문학의 종류와 장르. 문학의 장르와 장르 대규모 서사 예술 작품

문학은 인간 사상의 작품이라 불리며 글 속에 담겨 있고 사회적 의미를 지닌다. 작가가 현실을 묘사하는 방식에 따라 모든 문학 작품은 세 가지 중 하나에 기인합니다. 문학 속: 서사시, 가사 또는 드라마.

서사시 (그리스어 "내레이션"에서 유래) - 저자 외부의 사건이 묘사되는 작품의 일반화 된 이름.

가사 (그리스어 "거문고 연주"에서) - 작품의 일반화 된 이름-일반적으로 시적이며 줄거리는 없지만 저자 (서정적 영웅)의 생각, 감정, 경험이 반영됩니다.

드라마 (그리스어 "행동"에서) - 삶이 영웅들의 갈등과 충돌을 통해 보여지는 작품의 일반화된 이름. 극적 작품은 읽기용이 아니라 상연용입니다. 드라마에서 중요한 것은 외적 행동이 아니라 갈등 상황의 경험이다. 드라마에서는 서사(서사)와 가사가 하나로 합쳐진다.

각 유형의 문헌에는 다음이 있습니다. 장르- 특정 구조 및 콘텐츠 특징을 특징으로 하는 역사적으로 확립된 유형의 작품(장르 표 참조).

원시적 서사시 가사 드라마
서사시 오 예 비극
소설 비가 코메디
이야기 찬송가 드라마
이야기 소네트 희비극
동화 메시지 보드빌
우화 경구 멜로드라마

비극 (그리스어 "염소 노래"에서 유래)는 영웅의 죽음으로 끝나는 강한 캐릭터와 열정의 긴장된 투쟁을 묘사하는 극복 할 수없는 갈등이있는 극적인 작품입니다.

코메디 (그리스어에서 "재미있는 노래") - 일반적으로 사회적 또는 국내적 악을 조롱하는 쾌활하고 재미있는 음모가있는 극적인 작품.

드라마 사회와의 극적인 관계에서 성격을 묘사하는 진지한 줄거리의 대화 형식의 문학 작품입니다.

보드빌 - 노래와 춤이 어우러진 가벼운 코미디.

소극 - 무례한 취향을 위해 설계된 외부 만화 효과가 있는 가볍고 장난기 있는 성격의 연극.

오 예 (그리스어 "노래"에서 유래) -합창, 엄숙한 노래, 중요한 사건이나 영웅적인 사람을 찬양하고 칭찬하는 작품.

찬송가 (그리스어 "찬양"에서) - 프로그래밍 방식의 구절에 대한 엄숙한 노래. 처음에는 찬송가가 신들에게 바쳐졌습니다. 현재 애국가는 국가의 국가 상징 중 하나입니다.

경구 (그리스어에서. "비문")-기원전 3 세기에 발생한 조롱하는 성격의 짧은 풍자시. 이자형.

비가 -슬픈 생각에 전념하는 가사 또는 슬픔이 깃든 서정시의 장르. Belinsky는 elegy를 "슬픈 내용의 노래"라고 불렀습니다. "elegy"라는 단어는 "reed flute"또는 "mournful song"으로 번역됩니다. 비가는 기원전 7세기 고대 그리스에서 시작되었습니다. 이자형.

메시지 -시적인 편지, 특정인에 대한 호소, 요청, 소원.

소네트 (Provence에서. "노래")-특정 운율 체계와 엄격한 문체 법칙이있는 14 줄의시. 소네트는 13세기에 이탈리아에서 시작되었고(창시자는 시인 Jacopo da Lentini), 16세기 전반에 영국(G. Sarri)에, 18세기에는 러시아에 등장했습니다. 소네트의 주요 유형은 이탈리아어(2개의 4행시와 2개의 3행시)와 영어(3개의 4행시와 마지막 2행시)입니다.

(그리스어 "I do, I create"에서 유래) - 서정적 서사적 장르, 일반적으로 역사적 또는 전설적인 주제에 대한 내러티브 또는 서정적 음모가 있는 대규모 시적 작품.

민요 - 서정적 서사적 장르, 드라마틱한 내용의 플롯송.

서사시 - 중요한 역사적 사건에 대해 알려주는 주요 예술 작품. 고대에는 영웅적인 내용의 서사시입니다. 19 세기와 20 세기 문학에는 서사적 소설 장르가 등장하는데, 역사적 사건에 참여하는 과정에서 주인공의 캐릭터 형성이 일어나는 작품이다.

