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A. Ostrovsky "Dowry": 설명, 캐릭터, 작업 분석

섹션: 문학

10 학년 때 러시아 문학을 공부하는 과정의 첫 번째 작가 인 A.N. Ostrovsky의 작품 연구는 문학 교육과 관련된 교사에게 여러 가지 심각하고 중요한 문제를 제기합니다. 각 교사는 자신의 방식으로이 작가의 작업을 경험합니다.

나는 "Thunderstorm"과 "Dowry"라는 두 연극에 대한 자세한 분석과 함께 그의 여러 작품의 예에서 "A.N. Ostrovsky의 창의성"이라는 주제를 연구 할 것을 제안합니다. 이 주제 연구에 대한 수업주기에서 저는“극작가가 그린 세계의 풍부함과 다양성. 도덕성 문제, 악과의 싸움 등”. 이 수업에서 학생들은 다음을 읽어야 합니다. 그들의 선택) 연극 중 하나 : "우리 사람들을 모으자", "숲", "수익성있는 장소", "늑대와 양"등 수업에서 더 나아가 학생들은 선생님. 따라서 학생들은 A.N. 나는 그러한 연구가 적절하다고 생각합니다. 학생들은 이 작가의 작품에 대한 보다 일반적인 아이디어를 얻을 수 있을 뿐만 아니라 현대 생활과 유사점을 그리려고 노력할 것입니다.

이 방법론 개발은 A.N. Ostrovsky "The Dowry"의 드라마 연구에 대한 일련의 교훈을 제안합니다.

나는 이 주제를 연구하는 데 8시간을 할애할 것을 제안합니다.

첫 번째 수업. 연극 "Dowry"의 창작 역사.

두 번째 수업. 러시아 지방의 생활과 관습. Knurov, Vozhevatov, Paratov의 이미지. 이 주제에는 2시간이 할당되어 있습니다. 이 단원에서 제기된 문제는 서로 밀접하게 관련되어 있으며 이 주제를 두 개의 개별 단원으로 나누는 것은 부적절합니다.

세 번째 수업. 작은 남자의 비극. Karandyshev의 이미지.

나는 이 문제를 연구하는 데 한 시간을 할애할 것을 제안합니다. Larisa Ogudalova의 이미지에 대해 이야기하면서 앞으로이 문제로 돌아갈 것입니다.

네 번째 수업. 순종의 세계에서 Larisa의 비극적 인 운명. "나는 사람이 아니라 사물이다..." 연극의 주요 문제 중 하나를 공부하는 데 2시간을 할애할 것을 제안합니다..

다섯 번째 수업. 무대와 영화관에서의 연극 "Dowry".

이 2시간 수업은 학생들에게 연극의 무대 역사에 대한 자료와 다양한 창작 활동을 제공합니다.

첫 번째 수업을 위한 자료

강의 주제: 연극 "Dowry"의 창작 역사.

수업의 목적: 학생들에게 역사적 상황, 19세기 70년대의 사회 생활을 익히고 새로운 유형의 등장 인물과 함께 새로운 연극을 쓰기 위한 기초를 만들어 이 연극이 얼마나 중요한지 보여줍니다. 작가 자신을 위한 것이었다.

수업의 과제 : 수업 과제를 맡은 학생들과의 대화를 바탕으로 Knurov, Vozhevatov 및 Paratov의 이미지에 대한 "인용 설명"을 만들고 "인생의 주인"의 이미지를 분석합니다. ".

선생님의 이야기. 학생들은 선생님을 위해 자신의 이야기를 적습니다.

70 년대 자본주의 관계의 급속하고 급속한 발전과 함께. 상인 세계에서 큰 변화가 일어나고 있습니다. 그것은 점점 더 복잡해지고 Domostroy 전통과 함께 오래된 민속 도덕과의 관계를 끊습니다. 소상공인 출신 상인들은 백만장자가 되고, 국제적 인맥이 형성되며, 유럽 교육을 받는다. 도덕의 가부장적 단순성은 과거의 일입니다. 민요는 로맨스로 대체됩니다. 70년대 19세기는 돈 과대 광고의 분위기, 태양 아래서 늑대가 몸부림치는 시대, 지금은 이기심과 냉소주의의 시대입니다. (F.M. Dostoevsky "Teenager", "Crime and Punishment"등).

Ostrovsky가 작별 인사를하는 가부장적 상인의 세계는 그의 후기 작업에서 약탈적이고 끈기 있고 똑똑한 사업가의 영역으로 대체됩니다. 새로운 사회 현상에 대한 호소는 Ostrovsky 후기 드라마의 예술적 본질에 큰 변화를 가져옵니다. 특히 작가의 극적 재능의 이러한 진화는 그의 드라마 "지참금"에서 분명히 알 수 있습니다.

The Dowry 초안에 대한 작가의 메모에 따르면, 드라마는 1874년 11월 4일에 고안되었습니다. 연극의 원래 줄거리는 달랐습니다. Shlyapkin의 일기에는 극작가의 말에서 다음과 같은 아이디어 개요를 전달한 M.I. Pisarev의 이야기에 대한 기록이 있습니다. 두 개의 롤리 킹-그리고 지배하고 사냥하는 말. 그들의 어머니는 그들을 매우 사랑하고 지참금이 있습니다. 막내는 조용하고 사려 깊고 지참금이 없습니다. 두 사람이 사랑에 빠졌습니다. 한 주민, 집에 머물다; 재미있게 보내세요. 재미있게 보내세요. 모든 것이 잘됩니다. "사도"를 읽고 사냥하러갑니다. 다른 사람이 윗부분을 집어 들었지만 비어 있습니다. 여름에는 상트 페테르부르크에 살고 시골에서 문구를 파는 사람입니다. 한 소녀가 그와 사랑에 빠졌다, 드라마.”

이 이야기가 끝난 후 학생들은 Ostrovsky의 아이디어와 그가 그것을 실현한 방법 사이의 유사점을 그리도록 초대됩니다. 연극의 줄거리와 함께.

선생님의 질문입니다. 극의 의도에 대한 이 짧은 설명에서 우리는 극의 어떤 캐릭터를 인식합니까?

예상 학생 반응. 이 간결한 개작에서 "Dowry"의 미래 영웅 인 "phraser"Paratov, 사려 깊은 Larisa 등의 캐릭터 윤곽은 거의 보이지 않습니다.

선생님 말씀. Kineshma시의 고령자들 사이에서 "Dowry"의 음모가 Kineshma 법원에서 심리 된 Ostrovsky의 형사 사건에서 영감을 받았다는 전설이 확고하게 유지되었습니다. 젊은 아내에 대한 질투로 인한 남편의 살인은이 비극적이고 추악한 사건의 배후에 볼가 "백만장 자"Ivan Aleksandrovich Konovalov가 있다는 사실로 유명했습니다. 겉으로보기에 매우 대표적이고 존경할만한 새로운 세기의 사업가 인 Knurov의 가능한 프로토 타입은 비밀리에 전체 하렘을 유지했습니다. 그러나이 전체 이야기가 Ostrovsky의 계획 형성에 어느 정도 영향을 미쳤는지 추측 할 수 있습니다.

극작가는 분명히 1875년 9월부터 The Bride 작업으로 바빴지만 그녀는 1876년 9-10월에 결정적인 단계에 들어갔습니다. Ostrovsky는 Shchelykovo에서 다음과 같이 썼습니다. 올해 마무리하려고 생각하고 가장 철저한 방법으로 마무리하려고 노력할 것입니다. 제 사십내 원래 작업.

연극은 1878 년 10 월 17 일에 끝났습니다. Ostrovsky는 다음과 같이 썼습니다. .” 이 연극과 관련된 희망, 그들의 계획의 중요성에 대한 의식은 사인 초안의 비문에 반영되었습니다. "오푸스 40"그리고 편지에서 제국 극장의 레퍼토리 책임자 인 Fedorov S.P.에게 보낸 한 줄에서 원고와 동시에 상트 페테르부르크로 보냈습니다. 새로운 품종내 작품."

모스크바 말리 극장의 시사회는 1878년 11월 10일에 열렸습니다. 첫 번째 비판적 반응은 연극 출판 이전의 연극 공연과 관련이 있었으며 작가에게는 불리했습니다. 유서 깊은 극작가의 새로운 말, 새로운 유형을 기다린 사람은 잔인하게 착각했습니다… 1896 년 9 월 17 일 V. Komissarzhevskaya가 Alexandrinsky Theatre 무대에서 Larisa의 역할을했을 때 "Dowry"의 무대 역사에서 새로운 시대가 시작되었습니다. 같은 V. Komissarzhevskaya는 A.P.에서 Nina Zarechnaya의 역할을합니다. Chekhov의 The Seagull은 러시아 국립 극장 발전의 두 번째 단계 개막을 의인화합니다.

설명. 사전에 학생 중 한 명에게 이 자료를 제공하여 수업 후반에 연극 "Dowry"의 창작 역사에 대한 짧은 메시지를 만들 수 있습니다.”.

연극 "Dowry"의 두 번째 수업 자료

러시아 지방의 생활과 관습.

Knurov, Vozhevaty 및 Paratov의 이미지.

이 수업에서 교사는 학생들과 함께 이미지의 보다 상세한 텍스트 분석으로 이동합니다.

선생님의 질문입니다. 이 연극에서 갈등의 본질을 파악하십시오.

제안된 답변입니다. "Dowry"의 갈등은 "Thunderstorms"라는 주제의 변형입니다. 가난한 가정의 어린 소녀, 순수하고 사랑스러운 삶, 예술적인 재능은 그녀의 아름다움이 "금"으로 평가되는 비즈니스맨의 세계와 마주합니다.

질문. 연극은 어디서 하나요?

교사 설명과 함께 학생 응답.

행동은 Bryakhimov시에서 이루어집니다. 이것은 가상의 Ostrovsky 도시입니다. 이름은 연대기에서 차용되었습니다. 고대에 Bryakhimov는 현재 도시인 Vasilsursk 근처의 볼가 상류에 존재했습니다.

질문. 오스트로프스키가 연극 무대로 볼가 강변 도시를 선택한 이유는 무엇입니까?

극작가의 작업 초기에 이미 학생들과 이에 대한 대화가있었습니다. (볼가는 러시아 도시의 요람, 해로, 주요 무역로 등입니다.)

선생님 말씀. 드라마는 사회적 주제를 기반으로합니다. Larisa는 가난하고 지참금이며 이것이 그녀의 비극적 인 운명을 결정합니다. 그녀는 소녀의 명예, 사랑, 아름다움을 포함하여 모든 것이 사고 파는 세상에 살고 있습니다. Larisa는 낭만적 인 성격입니다. 드라마에서 액션이 전개됨에 따라 라리사의 낭만적인 생각과 그녀를 둘러싸고 그녀를 숭배하는 사람들의 평범한 세계 사이의 불일치가 커집니다. 이 사람들은 나름대로 복잡하고 모순적입니다. 구체적인 예를 사용하여 그들이 무엇인지 알아 내려고합시다.

추가 자료.

이 연극의 성은 성의 기초가되는 특정 캐릭터의 주요 특성을 매우 정확하고 비 유적으로 반영합니다. ( 등장 인물의 이미지를 분석하고 부수적으로 연극의 인류학을 만지면서 학생들은 "Dowry"에 나오는 대부분의 이름, 후원 및 모든 성이 상당한 의미 론적 부하를 가지고 있다는 결론에 도달해야합니다. 40년 동안 지칠 줄 모르는 창작 활동(1846-1886) 동안 A.N. Ostrovsky는 그의 작품의 영웅 이름을 짓기 위해 다양한 수단을 사용했습니다. Ostrovsky는 풍부한 러시아어 감정가였으며 민속 방언을 완벽하게 알고있었습니다.

(학생들은 알고 싶어 할 것입니다. 극작가가 열심히 러시아어 사전을 편찬하고 있다는 것입니다. 사전은 완성되지 않았지만 A.N. Ostrovsky 수집 작품의 XIII 권에 "사전 자료"가 포함되었습니다. 영웅의 이름이 캐릭터의 주요 특성, 외모, 태도에 따라 수행된다는 사실은 학생들이 캐릭터 이미지의 본질에 더 깊이 침투하여 포괄적으로 고려하고 때로는 예측할 수없는 행동을 신중하게 이해하는 데 도움이 될 것입니다. 종종 그의 성, 이름, 후원에 매우 적절하게 반영되는 영웅).

