성명 a와 kuprin. 러시아 작가 Alexander Ivanovich Kuprin : 삶과 일, 흥미로운 사실

알렉산더 이바노비치 쿠프린 출생 1870년 8월 26일(9월 7일) Penza 지방의 Narovchat시에서. 귀족에게서. Kuprin의 아버지는 대학 등록 기관입니다. 어머니-타타르 왕자 Kulunchakov의 고대 가족 출신.

그는 아버지를 일찍 잃었습니다. 고아를위한 모스크바 Razumovsky 기숙 학교에서 자랐습니다. 1888년. A. Kuprin은 생도 군단을 졸업했습니다. 1890년- Alexander Military School (둘 다 모스크바에 있음); 보병 장교로 복무했습니다. 중위로 퇴임 후 1894년그는 여러 직업을 바 꾸었습니다 : 그는 토지 측량사, 삼림 관리원, 부동산 관리자, 지방 연기 단의 프롬프터 등으로 일했습니다. 수년 동안 그는 키예프, Rostov-on-Don, Odessa, Zhitomir의 신문에서 공동 작업했습니다. .

첫 번째 출판물은 이야기 "마지막 데뷔"( 1889 ). 이야기 "문의" 1894 ) Kuprin ( "The Lilac Bush")의 일련의 군사 이야기와 소설을 열었습니다. 1894 ; "밤새", 1895 ; "Army Ensign", "Breguet", 둘 다 - 1897 ; 등), 군 복무에 대한 작가의 인상을 반영한다. Kuprin의 우크라이나 남부 여행은 "Moloch"이야기의 자료였습니다. 1896 ), 그 중심에는 사람을 비인격화하는 산업 문명의 주제가 있습니다. 인간 희생을 요구하는 이교도 신과 녹는 용광로의 병치는 기술 진보를 숭배하는 것의 위험을 경고하기 위한 것입니다. A. Kuprin은 "Olesya"( 1898 ) - 광야에서 자란 야만인 소녀와 도시에서 온 작가 지망생의 극적인 사랑에 대해. Kuprin의 초기 작품의 주인공은 1890 년대의 사회적 현실과의 충돌과 큰 감정의 시험을 견딜 수없는 훌륭한 정신 조직을 가진 사람입니다. 이 기간의 다른 작품 중 : "Polesye stories" "광야에서"( 1898 ), "캐퍼 칼리에"( 1899 ), "늑대 인간" ( 1901 ). 1897년. Kuprin의 첫 번째 책인 Miniatures가 출판되었습니다. 같은 해 Kuprin은 I. Bunin을 만났습니다. 1900년- A. Chekhov와 함께; 1901년부터현실적인 방향의 작가를 통합 한 모스크바 문학계 인 Teleshovskie "환경"에 참여했습니다. 1901년 A. Kuprin은 상트 페테르부르크로 이사했습니다. 영향력있는 잡지 "Russian富"와 "World of God"에서 공동 작업했습니다. 1902년 M. Gorky를 만났습니다. 그가 시작한 책 출판 파트너십 "Knowledge"의 일련의 컬렉션으로 출판되었습니다. 1903년 Kuprin의 첫 번째 이야기가 출판되었습니다. 널리 알려진 Kuprin은 "Duel"이라는 이야기를 가져 왔습니다. 1905 ), 훈련과 반 의식적인 잔인 함이 지배하는보기 흉한 군대 생활 그림에는 기존 세계 질서의 부조리에 대한 반성이 수반됩니다. 이야기의 출판은 러일 전쟁에서 러시아 함대의 패배와 일치했습니다. 1904-1905년. 대중의 외침에 기여했습니다. 이야기는 외국어로 번역되었고 유럽 독자들에게 작가의 이름을 열었습니다.

1900년대~1910년대 전반. A. Kuprin의 가장 중요한 작품이 출판되었습니다. "At the Turn (Cadets)"이야기 ( 1900 ), "구덩이" ( 1909-1915 ); 이야기 "늪", "서커스에서"(둘 다 1902 ), "겁쟁이", "말 도둑"(둘 다 1903 ), "평화로운 삶", "화이트 푸들"(둘 다 1904 ), "리브니코프 본부 대위", "생명의 강"(둘 다 1906 ), "감브리너스", "에메랄드" ( 1907 ), "저주"( 1913 ); Balaklava의 어부들에 대한 에세이의 순환 - "Listrigons"( 1907-1911 ). 힘과 영웅주의에 대한 감탄, 삶의 아름다움과 기쁨에 대한 예리한 감각은 Kuprin이 전체적이고 창의적인 성격이라는 새로운 이미지를 찾도록 격려합니다. 사랑의 주제는 "Shulamith"( 1908 ; 성경의 노래를 기반으로 함) 및 "석류석 팔찌"( 1911 )는 고위 관리의 아내를위한 작은 전신 교환 원의 짝사랑과 사심없는 사랑에 대한 감동적인 이야기입니다. Kuprin은 공상 과학 소설에서 자신을 시도했습니다. "Liquid Sun"이야기의 주인공 ( 1913 )는 초강력 에너지원에 접근할 수 있었던 뛰어난 과학자이지만 치명적인 무기를 만드는 데 사용될까봐 자신의 발명품을 숨깁니다.

1911년 Kuprin은 Gatchina로 이사했습니다. 1912년과 1914년프랑스와 이탈리아를 여행했다. 제1차 세계대전이 발발하자 그는 군에 복귀했으나 이듬해 건강상의 이유로 제대했다. 2월 혁명 이후 1917년사회주의 혁명 신문 Free Russia를 편집하고 출판사 World Literature와 몇 달 동안 협력했습니다. 10월 혁명 이후 1917년, 그가 받아들이지 않은 저널리즘으로 돌아 왔습니다. 기사 중 하나에서 Kuprin은 Grand Duke Mikhail Alexandrovich의 처형에 반대하여 체포되어 잠시 투옥되었습니다 ( 1918 ). 새 정부와 협력하려는 작가의 시도는 원하는 결과를 얻지 못했습니다. 가입한 1919년 10월 N.N. Yudenich, Kuprin은 Yamburg(1922년 Kingisepp 이후)에 도착하여 그곳에서 핀란드를 거쳐 파리까지 (1920 ). 망명 중에 자전적 이야기 "성 베드로 대성당의 돔"이 만들어졌습니다. 달마티아의 이삭" ( 1928 ), 이야기“Janeta. 네 거리의 공주" ( 1932 ; 별도 판 - 1934 ), 혁명 이전 러시아에 대한 일련의 향수를 불러일으키는 이야기("외팔이 코미디언", 1923 ; "황제의 그림자" 1928 ; "Narovchat에서 차르의 손님", 1933 ) 등 이민 시대의 작품은 군주제 러시아, 가부장제 모스크바의 이상 주의적 이미지가 특징입니다. 다른 작품 중 : "솔로몬의 별"이야기 ( 1917 ), 이야기 "황금 수탉"( 1923 ), 에세이 "키예프 유형"( 1895-1898 ), “축복받은 남쪽”, “하우스 파리”(둘 다 - 1927 ), 문학 초상화, 어린이를 위한 이야기, feuilletons. 1937년 Kuprin은 소련으로 돌아 왔습니다.

