Mikhail Saltykov-Shchedrin - 고대 세계의 어린이를위한 이야기. 연구 개요 동화의 예술 세계 M.E.

Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin

고대 세계의 아이들에게 전하는 이야기

칼 F. 베커의 고대 세계 어린이를 위한 이야기. 독일어 7판에서 번역. 세 부분 St. Petersburg, 1848. 유형. 어부. I-VI 및 388, II - 412, III - 374 페이지.

Becker는 그의 세계사로 오랫동안 러시아 대중에게 알려져 왔으며, 우리는 러시아어 번역본에 등장하여 한 번 이상 이야기할 기회가 있었습니다. 현재 Mr. Eckert가 출판한 The Stories to Children from the Ancient World에는 어린이의 개념에 맞게 조정된 Homer의 Odyssey와 Iliad, 그리고 몇 가지 단편 소설이 포함되어 있습니다.

의심의 여지없이 호머의 불멸의 시만큼 고대 그리스 세계에 대한 완전하고 뚜렷한 개념을 제공하는 것은 없습니다. 그 안에서 고대 그리스는 종교, 사회적 관계, 관습 및 관습과 함께 삶의 위대한 결과로 다양하고 풍요로운 모든 측면에서 자신을 표현했습니다. Homer에는 당시 국가의 지리적 및 통계적 위치에 대한 표시도 있습니다. 고대에 우리에게 남겨진 다른 기념물에서는 표시가 매우 드뭅니다. 그러므로 호머의 모든 말은 우리에게 큰 대가를 치릅니다. 종종 그의 한 구절은 전체 학술 연구 책보다 고대 세계에 대한 더 명확한 개념을 제공합니다.

특히 젊은이들에게 호머를 읽는 것은 고대 그리스 세계를 연구하는 데 풍부한 자료일 뿐만 아니라 청소년의 미적 감각 형성과 관련하여 유용합니다. 사실 위대한 예술 작품을 접했을 때 느끼는 것보다 더 깨달음을 주고 영혼을 정화시키는 느낌은 없습니다. 물론 이 지인으로부터 가시적이고 즉각적인 이익이 있을 수는 없지만, 하나의 물질, 시각적 결과만을 이해하기 위해 "이익"이라는 단어를 사용하는 것도 우스꽝스러울 것입니다. 예술 작품이 그를 자신의 힘에 대한 의식으로 이끌고, 그것을 불러내고, 그를 활동하도록 자극하고, 그때까지 그에게 새롭고 무한한 세계를 열어주는 것이 사람에게 큰 이점이 아닙니까? 손대지 않고 눈에 띄지 않는 채로 남아 있었고 그의 경직된 상태에서 벗어나기 위해 첫 번째 푸시만을 기다리고 있었습니다. 아마도 이런 점에서 호메로스의 독해는 기대한 결과를 가져올 수 없다는 대답을 듣게 될 것입니다. 왜냐하면 그의 시에는 이미지와 조건이 완전히 다르고 심지어 우리와는 거리가 멀고 이질적인 삶인 그리스인의 삶의 표현이 포함되어 있기 때문입니다. 현대의 것과 근본적으로 반대; 그러나 이 반대는 극도로 부당할 것입니다. 왜냐하면 삶의 표현과 조건의 복수성은 삶 자체의 복수성을 의미하지 않기 때문입니다. 반대로 생활 조건의 개념과 그 표현은 항상 생활 자체의 개념과 신중하게 구별되어야 합니다. 첫 번째는 변덕스럽고 변경 가능합니다. 후자는 언제 어디서나 변하지 않고 하나입니다. 두 사람은 일종의 동질적인 욕구를 느낍니다. 그들 중 하나는 그녀를 만족시킬 모든 수단을 가지고 있고 다른 하나는 그것들을 박탈당했습니다. 첫 번째는 침착하고 쉽게 자신을 만족시키고 두 번째는 원하는 이익을 얻기 위해 폭력, 아마도 범죄에 의지합니다. 여기서는 욕구를 충족시키는 방법만 다를 뿐 욕구 자체, 욕구 자체는 두 경우 모두 같다. 삶도 마찬가지입니다. 당신은 인간 본성의 법칙에 놓여 있는 항상 어디서나 동일한 참되고 불변한 것과 우연한 것과 조건적인 것을 구별할 수 있기만 하면 됩니다.(1)

호머의 그리스 아기; 그 안에는 인간 그 자체라기보다는 오히려 인간의 풍요로운 배아가 보인다. 그 자신은 아직 자신의 군대의 큰 힘을 깨닫지 못했고, 이로 인해 피할 수 없는 운명이 그의 평생을 짓누르고 있습니다. 그러므로 모든 인간 행동에 신들의 지속적이고 직접적인 참여; 여기에서 위대한 모든 것이 그들에게서 직접 샘솟고 모든 영웅은 일반적으로 불멸의 후손으로 간주됩니다. 사람은 지워진 것처럼 보이고 무의식적으로 다른 더 높은 성격을 위해 자신의 전체 성격을 희생합니다.

