Lavrushinsky의 Tretyakov 갤러리 계획. 국립 트레차코프 갤러리

세계 유명 미술관 목록에 국립 트레차코프 갤러리가장 높은 곳 중 하나를 차지합니다. 오늘날 컬렉션에는 그림, 조각 및 보석을 포함하여 180,000개 이상의 전시품이 포함되어 있습니다. 전시된 걸작은 11~20세기로 거슬러 올라가 역사적 시대에 만들어진 것입니다. 주요 컬렉션이 있는 건물은 1906년에 지어졌으며 현재는 러시아 연방 문화 유산 등록부에 포함되어 있습니다.

매년 150만 명이 넘는 사람들이 박물관을 방문합니다.

갤러리의 역사

1856년 5월 22일 박애주 의자이자 성공적인 산업가 파벨 트레차코프 Vasily Khudyakov "Finnish 밀수업자와의 충돌"의 그림을 구입했습니다. 이 날은 Tretyakov가 그의 형제와 함께 오래 전에 만들 계획이었던 박물관의 창립일로 간주됩니다. 그는 러시아 예술가들의 작품을 사람들에게 선보이는 꿈을 꾸었습니다. 곧 컬렉션은 V. Perov의 "The Procession at Easter"캔버스, N. Ge 및 기타 많은 사람들의 "Peter I가 Peterhof에서 Tsarevich Alexei Petrovich를 심문합니다"캔버스로 보충되었습니다. 컬렉션이 늘어나고 배가되었고 Tretyakov는 그림을 청중에게 보여 주기로 결정했습니다. 1867년에 그는 자신의 사유지에서 최초의 화랑을 열었습니다. 라브루신스키 레인. 당시 컬렉션에는 1276 점의 그림, 거의 500 점의 그림, 작은 조각품 컬렉션 및 외국 예술가의 수십 작품이 포함되었습니다.

Tretyakov는 잘 알려지지 않은 많은 거장을 지원했으며 그의 후원 덕분에 Vasnetsov와 Makovsky는 유명해졌습니다. 당국에 반대하는 그림을 구입함으로써 갤러리의 설립자는 화가들에게 검열과 관련하여 생각의 자유와 용기를 불어넣었습니다.

Tretyakov Gallery는 19 세기 말에 국립 박물관이되었으며 그 순간부터 누구나 무료로 방문 할 수 있습니다. 1892년 그의 형제가 사망한 후 Pavel Tretyakov는 컬렉션을 도시에 기증했습니다. 이것은 결국 지구상에서 가장 큰 예술 작품 컬렉션 중 하나가되는 모스크바에 아트 갤러리가 나타나는 방식입니다.

Tretyakovs가 그림 수집을 막 시작했을 때 그들의 컬렉션은 형제가 살았던 저택의 방에 보관되었습니다. 그러나 1860년에 그들은 수집품을 보관하기 위해 별도의 건물을 짓기로 결정했는데, 그 당시 수집품은 견고한 예술 수집품으로 성장했습니다. Tretyakov 맨션의 2층 확장은 방문자를 위한 별도의 입구와 그림 - 2개의 넓은 홀을 받았습니다.

새로운 그림이 계속해서 도착했고 갤러리가 확장되고 완성되었습니다. 소유자가 사망 한 후 맨션이 재건되었으며 20 세기 초 갤러리 홀과 결합되었습니다. 오래된 탑 형태의 외관은 예술가 Vasnetsov가 디자인했습니다.

Tretyakov 갤러리의 황금 기금

XII-XVII 세기의 도상 컬렉션에서 박물관의 가장 오래된 전시물을 볼 수 있습니다. 예를 들어, 하나님의 어머니의 블라디미르 아이콘 이미지, 콘스탄티노플에서 XII 세기 초에 가져 왔습니다. 소비에트 권력이 형성되는 동안 러시아 정교회에 대한 박해가 있은 후 아이콘은 결국 박물관에 보관되었습니다.

Rublevskaya "트리니티"- 세계적으로 유명한 러시아 아이콘 페인팅의 또 다른 걸작. 저자는 15 세기 1/3에 Sergei Radonezhsky를 기념하여 그것을 만들었습니다.

마스터 디오니시우스-그만큼 유명한 아이콘 화가와 15 세기 말에 쓰여진 그의 작품 "메트로폴리탄 알렉세이"도 Tretyakov 컬렉션의 가장 귀중한 전시 목록에 있습니다.

XII 세기 초 Mikhailovsky Golden-Domed Monastery의 현재 알려지지 않은 주인이 만들었습니다. 데살로니가의 성 데메트리우스를 묘사한 모자이크. 작업에서 그들은 무광택 색상의 돌과 금색 스몰트를 사용했습니다. 이 작품은 러시아 아이콘 페인팅 부서에서 전시됩니다.

State Tretyakov Gallery의 많은 그림 중에서 가장 유명한 그림은 일반적으로 방문객의 특별한 관심을받습니다.

