과학 문헌. 과학 문헌 러시아에서 이 장르의 발전 전망

아동 문학의 대부분은 소설과 시입니다. 그러나 사회의 과학 기술 혁명은 해당 유형의 문학 발전을 보장했습니다. 의미 과학 교육 어린이 책오늘날 사회에서 크게 증가했습니다.

이 문학 분야에 대한 설명과 분류는 N.M. Druzhinina. 과학적이고 교육적인 동화책의 목적은 독자의 정신 활동을 교육하고 그를 위대한 과학 세계에 소개하는 것이라고 그녀는 믿습니다. 이 목표를 달성하는 데 도움이 되는 두 가지 유형의 과학 및 교육 서적, 즉 과학 및 예술 서적과 대중 과학 서적입니다. 목표를 달성하는 방법에 따라 그것들을 비교해 봅시다.

과학 및 예술 서적예술적 수단의 무기고를 사용하여 어린이의 창의적 호기심을 개발합니다. 사건을 비교하고, 분석하고, 독립적으로 결론을 도출하고, 특정의 일반적인 묘사, 개인의 전형적인, 문제를 연구하는 과정을 보여주고, 개별인지 요소를 이해하는 방법을 가르칩니다. 과학적 주제. 과학 문학의 특정 형태의 일반화는 예술적 에세이, 이야기, 동화에서 매혹적인 줄거리 내러티브에 사용되는 이미지입니다. 이러한 장르는 삽화가가 디자인하여 그림의 작품에 대한 교육적 아이디어를 텍스트로 강조합니다. 구조별 책 유형: 서적 작업 및 서적 컬렉션.

논픽션 책과학 주제에 대한 특정 지식 시스템을 드러내는 세계 연구의 최종 결과를 기반으로 일반적으로 일반적으로 일반적으로 전형적인 것을 보여줌으로써 가능한 한 사용 가능한 지식을 어린이에게 전달합니다. 지식 전달의 특정 형태는 기사, 다큐멘터리 에세이 및 이야기에 포함된 이름, 개념 및 용어를 사용하는 정보입니다. 이러한 장르는 사진 삽화, 다큐멘터리 자료로 장식되어 있으며 특정 과학 지식 분야의 전문 예술가가 그림을 그립니다. 인기있는 과학 작품은 참고서, 백과 사전, 산업 사전, "왜 책인가", "알고 할 수 있다", "교과서 페이지 뒤에"등의 특별 시리즈로 출판됩니다. 대중적인 과학 간행물은 참고문헌 목록, 다이어그램, 표, 지도, 주석, 메모로 보완됩니다.

과학 및 교육 서적의 두 가지 유형의 출판물을 사용하는 방법은 무엇입니까? 그러한 문헌을 읽는 방법은 작품의 특성과 특성에 부합해야 합니다. 과학적이고 예술적인 책은 작가의 의도에 따라 작업의 예술적 개요에서인지 자료를 식별하는 전체적인 정서적 인식이 필요합니다. 참조 유형의 책은 선택적으로 읽고 텍스트의 작은 "부분"에서 필요에 따라 참조되며 교육 목적으로 반복적으로 반환되고 주요 자료를 암기 (기록)합니다.

과학 및 예술 서적의 예: V.V. Bianchi - "이야기와 이야기", M.M. Prishvin - "할아버지 Mazai의 땅에서", G. Skrebitsky - "Four Artists", B.S. Zhitkov - "코끼리 정보", "원숭이 정보", Yu.D. Dmitriev - "숲에 사는 사람과 숲에서 자라는 것", E.I. Charushin - "크고 작은", N. V. Durov - "Durov의 이름을 딴 코너", E. Shim - "자작 나무 위의 도시", N. Sladkov - "춤추는 여우", M. Gumilyovskaya - "세계가 발견되는 방법", L. Obukhova - "유리 이야기 가가린", C.P. Alekseev - "전례없는 일이 발생합니다"등

인기 있는 과학책의 예: 10권의 "어린이 백과사전", "이게 뭐야? 누구야? M. Ilyin, E. Segal - "당신을 둘러싼 이야기", A. Markush - "ABV"(기술에 관한); E. Kameneva - "무지개는 무슨 색입니까?"- 미술 사전; A. Mityaev - "The Book of Future Commanders", V.V. Bianchi - "Forest Newspaper"; N. Sladkov - "White Tigers", G. Yurmin - "스포츠 국가의 A부터 Z까지", "모든 작품이 좋습니다. 취향에 따라 선택하십시오"; A. Dorokhov "자신에 대해", S. Mogilevskaya - "소녀, 당신을위한 책", I. Akimushkin - "이들은 모두 개입니다", Y. Yakovlev - "당신의 삶의 법칙"(헌법에 대해); 젊은 문헌 학자, 문학 평론가, 수학자, 음악가, 기술자 등의 백과 사전

과학 문헌의 목적은 호기심, 인지적 관심, 사고의 활성화, 의식 형성 및 물질주의적 세계관과 같은 인간의 자질을 교육하는 것입니다. 대중 과학 문학은 자연, 사회, 인간 및 그의 활동, 기계 및 사물에 대한 지식을 촉진하고 어린이의 시야를 넓히고 학교 및 기타 교육 기관에서 받은 주변 세계에 대한 정보를 보완합니다. 예술성의 요소는 때때로 젊은 독자를 너무 사로잡아 텍스트에 포함된 지식을 습득하지 못합니다. 따라서 과학 문헌에 대한 인식은 아기에게 더 어렵지만 더 흥미 롭습니다. 대중적인 과학 서적에 대한 인식은 더 쉽지만 감정적으로는 더 나쁩니다. 저자-지식 대중화자는 텍스트에 엔터테인먼트 요소를 포함하기 위해 노력합니다.

M. Prishvin의 과학적이고 예술적인 이야기 "The Hedgehog"와 책 "What is it? 누구야?" 주제의 명확한 일반성으로 영웅에 대한 정보의 양은 백과 사전에서 훨씬 더 풍부합니다: 동물의 모습, 서식지, 습관, 영양, 숲에 대한 이점 등이 보고됩니다. 스타일, 정확하고 책과 같은 용어 어휘. 기사 구성 : 논문 - 정당화 - 결론. Prishvin의 작업에서 화자는 숲 동물에 대한 관심있는 태도를 전달하는 고슴도치에 대해 이야기합니다. 내레이터는 고슴도치가 자연에있는 것처럼 보이는 분위기를 집에 배치합니다. 양초는 달, 부츠의 다리는 나무 줄기, 접시에서 넘치는 물은 개울, 물 한 접시는 호수, 바스락 거리는 신문은 마른 잎사귀입니다. 사람을위한 고슴도치는 처음에는 겁에 질린 작은 숲 돼지 인 "가시 덩어리"인 개별 생물입니다. 고슴도치의 습관에 대한 인식은 줄거리 전체에 흩어져 있습니다. 줄거리, 행동 개발, 절정 (고슴도치는 이미 집에 둥지를 틀고 있습니다) 및 비난이 있습니다. 고슴도치의 행동은 인간화되어 있으며, 독자는 이 동물들이 다양한 상황에서 어떻게 행동하는지, 무엇을 먹고 어떤 종류의 "특성"을 가지고 있는지 배우게 됩니다. 동물의 집단적 "초상화"는 의인화, 비교, 별명, 은유를위한 장소가있는 표현적인 예술적 언어로 작성되었습니다. 예를 들어 고슴도치의 코골이는 자동차 소리와 비교됩니다. 텍스트에는 직접 화법, 도치 및 생략 부호가 포함되어 있어 문장에 구어의 비약적인 억양을 부여합니다.

그래서이 기사는 숲 동물에 대한 정보로 어린이의 지식을 풍부하게하고 자연 관찰을 요구하며 이야기는 호기심 많고 활동적인 동물의 이미지를 만들어 "우리 작은 형제"에 대한 사랑과 관심을 불러 일으 킵니다.

과학 및 교육 동화책의 대가는 보리스 스테파노비치 지트코프(1882-1938). K. Fedin은 Zhitkov의 작업에 대해 다음과 같이 말했습니다. "학생처럼 그의 책을 워크샵에 입력합니다." Zhitkov는 인생 경험이 축적되기 전에 42 세에 경험이 풍부한 사람으로 문학에 왔습니다. 어렸을 때 Boris Stepanovich Zhitkov는 K.I.가 기쁨으로 회상하는 독특한 성격이었습니다. 2nd Odessa 체육관의 같은 수업에서 Zhitkov와 함께 공부 한 Chukovsky. Chukovsky는 우수한 학생 Zhitkov와 친구를 사귀고 싶었습니다. Boris는 항구, 바다 바로 위, 배 사이에서 살았고 그의 모든 삼촌은 제독이었고 바이올린을 연주했으며 훈련 된 개가 입었습니다. , 세 다리의 망원경, 체조 용 주철 공, 그는 훌륭한 수영 선수, 노 젓는 사람, 식물 표본 상자를 수집하고 바다에서 매듭을 묶는 방법을 알고 (풀 수 없습니다!) 날씨를 예측하고 알고있었습니다. 프랑스어를 구사하는 방법 등 등등. 그 남자는 재능이 있었고 많은 것을 알고 있었고 방법을 알고있었습니다. Zhitkov는 자연 수학과 조선의 두 학부를 졸업했으며 많은 직업을 시도했으며 장거리 항해사로서 지구의 절반을 보았습니다. 그는 가르쳤고, 어류학을 공부했고, 도구를 발명했고, 그는 지적인 가족의 이 소년인 "모든 거래의 잭"이었습니다(아버지는 수학 교사, 교과서 저자, 어머니는 피아니스트입니다). 또한 Zhitkov는 어린 시절부터 문학을 사랑했으며 훌륭한 이야기꾼이었습니다. 그는 친척들에게 허구로 읽히는 그런 편지를 썼습니다. 조카에게 보낸 편지 중 하나에서 Zhitkov는 본질적으로 본격적인 학교 생활의 모토를 공식화했습니다. “배움이 어렵다는 것은 불가능합니다. 배움은 즐겁고 경건하며 승리하는 것이 필요합니다”(1924).

V. Bianchi는“그런 사람이 결국 펜을 들고 즉시 세계 문학에서 비교할 수없는 책을 만든다는 것은 놀라운 일입니다. 그의 전생은 Zhitkov의 창의성의 재료가되었습니다. 그의 가장 좋아하는 영웅은 잘 일하는 방법을 아는 전문가, 장인입니다. 그의 이야기 "바다 이야기", "용감한 사람들에 대하여"의 그러한 순환에 대해. "Red Commander", "Flood", "Collapse"와 같은 사람들의 직업적 행동의 아름다움에 대한 그의 짧은 이야기를 떠올려 보겠습니다. 책임감과 지식이 높은 사람만이 올바른 탈출구를 찾는 극한 상황이 만들어지고 있습니다. 소녀는 생선 뼈 ( "Crash")에 질식하고 의사는 서둘러 도와주고 도로 건설업자는 그가 길을 극복하도록 도와줍니다. 그들은 하이드로 램 펌프로 돌의 붕괴를 제거했습니다. 적시에 도움이 도착했습니다.

이야기의 상황을 선택하는 Zhitkov는 도덕적 교훈과 실용적인 교훈이 모두있는 삶의 사례를 제공하기 위해 독자를 감정적 포로로 즉시 사로 잡을 것으로 기대합니다. 사고가 났을 때, 사람들이 유빙을 타고 바다로 끌려갔을 때, 엔진이 고장났을 때, 눈보라 속에서 들판에 들어갔을 때, 뱀에게 물렸을 때 등 어떻게 해야 하는지 알아야 합니다.

Zhitkov는 "About this book", 유선으로 전보 전송 - "Telegram", 선원 서비스의 기능인 "Steamboat"와 같은 인쇄 생산 과정을 보여줍니다. 동시에 그는 주제의 내용을 드러낼 뿐만 아니라 그것을 표현하기 위한 뛰어난 기법을 선택한다. 데크 청소에 관한 매혹적인 이야기("증기선")는 과도한 청소로 인해 발생한 비극적인 사건의 이야기로 예기치 않게 끝납니다. 내러티브에는 선박 메커니즘, 프로펠러, 앵커, 포트 서비스에 대한 메시지가 포함됩니다 ...

"About This Book"이야기는 인쇄소에서 책을 다루는 절차를 재현합니다. 책 원고의 팩시밀리 (정확한 사본)로 시작하여 조판, 레이아웃, 수정, 인쇄, 스티칭, 개정을 보여줍니다 ... Zhitkov는 다음과 같이 책을 만드는 각 단계에 대해 이야기하는 아이디어를 내놓았습니다. 이 작업을 건너 뛰면 어떤 재미있는 말도 안되는 것이 나올지.

구성상의 발견은 전기 전신의 작동에 관한 이야기로도 구별됩니다. 그것은 연속적인 발견의 사슬입니다. 공동 아파트에서 한 임차인은 2 번, 다른 임차인은 4 번 전화해야합니다. 따라서 간단한 호출이 방향 신호가 될 수 있습니다. 그리고 전체 단어가 통화로 전송되도록 동의할 수 있습니다. 그러한 알파벳은 이미 발명되었습니다 - Morse. 그러나 상상해보십시오 : 그들은 모스 부호, 점과 대시, 문자, 단어를 사용하여 전송합니다 ... 끝까지들을 때까지 시작을 잊을 것입니다. 무엇을 해야 합니까? 써 내려 가다. 그래서 또 다른 단계를 통과했습니다. 그러나 사람은 모든 것을 적을 시간이 없을 수도 있습니다. 새로운 어려움입니다. 엔지니어들은 사람을 위해 이를 수행하기 위해 기계(전신기)를 고안했습니다. 따라서 간단한 전화로 시작하여 Zhitkov는 독자에게 복잡한 전신 장치에 대한 지식을 제공했습니다.

