La coppia più famosa dell'URSS, o come è stato creato il monumento "lavoratrice e contadina collettiva", e cosa c'è dentro. "Operaia e contadina collettiva"

Lo standard del realismo socialista era il nome dato a quest'opera monumentale di Vera Mukhina, che divenne uno dei principali simboli dell'URSS. L'idea della scultura appartiene all'architetto Iofan, che ha avuto l'idea di combinare le idee di due statue antiche contemporaneamente: i "Tyranoclasts" (Critias) e la "Nike of Samothrace" (autore sconosciuto) . Nel primo caso l'architetto si ispirò alla linea comune delle sculture di Armodio e Aristogitone, che complottarono contro il tiranno Ipparco. Nel secondo caso: la dinamica e il suono patriottico della scultura.

L'ordine statale prevedeva il posizionamento della scultura all'ingresso del padiglione sovietico all'esposizione mondiale di. Poiché i padiglioni e l'URSS erano l'uno di fronte all'altro, la composizione scultorea con tutti i possibili mezzi artistici e monumentali doveva dimostrare la superiorità ideologica del comunismo sul nazismo.

Vera Mukhina si è avvicinata alla creazione del principale lavoro ideologico con il suo solito scopo e talento. Due figure - un'operaia e una contadina, che sollevano i simboli dell'URSS in alto sopra le loro teste - falce e martello. Sembrano diretti verso l'alto, sono uniti da un momento di trionfo, una grande vittoria. L'idea del lavoro vittorioso e dell'unione eterna e indistruttibile del proletariato e dei contadini - il principale dogma comunista - nell'esibizione della grande Vera Mukhina sembra immutabile e attraente.

Per ottenere un ulteriore effetto, si è deciso di realizzare la scultura con sottili lastre di acciaio inossidabile, che riflettevano la luce e cambiavano colore a seconda della luce solare.

Nel maggio 1937, una scultura alta 58 metri (25 metri della scultura vera e propria e 33 metri di piedistallo) adornava il padiglione espositivo dell'Unione Sovietica. È autenticamente noto che l'intelligence dell'URSS era seriamente interessata al progetto del padiglione tedesco, di conseguenza l'altezza del padiglione sovietico era di diversi metri più alta, il che senza dubbio piacque alla leadership del paese e sconvolse i tedeschi.

I parigini andavano a vedere la scultura più volte al giorno, perché cambiava costantemente colore: all'alba era rosa, durante il giorno era argento brillante e al tramonto era dorata.

Dopo la fine della mostra, i francesi iniziarono a raccogliere fondi per acquistare la scultura dall'URSS e lasciarla a Parigi. Stalin rifiutò categoricamente.

Dalla fine degli anni '40, "Worker and Collective Farm Woman" è stato il simbolo principale dello studio cinematografico Mosfilm. La scultura è spesso vista nei documentari e nei lungometraggi. Ora è diventata il monumento più impressionante e di talento della sua epoca.

All'inizio del XXI secolo il monumento subì un serio e prolungato restauro. Dal 2009, lo standard del realismo socialista ha nuovamente adornato l'ingresso del Centro espositivo tutto russo.

Il 1 luglio segna 127 anni dalla nascita Scultore sovietico Vera Mukhina, la cui opera più famosa è il monumento "Operaia e contadina collettiva". Fu definito un simbolo dell'era sovietica e lo standard del realismo socialista, anche se un tempo la scultura fu quasi respinta perché nelle pieghe del vestito di una contadina qualcuno sembrava avere la sagoma del nemico del popolo L. Trockij.

Nel 1936, l'URSS si preparava a partecipare all'Esposizione mondiale delle arti e della tecnologia a Parigi. L'architetto Boris Iofan ha proposto di realizzare il padiglione sovietico a forma di trampolino di lancio, diretto dinamicamente verso l'alto, con una scultura sul tetto. Boris Iofan ha spiegato la sua idea in questo modo: “Nella mia idea, il padiglione sovietico è stato disegnato come un edificio trionfante, che riflette con le sue dinamiche la rapida crescita delle conquiste del primo stato socialista al mondo, l'entusiasmo e l'allegria della nostra grande era di costruzione socialismo ... In modo che chiunque al primo sguardo al nostro padiglione sentisse che questo era il padiglione dell'Unione Sovietica ... La scultura mi sembrava fatta di metallo leggero e leggero, come se volasse in avanti, come l'indimenticabile Louvre Nike - un vittoria alata”.

L'esposizione stessa era piuttosto scarsa, infatti il ​​padiglione era l'esposizione principale. L'operaia e la contadina collettiva personificavano i proprietari della terra sovietica: il proletariato e i contadini. L'idea della composizione di Iofan è stata suggerita dall'antica statua "Tyranoslayers". Anche la combinazione di falce e martello non è una scoperta di Iofan e Mukhina, questa idea è già stata incarnata nelle opere di alcuni artisti. L'architetto ha sviluppato un progetto generale e lo scultore ha dovuto trovare la sua soluzione specifica.

Nell'estate del 1936 fu indetto un concorso tra scultori, al quale V. Andreev, M. Manizer, I. Shadr e V. Mukhina presentarono i loro progetti. La scoperta principale di Mukhina è stata l'apparente leggerezza e ariosità della massiccia scultura, ottenuta grazie alla materia che “volava” dietro le figure. “Molte polemiche sono state suscitate dal pezzo di materia svolazzante dietro di me, che ho introdotto nella composizione, a simboleggiare quei pannelli rossi, senza i quali non si può immaginare una sola manifestazione di massa. Questa "sciarpa" era così necessaria che senza di essa l'intera composizione e il collegamento della statua con l'edificio sarebbero crollati", ha detto Mukhina. Il suo progetto fu approvato, con la condizione di "vestire" le figure, originariamente concepite nude.

