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동화 장르. 마법 같은 동화의 세계

“주제: “멋진 서사시 장르. 동화의 마법의 세계. 클래스 : 7. 목적 : V. Vasnetsov와 I. Bilibin의 작업 예에서 엄청나게 서사적 인 장르를 고려하십시오 ... "

주제: “멋진 서사시 장르. 동화의 마법의 세계.

클래스 : 7. 목적 : V. Vasnetsov와 I. Bilibin의 작업 예에서 고려 - 그림에서 엄청나게 서사시적인 장르; 러시아 영웅의 이미지를 수행하십시오.

작업:

1. 교육 - 멋진 서사시 장르에 대한 아이디어를 형성합니다.

2. 교육 - 세상에 대한 도덕적, 미적 태도, 예술에 대한 사랑과 관심을 교육합니다.

3. 개발 - 작업에 대한 창의적인 태도 인 검색 작업 및 집단 인식 기술을 개발합니다.

장비 및 재료:

1. 동화를 기반으로 한 I. Bilibin 및 V. Vasnetsov의 작품 복제 및 삽화가 포함된 책.

2. 미술 재료: 종이, 수채화 및 구아슈 물감, 붓, 색연필 및 펜, 병, 팔레트.

계획:

조직적인 순간 - 1분

소개 대화 - 1분

공과의 주제와 목적에 관한 메시지.

신소재 설명 - 13분

창의성 I. 빌리빈

창의성 V. Vasnetsov

소계.

실용 부분 - 25분

요약 보고;

C / R 학생.

수업 요약 - 4분.

작품 분석 및 채점.

수업의 조직 완료 - 1 분.

직장 청소.

수업 중

수업 구조 수업 내용

1. 조직적 순간:

공과에 대한 인사와 준비.

2. 소개 대화:

공과의 주제와 목적에 관한 메시지

3. 새로운 자료에 대한 설명.

V. Vasnetsov의 독창성;

I. Bilibin의 창의성;

소계.

4. 실용적인 부분:

요약 보고;

C / R 학생.

5. 수업 요약:

작품 분석 및 채점

6. 수업의 조직적인 완료. 안녕하세요 여러분! 앉아! 오늘 수업을 시작하기 전에 수업 준비 상태를 확인하세요. 테이블 위에 종이(앨범), 페인트, 붓, 팔레트, 항아리가 있어야 합니다.

작업의 성공 여부는 수업에서 나를 얼마나 조심스럽게 깨우느냐에 달려 있습니다.

오늘 수업에서 우리는 동화와 서사시의 장르라는 특별한 장르에 대해 이야기 할 것입니다. 그리고 수업의 주제는“동화 서사시 장르. 동화 속 마법의 세계. 오늘 수업의 목적 : 창의력의 예를 그림으로 그리는 멋진 서사시 장르에 대해 알아보기

V. Vasnetsov 및 I. Bilibin. 그리고 이제 우리는 혼자가 아닌 동화 작가들과 함께 서른 번째 주에 있는 머나먼 왕국으로 여행을 떠납니다.

그리고 우리가 고려할 첫 번째는 Viktor Mikhailovich Vasnetsov입니다.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926)는 마을에서 태어났습니다. Lopyal, 이제 Kirov 지역. 그는 I.N. Kramskoy.

1868-1875년. St. Petersburg Academy of Arts에서 기술을 향상시킵니다. 1878년부터 - 여행 미술 전시회 협회 회원.

19세기 수십 년 동안 국가 유물에 대한 대중의 관심 증가는 창의성의 결정적인 변화로 이어졌습니다.

아티스트. 민속 신화의 주제로 돌아가서 그는 역사적 현실과 전설의 흥미 진진한 분위기를 결합하여 러시아 역사 장르를 근본적으로 개혁합니다. 이 시기에 그의 인기 있는 그림 중에는 "Alyonushka"라는 그림이 있습니다.

(1881), "Heroes"(1881-1898) "The Knight at the Crossroads", "Ivan the Tsarevich on the Gray Wolf", "Three Princesses of the Underworld"(1881) 이 그림들은 동화 사이의 경계를 흐리게 합니다. 환상과 현실.

