집 › 전기 장비 › 모스크바 록 그룹 고리키 공원. 소비에트 공원-시민을위한 문화 레크리에이션 장소 현재 Gorky Park에는 어떤 엔터테인먼트가 있습니까?

모스크바 록 그룹 고리키 공원. 소비에트 공원-시민을위한 문화 레크리에이션 장소 현재 Gorky Park에는 어떤 엔터테인먼트가 있습니까?

하지만 그룹의 발판은 1989년 남인이 조직했다. "세계 모스크바 음악 축제". Stas는 Gorky Park 그룹을 모스크바로 반환하여 축제에 참여하고 세계 슈퍼 스타와 함께 무대에 올렸습니다. 본 조비, 머틀리 크루, 오지 오스본, 신데렐라, 스키드 로우, 스콜피온스이 축제는 세계 59개국에 방송되었습니다. MTV. 축제 후 미국의 Polygram에서 앨범을 발표했고 Gorky Park 그룹은 아찔한 경력을 쌓았으며 역사상 유일하게 차트를 정복한 러시아 그룹이 되었습니다. MTV그리고 광고 게시판, 세계적인 명성을 얻고 있습니다. 1990년 나민이 고리키파크 그룹의 첫 미국 투어를 보냈을 때 그룹 내 갈등이 발생해 해체됐다.

그룹의 얼굴이자 목소리, 세계를 석권한 히트작 'Bang'의 작사자이자 연주자였던 메인 솔리스트 니콜라이 노스코브, 그룹의 창시자이자 총괄 프로듀서인 스타스 나민이 빠진 채 이름과 로고, 뮤지션을 모으고 Gorky Park 프로젝트를 전 세계에 홍보 , 나머지 그룹은 경력을 계속하려고 노력했지만 프로모션 이름 "Gorky Park"의 불법 사용조차도 도움이되지 않았습니다. 경영진과 레코드 회사는 그들과의 계약을 종료했고 그 결과 미국의 새로운 라인업에서 경력을 계속하려는 시도가 실패한 후 1998 년 러시아로 돌아 왔습니다. 러시아에서는 2012 년에 그룹을 되살리려는 시도가 있었지만 성공하지 못했습니다.

실제로 Stas Namin이 만든 Gorky Park 프로젝트는 실제로 3년 반 동안 존재했습니다. 이 기간 동안 그룹은 쇼 비즈니스 세계에서 성공한 사람이 거의 없었습니다. 그들은 러시아에서 엄청난 인기를 얻어 미국과 세계 시장을 정복했습니다.

Gorky Park 그룹의 이름과 로고에 대한 권리는 Stas Namin Center에 있습니다.

배경 - 창작 아이디어, 그룹 이름 및 로고. 그룹 내 뮤지션의 선택 (1986)

라임라이트 락홀에서 열린 스타스 남인 그룹 콘서트 포스터. 1986년 10월 9일 뉴욕 맨해튼(미국 투어)

1986년 Stas Namin 그룹 "Flowers"는 9월 1일부터 10월 15일까지 한 달 반 동안 미국과 캐나다를 순회하는 서부 투어에서 처음으로 발매되었습니다. 콘서트는 영어를 구사하는 청중만을 위한 것이었고 큰 성공을 거두었습니다. Stas Namin은 미국에서 자신의 그룹의 성공이 먼저 "Flowers"가 미국 최초의 러시아 그룹, 즉 미국인에게는 어느 정도 이국적이라는 사실과 관련이 있다고 생각했습니다. 풀 홀이었고 두 번째로 그들이 아주 좋은 뮤지션이라는 사실 때문에 그들은 강타로 그들을 받았습니다. 그러나 여전히 진정한 인기는 완전히 다른 것입니다. 쇼 비즈니스에서 인기의 메커니즘은 디스크 출시와 관련이 있습니다. 클립은 가장 많은 히트 곡으로 촬영되어야 하며 운이 좋으면 라디오와 MTV에서 회전해야 하며 운이 매우 좋으면 그런 다음이 노래 중 하나가 대히트가 될 수 있습니다. 그리고 이 슈퍼히트가 그룹을 진정으로 인기있게 만들 수 있습니다. 이것은 길고 복잡한 과정이며 서로 다른 측면으로 구성되어 있으며 각 측면에서 단 하나의 실수도 할 수 없습니다. 이것은 그룹과 로고의 올바른 이름이며 이미지와 창의적으로 선택된 구성, 스타일 및 레퍼토리 측면에서 유능하며 가장 중요한 것은 올바른 홍보 전략-올바른 경력 조직입니다.

John Lennon의 생일에 Stas Namin Band 콘서트. NY, LIME LIGHT 1986년 10월 9일 (미국 투어)

Stas는 미국에서 승리하려면 러시아와는 근본적으로 다른 그룹이 필요하다는 것을 이해했습니다. 독주자는 순수한 영어로 노래해야 할 뿐만 아니라 모든 것이 서양 시장의 상업을 염두에 두고 이루어져야 합니다. 사실 나민이 러시아어권 청중을 위해 만든 그룹 'Flowers'에 이어 미국과 세계에서 뮤지션이자 프로듀서로서 자신의 손을 뻗기 위해 수출용으로 기획한 두 번째 프로덕션 프로젝트였다. 시장. 그러나 서양의 인기와 거의 동시에 Gorky Park 그룹은 소련의 집에서 엄청난 인기를 얻었습니다.

John Lennon에게 바치는 노래 "I n't give up". NY, LIME LIGHT 1986년 10월 9일 (미국 투어)

이미 1986년 9월 미국에서 그룹의 이름을 고민하기 시작했고, 가장 먼저 떠오른 것은 Stas Namin Group의 "거주지"인 "Gorky Park"를 따서 이름을 짓는 것이었습니다. 1985 년부터 리허설 기지와 녹음 스튜디오 "Flowers"가있었습니다.

하드록 카페에서 열린 Stas Namin과 Flowers 밴드의 기자 회견에서 Yoko Ona. 1986년 뉴욕

이름에 대한 아이디어는 Yoko Ona가 뉴욕의 Hard Rock Cafe에서 열린 기자 회견에 와서 John Lennon과 함께 살았던 아파트를 방문하도록 그를 초대했을 때 Stas Namin에게 왔습니다. 그곳에서 그녀는 미국에서 잘 알려진 "Gorky Park"라는 책을 그에게 보여주었습니다. 그때 Stas Namin이 그의 새 밴드 이름으로 이 이름을 사용하기로 결정했고 Yoko Ona는 그러한 이름이 특히 러시아 록 밴드에 적합하다고 확인했습니다.

게다가 고리키 공원같은 이름의 유명한 책과 이를 기반으로 한 영화 덕분에 이미 잘 알려진 브랜드였습니다. Alexander Solich와의 인터뷰를 참조하십시오.