이 정보를 교사의 구술에 따라 공책에 학생들에게 적어 두는 것이 좋습니다.

노트북에 쓰기.

이 연극의 성은 성의 기초가되는 특정 캐릭터의 주요 특성을 매우 정확하고 비 유적으로 반영합니다. "Dowry"의 대부분의 이름, 후원 및 모든 성은 의미 론적 부하가 큽니다.

칠판과 공책에 씁니다.

모키 파르메니치 크누로프

Moky - 그리스어에서. 조롱하는 사람

Parmenych - 그리스어에서. 파르메니우스- 굳건히 서서

Knurov-에서 나무 공- 멧돼지, 멧돼지, 멧돼지 (V.I. Dal)

질문. 무대 연출에서 이 영웅에 대해 무엇을 알 수 있습니까?

제안된 답변입니다.

큰 사업가, "거대한 재산을 가진 노인."

질문. 연극에서 이 캐릭터에 대해 가장 먼저 말하는 사람은 누구입니까? 그는 다른 캐릭터들과 어떻게 상호 작용하고 있습니까? Knurov의 어떤 습관과 성격 특성이 연극 과정에서 드러납니까? Knurov에 대한 연극 영웅의 태도는 무엇입니까?

예상 학생 반응.

강조된 존경심으로 바텐더 Gavrilo는 그를 Bryakhimov시의 "깨끗한 대중"으로 평가합니다. 바텐더와 하인 Ivan 사이의 대화에서 Knurov의 성격의 일부 습관과 특징이 언급됩니다. 그의 건강에 대한 끊임없는 관심을 보이는 Knurov는 "운동을 위해" "약속대로 매일 아침대로가 앞뒤로 측정합니다." "그는 어떤 종류의 저녁을 먹습니까!"Gavrilo가 설명합니다. "운동하지 않고 그런 저녁을 먹습니까?" 사람들을 대할 때 Knurov는 엄격하게 선택적이고 거리를 유지하며 헛된 말을 낭비하지 않습니다. “그는 누구와 이야기해야합니까? 도시에 두세 사람이 있고 그는 그들에게 말하지만 다른 사람은 없습니다. 글쎄요, 그는 침묵합니다 ... 그리고 그는 모스크바, 상트 페테르부르크, 심지어 해외로 여행을 떠납니다. 환경은 Knurov의 영향력을 분명히 알고 있습니다. Vozhevatov는 그를 만날 때 "정중하게"절합니다. Ogudalova는 특별한 존경심으로 Knurov를 맞이하며 그녀의 집에 보여준 영예에 흥분했습니다. 너"; “특별한 행복을 위한 방문을 전달합니다. 그것과 비교할 수 있는 것은 아무것도 없습니다.” Vozhevatov가 Knurov의 자신의 사람이고 회의에서 그에게 "손을 내밀면"Knurov는 완전히 다른 방식으로 다른 사람들과 행동합니다. 발언에서 언급했듯이 "Knurov는 조용히 일어나지 않고 Ogudalova에게 손을주고 Karandyshev에게 약간 고개를 끄덕이고 신문 읽기에 뛰어 들었습니다." Larisa의 약혼자와 저녁 식사에 참석하겠다는 약속에 마지 못해 묶인 Knurov는 자신의 서클 사람들에 속한 Paratov의 도착을 기뻐했습니다. 저녁에.”

이 학생들의 작업은 텍스트에 대한 지식과 작업 능력을 기반으로 합니다. 학생들은 텍스트를 자신의 말로 다시 말하려고 노력하지 말고 제시된 질문에 답하기 위해 텍스트에서 정확한 단어를 찾으려고 노력해야 합니다. 이 작업은 학생들이 문학 텍스트 작업 기술을 개발하는 데 도움이 됩니다.

질문. 텍스트에서 Knurov가 말한 핵심 문구와 그의 내면 세계의 특징 인 이미지의 leitmotif를 찾으십시오.

제안된 답변입니다. Knurov는 항상 무엇보다도 사업가입니다. 그는 돈, 수익성있는 사업에 감사합니다 ( "돈이 많은 Vasily Danilych에게 좋습니다"). 그의 개념에 따르면 (아름다운 여성의 사랑까지) 모든 것을 살 수있는 그의 상태를 염두에두고 Knurov는 자신있게 "나에게는 불가능이 충분하지 않습니다. "라고 선언합니다.

질문. Knurov는 Larisa Ogudalova에 대해 어떻게 생각합니까? 그는 미래에 Larisa에게 일어날 일을 어떻게 평가합니까?

제안된 답변입니다. Knurov는 자신의 삶을 크게 꾸밀 수있는 Larisa Ogudalova의 아름다움을 높이 평가하고 즐거운 다양성을 가져다줍니다 (물론 많은 돈을 위해). "그리고 파리에서 그런 젊은 아가씨와 함께 전시회에 차를 타고 가는 것도 좋을 것 같아요." Ogudalov 가족에 대한 Vozhevatov의 이야기, 그녀를 속인 Paratov에 대한 Larisa의 사랑, Karandyshev와 결혼하기로 결정한 아름다운 노숙자 여성의 절박한 상황에 대한 이야기는 Larisa의 호의를 사고 싶은 Knurov를 강화했습니다. 그는 그녀를 "비싼 다이아몬드"라고 부르고 Knurov는이 다이아몬드를 가공하여 그의 재산이 된 귀중한 보석으로 바꿀 수 있는 보석상 예술가의 역할을 스스로 준비했습니다.

질문. Knurov는 그의 의도를 어떻게 수행합니까?

제안된 답변입니다. 그의 의도를 실행하기 위해 Knurov는 즉시 일을 시작합니다. Ogudalovs를 방문하는 동안 감정이나 말없이 그는 Kharita Ignatievna에게 딸의 후원자가 될 준비가되었음을 암시합니다 ( "나는 Larisa Dmitrievna를 위해 아무것도 후회하지 않을 것입니다"). 그리고는 자신의 생각대로 냉정하게 설명한다. Knurov는 그의 후원을 구체적인 형태로 표현합니다. 그는 Ogudalova가 Larisa의 웨딩 드레스에 대한 모든 비용을 부담하겠다고 약속합니다 (“그녀가 어떻게 든 옷을 입는 지 확인하는 것은 부끄러운 일입니다. 따라서이 모든 것을 최고의 상점에서 주문하지만 계산하고 한 푼도 쓰지 마세요! 저에게 보내주시면 제가 지불하겠습니다”), Ogudalova에게 선물로 돈을 줍니다.

질문. Knurov는 배에서 Larisa와 Paratov 사이에 일어나는 일을 어떻게 평가합니까?

제안된 답변입니다. 미래에 Larisa에게 일어난 모든 일, Knurov는 그의 계획에 유리한 사건으로 인식합니다. 그는 약혼자에게서 도망친 라리사에게 볼가 강을 건너는 여행이 의미하는 바를 이해했고, 그녀가 그녀를 극도로 잔인하게 대했던 파라 토프의 말을 다시 믿었다는 것을 깨달았습니다. "드라마가 시작되는 것 같습니다."라고 Knurov는 예상합니다. Larisa가 그런 식으로 자신을 타협하고 사회의 눈에 비난받을만한 행동을 저질렀 고 Paratov가 그녀를 거부 했으므로 Knurov는 상황을 정확하게 계산하여 단호하게 행동합니다. "그녀는 이제 가까운 사람들에게 허용 될뿐만 아니라 그녀의 운명에 참여해야 할 의무가있는 위치에있는 것 같습니다. "라고 그는 Vozhevatov에게 말합니다. 재치있는 대담자는 다음 단어의 의미를 밝히면서 설명합니다. "이제 그녀를 파리로 데려 갈 기회가 있다고 말하고 싶습니까?"

Larisa가 기분이 상하고 행복에 대한 모든 희망을 잃은 상황으로 인해 도덕적 성격의 장애물이 이미 제거되었지만 Vozhevatov는 여전히 라이벌이었습니다. 사업가와 사업가로서 Knurov는 그에게 이렇게 말합니다. “모든 것이 나를 괴롭 히고 나는 당신입니다. 경쟁이 두렵지 않으신가요? 나도 그다지 두렵지 않습니다. 그러나 여전히 어색하고 불안합니다. 필드가 깨끗하면 훨씬 좋습니다.” 그리고 사업가들은 라리사를 던지는 것처럼 연기합니다. 우승 한 Knurov는 Vozhevatov에게 "당신은 상인입니다. 단어의 의미를 이해해야합니다. "라고 단호하게 경고합니다.

선생님 말씀. 여기에서 첫 번째 막의 두 번째 표현에서 맨 처음에 계획된 모든 것이 닫히고 논리적으로 완료되었습니다. 이 현상을 다시 읽고 그 의미를 생각해 보십시오. 이것은 숙련 된 극적 미니어처입니다. 이것은 청중의 눈앞에서 펼쳐지는 공연의 다이어그램 인 스케치입니다. 그리고이 공연의 감독은 Mokiy Parmenych Knurov였습니다. 제안 된 시나리오의 강점은 Knurov의 발언으로 학생들이 텍스트에 표시해야합니다.

"그러나 그녀의 입장은 부럽지 않다";

“파리에서 그런 젊은 아가씨와 함께 전시회에 가면 좋을 것 같아요.”;

"불쌍한 Larisa Dmitrievna, 불쌍한 ...";

“이 여자가 사치를 위해 태어났다는 것을 알 수 없습니까? 값비싼 다이아몬드에는 값비싼 세팅이 필요합니다.”

Vozhevatov 노트: "그리고 좋은 보석상...".

공책에 강점을 적는 것이 좋습니다. Knurov의 발언과 교사가 학생들과 함께 수업에서 내린 결론입니다.

Larisa의 운명은 봉인되었습니다. 현대 세계의 우상인 Knurov는 목표를 세웠고 그를 위해 불가능한 것은 없다는 것을 기억합니다.

이것이 인생이고 이것이 잔인한 현실입니다. 그리고 그녀의 공포는 주변의 모든 사람을 깊이 사랑하고 이상화할 수 있는 시적으로 숭고한 사람을 만졌기 때문에 더욱 끔찍해집니다.

질문. Knurov는 Larisa에게 어떤 종류의 행복을 제공하고 싶습니까?

제안된 답변입니다.

Knurov는 자신이 행복을 이해한다는 의미에서 Larisa를 행복하게 만들고 싶어합니다. 소녀가 Paratov가 그녀와 얼마나 비인간적이고 비인간적으로 행동했는지 깨달았을 때 Knurov는 그녀에게 "완전한 삶의 안전"을 위해 자신이 지키는 여성이되기 위해 그와 함께 파리로 가겠다고 제안합니다. “부끄러움을 두려워하지 마십시오. 비난은 없을 것입니다 ... 다른 사람의 도덕성에 대한 가장 사악한 비평가가 입을 다물고 놀랍게도 입을 열어야 할 엄청난 양의 콘텐츠를 제공 할 수 있습니다. " 그는 그러한 상황에서 어떻게 방어 할 수 있는지 잘 아는 경험이 풍부한 사람을 안심시킵니다. 돈 상황. 아마도 크누로프는 "나는 당신에게 도움을 줄 생각을 단 1분도 하지 않았을 것입니다. 하지만 저는 결혼했습니다. "라고 말할 때 솔직하지 않습니다. Larisa가 그의 제안을 수락하면 그는 그녀의 "가장 헌신적 인 하인", "아무리 이상하고 비싸더라도 그녀의 욕망과 변덕을 가장 정확하게 집행하는 사람"이 될 준비가 된 것입니다. 그러나 실제로 Knurov는 Larisa에게 Karandyshev의 샷이 그녀를 구한 방탕의 길을 제공합니다.

현대 사회의 또 다른 '아이돌'이지만 아직 어리다.

