나의 장래 직업은 인테리어 디자이너이다. 에세이추론: 나는 왜 디자이너라는 직업을 미래의 직업으로 선택했을까? 나는 디자인 직업을 좋아한다.

이번 글에서는 나의 미래 직업에 대해 이야기하고 싶습니다. 나는 곧 인테리어 디자이너가 될 것이다. 나는 이 활동이 마침내 나의 진정한 소명과 삶의 자리를 찾고 나의 놀라운 창의적 잠재력을 깨닫는 데 도움이 될 것이라고 확신합니다.

잠시 생각해 보면 디자인 공예와 관련된 작업이 매일, 실질적으로 모든 단계에서 우리를 만난다는 것이 분명해집니다. 독립적으로 새로운 것을 생각해 내고 이를 실현하는 능력은 비록 중요하지는 않지만 모든 성공, 모든 작은 성취에 수반되는 많은 기쁨과 긍정적인 감정을 제공합니다.

인테리어 디자인도 일종의 예술이지만 비율, 색상, 패션 및 수요에 대한 엄격한 규칙이 적용되는 예술입니다. 이는 상당히 성공적인 비즈니스 수준으로 승격된 기술이며 고객을 위한 경쟁에서 순전히 마케팅의 미묘함을 많이 고려해야 하며, 훌륭한 심리학자, 수리 팀의 감독, 때로는 약간의 건축가가 되어야 합니다. , 일반적으로 매우 다양한 지식과 기술을 결합합니다.

당신이 일종의 보편적인 군인이 된다면 고객의 신뢰와 감사는 물론 이전에 함께 일했던 사람들의 친구 및 친척 형태의 안정적인 신규 고객 흐름을 기대할 수 있습니다.

인테리어 디자이너는 단지 벽의 색상과 소파의 실내 장식만을 선택하는 것이 아니라는 점을 항상 기억해야 합니다. 그의 임무는 독특하고 우아한 스타일뿐만 아니라 이 공간에 거주하는 사람들을 기쁘게 할 따뜻하고 편안한 분위기를 지닌 독특한 공간을 만드는 것입니다. 더욱이 그것을 당신의 생각으로 창조하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 귀하의 아이디어는 스케치로 명확하고 미학적으로 묘사되어야 하며, 공들여 정확하게 그림으로 전달되어야 합니다.

물론 다른 직업과 마찬가지로 인테리어 디자이너라는 직업에도 장단점이 있습니다. 의심할 여지 없는 이점에는 이것이 매우 흥미로운 작업이라는 사실이 포함되며, 이를 통해 창의적인 잠재력을 완전히 열고 실현할 수 있습니다. 또한 현재 이 분야의 자격을 갖춘 전문가는 편안한 삶에 충분한 수입을 쉽게 찾을 수 있습니다.

그러나 물론 모든 비용을 지불해야합니다. 왜냐하면 편안한 삶에 충분한 동일한 소득이 쉽게 오지 않기 때문입니다. 각 프로젝트마다 항상 즐겁지는 않지만 다양한 사람들과 협력하면서 많은 노력을 기울여야 합니다. 이들은 우선 자신이 원하는 것이 무엇인지 항상 알지 못하는 고객이고, 확실히 알고 있다고 해도 항상 미학적으로 만족스럽거나 취향이 좋은 것은 아닙니다.

또한 긴밀히 협력하고 갈등을 해결해야하며 공급 업체, 건축업자 및 주택 및 공동 서비스와 관련된 모든 서비스와 갈등이 꽤 많이있을 것입니다. 인테리어 디자이너는 모든 단계에서 프로젝트 구현을 감독해야 하며, 흙손을 직접 가져가는 경우도 많습니다.

전문 분야를 취득한 인테리어 디자이너는 독립적으로 인테리어 디자인 스튜디오, 커튼 살롱, 가구 제조 회사에서 일하면서 자신의 잠재력을 실현할 수 있습니다.

이 길을 스스로 선택하기로 결정했다면 모든 사람이 다르고 때로는 공통 언어를 찾는 것이 전혀 쉽지 않기 때문에 인내심과 의사 소통 기술이 확실히 필요합니다. 또한 미묘한 취향과 예술적 능력 없이는 할 수 없습니다. 왜냐하면 그것이 디자이너를 만드는 것이기 때문입니다.

