibarov meninggalkan sirkus untuk mendirikan teaternya sendiri dengan pertunjukan solo yang diisi dengan badut, reprise, dan berbagai trik. Beginilah produksi "Clown's Whims" muncul.

Sebuah buku cerita pendek oleh Yengibarov "Putaran Pertama" diterbitkan di Yerevan. Pada saat yang sama, ia membintangi Tengiz Abuladze dalam perumpamaan komedi "Kalung untuk Kekasihku" dalam gambar badut Suguri. Di awal tahun 70-an, dia melakukan tur dengan teaternya ke seluruh negeri, memainkan 210 pertunjukan dalam 240 hari.

Karier cemerlang Yengibarov berakhir dengan tiba-tiba dan tragis. Pada musim panas 1972 dia datang ke Moskow untuk berlibur. Mulai mengerjakan drama baru. Juli tahun itu sangat panas dan kering. Selain itu, rawa gambut terbakar di dekat Moskow, pada beberapa hari di ibu kota kabut asap sedemikian rupa sehingga seseorang tidak dapat dilihat dari jarak beberapa meter.

Pada 24 Juli, Yengibarov kembali ke rumah setelah konser di Dia merasa tidak enak badan karena sakit tenggorokan yang dia bawa di kakinya. Ibunya Antonina Andrianovna menyiapkan makan malam dan pergi bermalam bersama seorang teman. Keesokan paginya, dia menemukan bahwa Leonid belum bangkit.

Menjelang sore, dia jatuh sakit, dia meminta untuk memanggilkan ambulans untuknya. Saat dokter datang, artisnya membaik, dia bahkan mulai memuji perawatnya. Namun dua jam kemudian, kondisinya kembali memburuk. Ibu memanggil ambulans lagi. Yengibarov meminta segelas sampanye dingin, yang menyempitkan pembuluh darahnya, dan kondisinya semakin memburuk. Para dokter yang datang untuk kedua kalinya tidak dapat membantunya, badut tersebut meninggal karena penyakit jantung koroner kronis.

Menurut dokter, penyebabnya adalah gumpalan darah, yang terbentuk karena sang putra kembali sakit dari tur dan berlatih pertunjukan dengan sakit tenggorokan. Pada saat kematiannya, Yengibarov baru berusia 37 tahun. Dia dimakamkan di pemakaman Vagankovsky.

Banyak yang menganggap kematiannya sebagai tragedi pribadi.

Artis Rakyat RSFSR memperoleh ketenaran sebagai pelatih kucing. Ia lahir di wilayah Moskow pada tahun 1949. Saya bermimpi menjadi badut sejak kecil. Tapi dia tidak dibawa ke sekolah sirkus selama tujuh tahun berturut-turut.

Akhirnya pada tahun 1963, ia masuk sekolah kejuruan sebagai pencetak, namun tidak putus asa menggantikannya. Bekerja di percetakan "Pengawal Muda", di malam hari ia terlibat dalam sirkus rakyat di Istana Kebudayaan "Oktober Merah". Pada tahun 1967 ia menjadi pemenang kompetisi seni amatir.

Pada konser terakhir kompetisi, pemain sirkus di Tsvetnoy Boulevard memperhatikannya, Kuklachev tetap diundang ke sekolah sirkus. Pada tahun 1971 ia menjadi artis bersertifikat dari Union State Circus, tempat ia bekerja hingga tahun 1990. Citranya berpikiran sederhana, tetapi pada saat yang sama sedikit badut licik dari orang-orang dengan kemeja bergaya Rusia. Awalnya bekerja dengan nama samaran Vasilek.

Untuk mencari semangatnya sendiri, Kuklachev memutuskan pada pertengahan tahun 70-an bahwa seekor kucing harus tampil dalam penampilannya. Diyakini bahwa mereka sulit untuk dilatih, tetapi Kuklachev berhasil bekerja dengan mereka. Seiring waktu, rombongan hewan mulai diisi kembali dengan seniman berekor baru, ini memungkinkan untuk membuat beberapa nomor dengan hewan.

Angka-angka dengan kucing itulah yang membawa popularitas Kuklachev all-Union, dia juga sukses dalam tur ke luar negeri.

Pada tahun 1990, pemain sirkus menerima gedung bekas teater "Panggilan", yang terletak di Kutuzovsky Prospekt. Segera, di pangkalannya, ia membuka salah satu teater swasta pertama di negara itu, yang akhirnya diberi nama "Teater Kucing Kuklachev". Ternyata ini adalah teater kucing pertama di dunia, yang langsung dikenal jauh melampaui batas Rusia.

Pada tahun 2005, teater tersebut menerima status teater negara bagian, dan selain kucing, anjing muncul sebagai pembalasan.

Sekarang Kuklachev berusia 69 tahun, dia melanjutkan pekerjaannya di teater kucing.

Evelina Bledans

Aktris Rusia asal Latvia memulai sebagai badut. Dia lahir di Yalta pada tahun 1969. Dia lulus dari departemen akting Institut Seni Pertunjukan di Leningrad.

Ketenaran pertama datang padanya pada tahun 1999, ketika ia tampil sebagai bagian dari grup komedi Masks, yang memproduksi acara televisi populer berdasarkan badut, pantomim, dan eksentrisitas. Para seniman dibedakan oleh fakta bahwa mereka bekerja dalam genre film bisu. Semua proyek disusun dan dilaksanakan oleh direktur artistik Georgy Deliev, yang juga merupakan salah satu seniman rombongan komedian.

Pada tahun 90-an, serial televisi terkenal "Masks Show" muncul di layar, secara total, lima musim difilmkan, yang berjumlah hampir dua ratus episode.

Setelah itu, Evelina Bledans menjadi terkenal sebagai aktris televisi dan film.

Badut telah menjadi gambar yang sangat populer di Uni Soviet sehingga sering ditemukan di luar arena sirkus. Misalnya, badut mainan Soviet sangat diminati di Uni Soviet, yang dianggap sebagai hadiah istimewa untuk liburan apa pun, dan terutama untuk ulang tahun.

Dalam program humor artis variety Yevgeny Petrosyan yang populer di tahun 90-an, mainan badut menjadi simbolnya, Anda selalu bisa melihatnya di intro proyek.

Kartun Soviet tentang badut "Kucing dan Badut" juga menunjukkan betapa populernya para seniman ini. Itu dirilis pada tahun 1988, disutradarai oleh Natalia Golovanova.