작가는 좋은 선생님으로서 작품에서 쉽고 어렵고, 재미 있고 진지하고, 멀고 가깝고, 새로운 지식은 이전 경험을 바탕으로 자료를 암기하는 방법을 제공합니다. 미취학 아동을위한 백과 사전 "내가 무엇을 보았습니까?"에서이 작업을 수행하는 것이 특히 중요했습니다. 5 살짜리 Alyosha-pochemuchka를 대신하여 Zhitkov는 작은 시민이 집과 마당, 도시 거리, 여행, 교통 유형 및 여행 규칙을 배우는 등 주변 세계를 점차적으로 배우는 방법에 대한 이야기를 들려줍니다. , 작가가 새로운 것을 이미 알려진 것과 비교하는 동안 내레이션은 유머, 흥미로운 관찰 세부 사항, 감정적으로 텍스트를 채색합니다. 예를 들어, Alyosha와 그의 삼촌은 버스를 타고 도중에 군대를 만나 기동을 시작했습니다. “그리고 모두가 반복하기 시작했습니다. 기병대가오고 있습니다. 그리고 그것은 세이버와 총을 들고 말을 타는 적군 병사들뿐이었습니다.

어린이 독서에는 Zhitkov의 동화와 동물 "The Brave Duckling", "About the Elephant", "About the Monkey"에 대한 이야기가 포함되며 풍부한 정보와 비 유적 정확성으로 구별됩니다. Zhitkov는 "Pudya", "내가 작은 남자를 잡은 방법", "백악관"등 어린이들에게 여러 이야기를 바쳤습니다. Zhitkov는 지식을받는 사람들에게 큰 존경심을 가지고 지식을 제공하는 어린이의 진정한 교육자입니다.

형제 S.Ya. 마샤크 - M. 일린 (일리야 야코블레비치 마샤크, 1895-1953), 첫 번째 전문 분야의 화학 엔지니어. 1920 년대에 그는 병으로 인해 공장 실험실과 헤어져야했고 Ilyin은 두 번째 직업인 소설가를 성공적으로 마스터했습니다. 그는 자신의 삶과 일을 향상시키기 위해 사람이 자연의 비밀을 어떻게 습득했는지 아이들에게 보여주는 것을 목표로 합니다. “교양서적에서 이미지의 강점과 의미는 무엇인가? 그가 독자의 상상력을 동원하여 추론 능력을 돕는다는 사실에서 ... 과학이 많은 사람들에게 접근하기를 원할 때 이미지가 절대적으로 필요합니다.”라고 Ilyin은 그의 기사 중 하나 (1945)에서 썼습니다.

M. Ilyin은 아이들에게 과학의 아름다움을 보여주고 기술 진보의 성과를 가시적이고 밝게 만들고 발견, 경험 및 실험으로 아이들을 사로잡을 수 있는 예술적 방법을 포함한 방법을 찾고 있었습니다. 유명한 컬렉션 "Stories about things"는 1936년에 등장했습니다. 그것은 인간 사회의 문명 발전에 대한 이야기였습니다. "탁자 위의 태양"-가정 조명에 관한 것; "지금 몇 시야?" - 시간 측정에 관하여; "흰색 바탕에 검정" - 글쓰기에 대해; "10만 왜?" -주변 현실에 관한 것 : 집, 옷, 도구에 대해 ...

Ilyin은 놀라움과 흥미를 불러일으키는 수수께끼 질문으로 백과사전을 시작합니다. 얇은 공기로 만들어진 벽이 있습니까? 빵 펄프에 구멍이 많은 이유는 무엇입니까? 얼음 위에서는 스케이트를 탈 수 있지만 바닥에서는 스케이트를 타지 못하는 이유는 무엇입니까? 등. 질문에 답을 산재하고 마음과 생각의 작업을 불러 일으키는 작가는 작은 동료 독자들과 함께 방 주변, 거리, 도시 주변을 여행하며 사람의 손과 마음의 창조물로 그들을 놀라게하고 기쁘게합니다.

사물에서 그는 비 유적 본질을 드러냅니다. "샘의 주요 속성은 완고함입니다." “린넨을 씻는다는 것은 지우개로 종이에 적힌 것을 지우는 것처럼 먼지를 지우는 것을 의미합니다.”; “사람은 죽었지만 전설은 남았다. 그것이 한 사람에게서 다른 사람에게 전해졌기 때문에 우리가 그것을 "전통"이라고 부르는 이유입니다." 이러한 의견은 독자가 단어의 근본 의미를 들여다보고 듣고 언어에 대한 관심을 갖도록 강요합니다. "사람을 따뜻하게 하는 것은 모피 코트가 아니라 사람이 모피 코트를 따뜻하게 한다"는 말은 시작이며 아이의 사고 과정에 대한 자극제입니다. 왜 그럴까요? Ilyin은 사람을 모피 코트가 유지하도록 설계된 열을 발생시키는 스토브와 비교합니다.

그의 아내 Elena Alexandrovna Segal Ilyin과 함께 그는 기계, 기술, 발명의 복잡한 세계에 대한 또 다른 백과 사전 인 "당신을 둘러싼 이야기"(1953), "남자가 거인이 된 방법"(노동의 역사)을 편집했습니다. 사람의 생각, 십대 철학사, 1946), "자동차가 걷는 법을 배운 방법"-(자동차 운송의 역사), "원자 여행"(1948), "지구의 변형"(1951) , "Alexander Porfiryevich Borodin"(1953, 과학자 화학자 및 작곡가에 관한 ).

인간 삶의 변화를 보여주는 Ilyin은이 과정에서 국가와 정치의 역할을 다룰 수밖에 없었습니다 ( "The Story of the Great Plan"-소비에트 국가 발전을위한 5 개년 계획). Ilyin 책의 교육적 부분은 구식이 아니며 저널리즘과 관련된 모든 것이 관련성을 잃는 경향이 있습니다. Ilyin은 독자들에게 지식의 시를 보여주었고 이것은 그의 작품에서 지속적인 가치를 지니고 있습니다.

과학교육 동화책의 고전은 비탈리 발렌티노비치비앙키(1894-1959). “내 위와 아래에 있는 광대한 세상은 알 수 없는 비밀로 가득 차 있습니다. 이것은 세상에서 가장 흥미롭고 흥미로운 활동이기 때문에 평생 열 것입니다.”라고 V.V를 썼습니다. 비앙키. 그는 자신이 늑대처럼 자연을 사랑한다고 인정하고 이 늑대에 대한 동화를 말했습니다. -“하지만 어때요?”까치가 울부 짖었습니다. “숲 없이는 살 수 없어요 : 태양, 우주, 자유!” Wolf도 같은 질문을 받았습니다. The Wolf는 "내가 자연을 사랑하는지 아닌지 어떻게 알 수 있습니까? 추측하지도 않았고 생각하지도 않았습니다." 그런 다음 사냥꾼은 까치와 늑대를 잡아 새장에 넣고 더 오래 안고 물었습니다. "글쎄요, 인생은 어때요, 까치?" - "예, 아무것도 아닙니다. "라고 짹짹이 대답합니다. "당신은 살 수 있습니다. 그들은 당신을 먹입니다." 그들은 같은 것을 늑대에게 묻고 싶었지만, 보라, 늑대는 죽었다. 늑대는 자신이 자연을 사랑하는지 몰랐고 자연 없이는 살 수 없었습니다 ... ".

Bianchi는 과학자 조류 학자의 가족으로 태어나 집에서 생물학적 교육을받은 다음 St. Petersburg University에서 받았습니다.

1924년부터 Bianchi는 어린이를 위한 다양한 장르의 200개 이상의 작품을 저술했습니다. 이야기, 동화, 기사, 에세이, 중편 소설, 현상학자의 노트, 구성된 퀴즈, 자연 조건에서 행동하는 방법에 대한 유용한 팁 등이 있습니다. 그의 학생들과 공동으로 쓴 그의 가장 방대한 책은 "Forest Newspaper"시즌 백과 사전이며 1972-74 년에는 어린이를위한 Bianchi의 수집 작품이 출판되었습니다.

Bianchi는 미취학 아동과 초등학생에게 지구상의 삶에 대한 백과 사전 지식을 과학적 정확성으로 전달하는 자연 주의자이자 자연 애호가 인 자연 과학 감정가입니다. 종종 그는 의인화(사람과 유사함)를 사용하여 예술적인 형태로 이것을 합니다. 그는 자신이 발전시킨 장르를 동화-비-이야기라고 불렀다. 동화-동물이 말하고 다투기 때문에 누구의 다리, 코와 꼬리가 더 좋은지, 누가 무엇을 노래하는지, 누구의 집이 살기에 가장 편리한 지 알아보십시오. 동화가 아닙니다. Bianchi는 개미가 어떻게 집으로 돌아왔는지 이야기하면서 다양한 곤충의 이동 방법에 대해 보고합니다. 애벌레는 실을 풀어 나무에서 내려옵니다. 딱정벌레는 들판의 쟁기질 된 고랑을 넘어갑니다. 소금쟁이는 발에 에어 쿠션이 있기 때문에 가라 앉지 않습니다 ... 곤충은 개미가 집에 돌아갈 수 있도록 도와줍니다. 일몰과 함께 밤에는 개미 구멍이 닫히기 때문입니다.

각 동화, Bianchi의 각 이야기는 생각을 활성화하고 아이를 계몽합니다. 장식용으로 새의 꼬리가 사용됩니까? 모든 새는 노래를 부르며 그 이유는 무엇입니까? 올빼미의 삶은 클로버의 수확량에 어떤 영향을 미칠 수 있습니까? 음악적 귀가 없는 사람에 대해 "곰이 귀를 밟았다"는 표현을 반박할 수 있음이 밝혀졌다. 작가는 줄처럼 그루터기 조각에서 연주하는 "음악가 곰"으로 유명합니다. 곰사냥꾼(곰사냥꾼)이 숲에서 만난 것은 너무나 영리한 짐승이었다. 어설프게 생긴 Toptygin은 능숙하고 손재주 있는 것으로 나타났습니다. 그러한 이미지는 평생 기억됩니다.

자연주의 이야기꾼은 아이에게 자연 현상을 관찰하고 연구하도록 가르칩니다. "내 교활한 아들"주기에서 아버지와 함께 산책하는 영웅 소년은 토끼를 추적하고 검은 뇌조를 보는 방법을 배웁니다. Bianchi는 간수, 후투티, 꼬마 구렁이("First Hunt"), 메추라기 및 자고새("Orange Neck"), 동물 간의 대화 마스터("Fox and a mouse", "Teremok"), 특이한 상황을 묘사하는 대가: 작은 다람쥐가 큰 여우를 겁먹게 했다("Mad Squirrel"). 곰은 그루터기에서 음악을 추출합니다("뮤지션").

아동 작가이자 동물 예술가 예브게니 이바노비치 차루신(1901-1965)는 새끼 동물, 새끼 늑대, 강아지와 같은 좋아하는 캐릭터를 묘사합니다. 좋아하는 이야기 - 세상과 아기를 만나다. 의인화의 방법에 의지하지 않고 작가는 자신의 삶의 특정 사건에서 영웅의 상태를 전달하고 유머와 두려움으로 선량하게 행동하며 큰 세상과 소통하는 삶의 경험을 얻습니다. Charushin의 주요 컬렉션은 "Big and Small"입니다.

"자연을 보호하는 것은 조국을 보호하는 것"이라는 유명한 속담에 속합니다. 미하일 미하일로비치 프리슈빈(1873-1954). 작가는 33세에 문학에 입문한 것을 행운이라고 했다. 농업 경제학자의 직업은 그가 지구와 그 위에서 자라는 모든 것을 알고 느끼고, 밟지 않은 길, 즉 지구상의 미개척 장소를 찾고 자연에 사는 모든 사람을 이해하는 데 도움이되었습니다. Prishvin은 그의 일기에 다음과 같이 반영했습니다. “왜 내가 동물, 꽃, 숲, 자연에 대해 글을 쓰나요? 많은 사람들은 내가 그 사람 자신에게 관심을 두지 않음으로써 내 재능을 제한한다고 말합니다. 나는 내가 가장 좋아하는 취미를 찾았습니다. 인간 영혼의 아름다운 면을 자연에서 찾고 발견하는 것입니다. 이것이 내가 인간 영혼의 거울로서 자연을 이해하는 방법입니다. 짐승, 새, 풀, 구름에게 오직 사람만이 자신의 이미지와 의미를 부여합니다.

자연의 이미지를 만드는 Prishvin은 그것을 인간화하지 않고 인간의 삶에 비유하지 않고 의인화하고 그 안에서 멋진 것을 찾습니다. 그의 작품에서 중요한 위치는 사진 작가의 예술로 만든 설명으로 가득 차 있습니다. 그는 평생 동안 사진에 대한 열정을 가지고 왔으며, Prishvin의 작품 6권 컬렉션은 텍스트처럼 시적이고 신비로운 그의 사진으로 설명됩니다.

Prishvin의 짧은 작품은 산문시 또는 서정적 노트라고 할 수 있습니다. "Forest Drops"라는 책에서 겨울 숲의 삶에 대한 그림 스케치는 "마우스가 눈 아래에서 척추를 g아 먹는 방법을 들었습니다." 이 미니어처에서 사려 깊은 독자는 모든 단어를 감사하게 될 것입니다. "성공"-자연의 비밀 중 하나를 맡은 저자의 기쁨을 표현합니다. "듣다"-겨울 숲에는 생명이없는 것 같은 침묵이 있지만 들어야합니다. 숲은 생명으로 가득 차 있습니다. "눈 아래의 마우스"는 사람의 눈에 숨겨진 비밀의 전체 이미지, 삶, 마우스에는 집이 있습니다-밍크, 곡물 공급이 다 떨어졌거나 산책을 위해 굴이 나왔지만 그것은 나무의 "뿌리를 갉아 먹고"얼린 주스를 먹고 두꺼운 눈 덮개 아래에서 삶의 문제를 해결합니다.

여행자 Prishvin이 러시아 북부의 땅을 여행 한 방법 : 이에 대한 민족지 정보가 포함 된 "두려운 새의 땅에서"라는 책이 있습니다. Karelia와 노르웨이에 대해- "Behind the Magic Bun"; "The Black Arab"이야기는 아시아 대초원에, "Ginseng"이야기는 극동에 전념합니다. 그러나 Prishvin은 러시아의 중심부, 모스크바 근처의 숲에 살았고 중앙 러시아 자연은 그에게 가장 소중했습니다. "러시아의 황금 고리"에 관한 거의 모든 책 : "Ship Thicket", "Forest Drop", "Calendar of 네이처', '태양의 팬트리'…

컬렉션 "Golden Meadow"(1948)는 작가의 많은 동화를 모았습니다. "어린이와 새끼 오리"라는 이야기는 크고 작은 영원한 갈등을 보여줍니다. "Fox Bread"-자연의 선물을 위해 숲을 산책하는 것; "고슴도치"가 한 남자를 찾아왔다. '황금초원'은 초원에서 자라 해시계를 따라 살아가는 민들레 꽃에 대한 이야기다.

