소련에서 "푸른 빛"이 왜 그렇게 인기가 있었습니까? 모든 파란색 표시등.

... TV가없는 새해는 무엇입니까? 블루 스크린이 소비에트 아파트를 기쁨으로 밝힌 지 반세기가 지난 지금도 변함없는 축제 속성으로 남아 있습니다. 수년 동안 12 월 31 일 저녁 모든 시민들은 따뜻한 발표자, 쾌활한 노래, 색종이 조각 및 깃발과 함께 진정으로 친절하고 성실한 "블루 라이트"를 기대하며 흑백 TV 앞에서 얼어 붙었습니다 ... 이 TV 프로그램 통일 할 것이 없었던 그 해에도 큰 나라를 통일했습니다. 사무총장과 회장이 서로 승계했지만 그녀는 그대로 남았다. 그리고 "Blue Light"라는 대중적으로 선출 된 것은 그녀였습니다. 실제로 그 역사는 소련과 러시아의 역사입니다. 그리고 오늘 저는 여러 가지 이유로 새해 방송에 포함되지 않았거나 반대로 잊을 수 없게 만든 재미있는 순간을 회상하고 싶습니다.

Ogonyok이 등장한 버전은 다음과 같습니다. 1962 년 음악 편집실의 편집장은 CPSU 중앙위원회로부터 전화를 받고 음악 예능 프로그램을 제안했습니다. 그러다가 60년대 초반에 당국은 텔레비전의 중요성을 깨달았습니다. 1960년 중앙위원회는 "소비에트 텔레비전의 발전에 관한" 결의안을 발표했는데, 여기서 이 텔레비전 자체는 "마르크스-레닌주의 이데올로기와 도덕, 부르주아에 대한 비타협적인 정신으로 대중을 위한 공산주의 교육의 중요한 수단"으로 선포되었습니다. 관념론."

대략 이런 정신으로 재미있는 프로그램을 만들기 위해 노력해야했기 때문에 아무도 이에 대처할 수 없었습니다. 그런 다음 Shabolovka 복도에서 젊은 시나리오 작가 Alexei Gabrilovich를 본 누군가가 그에게 생각을 요청했고 동의했지만 즉시 잊어 버렸습니다. 몇 주 후 그는 당국에 소환되었습니다. 전날 카페에서 무언가를 자축하던 각본가가 저녁 공연을 마치고 배우들이 찾아와 재미있는 이야기를 들려주는 애호박 모양을 생각해 냈는데...... 블루라이트의 가장 큰 특징은 뱀 모양의 "소비에트 샴페인"과 손님의 테이블에 놓인 간식으로 편안한 분위기가 조성되었습니다.

블루라이트는 1년차에는 일주일에 한 번 나올 정도로 활발하게 공개되기 시작했지만, 이후 창작자들의 열정은 어느 정도 식었고 다른 프로그램들도 속속 등장하기 시작했다. 그리고 국가의 주요 예능 프로그램의 역할은 새해 전날에 1 년 내내 분위기를 조성한 "Blue Light"에 할당되었습니다. 1962년 12월 31일 새해 전야에 처음으로 "Spark"가 발매되었습니다. 존재의 첫 10년 동안 "Blue Light"의 제작자는 오늘날의 엔터테인먼트 TV가 제공하는 모든 것을 고안하고 마스터했습니다. 기술적인 성능만 다를 뿐 아이디어와 내용은 그대로였다. 40여 년 전에 새해의 "조명"에서 보여진 것에서 오늘날 텔레비전의 개별 기능과 전체 프로그램을 쉽게 식별할 수 있습니다.

그런 이상한 이름 인 "Blue Light"의 등장에 대해 말씀 드리고 싶습니다. TV 쇼는 흑백 TV 덕분입니다. 1960년대 초, 작은 스크린이 달린 거대한 나무 상자는 서서히 과거의 것이 되어가고 있었습니다. Aleksandrovskiy radiozavod는 "Records" 제작을 시작했습니다. 그들의 키네 스코프는 이전 모델과 크게 달랐습니다. 모델마다 크기가 커졌고 이미지는 흑백으로 유지되었지만 화면에는 푸르스름한 빛이 나타납니다. 그래서 오늘날의 젊은이들이 이해할 수 없는 이름이 등장한 것이다.