All'inizio del 1937, dalla fabbrica in cui ebbe luogo l'assemblea fu ricevuta una denuncia a Mukhina, in cui si affermava che i lavori non potevano essere completati nei tempi previsti, poiché lo scultore interrompeva costantemente il lavoro e richiedeva correzioni, e in alcuni punti il ​​\u200b\u200bguscio d'acciaio di la cornice era chiaramente il profilo del nemico del popolo L. Trotsky è visibile. Quindi non hanno reagito alla denuncia, ma al ritorno dalla mostra sono stati arrestati il ​​\u200b\u200bcommissario del padiglione sovietico I. Mezhlauk e diversi ingegneri che hanno lavorato alla creazione della statua.

Le dimensioni della statua erano impressionanti: raggiungeva un'altezza di 23,5 metri e pesava 75 tonnellate. Per il trasporto alla mostra, la scultura è stata tagliata in 65 pezzi e caricata su 28 piattaforme. Dopo essere stata assemblata a Parigi, la statua ha fatto scalpore. Il grafico francese F. Mazerel ha ammesso: “La tua scultura ci ha stupito. Passiamo intere serate a parlarne e discuterne”. Picasso si meravigliò di come l'acciaio inossidabile si stagliasse contro il cielo parigino lilla.

Dopo la fine della mostra, la scultura è stata nuovamente smantellata e trasportata a Mosca. Lì è stato restaurato da spesse lamiere d'acciaio e installato su un piedistallo molto più basso di fronte all'ingresso dell'Esposizione agricola di tutta l'Unione. Nel 1947, la statua "Worker and Collective Farm Woman" divenne il simbolo dello studio cinematografico Mosfilm. E Vera Mukhina ha meritatamente ricevuto il titolo non detto

"Worker and Collective Farm Woman" è un monumento davvero unico dell'era sovietica. Pochi sanno che questo monumento famoso in tutto il mondo e il vetro sfaccettato più ordinario hanno lo stesso creatore. Un'operaia e una contadina collettiva, a mani alzate, alzano gli attrezzi al cielo come simbolo dell'unione del proletariato e dei contadini. Quanto in questo duetto scultoreo per il cuore del Soviet si è fuso. HistoryTime cercherà di comprendere questo significato ormai perduto, insieme ai suoi stimati lettori.

L'idea di creare una scultura appartiene all'architetto Boris Iofan. "Operaia e contadina collettiva" avrebbero dovuto personificare il potere del nostro paese nel padiglione dell'URSS all'Esposizione di Parigi del 1937 - per questo scopo furono create. Per realizzare l'idea si tenne un concorso chiuso tra i più famosi scultori dell'epoca. La vittoria è stata vinta dal progetto di Vera Mukhin, in cui le figure principali si sono congelate in un movimento fiducioso non solo in avanti, ma anche verso l'alto - come si addice ai veri simboli sovietici (ricordate, come nella famosa canzone sovietica: "sempre più in alto e più in alto ”).

Da lontano sembra che gli operai di Mukhina siano intrecciati in un unico monolite. Ma no! Il monumento di arte monumentale è composto da 5000 (!) Dettagli. È stato assemblato per un paio di mesi, adagiando lamiere di acciaio inox su un telaio appositamente creato e fissandolo con punti di saldatura. È stata la prima esperienza di un tale processo di saldatura nel paese.

Alla mostra di Parigi, il padiglione sovietico era simbolicamente situato di fronte a quello tedesco - e al centro, ovviamente, la Torre Eiffel. Ricordiamo che a quel tempo Hitler era al potere da circa quattro anni. I nazisti progettarono deliberatamente il loro padiglione qualche metro più in alto di quello sovietico, e in cima, per maggiore imponenza, installarono un'aquila di ferro. Tuttavia, il principale uccello imperiale sembrava così minuscolo rispetto a una coppia di giganteschi lavoratori sovietici da essere percepito in modo quasi comico. Dicono che il pubblico considerasse questo spettacolo ridicolo e che il monumento all'operaia e alla contadina collettiva sia stato applaudito più di una volta.

Al termine della mostra, la scultura è stata restituita a Mosca, dove è rimasta immobile per quasi 70 anni. Nel 1987 decisero di spostare il monumento dall'ingresso nord del VDNKh, ma si scoprì che era necessaria una profonda revisione del telaio, che era corroso dalla corrosione. Tuttavia, a causa della crisi degli anni '90, il monumento è stato ricordato solo nel 2003. È stato smontato e inviato all'officina dell'Istituto centrale di ricerca sulle strutture in acciaio. VA Kucherenko.

Istituzione del monumento "Operaia e contadina collettiva"

Per sei anni hanno cercato di realizzare a fondo il monumento, ma non c'erano fondi sufficienti. Di conseguenza, il diritto di restauro è stato concesso a un'azienda impegnata nella progettazione di collettori fognari, come si è scoperto, maestri di ampio profilo. Il team e la direzione hanno assunto un atteggiamento responsabile nei confronti del compito loro affidato e hanno sviluppato un piano dettagliato. Lo scultore Vadim Tserkovnikov, che ha lottato per sei anni per il restauro del capolavoro, è diventato il supervisore scientifico dei restauratori.

