가난한 Liza 인 Karamzin은 감상주의의 산물입니다. 이야기 "가난한 리사"의 감상주의

1. 문학적 방향 "감상주의".
2. 작품 줄거리의 특징.
3. 주인공의 이미지.
4. "악당" Erast의 이미지.

18 세기 후반부터 19 세기 초까지의 문학에서 문학적 방향 "감상주의"는 매우 인기가있었습니다. 이름은 "느낌, 감수성"을 의미하는 프랑스어 "sentiment"에서 유래되었습니다. 감상주의는 사람의 감정, 경험, 감정, 즉 내면 세계에 특별한 중요성을 부여했습니다. N. M. Karamzin "Poor Lisa"의 이야기는 감상적인 작품의 생생한 예입니다. 이야기의 줄거리는 매우 간단합니다. 운명의 의지로 버릇없는 귀족과 순진한 농부 소녀가 만납니다. 그녀는 그와 사랑에 빠지고 감정의 희생자가 된다.

주인공 리사의 이미지는 순수함과 성실함이 돋보인다. 농부 소녀는 동화 속여 주인공과 비슷합니다. 매일, 매일, 저속한 것은 없습니다. 소녀의 삶이 훌륭하다고 할 수 없다는 사실에도 불구하고 Lisa의 본성은 숭고하고 아름답습니다. Lisa는 아버지를 일찍 여의고 늙은 어머니와 함께 살고 있습니다. 소녀는 열심히 일해야 합니다. 그러나 그녀는 운명에 대해 불평하지 않습니다. Liza는 저자에 의해 단점이없는 이상으로 표시됩니다. 그녀는 이익에 대한 갈망이 특징이 아니며 물질적 가치는 그녀에게 의미가 없습니다. Lisa는 어린 시절부터 보살핌과 관심에 둘러싸여 게으른 분위기에서 자란 민감한 아가씨에 가깝습니다. 비슷한 경향이 감상적인 작품의 특징이었습니다. 주인공은 독자가 무례하고 현실적이며 실용적이라고 인식할 수 없습니다. 저속함, 더러움, 위선의 세계에서 단절되어야하며 숭고함, 순수함,시의 모델이되어야합니다.

Karamzin의 이야기에서 Lisa는 연인의 손에 장난감이됩니다. Erast는 원하는 것을 얻는 데 익숙한 전형적인 어린 갈퀴입니다. 청년은 버릇없고 이기적입니다. 도덕적 원칙이 없기 때문에 리사의 열렬하고 열정적 인 본성을 이해하지 못한다는 사실로 이어집니다. Erast의 감정은 의심 스럽습니다. 그는 자신과 자신의 욕망에 대해서만 생각하며 살았습니다. Lisa는 똑똑하고 친절하기 때문에 Erast는 소녀의 내면 세계의 아름다움을 볼 수 없었습니다. 그러나 농부의 미덕은 지친 귀족의 눈에는 아무 가치가 없습니다.

Erast는 Lisa와 달리 고난을 알지 못했습니다. 그는 일용할 양식에 대해 걱정할 필요가 없었고, 그의 평생은 계속되는 휴일입니다. 그리고 그는 처음에 사랑을 인생의 며칠을 장식할 수 있는 게임으로 간주합니다. Erast는 충실 할 수 없으며 Lisa에 대한 그의 애정은 환상 일뿐입니다.

그리고 Lisa는 비극을 깊이 경험합니다. 젊은 귀족이 소녀를 유혹했을 때 천둥이 치고 번개가 번쩍였다는 것은 의미심장하다. 자연의 표시는 문제를 예고합니다. 그리고 Lisa는 자신이 한 일에 대해 가장 끔찍한 대가를 치러야 한다고 생각합니다. 그 소녀는 틀리지 않았습니다. 시간이 얼마 지나지 않아 Erast는 Lisa에 대한 관심을 잃었습니다. 이제 그는 그녀를 잊었습니다. 소녀에게 이것은 끔찍한 타격이었습니다.