그러나이 현상은 그리스인들 사이에서만 발견되지 않습니다. 다른 유아기 민족들 사이에서도 현저한 유사성이 반복됩니다. 그것의 잔재는 현대 사회에서도 볼 수 있으며, 다른 사람들보다 덜 문명의 유익한 영향을 경험했습니다.

그러나 그리스인의 삶이 이처럼 불완전함에도 불구하고 얼마나 많은 힘과 다양한 요소가 있는가! 모든 것이 우리를 미래의 사람, 즉 모든 열정과 모든 악과 미덕을 가진 완전한 사람으로 느끼게 합니다. 이 사람이 그리스인이 아니라 프랑스인, 독일인, 러시아인이라고 불리는 것이 무슨 상관이 있습니까? 그리스인은 영원히 직계 조상으로 남을 것입니다. 그리고 위대한 예술가인 호메로스(Homer)는 그 시대의 인물을 완전하고 명확하게 이해했습니다. 이것이 바로 그의 모든 이미지가 그네디히(Gnedich)의 행복한 표현으로 그 주제를 묘사하지 않고 그토록 생생하고 명확하게 표현한 이유입니다. , 그대로 그의 눈앞에 둡니다.

그러나 호메로스에 대한 연구가 청년에게 기대되는 결과를 가져다주기 위해서는 호메로스를 변경하거나 특정 목적에 맞게 번역한 것이 아니라 원본 자체나 행간 번역으로 읽어야 합니다. 시의 모든 특징, 전체 성격이 조심스럽게 보존될 것입니다.

후기 Gnedich는 Homer 연구를 러시아 청소년 교육을위한 과목 범위에 도입하겠다는 제안과 관련하여 다음과 같은 멋진 대사를 썼을 때 이것을 매우 잘 이해했습니다. “그러나 고대 어둠은 러시아 lyceum의 숲에 있습니다. 우리 선생님들은 여전히 ​​깃털로 무죄로 호메로스 영웅의 머리를 장식하고 강철과 다 마스크 강철로 손을 무장합니다. 그리고 고대의 개념에서 완전히 잘못된 교사에 의해 남겨진 우리 학생들은 Homer가 그의 영웅을 노새, 여신을 개와 비교하는 것에 놀랐습니다. 우리는 그러한 잔인함으로 우리의 취향을 상하게 한 그의 번역자들을 유감스럽게 생각합니다. 원본을 그들이 쓰는 국가와 세기에 맞게 조정하는 것이 필요합니다.(이탤릭체로 인쇄된 단어는 Homer를 무료로 번역한 영국 작가 Pop의 단어입니다.)

후기 Gnedich는 이와 관련하여 가장 건전하고 정확한 개념을 가지고 있었고 Iliad의 탁월한 번역으로 고대의 고전 작품을 알려진 국가 및 시대의 개념에 적용하는 것에 대한 의견의 불일치를 명백하게 입증했습니다. 영의 모든 작품은 그 나라와 시대의 특징을 지닐 수 없으며, 예를 들어 일리아드가 이 놀라운 조정 과정을 적용해야 했다면, 우리는 그것에 어떤 것이 남아 있을지 알 수 없습니다.

소개 부분 끝.

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일리아드 번역 서문 (Saltykov-Shchedrin의 메모)

다다미안 발레리아

다운로드:

시사:

아동 및 청소년 문학 및 예술적 창의성의 지역 경쟁 "어린이 및 도서"

지명: 문학 비평

창작물: 라디오 대본

“동화의 세계 M.E. Saltykov - Shchedrin"

생년월일: 1999년 10월 21일

집 주소:

357524 퍄티고르스크, Yu.Fuchik 거리, 집 7, 아파트 54

교육 기관: MBOU Lyceum No. 15; 357524 Stavropol Territory, 퍄티고르스크,

성. 골목 건축업자, 7. T.: 8 (879 3) 32-22-65

교사: Selezneva Taisa Sergeevna

퍄티고르스크 2016

간략한 주석

10 학년 학생 MBOU Lyceum No. 15의 창작 작품은 유명한 러시아 작가 Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin의 탄생 190 주년을 기념합니다. 그러한 형태의 창작물(라디오 프로그램의 대본 또는 구술 학생 잡지)에 대한 아이디어는 우연히 생겨난 것이 아닙니다. 러시아어와 문학에 대한 과외 활동을 수행하고 공개 행사를 개최하며 Lyceum No. 15의 고향과 지역에 대한 지식을 홍보하는 데 적극적으로 사용됩니다. 소녀는 그러한 행사 준비에 적극적으로 참여했습니다.