소설 - 개인의 운명이 중심에 있는 복잡한 줄거리가 있는 대규모 내러티브 예술 작품.

이야기 - 줄거리의 양과 복잡성 측면에서 소설과 단편 소설의 중간 위치를 차지하는 예술 작품. 고대에는 모든 내러티브 작업을 이야기라고 불렀습니다.

이야기 -영웅의 삶의 사건 인 에피소드를 바탕으로 한 작은 크기의 예술 작품.

동화 - 일반적으로 마법적이고 환상적인 세력이 참여하는 가상의 사건과 영웅에 관한 작품.

우화 - 작은 규모의 도덕적이거나 풍자적인 성격의 시적 형식의 내러티브 작품입니다.

4. 아시다시피 모든 문학 작품은 묘사된 성격에 따라 서사시, 서정시 또는 드라마의 세 종류 중 하나에 속합니다. 문학 장르는 현실 반영의 성격에 따라 작품 그룹의 일반화 된 이름입니다.

EPOS(그리스어 "내러티브"에서 유래;-)는 저자 외부의 사건을 묘사하는 작품의 일반화된 이름입니다.

LYRICS (그리스어 "거문고 연주";-)는 줄거리가 없지만 작가 또는 그의 서정적 영웅의 감정, 생각, 경험이 묘사 된 작품의 일반화 된 이름입니다.

DRAMA (그리스어 "액션";-)-무대 상연을위한 작품의 일반화 된 이름. 드라마는 캐릭터의 대화가 지배하고 작가의 시작은 최소화됩니다.

다양한 서사적, 서정적, 극적인 작품을 문학 작품의 유형이라고 합니다.

유형과 장르는 문학 비평에서 매우 가까운 개념입니다.

장르는 문학 작품 유형의 변형입니다. 예를 들어 이야기의 장르 버전은 판타지나 역사 이야기가 될 수 있고 코미디의 장르 버전은 보드빌 등이 될 수 있습니다. 엄밀히 말하면 문학 장르는 역사적으로 확립된 예술 작품의 유형으로, 이 작품군이 갖는 특정한 구조적 특징과 미적 특성을 포함하고 있습니다.

EPIC 작품의 유형(장르):

서사시, 소설, 이야기, 단편 소설, 동화, 우화, 전설.

EPIC은 중요한 역사적 사건에 대해 알려주는 주요 예술 작품입니다. 고대에는 영웅적인 내용의 서사시입니다. 19 세기와 20 세기 문학에는 서사적 소설 장르가 등장하는데, 역사적 사건에 참여하는 과정에서 주인공의 캐릭터 형성이 일어나는 작품이다.
ROMAN은 개인의 운명이 중심에 있는 복잡한 플롯을 가진 대규모 내러티브 예술 작품입니다.
A STORY는 플롯의 양과 복잡성 측면에서 소설과 단편소설의 중간 위치에 있는 예술 작품입니다. 고대에는 모든 내러티브 작업을 이야기라고 불렀습니다.
이야기 -영웅의 삶에서 일어난 사건 인 에피소드를 기반으로 한 작은 크기의 예술 작품.
FAIRY TALE - 일반적으로 마법적이고 환상적인 세력이 참여하는 가상의 사건과 영웅에 관한 작품.
FABLE ( "bayat"에서-to tell)은 시적 형식의 내러티브 작품으로 크기가 작고 도덕적이거나 풍자적입니다.

서정적 작품의 유형(장르):

송시, 찬송가, 노래, 비가, 소네트, 경구, 메시지.

