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III. 어휘 작업

우리 각자에게는 어린 시절부터 우리 마음에 들어온 사람이 있으며 그의 사랑과 보살핌은 우리 삶을 따뜻하게합니다. A. S. Pushkin의 그런 사람은 그의 유모 Arina Rodionovna였습니다. 어렸을 때 나는 그녀의 노래와 동화에 잠이 들었습니다. 그녀는 그에게 구전 민속 예술에 대한 관심을 불러 일으켰습니다. Pushkin이 Mikhailovsky 마을에서 망명했을 때 그는 시골의 황무지에서 완전히 고독하게 살았습니다. 그리고 그 옆에는 그의 늙은 유모가 있었다. 이제 더 이상 아이가 아니라 유명한 시인이 된 그는 그녀의 자연스러운 따뜻함을 다시 경험했습니다.

Arina Rodionovna의 이미지는 Pushkin의시 "Winter Evening"과 "Nanny"의 줄에 나타납니다. 그들은 시인의 마음에 영원히 들어간 옛 유모에 대한 사랑, 부드러움, 불안, 보살핌을 표현합니다. “가난한 내 청춘의 좋은 친구”, “힘든 시절의 친구, 내 늙어가는 비둘기야!” - 시인은 유모에게 연설합니다. 그녀는 그에게 가장 가까운 사람이자 어려운 망명 기간을 그와 함께 나눈 친구입니다. 푸쉬킨의 말에 따르면 유모에 대한 감동적인 효도를 느낄 수 있습니다.

"오랫동안"이라는 단어는 대기 시간을 말하며 "시계처럼"비 유적 비교는 유모의 끊임없는 불안과 기대를 반영하며 구어체 동사 "슬픔"은 시인의 따뜻함과 고통을 전달합니다 유모의 외로움, 그녀의 끊임없는 불안, 걱정, 헛된 기다림 및 무엇-그녀 앞의 비난에 대한 의식에서. 시의 마지막 줄에서 푸쉬킨은 유모의 감정을 직접 명명합니다. 사이트에서 가져온 자료

괴로움, 불길한 예감, 걱정이 자꾸만 가슴을 조여온다.

Arina Rodionovna의 이미지는 일반 사람들에게 내재 된 최고의 기능을 모두 구현합니다. 시인의 유모는 1828년 6월 25일 상트페테르부르크에서 사망했습니다. 그리고 그녀가 죽은 후 A. S. Pushkin은 종종 그녀를 효도와 감사로 기억했습니다.

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유모는 푸쉬킨과 어떤 관계가 있었습니까?
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처럼. 푸쉬킨 "보모"

시를 분석합니다. 이 시에서 서정적 영웅의 이미지는 무엇인가?

이것은 A.S. Pushkin은 인생의 어려운 순간에 시인을 보호하는 그의 친절하고 돌보는 유모 인 Arina Rodionovna Yakovleva에게 헌정했습니다. 그것은 Mikhailovsky에서 2 년 동안 함께 살았던 후 그녀와 헤어지는 동안 1826 년에 작성되었습니다.

이시의 서정적 영웅은 성실하고 부드럽고 사랑스럽고 자신의 유모 인 자신의 이미지를 영혼에 유지합니다. 그녀는 항상 거기에 있었기 때문에 그에게 무한히 소중합니다. 독자는 이미 첫 번째 연에서 시인의 진심 어린 사랑을 느낍니다. 유모에 대한 그의 호소는 특징적입니다. "가혹한 시절의 친구, 내 비둘기는 낡았습니다!" 그는 그녀에게 세심하고 그녀의 감정에 민감하며 그녀가 시인의 어려운 운명에 대해 걱정하고 있음을 이해합니다.

당신은 방 창문 아래에서 시계처럼 슬퍼하고 있습니다.

그리고 바늘은 당신의 주름진 손에 시시각각 남아 있습니다.

서정적 영웅이 유모와의 이별을 그리워하는 것처럼 그녀는 모성애에 물들어 동공을 보는 꿈을 꿉니다.

당신은 잊혀진 문을 통해 검은 머나먼 길을 봅니다.

괴로움, 불길한 예감, 걱정이 자꾸만 가슴을 조여온다.

여기에서 집과 사랑하는 사람들과 헤어진 탕자의 모티프가 서서히 떠오른다. 서정적 영웅의 목소리에는 슬프고 불안한 음표가 들립니다.

시인은 다양한 예술적 표현 수단을 사용합니다. 소명(“가혹한 날의 친구, 내 낡은 비둘기!”), 비교(“당신은 시계처럼 슬퍼합니다”), 어휘 반복(“오랫동안 당신은 나를 기다리고 있었다”). 음성 수준에서 우리는 두운과 일치를 찾습니다 ( "우울, 예감, 걱정이 항상 가슴을 부수십시오. 당신에게 보입니다 ...").

따라서 푸쉬킨의 서정적 영웅은 가까운 사람에 대한 태도를 통해 내면의 세계를 드러낸다.

여기에서 검색:

유모에 대한시의 분석
유모에 대한 푸쉬킨의시 분석

문학 7급

테스트 작업 2번

2 단편 소설 장르.

3. 단편 소설 장르.

문학:교과서 - 독자 "문학 7 셀"저자 V.Ya. Korovin M "깨달음"

이를 위해 학생들은 다음을 수행해야 합니다.

알다: 1. 서사시의 장르와 산문시의 장르.

가능하다: 1. 서사 작품의 주제와 아이디어를 결정합니다.

2. 작업의 개별 에피소드를 다시 말하십시오.

연습 1. I.S. Turgenev "Biryuk"은 질문에 답합니다. 인근 마을의 농민들은 Biryuk을 어떻게 대했습니까? 왜 비육은 죄인을 놓아주었고, 그 사람은 죄인인가? Foma는 어떻게 "비육"이 되었습니까? 그의 가혹하고 사교적이지 않은 성격의 원인은 무엇입니까? 작가는 이야기 속 인물들에 대해 어떻게 생각하는가?