창작 작품 "Saltykov-Shchedrin의 동화 세계"의 주제는 그 자체로 흥미 롭습니다. 모두가 동화를 좋아합니다. 어린이와 성인 모두 Mikhail Evgrafovich와 같은 진지한 작가가 쓴 동화는 두 배로 흥미 롭습니다. 이들은 날카롭게 풍자적 인 이야기이기 때문에 Saltykov-Shchedrin의 작업에서 정확하게 러시아 문학에 처음 등장했습니다. 100여 년 전에 저자가 제기한 문제는 우리 시대와 관련이 있습니다. 이것은 오늘날 어린이와 성인 모두에게 관심이 있으므로 예술적 가치가 있음을 의미합니다. 이것은 학생이 간단한 시나리오에서 급우들에게 말한 것입니다.

다음을 사용합니다.

1. Saltykov-Shchedrin M.E. 전래 동화. - M.: 아동 문학, 2010.

2. ME Saltykov-동시대 회고록의 Shchedrin. -M., 1975.

3. http://ilib.ru/ 사이트의 자료

발표자 1 . 좋은 오후입니다!

오늘 우리는 10학년 학생인 Valeria Dadamyan과 Irina Topuzova를 방문합니다. 동화에 대해 알려 드리겠습니다. 예 예! 동화에 대해. 나는 당신의 놀란 얼굴을보고 "동화를 모르는 사람! "이라는 느낌표를 듣습니다. - 누구나 아는 동화!

리드 2 : 동의하다. 우리는 "Kolobok", "Turnip", "Teremok"과 같이 자발적으로 이름을 지정할 동화를 자신있게 말할 수 있습니다. 그러나 우리는 "당신도 우리도 동화를 알지 못합니다. 그들의 수는 많고 일반적으로 12 개 이하입니다.

발표자 1: 그리고 작가 Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin의 이야기에 대해 알려 드리겠습니다. 당신은 확실히 그들 모두를 읽지 않았습니다. 그리고이 놀라운 러시아 작가의 동화에 우리 라디오 프로그램을 바치는 아이디어는 우연히 우리에게 오지 않았습니다. 올해는 온 문학계가 작가 탄생 190주년을 맞는 해다.

리드 2 : 오늘날 Saltykov-Shchedrin이 그의 위대한 동료 작가 인 다른 고전보다 훨씬 적게 읽힌다는 것은 비밀이 아닙니다. 때때로 Saltykov-Shchedrin은 어렵고 "혼란스러운"작가라고 불립니다. 이것에는 확실히 약간의 진실이 있습니다. 그러나 Saltykov-Shchedrin을 이해하고 느끼기 위해서는 그의 작품을 성급하지 않고 진지하게 읽어야합니다.

발표자 1: 예술가이자 사상가, 뛰어난 홍보가이자 문학 평론가, 유명한 러시아 산문 작가이자 팜플렛 작성자, 재능있는 잡지 편집자 및 젊은 창조력의 조직자 인 그는 러시아 문학에서 가장 주목할만한 인물 중 한 명이었습니다.

호스트 2: Mikhail Evgrafovich는 1826 년 1 월 Tver 지방의 Spas-Ugol 마을에서 태어났습니다. 작가의 아버지 Evgraf Vasilyevich는 유전적인 귀족이었고 그의 어머니 Olga Mikhailovna Zabelina는 상인 가족 출신이었습니다.

발표자 1 : 미래 작가의 독학은 아주 일찍 시작되었습니다. 그가 아버지의 재산에서 무의식적으로 관찰해야했던 농노 생활의 사진은 고귀한 소년에게 보편적 인 악, 개인의 존엄성을 침해하는 수치, 기독교 계명 위반으로 인식되었습니다.

호스트 2: 그는 어린 시절부터 그것들을 배웠고 성경의 많은 부분을 마음으로 알고있었습니다. 주로 복음 덕분에 미래의 작가는 자신을 사람으로 깨닫기 시작했고 초목 상태에서 벗어 났으며 매우 중요한 것은 다른 사람, 심지어 마당 농노에서도 본격적인 사람과 동등한 사람을 보는 법을 배웠습니다. 귀족.