ODA(그리스어 "노래"에서 유래)는 합창적이고 엄숙한 노래입니다.
HYMN(그리스어 "찬양"에서 유래)은 프로그래밍된 구절을 기반으로 한 엄숙한 노래입니다.
EPIGRAM(그리스어 "inscription"에서 유래)은 기원전 3세기에 발생한 조롱하는 성격의 짧은 풍자시입니다. 이자형.
ELEGY -슬픈 생각을 담은 가사 또는 슬픔이 깃든 서정시 장르. Belinsky는 elegy를 "슬픈 내용의 노래"라고 불렀습니다. "elegy"라는 단어는 "reed flute"또는 "mournful song"으로 번역됩니다. 비가는 기원전 7세기 고대 그리스에서 시작되었습니다. 이자형.
MESSAGE - 시적인 편지, 특정인에 대한 호소, 요청, 소원, 고백.
SONNET (프로방스 소네트에서 - "노래") - 특정 운 체계와 엄격한 문체 법칙이 있는 14행의 시. 소네트는 13세기에 이탈리아에서 시작되었고(창시자는 시인 Jacopo da Lentini), 16세기 전반에 영국(G. Sarri)에, 18세기에는 러시아에 등장했습니다. 소네트의 주요 유형은 이탈리아어(2개의 4행시와 2개의 3행시)와 영어(3개의 4행시와 마지막 2행시)입니다.

LYROEPIC 유형 (장르):

시, 발라드.

POEM (그리스어 poieio - "I do, I create"에서 유래) - 일반적으로 역사적 또는 전설적인 주제에 대한 내러티브 또는 서정적 음모가있는 대규모 시적 작업.
BALLAD - 드라마틱한 내용의 스토리송, 운문 속의 이야기.

드라마 작품의 유형(장르):

비극, 희극, 드라마(좁은 의미).

TRAGEDY (그리스어 tragos ode- "염소 노래"에서 유래)는 일반적으로 영웅의 죽음으로 끝나는 강한 캐릭터와 열정의 긴장된 투쟁을 묘사하는 극적인 작품입니다.
COMEDY (그리스 komos ode - "재미있는 노래"에서 유래) - 일반적으로 사회적 또는 국내적 악을 조롱하는 쾌활하고 재미있는 음모가있는 극적인 작품.
드라마("액션")는 사회와 극적인 관계에 있는 사람을 묘사하는 진지한 줄거리의 대화 형식의 문학 작품입니다. 드라마는 희비극일 수도 있고 멜로드라마일 수도 있다.
VAUDEVILLE - 다양한 장르의 코미디로 노래와 춤이 있는 가벼운 코미디입니다.
Farce는 다양한 장르의 코미디로 무례한 취향을 위해 설계된 외부 만화 효과가있는 가볍고 장난기있는 성격의 연극입니다.

분류에서 문학 유형은 문학 속 내에서 구별됩니다. 눈에 띄는:

서사시 문학 유형

ROMAN은 개인의 운명이 중심에 있는 복잡한 플롯을 가진 대규모 내러티브 예술 작품입니다.

EPIC - 중요한 역사적 사건에 대해 알려주는 주요 예술 작품. 고대에는 영웅적인 내용의 서사시입니다. 19 세기와 20 세기 문학에는 서사적 소설 장르가 등장하는데, 역사적 사건에 참여하는 과정에서 주인공의 캐릭터 형성이 일어나는 작품이다.

A STORY는 플롯의 양과 복잡성 측면에서 소설과 단편소설의 중간 위치에 있는 예술 작품입니다. 자연스러운 삶의 과정을 재현하는 연대기 플롯에 끌립니다. 고대에는 모든 내러티브 작업을 이야기라고 불렀습니다.

이야기 -영웅의 삶에서 일어난 사건 인 에피소드를 기반으로 한 작은 크기의 예술 작품.

이야기 - 일반적으로 마법의 환상적인 세력이 참여하는 가상의 사건과 영웅에 관한 작품.

FABLE ( "bayat"에서-to tell)은 시적 형식의 내러티브 작품으로 크기가 작고 도덕적이거나 풍자적입니다.

가사(시)

ODA(그리스어 "노래"에서 유래)는 합창적이고 엄숙한 노래입니다.

HYMN(그리스어 "찬양"에서 유래)은 프로그래밍된 구절을 기반으로 한 엄숙한 노래입니다.

EPIGRAM (그리스어 "Inscription"에서 유래)-기원전 3 세기에 발생한 조롱하는 성격의 짧은 풍자시. 이자형.

ELEGY -슬픈 생각을 담은 가사 또는 슬픔이 깃든 서정시 장르. Belinsky는 elegy를 "슬픈 내용의 노래"라고 불렀습니다. "elegy"라는 단어는 "reed flute"또는 "mournful song"으로 번역됩니다. 비가는 기원전 7세기 고대 그리스에서 시작되었습니다. 이자형.

MESSAGE - 시적인 편지, 특정인에 대한 호소, 요청, 소원, 고백.