작업 번호 2 I.S. Turgenev "러시아어"를 마음으로.

작업 번호 3 L.N. 의 "Natalya Savishna"장을 읽으십시오. Tolstoy 질문에 답하십시오. 저자는 Savishyn 유모의 주인공 특성을 어떻게 보여 줍니까? 주인공은 유모에 대해 어떻게 생각합니까? 영웅은 언제 유모에게 감사 했습니까? 유모를 새로운 방식으로 바라보게 만든 어린 시절의 사건은 무엇입니까? 소년은 왜 부끄러워했을까?

작업 번호 4. A.P.의 이야기를 읽어보세요. Chekhov "Chameleon"은 질문에 답합니다. Ochumelov는 개에 대한 결정을 몇 번이나 변경합니까? 그것은 무엇에 달려 있습니까? 이 이야기에서 누가 더 우스꽝스러워 보입니까? Ochumelov 또는 Khryukin? 스토리에 카멜레온이라는 단어가 없는데 왜 이런 제목이 붙었을까요?

작업 번호 5. I.S. 부닌 "라티"

질문에 답하십시오:

이 이야기가 당신에게 어떤 인상을 주었습니까?

Nefed를 어떻게 특성화 하시겠습니까?

작업 번호 6. M. Gorky의 이야기 "Danko" 읽기

질문에 답하십시오:

Danko에 대한 이야기는 당신에게 어떤 인상을 주었습니까?

주인공을 어떻게 설명하시겠습니까?

단코가 밝혀낸 사람들이 단코의 가슴에서 찢어진 마음의 가치가 있다고 생각하십니까? 그것에 대해 긴 에세이를 작성하십시오.

작업 번호 7 L.N. 안드레바 "쿠사카"

질문에 답하십시오:

그 이야기가 당신에게 어떤 감정을 불러일으켰습니까?

쿠사키의 외로움은 누구 탓일까?

개가 다른 조건에서 살았다면 같은 별명을 갖게 될까요?

작업 번호 8 A.P.의 이야기를 읽어보세요. 플라토노프 "유시카"

질문에 답하십시오:

Yushka는 왜 아이들이 그를 사랑한다고 믿습니까? 저자는 그것에 대해 어떻게 말합니까?

그리고 Yushka 자신은 사랑하는 방법을 알고 있었습니까? 그는 사랑을 위해 무엇을 했습니까?

“내 인생의 사례. 내(또는 다른 사람의) 사랑이 다른 사람을 도운 방법”

작업 번호 9 F.A.의 이야기를 읽어보세요. Abramov "말이 우는 것"질문에 답하십시오.

작품의 장르를 어떻게 명명할 수 있습니까?

영웅은 왜 말에 대해 죄책감을 느꼈습니까?

신랑 Mikola가 말을 돌보지 않은 이유는 무엇입니까?

영웅은 왜 외면 했습니까? 말이 묻는 질문에 왜 대답하지 않았습니까?

작업 번호 10 Yu.P.의 이야기를 읽어보세요. Kazakov "조용한 아침" 질문에 답하십시오.

이야기 초반에 등장하는 소년들의 관계는?

그들은 왜 다투고 무엇과 관련이 있습니까?

이야기의 텍스트를 사용하여 각 소년에 대해 이야기합니까?

Volodya는 어떻게 익사하고 탈출 했습니까?

문학 7급

테스트 작업 1번

이를 위해 학생들은 다음을 수행해야 합니다.

알다: 1 서정 서사 장르의 정의.

2. 시, 드라마, 비극의 장르 정의.

가능하다: 1 서정적, 서정적 서사적, 극적인 작품을 구별합니다.

2. 구절의 예술적인 이야기를 만드십시오.

3. 읽은 작품의 주요 아이디어 인 주제를 강조 표시하십시오.

문학:교과서 문학 7 학년, 저자 Korovina V.Ya. 교과서 리더 "문학 7 셀"저자 Kurdyumova T.F.

연습 1. A.S. 의시를 읽으십시오. 푸쉬킨 "예언자 올렉의 노래"는 "마법사", "사제", "예언자", "영감", "슬링"이라는 단어의 의미를 설명합니다.

질문에 답하십시오. 시인은 왜 왕자를 칭찬합니까?

최종회에서 놀랐던 점은 무엇입니까?

올렉은 왜 죽었습니까?

작업 번호 2드라마 "Boris Godunov"(기적 수도원의 장면)에서 발췌 읽기

질문에 답하십시오. 저자는 어떤 방법으로 연대기 작가의 이미지를 그립니다.

Gregory가 Pimen을 "연민도 분노도 모르는" 집사와 비교할 때 맞습니까?

그레고리에게서 어떤 특성이 눈에 띄나요? 당신의 의견으로는 저자가 그들에게 공감할 수 있습니까? Gregory의 꿈을 예언이라고 부를 수 있습니까? 그레고리의 꿈은 그의 야심찬 계획을 어떻게 드러냅니까?

작업 번호 3문학적 개념에 대한 정의를 내리십시오: 이야기, 컬렉션, 허구의 작가.

작업 번호 4 A.S. 푸쉬킨 "역장" 질문에 답하십시오.

이야기 전체에서 주인공은 어떻게 변합니까?

바이린에게 무슨 일이 일어났나요? 주인공의 이러한 변화에 대한 책임은 누구에게 있습니까?

Vyrin은 딸에게 일어난 일에 대해 어떻게 생각합니까?

Vyrin은 Dunya를 반환하기 위해 Minsky와 싸우려고 했습니까?

그의 시도는 왜 실패했는가?

Samson Vyrin이 딸의 행복에 만족하지 않는 이유는 무엇입니까?

왜 술에 취해 죽었을까?