그리고 고객이 감사한 마음으로 귀하를 기억하기를 원한다면 무엇보다도 일관되고 명확하게 목표를 달성하기 위해 극도로 세심하고 부지런해야 합니다.

직업 디자이너

디자이너는 산업, 운송, 그래픽, 조경, 프로세스 디자인, 환경, 가구, 의류, 액세서리 등 디자인 분야 중 하나에서 예술 및 기술 활동에 종사하는 전문가입니다. 직업 이름은 이탈리아어 " designo intero”는 작가의 아이디어를 의미합니다.

디자인의 기원은 사람들이 처음으로 도구와 기타 가정용품의 편의성과 인체공학적 문제에 직면했던 고대로 거슬러 올라갑니다. 현대 디자인의 역사는 디자인과 예술 활동의 필요성이 대두되던 19세기 중반 산업 생산의 발전과 연결됩니다.
곧 20세기 20년대에 최초의 디자인 학교가 등장했는데, 이는 전문가에 대한 막대한 수요에 대한 대응이 되었습니다.…

디자인의 많은 영역은 사람이 주변 공간을 변화시키고 자신과 세상을 꾸미려는 필요성과 관련되어 있습니다. 이를 성공적으로 수행하려면 특별한 미각과 특별한 기술을 갖춘 전문가가 필요한 경우가 많습니다. 따라서 현대사회에서 디자이너는 가장 주목받는 전문가 중 하나이다.

디자이너는 자신의 활동을 개별적으로 수행할 수도 있고 디자인 스튜디오의 직원이 될 수도 있습니다. 디자인 활동의 많은 영역을 통해 세계에 대한 예술적 비전을 가진 창의적 사고를 가진 사람은 자동차 디자인이든 조경 디자인이든 다양한 열망을 실현할 수 있습니다. 고품질 작업으로 자신을 입증한 디자이너의 서비스는 높은 보수를 받으며 끊임없이 수요가 있습니다.

노동 시장에서 자신의 서비스를 홍보하려면 디자이너는 고품질 포트폴리오를 보유해야 합니다. 디자인 프로젝트를 설계하고 실행할 때 고객의 희망 사항을 고려해야 합니다. 유능한 디자이너는 모양과 색상뿐만 아니라 자신의 예술적 열망과 고객의 욕구를 능숙하게 결합해야 합니다.

디자인 직업은 기술 대학, 예술 대학, 문화 대학의 전문 학부에서 취득할 수 있습니다. 현재, 단기간에 이 전문 분야에 대한 교육을 받을 수 있는 전문 재교육 과정과 디자인 과정도 많이 있습니다. 더욱 전문적인 성장을 위해 디자이너는 마스터 클래스에 참석하고 전문 문헌을 공부해야 합니다.

프로젝트 전체를 보려면 위를 클릭하세요.- 서버에서 다운로드 -

시립 교육 기관

“중등학교 2번 r.p. 멍청이들"

연구 프로젝트

"나의 미래 직업"

완료자: 4학년 학생

루토프 비탈리

교장 : 초등교사

클래스 코젤 베라 블라디미로브나

2015-2016학년도

소개.

모든 사람의 삶에서 직업을 선택하는 것은 매우 중요한 단계입니다. 당신은 이것에 대해 매우 진지하고 철저하게 접근해야 합니다. 왜냐하면 당신은 평생의 일을 선택하고 있다고 말할 수 있기 때문입니다. 우리는 우리의 자질, 관심, 능력에 따라 미래의 직업을 선택합니다.

직업이란 무엇입니까?

이것은 설명 사전이 우리에게 제공하는 정보입니다: “ 직업“이것은 일종의 작업 활동이며 특별한 이론적 지식과 실무 기술이 필요한 직업입니다.”

세상에는 수많은 훌륭한 직업이 있습니다.

그리고 모든 직업에 영광과 명예가 있습니다.

오늘 당신은 남학생이고 내일은 노동자입니다.

예술가, 과학자, 선원 또는 건축가.

모두를 위한 무언가가 있습니다.

어릴 때부터 일을 진지하게 받아들이는 사람.

많은 사람들은 자신이 무엇이 되고 싶은지, 어디서 일하고 싶은지 모릅니다. 하지만 저는 이미 제 인생의 직업을 결정했습니다. 나는 디자이너가되고 싶다.

디자이너 직업의 목표는 사람들이 평범한 것의 아름다움을 볼 수 있도록 돕고, 그들의 삶을 더 밝고, 더 편안하고, 즐겁게 만드는 것입니다.