SONNET (프로방스 소네트에서 - "노래") - 특정 운 체계와 엄격한 문체 법칙이 있는 14행의 시. 소네트는 13세기에 이탈리아에서 시작되었고(창시자는 시인 Jacopo da Lentini), 16세기 전반에 영국(G. Sarri)에, 18세기에는 러시아에 등장했습니다. 소네트의 주요 유형은 이탈리아어(2개의 4행시와 2개의 3행시)와 영어(3개의 4행시와 마지막 2행음)입니다.

서정적 서사시

POEM (그리스어 poieio - "I do, I create"에서 유래) - 일반적으로 역사적 또는 전설적인 주제에 대한 내러티브 또는 서정적 음모가있는 대규모 시적 작업.

발라드(BALLAD) - 드라마틱한 내용의 플롯 송, 시 속의 이야기.

극적인

TRAGEDY (그리스어 tragos ode- "염소 노래"에서 유래)는 일반적으로 영웅의 죽음으로 끝나는 강한 캐릭터와 열정의 긴장된 투쟁을 묘사하는 극적인 작품입니다.

COMEDY (그리스 komos ode - "재미있는 노래"에서 유래) - 일반적으로 사회적 또는 국내적 악을 조롱하는 쾌활하고 재미있는 음모가있는 극적인 작품.

DRAMA("액션")는 사회와의 극적인 관계에 있는 사람을 묘사하는 진지한 플롯이 있는 대화 형식의 문학 작품입니다. 드라마는 희비극일 수도 있고 멜로드라마일 수도 있다.

VAUDEVILLE - 다양한 장르의 코미디로 노래와 춤이 있는 가벼운 코미디입니다.

FARS - 다양한 장르의 코미디로 무례한 취향을 위해 설계된 외부 만화 효과가있는 가볍고 장난기 넘치는 성격의 연극입니다.

문학 유형은 볼륨, 스토리 라인 및 캐릭터 수, 내용, 기능 등 다양한 기준에 따라 서로 다릅니다. 문학사의 다른 시대에 한 유형은 예를 들어 심리 소설, 철학 소설, 사회 소설, 피카레스크 소설, 탐정 소설과 같은 다양한 장르의 형태로 나타날 수 있습니다. 문학 유형으로의 이론적 분할의 시작은 Aristotle에 의해 "시학"이라는 논문에서 시작되었으며, 작업은 Nicolas Boileau의 Gotthold Lessing에 의해 현대에 계속되었습니다.

이 책은 현대 서사학(서사 이론)의 뛰어난 이론적 입장을 러시아 독자들에게 알리고 일부 논쟁적인 문제에 대한 해결책을 제시하기 위한 것입니다. 주요 개념에 대한 역사적 개관은 주로 내러티브 구조의 관련 현상을 설명하는 역할을 합니다.

문학 서사 작품의 특징(서사성, 픽션, 미학)을 바탕으로 저자는 '관점'(서사의 소통 구조, 서사 사례, 시점, 화자의 텍스트 비율과 캐릭터의 텍스트) 및 플롯(내러티브 변형, 내러티브 텍스트에서 시간을 초월한 연결의 역할).

제2판에서는 서사성, 사건성, 사건성 측면을 좀 더 자세히 전개하였다. 이 책은 서사학의 주요 문제에 대한 체계적인 입문서이다.

두브로브스키

알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨 러시아 고전 학교 문학 5-6학년 목록

"Dubrovsky"는 러시아 문학 언어의 첫 번째 예 중 하나 인 Alexander Sergeevich Pushkin의 내러티브 산문의 예입니다. 이것은 부유한 이웃과 정의에 의해 상처받은 한 남자의 이야기로, 실화를 바탕으로 합니다. 동시에 작품의 줄거리는 여러면에서 셰익스피어의 비극 로미오와 줄리엣을 연상시킵니다.

"Dubrovsky"의 장르 소속은 무엇입니까? 그것은 무엇입니까-미완성 소설 또는 거의 쓰여진 이야기? 푸쉬킨이 거의 완성 된 텍스트를 남기고 푸가 체프의 역사와 선장의 딸 작업을 시작한 이유 문학 평론가들은 여전히 ​​\u200b\u200b이것에 대해 논쟁하고 있으며 독자들은 젊은 대담한 귀족의 모험을 따라가는 것을 기쁘게 생각합니다 ...