이야기의 주요 주제는 무엇입니까?

작업 번호 5. Lermontov의시 "젊은 경비원이자 대담한 상인 Kalashnikov 인 Tsar Ivan Vasilyevich에 대한 노래"를 읽으십시오.

질문에 답하십시오:

Kalashnikov는 왜 경비원을 죽인 이유를 밝히기를 거부 했습니까?

왕은 왜 공정한 주먹 싸움에서 승자를 처형하라고 명령했습니까?

Alena의 남편이 만나는 단어를 설명하는 방법 7. 집 짓기에 대해 기억하는 것은 무엇입니까?

Alena Dmitrievna는 남편을 사랑합니까?

Kiribeevich와의 전투에서 Stepan Kalashnikov는 무엇을 방어합니까?

시의 개별 부분과 유사한 구전 민속 예술 작품은 무엇입니까?

자서전 작업.

오늘 우리는 문학 작품의 또 다른 장르인 자서전을 알게 될 것입니다. 이 장르의 정의를 사전에서 찾아보세요.

문학 전기와 일반 전기의 차이점은 무엇이라고 생각하십니까?

(문학 자서전에서 작가의 삶의 이름과 실제 사건이 일치할 필요는 없습니다. 예술적 자서전에서 전달되는 주요 내용은 영웅의 내면 생활의 단계, 캐릭터의 주요 특징 및 캐릭터의 등장 인물입니다. 주변 사람들.)

IV. 댓글 읽기.

1. "엄마" 장 읽기.

예비 설명. Nikolenka - 주인공, 내레이터; Volodya는 그의 형제입니다. Karl Ivanovich - 독일어, 가정 교사; Nikolay는 Irtenevs 집의 하인입니다.

학생들은 큰 소리로 읽습니다.

Nikolenka가 사는 집의 분위기는 어떻습니까? 이것을 어떻게 이해할 수 있습니까?

에피소드의 모든 참여자 간에 어떤 관계가 존재합니까?

우리는 누구의 눈으로 이 모든 것을 보는가?

어머니에 대해 이야기하는 서정적 여담을 다시 읽으십시오. "내 인생의 어려운 순간에 이 미소를 살짝 볼 수 있다면 슬픔이 무엇인지 모를 것입니다"라는 말을 어떻게 이해합니까?

이 에피소드에서 영웅의 어머니의 기분이 어땠는지 이해할 수 있습니까? Nikolenka는 이에 대해 어떻게 반응합니까? 어머니의 슬픔에 눈에 띄지 않았음에도 불구하고 어머니에게 반응하지 않은 이유는 무엇입니까?

2. "내 아버지는 어떤 사람이었는지" 장을 읽는다.

이 구절에서 영웅과 그의 아버지의 관계에 대해 말하는 단어가 있습니까?

누구를 대신하여 아버지의 성격에 대한 이야기가 있습니까? Nikolenka Irtenyev 또는 어린 시절을 기억하는 성인을 대신하여?

3. "수업" 장 읽기.

아이들은 체육관에서 공부해야 하고 시는 홈스쿨링으로 끝나고 아이들은 도시로 가서 친척들과 함께 살며 공부해야 한다. Karl Ivanovich는 강제로 해고됩니다. 그는 부동산에서 아이들과 12 년간의 일과 삶에도 불구하고 해고 당했다는 사실과 Nikolenka의 아버지가 얼마나 무례하고 무례하게 그렇게했는지에 대해 기분이 상합니다.

Karl Ivanovich가 Nikolenka로 떠났다는 소식은 어떤 감정을 불러 일으켰습니까?

Karl Ivanovich가 Nikolenka를 무릎에 앉힌 이유는 무엇이라고 생각합니까? 그는 Nikolenka가 왜 이런 식으로 행동했는지 이해 했습니까?

Nikolenka가 아버지와 Karl Ivanovich를 "거의 똑같이"사랑한다고 말한 이유는 무엇입니까? 그가 누구를 더 사랑한다고 생각하며 이 사랑의 형태는 무엇입니까?

숙제.

1. 교과서의 "어린 시절"의 장을 읽으십시오.

2. 톨스토이에 대한 기사를 계획하십시오.

3. 장 중 하나를 다시 말하도록 준비하십시오.

4. 작품의 영웅 중 한 명에 대한 이야기 준비 (독자가 제공하지 않은 다른 장을 사용할 수 있음)

제33과

나. 숙제 확인.

"Maman", "내 아버지는 어떤 사람 이었는지"장을 다시 말함.

II. "Natalya Savishna"장에 대한 대화.

(“그녀는 말을 하지 않았을 뿐만 아니라 자신에 대해 생각하지 않는 것 같았습니다. 그녀의 평생은 사랑과 자기 희생이었습니다.”)

주인공은 유모를 어떻게 대했습니까? 문자로 확인하세요.

(그녀의 사랑을 당연하게 여겼습니다).

영웅은 언제 유모에게 감사 했습니까?

(성인으로서.)

유모를 새로운 방식으로 바라보게 만든 어린 시절의 사건은 무엇입니까?

(식탁보 케이스.)

“... 그녀는 두 개의 캐러멜과 한 개의 와인 베리가 들어있는 빨간 종이로 만든 코넷을 스카프 아래에서 꺼내 떨리는 손으로 나에게주었습니다. 나는 좋은 할머니의 얼굴을 볼 힘이 없었습니다. 나는 외면하고 선물을 받았고 눈물은 더욱 많이 흘렀지만 분노가 아니라 사랑과 수치심에서 흘렀습니다.

소년은 왜 부끄러워했을까?

(그는 평생을 바친 여자와 행동했기 때문에 평범한 농노처럼 행동했습니다.)

댓글 .