그의 스케치에 따르면 중세 프 스코프-노브 고로드 전통과 장난스럽고 멋진 "닭 다리 오두막"(1883)의 정신으로 Abramtsevo에 교회가 세워졌습니다. 바스네초프는 19세기 사실주의에서 아르누보 양식에 이르기까지 러시아 예술의 진화에 주도적인 역할을 한 위대한 러시아 예술가로 간주됩니다.

그리고 여행을 계속하면서 위대한 러시아 예술가이자 일러스트 레이터 Ivan Yakovlevich Bilibin의 작품을 고려할 것입니다.

Ivan Yakovlevich Bilibin은 1876 년 상트 페테르부르크에서 군 의사의 가족으로 태어났습니다. 예술 아카데미 Repin의 작업장에 들어갑니다. Bilibin은 1899년 여름을 러시아 시골과 민속 예술에 대한 친분이 시작되는 Tver 지방에서 보냅니다. 같은 해에 Expedition of State Papers는 Bilibin의 그림으로 러시아 민화를 출판하기 시작했습니다. Bilibin의 이름은 러시아 전역에 널리 알려졌습니다. 그의 얼굴에는 즐겁고 민속적인 동화의 정신을 완벽하게 전달한 스승이 있었다. 오늘날까지 이러한 "Bilibino" 이야기는 첨단 인쇄 기술의 한 예입니다. 이 시리즈에는 "아름다운 바실리사", "이반 차레 비치와 회색 늑대 이야기"가 포함되었습니다. "화이트 덕", "개구리 공주" 등

추가 개발 과정에서 Bilibin은 Pushkin의 작품을 만나고 1905 년에 "Tsar Saltan의 이야기"와 "황금 수탉에 대하여"가 나타납니다. 작가의 마지막 작품은 서사시 "Duke Stepanovich"의 삽화였습니다. 작가는 1942년 2월 7-8일 밤에 세상을 떠났다.

작가의 모든 작품에는 고대 러시아 세계에 대한 그의 사랑이 보이며 평생 동안이 세계에 대한 감탄을 자아냈다.

여기 우리가 만든 동화의 세계로의 여행이 있습니다.

글쎄, 이제 당신이 배운 새로운 것을 기억합시다.

이에 대한 답으로 당신은 손을 든다.

I. Bilibin과 V. Vasnetsov의 그림의 차이점은 무엇입니까?

(I. Bilibin의 그림은 그래픽, V. Vasnetsov, 그림 같은 그림입니다).

2. V. Vasnetsov의 그림 속 주인공은 누구입니까? (사람 또는 동화 캐릭터)?

3. 어떤 그림이 가장 마음에 들었고 그 이유는 무엇입니까?

(학생 답변).

동화의 길을 따라 우리는 고대 러시아 땅에 왔습니다. 여기에 살아있는 영웅, 영웅-영웅.

수업을 시작할 때 나는 러시아 영웅의 이미지를 구현하기 위해 실제 작업의 목표를 발표했습니다. 복제품에 의존하지 않는다는 사실 때문에 작업이 복잡해집니다. 이미지를 직접 만들고 컬러로 작업해야 합니다. 그것들은 당신이 보는 그대로입니다.

일하러 가다!

수업이 끝나면 오늘 수업에서 만난 주제를 기억합시다.

자신을 위해 어떤 새로운 것을 배웠습니까?

당신의 실제 작업은 무엇입니까?

모두 (실패) 수업의 목적에 대처했습니다.

귀하의 작업을 바탕으로 조국 수호자의 날 전시회를 개최합니다.

수업에 참여해 주셔서 감사합니다. 안녕!

전화를 받으면 모두가 작업장을 청소합니다.