제작자는 프로그램이 연말에 나오면 올해 최고의 노래가 들려야한다고 논리적으로 가정했습니다. 연주자들 사이의 작곡 장소 경쟁은 첫 번째 릴리스 중 하나에서 "The Volga River Flows"라는 노래가 포함 된 Lyudmila Zykina조차도 작은 통로에만 표시되는 정도였습니다.

Blue Light의 첫 발표자는 배우 Mikhail Nozhkin과 가수 Elmira Uruzbayeva였습니다. 프로그램의 첫 번째 에피소드 중 하나에서 예기치 않은 사건이 발생한 것은 Elmira와 함께했습니다. 그리고 그것은 모두 책임입니다-음반으로 작업 할 수 없습니다. Blue Light의 방송에서 노래를 부르는 Uruzbayeva는 음악 카페의 테이블 중 하나에 접근했습니다. 초대받은 손님 중 한 명이 그녀에게 샴페인 한 잔을 건넸습니다. 놀라움에 당황한 가수는 유리 잔을 손에 들고 한 모금 마시고 질식하고 기침을했습니다. 이 작업이 진행되는 동안 음반은 계속 울렸습니다. 프로그램이 방송된 후 텔레비전은 놀란 시청자들의 편지로 넘쳐났습니다. 음반에 익숙하지 않은 그들은 같은 질문을 멈추지 않았습니다. “어떻게 동시에 술을 마시고 노래를 부를 수 있습니까? 아니면 Uruzbayeva가 전혀 노래하지 않습니까? 그렇다면 그녀는 어떤 가수일까요?!” 장르 레이아웃이 달랐습니다. 시청자는 오페라 번호까지 취급되었지만 희귀 한 "Spark"는 Edita Piekha가 없었습니다. 그리고 60년대의 Iosif Kobzon은 지금의 자신과 거의 다르지 않았습니다. 그는 어디에나 있었고 모든 것에 대해 노래했습니다. 때때로 그는 여전히 실험을 허용했지만 예를 들어 "Lights"중 하나에서 초현실적 인 노래 "Cuba-my love! "를 연주하면서 Kobzon이 나타났습니다 ... 턱수염 a la Che Guevara와 기관총이있는 그의 손!

전송을 놓치는 것은 상상할 수 없었습니다. 그들은 그것을 반복하지 않았습니다. 물론 "불꽃"은 살아남은 기록이 아니었다면 어린 시절의 막연한 인상으로 남아 있었을 것입니다. 저는 영화가 지난 세기의 최고의 발명품이라고 생각하며, 그 장면들은 우리에게 비난으로 남아 있습니다. 현재의 우리가 얼마나 타락했는지!

화면의 별

오늘날과 마찬가지로 60년대에도 TV 대접의 하이라이트는 스타였습니다. 사실, 그 시대의 별들은 달랐고 다른 방식으로 영광의 길을 닦았습니다. 우주 비행사 없이는 새해 '푸른 빛'이 하나도 완성되지 않았고 유리 가가린은 죽을 때까지 텔레비전 휴일의 주인공이었습니다. 또한 우주비행사들은 단순히 앉아만 있는 것이 아니라 쇼에 적극적으로 참여했습니다. 그래서 1965 년에 최근 궤도에서 돌아온 Pavel Belyaev와 Alexei Leonov는 어린 Larisa Mondrus가 어떻게 노래하는지 촬영하는 카메라맨을 묘사했습니다. 그리고 유리 가가린은 가장 현대적인 휴대용 무비 카메라를 들고 스튜디오를 돌아다녔다. 이야기의 끝에서 Leonov도 Mondrus와 트위스트 춤을 췄습니다. 오늘날 60년대의 "Lights"를 보면 우주 비행사 1위가 어떻게 순위에서 성장했는지 추적할 수도 있습니다. 먼저 그는 소령, 중령, 대령의 어깨 끈이 달린 튜닉을 입고 나타났습니다. 이것은 이제 우주 비행사입니다. 직업 중 하나 일 뿐이지 만 영웅으로 간주되었습니다. Gagarin이나 Titov가 무언가를 말하면 아무도 감히 움직이지 않았고 모두가 입을 벌리고 들었습니다. 이제 60년대의 가가린과 대중적 숭배를 비교할 수 있는 사람은 없습니다. 따라서 새해 Ogonki의 우주 비행사는 항상 환영받는 손님이었습니다. 그리고 Yuri Alekseevich가 사망 한 후 처음으로 우주 비행사없이 1969 년 만에 만났습니다.