바실리 다닐리치 보제바토프

영웅 캐릭터의 본질을 보는 데 도움이 되는 인류학으로 돌아가 봅시다.

V.I. Dahl의 사전은 다음과 같은 개념을 제공합니다.

(노트 입력)

pozhevaty - vozhevatenky, 사람들과 어울리는 방법을 아는 사람, 예의 바르고 예의 바르고 친절하고 재미있는 대담 자.

저자가 작성한 메모에 학생들의 관심을 다시 끌어야합니다.

질문. 사람들을 대할 때 Vozhevatov는 어떤가요? Knurov와 비교하십시오. 그들 사이의 차이점은 무엇입니까? 그의 인생 신조는 무엇입니까? (학생 스스로 이 질문에 답하는 인용문을 텍스트에서 찾아야 합니다.)

추천 답변.

그는 어린 시절부터 Larisa를 알고 있었으며 Ogudalovs의 집에서 열리는 모든 사건에 대해 알고 있습니다. 그로부터 이 가족과 관련된 다양한 사정과 사연이 알려지게 된다. 그러나 Vozhevatov의 이야기의 어조가 주목을 끌고 있습니다. 웃으며 그는 Knurov에게 Larisa가 Paratov와의 별거를 얼마나 열심히 겪고 있는지, 집에서 체포 된 Ogudalovs에 출납원이 어떻게 나타 났는지에 대해 말했습니다. 동시에 Knurov가 동정을 표현하면 ( "그러나 그녀의 입장은 부럽지 않습니다") Vozhevatov는 일련의 우스꽝스럽고 재미있는 사건처럼 일어나는 모든 일을 조롱합니다 ( "예, 심지어 웃기다"). 그리고 Larisa의 삶, 그녀의 상황에 대해 그는 Harita Ignatievna를 코믹한 빛으로 보여줄 기회를 놓치지 않고 유머로 이야기합니다 ( "그녀는 러시아인이 아니어야합니다 ... 그녀는 매우 민첩합니다"), Larisa의 모든 구혼자 및 약 Karandyshev와의 미래에 대해 자신은 이렇게 말합니다. “하지만 그녀가 곧 그를 떠날 것이라고 생각합니다. 이제 그녀는 여전히 죽은 여자 같지만 회복되어 남편이 어떤 사람인지 자세히 살펴볼 것입니다 ...”.

냉정하고 사업적인 방식으로 Vozhevatov는 Larisa의 입장을 평가하고 그녀가 바라는 것이 없다고 냉정하게 계산합니다. "이제 구혼자가 충분하지 않습니다. 지참금 수, 구혼자 수, 추가 사람이 없습니다. 지참금 소녀가 충분하지 않습니다 ... 글쎄요, 결혼에 대해 생각해야합니다." Larisa와의 의사 소통은 다소 단조로운 Brakhimov 생활을 배경으로 그에게 오락이며 돈을 지불 할 수 있고 지불해야하는 즐거움입니다. "그리고 그들의 집에 있는 것은 큰 기쁨입니다."라고 그는 Knurov에게 인정합니다.

Ogudalovs와의 관계는 아무것도 의무가 없습니다. : 나는 그녀의 보호자가 아닙니다.”

분명히 Vozhevatov는 Larisa와 함께 파리에 간다는 생각에 외계인이 아닙니다. 그러나 당분간 그는 이것을 Knurov에게 조심스럽게 숨기고 그의 의심을 재빨리 웃었습니다. “내가 어디 있니! 나는 그런 일에 단순하다." Karandyshev에 대해 그는 다른 사람들과 마찬가지로 아이러니하게도 그를 조롱하는 것을 싫어하지 않으며 Paratov를 시작하는 산책 계획을 개발합니다. “오늘 밤 우리는 볼가를 가로질러 산책을 할 것입니다. 한 배에는 집시가 있고 다른 배에는 도착하여 양탄자에 앉아 zhzhzhenki를 요리합니다.

노숙자 배우 Robinson도 여기에서 도움이되어 Karandyshev를 취하게하는 데 도움이되는 재미있는 신사의 변덕을 충족했습니다. 결과에 대해 조금도 생각하지 않고 Vozhevatov는 Paratov의 "백만 번째"신부에 대해 이미 알고있는 엔터테인먼트 이벤트 계획에 Larisa의 존재를 포함합니다. 그는 도덕적 의심에 시달리지 않고 눈앞에서 펼쳐지는 Larisa의 비극에 감동하지 않습니다.

“어떡해! 우리는 책임이 없습니다. 우리 사업은 파티입니다.”라고 그는 Knurov에게 말합니다.

질문. Vozhevatov는 Paratov와 함께 Volga를 여행 한 후 Larisa가 자신을 찾은 상황을 어떻게 평가합니까?

학생들의 반응.

Larisa가 자신을 찾은 상황을 Vozhevatov는 마치 수익성있는 무역 거래 인 것처럼 "기회"라고 부릅니다. 그는 더 이상 웃지 않고 가부장적 양육을 기억하지 않지만 Knurov에게 단호하게 선언합니다. 패배 한 Vozhevatov는 화를 내지 않았습니다. “나는 헤매지 않았습니다. 지출이 적다." 그러나 Vozhevatov는 Knurov를 보증하는 것이 명예의 문제라고 생각합니다. “저는 상인의 말이 무엇인지 알고 있습니다. 결국 나는 로빈슨이 아니라 당신을 상대하고 있습니다. 우연히 아름다운 여성이 그에게 속할 수 없다는 것이 밝혀지면 그는 동정의 말이 없기 때문에 Larisa에게 완전히 무관심합니다. 어린 시절 친구 ( "거의 친척") 인 그는 소녀의 눈물이나 그녀를 불쌍히 여기고 함께 울고 조언을 해 달라는 그녀의 요청에 감동하지 않습니다. Vozhevatov는 "족쇄"를 언급하면서 "정직한 상인의 말"을 언급하며 책임감과 연민에서 그를 해방시킵니다.

노트북 항목. (학생들이 Vozhevatov 캐릭터의 본질에 대해 내려야 할 결론).

“Vasily Danilych는 아직 젊습니다. 겁쟁이에 종사; 그는 여전히 자신을 조금 이해하지만 여름에는 들어갈 것이고 같은 우상이 될 것입니다.

선생님 말씀.

그리고 마지막으로 가장 흥미로운 여러 줄 이미지 - 세르게이 세르게예비치 파라토프.

Remarque : "선주로부터 온 훌륭한 신사."

나는 캐릭터의 주요 윤곽,이 사람의 행동 동기를 설명하고 학생의 인식을 위해이 이미지를 제시하기 위해 자신의 방식으로 각 교사에게 제시하려고 노력할 것입니다.

인류학으로 돌아가 봅시다.

노트북에 쓰기

Sergey는 키가 크고 매우 존경받습니다.

Paratov - 1) 일부는 성이 왜곡된 프랑스어 단어에서 형성되었다고 믿습니다. 축제, Paratov가 "과시"를 과시하는 것을 좋아한다는 사실에 동기를 부여합니다.

2) 그러나 오히려 극작가는 방언 단어에서 이 성을 형성했습니다. 채찍질, "활발한, 강한, 무거운"을 의미합니다. 이 관점에 찬성하는 추가 주장은 Ostrovsky가 왜곡 된 외국어로 문자 이름을 거의 형성하지 않는다는 사실로 간주 될 수 있습니다.

3) 바랏 - 상품을 상품으로 교환,

barateria - 거래 계정에 대한 속임수.

Paratov는 다른 사람뿐만 아니라 자신의 삶도 위태롭게 할 준비가 된 진지한 취미에 자신을 포기하는 넓은 영혼의 사람입니다.

선생님 말씀.

소설 "The Brothers Karamazov"의 F. M. Dostoevsky는 "최고의 이상이 가장 큰 추함과 공존하는 현대인의 역설적 폭"에 주목합니다. Paratov의 정서적 기복은 냉정한 산문과 비즈니스 계산의 승리로 끝납니다. Knurov로 돌아가서 그는 인생에서 자신의 위치를 선언합니다.

질문. Paratov의 인생 위치는 무엇입니까? (학생들이 스스로 텍스트에서 찾아야 합니다).

제안된 답변입니다.

"나 Mokiy Parmenych는 소중히 여기는 것이 없습니다. 이익을 찾을 것이므로 모든 것을 팔 것입니다." Knurov와 Vozhevatov 간의 대화에서 Paratov는 실용적인 비즈니스 영역에서 실패하고 현재 돈이 필요하므로 Lastochka 증기선을 판매하고 있음이 밝혀졌습니다. Vozhevatov는 "그는 어떤 이점도 찾지 못했습니다. "라고 결론을 내리고 Knurov는 다음과 같이 덧붙입니다. 이것은 주인의 사업이 아닙니다 ... 그는 동기 부여가 있습니다.”

질문. 연극은 언제 Paratov의 이름을 다시 언급합니까?

제안된 답변입니다.

Paratov의 이름은 Paratov가 매우 명확한 견해를 가진 "괜찮은"가문의 지참금 인 Larisa Ogudalova와 관련하여 다시 언급됩니다. 그는 Larisa가 열정적으로 그와 사랑에 빠졌고 자신이 "구혼자를 격퇴했고 흔적이 감기에 걸리고 사라졌고 아무도 어디 있는지 모릅니다"라고 Vozhevatov는 말했습니다.

선생님의 설명. 극작가는 그러한 캐릭터의 외부 광채 인 "포쉬"의 포즈 만보고 진정한 감정적 삶도없고 감정의 명확성도 없습니다. 마스크는 그들에게 제2의 천성이 되었습니다. 동시에 Paratov는 과잉 지출 능력과 단순하고보기 흉한 계산을 쉽게 결합합니다. 연극화하고, 모든 행동을 장관으로 만들고, 비정상적으로 고귀한 것으로 제시하기 위해 솔직한 기반을 만드는 능력 (결혼에 관한 Harita Ignatievna와의 대화). Paratov의 경우 현재 마스크를 유지하기 위해 가능한 한 화려하게 보이는 것이 중요합니다. 화려한 포즈 뒤에는 아무것도 없다. 그는 Larisa의 상상력이 만든 환상, 신기루입니다. Larisa는 그 앞에서 다른 모든 남성 (특히 Karandyshev)이 창백한 "남자의 이상"을 봅니다. 그녀는 Paratov의 화려한 용기, 그의 화려한 자세와 행동에 감탄합니다. 그녀는 Karandyshev에게 Paratov가 창백 해지지 않고 움찔하지 않고 Larisa가 손에 들고 있던 동전에서 상당한 거리에서 총을 쏘아 소녀의 건강과 생명까지 위험에 빠뜨린 방법을 열정적으로 말합니다. Paratov를 매우 싫어했던 Karandyshev는 "마음이 없기 때문에 그가 그렇게 대담했습니다. "라고 요약합니다. 사랑에 빠진 소녀는 이 행동에서 거의 영웅주의를 봅니다.

그의 외모는 이미 어느 정도 확립 된 삶에 무질서를 가져오고 그녀의 운명을 받아들이려는 욕망과 밝고 아름다운 삶에 대한 갈망 사이에서 Larisa의 영혼의 깨지기 쉬운 균형을 급격히 뒤엎습니다. 그를 위해 그리고 그 때문에 연극의 모든 이벤트가 발생합니다.

어디에서나 Paratov는 모든 단계와 제스처가 관심을 끄는 스타일로 나타납니다. 염소 집시”등 .d.).

질문. Paratov는 자신의 감정을 진심으로 표현합니까?

제안된 답변입니다.

매력이 없지 않은 그는 상황과 환경에 따라 끊임없이 역할을 소화한다. 이제 이것은 무모한 상인, 이제는 세속적 인 사자, 여성의 마음을 거부 할 수없는 정복자, 유혹자이자 치명적인 연인, 이제는 신중한이기 주의자, 이제는 넓은 본성, 쾌활한 향연 자입니다. 그에게 인생은 끝없는 게임이며 때로는 일정량의 위험과 관련이 있습니다. 그리고 그 자신은 시나리오 작가, 감독 및 주요 연기자입니다.

질문. Paratov와 Larisa의 관계는 무엇입니까?