이 작업이 사람들에게 관심이 있다면 어떤 경우에도 작업이 완료되었는지 확인해서는 안됩니다. 이것은 자신에 대한 정규 작업의 시작일 수도 있고 그렇지 않을 수도 있습니다. 그들의 삶에는 발달을 위해서만해야 할 일이있을 것임을 아이들에게 분명히 알려줄 필요가 있습니다. 그리고 아무도 확인하지 않고 아무도 표시하지 않는이 작업은 결국 일종의 필요가 될 것입니다.

II. 톨스토이에 관한 기사 읽기 (p. 147 (I-234, NI)).

읽은 후 학생들은 기사를 기반으로 구두 이야기를 작성하는 작업을 받습니다.

III. 어휘 작업.

자서전 작업.

오늘 우리는 문학 작품의 또 다른 장르인 자서전을 알게 될 것입니다. 이 장르의 정의를 사전에서 찾아보세요.

문학 전기와 일반 전기의 차이점은 무엇이라고 생각하십니까?

(문학 자서전에서 작가의 삶의 이름과 실제 사건이 일치할 필요는 없습니다. 예술적 자서전에서 전달되는 주요 내용은 영웅의 내면 생활의 단계, 캐릭터의 주요 특징 및 캐릭터의 등장 인물입니다. 주변 사람들.)
IV. 댓글 읽기.

1. "엄마" 장 읽기.

예비 설명. Nikolenka - 주인공, 내레이터; Volodya는 그의 형제입니다. Karl Ivanovich - 독일어, 가정 교사; Nikolay는 Irtenevs 집의 하인입니다.

학생들은 큰 소리로 읽습니다.

Nikolenka가 사는 집의 분위기는 어떻습니까? 이것을 어떻게 이해할 수 있습니까?

에피소드의 모든 참여자 간에 어떤 관계가 존재합니까?

우리는 누구의 눈으로 이 모든 것을 보는가?

이 에피소드에서 영웅의 어머니의 기분이 어땠는지 이해할 수 있습니까? Nikolenka는 이에 대해 어떻게 반응합니까? 어머니의 슬픔에 눈에 띄지 않았음에도 불구하고 어머니에게 반응하지 않은 이유는 무엇입니까?
2. "내 아버지는 어떤 사람이었는지" 장을 읽는다.

이 구절에서 영웅과 그의 아버지의 관계에 대해 말하는 단어가 있습니까?

누구를 대신하여 아버지의 성격에 대한 이야기가 있습니까? Nikolenka Irtenyev 또는 어린 시절을 기억하는 성인을 대신하여?
3. "수업" 장 읽기.

Karl Ivanovich가 Nikolenka로 떠났다는 소식은 어떤 감정을 불러 일으켰습니까?

Karl Ivanovich가 Nikolenka를 무릎에 앉힌 이유는 무엇이라고 생각합니까? 그는 Nikolenka가 왜 이런 식으로 행동했는지 이해 했습니까?

Nikolenka가 아버지와 Karl Ivanovich를 "거의 똑같이"사랑한다고 말한 이유는 무엇입니까? 그가 누구를 더 사랑한다고 생각하며 이 사랑의 형태는 무엇입니까?
숙제.

1. 교과서의 "어린 시절"의 장을 읽으십시오.

2. 톨스토이에 대한 기사를 계획하십시오.

3. 장 중 하나를 다시 말하도록 준비하십시오.

4. 작품의 영웅 중 한 명에 대한 이야기 준비 (독자가 제공하지 않은 다른 장을 사용할 수 있음)

제33과
수업 중

나. 숙제 확인.

"Maman", "내 아버지는 어떤 사람 이었는지"장을 다시 말함.

II. "Natalya Savishna"장에 대한 대화.

(“그녀는 말을 하지 않았을 뿐만 아니라 자신에 대해 생각하지 않는 것 같았습니다. 그녀의 평생은 사랑과 자기 희생이었습니다.”)

주인공은 유모를 어떻게 대했습니까? 문자로 확인하세요.

(그녀의 사랑을 당연하게 여겼습니다).

영웅은 언제 유모에게 감사 했습니까?

(성인으로서.)

유모를 새로운 방식으로 바라보게 만든 어린 시절의 사건은 무엇입니까?

(식탁보 케이스.)

소년은 왜 부끄러워했을까?

(그는 평생을 바친 여자와 행동했기 때문에 평범한 농노처럼 행동했습니다.)
III. 어휘 작업.

"자기 희생"이라는 단어가 무엇을 의미하는지 사전에서 찾아보십시오.

자기 희생 - 타인을 위해 개인의 이익을 희생하는 것 1 .
IV. 캐릭터 중 한 명을 대신하여 챕터를 다시 말하고 검토합니다.

구두 검토의 대략적인 계획.

1) 장의 모든 실제 내용이 명시되어 있습니다.

2) 연설은 논리적으로 정확하고 유능하게 구성됩니다.

3) 등장인물과 작가의 어휘를 바르게 사용한다.
숙제.

1. N. Gudziy "How Tolstoy working"의 기사와 "어린 시절"이야기를 끝까지 읽으십시오.

2. 언어 발달 수업 및 기말 시험 준비:
교사 정보 1

코카서스에서 톨스토이는 그의 첫 번째 작품인 어린 시절을 썼고, 1852년 7월 4일에 그 이야기를 당시 최고의 문학 잡지인 Sovremennik에 보냈습니다. 편집권을 사용하여 Nekrasov는 "Childhood"이야기의 Tolstoy 제목을 "The Story of My Childhood"로 대체했습니다. Nekrasov의 결정은 젊은 작가를 화나게했지만 결코 초보 작가의 야망이 아닙니다. “'어린 시절'이라는 제목과 서문의 몇 마디는 에세이의 아이디어를 설명했습니다. 반대로 "내 어린 시절의 이야기"라는 제목은 그와 모순됩니다. "라고 그는 Nekrasov에 썼습니다. Tolstoy는 자서전 작성 작업을 스스로 설정하지 않았습니다. 그는 어린 시절에 대해 생각하지 않았지만 Nekrasov 제목이 그의 이야기를 해석 한 것은 바로 이러한 맥락이었습니다. 그러나 스물 네 살인 Junker가 어린 시절에 대해 글을 쓰지 않았다면 무엇에 대해?