La cornice è stata restaurata secondo il vecchio modello. Ciascuna delle 5.000 parti è stata fotografata e codificata a colori su un computer per determinare quali parti dovevano essere ripristinate e quali dovevano essere completamente sostituite. Di conseguenza, si è scoperto che solo 500 elementi erano diventati inutilizzabili. Nel novembre 2009 è stato completato con successo il restauro della scultura "Operaia e contadina collettiva".

Il 28 novembre dello stesso anno, con l'ausilio di un'apposita gru, il monumento fu installato su un apposito piedistallo, dove successivamente fu aperto un museo e centro espositivo.

L'immagine del simbolo sovietico potrebbe essere immortalata sullo screensaver dello studio cinematografico Mosfilm, sui francobolli e sulla medaglia "Laureato di VDNKh dell'URSS".

L'opera più famosa della scultrice sovietica Vera Mukhina è il monumento della lavoratrice e della contadina collettiva.

Fu definito un simbolo dell'era sovietica e lo standard del realismo socialista, anche se un tempo la scultura fu quasi respinta perché nelle pieghe del vestito di una contadina qualcuno sembrava avere la sagoma del nemico del persone L. Trotsky ...


Progetto del padiglione sovietico dell'architetto B. Iofan
Nel 1936, l'URSS si preparava a partecipare all'Esposizione mondiale delle arti e della tecnologia a Parigi. L'architetto Boris Iofan ha proposto di realizzare il padiglione sovietico a forma di trampolino di lancio, diretto dinamicamente verso l'alto, con una scultura sul tetto.
Boris Iofan ha spiegato la sua idea in questo modo:
“Secondo la mia idea, il padiglione sovietico è stato disegnato come un edificio trionfante, che riflette con le sue dinamiche la rapida crescita delle conquiste del primo stato socialista del mondo, l'entusiasmo e l'allegria della nostra grande era di costruzione del socialismo ... In modo che ogni persona a prima vista al nostro padiglione sembrerebbe che questo sia il padiglione dell'Unione Sovietica ... La scultura mi sembrava fatta di metallo leggero e leggero, come se volasse in avanti, come l'indimenticabile Louvre Nike - una vittoria alata.

Padiglione sovietico in una mostra a Parigi, 1937


L'esposizione stessa era piuttosto scarsa, infatti il ​​padiglione era l'esposizione principale. L'operaia e la contadina collettiva personificavano i proprietari della terra sovietica: il proletariato e i contadini. L'idea della composizione di Iofan è stata suggerita dall'antica statua "Tyranoslayers".
Anche la combinazione di falce e martello non è una scoperta di Iofan e Mukhina, questa idea è già stata incarnata nelle opere di alcuni artisti. L'architetto ha sviluppato un progetto generale e lo scultore ha dovuto trovare la sua soluzione specifica.


A sinistra - Tyrannobortsy. V secolo AVANTI CRISTO e. A destra - una scultura di Vera Mukhina *Worker and Collective Farm Woman*
Nell'estate del 1936 fu indetto un concorso tra scultori, al quale V. Andreev, M. Manizer, I. Shadr e V. Mukhina presentarono i loro progetti. La scoperta principale di Mukhina è stata l'apparente leggerezza e ariosità della massiccia scultura, ottenuta grazie alla materia che “volava” dietro le figure.
“Molte polemiche sono state suscitate dal pezzo di materia svolazzante dietro di me, che ho introdotto nella composizione, a simboleggiare quei pannelli rossi, senza i quali non si può immaginare una sola manifestazione di massa. Questa "sciarpa" era così necessaria che senza di essa l'intera composizione e il collegamento della statua con l'edificio sarebbero crollati", ha detto Mukhina.
Il suo progetto fu approvato, con la condizione di "vestire" le figure, originariamente concepite nude.


Progetti di scultura di V. Andreev e M. Manizer


Modello in gesso di B. Iofan e progetto scultoreo di V. Mukhina
All'inizio del 1937, dalla fabbrica in cui ebbe luogo l'assemblea fu ricevuta una denuncia a Mukhina, in cui si affermava che i lavori non potevano essere completati nei tempi previsti, poiché lo scultore interrompeva costantemente il lavoro e richiedeva correzioni, e in alcuni punti il ​​\u200b\u200bguscio d'acciaio di la cornice era chiaramente il profilo del nemico del popolo L. Trotsky è visibile.
Quindi non hanno reagito alla denuncia, ma al ritorno dalla mostra sono stati arrestati il ​​\u200b\u200bcommissario del padiglione sovietico I. Mezhlauk e diversi ingegneri che hanno lavorato alla creazione della statua.


Vera Mukhina in officina, anni '40


A sinistra il montaggio della statua presso l'impianto pilota. Sulla destra è la scultura assemblata.
Le dimensioni della statua erano impressionanti: raggiungeva un'altezza di 23,5 metri e pesava 75 tonnellate. Per il trasporto alla mostra, la scultura è stata tagliata in 65 pezzi e caricata su 28 piattaforme. Dopo essere stata assemblata a Parigi, la statua ha fatto scalpore.
Il grafico francese F. Mazerel ha ammesso: “La tua scultura ci ha stupito. Passiamo intere serate a parlarne e discuterne”. Picasso si meravigliò di come l'acciaio inossidabile si stagliasse contro il cielo parigino lilla.