점차적으로 "Blue Lights"는 많은 크리스마스 트리처럼 인공적으로 변합니다. 녹음의 출현과 함께 프로그램은 부분적으로 촬영되기 시작했습니다. 참가자와 손님은 테이블에 앉아 방금 본 것처럼 숫자의 연주자를 위해 박수를 쳤지 만 숫자는 다른 날에 녹음되었습니다. 처음에는 실제 샴페인 (또는 적어도 실제 차와 커피)과 신선한 과일이 테이블 위에 서있었습니다. 그런 다음 그들은 레모네이드 또는 색을 칠한 물을 부었습니다. 그리고 과일과 과자는 이미 종이로 만들어졌습니다. 누군가 이가 부러진 후 블루라이트 참여자들은 아무 것도 물어뜯지 말라고 경고했습니다. 첫 번째 클립이 나타났지만 그 당시에는 아무도 그 이름을 의심하지 않았습니다. 노란색 언론과 가십 칼럼이 없는 상황에서 사람들은 사건에 대해 알게 되었습니다. Ogonki의 아이돌 개인 생활에서. 무슬림 Magomayev와 Tamara Sinyavskaya는 1974 년 11 월에 결혼했고 곧 새해 Ogonyok에서 듀엣을 불렀습니다. 그래서 그 나라는 그들이 남편과 아내가 되었다는 것을 깨달았고, 70년대에 Sergey Lapin은 소련 국영 라디오 및 텔레비전의 회장이었습니다. 그 아래에서 남성은 가죽 재킷, 청바지, 넥타이없이 수염과 콧수염, 레이스 업 드레스, 바지 정장, 네크 라인 및 다이아몬드가있는 여성의 화면에 나타나는 것이 금지되었습니다. . 꽉 끼는 정장을 입은 Valery Leontiev는 프로그램에서 제외되었고 나머지는 다른 이유로 제외되었습니다. 탭 댄서 Vladimir Kirsanov는 70 년대 중반에 Yevgeny Martynov의 노래에 맞춰 Ogonyok에서 아내와 어떻게 춤을 췄는지 회상했습니다. 그리고 TV를 켰을 때 완전히 다른 곡에 맞춰 춤을 추는 내 모습을 보았다. 그 이유는 Martynov에 대한 텔레비전 리더십의 혐오 때문인 것으로 밝혀졌고 그들은 Kirsanov에게 "방송에 남겨 주셔서 감사합니다. "라고 설명했습니다.

코미디언

익살꾼들은 이미 기분 좋게 새해를 축하하는 데 도움을 주었습니다. 장르의 프론트 맨은 오늘날 Ivan Urgant만큼 의무적 인 참가자 인 Arkady Raikin이었습니다. 새해 무대에서 관료주의를 "폐쇄"한 Tarapunka와 Shtepsel, 너무 정교하지는 않지만 관련성이 높은 농담을 한 Mirov와 Novitsky의 두 듀엣이 매우 인기가있었습니다. 그래서 1964 년에 그들은 매우 유행하는 주제 "Cybernetics"에 응답했습니다. 새해 쇼의 진정한 베테랑 인 Edita Piekha, Iosif Kobzon, Alla Pugacheva, Muslim Magomayev, Sofia Rotaru는 한 곡에서 두세 곡을 연주 할 수있었습니다. 열. 해외 히트 곡은 참신했고 국내 스타들이 공연했습니다. 유머러스한 미니어처가 없는 "Spark"를 상상하는 것은 불가능했습니다. 그의 영원한 요리 대학 학생과 함께 Khazanov와 같은 소비에트 코미디언은 특히 70 년대에 높이 평가되었습니다.