Kartun itu dibuat dalam semangat lawak klasik, yang menceritakan kisah seorang badut tua yang mengabdikan bertahun-tahun untuk bekerja di sirkus. Dalam hidupnya, dia telah melihat banyak hal, sudah sulit untuk mengejutkannya dengan sesuatu. Tapi ini berhasil si kucing ajaib, yang mampu berubah menjadi segala macam benda.

Kartun berdurasi 10 menit ini menampilkan perjuangan yang menegangkan dan tanpa kompromi antar karakter yang masing-masing memiliki karakter yang kuat dan keras kepala. Di satu sisi, ada badut tua, dan di sisi lain, kucing yang sombong, naif, dan terkadang terus terang kasar. Pekerjaan yang tidak biasa ini berakhir dengan sangat tidak terduga: kucing pada akhirnya berubah menjadi laki-laki.

Leonid Yengibarov

Leonid Yengibarov (1935 - 1972) - aktor sirkus, badut pantomim. Memiliki kepribadian yang unik, Leonid Yengibarov menciptakan citra unik dari seorang badut-filsuf dan penyair yang sedih. Reprise-nya tidak ditetapkan sebagai tujuan utama mereka untuk memeras sebanyak mungkin tawa dari penonton, tetapi membuatnya berpikir, merenung.

Leonid Georgievich Yengibarov lahir pada 15 Maret 1935 di Moskow. Sejak kecil ia menyukai dongeng dan teater boneka. Di sekolah, ia mulai bertinju dan bahkan masuk Institut Pendidikan Jasmani, tetapi segera menyadari bahwa ini bukanlah panggilannya.

Pada tahun 1959 ia lulus dari Sekolah Seni Sirkus Negeri, departemen badut. Saat masih menjadi mahasiswa, Leonid mulai tampil di atas panggung sebagai pantomim. Debut penuh terjadi pada tahun 1959 di Novosibirsk.

Sudah di sekolah, individualitas kreatifnya dengan jelas didefinisikan sebagai master karpet pantomim. Tidak seperti kebanyakan badut pada masa itu, yang menghibur penonton dengan bantuan serangkaian trik dan lelucon standar, Yengibarov mengambil jalan yang sama sekali berbeda dan untuk pertama kalinya mulai membuat badut puitis di arena sirkus.

Sejak pertunjukan pertama, Yengibarov mulai menimbulkan tanggapan yang bertentangan dari publik dan rekan seprofesi. Penonton yang biasa bersenang-senang di sirkus, dan tidak berpikir, kecewa dengan badut seperti itu. Dan banyak rekannya segera mulai menasihatinya untuk mengubah peran "pemikir badut".

Yuri Nikulin mengenang: "Ketika saya melihatnya untuk pertama kali di arena, saya tidak menyukainya. Saya tidak mengerti mengapa ada ledakan besar di sekitar nama Engibarov. Dan tiga tahun kemudian, ketika saya melihatnya lagi di arena Sirkus Moskow, saya senang memiliki jeda, menciptakan citra orang yang sedikit sedih, dan masing-masing pengulangannya tidak hanya menghibur, menghibur penonton, tidak, itu juga membawa makna filosofis. , tentang hati badut yang menyentuh, tentang kesepian dan keributan. Dan dia melakukan semua ini dengan jelas, lembut, tidak biasa. "

Pada tahun 1961, Yengibarov melakukan perjalanan ke banyak kota Soviet dan sukses besar di mana-mana. Pada saat yang sama, terjadi perjalanan ke luar negeri, ke Polandia, di mana penonton yang bersyukur juga bertepuk tangan untuk badut tersebut.

Pada tahun 1964, artis mendapatkan ketenaran internasional yang luas. Pada Kompetisi Badut Internasional di Praha, Yengibarov menerima hadiah pertama - Piala E. Bass. Itu adalah kesuksesan besar bagi artis berusia 29 tahun itu. Setelah kemenangan ini, novel-novelnya mulai diterbitkan. Film dokumenter dibuat tentang artis berbakat, dia sendiri tertarik pada bioskop, berkolaborasi dengan Parajanov, Shukshin.

Akhir tahun 1960-an dianggap sebagai periode paling sukses dalam karir kreatif Yengibarov. Dia berhasil melakukan tur keliling negeri dan luar negeri (di Rumania, Polandia, Cekoslowakia). Selain sirkus, ia tampil dengan "Pantomime Evenings" di atas panggung, berakting dalam film.

Badut terkenal di puncak ketenarannya meninggalkan sirkus dan menciptakan teaternya sendiri. Yengibarov, bersama dengan sutradara tetapnya Yuri Belov, mementaskan lakon "Clown's Whims". Selama 240 hari berkeliling negara pada tahun 1971-1972, pertunjukan ini dipertunjukkan sebanyak 210 kali.

Badut hebat itu meninggal pada 25 Juli 1972 di musim panas yang terik karena patah hati. Saat dia dimakamkan, tiba-tiba hujan mulai turun di Moskow. Tampaknya langit sendiri berduka atas hilangnya badut yang sedih itu. Yengibarov memasuki sejarah sirkus sebagai perwakilan pantomim badut filosofis.

Leonid Yengibarov (1935-1972). Meski berumur pendek, pria ini berhasil meninggalkan jejak cemerlang dalam seni. Mim berhasil membuat peran baru - badut sedih, selain itu, Yengibarov juga seorang penulis berbakat.

Pensil - Mikhail Rumyantsev

Mikhail Rumyantsev (nama panggung - Pensil, 1901 - 1983) - badut Soviet yang luar biasa, salah satu pendiri genre badut di Rusia. Artis Rakyat Uni Soviet (1969).
Pada tahun 40-an dan 50-an, Pensil mulai menarik asisten ke penampilannya, di antaranya Yuri Nikulin menonjol, serta Mikhail Shuidin, yang kemudian membuat pertunjukan yang luar biasa
duo badut. Badut itu sangat populer sehingga hanya penampilannya yang menjamin kesuksesan finansial sirkus. Badut yang ceria dengan hati-hati mengabdikan dirinya untuk pekerjaannya, tetapi bahkan di luar arena dia menuntut dedikasi penuh dari asistennya.

Pensil menjadi badut Soviet pertama, yang popularitasnya telah melampaui batas negara. Dia dikenal dan dicintai di Finlandia, Prancis, Jerman Timur, Italia, Inggris, Brasil, Uruguay, dan negara lain.
Mikhail Nikolaevich Rumyantsev bekerja di sirkus selama 55 tahun. Terakhir kali dia muncul di arena hanya 2 minggu sebelum kematiannya.
Mikhail Nikolaevich Rumyantsev meninggal pada tanggal 31 Maret 1983.
Saat ini, Sekolah Seni Sirkus dan Ragam Negeri Moskow menyandang nama Mikhail Nikolayevich Rumyantsev.