Kuprin의 작업에서는 거의 모든 사회 부문을 다루는 러시아 생활의 광범위한 파노라마가 제공됩니다. 1890-1910년대.; 19세기 후반의 일상 산문 산문 전통은 상징주의 요소와 결합됩니다. 여러 작품에서 낭만적 인 음모와 영웅적인 이미지에 대한 작가의 매력이 구체화되었습니다. A. Kuprin의 산문은 그림 같은 성격, 캐릭터 묘사의 진정성, 일상적인 세부 사항의 채도, argotism을 포함한 다채로운 언어로 구별됩니다.

Alexander Ivanovich Kuprin의 작업은 혁명적 고조 기간 동안 형성되었습니다. 평생 동안 그는 삶의 진리를 간절히 구한 단순한 러시아인의 통찰력이라는 주제에 가까웠습니다. Kuprin은이 복잡한 심리적 주제의 개발에 모든 작업을 바쳤습니다. 동시대 사람들에 따르면 그의 예술은 세상을 보는 특별한 경계, 구체성, 지식에 대한 끊임없는 열망이 특징입니다. Kuprin의 창의성에 대한인지 적 파토스는 모든 악에 대한 선의 승리에 대한 열정적 인 개인적인 관심과 결합되었습니다. 따라서 그의 작품 대부분은 역동성, 드라마, 흥분이 특징입니다.

Kuprin의 전기는 모험 소설과 비슷합니다. 사람들과의 만남과 삶의 관찰이 풍부하다는 점에서 Gorky의 전기를 연상시킵니다. Kuprin은 여행을 많이하고 다양한 일을했습니다. 그는 공장에서 일하고, 로더로 일하고, 무대에서 연주하고, 교회 합창단에서 노래했습니다.

그의 작업 초기 단계에서 Kuprin은 Dostoevsky의 영향을 많이 받았습니다. 그것은 "In the Dark", "Moonlight Night", "Madness"이야기에서 나타납니다. 그는 사람의 삶에서 우연의 역할 인 치명적인 순간에 대해 쓰고 인간 열정의 심리학을 분석합니다. 그 시대의 일부 이야기에 따르면 인간의 의지는 기본적인 우연 앞에서 무력하며 마음은 사람을 지배하는 신비한 법칙을 알 수 없습니다. Dostoevsky의 문학적 진부함을 극복하는 데 결정적인 역할은 실제 러시아 현실과 함께 사람들의 삶을 직접 아는 것입니다.

그는 에세이를 쓰기 시작합니다. 그들의 특징은 작가가 보통 독자와 여유롭게 대화를 나눴다는 것입니다. 명확한 스토리 라인, 현실에 대한 단순하고 상세한 묘사를 명확하게 보여주었습니다. G. Uspensky는 수필가 Kuprin에게 가장 큰 영향을 미쳤습니다.

Kuprin의 첫 번째 창의적인 검색은 현실을 반영한 가장 큰 것으로 끝났습니다. 그것은 "Moloch"의 이야기였습니다. 그 안에서 작가는 자본과 인간의 강제 노동 사이의 모순을 보여준다. 그는 최신 형태의 자본주의적 생산의 사회적 특징을 포착할 수 있었다. "Moloch"의 세계에서 산업 번영이 기반이 된 인간에 대한 엄청난 폭력에 대한 분노한 항의, 삶의 새로운 주인에 대한 풍자적 시위, 외국 자본의 나라에서 파렴치한 약탈의 폭로-이 모든 것 부르주아적 진보 이론에 의문을 던진다. 에세이와 이야기에 이어 이야기는 작가의 작업에서 중요한 단계였습니다.

작가가 현대 인간 관계의 추악함에 반대하는 삶의 도덕적, 영적 이상을 찾기 위해 Kuprin은 방랑자, 거지, 술 취한 예술가, 굶주린 인정받지 못하는 예술가, 가난한 도시 인구의 아이들의 삶으로 향합니다. 그것은 사회의 대중을 형성하는 이름 없는 사람들의 세계이다. 그중 Kuprin은 긍정적 인 영웅을 찾으려고 노력했습니다. 그는 "Lidochka", "Lokon", "Kindergarten", "In the Circus"라는 이야기를 씁니다. 이 작품에서 Kuprin의 영웅은 부르주아 문명의 영향에서 자유 롭습니다.



1898 년 Kuprin은 "Olesya"라는 이야기를 썼습니다. 이야기의 계획은 전통적입니다. Polissya의 외딴 구석에있는 평범하고 도시적인 지식인이 사회와 문명 밖에서 자란 소녀를 만납니다. Olesya는 자발성, 자연의 완전성, 영적 부로 구별됩니다. 현대 사회문화적 틀에 의해 제한되지 않는 삶을 시화하다. Kuprin은 문명 사회에서 잃어버린 영적 특성을 본 "자연인"의 분명한 이점을 보여주고 자했습니다.

1901년에 Kuprin은 St. Petersburg에 와서 많은 작가들과 친해졌습니다. 이 기간 동안 주인공이 단순한 군인 인 그의 이야기 "The Night Shift"가 등장합니다. 영웅은 분리 된 사람이 아니라 숲의 Olesya가 아니라 매우 실제적인 사람입니다. 이 군인의 이미지에서 다른 영웅으로 실이 늘어납니다. 이때 그의 작품에 단편소설이라는 새로운 장르가 등장했다.

1902년 Kuprin은 "Duel"이라는 이야기를 고안했습니다. 이 작업에서 그는 전체 사회 시스템의 분해 징후를 보인 부패와 도덕적 쇠퇴의 선에서 독재 정치의 주요 기반 중 하나 인 군사 계급을 산산조각 냈습니다. 이야기는 Kuprin 작업의 진보적 측면을 반영합니다. 음모의 기초는 군대 막사 생활의 조건으로 인해 사람들의 사회적 관계의 불법성을 느끼게 한 정직한 러시아 장교의 운명입니다. 다시 말하지만 Kuprin은 뛰어난 성격이 아니라 단순한 러시아 장교 Romashov에 대해 이야기하고 있습니다. 연대 분위기가 그를 괴롭 히고 군대 수비대에 있고 싶지 않습니다. 그는 군대에 환멸을 느꼈습니다. 그는 자신과 그의 사랑을 위해 싸우기 시작합니다. 그리고 Romashov의 죽음은 환경의 사회적, 도덕적 비인간성에 대한 항의입니다.

