Topik dalam bahasa Jerman: Teater favorit saya (cerita, teks dengan terjemahan). Topik dalam materi pendidikan dan metodologi "teater" Jerman dalam bahasa Jerman tentang topik Topik dalam teater Jerman
Teater Drama Jerman terletak di ibu kota Jerman, di Berlin. Itu terletak di distrik pusat Mitte, di mana semua kantor pemerintah juga berada.
Saat ini, teater terdiri dari dua panggung yang saling terkait: panggung utama memiliki sekitar 600 kursi. Panggung kecil ini dikenal sebagai "panggung kamar" (Kammerspiele) dan dilengkapi pada tahun 1906 oleh sutradara teater terkenal, sutradara Max Reinhardt. Menurut idenya, drama modern akan dipentaskan di sini, sedangkan panggung utama ditujukan untuk pertunjukan klasik. Panggung kecil dapat menampung sekitar 250 kursi. Sejak 1990, Teater Drama Jerman telah menjadi teater negara bagian kelima di Berlin.
Sejarah teater ini menarik. Bangunan itu sendiri didirikan pada tahun 1848, tetapi selama dua tahun pertama hanya ada teater musim panas di sini. Kemudian diubah menjadi Teater Kota Friedrich Wilhelm, tempat drama dan komedi dipentaskan, serta Singspiel yang populer di Jerman, yang merupakan simbiosis opera dan lakon. Dan baru pada tahun 1883 "Teater Jerman" dibuka, yang tujuannya adalah keinginan untuk membentuk teater nasional pertama di Jerman. Pertunjukan pertama Teater Jerman adalah produksi tragedi Friedrich Schiller "Deceit and Love", kemudian karya dramatis terkenal lainnya dipentaskan - "Don Carlos", "King Lear", "Romeo and Juliet". Namun, kebijakan repertoar tidak cocok untuk semua orang, dan banyak aktor terkemuka meninggalkan teater.
Pada tahun 1894, Teater Jerman dipimpin oleh Otto Brahm, dan kemudian naturalisme dalam seni teater diubah, yaitu, perhatian terbesar diberikan pada detail sehari-hari, sementara pembacaan dan kesedihan, sebaliknya, tidak diterima. Setelah kepergian Brahm pada tahun 1905, teater tersebut dipimpin oleh sutradara yang sudah mapan Max Reinhardt, direktur Teater Jerman yang paling sukses. Pemerintahannya berlangsung sampai Hitler berkuasa pada tahun 1933, dan kemudian, karena takut akan nyawanya, dia terpaksa meninggalkan negara itu.
Pertama-tama, Reinhardt mengembalikan repertoar klasik, tidak melupakan, bagaimanapun, tentang drama modern. Ia juga mendirikan sekolah teater. Pada 1920-an, salah satu penulis drama terkemuka Teater Jerman adalah Bertolt Brecht yang terkenal. Diketahui, pertunjukan yang dilarang sensor dipentaskan di atas panggung teater ini. Di pintu masuk teater terdapat monumen Max Reinhardt.
Setelah Perang Dunia II, Teater Jerman berakhir di zona pendudukan Soviet di Berlin. Dia adalah salah satu orang pertama yang melanjutkan aktivitasnya di kota yang hancur itu. Karena teater ini terletak di wilayah GDR, tidak mengherankan jika drama oleh penulis Rusia berulang kali dipentaskan di sini: Badai Petir Ostrovsky, Inspektur Jenderal Gogol, Paman Vanya Chekhov, dan banyak lainnya.
Sejak 2008, Teater Deutsches dijalankan oleh Oliver Reese, yang terkenal karena produksi Nabokov's Lolita.
Halo semua! Menyiapkan topik percakapan dalam bahasa Jerman “Di bioskop” (Im Kino), jadi hafalkan kata dan ungkapan baru. Teks ini lebih cocok untuk pelajar bahasa yang sedikit lebih mahir daripada untuk pemula, tetapi bagaimanapun juga itu akan berguna untuk semua orang.