스타스 남인 그룹의 콘서트. 특별 게스트: Big Brother Musicians, Quicksilver(Johm Cipollina), Jefferson Airplane & More 샌프란시스코, 1986년 9월 28일(미국 투어)

나민은 새 프로젝트에 어떤 뮤지션을 데려갈지 고민하기 시작했다. 당시 Stas Namin의 프로덕션 센터는 아직 존재하지 않았기 때문에 미래 Gorky Park의 첫 번째 후보는 그가 잘 알고있는 Flowers 그룹의 뮤지션이었습니다.

Stas Namin "꽃"의 그룹. 1986년 A.Malinin, A.Losev, S.Namin, Yu.Gorkov, A.Solich, S.Voronov (KRAMER 기타 디자인의 아이디어가 나온 발랄라이카와 동일)

그러다가 1986년 9월 미국을 순회하던 나민은 새 그룹이 어떤 음악적 방향을 갖게 될지 아직 상상하지 못했다. 그는 "Flowers"의 뮤지션들과 아이디어를 공유했고, 알렉산더 솔리치 Gorky Park 그룹에서베이스 연주자가 될 가능성에 대해 생각해 보라고 제안했습니다. 5년 동안(1983-1988) Stas Namin의 "Flowers" 그룹에서 연주한 Solich는 그를 Stas로 데려왔습니다. 블라디미르 벨루소프, Flowers (1982–1986)에서 피아니스트이자 편곡가였습니다. Alexander Solich는 Transcarpathia 출신의 헝가리인으로 세계적 수준의 음악가로 최고의 전문성을 갖춘 기본 베이스 연주자이며 피아노와 기타를 연주하고 편곡도 합니다. "Alexander Solich와의 인터뷰"를 참조하십시오.

나민은 모스크바에 도착하자마자 오랜 친구이자 예술가이자 디자이너인 나민에게 연락을 취했다. 파벨 셰게리안, 그는 1970 년대 중반부터 함께 일했으며 Stas Namin Group "Flowers"의 모든 앨범에 대한 로고, 여러 포스터 및 표지를 만들었습니다. 평소와 같이 Shegeryan의 작업실에서 만난 그들은 문자 형태의 로고를 만드는 Namin의 아이디어를 개발했습니다. GP, 망치와 낫으로 양식화되었으며 Shegeryan은 이것을 종이에 구현했습니다. "Pavel Shegeryan과의 인터뷰"를 참조하십시오.

1986년 12월 개인 초청으로 피터 가브리엘스타스나민의 그룹이 도쿄 페스티벌에 다녀왔다. 그곳에서 그들은 공연했다 가브리엘,리틀 스티븐,하워드 존스,루 리드등 무대 뒤 공연과 호텔 공연에서 뮤지션들은 서로 많은 이야기를 나눴다. 그곳에서 나민은 피터 가브리엘과 수출 밴드에 대한 아이디어를 공유했고, 가브리엘은 차례로 나민에게 음반사를 시작하려는 생각을 말했다. 현실 세계그는 민족 음악가를 모을 계획이었습니다. 그런 다음 프로덕션 센터를 만들고 소련에서 금지 된 젊고 재능있는 음악가를 모으라는 아이디어가 떠 올랐습니다. 일본 축제 기간 동안 Gabriel, Tony Levin, Little Stephen 및 Stephen Jordan (드러머)과 이야기를 나눈 후 Namin은 Gorky Park 그룹이 어떤 음악적 방향으로 발전해야할지 결정했습니다. 이것은 일종의 글램 하드 록입니다. 도로 한가운데당시 미국에서 가장 인기 있는 스타일인 록 음악에서.

1987년 1월, 그는 그의 새 프로젝트 Gorky Park를 위해 뮤지션을 모집하기 시작했습니다.

그룹 "꽃", 1982. S. Namin, V. Belousov, A. Losev, N. Zaitsev, A. Minkov (원수)

선택한 스타일에 대해 Namin에 따르면 Solich가 아니라 알렉산더 민코프, Stas는 같은 Vladimir Belousov에 의해 80년대 초에 소개되었고 1983년부터 1985년까지 Flowers에서 키를 편곡하고 연주했습니다. 이어 민코프는 스몰렌스카야 광장에 있는 베오그라드 레스토랑에서 베이스 기타를 연주하며 노래를 불렀고, 나민의 입장에서 볼 때 그는 매우 프로페셔널하고 스타일리시했다.

VIA "희망"(Y. Gorkov, M. Plotkin 및 A. Belov), 1981

이런 스타일의 솔로 기타리스트 역할을 위해 나민은 두 명의 후보가 있었다. 발레리 가이나그룹에서 "크루즈"(당시 Stas Namin Center에서 리허설도 했음) 그리고 알렉세이 벨로프, 실제로 함께 일한 사람 스타스 나민의 그룹. 친구를 통해 스타스 남인 그룹의 리허설을 처음 접하게 된 유리 고르코프, 그들은 1981 년까지 함께 연주 VIA "희망". Stas는 그를 기타리스트로 좋아했고 1983 년부터 Belov는 종종 "Flowers"리허설에 왔습니다. 아무데도 작동하지 않았습니다. Stas Namin의 스튜디오에서 작업하면서 Stas의 신곡 ( "나는 포기하지 않는다", "목적없이 걸었다", "Elegy")의 여러 편곡을 썼습니다. 나민이가 좋아해서 1986년의 벨로프는 사실 이미 그룹의 멤버였지만 스튜디오에서만 활동했다. Belov는 Gorky Park의 뮤지션을 선택할 때 자신에게 유리하게 문제를 결정한 편곡자이기도 했습니다. Yuri Gorkov와의 인터뷰를 참조하세요.

1987년 아프리카 투어 중 그룹 "Flowers"(모잠비크). 윗줄: V.Zernikov, A.Lvov, Y.Gorkov, A.Solich. 맨 아래 줄: S. Voronov, Y. Yanenkov, A. Losev, S. Namin

그룹 나민의 두 번째 기타리스트가 하기로 한 알렉산드라 야넨코바, 또한 Stas Namin Group(1983-1987)에서 수년간 근무한 "유리 고르코프와의 인터뷰" 섹션을 참조하십시오. 벨로프보다 약한 기타를 연주했지만, 무대 위에서는 애교가 넘치며 팬들을 매료시켰다. 글램 하드록 소비자들의 주 고객층이 10대 소녀들이기 때문에 나민이가 만들기로 한 그룹의 이미지는 그런 캐릭터가 중요한 역할을 한다. Belov는 Stas에게 다른 기타리스트를 데려가도록 제안했습니다. 알렉세이 글리진, 그는 또한 노래를 불렀지 만 Stas에 따르면 노래 방식과 Glyzin의 이미지는 그룹에 적합하지 않았고 Yanenkov를 선택했습니다.