Karamzin의 이야기 "Poor Liza"는 아름다운 러브 스토리에 대한 재미있는 음모 때문에 독자들에게 큰 사랑을 받았습니다. 독자들은 사랑에 빠진 소녀의 내면을 진실하고 생생하게 보여준 작가의 솜씨를 높이 평가했다. 주인공의 감정, 경험, 감정은 무관심 할 수 없습니다.

역설적이게도 젊은 귀족 Erast는 부정적인 영웅으로 완전히 인식되지 않습니다. Lisa의 자살 후 Erast는 슬픔에 휩싸이고 자신을 살인자라고 생각하며 평생 그녀를 그리워합니다. Erast는 불행하지 않았습니다. 그의 행동으로 인해 그는 심각한 처벌을 받았습니다. 작가는 자신의 성격을 객관적으로 다룬다. 그는 젊은 귀족이 좋은 마음과 정신을 가지고 있음을 인정합니다. 그러나 아아, 이것은 Erast를 좋은 사람으로 생각할 권리를 부여하지 않습니다. Karamzin은 다음과 같이 말합니다. 그는 산만 한 삶을 살았고 자신의 즐거움만을 생각하고 세속적 인 오락에서 그것을 찾았지만 종종 그것을 찾지 못했습니다. 그는 지루했고 자신의 운명에 대해 불평했습니다. 삶에 대한 그러한 태도로 사랑이 청년에게 주목할만한 것이되지 않은 것은 당연합니다. Erast는 몽환적입니다. “그는 소설, 짧은 서사시를 읽었고 다소 생생한 상상력을 가지고 있었고 종종 정신적으로 그 시대 (이전이든 아니든)로 옮겼습니다. 시인에 따르면 모든 사람들이 부주의하게 초원을 걸으며 깨끗한 샘물에 목욕하고 비둘기처럼 키스했습니다. , 장미와 머틀 아래에서 쉬고 행복한 게으름 속에서 그들은 하루 종일 보냈습니다. 오랫동안 그의 마음이 찾고 있던 것을 Lisa에게서 찾은 것 같았습니다. Karamzin의 특성을 분석하면 Erast에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? Erast는 구름 속에 있습니다. 허구의 이야기는 실생활보다 그에게 더 중요합니다. 따라서 그는 아름다운 소녀의 사랑까지도 모든 것에 금방 지루해졌습니다. 결국 실생활은 항상 꿈꾸는 사람에게 발명 된 삶보다 덜 밝고 흥미로워 보입니다.

Erast는 군사 캠페인을 시작하기로 결정합니다. 그는 이 사건이 자신의 삶에 의미를 부여하고 자신의 중요성을 느낄 것이라고 믿습니다. 그러나 아아, 군사 작전 중 의지가 약한 귀족은 카드로 모든 재산을 잃었습니다. 꿈은 가혹한 현실과 충돌했다. 경솔한 Erast는 진지한 행동을 할 수 없으며 엔터테인먼트가 그에게 가장 중요합니다. 그는 원하는 물질적 복지를 되찾기 위해 유익한 결혼을 하기로 결정합니다. 동시에 Erast는 Lisa의 감정에 대해 전혀 생각하지 않습니다. 물질적 혜택 문제에 직면했다면 가난한 농민 여성이 필요한 이유는 무엇입니까?

Liza는 연못에 몸을 던지고 자살이 유일한 탈출구가됩니다. 사랑의 고통은 소녀를 너무 지쳐서 더 이상 살고 싶지 않습니다.

현대 독자들에게 Karamzin의 이야기 "Poor Liza"는 동화처럼 보입니다. 결국 주인공의 감정을 제외하고는 실생활과 비슷한 것이 없습니다. 그러나 문학 경향으로서의 감상주의는 러시아 문학에서 매우 중요한 것으로 밝혀졌습니다. 결국 감상주의에 따라 창작하는 작가들은 인간 경험의 가장 미묘한 색조를 보여주었습니다. 그리고 이러한 추세는 계속 발전해 왔습니다. 감상적인 작품을 바탕으로 더 현실적이고 믿을만한 작품들이 등장했다.