“Di bioskop (Im Kino)
Dengan penyebaran Internet berkecepatan tinggi yang cepat, menonton film di rumah menjadi lebih mudah. Produksi TV layar datar besar juga tidak berkontribusi pada popularitas bioskop. Orang semakin jarang pergi ke bioskop. Oleh karena itu, bioskop terpaksa tidak hanya menjual tiket, tetapi juga barang-barang seperti popcorn, jus, makanan ringan, es krim, dll.
Mit der rapiden Verbreitung des Highspeed-Internetzuganges sind die Filme weitaus leichter zu Hause anzuschauen. Die Producttion der Großen Flachbildfernseher fördert auch nicht den Anstieg der Popularität von Kinos. Die Menschen besuchen das Kino immer seltener. Die Kinos erzwingen deswegen nicht nur die Tickets zu verkaufen, sondern auch solche Artikel als Popcorn, Säfte, Snacks, Ice-creame und so weiter.
Biasanya, saya menonton film di rumah secara online. Jadi pergi ke bioskop lebih merupakan alasan untuk menghabiskan waktu dan bukan menonton film baru. Saya pergi ke bioskop kebanyakan dengan pacar / istri / pacar / suami / teman saya.
Normalerweise schaue ich die Filme online zu Hause an. Der Kinobesuch ist daher mehr ein Anlaß Zeit außer Haus zu verbringen and weniger einen neuen Film anzusehen. Ins Kino gehe ich hauptsächlich mit meiner Freundin/Ehefrau/meinem Freund/Ehemann/meinen Freunden.
Ini tidak sering terjadi, sekitar sebulan sekali, dan paling tidak karena tingginya harga tiket. Misalnya, 1 tiket yang dibeli pada akhir pekan berharga 8 euro/100 hryvnias/400 rubel, belum termasuk biaya makanan ringan dan permen.
Es kommt nicht oft vor, etwa einmal pro Monat, nicht zuletzt wegen der hohen Ticketspreise. Zum Beispiel kostet ein am Wochenende gekaufte
Saya biasanya memesan tiket secara online meskipun harganya sedikit lebih mahal. Ini lebih nyaman bagi saya dan lebih mungkin untuk menonton film yang diinginkan. Tiket juga bisa dibeli langsung di box office bioskop dengan diskon 10%.
Tiket Kinotik online dapat diperoleh dengan mudah, tetapi Anda akan mendapatkan lebih banyak biaya. Es ist for mich bequemer und es gibt mehr Chancen den gewünschten Film anzuschauen. Direkt an der Kinokasse sind auch die Tickets mit einem Rabatt von 10% dari Anda.
Untuk genre film, saya lebih suka film horor, thriller, sci-fi, dan kriminal. Sebaliknya, teman/teman/istri/suami saya tidak menyukai mereka dan lebih memilih drama. Saya lebih suka film yang dibuat di negara-negara Eropa. Saya pikir mereka lebih bermakna dan realistis daripada film-film Hollywood. Sebaliknya, pacar/istri/teman/suami saya lebih menyukai film-film Amerika yang menghibur.
Oleh karena itu, kita harus membuat konsesi satu sama lain. Setelah pemutaran, kami membagikan kesan kami dan seringkali pendapat kami tentang film tersebut berbeda.
Di Bezug auf die Filmgenren schaue ich gern Horrorfilme, Thriller, Fantasy, Krimis an. Meine Freundin/Ehefrau/mein Freund/Ehemann mag sie hingegen nicht und bevorzugt Dramen. Ich schaue lieber die in europäischen Ländern produzierten Filme. Meiner Meinung nach sind sie sinnvoller und realistischer als Hollywood-Filme. Meiner Freundin/Ehefrau/meinem Freund/Ehemann gefallen hingegen amerikanische Unterhaltungsfilme.