나민에게는 드러머 후보가 여럿 있었다. 그리고 우선 같은 "Cruise"의 드러머였습니다. 세르게이 에피모프- 당시 모스크바에서 가장 밝았습니다. 그런데 어느 순간 Flowers 그룹의 사운드 엔지니어가 Stas에게 다가와 알렉산더 르보프 Gorky Park 그룹의 드럼에서 시도해 보도록 요청했습니다. 그는 다양한 소비에트 VIA에서 드러머로 일했습니다. 1985년 2월부터 10월까지 그는 그룹에서 일했습니다. "아리아". Stas와 그룹에서 그는 드럼을 연주했습니다. 알렉산더 크루코프, Lvov보다 훨씬 더 재능 있고 전문적이어서 Lvov는 사운드 컨트롤 패널에 앉아있었습니다. Namin은 그에게 장비를 복원하고 그가 할 수 있는 것을 보여주기 위해 몇 주를 주었습니다. Yuri Gorkov와의 인터뷰를 참조하십시오. 결과적으로 Lvov는 정말 밤낮으로 일했고 오디션에서 꽤 잘했습니다. Stas는 Gorky Park 그룹에서 드러머가 클릭 (메트로놈)에 맞춰 연주해야했기 때문에 리듬을 안정적으로 유지하는 것이 그다지 중요하지 않았기 때문에 그를 위해 선택했습니다. 또한 글램 하드 록의 스타일은 특별한 즉흥 연주와 음악성을 의미하지 않습니다. 이것은 중요한 것이 사운드와 드라이브이고 Lvov가 잘한 다소 구체적인 스타일입니다. 동시에 Cruise 드러머는 훨씬 더 강했지만 매우 감정적이며 본질적으로 제한되지 않았으며 Stas는 Flowers 작업에서 Lvov를 차분하고 안정적으로 알고있었습니다.

스타스 입장에서는 그룹의 리더이자 보컬이 될 수 있는 사람은 단 한 명뿐이었고, 그에게는 경쟁자가 없었다. 이것 니콜라이 노스코브. 사실, 어떤 이유로 그가 할 수 없다면 Namin은 대체 옵션이 있습니다. 세르게이 마자예프, 또한 세계적 수준에서 훌륭하게 노래했지만 다른 스타일로 노래했습니다. 그런 다음 그를 위해 전체 그룹과 방향을 재건해야했습니다. 실제로, "도덕 코드"그건 그렇고 Alexander Solich를베이스 연주자로 포함시킨 Mazaev의 스타일과 완벽하게 일치하는 그룹이었습니다.

Noskov는 이전에 Stas와 함께 작업한 적이 없었지만 Namin의 관점에서 볼 때 독특한 음색뿐만 아니라 놀라운 에너지와 카리스마를 지닌 유일한 러시아 보컬리스트였습니다. Noskov는 그 당시 그의 방식과 스타일이 국가에서 요구되지 않았기 때문에 모스크바 근처의 Rus 레스토랑에서 일했습니다. 나민은 그에게 전화를 걸어 신인 그룹의 리드 보컬이 되겠다고 제안하며 야심찬 계획을 밝혔다. 물론 Noskov는 매우 관심이 있었지만 Namin이 이미 Nikolai가 그룹에서 뛰었던 Alexei Belov를 그룹으로 데려 갔다는 것을 알았을 때 "모스크바", 그는 그와 함께 일한 경험이 있고 그의 가격을 알고 있다며 제안을 거절했습니다. Stas는 Belov가 프로젝트에 해를 끼치고 그룹을 망칠 수 없다고 그를 설득하면서 오랫동안 그를 설득해야했습니다. 그리고 Nicholas는 동의했습니다. 그러나 Namin은 Belov를 과소 평가했습니다. 구축하는 것보다 부수는 것이 더 쉬운 것으로 나타났습니다. Noskov는 나중에 이렇게 회상했습니다. "참여하고 싶지 않았을 때도 모든 것이 어떻게 끝날지 느꼈을 것입니다."

결과적으로 Gorky Park 그룹에는 5명의 뮤지션이 포함되었으며 그 중 4명은 Stas Namin Flowers Group에서 수년간 일했습니다. 알렉산더 민코프(베이스 기타), 알렉세이 벨로프(솔로 기타) 알렉산더 야넨코프(기타), 알렉산더 르보프(드럼)과 니콜라이 노스코브(리드 보컬).

“... 나는 미국의 철의 장막을 뚫고 경쟁할 수 있는 음악 프로젝트를 만들고 싶었고, 따라서 세계의 쇼 비즈니스를 만들고 싶었습니다. 그것은 완전히 비현실적인 것처럼 보였지만 나에게는 매우 유혹적이고 무모한 작업이었습니다. 단 한 번의 실수도 할 수 없었습니다. 먼저 그는 거주지에 따라 이름을 내놓은 다음 망치와 낫 GP 로고를 붙인 다음 음악가를 모으기 시작했습니다. Flowers - Stas Namin의 Kolya Noskov를 제외한 모든 사람을 데려갔습니다.

Stas Namin Center 스튜디오에서 작업 - 데모 녹음 및 미국 연예계 인물 및 음악가와의 만남 (1987-1988)

1985년부터 Stas Namin Group은 Gorky Park의 Green Theatre에서 3개의 작은 방만 임대했으며 Flowers 그룹 자체뿐만 아니라 이를 기반으로 만들어 리허설 및 녹음했습니다. "블루스 리그". 1987년 Stas Namin Group의 뮤지션들로 구성된 Gorky Park 그룹이 이곳에서 리허설을 시작했습니다. 동시에 Stas는 생산 센터를 조직하기 시작했고 "여단 C", "도덕 코드", "나이트 애비뉴", "칼리노프 다리", "센터", "론도"그리고 그곳에서 리허설하고 녹음한 다른 사람들. 녹음 스튜디오를 만들기 위해 Namin은 주로 Gorky Park 프로젝트의 전망에 매료되어 센터 장비 공급에 동의 한 Vitaly Bogdanov를 초대했습니다.

얼마 후 스타스남인센터가 법인이 되면서 남인은 그린극장 전체를 빌렸다. 센터는 지붕을 제공하고 당시 금지 된 젊은 록 음악가뿐만 아니라 젊은 시인, 예술가, 디자이너-소련 정권에 의해 받아 들여지지 않은 모든 사람들을 개발하는 데 도움을주었습니다. 뮤지션들은 Stas Namin 그룹이 사용하는 리허설, 녹음 장비 및 악기를 사용했습니다.

전체적으로 약 50개 팀이 점차 센터에 모였습니다. "Dmitry Revyakin과의 인터뷰"를 참조하세요. Stas Namin Group 자체도 일종의 창의적인 실험실로 변모했으며 여기에는 다음 세 그룹이 포함됩니다.