발표자 1: 신약의 "열정적 독서"에 대한 인상은 모순적이었습니다. 평등과 박애에 관한 신성한 성경 말씀 이후, 생각은 무의식적으로 구체적인 현실, 소녀, 테이블로 옮겨졌습니다.

발표자 2: 농노 중에 아버지의 가족 재산에서 젊은 Saltykov가받은 모든 관찰은 그의 미래 작업의 기초를 형성했습니다. 그 이후로 Mikhail의 자기 교육이 시작되었으며 그 동안 의지는 인도적 열망과 분리 될 수 없었고 정의감은 전투 특성과 결합되었습니다.

발표자 1 : 그의 재능은 사회적, 정치적, 경제적 모순이 국가를 내부에서 잠식하고 사회의 불화가 절정에 이르렀던 러시아의 어려운시기에 나타났습니다.

호스트 2: “Shchedrin은 그녀보다 뒤처지지 않고 삶의 속도를 유지했으며 그녀의 얼굴을 열심히 쳐다 보았고 모든 사람과 모든 것을 비웃었습니다. 이것은 Gogol의 웃음이 아니라 훨씬 더 귀머거리고 진실하며 더 깊고 강력한 것입니다.”M. Gorky가 그에 대해 말했습니다.

발표자 1: 풍자 작품의 등장은 불가피했다. 하지만 소수만이 자신의 재능을 마음껏 발휘할 수 있었습니다. 무자비한 검열은 지배계급의 의견과 모순된다면 러시아 상황에 대한 의견을 표명할 기회를 주지 않았다.

호스트 2: Saltykov-Shchedrin에게 검열 문제는 매우 심각했으며 그와의 갈등은 일정했습니다.시간 그의 작품을 인쇄하고 읽을 수 있도록 그는 "Aesopian 언어"라는 가장 강력한 무기를 발명했습니다.

발표자 1: "이솝 언어"? 흥미 롭군 ... 이것은 어떤 종류의 언어입니까? 나는 들어 본 적이 없다.

호스트 2: 그러나 M.E. Saltykov-Shchedrin, 그들은 조금 이상하고 까다 롭습니다. 특정 시대의 실제 인간 관계에 대한 정확한 설명과 끊임없이 번갈아 가며 나타나는 특이한, 이상한 환상이 있다고 말할 수 있습니다.

발표자 1: 예, 물론입니다. 본질적으로 이것은 허구가 아니라 우화입니다. 풍자가는 독자가 이것을 이해하기를 원합니다. 이를 위해 그는 자신의 이야기를 특별한 방식으로 이끈다. 그는 진정한 이야기꾼으로 시작하지만 갑자기 어떤 이야기꾼에게서도 듣지 못할 그런 말로 그를 놀라게 할 것입니다.

호스트 2: 음, Shchedrin 자신은 고대 그리스 우화가 Aesop의 이름을 따서 자신의 "노예 방식"또는 "Aesopian 언어"의 방식을 불렀고, 이것으로 그의 우화가 강요되고 자신의 생각을 직접 표현할 수 없다는 점을 강조했습니다. (결국 전설에 따르면 이솝은 노예 였고 직접적인 말로 주인을 화나게하지 않기 위해 힌트로 말해야했습니다).

발표자1: 글쎄, 우리는 M.E. Saltykov-Shchedrin의 창의적인 방식에 대해 이야기하고 있기 때문에 작품 자체로 넘어가서 Saltykov-Shchedrin의 동화가 평범한 동화와 같지 않다는 것을 사람들이 확신하고 읽고 싶어합니다. 그들 자신과 재미를.

호스트 2: 동의하다. 결국 작가는 바로이 "이솝 언어"를 널리 사용합니다. 그는 (언어) 검열로부터 작가를 옹호했을뿐만 아니라 그의 풍자에 특별한 날카로움과 정확성을 부여했습니다. 그리고 작품의 형태 - 동화 -는 작가의 작가가 금지 된 주제에 대해 말할 수있게했습니다. 동화의 언어는 정확하고 생생하며 비유적이어서 작가의 '주요' 사상을 독자에게 명료하고 간결하게 전달할 수 있다.

발표자 1: Shchedrin의 동화의 특징은 작가가 선과 악의 동화 속 영웅을 묘사하는 것이 아니라 진보와 그 사람들과 전쟁을 벌이는 야생의 힘을 용감하고 훌륭하게 폭로하고 두 사회적 세력의 반대를 보여 준다는 사실에 있습니다. 노동자와 그들의 착취자. 그리고 작가가 그의 동화에서 비난하는 주된 악은 농노입니다.