좋아하는 오래된 영화의 노래를 연주하는 패션도 오늘날 태어나지 않았습니다. 영화의 주인공 인 Nikolai Kryuchkov, Vasily Neshchiplenko 및 Vasily Merkuryev를 연기 한 영화 "Heavenly slug"의 20 주년을 기념하여 1965 년 회의에서 "Ogonyok"에서 "항공기"스튜디오에서 큰 성공을 거두었습니다. 무엇보다도"라며 실제 육군 장성까지 끌어들였다. 그리고 몇 년 후, Nikulin - Vitsin - Morgunov의 삼위 일체는 "Dog Barbos and an 특이한 십자가"를 기반으로 세트에 편심을 배치했습니다.

그럼에도 불구하고 Alexander Maslyakov는 청소년 유머의 얼굴 이었지만 그의 억양은 오늘날과 같았지만 훨씬 더 어린 얼굴이었습니다. KVN의 유머는 덜 역설적이었고 전혀 전위적이지 않았습니다. 그리고 오늘날 유행하는 "kaveenschik"이라는 단어는 아직 사용되지 않았습니다. 그들은 "KVN 플레이어가 연주하는 노래"라고 말했습니다.

"영광의 순간"

재미있는 이상한 사람들은 항상 수요가 많았고 가혹한 소비에트 텔레비전조차도 그것에 대해 아무것도 할 수 없었습니다. 사실, 괴물들은 지금 "Minute of Glory"에 참여하는 사람들만큼 터무니 없었지만 "문화적 편견을 가지고"있었습니다. 그리고 그들은 그들을 보여 주었지만 열정없이 대했습니다. 그래서 1966 년 "Blue Light"의 진행자 인 젊은 Yevgeny Leonov는 톱에서 활을 연주 한 음악가에 대해 직접 말했습니다.

그러나 90년대에 Rossiya TV 채널은 Blue Light의 전통을 되살렸고 이미 1997년에 프로그램 35주년 기념 릴리스가 출시되었습니다. 요즘 Blue Light는 토요일 저녁이라는 주간 프로그램으로 대체되었습니다. TV 발표자는 Nikolai Baskov이고 Mavrikievna와 Nikitichna의 듀엣은 현재 New Russian Baboks의 듀오를 대체하고 있습니다. "저녁"은 같은 채널 "러시아"에서 방송되며 프로그램과 "블루 라이트"의 주요 차이점은 프로그램 게스트가 이제 독점적으로 국내 연예계의 스타라는 것입니다. 그건 그렇고, "새해의 푸른 빛"을 대체하기 위해 "Shabolovka의 푸른 빛"이 왔습니다.

이런 식으로 프로그램의 원래 과거는 "대담하게 기억하지 마십시오"라는 말로 YouTube에서 역사에 남았습니다. 이제 "Spark"는 이전과 마찬가지로 노래와 농담으로 구성됩니다. 제작자는 채널이 국영 채널이기 때문에 참가자는 벨트 아래에서 농담을 할 권리가 없다고 말합니다. 사실, 벨트 자체가 떨어진 지 오래되었습니다. 패션 - 낮은 허리. "Blue Lights"는 시대를 반영했습니다. 테이블의 젖 짜는 여자와 우주 비행사는 Sliska와 Zhirinovsky로 교체되었지만 Pugacheva와 Kobzon은 누구도 교체하지 않았습니다.