XVIII 세기는 작품으로 표현됩니다. 드미트리 레비츠키, 블라디미르 보로비코프스키, 표도르 로코토프. 이 시대의 가장 유명한 작품은 가브릴 골로프킨의 초상, Peter I의 전 동료이자 Elizabeth Petrovna 황후. 첫 번째는 Ivan Nikitin이 썼고 여왕은 Georg Groot가 그렸습니다.

세계를 대체한 19세기는 박물관에 특히 광범위하게 대표되는 새로운 예술가를 세계에 제공했습니다.

뛰어난 걸작 I. Kramskoy "낯선 사람" Nevsky Prospekt를 따라 열린 마차를 타고있는 젊은 여성을 묘사합니다. 작가의 편지나 일기에는 모델의 성격에 대한 힌트조차 없으며 그녀의 이름은 항상 미스터리로 남아 있습니다.

- 콘스탄틴 플라비츠키의 "타라카노바 공주" Elizabeth Petrovna 황후의 딸이자 Pugachev의 누이로 위장한 모험가의 죽음을 묘사합니다. 노출된 후, 그 여성은 페트로파블롭스크 요새의 포대에 던져졌고 전설에 따르면 그곳에서 그녀는 홍수로 사망했습니다. 플라비츠키가 1864년에 그린 그림이다. 비평가 Stasov는 그것을 "러시아 회화의 가장 뛰어난 창조물"이라고 불렀습니다.

Tretyakov Gallery에 전시된 놀랍도록 아름다운 또 다른 여성 초상화 - "복숭아 소녀". 그림은 Savva Mamontov의 딸을 묘사하지만 시청자를 캔버스로 끌어들입니다. V. 세로프완전히 다릅니다. 작품은 놀라운 빛으로 스며들고 시간이 지나도 사라지지 않는 신선함으로 가득 차 있다.

교과서 풍경을 작품이라 부른다 A. Savrasova "루크가 도착했습니다". 비평가들은 그림을 러시아 풍경화 발전의 중요한 단계로 간주합니다. 음모의 소박함에도 불구하고 그림은 특히 러시아인의 마음에 가깝습니다.

- "카프리의 달밤"나폴리만의 바다 풍경을 묘사합니다. 저자는 유명한 러시아 해양 화가입니다. I. 아이바조프스키, 주요 해군 참모의 화가이자 바다에 바쳐진 놀라운 작품의 작가.

라는 의견이 있습니다 "후퇴하는 사냥꾼들"쓰여졌다 V. 페로프 I. Turgenev의 이야기를 기반으로합니다. 작가가 시청자에게 제시하는 줄거리 구성은 성공적인 사냥 후 휴식을 취한 세 명의 지주를 묘사합니다. Perov는 캐릭터와 환경을 생생하게 묘사하여 시청자가 사냥꾼의 대화에 무의식적으로 참여하게되었습니다.

- V. Pukirev의 "불평등한 결혼", 그의 동시대 사람들이 주장했듯이 자신의 고통 당시 예술가가 썼습니다. Pukirev의 사랑하는 소녀는 계산으로 결혼했습니다. 큰 사랑으로 그림이 만들어지고 캐릭터의 분위기가 훌륭하게 전달됩니다. 캔버스에서 작가의 자화상도 볼 수 있습니다. 그는 신부 뒤에 서서 팔을 가슴 위로 교차합니다.

XIX 세기의 세 가지 더 유명한 그림. Tretyakov Gallery에서는 항상 열광적 인 관중을 근처에 모았습니다.

그림 Ilya Repin의 "Ivan the Terrible과 그의 아들 Ivan, 1581년 11월 16일""Ivan the Terrible이 그의 아들을 죽인다"라는 제목으로 대중에게 더 잘 알려져 있습니다. 작가는 차르가 Tsarevich Ivan에게 가한 치명적인 타격 후 몇 초 후에 온 순간을 묘사합니다. 슬픔에 휩싸인 폭군과 자신의 운명을 온유하게 받아들이는 실패한 후계자의 모습이 너무나 교묘하게 그려져 있어 여전히 관객들에게 가장 밝은 감정과 감동을 불러일으킨다.

- "사람들에게 그리스도의 모습"A. Ivanov 20년 정도 썼다. 작업하는 동안 그는 수백 개의 스케치를 만들고 그의 캔버스 플롯을 "전세계"라고 불렀습니다. Ivanov는 그가 모든 인류의 운명에 결정적인 역할을 한 순간을 묘사했다고 믿었습니다. 거대한 캔버스는 지난 세기의 30년대에 지어진 별도의 방에 전시되어 있습니다.

- "보가티르" 바스네초프군용 갑옷을 입은 강력한 말을 탄 러시아 서사시의 세 영웅을 묘사합니다. 그들은 주변 환경을 조사하고 모든 모습으로 적으로부터 러시아 땅을 방어할 준비가 되어 있음을 보여줍니다. 저자에 따르면 그는 "위대한 미래와 함께 러시아 국민의 영웅적인 과거의 연속성을 표시"하려고했습니다.