Processo di assemblaggio della statua
Romain Rolland ha scritto: “All'Esposizione Internazionale, sulle rive della Senna, due giovani giganti sovietici alzano una falce e un martello, e sentiamo come dal loro petto sgorga un inno eroico, che chiama i popoli alla libertà, all'unità e li condurrà alla vittoria”.


Modello funzionante della scultura


Dopo la fine della mostra, la scultura è stata nuovamente smantellata e trasportata a Mosca. Lì è stato restaurato da spesse lamiere d'acciaio e installato su un piedistallo molto più basso di fronte all'ingresso dell'Esposizione agricola di tutta l'Unione.


Nel 1947, la statua "Worker and Collective Farm Woman" divenne il simbolo dello studio cinematografico Mosfilm. E Vera Mukhina ha meritatamente ricevuto il titolo non detto di first lady della scultura monumentale sovietica.

"Operaia e contadina collettiva", l'emblema non ufficiale dell'Unione Sovietica, considerato da molti critici il più grande pezzo di scultura del XX secolo, è in restauro da quattro anni. Nel frattempo, la piazza all'ingresso nord del VDNKh, dove si trova il monumento dal 1938, subirà presto drastici cambiamenti: il famoso padiglione di Montreal, che simboleggia il volo del TU-144 nel cielo, scomparirà, invece di lì sarà un grande multifunzionale centro. La decisione finale sulla posizione della statua non è stata ancora presa. Nel frattempo, durante il XX secolo, sono state discusse molte opzioni per la sua collocazione in diverse parti della città. I materiali pubblicati di seguito sono forniti dal Dipartimento Scientifico e di Progettazione "Protezione del Complesso Storico e Culturale" dell'Impresa Unitaria Statale NIIPI del Piano Generale di Mosca.

L'idea di incoronare il padiglione sovietico dell'Esposizione Mondiale di Parigi con una coppia di statue in metallo "Operaia e contadina collettiva" appartiene all'architetto B.M. Iofan. Iofan, apparentemente basandosi sull'esperienza della creazione della Statua della Libertà americana, intendeva realizzare una scultura di duralluminio, perché immaginava la statua in metallo leggero e luminoso, ma non lucido. Professore P.N. Lvov, eminente specialista in metallo e metodi del suo utilizzo costruttivo, convinse l'architetto a utilizzare acciaio inossidabile al cromo-nichel, collegato non con rivetti (come si faceva in America), ma mediante saldatura. Sotto forma di test, la testa della famosa scultura "David" di Michelangelo è stata "eliminata", e questo esperimento si è rivelato un grande successo, sebbene, come osserva Iofan, tutti gli scultori inizialmente fossero scettici sull'acciaio.

B. Iofan ha scritto che mentre lavorava al progetto del concorso, “ben presto ebbe un'immagine ... di scultura, un giovane e una ragazza, che personificavano i proprietari della terra sovietica: la classe operaia e i contadini della fattoria collettiva. Alzano in alto l'emblema della Terra dei Soviet: la falce e il martello. Tuttavia, recentemente ci sono state affermazioni secondo cui il gesto della mano "poster" con un certo emblema, persino le immagini di un giovane e una ragazza con falce e martello, tutto questo è già stato ripetutamente battuto nell'arte sovietica. A. Strigalev afferma che Iofan si è solo "rivolto risolutamente a ciò che" era nell'aria "- questa era precisamente la forza e la persuasività del suo piano". La segretaria di Iofan, I.Yu.

Nell'estate del 1936 fu indetto un concorso ad inviti per una statua per il Padiglione di Parigi. VA Andreev, M.G. Manizer, V.I. Mukhina, I.D. Shadr. Per l'assistenza diretta nella scultura della statua, Vera Ignatievna ha invitato due dei suoi ex studenti di Vkhutemas 3.G. Ivanov e N.G. Zelenskaya. Il termine per la preparazione dei progetti competitivi era breve: circa tre mesi.

Mukhina ha lavorato allo schizzo non a lungo, ma molto intensamente. Gli oggetti della sua ricerca erano i tendaggi e la posizione delle mani libere dell'operaia e dell'agricoltore collettivo. Ha cercato di collegare le mani libere di un uomo e di una donna "all'interno" del gruppo, e ha messo gli attributi dell'operaio nella mano destra e del contadino collettivo nella sinistra, in modo da ottenere un divario spaziale piuttosto significativo tra il falce e martello. Drappeggi, che danno pieghe orizzontali, situati nello schizzo di Iofan a livello delle gambe dei personaggi, ha cercato di spostarsi verso l'alto, raffigurandoli sotto forma di stendardo o stendardo subito dopo l'emblema, cioè a livello delle spalle e capi dell'operaio e dell'agricoltore collettivo.

Mukhina nel suo progetto è andata coraggiosamente a cambiare il progetto architettonico. Ha abbandonato la composizione diagonale statica della statua e, introducendo una sciarpa volante e le mani gettate all'indietro, ha reso questa composizione dinamica e orizzontale; invece di una solida massa di figure incollate insieme, apparve l'ariosità. Inoltre, Vera Ignatievna ha chiesto una modifica delle dimensioni del monumento, sostituendo le originali uguali dimensioni della statua e dell'edificio con la "sezione aurea". Tutte queste novità, inaspettate per l'architetto e la giuria, hanno ostacolato a lungo la decisione finale. In una conversazione privata, il commissario della mostra, II Mezhlauk, ha chiesto a Mukhina di "vestire" la statua, poiché, secondo il progetto originale di Iofan, le figure erano nude. Inoltre, secondo indiscrezioni, forti obiezioni sono state causate da una sciarpa che non aveva alcun significato "semantico". Ho dovuto realizzare tre versioni della statua: senza foulard, con un solo foulard e con un foulard biforcuto. Mukhina era anche in disaccordo con il concetto di Iofanov sulla natura dell'immagine generale della statua e persino dell'intero padiglione.