이것은 1965 년의 축제 새해 "푸른 빛"이라는 독특한 간행물입니다 (더 정확하게는 엄청난 노력의 대가로 국영 텔레비전 및 라디오 기금에 기적적으로 보존 된 자료를 사용하여 수집, 편집 및 출시 된 모든 것). 유명한 배우, 음악가, 텔레비전 발표자의 얼굴과 같은 친숙한 얼굴이 흑백 영화에 나타납니다. 소비에트 우주 비행사 (유리 가가린 포함), 전쟁과 노동의 영웅, 민속 예술 그룹의 구성원-이 모든 것이 그 먼 시간의 새해 축제에서 없어서는 안될 부분입니다. 어떤 매력 (종종 유치한 순진함의 힌트가 있음)은 우리 외국인 친구들의 새해 인사입니다. 웅장한 막간 (Lev Mirov, Mark Novitsky, Oleg Popov, Arkady Raikin 등), 가장 유명한 팝 아티스트가 연주하는 아름다운 노래, 독창적 인 무대 작업-이 모든 것이 그가 본 것에서 진심으로 감탄할 수밖에 없습니다 ... 01. 축하합니다 배우 Yuri Belov, 우주 비행사 Yuri Gagarin의 새해. 02. 라리사 몬드루스 - "사랑하는 몽상가." 03. Yuri Nikulin, Evgeny Morgunov, Georgy Vitsin, Pavel Rudakov, Stanislav Lavrov의 쾌활한 듀엣. 04. Sazonov 형제 - "탭 댄스". 05. Arkady Raikin - 독백 "Intermedia". 06. 앙상블 "어코드" - "펭귄". 07. Pavel Rudakov, Stanislav Lavrov - "새해 축배"(chastushki). 08. Iosif Kobzon - "백색광이 쐐기처럼 당신에게 수렴되었습니다." 09. George Vitsin의 새해 복 많이 받으세요. 10. Lyudmila Zykina - "겨울 길". 11. 딘 리드 - "엘리자베스"(딘 리드 - "엘리자베스"). 12. Yuri Nikulin, Evgeny Morgunov, Georgy Vitsin의 농담. 13. Larisa Golubkina - "참고". 14. 무슬림 Magomayev - "태양에 취해." 15. 올렉 포포프 - "편안하지 않다." 16. Mireille Mathieu - "Nous on s aimera"(Mireille Mathieu - "Nous on s aimera"). 17. Maya Kristalinskaya - "황새". 18. 에두아르드 킬 - "최근에, 아주 오래 전에." 19. Sergo Zakariadze(სერგო ზაქარიაძე)(영화 "군인의 아버지"에서 주연을 맡은)의 새해 복 많이 받으세요. 20. Mark Bernes - "조국이 시작되는 방법." 21. Veronika Kruglova - "아무것도 보이지 않습니다." 22. Polad Bul-Bul Ogly - "셰이크". 23. 클라우디아 슐젠코 - "인디언 썸머". 24. Nikolay Slichenko - "검은 눈". 25. Irina Brzhevskaya - "너무 좋아요." 26. Yuri Timoshenko, Efim Berezin - "Tarapunka와 Plug의 공연." 27. Lev Barashkov - "하늘을 껴안다." 에피소드에서 : German Titov, Nikolai Kryuchkov, Vasily Merkuriev, Vasily Neshchiplenko, Alexandra Pakhmutova 및 기타 여러 사람.

이 TV 프로그램은 아무것도 통일되지 않은 시대에도 우리나라를 통일했습니다. 사무총장과 회장이 서로 승계했지만 그녀는 그대로 남았다. 그리고 "The Blue Light"라는 대중적으로 선출 된 것은 그녀였습니다. 실제로 그 역사는 소련과 러시아의 역사입니다. 그리고 오늘 저는 여러 가지 이유로 새해 방송에 포함되지 않았거나 반대로 잊을 수 없게 만든 재미있는 순간을 기억하고 싶습니다 ...

... TV가없는 새해는 무엇입니까? 블루 스크린이 소비에트 아파트를 기쁨으로 밝힌 지 반세기가 지난 지금도 변함없는 축제 속성으로 남아 있습니다. 수년 동안 12 월 31 일 저녁 소련의 모든 시민들은 흑백 TV 앞에서 얼었고 따뜻한 발표자, 쾌활한 노래, 색종이 조각 및 깃발과 함께 진정으로 친절하고 성실한 "푸른 빛"을 기다리고 있습니다 ...