이 프로젝트에서 저는 가장 흥미롭고 창의적인 직업 중 하나인 디자이너에 관한 자료를 수집했습니다. 그는 이 직업을 선택하는 사람에게 어떤 개인적인 자질이 필요한지 보여주었습니다. 그는 디자이너의 활동 유형을 설명하고 전문 기술을 어떤 영역에 적용할 수 있는지도 보여주었습니다. 이 프로젝트는 이 직업에 관심이 있는 독자들이 새롭고 유용한 많은 것을 스스로 배울 수 있도록 도와줄 것입니다.

“디자이너는 자신을 둘러싼 세계의 창조자이다”

프로젝트의 목적:미래 직업 선택을 위한 준비.

프로젝트 목적:

1. 다양한 소스를 사용하여 이 직업에 대한 정보를 수집하세요.

a) 직업의 역사와 최초의 디자이너,

b) 디자인과 관련된 직업.

2. 직업의 요구 사항을 자신의 특성과 연관시키십시오.

3. 다른 아이들에게 디자이너 직업을 소개합니다.

가설:

- "올바른 직업 선택은 인생의 성공을 보장합니다."

- “디자이너라는 직업은 복잡하고 힘들다.”

프로젝트 작업 단계:

필요한 장비: 인터넷 자료, 백과사전, 사전, 서적.

직업의 역사와 최초의 디자이너.

현대 디자인의 역사는 디자인과 예술 활동의 필요성이 대두되던 19세기 중반 산업 생산의 발전과 연결됩니다.

곧 20세기 20년대에 최초의 디자인 학교가 등장했는데, 이는 전문가에 대한 엄청난 수요에 대한 대응이 되었습니다.

'디자인'이라는 단어는 16세기에 등장했으며 유럽 전역에서 명확하게 사용되었습니다. 이탈리아 표현인 "disegno intero"는 예술가에게서 탄생하고 신으로부터 영감을 받은 아이디어, 즉 예술 작품의 개념을 의미합니다.

1588년 옥스퍼드 사전에서는 이 단어에 대해 다음과 같이 해석합니다. "어떤 일을 수행하기 위해 사람이 고안한 계획이나 계획, 미래 예술 작품의 첫 번째 스케치."

최초의 디자이너 찰스 프레드릭 워스(Charles Frederick Worth)는 밝은 시대에 빛나는 이름입니다...

그리고 영국인들은 국립 디자인 학교(National School of Design)를 졸업한 저명한 크리스토퍼 드레서(Christopher Dresser)를 최초의 디자이너로 간주합니다. 1870년대 그의 작품 요리, 장식 장식품, 세라믹 타일 및 보석 디자인에서는 기능성, 우아함 및 최소한의 장식으로 구별되었습니다.

디자인이 예술가 발명가의 출현에서 비롯되었다고 생각한다면, 우리는 레오나르도 다빈치를 기억할 필요가 있습니다. 그는 건물 메커니즘, 헬리콥터, 다이빙 벨의 다이어그램을 스케치하면서 레이아웃과 같은 광범위한 디자인 원칙을 사용했습니다. 작가는 알려진 노드와 요소를 결합하여 새로운 대상을 얻었습니다. 수직축이 있는 프로펠러는 헬리콥터입니다. 레버와 막 날개의 조합 - 플라이휠 등 그에게 그림은 아직 존재하지 않는 것을 디자인하고, 묘사하고, 표현하는 도구였습니다. 제임스 와트(James Watt)의 최초 증기 기관 그림도 디자인 그래픽으로 분류될 수 있습니다. 표트르 대제 시대에 러시아의 발명가이자 엔지니어인 안드레이 나르토프(Andrei Nartov)는 공작 기계 설계를 개발하면서 공작 기계를 더욱 조화로운 외관으로 만들려고 노력했습니다.

우리가 사용하는 것 중에는 1000년 이상 존재해 온 것들도 많습니다. 고대 이집트나 앤티퀴티의 물질문화는 흔히 프로토디자인(proto-design)이라 불리며 디자인의 역사에도 포함된다. 여기서 흥미로운 것은 최소한의 수단으로 유익한 효과를 얻을 수 있는 가장 일반적이고 익명의 일상적인 사물, 디자인 원칙 및 장치입니다. 예: 바퀴, 의자, 신발, 옷, 무기, 필기구, 괭이와 삽, 도끼. 이 모든 것들이 현대 디자인 개체와 공통점은 장식용이 아니라 특정 기능을 수행하기 위해 만들어졌다는 것입니다.