제안된 답변입니다.

총각 생활에 작별 인사를하고 (그는 어려운 재정 상황에 처해 있고 부자 신부가 있습니다. "매우 부자입니다. 저는 금광을 지참금으로 삼습니다.") Paratov는 "마지막 날을 최대한 재미있게 보낼 것"입니다. 다가오는 Larisa의 결혼에 대해 알게되자 기분이 크게 좋아졌습니다. 이 소식은 그를 양심의 고통에서 완전히 해방시키고 그의 손을 완전히 풀어줍니다. 그의 독백에서 Larisa와의 관계 상황 중 일부가 명확해집니다. 1년 전, 그는 한 소녀에게 관심을 갖게 되었고, 심지어 그녀에 대한 진지한 의도도 가지고 있었는데, 1년 후인 지금은 용서할 수 없는 어리석음으로 간주합니다. “결국 저는 Larisa와 결혼하려고했습니다. 사람들을 웃게 만들 수만 있다면! 예, 저는 바보 역할을 할 것입니다.”라고 그는 Knurov 및 Vozhevatov와 공유합니다. Larisa와의 만남 장면에서 Paratov는 여성에게 실망하고 불쾌한 남자의 가면을 씁니다. 속기 쉬운 소녀에게 그는 웅변으로 행동합니다. Larisa는 전혀 예상하지 못한 비난에 혼란스러워합니다. 그녀는 자신의 결백을 증명하기 위해 자신을 정당화해야 하는 위치에 놓였습니다. Paratov는 그녀로부터 사랑과 승리의 선언을 다시 듣습니다. 이제 고백할 수 있습니다. 승자의 사과는 Larisa가 눈치 채지 못하는 관대 한 용서처럼 보이며 Paratov의 도착과 그와의 만남의 성격에 놀랐습니다. 1 분 동안 플레이를 중단하지 않고 Paratov는 점점 더 Larisa를 자신에게 종속시킵니다. “나는 당신을 포기할 수 있습니다. 상황에 따라해야합니다. 하지만 당신의 사랑에 굴복하기는 어려울 것입니다.”

결론. (노트에 적는 것이 바람직합니다).

그의 말과 행동은 일종의 연극 성, 대담 자와 상황에 따라 가장 유리한 빛으로 그를 보여줄 어조를 정확하게 취하는 능력이 특징입니다. Knurov, Vozhevatov 및 Larisa의 어머니와 함께 그는 냉소적으로 말합니다. 이익을 위해 자신을 팔려는 의도를 직접 보고하는 행위 Karandyshev와 함께 Larisa 앞에서 그는 도전적인 어조를 취하여 라이벌보다 우월함을 보여줍니다.

질문. Paratov는 다른 사람들과 의사 소통할 때 공통 언어를 어떻게 빨리 찾습니까?

제안된 답변입니다.

매우 쉽게 Paratov는 사람들과 공통 언어를 찾는 동시에 단어를 아주 능숙하게 사용합니다. 만일을 대비하여 그는 말, 속담, 인용문을 가지고 있습니다. 그는 구어를 배운 "바지선 운반선과 함께했다"는 사실을 과시합니다. Karandyshev와의 논쟁에서 Paratov는 자신을 바지선 운반선이라고 부릅니다. “나는 선주이며 그들을 옹호할 것입니다. 나 자신도 같은 운반자입니다.” 그러나 그는 사람들의 저항에 맞서는 데 익숙하지 않았습니다. Ogudalova가 Karandyshev에게 "조심하십시오. 그렇지 않으면 인생에 만족하지 않을 것입니다. "라고 걱정스럽게 경고하는 것은 우연이 아닙니다.

질문. Paratov의 이기심은 어떻게 표현됩니까?

제안된 답변입니다.

Larisa와 유혹하는 Paratov는 그녀를 전혀 소중히 여기지 않습니다. 그는 그녀의 눈에 약혼자를 모욕하고 Karandyshev에게 "남자처럼 그는 또한 수탉을 결정했다"는 사실에 대한 교훈을 잔인하게 가르치고 싶어합니다. "나는 규칙이 있습니다. 누구도 용서하지 마십시오. 그렇지 않으면 두려움을 잊고 잊혀지기 시작할 것입니다. "이것은 공허한 소리가 아니라 Paratov의 특성 중 하나입니다. 그는 훌륭한 신사와 비교할 때 Larisa의 신랑이 얼마나 사소하고 낮고 우스꽝스러운지를 Ogudalovs 앞에서 다시 한 번 강조하기 위해 Karandyshev와 논쟁을 벌였습니다. 감히 자신과 동등하다고 생각한 공식 Karandyshev를 모욕하고 모욕하는 그의 시나리오에서 어떤 형제애도 Paratov를 막을 수 없습니다. Larisa는 소풍을 가도록 설득됩니다. 이것은 Paratov가 그가 약혼했다는 사실을 Larisa에게 숨겼 기 때문에 가능한 것으로 판명되었습니다. 그의 모든 말과 행동으로 그는 자신의 "느낌"을 광고하고 그녀를 사랑한다는 영감을줍니다. Larisa에게 직접적인 의미가있는 단어는 Paratov에게 그의 목표를 달성하는 데 필요한 덧없는 수단입니다. "Sergei Sergeyevich는 아무것도 생각하지 않습니다"(Vozhevatov); "그리고 약속은 확실하고 진지해야 합니다"(Knurov). Knurov는 "하지만 아무리 감히 백만 번째 신부를 Larisa로 바꾸지는 않을 것입니다. "라고 정확하게 언급했습니다. "그래도! 얼마나 대단한 계산인가!”라고 Vozhevatov는 동의합니다.

마지막 장면에서 Paratov의 톤이 눈에 띄게 바뀝니다. 모두가 해변에 가자 마자 그는 말로 라리사를 떠나 그녀에게 사랑에 대해 말하지 않고 "당신이 우리에게 가져다 준 행복에 대해"여행에 대한 감사만을 전합니다. 민감한 Larisa는 이것이 단지 "문구"라는 것을 즉시 깨달았습니다. 질문에 대한 직접적인 대답에서 : "그냥 말해주세요 : 내가 당신의 아내입니까?"- Paratov는 떠나고 Larisa를 집에 초대합니다. "음식", "대화를 위해", "기뻐할 신랑-radekhonek"에 대한 다른 단어와 문구가 사용됩니다. 마지막으로 그는 다음과 같이 고백해야 합니다. 나 약혼했어."

이 뉴스 Paratov는 산책이 끝날 때 의도적으로 발표합니다. "나는 당신을 보았고 나에게 다른 것은 존재하지 않았습니다." Paratov의 말에는 진실과 끔찍한 거짓말이 있습니다.

질문. Robinson과 이야기하는 Paratov는 그의 삶의 원칙에 대해 이야기합니다. 이 원리는 무엇입니까?

제안된 답변입니다. 몇 분 전에 Paratov는 Robinson에게 그의 삶의 원칙 인 실용적인 조언을 제공합니다. 황금 시대가 다가오고 있음을 감지하십시오.” 한 줄에 그는 배 "Swallow"(판매 가능), 배우 Robinson (그는 재미로 유용했습니다), Larisa를 줄을 섰습니다. 한 줄에는 사용하고, 즐기고, 즐겁게 한 다음 더 가치 있고 수익성 있는 것으로 교환할 수 있는 것이 있습니다.

결론, 학생들이 공책에 적어야 하는 것:

Paratov는 자신과 자신의 웰빙만을 사랑하며 동시에 자신을 위해 눈에 띄지 않게 사람들의 운명을 불구로 만드는 방법에주의를 기울이지 않습니다.

Paratov는 냉정한 계산과 무한한 이기심을 바탕으로 게임의 규칙을 수락했으며 어떤 상황에서도 패할 생각이 없습니다. Paratov 자신의 혜택과 즐거움은 무엇보다도 소중합니다.

이 결론은 학생들이 스스로 만들어서 아이들이 이해하려고 노력했는지, 그러한 생각에 침투했는지, 이 수업에서 논의한 인물의 내면 세계로 침투했는지 교사가 볼 수 있도록 제안됩니다.

교사는 또한 학생들이 수업 주제에 대해 일반적인 결론을 내리도록 제안해야합니다. 제 생각에는 이 결론은 다음과 같은 생각을 담고 있어야 합니다. , 모든 것이 사고파는 곳에서는 동정할 곳이 없습니다. 연민과 무관심, 연민과 비정함의 모티프가 극 전체를 관통한다. Leitmotifs 덕분에 Chekhov의 극적인 시스템의 중요한 특징이 된 "저류"( 그것은 교사를 보완), "Dowry"에서 Larisa의 드라마는 깊은 일반적인 의미를 얻습니다. 이것은 단순히 속은 소녀의 이야기가 아니라, 비인간성이 지배하는 세상과 순수한 밝은 사람의 비극적인 충돌이다.

노트북 항목.

세상에 , 모든 것이 사고파는 곳에서는 동정할 곳이 없습니다. 연민과 무관심, 연민과 비정함의 모티프가 극 전체를 관통한다. 이것은 단순히 속은 소녀의 이야기가 아니라, 비인간성이 지배하는 세상과 순수한 밝은 사람의 비극적인 충돌이다.

숙제.

학생들은 Karandyshev의 이미지에 대한 "인용 설명"을 작성하고 18 세기 초 문학에서 "작은 남자"가 어떻게 묘사되었는지 생각하고 기억하도록 초대됩니다. 19 세기 (Gogol의 "The Overcoat", Pushkin의 "Tales of Belkin"등).

3번째 수업을 위한 재료.

수업 주제: "소인"의 비극. Karandyshev의 이미지.

이 수업의 목표와 목적 : 학생들이 "작은 사람"Karandyshev의 비극을 이해하고,보고, 식별하고, "작은 사람들"의 군대를 보충 한 러시아 문학의 다른 영웅들과 유추하도록 돕습니다. 학생들을 돕기 위해 Dostoevsky의 말로 "사람에게서 사람을 찾으십시오."

Ostrovsky가 가장 좋아하는 장르는 코미디였습니다. 그러나 그의 코미디에는 항상 극적인 상황과 극적인 인물이 있습니다. 차례로 Ostrovsky의 드라마에는 재미있는 에피소드와 만화 캐릭터가 있습니다.

연극 '지참금'의 중심에는 여주인공의 비극적인 운명이 있지만 그 속에는 코믹한 캐릭터 로빈슨도 있다. 그러나 그는 재미있을뿐만 아니라 Karandyshev도 재미 있지만 그 안에 무언가가 격퇴하고 무언가가 연민과 동정을 유발합니다.

Karandyshev에는 Pushkin, Gogol, Dostoevsky의 작품에서 독자들에게 이미 친숙한 기능이 있습니다. 그는 문학적 특성 "작은 남자"가 확립 된 캐릭터 갤러리를 보충했습니다. Karandyshev는 가난합니다. 그는 사회적 사다리의 낮은 단계에 있습니다. Paratov, Vozhevatov와 같은 삶의 주인 중 Larisa에게 "불가능은 충분하지 않다"고 말하는 강력한 Knurov와 마찬가지로 Karandyshev는 끊임없이 굴욕, 조롱 및 모욕을 당하며 대답 할 수 없습니다. Vozhevatov와 Paratov에게 그는 악의적 인 조롱의 대상입니다. 그러나 다른 캐릭터와 마찬가지로 Karandyshev는 한 줄 그림이 아닌 모호하지 않습니다.