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> 1876년 상트페테르부르크에서 군의관 집안에서 태어났습니다. 아버지는 그림에 대한 아들의 열망을 지원하지 않았고 아버지의 요청에 따라 Bilibin은 St.의 법학부를 졸업했습니다. 1898년에 그는 Ashbe 교수의 워크샵에서 일하기 위해 뮌헨으로 여행했습니다. Bilibin은 남은 생애 동안 정확한 그림의 기본을 보존했습니다. Bilibin은 1899년 여름을 러시아 시골과 민속 예술에 대한 친분이 시작되는 Tver 지방에서 보냅니다. 같은 해에 Expedition of State Papers는 Bilibin의 그림으로 러시아 민화를 출판하기 시작했습니다. Bilibin의 이름은 러시아 전역에 널리 알려졌습니다. 그의 얼굴에는 즐겁고 민속적인 동화의 정신을 완벽하게 전달한 스승이 있었다. 오늘날까지 이러한 "Bilibino" 이야기는 첨단 인쇄 기술의 한 예입니다. 이 시리즈에는 "아름다운 바실리사", "이반 차레 비치와 회색 늑대 이야기"가 포함되었습니다.<Рисунок 2 >, "White Duck", "The Frog Princess"등 Bilibin은 "World of Art"협회에 완전히 가입했습니다. 첫 번째 큰 성공은 작가의 작업을 더욱 발전시키는 원동력이었습니다. 그는 러시아 북부로 여행을 떠났고 그곳에서 목조 건축의 아름다움과 풍부한 장식의 민속 의상과 자수를 발견했습니다. 여행의 결과는 곧 나타났습니다. 1904년 빌리빈의 그림이 담긴 서사시 "볼가"가 절판되었습니다. 이것은 우리 세기 최고의 간행물 중 하나입니다. 이 서사시의 삽화는 볼가 분대의 출발, 환상적인 인도 왕국, 바다의 창자, 새, 멋진 동물을 묘사합니다. 이 서사시 에디션의 모든 것은 맛과 우아함으로 구별되었습니다. 추가 개발 과정에서 Bilibin은 Pushkin의 작업을 만나고 1905 년에 "Tsar Saltan의 이야기"와 "황금 수탉에 대하여"가 나타납니다.<Рисунок 3 >. 그러나 Bilibin은 동화와 서사시에 관심이 있었을 뿐만 아니라 민속 예술의 다른 측면인 속담과 수수께끼에도 매료되었습니다. 매력적이고 장식적인 형태의 옷을 입은 수수께끼 그림에는 유머도 있습니다. Bilibin 작품의 장식적인 특성, 그의 상상력 및 스타일에 대한 깊은 지식은 그를 연극 작업에 매료 시켰습니다.

내전 중에 Bilibin은 이집트에 갔고 1925 년 파리에 정착했지만 그가 가장 좋아하는 책 삽화 작업으로 바빴습니다. 1936 년 Bilibin은 고향으로 돌아와 St. Petersburg-Leningrad에 와서 예술 아카데미의 그래픽 워크샵에서 교수로 일하기 시작하여 평소와 같이 학생들의 존경을 받았습니다. 그러나 전쟁이 시작되었고 Bilibin은 개인 아파트에서 교사가 수용된 예술 아카데미 지하로 이사했습니다. 지하실 생활의 어려운 조건과 적절한 영양 부족은 빌리빈의 건강을 해쳤습니다. 그는 러시아 깊숙이 대피하는 것을 거부하고 "Bogatyrs"라는 공통 주제로 통합 된 일련의 장식 패널 작업을 계속했습니다. 그의 마지막 작품은 서사시 "Duke Stepanovich"의 삽화였습니다. 수채화로 덮어야 하는 디테일한 예비도였지만 연필로 남아있었다. 그의 힘이 그를 떠나고 있다고 느끼는 Bilibin은 보드에 종이를 고정하는 상단 버튼 아래에 8 개의 십자형을 놓았습니다. 작가의 마지막 손길, '마지막 용서'였다. 작가는 1942년 2월 7-8일 밤에 세상을 떠났다.