동화 "Pantry of the Sun"은 40 년대 Nastya와 Mitrasha 전쟁의 고아에 대해 이야기합니다. 남매는 친절한 사람들의 도움을 받아 독립적으로 생활합니다. 그들은 그 장소의 주요 베리 인 크랜베리를 위해 끔찍한 음행 늪으로 가기 때문에 용기와 용기를 갖지 마십시오. 숲의 아름다움은 아이들을 사로잡기도 하지만 시험하기도 합니다. 강한 사냥개 잔디는 곤경에 처한 소년을 돕습니다.

Prishvin의 모든 작품에서 인간과 자연의 관계인 통일성에 대한 깊은 철학적 사고가 수행됩니다.

Gaidar가 Timurovites의 고귀한 게임을 생각해 낸 것처럼 유리 드미트리예비치 드미트리예프(1926-1989) "Green Patrol" 게임을 발명했습니다. 그것이 그가 쓴 책의 이름이었습니다. 왜냐하면 일부 소년들은 숲에 와서 새 둥지를 파괴하고 무엇을 유용하게 해야할지 모르기 때문입니다. 저는 아이들에게 자연을 보호하는 방법, 보호하는 방법을 가르치고 싶었습니다.

60 년대에 Dmitriev는 작가가되었고 80 년대에는 "Neighbors on the Planet"자연에 관한 작품으로 국제 유럽상을 수상했습니다. K. Paustovsky는 Dmitriev의 초기 이야기에 대해 썼습니다. 그는 "Levitan의 비전, 과학자의 정확성 및 시인의 이미지"를 가지고 있습니다.

"과학과 허구"로 표시된 초등학생을위한 도서관 시리즈는 방대한 책 "안녕하세요, 다람쥐! 어때, 악어? (즐겨찾기). 하나의 표지 아래에 여러 주기의 이야기, 중편 소설이 수집됩니다.

1) "삼림 노인의 이야기"(숲이란 무엇입니까); 2) "Mushonka와 그의 친구들에 대한 이야기"; 3) "일반적인 기적"; 4) "Borovik, Amanita 등에 대한 작은 이야기"; 5) "신비한 밤의 손님"; 7)“안녕하세요, 다람쥐! 어때, 악어? 8) "교활하고 보이지 않는 다른 부모"; 8) “주위를 둘러보면…

전체 책에 제목을 부여한 주기는 Stories of Animals Talking to One Another라는 부제를 붙였습니다. 동물은 움직임, 냄새, 휘파람, 노크, 비명, 춤에 대한 고유 한 언어를 가지고 있습니다.... 저자는 가장 다양하고 작고 크고 무해하고 육식 동물의 "대화"의 표현력에 대해 이야기합니다.

교활함과 투명함의 순환은 동물들이 자연을 모방하고 환경에 적응함으로써 스스로를 보호하는 이야기입니다. "주위를 둘러 보면 ..."-곤충에 관한 장 : 잠자리, 나비, 거미. 유용하고 해로운 곤충은 없으며 사람에게 필요하거나 해로운 곤충이 있기 때문에 그렇게 부릅니다. 자신보다 약한 모든 사람을 잡아 파괴하는 집단 캐릭터 Mishka Kryshkin이 나타납니다. 청소년들은 곤충을 구별하고 객관적으로 다루는 법을 배웁니다.

Yu.Dmitriev는 그의 책에서 개미, 나비, 벌레, 거미 등 자연에서 쉽게 기분을 상하게하는 사람들을 변호하며 지구, 풀, 나무에 대한 이점, 사람들이 관심을 가질 수있는 것에 대해 이야기합니다.

지칠 줄 모르는 여행자 Yu. Dmitriev, N. Sladkov, S. Sakharnov, G. Snegirev, E. Shim은 자신을 Bianchi의 학생으로 간주했으며 20 세기 후반에 어린 학생들을위한 멋진 자연사 도서관을 만들었습니다. 각자 자신의 길을 갔다. Sladkov는 "Forest Newspaper"의 연속으로 저수지 주민들의 삶에 대한 "Underwater Newspaper"를 만들었습니다. 자연을 연구하기 위해 스쿠버 다이빙의 기술적 수단, 포토 건, 즉 배율이 큰 렌즈가있는 장치, 테이프 레코더 등을 매우 적극적으로 사용하지만 교사로서 장르를 좋아합니다. 경로, 이미지, 비유, 단어의 비 유적 의미가 이미지의 엄격한 사실성과 합쳐지는 이야기와 동화의.

Children 's Marine Encyclopedia는 S.V. Sakharnov는 여러 국제 상을 수상했습니다. 이국적인 동물에 대한 그의 이야기는 감동적이고 놀랍습니다. G.Ya. Snegirev는 놀라운 발견, 자연 법칙에 대한 지식으로 독자를 사로 잡습니다. 아동 문학에 학위를 가진 작가-G.K. Skrebitsky, V. Chaplin 동물원 직원; 다자간 교육-G. Yurmin, 좋아하는 주제 전문-A. Markusha, I. Akimushkin ... 그리고 모두 함께 자연에 관한 과학적이고 교육적인 동화책의 제작자는 생태적 임무를 수행하고 세심하고 신중하게 어린이를 교육합니다. 주변 세계에 대한 태도.

아동 문학에서 가장 어려운 과학적, 예술적 방향 중 하나는 역사 책. 역사 산문은 역사 전기 및 원주민 역사주기의 작품으로 구성됩니다. 어린이와 청소년을 위해 특별 시리즈 "ZhZL", "작은 역사 도서관", "전설적인 영웅", "할아버지의 메달" 등이 출판됩니다.

작가들은 가장 중요한 전환점이라고 할 수있는 조국의 과거 사건과 민족적 성격, 애국심의 특징이 드러난 역사적 인물의 운명에 관심이 있습니다. 독자의 연령 요구를 고려하여 작가는 이야기와 소설에 모험적이고 모험적인 성격을 부여하고 교육적 가치를 가질 수 있는 사실 자료를 선택합니다.

사고의 역사주의는 많은 고전 작가들에게 내재되어 있습니다. 어린 시절을 주제로 한 작품을 읽으면 캐릭터의 역사적 배경과 사생활이 항상 불가분의 관계로 연결되어 있기 때문에 영웅이 사는 시대에 대해 많은 중요한 것을 배웁니다 (V. Kataev, L. Kassil 등). ).

종종 아이들을 위한 프레젠테이션의 이야기는 전설적입니다. 작가 센티미터. 골리친(1909-1989)는 오래된 서사시 스타일로 어린이들에게 러시아의 과거 ( "백석의 전설", "백색 가연성 돌에 대하여", "모스크바 땅의 전설")를 소개합니다 (주의 책 제목의 첫 번째 단어). 러시아 국가의 형성은 연대기 지식 소스를 사용하여 표시됩니다.

작가와 예술가 G.N. 유딘(1947)은 게임 기반 문해력 시스템에서 만든 "The Primer"라는 책으로 문학 경력을 시작했습니다. "The Bird Sirin and the Rider on the White Horse"라는 책은 분명히 슬라브 신화에서 영감을 받았습니다. 16세기 화가 예고리(Yegory)는 끔찍한 이반(Ivan the Terrible) 시대에 살고 있습니다. 유딘은 언어를 통해 독자로 하여금 그 시대의 정신을 느끼게 하고, 그 시대의 풍습과 의례, 노래를 알려준다. 작가 작업의 또 다른 방향은 Hagiographic 문학입니다. 그는 전설적인 성도들 - Ilya Muromets, Radonezh의 Sergius 등에 관한 십대들을위한 책을 씁니다. 줄거리에는 외경 (사람들이 다시 말한 비정규 종교 텍스트), 정교회기도 및 철학적 판단이 포함됩니다.

어린이 독서에는 다음이 포함됩니다. V.얀의 이야기 « 니키타와 미킷카”, Ivan the Terrible 시대의 모스크바, 보 야르의 삶, 역사적 과거의 아이들의 가르침을 보여줍니다. 스토리 by Yu.P. 허먼 « 그랬어»위대한 애국 전쟁 중 레닌그라드 봉쇄에 대해; 그 전쟁의 영웅들에 대한 이야기 A. 미티아예바, A. 자리코바, M. 벨라호바.

초등학생을 위한 풍부한 역사 도서관 조성 세르게이 페트로비치 알렉세예프(1922년생). 1941-45년의 위대한 애국 전쟁 이전에 그는 조종사였습니다. "아마도 전투 직업은 점점 더 단호하고 대담한 이륙을 위해 노력할 때마다 높이를 두려워하지 말라고 가르쳤을 것입니다. "라고 S.V.는 Alekseev에 대해 썼습니다. Mikhalkov. 실제로 조종사이자 교사였던 그가 우리나라의 모든 주요 역사적 사건에 대한 작품을 막내 독자를위한 이야기로 만들려면 큰 용기가 필요합니다. 이 아이디어는 평생 동안 그리고 Alekseev가 아동 문학 잡지의 편집장을 역임했을 때 실현되었습니다. 우리는 역사 도서관에 그의 주요 책을 나열합니다 : "전례없는 일"(피터 대왕 시대), "농노의 역사"(농노에 관한), "글로리 버드"(1812 년 전쟁, Kutuzov에 대해), "Suvorov와 러시아 군인에 대한 이야기", "Grishatka Sokolov의 삶과 죽음"(Pugachev 봉기에 대해), "끔찍한 기수"(Stepan Razin에 대해), "인민 전쟁이 있습니다"(에 대해 위대한 애국 전쟁) ...

그의 "러시아 역사의 백 가지 이야기"는 국가 상을 수상했으며 종합 학교 저학년의 프로그램 읽기를위한 텍스트로 선집에 포함되었습니다.

성공은 어린 독자, 교사, 부모 모두에게 적합한 역사적 자료를 제시하는 방법입니다. 작가는 줄거리의 특정 실제 및 가상 인물을 포함하여 사건, 정확한 사실을 재현합니다. 설명의 그래픽 특성, 내러티브의 역동성은 어린이의 예술 인식의 특성과 일치하며 어린이가 텍스트를 더 쉽게 인식할 수 있도록 합니다. 작품에서 선함, 정의 및 인본주의의 승리, 근대성의 프리즘을 통한 역사 평가는 Alekseev의 복잡한 역사 책을 어린이에게 가깝게 만들고 역사를 공감하게 만듭니다. 이것이 젊은 독자의 애국심을 키우는 방법입니다.

전통적으로 아동의 복잡한 현실 인식 과정을 일관되게 구현하는 데 기여하는 것은 아동 인식의 특성에 따라 결정되는 형식의 대중 과학 작품입니다.

이 개념의 원래의 가장 완전한 의미로 세계를 인식하는 과정을 보장하려면 아동 문학에서 사회가 달성한 세계에 대한 지식 수준에 대한 보편적이고 절대적으로 신뢰할 수 있는 정보의 전달과 인지 과정 자체, 개별 단계, 실제 결과를 얻는 방법, 과정의 특정 참여자, 과학적 (인지) 활동의 기본 기술 형성. 아동 발달의 각 단계에서 이러한 모든 작업은 다른 양과 다른 방법으로 해결됩니다. 동시에 대중 과학 아동 문학에 내재 된 주제의 보편성은 주제의 점진적인 공개 및 복잡성, 단순한 것에서 더 복잡한 것으로의 전환 방법을 사용하여 다양한 독자 그룹을위한 작품에서 실현됩니다. 이러한 방법은 사실적 자료를 선택하는 원칙뿐만 아니라 어린이의 인식 수준, 각 특정 연령 단계의 일반적인 발달에 따라 예술적이고 실제적인 대중화 수단의 사용을 결정합니다.

다양한 유형의 어린이 독자 인식에 호소해야 할 필요성은 교훈적 (또는 실제로 대중 과학)과 예술적 비 유적 (또는 과학적 예술적 ), 주제의 통일성이 다르고 다양한 문학적 방법으로 대상을 지정합니다. 물질적 세계관, 과학에 대한 관심, 과학적 사고력 등을 키운다. 어린이의 인식에 접근 할 수있는 대중적인 프레젠테이션을 통해 첫 번째 방향의 작품에서 수행됩니다. 동시에, 그러한 작품에 내재된 재미(모든 어린이 작품의 필수 품질)는 과학의 본질, 그 방법, 가장 놀랍고 중요한 업적, 특정 결과 및 해결되지 않은 문제의 완전한 공개를 통해 달성됩니다. 뿐만 아니라 과학 연구의 영웅주의와 목적성, 과학적 발견 사이의 연결, 때로는 가장 역설적이며 일상 생활의 현상을 식별합니다.

19 세기 후반에 유명한 과학자들은 종종 교훈적인 작품의 저자로 활동하고 덜 자주 작가로 활동하며 그러한 전통은 소비에트 시대에 더욱 발전했습니다. 어린이 독자에게로 돌아가서 과학자들은 일반적으로 "허구적 표현 형식이 흥미와 유혹을 불러일으키지만 인생은 대부분 일로 구성되어 있다"는 사실에서 출발합니다. 과학적 연구에는 종종 큰 의지적 노력이 필요합니다. 그리고이 모든 것을 순전히 재미있는 것으로만 어린이에게 제시하는 것은 마치 고의적으로 가벼운 형태가 그에게 해를 끼치는 것을 의미하는 것처럼 그를 속이는 것을 의미합니다. 인기있는 과학 서적은 작업, 실험을 가르치고 목표를 달성하기 위해 노력을 아끼지 않도록 가르쳐야합니다.”(유명한 생물학자인 M.M. Zavadovsky).

그 특이성으로 인해 교훈적인 어린이 대중 과학 문학은 주로 이미 과학에 대한 특정 관심을 형성한 독자에게 호소하며 주제에 대한 특정 (기본 또는 더 발전된) 아이디어, 지식 확장의 필요성이 있습니다. 대중 과학 문학의 예술적이고 비유적인 방향의 작품은 과학에 대한 관심이 아직 형성되지 않은 (또는 아직 완전히 형성되지 않은) 독자들에게 어필합니다. 이 방향의 작업은 어린이들에게 과학 기술, 과학 연구에 대한 관심을 불러 일으키기 위해 노력합니다.