Yuri Nikulin

Yuri Nikulin (1921 - 1997) - Artis sirkus Soviet, aktor film. Artis Rakyat Uni Soviet (1973), Pemenang Hadiah Negara RSFSR (1970)

Hal utama dalam individualitas kreatif Nikulin adalah selera humor yang tinggi dengan keseimbangan batin yang terjaga sepenuhnya. Kostum itu dibuat dengan kontras yang lucu dari celana pendek bergaris dan sepatu bot besar dengan atasan pseudo-elegan - jaket hitam, kemeja putih, dasi, dan topi perahu.

Topeng yang dirancang dengan baik (di balik kekasaran lahiriah dan bahkan beberapa kebodohan, kebijaksanaan, dan jiwa yang lembut dan rentan terlihat) memungkinkan Yuri Nikulin untuk bekerja dalam genre badut yang paling sulit - reprise liris-romantis. Di arena, dia selalu organik, naif dan menyentuh, sementara dia tahu bagaimana membuat penonton tertawa tidak seperti orang lain. Dalam gambar badut Nikulin, jarak antara topeng dan artis secara mengejutkan dipertahankan, dan ini memberikan kedalaman dan keserbagunaan yang luar biasa pada karakter tersebut.
Setelah kematian Shuidin, Yuri Vladimirovich pada tahun 1982 memimpin sirkus di Tsvetnoy Boulevard (sekarang dinamai Nikulin), tempat dia bekerja selama lebih dari 50 tahun.

Badut surya - Oleg Popov

Oleg Popov adalah badut dan aktor Soviet. Artis Rakyat Uni Soviet (1969).
Dikenal masyarakat umum dalam bentuk "Badut Surya". Pria ulet dengan rambut pirang shock ini mengenakan celana panjang yang terlalu lebar dan topi kotak-kotak. Dalam pertunjukannya, badut menggunakan berbagai teknik - akrobat, juggling, parodi, aksi penyeimbang. Perhatian khusus diberikan pada makanan pembuka, yang direalisasikan dengan bantuan eksentrik dan lawakan. Di antara pengulangan Popov yang paling terkenal, orang dapat mengingat "Whistle", "Ray, dan" Cook ". Dalam aksinya yang paling terkenal, badut mencoba menangkap sinar matahari di tasnya.

Popov memberikan kontribusi besar pada pembentukan dunia prinsip-prinsip baru badut, yang dikembangkan sebelumnya oleh Pensil - badut, berasal dari kehidupan, dari kehidupan sehari-hari, mencari kesenangan dan sentuhan dalam realitas sekitarnya.

Pada tahun 1991, Popov meninggalkan Rusia, karena alasan pribadi, dan juga tidak dapat menerima runtuhnya Tanah Air yang agung. Sekarang dia tinggal dan bekerja di Jerman, berbicara dengan nama samaran Happy Hans.

Kazimir Pluchs

Kazimir Petrovich Pluchs (5 November 1894 - 15 Februari 1975) - pemain sirkus, badut putih, nama samaran "Roland". Artis Terhormat SSR Latvia (1954).

Perwakilan dari genre sirkus "Badut Putih", yang bekerja dengan nama samaran Roland, lahir pada tanggal 5 November 1894 di sekitar kota Dvinsk. Sejak 1910, Casimir telah menjadi anggota rombongan akrobatik "Gladiator Romawi", dan sejak 1922 ia mulai tampil dalam genre favoritnya. Roland bekerja dengan artis seperti Koko, Anatoly Dubino, Savely Krein, Evgeny Biryukov dan dipasangkan dengan komedian Eizhen. Pada tahun 1955, ia memainkan peran biasanya sebagai "badut putih" dalam film "Di Balik Jendela Toserba", tetapi tidak tercantum dalam kredit. Dua tahun setelah rilis film tersebut, Kazimir Petrovich meninggalkan arena sirkus dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada aktivitas sastra. Ditulis oleh Roland pada tahun 1963, The White Clown menjadi pedoman bagi pemain sirkus dalam genre di mana Plutchs disebut sebagai yang terbaik dari yang terbaik.

Konstantin Berman

Konstantin Berman (1914-2000).
Selama perang, Berman bertindak sebagai bagian dari brigade garis depan di arah depan Bryansk-Oryol .. Reprise sederhana "Hitler Dog" membuatnya terkenal. Itu menceritakan bagaimana badut yang menggonggong pada semua orang malu menelepon Hitler, karena dia mungkin tersinggung. Reprise bersahaja di depan ini selalu disambut dengan tawa prajurit yang ramah.

Pada tahun 1956, Berman menjadi Artis Terhormat RSFSR.

Berman adalah badut yang serba bisa, termasuk di nomor lain. Dia melompati mobil seperti pemain akrobat, ikut serta dalam penerbangan udara. Bergman sering berkeliling negara, Iran memuji dia.

Leonid Yengibarov

Leonid Yengibarov (1935 - 1972) - aktor sirkus, badut pantomim. Memiliki kepribadian yang unik, Leonid Yengibarov menciptakan citra unik dari seorang badut-filsuf dan penyair yang sedih. Reprise-nya tidak ditetapkan sebagai tujuan utama mereka untuk memeras sebanyak mungkin tawa dari penonton, tetapi membuatnya berpikir, merenung.

Badut terkenal di puncak ketenarannya meninggalkan sirkus dan menciptakan teaternya sendiri. Yengibarov, bersama dengan sutradara tetapnya Yuri Belov, mementaskan lakon "Clown's Whims". Selama 240 hari berkeliling negara pada tahun 1971-1972, pertunjukan ini dipertunjukkan sebanyak 210 kali.

Yuri Kuklachev

Yuri Kuklachev - sutradara dan pendiri Teater Kucing, Artis Rakyat RSFSR.