Deswegen erzwingen wir einander Zugestandnisse zu machen. Nach der Vorstellung tauschen wir miteinander Eindrücke aus und unsere Meinungen über den Film sering diverschieden.
Kosakata (Wortschatz):
Pergi ke bioskop - di Kino gehen
Berada di bioskop - Im Kino sein
Tonton filmnya – einen film anschauen/ansehen
Beli/jual tiket bioskop – die Kinotikets kaufen/verkaufen
Harga tiket – Die Ticketspreise
Biaya tiket ... - Das Ticket kostet ...
Beli tiket online/di box office bioskop – Ein Ticket online/an der Kinokasse kaufen
Harga diskon…% – Der Preis mit einem Rabatt von…Prozent
Saya lebih suka film hiburan – Ich bevorzuge die Unterhaltungsfilme
Saya suka menonton thriller/drama – Ich schaue Thrillers/Dramen gern an
Tema: Teater Bolshoi
Sasaran: - menciptakan kondisi untuk pembentukan kemampuan memahami teks dengan telinga dengan pemahaman tentang konten utama, menyoroti yang utama dan diberikan
berdasarkan materi yang didengar, lakukan tugas kontrol dan verifikasi setelah mendengarkan, membaca teks pendek tentang Teater Bolshoi dengan pemahaman tentang konten utama;
Pastikan pengembangan kompetensi bicara, pemikiran, perhatian, ingatan; - memberikan pendidikan anak sekolah kebaikan, toleransi, tanggung jawab.
Selama kelas
- Tahap motivasi-target
Tanda Guten! Setzt euh! Wer hat heute Klassendienst? Welches Datum ist heute? Apakah Anda merasa senang?
Hören und Verstehen müssen Bergandengan tangan gehen! Heute haben wir Hörverstehen. Wir hören und lesen einige Information über das Bolschoi Theater und arbeiten an ihr.
II. Pengisian suara
Wir beginnen mit der Sprechgymnastik! Beantwortet die Fragen:
Welche Theatre wisst ihr?
AKU AKU AKU. Kontrol pekerjaan rumah
Prüfen wir die Hausaufgabe! Apakah perang mati Hausaufgabe? Fragen Gibt?
AB. S.55, Üb. 1 (terjemahan kata), 2 (menjawab pertanyaan)
mati Rede - pidato
sich verabreden - setuju
j-n anreden - terapkan
die Verabredung - kesepakatan
mati Sorge - peduli
dll. besorgen - hati-hati
besorgt aussehen - terlihat sibuk
Wie habt ihr die Fragen beantwortet?
IV. Pengembangan keterampilan mendengarkan
Macht eure Bücher auf Seite 72 auf, 8.
Moskow. Eine Stadtführerin erzählt einer Gruppe ausländischer Touristen über das Bolschoi Theatre. Hier ist ein kleiner Auszug.
Apa yang Harus Ditanyakan dan Apa yang Harus Dilakukan dengan Kaya?
Teater Das Bolschoi di Moskowist das bekannteste und wichtigsteSchauspielhaus bulu opera dan Balet di dalam Rusia. Das heutige Bolschoi-Theater besteht seit dem Jahr 1776. Im 18. Jahrhundert wurden überwiegendBukarussischer Komponisten aufgeführt, aber auchDrama dan Balet. Am Bolschoi-Theater, welches über 1.800 Zuschauerplatze verfügt, arbeiten etwa 900 Schauspieler,Tanser, Sanger dan Musiker. Das Theater ist auch die Heimat desBolschoi-Ballet.