반응이 시작되고 사회 생활이 악화됨에 따라 Kuprin의 창의적인 개념도 바뀝니다. 이 기간 동안 고대 전설, 역사 및 고대의 세계에 대한 그의 관심이 더욱 강해졌습니다. 창의성에서 시와 산문, 실제와 전설, 실제와 감정의 로맨스의 흥미로운 융합이 발생합니다. Kuprin은 이국적이고 발전하는 환상적인 플롯에 끌립니다. 그는 초기 소설의 주제로 돌아갑니다. 사람의 운명에서 필연의 동기가 다시 들립니다.

1909 년 Kuprin의 펜에서 "The Pit"이라는 이야기가 출판되었습니다. 여기서 Kuprin은 자연주의에 경의를 표합니다. 그는 매음굴의 주민들을 보여줍니다. 전체 이야기는 장면, 초상화로 구성되며 일상 생활의 개별 세부 사항으로 명확하게 나뉩니다.

그러나 같은 해에 쓰여진 많은 이야기에서 Kuprin은 현실 자체에서 높은 영적 및 도덕적 가치의 진정한 징후를 지적하려고 노력했습니다. "가넷 팔찌"는 사랑에 대한 이야기입니다. 이것이 Paustovsky가 그에 대해 말한 방법입니다. 이것은 사랑에 대한 가장 "향기로운"이야기 중 하나입니다.

1919년 쿠프린은 이주했다. 망명에서 그는 소설 "Janet"을 씁니다. 고향을 잃은 한 남자의 비극적인 외로움을 그린 작품이다. 이것은 거리 신문 여성의 딸인 어린 파리 소녀에게 망명 한 늙은 교수의 감동적인 애착에 관한 이야기입니다.

Kuprin의 이민 기간은 자신에게 철수하는 것이 특징입니다. 그 시대의 주요 자서전 작품은 소설 "Junker"입니다.

망명 중에 작가 Kuprin은 고국의 미래에 대한 믿음을 잃지 않았습니다. 그의 인생이 끝날 때까지 그는 여전히 러시아로 돌아갑니다. 그리고 그의 작품은 당연히 러시아 예술, 러시아 국민의 것입니다.

군 경력

아들이 2학년 때 세상을 떠난 하급 관리의 집에서 태어났다. 타타르 왕자 가족의 어머니는 남편이 사망 한 후 가난했고 아들을 미성년자를위한 고아원 (1876)에 보내야했고, 그 다음에는 군사 체육관이 나중에 생도 군단으로 변모하여 졸업했습니다. 1888년. 1890년 알렉산더 군사학교를 졸업했다. 그런 다음 그는 46th Dnieper 보병 연대에서 복무하여 군사 경력을 준비했습니다. 참모 아카데미에 등록하지 않은 (이는 경찰을 물에 던진 생도의 폭력적, 특히 취한 처분과 관련된 스캔들로 막혔습니다) Kuprin 중위는 1894 년에 사임했습니다.

생활 양식

Kuprin의 모습은 매우 화려했습니다. 인상에 욕심이 많은 그는 로더에서 치과 의사에 이르기까지 다양한 직업을 시도하면서 방황하는 삶을 살았습니다. 자서전적인 삶의 소재는 그의 많은 작품의 기초를 형성했습니다.

그의 격동의 삶에 대한 전설이 돌았습니다. 놀라운 체력과 폭발적인 기질을 가진 Kuprin은 새로운 삶의 경험을 향해 탐욕스럽게 돌진했습니다. 그는 잠수복을 입고 물속에 잠수하고 비행기를 탔습니다 (이 비행은 Kuprin의 목숨을 거의 앗아간 재난으로 끝났습니다). .. 1 차 세계 대전 중 그의 Gatchina 집은 그와 그의 아내가 개인 의무실을 마련했습니다.

작가는 엔지니어, 오르간 그라인더, 어부, 카드 샤프, 거지, 승려, 상인, 스파이 등 다양한 직업의 사람들에게 관심이있었습니다. 관심있는 사람을 더 확실하게 알기 위해 그가 숨쉬는 공기를 느끼기 위해, 그는 자신을 아끼지 않고 가장 거친 모험을 준비했습니다. 그의 동시대인들에 따르면, 그는 가능한 가장 완전하고 가장 상세한 지식을 추구하면서 진정한 연구자처럼 삶에 접근했습니다.

Kuprin은 기꺼이 저널리즘에 참여하고 다양한 신문에 기사와 보고서를 게시하고 모스크바, Ryazan 근처, Balaklava 또는 Gatchina에 살면서 많이 여행했습니다.

작가와 혁명

기존 사회 질서에 대한 불만은 작가를 혁명으로 이끌었고 동시대의 다른 많은 작가들과 마찬가지로 Kuprin은 혁명적 정서에 경의를 표했습니다. 그러나 그는 볼셰비키 쿠데타와 볼셰비키의 권력에 날카롭게 부정적으로 반응했습니다. 그럼에도 불구하고 처음에 그는 볼셰비키 당국과 협력하려고 노력했고 심지어 그가 레닌을 만난 농민 신문 Zemlya를 출판 할 계획이었습니다.

그러나 곧 그는 예기치 않게 백인 운동 편으로 넘어 갔고 패배 후 먼저 핀란드로 떠난 다음 프랑스로 떠나 파리에 정착했습니다 (1937 년까지). 그곳에서 그는 반 볼셰비키 언론에 적극적으로 참여하고 문학 활동을 계속했습니다 (소설 The Wheel of Time, 1929, Junkers, 1928-32, Janet, 1932-33, 기사 및 이야기). 그러나 망명 생활을하면서 작가는 몹시 가난했고 수요 부족과 고향 땅에서의 고립으로 고통을 겪었고 사망 직전에 소련의 선전을 믿고 1937 년 5 월 아내와 함께 러시아로 돌아 왔습니다. 이때까지 그는 이미 심각하게 아팠습니다.