20 세기는 Petrov-Vodkin, Benois, Krymov, Chagall, Konchalovsky, Korovin의 작품과 Vera Mukhina의 조각품으로 대표됩니다. 그림이 Tretyakov Gallery의 벽에 자리 잡은 소련 시대의 작가-Isaak Brodsky, Kukryniksy 팀, Tatyana Yablonskaya, Evgeny Vuchetich 및 기타 많은 사람들.

Tretyakov 갤러리의 지점

갤러리의 본관은 다음 위치에 있습니다. Lavrushinsky 차선, 10. 박물관의 상설 전시를 선보이며 방문객들에게 임시 전시를 주기적으로 알립니다. 최근에 엔지니어링 빌딩이 본관에 추가되어 지역 박물관 컬렉션이 수도의 거주자와 손님에게 제공됩니다. 또한 Tretyakov Gallery에는 여러 지점이 있습니다.

- Krymsky Val의 새로운 Tretyakov 갤러리박물관을 설립한 P. Tretyakov가 태어난 곳 근처에 지어졌습니다. 지점은 XX-XI 세기에 작성된 현대적인 스타일의 작품을 보여줍니다.

Tretyakov Gallery는 러시아와 전 세계에서 가장 유명한 박물관 중 하나입니다. 광범위한 박람회는 11세기부터 현재까지의 기간을 다룹니다. 홀이 고대부터 현재까지 러시아 예술을 반영한 Tretyakov Gallery가 개인 소장품으로 시작되었다고 상상하기 어렵습니다.

홈 컬렉션

Tretyakovs는 1851년에 Lavrushinsky Lane에 있는 집을 구입했습니다. 가족의 우두머리 인 Pavel Mikhailovich는 성공적인 사업가 였지만 동시에 그는 많은 자선 프로그램에 투자하는 유명한 박애주 의자였습니다. 그는 그림, 조각, 아이콘 및 기타 예술 작품을 수집하는 열렬한 수집가였습니다.

그는 단순한 박물관이 아닌 국립 갤러리를 만드는 세계적인 목표를 가졌습니다. 컬렉션의 시작은 네덜란드 거장의 10점의 그림이었습니다. 처음에 Tretyakovs가 살았던 집에는 가족과 손님에게만 홀이 열려있는 Tretyakov Gallery가있었습니다. 그러나 컬렉션은 매우 빠르게 성장했고 시연할 공간이 충분하지 않았습니다. 소유자의 생애 동안 수많은 재건축이 수행되었습니다. 그리고 Pavel Mikhailovich 아래에서도 마을 사람들은 Tretyakov Gallery와 같은 문화 기관을 방문 할 기회를 가졌습니다. 홀은 확장되었고 박람회는 지속적으로 성장했습니다. 박물관의 인기는 처음 4년 동안 방문객이 30,000명 이상이었다는 사실에 의해 입증됩니다.

수집이 시작된 지 40년 만에 그는 그것을 모스크바에 기증했습니다. 컬렉션은 두 번째 형제 Sergei가 보관하는 예술 작품으로 보완되었습니다. 이것이 모스크바에 "Pavel과 Sergei Tretyakov의 갤러리"가 등장한 방법입니다. 또 다른 유명한 박애주 의자 Morozov는 Renoir, Van Gogh, Monet의 걸작을 제공했습니다. 도시로의 이전에도 불구하고 두 후원자는 계속해서 컬렉션을 보충했습니다. Tretyakovs가 죽은 후 Lavrushinsky Lane의 집 전체가 도시의 관할권에 속했습니다.

컬렉션의 새로운 삶

1913년에 IE Grabar는 갤러리의 이사 겸 이사로 임명되었습니다. 그는 재능 있는 예술가, 건축가, 예술사학자일 뿐만 아니라 조직가이기도 했습니다. 컬렉션을 체계화하는 엄청난 일을 한 사람이 바로 그 사람이었습니다. 그는 방문객들이 러시아 예술의 발전 경로를 따라갈 수 있도록 역사적 시대에 따라 캔버스를 배포했습니다. 그 아래 복원 작업장도 설립되었습니다. 연말에 Tretyakov Gallery 홀에 걸려있는 작품은 일반 대중에게 공개되었습니다.

혁명 후 전체 의회는 국유화되어 젊은 공화국으로 이전되었습니다. "State Tretyakov Gallery"가 만들어졌으며 그 홀은 인구의 모든 부분이 사용할 수있게되었습니다. 컬렉션은 다른 박물관과의 합병 및 소비에트 시대에 국유화 된 개인 컬렉션의 이전을 통해 크게 확장되었습니다.

전쟁 중에 박물관 기금은 노보시비르스크로 옮겨졌습니다. 나치는 수도를 무자비하게 폭격했습니다. 1941년에 두 개의 고폭 폭탄이 Tretyakov Gallery에 직접 떨어졌고 심각한 피해를 입혔습니다. 그러나 바로 내년에 박물관 복원이 시작되었고 1944 년에 수도 주민들에게 사랑받는 갤러리의 문이 다시 대중에게 공개되었습니다.