Di Russland ist das Ballett besonders beliebt. Man bevorzugt das klassische Ballett, das hier eine lange topi Tradisi. Im Moskauer Bolschoi-Theater ist die Ballettkunst sehr hoch entwickelt. Die Namen der großen Balletttänzerinnen Anna Pawlowa, Ulanowa, Lepeschinskaja, Semenowa, Plissetzkaja, Maksimowa sind weltbekannt. Auch die Namen solcher großen Balletttänzer wie Nuriew, Begak, Baryschnikow, Wassilijew. Die Balletttruppe der Moskauer Bolschoi-Theaters macht Gastreisen durch die ganze Welt und findet überall Beifall und Anerkennung. Dazu tragt auch die wunderschöne Musik von Tschaikowsky, Hatschaturjan, Rodion Schtschedrin und anderer Klassiker der Ballettmusik bei.
Ein Besuch des Bolschoi-Theaters gehört sering zum Programm eines Moskautouristen. Eintrittskarten für die oberen Range sind bereits ab etwa acht Euro zu bekommen. Kartenhandler vor dem Eingang verkaufen die Karten jedoch zu weit überteuerten Preisen, da die Veranstaltungen meist restlos ausverkauft sind.
Für eine grundlegende Renovierung und Restaurierung von Mitte 2005 bis Ende Oktober 2011 war das Bolschoi-Theater geschlossen.
Apakah habt ihr verstanden?
Bitte beantwortet die Frage!
Die Balletttruppe macht Gastreisen durch die ganze Welt.
Beantwortet die Fragen:
- Ingin wurde das Bolschoi-Theater gegründet?
- Wie viel Schhauspieler, Tänzer und Musicer arbeiten im Theater?
- Apakah di Russland besonders beliebt?
- Welche Balletttänzerinnen/ Balletttänzer arbeiten im Theater?
- Wessen Musik Spielt im Theater?
- Apa biaya yang harus dikeluarkan untuk Eintrittskarten di Teater?
V. Refleksi
Apakah habt ihr heute Neues erfahren?
Eure Noten fur heute sind….
VI. Presentasi pekerjaan rumah
Macht die Tagebücher auf und schreibt die Hausaufgabe: mempelajari kata-kata untuk dikte
DAS TEATER
1. Im vorigen Sommer war ich bei meinen Verwandten in Moskau zu Besuch.
2. Einmal kam mein Onkel freudig nach Hause.
3. Er hatte Karten furs Bolschoi- Theater fur den Sonntag besorgt.
4. Man gab die Oper "Eugen Onegin" von Tschaikowski.
5. Ich hatte immer den Wunsch, das Bolschoi-Theater zu besuchen.
6. Das Bolschoi-Theater ist eines der schonsten Gebaude Moskaus.
7. Itu harus dilakukan di Zentrum der Stadt.
8. Um halb sieben waren wir schon im Theater.
9. In der Garderobe legten wir unsere Jacken ab.
10. Am Eingang zeigten wir unsere Eintrittskarten vor und betraten den Zuschauer-raum.
11. Schon perang Alles: Roter Samt, Gold, schone Kronleuchter.
12. Wir hatten unsere Platze im Parkett and wir brauchten keine Opernglaser.
13. Es klingelte zum dritten Mal.
14. Der Vorhang ging auf. Der Dirigent Hob den Taktstock.
15. Die Ouverture dimulai.
16. Wir sahen begeistert auf die Buhne.
17. Die Besetzung perang sehr usus.
18. In der Pause di Foyer.
19. Dort war eine interessante Fotoausstellung von beruhmten Sangern wie Schaljapin, Sobinow, Koslowski.
20. Es klingelte and wir gingen wieder in den Zuschauerraum.
21. Am Schluss der Vorstellung klatschten wir Beifall.
22. Die Schhauspieler wurden 3mal hervorgerufen.
23. Wir verbbrachten einen wunderschonen Abend.
24. Dieser Theaterbesuch machte auf mich einen unvergesslichen Eindruck
Pada topik: perkembangan metodologis, presentasi dan catatan
TUJUAN PROYEK: Untuk menciptakan kondisi untuk: - menyelesaikan tugas pencarian intelektual bicara dalam proses mengerjakan materi bahasa dan mengembangkan atas dasar ini jenis utama aktivitas bicara ...
pelajaran ini bertujuan untuk mengkonsolidasikan kosa kata pada topik Sekolah / kelas 6 / dan mengkonsolidasikan materi tata bahasa / urutan kata dalam kalimat bahasa Jerman / ...