- 스타스남인그룹 그 자체 "꽃들": 알렉산더 로세프(보컬) 알렉산더 솔리치(베이스 기타, 피아노, 기타) 유리 고르코프(베이스 기타, 보컬) 블라드 페트로브스키(키보드), 알렉산더 야넨코프(기타), 알렉산더 크루코프(드럼), 알렉산더 르보프(사운드 엔지니어) Yuri Gorkov와의 인터뷰 참조;

– "블루스 리그", 나민이 "꽃"에서 일한 사람들을 위해 특별히 재창조했습니다. 세르게이 보로노프그리고 니콜라이 아루튜노프. 1979년에 이 이름으로 시작했기 때문에 남인이 옛 이름을 복원하자고 제안했습니다. 그 후, 그들은 블루스 리그 자체로 나뉘었고 (Nikolai Arutyunov는 남아 있음) "교차로"(Sergei Voronov가 리더가 됨);

– "고리키 공원", 포함 니콜라이 노스코브(보컬) 알렉세이 벨로프(솔로 기타) 알렉산더 민코프(베이스 기타), 알렉산더 야넨코프(기타), 알렉산더 르보프(드럼) .

이 뮤지션들은 모두 Stas Namin Group에 공식적으로 등재되었지만 실제로는 Blues League와 Gorky Park 모두 스튜디오에서 리허설 및 작업 만 수행했으며 Stas Namin Flowers Group만이 콘서트로 공연했습니다. 따라서 League of Blues와 Gorky Park의 일부 뮤지션은 오랫동안 Flowers와 함께 투어를 떠났습니다. Vladislav Petrovsky와의 인터뷰를 참조하십시오.

스타스는 1990년 월드투어 종료 직후 스타스 남인 그룹 '플라워즈' 활동을 중단하고 고르키 파크로 완전히 전환할 예정임을 뮤지션들에게 알렸다. 그래서 나민은 고리키파크와 블루스리그에 속하지 않은 뮤지션들이 솔로 프로젝트를 준비하도록 도왔다. 알렉산더 말리닌, "Flowers"와 함께 미국 투어에서 등장한 인맥을 활용하여 장기간 녹음 및 공연을 위해 미국을 여행했으며 Jurmala에서 성공적으로 공연하고 성공적인 솔로 활동을했습니다.

Gorky Park의 뮤지션들은 Stas가 이 프로젝트에 집중하면서 자연스럽게 스튜디오에서 더 많은 시간을 보냈습니다. "Dmitry Revyakin과의 인터뷰"를 참조하세요. Noskov와 Belov는 새 노래를 썼고 Belov는 주로 편곡에 참여했으며 많은 리허설을하고 자신 만의 스타일과 레퍼토리를 만들고 데모 녹음을했습니다. Stas는 모든 것이 계획대로 개발되도록 프로세스를 지속적으로 제어했습니다. "Nikolai Noskov와의 인터뷰"를 참조하십시오.

“... Stas는 편곡에 직접 참여하지 않았습니다. 우리가 직접 해냈습니다. 하지만 그는 듣고 조언을 해줬습니다 ... Stas는 가사를 쓴 사람들을 찾았습니다. 결국, 언어를 모르면서 영어로 시를 쓰는 것이 필요했습니다. 그리고 그것을하는 방법? 그러나 Stas는 언어를 알고 있습니다. 그래서 모든 일이 이렇게 일어났습니다. Gorky Park가 된 덕분에 그의 부분에는 많은 것이있었습니다. 사실 ... "

Stas Namin은 Don King에게 그의 새 그룹 "Gorky Park"를 소개합니다. 스튜디오 SNC, 1987(왼쪽 Sergei Mazaev)

Stas Namin은 1987년 Don King을 모스크바로 초대했습니다.

Stas Namin은 영어 가사를 쓴 시인을 초대했고 첫 녹음이 나왔을 때 Stas는 유명한 미국 프로모터를 초대하고 비즈니스 인물을 자신의 센터로 초대하고 새로운 그룹을 보여주었습니다. 그래서 나민의 권유로 새로운 프로젝트를 알게 됐다. 돈 킹. 함께 일한 세계적으로 유명한 프로모터이자 매니저입니다. 마이클 잭슨,하지만 프로 복싱 분야에서 더 유명합니다. 그는 매니저였습니다. 무하마드 알리, 마이크 타이슨그리고 다른 슈퍼 권투 선수. 그는 미국 전역에 자신의 텔레비전 프로그램을 방송했습니다. 미국에서만. 그는 영화 제작진과 함께 모스크바에 와서 Stas Namin Center와 Gorky Park 프로젝트에 관한 프로그램을 촬영했습니다. 그런 다음 그는 노래에 대한 그룹의 첫 번째 비디오 클립을 촬영했습니다. 요새전송에 들어간 것입니다. 사실 그것은 미국 관객을 위한 Gorky Park의 텔레비전 데뷔작이었습니다.

“우리는 Stas를 만났습니다. 이제 저는 미국에서 상영하기 위해 그의 음악 센터에서 특별히 그룹을 선택하기 위해 모스크바에 왔습니다. 그와 장기계약"

Stas도 초대 스티브 레버그룹 매니저는 누구였나 전갈. 그룹을 본 후 그는별로 감명받지 않았고 Stas에게 다른 장르의 것을 보여달라고 요청했습니다. 그런 다음 Namin은 그를 모스크바 서커스로 데려가 경영진에게 소개했습니다. 서커스는 Steve에게 더 흥미로운 것으로 판명되었고 1990 년대 초에 그는 그를 미국 투어에 초대했습니다.

Stas의 초청으로 그의 친구들, 유명한 음악가들도 센터에 왔습니다. 퀸시 존스, 프랭크 자파남인과 자파는 친해졌고, 자파는 나민을 여러 번 찾아왔다. 그의 방문 중 하나에서 Zappa는 그와 함께 영화 제작진을 데려 왔습니다. 그는 음악가, 시인 및 예술가가있는 Stas Namin Center의 아이디어에 깊은 인상을 받았습니다. 앤디 워홀의 공장그리고 그것에 관한 영화를 만들었다.

1987년 스타스 나민의 스튜디오에서 센터의 뮤지션들과 게스트들과 함께한 퀸시 존스. 맨 윗줄: A. Solich, P. Mamonov, V. Petrovsky, V. Shumov, V. Presnyakov(시니어), V. Belousov, V. Mikhalin, A. Losev, Y. Yanenkov, L. Gutkin, N. Arutyunov, C. Jones, S. Voronov, A. Aleksandrov (Bassoon), A. Zinchuk, A. Troitsky. 맨 아래 줄: V. Belousov, A. Lvov, A. Belov, S. Namin, 프로듀서 S. Manukyan, S. Manukyan의 친구

1987년 스타스 나민 센터에서의 퀸시 존스

Gorky Park 그룹도 Zappa에 큰 인상을주지 않았지만 모든 프로젝트에서 Namin을 도울 준비가되었습니다.