N.M. Karamzin "Poor Liza"는 깊고 사심없이 사랑하는 법을 아는 농부 소녀의 이야기입니다. 작가는 왜 그의 작품에서 그런여 주인공을 묘사 했습니까? 이것은 Karamzin이 당시 유럽에서 유행했던 문학적 경향 인 감상주의에 속하기 때문입니다. 감상 주의자들의 문헌에서는 귀족과 부가 아니라 영적 자질, 깊이 느끼는 능력이 인간의 주요 미덕이라고 주장했습니다. 따라서 우선 감상주의 작가들은 사람의 내면 세계, 그의 가장 깊은 경험에 주목했습니다.

감상주의의 영웅은 착취를 위해 노력하지 않습니다. 그는 세상을 살아가는 모든 사람들이 보이지 않는 실로 연결되어 있고 사랑하는 마음에는 장벽이 없다고 믿습니다. Lisa가 진심으로 선택한 사람이 된 귀족 청년 Erast입니다. Erast는 자신의 마음이 오랫동안 찾고 있던 것을 Lisa에게서 찾은 것 같았습니다. 그는 Lisa가 단순한 농부 소녀라는 사실에 당황하지 않았습니다. 그는 그녀에게 "가장 중요한 것은 영혼, 순진한 영혼"이라고 확신했습니다. Erast는 시간이 지남에 따라 Lisa를 행복하게 만들 것이라고 진심으로 믿었습니다.

그러나 현실은 잔인하게 연인들의 환상을 무너뜨린다. 여전히 장벽이 있습니다. 빚에 짓눌린 에라스트는 연로한 부자 과부와 결혼할 수밖에 없다. Lisa의 자살 사실을 알게 된 그는 "자신을 위로 할 수 없었고 자신을 살인자로 여겼습니다."

Karamzin은 사람들의 관계가 이기심에 기반한 세상에서 개인의 자연권이 어떻게 침해되는지에 대한 불쾌한 순수함과 짓밟힌 정의에 대한 감동적인 작품을 만들었습니다. 결국, 사랑하고 사랑받을 권리는 처음부터 사람에게 주어집니다.

리사 캐릭터에서는 체념과 무방비 상태가 눈길을 끈다. 제 생각에는 그녀의 죽음은 우리 세상의 비인간성에 대한 조용한 항의로 간주될 수 있습니다. 동시에 Karamzin의 "Poor Liza"는 부드럽고 부드럽고 온유 한 슬픔이 스며 들어 부드러움으로 변하는 놀랍도록 밝은 사랑 이야기입니다. 라이자!”.

"그리고 농민 여성들은 사랑하는 법을 압니다!" -이 성명을 통해 Karamzin은 운명 앞에서 무방비 상태로 남아있는 사람들에 대한 감수성과 겸손을 요구하는 삶의 도덕적 기반에 대해 사회를 생각하게 만들었습니다.

"Poor Lisa"가 독자에게 미치는 영향이 너무 커서 Karamzin의여 주인공의 이름이 가명이되었고 상징의 의미를 받았습니다. 본의 아니게 유혹당하고 속임을 당하게 된 한 소녀의 기발한 이야기는 19세기 문학의 많은 플롯의 모티프입니다. Karamzin이 시작한 주제는 이후 러시아 최대의 사실주의 작가들에 의해 다루어졌습니다. "작은 남자"의 문제는 A.S. 의 "The Bronze Horseman"시와 "The Stationmaster"이야기에 반영되었습니다. N. V. 의 "The Overcoat"이야기에서 Pushkin. Gogol, F.M. 도스토옙스키.

N.M.의 이야기를 쓴 지 2세기 후. Karamzin의 "Poor Liza"는 감성적 음모가 아니라 인본주의 적 지향으로 우리를 주로 감동시키는 작품으로 남아 있습니다.