호스트 2: M. E. Saltykov-Shchedrin은 18년 동안 쉬면서 동화책을 썼습니다. 처음 세 이야기: "한 사람이 두 장군에게 먹이를 준 이야기", "잃어버린 양심", "야생 지주"는 1869년에 쓰여진 후 "Domestic Notes" 저널에 실렸습니다.

발표자 1 : 총 M.E. Saltykov-Shchedrin은 32개의 동화를 썼습니다. 그들이 언론에 등장하는 것은 1905년 혁명 이후에야 가능해졌다. 그리고 동화 "Bogatyr"는 1922 년에만 출판되었습니다.

호스트 2: 동화의 영웅은 대부분 동물과 새입니다. 각 동물에는 안정적인 특성이 부여됩니다. 늑대는 탐욕스럽고 잔인하고 여우는 교활하고 교활하며 토끼는 비겁하고 파이크는 약탈적이고 게걸스럽고 당나귀는 절망적으로 어리 석고 곰은 어리 석고 서투릅니다. 지배계급은 사악한 포식자, 무자비한 고문자로 제시되었습니다. ㅏ사람들은 친절하고 무방비 상태의 동물과 새의 가면 아래에 나타납니다 (그리고 종종 가면없이 "muzhik"이라는 이름으로).

발표자 1: 고문당한 농민 러시아의 상징은 같은 이름의 동화에 나오는 Konyaga의 이미지입니다. Konyaga 덕분에 러시아의 광활한 들판에서 빵이 자라지 만 그 자신은이 빵을 먹을 권리가 없습니다. 그의 운명은 영원한 고된 노동

호스트 2: Saltykov-Shchedrin은 전통적인 민속 예술 방법을 기꺼이 사용했습니다. 그의 동화는 종종 민화처럼 "그들은 살았고 있었다", "특정 왕국에서, 특정 상태에서"라는 단어로 시작됩니다. 종종 "말이 달린다-땅이 떨린다", "두 번의 죽음은 일어날 수없고 하나는 피할 수 없다"는 속담과 속담이 있습니다.

발표자 1: 속담은 종종 발견됩니다 ( "파이크의 요청에 따라", "동화에서 말하거나 펜으로 설명하지 않음"). 민속 연설의 특징으로 변합니다 ( "생각과 생각", "말하고 행한").

호스트 2: Saltykov-Shchedrin은 민화를 복사하지 않았지만 자신의 새로운 이야기를 도입했습니다. 우선 작가의 이미지. 순진한 조커의 가면 뒤에는 무자비한 풍자가의 냉소적인 미소가 숨겨져 있습니다. 설화와는 사뭇 다르게 농민의 모습이 그려져 있다. 민속에서 농민은 날카로움과 손재주를 가지고 있으며 변함없이 주인을 이깁니다. Saltykov-Shchedrin의 동화에서 농민에 대한 태도는 모호합니다.동화 "한 사람이 두 장군에게 먹이를 준 방법"에서와 같이 날카로움에도 불구하고 추위에 남아있는 사람은 종종 있습니다.

발표자 1: 그들에게 행해진 모든 좋은 일에 대해 그들은 그를 "기생충"으로 "대우"하고 그가 도망 가지 않도록 그를 묶는 밧줄을 비틀라고 명령하고 마지막으로 그에게 한 잔을 "후히"줍니다. 보드카와 은 5센트. The Tale의 저자는 ... 노예처럼 "주인"을 섬기는 농민 (러시아 국민)의 오래 참음을 비웃고 동시에 농민 (국민)의 개념을 영원한 것으로 날카롭게 비난합니다. 그리고 흔들리지 않는 권력의 지원, 국가 : 그는 충실하고 제거 할 것이며 성공할 것입니다 .

호스트 2: 동화와 민담의 또 다른 차이점은 환상과 실제, 심지어 역사적으로 신뢰할 수 있는 것과 얽혀 있다는 것입니다. 그래서,동화 "Voivodeship의 곰"은 모든 형태의 독재 정치에 대한 무자비한 비판을 펼칩니다.

호스트 2: 작가는 본질적으로 정치적 동화라는 새로운 장르를 만들었습니다. 19 세기 후반 러시아 사회의 삶은 가장 풍부한 인물 갤러리에서 포착되었습니다. Shchedrin은 귀족, 부르주아지, 관료, 지식인과 같은 사회의 모든 주요 계급과 계층을 다루었습니다.