보통 사람에 대한 동정심

Kuprin의 거의 모든 작업은 정체되고 비참한 환경에서 비참한 많은 것을 끌어낼 운명에 처한 "작은"사람에 대한 러시아 문학의 전통적 동정의 파토스로 가득 차 있습니다. Kuprin에서 이러한 동정심은 사회의 "바닥"(매춘부의 삶에 관한 소설 "The Pit", 1909-15 등)의 묘사뿐만 아니라 그의 지적이고 고통받는 이미지에서도 표현되었습니다. 영웅. Kuprin은 감상적이지 않은 캐릭터 인 히스테리 지점까지 반사적이고 긴장된 경향이 있습니다. 다른 사람의 고통에 반응하는 떨리는 영혼을 부여받은 엔지니어 Bobrov (이야기 "Moloch", 1896)는 과로 공장 노동에 목숨을 낭비하는 노동자에 대해 걱정하고 부자는 부당하게 번 돈으로 살고 있습니다. Romashov 또는 Nazansky (이야기 "Duel", 1905)와 같은 군사 환경의 캐릭터조차도 환경의 저속함과 냉소를 견딜 수있는 매우 높은 고통 역치와 약간의 정신력을 가지고 있습니다. Romashov는 병역의 어리 석음, 장교의 방탕, 군인의 억압으로 괴로워합니다. 아마도 Kuprin과 같은 군대 환경에 대해 열정적 인 비난을 던진 작가는 없었을 것입니다. 사실, 평범한 사람들의 묘사에서 Kuprin은 대중 숭배를 받기 쉬운 포퓰리스트 작가와 달랐습니다 (그는 유서 깊은 포퓰리스트 비평가 N. Mikhailovsky의 승인을 받았지만). 그의 민주주의는 그들의 "굴욕과 모욕"에 대한 눈물의 시위에 국한되지 않았습니다. Kuprin의 단순한 남자는 약할뿐만 아니라 부러워하는 내면의 힘을 가지고 스스로 일 어설 수 있음이 밝혀졌습니다. 민속 생활은 슬픔뿐만 아니라 기쁨과 위로도 포함하는 일상적인 관심사와 함께 자유롭고 자발적이며 자연스러운 과정으로 그의 작품에 나타났습니다 (Listrigons, 1908-11).

동시에 작가는 밝은면과 건강한 시작뿐만 아니라 어두운 본능에 의해 쉽게 지시되는 공격성과 잔인 함의 폭발을 보았습니다 (이야기 Gambrinus, 1907에서 유대인 포그 롬에 대한 유명한 설명).

존재의 기쁨 Kuprin의 많은 작품에서 이상적이고 낭만적 인 시작의 존재가 분명히 느껴집니다. 그것은 영웅적인 음모에 대한 갈망과 사랑, 창의성, 친절 ... 그가 자주 빠진 영웅을 선택하고 일상적인 삶의 틀에서 벗어나 진실을 찾고 다른 것을 찾고 더 완전하고 살아있는 존재, 자유, 아름다움, 은혜를 찾는 것은 우연이 아닙니다 ... 하지만 누구 그 당시의 문학에서 Kuprin처럼 시적으로 사랑에 대해 썼고 그녀의 인간성과 로맨스를 회복하려고 노력했습니다. "Garnet Bracelet"(1911)은 많은 독자들에게 순수하고 무관심하며 이상적인 감정을 노래하는 바로 그런 작품이되었습니다.

가장 다양한 사회 계층의 관습을 훌륭하게 묘사한 Kuprin은 환경, 안도의 삶을 특별한 의도로 묘사했습니다(그는 한 번 이상 비판을 받았습니다). 그의 작품에는 자연주의적 경향도 있었다.

동시에 작가는 다른 누구와도 달리 내부에서 자연스럽고 자연스러운 삶의 과정을 느끼는 방법을 알고있었습니다. 그의 이야기 "Barbos and Zhulka"(1897), "Emerald"(1907)는 황금에 포함되었습니다. 동물에 관한 작품 기금. 자연 생활의 이상 (이야기 "Olesya", 1898)은 일종의 원하는 규범으로서 Kuprin에게 매우 중요합니다. 그는 종종 현대 생활을 강조하여이 이상에서 슬픈 편차를 찾습니다.

많은 비평가들에게 Kuprin의 삶에 대한 자연스럽고 유기적 인 인식, 존재의 건강한 기쁨은 가사와 로맨스의 조화로운 융합, 줄거리 구성 비례, 극적인 행동 및 정확성으로 그의 산문의 주요 특징이었습니다. 설명.

문학적 기술 Kuprin은 문학적 풍경과 삶에 대한 외부, 시각 및 후각 인식과 관련된 모든 것 (Bunin과 Kuprin이 누가 특정 현상의 냄새를 더 정확하게 결정할 것인지 경쟁)뿐만 아니라 문학적 성격의 뛰어난 마스터입니다. : 초상화, 심리학, 연설 - 모든 것이 가장 작은 뉘앙스까지 해결됩니다. Kuprin이 좋아하는 동물조차도 그의 복잡성과 깊이를 드러냅니다.

일반적으로 Kuprin의 작품에 나오는 내레이션은 매우 훌륭하며 종종 눈에 거슬리지 않고 거짓 추측없이 실존 적 문제로 전환됩니다. 그는 사랑, 증오, 삶의 의지, 절망, 인간의 강함과 나약함에 대해 성찰하고, 시대의 전환기에 인간의 복잡한 정신세계를 재창조한다.

Alexander Ivanovich Kuprin은 1870 년 8 월 26 일 (9 월 7 일) Narovchat (Penza 지방)에서 하급 관리의 가난한 가정에서 태어났습니다.

1871은 Kuprin의 전기에서 어려운 해였습니다. 그의 아버지는 죽었고 가난한 가족은 모스크바로 이사했습니다.

교육과 창의적인 길의 시작

여섯 살 때 Kuprin은 모스크바 고아 학교에 보내졌고 1880 년에 떠났습니다. 그 후 Alexander Ivanovich는 Alexander Military School의 군사 아카데미에서 공부했습니다. 훈련 시간은 "At the Turning Point (Cadets)", "Junkers"와 같은 Kuprin의 작품에서 설명됩니다. "마지막 데뷔"- Kuprin (1889)의 첫 번째 출판 이야기.

1890년부터 그는 보병 연대의 중위였습니다. 봉사하는 동안 "Inquiry", "Moonlight Night", "In the Dark"와 같은 많은 에세이, 이야기, 소설이 출판되었습니다.

창의성의 전성기

4년 후 Kuprin은 은퇴했습니다. 그 후 작가는 러시아를 많이 여행하며 다양한 직업을 시도합니다. 이 기간 동안 Alexander Ivanovich는 Ivan Bunin, Anton Chekhov 및 Maxim Gorky를 만났습니다.

Kuprin은 여행 중에 얻은 삶의 인상을 바탕으로 그 시대의 이야기를 만듭니다.

Kuprin의 단편 소설은 군사, 사회, 사랑 등 많은 주제를 다룹니다. "Duel"(1905) 이야기는 Alexander Ivanovich에게 진정한 성공을 가져 왔습니다. Kuprin의 작품에 대한 사랑은 첫 번째 전공이자 그의 가장 사랑받는 작품 중 하나 인 "Olesya"(1898) 이야기와 짝사랑 이야기 인 "Garnet Bracelet"(1910)에서 가장 생생하게 묘사됩니다.