Tretyakov 갤러리의 홀

갤러리 설립 이후 건물은 여러 번 재건되었습니다. 컬렉션의 모든 영광을 보여줄 수 있는 새로운 통로와 추가 공간이 있었습니다. 현재까지 박람회는 106개의 홀에 있습니다. 대부분은 Lavrushinsky Lane의 건물에 있으며 62 개가 있으며이 단지에는 Wonderworker St. Nicholas의 박물관 사원, Golubkina Workshop-Museum, Vasnetsov House-Museum 및 Korin House-Museum도 포함됩니다. Tretyakov Gallery의 각 방은 예술을 만지고 화려한 걸작을 볼 수 있는 기회입니다. 컬렉션에는 150,000개가 넘는 전시물이 포함되어 있으며 대부분은 어린 시절부터 모든 사람에게 친숙합니다. 많은 그림의 복제품이 전국의 학교 교과서에 포함되었습니다. 이 사진에서 러시아에 대해 배울 수 있습니다. 결국 우리는 숲과 같은 바다가 있습니다-Shishkin과 같은 자연, Levitan과 같은 자연. 모든 학생에게 알려진 최고의 푸쉬킨 초상화도 여기에 전시됩니다.

아이콘의 전당

Tretyakov Gallery의 모든 구석에는 숨이 멎을듯한 캔버스가 있습니다. 그러나 아마도 가장 신비한 홀 중 하나는 아이콘 페인팅 홀일 것입니다. 컬렉션을 전송할 때 Pavel Mikhailovich는 그림과 함께 그의 컬렉션에서 62 개의 아이콘도 전달했습니다. 이제 박물관에는 수백 개가 있습니다. 그들 각각은 러시아 땅에서 정통의 길을 반영합니다. 그중에는 Rublev, Theophan the Greek 및 기타 유명한 아이콘 화가의 작품이 있습니다. 그리고 Tretyakov Gallery의 가정 교회에는 가장 존경 받고 고대 이미지 중 하나 인 Vladimir Mother of God이 전시되어 있습니다. 그녀는 900살이 넘었습니다.

Lavrushinsky Lane의 박람회

컬렉션의 주요 부분은 유명한 Vasnetsovsky 외관이 있는 Lavrushinsky Lane의 건물에 집중되어 있습니다. 7개 구역으로 나누어진 62개의 홀에서 러시아와 그 밖의 최고의 거장들의 작품이 연대순으로 전시됩니다. Tretyakov Gallery는 얼마나 위대하고 다양합니까? 홀에 대한 설명은 여러 권의 인쇄 출판물이 필요합니다. 투어를 가려면 대부분의 시간을 할애할 특정 아티스트나 그림을 선택하는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 갤러리와의 친분은 매우 피상적이고 불완전합니다. Tretyakov Gallery 홀의 이름은 전시 된 컬렉션과 일치합니다.

따라서 고대 러시아 예술은 아이콘 그림으로 표현됩니다.

그리고 XVIII-XIX 세기의 홀에는 위대한 거장 Levitsky, Rokotov, Ivanov, Bryullov의 그림이 전시됩니다. Ivanov의 그림 "The Appearance of Christ to the People"을 보여주기 위해 특별한 방이 지어졌습니다. 그리고 Rokotov는 알려지지 않은 사람들의 가장 많은 초상화로 유명해졌습니다. 그에게는 사람의 특징과 성격을 포착하고 캔버스에 전달하는 것이 중요했지만 동시에 유명해질 필요는 전혀 없었습니다. Bryullov의 작품 중 놀라운 우아함을 지닌 어린 소녀가 웅장한 종마 위에 앉아있는 훌륭하게 실행 된 작품 "The Horsewoman"을 주목할 수 있습니다.

19세기 후반 예술가들의 작품이 전시되어 있는 홀도 눈길을 끈다. 여기에서 모든 세부 사항이 놀라운 주의를 기울여 만들어지는 사실적인 예술의 마법 같은 세계에 빠져들 수 있습니다. Repin의 그림에서 태양이 잔디밭에서 어떻게 굽고 있는지, 각 잎사귀가 바람에 어떻게 흔들리고 있는지 물리적으로 느낄 수 있습니다. 그리고 Vasnetsov의 "Three Heroes"는 오늘날에도 초대받지 않은 침략자로부터 국가 국경을 보호하는 것 같습니다. 그건 그렇고, 여기에서 Vasnetsov Jr.의 작품도 볼 수 있습니다.

Surikov의 그림 "Boyar Morozova"또는 "Streltsy Execution의 아침"은 해당 이벤트에 참여한 각 참가자의 감정적 강도를 전달합니다. 여기에는 무관심한 사람이나 임의의 인물이 한 명도 없습니다. 상상을 초월하는 진정성으로 모든 것이 설명됩니다.

19-20세기 전환기의 그림을 반영하는 섹션에는 Serov, Vrubel과 같은 천재와 러시아 예술가 연합 대표의 작품이 전시되어 있습니다.

러시아 예술의 보물

Tretyakov Gallery는 훌륭하고 다양합니다. 홀, 그림, 조각, 그래픽은 누구에게도 무관심하지 않습니다. 박람회의 별도 부분은 귀금속과 보석으로 만든 물건이 전시되는 "재무부"입니다. 보석상들의 섬세한 작업은 매력적입니다.