블루라이트 세트장의 클라라 루치코. 저자 스테파노프 블라디미르, 1963

"Spark"가 나타난 버전은 다음과 같습니다.

1962년 음악 편집국장은 쏘련중앙위원회로부터 음악 예능 프로그램을 만들어 달라는 요청을 받았다. 60년대 초에 당국은 텔레비전의 완전한 의미를 이해하고 깨닫기 시작했습니다.

1960년 중앙위원회는 "소비에트 텔레비전의 발전에 관한" 결의안을 발표했는데, 여기에서 바로 이 텔레비전은 "마르크스-레닌주의 이데올로기와 도덕, 부르주아에 대한 비타협적인 정신으로 대중을 위한 공산주의 교육의 중요한 수단"이라고 선언했습니다. 관념론."

대략 이런 정신으로 재미있는 프로그램을 만들기 위해 노력해야했기 때문에 아무도 이에 대처할 수 없었습니다. 그런 다음 Shabolovka 복도에서 젊은 시나리오 작가 Alexei Gabrilovich를 본 누군가가 그에게 생각을 요청했고 동의했지만 즉시 잊어 버렸습니다. 몇 주 후 그는 당국에 소환되었습니다. 전날 카페에서 무언가를 자축하던 작가가 저녁 공연이 끝나고 배우들이 찾아와 재미있는 이야기를 들려주는 애호박 모양을 생각해냈는데…

"Blue Lights"의 주요 특징은 뱀 모양의 "소비에트 샴페인"과 손님 테이블에 놓인 간식으로 편안한 분위기를 조성하는 것입니다.

불타오르는 유리 가가린

블루라이트는 1년차에 활발하게 출시되기 시작해서 일주일도 넘게 나왔지만, 그러다가 창작자들의 열의가 어느 정도 식었고, 다른 프로그램들도 얼마 남지 않았습니다. 그래서 국가의 주요 예능 프로그램의 역할은 새해 전날에 1 년 내내 분위기를 조성하는 "Blue Light"에 할당되었습니다.

1962년 12월 31일 새해 전야에 처음으로 "Spark"가 발매되었습니다. 존재의 첫 10년 동안 "Blue Light"의 제작자는 오늘날의 엔터테인먼트 TV가 제공하는 모든 것을 고안하고 마스터했습니다. 기술적인 성능만 다를 뿐 아이디어와 내용은 그대로였다. 40여 년 전에 새해의 "조명"에서 보여진 것에서 오늘날 텔레비전의 개별 기능과 전체 프로그램을 쉽게 식별할 수 있습니다.

그런 이상한 이름 인 "Blue Light"의 등장에 대해서도 이야기하고 싶습니다. TV 쇼는 흑백 TV 덕분입니다.

1960년대 초, 작은 스크린이 달린 거대한 나무 상자는 서서히 과거의 것이 되어가고 있었습니다. Aleksandrovskiy radiozavod는 "Records" 제작을 시작했습니다. 그들의 키네 스코프는 이전 모델과 크게 달랐습니다. 모델마다 크기가 커졌고 이미지는 흑백으로 유지되었지만 화면에는 푸르스름한 빛이 나타납니다. 그래서 오늘날의 젊은이들이 이해할 수 없는 이름이 등장한 것이다.

인기에 대해

제작자는 프로그램이 연말에 나오면 올해 최고의 노래가 들려야한다고 논리적으로 가정했습니다. 연주자들 사이의 작곡 장소 경쟁은 첫 번째 릴리스 중 하나에서 "The Volga River Flows"라는 노래가 포함 된 Lyudmila Zykina조차도 작은 통로에만 표시되는 정도였습니다.