그의 책은 어린 시절에 관한 것입니다. 우리 각자에게 주어진 시간, 지구에 사는 사람들, 어린 시절 전체를 일시적인 시대로, 우리 삶의 다른 많은 것들과 마찬가지로 반복 할 수없는 사람에게 공개합니다. 그러나 당신은 성인이 된 후 평생 동안 계속 기억합니다. 더욱이 특히 중요한 것은 톨스토이의 어린 시절의 개념입니다. 일반화.

"일반화"를 통해 작가는 사람의 "지원 포인트"가되는 삶의 진리 인 특정 시대를 초월한 법칙의 일반화, 고립 및 이해를 이해했습니다. 이 경우 어린 시절은 사람에게 할당 된 특정 해가 아니라 자발적으로 또는 비자발적으로, 의식적으로 또는 무의식적으로 우리가 지구상의 전체 후속 존재를 비교하는 도덕적 지침으로 인식됩니다.

평생 동안 Tolstoy는 자신의 존재를 구축하는 것과 함께 "지원 포인트", 도덕적 "랜드 마크"를 찾고있었습니다. 이 검색은 그를 잠시 떠나지 않았으며 이미 영적으로 긴장된 그의 존재에 큰 부담이었습니다. 그리고 첫 번째 "랜드 마크"인 어린 시절이 발견되었고 주목할만한 것은 창의성의 맨 처음에 발견되었습니다.

문학 경력의 끝에서 작가가 자신의 첫 번째 작품을 회상하는 경우는 자주 발생하지 않습니다. 그리고 그가 죽기 2 년 전인 톨스토이는 "어린 시절"을 회상했습니다. 물론 놀랍도록 재능있게 쓰여졌 기 때문이 아닙니다. 그 당시에는 이것 또는 저 현상의 가치에 대한 다른 기준이있었습니다. 이야기에서 그는 "어린 시절의시", 아이의 세계관, 세상에 아이의 존재 자체에 계속해서 감동을 받았습니다. 도로의 세계에 대한 어린아이의 시선과 이야기의 주인공인 어른 이르테니예프.

그러나 어린 시절을 무엇으로 만드는가? 톨스토이가 어린 시절의 주제를 처음으로 다룬 것은 아닙니다. 그것은 감상주의와 낭만주의 작가들에 의해 문학에 물려졌습니다. Tolstoy는 Rousseau에서 갔다. 완벽의 화신으로서의 아이에 대한 그의 인식은 그에게 가까운 것으로 밝혀졌습니다. 아이가 조화의 원형, "악의 돋보기"라는 톨스토이의 신념은 그의 시대가 끝날 때까지 변하지 않습니다. 우리가 우리 자신 안에 가지고 있는 진실, 아름다움, 선함에… 의식적이든 무의식적이든 그는 평생 동안 그곳에서 길을 찾고 있으며, 그에게 영원히 잃어버린 그 세계로 돌아 가기 위해 노력하지만 현재로서는 돌이킬 수없는 원초적 순수함으로 끝없이 손짓하고 괴롭힌다.

Tolstoy의 "어린 시절"에서 모든 것은 Nikolenka 주변에 쏟은 사랑의 바다에 빠져 있습니다. 모두가 그를 사랑하고 그는 모두를 사랑합니다. 자기 옆에 있는 모든 것에 대한 사랑의 상태에 있는 아이의 존재는 작은 사람이 자신과 주변 세계에 대한 절대적인 동의에서 비롯됩니다. 그리하여 '전능한 주인'이 어린 아이로 판명 된 작가에게서 '멋진 왕국'의 이미지가 탄생했다.

Tolstoy의 이야기에 나오는 어린이 세계는 전적으로 물질적 세부 사항과 사소한 일로 구성됩니다. 이것은 물체, 소리, 냄새의 거대하고 알려지지 않은 공간을 발견하는 어린이의 눈을 통해 주변의 모든 것이 보이기 때문에 발생합니다. 게다가 이 공간은 극도로 집약적으로 살아간다. Nikolenka의 의식은 동시에 빛과 소리를 흡수, 흡수 및 착색합니다.

사냥 장면에서 소년의 눈앞에는 호밀의 "화려한 노란색 들판", "수레 국화가 점재되어있는" "푸른 숲", 게다가 "뜨거운 태양이 쏟은 수천 가지의 다양한 색상과 그림자로 가득 차 있습니다. ", 얼었다. 아이는 "쑥과 짚 냄새"를 마시고 "말과 수레의 소리, 메추라기의 경쾌한 휘파람 소리, 곤충의 윙윙 거리는 소리"를 듣습니다. 그리고 그는 또한 "백자색 구름"과 "공중에 돌진하거나 그루터기에 누워있는 흰 거미줄"을 즐겁게 따라갈 수 있습니다.

그래서 이야기의 페이지에서 어린 시절의 세계는 밝고 풍부한 색상, 따뜻하고 찬란한 빛, 엄마, 유모, 가정 복음 교사, 구름과 나비, 그리고 가장 중요한 것은 주변의 삶에 대한 원시적이고 순수하고 직접적인 견해입니다.

이 세상은 불변하고 도덕적으로 완전한 가치이며, 하늘의 법칙에 따라 땅에 떨어졌고 땅에서 계속 사는 하늘 조각과 같은 세상입니다. 그렇기 때문에 우리 각자는 우리의 꿈이 실현 불가능하다고 확신하면서도 그것을 되찾고 싶어합니다. 절대적인 도덕적 가치로서 노인 Irtenyev는 오늘의 삶과 먼 과거의 오늘 자신을 믿고 어른이 된 현재부터 그에게 다가갑니다. 그 먼 소년은 특별한 열정과 기쁨과 놀라움으로 세상을 바라 보았습니다.