그래픽 아트

별도의 방은 그래픽 아트 전용입니다. 이 기법으로 표현된 모든 작품은 빛을 매우 두려워하며 깨지기 쉬운 창조물입니다. 따라서 시연을 위해 약간 어두운 특수 조명이 장착되었습니다. 가장 큰 러시아 그래픽 컬렉션이 여기에 전시됩니다. 그리고 작지만 덜 귀중한 포터 미니어처 컬렉션.

현대 미술

Tretyakov Gallery에 속한 건물에는 소련 시대부터 현재까지의 예술이 전시되어 있습니다. 방문객들은 이데올로기가 예술가에게 어떤 영향을 미치는지 관심 있게 지켜봅니다.

마스터의 전당

컬렉션에는 개별 작품이 포함되어 있으며 한 마스터의 전체 그림 컬렉션이 있습니다. Tretyakov Gallery의 예술가 전용 홀에는 다른 시대의 작품 만 포함되어 있습니다. 이것이 Shishkin의 작품 박람회입니다. 그러나 붓의 다른 거장들도 비슷한 영예를 안았습니다.

개장 이후 Tretyakov Gallery는 가장 풍부한 그림 및 예술품 컬렉션이되었습니다. 주 차원에서 만들어진 러시아 박물관 조차도이 개인 소장품으로 인해 인기를 잃었습니다.

박물관에 가는 방법

• 지하철
• 차로
• 지상 운송

Tretyakovskaya 역에서:지하철에서 나와 Bolshaya Ordynka 거리를 건너 좌회전하십시오. 그런 다음 Bolshoi Tolmachevsky 차선 또는 Ordynsky 막 다른 골목을 따라 앞으로 가십시오. 광장을 지나면 Lavrushinsky 차선으로 우회전합니다. 갤러리 건물은 왼쪽에 있습니다.

Novokuznetskaya 역에서:지하철에서 나온 후 Pyatnitskaya 거리로 이동하여 왼쪽 횡단 보도로 이동하십시오. 길을 건너 Klimentovsky Lane을 따라 Bolshaya Ordynka Street 교차로까지 가십시오. Bolshaya Ordynka Street를 건너 Bolshoi Tolmachevsky Lane 또는 Ordynsky Dead End를 따라 앞으로 걸어가십시오. 광장을 지나면 Lavrushinsky 차선으로 우회전합니다. 갤러리 건물은 왼쪽에 있습니다.

"Polyanka" 역에서:지하철을 나온 후 Bolshaya Polyanka 거리로 이동하여 좌회전하십시오. 계속 앞으로 가다가 버스 정류장 근처에서 우회전하세요. Bolshoi Tolmachevsky Lane을 나와 광장으로 걸어가십시오. Lavrushinsky pereulok으로 좌회전하면 왼쪽에 갤러리 건물이 있습니다.

Lavrushinsky 차선은 보행자 구역입니다. 차로 오시는 경우 Kadashevskaya 제방 또는 가장 가까운 차선에 주차하셔야 합니다.

25번 버스나 8번 트롤리버스를 타고 "Tretyakovskaya 지하철역"에서 하차하세요. 그 후 Bolshoy Tolmachevsky Lane을 따라 공공 정원을 지나 Lavrushinsky Lane으로 우회전하세요. 갤러리 건물은 왼쪽에 있습니다.

박물관 무료 관람일

매주 수요일에는 New Tretyakov Gallery의 상설 전시회 "The Art of the 20th Century"와 특별 전시회 "The Gift of Oleg Yakhont" 및 "Konstantin Istomin"을 무료로 관람할 수 있습니다. Color in the Window'가 공병대에서 개최되었습니다.

Lavrushinsky Lane의 본관, Engineering Building, New Tretyakov Gallery, V.M. Vasnetsov, 박물관 아파트 A.M. Vasnetsov는 특정 범주의 시민에게 다음 날 제공됩니다. 일반적으로:

매월 첫째 및 둘째 일요일:

교육 형태에 관계없이 러시아 연방 고등 교육 기관의 학생 (외국 시민-러시아 대학 학생, 대학원생, 겸임, 거주자, 보조 연수생 포함) 학생 카드 제시시 (제시하는 사람에게는 적용되지 않음) 학생 연수생 카드) );

중등 및 중등 전문 교육 기관 학생 (18 세 이상) (러시아 및 CIS 국가 시민). 매월 첫 번째와 두 번째 일요일에 ISIC 카드를 소지한 학생들은 New Tretyakov Gallery에서 열리는 "Art of the 20th Century" 전시를 무료로 관람할 수 있습니다.

매주 토요일-대가족 구성원 (러시아 및 CIS 국가 시민).

임시 전시회 무료 입장 조건은 다를 수 있습니다. 자세한 내용은 전시 페이지를 확인하세요.

주목! 갤러리 매표소에서 입장권은 액면가 "무료"로 제공됩니다 (관련 문서 제시시-위 방문자의 경우). 동시에 소풍 서비스를 포함한 갤러리의 모든 서비스는 정해진 절차에 따라 지급됩니다.