Stas Namin Center에서 녹음 장비를 제공한 Vitaly Bogdanov는 Gorky Park 프로젝트의 성공에 환멸을 느꼈을 때(1년 넘게 Stas는 미국에서 밴드의 경력을 이어갈 파트너를 찾을 수 없었습니다) 스튜디오 장비를 떠나고 회수하는 Stas에게. 그러다 나민이가 직접 작업실을 차려야 했다. Frank Zappa는 그를 위해 자신의 믹싱 콘솔을 가져왔고 나중에 모바일 트레일러에 장착된 슈퍼 프로페셔널 스튜디오를 기부할 계획이었습니다. "Dmitry Revyakin과의 인터뷰"를 참조하십시오.

러시아와 전 세계의 많은 유명 인사들이 Stas at the Center에 왔습니다. 나는 심지어 보았다 아놀드 슈왈제네거당시 누가 촬영 중이었는지 "적열".

1987년 스타스남인센터 스튜디오에서 퀸시 존스에게 센터의 뮤지션들을 소개하는 스타스남인. V. Mikhalin(사인), V. Shumov(중앙), P. Mamonov(뮤의 소리), Y. Yanenkov(고리키 공원)

첫 공개 출연: Green Theatre에서 열린 Musicians for Peace 축제(1988) 및 Leningrad에서 Scorpions와 함께하는 콘서트(1988)

1988 년 그린 극장 "평화를위한 음악가"축제 (왼쪽 N. Noskov)

Stas Namin은 데모 레퍼토리가 완전히 준비될 때까지 Gorky Park 그룹을 대중에게 공개하지 않았습니다. 그는 페스티벌에서 그룹을 한 번 소개했습니다. "평화를 위한 음악가" 1988 년 Green Theatre에서 그들은 자신의 것을 연주하지 않고 전설적인 축제 참가자 인 Stas가 초대 한 미국 가수와 함께 결승전에서 일반 잼에만 참여했습니다. 우드스탁 멜라니그리고 당시 인기가수 하워드 존스, "여단 C", "크루즈"그리고 센터에서 리허설하는 다른 그룹들. 그러나 1988년이 되어서야 남인이 자신의 새로운 프로젝트를 대중에게 처음으로 본격적으로 선보였음을 짐작할 수 있다. 그는 국제적인 수준에서 즉시 경력을 시작해야 한다고 결정하고 그들을 위해 10개의 콘서트를 조직했습니다. 전갈상트페테르부르크에서 . Stas는 Gorky Park가 첫 번째 부분에서 단독으로 공연하는 데 동의했으며 전갈이 세계적인 슈퍼 스타라는 것이 분명하고 Gorky Park가 러시아에서도 알려지지 않은 이름이지만 일반적인 워밍업보다 합동 콘서트에 가깝습니다. 또한 첫 공개 콘서트였습니다. Stas는 Scorpions와의 개인적인 우호 관계를 이용하여 콘서트가 끝날 때 함께 로큰롤을 연주하겠다고 동의했습니다. 오프닝 공연을하는 밴드에서는 이런 일이 확실히 일어나지 않습니다. 또한 그는 Scorpions와 Gorky Park 간의 친선 축구 경기를 조직하여 평소와 같이 우정을 얻었습니다. 레닌그라드 이후 모스크바에서도 콘서트가 계획되었지만 당시 소련 정권은 여전히 강했고 당국은 모스크바 콘서트를 금지했습니다.

Scorpions와 Gorky Park의 공동 콘서트에서 Klaus Meine과 Nikolai Noskov. 레닌그라드, 1988년 4월

Scorpions와 Gorky Park의 합동 콘서트에서 Klaus Meine과 Stas Namin. 레닌그라드, 1988년 4월

“스타스 나민이 그룹의 레퍼토리를 엄선했고, 뮤지션의 이미지와 스타일을 직접 생각해냈다. . 밴드가 처음으로 큰 무대에 오르기 전까지 남인의 스튜디오에서 2년 동안 리허설을 했다. ». - 2011년 11월 16일 TK TVC 다큐멘터리 "스타스남인의 컬러뮤직" 중에서

Moscow Bon Jovi 및 PolyGram Records에 초대합니다. PolyGram Records와 계약(1988)

그룹 '플라워'의 월드투어. 1986년 뉴욕 하드록 카페에서 열린 기자회견과 잼. S. Voronov(새로운 KRAMER 기타 디자인의 프로토타입이 된 Hard Rock Cafe 박물관에 기증된 발랄라이카와 함께) 및 D. Berrardi(KRAMER 회장, Gorky Park 밴드의 미래 매니저)

1986년 9월, 뉴욕에서 Flowers 그룹과 함께 미국과 캐나다를 순회하던 중 나민은 미국 기타 회사 Kramer의 Dennis Berardi 사장을 만났다. 그들은 친구가 되었고, 데니스는 1987년 모스크바에 와서 그의 회사 기타 몇 대를 남인센터에 가져와 선물했다. Stas는 그에게 그의 새 프로젝트인 Gorky Park 그룹을 보여주고 미국 관리자가 되겠다고 제안했습니다.

1989 년에 그들은 Gorky Park뿐만 아니라 나중에 센터의 다른 그룹을 개발하는 것이 목표 인 미국 최초의 소련 기업 중 하나를 만들었습니다. 1986년 9월 "Flowers" 투어의 일환으로 열린 기자 회견에서 하드록 카페뉴욕에서 남인은 진짜 발랄라이카를 하드록 카페 박물관에 기증해 벽에 걸었다. 이와 관련하여 회사에서 발랄라이카 형태의 기타 시리즈를 출시하자는 아이디어가 떠 올랐습니다. 크레이머, 미국에서 판매되었으며이 발랄라이카 중 하나가 Gorky Park의 상징이되었습니다.

Luzhniki의 축제 전에 Namin은 그룹과 동의했습니다. 본조비, 작곡에 Kramer 기타도 사용 우리 시대의 평화고르키 공원. 노래에 대한 비디오도 촬영되었습니다. 본조비그리고 "박"이 함께 노래를 불렀다.

