Abstrak pelajaran Teater Seni Moskow dengan topik "Estetika Eksperimen dan Avant-Garde Rusia Awal" (Kelas 11). Lukisan futuris dicirikan oleh komposisi yang "energik" dengan figur-figur yang terfragmentasi menjadi fragmen-fragmen, didominasi oleh zigzag yang berputar, berkedip, dan eksplosif.
Estetika eksperimen dan avant-garde Rusia awal.
Bentuk baru melahirkan isi baru. Seni selalu bebas dari kehidupan, dan warnanya tidak pernah mencerminkan warna bendera di atas benteng kota. V. Shklovsky.
Rencana.
Tentang tren modernis dalam seni di awal abad ini. Konsep "avant-garde".
Asosiasi seni dan perwakilan mereka.
avant-garde Rusia.
"avant-garde"
berasal dari kata Prancis "avant", yang diterjemahkan sebagai "maju", dan "qarde" - "detasemen".
- penunjukan konvensional gerakan artistik Eropa abad ke-20, diekspresikan dalam pembaruan radikal semua jenis seni, usaha modernis dalam seni:
kubisme, fauvisme, futurisme, ekspresionisme, abstraksionisme (awal abad ini), surealisme (dua puluhan dan tiga puluhan), aksionisme, seni pop (bekerja dengan objek), seni konseptual, fotorealisme, kinetisme (enam puluhan dan tujuh puluhan), teater absurd, musik elektronik, dll.
Slogan pelopor:
"Inovasi di semua bidang seni".
Keyakinan naif para seniman di awal waktu sejarah yang istimewa dan tidak biasa adalah era keajaiban teknologi yang mampu mengubah hubungan manusia satu sama lain dan dengan lingkungan.
Penolakan norma-norma citra klasik, deformasi bentuk, ekspresi. Seni avant-garde dirancang untuk dialog antara seniman dan penonton.
Asosiasi artistik
- Persatuan Seniman Moskow "Jack of Diamonds".
Subjek seperti itu, dalam bentuknya yang paling murni, diambil sebagai dasar lukisan mereka. Selain itu, subjeknya stabil, diambil "titik kosong", tanpa pernyataan yang meremehkan atau ambiguitas filosofis.
Perwakilan utama dan karya mereka Union of Moscow Artists "Jack of Diamonds".
Pyotr Petrovich Konchalovsky (1876-1956) "Kembali dari pekan raya",
"Lilac", "Cat kering"
Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) "Camellia", "Makanan Moskow:
roti",
"Masih hidup dengan magnolia"
Alexander Kuprin (1880-1960) Poplar, Pabrik, benda mati,
lanskap industri.
Robert Rafailovich Falk (1886-1958) "Ruza Tua", "Negro", "Teluk di
Balaklava"
Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) "Dering", "Di Iverskaya",
"Potret diri"
"Kilang Minyak Retak",
"Sayuran"
Kelompok pelukis "Ekor keledai".
Mereka beralih ke primitivisme, ke tradisi lukisan ikon Rusia dan cetakan populer; bagian dari grup itu dekat dengan futurisme dan kubisme.
Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964) "Franciha provinsi",
"Prajurit Beristirahat", "Ayam Jago",
"Lucisme".
Natalya Sergeevna Goncharova (1881-1962) "Petani memetik apel",
"Bunga Matahari", "Memancing",
"Yahudi. Sabat.
Marc Chagall (1887-1985) "Aku dan desa", "Pemain Biola",
"Berjalan",
"Di Atas Kota", "Keluarga Suci".
Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953) "Pelaut", "Model",
"Relief",
“Proyek monumen III
Internasional",
"Letatline"
Mikhail Fedorovich Larionov (1881-1964)
Natalia Sergeevna Goncharova (1881-1962)
Marc Chagall (1887-1985)
Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953)
avant-garde Rusia.