Blue Light의 첫 발표자는 배우 Mikhail Nozhkin과 가수 Elmira Uruzbayeva였습니다. 프로그램의 첫 번째 에피소드 중 하나에서 예기치 않은 사건이 발생한 것은 Elmira와 함께했습니다. 그리고 그것은 모두 책임입니다-음반으로 작업 할 수 없습니다.

Blue Light의 방송에서 노래를 부르는 Uruzbayeva는 음악 카페의 테이블 중 하나에 접근했습니다. 초대받은 손님 중 한 명이 그녀에게 샴페인 한 잔을 건넸습니다. 놀라움에 당황한 가수는 유리 잔을 손에 들고 한 모금 마시고 질식하고 기침을했습니다.

이 작업이 진행되는 동안 음반은 계속 울렸습니다. 프로그램이 방송된 후 텔레비전은 놀란 시청자들의 편지로 넘쳐났습니다. 음반에 익숙하지 않은 그들은 같은 질문을 멈추지 않았습니다. “어떻게 동시에 술을 마시고 노래를 부를 수 있습니까? 아니면 Uruzbayeva가 전혀 노래하지 않습니까? 그렇다면 그녀는 어떤 가수일까?

장르 레이아웃은 달랐습니다. 시청자는 오페라 번호로도 취급되었지만 희귀 한 "Spark"는 Edita Piekha 없이도 수행되었습니다. 그리고 60년대의 Iosif Kobzon은 지금의 자신과 거의 다르지 않았습니다. 그는 어디에나 있었고 모든 것에 대해 노래했습니다. 때때로 그는 여전히 실험을 허용했지만 예를 들어 "Lights"중 하나에서 초현실적 인 노래 "Cuba-my love! "를 연주하면서 Kobzon이 나타났습니다 ... 턱수염 a la Che Guevara와 기관총이있는 그의 손!

전송을 놓치는 것은 상상할 수 없었습니다. 그들은 그것을 반복하지 않았습니다. 물론 "불꽃"은 살아남은 기록이 아니었다면 어린 시절의 막연한 인상으로 남아 있었을 것입니다.

화면의 별

오늘날과 마찬가지로 60년대에도 TV 대접의 하이라이트는 스타였습니다. 사실, 그 시대의 별들은 달랐고 다른 방식으로 영광의 길을 닦았습니다.

우주 비행사 없이는 새해 '푸른 빛'이 하나도 완성되지 않았고 유리 가가린은 죽을 때까지 텔레비전 휴일의 주인공이었습니다. 또한 우주비행사들은 단순히 앉아만 있는 것이 아니라 쇼에 적극적으로 참여했습니다.

그래서 1965 년에 최근 궤도에서 돌아온 Pavel Belyaev와 Alexei Leonov는 어린 Larisa Mondrus가 어떻게 노래하는지 촬영하는 카메라맨을 묘사했습니다. 그리고 유리 가가린은 가장 현대적인 휴대용 무비 카메라를 들고 스튜디오를 돌아다녔다. 이야기의 끝에서 Leonov도 Mondrus와 트위스트 춤을 췄습니다.

오늘날 60년대의 "Lights"를 보면 우주 비행사 1위가 어떻게 순위에서 성장했는지 추적할 수도 있습니다. 먼저 그는 소령, 중령, 대령의 어깨 끈이 달린 튜닉을 입고 나타났습니다. 이것은 이제 우주 비행사입니다. 직업 중 하나 일 뿐이지 만 영웅으로 간주되었습니다. Gagarin이나 Titov가 무언가를 말하면 아무도 감히 움직이지 않았고 모두가 입을 벌리고 들었습니다.

유리 가가린, 새해 건배(1963)

이제 60년대의 가가린과 대중적 숭배를 비교할 수 있는 사람은 없습니다. 따라서 새해 Ogonki의 우주 비행사는 항상 환영받는 손님이었습니다. 그리고 Yuri Alekseevich가 사망 한 후 처음으로 우주 비행사없이 1969 년 만에 만났습니다.