발표자 1: 다음은 훌륭한 작가 Mikhail Evgrafovich Saltykov _Shchedrin이 쓴 특이한 "공정한 나이의 아이들을위한 이야기"입니다. 여러분, 우리 이야기가 마음에 드셨나요? 그런 다음 도서관에 가십시오. 동화 모음이 여러분을 기다리고 있습니다.

Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin의 죽음에 대해 쓴 시로 프로그램을 마무리합시다.

시인 A. M. Zhemchuzhnikov가 사망한 지 2주 후에 썼습니다.

우리는 아직 당신의 후계자를 보지 못했습니다.

누구의 웃음이 그렇게 화가 났습니까? 그리고 누구의 영혼이 그렇게 인간적입니까?

오, 당신의 영혼이 영원히 우리의 기억이 되게 해주세요.

무덤 지구는 당신의 뼈에 쉽습니다!

한 세기 동안 진정으로 조국을 섬긴 당신은

이미 죽을 운명, 간신히 숨을 쉬고,

그는 우리에게 기억하라고 물려 주셨습니다. 우리의 저속한 삶 속에서

잊혀진 단어.

그의 생애 말기에 Saltykov-Shchedrin은 "잊혀진 단어"라는 주제를 숙고했습니다. 이제 그들을 찾기 위해 수고하십시오! 위대한 Mikhail Saltykov-Shchedrin 자신이 이것을 그의 후손에게 물려 주었다면 우리는 그들을 기억해야합니다.

Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin은 부유 한 지주 가족에서 태어났습니다 (아버지는 귀족 가족에 속했고 어머니는 상인에게 속했습니다). 어린 시절부터 그는 자신의 견해 형성에 결정적인 영향을 미친 봉건적 독단성의 끔찍한 그림을 목격했습니다.

글쓰기에 대한 첫 번째 시도는 Saltykov가 Tsarskoye Selo Lyceum에서 공부했던 1940년대 초로 거슬러 올라갑니다. 1841년 3월 그의 시 "Lyra"가 Library for Reading 잡지에 실렸습니다. 최초의 시적 작품은 학생 캐릭터였습니다. Lyceum을 졸업 한 후 Saltykov는 Sovremennik 잡지 (N.A. Nekrasov 편집)에서 리뷰어로 협력하기 시작했습니다. 1847년 11월 Otechestvennye Zapiski 저널에서 그는 Contradictions(M. Nepanov 서명)라는 이야기를 처음으로 출판했습니다. 나중에 M.S.가 서명 한 "얽힌 사건"이야기가 나타났습니다. Otechestvennye Zapiski에 게재되었습니다. 그러나 여기서 작가는 실패했습니다. 검열위원회는 그 이야기를 비난할만한 작품으로 인정했습니다.

러시아 작가 (주로 Belinsky)의 혁명적 민주주의 적 날개의 아이디어에 대해 제기 된 Shchedrin은 얼마 동안 Petrashevists (그는 1847 년 초에 떠났습니다)의 서클에 합류했습니다. 젊은 작가 작품의 이데올로기 적 지향은 공식 당국의 긴밀한 관심을 불러 일으킬 수밖에 없었다. 검열위원회의 결정은 Prince A.I를 지적한 Saltykov에게 Nicholas I의 관심을 끌었습니다. Chernyshev는 "유해한"생각을 퍼뜨리는 공무원의 군부 장관 복무 불허에 대해 말했습니다. 작가는 체포되었고 1848 년 4 월 지방 수장의 특별 감독하에 Vyatka에서 봉사하도록 파견되었습니다. 그 순간부터 Shchedrin의 길은 다소 험난해졌습니다. 그리고 Vyatka Saltykov에 머무는 동안 (지방 정부 관리에서 Vyatka 지방 정부 고문으로) 계급을 통해 상승했지만 신뢰할 수 없다는 비난은 오랫동안 작가의 자유를 제한했습니다.

1855 년 니콜라스 1 세가 사망하고 Saltykov의 운명에 개입 한 후 P.P. Lansky (신임 내무부 장관 S.S. Lansky의 사촌이자 미망인 A.S. Pushkin Natalya Nikolaevna의 남편), 그는 감독에서 풀려나 "원하는 곳에서 살고 봉사"할 수 있습니다. 1856년 작가는 상트페테르부르크로 돌아갔다. 같은 해 8월에 그는 N. Shchedrin이라는 가명으로 "Provincial Essays"를 출판하기 시작했습니다. 주기의 반 농노 성향은 러시아 지식인의 진보적 부분에서 큰 관심을 끌었습니다. 작가는 미래 고골의 영광을 예견했다. 1858 년 Saltykov는 1860 년 Tver의 부총재 인 Ryazan의 부총재로 임명되었습니다. 이 기간 동안 그는 Innocent Stories(1857-1863), Satires in Prose(1859-1862)라는 사이클을 출판했습니다. 1862 년 말에 작가는 상트 페테르부르크로 이사 한 다음 모스크바 근처의 Vitenevo 부동산으로 이사했습니다. 1864년 가을에 그는 Penza State Chamber의 의장으로 임명되었습니다. 1863-1864년. Saltykov-Shchedrin은 Sovremennik에서 68개의 작품을 출판했으며, 퐁파두르와 퐁파두르 사이클의 첫 번째 이야기가 출판되었습니다.