Alexander Kuprin은 또한 아이들을 위한 이야기를 쓰는 것을 좋아했습니다. 어린이 독서를 위해 그는 "Elephant", "Starlings", "White Poodle"등 많은 작품을 썼습니다.

이민과 인생의 마지막 해

Alexander Ivanovich Kuprin에게 삶과 일은 불가분의 관계입니다. 전쟁 공산주의 정책을 받아들이지 않고 작가는 프랑스로 이주합니다. Alexander Kuprin의 전기로 이주한 후에도 작가의 열정은 가라 앉지 않고 소설, 단편 소설, 많은 기사 및 에세이를 씁니다. 그럼에도 불구하고 Kuprin은 물질적 어려움에 처해 있으며 고향을 그리워합니다. 불과 17년 후 그는 러시아로 돌아갑니다. 동시에 작가의 마지막 에세이 인 "Moscow dear"라는 작품이 출판됩니다.

심각한 질병 후 Kuprin은 1938 년 8 월 25 일에 사망했습니다. 작가는 무덤 옆 레닌 그라드의 Volkovskoye 공동 묘지에 묻혔습니다.

Alexander Ivanovich Kuprin은 삶과 일이 세계에서 일어난 사건의 드라마로 가득 찬 다양한 사건에서 살아 남았습니다. 그의 작품은 일반 독자와 전문가 모두에게 항상 인기가 있습니다. Kuprin의 많은 이야기는 "Staff Captain Rybnikov"와 같은 문학 장르의 표준입니다. "Garnet Bracelet", "Shulamith", "Olesya", "Listrigons", Junkers "와 같은 러시아 문학 보물의 진주는 모두 항상 인기를 끌 것입니다. 그리고 현대 어린이들은 Alexander Kuprin과 같은 이야기를 어떻게 읽습니까? 국가는 진정한 국가적 인식을 가지고 있습니다.

어린 시절과 청소년

미래의 작가는 1880년 8월 펜자 지방의 작은 마을에서 태어났습니다. 하급 관리였던 그의 아버지는 아들이 겨우 한 살이 되던 해에 세상을 떠났습니다. 어머니는 자금이 충분하지 않았기 때문에 어린 알렉산더를 발로 키울 수 없었고 소년을 고아원에 보냈습니다.

모스크바의 알렉산더 학교는 암울한 기억만 남긴 것이 아니다. 여기에서 청소년기와 청소년기가 지나고 첫 번째 젊은 취미, 문학적 실험이 나타 났으며 Alexander Kuprin이 학교에서 얻은 가장 중요한 것은 친구였습니다.

모스크바는 가부장적 관습, 자체 신화, 작은 마을의 자부심(침해된 수도!), 지역 유명인사, 괴짜로 가득 차 있어 아름다웠습니다. 도시의 모습은 일체형이었고 다른 어떤 것과도 달랐습니다.

글쓰기의 시작

공부는 Kuprin에게 상당히 완전한 교육을 제공했습니다 : 언어-러시아어, 프랑스어, 독일어. 물리학, 수학, 역사, 지리, 문학(문학). 여기서 후자는 그에게 삶의 피난처가되었습니다. 여기 학교에서 그의 첫 번째 이야기는 "러시아 풍자 메신저"에서 뜨거운 파이핑을 출판 한 "마지막 데뷔"입니다.

Kuprin은이 행위에 대해 처벌 감방에서 시간을 보냈지 만 매우 기뻤습니다 (학교 장이 모르는 출판물은 금지되었지만 어린 Kuprin은 이것을 몰랐고 내부 서비스에 대한 무지로 처벌을 받았습니다).

마지막으로 초보 작가는 첫 번째 범주의 학교에서 풀려나 러시아 남서부 국경에서 봉사하도록 배정되었습니다. 이런 종류의 외딴 지방 도시는 "결투"와 "결혼"이야기에서 그에 의해 훌륭하게 묘사되었습니다.

국가 국경에서의 서비스

국경에서의 서비스는 "문의", "하룻밤"등 끝까지 일한 우수한 작품의 소재가되었습니다. 그러나 작가는 전문적인 문학 활동에 대해 진지하게 생각했습니다. 이를 위해서는 충분한 경험이 필요했기 때문에 지방 신문에 실렸고 "In the Dark"라는 이야기는 "Russian Wealth"저널에 채택되었습니다.

1890 년 아웃백에서 삶과 일이 이끼로 뒤덮인 것처럼 보였던 Kuprin은 갑자기 Chekhov와 Gorky를 만났습니다. 두 주인 모두 Kuprin의 운명에 큰 역할을했습니다. 당연히 Alexander는 그들을 매우 높이 평가했으며 그들의 의견은 훨씬 더 중요했으며 거의 ​​Chekhov를 우상화했습니다.

주요 주제

주요 주제는 아니지만 작가 Alexander Kuprin이 평생 동안 사용한 주요 주제는 사랑입니다. 그의 산문 페이지의 등장 인물은이 느낌으로 직접 빛을 발하며 항상 가볍고 항상 비극적이며 매우 드문 예외 (예 : "라일락 부시"-이 놀랍도록 아름다운 이야기는 다음과 같은 측면에서 동일합니다. O. Henry의 "동방 박사의 선물"에 대한 인상의 힘, 그의 작은 속임수에 대한 영웅 장교의 수치심을 제외하고는 모든 것이 잘 끝납니다). Alexander Ivanovich Kuprin과 같은 모든 실제 작가의 경우 전기가 작성하는 데 도움이 됩니다.

"올레샤"

1898년에 상당히 크고 매우 중요한 첫 번째 작업이 나타납니다. 이것은 "Olesya"이야기입니다. 슬프고 약간의 멜로 드라마가없고 밝고 낭만적입니다. 여 주인공의 자연 세계는 크고 잔인한 도시의 사람과는 대조적으로 영적 조화입니다. 자연 스러움, 내면의 자유, Olesya의 단순함은 자석보다 금속 조각보다 빠르게 주인공을 매료 시켰습니다.

비겁한 친절은 영적 부보다 강하여 순수하고 강한 소녀를 거의 파괴했습니다. 사회 및 문화 생활의 틀은 Olesya와 같은 자연인도 바꿀 수 있지만 Kuprin은 이것을 허용하지 않았습니다. 높은 사랑의 감정조차도 문명이 파괴한 영적 자질을 되살릴 수 없습니다. 따라서 Alexander Ivanovich Kuprin의 삶은 그것을 가리는 빛과 그림자를 모든 곳에서 보도록 가르쳤기 때문에이 훌륭한 이야기의 의미는 높습니다.