Memperoleh ketenaran, menjadi yang pertama di Uni Soviet yang terlibat dalam pekerjaan sirkus dengan kucing. Pencipta dan sutradara Theatre of Cats ("Cat's House", sejak 1990). Pada tahun 2005, Teater Kucing Kuklachev menerima status Teater Kucing Negara di Moskow. Saat ini, lebih dari 10 pertunjukan telah dibuat di satu-satunya Teater Kucing di dunia. Selain Yuri Kuklachev, putranya, Dmitry Kuklachev dan Vladimir Kuklachev, tampil di Teater Kucing. Pertunjukan Dmitry Kuklachev dibedakan oleh fakta bahwa semua trik dengan kucing di dalamnya dilakukan selama plot yang jelas. Yuri Kuklachev adalah pendiri proyek pendidikan "International Association School of Kindness". Selain pertunjukan dengan kucing, Yuri Kuklachev secara rutin mengadakan "Lessons of Kindness" di sekolah, lembaga anak-anak, dan bahkan di koloni anak-anak di berbagai kota di Rusia.

Kazimir Pluchs

Selama keberadaannya, seluruh galaksi badut terkenal muncul di Rusia, memikat penonton tidak hanya di negara kita, tetapi juga di seluruh dunia. Mengapa tidak mengingat orang-orang yang mengabdikan hidup mereka pada seni sirkus, mereka yang dicintai oleh orang dewasa dan anak-anak. Jadi daftar badut Uni Soviet dan Rusia yang paling terkenal, terkenal dan dicintai:

1. Mikhail Rumyantsev -Pensil

Foto: www.livemaster.ru

Mikhail Rumyantsev (nama panggung - Pensil, 1901 - 1983) - badut Soviet yang luar biasa, salah satu pendiri genre badut di Rusia. Artis Rakyat Uni Soviet (1969).

Mikhail Nikolaevich Rumyantsev lahir pada 10 Desember 1901 di St. Perkenalan Mikhail dengan seni dimulai di sebuah sekolah seni, tetapi studi tersebut tidak membangkitkan minat. Karier artis masa depan dimulai dengan menggambar poster untuk teater, ketika pada usia 20 tahun ia mulai bekerja di sirkus Tver sebagai desainer poster.

Pada tahun 1925, Rumyantsev pindah ke Moskow, di mana ia mulai menggambar poster film. Tahun yang menentukan bagi seniman muda itu adalah tahun 1926, ketika dia melihat Mary Pickford dan Douglas Fairbanks di sampingnya. Seperti mereka, Rumyantsev memutuskan untuk menjadi seorang aktor. Setelah mengikuti kursus gerak panggung pada tahun 1926, ia masuk sekolah seni sirkus di kelas akrobat eksentrik. Pada tahun 1930 ia berhasil lulus dari sekolah sirkus dan mulai bekerja sebagai pemain sirkus.

Awalnya (dari 1928 hingga 1932) Rumyantsev muncul di depan umum dalam bentuk Charlie Chaplin, tetapi segera memutuskan untuk meninggalkan gambar ini.

Pada tahun 1935, dia mulai bekerja di sirkus Leningrad, dari mana dia dipindahkan ke sirkus Moskow. Pada saat itulah Mikhail Nikolaevich menemukan nama samaran Pensil (Karan d'Ash) untuk dirinya sendiri dan mulai mengerjakan citranya. Setelan hitam biasa, tapi longgar; sepatu biasa, tetapi beberapa ukuran lebih besar; hampir seperti topi biasa, tetapi dengan mahkota runcing. Tidak ada hidung palsu atau mulut merah di telinga. Dari Chaplin, hanya tersisa kumis kecil, yang menekankan kemampuan meniru wajah. Pensil adalah orang biasa, baik hati, jenaka, ceria, banyak akal, penuh spontanitas, pesona, dan energi kekanak-kanakan. Kecanggungan dan kecanggungannya yang disengaja memunculkan situasi lucu.

Foto: www.livemaster.ru

Pensil bekerja seperti badut dalam banyak genre sirkus: akrobat dan senam, pelatihan, dll. Terrier Skotlandia Klyaksa menjadi teman tetap dan "tanda pengenal" Pensil.

Satire telah menjadi salah satu warna utama palet kreatif Pensil. Awal dari arah kerja satir diletakkan selama Perang Patriotik Hebat, ketika Pensil membuat sejumlah angka yang mencela para pemimpin Nazi Jerman. Setelah perang berakhir, repertoar satir topikal juga tetap ada dalam repertoarnya. Sesampainya dalam tur di kota baru, sang seniman mencoba memasukkan nama beberapa tempat populer setempat ke dalam pidatonya.

Pada tahun 40-an dan 50-an, Pensil mulai menarik asisten ke penampilannya, di antaranya Yuri Nikulin menonjol, serta Mikhail Shuidin, yang kemudian membuat pertunjukan yang luar biasa
duo badut.

Badut itu sangat populer sehingga hanya penampilannya yang menjamin kesuksesan finansial sirkus. Badut yang ceria dengan hati-hati mengabdikan dirinya untuk pekerjaannya, tetapi bahkan di luar arena dia menuntut dedikasi penuh dari asistennya.

Pensil menjadi badut Soviet pertama, yang popularitasnya telah melampaui batas negara. Dia dikenal dan dicintai di Finlandia, Prancis, Jerman Timur, Italia, Inggris, Brasil, Uruguay, dan negara lain.

Mikhail Nikolaevich Rumyantsev bekerja di sirkus selama 55 tahun. Terakhir kali dia muncul di arena hanya 2 minggu sebelum kematiannya.

2.Yuri Nikulin

Yuri Nikulin (1921 - 1997) - Artis sirkus Soviet, aktor film. Artis Rakyat Uni Soviet (1973), Pemenang Hadiah Negara RSFSR (1970).

Yuri Vladimirovich Nikulin lahir pada tanggal 18 Desember 1921 di kota Demidov, wilayah Smolensk. Ayah dan ibu dari calon badut adalah aktor yang pasti telah menentukan nasib Nikulin.

Pada tahun 1925 ia pindah bersama orang tuanya ke Moskow. Setelah lulus dari kelas 10 sekolah tersebut pada tahun 1939, Yuri Nikulin direkrut menjadi tentara. Sebagai prajurit, ia berpartisipasi dalam dua perang: Finlandia (1939 - 1940) dan Perang Patriotik Hebat (1941 - 1945), menerima penghargaan militer. Pada tahun 1946, Nikulin didemobilisasi.

Setelah upaya yang gagal untuk masuk ke VGIK (Institut Sinematografi Negara Seluruh Serikat) dan GITIS (Institut Seni Teater Negeri), Nikulin memasuki studio genre percakapan di Moscow Circus, tempat ia lulus pada tahun 1949.

Pada akhir 1940-an, ia mulai tampil dalam kelompok badut yang dipimpin oleh Pensil di Moscow State Circus. Kemudian dia membentuk duet kreatif dengan asisten Pensil badut lainnya - Mikhail Shuidin.