체호프의 시학. 체호프의 세계: 출현과 승인

알렉산더 추다코프 전기 및 회고록 문화 코드

Alexander Pavlovich Chudakov (1938-2005) - 철학 박사, 19-20 세기 러시아 문학 연구원, 작가, 비평가. 많은 독자들에게 그는 소설 "오래된 계단에 어둠이 내린다 ..."(Russian Booker Prize 2011)의 저자로 알려져 있습니다.

10 년 동안 최고의 소설) 및 철학 커뮤니티에서-Chekhov의 작업에서 가장 큰 전문가입니다. A.P. Chudakov의 일기에는 다음과 같은 항목이 있습니다. 나는 1954년 7월 15일에 모스크바에 도착했습니다. 체호프의 초상화가 실린 신문으로 온통 뒤덮였습니다. 그날은 그의 50번째 생일이었습니다.

그리고 나는 걷고, 보고, 읽었다. 그리고 나는 "나는 그것을 공부할 것이다"라고 생각했습니다. 그래서 일어났습니다." 저자가 30대 초반이었던 1971년에 출판된 논문 "체호프의 시학"은 국제적인 인정을 받았고 과학적 보수주의자들로부터 격렬한 저항을 불러일으켰습니다.

그것과 다음 책인 Chekhov 's World : Emergence and Statement (1986)에서 이루어진 발견은 체코 연구의 발전을 크게 결정했습니다. A.P. Chudakov는 작가의 내러티브 시스템을 설명하는 정확한 방법을 처음으로 제안한 사람 중 한 명으로 작품의 "물질 세계"개념을 도입했으며 Chekhov 시학의 "우연한"구성에 관한 그의 주요 논문은 항상 관심있는 분쟁을 일으 킵니다. 연구원들 사이에서.

pdf A4 형식으로 이름 색인과 작품 색인을 포함하여 게시자의 레이아웃이 저장됩니다.

고전 그리스의 역사 저술에 대한 에세이

I. E. 수리코프 이야기 Studia Historicala

논문은 저자가 수년에 걸쳐 수행한 고대 그리스 역사학 분야의 연구 결과입니다. 이 책은 두 부분으로 구성되어 있습니다. 1부의 장들은 고대 그리스의 역사기억과 역사의식의 일반적 특징을 분석한다.

다음 주제를 다룹니다: 역사학에서 연구와 연대기 사이의 관계, 역사적 사고의 기원 측면, 과거 구성에서 신화의 위치, 역사적 과정에 대한 순환 및 선형 아이디어, 역사적 저작의 상호 영향 및 드라마투르기, 고대 그리스 세계 역사 저술의 지역적 전통, 고전 그리스 역사가의 작품에 나타난 비합리적인 요소 등

두 번째 부분은 "역사의 아버지"Herodotus 작업의 다양한 문제에 전념합니다. 각 장은 역사적 사상의 진화에서 헤로도토스의 위치, 그의 작품에 대한 서사시 및 구전 역사 전통의 영향, 헤로도토스의 역사에서 시간 이미지, 이 저자의 데이터의 신뢰성 문제 및 그의 서사적 기교, 헤로도토스에 나타난 성별과 민족문명적 문제, 작가의 『역사』 완성도에 대한 질문, 헤로도토스의 지리적 표상 등

결론적으로 헤로도토스가 역사 저작의 고대적 전통에 속하는지 고전적 전통에 속하는지에 대해 의문을 제기하고 이에 대한 합리적인 답을 제시하고자 한다. 이 책은 역사 과학사에 관심이있는 모든 사람들을 위해 역사가 및 문헌 학자, 대학 인문학 학부의 교사 및 학생을위한 전문가를 대상으로합니다.

에이다, 또는 열정의 기쁨

블라디미르 나보코프 러시아 고전 영원한 책 (ABC)

10년 동안 창작되어 1969년 미국에서 출판된 블라디미르 나보코프의 소설 "지옥, 또는 열정의 기쁨"은 출판과 동시에 "에로틱 베스트셀러"라는 스캔들 같은 명성을 얻었고 당시 문학 평론가들로부터 극찬을 받았습니다. 가장 논란이 많은 Nabokov의 책 중 하나의 명성은 오늘날까지 그를 동반합니다.