BM Iofan ha concepito il padiglione sovietico come un "edificio trionfale". IN E. Mukhina ha scritto che “avendo ricevuto il progetto del padiglione dall'architetto Iofan, ho subito sentito che il gruppo doveva esprimere, prima di tutto, non la natura solenne delle figure, ma la dinamica della nostra epoca, quell'impulso creativo che vedo ovunque nel nostro paese e che mi è tanto caro".

Questo è stato un cambiamento fondamentale nel progetto originale dell'architetto. Il fatto che Iofan fosse d'accordo con lui la dice lunga. Mukhina non solo ha catturato lo stato d'animo generale dell'allora società sovietica in modo più sottile e corretto, ma piuttosto, più ampiamente dell'architetto stesso, ha compreso il carattere e le potenziali possibilità figurative insite nell'architettura del padiglione. Ha notevolmente aumentato l'orientamento orizzontale del gruppo e il movimento della statua in avanti (infatti, non ha nemmeno rafforzato, ma ha creato questo movimento, solo debolmente delineato nel progetto di Iofan). Enumerando le modifiche apportate, Vera Ignatievna ha scritto al riguardo: “Per una maggiore forza di composizione reciproca con la dinamica orizzontale dell'edificio, è stato introdotto un movimento orizzontale dell'intero gruppo e della maggior parte dei volumi scultorei; parte essenziale della composizione era un grande telo di materia, che volava dietro al gruppo e dava la necessaria ariosità di volo...”

La creazione di questa "materia volante" è stata l'allontanamento più significativo dallo schizzo originale di Iofan e allo stesso tempo una delle scoperte più notevoli di Mukhina. Ma inizialmente il foulard aveva anche un ruolo in più, puramente di servizio: il drappeggio di alcune parti del corpo.

Mancavano poco più di sei mesi all'invio della statua a Parigi e il progetto non era ancora stato approvato. Vicepresidente del Consiglio dei commissari del popolo E.K. Antonov si è fortemente opposto alla sciarpa. A Molotov non piaceva il modello senza la sciarpa, ma generalmente sosteneva Antonov. Alla fine hanno chiesto: "Cosa pensa l'autore?" Vera Ignatievna ha detto che una modella senza sciarpa semplicemente non va bene. Dopo una discussione piuttosto aspra, Molotov ha detto: "Bene, crediamo all'autore", ed è stato adottato il modello medio con una sciarpa più leggera. L'11 novembre 1936, il progetto di V. Mukhina fu finalmente approvato per l'esecuzione nel materiale.

Sono iniziati i lavori a un ritmo folle: prima la creazione di una statua in 1/15 delle sue dimensioni naturali, quindi il suo ingrandimento e trasferimento in acciaio nello stabilimento di TsNIIMASH. Il modello 1/15 è stato realizzato a casa, nella stanza del laboratorio di Vera Ignatyevna, che, nonostante l'altezza dei soffitti (circa 6 m), non aveva luce dall'alto, e lei aveva molta paura degli angoli e degli effetti di luce non spiegati. Pertanto, ha chiesto a uno dei suoi ex studenti, l'architetto Boris Komarov, di organizzare un test della luce diurna della statua. Un piccolo modello 1/100 è stato dipinto con vernice argentata e portato al Planetario, dove la posizione e l'altezza del sole a Parigi è stata modellata sull'apparato in relazione all'orientamento della statua. Dopodiché, Vera Ignatievna si è calmata un po '. Poiché la statua doveva guardare non solo da lontano, ma anche direttamente dal basso, dall'ingresso del padiglione, molte fotografie sono state scattate da punti così "rischiosi".

Ancor prima dell'approvazione definitiva del progetto, il dipartimento delle strutture metalliche per la costruzione del Palazzo dei Soviet ricevette l'incarico di sviluppare il progetto del gruppo scultoreo. Il telaio principale è stato realizzato dallo stabilimento Stalmost, mentre i dettagli della statua e il suo completo assemblaggio dovevano essere eseguiti dall'impianto sperimentale TsNIIMASH direttamente nell'officina e nel piazzale dello stabilimento sotto la guida di uno degli "steel persone", come le chiamava Mukhina, il professor P.N. Leopoli. La struttura portante principale della statua è una struttura rivettata fatta di spesse lastre di acciaio dolce. È stato realizzato a tempo di record - 3 settimane. Il peso del telaio è di circa 48 tonnellate.

La scocca era appesa alla base con l'ausilio di un telaio intermedio in angolare di ferro, ed era una serie di piccole travature. Quando la conchiglia è stata soffiata con sabbia all'esterno e all'interno, l'intera cornice è stata dipinta con biacca rossa. Il guscio ha richiesto 8,5 tonnellate di acciaio inossidabile e circa 15 tonnellate di acciaio di vari profili per il telaio intermedio. Per gli ingegneri incaricati di costruire la statua di quasi 24 metri, si trattava di un'impresa completamente nuova, senza esempi nella storia della tecnologia. Professore N.S. Streletsky ha definito il design "esotico".