이 이야기는 톨스토이의 "어린 시절"에서 발전된 "일반화"의 개념에 더해 작가 자신이 "사소함"이라고 부르는 작가의 예술적 방법의 특징이 된 매우 중요한 두 번째 속성을 드러냅니다.

"사소함"으로 Tolstoy는 모든 것을 순간적으로, 그렇지 않으면 바로 지금 흐르는 것으로 이해했습니다. 시간에 대한 정확한 애착이 있는 것; 사적인; 일상적이고 심리적인 일련의 순간적인 삶의 표현. 주로 Tolstoy의 작업에서 "사소함"은 심리적 분석의 한 형태 인 "내부"침투로 밝혀졌습니다.

"어린 시절"에서는 외부 세계 (물질적 물질성)의 움직이는 사실, 내부 상태, 아이의 영혼의 움직임을 통해 전달됩니다. 나중에 N. G. 체르니셰프스키는 톨스토이의 예술 법칙을 "영혼의 변증법"이라고 부를 것입니다.

Nikolenka의 내부 상태에 대해서는 한마디도 없습니다. 이야기 속 정제된 정신성은 응축된 물질성으로 표현된다. Irtenevs의 집, 교실, 칠판 왼쪽에는 범죄자를 무릎에 얹는 코너가 있습니다. 이 슬픈 곳에서 복역중인 Nikolenka는 교실을 가득 채운 물건에 눈을 뻗습니다. 여기 가장자리가 주머니칼로 잘린 테이블이 있습니다. 주변에 변이 있습니다. 벽, 세 개의 창. 소년의 시선은 "모든 움푹 들어간 곳, 모든 자갈, 모든 틀이 친숙하고 달콤한"길 중 하나에서 길을 선택합니다. 그리고 더 나아가 길 뒤에- "잘린 린든 골목 ... 골목을 통해 초원이 보입니다", 타작 마당, 숲 ... 다른 창에서-테라스의 일부, 이야기를들을 수 있습니다 그리고 웃음과 점심시간까지 시간을 내어 엄마를 볼 수 있는 곳.

왜 톨스토이는 눈에 띄지 않고 일상적으로 볼 수 있는 일련의 연속적인 가정 용품과 시골 사유지가 필요했습니까? 아마도 친숙한 모든 것이 끊임없이 우리 옆에 있다는 생각을 우리에게 전하기 위해 우리를 흥분시키고 감동시키는 것을 멈추지 않습니다. Nikolenka처럼 " 익숙하고 좋은» «모든 조약돌, 모든 판자» 사유지로 이어지는 길에 있어서 우리는 마음속으로 일상생활에 묶여 있습니다. 그리고 성인이든 아직 작든 사람은 인생에서 가장 즐거운 순간이 아닌이 친숙하고 달콤한 사람에게 항상 다가갑니다.

형벌에서 살아남은 Nikolenka는 이제 무엇보다도 공모와 연민이 필요하며 바로 지금이 순간에 그에 대한 사랑의 필수 확인에서 어린이 세계는 연약하고 무방비하며 사랑으로 만 살기 때문입니다. 그렇지 않으면 이 세상은 멸망합니다. Nikolenka는 그렇지 않을 수 있다는 생각을 허용할 수 없습니다.

그러나 Tolstoy에서는 성인 Irteniev도 이벤트를 봅니다. 따라서 조화와 모든 것을 소비하는 사랑의 세계로서 어린 시절에 대한 작가의 주요 아이디어는 훨씬 더 복잡해집니다. 그의 인생 경험의 정점에서 Irteniev는 어린 시절이 어떤 파괴와 돌이킬 수없는 손실에 처해 있는지에 대한 지식을 부여 받았습니다. 아이는 아직 이것을 경험하지 않았지만 상실의 비극은 이미 성인에 의해 완전히 실현되었습니다.

저자는 아이들의 세계에 죽음이 어떻게 찾아오는지 보여준다. Nikolenka의 어머니가 사망합니다. 이 사건은 그에게 세상이 모든 것이 살고 기쁨으로 가득 찬 곳이기 때문에 소년에게는 놀라운 것 같습니다. 따라서 Nikolenka의 의식은 어머니의 얼굴을 얼굴이 있던 곳에서 보는 "옅은 노란색을 띤 투명한 물체"와 연관시키는 것을 거부합니다. "나는 그것이 그녀의 얼굴이라는 것을 믿을 수 없었습니다." 그리고 눈에 보이는 '사물'에 '익숙하고 귀여운 모습'이 나타나기 시작하면 소년은 공포를 경험하게 된다. 그의 마음은 죽음에 대한 생각에 굴복하기를 원하지 않습니다. 그렇기 때문에 관에 서있는 Nikolenka는 그녀의 어머니가 "살아 있고, 쾌활하고, 웃고있는 다른 위치"에 있다고 상상합니다. 왜냐하면 작은 Irtenyev가 사는 세상에는 돌이킬 수없는 출발이 없기 때문입니다. 어머니의 죽음, Natalya Savishna 및 Karl Ivanovich와의 이별은 어린 시절과 청소년기를 구분하는 문턱이됩니다.

제34과
수업 중

I. 이전 자료의 동화 테스트.

컷 카드 테스트는 설명서 끝에 있습니다.

II. 문학 KVN.

언어 발달에 관한 수업에서 다음 유형의 작업을 어린이에게 제공할 수 있습니다. 두 개(또는 그 이상)의 팀이 사전과 수업 중에 작업을 준비하고 수행합니다. Nekrasov, Tolstoy, Saltykov-Shchedrin, Turgenev 전용 수업 자료를 기반으로합니다.