Topik dalam bahasa Jerman untuk pengembangan pidato monolog
Teks dalam bahasa Jerman untuk pengembangan pidato monolog siswa dengan topik: Jerman, apa itu Jerman, Jerman modern, orang-orang di Jerman ....
KEMENTERIAN PENDIDIKAN DAN ILMU FEDERASI RUSIA
DEPARTEMEN PENDIDIKAN ADMINISTRASI
KABUPATEN MO KUITUN
LEMBAGA PENDIDIKAN UMUM NEGERI KOTA
"SMK UYAN"
DIE ROLLE DES THEATERS IM LEBEN DES MODERNEN MENSCHEN.
Dilakukan:
Tsuranova Vasilisa
siswa kelas 11
Pengawas:
Agapitova T.V.
das Ziel und der Aufgabe
der teoritis Teil:
a) Die Kunst im Leben des Menschen
b) Die Rolle des Theatres im Leben der Gesellschaft: gestern und heute.
c) Die Theatre Sibiriens
d) Die Geschichte des Theatres namens Ochlopkowa
4) der Praktische Teil:
b) Die Idea des Experimentes
c) Statistik Eksperimen
d) Das Ergebnis des Experimentes
5) mati Schlussvolgerung
6) Daftar Sastra Verwendeten
Mati Aktualitat.
Die Zeit geht, die Menschheit ändert sich. Es ändern sich die Prioritäten, das Ziel, der Präferenz. Es hat sich auch die Beziehung des Menschen zur Kunst geändert, wie sich auch die Kunst eigentlich geändert hat. Zum eindrucksvolllen Beispiel jenem kann das moderne Theater dienen. Die Rolle des Theatres im Leben des Menschen war immer sehr groß.
Die Theaterkunst unterrichtet in erster Line, Mensch zu sein, zu fühlen und mitzuempfinden.
Wie deutscher Philosoph Johann Friedrich Schiller, “best das Theater Tausende der Laster, die vom Gericht ohne die Strafe abgegeben werden, und empfiehlt Tausende Tugenden, über die das Gesetz verschweigt. Das Theater zieht den Betrug und die Luge aus ihren krumen Labyrinthen heraus und führt dem Tageslicht ihr schreckliches Äußere vor. Das Theatre entfaltet vor uns das Panorama der menschlichen Leiden. Das Theatre führt in die Sphäre der fremden Nöte künstlich ein und für das augenblickliche Leiden belohnt uns mit den wonnevolllen Tränen und der prächtigen Zunahme des Mutes und der Erfahrung.”
Thema des Projectes yang sedang dibangun berhenti pada saat ini, aspek terbaik dari Themas nicht vollkommen studyert sind and die durchgeführte Forschung is auf die Überwindung dieser Lücke gerichtet. Sie regt mich an, die intellectuellen Fähigkeiten, moral dieischen und kommunikativen Qualitäten zu zeigen.
Das Ziel und der Aufgabe:
Die Bedeutsamkeit der Theaterkunst im Leben des modernen Menschen zu beweisen.
Das Interesse der Menschen für die Welt der Kunst zu erwecken.
Die Umfrage zwecks der Klärung der Bedeutsamkeit der Theaterkunst im Leben der Menschen durchzuführen.
Das Experiment zwecks der Aufspürung der Handlung der Durchsicht der Theatererrichtung auf den Zustand der Teilnehmer des Experimentes durchzuführen.
Die Kunst im Leben des Menschen.