Agensi "Foto ITAR-TASS". Mikhail Shuidin dan Yuri Nikulin

Duet Nikulin-Shuidin sudah eksis cukup lama dan sukses besar dinikmati penonton. Pasangan itu sering melakukan tur dan dengan cepat mendapatkan pengalaman. Kerja bersama mereka berlanjut hingga 1981. Jika Shuidin memiliki citra pria berbaju yang tahu segalanya, maka Nikulin memerankan orang yang malas dan melankolis. Dalam hidup, pasangan di kancah relasi praktis tidak mendukung.

Hal utama dalam individualitas kreatif Nikulin adalah selera humor yang tinggi dengan keseimbangan batin yang terjaga sepenuhnya. Kostum itu dibuat dengan kontras yang lucu dari celana pendek bergaris dan sepatu bot besar dengan atasan pseudo-elegan - jaket hitam, kemeja putih, dasi, dan topi perahu.

foto: kommersant.ru

Topeng yang dirancang dengan baik (di balik kekasaran lahiriah dan bahkan beberapa kebodohan, kebijaksanaan, dan jiwa yang lembut dan rentan terlihat) memungkinkan Yuri Nikulin untuk bekerja dalam genre badut yang paling sulit - reprise liris-romantis. Di arena, dia selalu organik, naif dan menyentuh, sementara dia tahu bagaimana membuat penonton tertawa tidak seperti orang lain. Dalam gambar badut Nikulin, jarak antara topeng dan artis secara mengejutkan dipertahankan, dan ini memberikan kedalaman dan keserbagunaan yang luar biasa pada karakter tersebut.

Selama hidupnya yang panjang di arena, Yuri Nikulin menciptakan banyak reprise, sketsa, dan pantomim yang unik, di antaranya yang paling berkesan dan disayangi artis adalah "Pierre Kecil", Pipo, dan jutawan dalam pertunjukan sirkus "Karnaval di Kuba" dan " Peace Pipe", Barmaley dalam pertunjukan anak-anak Tahun Baru, dll. Salah satu adegan bergenre paling terkenal adalah "log" yang legendaris.

1981 M. Shuidin, Y. Nikulin dan D. Alperov, adegan "Log

Keserbagunaan bakat memungkinkan Yuri Nikulin diwujudkan dalam genre lain. Dia membintangi lebih dari empat puluh film, memainkan peran komedi dan dramatis yang jelas, dan peran yang benar-benar tragis.

Debut di layar lebar terjadi pada tahun 1958. Komedi Gaidai ("Operasi Y" dan petualangan Shurik lainnya, "Prisoner of the Caucasus", "The Diamond Hand") membawa cinta populer kepada Nikulin sebagai seorang aktor. Namun, di balik bahunya ada banyak lukisan serius - "Andrei Rublev", "Mereka Berjuang untuk Tanah Air", "Orang-orangan Sawah".

Dengan Lyudmila Gurchenko dalam film "20 hari tanpa perang"

Badut berbakat menunjukkan dirinya sebagai aktor dramatis yang serius dan mendalam. Yuri Nikulin menerima gelar Artis Rakyat Uni Soviet dan Pahlawan Buruh Sosialis. Di dekat sirkus di Tsvetnoy Boulevard terdapat monumen badut terkenal dan rekannya.

Setelah kematian Shuidin, Yuri Vladimirovich pada tahun 1982 memimpin sirkus di Tsvetnoy Boulevard (sekarang dinamai Nikulin), tempat dia bekerja selama lebih dari 50 tahun.

“Setiap kali sebelum memasuki arena, saya melihat melalui celah tirai ke dalam auditorium. Saya melihat penonton, saya mendengarkan untuk bertemu dengannya. Bagaimana kita akan diterima hari ini? Saya melihat apakah teman-teman saya ada di antara penonton. Saya suka saat teman, kerabat, artis yang akrab datang ke pertunjukan. Kemudian, selama bekerja, saya mencoba untuk sekali lagi berhenti di dekat mereka, menyapa, mengedipkan mata, dan terkadang meneriakkan sesuatu kepada mereka. Itu memberi saya kesenangan.”

3. Badut surya - Oleg Popov

Oleg Popov adalah badut dan aktor Soviet. Artis Rakyat Uni Soviet (1969).

Oleg Konstantinovich Popov lahir pada tanggal 31 Juli 1930 di desa Vyrubovo, Wilayah Moskow. Pada tahun 1944, saat melakukan akrobat, pemuda itu bertemu dengan siswa sekolah sirkus. Oleg begitu terbawa oleh sirkus sehingga dia segera masuk sekolah, setelah menerima spesialisasi "eksentrik di atas kawat" pada tahun 1950. Tapi sudah pada tahun 1951 Popov memulai debutnya sebagai badut karpet.

foto: 360tv.ru

Dikenal masyarakat umum dalam bentuk "Badut Surya". Pria ulet dengan rambut pirang shock ini mengenakan celana panjang yang terlalu lebar dan topi kotak-kotak. Dalam pertunjukannya, badut menggunakan berbagai teknik - akrobat, juggling, parodi, berjalan di atas tali. Perhatian khusus diberikan pada makanan pembuka, yang direalisasikan dengan bantuan eksentrik dan lawakan.

Di antara pengulangan Popov yang paling terkenal, orang dapat mengingat "Whistle", "Ray, dan" Cook ". Dalam aksinya yang paling terkenal, badut mencoba menangkap sinar matahari di tasnya.

Karya artis tidak terbatas pada teater saja, ia banyak membintangi televisi, berpartisipasi dalam acara TV anak-anak "Alarm Clock". Popov bahkan berakting dalam film (lebih dari 10 film) dan menyutradarai pertunjukan sirkus. Badut terkenal itu ikut serta dalam tur pertama sirkus Soviet di Eropa Barat. Pertunjukan di sana membuat Popov benar-benar terkenal di seluruh dunia.

foto: ruscircus.ru

Popov memberikan kontribusi besar pada pembentukan dunia prinsip-prinsip baru badut, yang dikembangkan sebelumnya oleh Pensil - badut, berasal dari kehidupan, dari kehidupan sehari-hari, mencari kesenangan dan sentuhan dalam realitas sekitarnya.

Pada tahun 1991, Popov meninggalkan Rusia, karena alasan pribadi, dan juga tidak dapat menerima runtuhnya Tanah Air yang agung. Tinggal dan bekerja di Jerman, bertindak dengan nama samaran Happy Hans.