숙제 확인

N. M. Karamzin에 대한 메시지: 시인 Karamzin, 홍보 담당자 Karamzin, 역사가 Karamzin

감상주의에 대한 선생님의 말씀

18세기 후반에는 '감상주의'라는 새로운 문학사조가 나타났다. 영어에서 번역되었습니다. "민감한", "만지는"을 의미합니다. N. M. Karamzin은 러시아의 머리로 간주되며 방향 자체는 종종 러시아의 "고귀한"감상주의로 정의됩니다. 그러나 일부 연구원은 Karamzist 경향을 Radishchev가 이끄는 "민주적"감상주의와 대조합니다. 봉건 농노 관계가 붕괴되는 동안 서양에서 감상주의가 발생했습니다. 역사적 배경은 감상주의 미학의 특정 원칙의 출현을 지시합니다. 고전 주의자들의 예술의 주된 임무가 무엇인지 기억해 봅시다. (고전 주의자들에게 예술의 주된 임무는 국가의 영광이었습니다)

그리고 감상주의의 관심의 중심에는 일반적으로 사람이 아니라 개인 성격의 모든 독창성을 지닌 특정 사람이 있습니다. 그 가치는 상류층에 속하는 것이 아니라 개인의 공로에 있다. 대부분의 감상적인 작품의 긍정적인 특징은 중산층과 하층민을 대표한다는 점이다. 보통 작품의 중심에는 운명을 원망하는 실의에 빠진 주인공이 눈물바다를 흘린다. 작가의 임무는 그에 대한 연민을 불러 일으키는 것입니다. 한 사람의 일상이 그려져 있습니다. 장면은 작은 마을과 마을입니다. 영웅들이 가장 좋아하는 만남의 장소는 조용하고 한적한 장소(폐허, 묘지)입니다.

사람의 내면 세계, 심리학, 기분의 색조는 대부분의 작품에서 지배적 인 주제입니다.

새로운 콘텐츠는 새로운 형식의 출현을 수반합니다. 주요 장르는 가족 심리 소설, 일기, 고백 및 여행 노트입니다. 시와 드라마는 산문으로 대체됩니다. 음절은 민감하고 선율적이며 감정적입니다. '눈물' 드라마와 코믹 오페라의 전개를 받았다.

감상주의 작품에서 화자의 목소리는 매우 중요하다. 러시아 감상주의의 선언문이 된 "작가에게 필요한 것은 무엇입니까?"라는 기사에서 N. M. Karamzin은 다음과 같이 썼습니다. , 펜을 꽂지 않으면 당신의 영혼을 차갑고 우울하게 묘사할 것입니다."

감상주의자:

영국: Lawrence Sterne "Sentimental Journey", 소설 "Tristam Shandy", Richardson "Clarissa Harlow";

독일: 괴테 "젊은 베르테르의 고통";

프랑스: Jean-Jacques Rousseau "Julia 또는 New Eloise";

러시아: N.M. Karamzin, A.N. Radishchev, N.A. Lvov, M.N. Muravyov, 젊은 V.A. Zhukovsky

60년대 러시아 감상주의의 기원은 "3순위"의 사람들이 공적 생활에서 중요한 역할을 하기 시작했다는 사실로 설명됩니다.

이야기 "불쌍한 라이자"분석

- 감상주의의 가장 눈에 띄는 작품 중 하나는 N. M. Karamzin의 이야기 "Poor Lisa"(1792).

E. Osetrov "B.L." -이것은 외부 사건이 아니라 "민감한"영혼에 바치는 모범적 인 작업입니다.

당신은 집에서 이야기를 읽고 작가가 그의 작품에서 제기하는 문제에 대해 생각했을 것입니다. 이 작품의 주요 주제와 아이디어가 무엇인지 함께 알아봅시다. 이야기의 주인공 이미지가 어떻게 표현되는지 봅시다. 주인공의 행동을 설명해 봅시다 (질문에 답할 때는 반드시 텍스트를 사용하세요).

이 이야기의 주제를 어떻게 정의하겠습니까? (개인의 행복 찾기 주제). 이 주제는 당시 문학에서 새로운 것이었다. 우리는 이미 감상주의 작가들이 사적이고 개별적인 개인에 초점을 맞춘다고 말했습니다.

이 이야기의 영웅은 누구입니까? (어린 소녀 Liza, 그녀의 어머니, 젊은 남자 Erast)

Erast를 만나기 전에 어머니와 함께한 Lisa의 삶은 무엇입니까? (Lisa는 "밤낮으로 일했습니다. 캔버스 짜기, 스타킹 뜨개질, 봄에는 꽃 따기, 여름에는 열매 따기-이 모든 것을 모스크바에서 판매했습니다.")