Eksperimen dengan bentuk (primitivisme, kubisme) digabungkan dalam karya perwakilan avant-garde dengan pencarian "ritme waktu" baru. Keinginan untuk menciptakan kembali dinamisme subjek, "kehidupannya" dari sudut yang berbeda.
Perwakilan utama dan pekerjaan mereka:
Wassily Vasilievich Kandinsky (1866-1944) "Rumah di Murnau di Obermarkt",
"Improvisasi Klamm", "Komposisi
VI", "Komposisi VIII", "Dominan
melengkung".
Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941) "Keluarga petani", "Pemenang
kota", "Ilustrasi untuk buku Velimir
Khlebnikov", "Formula imperialisme",
Formula Musim Semi.
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) "Gadis Bunga", "Wanita di halte bus
Trem", "Sapi dan Biola", "Penerbang",
"Suprematisme", "Mower", "Wanita Petani",
"Lapangan Suprematis Hitam".
Wassily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944)
Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941)
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935)
Pelopor dalam sastra (puisi). Futurisme.
Arah sastra dan artistik awal abad ke-20 di Italia dan Rusia.
Para futuris dengan hina menolak masa lalu, budaya tradisional dalam segala manifestasinya dan menyanyikan masa depan - era industrialisme, teknologi, kecepatan tinggi, dan laju kehidupan yang akan datang.
Lukisan futuris dicirikan oleh komposisi yang "energik" dengan figur-figur yang terfragmentasi menjadi fragmen-fragmen, didominasi oleh zigzag yang berputar, berkedip, eksplosif, spiral, elips, corong.
Salah satu prinsip dasar gambaran futuristik adalah simultanitas (simultanitas), yaitu. kombinasi dalam satu komposisi momen gerakan yang berbeda.
Topik: Eksperimen estetika dan avant-garde Rusia awal
(MHK, kelas 11)
Sasaran: perkembangan perasaan, emosi, pemikiran figuratif-asosiatif dan kemampuan artistik dan kreatif; pendidikan cita rasa seni dan estetika; kebutuhan untuk menguasai nilai-nilai budaya dunia; menguasai pengetahuan tentang gaya dan tren budaya artistik dunia, ciri-ciri khasnya; tentang puncak kreativitas seni budaya dalam dan luar negeri; menguasai kemampuan menganalisis karya seni, menilai ciri-ciri artistiknya, mengungkapkan penilaiannya sendiri tentangnya; penggunaan pengetahuan dan keterampilan yang diperoleh untuk memperluas wawasan seseorang, secara sadar membentuk lingkungan budayanya sendiri.
Target. Untuk membentuk gagasan tentang budaya artistik Rusia pada abad ke-19 - awal abad ke-20.
Tugas: perkenalkan siswa pada konsep "avant-garde", kehidupan dan karya seniman avant-garde; menarik perhatian siswa pada pandangan dunia seniman avant-garde dan ciri-ciri lukisan mereka; membantu siswa menentukan sikap mereka terhadap avant-garde lukisan;
menumbuhkan kecintaan terhadap budaya bangsa dan dunia.
Selama kelas
I. Momen organisasi.
II. Presentasi topik dan tujuan pelajaran.
Prasasti pelajaran kita:
"Perubahan yang belum pernah terjadi sebelumnya, pemberontakan yang belum pernah terjadi sebelumnya ..." A. Blok
Bentuk baru melahirkan isi baru. Seni selalu bebas dari kehidupan, dan warnanya tidak pernah mencerminkan warna bendera di atas benteng kota. V. Shklovsky.
Pemecahan yang aneh dari dunia yang indah
Adalah cikal bakal kebebasan
Bebas dari rantai
Jadi Anda berjalan, seni. V. Khlebnikov
3. Mempelajari materi baru
Itu berasal dari kata Prancis "avant", yang diterjemahkan sebagai "maju", dan "qarde" - "detasemen". - Penunjukan konvensional gerakan artistik Eropa abad ke-20, diekspresikan dalam pembaruan radikal semua jenis seni, usaha modernis dalam seni: kubisme, fauvisme, futurisme, ekspresionisme, abstraksionisme (awal abad ini), surealisme (dua puluhan dan tiga puluhan ), aksionisme, seni pop (bekerja dengan objek), seni konseptual, fotorealisme, kinetisme (enam puluhan dan tujuh puluhan), teater absurd, musik elektronik, dll.