한 번에 여러 장르의 내러티브 캐논 (톨스토이 유형의 가족 연대기에서 공상 과학 소설에 이르기까지)을 가지고 노는 Nabokov는 아마도 그의 작품 중 가장 복잡한 작품을 만들었을 것입니다. 문학에서 매우 정교한, 심지어 엘리트 독자. .

청소년기에 주인공 Ada와 Van 사이에서 타오르고 수십 년의 비밀 회의, 강제 이별, 배신 및 동창회를 통해 눈부신, 모든 것을 소비하는 금지 된 열정의 이야기는 Nabokov의 펜 아래에서다면적인 의식의 가능성, 기억의 속성 및 시간의 본질에 대한 연구.

러시아 자서전 산문의 시학. 지도 시간

N. A. 니콜리나 교육 문헌결석한

이 매뉴얼은 다른 장르의 작품을 고찰할 때 활용할 수 있는 산문 자전적 텍스트 분석 방법을 제시한다. 장르의 내러티브 구조, 시공간 및 어휘 의미 체계에 특히 주의를 기울입니다.

러시아의 자전적 산문은 광범위한 역사적 배경(17세기 말부터 20세기까지)에 대해 연구되며 소설과 논픽션 텍스트를 모두 검토합니다. 학생 및 교사 - 문헌 학자, 러시아어 및 문학 교사.

매뉴얼은 "텍스트의 철학적 분석", "텍스트의 언어학", "러시아 문학사", "문체론" 과정을 공부할 때 유용할 것입니다.

지중해의 러시아. 예카테리나 대제의 군도 탐험

I. M. 스밀리안스카야 이야기결석한

이 논문은 1769-1774 년 러시아 함대의 군도 탐험 인 지중해에서 러시아 존재의 초기 기간에 전념합니다. 모노그래프의 저자는 동부 지중해에서 캐서린 러시아의 영향력을 주장하기 위한 숨겨진 메커니즘을 식별하기 위해 다큐멘터리 및 내러티브 소스(러시아 및 서유럽 기록 보관소 포함), 러시아 및 외국 언론, 설교 및 문학 작품으로 전환합니다. 러시아와 그리스 인구, 이탈리아 국가의 지배 엘리트, 중동 및 북아프리카의 통치자와 문화 및 정치적 접촉을 구축하는 군도 탐험의.

이러한 관점에서 Catherine II의 지중해 정책은 이전에 연구되지 않았습니다. 이 논문은 러시아의 지중해 행동에 대한 서유럽과 러시아의 인식뿐만 아니라 예카테리나 대제의 선전 전략을 구체적으로 조사합니다. 부록은 새로 발견된 원고와 보관 문서를 게시합니다.

현대 러시아 산문의 존재론적 문제

O. V. 시지크 언어학결석한

논문은 20세기 말에서 21세기 초 러시아 문학에서 작은 서사시 형식의 발전을 결정하는 문제 주제 분야를 조사합니다. 현대 산문 작가들의 예술적 체계를 구성하는 줄거리-내러티브 담론(T.

N. Tolstoy, A. V. Ilichevsky, V. A. Pietsukha, L. E. Ulitskaya, L. S. Petrushevskaya, V. G. Sorokin). 주된 관심은 존재론적 갈등의 반영으로서 표준 텍스트 단위의 의미론적 변환에 지불됩니다. 고전과 현대 러시아 산문 사이의 연속성과 연결은 문제 주제 수준에서 확립되며 현대 작품의 문화적, 철학적 맥락이 드러납니다.

이 책은 문헌 학자를 대상으로합니다.

그건 그렇고 이야기

니콜라이 세묘노비치 레스코브 러시아 고전결석한

오디오 북에는 저자의 "Stories by the Way"주기로 통합 된 작품이 포함되어 있습니다. 이들은 음모가 완전히 다른 작품으로 "호기심 많은 사건"이라는 일화를 바탕으로 재미 있지만 국가적 성격에서 덜 중요한 상황을 묘사합니다. 1964, 1969

러시아어로 처음으로, Archibald Cronin의 유명한 dilogy! "A Sixpence Song and a Pocket of Wheat"는 유명한 영어 노래의 처음 두 줄과 Dickens의 "교육 소설"의 최고의 전통에서 만들어진 Archibald Cronin의 덜 유명한 두 작품의 이름입니다. 발자크와 플로베르.