"가넷 팔찌"

가장 일상적인 현실에서 작가는 꿈에서도 삶의 산문을 넘어 설 수있는 높은 감정에 대한 집착을 가진 그런 사람들을 찾고 찾습니다. 책을 열렬히 읽는 Alexander Kuprin은 "작은 남자"에 대한 설명을 참조하여 진정으로 놀라운 일을합니다. Kuprin의 "작은"사람은 세련되고 포괄적 인 사랑, 절망적이며 감동적인 것이 특징입니다. 그것은 기적, 놀라운 선물입니다. 사랑은 죽어도 다시 살아나 죽음을 이깁니다. 그리고 음악, 영혼을 재생시키는 음악. 차가운 묵상에서 떨리는 세상에 대한 느낌으로 이동하는 모든 라인에서 들립니다.

참으로 피할 수 없는 비극입니다. 영웅의 순결에는 창조적인 창조력이 있습니다. 연약한 영혼을 부수려는 잔인한 세상에서 우리에게 삶과 작품을 묘사하는 Kuprin이 본 것처럼 영웅이 독자 앞에 나타나는 방식입니다. 동시에, 거의 항상 자신의 영웅에 의한 어떤 과소 평가, 그의 전체 본질이 욕망하는 여성을 소유할 권리에 대한 불신이 있습니다. 그럼에도 불구하고 상황의 복잡성과 마지막 드라마는 독자를 낙담하게 만들지 않으며 Alexander Kuprin이 독자에게 가져온 캐릭터, 그의 전체 책은 삶에 대한 사랑, 낙관주의입니다. 오랫동안 읽은 후에도 밝은 느낌이 독자를 떠나지 않습니다.

"화이트 푸들"

1903 년에 출판 된이 이야기는 노인 오르간 분쇄기 소년 Seryozha와 그들의 충실한 개 푸들 Arto에 대한 작가의 이름을 "White Poodle"로 명명했습니다. 자주 발생하는 것처럼 Alexander Kuprin은 자연에서 음모를 복사했습니다. 손님은 종종 그의 dacha에 왔습니다. 예술가, 지나가는 사람, 순례자, Kuprins 가족은 모두를 환영하고 점심을 먹이고 차를주었습니다. 손님 중에는 허디 거디, 작은 곡예사, 흰색 과학 개를 가진 노인이 한 번 나타났습니다. 그래서 그들은 그들에게 일어난 일을 작가에게 말했습니다.

부자 부인은 작고 버릇없고 변덕스러운 아들을 위해 푸들을 팔겠다고 주장했지만 예술가들은 물론 거절했습니다. 그 여인은 화가 나서 남자를 고용하여 개를 훔쳤습니다. 그리고 Seryozha는 목숨을 걸고 사랑하는 Artoshka를 풀어주었습니다. Kuprin은이 이야기가 그가 가장 좋아하는 두 가지 주제 인 사회적 불평등과 무관심한 우정, 동물에 대한 사랑, 돌보기를 쉽게 포함했기 때문에이 이야기가 흥미 롭다는 것을 알았습니다. 작가 대신 Alexander Ivanovich Kuprin 자신이 말했듯이 전기를 자주 사용합니다.

"결투"

제46 드네프르 보병 연대에서 중위로 복무하는 동안 알렉산더 쿠프린은 "결투"를 통해 잉태하고 고통받았다. 예배가 열렸던 Proskurov시는이 이야기에서 쉽게 알아볼 수 있습니다. 작가는 은퇴 후 이질적인 기록들을 체계화하기 시작했다. 이야기가 준비되었을 때 Maxim Gorky는 그것을 훌륭하다고 말하면서 그것을 높이 평가했으며 모든 생각과 정직한 장교에게 지울 수없는 인상을 주어야합니다.

또한 A. V. Lunacharsky는 1905년 가을 저널 "Pravda"에 "Duel"에 대한 기사를 썼는데, 여기서 그는 그러한 주제와 그러한 글쓰기 스타일을 가능한 모든 방법으로 환영하면서 Kuprin 이야기의 아름다운 페이지에 대해 말했습니다. 군대에 대한 호소력 있는 호소, 모든 장교는 확실히 당신의 틀림없는 명예의 목소리를 듣게 될 것입니다.

Paustovsky는 "Duel"의 일부 장면을 러시아 문학에서 최고라고 불렀습니다. 하지만 반대 의견도 있었다. 모든 군인이 Alexander Kuprin이 밝힌 현실에 동의하는 것은 아닙니다 (삶과 일은 그가 거짓말을 한 마디도 쓰지 않았다고 분명히 말합니다). 그러나 Geisman 중장은 작가를 중상 모략, 군대에 대한 증오, 심지어 국가 체제에 대한 시도까지 비난했습니다.

이것은 Romashov 중위와 고위 장교 간의 갈등의 역사에 관한 Kuprin의 가장 중요한 작품 중 하나입니다. 도덕, 훈련, 장교 사회의 저속함-Kuprin은 젊은 낭만적 인 세계관으로 지방 연대의 삶의 전체 배경을 밀고 다시! - 진정한, 모든 것을 용서하고 모든 것을 포괄하는 희생적인 사랑.

이야기의 초판은 Maxim Gorky에 대한 헌신으로 나왔습니다. 이야기에서 가장 폭력적이고 대담한 모든 것이 그의 영향력을 결정했기 때문입니다. 그러나 Chekhov는 이야기와 그녀의 낭만적 인 분위기를 좋아하지 않았습니다. 특히 Kuprin이 매우 당황하고 화를 냈습니다.

올해 가을, 작가는 크리미아의 Balaklava에서 자선의 밤에 "Duel"에서 Nazansky의 독백을 읽었습니다. Balaklava는 군인의 도시이며 그 순간 홀에 많은 군인이있었습니다. 한 달 후 작가를 이끌었던 선원 P.P. Schmidt 중위를 진압하는 데 도움이 된 거대한 스캔들이 발생했습니다 작가는 반군에 대한 정부군의 무자비한 보복을 자신의 눈으로 보았고 St에게 서신을 보냄으로써 이러한 사건을 설명했습니다. .Petersburg, New Life 신문에. 이를 위해 Kuprin은 48 시간에 Balaklava에서 추방되었습니다. 그러나 작가는 박해로부터 Ochakov의 여러 선원을 구했습니다. 나중에이 반란에 대한 아름다운 이야기가 기록되었습니다 : "The Caterpillar", "Giants", 가장 멋진 "Gambrinus".

작가의 가족

Kuprin의 첫 번째 부인은 Maria Karlovna Davydova였으며 1902년에 결혼하여 1909년에 이혼했습니다. 그녀는 유명한 첼리스트이자 잡지 발행인의 딸로 교육을 많이 받은 여성이었습니다. 다음 결혼으로 그녀는 저명한 정치가 Nikolai Jordansky-Negorev의 아내가되었습니다. Maria Karlovna는 Kuprin에 대한 회고록 인 "The Years of Youth"를 남겼습니다.