디자인과 관련된 직업.

• 인쇄 디자이너.
• 인테리어 디자이너.
• 옷 디자이너.
• 식물 디자이너.
• 웹 디자이너.
• 조경 디자이너.

인쇄 디자이너포스터, 달력, 소책자, 카탈로그, 명함, 책 표지, 패키지 등 다양한 인쇄 제품의 디자인 레이아웃을 만드는 전문가입니다. 이는 창의적인 능력뿐만 아니라 인쇄용 레이아웃 준비에 대한 구체적인 지식도 필요한 흥미로운 작업입니다.

인테리어 디자이너겉으로는 평범해 보이는 사물에 대해 특별한 비전을 갖고 있는 전문 전문가입니다. 이것은 예술가, 조각가, 건축가 및 미술 평론가가 하나로 합쳐진 것입니다. 가장 평범한 것까지 모든 것을 진정한 예술 작품으로 바꾸는 사람. 어느 공간에서나 독특한 작은 세계를 만들어 내는 거장. 적절한 교육, 필요한 실무 기술 및 독특한 전망을 갖춘 그는 주택 건설, 재개발 또는 배치와 관련된 모든 문제로부터 귀하를 쉽게 보호할 것입니다.

전문가가 수행하는 아파트 디자인을 통해 평생 꿈꿔 왔던 것을 정확하게 얻을 수 있습니다. 숙련된 디자이너가 대화형으로 작업합니다. 귀하의 모든 개별 요구 사항과 희망 사항을 고려하여 그는 가장 사소해 보이는 세부 사항까지 언급하면서 가능한 한 짧은 시간 내에 세부적인 프로젝트를 작성할 수 있습니다. 디자이너는 귀하의 의견을 확실히 듣고 각 항목의 선호하는 스타일과 기능에 대해 신중하게 질문하고 방이나 기타 건물에 가장 적합한 색상 구성을 선택할 것입니다. 인테리어의 특정 스타일을 계획할 때 주요 악센트를 고수하는 것이 매우 중요합니다. 디자이너 없이는 이 작업을 수행하기가 어렵습니다. 대부분의 스타일 솔루션에는 엄청나게 많은 노출 요소가 있기 때문입니다.

옷 디자이너- 발명가입니다. 그는 의류 모델, 세부 사항, 액세서리를 생각해냅니다. 이를 발명하고 일상생활에 적용합니다. 그렇지 않으면 아이디어가 아무리 아름답고 고급스러워 보이더라도 수요가 없을 것입니다. 조르지오 아르마니(Giorgio Armani)와 디자인 듀오 도메니코 돌체(Domenico Dolce), 스테파노 가바나(Stefano Gabbana)의 이름은 이에 대한 중요한 증거입니다.

식물 디자이너- (식물 식물, 디자이너) 잘라낸 식물과 화분에 담긴 식물에서 꽃과 식물 구성을 편집합니다.

웹 디자이너- 사이트의 구조와 "얼굴"을 담당하는 전문가. 웹 디자이너의 책임에는 웹 사이트 레이아웃 생성, 탐색 개발, 간단한 버튼부터 대화형 플래시 배너까지 모든 그래픽 요소 생성 및 최적화가 포함됩니다. 비례감과 거대한 광고 구성 요소를 유지하는 것이 전문 웹 디자이너의 성공의 열쇠입니다.

조경 디자이너사이트, 마당의 디자인을 다룹니다.

디자이너는 어떤 사람이어야 할까요?

나는 무엇을 할 수 있어야 합니까?

디자이너는 다양한 물건을 디자인하는 사람을 가리키는 광범위한 용어입니다. 디자인은 창조를 의미하며, 디자이너가 되세요- 이것 수단당신이 선택한 예술 분야에서 창의적인 사람이 되십시오.

디자이너라는 직업을 받은 사람의 주요 목표는 개인의 객관적인 환경에 합리화, 질서, 조화, 미학을 도입하는 것입니다.

디자이너는 지적이고 상상력이 풍부한 잠재력을 적극적으로 활용해야 할 뿐만 아니라 작업 도구(브러쉬, 페인트, 가위, 드릴, 망치, 에어브러시, 컴퓨터 등)를 능숙하게 다룰 수 있어야 합니다.

개인적인 자질:

디자이너라는 직업은 새로운 것을 창조하기를 좋아하고 창의적 사고를 갖고 작업을 정확하고 효율적으로 수행할 수 있는 사람을 위한 직업입니다. 디자이너는 사람들이 평범해 보이는 사물에서도 아름다움을 볼 수 있도록 도와 그들의 삶을 더 밝고, 더 편안하고, 즐겁게 만들어줍니다. 동시에 그는 자신의 능력과 재능을 깨닫고 그로부터 즐거움을 얻습니다. 그는 사람들의 욕구와 기분에 영향을 미칠 수 있으며(예: 광고 디자이너, 포장 디자이너, 식품 디자이너, 도서, 신문, 잡지 디자이너) 특정 문제에 대한 의견을 형성할 수도 있습니다.

디자이너가 더욱 조직적이고 관찰력이 뛰어나며 목적 의식이 있고 효율적이며 인내심이 많을수록 (특히 광고, 의류 디자인 및 가구 분야에서) 유명해지고 인기를 얻을 수 있는 기회가 더 커집니다.

사람의 직업 요구 사항.

디자이너라는 직업은 책임감 있고, 정확하고, 정확하며, 풍부한 상상력을 갖춘 사람을 요구합니다. 창의적 사고, 발달된 기억력, 새로운 아이디어를 창출하는 능력을 갖춘 사람만이 이 직업에서 성공할 수 있습니다. 디자이너는 사무실뿐만 아니라 집에서도 필요한 프로그램이 설치된 자신의 컴퓨터에서 작업할 수 있습니다. 디자인상의 실수는 문제가 되지 않습니다. 언제든지 수정될 수 있습니다. 디자이너는 자신의 작업 결과를 보고,

그 과정에서 오는 미적 즐거움.

근무 조건.

디자이너는 많은 양의 장비와 인쇄기를 사용하므로 시각적 위생을 모니터링하고 작업을 중단해야 합니다. 작업 표면의 조명이 밝아야 합니다.

전문가의 업무 구성은 개인일 수도 있고 집단일 수도 있습니다.

결론.

올바른 직업을 선택하려면 자신의 관심과 성향을 고려해야 합니다. 직업 및 교육 기관(선택한 직업을 얻을 수 있는 곳)에 대해 인터넷이나 소책자에서 읽거나 부모님과 상담할 수 있습니다.

디자이너가 되려면 수학, 그림에 대한 지식은 물론 약간의 상상력과 실험에 대한 용기도 필요합니다. 저는 이것을 정말 좋아합니다. 물건을 디자인하는 것은 매우 흥미롭고 흥미롭지만, 물론 작업이 주어지고 때로는 매우 가혹한 조건에서 수행하기 때문에 많은 노력과 시간이 필요하므로 하드와 같은 자질을 갖추는 것이 필수적입니다. 일과 근면. 디자이너가 되는 것은 쉽지 않습니다. 클래식 버전에서는 원하는 대학에 입학하여 n년 동안 공부하면 됩니다. 그러나 스스로 열심히 일하지 않고 자신의 노동을 통해 지식을 습득하지 않으면 어떤 교사도 당신을 훌륭한 전문가로 만들 수 없습니다. 나는 내 자질이 직업과 완전히 일치한다고 믿으며 내 분야에서 일류 전문가가 될 것이라고 생각합니다.

내 직업에서 나는 성공하고, 그것을 즐기고, 사람들이 변화를 위해 노력하고, 최고를 위해 노력하도록 돕고 싶습니다. 이것이 제가 이 직업을 선택한 이유입니다. 이것은 매우 민감한 문제입니다. 고객의 생각을 파악하고 꿈을 실현하기 위해서는 계속해서 일하고 또 일하고 또 일해야 합니다.

이 프로젝트를 통해 내가 원하는 사람을 정확히 결정하는 데 도움이 되었습니다. 이미 나는 미래의 운명에 대해 생각하고 있습니다. 저는 좋은 학생입니다. 학교를 성공적으로 졸업하여 대학에 입학하고 직업을 구하고 싶습니다. 그리고 내 직업은 내 미래입니다!

응용 프로그램 #1:설문지 (성명)_______________________

"나의 미래 직업".

직업을 선택하는 것은 모든 사람의 삶에서 어렵고 책임감 있는 단계입니다. 당신의 미래 운명은 주로 당신의 신중한 직업 선택에 달려 있습니다. 올바른 직업을 선택한다는 것은 인생에서 자신의 자리를 찾는 것을 의미합니다!

모든 직업이 중요하다
모든 직업이 필요합니다!

수수께끼를 맞춰보세요:

1. 아픈 고양이는 누가 돌보나요?
그리고 어떻게 대우를 받아야 하는지 그는 말합니다.
아픈 사람-그는 약을 먹겠다고 제안하고
건강한 사람은 산책을 할 수 있습니다. (_______________________ 사람-자연)

2. 그는 바이스와 펜치가 필요합니다.
열쇠, 파일 및 쇠톱,
그리고 가장 중요한 것은 실력이다. (___________________ 사람 - 장비)

3. 누가 그렇게 맛있는지 알려주세요
양배추 수프를 준비하고,
냄새나는 커틀렛,
샐러드, 비네그레트,
아침, 점심 모두? (_________________ 사람 - 사람)

4. 숫자 계산.
숫자 보고서,
컴퓨터에 대해 잘 아는 사람은 누구입니까?
이것은 어디에서나 직업입니다.
그리고 그 꿈은 이루어집니다! (______ 사람 - 사인 시스템)

5.연필로 집을 짓는다
종이에.
다 그려야지
계산하고 확인하세요.
계단과 문. (________사람 - 예술적 이미지)

1. 어떤 수업을 좋아하시나요?________________________________________________

2. 사람들과 소통하는 것을 좋아합니까?__________________________

3. 디자인하는 것을 좋아하시나요?________________________

4. 어머니의 일을 좋아하시나요?_______________________

5. 아빠가 자신의 직업에 대해 이야기해주시나요?__________

6.당신은 무엇이 되고 싶나요?___________________________

7. 이 직업에 대해 어떻게 알게 되었나요?________________________________________________________________

이 에세이 추론은 특히 디자이너가 되고 싶은 경우 미래 ​​직업 주제에 대한 에세이를 작성하는 데 도움이 될 것입니다.

나는 왜 미래의 직업으로 디자이너를 선택했나요?

당신은 커서 무엇이 될 것인가? 당신은 무엇이 되고 싶나요? 아빠는 무슨 일을 하시나요? 당신의 엄마는 누구입니까? 당신은 무엇을 좋아하나요, 취미는 무엇인가요? 나는 어린 시절부터 이러한 질문을 받아 왔으며 제 생각에는 조금 이상하거나 적어도 이해할 수 없습니다.

모든 것이 조금이라도 마음에 든다면 어떨까요? 아니면 아무것도 마음에 들지 않습니까? 아직 아무것도 시도하지도 않은 상태에서 자신이 무엇이 될지 어린 나이에 어떻게 결정할 수 있습니까? 6살 때 그게 누구인지도 모르면 엔지니어라는 직업을 좋아하게 될까요? 아니면 변호사일 수도 있습니다. 나에게는 어려웠다. 나는 가라테, 체스, 그림 그리기, 스키 등을 했습니다. 전체 거대한 목록에서 나는 많은 것에 매료되었지만 실제로 내 눈을 사로 잡은 것은 바로 창의성이었습니다. 나는 내가 그림 그리기를 좋아한다는 것을 알고 있었다. 을 문득 생각해 내다. 마커에 쓰세요. dacha의 문을 칠합니다. 크레용으로 아스팔트 위에 햇빛을 만들어 보세요. 시간이 지났지만 그림에 대한 사랑은 사라지지 않았습니다.

고등학교 때 나는 무엇이 나를 기다리고 있는지, 내가 어떤 길을 택할지 이해했지만 동시에 그림을 그리는 것만으로는 충분하지 않고 계속하면 금방 지루해질 수 있다는 것을 알았습니다. 그리고 원하지 않을 때는 더욱 그렇습니다. 나는 조금씩 현실, 혹은 반대로 허구적이고 비현실적인 것을 묘사하면서 어른들의 세계의 어둠 속에서 '나의 길을 더듬어야' 했다.

그림을 그리는 것은 주의를 산만하게 하고 걱정을 없애는 데 도움이 되었습니다. 시간을 보내십시오. 머릿속에 있는 것을 종이에 옮기면 쉬워집니다. 영혼이 창의성에 있을 때 특히 즐겁습니다. 때로는 작업이 놀랍습니다. 하지만 시간이 지나면서 나는 단지 그림만 그리는 것이 인생에서 할 수 있는 일이 아니라는 것을 깨달았습니다. 이것을 뭔가와 결합해야 합니다. 그리고 나는 무엇을 찾았습니다. 디자인은 매우 광범위한 개념이다.

때로는 고객과 공통 언어를 찾는 것이 어려울 수 있으며, 여기서는 모든 의사소통 기술을 활용해야 합니다. 화를 내지 말고 화를 내지 마십시오. 고객과 관련해 어려움이 발생한 사례를 많이 들었습니다. 공통 언어를 찾는 것은 불가능했습니다. 당신은 사람에게 한 가지 말을하지만 그는 단순히 듣지 않고 문제의 본질을 이해하려고 노력하지도 않습니다. 예를 들어, 내력벽은 철거할 수 없다고 말하면 그는 화난 표정을 짓고 자신의 이익을 "어리석은" 변호합니다. 그러나 직업 자체는 창의적입니다. 사람은 다양해야합니다.

정기적으로 사무실에서 일하는 것은 나에게 매우 어려울 것입니다. 한 자리에 앉아서 같은 일을 할 수가 없어요. 로봇세대같네요. 창조는 색상으로 가득 찬 살아있는 개념입니다.

인간은 언제나 자연과 자신과 조화를 이루기 위해 집과 의복, 심지어 환경까지 아름다움을 개선하기 위해 노력해 왔습니다. 어떤 사람들은 자신의 손으로 걸작을 만들었고, 다른 사람들은 놀라운 광경을 만들어낼 수 있는 전문가에게 도움을 요청했습니다. 현대 사회에서는 그러한 사람들의 전문화를 디자이너 직업이라고 합니다.

디자이너는 누구입니까?

디자이너라는 직업이 20세기에만 인기를 얻고 수요가 많아졌음에도 불구하고 이름 자체는 오랜 역사를 가지고 있습니다. 그 기원은 아이디어의 기초가 되는 그림과 디자인을 설명하기 위해 "disegno"라는 단어가 사용되었던 이탈리아 르네상스 시대로 거슬러 올라갑니다.

디자인 전문가의 활동 유형에 따라 이 직업에는 몇 가지 주요 분야가 있습니다.

• 산업(가전제품, 운송, 도구, 가구의 설계 및 제작);
• 환경 디자인(인테리어 제작, 건물 디자인, 부지 디자인);
• 그래픽(상표 및 기호 제작, 컴퓨터 그래픽을 사용한 광고);
• 3D 디자인(특수 컴퓨터 프로그램을 사용한 애니메이션, 프리젠테이션, 레이아웃 제작)
• 조경(토지, ​​공원, 정원 설계와 관련된 작업);
• 의류, 신발, 액세서리 디자인.

나열된 디자인 아트 분야는 빙산의 일각에 불과합니다. 오늘날 그래픽 디자이너의 활동 범위는 엄청나기 때문에 매년 이 예술의 새로운 방향(식물 디자이너, 인형 조종자, 색 보정자, 스테인드 글라스 아티스트 등)이 나타납니다.

디자인 개체는 우리를 둘러싼 모든 곳과 모든 곳에 존재합니다. 현재 인기 있는 의류 및 인테리어 디자인 전문가 외에도 보석, 액세서리, 식기, 가구 등의 개발자에 대한 수요가 현대 세계에서 널리 퍼져 있습니다. 한마디로 바늘부터 비행기까지 무엇이든 디자인 오브제가 될 수 있습니다.

중요한 자질

흥미롭고 창의적인 작품을 선택하는 많은 지원자들에 따르면 재능 있는 예술가라면 누구나 디자이너가 될 수 있다고 합니다. 그러나 직업적으로 중요한 자질과 기술을 과소평가해서는 안 됩니다. 결국, 진정한 디자이너는 좋은 제품을 만드는 사람이고, 사물의 외부적인 측면뿐만 아니라 사물의 세부 사항, 내부 본질 및 기능성을 설명하는 데에도 집중할 수 있는 까다로운 완벽주의자입니다.

이 분야의 전문가가 되고 안정적인 재정 수입을 얻으려면 다음과 같은 자질과 기술을 갖추어야 합니다.

• 관찰;
• 창의적 사고;
• 발전된 상상력;
• 의사 소통 능력;
• 많은 양의 정보를 다루는 능력;
• 인내심;
• 팀에서 일하는 능력;
• 고객과 소통하는 재치.

교육

많은 독학 디자이너들의 믿음과는 달리, 이 예술에는 특수 교육이 필요합니다. 진정한 전문가가 되려면 좋은 취향, 발달된 상상력, 그림 그리기 능력뿐만 아니라 인테리어, 풍경 디자인 등을 위한 현대적인 프로그램에서 작업할 수 있어야 합니다. 디자인 예술은 가만히 있지 않습니다. 매년 걸작을 만들기 위한 새로운 재료, 기술 및 방법이 등장합니다. 따라서 흐름의 정점에 머물기 위해서는 초보자와 전문 디자이너 모두 끊임없이 학습하고 기술을 향상시키며 모든 트렌드를 따라잡아야 합니다.

오늘날 이 활동의 ​​기술을 가르치는 전문 학교와 교육 기관이 많이 있습니다. 그러나 실습에서 알 수 있듯이 개인 강좌가 항상 효과적인 것은 아닙니다.

교육기관을 선택할 때, 범용 디자이너가 없다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 각 그래픽 디자이너는 예술의 한 방향에서만 전문가가 될 수 있습니다.

직장과 경력

모든 디자이너에게는 다양한 활동 분야가 열립니다. 그는 인터넷과 미디어를 통해 자신의 서비스를 제공하면서 스스로 일할 수 있습니다. 이 경우 그래픽 디자이너는 독립적으로 고객을 찾고 프로젝트 비용을 추정합니다. 이러한 프리랜서 디자이너의 성공은 그의 전문성과 수익성 있고 높은 급여를 받는 주문을 찾는 능력에 달려 있습니다.

그래픽 디자이너는 디자인 예술과 관련된 활동을 하는 대기업의 전문 부서 직원으로 일할 수도 있습니다. 또한, 회사의 명성이 높을수록 경력 성장의 기회가 더 많아지고 결과적으로 소득이 증가하고 인정을 받을 수 있습니다.

대기업 외에도 소규모 디자인 스튜디오도 있습니다. 그리고 그러한 회사에서 경력 성장의 가능성은 작지만 그래픽 디자이너로 일하는 것은 창의적인 경력의 시작 단계에 있는 사람의 성공을 달성하는 데 도움이 될 것입니다.

직업의 장점과 단점

노동 시장의 다른 많은 직업과 달리 디자인은 즐거움뿐만 아니라 좋은 재정적 이익도 가져올 수 있습니다. 전문가는 주문에 따라 작업하므로 예술가와는 달리 자신의 작업에 대한 대가가 지급된다는 것을 항상 확신할 수 있습니다.

그러나 반면에 디자이너는 영감이 있을 때만 창작을 할 수는 없습니다. 때로는 고객이 기다릴 준비가 되어 있지 않기 때문에 가능한 한 빨리 주문을 완료해야 하는 경우도 있습니다. 그들이 말하는 것처럼 창의성이 그래픽 디자이너의 피 속에 있다면 좋습니다. 그러나 창의적 사고에 과도한 노력이 필요하다면, 새로운 아이디어에 대한 끊임없는 탐구는 종종 도덕적 피로와 우울증으로 이어집니다.

또 다른 문제는 디자이너 내부의 부조화일 수도 있다. 클라이언트의 취향이 디자이너의 취향과 항상 일치하는 것은 아니기 때문에 자신의 취향에 맞지 않는 작업을 해야 하는 경우도 있습니다.

물론 디자인 예술은 쉬운 기술은 아니지만 많은 장점을 가지고 있습니다. 디자인 활동은 좋은 수입을 가져오며, 이는 전문성이 높아질수록 증가합니다.

직장의 또 다른 부인할 수 없는 이점은 집에서 일할 수 있다는 것입니다. 클라이언트에게는 결과만이 중요하기 때문에 사무실뿐만 아니라 방에서도 아이디어를 창출하고 프로젝트를 만들 수 있습니다.

따라서 디자이너라는 직업은 단조롭고 일상적인 작업에 익숙하지 않고 창조하고 세상을 더 아름답게 만들고 좋은 재정적 수입을 얻는 꿈을 꾸는 창의적이고 창의적인 사람들에게 진정한 소명이 될 수 있습니다.