꿈꾸고 야심 차고 순진한 스코틀랜드 청년의 운명에 관한 이야기는 작가의 삶에서 많은 자전적 사실을 반영했습니다. 크로닌은 자신의 모험, 승리와 패배, 상실과 이득, 사랑과 실망을 따뜻한 유머와 동정과 공감을 불러일으키는 진심 어린 현실주의로 이야기하며, 이는 그의 독창적인 창작 스타일을 구별합니다.

독자는 Brody 's Castle, Stars Look Down, The Citadel 등과 같이 현대 고전이 된 작가의 다른 소설을 표시하는 것과 동일한 생생한 내러티브 선물을 여기에서 찾을 수 있습니다.

저자에게 200만 부의 세계적인 명성과 진정한 컬트적 지위를 가져다준 "Fishing in America"는 비평가들에 의해 반복적으로 "반 소설"이라고 불려 왔으며 Brautigan이 의도적으로 일반적인 내러티브 형식을 포기하고 논리적보다 직관적으로 이해되는 동기와 이미지의 환각적인 만화경 영역에 독자를 몰입시킵니다.

이 책에는 욕설이 포함되어 있습니다.

동화 이야기, 또는 어린 아이들을 위한 재미

지암바티스타 바질 외국 고전데이터 없음

나폴리 작가이자 시인인 Giambattista Basile(1566–1632)의 동화 모음집은 이탈리아 바로크 문학의 가장 인상적인 기념물 중 하나입니다. 민속 이야기의 줄거리 개요를 사용하여 XIV-XVI 세기 소설의 내러티브 기술과 결합합니다.

Basile은 4 세기가 지난 후에도 신선함을 잃지 않는 심리적으로 신뢰할 수있는 이미지 갤러리 인 당시의 삶과 관습을 생생하게 보여주는 독창적 인 작품을 만듭니다. Basile의 일부 이야기는 Charles Perrault의 The Tales of Mother Goose와 그림 형제의 동화의 기초가 되었습니다.

표트르 에피파노프(Pyotr Epifanov)는 비잔틴 찬송가의 고대 그리스 기념물(로마 멜로디스트, 다마스쿠스의 요한, 마윰의 코스마스)에서 프랑스어로 번역했습니다. 시몬 베일의 철학적 작품, 이탈리아어로 시는 주세페 웅가레티, 디노 캄파나, 안토니아 포찌, 비토리오 세레니의 시입니다. , 피에르 파올로 파솔리니.

  • Roman Mstislavich Galitsky (c. 1150-1205년 6월 19일) - Novgorod의 왕자(1168-1170), Volyn의 왕자(1170-1187,1188-1199), Galician(1188), Galicia-Volyn의 첫 번째 왕자(1199- 1205), 키예프 대공(1201, 1204).
  • 복잡한 플롯과 많은 등장인물이 포함된 내러티브 작업
  • 복잡한 줄거리가 있는 대규모 내러티브, 허구 작품
  • 문학 작품
  • 존경하는 작가의 위대한 창조
  • 남성 이름과 문학 작품 모두
  • 복잡한 플롯을 사용한 내러티브 작업
  • 이름, 사건 또는 위대한 업적
  • 이름, 사건 및 저작물
  • "간결함은 재능의 누이"라는 말과 함께 "논쟁"하는 문학 작품
  • 예술 작품
  • 변증법

    • 예술 작품에 산재된 말의 언어적 특징
      • 드라마. UA는 2010년부터 리비브에서 열리고 있는 컨템포러리 드라마 페스티벌입니다.
      • 문학 및 예술 작품
      • 극장에서 일하다
      • 비극적 결과가 없는 진지한 줄거리의 문학 작품
      • 연극 연극, 무대 중심의 문학 작품 - 진지하고 깊은 내적 갈등
      • 소설의 3대 장르 중 하나
      • 소설의 주요 장르 중 하나
      • 배우가 무대에서 연기하도록 의도된 대화 형식으로 작성된 문학 작품의 한 유형
      • 작업 초기에 누군가가 죽었다면 이것은 아이입니다.
        • 설치(영어installation-installation,placement,installation)는 현대미술의 한 형태로서 기성품과 형태(자연물,산업용품,가정용품,텍스트와 시각정보의 파편)로 만들어진 다양한 기성재료와 형태로 이루어진 공간구성이며 예술적인 전체.
        • 다양한 오브제의 조합으로 이루어진 예술 작품

맨 위