공휴일 박물관 관람

통일의 날인 11월 4일에 Tretyakov Gallery는 10:00부터 18:00까지 개장합니다(입장은 17:00까지). 유료입장.

• Lavrushinsky Lane, Engineering Building 및 New Tretyakov Gallery의 Tretyakov 갤러리 - 10:00~18:00(매표소 및 입장은 17:00까지)
• A.M.의 박물관 아파트 Vasnetsov 및 V.M. Vasnetsov-폐쇄

유료입장.

너를 기다리고있어!

임시 전시회 우선 입장 조건은 다를 수 있습니다. 자세한 내용은 전시 페이지를 확인하세요.

우선 방문권갤러리 관리의 별도 명령에 의해 제공되는 경우를 제외하고 갤러리는 우선 방문 권리를 확인하는 문서를 제시할 때 제공됩니다.

• 연금 수급자 (러시아 및 CIS 국가 시민),
• 영광의 기사단의 완전한 기사들,
• 중등 및 중등 특수 교육 기관의 학생 (18 세부터),
• 러시아 고등 교육 기관의 학생 및 러시아 대학에서 공부하는 외국인 학생 (학생 연수생 제외),
• 대가족 구성원 (러시아 및 CIS 국가 시민).

위 시민 범주의 방문객은 할인 된 티켓을 구매합니다. 일반적으로.

무료입장권별도의 갤러리 관리 명령에 의해 제공된 경우를 제외하고 갤러리의 주요 및 임시 박람회는 무료 입장권을 확인하는 문서를 제시하면 다음 범주의 시민에게 제공됩니다.

• 18세 미만의 사람
• 교육 형태에 관계없이 러시아의 중등 전문 및 고등 교육 기관의 미술 분야 전문 교수진 학생 (러시아 대학에서 공부하는 외국인 학생도 포함). 이 조항은 "연수생"의 학생증을 제시하는 사람에게는 적용되지 않습니다(학생증에 교수진에 대한 정보가 없는 경우, 교직원의 의무 표시가있는 교육 기관의 인증서가 제시됩니다.);
• 위대한 애국 전쟁의 참전 용사 및 병자, 전투원, 전 미성년자 강제 수용소, 게토 및 제 2 차 세계 대전 중 나치와 그 동맹국이 만든 기타 구금 장소, 불법적으로 억압되고 재활 된 시민 (러시아 및 CIS 국가 시민) );
• 러시아 연방 군인;
• 소비에트 연방의 영웅, 러시아 연방의 영웅, "영광의 질서"(러시아 및 CIS 국가 시민)의 전체 기사단;
• 그룹 I 및 II의 장애인, 체르노빌 원자력 발전소 재난 결과 청산 참가자 (러시아 및 CIS 국가 시민);
• 그룹 I의 동반 장애인 1명(러시아 및 CIS 국가 시민);
• 동반 장애 아동 1명(러시아 및 CIS 국가 시민),
• 예술가, 건축가, 디자이너 - 관련 러시아 창작 연합 회원 및 그 주제, 미술사 학자 - 러시아 예술 비평가 협회 회원 및 주제, 러시아 예술 아카데미 회원 및 직원
• 국제 박물관 협의회(ICOM) 회원;
• 러시아 연방 문화부 및 관련 문화부 시스템의 박물관 직원, 러시아 연방 문화부 직원 및 러시아 연방 구성 기관의 문화부 직원;
• 스푸트니크 프로그램 자원 봉사자 - "Art of the XX Century"(Krymsky Val, 10) 및 "Masterpieces of Russian art of the XI - early XX century"(Lavrushinsky pereulok, 10) 전시회 및 House 입장 -V.M 박물관 Vasnetsov 및 A.M.의 박물관 아파트. Vasnetsov (러시아 시민);
• 외국인 관광객 그룹을 동반하는 사람을 포함하여 러시아 가이드 번역가 및 여행 관리자 협회의 인증 카드를 소지한 가이드 통역사
• 교육 기관의 교사 1명과 중등 및 중등 전문 교육 기관의 학생 그룹을 동반하는 1명(소풍 바우처가 있는 경우 구독), 합의된 교육 세션을 수행할 때 교육 활동에 대한 국가 인증을 받았으며 특별 배지가 있는 교육 기관의 교사 1명(러시아 및 CIS 국가 시민)
• 학생 그룹 또는 군 군인 그룹을 동반하는 사람 (소풍 바우처, 구독 및 훈련 세션이있는 경우) (러시아 시민).

위 시민 범주의 방문자는 액면가가 "무료"인 입장권을 받습니다.

임시 전시회 우선 입장 조건은 다를 수 있습니다. 자세한 내용은 전시 페이지를 확인하세요.

State Tretyakov Gallery는 세계에서 가장 큰 박물관 중 하나입니다. 그녀의 인기는 거의 전설적입니다. 보물을보기 위해 매년 수십만 명의 사람들이 Zamoskvorechye의 모스크바에서 가장 오래된 지역 중 하나에 위치한 조용한 Lavrushinsky 레인을 찾습니다.