1865 년 작가는 일시적으로 문학 활동에서 은퇴했고 1866 년 말에 툴라에서 재무부 관리자로 임명되었고 1867 년 가을에는 랴잔에서 임명되었습니다. 1868년 여름 Saltykov-Shchedrin은 마침내 공직에서 물러나 은퇴했습니다.

1868년부터 Shchedrin 작업의 새로운 단계가 시작됩니다. 현재 "지방에 관한 편지"와 "시대의 징후"(모두 - 1868), "타슈켄트 신사"(1869-1872), "퐁파두르와 퐁파두르"(1863-1874), "일기 상트 페테르부르크의 한 지방”(1872-1873), “선의의 연설”(1872-1876), “Golovlevs”(1875-1880), “Modern Idyll”(1877-1883) 및 기타 여러 작품.

Shchedrin은 러시아 사회의 삶에 대한 풍자적 인 그림을 만들고 그 악을 조롱하며 관료주의의 전형적인 특징, 보수파와 반동 심리학의 특성을 드러냅니다.

1960년대 후반과 1970년대 초반에 이르러 슈체드린의 원숙한 창작 양식인 그의 '이솝 언어'가 마침내 형성되어 사회 발전 전망에 대한 민주적 시각을 가진 작가가 검열의 장애물을 피할 수 있을 뿐만 아니라 삶과 캐릭터의 특정 측면을 보다 명확하고 설득력있게 그의 영웅.

Shchedrin의 작업에서 가장 큰 작품 중 하나는 "도시의 역사"(1869-1870)라는 책으로 풍자 작가의 사회 정치적 입장의 특징뿐만 아니라 그의 예술적 방식의 혁신적인 특징도 드러냈습니다. (새로운 형태의 풍자적 유형에 대한 검색과 저자의 입장에 대한 새로운 의미 표현, 환상, 과장, 그로테스크 등의 사용)은 나중에 Tales주기 (1869-1886)에 반영되었습니다.

그의 창작 경력이 끝날 무렵 Shchedrin은 "인생의 작은 것들"(1886-1887)과 "Poshekhonskaya Antiquity"(1887-1889)라는 책을 썼습니다. 지방 귀족 ( "Lords Golavlyov"에서와 같이)의 도덕적 빈곤뿐만 아니라 사회 심리학 적 유형의 농민.

비평가들은 종종 그의 전임자들의 전통을 이어가는 Shchedrin이 러시아 생활에 대한 풍자적 백과 사전을 만들었다 고 썼습니다. Shchedrin의 예술적 혁신뿐만 아니라 그의 작품의 사회적 소리는 러시아 문학사의 페이지에 영원히 그의 이름을 남겼습니다.

구성

주제 : Saltykov-Shchedrin의 작품에 나오는 주민들의 세계.

Saltykov-Shchedrin은 19세기에 살았지만 오늘날에도 그의 작품은 현재와 관련이 있습니다. 예를 들어 마을 사람들에 대한 그의 불타는 증오를 생각해보십시오. 그는 일부 개인의 조용한 존재에 만족하지 않는 것 같습니다. 그러나 고국에 대한 그의 열망은 너무 예리해서 그가 차지하는 지위에 관계없이 사람을 거주자로 만드는 겸손하고 노예적인 모든 것을 사람에게서 근절하기를 원합니다.

그러나 사람들을 화나게 하지 않고 그것에 대해 말하는 방법. 그리고 그는 동화 장르로 변합니다. 이것이 동화 "The Wise Scribbler"가 탄생 한 방법입니다.

"피스카가 있었다"는 강바닥에서 이벤트가 천천히 전개되고 있습니다. 그리고 그의 부모는 좋았고 모든 종류의 불행에서 그를 구했습니다. 하지만 왠지 "둘 다 봐"라는 이별의 말을 직접 이해했습니다. 그는 미노 가족을 계속하기 위해 더 이상 가지 않고 진흙 투성이의 강물에 숨었습니다.