Die Frage, welche Rolle spielt die Kunst im Menschenleben, genauso altertümlich, wie auch die ersten Versuche seines theoretischen Verständnisses. Die Welt der künstlerischen Gestalten, nach der Überzeugung der antiken Denker und der Maler, "nachahmend" dem Leben, wurde ein untrennbarer Bestandteil des wahrhaften Lebens des Menschen. Euripides schrieb, zum Beispiel: “Gibt es, ich werde nicht verlassen, es gibt keine Muse, den Altar Ihr … des Wahrhaften Lebens ohne Kunst …”
Die Geschichte der künstlerischen Kultur hat nicht wenig Fälle eingeprägt, wenn die Wahrnehmung der Kunst zum unmittelbaren Impuls für die Vollziehung dieser oder jener Taten, für die Veränderung der Lebensweise gedient hat. Die Kunst gilt nicht auf eine irgendwelche menschliche Fähigkeit und die Kraft, ob die Emotion or den Intellekt, und auf den Menschen insgesamt. Die Kraft der Kunst besteht darin, zum menschlichen Gewissen zu rufen, seine geistigen Fähigkeiten zu wecken. In der Kunst findet der Mensch sowohl das new Wissen, als auch die Antworten auf die lebenswichtigen Fragen, und die Beruhigung von der alltäglichen Eile, und den Genuss.
Die besondere Stelle in der Kunst nimmt das Theater ein.
Die Rolle des Theaters im Leben der Gesellschaft: gestern und heute.
Die Theaterkunst der Völker unserer Heimat nimmt den Anfang in den Ritualien und den Spielen, die rituellen Handlungen. Das russische Theater hat sich im tiefen Altertum gebildet. Seine Quellen gehen ins Volksschaffen - die Ritualien, die Feiertage weg, die mit dem Erwerbsleben verbunden sind.
Tatsächlich ist das Theater im XVII. Jahrhundert erschienen. Das Entstehen des Hoftheaters war vom Interesse der Hofnoblesse für die westliche Kultur herbeigerufen. Teater Dieses terletak di Moskow bei Zaren Aleksej Michajlowitsch erschienen.
Das Erscheinen der Theater hat die Sphäre des Geisteslebens der russischen Gesellschaft ausgedehnt. Die Möglichkeiten des Theaters sind vielseitig. Teater ini menawarkan kecerdasan dan moralitas yang berkualitas, untuk mendapatkan pengalaman yang luar biasa, melepaskan diri dari masyarakat sosial.
Von den einstigen Zeiten und bis zu unseren Tagen spielt das Theatre die wichtigste Rolle in unserem Leben, membantu es ist moralisch, den zukünftigen Generationen zu wachsen.
Die Theatre Sibiriens
Da ich in Sibirien lebe, interessiert mich die Frage: und wie sich die Schaffen mit den Theater in unseren Rändern verhalten?
Das Kulturleben insgesamt, und das Theaterleben sind in Sibirisch dem Rand in siebzehntem - die achtzehnten Jahrhunderte zusammen mit den ersten Ansiedlern aus dem zentralen Teil Russlands insbesondere erschienen. Ursprünglich trug die vorliegende Tätigkeit den selfttätigen Volkscharakter. Im Folgenden, seit dem achtzehnten Jahrhundert, zusammen mit dem Erscheinen in Sibirien nach-jewropejski den gebildeten Beamten, entwickeln sich andere Formen der Organization der Theatertätigkeit.
Pada tahun 1705 sind gerade an dies Stellen die ersten Erwähnungen an den liebhaberischen Theatervorstellungen erschienen, als deren Initiator lokaler Metropolit Filofej Leschtschinski aufgetreten ist. Die Vorstellungen wurden zwecks der Propaganda im Volk der geistigen orthodoxen Werte organisiert. Das Repertoire bestand aus den Stücken nach den biblischen Sujets.
Dann hat beim localen Priesterseminar das Theaterschaffen genug hoch nach jenen Zeiten des Niveaus erreicht.
Die Theater Russlands mit dem weltlichen Repertoire nicht auf der folkloristischen Grundlage - haben begonnen, im achtzehnten Jahrhundert zu entstehen. Das ähnliche Theatre di Sibirien unter der Leitung von der Ehefrau des Beamten des Jh. A. Trojepolskis - ist di Irkutsk pada tahun 1787 erschienen.