Larisa가 질식하고 죽는 세상의 희생자라고는 말할 수 없습니다. Karandyshev는이 세상의 일부이며 그에 의해 생성되며 그 안에 확립 된 규칙과 편견을 받아들입니다. 그의 성격은 19세기 70년대에 명확하게 정의된 개혁 이후 러시아 생활의 분위기에 의해 형성되었습니다. 이것은 돈 과대 광고의 분위기, 태양 아래서 늑대가 투쟁하는 분위기, 이기심과 냉소주의의 시간입니다. Karandyshev는이 시간,이 분위기에 의해 형성되었습니다. 그곳에서 그는 비대해진 부러움, 고통스러운 자부심, 엄청난 야망을 얻었습니다. 자신의 방식대로 사랑하는 라리사와 결혼하는 것은 결국 그에게 자신을 주장하고 그를 경멸하는 사람들에게 위에서 아래로 갚고 그의 우월함을 누릴 수있는 기회입니다. Karandyshev는 그의 승리를 숨기지 않습니다. 그러면 나도 그들을 비웃어야 합니다.” Larisa의 약혼자가 된 Karandyshev는 자신의 삶을 관리하고 그녀에게 행동 규칙을 지시할 권리가 있다고 믿습니다. 가졌다." "내가 당신을 위한 인형이라는 걸 알겠어요." 이것은 Larisa가 그녀의 어머니와 Karandyshev에게 "놀고 그만둬"라고 말하는 것입니다. 그리고이 아름다운 "인형"의 소유자가 된 Karandyshev는 자신의 눈에서 강하게 자랍니다. 허영심에서 그는 "눈에 먼지를 던진다"고 말하면서 모든 사람을 대규모로 놀라게하고 눈에 먼지를 던지고 싶어하는 Paratov를 능가하기 위해 호화로운 저녁 식사를 시작합니다. 그는 Larisa Karandyshev를 이해할 수 없으며 너무 바쁩니다.

그러나 Ostrovsky는 도덕적 충격을 경험 한 Karandyshev가 비극적 인 진실에 직면하기 위해 자신이 실제로 무엇인지 깨닫고 명확하게 볼 수 있음을 보여줍니다. Larisa가 떠난 후 Karandyshev의 독백은 마침내 "자신에 대한 영웅의 말"입니다. 여기서 Karandyshev는 자신에 대해서뿐만 아니라 주변 세계의 비인간성에 대해서도 이야기합니다. 그의 말은 개인화, 사람 굴욕에 대한 항의처럼 들립니다. 그들은 Karandyshev가 Larisa에게 모든 것이 판매되는 세상에서 인간의 소외에 대한 매우 중요한 말을 전하는 연극의 마지막 에피소드를 준비하고 있습니다. 그들은 당신을 사물처럼 봅니다.”

명확하게보기 시작한 Karandyshev는 이미 Larisa에 대해 다른 태도를 가지고 있으며 그녀가 기다리고 있었고 누구에게서도들을 수 없었던 말을 그녀에게 말합니다. .. 당신의 사랑을 무엇으로 얻을 수 있습니까? 이 말은 늦게 말했고 그녀의 마음은 상했고 그녀의 운명은 상했습니다. 그리고 그녀를 위한 Karandyshev의 총격은 추악하고 혐오스러운 삶을 없애는 것입니다. 그리고 그녀는 Karandyshev에게 전에는 결코 말하지 않았을 말을 말합니다. "내 사랑, 당신이 나를 위해 얼마나 좋은 일을 했는지! .."

Karandyshev의 미친 행동은 진정한 사랑, 그들이 쏘는 사랑의 표현입니다. Larisa는 그런 사랑을 찾고 있었고 그녀를 배신한 Paratov와의 설명 후 그러한 사랑이 존재하고 가능하다는 것을 믿지 않았습니다. “... 나는 사랑을 찾고 있었지만 찾지 못했습니다 ...- 그녀는 자신에 대한 끔찍한 결과를 요약합니다. - .. .그녀는 세상에 없습니다 ... 찾을 것이 없습니다.

Dostoevsky는 예술가로서의 그의 임무가 "사람에게서 사람을 찾는 것"이라고 믿었습니다. Karandyshev의 이미지를 만드는 Ostrovsky는 사람에게서 사람을 찾으려고 노력하면서이 원칙을 따랐습니다. Ostrovsky는 시청자가 Karandyshev가 아니라 Paratov와 동시에 그와 함께있는 사람들이 Larisa의 죽음의 진정한 범인이라고 생각하는 방식으로 "Dowry"를 썼습니다. 치명적인 샷 후 Larisa의 마지막 말 : "나 자신입니다 ... 아무도 비난 할 수 없습니다 ... 나 자신입니다 ...", - 무엇보다도 Karandyshev를 언급합니다. 그녀는 비난을 제거하고 싶어합니다. 그로부터.

Ostrovsky의 "작은 남자"는 그냥 남자가됩니다.

네 번째 수업을 위한 자료.

수업 주제: "chistogan"의 세계에서 Larisa의 비극적 인 운명.

수업의 목표와 목표는 아름다운 시적 자연이 이 잔인한 "키스토간" 세계에서 어떻게 소멸하는지 학생들이 이해하도록 돕는 것입니다.

인류학.

노트북 항목.

하리타 이그나티에브나 오구달로바

Harita - 사랑스러운, 사랑스러운 (그리스어).

합창단의 집시들은 Charites라고 불렸고,

모든 집시는 일반적으로 모스크바에서 Ignati라고 불렀습니다.”... Larisa의 어머니는 집시 출신입니다 ...”.

Ogudalova - ogudat에서 - "유혹하고, 속이고, 팽창시키고, 속이는 것 ..."(V.I. Dal).

라리사 드미트리에브나 오구달로바

갈매기 라리사 (그리스어).

의미있는 이름. 몽환적이고 예술적인 그녀는 사람들의 저속한면을 눈치 채지 못하고 러시아 로맨스의여 주인공의 눈을 통해보고 그에 따라 행동합니다. Larisa의 시적 본성은 음악의 날개를 타고 날아갑니다. 그녀는 아름답게 노래합니다. 그녀는 피아노를 연주하고 기타는 그녀의 손에서 들립니다.

Larisa Ogudalova는 Ostrovsky 연극의 다른여 주인공 ( "Late Love"-Lyudmila, "Labor Bread"- Natasha)과 같이 부르주아 환경에서 온 단순한 마음을 가진 소녀가 아닙니다. 그녀는 고귀한 교육의 전통을 구현하고 그녀의 성격에는 외적인 광채에 대한 욕망, 삶의 과시적인 고귀함에 대한 욕망과 그녀의 본성의 더 깊고 내적 속성인 진지함, 진실성, 진정성과 성실에 대한 갈증 사이에 날카로운 모순이 있습니다. 관계. 그러한 모순은 당시 사회의 특권층을 대표하는 최고의 대표자들의 삶에서 만난 현상이었습니다. 그러나 Ogudalov 가족은 빈곤 해졌고 지방 "사회"에서 모호한 위치를 차지하고 있습니다. 이러한 상황에서 Larisa의 성격 모순은 필연적으로 그녀를 극적인 갈등으로 이끈다.

이 모든 것이 뛰어난 소녀를 극도로 어려운 위치에 놓았습니다. Larisa 주변에는 그녀의 손에 대한 찬사와 경쟁자의 가지각색의 모호한 군중이 있으며 그중에는 "모든 종류의 폭도"가 많이 있습니다. 그녀의 집에서의 삶은 "바자회"나 "집시 캠프"와 같습니다. Larisa는 그녀를 둘러싼 거짓, 교활함, 위선을 견뎌야 할뿐만 아니라 그들에게도 참여해야합니다.

Larisa의 삶의 불일치가 외적인 것이라면 그녀는이 상황에서 벗어날 방법을 찾을 수 있습니다. Larisa는 성실한 사람을 만나 사랑에 빠지고 그와 함께 "집시 캠프"를 떠날 수 있습니다. 그러나이 불일치는 소녀 캐릭터의 핵심입니다. Larisa 자신은 삶의 광채와 고귀함에 진심으로 끌리며 소박함과 소박함의 표현은 그녀를 모욕합니다. 이것은 Paratov와의 관계에서 나타납니다.

Larisa는 Paratov를 그녀에게 다른 삶을 구현하고 줄 수있는 사람으로 사랑합니다. 그녀는 Paratov에 의해 "독살"되었습니다. 그녀의 마음 속에는 완전히 다른 시적이며 가벼운 세계에 대한 아이디어가 확실히 존재하지만 그녀가 접근 할 수는 없지만 그녀 주변의 모든 사람들에 따르면 그녀는 그를 위해 의도되었습니다. Larisa에게 이것은 환상의 세계이며 실제보다 훨씬 시적이며 자신의 삶에서이 세계의 흔적은 그녀가 가장 좋아하는시, 로맨스, 꿈으로 그녀의 이미지를 매력적으로 만듭니다. 그녀가 Karandyshev와 결혼하려고 할 때, 하급 관리가 그녀에게 줄 수있는 생명에 대해 부당하게 선고받은 굴욕감을 느낍니다. 더욱이 그녀는 그의 개인적인 굴욕, Paratov를 따라 잡으려는 그의 실패를 볼 수 없습니다. 그녀에게 그들 사이의 차이점은 점점 더 분명해집니다. 그런 실명이 가능합니까!” 그녀는 그를 사랑하지 않고 그가 Paratov보다 무한히 낮다고 끊임없이 영감을줍니다. 그녀는 그의 첫 번째 욕망에 따라 갈 것입니다. ...”

그녀의 영혼에는 가난한 관리의 아내의 불가피한 운명을 받아들이려는 욕망과 밝고 아름다운 삶에 대한 갈망 사이의 투쟁이 있습니다. 자신의 몫에 대한 굴욕감과 다른 삶에 대한 갈망으로 인해 Larisa는 자신의 운명을 결정하려고 노력합니다. 낭만의 세계로 가는 길은 똑같은 낭만적이고 무모하고 스펙타클한 행위를 통해서 있는 것 같다. 그러나이 행위는시와 로맨스에만 존재하는 세계를 위해 Paratov를 의인화하는 유령을 추구하기 때문에 무모하고 죽음으로 이어집니다. Karandyshev와 마찬가지로 그녀는 현실이 아닌 환상에 찬성하여 선택합니다. Ostrovsky에게 한 번의 무모한 행동으로 사랑과 행복을 얻으려는 시도는 거부, 자신의 운명에서 탈출하는 것처럼 보입니다.

남자 소풍 여행은 남자들이 서로 논쟁하는 상인 그녀의 진정한 위치에 대한 Larisa의 눈을 뜨게합니다. "나는 사람이 아니라 사물이다." 죽어가는 그녀는 살인자 Karandyshev에게 고상한 이상이 짓밟히고 판매 대상처럼 느껴지는 세상을 떠날 기회를 준 것에 대해 감사합니다. “나는 사랑을 찾고 있었지만 찾지 못했습니다. 그들은 나를 쳐다보며 재미있다는 듯이 쳐다본다. 아무도 내 영혼을 들여다 보려하지 않았고, 누구의 동정도 보지 않았고, 따뜻하고 진심 어린 말을 듣지 못했습니다. 내 잘못이 아니야, 사랑을 찾고 있었는데 찾지 못했어. 그녀는 세상에 없습니다 ... 찾을 것이 없습니다.

볼가를 가로지르는 여행은 라리사에게 일생일대의 재앙입니다. 이제 그녀는 지참금도, 처녀의 명예도 없습니다. 이제 그녀는 그녀의 아름다움을 팔거나 Katerina ( "Thunderstorm")처럼 볼가 절벽에서 몸을 던져 죽습니다. Larisa는 이것을 시도하지만 고통과 죽음에 대한 자연스러운 두려움을 극복 할 도덕적 힘이 없습니다. 제방 난간에서 그녀의 독백은 그녀의 성격과 Katerina의 성격의 차이를 보여줍니다.

어려운 결혼 생활에서도 Katerina는 낭만적 인 열망을 잃지 않았으며 막연한 자유의 꿈을 키우는 동시에 영혼의 불멸에 대한 순진한 신념을 결론지었습니다. 그녀에게 죽음은 인격의 파괴가 아니라 견딜 수 없는 존재로부터의 해방이다. 라리사는 그렇지 않습니다. 그녀의 성격은 가문 권력 시대의 끝이 아니라 가장 순수한 권력의 적나라한 시대의 시작을 반영한다. 그녀는 친절하고 성실한 감정을 가지고 있지만 강한 도덕 원칙이나 결단력이 없습니다. 그녀는 나약하고 망설임이 가득하여 쉽게 유혹을 받습니다.