Per iniziare a lavorare nello stabilimento, avrebbe dovuto ricevere dagli scultori un modello di sei metri e aumentarlo. Tuttavia, non c'era abbastanza tempo per preparare un modello del genere, e "in uno degli incontri molto tempestosi" P.N. Lvov ha proposto di costruire una statua utilizzando un aumento di 15 volte. Era una proposta audace e rischiosa, ma ha dato agli scultori l'opportunità di preparare un modello finale alto un metro e mezzo entro un mese. Il metodo dell'aumento di 15 volte ha fornito solo dimensioni complessive relativamente precise, ma il rilievo della forma ha sofferto molto. Un errore di 1-2 millimetri ha portato a grandi distorsioni. In generale, nel processo di realizzazione di una statua a grandezza naturale, sulla superficie del modello sono stati misurati circa 200mila punti di coordinate e 23 persone di tecnici e disegnatori hanno partecipato a questo lavoro.

Eppure, per mancanza di tempo, era impossibile realizzare disegni dettagliati di tutti i blocchi del guscio. Vera Ignatievna, insieme a Zhuravlev, ha supervisionato la creazione di modelli intermedi e, secondo loro, forme di legno a grandezza naturale. Erano, per così dire, enormi impronte "negative" della superficie della statua, ce n'erano diverse centinaia, poiché l'intero guscio era diviso in 60 blocchi. Per Mukhina, Zelenskaya e Ivanova, la correzione di queste forme è stata un compito molto difficile - dopotutto, era sempre necessario immaginare l'aspetto di una sezione relativamente piccola (in relazione al volume totale) della superficie della statua , e anche in forma “positiva”, aumentata rispetto al modello di 15 una volta.

Da un punto di vista ingegneristico, uno degli elementi più difficili della composizione si è rivelato essere una sciarpa svolazzante trattenuta dalla mano del contadino collettivo gettata all'indietro. Aveva una dimensione di circa 30 metri, uno sbraccio di 10 metri, pesava cinque tonnellate e mezzo e doveva stare orizzontale senza alcun sostegno. Infine, gli ingegneri B. Dzerzhkovich e A. Prikhozhan hanno calcolato uno speciale telaio reticolare per la sciarpa, che garantisce in modo affidabile la sua posizione libera nello spazio. Ma il direttore dello stabilimento S. Tambovtsev, per proteggersi, ha scritto una denuncia al governo. La statua, ha sostenuto, non poteva essere finita in tempo, perché Mukhina ha deliberatamente interrotto il lavoro, chiedendo infinite correzioni e ha persino inventato una sciarpa che potrebbe spezzare l'intero gruppo in una folata di vento. Per rendere più convincente il suo "segnale", ha scritto che, secondo gli esperti, in alcuni punti del guscio d'acciaio del telaio, il profilo del "nemico del popolo" L.D. Trockij.

A quel tempo, questa denuncia non ha causato conseguenze speciali. Ma quando, dopo la fine della mostra di Parigi e il ritorno della statua a Mosca, il commissario del padiglione sovietico Ivan Mezhlauk, così come diversi ingegneri che lavoravano alla statua, furono arrestati, ricordarono loro anche la denuncia di Tambovtsev. Sono stati riabilitati dopo la morte di Stalin, Mezhlauk - postumo.

Quando tutto fu finito, furono specificate le dimensioni della statua. La sua altezza all'estremità della falce è di 23,5 metri, la lunghezza del braccio dell'operaio è di 8,5 metri, l'altezza della sua testa è di oltre 2 metri, il peso totale della statua è di quasi 75 tonnellate. Pochi giorni dopo è iniziato lo smantellamento della scultura, la pulitura e il soffiaggio con la sabbia. Tutto era imballato in scatole, foderate di feltro. La scultura, con il telaio, la torre e gli attrezzi, occupava l'intero treno: ventotto vagoni. In Polonia, il treno è stato ritardato con il pretesto che alcuni scatoloni potrebbero non passare attraverso il tunnel. L'ingegnere Rafael, che accompagnava il treno, ha tagliato pezzi della statua con una macchina autogena, in modo che potessero essere saldati in posizione successivamente.

Il principale edificio francese della mostra era il Palais de Chaillot, eretto sulla collina del Trocadero. In basso ea sinistra sulla riva della Senna, sull'argine di Passy, ​​è stata assegnata una stretta area rettangolare per il padiglione dell'URSS, e di fronte, attraverso Piazza Varsavia, approssimativamente lo stesso rettangolo è stato assegnato per il padiglione della Germania. Dalla sponda opposta della Senna, l'intera composizione era percepita come un riflesso progettuale della situazione socio-politica dell'allora Europa.

Progetto B.M. Iofana era un lungo edificio che si elevava in rapide sporgenze, coronato da una coppia di gruppi scultorei. Il padiglione stesso doveva essere una mostra, e la più impressionante in assoluto. Inoltre, dietro le vistose forme dell'edificio trionfale si nascondeva un'esposizione piuttosto povera.

L'assemblaggio della statua è stato completato a tempo di record, in soli undici giorni, invece dei previsti venticinque. Il 1 maggio 1937 brillava al sole nel cielo di Parigi. Man mano che la statua cresceva e si rivestiva di una conchiglia, fece un'impressione crescente su amici e nemici. Una mattina, poco prima della fine dei lavori, uno degli operai spagnoli che lavoravano nel vicino padiglione della Spagna repubblicana venne nel padiglione sovietico e consigliò loro di ispezionare urgentemente gli argani delle gru di montaggio. E non invano: uno dei cablogrammi si è rivelato archiviato. In caso di carico sul braccio della gru, inevitabilmente scoppierebbe, portando a una catastrofe e, probabilmente, alla distruzione senza speranza della statua.