Oleg Konstantinovich Popov adalah pemegang Order of the Red Banner of Labour, pemenang Festival Sirkus Internasional di Warsawa, pemenang hadiah Badut Emas Festival Internasional di Monte Carlo. Banyak reprise Popov telah menjadi klasik sirkus dunia.

Dia meninggal mendadak pada 2 November 2016 saat tur di Rostov-on-Don pada usia 86 tahun. Oleg Popov datang ke Rostov-on-Don untuk tur. Menurut direktur sirkus, jantung artis itu berhenti. Mayatnya ditemukan di kamar hotel oleh istri Popov.

4. Konstantin Berman

foto: imgsrc.ru

Konstantin Berman (1914-2000). Badut karpet Soviet ini muncul di keluarga konduktor orkestra sirkus. Tidaklah mengherankan jika arena terus-menerus memberi isyarat kepada bocah itu. Sejak kecil, ia berpartisipasi dalam pantomim, menguasai genre seni sirkus lainnya.

Karier profesional seorang badut dimulai pada usia 14 tahun, bersama saudaranya Nikolai, ia mementaskan nomor "Voltigeur Acrobats". Hingga tahun 1936, pasangan tersebut tampil bersama, menggunakan gambar aktor film komedi populer G. Lloyd dan Charlie Chaplin.

Selama perang, Berman bertindak sebagai bagian dari brigade garis depan di arah depan Bryansk-Oryol .. Dia menjadi terkenal dengan reprise sederhana "Dog-Hitler". Itu menceritakan bagaimana badut yang menggonggong pada semua orang malu menelepon Hitler, karena dia mungkin tersinggung. Reprise sederhana di depan ini selalu disambut dengan tawa prajurit yang ramah.

foto: imgsrc.ru

Pada tahun 1956, Berman menjadi Artis Terhormat RSFSR.

Konstantin Berman menciptakan topeng asli dari seorang pesolek yang sombong, mengenakan setelan pesolek yang absurd. Awalnya dia berperan sebagai pantomim karpet, kemudian beralih ke pengulangan bahasa sehari-hari dan kemudian menampilkan sindiran. sandiwara dan badut tentang topik sehari-hari dan topik internasional. politisi.

Seorang seniman sirkus serba bisa, ia diikutsertakan dalam pertunjukan, menjadi peserta dalam nomor tersebut. Bagaimana seorang pemain akrobat melakukan jungkir balik melalui mobil, bagaimana seorang komedian voltigeur menjadi peserta dalam penerbangan udara. Penampilan pertamanya di depan penonton sangat spektakuler - dia menemukan dirinya di sebuah orkestra, memimpinnya, lalu "berjalan" ke arena dari ketinggian balkon orkestra hingga desahan ketakutan dari auditorium.

Begitu lelucon Kostya Berman terdengar di Moskow, dia sudah disambut dengan tepuk tangan di Teheran. Setelah perjalanan ke Iran - lagi kota asli Soviet. Tbilisi - Baku - Rostov-on-Don - Riga - Leningrad - Tallinn - Baku - Kazan - Ivanovo, dan sekali lagi Moskow.

Miniatur Berman sesuai dengan semangat zaman. Mereka mengejek bos yang jorok dan sombong.

foto: imgsrc.ru

Badut terkenal itu membintangi dua film, dalam "The Girl on the Ball" (1966), dia pada dasarnya bermain sendiri, dan pada tahun 1967 dia mengambil bagian dalam film " Penerbangan udara.

5. Leonid Yengibarov

foto: sadalskij.livejournal.com

Yuri Nikulin mengenang:“Ketika saya melihatnya untuk pertama kali di arena, saya tidak menyukainya. Saya tidak mengerti mengapa ada ledakan besar di sekitar nama Yengibarov. Dan tiga tahun kemudian, ketika saya melihatnya lagi di arena Sirkus Moskow, saya sangat senang. Dia menguasai jeda dengan luar biasa, menciptakan citra orang yang sedikit sedih, dan setiap pengulangannya tidak hanya menghibur, menghibur penonton, tidak, tetapi juga membawa makna filosofis. Yengibarov, tanpa mengucapkan sepatah kata pun, berbicara kepada hadirin tentang cinta dan benci, tentang rasa hormat terhadap seseorang, tentang hati badut yang menyentuh, tentang kesepian dan kesombongan. Dan dia melakukan semua ini dengan jelas, lembut, tidak biasa.

Di awal tahun 1972, sebuah kejadian menimpanya yang dengan sempurna mencirikan sikap masyarakat biasa terhadapnya. Leonid tiba di Yerevan dan pergi ke sirkus asalnya. Saat itu pertunjukan sedang berlangsung, dan agar tidak ikut campur, Yengibarov diam-diam masuk ke kotak sutradara dan duduk di sudut. Namun, salah satu aktor mengetahui kehadirannya, dan segera seluruh tim diberi tahu tentang hal itu. Oleh karena itu, masing-masing artis yang memasuki arena menganggap sudah menjadi tugasnya untuk memberi isyarat penyambutan ke arah boks sutradara. Ini juga tidak disembunyikan dari penonton, mereka mulai berbisik di antara mereka sendiri dan semakin sering melihat ke arah kotak. Pada akhirnya, inspektur arena tidak punya pilihan selain menghentikan pertunjukan dan mengumumkan ke seluruh arena: “Teman-teman! Hari ini, badut Leonid Yengibarov hadir di pertunjukan kami!” Gema dari kata-kata ini di bawah lengkungan sirkus tidak sempat mereda, karena seluruh aula serentak bangkit dari tempat duduk mereka dan bertepuk tangan memekakkan telinga.

Artis itu sangat malu dengan perhatian seperti itu pada orangnya, tetapi dia tidak bisa berbuat apa-apa lagi. Dia harus bangun dan berjalan keluar dari sudut gelap menuju cahaya. Penonton terus bertepuk tangan dengan penuh semangat, dia mencoba menenangkan mereka dengan gerakan tangannya, tetapi, tentu saja, tidak ada yang terjadi padanya. Dan kemudian, sebagai rasa terima kasih atas cinta yang demikian, dia membuat pantomim saat bepergian: membuka dadanya dengan kedua tangan, dia mengeluarkan jantungnya dari sana, memotongnya menjadi ribuan bagian kecil dan melemparkannya ke hadirin. Itu adalah tontonan yang luar biasa, layak untuk bakat seorang seniman yang baik.