예술가의 모든 작품은 하나의 변함없는 품질, 즉 뛰어난 장인 정신으로 통합됩니다. Bilibin의 작업은 작업에 대한 존중과 모든 라인, 모든 패턴에 대한 책임을 가르칩니다. 작가의 모든 작품에는 고대 러시아 세계에 대한 그의 사랑이 보이며 평생 동안이 세계에 대한 감탄을 자아냈다. 매혹적인 것은 삶의 모든 종류의 아름다움 이미지를 사용하는 그의 행복의 꿈입니다. 영혼의 젊음을 자신 안에 간직한 사람은 빌리빈의 일에서 기쁨을 찾을 것입니다.

동화 장르. (신화 장르) (추리 수업) 목표 : 1. V. Vasnetsov와 I. Bilibin, M. Vrubel의 작품 예를 바탕으로 그림에서 엄청나게 서사적 인 장르에 대한 아이디어를 형성합니다. 2. 세상에 대한 도덕적, 미적 태도, 예술에 대한 사랑과 관심을 교육합니다. 3 작업에 대한 창의적인 태도 인 검색 작업 및 집단 인식 기술을 개발하십시오. 수업 계획 1 동화 서사시 장르의 특징에 대한 대화. 2. 이야기 - I. Bilibin, V. Vasnetsov, M. Vrubel의 삶과 일에 대한 메시지. 3. 테스트 작업 수행. 4. 작업 요약 및 분석.

그리스어 (my thos)에서-전통. 신화, 전설, 전통에 의해 전해지는 사건과 영웅에 전념하는 미술 장르. 신화 장르는 고대 전설이 S. Botticelli, Giorgione의 그림과 Raphael의 프레스코화에 가장 풍부한 주제를 제공했던 르네상스 시대에 형성되었습니다.

Vasnetsov Viktor Mikhailovich (g.) (g.) Bogatyrs "깊은 고대의 전통"

Bilibin Ivan Yakovlevich (도시) 러시아 그래픽의 "현대"를 대표하는 저명한 대표자이며 민속 인기 인쇄 모티프, 자수, 나무 조각의 양식화를 기반으로 책 일러스트레이션의 장식 및 장식 그래픽 표현 "Bilibinsky 스타일"을 만들었습니다.

Vrubel Mikhail Alexandrovich (g.) ... 바다 너머에 공주가 있습니다. 눈을 뗄 수 없습니다. 낮에는 신의 빛이 가려지고 밤에는 지구가 밝아지고 달이 아래에서 빛납니다. 낫, 그리고 별은 이마에서 타오른다. 처럼. 푸쉬킨

테스트 작업 1. 옵션 "Bogatyrs"라는 그림을 만든 Vasnetsov 형제는 Victor 또는 Apollinaris입니까? Tretyakov Gallery 건물의 외관을 디자인한 러시아 예술가는 누구입니까? 앉고, 날고, 패배하고… 그리고 모두 같은 작가의 같은 캐릭터, 그림 만 다릅니다. 아티스트와 캐릭터의 이름을 지정합니다. 옵션 2 Vasnetsov 형제 중 "Ivan Kalita의 모스크바 크렘린"과 "Dmitry Donskoy의 모스크바 크렘린"그림을 그린 사람은 누구입니까? Victor 또는 Apollinaris? 1896년 파벨 미하일로비치 트레티야코프는 모스크바 명예 시민이라는 칭호를 받았다. 이 헌장을 그린 화가는? 그림 "The Swan Princess"의 저자 인 러시아 예술가의 이름을 지정하십시오.

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우리는 무엇을 배우는가

멋진 서사시 (신화) 장르는 무엇입니까? 멋진 서사시 (신화) 장르에서 일한 유명한 예술가들의 그림에 대해 알아 봅시다. V. M. Vasnetsov. 공주 - Nesmeyana.

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동화 서사시(신화) 장르

동화 서사시 (신화) 장르는 신화, 전설, 전설, 서사시 및 동화의 줄거리에 그려진 그림을 포함하는 미술 장르입니다. 장르는 고대 그리스 신화가 믿음이 아니라 문학적 이야기가 된 중세 예술에서 시작되었습니다. M. 브루벨 판.