Lisa와 그녀의 부모의 성격의 존엄성은 무엇입니까? (아버지-“사랑하는 일, 땅을 잘 갈고 항상 냉정한 삶을 살았습니다”; 어머니는 남편의 기억에 충실하고 엄격한 도덕적 용어로 딸을 키우며 특히 다음과 같은 규칙으로 그녀에게 영감을줍니다. 그녀의 수고와 공짜는 없습니다.”, Liza는 순수하고 개방적이며 사랑에 충실하고 돌보는 딸이며 고결합니다.)

Karamzin은 어떤 별명과 어떤 목적으로 그의여 주인공을 부여합니까? (가난한, 아름다운, 상냥한, 부드러운, 은혜로운, 소심한, 불행한).

Erast의 삶은 무엇입니까? ("에라스트는 예뻤다.공정한 마음과 좋은 마음을 가진 부유한 귀족, 천성적으로 친절하지만 약하고 바람이 불었습니다. 그는 산만 한 삶을 살았고 자신의 즐거움에 대해서만 생각하고 세속적 인 즐거움을 찾았지만 종종 그것을 찾지 못했습니다. 그는 지루했고 자신의 운명에 대해 불평했습니다. 그는 소설, 짧은 서사시를 읽었고 다소 생생한 상상력을 가지고 있었고 종종 정신적으로 그 시대 (이전이든 아니든)로 옮겼습니다. 시인에 따르면 모든 사람들이 부주의하게 초원을 걷고 깨끗한 샘에서 목욕하고 비둘기처럼 키스하고 쉬었습니다. 장미와 도금양나무 아래에서 행복한 게으름으로 하루 종일을 보냈습니다.

이야기의 줄거리는 Lisa와 Erast의 러브 스토리를 기반으로합니다. YaKaramzin은 젊은이들 간의 감정 발달을 어떻게 보여줍니까? (처음에 그들의 사랑은 플라토닉하고 순수하고 깨끗했지만 Erast는 더 이상 순수한 포옹에 만족하지 않고 Lisa는 Erast의 만족에서 그녀의 행복을 봅니다)

이미 세속적 유흥을 맛본 리사와 에라스트에게 타오르는 감정은 무엇이었을까요? (리사에게는 이 느낌이 삶의 전부였고, 에라스트에게는 단순함이 또 하나의 즐거움이었다. 반대 방향 : 그녀는 어머니로부터 Erast와의 만남, 죄에 빠지는 것을 숨 깁니다 , 그리고 Erast가 떠난 후-그의 갈망의 힘)

농민 여성과 신사 사이에 사랑이 가능합니까? (불가능해 보입니다. 그녀가 Erast를 처음 만났을 때 Lisa는 그녀의 가능성에 대한 생각을 허용하지 않았습니다. 어머니는 Erast를보고 딸에게 말합니다. "당신의 약혼자가 그랬다면!"Liza의 온 마음이 설레었습니다. ... "어머니! 어머니! 어떻게 그럴 수 있습니까? 그는 신사이고 농민들 사이에서 ... -Lisa는 연설을 끝내지 않았습니다. " Erast가 Lisa의 집을 방문한 후 그녀는 다음과 같이 생각합니다. 내 생각은 단순한 농부, 목자 ... 꿈에서 태어났습니다!" 어머니가 죽은 후 Lisa를 그에게 데려가겠다고 약속 한 후 Erast와의 대화에서 소녀는 반대합니다. 남편"

- "왜?"

- "나는 농민이다"

이야기의 제목을 어떻게 이해합니까? (가난한 - 불행한)

영웅의 감정, 상태는 자연과 밀접한 관련이 있습니다. 자연에 대한 설명이 캐릭터와 독자를 "준비"하고 특정 사건에 "조율"한다는 것을 증명하십시오 (이야기 시작 부분의 Simonov Monastery에 대한 설명은 이야기의 비극적 결말을 위해 설정되었습니다. 에라스트와 만나기 전 이른 아침의 모스크바 강; 라이자가 순수함과 순결을 잃어 자신을 범죄자로 여길 때 뇌우에 대한 묘사)

저자는 Liza를 사랑하고 존경하며 그녀의 타락을 깊이 경험하고 그 이유를 설명하고 비난의 심각성을 완화하려고 노력하고 심지어 그녀를 정당화하고 용서할 준비가되어 있지만 Lisa의 말로 Erast를 잔인하다고 반복해서 부릅니다. , Liza 는 이 소명 에 약간 다른 의미 를 부여 하지만 . 그는 객관적인 모든 일에 대한 평가를 제공합니다)

이야기가 마음에 드셨나요? 어떻게?