PolyGram 회장 Dick Asher와 미국 그룹 매니저 Dennis Berardi(멀리), Gorky Park 그룹과 계약 체결 » 레스토랑 "빅토리아" » 스타스 남인 센터, 1988년 12월 (사진: 스타스 남인)

그럼 나민이와 함께 데니스 베라디대통령과 합의 폴리그램 USA 딕 에셔그와 그의 대리인은 Gorky Park를 방문하고 그의 새 그룹을보고 계약을 체결하고 앨범을 발표하기 위해 Namin으로 날아갈 것입니다. 1988년 12월, Stas의 친구인 매니저와 함께 Polygram과 Bon Jovi 그룹의 경영진이 닥 맥기, Stas Namin Center에 모스크바에 왔습니다. 같은 장소, 센터의 러시아와 세계의 모든 유명인을 모은 최초의 개인 레스토랑 "Victoria"에서 소련 역사상 최초의 직접 계약은 소련 음악가와 미국 최대 레이블에 의해 체결되었습니다. 그리고 Stas Namin의 스튜디오에서는 Bon Jovi, Gorky Park, Stas Namin의 밴드 및 센터의 다른 뮤지션들이 연주하는 독특한 잼 세션이 있었습니다.

“Stas Namin은 Bon Jovi를 소련으로 데려오는 데 중요한 역할을 했습니다. 소련 록 슈퍼스타들의 당에 의해 금지된 스타스 남인 그룹의 리더로서 남인은 자국에서 4천만 장의 음반을 판매했다. 이제 그는 소비에트 메탈 밴드 Gorky Park를 관리합니다. 지난 4월 뉴저지에서 나민은 존 본 조비와 리치 샘버에게 고르키 박이 영어 가사를 쓰는 것을 도와달라고 부탁했다. Bon Jovi 밴드의 크리에이티브 작업을 담당했던 John과 Richie는 이 역할에 완벽했습니다. 그들은 Cher를 프로듀싱하고 Ted Nugent, Aerosmith 및 Loverboy를 위해 노래를 썼고 신데렐라를 PolyGram 관리에 소개했습니다. 그들은 Gorky Park에게 도움을 주기로 합의했습니다." - 롭 태넌바움

"지난 여름 뉴저지 Berardi의 집에서 Stas를 만났고 그의 Gorky Park 밴드를 만나고 싶었습니다." 저는 러시아 티셔츠를 입고 뉴저지 프로모션 촬영을 마치고 방금 돌아왔습니다. 나는 그것에 대해 생각하지 않았습니다. 그것은 단지 깨끗한 티셔츠였습니다. 하지만 Stas는 러시아에서이 사진을 보여 주면 아주 좋을 것이라고 생각했고 미국 그룹이 그곳에서 인기를 얻는 데 도움이 될 것이라고 믿었습니다. 그래서 우리는 아무 일도 일어나지 않을 것이라고 생각하면서 "물론이죠, 그래, 좋아."라고 말했습니다. 그러나 모든 것이 잘되었습니다.

Kramer, Doc McGee, PolyGram 매니저 덕분에 Stas에 대한 신뢰 덕분에 Gorky Park는 레코드 계약을 체결했습니다. Richie와 나는 동의했고 그들이 글을 쓰는 것을 도왔습니다."

나민은 Doc McGee에게 모스크바에서 세계적 수준의 록 페스티벌을 조직하자고 제안했고, 이를 위한 장소와 시간, 그리고 그들이 초대할 수 있는 스타에 대해 고민하기 시작했습니다. 축제 준비에는 8개월이 걸렸다. 축제는 1989년 8월로 예정되어 있었습니다.

데모 및 앨범 마스터에 대한 미국 여행 (1988-1989)

1988년 Little Stephen과 Jon Bon Jovi와 함께 Dennis Berardi(미국)를 방문하는 Gorky Park 그룹과 Stas Namin

Gorky Park 그룹의 예비 데모 앨범은 1988년 Stas Namin의 스튜디오에서 녹음되었습니다. 남인센터는 뉴저지에 있는 Dennis Berardi의 스튜디오에서 더 나은 데모를 녹음하기 위해 Gorky Park 밴드를 미국 출장으로 보냈습니다.

Dennis는 그를 돕기 위해 전 변호사 Trez Thomas를 데려왔고 Gorky Park 그룹 Berardi Thomas의 관리 회사를 지명했습니다.

밴드는 그곳에서 거의 깨끗한 녹음을 한 다음 밴쿠버의 한 스튜디오에서 유명한 사운드 프로듀서와 함께 앨범 녹음을 계속했습니다. 브루스 파버.

녹음된 곡 중 3곡은 로테이션과 비디오 클립을 받았습니다: 곡의 리메이크 내 세대여러 떼 WHO, 우리 시대의 평화, 특히 Gorky Park를 위해 Namin의 요청으로 Bon Jovi가 작사하고 함께 연주했으며 Nikolai Noskov의 노래 쾅결국 대히트가되었습니다.

Luzhniki의 뮤지컬 평화 축제(1989)에 Gorky Park 그룹 참여

루즈니키에서 열린 "모스크바 뮤지컬 평화 축제"의 공식 포스터. 1989년
Bon Jovi와 Richie Sambora가 1989년 모스크바 평화 음악 축제에서 Stas Namin을 선보입니다.

"1989년 Bon Jovi, Ozzy, Scorpions, Motley Crew와 함께 했던 Luzhniki 페스티벌은 박지성에게 발판이 되었습니다."

처음이자 마지막 미국 투어와 해체 (1990)

전 세계 59 개국 MTV에서 방송 된 페스티벌에서 공연하고 Polygram Records에서 앨범을 발매 한 후 1989 년 Stas Namin Center는 다시 Gorky Park 그룹을 미국 출장으로 보냈습니다. Dmitry Revyakin" - 첫 번째 투어에서 . 그곳에서 Alexei Belov의 주도로 그룹의 뮤지션들은 제작자이자 일반 프로듀서 인 Stas Namin을 떠나 미국에 머물기로 결정했습니다. 당시 Stas Namin은 쇼 비즈니스 분야에서 전문 계약을 작성하고 서명한 경험이 없었으며 "프로듀서", "매니저", "에이전트"라는 용어의 복잡한 의미와 법적 중요성을 이해하는 사람은 거의 없었습니다. 등. 소비에트 시대에는 그룹의 이름을 지적 재산으로 등록하는 것조차 불가능했습니다. 스타스 남인 센터는 1992년에야 "고리키 공원"이라는 이름을 등록했습니다. "Park"가 미국으로 보내지기 전에 데모 녹음에 공식적인 종이에 서명했는데 실제로는 법적 효력이 없었기 때문입니다. 변호사의 개입없이 한 페이지에 작성되고 서명되었습니다. 그 안에서 나민은 대리인으로 불렸다. 그는 결코 아니었다. 그리고 프로젝트의 제작자, 관리자 및 제작자로서의 그의 실제 작업은 전혀 언급되지 않았습니다. 예, 일반적으로 Stas는 센터의 다른 그룹과 전문 계약을 맺지 않았으며 그의 센터는 모든 뮤지션을 무료로 도왔습니다. 모든 것은 인간관계와 음악에 대한 사랑을 바탕으로 만들어졌다. 벨로프가 승격 그룹을 인수하려는 다른 매니저들과 접촉해 나민과의 관계를 끊는 데 앞장선 순간, 이러한 인간 관계를 넘어서는 데 동의하지 않은 사람은 니콜라이 노스코브뿐이었다. 축제 직전에 일어난 일 "농장 원조", Belov는 이미 Stas Namin과 Thomas Berrardi없이 다른 관리자와 독립적으로 관계를 시작하기를 원했습니다. Noskov는 배신에 동의하지 않았고 축제 참여를 거부하고 러시아로 돌아 왔습니다. 주최자 "농장 원조"그 당시 그들은 그룹이 바뀌었고 실제로 헤어진 것을 아직 알지 못했지만 불법적으로 이름을 사용하는 뮤지션의 심각한 행사에서 마지막 공연이었습니다. 뉴스는 미국 쇼 비즈니스에 빠르게 퍼졌습니다. 이로써 나민이 만든 박고리키 그룹의 성공적인 커리어는 사실상 끝났다.