Avant-garde adalah konsep kolektif tren kreatif eksperimental dalam seni "Zaman Perak".
Slogan pelopor: "Inovasi di semua bidang seni". Keyakinan naif para seniman di awal waktu sejarah yang istimewa dan tidak biasa adalah era keajaiban teknologi yang mampu mengubah hubungan manusia satu sama lain dan dengan lingkungan. Seni avant-garde dirancang untuk dialog antara seniman dan penonton.
Semua gerakan avant-garde memiliki satu kesamaan:
Kebaruan,
Keberanian,
Keyakinan akan munculnya era teknologi keajaiban
Penolakan terhadap norma-norma citra klasik,
deformasi bentuk,
Ekspresi.
- Menurut Anda mengapa avant-gardisme dekat artinya dengan modernisme?
(Avant-gardisme memiliki arti yang dekat dengan modernisme (sebutan kolektif untuk semua tren terbaru) dan berbeda dari modernitas (gaya seni pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20)
Inovasi di semua bidang seni adalah slogan utama avant-garde. Avant-garde adalah konsep kolektif dari tren kreatif eksperimental paling "kiri" dalam seni "Zaman Perak". Dalam gerakan avant-garde, terlepas dari semua keragamannya, kebaruan dan keberanian adalah hal biasa, yang dianggap sebagai ukuran bakat kreatif dan standar modernitas.
Keyakinan naif para seniman pada permulaan waktu sejarah yang istimewa dan tidak biasa juga umum - era keajaiban teknologi yang dapat mengubah hubungan orang satu sama lain dan dengan lingkungan). Masalah suksesi pendukung avant-garde seolah-olah tidak ada.
Di tahun 10-an. Pada abad ke-20, eksperimen artistik dalam berbagai jenis seni mencapai puncaknya, dan secara mengejutkan serentak.
Alasan utama sinkronisitas terletak pada ketertarikan timbal balik yang jelas antara seniman, penyair, seniman, musisi, dalam komunitas kreatif, dan terkadang kepentingan vital. Satu generasi inovator mencari orang-orang yang berpikiran sama satu sama lain dalam tugas sulit untuk meruntuhkan fondasi.
Mereka menyangkal penggambaran langsung seni, mereka menyangkal fungsi kognitif seni. Pengingkaran terhadap fungsi piktorial pasti diikuti oleh pengingkaran terhadap bentuk-bentuk itu sendiri, penggantian gambar atau patung dengan benda nyata.
Arus avant-garde :
Fauvisme
Ekspresionisme
Kubisme
Futurisme
Abstraksionisme
Suprematisme
Primitivisme - dalam seni akhir abad XIX - XX. mengikuti "primitif", yang dipahami sebagai seni primitif dan rakyat, tradisi budaya masyarakat terbelakang.
Belat - gambar rakyat, sejenis seni rupa, yang dicirikan oleh kesederhanaan mendasar dari gambar.
asosiasi seni.
1.Persatuan Seniman Moskow "Jack of Diamonds".
Subjek seperti itu, dalam bentuknya yang paling murni, diambil sebagai dasar lukisan mereka. Selain itu, subjeknya stabil, diambil "titik kosong", tanpa pernyataan yang meremehkan atau ambiguitas filosofis.
-Perwakilan utama dan karya mereka Persatuan Seniman Moskow "Jack of Diamonds".