State Tretyakov Gallery는 10-20세기 러시아 미술 국립 박물관입니다. 그것은 모스크바에 위치하고 있으며 설립자, 모스크바 상인 및 섬유 제조업체 Pavel Mikhailovich Tretyakov의 이름을 지닙니다.

State Tretyakov Gallery는 천년에 걸쳐 만들어진 걸작을 보관하는 국가 미술의 보고입니다. 러시아 연방 대통령령에 따라 갤러리는 우리 조국의 가장 귀중한 문화재 중 하나로 분류됩니다.

Tretyakov Gallery의 컬렉션은 러시아 예술의 역사에 기여했거나 밀접하게 관련된 예술가들에게만 러시아 국가 예술에 전념합니다. 이것은 P.M.의 구상 갤러리였습니다. Tretyakov (1832-1898), 그것은 오늘날까지 살아 남았습니다.

1856년 설립. 1893년 대중에게 공개되었습니다. P.M.의 개인 소장품의 여러 홀. Tretyakov는 1874년에 처음 방문객에게 공개되었습니다.

1893 년부터-1918 년부터 Pavel Mikhailovich와 Sergei Mikhailovich Tretyakov의 이름을 딴 모스크바 시립 미술관-1986 년부터 State Tretyakov Gallery-1992 년부터 All-Union Museum Association "State Tretyakov Gallery"-현대 이름.

갤러리의 설립자는 모스크바 상인 Pavel Mikhailovich Tretyakov로 국립 학교의 작품 수집이 그의 평생 작업이되었고 그 의미와 정당성을 갖춘 공공 박물관을 만들었습니다. 열정적 인 수집가 인 그는 1872 년 미래 갤러리의 첫 번째 홀 건설을 시작하여 자신이 살았던 Lavrushinsky Lane의 집에 부착했습니다. 나중에 1902 년 예술가 V.M.의 프로젝트에 따라 집의 외관이 러시아 스타일로 재건되었습니다. Vasnetsov. 1892 년 Tretyakov는 꿈을 이루었습니다. 그는 자신이 수집 한 컬렉션과 그의 남동생 S.M. 모스크바에 선물로 Tretyakov. 갤러리 개관은 1893년 5월 16일에 열렸습니다.

처음에 컬렉션에는 그림 1287점, 드로잉 518점, 조각 9점이 포함되었습니다.

현재 컬렉션에는 100,000개 이상의 항목이 있습니다. 그들은 Lavrushinsky Lane의 주요 박람회뿐만 아니라 첫 번째 부분의 연속 인 두 번째 부분 인 10 Krymsky Val의 구내에도 배치됩니다.

박물관 본관에 인접한 Lavrushinsky Lane에있는 17 세기 방과 18 세기 건물은 새로운 박람회를 준비하고 있습니다. Lavrushinsky Lane과 Kadashevskaya Embankment 모퉁이에 새 건물이 세워졌습니다. 이제 갤러리의 역사적 핵심은 갤러리의 가정 교회 인 성 니콜라스 교회의 가느 다란 종탑 인 놀라운 지배적 인 아름다운 앙상블입니다.

그것은 여러 도시 블록으로 서로 분리 된 두 개의 영토에 있습니다. 이를 통해 고대부터 현대 예술가의 작품에 이르기까지 러시아 예술의 전체 역사를 최고의 작품으로 하나의 박물관에 제시할 수 있습니다. 또한 Tretyakov Gallery에는 기념관 및 미술관 구조가 있습니다. Ap.M. V.M.의 집 박물관 Vasnetsov. Vasnetsov, A.S. Golubkina, P.D. N.S.의 집 박물관인 코리나(Korina) Goncharova 및 M.F. 라리오노바

총면적 - 79745 sq.m;

박람회 - 20500 sq.m;

스톡 - 4653제곱미터 중

총 저장 장치 수 - 100,577

한 세기가 넘는 기간 동안 Tretyakov Gallery는 전설이되었습니다. 매년 전 세계 사람들이 여기에 저장된 전시회를 보러옵니다. 벽 안에 그림 같은 걸작을 모아 놓은 독특한 박물관은 예술의 발전뿐만 아니라 유명한 러시아 거장의 그림에 반영된 러시아 사람들의 어려운 길에 대한 이야기를 들려줍니다.

The Long and Glorious One은 공식적으로 1856년에 시작되었습니다. 현재 유명한 박물관의 출현은 당시 러시아 현대 예술가들의 작품 컬렉션을 수집하기 시작한 Pavel Mikhailovich Tretyakov의 이름과 관련이 있습니다.

파벨 미하일로비치 트레티야코프에 대하여

Pavel Mikhailovich Tretyakov는 1832년 유명한 상인 가문에 속한 부유한 가정에서 태어났습니다. 부유한 가정의 모든 후손과 마찬가지로 파벨도 훌륭한 교육을 받았습니다. 시간이 지남에 따라 그는 상업 문제에서 아버지를 돕기 시작했습니다. 두 부모가 모두 죽은 후 Tretyakov는 가족 사업의 발전을 시작했습니다. 공장 사업이 성장하고 점점 더 많은 수입을 가져 왔습니다.