그들은 또한 1924 년에 작가에게 손자 Alexei를 주면서 일찍 사망 한 공동 딸 Lidia Alexandrovna Kuprina가있었습니다. Alexander Ivanovich와 그의 손자는 다른 자손을 떠나지 않았고 Kuprins 가족은 중단되었습니다.

그의 뮤즈이자 수호천사인 두 번째 아내는 1909년 작가와 결혼한 엘리자베타 모리체브나 하인리히(Elizaveta Moritsevna Heinrich)입니다. 그녀는 사진 작가의 딸이자 여배우의 누이였습니다. Elizaveta Moritsevna는 평생 동안 일했는데 그 당시에는 일반적이지 않았으며 자비의 자매였습니다. 레닌그라드의 봉쇄에서 살아남을 수 없었습니다.

그들은 온 가족뿐만 아니라 적어도 그녀와 약간의 접촉을 한 사람들이 가장 좋아하는 아름다움과 영리한 소녀 인 딸 Ksenia Alexandrovna가있었습니다. 그녀는 당시 유명했던 Paul Poiret의 패션 하우스에서 일했으며 모델이자 배우였습니다. 1958년 그녀는 프랑스에서 소련으로 돌아갔다. 그녀는 또한 회고록 "Kuprin is my father"를 썼습니다. 그녀는 Pushkin의 이름을 딴 모스크바 극장에서 연주했습니다. 한 살 된 Xenia에게는 Zinaida라는 자매가 있었지만 1912 년에 그녀는 폐렴으로 사망했습니다.

전쟁 전, 전쟁 및 전후

1909년 내내 Kuprin은 열심히 일했습니다. 그는 우리 시대에도 위험한 이야기를 썼습니다. 작가는 지방 어딘가의 매춘 업소의 삶을 내부에서 보여 주기로 결정했습니다. 그는 이야기를 "구덩이"라고 불렀습니다. 그녀는 오랫동안 글을 썼습니다. 같은 해에 그는 Ivan Bunin과 함께 Pushkin Prize를 수상했습니다. 이것은 이미 과학 아카데미의 공식 인정이었습니다.

1911년에 Kuprin은 Complete Works에 대한 출판권을 판매해야 했습니다. 출판사로부터 십만 루블의 로열티를받은 작가는 이미 1915 년에 그가 빚에 빠져 있다고 썼습니다. 그런 다음 Kuprin Alexander Ivanovich가 경건하게 쓴 "Garnet Bracelet"이야기가 출판되었습니다. "Telegraph Operator"와 "Holy Lies"이야기는 미묘하고 서정적이며 슬프습니다. 그들은 작가의 영혼이 부에 빠져 있지 않고 여전히 동정하고 사랑하고 동정 할 준비가되어 있음을 분명히 보여주었습니다.

1914에서 Kuprin은 다시 중위로 전쟁에 자원했습니다. 그는 핀란드에서 복무했지만 오래 가지 않았습니다. 그는 건강상의 이유로 부적합하다고 선언되었습니다. 그는 집으로 돌아 왔고 집에서 의무실 : Elizaveta Moritsevna와 딸 Ksenia가 부상자를 간호했습니다 ... 그래서 전쟁이 지났습니다. 1917 Kuprin의 혁명은 이해하지 못했고 받아들이지 않았습니다. 레닌은 좋아하지 않았다. 1920년 백인 운동이 패배한 후 Kuprins는 러시아를 떠났습니다.

Kuprin의 프랑스 생활 20년은 러시아인이 해외에 적응하는 것이 얼마나 어려운지를 보여주었습니다. 수입이 없었습니다. 작가의 가장 유명한 작품은 프랑스어로 번역되었지만 새로운 작품은 작성되지 않았습니다. 사업 벤처는 더 이상 잘 풀리지 않았습니다. 가장 중요한 것은 그리움이 영혼을 먹었다는 것입니다. 젊음, 건강, 힘, 희망은 사라졌습니다 ... 이 향수는 러시아에서 멀리 떨어진 Alexander Ivanovich가 쓴 유일한 주요 작품 인 소설 "Junker"를 통해 스며 듭니다. 따뜻하고 슬프지만 같은 친절하고 부드러운 Kuprin 유머가있는 군사 학교의 거의 다큐멘터리 추억으로 밝혀졌습니다. 그는 정말로 고향으로 돌아가고 싶었습니다.

집!

너무 늦게 러시아로 돌아가려는 Kuprin의 꿈이 이루어졌습니다. 불치병 작가는 집으로 돌아가 죽었습니다. 회의는 엄청나게 따뜻했습니다. 그는 너무 많은 사랑을 받아 거의 모든 모스크바가 그를 만나기로 결정했습니다. Alexander Ivanovich의 기쁨은 헤아릴 수 없었습니다. 목격자들은 그가 자주 울었고 모든 것, 즉 아이들과 고향의 냄새, 특히 주변 사람들의 관심과 사랑에 감동을 받았다고 증언합니다. 작가는 그의 질병에도 불구하고 수도 "모스크바 친애하는"에 대한 에세이, 그리고 Gorky에 대한 회고록을 출판했습니다 (망명 Kuprin이 "공포와 노예 제도"를 지원하고 돕는 것에 대해 Gorky에 대해 불평하지 않았기 때문에 엄청난 생략이 있음) .

1937 년 새해 전날 Kuprins는 Leningrad로 이사하여 관심과 관심에 둘러싸여 그곳에 정착했습니다. 1938년 6월, 그들은 한때 라일락이 그토록 화려하게 피었던 소중한 가치나를 방문했습니다. 그들은 유명한 건축가의 친숙한 과부와 함께 정착하여 오래된 dacha와 그에 대한 7 만 보상을 모두 포기했습니다. Kuprin은 평화와 조용한 기쁨을 즐기며 아름다운 정원을 걸었습니다.

그럼에도 불구하고 질병이 심해졌고 진단은 끔찍했습니다-식도암. Leningrad에서 Gatchina에서 돌아온 후 의회는 Kuprin에서 운영하기로 결정했습니다. 일시적으로 그는 기분이 나아졌지만 의사들은 원칙적으로 기대할 것이 없다고 경고했습니다. 쿠프린이 죽었다. 최근에 그는 최고의 의사, 훌륭한 치료 등 가능한 모든 것을 가졌습니다. 그러나 그러한 생명의 연장도 영원할 수는 없다.