Ilya Ivanovich Mashkov - Dunia lukisannya sangat disederhanakan, "membumi", gambarnya statis, dekoratif. Secara master, orang bisa merasakan pengaruh cetakan populer Rusia dan atribut seni primitivis. Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) "Camellia", "Makanan Moskow: roti", "Masih hidup dengan magnolia"
Pyotr Petrovich Konchalovsky (1876-1956) "Kembali dari pameran", "Lilac", "Warna kering"
Alexander Kuprin (1880-1960) Poplar, Pabrik, benda mati, lanskap industri.
Robert Rafailovich Falk (1886-1958) "Ruza Tua", "Negro", "Teluk di Balaklava"
Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) "Dering", "Di Iverskaya", "Potret diri", "Retak kilang minyak", "Sayuran".
2. Kelompok pelukis "Ekor Keledai".
Mereka beralih ke primitivisme, ke tradisi lukisan ikon Rusia dan cetakan populer; bagian dari grup itu dekat dengan futurisme dan kubisme.
Perwakilan utama dan pekerjaan mereka:
Mikhail Fyodorovich Larionov (1881-1964) - Mengorganisir kelompok Ekor Keledai (N.S. Goncharova, K.S. Malevich, V.E. Tatlin). Larionov mengembangkan gaya yang menyerap elemen papan nama, cetakan populer, dan gambar anak-anak. Karakternya diambil dari kota provinsi, barak tentara, rambu jalan, pangkas rambut kota, dll. "Franciha provinsi", "Prajurit Beristirahat", "Ayam Jago", "Luchisme".
Natalya Sergeevna Goncharova (1881-1962) - Lukisannya bercirikan kesederhanaan dan kenaifan kekanak-kanakan, mengangkat citra sehari-hari di atas yang biasa. “Petani Mengumpulkan Apel”, “Bunga Matahari”, “Memancing”, “Yahudi. Sabat.
Marc Chagall (1887-1985) "Aku dan Desa", "Fiddler", "Berjalan", "Di Atas Kota", "Keluarga Suci".
Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953) "Sailor", "Model", "Counter-relief", "Project of a monument to the III International", "Letatlin".
3. avant-garde Rusia.
Eksperimen dengan bentuk (primitivisme, kubisme) digabungkan dalam karya perwakilan avant-garde dengan pencarian "ritme waktu" baru. Keinginan untuk menciptakan kembali dinamisme subjek, "kehidupannya" dari sudut yang berbeda.
-Perwakilan utama dan pekerjaan mereka:
Wassily Vasilievich Kandinsky (1866-1944) - ahli teori lukis, seniman abstrak "... permainan warna di atas kanvas adalah manifestasi dari pemikiran artistik yang awalnya diberikan kepada seseorang, yang ada terlepas dari gambaran realitas, dari benda-benda di sekitar kita .. ." "Tentang spiritual dalam seni" "Rumah di Murnau di Obermarkt", "Improvisasi Klamm", "Komposisi VI", "Komposisi VIII", "Kurva Dominan".
Pavel Nikolaevich Filonov (1883-1941) - - Pelukis dan seniman grafis, terpesona oleh gagasan "seni analitik" komposisi berdasarkan penyebaran kaleidoskopik tanpa akhir dari gambar yang digambarkan "Keluarga petani", "Pemenang kota", "Ilustrasi untuk buku Velimir Khlebnikov", "Formula imperialisme", " Formula musim semi.
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) "Flower Girl", "Lady at the Tram Stop", "Cow and Violin", "Aviator", "Suprematism", "Mower", "Peasant Woman", "Black Suprematist Square".
4. Konsolidasi yang dipelajari .
Seni apa yang disebut avant-garde?
Apa yang diyakini oleh para master avant-garde Rusia?
Mengapa penolakan terhadap tradisi diperlukan bagi para ahli avant-garde?
Apakah impian mereka tentang "seni masa depan" menjadi kenyataan?