경력을 쌓기 위해 미국에 남겨진 음악가들의 시도(1992-1993)

1990년 이후 불법적으로 "Gorky Park"라는 이름을 사용하여 미국에 남아 있던 뮤지션들은 활동을 계속하려 했지만 메인 히트곡을 포함한 메인 솔리스트와 작곡가 없이는- 쾅- Nikolai Noskov와 전체 성공적인 경력이 구축 된 Stas Namin 그룹의 창립자이자 일반 프로듀서 없이는 작동하지 않았습니다. 그들은 미국 매니저 Dennis Berardi와 음반사 Polygram Records에 의해 종료되었습니다. 1992년 현재 Alexei Belov가 이끄는 Gorky Park의 잔해는 노래가 포함된 CD를 발표했습니다. 모스크바 콜링. 미국에서는 알려지지 않은 조그마한 회사 미르에 커밍아웃을 하고 눈에 띄지 않게 갔다. Belov는 다른 뮤지션과 함께 밴드를 보충했으며 사실 원래 "Gorky Park"의 스타일과 Noskov의 보컬을 복사하려고 시도하면서 이름, 부분적으로 레퍼토리를 사용하는 완전히 다른 그룹이었습니다. "Alexander Marshal과의 인터뷰"를 참조하십시오. .

집단 소생 시도(2012년)

상업적 이익을 가진 러시아 쇼 비즈니스의 일부 활동적인 대표자들은 그룹을 복원하기 위해 주도권을 잡았고 뮤지션 간의 모든 불일치에도 불구하고 그룹의 원래 구성을 수집하고 복원하려고 시도했습니다. 가장 힘들었던 것은 이번 콘서트에 참여하도록 Noskov를 설득하는 것이 었습니다. 그 결과 친구인 아브토라디오의 리더십에 대한 존경심으로 '뱅' 한 곡만 부르기로 했다.

1970~1990년대에 공원은 예년만큼 독창적이지 않았습니다. 어려운시기에 새로 지어진 것은 없으며 관광 명소 만 업데이트되었습니다. 그리고 이것들은 좋은 오래된 회전목마 그네가 아니라 소름 끼치는 미국식 괴물이었습니다.

M. Gorky의 이름을 딴 문화 및 레저 중앙 공원은 모스크바의 주요 공원으로 모스크바 강 유역의 도심에 위치해 있으며 주소는 Krymsky Val Street, 9입니다.

M. Gorky 문화 및 레저 공원은 1928년 3월 16일 제1회 전 러시아 농업 및 수공예품 및 산업 전시회 현장에서 모스크바 노동자, 적군 및 농민 대표 위원회 상임위원회의 결정에 의해 만들어졌습니다. 공원이 형성된 이후 Neskuchny Garden은 Golitsyn, Trubetskoy 및 Demidov 왕자가 소유 한 18 세기 세 영지가 합병 된 결과로 형성된 모스크바의 자연 공원 인 국경 내에 위치했습니다. Academician Ivan Zholtovsky, 아방가르드 건축가 Konstantin Melnikov, 건축가 Alexander Vlasov는 공원의 최종 레이아웃을 완성한 공원 레이아웃 작업을했습니다. 공원에 들어가려면 Krymsky Val Street(1955, 건축가 Yuri Shchuko)의 측면과 Leninsky Prospekt의 통로에서 Triumphal Gate 형태로 지어진 두 개의 propylaea가 있습니다. 1932년에 이 공원은 작가 Maxim Gorky의 이름을 따서 명명되었습니다.

처음에는 공원에서 모스크바 시의회 전시회가 열렸고 스포츠 및 레저 활동이 조직되었습니다. 공원에는 조정, 수영장, 회전목마, 어트랙션(롤러 및 워터 슬라이드, 충돌하는 자동차), 관심 클럽 및 스포츠 토너먼트가 있습니다. Gorky Park의 어린이 마을에서 최초의 어린이 철도가 개통되었고 서커스 텐트가 작동했습니다. 공원에서 공개 행사가 열렸습니다. 국적 카니발, 체육 휴일, 경품 대회, 군대 및 기타 오케스트라 연주.

입구는 2000 년대 정문 아치 아래에 개찰구가 설치되었습니다.

공원 입구에서도 반쯤 벗은 요정들이있는 회전 목마가 방문객들을 맞이했습니다. 그것은 살아 남았고 제방으로 만 옮겼습니다.

우주 왕복선 "부란"의 모형. 방문객들은 MAZ 및 UAZ 차량을 기반으로 한 공기 사다리를 타고 내부로 올라갔습니다.

마을 사람들이 2011년에 그러한 명소를 해체한 것을 크게 후회할 것 같지는 않습니다. 후회할 수있는 것은 모스크바에서 가장 오래된 관람차 중 하나 인 관람차의 손실입니다.

큰 관람차는 1958 년에 지어졌으며 높이는 60m입니다 (다른 출처에 따르면-45m). 당시 고리키 공원의 상징 중 하나는 2008년에 해체되었습니다.

14m 높이의 어린이 관람차는 푸쉬킨스카야 제방 가까이에 보존되었지만 2010-2011년경에 해체되었습니다.

그러한 전망은 레스토랑 "Vremena Goda"의 높이에서 열렸습니다. 저 멀리 "육각형" 파빌리온이 보입니다. 여전히 지붕이 있습니다. 화재 후 두 건물 모두 버려졌습니다.

이것이 Vremena Goda 레스토랑의 현재 모습입니다. 재건은 현대 미술 전시회의 후속 배치로 계획됩니다.

항상 Gorky Park에는 Shadr의 고전에서 현대적이고 다소 패러디적인 버전에 이르기까지 많은 조각 구성이있었습니다.