그녀의 말과 행동에는 잔인한 로맨스 스타일이 사용되며 동시에 저속함, 거짓, "아름다움"에 대한 독특한시와 경계가 있습니다. Lermontov와 Baratynsky의 인용문은 "Sergei Sergeyich . .. 이것이 남자의 이상”, “당신은 나의 주님입니다”. 이것은 Larisa를 매료시키는 바로 이상의 속성을 반영하며, 그 자체로 시적이며 동시에 공허하고 거짓입니다. 그녀의 몸짓과 발언에서 멜로 드라마의 손길은 진정한 침투와 경험의 깊이와 결합됩니다. "불행한 사람들을 위해 신의 세계에는 많은 공간이 있습니다. 여기 정원이 있고 여기 볼가가 있습니다." ( 이 조합은 Larisa의 역할을 매우 유리하게 만들고 M. Ermolova, V. Komissarzhevskaya와 같은 여배우를 매료했습니다.).

그녀가 죽기 전에 Larisa는 그녀의 진정한 도덕적 특성을 발견합니다. 그녀는 "시끄러운 집시 합창단"에 죽고 죽고 그녀의 쓰라린 운명에 화해하고 아무도 불평하지 않고 아무도 비난하지 않습니다. 그러나 객관적으로 이 죽음은 젊고 순수하며 재능 있는 여성이 경솔한 정욕의 장난감이자 파렴치한 거래의 대상이 된 모든 질서에 대한 무거운 비난입니다.

숙제:

연극 "Dowry"의 무대 역사에 대한 보고서를 준비하십시오. (추가 참조).

다섯 번째 수업을 위한 자료.

수업 주제: 무대와 영화관에서의 연극 "Dowry".

이 수업의 목적과 목표는 학생들에게 연극 "Dowry"의 무대 역사에 대한 자료와 이 주제와 관련된 작은 창작 작업을 소개하는 것입니다.

학생들에게 연극 "Dowry"의 무대 역사와 현대 읽기에 대한 이야기를 준비하도록 미리 몇 가지 주제를 제공할 수 있습니다. 예를 들어, "Ostrovsky의 현대 러시아 산문과 드라마 "Dowry"의 연결", "Ostrovsky 연극에서 예술가의 삶과 운명", "영화에서 "Dowry"의 해석 : 영화 A.Ya. Protazanov(1881-1945) "지참금"(1937) 및 E.Ya. Ryazanova(잔인한 로맨스"(1983)."

우리는 연극의 의미를 매우 정확하게 이해하고 청중의 인식에 정확하고 흥미롭게 전달한 여배우 인 VF Komissarzhevskaya에게 학생들의 관심을 끌고 있습니다. 그녀는 "집시 유형의 지방 암사자"를 연기하지 않았습니다. , 여배우 자신이 말했듯이 "남성 포식자와 사랑의 길"에 충돌했고 Larisa는 "모든 여성을 위해 고통 받고 죽어 가고 있습니다." 그래서 극의 로맨스성은 여주인공의 비극적인 운명을 드러내는 데 결정적인 역할을 했다. Maly Theatre의 "Dowry"의 첫 번째 프로덕션에는 N.I. Muzil-Robinzon, Lensky-Paratov, M.P. Sadovsky-Karandyshev, N.M. Medvedeva-Ogudalova, I.V. M.A. Reshimov-Vozhevatov 등 훌륭한 아티스트가 고용되었습니다. Larisa의 역할은 G.N. Fedotova와 M.N. Ermolova가 공연했습니다. 물론 여배우들은 연극 전체를 다른 방식으로 이해했고 라리사의 이미지를 다르게 해석했습니다. Alexandrinsky Theatre에서 Larisa의 역할은 여배우 M.G. Savina와 훌륭한 배우 앙상블에서 수행되었습니다. "Birzhevye Vedomosti"에 쓴 것처럼 M.G. Savina는 "비정상적으로 시적이고 우아한 이미지를 만들었습니다." 동시에여 주인공의 이미지에 대한 서정적 해석은 슬픔과 우울증의 동기를 강조하여 Savina에서 결합되었습니다.

1896 년 상트 페테르부르크 무대에서 재개 된 "Dowry"는 주로 Larisa VF Komissarzhevskaya의 재능 있고 놀라운 연기로 인해 완전히 다르게 들렸습니다. 그녀는 라리사에서 "충동적이고 끊임없이 자연을 찾는 것"을 강조하며 깊은 내면의 비극을 드러냈다. 작가 A.N. Tikhonov(Serebrov)는 1898-1905년 V.F. Komissarzhevskaya가 Larisa로 연기한 것에 대해 다음과 같이 썼습니다. . 그리고 청중은이 항의가 무대에만 국한된 것이 아니라 극장에 있고 벽 너머에있는 모든 Paratovs, Karandyshevs 및 Knurovs에 적용된다는 것을 잘 알고있었습니다. 청년들은 마치 정치 시위를 하듯 연극을 보러 갔다. 이 역할에서 그녀의 성공은 타의 추종을 불허했습니다.”

Ostrovsky의 연극 "Dowry"는 러시아 드라마 극장의 레퍼토리에서 가장 인기있는 작품 중 하나가되었습니다. 그녀는 또한 영화 제작자의 관심을 끌었습니다. 그래서 1936 년 Ya.A. Protazanov 감독은 N. U. Alisova (Larisa), A.P. 80-90 년대에 우리의 현대 감독 E. Ryazanov는 같은 주제로 전환했습니다. 그는 L. Guzeeva - (Larisa), A. Freindlich (Kharita Ignatievna), N. Mikhalkov (Paratov), Petrenko (Knurov), B. Proskurin (Vozhevatov) 및 기타.

이 수업에서 학생들은 Ostrovsky가 연극에서 만든 이미지와 E. Ryazanov가 영화에서 만든 이미지를 비교하도록 초대됩니다. 교사가 Y. Protazanov와 E. Ryazanov의 영화를 보여줄 기회가 있다면 방과 후 또는 교실에서이 영화의 발췌 부분을 보여줄 수 있습니다.

이 수업의 자료는 School of Classics 시리즈의 책에서 찾을 수 있습니다. 학생과 교사를 위한 책. A.N. Ostrovsky”.

책을 사용하여 무대 역사와 여배우 V. Komissarzhevskaya에 대한 이야기 자료를 준비할 수 있습니다.

1. A.N. Serebrov (Tikhonov). 시간과 사람. M., 1960

2.A.N.Ostrovsky. 글의 전체 구성. vol.15("지참금" 부록).

3.V.F.Komissarzhevskaya. 앨범. M., 1915

또 다른 창의적인 작업이 가능합니다. 로맨스의 텍스트를 비교하는 것입니다 (V.F. Komissarzhevskaya가 수행 한 오래된 이탈리아 로맨스 "그는 나에게 말했습니다 : 내 것이 되십시오 ..."; "-"그리고 마지막으로 말할 것입니다 ... "; 로맨스 A.N. Ostrovsky "불필요하게 나를 유혹하지 마십시오 ..."의 연극 텍스트에 포함 된 E. Baratynsky의 구절) 제시된 텍스트 중 어느 것이 저자의 생각을 가장 잘 표현하고 주요 아이디어를 설명하는지 설명하려고합니다. 일하다. (텍스트가 첨부되어 있습니다).

따라서이 방법론 개발에서 나는 연극 "Dowry"연구에 대한 수업주기의 첫 번째 수업 자료를 자세히 제시하려고 노력했습니다. 2차, 3차, 4차 수업의 자료는 제안된 주제에 대한 대화의 개요만 요약한 압축 형식으로 제공됩니다. 나는 학생들의 관심을 끌기 위해 가능하고 필요하다고 생각하는 점만 강조하려고 노력했습니다. 그런 다음 각 교사는 A.N. Ostrovsky의 연극 "The Dowry"를 공부할 때 학생들에게주의를 기울여야하는 방법과 대상을 스스로 결정합니다. 이 주제를 작업하는 과정에서 축적 한 자료가 최근 10 학년 러시아 문학 과정에서이 작품의 가르침을 접한 교사에게 도움이되기를 바랍니다.

부록 1

Ostrovsky의 연극 텍스트에 포함 된 E. Baratynsky의시에 대한 로맨스 : 불필요하게 나를 유혹하지 마십시오

그의 다정함의 귀환.
실망한 자에게 외계인
옛날의 모든 망상.

나는 확신을 믿지 않는다
난 더 이상 사랑을 믿지 않아
그리고 난 다시는 포기하고 싶지 않아
한 번 속이는 꿈.

V.F. Komissarzhevskaya가 공연한 오래된 이탈리아 로맨스:

그는 나에게 말했다: "내 것이 되어라.
그리고 나는 열정으로 불타며 살 것이다.
미소의 아름다움, 눈의 행복
낙원의 기쁨을 약속합니다.”
불쌍한 마음에 그는 이렇게 말했습니다.

그는 나에게 말했다: "밝은 별
당신은 어두운 영혼을 밝혀
당신은 내 마음에 희망을 주었어요
달콤한 꿈으로 가득 찬 꿈.
그는 웃다가 눈물을 흘렸다.
그러나 그는 나를 사랑하지 않았습니다. 아니, 그는 나를 사랑하지 않았습니다.
그는 나에게 약속했어, 불쌍한 마음아,
행복과 꿈, 열정, 기쁨.
부드럽게 그는 삶이 나를 기쁘게 해줄 것이라고 맹세했습니다.
영원한 사랑, 영원한 행복.
달콤한 말로 그의 마음을 망쳤고,
그러나 그는 나를 사랑하지 않았습니다. 아니, 그는 나를 사랑하지 않았습니다.”

E. Ryazanov "Cruel Romance"의 영화에서 들리는 B. Akhmadulina의시에 대한 로맨스 :

그리고 마지막으로 "안녕히 계세요.
사랑을 약속하지 마십시오. 내가 미친거야
또는 광기의 높은 수준으로 상승합니다.
당신이 사랑한 방법 - 당신은 홀짝
죽음은 요점이 아닙니다.
당신이 어떻게 사랑했는지-당신은 망쳤습니다
그런데 너무 어설프게 망쳐버렸어요!”

성전은 여전히 작은 일을하고 있습니다.
그러나 손이 떨어지고 무리가 비스듬히
냄새와 소리가 사라집니다.
“당신이 어떻게 사랑했는지-당신은 마셨습니다
죽음은 요점이 아닙니다!
당신이 어떻게 사랑했는지-당신은 망쳤습니다
하지만 너무 서투르게 망쳐 버렸어 ... "

Bryakhimov시의 주민들 중 중심 장소는 Ostrovsky의 이미지가 활기차고 현대적인 것으로 판명 된 Knurov가 차지합니다. "Thunderstorm"의 Wild를 기억합시다. 그의 손에 신문이있는 그를 상상하는 것은 매우 어렵습니다. Knurov는 프랑스어로 된 신문을 읽습니다. 세부 사항은 매우 말하고 있습니다. 이것은 사업가, 자본가, 대규모 금융가입니다. Knurov가 그의 대화로 존경하는 도시에는 두세 사람 밖에 없습니다. 따라서 Paratov의 도착은 그를 매우 행복하게 만들었습니다. "그래도 그는 누군가와 저녁 식사에서 할 말이 적어도있을 것입니다."

Knurov는 우상이라고 불립니다. 그는 자신의 무적의 힘을 알고 주변의 거의 모든 사람을 공개적으로 경멸하는 우상입니다. 그러나 Larisa는 그를 공격합니다. 분명히 대조적입니다. 모든 것을 돈으로 재는 그는 갑자기 돈이 아무 의미가 없는 사람을 보았다. 놀라움과 감탄으로 그는 Larisa에서 "이 세상은 그렇지 않다"고 말합니다. 그는 Larisa를 정말 좋아합니다. 이것은 그의 본성의 중요성을 보여줍니다. 이것은 사소하고 사소한 더러운 속임수가 아니라 강한 성격을 가지고 있습니다. 그가 자유롭다면 그녀와 결혼할 준비가 되어 있을 것이라고 Larisa에게 인정했을 때 그가 교활하지 않을 것입니다. 그러나 그의 연설에는 "사랑"이라는 단어가 없습니다. 그는 결혼, 돈에 대해 이야기하지만 사랑에 대해서는 말하지 않습니다.