D.z.:

1. 감상주의에 대한 메시지

2. "가난한 라이자"가 감상주의 작품인 이유는 무엇입니까? (서면 답변)

반사

Know-know-want to know(ZUH)

Nikolai Mikhailovich Karamzin은 18 세기 말 서유럽에서 인기있는 감상주의라는 새로운 문학 경향의 러시아 문학에서 가장 저명한 대표자가되었습니다. 1792년에 만들어진 "가난한 리사"라는 이야기에서 이러한 추세의 주요 특징이 나타났습니다. 감상주의는 모든 계층의 사람들에게 똑같이 특징적인 사람들의 사생활, 감정에 우선 순위를 두는 것을 선언했습니다. Karamzin은 "농민 여성은 사랑할 줄 안다"는 것을 증명하기 위해 단순한 농민 소녀 Lisa와 귀족 Erast의 불행한 사랑 이야기를 들려줍니다. Liza는 감상주의자들이 주장하는 "자연인"의 이상입니다. 그녀는 "영혼과 육체가 아름답다"뿐만 아니라 그녀의 사랑에 합당하지 않은 사람을 진심으로 사랑할 수 있습니다. Erast는 교육, 귀족 및 부에서 사랑하는 사람을 능가하지만 영적으로 그녀보다 작은 것으로 밝혀졌습니다. 그는 계급적 편견을 뛰어넘어 리사와 결혼하지 못한다. Erast는 "공정한 마음"과 "친절한 마음"을 가지고 있지만 동시에 "약하고 바람이 많이 부는"사람입니다. 카드에서 진 후 그는 부유한 과부와 강제로 결혼하고 리사를 떠나야 했고, 이것이 그녀가 자살한 이유입니다. 그러나 진지한 인간의 감정은 Erast에서 죽지 않았으며 저자가 확신 하듯이“Erast는 인생이 끝날 때까지 불행했습니다. Lizina의 운명에 대해 알게 된 그는 위로 할 수 없었고 자신을 살인자로 여겼습니다.

Karamzin에게 마을은 자연적인 도덕적 순수성의 온상이되고 도시는이 순수성을 파괴 할 수있는 유혹의 원천 인 방탕의 원천이됩니다. 작가의 영웅들은 감상주의의 교훈에 따라 거의 항상 고통을 겪으며 끊임없이 눈물을 흘리며 감정을 표현합니다. 저자 자신이 인정한 것처럼 "나는 부드러운 슬픔의 눈물을 흘리게 만드는 물건을 사랑합니다." Karamzin은 눈물을 부끄러워하지 않으며 독자들에게도 똑같이하도록 권장합니다. 군대에 간 Erast가 남긴 Lisa의 경험을 자세히 설명하면 다음과 같습니다. “이제부터 그녀의 날은 날이었습니다.