Gorky의 이름을 딴 문화 레저 중앙 공원(TsPKiO)은 1928년에 설립되었으며, 1920년대 후반에 공원의 파테르레 계획을 수행한 수석 건축가는 아방가르드 건축가 Konstantin Melnikov였습니다. 약 100헥타르의 면적을 차지하는 이 공원은 처음부터 생겨난 것이 아닙니다. 1923년 이곳에서 전 러시아 농업 및 수공예 산업 전시회가 열렸습니다. V. I. Lenin은“나는 전시회를 매우 중요하게 생각합니다. 모든 조직이 전적으로 지원할 것이라고 확신합니다. 진심으로 당신이 잘 되길 기원합니다." 이 행사는 경제 분야뿐만 아니라 건축 분야에서도 혁신적이었습니다.

Pushkinskaya (Alexandrinskaya, Neskuchnaya) 제방은 19 세기 초에 생겼습니다. Matvey Kazakov의 프로젝트에 따르면 두 개의 백석 파빌리온이 지어졌습니다 (1796-1802 기간). 1928년 제방은 문화와 레저의 중앙 공원의 일부가 되었습니다. 고리키.

정문 아치(1955, 건축가 Yuri Shchuko).

막심 고리키 기념비:

그러나 1923년으로 거슬러 올라갑니다.

1923년 8월 19일 전러시아 농업 및 수공예 산업 전시회가 열렸습니다. 전 러시아 농업 박람회에 관한 전 러시아 중앙 집행위원회의 법령 (1922 년 12 월 15 일자)은 전시회 건설 및 개최의 기초가되었습니다. 텃밭과 매립지 부지에 공사가 진행되었습니다. 그 당시 최고의 건축가는 A. Shchusev, V. Oltarzhevsky, I. Zholtovsky, K. Melnikov, V. Schuko, F. Shekhtel과 같은 객체 설계에 참여했습니다. Zholtovsky가 제안한 전시회 마스터 플랜의 주요 건축 및 계획 아이디어는 원래 러시아를 깨우는 상징적 조각으로 분수를 만들 계획이었던 중앙에 큰 부분을 만드는 것이 었습니다. 별도의 파빌리온은 분수와 조각으로 향했습니다. 전시회에서 처음으로 러시아 건축 아방가르드 기술이 적용되었으며 이후 다양한 수도 건물에 구현되었습니다. 전시회에서 가장 혁신적인 것 중 하나는 Melnikov가 디자인한 Makhorka Pavilion이었습니다.

이 농업 및 산업 포럼은 성공적인 것으로 판명되었습니다. 1,500,000명이 박람회를 방문했고 약 600개의 외국 기업이 전시회에 참가했습니다. 그 당시 신생 소비에트 공화국은 혁명적 격변과 전쟁 이후 경제를 회복하면서 사회주의 경제를 건설하는 첫 걸음을 내디뎠습니다. 16년 후, 나중에 VDNKh 및 VVTs로 알려진 훨씬 더 인상적인 All-Union Agricultural Exhibition이 모스크바 북부에서 열립니다. 1939년까지 소련은 강력한 산업 강국이 되었습니다. 그러나 그것은 또 다른 이야기입니다.

1923 년 전시회를 위해 지어진 255 개의 물건 중 낡은 파빌리온 "엔지니어링"(건축가 I. Zholtovsky)만이 오늘날까지 살아 남았습니다. 모 놀리 식 철근 콘크리트로 만들어진 유일한 것으로 밝혀졌습니다. 다른 건물은 목조였습니다.

1923년에는 소련 최초의 트랙터와 농기구가 이곳에 전시되었습니다. 2년 후, 파빌리온은 국제 자동차 전시회의 일부가 되었습니다. 1929년 모스크바 예술가 협회의 그림과 조각 전시회가 "육면체"에서 열렸습니다. 1930년대와 전후 기간 동안 파빌리온 단지는 인기 있는 레스토랑과 트렌디한 댄스 플로어로 알려졌습니다.

그 후 케이터링 시설은 폐쇄되었고 건물은 Gorky Park의 서비스 및 보관 시설로 사용되었으며 여러 차례 화재가 발생한 후 1970 년대 후반에 마침내 버려졌습니다. Gorky Park 행정부는 보존된 역사적 건물을 복원할 계획입니다. "Machine Building"육각형 외에도 Golitsyn 연못 근처의 전쟁 전 레스토랑과 Neskuchny Garden 영토의 여러 건물입니다.

"Hexagon"에 대한 종합적인 정보는 다음 블로그에서 확인할 수 있습니다. http://cocomera.livejournal.com/231096.html

위에서 보면 6개의 케이스가 양식화된 장비처럼 보인다는 것을 분명히 알 수 있습니다.

1932년 고리키 공원에 길이 528m의 어린이 철도가 개통되었습니다. 도로는 전기가 통했고 두 역 중 하나에는 창고와 자체 전기 변전소가 있었습니다. 소련 최초의 어린이 철도의 존재에 대한 다큐멘터리 세부 정보는 많지 않으며 1939 년까지 이미 폐쇄 된 것으로 알려져 있습니다.

1943년 봄, 노획된 최초의 서비스 가능한 Tiger 전차를 포함하여 노획된 독일 장비의 샘플이 공원에 전시되었습니다.

마을 사람들에게 제공되는 엔터테인먼트 중에는 Alley of Laughter, Chapiteau Circus, 사격 갤러리, 체스 클럽, 운동장, Big Carousel, Airplanes, Flying People 등이 있습니다. 낙하산 탑도 전쟁 전 공원에서 인기있는 명소였다고 덧붙일 수 있습니다.

휴가객은 유제품 카페, Arktika 아이스크림 가게, Caucasian, Lastochka 및 Plzensky 레스토랑, Lily of the Valley 카페 및 Meeting Cafe에서 식사를 할 수 있습니다. 나중에 2층짜리 레스토랑 "Vremena Goda"는 컬트 케이터링 시설이 되었습니다.

레스토랑 "Lastochka"

그리고 여기 1941년에 파괴된 Ivan Shadr "노를 든 소녀"의 유명한 조각품이 있습니다. 사진 1936:

"소련 시대에 문화 문화 중앙 공원은 자체 경찰, 소방 및 의료 부서가 있는 도시였습니다. 우체국과 저축 은행이 있었습니다. 현대 기준으로 볼 때 놀이기구는 약했지만 방문객들은 진심으로 기뻐했습니다. 그들. 달리기 대회는 가방이나 한쪽 다리로 열렸습니다. 그린 아마추어 공연 그룹의 무대에서 극장에서 공연했습니다. 버튼 아코디언 아래에서 그들은 포스터에 쓰여진 노래를 불렀습니다. 그리고 방문객들은 함께 엔터테이너들과 함께 춤을 배웠다. 보트나 카약을 탈 수 있었다. 문화문화중앙공원에서 카니발이 조직되었고 많은 아울렛이 있었지만 술 판매는 금지됐다"고 블로거는 썼다.

그리고 여기 아마도 1930-1950년대에 Gorky Park에 보존된 것이 있습니다.