할당 유형의 예.

구두 연설.

예비 작업: 작품의 장면을 미리 준비하여 보여줍니다. 여기에는 작품의 텍스트뿐만 아니라 음악, 삽화 등도 포함되어야 한다.

경쟁 "질문 답변"

1. 우리가 누구에 대해 이야기하고 있는지 추측하십시오 (각각 세 가지 옵션) : 캐릭터의 초상화를 읽고 추측하고 작가와 작품을 부릅니다.

2. 누가 말했습니까? 캐릭터의 복제본을 읽고 이름과 작품을 부릅니다.

3. 단어의 의미:

4. 단어를 삽입합니다. 학생들은 본문에서 핵심 단어를 제거하고 발췌문을 준비합니다. 상대방은 텍스트를 복원해야 합니다.

5. 낱말 맞추기. 교실에서 작업 할 시간이 없다면 여기에서 십자말 풀이와 매뉴얼 "우리는 읽고, 생각하고, 논쟁합니다 ..."를 사용할 수 있습니다.

이 모든 질문과 과제는 수업 중에 학생들이 직접 준비해야 합니다.
서면 연설. 작가 경쟁.

작문 대회는 작품에 대한 짧은 리뷰, 연극 제작, 작품의 성격 설명 등으로 구성될 수 있습니다. 여기서 주요 원칙은 짧은 시간에 작은 글을 작성하는 능력입니다.

또한 이 대회가 끝나면 이 작가들을 연구하는 과정에서 학생들이 만든 가장 흥미로운 글을 읽을 수 있습니다.
숙제.

제35과 작가에 대한 짧은 이야기.

"카멜레온"

학생들을 위한 추가 읽기: Gromov M. Chekhov. M., 1993. Chekhov A.P. 이야기 : "말 성", "내 인생", (모든 판).

문학이론: 가명, 말하는 성, 예술적 세부 사항(개념의 반복).

어휘 작업: 가명, 잡화점, 목재창고, 결의.

장비: 체호프의 이야기에 대한 Kukryniksy의 삽화; 그의 작품의 다양한 판, 초상화, Chekhov 가족 Melikhov의 사진.
수업 중
평생 동안 한 방울 씩 노예를 짜 냈습니다.

A. P. 체호프
I. 선생님의 말씀. 작가의 약력.

1860년 1월 17일(29) 타간로크에서 태어나 1904년 7월 2일(15) 남독일 바덴바일러에서 사망했습니다.

작가의 할아버지는 자신과 가족을 자유로 구속한 농노였다. 아버지는 타간로크에서 식료품점을 운영하고 계셨습니다. 재능있는 Chekhov 가족에게는 4 명의 아들과 딸의 5 명의 자녀가있었습니다. Alexander, Anton, Eugene의 세 형제는 작가가 되었으며, 그 중 한 명인 Anton Pavlovich는 세기 전환기의 가장 위대한 작가 중 한 명이 되었습니다. Mikhail Pavlovich Chekhov는 러시아뿐만 아니라 전 세계적으로 연기 업적을 인정받은 매우 재능있는 배우가되었습니다. 아버지의 매우 복잡하고 모순적인 성격은 친절과 불안, 아들에게 교육을 제공하려는 욕구, 지식에 대한 관심이 없음을 결합했습니다. 아버지는 아들에게 종교적 양육을 제공하고 싶었지만 동시에 그들을 때리고 교회 합창단에서 노래하도록 강요했으며 제안으로 그들의 영혼에 영향을 미치려고하지 않았습니다. 종종 그의 형벌은 잔인했고, 이것은 Chekhov에서 불의에 대한 편협함, 고조된 자존감에서 발전했습니다. 자신을 되찾은 농노의 손녀이기도 한 어머니는 매우 온화했고 그녀의 친절은 종종 아버지의 분노로부터 아이들을 보호했습니다. 나중에 Anton Pavlovich는 "우리의 재능은 아버지 쪽에서, 영혼은 어머니 쪽에서 나옵니다. "라고 썼습니다. 둘째 아들 안톤이 16세 때 그의 아버지는 파산하고 채무자 감옥에서 모스크바로 도망쳤다. Anton은 Taganrog에 머물면서 생활비를 벌고 공부하고 가족에게 소액 송금을 보내야했습니다.

이미 대학생이었던 젊은 체호프는 의사가 되기 위해 공부하던 중 짧은 유머러스한 이야기를 썼고 "안토샤 체콘테"라는 가명으로 썼습니다.

사전에서 "가명"이라는 용어의 정의를 적어 봅시다.

별명 -(그리스 의사에서-거짓말, 허구) 저자가 자신의 작품을 출판하는 가상의 이름.

Chekhov는 항상 자신과 주변 세상을 더 좋고 친절하며 도덕적으로 만들기 위해 노력했습니다. 그의 연극 속 인물 중 한 사람은 이렇게 말합니다. "사람의 모든 것은 아름다워야합니다 : 얼굴, 옷, 영혼, 생각." 이 말은 Anton Pavlovich 자신의 신념으로 간주 될 수 있습니다. 평생 동안 그는 의사와 사람으로서 사람들을 도왔습니다. 집이 있던 Melikhovo에서 그는 자신의 돈으로 세 개의 학교를 짓고 평생 정원을 키 웠습니다.

체호프는 직업이 의사였습니다. 그러나 그의 인생의 주요 사업은 글쓰기였습니다. 문학에서도 다방면에 재능이 있었다. 경력 초기에 그는 작은 유머러스 한 이야기를 썼고 소설, 에세이, 비평이있었습니다. A.P. Chekhov는 혁신적인 극작가로 러시아 문학에 입문했습니다. 러시아와 외국 극장에서 끊임없이 상영되는 그의 세계적으로 유명한 연극을 우리는 시니어 클래스에서 공부할 것입니다. 오늘 우리는 코미디언 체호프를 만날 것입니다.