영원한 생명

문학 학자, 비평가, 회고록가는 Leo Tolstoy의 뛰어난 추종자의 최고의 고전 전통을 이어간 놀라운 진정한 러시아 작가의 생생한 초상화를 썼습니다. 100년 동안 인용한 Alexander Kuprin은 다양한 장르의 100편 이상의 작품을 저술했습니다. 그는 진실하고 성실했으며 각 말에 삶의 특성이 많이 포함되어 있으며 자신이 경험하고보고 느낀 것에 대해서만 썼습니다.

Kuprin은 가장 광범위한 청중에게 연설했으며 그의 독자는 성별과 연령에 의존하지 않으며 모든 사람이 자신의 라인에서 소중히 여기는 자신을 찾을 것입니다. 인본주의, 삶에 대한 끊임없는 사랑, 조형, 생생한 묘사, 매우 풍부한 언어는 Kuprin의 작품이 오늘날까지 가장 널리 읽히는 작품 중 하나로 남아 있도록 도와줍니다. 그의 작품은 세계 여러 언어로 촬영, 상연 및 번역되었습니다.

러시아 작가 Alexander Ivanovich Kuprin (1870-1938)은 Penza 지방의 Narovchat시에서 태어났습니다. 어려운 운명의 남자, 전문 군인, 언론인, 이민자 및 "귀국 자"Kuprin은 러시아 문학의 황금 컬렉션에 포함 된 작품의 저자로 알려져 있습니다.

삶과 창의성의 단계

Kuprin은 1870년 8월 26일 가난한 귀족 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지는 지방 법원에서 비서로 일했고 그의 어머니는 타타르 왕자 Kulunchakovs의 고귀한 가정에서 왔습니다. Alexander 외에도 두 딸이 가족에서 자랐습니다.

아들이 태어난 지 1년 만에 가장이 콜레라로 사망했을 때 가족의 삶은 극적으로 바뀌었습니다. Muscovite 출신의 어머니는 수도로 돌아가 어떻게 든 가족의 삶을 정리할 기회를 찾기 시작했습니다. 그녀는 모스크바에있는 Kudrinsky 과부의 집에서 하숙집이있는 곳을 찾았습니다. 어린 알렉산더의 3년의 삶이 여기에서 지나갔고, 그 후 6살 때 그는 고아원으로 보내졌습니다. 미망인의 집 분위기는 성숙한 작가가 쓴 "The Holy Lie"(1914) 이야기로 전해진다.

그 소년은 Razumovsky 고아원에서 공부할 수 있었고 졸업 후 제 2 모스크바 생도 군단에서 공부를 계속했습니다. 운명은 그에게 군인이 되라고 명령한 것 같습니다. 그리고 군대의 일상 생활을 주제로 한 Kuprin의 초기 작업에서 군대 간의 관계는 "Army Ensign"(1897), "At the Turn (Cadets)"(1900)의 두 가지 이야기로 등장합니다. 그의 문학적 재능이 절정에 달했을 때 Kuprin은 "Duel"(1905)이라는 이야기를 썼습니다. 작가에 따르면 그녀의 영웅 Romashov 중위의 이미지는 자신에게서 작성되었습니다. 이야기의 출판은 사회에서 큰 토론을 불러 일으켰습니다. 군사 환경에서 작업은 부정적으로 인식되었습니다. 이 이야기는 군인 계급의 삶의 무의미함과 소부르주아적 한계를 보여줍니다. Dilogy "The Cadets"와 "Duel"의 일종의 완성은 1928-32 년에 이미 망명중인 Kuprin이 쓴 자전적 이야기 "Junker"였습니다.

반항적 인 Kuprin의 경향이있는 군대 생활은 완전히 외계인이었습니다. 병역은 1894년에 이루어졌다. 이때까지 일반 대중이 아직 눈치 채지 못한 작가의 첫 번째 이야기가 잡지에 등장하기 시작했습니다. 군 제대 후 수입과 인생 경험을 찾아 방황하기 시작했다. Kuprin은 많은 직업에서 자신을 찾으려고 노력했지만 키예프에서 얻은 저널리즘 경험은 전문 문학 작업을 시작하는 데 유용했습니다. 다음 5 년은 작가의 최고의 작품 인 "The Lilac Bush"(1894), "The Picture"(1895), "The Overnight"(1895), "The Watchdog and Zhulka"의 등장으로 표시되었습니다. (1897), "The Wonderful Doctor"(1897), "Breguet"(1897), 이야기 "Olesya"(1898).

러시아가 진입하고 있는 자본주의는 노동자를 비인격화했습니다. 이 과정에 직면한 불안은 지식인의 지원을 받는 노동자 반란의 물결로 이어집니다. 1896 년 Kuprin은 위대한 예술적 힘을 지닌 작품 인 "Moloch"라는 이야기를 썼습니다. 이야기에서 기계의 영혼 없는 힘은 인간의 생명을 희생으로 요구하고 받는 고대 신과 관련이 있습니다.

"Moloch"는 Kuprin이 이미 모스크바로 돌아 왔을 때 썼습니다. 여기에서 방황 후 작가는 집을 찾고 작가 서클에 들어가 친해지고 Bunin, Chekhov, Gorky와 밀접하게 수렴합니다. Kuprin은 결혼하고 1901년 가족과 함께 상트페테르부르크로 이사합니다. 그의 이야기 "Swamp"(1902), "White Poodle"(1903), "Horse Thieves"(1903)는 잡지에 게재됩니다. 현재 작가는 공적 생활에 적극적으로 참여하고 있으며 첫 번째 소집의 State Duma 대리인 후보입니다. 1911년부터 그는 가족과 함께 가치나에서 살고 있습니다.

두 혁명 사이의 Kuprin의 작업은 Shulamith (1908)와 The Garnet Bracelet (1911)의 러브 스토리 제작으로 표시되었으며, 이는 다른 작가의 문학 작품과 가벼운 분위기가 다릅니다.

두 번의 혁명과 내전 기간 동안 Kuprin은 볼셰비키 또는 사회주의 혁명가와 협력하여 사회에 유용 할 기회를 찾고있었습니다. 1918년은 작가 인생의 전환점이었다. 그는 가족과 함께 이주하여 프랑스에 거주하며 계속해서 활발하게 활동하고 있습니다. 여기에는 소설 '정커' 외에도 이야기 '유유'(1927), 동화 '푸른 별'(1927), 이야기 '올가수르'(1929) 등 20여 편의 작품이 집필됐다. .

1937년 스탈린이 입국 허가를 승인한 후, 이미 매우 아픈 작가는 러시아로 돌아와 모스크바에 정착했으며, 그곳에서 알렉산더 이바노비치는 망명에서 돌아온 지 1년 만에 사망했습니다. Kuprin은 Volkovsky 묘지의 Leningrad에 묻혔습니다.


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