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빅토르 미하일로비치 바스네초프(1848~1926)

V. M. Vasnetsov의 역할은 러시아 문화 발전에 매우 중요합니다. 그는 "러시아 동화의 가수"라고 불립니다. 그는 훌륭하고 서사시적인 이야기에 많은 그림을 그렸습니다. 그들은 시청자에게 큰 인상을 남깁니다. 그것들을 살펴봅시다. V. M. Vasnetsov. 자화상.

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V. M. Vasnetsov. Bogatyrs.

그림은 당신에게 어떤 느낌을 불러일으킵니까?

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교차로의 기사

기사님은 무슨 생각을 하고 계셨나요?

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알리누쉬카

Alyonushka는 왜 슬픈가요? Alyonushka의 여동생의 멋진 이미지를 만드는 아티스트 최고의 작품 중 하나입니다. 배경의 어두운 숲, 어두운 차가운 물은 소녀의 슬픔과 무방비 상태를 강조합니다.

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회색 늑대의 Ivan Tsarevich.

우울한 불길한 숲을 통해 Tsarevich Ivan의 회색 늑대는 아름다운 Vasilisa와 함께 돌진합니다. 어린 시절부터 친숙한 동화의 삽화뿐만 아니라 우정과 동지애, 사랑과 충성에 대한 이야기입니다. 그런 우울한 숲에도 부드러운 꽃이 만발한 사과 나무가 있기 때문에 그림도 낙천주의로 가득 차 있습니다.

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바바 야가

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불멸의 코셰이

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카펫 비행기

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개구리 공주

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스노우 메이든

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미하일 브루벨(1856-1910)

Vrubel은 모든면에서 시대를 앞서갔습니다. 그는 색상의 새로운 가능성을 발견하고 수많은 절단 모서리를 사용하여 볼륨을 전달하는 방법을 배웠습니다. 이것은 그가 그의 동화 속 인물들을 아주 훌륭하게 쓸 수 있게 해주었다. M. 브루벨. 자화상.

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M.A. 브루벨. 악마.

Vrubel에는 어떤 악마가 있습니까? 잔인하고, 부드럽고, 자유롭고, 사려 깊고, 서정적이고, 사악하고, 강하고, 몰두하고, 슬프고, 반항적입니다.

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공주 - 백조

작가가 포착한 동화 속 순간은? 환상과 현실의 조화로운 조화를 그림 '백조의 공주'에서도 볼 수 있는데, 갑자기 마법의 새 소녀가 나타나 동화 속 세계를 들여다 보는 것 같은 구성으로 구성되어 있습니다. 나타나고 사라지려 하고 머나먼 신비의 해안으로 헤엄쳐 가고 있다.태양의 마지막 광선이 무지개 빛깔로 반짝이는 섬세한 깃털 위에서 놀고 있다.소녀는 돌아서고, 그녀의 가늘고 부드러운 얼굴은 슬프고, 그녀의 눈은 신비한 슬픔으로 빛난다; 그들 안에는 고독의 쓰라린 그리움이 있습니다.

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"팬"

그림 "팬"에서 그리스 신은 러시아 고블린으로 변합니다. 늙고 주름지고 밑바닥이없는 파란 눈, 나뭇 가지, 손가락처럼 마디가있는 그는 이끼 낀 그루터기에서 나오는 것 같습니다. 특징적인 러시아 풍경은 환상적인 마법의 색을 얻습니다. -끝없이 젖은 초원, 구불 구불 한 개울 , 얇은 자작 나무, 땅으로 내려가는 황혼의 침묵 속에 얼어 붙은 뿔이있는 달의 진홍색으로 비춰집니다 ...

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이반 야코블레비치 빌리빈(Ivan Yakovlevich Bilibin, 1876 -1942)

Ivan Yakovlevich Bilibin은 러시아의 유명한 그래픽 일러스트레이터이자 연극 예술가입니다. 그의 책 삽화의 특징인 "Bilibino 스타일"은 러시아 민속 예술의 상징을 기반으로 합니다. I.Y.Bilibin의 동화와 서사시 삽화는 환상적이고 멋진 세계를 재현합니다.