Ad aprile, il ministro dell'Economia J. Schacht è venuto alla costruzione del padiglione tedesco. Ha chiesto che il padiglione tedesco fosse più alto di quello sovietico, dopodiché sono iniziati i lavori 24 ore su 24 sulla sua parte superiore e la torre è salita di nuovo. Di conseguenza, l'enorme emblema del Reich nazista - un'aquila che reggeva una svastica tra gli artigli, era proprio di fronte ai volti della "lavoratrice e contadina collettiva". Tuttavia, la dinamica fantastica della statua, sottolineata dalla crescita delle masse architettoniche del padiglione, dominava così tanto il panorama generale delle rive della Senna che la torre statica davanti alle sculture non solo non ne interrompeva la rapida corsa, ma sembrava semplicemente un ostacolo inappropriato.

In un edificio di tale grandezza e carattere come era il Padiglione di Parigi, l'architettura doveva dominare. Nel frattempo, è stata creata una chiara impressione che il padiglione sia stato eretto solo per essere un piedistallo per un gruppo scultoreo. Così, ciò di cui Iofan non poteva sbarazzarsi nel progetto del Palazzo dei Soviet si è ripetuto a Parigi: si è scoperto un gigantesco monumento ingrandito. Rivestindo le facciate laterali non con marmo Gazgan, ma con una composizione di simentolite - un intonaco brevettato con aggiunta di scaglie di pietra naturale - e progettando il volume verticale principale senza finestre, sezionato solo da aste verticali, Iofan ha ulteriormente enfatizzato il "servizio" di questa parte centrale. E successivamente, durante la costruzione di un padiglione per la Fiera mondiale di New York, dove ha ripetuto lo stesso schema di base - una scultura che incorona il pilone centrale - l'architetto ha scelto per la realizzazione il meno interessante e ripetendo quasi completamente il suo progetto di schizzo della statua "Operaio" di V.A. Andreeva.

Quando la mostra è stata chiusa, in Francia c'era il desiderio di lasciare il monumento a Parigi, ed è stata sollevata anche la questione della raccolta di fondi per acquistarlo dal governo sovietico. Ma era già stato deciso di smantellare la statua e trasportarla a Mosca. Fu inviata per lo smantellamento una squadra di operai e ingegneri, che non conoscevano le complesse specifiche della scultura. La statua è stata fatta a pezzi da una macchina autogena e scaricata su piattaforme. Solo le teste e la mano maschile della statua hanno raggiunto Mosca senza danni. Tuttavia, il successo e la protesta pubblica di The Worker and Collective Farm Woman furono così grandi che fu presa la decisione di installare una statua all'ingresso dell'All-Union Agricultural Exhibition che aprì nel 1938.

A Mosca, è stato restaurato con lamiere di acciaio più spesse (fino a 2 mm) e montato su un piedistallo molto più basso di fronte all'ingresso nord dell'Esposizione agricola di tutta l'Unione (la disposizione della piazza e del monumento è stata realizzata dagli architetti N. Bykova e I. Taranov). Il progetto originale del piedistallo, che ripeteva la torre di 34 metri del padiglione, è stato frettolosamente sostituito con uno basso di 11 metri, cioè 3 volte più basso del pilone del Padiglione di Parigi. Il fallimento di questa decisione era già evidente e divenne ancora più evidente dopo l'installazione della statua.

Il più grande sogno di V.I. Mukhina doveva mettere in scena "Operaia e contadina collettiva" a Mosca, sulle colline di Lenin. Tutti gli anni successivi, fino alla sua morte, Vera Ignatievna si rivolse ripetutamente al governo con lettere sulla necessità di trasferire la statua e sviluppò progetti per la sua installazione in vari luoghi di Mosca. I suoi disegni personali per le ultime due versioni sono stati conservati. In uno avrebbe dovuto mettere una statua su un alto piedistallo sulla freccia del fiume Moscova. Nella seconda versione, completata già in ospedale, proponeva di installare una scultura sui monti Lenin, sul bordo alto del fiume Moscova, in modo che l'altezza della riva, senza costi speciali, desse l'altezza desiderata e volo verso i suoi "figli", come chiamava affettuosamente entrambe le figure.

Successivamente, nel 1962, i colleghi di Mukhina nella creazione di "Worker and Collective Farm Woman" - il professor P.N. Leopoli, scultori Z.G. Ivanova e N.G. Zelenskaya, ha nuovamente fatto appello al governo con una proposta per spostare la statua. Nel 1975 il presidio dell'Accademia delle arti si rivolse al governo con la stessa proposta. Questa volta il consiglio comunale di Mosca ha deciso di spostare la statua e preparare un piedistallo più alto. La progettazione è stata affidata a B.M. Iofan. Ma all'inizio del 1976, essendo malato e continuando a lavorare al progetto di un nuovo piedistallo a Barvikha, Iofan morì.

Nel 1987 fu indetto un altro concorso per trovare un posto al famoso gruppo. Lo spazio non sviluppato vicino al nuovo edificio della Central Exhibition Hall sull'argine della Crimea, di fronte al TsPKiO im. Gorky. Ma né le ripetute lettere di Mukhina al governo (l'ultima che ha inviato poco prima della sua morte), né tutti i successivi appelli pubblici hanno portato a nulla, e il concorso aperto si è concluso con una decisione strana ma conveniente: lasciare tutto com'era, poiché " il trasferimento della statua è complicato e non ne garantisce la conservazione.