교훈적인 방향의 고전 대중 과학 문학이 원칙적으로 독자의 마음, 논리적 인식, 지식 확장 및 심화, 특정 질문에 완전하고 정확하며 매혹적으로 대답하고 주제의 본질에 직접 도입하는 경우 , 중요한 것을 강조하고 과학 기술 발전에 대한 역사적 이정표와 전망을 요약 한 다음 가장 좋은 예에서 예술적 대중화는 마음이 아니라 아이의 감정을 의미하며 창의적 상상력을 교육하고 개발하려고합니다. 아이들이 우주의 주인, 세계 역사의 창조자처럼 느껴지도록 말이죠. 그렇기 때문에이 방향의 작품의 가장 특징적인 특징 중 하나는 홍보입니다.

예술적 및 비 유적 수단의 광범위한 사용, 과학사에서 가장 눈에 띄는 사건에 대한 호소는 어린이 대중 과학 문학에서 이러한 경향의 즐거움의 기원입니다. 특히 이것은이 복잡한 작품에서 소설화 된 전기 장르의 광범위한 확산을 결정합니다. 재능 있는 과학자, 발명가, 작가, 예술가(다른 예술가)의 삶에 대한 호소는 창의적 활동의 본질, 과학적 사고의 기복, 연구의 로맨스, 창의적인 작업에 대한 이야기에 비옥한 자료를 제공합니다. . 어린이 대중 과학 문학의 예술적 방향에 따라 조건부로 "정보 소설"이라고 불리는 병렬 작업이 있습니다. 예술적 수단은 순전히 과학적인 자료만을 구성하고 조화를 이루고 공통 플롯과 결합하는 등의 작업입니다. 이러한 작품의 대부분은 특히 작품의 예술적이고 비유적인 구조를 수용하는 어린이 독자의 중년 그룹을 대상으로 합니다. 동시에 예술적 방법의 적용 자체가 대중 과학 작품에서 자급 자족하는 성격을 얻지는 못합니다. 그렇지 않으면 해당 (과학적) 주제에 대한 아동용 소설 작품에 대해 이야기 할 것이지만 소설과 아동용 과학 문학을 구분하는 것은 매우 어렵습니다.

이 기간 동안 아동 대중 과학 문학 이론은 계속해서 형성됩니다. 러시아 아동 도서의 역사에서 중요한 현상은 유명한 비평가이자 홍보가인 N.V. Shelgunov는 독자의 주소에 따라 6세 미만 어린이용 - 그림책; 6-8세 어린이용 - 텍스트가 있는 그림책; 10세 어린이 대상 - 특정 과학 및 기술 분야의 단기 코스. 각 섹션의 구성은 보고된 자료의 백과사전적 특성 원칙에 따라 결정되었습니다. 러시아 아동 도서의 역사에서 이것은 연령별로 명확하게 구분되고 다양한 유형의 아동 도서 출판 가능성을 고려한 체계적인 대중 과학 도서 세트를 개발하려는 최초의 시도 중 하나입니다 (텍스트가 있거나없는 그림책, 텍스트 에디션).

개념적 및 예술적 대중화 방법을 사용하여 모든 연령대의 어린이 독자를위한 책을 포함하여 주제가 보편적이고 출판 된 작품의 장르가 다양한 대중 과학 아동 도서의 레퍼토리는 러시아 역사에서 가장 중요한 업적 중 하나입니다. 19세기 3/4분기 아동 도서. 명예의 장소는 역사에 관한 대중 과학 서적이 차지하고 있습니다. N.M.의 작업에서 영감을 얻었습니다. Karamzin "러시아 국가의 역사", 어린이 작가들은 그것에 대한 많은 적응을 만들었습니다.

역사적 복합물 외에도 관심있는 아동 도서의 대중 과학 레퍼토리에는 다양한 자연 및 인문 과학, 기술 개발에 관한 수많은 출판물이 포함되었습니다.

어린 독자들을 대상으로 한 출판물 중에는 아이가 매일 보는 자연 현상, 일상 생활에서 아이를 둘러싼 사물을 설명하는 책이 우세했습니다. 그 뒤를 이어 방의 벽에서 우주의 한계까지 어린이 세계의 경계를 점차 확장하면서 가깝고 긴 산책과 여행을 떠나는 출판물이 이어졌습니다. 그러한 책들은 식물학, 동물학, 지리학, 물리학 등의 다양한 정보를 제공하는 사실상 백과사전적임이 분명했습니다. 일반적으로 생생한 비 유적 언어, 풍부한 삽화로 구별됩니다. 중년 및 노년층을 대상으로 한 대중 과학 서적은 더 근본적이며 개별 현상과 대상을 설명하기 위해 중요한 과학적 자료를 끌어들였으며 과학 용어를 사용했습니다. 이 시대의 출판물은 세계관, 과학에 대한 관심, 과학적 사고력 등을 형성한 교훈적인 대중화가 지배적이었다. 어린이의 인식에 접근 가능한 과학 정보의 대중적인 표현 수단.

이 기간 동안 중년 및 노년층을 대상으로 한 출판물 중에는 어린이를위한 대중 과학 문학의 가장 중요하고 독창적 인 장르 중 하나 인 소위 "재미있는 대중화"( "재미있는 과학")의 작품이 등장했습니다. 다소 늦게 - 19세기 말 - XX세기 초에 널리 개발되었습니다. 이 장르의 작품은 독자들에게 과학 기술 발전의 결과에 대해 알려줄 뿐만 아니라 어린이 독창성, 독립적 사고, 과학 연구에 대한 사랑과 존중, 과학적 사고 방법, 그리고 마지막으로 과학. "유흥 대중화"의 활동은 어린 시절의 특성에 해당합니다. 어린이에게 과학을 가르치는 임무를 설정하지 않고 교육 문학을 대체하지 않고 독자에게 과학에 대한 열정을 고취하고 과학 활동에 대한 아이디어를 확장하며 특정 과학의 정신으로 생각하도록 가르 칠 수 있습니다. 이 장르의 작품의 경우 향후 강조된 다큐멘터리 캐릭터가 특징이며 추측, 가설을 언급하지 않고 확고하게 입증 된 자료의 사용입니다. 평범한 것에서 특이한 것을 보는 능력, 새롭고 예상치 못한 관점에서 익숙한 현상을 보는 능력이 여기서 엔터테인먼트의 본질을 결정합니다.

어린이 대중화에 이런 종류의 책이 등장한 것은 주로 국내 과학자들이 만든 뛰어난 발견과 함께 과학 발전의 강화와 관련이 있습니다. 국내 아동 문학 발전의 이 시기와 그 이후의 모든 시기에는 대중 과학 문학의 예술적이고 비유적인 방향의 작품이 어린 연령대의 독자들에게 전달되어 주변 세계를 설명할 뿐만 아니라 그들의 관심을 불러일으키고자 합니다. 과학 기술, 과학 연구.

미취학 아동을 위한 과학 및 교육용 책.

"아이는 본질적으로 호기심 많은 탐험가이자 세상을 발견하는 사람입니다. 그러니 동화 속, 게임 속 생생한 색상, 밝고 떨리는 소리로 그 앞에 멋진 세상을 열어주세요." (V. A. Sukhomlinsky).

아이들은 세상을 탐험하는 탐험가입니다. 이 기능은 본질적으로 내재되어 있습니다.

매년 어린이를 위해 인식 가능한 대상과 현상의 분야가 확장되고 있으며, 어린이를인지 활동에 지속적으로 참여시키고 질문, 문제로 밀어 넣어 가능한 한 흥미롭고 필요한 것을 배우고 싶어해야합니다. 인지 활동을 교육하는 가능한 방법 중 하나는 어린이에게 과학 및 교육 문헌을 익히는 것입니다. 주변 세계, 자연, 사람과 관계없이 사람을 둘러싼 삶에 침투 할 수있는 과학 및 교육 문학입니다.

과학-인지 문학은 과학적-교육적, 실제로 과학적-인지적, 백과사전적이라는 고유한 분류를 가지고 있습니다.

과학 - 교육 문학참조를 제공하지 않습니다 - 독자의 지평을 넓히고 특정 지식 분야로 그를 사로 잡으며 소설 문학의 도움과 과학적 사실에 대한 자세한 이야기 ​​및 여러 대중화 기술을 사용하여 그를 "매혹"시킵니다. , 대중 문학의 더 특징적인 방법 및 요소.

주요 목표 과학적 - 교육용 책은 독자의인지 활동의 형성과 발전입니다.

과학 - 교육용 동화책은 자연에 관한 과학 - 예술 책으로 구성되어 있습니다. 역사 및 영웅 애국 아동 문학; 자동차에 관한 책; 것들; 직업; 참고 문헌 및 마지막으로 "알고 할 수 있는" 유형의 응용 서적입니다.

공상 과학 책에서우리는 특정 영웅과 사건에 대해 이야기하고 있으며 영웅의 예술적 이미지가 특징입니다 (V. Bianchi의 동화). 그것은 아이들에게 과학적 사고 능력을 심어주고인지 적 관심을 발전시키는 데 도움이됩니다.

과학 및 교육용 책은 아이들에게 관심있는 자료를 최대한 제공합니다. 이것은 사건과 현상에 대한 접근 가능하고 흥미로운 정보입니다. 사용 가능한 참고 문헌 (백과 사전 "무엇입니까? 누구입니까?")을 사용하려는 기술과 욕구를 어린이에게 심어주는 데 도움이됩니다. 과학 - 교육용 책은 용어를 피하고 이름을 사용합니다. 과학 및 교육 책의 주요 목표는 어린이에게 특정 아이디어를 제공하고, 어린이 앞에 세상을 열고, 정신 활동을 교육하고, 작은 사람을 큰 세상에 소개하는 것입니다.

어린이를 위한 과학 및 교육 문학 장르에서 일한 작가들의 작품에 대한 간략한 리뷰.

B. Zhitkov, V. Bianchi, M. Ilyin의 작업은 어린이를 위한 과학 및 교육 문학 장르를 개발하는 데 도움이 되었습니다.

이야기, 자연 주의자 이야기, 여행자, 과학적 이야기가 나타났습니다. 자연에 대해 썼다 M. 즈베레프 : 전쟁 후이 주제에 관한 많은 작품 : "잡종 산 보호 구역", "동물과 새에 관한 이야기", "누가 더 빨리 달리는가"등

작가 I. Sokolov-Mikitov자연에 대한 이야기, 에세이, 서정적 노트, 동화 "Salt of the Earth", "Hunter 's Tales"(1949), "Spring in the Forest"(1952) 등을 썼습니다. G. Skrebitsky는 어린이를위한 첫 번째 책을 썼습니다. " In Troubled Days"(1942) 이후 그는 "늑대", "까마귀와 까마귀", "곰", "다람쥐", "양서류"와 같은 자연에 관한 이야기, 소설, 에세이를 쓰고 있습니다.

해당 회원 RSFSR의 교육학 학자, 생물학 박사 N. 버질린 1943년에 그는 어린이를 위한 책 "The Clinic in the Forest", 나중에 "In the Footsteps of Robinson", "How to Make a Herbarium", "Plants in Human Life"(1952)를 썼습니다.

자연에 관한 이야기와 동화가 쓴 N.M. 파블로바 "1 월의 보물", "노란색, 흰색, 가문비 나무"등 작가는 독자의 마음, 느낌, 상상력을 언급하는인지 적 과제뿐만 아니라 교육적 과제도 스스로 설정합니다. M. Ilyin의 책 , 과학에 대해 이야기하는 "태양이 테이블 위에 있습니다", "몇시입니까", "위대한 계획의 이야기"는 진정한 이념적 책입니다. 그의 작품은 이데올로기적, 심미적, 교육적 의미가 크다. "과학에는 생명과 시가 있습니다. 그저 보고 보여줄 수만 있으면 됩니다." 자연사 문학에서 N. 로마노바 "작고 작은 종에 대해, Yu. Linnik - 모방에 대해, Yu. Dmitriev -사람 옆에 있고 지구상의 이웃 인 생명체에 대해. 이 모든 것은 동일하고 크고 현대적이며 어린이 친화적인 자연 테마의 측면입니다. 이 문학은 아이에게 지식을 제공하고 그의 생각에서 그를 확인합니다. 자연에 대한 지식이 없을 때 자연에 대한 사랑에 대해 이야기하는 것은 공허하고 무의미합니다.

도서용 M. Ilyina, B. Zhitkova뛰어난 인지적 가치를 지닌 이 작품들은 매혹적이고 반짝이는 유머와 결합된 과학적 사고의 고동을 전달합니다. 과학적이고 예술적인 책의 진정한 걸작은 그 작품이었습니다. B. 지트코바 4 세 시민을 위해 "내가 본 것"에서 저자는 작은 "왜"라는 질문에 대한 답변을 제공합니다. 초등 과학 지식 작품의 예술적 구조에 대한 소개는 중요하지만 "내가 본 것"이라는 책의 유일한 장점은 아닙니다. 단순한 백과 사전이 아니라 작은 소비에트 어린이, 소비에트 사람들의 삶에 대한 이야기입니다. 자연에 대해 쓰고 동물을 그렸습니다. E.I. 차루신 . E. Charushin - 작가는 V. Bianchi와 Prishvin에 가장 가깝습니다. 책에서 V.비앙키 자연에 대한 과학적 관찰과 동물의 습성에 대한 정확한 설명에 대한 관심. 작은 독자에게 주변 세계의 아름다움을 전달하려는 열망은 E. Charushin을 M. Prishvin과 관련되게 만듭니다. 그는 인간과 자연의 통일성, 세상에 대한 인간의 필요한 "친절한"관심에 대한 아이디어를 끊임없이 설교했습니다. 그의 주위에.

N.I. Sladkov는 자연에 대한 짧은 서정적 이야기를 썼습니다.그의 컬렉션 "Silver Tail", "Bear Hill"에서.

과학 및 교육 문학은 소설, 단편 소설, 동화 및 에세이와 같은 매우 다양한 장르가 특징입니다.

E. Permyak의 작업에 대한 이야기 ​​"결혼에서 불이 어떻게 물을 가져 갔는지", "사모바르가 어떻게 활용되었는지", "할아버지 사모에 대하여"등. V. Levshin은 재미있는 발명으로 젊은 영웅들을 멋진 수학 국가 "Journey to Dwarfism"에 소개하기 위해 즐거운 모험을했습니다. E. Veltistov는 동화 "전자 제품-여행 가방에서 온 소년", "Gum-Gum"은 동시대 작가의 영향을 받았습니다.

V. Arseniev "타이가에서의 만남", G. Skrebitsky의 이야기. V. Sakharnov "Trigle의 여행", E. Shim, G. Snegirev, N. Sladkov의 이야기는 독자들에게 지구의 다른 부분에있는 삶의 그림을 펼치기 전에 펼쳐집니다.

어린이 인식의 특수성, 활동 설정으로 인해 백과 사전이라는 새로운 유형의 책이 등장했습니다. 이 경우 참조 출판물이 아니라 특별한 주제의 폭으로 구별되는 아동용 문학 작품을 의미합니다. 최초의 어린이 백과 사전 중 하나는 V. Bianki의 "Forest Newspaper"입니다.

이 경험은 N. Sladkov "수중 신문"을 계속합니다. 그 안에 많은 사진이 있으며 텍스트를 시각적으로 확인합니다.

따라서 과학적이고 교육적인 책의 가능성이 크다는 것을 알 수 있습니다. 과학적이고 교육적인 책을 적절하게 사용하면 아이들에게 다음과 같은 이점이 있습니다.

1. 새로운 지식.

2. 시야를 넓힙니다.

3. 책에서 지적인 대담자를 보는 법을 배웁니다.

4. 인지능력을 길러줍니다.

오늘날 유치원 교육 시스템은 아동의 자유로운 능력 개발을 위한 조건을 만들어야 하는 연결 고리가 되어야 합니다.

이것은 아이들에게 새로운 지식의 전달자일 뿐만 아니라 아이들이 점점 더 많은 새로운 정보를 배우도록 격려하는 과학적이고 교육적인 책으로 작업하는 과정에서 달성될 수 있습니다.

이 기간(미취학 연령) 동안 어린이가 참고 문헌 및 백과사전에서 자유롭게 탐색할 수 있도록 작업을 구성하고 성인으로부터 받은 지식뿐만 아니라 더 많이 배우고 더 잘 알아내야 합니다.

문학:

Gritsenko Z.A. "가정 독서 조직에서 가족과 유치원 교육 기관의 상호 작용" M. 2002년(가정도서관 편찬)

Gritsenko Z.A. 아동 문학, 아동에게 독서를 소개하는 방법 - 모스크바: 아카데미, 2004

Gritsenko Z.A. "Send me good reading" 4-6세 아동의 읽기 및 말하기 가이드(방법론적 권장 사항 포함) - 모스크바: 교육, 2001

Gritsenko Z.A. 미취학 아동을 위한 읽기 구성에 대한 부모를 위한 가이드 "독서에 마음을 담아" - 모스크바: Prosveshchenie, 2003

Gurovich L.M., Beregovaya L.B., Loginova V.I. Piradova V.I. 어린이와 책: 유치원 교사를 위한 안내서. - 3판, 목사. 추가 - SPb., 1999. - S.29.2

주제: 어린이 대중 과학의 역사

주요 질문:

1. 과학 및 교육 문학 장르의 전통.

2. 창의력 B. Zhitkov.

3. V. Bianchi - 자연주의 작가.

4. 어린이를 위한 E. Charushin.

5. 현재 단계의 과학적이고 교육적인 책.

20세기 러시아 어린이를 위한 과학 및 예술 책은 한편으로는 오래된 전통에 대한 투쟁에서 만들어졌습니다. 반면에 K. Ushinsky, L. Tolstoy, A. Chekhov, D. Mamin-Sibiryak이 제시 한이 장르의 최고의 전통을 개발했습니다. 1920년대에 B. Zhitkov, M. Prishvin, A. Arseniev, V. Durova, V. Bianchi 등 많은 과학자와 작가들이 이 장르의 개발에 착수했습니다.
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B. S. Zhitkov는 어류 학자, 엔지니어, 연구 선박의 선장, 물리학 및 그림 교사 등 다양한 지식과 직업을 가진 사람이었습니다. 어린이를 위한 그의 작품은 물리학, 화학, 지리학 및 다양한 장치 설계에 대한 훌륭한 교육 자료를 제공합니다. 그의 작품 구성은 줄거리 개발의 일관성으로 유명하며 갈등의 비난은 활기차고 예상치 못한 일이며 종종 선택의 상황이 있습니다. Zhitkov의 작품은 모든 연령대의 독자를 대상으로 합니다. 그의 작품에서 특별한 장소는 동물에 관한 이야기로 가득 차 있습니다.
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동물의 습성을 보여주고, 어떻게 생겼는지, 무엇을 먹는지 등을 설명합니다. 1936년에 그는 3-4세 어린이를 위한 ʼʼ내가 본 것ʼʼ이라는 책을 썼습니다. 어린 아이들을 위한 이 백과사전은 Alyosha Pochemochka를 대신하여 작성되었습니다. 여러모로 이것은 혁신적인 작업입니다.

V. Bianchi는 어린이를 위한 과학 및 소설 문학의 창작자 중 한 명인 작가이자 과학자이자 생물학자입니다. V. Bianchi 작품의 과학적 문제. 자연의 패턴을 발견합니다. 어린이를위한 그의 작품의 장르 다양성 : 동화, 이야기, 소설, 신문 등 자연사 이야기 (ʼʼ숲의 집ʼʼ, ʼʼ첫 사냥ʼʼ, ʼʼ누구 코가 더 좋습니까?ʼʼ, ʼʼ꼬리 ʼʼ 등). 관찰의 신뢰성. 동물, 새 이미지 생성의 의인화. 언어의 명확성과 정확성. 이야기 ʼʼSinichkin calendarʼʼ, ʼʼFollowing the footstepsʼʼ, ʼʼGreen Pondʼʼ 등.
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자연에 대한 아이들의 관찰과 탐구적인 태도 교육. 자연 보호. ʼʼMouse Peakʼʼ, ʼʼOn the Great Sea Routeʼʼ 등의 이야기
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이야기의 동화 모티브. 자연사 이야기 구성의 모험 요소. ʼʼ숲의 신문ʼʼ - 자연의 예술 백과사전. E. I. Charushin은 작가이자 동물 화가입니다. 동물과 아기 동물은 그의 이야기의 주인공입니다. 텍스트와 일러스트레이션을 병합합니다. 단편 소설은 Charushin 작품의 주요 장르 인 ʼʼBearsʼʼ, ʼʼVolchishkoʼʼ 등입니다.
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동물 관찰의 미묘함, 감정, 유머.
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이야기꾼이자 예술가로서의 Charushin의 기술.

현대 문학에서 과학 및 교육 책은 첫 번째 장소 중 하나를 차지합니다. 장르 측면에서 현대 작가-자연 주의자의 작업은 다큐멘터리 이야기, 줄거리 이야기, 사냥 이야기, 재미있는 이야기 및 여행 일기와 같이 매우 다양합니다. 종종 그들의 내레이션은 아동을 대신하여 진행됩니다. 예를 들어, G. Demykin의 ʼʼColored Glassesʼʼ 이야기에서 S. Ivanov의 ʼʼ나는 여름을 잘 보냈습니다ʼʼ, G. Snegirev의 ʼʼWho Plants the Forestʼʼ 컬렉션의 여러 이야기에서와 같이 .

주제: 90년대 아동문학. 20 세기 - 일찍 21 세기

주요 질문:

1. 지난 10년간 아동문학 발전의 주요 경향.

2. 현대 아동문학에 나타난 SF와 판타지의 장르.

3. 현대 동시.

4. 20세기 90년대 어린이 정기 간행물.

80 ~ 90 년대 후반 - 국가 전체의 재편시기. 소련 아동 문학의 영웅 교과서 시리즈는 잔인한 개정을 거쳤습니다. 개척자 영웅에 대한 작품, 영웅에 대한 작품-Komsomol 회원, A. Gaidar의 이야기가 프로그램에서 제거되었습니다. 이것은 수많은 토론을 불러일으켰습니다. ʼ'Gaidar 신화''를 폭로하려는 시도는 실패했습니다. 역사가와 문학 평론가는 "Gaidar 현상"을 설명하는 임무를 받았습니다. 한때 유명했던 동화책의 복각판 물결이 일고 있으며, 이는 희귀본이 되었습니다. 그중에는 Lydia Charskaya의 책, Gorky 컬렉션 ʼʼElkaʼʼ 등의 책, 20-30 년대 소비에트 아방가르드-Oberyuts의시와 산문, 이민자 아동 문학 등은 시대의 작품이 우세했습니다. Nadezhda Teffi, Ivan Shmelev, Sasha Cherny . 지하가 공개되었습니다. Igor Irtenev, 일부 록 가수, ʼʼMitkovʼʼ (St. Petersburg 예술가-시인)의시와 노래는 어린 시절의 하위 문화에 들어갔습니다. Oleg Evgenievich Grigoriev(1943-1992)는 아동 문학에 큰 영향을 미쳤으며 그의 컬렉션 ʼʼThe Talking Ravenʼʼ(1989)은 교훈적이지 않은 게임시의 분위기를 조성했습니다. 그의 이름은 전기 기사 Petrov에 대한 시인의 유일한 초기 시로 끌어 올리는 ʼ'sadistic verses''의 반 민속 장르의 발전과 관련이 있습니다.

한편으로 "검은"유머 스트립은 아동 문학을 이와 같은 것이 될 수없는 소비에트와 소비에트 이후로 나누었습니다. 반면에 그것은 이전에 금기시되었던 폭력, 두려움과 같은 주제로의 전환 역할을했습니다. ʼʼ구문과 산문으로 된 공포 영화''는 재미있고 진정으로 오싹하며 모든 연령대의 독자들에게 유행하는 취미가 되었습니다. 장르 체계는 성인문학의 변화를 반영하며 급변하고 있었다. 성인문학과 아동문학의 중복과 상호침투가 있었고, 아동문학과 성인문학의 경계가 모호해졌다. 1990년대 후반에 ʼʼʼʼ 문학은 발전의 정점에 도달했지만 점점 더 포스트 페레스트로이카 분위기와 모순되었습니다. 또한 사회에서 교육 숭배가 생겨 책의 자료를 체계적이고 일관되게 제시하기 시작했습니다. 괴상한 책이 아니라 백과사전, 참고서가 필요했습니다. ʼ'페레스트로이카' 시대에는 현실에 대한 회고적 시각이 문학과 예술에 만연했습니다. 문학, 출판 및 무역 과정의 관리는 새로운 것이므로 단점을 극복하고 금전적 측면뿐만 아니라 사회적 및 영적 측면에서도 실질적인 혜택을 가져오기 시작해야 합니다. 관점의 변화는 자유로운 개성의 교육을 통해 세대의 정상적인 발달이 이해되기 시작했다는 사실에 있습니다. 아동작가들은 진영을 나누었지만 첨예한 투쟁을 벌이지는 않았다. 어린이 작품의 기초로서 투쟁이라는 개념에 대한 조용한 거부는 투사 영웅이 관조적 영웅으로 대체되기 시작한 60년대로 거슬러 올라갑니다. 예를 들어 Sergei Kozlov의 동화에 나오는 사자 새끼와 거북이, 고슴도치와 새끼 곰이 있습니다. 아동 문학의 갱신은 대포의 파괴를 동반했습니다.

이미지는 소비에트 시대에 개발되었습니다. 대포와 함께 학교 이야기, 교훈적인 이야기, 이데올로기 주제에 관한시와 같은 ʼ진지한ʼ 장르도 거부되었습니다. 21 세기 초, 그들의 부족이 심각하게 느껴지기 시작했고 게임 문학의 지배에 반대하는 목소리가 높아졌습니다. 포스트모더니즘이라는 아동 문학과 전 세계적 영향력을 가진 예술 운동에 영향을 미쳤습니다. 포스트 모더니스트들은 참-거짓, 선-악이라는 이항 대립이 주된 역할을하는 세계와 인간의 모델을 비판했습니다. Οʜᴎ는 인류가 두 극 사이에서만 존재할 수 없음을 보여주었습니다. 명명된 기간에 성공적으로 역사 책이 개발됩니다. 책의 주제는 고대사에서 19세기까지이다. 90 년대 중반부터 A.P. Toroptsev의 중학생 ʼʼThe Book of Battlesʼ'를위한 일련의 책이 출판되었습니다. 고대 이집트부터 18세기와 20세기 초 유럽과 러시아의 제국 전쟁에 이르는 전투 장면이 포함되어 있습니다. 오늘날 만화 장르도 인기가 있습니다. 만화책은 Andrey True, Valery Ronshin, Oleg Kurguzov와 같은 어린이 작가를 매료시킵니다. 만화가에게는 Andrey Aeshin, Andrey Snegirev, Dmitry Smirnov와 같은 스타일리스트가 있습니다. Οʜᴎ는 미국, 일본, 유럽 학교에서 안내합니다. 90년대 이후 어린이 정기간행물은 격동의 시기를 보내고 있다. 대부분의 오래된 저널이 나타나기 시작했지만 그 내용과 저자 구성이 업데이트되고 있습니다. 어린이를위한 가장 오래된 잡지 ʼʼFunny picturesʼʼ가 선두 자리를 굳건히 지키고 있습니다. ʼʼMurzilkaʼ'는 1924년부터 발행되었으며 학교 교육 초보자를 위한 잡지 중 선두 자리를 유지했습니다. 6 세에서 10 세 사이의 어린이를 위해 잡지 ʼʼKolokolchikʼʼ, ʼʼFun Lessonsʼʼ, ʼʼABVGDʼʼ가 발행됩니다. 신문 ʼʼNeznaikaʼʼ, ʼʼPionerskaya Pravdaʼʼ가 발행됩니다. 지방은 자체 잡지를 발행합니다 : 볼고그라드-잡지 ʼʼProstokvashaʼʼ, 예 카테 린 부르크-ʼʼVitaminkaʼʼ. 문학 과정의 자연스러운 과정은 출판 및 무역 정책과 일치하지 않으며 아동 문학을 만드는 메커니즘은 무질서하며 공공 질서, 국가 참여 및 작가 주도가 출판사 및 서점의 작업을 안내해야 합니다.

문학:

1. Arzamastseva I.N., Nikolaeva S.A. 아동 문학. -M., 2007.

2. Gritsenko Z. A. 아동 문학. 아이들에게 독서를 소개하는 방법.-M., 2007.

3. Meshcheryakova M. I. 20 세기 후반 러시아 어린이, 십대 및 청소년 산문. - M.: 1997.

4. Ovchinnikova L. V 20 세기 러시아 문학 동화. 역사, 분류, 시학. -M., 2003.

5. Poryadina M. 쓸데없는 조언 // 아동 문학. - 2000. - 2-3호.

아동 문학에서 중요한 위치는 자연 과학, 역사, 기술, 물리학 등 다양한 지식 분야의 정보 대중화에 전념하는 작품으로 가득 차 있습니다. 그러한 문학에는 대중 과학, 과학 및 예술, 인지 등 여러 이름이 있습니다. 일반적으로 두 가지 개념으로 구성된 이 제목은 문학적 단어를 통해 독자에게 개별 과학적 사실이나 현상에 대한 아이디어를 제공하는 인지 문학의 이중적 특성을 반영하기 위한 것입니다. 따라서인지 문학은 과학 및 예술 서적 사이에서 중간 위치를 차지하며 둘 다 현저하게 다릅니다. 과학 또는 교육 서적에서 저자는 자료 제시에서 최대한의 객관성을 위해 노력하는 반면 교육 저작물의 저자는 개인적이고 주관적인 태도의 프리즘을 통해 동일한 자료를 제시합니다. 주관성은 내러티브, 이미지, 허구의 존재에 대한 감정적 색채에서 드러난다. 어린이를 위한 지식을 대중화하는 순전히 실용적인 책조차도 주관적이고 시적인 세계관을 표현할 수 있습니다. 다음은 유명한 과학자가 쓴 책의 예입니다. A. 페르스만 "돌의 추억" . 이야기 "Alabaster"에서 영웅 중 한 명(국적별 이탈리아인)은 이 돌을 다음과 같이 설명합니다.

설탕이나 파스타 용 러시아 밀가루와 같은 시베리아 빵과 같은 흰색-흰색은 설화 석고가되어야하는 방식입니다.

설화 석고 추출은 독자를 중세 이탈리아와 현대 우랄로 안내하는 매혹적인 이야기로 전달됩니다. 광물학 교과서에 나오는 돌의 특성화와 예술적 내러티브를 비교하십시오. . 부드러운 장식용 돌로 사용됩니다. Academician A. Fersman은 엄격한 과학 작품의 저자 였지만인지 문학에서 그는 생생한 상상력과 시적 창고를 부여받은 열정적 인 이야기꾼이되었습니다.

교육용 책에서 저자의 위치는 다를 수 있습니다. 한 경우에 그는 대중화 과학자의 역할을 고수하여 독자에게 자신과 관련된 주제나 문제에 대해 이야기합니다. 그런 다음 자신의 연구 경험, 다른 과학자의 활동에 대한 이야기를 언급하는 것은 드문 일이 아닙니다. 또 다른 경우에 저자는 종종 허구의 내레이터로 가장하여 숨어있는 그의 과학적 활동을 배후에 남깁니다. 그는 상상력과 환상에 자유로운 고삐를 부여하고 캐릭터와 재미있는 음모를 발명합니다. 프레젠테이션 형식의 선택은 작가가 먼저 자신을 위해 설정하는 작업, 즉 대중적인 방식으로 자료를 제시하고, 도덕적 및 철학적 이해를 제공하고, 감정적 평가를 표현하고, 실용적인 권장 사항을 제공하는 작업에 따라 다릅니다.

그러나 작가가 어떤 입장을 선택하든 그는 예술적 이미지가 탄생하고 도덕 철학적 아이디어 또는 홍보 주제가 발전하는 과학적 사실에 충실합니다. 인지 문학의 모든 작품은 정확한 사실, 탐험 자료, 기록 관찰 및 실험실 연구를 기반으로 합니다. 작가는 흥미로운 소설의 이름으로 자연계를 지배하는 실제 관계를 왜곡하는 것을 허용하지 않으며 이는 주제와 장르에 관계없이 모든 교육용 책의 전제 조건입니다. 유명한 동물학자의 이야기에서 N. 플라빌시코바 "악어용 이쑤시개" 악어와 작은 새의 "우정"에 대해 이야기합니다. 이 동물들이 자연에서 서로에게 제공하는 상호 지원은 오랫동안 전설로 가득 차 있습니다. 저자는 아름다운 이야기로 독자를 즐겁게 하고 싶은 만큼 생물학적 진실을 고수합니다. 새와 짐승은 “상호 서비스를 제공하려고 하지 않습니다. 그저 나란히 살며 서로 적응해 온 것일 뿐”이라고 말했다. 과학적 사실에 대한 이러한 선호는 교육 문학을 다른 유형의 아동 문학과 구별합니다.

그러나 지식을 대중화하는 작업에서 과학적 사실은 정보 제공 기능만 수행하는 것이 아닙니다. 과학의 목적과 인간 생활에서의 역할에 대한 기존 아이디어와 관련하여 저자가 고려합니다. 이러한 아이디어는 대중의 관점의 발전에 따라 변경될 수 있습니다. 따라서 20 세기 30 년대 소비에트 사회와 문학에서 유행했던 자연 정복 사상은 30 년 후 신중한 태도를 요구하는 요구로 대체되었습니다. 어린이 교육 도서 페이지에는 "순수한 과학"이 없습니다.

인지문학의 장르와 스타일은 매우 다양하다. 따라서 자연사 주제는 대중 과학 자연의 과제 외에도 도덕적 및 철학적 문제를 제기할 수 있는 큰 기회를 열어줍니다. 따라서 자연계에 대한 관찰은 이야기, 설명, 동화에 반영됩니다. 역사적 주제는 종종 역사적 과거의 소설이나 이야기의 기초가 됩니다. 전기 장르는 역사나 과학에서 유명한 인물의 운명에 전념합니다. 지리 정보는 종종 여행이라는 형태로 옷을 입는다. 과학 및 기술 지식의 대중화는 생생한 예와 접근 가능한 표현 방식으로 유익한 대화 장르로 향합니다.

인지 문학의 출판 유형은 그림책, 스티커가 있는 책, 장난감 책, 이야기 및 동화 모음에서 참고 도서 및 여러 권의 백과 사전에 이르기까지 다양합니다. 어린이를위한 지식을 대중화하는 문학의 방법과 유형은 지속적으로 업데이트되며 일부는 우리 눈앞에서 태어나고 다른 일부는 오랜 역사를 가지고 있습니다.

아동을 위한 교육 문학의 역사는 아동 문학 자체보다 거의 일찍 시작되었습니다. 17~18세기 최초의 아동 도서 저자들은 지식을 대중화하는 방법을 찾기 위해 펜을 들었습니다. 그래서 교육 주제, 지리적 여행, 역사적 이야기에 대한 대화와 대화가있었습니다. 때로는 과학에 대한 무지로 인해 작가들이 실망하기도 했지만, 재능 있는 대중화 과학자들이 쓴 책은 좋은 인지문학의 장점을 모두 가지고 있었습니다. 예를 들어, 19세기의 유명한 박물학자 M. 보그다노프는 과학의 선각자였을 뿐만 아니라 문체에 뛰어난 구사력을 가지고 있었습니다.

그러나 인지문학의 진정한 가능성은 20세기 초반에 드러났고, 그 원동력은 1917년 혁명 이후 국가 사회생활의 극적인 변화였다. 지식의 대중화는 소비에트 시대의 슬로건이자 인간의 적극적인 자연 탐사라는 아이디어가되었습니다. 당시 과학과 기술에 대한 글은 기본적인 지식이 없는 독자를 위한 것이었다. 새로운 독자층과 새로운 교육 과제는 문학적 형식을 반복하는 것이 아니라 실험으로 밀어붙였습니다. 그들은 때때로 실용적인 목표에서 진정한 문학적 발견의 세계로 이끌었습니다. 따라서 1920년대와 1930년대의 많은 교육 서적은 오늘날까지도 예술적 의미를 유지하고 있습니다.

아동문학에서 유행하는 형식과 기법을 기본으로 액션감 넘치는 서사, 생생한 대화, 매혹적인 이야기를 바탕으로 하였다. 예를 들어 여행이라는 장르가 새로운 퀄리티로 등장했다. 교육 서적의 영웅들은 과학 기술의 세계로 갔고 이국적인 나라가 아니라 친숙한 숲과 들판, 작업 워크샵 및 과학자 실험실에서 열렸습니다. 과학자-엔지니어가 그 안에 있는 물체에 대해 이야기하면 평범한 방도 인지 여행의 대상이 될 수 있습니다. 책에서 M. 일리나 "십만 가지 이유" (1929), 독자에게 물리 및 기술 과학 분야의 정보를 소개하는 "방 주변 여행"섹션이 있습니다. 흥미로운 소개로 시작됩니다.

우리는 먼 미개척 국가로의 여행에 대해 관심을 가지고 읽으며 돌을 던지거나 더 가까이에 "우리 방"이라는 낯설고 놀랍고 신비한 나라가 있다는 사실을 깨닫지 못합니다.

인지 여행의 원동력은 수수께끼 질문(“공기로 만들어진 벽이 있습니까?”, “물은 왜 타지 않습니까?”)입니다. 그들에 대한 답변에는 독자가 상상의 여행에서 저자와 함께가는 과학적 지식이 필요합니다.

그러한 여행은 대중화자가 어떤 발명품이나 과학적 기술적 발견의 배경을 찾는 과거로의 여행으로 밝혀지는 경우가 많습니다. 예, 책 E. 단코 "중국의 비밀" (1925)는 차이나 컵의 역사를 다룬 먼 과거의 매혹적인 이야기 시리즈입니다.

그러나 역사 그 자체도 과학적, 역사적 연구의 고유한 특성을 지닌 과학입니다. 그들은 역사가들이 쓴 인기있는 작품으로 아이에게 소개됩니다. 원칙적으로 그들은 역사적 문서의 발견에 대해 이야기하고 있습니다. 유명한 책에서 S. 루리 "그리스 소년의 편지" (1930)은 과학자들이 고대 파피루스 조각에 고대 그리스어로 쓰여진 편지를 읽을 수 있었던 방법을 설명합니다.

동화, 단편 소설, 소설, 심지어 판타지 소설과 같은 아동 문학의 인기 장르는인지 목표를 위해 사용되었습니다. 작가와 완전히 독창적인 작품에 의해 만들어졌습니다. 예를 들어, 교육용 책 B. 지트코바"내가 본 것"(1939) 어린이의 관점에서 작성, 또는 "숲속신문" V. 비앙키(1928), 연례 신문 문제로 작성되었습니다.

20 세기 초에 만들어진인지 문학의 전통은 세기 후반에도 계속되었고 이제 유명한 대중화 자의 제자와 추종자들이 펜을 들었습니다. 이러한 견습 과정의 한 예는 Vitaliy Bianchi에서 영감을 받은 자연주의 작가 학교입니다. 일반적으로 XX 세기의 50-80 년대에 자연사 문학이 눈에 띄게 등장했습니다. 우연이 아닙니다. 정복된 자연에 대한 인간의 승리의 기쁨은 세계의 현재 상태에 대한 관심으로 대체되었습니다.

20세기 후반 어린이를 위한 인지 문학의 특징은 그것이 제시하는 과학적 자료의 복잡성이다. 그것은 현대 어린이인 글을 읽고 박식한 독자를 위해 설계되었습니다. 그는 기술, 화학, 물리학 및 전자의 기초를 소개받습니다. 러시아와 소비에트 역사의 대중적인 정보가 역사 이야기의 장르로 제시됩니다. 20세기 후반에 가장 많이 출판된 책은 S. 알렉세바주로 국가 역사의 영웅적인 페이지에 전념 ( 백 가지 전쟁 이야기 ", 1982). 그 안에있는 역사적 인물은 가상의 인물 옆에있는 것으로 밝혀졌습니다. 작가에 따르면 역사적 과정의 주요 엔진 인 사람들의 사람들입니다.

최근 수십 년 동안 슬라브족의 과거와 러시아 정교회 뿌리에 대해 이야기하는 작품에 대한 관심이 있었습니다(예: G. 유딘 백마를 탄 시린새와 기수 , 1993). 러시아 종교 인물의 전기가 나타났습니다. 최근 어린이를 위한 인지문학에서 국가유물과 유물에 대한 관심이 높아지고 있다.

현대 어린이 교양서에서는 백과사전을 지향하는 경향이 커지고 있다. 따라서 인기 어린이 백과사전 , 참고 도서. 1988년에 발간되어 한 번 이상 재인쇄된 유명한 어린이 백과사전 "왜"는 국내 교육 문헌의 훌륭한 예입니다. 동화, 대화, 이야기, 수수께끼, 시적 이야기, 그 구성 요소는 다양한 지식의 세계로 아이를 소개합니다.

최근 몇 년 동안 참조 성격의인지 문학을 출판하려는 욕구가 눈에 띄게 나타났습니다. 이야기, 대화, 설명은 짧은 참고 기사로 대체되며 그 내용은 어린이가 거의 이해하지 못하고 성인의 설명이 필요합니다. "어린이" 참고 도서가 인지 문학을 대체할 것인가? 좋은 교육 문헌은 참고 문헌 및 교육 문헌보다 분명한 이점이 있기 때문에 그렇지 않다고 생각합니다. 필요한 정보를 제공할 뿐만 아니라 어린이가 읽을 수 있는 본격적인 책 역할도 합니다.

현대 인쇄는 다채롭고 풍부한 삽화가 담긴 책을 출판할 수 있게 해줍니다. 어린 아이들을 위한 그림책이 될 수도 있고, 큰 아이들을 위한 사진 앨범이 될 수도 있습니다. 그것들은 또한 인지 문학의 예이기도 합니다.

질문 및 작업

1. 교육 문학과 교육 및 소설의 차이점은 무엇입니까?

2. 국내 교육문학은 어떻게 발전해 왔으며, 현대판 아동교육서의 차이점은 무엇인가?

10.2. 어린이를 위한 자연문학과 그 특징

자연사 문학에는 매우 다른 성격의 작품이 포함됩니다. 동물학 및 생물학에 대한 유익한 대화, 동물에 대한 이야기 ​​및 이야기, 자연 현상에 대한 설명, 자연사 이야기, 젊은 자연 애호가를위한 실용적인 권장 사항입니다. 자연사 주제의 인기는 설명하기 어렵지 않습니다. 어린이는 모든 단계에서 동물과 식물을 만나고 이에 대한 관심은 어린 시절 내내 남아 있습니다. 자연 현상에 대한 설명과 함께 아이를 위한 세상의 과학적 지식으로 가는 길이 시작됩니다. 그러나 자연사 주제는 설명에 국한되는 경우가 거의 없으며 종종 영적 및 도덕적 아이디어 분야로 들어갑니다. 그들은 세상에서 인간의 위치를 ​​이해하고 모든 생물에 대한 신중한 태도를 기르는 것과 관련이 있습니다. 의심 할 여지없이 그러한 문학의 애국적인 소리는 조국과 조국에 대한 사랑을 심어줍니다. 재능 있는 자연주의 작가들의 책을 읽음으로써 우리는 주변 세계를 알게 될 뿐만 아니라 삶을 더 잘 이해하기 시작합니다. Vitaly Bianchi는 자연사 문학의 이러한 의미를 주장했습니다.

예술 작품의 임무는 독자에게 특정 동물, 식물 등에 대한 특정 과학적 ( "객관적인") 지식을 제공하는 것이 아니라 동물, 식물, 심지어 무생물의 이미지를 제공하는 것입니다. ..

그러면 독자는 "가장 순수한 '진실', 심오하고 참된 현실 이미지..."를 발견하게 될 것입니다. 그리고 우리는 동식물 세계의 "진실"에 대해서만 이야기하는 것이 아닙니다. 두 개의 짧은 이야기 비교 게나디 스네기레프. "우리 숲의 새"라는 책의 "까마귀"라는 메모는 까마귀의 삶을 설명합니다.

숲까마귀는 쌍으로 산다. 그리고 그들은 200년 이상을 산다. 한 쌍의 까마귀가 타이가 위를 날아다니며 모든 개간지와 개울을 주의 깊게 살펴봅니다. 그들이 먹이를 발견하면 곰에게 물린 사슴의 유골이나 해안의 죽은 물고기를 즉시 다른 까마귀에게 알릴 것입니다. 까마귀의 외침 "크룩크루크크루크"는 타이가 위로 돌진하며 다른 까마귀들에게 먹이를 찾았음을 알립니다.

그림은 매우 표현력이 풍부하고 사운드 게임으로 활기를 띱니다. 이제 유치원 독자는 우리 숲의 새들 중에서 까마귀를 구별할 수 있을 것입니다. 까마귀는 Snegirev의 다른 이야기에서 완전히 다른 방식으로 설명됩니다. 검은 고독한 새가 먹이를 찾아 지구를 돌며 모든 사람에게 두려움과 혐오감을 불러일으킵니다.

까마귀는 아무것도 가지고 돌아오지 않습니다. 그는 매우 늙었습니다. 그는 바위에 앉아 아픈 날개를 따뜻하게 합니다. 까마귀는 그를 100년, 어쩌면 200년 전에 얼렸습니다. 봄은 사방에 있고 그는 혼자입니다.

병든 날개와 실패한 사냥은 자연의 스케치 일뿐만 아니라 슬프고 외로운 노년의 이미지이기도하며 독자들에게 인간의 삶과 관련된 감정과 생각을 불러 일으 킵니다.

자연사 책의 특징인 인본주의적 파토스는 나머지 인지 문학과 구별됩니다. 작가는 종종 젊은 독자에게 공개적으로 연설하여 자연을 잘 돌볼 것을 촉구합니다. 그러나 문학의 힘은 호소력에 있는 것이 아니다. 자연에 대한 사랑은 그것에 대한 예리한 관심에서 시작되며, 자연주의 작가의 임무는 문학을 통해 이러한 관심을 불러일으키는 것입니다. 여기서 중요한 역할은 독자의 상상력을 사로잡을 수 있는 흥미로운 사실과 자연계의 관찰에 의해 수행됩니다. 작가는 생물학에 관한 과학 서적에서 그것들을 가져 왔지만 더 자주 그는 탐험과 여행에서 얻은 자신의 관찰에 의존합니다. 그러나 사실만으로는 자연사 책의 내용을 구성할 수 없습니다. 더 중요한 것은 작가가 그들에 대해 말하는 방식입니다.

많은 자연사 책의 저자는 구어체 방식, 감정적 어조, 생생한 비교, 장난스러운 발언과 같은이 장르의 모든 장점을 사용하여 유익한 대화 형식으로 글을 씁니다. 특히 책이 다릅니다. 이고르 아키무쉬킨. 그들은 과학적 사실의 이야기와 함께 "알아야 할 흥미로운", "놀라운 발견"이라는 표현으로 가득 차 있습니다. 작가는 독자들에게 자연의 경이로움에 감탄하면서 그와 함께 나누라고 촉구하는 것 같습니다. 어린이를 위한 Akimushkin의 책 중 하나는 "자연은 마술사입니다" (1990) 그리고 그 안에 있는 모든 설명은 예를 들어 오징어에 대해 다음과 같이 감정으로 가득 차 있습니다.

그녀는 바다에 살며 수영합니다. 놀라운 경이로움입니다! - 그 반대. 모든 동물과는 다릅니다. 앞으로가 아니라 뒤로!

십대를위한 책에서 작가는 또 다른 기술에 의지합니다. 그는 동물의 습관을 현대인의 삶과 재치있게 비교합니다. 따라서 캥거루("Animal World", 1971):

그들은 토끼와 산토끼와 같은 유형의 무선 전신으로 친척들과 의사 소통합니다. 그들은 발을 땅에 두드립니다.

자연의 세계에 대한 독자의 관심을 불러일으키기 위해 수수께끼, 비밀, 음모와 같은 문학에서 검증된 기술도 도움이 됩니다. 저자는 독자의 관심을 불러 일으키고 흥미를 유발하는 방식으로 자료를 배열하는 방법을 알고 있습니다. 동시에 과학적 논리와 객관성을 간과하지 않습니다. Akimushkin의 많은 책은 동물 분류를 소개합니다. 그러나 작가는 끊임없이 과학적 논리를 가지고 놀며 외모가 너무 다른 동물이 함께 있다는 사실로 독자를 놀라게합니다. 이것은 특히 어린 이용 책에서 두드러집니다. 그들의 이름은 흥미롭게 들립니다. "This are all cats"(1975), "This are all dogs"(1976), "This are all antelopes"(1977). 종 분류는 흥미진진한 퍼즐 게임으로 바뀝니다. 다양한 동물의 관계를 추측해 보세요. 책의 구성은 다른 서식지에 의해 설명되는 동물 습관의 차이를 보여주기 위해 또 다른 원칙을 따를 수 있습니다. 책에서 유리 드미트리예프 "안녕 다람쥐야! 어때, 악어? (1986) 이야기는 다양한 동물들이 어떻게 듣고 느끼고 움직이는지에 관한 것입니다. 때때로 이러한 모든 기술은 독자를 즐겁게 하고 교리의 쓴 뿌리를 "달콤하게" 하기 위해 고안된 것처럼 보입니다. 그러나 이것은 사실이 아닙니다. 덜 흥미로운 것은 자연과 사랑에 빠진 작가 자연 주의자의 성격입니다. 우리는 I. Akimushkin, Yu. Dmitriev, V. Bianchi 또는 N. Sladkov의 책을 참조하여 자연에 대한 새로운 것을 배울 뿐만 아니라 놀랍고 멋진 세상과의 만남에서 느끼는 기쁨을 그들과 함께 경험합니다. 물론 이것은 러시아 자연사 문학의 저자뿐만 아니라 Ernest de Seton-Thompson 또는 Gerald Durrell과 같은 주목할만한 외국 작가에게도 적용됩니다.

질문 및 작업

1. 어린이를 위한 자연사 문학이 직면한 문제는 무엇이며 어떻게 해결합니까? I. Akimushkin과 Y. Dmitriev의 책의 예에서 이것을 보여주십시오.

2. 자연주의 작가들은 이러한 문제를 어떤 수단으로 해결하는가?

V. Bianchi의 이야기

동화는 어린이 독서에서 가장 대중적인 장르이며, 동화의 장점을 어린이를 위한 자연사 문학에 활용하려는 시도는 한 번 이상 이루어졌다. 그러나 이것은 쉬운 일이 아닙니다. 동화 소설은 과학의 사실을 왜곡해서는 안되기 때문입니다. 자연을 지배하는 법칙에 부합하지 않는 선과 악에 대한 도덕적 관념으로 왜곡되어서는 안됩니다. 따라서 "좋은 친구를 위한 교훈"을 포함하는 전통적인 유형의 동화는 자연사 주제에 적합하지 않습니다. 이 이야기는 다른 종류의 "교훈"에 관한 것이며, 동물은 우화에서 일어나는 것처럼 인간의 미덕과 결점에 대한 우화로 변하지 않습니다.

자연사 이야기의 창시자는 정당하게 간주됩니다. 비탈리아 비앙키(1894-1959). 그의 펜 아래에서 동화는 더 이상 도덕적, 윤리적 아이디어를 전달하는 것이 아니라 자연 과학 지식으로 가득 차 있습니다 (따라서 Bianchi는 그의 작품을 "동화-비 이야기"라고 불렀습니다). 동화 소설은 작가에게 단순한 오락 장치가 아니었고 Bianchi의 이해에서 세상을 아는 예술적이고 시적인 형태는 과학적이고 사실적인 것만큼이나 중요합니다.

이야기에서 "어리석은 질문" (1944)는 과학자 아버지와 어린 딸 사이의 대화를 묘사합니다. 그들 사이의 논쟁의 주제는 자연에 대한 다른 인식이었습니다. 아버지는 객관적인 과학적 지식으로 주변 세계를 인식하고 이것을 딸에게 가르칩니다. 그러나 그 소녀는 정확한 정의와 과학적 분류가 충분하지 않습니다. 새에 대해 묻는 그녀는 아버지에게 시적인 세계관을 반영하는 질문을 합니다(“물떼새는 왜 절을 하고 물떼새는 꼬리를 끄덕이는 거지? 그들은 인사를 하고 있는 걸까요?”). 그러한 비과학적인 접근은 아버지에게 어리석은 것처럼 보입니다 ( "말도 안되는 소리! 새들이 인사합니까?"). 그리고 아버지는 딸의 "어리석은" 질문이 그를 흥미로운 발견으로 이끌었다고 생각할 때만 세계에 대한 시적 관점의 중요성을 인식합니다. 이 보기를 사용하면 모든 깊이에서 자연을 알 수 있습니다. 그렇기 때문에 Bianchi에 따르면 동화는 "가장 깊은 종류의 문학"입니다.

Bianchi는 민속 동화 전통의 유산 인 생생한 구어체 연설에 대한 액션으로 가득 찬 감정적 풍부함과 친밀함을 동화의 중요한 이점으로 간주했습니다. 작가는 자신의 시학의 세 가지 기둥 인 "감정, 음모, 언어의 단순성"이라고 부르며 자신의 작품에서 그녀에게로 향했습니다.

Bianchi의 작품에서 설화와의 연결은 직접적이지 않았습니다. 왜냐하면 그는 다른 인지적 과제에 직면했기 때문입니다. 그러나 자연계의 법칙에 대해 이야기하면서 작가는 한 번 이상 민화의 개별 동기와 기술로 전환했으며 그 특징이 잘 조준된 단어로 구어체 연설을 사용했습니다. 그러나 이것이 Bianchi의 이야기의 유일한 차이점은 아닙니다. 그들은 긴장된 내러티브 리듬, 소리와 단어를 사용한 예술적 플레이, 생생한 이미지를 가지고 있습니다. 이 모든 것은 Bianchi가 작가로 성장하고 형성된 20 세기 초의 시적 문화의 전형입니다. 민속과 문학이라는 두 문화의 전통이 Bianchi의 자연사 이야기의 독창성을 결정했습니다.

그들의 자료는 다양한 동물의 삶에 대한 관찰이었습니다. Bianchi는 특히 새에 대해 많이 썼습니다 (그의 아버지는 유명한 조류 학자였으며 그의 과학적 관심에서 작가는 아버지의 발자취를 따랐습니다). 그러나 Bianchi가 쓴 것이 무엇이든 그는 규칙을 고수했습니다. 동물의 삶을 별도의 고립 된 사실의 형태가 아니라 일반 자연 법칙과 깊은 상호 연결로 묘사하는 것입니다. 동물의 외모와 습관은 이것에 달려 있으며 작가의 임무는 새와 동물 세계의 특정 대표자의 예를 사용하여 이러한 일반 법칙의 작동을 보여주는 것입니다. 캐릭터의 공통성을 유지함으로써 작가는 문학적 영웅의 본질에 이질적인 얼굴 없음을 피합니다.

성격은 캐릭터가 이름을 얻는다는 사실에서 시작됩니다. Bianchi는 임의의 이름이 없으며 각 이름은 하나 또는 다른 유형의 동물에 속하는 캐릭터를 말하면서 동시에 그를 특징 짓습니다. 때때로 대문자(Swallow Beregovushka) 또는 단어의 약간의 변경(Ant)이 이름으로 충분합니다. Bianchi는 종종 동물의 외모에 영향을 미치는 이름을 가지고 있습니다(자갈 오렌지 목). Bianchi 및 의성어 이름(mouse Peak, Sparrow Chick)은 드물지 않습니다. 캐릭터의 캐릭터 특성은 작가에 의해서만 설명됩니다. 그들이 작다는 것이 훨씬 더 중요하며 어린 시절의 세계와의 친밀감은 항상 독자들로부터 생생한 반응을 불러 일으 킵니다.

동화 "숲의 집" (1924)는 Bianchi의 가장 인기 있는 작품 중 하나입니다. 작가는 그러한 성공의 이유를 이야기의 주인공 인 제비 Beregovushka의 이미지와 연결했습니다.

어디에서나 "Forest Houses"가 미취학 아동이 가장 좋아하는 책이라고 들었습니다. 작은 것들을 위해 무엇이 들어 있습니까? 그것은 나에게 보인다-큰 편안함 : 모든 집과 서로가 더 좋고 더 편안합니다. 작은 영웅은 여전히 ​​\u200b\u200b"바보"이며 큰 세상에서 아무것도 모르고 독자 자신처럼 모든 곳에서 코를 찌르고 있습니다. 이 광활하지만 더 이상 외계인이 아닌 세계에서 약하고 무력한 Beregovushka를 만나는 친절 일 것입니다.

실제로 밤에 집을 찾아 헤매는 Beregovushka의 이야기는 잃어버린 아이의 이야기와 비슷합니다. 어린 시절의 세계와의 유사성은 이미 이야기의 첫 단어에서 발견됩니다.

강 위, 가파른 절벽 위로 어린 제비가 헤엄 쳤습니다. 그들은 비명과 삐걱 거리는 소리로 서로를 쫓았습니다. 그들은 술래잡기를 했습니다.

어린이 놀이가 아닌 이유는 무엇입니까? 그러나 나중에 제비가 장난감 집과 다소 유사한 새 둥지를 방문하면 게임이 계속됩니다. 작은 방랑자는 그들 중 어느 것도 좋아하지 않으며 집에 도착했을 때만 Shoreline은 침대에서 달콤하게 잠이 듭니다.

작은 집에서의 어린이 놀이는 이야기의 내용을 소진하지 않습니다. Beregovushka의 방황에 대한 음모를 통해 Bianchi는 새 둥지에 대한 이야기의 예를 사용하여 새의 삶에 대한 광범위한 그림을 펼칠 수 있습니다. 그들의 설명은 정확하고 신뢰할 수 있지만 매번 조류 학자의 관찰은 예술가의 시선으로 보완됩니다. 다음은 설명 중 하나입니다.

자작나무 가지에 매달린 작고 가벼운 집. 그런 아늑한 집은 얇은 회색 종이로 만든 장미처럼 보입니다.

각 단어는 감정적으로 색칠되어 있으며 어린이의 세계관에 가깝습니다. 따라서 새 둥지는 "공기 요람", "오두막", "떠 다니는 섬"이라고도합니다. 이 귀여운 집 중 어느 것도 Beregovushka를 매료시키지 않습니다. 동화 "Geese Swans"에서 까다 롭지 않은 이유는 무엇입니까? 그러나 Bianchi는 Beregovushka가 적절한 집을 찾는 것을 방해하는 것이 변덕스러운 성격이 아니라 특정 서식지에 대한 각 새의 의존성이라는 사실을 독자들에게 점차적으로 안내합니다. 이것은 모든 동화 속 집에 대한 설명에 있는 사실로 알 수 있습니다.

동화의 주인공은 어린애 같은 특성이 있습니다. "마우스 피크" (1927). 그의 모험은 어린이 독서에서 인기있는 Robinsonades의 정신으로 묘사됩니다. 따라서 위험한 바다 모험을 연상시키는 챕터의 흥미로운 제목 ( "작은 쥐가 선원이 된 방법", "난파선"). 마우스와 로빈슨의 비교가 코믹하다는 사실에도 불구하고 그의 모험 이야기는 농담이나 패러디로 바뀌지 않습니다. 우리는 Bianchi의 영웅이 참여하는 자연계의 실제 관계에 대해 이야기하고 있습니다. 이러한 관계는 매우 가혹하며 이야기는 자연에 존재하는 삶의 투쟁을 보여줍니다. 따라서 끔찍한 나이팅게일 강도는 "명금이지만 강도 거래를하는"생쥐의 뇌우 인 때까치입니다. 마우스 자체는 특정 생물학적 종을 대표합니다. 따라서 그는 "그의 품종의 모든 쥐가 지어진 것처럼"집을 짓고 그를 특정 죽음에서 구하는 기적이 아니라 "땅과 똑같은 색의 황갈색 모피"입니다. 쥐 로빈소네이드에게 비앙키는 자연법칙을 넘지 않는다. 이것은 독자가 마우스에서 두려움없는 네비게이터를보고 그의 모험의 결과에 대해 걱정하는 것을 막지는 않습니다. 그들은 "좋은 결말"이라는 장으로 끝맺는데, 그러한 결말은 동화책의 중요한 조건이다.

어린 시절의 세계에 대한 동일한 친밀감은 동화에 있습니다. "개미의 모험" (1936). 그녀의 영웅은 개미의 삶에서 나온 사실 인 일몰 전에 개미집에 제 시간에 있어야합니다. 동시에 영웅의 행동은 어두워지기 전에 집으로 서둘러 어른들에게 도움을 요청하는 불쌍한 아이와 분명히 닮았습니다. 이로써 그는 곤경에 처한 아이를 도울 준비가 된 동화 속 모든 인물들 사이에서 공감을 불러 일으킨다. 또한 Ant는 동물에 대한 민화의 사기꾼과 유사합니다. 손재주와 교활함의 도움으로 그들은 항상 이기고 Bianchi의 영웅은 적시에 그러한 트릭에 의지합니다. 그러나 각 캐릭터가 어떻게 걷거나 나는지에 대한 설명은 민화의 전통과는 아무런 관련이 없습니다. Bianchi는 곤충의 구조와 이동 방법에 대해 이야기하고 있습니다. 그러나 그들에 대해 이야기하면서 작가는 동화와 헤어지지 않습니다. 모든 설명은 예술적 이미지의 세계에서 나온 것입니다. 따라서 딱정벌레의 날개는 "정확히 두 개의 거꾸로 된 물마루"이고 "모터를 시동하는 것처럼"윙윙 거리며 애벌레가 준 실에서 실제 스윙처럼 즐겁게 스윙 할 수 있습니다. Bianchi가 자주 사용하는 비교는 미지의 것을 어린이에게 알려진 것과 연관시킬 뿐만 아니라 내러티브에 놀이 요소를 도입합니다. 게임은 의성어와 은유적 표현 및 속담의 사용으로 계속됩니다. 일몰에 대해서는 "태양은 이미 땅 끝에 닿았다"고 말하고 영웅의 경험에 대해서는 "거꾸로 몸을 던져도"라고 말합니다. 이 모든 것이인지 적 주제에 대한 내러티브에서 실제 동화의 분위기를 보존하는 것을 가능하게합니다.

Bianchi는 민속 동화 전통에서 자랑스러운 영웅의 유형을 가져 왔습니다. 그런 허풍-동화 속의 강아지 "퍼스트 헌트" (1924). 그는 모든 동물과 새들이 그에게서 숨을 수 있었던 것을 부끄럽게 생각합니다. 동물이 자연에서 적으로부터 숨는 방법에 대한 이야기는 어린이의 숨바꼭질 게임 설명과 비슷하지만 어린이가 아니라 동물이하는 것입니다. 그리고 그들은 자연 자체가 제안한 규칙에 따라 "재생"합니다. 비 유적 비교에서 이러한 규칙에 대해 알려줍니다.

후투티는 땅에 웅크 리고 날개를 펴고 꼬리를 펴고 부리를 들어 올렸습니다. 강아지가 보입니다. 새는 없지만 가지각색의 패치가 땅에 있고 구부러진 바늘이 튀어 나와 있습니다.

동화 속 전혀 다른 경비원 Rosyanka - 모기 죽음 (1925). 이것은 자신의 무적에 대한 노래를 자랑스럽게 부르는 전형적인 동화 영웅입니다. 그리고 저자가 어리석은 강아지를 불쌍히 여기면 (그에게 너무 유치한 것이 있음) 자랑스러운 모기가 처벌되지만 완전히 자연스러운 방식으로 그는 늪 식물의 희생자가되었습니다.

한 번 이상 Bianchi는 민화의 특징적인 장치 인 수수께끼로 전환했습니다. 때로는 수수께끼가 이미 제목에 들립니다 ( "누가 무엇을 노래합니까?", "이 다리는 누구입니까?"). 역설 게임으로 인해 수수께끼가 복잡해지기 때문에 해결하기가 쉽지 않습니다. 동화 "누가 무엇을 노래합니까?" (1923)은 역설로 시작합니다. 무성한 사람이 노래를 부를 수 있습니까? 따라서 새로운 수수께끼가 생깁니다. "땅에서 들었습니다. 마치 높은 곳에서 어린 양이 울부 짖는 것처럼 들렸습니다." 하늘에서 노래하는 양은 도요새입니다. 하지만 새로운 수수께끼가 생겼습니다. 그는 무엇으로 노래를 부릅니까? 그리고 새로운 역설 - 꼬리. 전체 목소리 합창단이 독자에게 떨어지며 Bianchi는 사운드 플레이와 리드미컬한 구절 구성을 통해 이를 재생산합니다. "이제 더 조용하고 더 크게, 덜 자주, 더 자주 나무 래칫이 딱딱 거리는 소리"(이것은 황새에 관한 것입니다). "그것은 풀밭의 꽃 주위를 돌고 마치 줄이 윙윙 거리는 것처럼 딱딱한 날개로 윙윙 거립니다."(땅벌에 관한 것입니다). 그러나 사운드 게임은 또한 독립적인 의미를 가지고 있습니다. "Prumb-boo-boo-boom"-이게 누구야? 현실적인 설명을 즉시 찾을 필요는 없습니다. 이것은 고유 한 언어를 사용하는 놀라운 자연 세계입니다. Bianchi의 이야기에서 동물 소리의 전달은 자연 주의적 의성어로 축소되지 않습니다 (이를 기반으로 함). 작가에게 그다지 중요하지 않은 것은 세상의 시적이고 유쾌한 변화입니다. 동화에서 "새 이야기 "(1940) 새의 목소리는 쉽게 운율과 농담으로 바뀌며 내러티브가 빽빽하게 뿌려집니다.

동물에 관한 많은 설화는 동물의 우월성 논쟁에 대해 이야기하며 토론자 간의 지속적인 대화처럼 보입니다. Bianchi의 이야기에는 그러한 분쟁이 많이 있습니다. 그것들의 주장은 자연법칙이다(“누구의 코가 더 좋은가?”, 1924).

Bianchi는 많은 동화에서 이러한 패턴에 대해 이야기합니다. 그들 중 하나 - "테레목 "(1929)-민속 누적 이야기의 전통으로 작성되었습니다. 이 다양한 동화는 동일한 연결 고리가 추가되어 그로테스크한 ​​피날레로 끝나는 것이 특징입니다. 그러나 Bianchi의 이야기는 민속 "Teremok"을 반복하지 않습니다. 작가는 솔직히 전통을 가지고 놀았습니다. 그의 "테레 목"은 숲의 주민들이 임시 피난처를 찾는 숲 참나무의 움푹 들어간 곳으로 밝혀졌습니다. 그래서 Bianchi의 표현에 나오는 민화는 자연 법칙의 삽화가 됩니다. 동화처럼 "올빼미" (1927), 부엉이를 몰아내고자 하는 남자의 부당한 욕망을 이야기한다. 누적 동화처럼 여기에 사슬이 만들어지고 있지만 그 연결 고리를 연결하는 데는 객관적인 논리가 있습니다. 결국 우리는 먹이 사슬에 대해 이야기하고 있습니다. 따라서 멋진 역설 (올빼미가 날아갑니다-우유가 없을 것입니다)은 상당히 과학적 확인을받습니다.

Bianchi는 이것 또는 저 자연 현상이 과학적이 아니라 신화적인 설명을 제공하는 동화를 가지고 있습니다. 그러한 이야기의 전통은 신화 이야기로 거슬러 올라갑니다. 그들 중 일부는 Bianchi가 여행 중에 자신을 듣고 녹음했습니다. 사이클에서 "트래퍼스 테일즈" (1935)는 Bianchi가 극북에 사는 Ostyaks에서 만든 동화 같은 민속 녹음을 반영했습니다. 동화 "Lyulya"는 북쪽에 사는이 새가 빨간 눈과 부리를 가진 이유를 알려줍니다. 민속 신화는 새의 모습을 땅의 기원과 연결했습니다. 작은 두려움없는 새가 큰 깊이로 잠수하여 바다 밑바닥에서 흙을 조금 꺼내 모든 생명을 구했습니다.

Bianchi의 이야기 중 일부는 연간 자연 순환에 대한 설명에 전념합니다. 연간주기의 그림은 멋진 "소설"에 있습니다. "오렌지 넥" (1941), 자고의 삶에 대해 알려줍니다. Bianchi는이 작품을 "조국에 대한 작은 찬송가"라고 불렀으며 자연에 대한 지식과 조국에 대한 사랑의 느낌을 밀접하게 연결했습니다.

질문 및 작업

1. 민화의 전통은 V. Bianchi의 이야기에 어떻게 살고 있습니까?

2. V. Bianchi 동화 속 영웅의 독창성은 무엇입니까?

3. V. Bianchi의 동화에서 단어 게임의 예를 들어보십시오.

동물에 관한 이야기

동물에 관한 이야기는 어린이 독서에서 매우 인기가 있습니다. 그들의 작가 중에는 아동 작가뿐만 아니라 인정받는 러시아 문학의 고전도 있습니다. 대부분의 작품의 주제는 "작은 형제"에 대한 인간의 인간적 태도에 대한 아이디어와 연결되어 있기 때문에 동물에 관한 많은 이야기의 주인공이 남자입니다. 동물과의 교감에서 성격의 진정한 속성이 드러난다. 작가들은 특히 아이들과 동물 사이의 우정에 관한 이야기에서 동물을 돌보는 사람들의 예를 인용하는 것을 좋아합니다. 동물과의 의사 소통은 그에게서 충실하고 헌신적 인 친구를 보는 성인에게 많은 것을 의미합니다. 그러나 작가-자연주의자가 오로지 인지적 관심에 의해서만 동물의 세계에 끌리더라도 이 경우 우리는 자연을 관찰하는 사람에 대해 꽤 많은 것을 배웁니다.

그러나 인간의 존재는 거대한 코끼리이든 작은 숲의 새이든 동물에 관한 이야기에서 동물 자체를 가리지 않습니다. 문학에서 "작은 것"에 대한 이러한 과장된 관심에는 자체 설명이 있습니다. 각 동물은 자연의 세계를 반영하며 이는 그들과 관련된 사건에 의미를 부여합니다. 어린이를위한 이야기에서 이러한 의미는 직접적으로 언급됩니다. 동물이나 새가 빠른 재치와 수완을 보이는 사례가 설명됩니다. "합리적"은 사람이 자연 환경에서 만났거나 동물원에서 관찰한 가축일 수도 있고 야생 동물일 수도 있습니다. 유명한 트레이너 (예 : V. Durov)가 다리가 네 개인 학생에 대해 쓴 이야기도 동물의 능력에 대해 알려줍니다.

동물에 대한 많은 이야기는 다큐멘터리 문학에 가깝지만 (디자인에 사진을 사용하는 것은 드문 일이 아닙니다) 소설 문학에 속하는 이야기조차도 동물 묘사의 신뢰성과 습관으로 구별됩니다. 원칙적으로 작가는 실제 관찰과 자신의 삶의 경험에 의존합니다. 증거를 살펴보자 V. 비앙키그에 대해 "작은 이야기" (1937).