왜 작가들이 가명을 사용한다고 생각하세요?

S. 발루하티

"작은 것들"을 만드는 작업은 작가로서 체호프의 초기 형성에서 큰 중요성을 얻었습니다. 현재의 일상 및 사회 현상에 대한 정확한 관찰을 개발하면서 Chekhov는 구두 고정을 위해 "작은 형태"와 간결한 단어를 독창적으로 마스터하는 데 익숙했습니다. "작은 것들"에 대한 작업과 형식적으로나 연대순으로 연결된 많은 것들이 "불만 책", "많은 종이"와 같은 작품에서 볼 수 있듯이 작가는 단편 소설에 더 가까워졌습니다. , 등.

처음 3년 동안 체호프는 수많은 주간 간행물에 자신의 유머러스한 이야기(그의 정의에 따르면 "작은 빙어")를 흩뿌렸습니다. 1883년부터 그는 Shards 저널에 영구적이고 가장 많은 기고가가 되었습니다. 그 당시 이미 그의 만화 이야기는 잡지에 친숙한 주제의 독창적 인 변형, 표현의 단순성과 자연 스러움, 역동적 인 구성, 캐릭터 연설의 생생한 특성으로 구별되었습니다.

"Salty"및 "Horse 's Name"과 같은 이야기에서 Chekhov의 농담은 깎인 형태를 취합니다. Chekhov는 만화 장르를 사용하는 거장 예술을 마스터했습니다. 일상적인 이야기의 흐름이 분명히 강화되고 일상적인 관찰 범위가 확장되고 현실적인 세부 사항이 미묘하게 표현되고 일상적인 캐릭터가 눈에 띄게 표현되며 일상적인 현실에서 평범한 사람들의 기술, 행동, 영적 움직임이 드러납니다. "파편화"기간 동안 Chekhov는 유머러스 한 정신으로 그의 가장 유명한 단편 소설을 썼습니다. 이 잡지에서 일하면서 그는 새롭고 예술적으로 표현적인 문학 예술 현상이 될 만화 소설의 예를 만들었습니다.

Chekhov의 농담, 유머, 재치 있고 매혹적인 일화는 훌륭하게 수행되어 독자의 빠르고 생생한 반응을 불러 일으 킵니다. 그러나 체호프의 희극은 자급자족하지 않고 형식적이지 않으며 말장난이나 예상치 못한 상황의 기발한 조합의 효과로만 축소되지도 않습니다. Chekhov는 매우 특징적인 지표와 일상에주의를 끌기 위해 재미있는 것을 사용합니다. 그는 삶의 방식에 따라 특정 영역의 사람들에게 전형적인 생생하고 실제적인 물질, 자연스럽고 일상적인 상황, 사례, 성격, 특성을 유머러스하게 사용합니다. 그 목적은 그 자체로 아무리 신선하고 위트가 있더라도 만화적 장치가 아니라 뚜렷한 삶의 주제입니다.

Chekhov는 주제의 코믹한 전환과 다양한 효과적인 유머 형식을 완벽하게 마스터했습니다. 그는 동일한 주제와 관련된 끝없이 다양한 사건을 구성하고 창의적이었습니다. 그는 잡지 기둥의 크기에 따라 최대 부피가 미리 결정되는 압축된 구성 형식을 다양하게 사용했습니다. 그는 예상치 못한 시작으로 역동적이고 빠른 구성을 좋아했으며 프레젠테이션의 본질을 즉시 소개하고 이야기의 시작과 달리 결승전을 마무리했습니다. 그는 디테일을 표현적으로 사용하는 간결한 실루엣 이미지("On Frailty")의 예술을 알고 있었습니다. 그는 구어체 연설의 코믹한 전환과 함께 생생한 대화를 광범위하게 사용했지만 조밀 한 캐리커처를 피하지 않고 과장되고 과장된 장치와 패러디적인 성을 소개했습니다.

어떤 체호프 이야기를 읽었습니까?

Chekhov의 이야기가 짧은 이유는 무엇입니까?

강의에서 어떤 방식의 만화가 기억났나요?

II. 선생님은 "카멜레온"이야기를 읽습니다.

이야기의 주인공의 이름은 오랫동안 가명이되었고 "카멜레온주의"라는 개념이 러시아어에 들어 왔습니다. 우리는 습관적으로 상황을 위해 자신의 견해를 정반대로 바꿀 준비가 된 사람을 카멜레온이라고 부릅니다. 이야기는 유쾌하게 웃기지만 여기에서도 재미있는 뒤에 슬픈 질서가 보입니다. "카멜레온"의 다양한 유머 표현.

III. 문자 대화.

Ochumelov는 개에 대한 마음을 몇 번이나 바꿉니까? 그것은 무엇에 달려 있습니까?

(개 주인으로 추정되는 계급에서 6 번.)

Ochumelov의 발언과 작가 자신의 이미지에서 개의 이미지가 어떻게 변하는 지 관찰합시다.

(가련하고 눈물을 흘리는 생물에서 마지막 장면의 "아가씨"까지, 강아지가 경찰관의 품에 안긴 것을 영광으로 생각합니다.)

이 이야기에서 누가 더 우스꽝스러워 보입니까? Ochumelov 또는 Khryukin? 저자의 풍자는 누구를 향하고 있습니까?

Khryukin의 연설에서 어근 " 법". 그리고 Ochumelov와 Eldyrin의 연설에서? 그것은 무엇을 말하는가?

"카멜레온"이라는 단어는 이야기에 없습니다. 이 제목은 왜 나온 것일까요? 그는 정당한가?

이야기의 어떤 캐릭터를 "카멜레온"이라고 부를 수 있습니까?

(시장광장 현장의 참가자들은 모두 카멜레온 같은 상태다. 조금은 안타깝다.)