5. Pekerjaan rumah.
Apa yang menyatukan karya-karya ini dan apa yang membedakannya dari seni masa lalu? Penolakan terhadap norma citra klasik Penolakan terhadap norma citra klasik Deformasi bentuk Deformasi bentuk Ekspresi Ekspresi Seni ini dirancang untuk dialog antara seniman dan penonton Seni ini dirancang untuk dialog antara seniman dan penonton
Avant-gardisme - (fr. - detasemen maju) - sebuah konsep yang mendefinisikan usaha modernis eksperimental dalam seni. Di sini, avant-garde adalah sebutan kolektif dari semua tren terkini, seperti Fauvisme, Kubisme, Futurisme, Ekspresionisme, Abstraksionisme, Suprematisme, Primitivisme, Surealisme.
KONCHALOVSKY PETER PETROVICH Potret GB Yakulov 1910 Minyak di atas kanvas 176 x 143 Dalam potret Konchalovsky di awal tahun 1910-an, hasrat akan seni primitif mengemuka. Beberapa di antaranya, termasuk potret seniman Georgy Yakulov, mengingatkan pada foto lapangan raya awal abad ke-20 dalam seluruh struktur komposisi dan solusi gambarnya. Tidak mungkin membayangkan bahwa ini adalah seorang seniman, rekan Konchalovsky dan tetangganya. Di belakang kanvas ada tulisan: "potret seorang pria Timur". Menurut ide penulis, Yakulov di sini tampaknya memainkan peran karakter yang khas. Konchalovsky menggambarkan seorang model dengan latar belakang karpet oriental yang digantung dengan pedang dan pedang, dalam pose yang tidak wajar, menatap langsung ke arah penonton, tetapi tidak akan menceritakan apa pun tentang dirinya. Di hadapan kita seperti seorang fakir oriental, siap menciptakan keajaiban kapan saja. Potret itu mengejutkan dengan keceriaan artistik, jelas menunjukkan keinginan sang master untuk mengatasi semua stereotip yang membosankan dan menegaskan prioritasnya.
Vasily Vasily yang Diberkati Yang Diberkati 1913
K. S. Malevich. K. S. Malevich. Gerhana sebagian. Komposisi dengan Mona Komposisi dengan Mona Lisa Lisa
Pelajari lukisan dinding
Memutar A.E. () ()
V. Khlebnikov MANTRA TERTAWA Oh, tertawa, tertawa! Oh, tertawa, tertawa! Bahwa mereka tertawa dengan tawa, bahwa mereka tertawa dengan tawa, Oh, tertawa dengan tawa! Oh, tawa yang mengejek - tawa dari para tawa yang pandai! Oh, tertawa riang, tawa angin puyuh yang mengejek! Smeyevo, tantang dia! Tertawa, tertawa, terkekeh, terkekeh! Tertawa, tertawa. Oh, tertawa, tertawa! Oh, tertawa, tertawa! 1908–1909
Dalam puisi, sikap avant-garde paling jelas terlihat dalam futurisme, bentuk syair baru. Futurisme bergabung dengan Igor Severyanin (I. V. Lotarev), A. E. Kruchenykh, V. Khlebnikov, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak. Kami menyarankan agar siswa beralih ke materi tentang sastra Rusia yang didedikasikan untuk para penyair ini. Mari kita tambahkan bahwa "penciptaan kata" para futuris memengaruhi bidang teater musikal, tempat opera futuristik pertama Kemenangan atas Matahari muncul (komposer M. Matyushin, artis K. Malevich, penyair A. Kruchenykh).
Pratinjau:
Untuk menggunakan pratinjau presentasi, buat akun Google (akun) dan masuk: https://accounts.google.com
Keterangan slide:
Estetika eksperimen dan avant-garde Rusia awal Pecahnya dunia lukisan yang aneh Adalah cikal bakal kebebasan, Rilis dari rantai, Jadi Anda berjalan, seni. V. Khlebnikov
Slogan avant-garde adalah inovasi di semua bidang seni. Avant-garde adalah konsep kolektif tren kreatif eksperimental dalam seni Zaman Perak. Ciri-ciri umum: - kebaruan, - keberanian, - keyakinan akan datangnya era teknologi keajaiban.