Pada bulan Juli tahun yang sama, Yengibarov tiba di Moskow. Bulan itu ditandai dengan panas dan kekeringan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Rawa gambut terbakar di pinggiran kota, dan pada beberapa hari udara sedemikian rupa sehingga tidak mungkin untuk melihat seseorang dari jarak beberapa meter. Dan pada salah satu hari itu - 25 Juli - Yengibarov jatuh sakit, dan dia meminta ibunya - Antonina Andreevna - untuk memanggil dokter. Segera dia tiba, mendiagnosis keracunan, meresepkan obat dan meninggalkan rumah. Segera setelah kepergiannya, artis menjadi lebih buruk. Sang ibu kembali harus memanggil ambulans. Saat para dokter sedang mengemudi, Leonid menderita sakit dan dalam salah satu serangan dia tiba-tiba bertanya kepada ibunya: "Beri aku sampanye dingin, aku akan merasa lebih baik!" Rupanya, dia tidak tahu bahwa sampanye menyempitkan pembuluh darah. Ibunya juga tidak tahu tentang itu. Leonid minum setengah gelas dan segera meninggal karena patah hati. Dia baru berusia 37 tahun.

Badut hebat itu meninggal pada 25 Juli 1972 di musim panas yang terik karena patah hati. Saat L. Yengibarov dimakamkan, hujan lebat mulai turun di Moskow. Sepertinya surga sendiri berduka atas kehilangan seniman yang baik ini. Menurut Yu Nikulin, semua orang memasuki aula Gedung Pusat Seniman, tempat diadakannya upacara peringatan sipil, dengan wajah basah. Dan ribuan datang...

Yengibarov memasuki sejarah sirkus sebagai perwakilan pantomim badut filosofis.

Meski berumur pendek, pria ini berhasil meninggalkan jejak cemerlang dalam seni. Mim berhasil membuat peran baru - badut sedih, selain itu, Yengibarov juga seorang penulis berbakat.

Di Paris, setelah mengetahui tentang kematian Leonid Yengibarov, Vladimir Vysotsky tidak dapat menahan air matanya, mengulangi:

“Ini tidak mungkin… Ini tidak benar…” Vladimir Vysotsky sendiri (25 Januari 1938 - 25 Juli 1980) selamat dari Leonid Yengibarov selama delapan tahun, dan pergi pada hari yang sama: 25 Juli. Vysotsky mendedikasikan kalimat berikut untuk badut hebat:

“... Yah, dia, seolah tenggelam ke dalam air,
Tiba-tiba, dalam terang, dengan berani, dengan dua tangan
Mencuri melankolis dari kantong batin
Jiwa kita, mengenakan jaket.
Kami lalu tertawa terbahak-bahak,
Mereka bertepuk tangan, menghancurkan telapak tangan mereka.
Dia tidak melakukan sesuatu yang lucu.
Dia mengambil kesedihan kita pada dirinya sendiri."

6.Yuri Kuklachev

Yuri Kuklachev - sutradara dan pendiri Teater Kucing, Artis Rakyat RSFSR.

Yuri Dmitrievich Kuklachev lahir pada 12 April 1949 di Moskow. Sejak kecil, saya bermimpi menjadi badut. Selama tujuh tahun berturut-turut dia mencoba masuk sekolah sirkus, tetapi dia terus menerus diberitahu bahwa dia tidak punya bakat.

Pada tahun 1963 ia masuk sekolah kejuruan No. 3, dan pada malam hari ia mulai belajar di sirkus rakyat di Rumah Kebudayaan Oktober Merah.

Penampilan pertama Yuri Kuklachev berlangsung pada tahun 1967 sebagai bagian dari Tinjauan Seni Amatir All-Union, di mana ia dianugerahi gelar pemenang. Pada konser terakhir, yang diadakan di Circus on Tsvetnoy Boulevard, para ahli menarik perhatian pemuda itu, mengundangnya untuk belajar di Moscow State School of Circus and Variety Art.

Pada tahun 1971, Yuri Kuklachev lulus dari Moscow State School of Circus and Variety Art. Belakangan - Institut Seni Teater Negara dengan gelar kritikus teater.

Dari tahun 1971 hingga 1990 Kuklachev adalah seorang seniman dari Soyuz State Circus. Pada bulan Februari 1976, ia tampil pertama kali di sirkus dengan nomor yang menampilkan seekor kucing domestik. Desas-desus tentang peristiwa ini langsung menyebar ke seluruh Moskow, karena kucing itu dianggap hewan yang tidak bisa dilatih, dan kemunculannya di arena sirkus menjadi sensasi.

Program "Cats and Clowns" dan "City and World" yang dibuat oleh artis memikat penonton baik di Rusia maupun di luar negeri. Kuklachev melakukan tur di banyak negara di dunia.

Pada tahun 1990, Kuklachev membuka Teater Kucing swasta pertama di dunia ("Rumah Kucing"). Pada tahun 1991 - 1993, sekolah badut ada di teater secara sukarela.

Pada tahun 2001, atas pembuatan teater ini, sutradara Yuri Kuklachev dianugerahi Order of the Hope of Nations dan gelar Akademisi Ilmu Pengetahuan Alam.

Pada tahun 2005, Teater Kucing Kuklachev menerima status Lembaga Kebudayaan Negara Moskow.

Tur Teater Yuri Kuklachev berlangsung di berbagai belahan dunia. Teater menikmati sukses besar di Jepang, Amerika Serikat, Kanada, Finlandia dan Cina. Teater tersebut telah menerima banyak penghargaan internasional, termasuk piala emas dan gelar "teater paling orisinal di dunia" selama tur di Paris.

foto: verstov.info

Pada tahun 1977, Yuri Dmitrievich Kuklachev dianugerahi gelar kehormatan "Artis Terhormat RSFSR", dan pada tahun 1979 untuk pementasan drama "The Circus in My Baggage" dan memainkan peran utama di dalamnya - judul "Artis Rakyat RSFSR" .

Kuklachev - pemegang Order of Friendship (1995), pemenang Hadiah Lenin Komsomol (1976).

Bakat Yuri Kuklachev telah dianugerahi berbagai hadiah dan penghargaan asing: Mahkota Emas di Kanada (1976) untuk pencapaian luar biasa dalam pelatihan hewan, atas sikap manusiawi terhadap hewan dan promosi humanisme ini, Oscar Emas di Jepang (1981 ), hadiah Silver Clown » di Monte Carlo, World Journalists Cup (1987), gelar anggota kehormatan dari Clown Association of America.