Saltykov-Shchedrin이 담수어를 돌보며 스쿠버 장비(당시 존재했다면)에서 일주일을 보내지 않았다고 생각할 수도 있습니다. 그의 환상은 무한합니다. 이것이 그가 피라미 둥지를 설명하는 방법입니다. (거전이 어떻게 밍크를 비웠는지 말하는 인용문).

그러나 물론 Shchedrin은 미노의 삶의 어려움도 설명합니다. 그는 다른 모든 사람들과 마찬가지로 모든 종류의 불행에 위협을 받고 있습니다. Gudgeon의 집 근처에서 암이 어떻게 발생했는지 읽을 때 그것은 당신을 두려움에 빠뜨립니다. (인용문 - 암과의 만남).

여기서 처음으로 우리는 두 번 이상 반복될 단어를 듣습니다. "모두가 떨고 있었고 모두가 떨고 있었습니다."

그리고 당신이 당신의 집을 보호할 수 있다는 것은 피라미에게 발생하지 않습니다: 암을 겁주고, 진흙을 던지고, 이웃에게 도움을 요청하세요.

그러나 누군가 Shchedrin이 작은 마을 사람들-피라미만을 조롱한다고 생각한다면 이것은 사실이 아닙니다. "도시의 역사"에서 Glupov시의 시장 인 Organchik을 회상합시다. 그의 머릿속에는 "내가 망칠 것이다"와 "나는 용납하지 않을 것이다"라는 두 가지 명령 만 있습니다.

그는 자신의 과목을 돌보지 않습니다. 그는 자신의 도시를 위해 지칠 줄 모르고 일해야 한다는 생각을 하지 않습니다. 그는 그의 도시를 파멸과 멸망으로 인도할 뿐입니다. 그는 사람으로 발전하지 않고 타락합니다.

그러나 미노로 돌아갑니다. 그는 이미 인생의 한가운데에 이르렀고 우리는 그에게 어떤 성취, 행동, 그의 인생 경로에 대한 평가를 기대할 권리가 있습니다. 그리고 우리가 보는 것은 지능이나 경험을 전혀 얻지 못한 크고 멍청한 담수어입니다. 그리고 기쁨!

인생에서 그는 없습니다:

(인용 - 그가 카드를 사용하지 않는 방법 등에 대해).

여기서 Shchedrin은 공상 과학 작가가 아니라 풍자 작가로 활동합니다. 여기서 모든 사람은 우리가 인간 사회, 더 정확하게는 9 세기 러시아 사회, 자유 계층에 대해 이야기하고 있음을 이해하기 때문입니다.

그리고 그게 전부입니다. 그는 위험을 두려워했고 삶을 두려워했으며 아시다시피 위험을 감수하지 않는 사람은 샴페인을 마시지 않습니다.

Shchedrin의 분노는 각 줄마다 힘을 얻고 있으며 더 이상 사회의 악을 지적하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 그는 자신의 의도를 의심하지 않고 직접 공격합니다. 그래서 그는 피라미의 마지막 날에 대해 씁니다. 우화에서 무례한 책망으로 이동:

(미노가 밍크에 앉아 그의 삶에 대해 이야기하는 방법에 대한 인용문).

그러나 아마도 그의 부모가 그에게 물려 준 것처럼 적어도 가족을 계속하기 위해 어떤 이유로 미노가 태어 났을 것입니다. Gogol이 그리움으로 Plyushkin에 대해 썼던 것처럼 "결국 그는 또한 높은 목적을 가졌습니다."

그러나 아니요, 미노는 인생에서 기회를 사용하지 않았습니다. 이것은 Shchedrin의 풍자적 이야기가 주목할만한 것입니다. 왜냐하면 그들은 당신의 운명에 대해 생각하게 만들기 때문입니다. 삶은 운명의 힘뿐만 아니라 인간의 힘에 의해서도 만들어집니다. 그리고 사람들이 거울처럼 자신의 결점을 드러내는 것을 두려워하지 않도록 사람들을 얼마나 사랑해야 했는지. 직접 알아야만 극복할 수 있기 때문입니다.

그리고 금세기에는 거전이 그랬던 것처럼 의미 없는 삶을 사는 것이 가능합니다. 그러나이 동화를 기억할 때 즉시이 담쟁이가되어 인생에서 좋은 일을하고 싶지는 않습니다.

그리고 이 위대한 이야기를 끝까지 읽은 후에야 "Wise Piskar"라는 제목에 내재된 아이러니를 이해하게 됩니다. 그는 전혀 현명하지 않지만 비참하고 흥미롭지 않은 생물입니다. 한 단어 - 속물.


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