Marc Zakharovich Chagall "Ayah" 1914 "Potret diri"
"Pengantin dengan kipas angin" "Cermin" 1915
"Saya dan desa" 1911
"Adam dan Hawa" 1912
"Telanjang Merah" 1908
"Hari ulang tahun"
"Prajurit Minum" 1911 - 1912
Lubok adalah gambar rakyat, sejenis seni rupa, yang dicirikan oleh kesederhanaan gambar yang mendasar. Primitivisme - dalam seni akhir abad XIX - XX. mengikuti "primitif", yang dipahami sebagai seni primitif dan rakyat, tradisi budaya masyarakat terbelakang.
"Jack of Diamonds" - Persatuan Pelukis Moskow (P.P. Konchalovsky, I.I. Mashkov, A.V. Lentulov, R.R. Falk, A.V. Kuprin)
Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944) Dunia lukisannya sangat disederhanakan, "membumi", gambarnya statis, dekoratif. Secara master, orang bisa merasakan pengaruh cetakan populer Rusia dan atribut seni primitivis. "Plum Biru" 1910 "Potret seorang anak laki-laki dengan kemeja yang dicat" 1909
Mikhail Fedorovich Larionov (1881 -1964) Mengorganisir kelompok Ekor Keledai (N.S. Goncharova, K.S. Malevich, V.E. Tatlin). Larionov mengembangkan gaya yang menyerap elemen papan nama, cetakan populer, dan gambar anak-anak. Karakternya diambil dari kota provinsi, barak tentara, rambu jalan, penata rambut kota, dll.
"Prajurit Beristirahat" (1911)
"Ikan saat matahari terbenam" 1904
"Venus" 1912
Natalya Sergeevna Goncharova (1881-1962) Lukisannya bercirikan kesederhanaan dan kenaifan kekanak-kanakan, yang mengangkat citra sehari-hari di atas yang biasa. "Memancing" (1908) "Memanen" (1907)
Pavel Nikolayevich Filonov (1883-1941) Pelukis dan seniman grafis, terpesona oleh gagasan "seni analitik" - komposisi berdasarkan penyebaran kaleidoskopik tak berujung dari gambar yang digambarkan ("Feast of Kings", 1913, "Peasant Family (Holy Keluarga)", 1914, "Pemenang Kota , 1915).
"Raider", 1926 -1928 "Kemenangan atas keabadian", 1920 -1921
"Pemenang kota", 1915 "Keluarga petani", 1914
Wassily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944) ahli teori lukis, seniman abstrak "... permainan warna di atas kanvas adalah manifestasi dari pemikiran artistik yang awalnya diberikan kepada seseorang, yang ada terlepas dari gambaran realitas, dari objek di sekitar kita ..." "Tentang spiritual dalam seni"
"Improvisasi 26" (1912) "Komposisi No. 218", 1919
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) Suprematisme "Gadis Tanpa Layanan", 1904 "Gadis Bunga", 1903
Boulevard, 1903 Di Boulevard, 1903
"Segitiga dan Persegi Panjang" 1915 "Lapangan Hitam" 1915
"Potret diri" 1908 "Sapi dan biola" 1913
Mengapa eksperimen dengan bentuk dalam lukisan menimbulkan penolakan di kalangan penonton? Bagaimana perasaan Anda tentang karya seniman avant-garde?
Pada topik: perkembangan metodologis, presentasi dan catatan
Presentasi akan membantu guru mengilustrasikan ceramah dengan topik "Sastra Rusia akhir XIX - awal abad XX". Materi berisi tesis utama, foto....
Presentasi "Gaya bicara. Eksperimen linguistik"
Presentasi menyajikan materi teoretis dan ilustratif tentang gaya bicara. Tugas untuk melakukan percobaan linguistik diberikan....