그러나 Pavel Mikhailovich는 항상 예술사에 관심이있었습니다. 그는 박물관이 설립되기 오래 전에 러시아 회화의 첫 상설 전시회를 만드는 것에 대해 생각했습니다. 사실, Tretyakov Gallery가 개장하기 2 년 전에 미래의 박애주 의자는 네덜란드 거장의 그림을 인수했으며 1856 년에야 그의 전설적인 러시아 컬렉션이 시작되었습니다. 첫 번째 캔버스는 N. Schilder의 유화 "Temptation"과 V. Khudyakov의 "Finnish 밀수업자와의 충돌"이었습니다. 그런 다음이 예술가의 이름은 아직 일반 대중에게 알려지지 않았으며 Pavel Mikhailovich는 작품에서 정확하게 그림 컬렉션을 시작했습니다.

수십 년 동안 Tretyakov는 뛰어난 회화 거장들의 그림을 수집하고 많은 예술가들과 우호적 인 관계를 유지했으며 필요한 사람들을 도왔습니다. 위대한 컬렉션 탄생의 간략한 역사에는 후원자에게 감사하는 모든 사람들의 이름이 포함되지 않습니다.

사진을 위한 집

모스크바의 Tretyakov Gallery는 세계 최고의 박물관 중 하나입니다. 본관은 수도에서 가장 오래된 지역 중 하나인 Lavrushinsky Lane에 있습니다.

Tretyakov Gallery 건물의 역사는 지역의 지속적인 확장입니다. 처음에 그림은 수집가의 집에 직접 배치되었습니다. 그런 다음 삼면에서 집을 둘러싸고있는 Tretyakovs의 상인 저택에 일종의 통로가 추가되었습니다. 1870년부터 이 전시회는 대중에게 공개되었습니다. 시간이 지남에 따라 사용 가능한 공간에 전체 그림 컬렉션을 수용하는 것이 더 이상 불가능하다는 것을 이해하게 되었기 때문에 1875 년에 Tretyakov Gallery 건물은 Pavel Mikhailovich의 특별 주문에 의해 지어졌으며 그 이후로 지속적으로 성장했습니다. 공간.

보충 회의: 이정표

제작자가 생각한대로 Tretyakov 박물관에는 러시아 예술가의 작품과 진정한 러시아 영혼의 특별한 본질을 전달할 작품 만 포함되어야합니다.

1892년 여름에 컬렉션은 모스크바에 선물로 제공되었습니다. 당시 컬렉션은 러시아 예술가들의 그림 1,287점과 그래픽 작품 518점으로 구성되었습니다. 박람회에는 유럽 작가의 80개 이상의 작품과 대규모 아이콘 컬렉션도 포함되었습니다. 그 이후로 도시 재무부를 희생시키면서 갤러리는 세계 예술의 진정한 걸작으로 보충되기 시작했습니다. 따라서 러시아 역사의 운명적인 해인 1917년까지 Tretyakov Gallery의 컬렉션은 이미 4,000개의 항목으로 구성되었습니다. 1년 후 갤러리는 국가가 되었고 동시에 다양한 개인 소장품이 국유화되었습니다. 또한 Tsvetkovskaya Gallery, Rumyantsev Museum, I. S. Ostroukhov의 아이콘 그림 및 그림 박물관과 같은 작은 모스크바 박물관의 작품 기금에 미술 컬렉션의 역사가 계속되었습니다. 그렇기 때문에 이미 지난 세기의 30대 초반에 컬렉션이 5배 이상 증가했습니다. 동시에 서유럽 거장의 작품은 다른 컬렉션으로 이전됩니다.

러시아 국민의 독창성을 노래 할 수있는 캔버스를 저장하는 State Tretyakov Gallery의 창설 역사입니다.

오늘과 전망

이제 Tretyakov Gallery는 더 이상 박물관 박람회가 아니라 예술 연구의 중심지이기도 합니다. 직원과 전문가의 의견은 전 세계적으로 높이 평가되며 전문가와 복원자는 현대 미술계에서 가장 전문적인 것으로 간주됩니다. 독특한 지역 도서관은 Tretyakov Gallery의 또 다른 자산입니다. 책 컬렉션에는 예술에 관한 200,000권 이상의 전문 책이 포함되어 있습니다.

가장 중요한 전시물은 역사적인 건물에 전시되어 있습니다. 박람회는 섹션으로 나뉩니다.

• 고대 러시아 미술(XII-XVIII 세기);
• 17세기부터 19세기 전반까지의 회화;
• 19세기 후반과 19세기와 20세기 초의 회화;
• 13세기에서 20세기 초반의 러시아 그래픽;
• 13~20세기 초 러시아 조각품.

오늘날 컬렉션에는 170,000개 이상의 러시아 예술 작품이 포함되어 있으며 박람회 및 보관소의 보충이 계속되고 있습니다. 예술가, 개인 기증자, 각종 단체 및 상속인이 훌륭한 작품을 기증하므로 ​​국내 유일의 명작 컬렉션을 만드는 역사가 완성되지 않았습니다.