Die Theater Russlands, die Beschäftigten auf der professionalellen Grundlage, sind ein wenig später - im achtzehnten Jahrhundert erschienen. Ist von anderen Regionen auf dem gegebenen Arbeitsgebiet und Sibirien nicht zurückgeblieben. Perang Ende achtzehntes Jahrhundert di Tobolsk das erste professionelle Theater gegründet.
Die Theatre Russlands insgesamt und die Theatre Sibiriens, insbesondere haben das sehr hohe künstlerische Niveau für zwei letzten Jahrhunderte erreicht. Viele Menschen, die in der Geschichte unseres Landes den wichtigen Platz belegt haben, waren gerade mit den sibirischen Theatern, zum Beispiel, der Schriftsteller und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens A.N.Radischtschew, deutscher Dramatiker A.Kozebu, der Dichter-Dekabrist des Jh. K.Kjuchelbekers, Schriftsteller P.P.Jerschow verbunden u.a.
Ich will Ihnen von einem der ältesten Schauspielhäuser Russlands - Irkutsk den akademische Schhauspielhaus namens N. P. Ochlopkowa erzählen.
Die Geschichte des Theatres menamai Ochlopkowa.
Das irkutsker cendekiawan Schauspielhaus menamai N. P. Ochlopkow hat den Status des professionellen Theaters in 1850 erworben, wenn die wandernde Truppe der Schauspieler in Irkutsk für die Dauerstellung blieb. Die ersten Vorstellungen der Spezialisten waren in der Edlen Versammlung gegeben. Pada tahun 1851 ist bei der Pflegschaft Generalgouverneurs Nikolaj Murawjewa-Amurski der Bau des Gebäudes für das Theater geendet, das sich am 22. September feierlich geöffnet hat. Di dies Abend ging das Stück N. Polewogos "der Russische Mensch das Gute erinnert sich".
Pada tahun 1897, Fährt die Truppe ins Steingebäude, das nach dem Projekt des Hauptarchitekten der Direktion der Kaiserlichen Theater Schr±tera des Jh. Seorang errichtetist
Die Finanzierung der Arbeiten und der Bau ging unter der unermüdlichen Kontrolle und der Kranken- und Säuglingsfürsorge Gouverneurs Alexander Goremykina. Das neue Theater traf nicht nur der reichen Ausstattung, sondern auch der ausgezeichneten Akustik des Zuschauerraumes. Haben es für drei Jahre aufgebaut, und hat das Theater bis zu unseren Tagen stillgestanden, für das Meisterwerk der russischen Baukunst des XIX. Jahrhunderts rechtlich geltend, “… du ähnlich der vom Ural bis zu Entferntem Osten nicht begegnen wirst.”
Das Theater war Startplatz für die irkutsker Dramatiker Ignatija des Haushofmeisters, Pawels Maljarewski, Belly Lewantowski, Marks Sergejews.
In der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts haben sich über Irkutsk zwei Sterne - Alexander Wampilow und Walentin Rasputin entzündet. Alle Stücke A.Wampilowas waren des Irkutsker Schauspielhauses auf die Bühne gebracht. Ins Gedächtnis über den großen Dramatiker auf Grund vom Theater jeder zwei Jahre wird "das Allrussische Theaterfestival der modernen Dramaturgie namens Alexander Wampilowa" durchgeführt.
Über dieses Theater sagend, kann ich darüber erwähnen, welchen prächtigen Eindruck er auf mich erzeugt hat. Nama Teater Das Ochlopkow – der gegenwärtige Tempel der Kunst.
Wieviel Ma lhaben Sie das Theater besucht?
Haben Sie Plane, das Theater zu besuchen?
Ob die Rolle des Theatres im Leben des Menschen auf Ihren Blick groß ist?
Apakah Anda pernah mendengar: die Theatererrichtung im Fernsehen oder im Theater anzuschauen?
Apakah Anda tahu, apakah Anda tahu teater tidak menarik dan rumit?
Aus den Ergebnissen der durchgeführten Umfrage ist es sichtbar, dass zur Zeit die Rolle des Theatres im Leben der Menschen bedeutsam bleibt. Das Fernsehen und das Internet, uneachtet der Erweitertheit, haben die Rolle der Theaterkunst im Laufe der Entwicklung der Menschheit nicht verringert
Ich habe mich das Projekt entchieden, vom Experiment zu exemplificieren. Er besteht im Folgenden: drei Freiwillige in der Strömung der Woche werden nach einer Theatererrichtung jeden Tag durchsehen. Dalam der Strömung der ganzen Zeit des Experimentes werden die Freiwilligen hinsichtlich der Arbeitsfähigkeit, des emotionalen Hintergrunds, der Gefälle der Stimmung unter Beobachtung stehen.
Als die Freiwilligen in meinem Experiment sind meine Freundinnen aufgetreten.
Statistik Eksperimen.
Informed der Umstände, die Freiwilligen haben die Theatererrichtungen im Fernsehen und im Internet durchgesehen.
Di daftar mati Errichtungen sind eingegangen: "Hamlet", "Romeo und Julia", "Sirano halt Berscherak", "die Möwe", "den Kirschgarten", "Boris Godunow" dan das Musical "Gespenst der Oper".
Ich führte die Beobachtung der Teilnehmer des Experimentes.
Während der Durchsicht habe ich die Gefälle der Stimmung meinen Freunden bemerkt. Nach der Durchsicht perang ihre Stimmung ruhig, befriedet. Es war die positive Dynamik im emotionalen Hintergrund der Freiwilligen bemerkenswert.
Ebenso war das Plätschern der schöpferischen Kräfte gefegt.
Ebenso, die Teilnehmer des Experimentes beobachtend, habe ich die Verbesserung der Schriftkundigkeit ihrer Rede bemerkt.
Das Ergebnis des Experimentes.
Im Verlauf des Experimentes haben wir das Folgende aufgeklärt:
Die Durchsicht der Theatererrichtungen beeinflusst den emotionalen and psychischen Zustand günstig.
Verbessert sich die Schriftkundigkeit der Rede.
Weckt das schöpferische Potensi.
Es ist der positive Einfluss der Durchsicht der Theatererrichtungen vorhanden.
Die Schlussvolgerung.
Das Theatre spielt die wichtigste Rolle in unserem Leben, helfend es ist moralisch, den zukünftigen Generationen zu wachsen. Generasi Jede tertarik pada Beitrag dan Entwicklung der Menschheit bei, es kultiviert beeichernd. Wirklich, das Theatre – Schule des Lebens terbaik, weiler der Quelle der Informationen über die Welt, über das Leben, veranlassend für die Arbeit des Gedankens präsentiert. Die Nachdenken über den Sinn der menschlichen Existenz, über die die der menschlichen Seele – das edle und notwendige Ziel der Kunst überhaupt, dan einschließlich der Kunst des Theatres herbeizurufen. Jadi, ini adalah Fungsi Utama Teater dan Fungsi Wissenswerte. Dank ihr verwirklicht sich die Sendung der sozialen Erfahrung von einer Generation zu anderem, von ein Ländern und den Völkern zu anderem. Deshalb so ist die Eingliederung bis zur Kunst wichtig. Auch als noch höher, das Theatre der wichtigste Teil der menschlichen Entwicklung ist.
Besuchen Sie das Theatre und entwickeln Sie sich geistig!
Die Liste der verwendeten Literatur.
K.N. Kostrikov. "Perspektif Sejarah Budaya Artistik dalam Transisi"
Nezhnov G.G. "Seni dalam hidup kita"
Stolovich L.N. "Hidup-kreativitas"