Larisa와의 단호한 대화에서 그는 대화 스타일에서도 무정하다는 것이 중요합니다. 일종의 상업 기업에 대해 이야기하고 미래의 파트너를 설득하려는 것 같습니다. 감정에 대한 말이 아니라 명확한 비즈니스 제안 : "나와 함께 파리, 전시회에 가겠습니까?" 그는 여론과 수용된 규범 모두에 대해 냉소적인 경멸을 보입니다.

다른 사업가 Vozhevatov의 특징은 무관심입니다. 그는 인간의 고통과 인간의 슬픔 모두에 무관심합니다. 불쌍한 Karandyshev는 그를 웃게 만들고 무방비 로빈슨을 큰 기쁨으로 조롱합니다. Larisa에 대한 Vozhevatov의 태도에 관해서는 "배신"을 제외하고 여기에서 다른 단어를 찾기가 어렵습니다. 그들은 거의 친척 인 어린 시절부터 서로를 알고 있었지만 이것이 Vozhevatov가 어린 소녀를 "조금씩"타락시키는 것을 막지는 못합니다. Knurov의 발언에 대해 그는 자연스럽게 다음과 같이 던집니다. “예, 저는 무엇입니까! 나는 강요하지 않습니다 ... 내가 왜 그녀의 도덕성에 관심을 가져야합니까! 나는 그녀의 보호자가 아니다." 그리고 Larisa Vozhevatov의 삶에서 가장 어려운 순간에 그녀의 도움뿐만 아니라 기본적인 연민도 배반으로 사방에서 Larisa를 둘러싸고 있습니다. 그녀는 자신의 어머니, 어린 시절 친구 (Vozhevatov), 사랑하는 사람 (Paratov)에게 배신 (매각)됩니다.

배우 목록에서 Paratov는 "선주로부터 온 훌륭한 신사"로 묘사됩니다. 이전에는 전혀 생각할 수 없었던 웅장한 문구. 훌륭한 신사는 하나의 행동 모델이고 선주는 완전히 다른 모델입니다. 그러나 Paratovo에서는이 두 라인이 결합되어 특정 역사적 시대와 관련된 순전히 개별적이고 독특한 기능을 제공합니다. 독특하고 밝고 비범 한 사람입니다. Larisa가 그를 이상화하는 것은 우연이 아닙니다. 어떤 이유로 그는 집시, 마부, 선술집 하인을 끌어들입니다. 관대함뿐만 아니라 사업도 생각할 필요가 있습니다. 하나는 그에게 특정 범위, 멀리 떨어져 있음을 느끼지만 동시에 위험한 평정, 종종 잔인 함, 강한 감각에 대한 열정에 접해 있습니다.

Paratov는 매우 능숙하고 신중하게 그의 역할을 수행합니다. 반면에 극작가는 결코 자신을 신뢰해서는 안 된다고 (매우 미묘하고 조심스럽게) 끊임없이 제안합니다. Paratov의 실제 행동은 그가 위대한 주인인 자신의 화려한 연설과 현저하게 모순됩니다. “나, Larisa Dmitrievna”라고 그는 말합니다. “규칙이 있는 남자, 저에게 결혼은 신성한 것입니다. 나는 이런 자유로운 생각을 참을 수 없다." 그럼에도 불구하고 그는 Larisa와 Karandashev의 다가오는 결혼을 파괴하기 위해 모든 것을하고 있습니다.

Paratov는 사소한 계산에 대한 경멸에 대해 계급 편견이없는 사람 (러시아어에 대한 Karandashev와의 분쟁)이라는 생각을 다른 사람들에게 심어줄 기회를 놓치지 않습니다. 명백한 기쁨으로 그는 종이에 몇 가지 숫자를 추론하고 압력을 계산 한 증기선 정비공과의 충돌에 대해 이야기합니다. “외국인, 그는 네덜란드 사람이고 그의 영혼은 짧습니다. 그들은 영혼 대신 산술을 가지고 있습니다!” "산술"에 대한 실증적 무시가 동일한 Paratov에 의해 선언된다는 것이 궁금합니다. 그는 조금 더 솔직하게 다음과 같이 선언합니다. 나는 이익을 찾을 것이므로 Knurov, Vozhevatov 등과 비교하여 모든 것을 팔 것입니다. "광범위한 본성"이 아닌 혜택-궁극적으로 Paratov의 본질을 결정하지만 그가 자신의 역할을 너무 재능있게 수행하여 Larisa가 그에 대해 열정적 인 이유를 이해하기 시작합니다.

"Dowry"는 A.N. Ostrovsky의 최고의 심리 드라마입니다. 작품의 중심 주제는 '미가 아닌 돈을 섬기는 사람들 사이에서 죽어가는 따뜻한 마음'이다. 연극에서 일어나는 일은 현재와 관련이 있습니다-70 년대 ...

A.N. Ostrovsky가 연극 "Dowry"의 영웅 중 한 명에게 그러한 성을 수여 한 것은 우연이 아닙니다. 이 단어는 일반적으로 이해되었습니다. "Marya는 약간 뾰족하지만 겸손한 pozhevata"-이것이 Nekrasov의시에서 중매인이 신부를 특징 짓는 방법입니다 ...

새로운!
"Dowry"의 모든 행동은 Larisa라는 한 캐릭터에 집중되어 있으며 목적이 있고 긴장되어 있습니다. 일반적으로 "The Thunderstorm"은 더 서사적이며 "Dowry"는 더 극적이라고 말할 수도 있습니다. 이것은 특히 그 자체로 나타납니다 ...
새로운!
사람들은 "사과는 사과 나무에서 멀리 떨어지지 않는다"고 말하지만 분명히 모든 규칙에는 예외가 있습니다. Ogudalovs의 어머니와 딸은 예외입니다. 그리고 저자가 그들의 차이점을 더 끈질 기게 강조할수록 독자 앞에 캐릭터가 더 밝아집니다 ...

A.N. Ostrovsky는 놀라운 러시아 문자 갤러리를 만들었습니다. 상인 계급의 대표자가 "domostroevsky"폭군에서 실제 사업가에 이르기까지 주인공이되었습니다. 극작가의 여성 묘사는 그다지 생생하고 표현력이 풍부했습니다. 그들 중 일부는 J.S. 의여 주인공처럼 보였습니다. Turgenev: 그들은 용감하고 단호했으며 따뜻한 마음을 가지고 있었고 결코 감정을 포기하지 않았습니다. 아래는 주인공이 그녀를 둘러싼 사람들과 다른 밝은 성격 인 Ostrovsky의 "Dowry"에 대한 분석입니다.

창조의 역사

Ostrovsky의 "Dowry"에 대한 분석은 저술의 역사에서 시작해야합니다. 1870년대에 Alexander Nikolayevich는 한 카운티의 명예 판사였습니다. 소송에 참여하고 다양한 사건에 대한 친숙함은 그에게 작품의 주제를 탐색하는 새로운 기회를 주었다.

그의 삶과 작품에 대한 연구자들은 이 연극의 줄거리가 그의 사법 관행에서 가져온 것이라고 제안합니다. 그의 젊은 아내의 지역 주민 살해 사건은 카운티에서 많은 소음을 냈던 사건이었습니다. Ostrovsky는 1874 년에 연극을 쓰기 시작했지만 진행 속도가 느 렸습니다. 그리고 1878년에야 연극이 완성되었습니다.

배우 및 간단한 설명

Ostrovsky의 "Dowry"분석의 다음 요점은 극중 캐릭터에 대한 작은 설명입니다.

Larisa Ogudalova가 주인공입니다. 아름답고 인상적인 귀족 여성. 민감한 성격에도 불구하고 그녀는 자랑스러운 소녀입니다. 주요 단점은 빈곤입니다. 따라서 그녀의 어머니는 그녀를 위해 부유한 신랑을 찾으려고 노력합니다. Larisa는 Paratov와 사랑에 빠졌지 만 그는 그녀를 떠납니다. 그런 다음 절망에 빠진 그녀는 Karandyshev와 결혼하기로 결정합니다.

Sergey Paratov는 30 세 이상의 귀족입니다. 원칙 없고 차갑고 계산적인 사람. 모든 것은 돈으로 측정됩니다. 그는 부자 소녀와 결혼 할 예정이지만 Larisa에게 그것에 대해 말하지 않습니다.

Julius Kapitonych Karandyshev는 돈이 거의없는 사소한 관리입니다. Vain, 그의 주요 목표는 다른 사람들의 존경을 얻고 그들에게 깊은 인상을 남기는 것입니다. Paratov에 대한 Larisa의 질투.

Vasily Vozhevatov는 젊은 부자 상인입니다. 어린 시절부터 주인공을 알고 있습니다. 도덕 원칙이 없는 교활한 사람.

Moky Parmenych Knurov는 도시에서 가장 부유한 노인 상인입니다. 그는 젊은 Ogudalova를 좋아하지만 그는 기혼자입니다. 따라서 Knurov는 그녀가 자신의 여성이되기를 원합니다. 이기적인 그는 자신의 이익만을 생각합니다.

Harita Ignatievna Ogudalova - Larisa의 어머니, 미망인. 교활한 그녀는 딸에게 아무것도 필요하지 않도록 수익성있게 결혼하려고합니다. 따라서 그는 이에 대한 모든 수단이 적합하다고 믿습니다.

Robinson은 배우, 평범함, 술고래입니다. Paratov의 친구.

Ostrovsky의 "Dowry"분석의 요점 중 하나는 연극 줄거리에 대한 간략한 설명입니다. 이 작업은 Bryakhimov의 Volga 도시에서 이루어집니다. 첫 번째 막에서 독자는 Knurov와 Vozhevatov 간의 대화에서 사회에서 화려하게 나타나는 것을 좋아하는 부유 한 신사 Sergei Paratov가 도시로 돌아온다는 사실을 알게됩니다.

그는 Bryakhimov를 너무 급히 떠났기 때문에 그를 사랑했던 Larisa Ogudalova에게 작별 인사를하지 않았습니다. 그녀는 그의 출발 때문에 절망에 빠졌습니다. Knurov와 Vozhevatov는 그녀가 아름답고 똑똑하며 비교할 수 없을 정도로 로맨스를 수행한다고 말합니다. 그녀는 지참금이기 때문에 그녀의 구혼자들만이 그녀를 피합니다.

이것을 깨닫고 그녀의 어머니는 부자 신랑이 Larisa와 결혼하기를 바라며 집 문을 계속 열어 둡니다. 소녀는 사소한 관리인 Yuri Kapitonich Karandyshev와 결혼하기로 결정합니다. 산책하는 동안 상인들은 Paratov의 도착을 알립니다. Karandyshev는 약혼녀를 기리기 위해 디너 파티에 그들을 초대합니다. Julius Kapitonych는 Paratov 때문에 신부를 위해 스캔들을 준비합니다.

한편 Paratov 자신은 상인과의 대화에서 금광 소유자의 딸과 결혼 할 것이라고 말했습니다. 그리고 Larisa는 더 이상 그에게 관심이 없지만 그녀의 결혼 소식은 그를 생각하게 만듭니다.

Larisa는 가능한 한 빨리 그와 함께 마을로 떠나고 싶어 약혼자와 다투고 있습니다. Karandyshev는 자금의 제약에도 불구하고 디너 파티를 열 예정입니다. Ogudalova는 Paratov와 설명을 하고 있습니다. 그는 그녀가 바람을 피웠다고 비난하고 그녀가 그를 사랑하는지 묻습니다. 소녀는 동의합니다.

Paratov는 손님 앞에서 Larisa의 약혼자를 모욕하기로 결정했습니다. 그는 저녁 식사 때 그를 취하게 한 다음 소녀에게 그와 함께 보트 여행을 가도록 설득합니다. 그녀와 하룻밤을 보낸 후 그는 그녀에게 약혼녀가 있다고 말한다. 소녀는 자신이 부끄럽다는 것을 깨닫는다. 그녀는 Vozhevatov와의 분쟁에서 그녀를이긴 Knurov의 보관 여성이되는 데 동의합니다. 그러나 Yuri Karandyshev는 질투심에서 Larisa를 쐈습니다. 소녀는 그에게 감사하며 누구에게도 화를 내지 않는다고 말합니다.

Larisa Ogudalova의 이미지

Ostrovsky의 "Dowry"분석에서 주인공의 이미지도 고려해야합니다. Larisa는 아름답고 교육받은 귀족 여성으로 독자 앞에 나타 났지만 지참금은 없었습니다. 그리고 주된 척도가 돈인 사회에서 자신을 발견한 그녀는 아무도 자신의 감정을 진지하게 받아들이지 않는다는 사실에 직면했습니다.

열렬한 영혼과 따뜻한 마음을 가진 그녀는 위험한 Paratov와 사랑에 빠집니다. 그러나 그의 감정 때문에 그는 자신의 진정한 성격을 볼 수 없습니다. Larisa는 외로움을 느낍니다. 아무도 그녀를 이해하려고 시도하지 않고 모두가 그녀를 물건처럼 사용합니다. 그러나 미묘한 성격에도 불구하고 소녀는 자랑스러운 기질을 가지고 있습니다. 그리고 모든 영웅들처럼 그녀도 가난을 두려워합니다. 그래서 그녀는 약혼자에게 더욱 경멸감을 느낀다.

Ostrovsky의 "Dowry"분석에서 Larisa는 큰 인내심이 없다는 점에 유의해야합니다. 그녀는 자살하거나 원하는 삶을 살기로 결정하지 않습니다. 그녀는 자신이 사물이라는 사실을 받아들이고 더 이상 싸우기를 거부합니다. 따라서 신랑의 총은 그녀에게 평화를 가져다 주었고 소녀는 모든 고통이 끝난 것을 기쁘게 생각하며 평화를 찾았습니다.

Yuri Karandyshev의 이미지

Ostrovsky의 연극 "Dowry"분석에서여 주인공 약혼자의 이미지도 고려할 수 있습니다. Julius Kapitonych는 다른 사람들의 인정을 받는 데 중요한 작은 사람으로 독자에게 표시됩니다. 그에게는 부자가 가지고 있으면 가치가 있습니다.

남들과 같이 되려는 한심한 시도로 남들에게 경멸만 불러일으키는 교만한 자입니다. Karandyshev는 아마도 Larisa를 좋아하지 않았을 것입니다. 그는 그녀가 많은 사람들의 꿈 이었기 때문에 모든 남자가 그를 부러워 할 것임을 이해했습니다. 그리고 그는 결혼식 후에 그가 원했던 대중의 인정을 받기를 바랐습니다. 따라서 Julius Kapitonich는 그녀가 그를 떠났다는 사실을 받아 들일 수 없었습니다.

카테리나와 비교

Ostrovsky의 "Thunderstorm"과 "Dowry"의 비교 분석은 작품 간의 유사점뿐만 아니라 차이점도 찾는 데 도움이됩니다. 두여 주인공 모두 밝은 성격이고 그들이 선택한 사람은 약하고 의지가 약한 사람들입니다. Katerina와 Larisa는 따뜻한 마음을 가지고 있으며 상상의 이상과 일치하는 남성과 사랑에 빠집니다.

두여 주인공 모두 사회에서 외로움을 느끼고 내부 갈등은 점점 더 뜨거워지고 있습니다. 그리고 여기에서 차이점이 발생합니다. Larisa는 Katerina가 가진 내면의 힘이 없었습니다. Kabanova는 폭정과 독재가 지배하는 사회에서의 삶을 받아들일 수 없었습니다. 그녀는 볼 가로 돌진했습니다. Larisa는 모든 사람에게 자신이 사물이라는 것을 깨닫고 그러한 단계를 결정할 수 없습니다. 그리고 그 소녀는 싸움에 대해 생각조차하지 않습니다. 그녀는 지금 다른 사람들처럼 살기로 결정했습니다. 아마도 이것이 시청자가여 주인공 Katerina Kabanova를 즉시 좋아했던 이유 일 것입니다.

무대 제작

Ostrovsky의 드라마 "Dowry"의 분석에서 예상과 달리 공연이 실패했음을 알 수 있습니다. 시청자는 팬에게 속은 지방 소녀에 대한 이야기에 지루해 보였습니다. 비평가들도 연기를 좋아하지 않았습니다. 그들에게는 너무 멜로 드라마였습니다. 그리고 1896년에야 연극이 다시 상연되었습니다. 그럼에도 불구하고 청중은 그것을 받아들이고 감사할 수 있었습니다.

Ostrovsky의 작품 "Dowry"에 대한 분석을 통해 연극에 심각한 심리적 하위 텍스트가 무엇인지 보여줄 수 있습니다. 문자가 얼마나 상세한지. 그리고 감상적인 장면에도 불구하고 연극은 리얼리즘 장르에 속한다. 그리고 그녀의 캐릭터는 A.N이 훌륭하게 묘사 한 러시아 캐릭터 갤러리를 보충했습니다. Ostrovsky.

오스트로브스키

계획

1. 소개

2.인생의 크누로프

3. 크누로프와 라리사

4.결론

Moky Parmenych Knurov는 멋진 자본을 가진 새로운 시대의 사람의 집단적 이미지입니다. 이것은 느리지 만 꾸준히 모든 것을 분쇄하는 냉혹 한 힘을 대표합니다. "공장, 신문, 선박의 소유자"는 이생에서 완전한 주인처럼 느껴집니다. 그가 인정하는 유일한 힘은 돈이다.

Knurov는 안전하고 측정된 삶을 영위합니다. 그의 변덕은 즉시 충족될 수 있습니다. Moky Parmenych는 보편적 경외심에 익숙합니다. 그는 사람들을 돈이 있는 사람과 없는 사람의 두 부류로 분명히 나눕니다. 자본 가용성의 관점에서 그는 다른 사람의 기회와 혜택을 평가합니다.

Knurov의 소셜 서클은 작습니다. 연극에는 Vozhevatov, Paratov 및 Ogudalov 가족 만 포함됩니다. 그는 전자와 비즈니스 관계가 있습니다. Mokiy Parmenych는 비즈니스 파트너와 좋은 관계를 유지하는 것이 얼마나 중요한지 완벽하게 이해합니다. 이 의사 소통을 우정이라고 부를 수는 없습니다. 어쨌든 지방 도시에는 여전히 그와 더 가깝고 동등한 사람이 없습니다.

Moky Parmenych는 나름대로 친절하지만 사람들에 대한 그의 성향은 다시 가능한 이점에 달려 있습니다. 그는 다른 사람의 슬픔에 대해 진심으로 동정을 표할 수 있지만 그에게 도움이 될 때만 도움이 될 것입니다. Knurov의 자신에 대한 높은 의견은 Karandyshev에 대한 그의 태도에서 가장 분명하게 나타납니다. 자본가는 더 높은 지위에 오를 수 없는 하급 관료를 공개적으로 경멸한다.

Mokiy Parmenych는 오랫동안 딸 Harita Ignatievna의 아름다움에 주목했습니다. 주요 문제는 사업가가 결혼했다는 것입니다. 그는 "유지 보수를 위해"라리사를 데려가는 것을 싫어하지 않지만 소녀는 아직 그녀의 명성을 손상시키지 않았습니다. Knurov는 Vozhevatov에게 Larisa의 많은 팬들과 공개적으로 경쟁하기에는 이미 너무 늦었다고 솔직히 인정합니다. 그는 우회하는 것을 선호합니다. Knurov에게 사랑의 개념은 완전히 생소합니다. 그는 상업 문제에 쓸모없는이 느낌이 없다는 것에 대해 Vozhevatov를 칭찬합니다.

Mokiy Parmenych에 대한 사랑은 같은 상품이고 Larisa는 "고가의 설정"이 필요한 "고가의 다이아몬드"입니다. Knurov는 같은 방식으로 Harita Ignatievna를 경멸하지만 그녀와 좋은 관계를 유지하고 Larisa를 점령하기 위해 돈을줍니다. 이 목표를 위해 그는 길고 끈질기게 나아갑니다. 소녀의 다가오는 결혼식은 그에게 편리한 기회로 보입니다. Karandashev는 Larisa를 적절하게 제공할 수 없습니다. 그 때 Knurov는 자신의 기회를 이용하기를 희망합니다.

Mokiy Parmenych와 Vozhevatov의 모든 비열함과 무자비 함은 Larisa의 던지기 장면에서 나타납니다. 따라서 그들은 그녀의 의견을 묻지도 않고 살아있는 소녀의 운명을 결정합니다. Larisa는 그들에게 단순하지만 확실히 소유자가있을 것입니다. "승리 한"Knurov는 모든 수치심을 버리고 Larisa에게 직접 자신의 여성이 되겠다는 제안을합니다. 그는 "나에게는 불가능한 것만으로는 충분하지 않다"는 중요한 문구로 자신의 말을 강화합니다.

Moky Parmenych는 전능하고 엄청나게 부유한 사업가가 아닙니다. 돈이 그의 생각을 왜곡시켰습니다. Knurov에게 주변의 모든 것 (심지어 사람)은 판매 및 구매 대상입니다. Larisa에 대한 그의 태도는 전체 연극의 비극을 뒷받침합니다.

Knurov, Vozhevatov 및 Larisa

Knurov와 Vozhevatov는 19 세기 상인 계급의 전형적인 대표자입니다. 이 영웅들은 냉정한 계산으로 인도되며 그들의 삶에서 가장 중요한 것은 돈입니다.

Vozhevatov와 같은 Knurov 사람들에 대한 태도는 재정 상황에 따라 결정됩니다. 따라서 Karandyshev의 행동은 상인들 사이에서 비 승인을 유발하고 심지어 괴롭힘을 공개합니다.

말하는 성도 언급하지 않는 것은 불가능합니다. 왜냐하면 이들은 영웅의 간략한 특성이기 때문입니다. "Knur"는 멧돼지, 멧돼지를 의미합니다. Knurov는 식욕을 돋우고 세련된 점심을 먹기 위해 독점적으로 "운동을 위해"걷습니다. 그는 비밀스럽고 간결하지만 Gavrilo는 그에 대해 다음과 같이 말합니다. .” 모키
Parmenych는 또한 그녀에 대한 그의 태도는 돼지이지만 Larisa를 찾는 목적성으로 구별됩니다. 그의 생각에 Larisa는 값 비싼 설정이 필요한 "비싼 다이아몬드"이므로 Knurov는 소녀에게 유지 된 여성의 굴욕적인 위치를 제공합니다.

Knurov와 달리 Vozhevatov는 어 렸고 Larisa와 결혼 할 수있었습니다.
그러나 그는 사랑의 감정을 모르고 차갑고 실용적이며 냉소적입니다. "예, 내 친밀도는 무엇입니까?" -Vozhevatov가 말합니다.- "가끔 어머니 [라리사의 어머니]에게서 샴페인 한 잔을 더 따르고, 노래를 배우고, 소녀들이 읽을 수없는 소설을 운전할 것입니다." 그리고 그는 이렇게 덧붙입니다. “저는 강요하지 않습니다. 내가 왜 그녀의 도덕성에 관심을 가져야 합니까? 나는 그녀의 보호자가 아닙니다. Vasily Danilovich는 Larisa에게 무책임하며 그에게 장난감과 같습니다. 소녀가 도움을 요청할 때
Vozhevatov, 그는 이렇게 말합니다. “Larisa Dmitrievna, 나는 당신을 존경하고 기뻐할 것입니다 ... 나는 아무것도 할 수 없습니다. 내 말을 믿어!" 그건 그렇고, 토스의 도움으로 Larisa의 운명을 결정하는 아이디어를 내놓는 것은 Vozhevatov입니다.

따라서이 작업에서 A.N. Ostrovsky는 돈이 사람들과 어떤 관계가 있는지 보여주고 싶었습니다. 연극 제목에서도 이미 그것이 무엇에 관한 것인지 짐작할 수 있습니다. 돈은 사랑을 죽이고, 양심을 죽이고, 돈이 없는 사람들을 업신여기게 만듭니다. 동전은 문자적이고 비유적인 의미에서 사람의 운명을 결정합니다.