Yuri Kuklachev sangat populer di Prancis. Di sana, seluruh bab dikhususkan untuknya dalam buku teks tentang bahasa asli untuk anak sekolah Prancis - "Pelajaran Kebaikan". Dan kantor pos San Marino, sebagai pengakuan atas bakat unik artis tersebut, mengeluarkan prangko yang didedikasikan untuk Kuklachev, yang menjadi badut kedua di planet ini (setelah Oleg Popov) yang mendapat kehormatan seperti itu.

7.Evgeny Maykhrovsky -Mungkin

foto: kp.ru/daily

Evgeny Maykhrovsky (nama panggung badut May) - badut, pelatih. Artis Rakyat RSFSR (1987).

Evgeny Bernardovich Maykhrovsky lahir pada 12 November 1938. Orang tuanya Bernard Wilhelmovich dan Antonina Parfentievna Maykhrovsky adalah pemain akrobat.

Pada tahun 1965 ia lulus dari sekolah sirkus dan mulai bekerja di arena di tim yunior "Restless Hearts". Pada tahun 1971 ia mulai tampil di berbagai program sirkus sebagai badut karpet, sejak tahun 1972 ia tampil dengan nama samaran May.

Badut May memasuki arena dengan seruan khasnya "Oh-oh-oh!". Seruan ini terdengar di hampir semua pengulangannya.

Dalam repertoar Yevgeny Maykhrovsky, bersama dengan reprise orisinal, termasuk dengan hewan terlatih, terdapat pertunjukan sirkus yang kompleks.

Dalam lakon "Bumbarash" (Perm Circus, 1977), sang pahlawan menyanyikan lagu-lagu dari film TV dengan nama yang sama, berpartisipasi dalam pengejaran kuda, terbang di bawah kubah sirkus dari para pengejarnya, bertarung sebagai stuntman dan eksentrik akrobat. Selain yang utama, Evgeny Maykhrovsky memainkan beberapa peran lagi dalam drama itu. Pada tahun 1984, di Leningrad Circus dalam pertunjukan musik anak-anak "The Most Joyful Day" berdasarkan cerita Anton Chekhov "Kashtanka", dia juga memainkan hampir semua peran utama, langsung berubah dari badut.

Evgeny Maykhrovsky adalah pendiri sirkus keluarga May, di mana seluruh keluarganya tampil hari ini - istrinya Natalya Ivanovna (seorang badut yang dijuluki Kuku), putra Boris - nama panggung Bobo, putri Elena - Lulu, cucu perempuan Natasha - Nyusya.

8. Vyacheslav Polunin

Vyacheslav Polunin lahir pada 06/12/1950. Dia sering dikeluarkan dari pelajaran sekolah karena lalai dan terus-menerus membuat seluruh kelas tertawa dengan kejenakaannya yang lucu.

Di kelas 2 atau 3, dia pertama kali melihat film "The Kid" bersama Chaplin. Tetapi ibu saya tidak mengizinkan saya menontonnya sampai selesai: film itu diputar di televisi larut malam, dan dia mematikan TV. Dia menangis sampai pagi. Dan beberapa bulan kemudian saya sudah berjalan dengan sepatu besar, dengan tongkat, gaya berjalan Chaplin di sekitar sekolah. Dan kemudian dia mulai membuat segala macam hal dan menunjukkannya. Pertama di halaman ke teman, lalu di kompetisi regional. Terlepas dari kenyataan bahwa dia menghabiskan sebagian dari pelajaran di halaman sekolah, dia lulus dari sekolah dan pergi ke Leningrad dengan harapan rahasia untuk masuk ke institut teater.

Polunin dididik di Institut Kebudayaan Negeri Leningrad, dan kemudian di departemen varietas GITIS.

Pada 1980-an, Vyacheslav menciptakan Teater Litsedei yang terkenal. Dia benar-benar meledakkan penonton dengan nomor "Asisyai", "Nizza" dan "Blue Canary". Teater menjadi sangat populer. "Litsedei" yang saat itu dipimpin oleh Polunin sukses menggarap bidang pantomim komik eksentrik. Mereka diundang ke konser bersama besar dan bahkan di televisi.

Vyacheslav menghabiskan seluruh waktu luangnya di perpustakaan, tempat dia serius terlibat dalam pendidikan mandiri. Dia masih menghabiskan setiap waktu luangnya dengan sebuah buku. Pergi ke toko buku adalah ritual. Di antara buku-buku tersebut terdapat banyak sekali album seni, karena lukisan, pahatan, arsitektur, desain, grafik, karikatur adalah makanan terpenting untuk imajinasinya. Dan fantasi ini melahirkan gambar-gambarnya sendiri di atas panggung, yang tidak ada hubungannya dengan peniruan dan pengulangan.

Pada tahun 1982, Polunin menyelenggarakan parade pantomim yang mempertemukan lebih dari 800 seniman pantomim dari seluruh negeri.

Pada tahun 1985, sebagai bagian dari World Gathering of Youth and Students, diadakan festival yang juga diikuti oleh badut internasional. Sejak itu, Polunin telah menyelenggarakan banyak festival, menampilkan pertunjukan, angka dan reprise, mencoba berbagai topeng.

Sejak 1988, badut itu pindah ke luar negeri, di mana dia mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. "Pertunjukan salju" -nya sekarang dianggap sebagai teater klasik. Penonton mengatakan bahwa salju Polunin menghangatkan hati mereka.

Karya badut dianugerahi Penghargaan Laurence Olivier di Inggris, penghargaan di Edinburgh, Liverpool, Barcelona. Polunin adalah penduduk kehormatan London. Pers Barat menyebutnya "badut terbaik di dunia".

Terlepas dari pekerjaan yang "sembrono", badut itu benar-benar mendekati pekerjaannya. Bahkan pertunjukan paling gila dan penuh petualangan dalam penampilannya sebenarnya dipikirkan dan ditimbang dengan cermat. Polunin bekerja keras dan sama sekali tidak tahu bagaimana bersantai, namun hidupnya menyenangkan, di dalam dan di luar panggung. Dan yang paling penting - orang ini menciptakan hari libur.

Pada 24 Januari 2013, Vyacheslav Polunin setuju untuk menjadi direktur artistik Sirkus Besar St. Petersburg di Fontanka dan berencana menggabungkan sirkus dengan opera, seni simfoni, lukisan, dan balet.

“Saya selalu senang ketika saya membuat orang tertawa. Siapa pun yang tertawa dengan tawa yang baik menulari orang lain dengan kebaikan. Setelah tawa seperti itu, suasananya menjadi berbeda: kita melupakan banyak masalah dan ketidaknyamanan hidup. Yuri Nikulin

Populer dalam kategori: