심포니 오케스트라 공명 록 히트. 공명의 머리 : 이 음악은 매번 소름이 돋는다 우크라이나 챔버 심포니 오케스트라는 올해 10월에 새로운 프로그램을 가져오겠다고 약속했다

주의하여! 뮤지컬 사기는 서쪽에서 동쪽 방향으로 러시아 도시를 통해 움직이고 있습니다!

확인을 위해 Sumy에서 모호한 콘서트에 대한 기사를 게시합니다.

지금 자신을 표현하는 능력이 기존 콘텐츠보다 더 중요한 경우가 많습니다. 트렌드에 빠지는 잘 만들어진 커버와 비표준 접근 방식은 전문성, 일반적으로 인정되는 자료의 표현 수준 및 평신도에게 거의 관심이없는 기타 사항에 대한 개념을 쉽게 패배시킵니다. 극장에서 록 히트의 저녁. 객석을 가득 메우고 열광적인 박수를 보낸 슈체프키나가 이를 입증한다.

'록 히트' 포스터

그리고 그것은 모두 포스터로 시작되었습니다. 우크라이나 전역에서 그들은 동일했으며 처음에는 모든 곳에서 완전히 진실한 정보가 제출되지 않았습니다. Sumy 주민들이 볼 수 있듯이 14 ​​명으로 구성된 챔버 그룹 "Résonance"는 순전히 공식적으로 "Symphonic Orchestra"를 쓸 도덕적 권리가 없었고 대문자로 더 많이 썼습니다. 심포니 오케스트라의 기본은 현악기, 목관 및 금관악기, 타악기의 네 가지 악기 그룹으로 구성되어 있습니다. Résonance에는 목관악기나 금관악기가 없었으며 현악기와 드러머만 있었습니다. 이것은 무엇을 의미합니까-록 히트 곡의 공연자가 포스터에보고되었지만 작은 글자로 우리 앞에는 챔버 그룹이있었습니다.

세심한 Sumy 주민들은 Youtube의 포스터와 비디오의 불일치에 즉시 관심을 가져야 했습니다.

원칙적으로 이것은 가장 세심한 Sumy 주민들의 관심을 끌 수있는 주요 예비 허위였습니다. 이론적으로 그런 사람들은 Youtube에 제공된 많은 "Résonance"비디오를 즉시 보았어야했으며 사운드 레벨이 눈에 띄게되었을 것입니다. 그런 다음 실제 심포니 오케스트라와 함께 Metallica 또는 Scorpions와 같은 것을 보고 포스터에서 발표된 다이어트 버전이 우리에게 다가오고 있다고 결론을 내리는 것이 이상적일 것입니다.

더 이상의 타격은 어디에도 없다

수미 사람들은 그렇게 하지 않았습니다. 그리고 아마도 2 월 3 일 Theatre im에서 참석 한 사람들이 무엇을했기 때문에 아무런 문제가 없을 것입니다. Shchepkina, 그게 그들이 얻은 것입니다. 그리고 이것들은 당신이 가장 좋아하는 록 히트곡입니다! 연주된 22곡 모두 역대 최고의 로큰롤 밴드에서 엄선된 황금 작곡입니다. 열거하지 않겠습니다. 포스터에는 그룹 이름이 적혀 있으며 클래식 록 음악 팬이라면 누구나 레퍼토리에서 어떤 노래가 연주되었는지 짐작할 수 있습니다. 여기 Mayakovsky에서와 같이 : "우리는 파티를 말합니다. 레닌을 의미합니다." Ilyich-Lennon 대신 여기에서만 "Imagine"이 즉시 시작됨을 의미합니다. 또는 "Queen"이라고 하면 "We will rock you"와 "Show must go on"이 됩니다.

홀은 대부분 젊은 사람들이었습니다 - Sumy의 록 음악의 주요 팬

Résonance 그룹에 대한 보도 자료에서 "음악원의 교사, 필 하모닉 사회의 음악가, 오페라 하우스, 우크라이나의 여러 도시에서 온 오르간 및 실내악 하우스"가 연주한다고합니다. 우리는 배제하지 않지만 위의 모든 음악 기관에 만족하지 않습니다. 우리는 Sumy 주민들에게 우리 지역 필 하모닉 소사이어티에 가서 실내 오케스트라 "Renaissance"를 들으라고 조언합니다. 그 차이가 눈에 띄게 될 것입니다. 드러머 인 "Résonance"라인업을 대표하는 유일한 "록"은 특히 인상적이었습니다. 그가 작곡한 그룹의 동료들이 그의 연주를 들었다면 그는 "어두운" 것에서 거의 벗어날 수 없었을 것입니다.

모든 사람이 행복하다

콘서트의 긍정적인 순간 중 음악적 소재 자체 외에도 큰 화면에 방송된 사진 디자인도 이름을 붙일 수 있습니다. 그것은 잘 선택되었고 주제였습니다.

좋아하는 전설적인 록 밴드의 아름다운 사진 시리즈가 기분을 좋게 만들어줍니다.

Sumy 주민들의 친절에 경의를 표할 가치가 있습니다. 월드 록 음악의 멋진 예에 대한 그들의 사랑이 너무 커서 제시된 행동의 수준에 절대적으로 관심을 갖는 것 같았습니다. 우리는 다른 노래를 배웠고 노래방처럼 부드럽게 불렀습니다. 월요일은 평소처럼 지루하지 않았습니다. 결국 뮤지션과 청중 모두 모두 만족했고 이것이 가장 중요한 것입니다.

월요일에 나는 챔버 그룹의 콘서트에 참석했으며 다른 소식통에 따르면 심포니 오케스트라 " 공명"레크리에이션 센터 "Rodina"에서. 이번 콘서트는 그룹 옐로우 투어의 일환으로 진행됐다. 그들은 The Beatles에서 Black Sabbath에 이르기까지 오케스트라 편곡으로 록 클래식을 연주했습니다. 나는 일반적으로 록과 메탈의 오케스트라 버전의 팬이라고 말해야 합니다. 내가 가장 좋아하는 Metallica의 S&M 앨범이나 Deep Purple의 Concerto for Group and Orchestra, 그리고 록 클래식의 수백 가지 오케스트라 커버를 회상하는 것으로 충분합니다. 어떤 사람들은 가사 없이는 음악을 인식하기 어렵다고 생각하지만 나는 반대로이 옵션을 선호합니다. 따라서 "레조낭스" 콘서트는 저에게 올해의 가장 빛나는 음악 행사였습니다. 티켓은 싸지 않았지만 이 콘서트에 들인 돈을 결코 후회하지 않았습니다. Rodina의 역겨운 음향 증폭 장비로도 인상이 손상되지 않았습니다. 아래는 일부 비디오, 오디오 녹음 및 사진과 함께 콘서트에 대한 보고서입니다.

공명 그룹은 공식적으로는 심포니 오케스트라의 실내악 부분이고 종종 여러 모던 록 그룹에 속하지만 실제로는 둘 중 하나가 아닙니다.

그룹의 레퍼토리는 록 음악만이 아니다. 지구상에서 가장 재능있는 사람들이 만든 음악인 인류의 황금 기금에 오랫동안 포함되어 온 작품입니다.

이 콘서트 프로그램은 노래의 본질에 대한 새로운 시각을 제공합니다. 템플릿을 버리고 청취자는 작곡가가 원래 투자 한 것과 정확히 일치하는 작업의 핵심에 침투합니다. 그리고 찬란한 록 음악의 광채는 더욱 개방되고 뮤지션들의 프로페셔널한 접근, 바이올린의 풍부함, 비올라의 고귀함, 첼로의 매력, 더블베이스의 힘과 로큰롤의 자유로움이 어우러져 심포니 오케스트라 "레소낭스"의 챔버 그룹을 위한 정교한 편곡 덕분에 드럼의 소리가 풍부하고 다채로워집니다.

"résonance"그룹의 음악가는 음악원의 교사, 필 하모닉 사회의 음악가, 오페라 하우스, 오르간 하우스 및 우크라이나의 여러 도시에서 온 실내악입니다.

의자의 무대에는 바이올린, 첼로, 더블베이스가 있습니다. 오른쪽에는 나머지 오케스트라를 방해하지 않도록 유리 스크린 뒤에 드럼 세트가 있습니다. 총 14 명이 무대 공연에 참여했습니다.

그룹이 챔버이기 때문에 콘서트는 숫자의 사전 발표 없이 일반적으로 아무 말도 없이 열렸습니다. 원하는 사람들은 완전히 건강에 해로운 양의 100 루블에 대해 4 개의 전단지 프로그램을 구입할 수 있습니다.

뮤지션들이 무대에서 연주를 하고 그 뒤로는 현재 연주되고 있는 곡들의 아티스트 사진과 앨범 커버가 담긴 슬라이드쇼가 화면을 돌고 있었다.

첫 번째 지점

1. Pink Floyd - 벽 속의 또 다른 벽돌

그들이 말했듯이 우리는 워밍업없이 생생한 히트로 즉시 배트에서 바로 빠르게 시작했습니다.

아쉽게도 처음에는 아무 것도 녹음하지 않고 오히려 음악을 즐겼는데 인터넷에 공명 연주 녹음이 꽤 많이 있습니다.

"Another Brick in the Wall"은 핑크 플로이드(Pink Floyd)의 록 오페라 The Wall(1979)의 3곡 제목으로, 동일한 메인 테마의 변형이며 파트 I, 파트 II 및 파트 III(파트 I, 파트 II 및 파트 III 각각). 세 곡 모두 당시 밴드의 리드 작곡가 중 한 명이었던 Pink Floyd 베이시스트 Roger Waters가 작곡했습니다. 이 곡은 핑크 플로이드의 작품 중 가장 유명한 곡 중 하나입니다. 1980년에 이 노래는 남아프리카 공화국의 흑인 학생들이 공식 커리큘럼의 인종적 선전과 편견에 반대하는 시위를 벌이는 동안 시위 애국가로 사용되었으며, 그 결과 이 ​​노래는 정부에 의해 금지되었습니다.

원본 녹음

2. 비틀즈 - 컴 투게더

이 콘서트의 비틀즈(그리고 퀸)가 일반적으로 대부분의 시간을 차지했습니다.

다른 사람이 2014년 콘서트에서 녹음한 것

Abbey Road 앨범의 첫 번째 노래인 "Come Together"는 John Lennon이 심리학자이자 LSD 구루 활동가인 Timothy Leary와 로널드 레이건에 맞서 캘리포니아 주지사 선거 운동을 벌이는 정치적 집회 외침으로 고안되었습니다.

원본 녹음

3. AC/DC - 다시 검은색

Back In Black은 호주 밴드 AC/DC의 유명한 노래입니다. 1980년에 셀프 타이틀 앨범으로 발매되었다. 앨범 Back in Black은 밴드의 베스트 셀러 앨범이자 하드 록 역사상 가장 중요한 앨범 중 하나가 되었습니다. VH1에 따르면 "Back in Black"은 상위 40개 메탈 노래 목록에서 4위, 하드 록에서 2위를 차지했습니다.

원본 녹음

4 이글스 - 호텔 캘리포니아

그건 그렇고, 나는 다른 기악 연주에서 같은 노래를 녹음했습니다. 아시안 심벌즈.

다른 사람이 2014년 콘서트에서 녹음한 것

"호텔 캘리포니아"는 아마도 이글스의 가장 유명한 노래일 것입니다. 그것은 "당신이 절대 떠날 수 없는 호텔"을 묘사합니다. 이 노래는 처음에는 꽤 매력적으로 보였던 악몽 같은 여관에 갇힌 지친 여행자의 이야기를 연상시킵니다. 이 노래는 할리우드 음악의 쾌락주의와 자기파괴에 대한 은유라고 일각에서는 말합니다. 노래의 이면에 있는 아이디어는 할리우드가 먼저 손님을 맞이한 다음 자신의 교활함으로 그들을 가두는 고급 호텔과 같다는 것입니다. 더 평범한 버전도 있습니다. 예를 들어 "호텔"은 감옥이나 정신 병원을 의미합니다.

원본 녹음

5. 문 - 사람들이 이상해

유명한 노래 "People Are Strange"는 1967년 초 로스앤젤레스의 유명한 로렐 캐년 정상까지 걸어가는 동안 Jim Morrison과 The Doors의 기타리스트인 Robbie Krieger가 탄생했습니다. 그들은 일몰을 보기 위해 그곳으로 올라갔다. 짐은 우울한 기분이었지만, 구름을 물들이는 석양과 산에서 바라보는 절경은 그를 힘나게 했다. Krieger에 따르면 Morrison은 우울증의 원인을 깨달았으며 "당신이 낯선 사람이라면 사람들은 당신에게 차갑습니다. "라고 말했습니다. 이 문구는 미래 노래의 핵심이되었습니다. Jim은 즉시 "People Are Strange"에 가사를 썼고 Robbie가 음악을 작곡했습니다.

원본 녹음

6. Scorpions - Rock You Like A Hurricane

Rock You Like a Hurricane은 1984년 Love At First Sting 앨범의 일부로 발매된 유명한 독일 록 밴드 Scorpions의 노래입니다. 2011년에 이 곡의 오리지널 버전은 좀 더 묵직한 리프와 함께 약간 다른 편곡으로 재녹음되었으며 밴드의 19집 앨범인 Comeblack에 수록되었습니다.

원본 녹음

7. 비틀즈 - 예스터데이

아마도 리버풀 포의 가장 유명한 노래 중 하나일 것입니다. 하지만 제 생각에는 너무 해킹당했습니다.

Yesterday(rus. "Yesterday")는 1965년 8월에 발매된 앨범 "Help!"에 수록된 비틀즈의 노래입니다. 어제는 미국, 캐나다, 뉴질랜드 등 여러 나라 차트에서 1위를 차지했고, 지금도 그 인기를 이어가고 있습니다. Broadcast Music Incorporated에 따르면 1999년 12월 13일 현재 미국 라디오 및 TV 방송은 어제 700만 회 이상입니다. 1999년 영국 라디오 방송국 BBC 2는 음악 전문가와 청취자를 대상으로 한 여론 조사와 판매 수치를 바탕으로 조사를 실시하여 Yesterday를 20세기 최고의 노래로 선정했습니다. 기네스북에 따르면 이 노래는 지금까지 쓰여진 어떤 노래보다 더 많이 다루어졌습니다.

원본 녹음

8. 롤링 스톤즈 - 페인트 잇 블랙

또한 엄청난 수의 커버 버전이 있는 유명한 노래로, 그 중 다수는 내 음반 라이브러리를 위해 특별히 수집했습니다. 이제 resonance의 자체 녹음 버전이 있습니다.

Rolling Stones의 유명한 "Paint It Black"은 많은 사람들이 전설적인 록 밴드의 가장 신비한 작곡 중 하나로 간주합니다. 그룹의 팬에게는 다른 협회가 발생합니다. 어떤 사람들에게는 베트남 전쟁에 관한 노래입니다. 다른 사람들은 공산주의자, 가톨릭 종교, 방문 매춘 업소 등과의 대결에 대한 암시를 봅니다. 흥미롭게도 Rolling Stones는 이 노래가 만들어진 역사에 대해 거의 말하지 않았지만 동시에 그들의 설명은 그 진정한 의미에 대해 많은 빛을 비추지 않았습니다.

2004년 Rolling Stone은 "역대 최고의 노래 500곡" 목록에서 "Paint It Black"을 174위로 선정했습니다. 많은 표지 버전이 있습니다. 이 노래는 1993년 콘서트에서 Nautilus Pompilius 밴드에 의해 연주되었습니다. 몰도바 그룹 Zdob si Zdub도 이 노래의 커버를 녹음했습니다(앨범 Ethnomecanica, 2006).

원본 녹음

9. 레드 제플린 - 천국으로 가는 계단

다른 사람이 2013년 콘서트에서 녹음한 것

영국의 록 밴드 레드 제플린(Led Zeppelin)이 수십 곡의 명곡을 녹음했지만 그 중 전설적인 '천국의 계단'(Stairway to Heaven)과 대중성 면에서 비교할 수 있는 곡은 없다. 노래의 역사에서 엄청난 성공, 표절 혐의 및 숨겨진 사탄 메시지, 엄청난 수의 커버 버전, 많은 흥미로운 진술 등이 오늘날까지 대중의 관심을 유지하고 있습니다.

원본 녹음

10. 퀸 - We Will Rock You

"We Will Rock You"라는 노래에서 번갈아 가며 두 개의 스톰프와 하나의 스톰프는 록 밴드 Queen의 작업에 무관심하더라도 모든 운동 선수 또는 팬에게 친숙합니다. 경쟁. 이를 통해 팬들은 자신이 좋아하는 팀을 지원하고 상대방의 사기를 떨어뜨리려고 합니다.

원본 녹음

11. Nirvana - 냄새가 나는 Teen Spirit

게으른 사람 만이 히트 곡을 자신의 버전으로 만들지 않았고 순전히 현악기 버전이 많고 버전도 있습니다. 우쿨렐레 (우쿨렐레), 일반적으로 오케스트라 연주에서 좋게 들립니다.

현대 사회는 텔레비전, 라디오, 인쇄 매체를 점령한 광고 없이는 상상할 수 없습니다. 제품 포장의 장편 영화 프레임에 클로즈업이 나타나거나 전체 그림에서 한 제조업체의 자동차를 사용하는 것도 놀라운 일이 아닙니다. 그러한 "사고"가 관대하게 지불된다는 것을 누구나 이해합니다.

그러나 "Smells Like Teen Spirit"이라는 노래의 비하인드 스토리에서 알 수 있듯이 항상 그런 것은 아닙니다. 이름에서 Kurt Cobain은 한 푼도 받지 않고 Mennen의 유명한 Teen Spirit 탈취제를 불멸화했습니다. 더욱이 그것은 우연히 일어났습니다.

어느 날 그의 여자친구 캐슬린 한나가 커트의 집 벽에 "Kurt smells like teen spirit"("Kurt smells like Teen Spirit")라는 문구를 써서 코베인에게서 여자친구 데오드란트 냄새가 난다는 뜻이다. 그러나 Cobain은 이 브랜드에 대해 전혀 몰랐기 때문에 그녀의 말을 문자 그대로 받아들였습니다(예: "Kurt는 십대 정신을 가지고 있습니다"). 그는 표현의 반항적 인 배음을 정말 좋아했고 그것을 노래에 사용했습니다.

"Smells Like Teen Spirit"은 앨범 Nevermind에 수록된 미국 밴드 Nirvana의 노래입니다. Kurt Cobain, Chris Novoselic 및 Dave Grohl이 작성하고 Butch Vig가 제작했습니다. 이 노래는 인트로와 코러스에서 메인 4코드 리프를 사용하여 시끄럽고 조용한 다이내믹을 번갈아 가며 사용하는 구절 합창 형식으로 작성되었습니다. "Teen Spirit"은 종종 혁명적인 십대 애국가로 해석됩니다. 이 해석은 노래의 뮤직 비디오에 의해 강화됩니다. NME 잡지는 여러 해에 걸쳐 일한 출판물의 기자들이 작업한 역사상 가장 위대한 500곡 목록의 자체 버전을 편집했습니다. 1위는 컬트 록 밴드 너바나(Nirvana)의 "Smells Like Teen Spirit"이라는 곡이었습니다.

원본 녹음

두 번째 지점

12. 존 레논

다른 사람이 2014년 콘서트에서 녹음한 것

1971년 6월 21일 아름다운 이른 아침, John Lennon은 현대 음악 역사상 가장 위대한 노래 중 하나인 "Imagine"을 세상에 선보이기 위해 Tittenhurst Park 저택의 침실에 있는 피아노 앞에 앉았습니다. 그는 한 자리에서 가사와 멜로디를 문자 그대로 썼고 같은 해 가을에 작곡이 대중에게 공개되었습니다. 제프리 질리아노(Jeffrey Giliano)가 저술한 미국의 레논(Lennon in America)에서 존은 "이매진(Imagine)"을 "달콤한 껍질에 둘러싸인 반종교, 반민족주의, 반보수, 반자본주의(노래)"라고 불렀습니다. 많은 사람들은 "Imagine"에서 John Lennon이 물질적 부가 그렇게 많이 포기하는 것이 아니라 마음, 편견 및 고정 관념에 부담을주는 모든 것을 포기할 것을 촉구했다고 확신합니다. 글쎄, 그런 관점은 생명권이 있습니다. "Imagine"은 로큰롤 명예의 전당과 그래미 명예의 전당에 헌액되었으며 롤링 스톤 매거진이 선정한 역사상 가장 위대한 500곡 목록에서 3위를 차지했습니다.

원본 녹음

13. 딥 퍼플 - 스모크 온 더 워터

기타를 마스터하기로 결정한 거의 모든 록 음악 애호가는 Deep Purple의 "Smoke on the Water"에서 유명한 리프의 첫 곡 중 하나를 배웁니다. 화려하게 들리지만 동시에 기술적으로 너무 단순해서 Ritchie Blackmore는 작곡된 멜로디를 동료들에게 제시하기가 부끄러웠다고 합니다. 아시다시피 이 노래의 가사는 딥 퍼플 멤버들이 스위스 몽트뢰에서 목격한 화재에 대한 내용입니다. 그들은 The Rolling Stones에서 임대한 이동식 스튜디오에서 새 앨범 작업을 위해 그곳에 있었습니다. 이를 위해 지역 카지노에서 방을 임대했습니다. 1971년 12월 4일, Frank Zappa는 이 도박 시설의 극장에서 콘서트를 열었습니다. 이후 홀은 딥 퍼플이 차지하게 됐다. 그러나 운명은 다르게 결정되었습니다. Zappa의 연설 중에 방에서 화재가 발생했으며 그 원인은 천장에 발사된 로켓 발사기라고 합니다. 엔터테인먼트 단지가 화재로 완전히 파괴되었다는 사실로 모든 것이 끝났습니다. Deep Purple의 음악가들은 제네바 호수 건너편 해안에 위치한 유럽 호텔의 창문에서 무슨 일이 일어나고 있는지 지켜 보았습니다. 그래서 새 노래의 이름을 따서 물 위의 연기가 매끄러운 표면에 퍼졌습니다.

원본 녹음

14. 퀸 - We Are The Champions

"We Are the Champions"는 앨범 News of the World에 수록된 영국 록 밴드 Queen의 노래입니다. 이것은 밴드의 가장 유명한 노래 중 하나입니다. 전 세계 수백만 팬들의 스포츠 찬가가 되었습니다. 이 노래는 B면의 "We Will Rock You"와 함께 싱글로 발매되었습니다.

원본 녹음

15. 건즈앤로지스 - 파라다이스시티

다른 사람이 2013년 콘서트에서 녹음한 것

"Paradise City"는 1987년 데뷔 앨범 Appetite for Destruction으로 발매된 미국 록 밴드 Guns N' Roses의 싱글입니다. 이 노래는 다음과 같은 대사로 가장 잘 알려져 있습니다. 이 노래는 같은 앨범의 "Welcome To The Jungle"이라는 노래와 함께 경기 중 경기장에서 자주 연주됩니다. 이 노래는 빌보드 핫 100에서 5위에 올랐습니다.

원본 녹음

16. 블랙 사바스 - 편집증

심포니 오케스트라가 Black Sabbath와 같은 다소 무거운 밴드의 히트 곡을 재생할 수 있다고 누가 생각했을까요?

Black Sabbath의 전설적인 "Paranoid"는 30분도 채 안 되는 시간에 작성되었으며 헤비메탈의 고전이 되었습니다. 그것은 전체 장르의 발전에 중요한 영향을 미쳤으며 최고의 작곡에 대한 다양한 권위있는 평가에 포함되었습니다.

원본 녹음

17. KISS - 널 사랑하게 됐어

"I Was Made for Lovin' You"는 1979년 앨범 Dynasty에 수록된 미국의 하드 록 밴드 Kiss의 노래입니다.

원본 녹음

18. 본 조비 - It's My Life

It's My Life는 2000년 5월 23일에 발매된 앨범 Crush에 수록된 Bon Jovi의 싱글입니다. 1995년 이후 밴드의 가장 성공적인 곡 중 하나인 이 곡은 유럽에서 1위, 영국에서 3위에 올랐으며 ASCAP Pop Music Awards에서 올해의 노래로 선정되었습니다.

원본 녹음

19. 레드 핫 칠리 페퍼스 - Californication

앨범 "Californication"은 Red Hot Chili Peppers의 가장 상업적으로 성공한 작품이되었으며 유명한 미국 록 밴드의 팬들에게 한 번에 여러 주요 히트 곡을 제공했습니다. 여러 차트에서 1위를 차지한 타이틀곡도 그 중 하나지만, 녹음 당시 뮤지션들은 이미 포기할 준비가 되어 있었다. "Californication"이라는 이름 Kiedis는 California - California 및 Fornication - 간음, 간음의 두 단어에서 수집되었습니다. 러시아어 대응 물을 찾는 것은 매우 어렵습니다. Runet에는 "California", "California Mania", "Californication", "Californization", "Californization"등의 변형이 있습니다. "Californication"은 현대 사회의 도덕적 부패를 말합니다. 작곡가에 따르면 캘리포니아는 명성, 음란물, 소비주의 및 피상적 문화에 대한 갈망과 같은 모든 종류의 과잉과 악덕을 조장하여 쇠퇴에 대한 책임이 있습니다. 한마디로 전 세계가 캘리포니아처럼 인공적이고 거짓되고 있다는 사실을 말하고 있는 것이다.

원본 녹음

20. 비틀즈 - 렛 잇 비

다른 사람이 2014년 콘서트에서 녹음한 것

21. 퀸 - The Show Must Go On

프레디 머큐리 생전에 발매된 퀸의 마지막 스튜디오 앨범은 Innuendo였다. 작업을 하던 중 에이즈에 걸린 그룹의 리드싱어의 건강이 급속히 악화되어 자신의 수명이 얼마 남지 않았다는 사실을 깨달았다. 아마도 그가 "Innuendo"로 끝나는 "Show Must Go On"( "The show must go on")이라는 노래를 그토록 충만하게 연주 할 수 있었던 것은 임박한 죽음의 예감이었을 것입니다. 그룹의 많은 팬들은 그것을 Queen의 최고의 노래 중 하나이자 일반적으로 가장 유명한 록 음악 노래 중 하나로 간주합니다. 클립은 1980년부터 1991년까지의 연대기, 콘서트, 인터뷰 및 기타 Queen 클립의 영상으로 구성됩니다. Brian May는 프레디 머큐리를 위해 특별히 이 곡을 썼습니다. 그 자체로 The Show Must Go On이라는 문구는 Molière 시대부터 존재해 온 극장의 엄격한 규칙을 나타냅니다. 공연은 어떤 대가를 치르더라도 계속되어야 합니다. 이제 The Show Must Go On이라는 문구는 Freddie Mercury와 그의 삶과 완전히 연결되어 있으며, 그는 아무것도 멈추지 않고 하나의 밝은 쇼로 살았습니다.

공연은 거기서 끝난 듯했지만, 두 번이나 더 앙코르에 나설 정도로 열광적인 관객들의 함성이 터져 나왔다.

올해 10월에야 일반 대중에게 선보일 새로운 레드 투어의 두 곡을 처음으로 연주했다.

작곡 "Sweet Dreams (Are Made of This)"는 영국 신스 팝 듀오 Eurythmics의 첫 번째 히트 곡이되었으며 여러 국가에서 차트 1 위를 차지했으며 오늘날까지도 그의 가장 유명한 노래로 남아 있습니다. 그녀는 그룹의 특징이라고 해도 과언이 아니다. "Sweet Dreams (Are Made of This)"의 가장 인기 있는 커버 버전은 Marilyn Manson이 녹음했습니다. 자서전에서 그는 처음 "산"의 영향을 받았을 때 느린 버전의 노래를 연주하려는 생각이 떠 올랐다고 말했습니다.

25. 메탈리카 - 용서받지 못한 자

앙코르를 위해 두 번째로 연주 된 마지막 곡은 밴드가 떠나려고했지만 청중이 놓지 않고 다시 거친 박수를 치며 밴드의 가장 유명한 작곡 인 The Unforgiven이었습니다. 예, 연주자는 다시 앉아서 악기를 다시 조정해야 했습니다. 그건 그렇고, 이것은 밴드 레조넌스의 유일한 공식 비디오입니다.

콘서트는 훌륭했습니다. 그리고 갑자기 그룹이 다음 빨간색 콘서트 투어로 우리 도시를 다시 방문하기로 결정하면 비용이 얼마든지이 이벤트에 꼭 갈 것입니다.

그건 그렇고, 티켓 비용에 대해. Rodina 매표소에서 구매하는 것은 의미가 없는 것 같습니다. 800-2400 루블의 선언 된 티켓 가격으로 사람들은 원형 극장의 마지막 줄, 발코니 아래, 1400, 판촉 중, biglion (지옥에서 화상) 또는 VKontakte 또는 전화로 주문하는 동안 티켓을 구입했습니다. 매표소, 포장 마차의 마지막 줄 티켓은 약 1200 루블입니다. 800r. 발코니의 마지막 줄에 대한 티켓 만 있었고 빨리 다 떨어졌고 발코니는 1000-1200에 팔렸습니다.

추신 그건 그렇고,이 레코드를 준비하는 동안 유명한 노래 제작의 역사에 전념하는 song-story.ru라는 매우 흥미로운 리소스를 발견했습니다.

레조넌스는 록 밴드나 심포니 오케스트라가 아니라 그 사이에 있는 어떤 것입니다. 음악가들은 고전적인 검은색 정장을 입고 있습니다. 일부 저명한 극장의 동료들처럼 그들은 콘서트 전에 바이올린, 비올라, 첼로를 다시 조립합니다. 그런데 바흐나 베르디 대신 핑크 플로이드와 퀸, 프레디 머큐리가 노트에 있고, 콘서트 전에 뮤지션들은 리허설이 아닌 사운드 체크를 한다. 인터넷 어디선가 누군가 포스터에 '심포니 오케스트라'라고 선언할 권리가 없다고 팀을 질타했지만, 레조넌스 대표는 이에 대한 답을 갖고 있다.

관악기가 아니라 현악기와 타악기가 있습니다. 그러나 그것은 정확합니다. 받아 들여집니다. 우리는 누구도 속이지 않습니다. Resonance의 기술 이사인 Vitaly Fedorenko는 포스터에 "심포니 오케스트라"라고 표시하지만 항상 "챔버 그룹"이라고 씁니다.

우크라이나 그룹 Resonance가 2년 전에 등장했습니다. 제작자는 클래식과 록의 교차점에서 연주하기로 결정하고 핀란드 첼로 밴드 Apocalyptica의 성공을 반복했습니다. Resonance의 오리지널 커버 버전은 한 편곡가가 만들었고, 그 이름은 영업 비밀처럼 비밀로 유지됩니다.

평생을 음악과 함께 살아온 프로 뮤지션이다. 그는 여전히 우리를 위해 계속 글을 쓰고 있습니다. -Vitaly Fedorenko는 건조하게 설명합니다.

사운드 체크 후 음악가들은 바이올린으로 록을 연주하는 것이 그렇게 쉽지 않다는 것을 인정합니다.

많은 어려움이 있습니다. 가장 중요한 것은 록 음악이 무거움을 의미한다는 것입니다. 금속은 무거운 소리입니다. 일렉트릭 기타는 소리가 다르고 거기에서 소리를 추출하는 원리도 목제 현악기와는 완전히 다릅니다. 그래서 우리는 게임의 스타일을 바꿔야 합니다. 그러나 우리는 바이올린이 바이올린으로 남아 있어야한다고 결정했습니다. -Resonance의 "첫 번째 바이올린"인 Diana Nagornaya가 말했습니다. 그녀의 악기 임무는 여러면에서 록 스타의 밝은 보컬을 대체하는 것이 었습니다.

이 그룹은 클래식 교육을 받은 13명의 전문 음악가와 1명의 드러머로 구성되어 있습니다. 모든 젊은이 - 팀의 평균 연령은 25세입니다. 그러나 바이올린, 비올라, 첼로, 더블베이스는 완벽하게 제어됩니다.

이 투어는 "노란색"이라고 불리지 만 여기에서 우크라이나 국기의 색상과 관련이 없어야합니다.

우리는 정치에서 벗어났습니다. 우리는 우크라이나의 다른 도시 출신입니다. Yellow Tour는 이 모든 이벤트가 시작되기 전인 2013년 5월 22일에 등장했습니다. 그리고 우리는 우리의 감정에 따라 다른 색상으로 프로그램을 칠합니다. -뮤지션은 강조했습니다.

올해 2월 20일부터 빅 투어를 하고 있다. 그들은 러시아 전역을 여행했고 극동을 정복했으며 4월 30일 로스토프에서 큰 여행을 마칠 것입니다. Vitaly Fedorenko 감독은 반쯤 쉰 목소리로 큰 승리에 대해 이야기합니다. 그는 끔찍한 감기에 걸렸습니다. 그러나 그는 투어를 중단할 도덕적 권리가 없습니다. 모든 곳에서 매진되고 청중이 기다리고 있습니다.

그리고 여기에 첫 번째 구성이 있습니다. 불안한 기대가 있었다. 많은 뮤지션들이 홀에 모였지만 이미 처음 몇 초 동안 뮤지션들은 박수로 뒤덮였습니다. 이것은 Pink Floyd의 레퍼토리에서 1979년에 Another Brick in the Wall에서 배웠습니다. 젊고 행복한 Roger Waters, David Gilmour 및 기타 전설적인 팀원들이 큰 화면에서 관객을 바라보고 있습니다. 포스터와 잡지의 무대 사진은 강력한 에너지가 발산되는 경기장 콘서트 사진으로 대체됩니다.

The Beatles, Come Together, 그리고 AC/DC - Back in Black의 시간입니다.

물론 심포니 프로세싱의 록 히트는 완전히 다른 소리를 냅니다. 어떤 경우에는 그 차이가 거의 눈에 띄지 않고 다른 경우에는 새로운 악센트가 추가됩니다.

예, 원칙적으로 좋습니다. 바이올린이 쓰러지고 관악기가 충분하지 않은 것 같습니다. 일반적으로 모든 것이 좋습니다. 그리고 구성이 잘 선택되었습니다. -시청자 Dmitry Yelagin이 말했습니다.

나는 앉아서 휴대 전화에 적어서 기쁩니다. 저도 비슷한 일을 하고 싶습니다. 당신의 작품에 약간의 친밀감을 부여하십시오. 그래서 내 친구들이 나에게 과제를 줬어 - 내가 하고 있어! - 그룹 "Heart Block"Alexander Khudeev의 보컬을 웃었습니다.

Scorpions, Nirvana, Doors, The Beatles again, Bon Jovi, Rolling Stones, Led Zeppelin, Kiss with famous face makeup, Deep Purple, Red Hot Chili Peppers, Black Sabbath, Guns N' Roses, Eagles and Europe. 프레디 머큐리와 함께한 퀸의 엄청난 에너지가 뿜어져 나온다. 큰 화면에서 그는 젊고 왕실 예복과 운동화를 신고 1986년 부다페스트에서 열린 콘서트에서 We Are the Champions를 노래하고 있습니다. 이런 의미에서 공명은 일종의 리피터입니다. 음악가들은 화면에서 록의 전설을 강조하기 위해 일부러 조명을 어둡게 합니다.

거의 모든 새로운 구성에서 청중은 박수를 보냅니다. 휴식 시간 동안 관객들은 적극적으로 감상을 나누고, 더 많은 것을 즐기기 위해 열심히 홀로 돌아옵니다. 교향곡으로 편곡된 록 콘서트는 2시간 30분 동안 이어지며 화제를 모았다.

“당신의 연주를 들으면서 이 음악이 정말로 이 세상을 흥분시키기 위해 만들어졌다는 것을 이해하게 됩니다. 그리고 앙코르로 연주된 것은 정말 훌륭했습니다! 나는 당신의 악기의 멋진 소리를 한 번 이상 듣길 바랍니다. 이제 나는 당신의 팬입니다 ... -Vkontakte 그룹의 페이지에 언급 된 관중 Nadezhda Konkova. - 추신 저는 Blagoveshchensk에서 200km 떨어진 Uglegorsk에 살고 있습니다. 내가 당신의 콘서트에 차를 몰고 가던 길에 창문을 통해 "공명"이라고 쓰여진 큰 검은색 버스를 보았습니다. 여러분, 버스였습니다. 나의 행복은 끝이 없었습니다…

“Blagoveshchensk에서의 콘서트에 감사드립니다! 맛있었습니다! "레드 투어"에서 여러분을 기다리고 있습니다! 콘서트는 한 시간 전에 끝났고 소름이 여전히 등을 떠나지 않고 음악이 가슴에서 바로 연주되는 것 같았습니다)))!!! 여러분, 훌륭합니다! -Ivan Zaitsev를 썼습니다.

네, 그런 공연을 할 때마다 저 자신도 소름이 돋지만 이미 거의 백 번은 들었습니다. -Vitaly Fedorenko 그룹의 감독을 확인했습니다.

결국 청중은 놀라움을 금치 못했습니다. Resonance는 새로운 투어를 발표했으며 이번에는 Red-Red Tour가 될 것입니다. 올해 10월에 개최됩니다.

Rammstein, Aerosmith 및 심지어 Marilyn Manson의 레퍼토리에서 "무거운"록 히트 곡과 같이 우리에게 가장 어려운 작곡이 특징입니다. 이것은 Diana Nagornaya 팀의 "첫 번째 바이올린"을 약속 한 교향곡 곡예 비행입니다.

홀은 사랑하는 뮤지션들을 놓아주고 싶지 않았습니다. 그들은 앙코르 몇 곡을 더 연주하고 절을 했다. 가을만 기다리면 됩니다. 다음 콘서트 티켓이 없을 확률이 높다.