다정한 어머니에게 숨겨야 했던 그리움과 슬픔: 그녀의 마음은 더욱 고통스러웠습니다! 그런 다음 울창한 숲 속에 고립 된 Liza가 사랑하는 사람과의 이별에 대해 자유롭게 눈물을 흘리며 신음 할 수있을 때만 안심했습니다. 종종 슬픈 비둘기는 그녀의 슬픈 목소리와 그녀의 신음 소리를 결합했습니다. Karamzin은 Liza가 그녀의 노모로부터 고통을 숨기도록 강요하지만 동시에 그는 자신의 영혼을 편하게하기 위해 자신의 슬픔을 공개적으로 표현할 수있는 기회를 사람에게주는 것이 매우 중요하다고 깊이 확신합니다. 저자는 철학적이고 윤리적인 프리즘을 통해 본질적으로 이야기의 사회적 갈등을 조사합니다. Erast는 진심으로 Lisa와 목가적 인 사랑을하면서 계급 장벽을 극복하고 싶습니다. 그러나여 주인공은 Erast가 "남편이 될 수 없다"는 것을 깨닫고 상황을 훨씬 더 냉정하게 바라 봅니다. 내레이터는 이미 자신의 캐릭터에 대해 진심으로 걱정하고 있으며 그가 그들과 함께 사는 것 같다는 의미에서 걱정합니다. Erast가 Lisa를 떠나는 순간 작가의 꿰뚫는 고백이 이어지는 것은 우연이 아닙니다. “이 순간 내 마음이 피를 흘립니다. 나는 Erast에서 한 남자를 잊었습니다-나는 그를 저주 할 준비가되었습니다-그러나 내 혀는 움직이지 않습니다-나는 하늘을보고 눈물이 내 얼굴을 굴립니다. 저자 자신은 Erast 및 Lisa와 잘 지냈을뿐만 아니라 수천 명의 동시대 사람들-이야기 독자들과도 어울 렸습니다. 이것은 상황뿐만 아니라 행동 장소에 대한 좋은 인식에 의해 촉진되었습니다. Karamzin은 "Poor Lisa"에서 모스크바 Simonov Monastery 주변을 매우 정확하게 묘사했으며 "Lizin 's Pond"라는 이름은 그곳에 위치한 연못 뒤에 확고하게 자리 잡았습니다. 더욱이 일부 불행한 젊은 여성들은 이야기의 주인공의 예를 따라 여기에서 익사하기도했습니다. Lisa 자신은 사랑으로 모방하려는 모델이되었지만 Karamzin 이야기를 읽지 않은 농민 여성이 아니라 귀족 및 기타 부유 한 계층의 소녀였습니다. 지금까지 드문 이름 Erast는 귀족 가정에서 매우 인기를 얻었습니다. 매우 "가난한 리사"와 감상주의는 시대 정신에 부합했습니다.

Karamzin의 Liza와 그녀의 어머니는 농민 여성으로 선언되었지만 귀족 Erast 및 작가 자신과 같은 언어를 사용하는 것이 특징입니다. 서유럽 감상 주의자들과 마찬가지로 작가는 존재 조건 측면에서 반대되는 사회 계급을 대표하는 영웅의 언어 구별을 아직 알지 못했습니다. 이야기의 모든 영웅은 Karamzin이 속한 교육받은 고귀한 청소년 집단의 실제 구어에 가까운 러시아 문학적 언어를 사용합니다. 또한 설화 속 농민의 삶은 진정한 민중의 삶과는 거리가 멀다. 오히려 그것은 양치기와 양치기를 상징하는 감상주의 문학의 특징 인 "자연인"이라는 개념에서 영감을 받았습니다. 따라서 예를 들어 작가는 "플루트를 연주하며 강둑을 따라 무리를 몰고 다니는"젊은 목자와 Lisa의 만남의 에피소드를 소개합니다. 이 만남은여 주인공이 그녀의 사랑하는 Erast가 "단순한 농부, 목자"가되어 행복한 결합을 가능하게 할 것이라는 꿈을 꾸게합니다. 그럼에도 불구하고 작가는 그에게 익숙하지 않은 민속 생활의 세부 사항이 아니라 감정 묘사의 진실성에 주로 몰두했습니다.

그의 이야기로 러시아 문학의 감상주의를 확인한 Karamzin은 민주화 측면에서 엄격하지만 고전주의의 실제 계획과는 거리가 먼 중요한 단계를 밟았습니다. "Poor Liza"의 저자는 "그들이 말하는대로"를 쓰려고했을뿐만 아니라 Church Slavonic 고고학에서 문학적 언어를 해방하고 유럽 언어에서 빌린 새로운 단어를 대담하게 도입했습니다. 처음으로 그는 영웅을 순전히 긍정적이고 순전히 부정적으로 나누는 것을 거부했으며 Erast의 성격에서 좋은 특성과 나쁜 특성의 복잡한 조합을 보여주었습니다. 그리하여 카람진은 감상주의와 낭만주의를 대체한 리얼리즘이 19세기 중반 문학의 발전을 견인하는 방향으로 한 발 더 나아갔다.