Va notato che Mukhina e Iofan hanno anche considerato la possibilità di preservare la posizione abituale del monumento, con il trasferimento del gruppo scultoreo su un piedistallo più alto o nel restaurato Padiglione di Parigi. Posizionando la scultura davanti all'ingresso dell'All-Union Agricultural Exhibition, si è creata una situazione urbanistica unica, che ha permesso di enfatizzare in larga misura le caratteristiche plastiche, di silhouette e simboliche del gruppo scultoreo. Il monumento è stato posto sull'asse dell'ingresso principale dell'Esposizione Agricola All-Union ed è stato percepito sullo sfondo di spazi e verde aperti e non edificati, senza includere lo sviluppo urbano di fondo, inoltre, gli è stato delegato il ruolo di uno dei le principali mostre dell'All-Union Agricultural Exhibition.

Ma nel tempo la situazione è cambiata. Negli anni '50 L'ingresso nord ha perso il suo status di principale negli anni '70. il padiglione di Montreal è stato installato dietro la scultura, dal 2° piano. 20 ° secolo i territori che circondano VDNKh sono coperti da un'ondata di costruzione di alloggi industriali. Infine, a cavallo tra il XX e il XXI secolo, la percezione del gruppo scultoreo si è rivelata distorta a causa della costruzione di un cavalcavia lungo l'autostrada Prospekt Mira. Nel 2003-2005, una linea di un sistema di trasporto monorotaia è passata lungo il Passaggio Longitudinale, separando visivamente gli spazi del complesso espositivo e l'ubicazione del monumento. Nell'autunno del 2003, "L'operaia e la donna kolkhoz" furono smantellate per lavori di riparazione e restauro. Recentemente è stata presa la decisione di demolire il padiglione di Montreal e costruire al suo posto un centro commerciale. Allo stesso tempo, si propone di riportare le “Operaia e Coltivatrice Collettiva” nella loro sede originaria, ponendole su un piedistallo alto 40,6 m.

Allo stesso tempo, il ruolo compositivo della scultura e la zona della sua influenza urbanistica aumenteranno senza dubbio. Ma allo stesso tempo, la nuova costruzione all'ingresso nord può influire negativamente sulla percezione tradizionale sia del monumento dell'operaia e della contadina collettiva che del complesso del centro espositivo tutto russo. In conclusione, presentiamo una sezione consultiva dello studio urbanistico condotto dagli specialisti del Piano Generale dell'Impresa Unitaria Statale NIIPI al fine di verificare i parametri del complesso multifunzionale progettato.

Sulla base dell'analisi visiva del paesaggio e della valutazione esperta dei suoi risultati, si possono trarre le seguenti conclusioni:
In generale, la scala del complesso progettato (con un'altezza massima dei padiglioni espositivi di 26,8 m e un centro polifunzionale di 38,2 m / +182,2 m - 45,4 m + 189,4 m) è commisurata alla scala dell'ambiente urbano esistente. Gli studi condotti hanno dimostrato che i parametri di altezza degli edifici espositivi non causeranno una distorsione delle condizioni esistenti per la percezione degli oggetti del patrimonio culturale del complesso del Centro espositivo tutto russo. Le condizioni per un cambiamento accettabile nella percezione dell'arco dell'ingresso nord sono determinate in studi precedenti. Prevedere la situazione urbana da punti di percezione lontani e di media distanza ha dimostrato l'irrilevanza della visibilità di questi edifici, o ha escluso completamente la possibilità della loro visibilità (tenendo conto degli spazi verdi e degli edifici di nuova costruzione).
Più controversa è la percezione visiva della composizione tridimensionale del centro multifunzionale con il gruppo scultoreo "Lavoratore e donna Kolkhoz", che è un oggetto di patrimonio culturale protetto dallo stato (un monumento di arte monumentale) di importanza federale (sicurezza n. 18, Decreto del Consiglio dei Ministri della RSFSR N 1327 del 30.08.1960).
Gli autori del progetto allo studio non hanno considerato la questione del restauro del padiglione parigino di B. Iofan. Secondo i materiali presentati, la scultura viene trasferita su un alto piedistallo di circa 40 m, che, come hanno dimostrato gli studi, ne aumenta notevolmente il significato compositivo. Allo stesso tempo, in relazione allo status protetto del monumento, la questione di un nuovo piedistallo per la scultura, risolto in nuove forme o restaurato secondo la decisione originale, dovrebbe essere accettata dalla Commissione del Comitato per il patrimonio di Mosca nel modo prescritto.
Il progetto prevede di valorizzare il monumento con i padiglioni di un centro polifunzionale, disposto attorno ad esso come un anfiteatro. Va notato che l'ubicazione degli edifici del centro - sul territorio della zona protetta dei beni culturali che fanno parte dell'insieme del Centro espositivo tutto russo, non è conforme al regime di regolamentazione urbanistica determinato per questo territorio dal PPM n. 83 del 7 febbraio 2006.
Si consiglia di sviluppare opzioni per proposte progettuali mirate all'unità compositiva del monumento e all'ambiente architettonico creato: è possibile risolvere le forme stilistiche del piedistallo nello spirito del progetto originale di B. Iofan, sviluppare una variante della soluzione volume-spaziale di padiglioni ed edifici con caratteristiche plastiche più neutre. I parametri ammissibili per la rigenerazione dei territori all'interno dei confini delle zone protette sono determinati dalla Commissione per il regolamento delle attività di pianificazione urbana nei territori delle zone protette. a questa voce. Puoi