홀의 엑스트라는 시간에 해당합니다. 예를 들어 농업부의 소녀들이 테이블에 앉을 수 있습니다. 첫 번째 클립은 Blue Light에 나타 났지만 아무도 그렇게 불렀다고 의심하지 않았습니다. 노란 언론과 가십이없는 상황에서 사람들은 Ogonki에서 아이돌의 개인적인 삶의 사건에 대해 배웠습니다. 무슬림 Magomayev와 Tamara Sinyavskaya는 1974 년 11 월에 결혼했고 곧 새해 Ogonyok에서 듀엣을 불렀습니다. 그래서 나라는 그들이 부부가 된 것을 깨달았습니다.


70년대에 Sergey Lapin은 소련 국영 라디오 및 텔레비전의 회장이었습니다. 그 아래에서 남성은 가죽 재킷, 청바지, 넥타이없이 수염과 콧수염, 레이스 업 드레스, 바지 정장, 네크 라인 및 다이아몬드가있는 여성의 화면에 나타나는 것이 금지되었습니다. .

꽉 끼는 정장을 입은 Valery Leontiev는 프로그램에서 제외되었습니다. 나머지는 다른 이유로 잘렸습니다.

탭 댄서 Vladimir Kirsanov는 70 년대 중반에 Yevgeny Martynov의 노래에 맞춰 Ogonyok에서 아내와 어떻게 춤을 췄는지 회상했습니다. 그리고 TV를 켰을 때 완전히 다른 곡에 맞춰 춤을 추는 내 모습을 보았다. 그 이유는 Martynov에 대한 텔레비전 리더십의 혐오 때문인 것으로 밝혀졌고 그들은 Kirsanov에게 "방송에 남겨 주셔서 감사합니다. "라고 설명했습니다.

코미디언

익살꾼들은 이미 기분 좋게 새해를 축하하는 데 도움을 주었습니다. 장르의 프론트 맨은 오늘날 Ivan Urgant만큼 의무적 인 참가자 인 Arkady Raikin이었습니다.

새해 무대에서 관료주의를 "폐쇄"한 Tarapunka와 Shtepsel, 너무 정교하지는 않지만 관련성이 높은 농담을 한 Mirov와 Novitsky의 두 듀엣이 매우 인기가있었습니다. 그래서 1964년에 그들은 "Cybernetics"라는 아주 유행하는 주제에 반응했습니다.

유머러스한 미니어처가 없는 "Spark"를 상상하는 것은 불가능했습니다. 그의 영원한 요리 대학 학생과 함께 Khazanov와 같은 소비에트 코미디언은 특히 70 년대에 높이 평가되었습니다.

좋아하는 오래된 영화의 노래를 연주하는 패션도 오늘날 태어나지 않았습니다. 영화의 주인공 인 Nikolai Kryuchkov, Vasily Neshchiplenko 및 Vasily Merkuryev를 연기 한 영화 "Heavenly slug"의 20 주년을 기념하여 1965 년 회의에서 "Ogonyok"에서 "항공기"스튜디오에서 큰 성공을 거두었습니다. 무엇보다도"라며 실제 육군 장성까지 끌어들였다. 그리고 몇 년 후, Nikulin - Vitsin - Morgunov의 삼위 일체는 "Dog Barbos and an 특이한 십자가"를 기반으로 세트에 편심을 배치했습니다.


예브게니 페트로시안

그리고 물론 KVN. 그럼에도 불구하고 Alexander Maslyakov는 청소년 유머의 얼굴이었습니다. 당시 KVN의 유머는 덜 역설적이었고 전혀 전위적이지 않았습니다. 그리고 오늘날 유행하는 "kaveenschik"이라는 단어는 아직 사용되지 않았습니다. 그들은 "KVN 플레이어가 연주하는 노래"라고 말했습니다.

지금은?

90년대 후반에 Rossiya TV 채널은 Blue Light 전통을 되살렸고 이미 1997년에 프로그램 35주년 기념 릴리스가 출시되었습니다. 오늘 Blue Light는 Saturday Evening이라는 주간 프로그램으로 대체되었고 Shabolovka의 Blue Light는 새해 Blue Light를 대체하기 위해 왔습니다.


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