1792년에 쓰여진 "가난한 라이자"라는 이야기는 러시아 문학에서 최초의 감상적인 이야기가 되었습니다. 농민 여성과 귀족의 사랑 이야기는 당시 독자들을 무관심하게 만들지 않았습니다 그렇다면 "가난한 리사"의 감상주의는 무엇입니까?

이야기 속의 감상주의

감상주의는 지위가 낮든 높든 상관없이 등장인물의 감정이 우선인 문학의 방향이다.

이야기의 줄거리는 가난한 농부 소녀와 귀족의 사랑 이야기가 독자 앞에 펼쳐집니다. 계몽적인 위치에서 저자는 사람의 추가 계급 가치를 옹호하고 편견을 거부합니다. Karamzin은 "농민 여성도 사랑하는 방법을 알고 있습니다. "라고 썼으며이 진술은 러시아 문학에 새로운 것입니다.

"Poor Lisa"이야기에서 감상주의의 예에는 캐릭터의 끊임없는 경험과 고통, 감정 표현이 포함됩니다. 또한이 장르는 자연에 대한 설명 인 저자의 서정적 여담과 같은 기능에 기인 할 수 있습니다.

이야기 속 풍경 스케치는 특정한 분위기를 조성하고 캐릭터의 경험과 공감합니다. 따라서 뇌우 장면은 Lisa의 영혼에 대한 두려움과 혼란을 강조하고 독자에게 앞으로 비극적 인 사건의 전환이 있음을 알려줍니다.

감상주의 문학은 18세기 독자들에게 인간의 감정과 경험의 세계를 열어주었고, 인간의 영혼과 자연의 융합을 느낄 수 있게 하였다.

외부 및 내부 갈등

"가난한 리사"는 비극적 인 사랑 이야기입니다. 모스크바 근처에 사는 소박하고 시골 소녀 리자는 꽃을 팔러 도시로 간다. 그곳에서 그녀는 Erast라는 청년을 만납니다. 그들은 서로 사랑에 빠진다.

이야기의 줄거리는 내부 및 외부 갈등 시스템을 기반으로합니다. 외부 갈등은 사회적 모순입니다. 그는 귀족이고 그녀는 농민 여성입니다. 영웅들은 사회적 편견 때문에 고통을 겪지만 사랑의 힘이 그들을 극복할 것이라고 믿기 시작한다. 그리고 어느 시점에서 독자에게는 러브 스토리가 해피 엔딩으로 끝날 것 같습니다. 그러나 비극적 인 방식으로 행동을 발전시키는 이야기에는 다른 갈등이 있습니다. 이것은 지배적 인 삶의 상황으로 인해 발생한 Erast의 영혼의 내부 갈등입니다. 영웅은 현역 군대의 위치로 떠나고 Lisa는 연인의 약속과 고백을 믿고 그를 기다립니다. 카드에서 돈과 재산을 잃은 Erast는 그로 인한 빚을 갚을 수 없습니다. 그리고 나서 그는 부자 신부와 결혼하는 유일한 방법을 찾습니다. Lisa는 실수로 배신에 대해 알게되고 익사하기로 결정합니다. 자살 동기는 러시아 문학에서도 새로운 것이었다. 사랑하는 사람의 죽음을 알게 된 Erasmt는 자신의 배신을 고통스럽게 경험합니다. 우리는 이야기의 끝에서 이것에 대해 배웁니다.

이 이야기는 이야기의 등장 인물에 대한 독자의 마음에 공감을 불러 일으 킵니다. 작가도 그의 캐릭터에 공감한다. 저자의 입장은 이야기 제목에서 볼 수 있습니다. 우리는 또한 Erast를 부정적인 영웅이라고 부를 수 없습니다. 이 이미지는 그가 느끼는 진지한 회개에 대한 동정심을 불러 일으키고 그의 행동의 공포, Lisa의 죽음으로 이어진 배신의 깊이를 깨닫습니다. 작가의 입장은 이야기 속 내레이터의 직접적인 진술을 통해서도 표현된다. “무모한 청년!


맨 위