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동화 "Alyonushka 자매와 Ivanushka 형제"의 삽화

민속 장신구에서 가져온 그림 가장자리의 장식에 주목하십시오.

슬라이드 20

"황금 수평아리 이야기" 삽화

슬라이드 21

동화 그림

어떤 이야기를 위한 삽화인가요? 작가는 왜 이 그림에 그런 프레임을 선택했을까?

슬라이드 22

바실리예프콘스탄틴 알렉세예비치

Konstantin Alekseevich Vasiliev(1942-1976)는 초상화, 풍경, 초현실적인 구성, 서사시, 신화 및 전투 장르의 그림 등 400개 이상의 그림과 드로잉을 포함하는 창의적인 유산을 가진 러시아 예술가입니다. 비범 한 재능, 풍부한 영적 세계 및 그가받은 교육을 통해 Konstantin Vasiliev는 러시아 회화에서 비교할 수없는 자신의 흔적을 남길 수있었습니다. 그의 그림은 쉽게 알아볼 수 있습니다.

민속 신화의 주제로 전환 한 Vasnetsov는 고고학 적 진정성으로 재현 된 역사적 현실과 전설의 흥미 진진한 분위기를 결합하여 러시아 역사 장르를 근본적으로 바 꾸었습니다. 그는 아름답고 낭만적인 포크 판타지 세계에서 그림의 내용을 그렸습니다.

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Viktor Mikhailovich Vasnetsov 1848 - 1926 훌륭함 - 그림의 서사시 장르

자화상

Viktor Mikhailovich Vasnetsov는 1848 년 5 월 15 일 Vyatka 지방 Urzhum 지역 (현재 Kirov 지역)의 러시아 마을 Lopyal에서 정교회 사제의 가족으로 태어났습니다 예술 장려 협회, 1867-68 년에 그는 I. N. Kramskoy의지도하에 공부했습니다. 1868-75년에 그는 St. Petersburg Academy of Arts에서 기술을 향상시켰습니다. 1878년부터 - 여행 미술 전시회 협회 회원.

예술가는 오래된 모스크바 거리를 따라 방황하는 것을 좋아했습니다. 그리고 집에 돌아와서는 “내가 얼마나 많은 기적을 보았는지!”라고 자주 말했습니다. 성 바실리 성당 앞에서 그는 눈물을 참지 못했다. 그림 "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible"에서 성숙한 모습을보고 경험했습니다.

그림 "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible"

왕의 모습은 거의 전체 캔버스를 차지했습니다. 브로케이드 모피를 입고 아이콘이있는 모자를 쓰고 수 놓은 장갑을 입은 Ivan the Terrible이 가파른 계단을 내려가고있었습니다. 그의 외모는 장엄했고 그의 얼굴은 의지, 큰 지능, 동시에 의심, 분노, 분노를 표현했습니다. 엄격하게 유지되는 그림의 색 구성표는 기념비적 인 인상을 남겼습니다.

Polovtsy와 Igor Svyatoslavich의 전투 후

"Polovtsy와의 Igor Svyatoslavich 전투 후"그림에서 작가는 "이고르 캠페인 이야기"의 창시자처럼 러시아 군인의 영웅주의를 엄숙하고 시적으로 노래하고 싶었습니다. 그렇기 때문에 그는 전투의 공포가 아니라 조국의 죽음의 위대함을 묘사했습니다. 안식은 쓰러진 자의 몸에서 나온다. 팔을 벌리고 누워있는 아름다운 강력한 영웅과 푸른 옷을 입은 어린 왕자는 조국에 대한 사심없는 봉사의 아이디어를 구체화했습니다.

교차로의 기사

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Bogatyrs

그림 "Bogatyrs"에서 사람들에게 사랑받는 러시아 서사시의 영웅은 국민의 수호자로 나타납니다. 용기와 자부심, 독창성과 손재주, 불굴의 위대함의 조합으로 고대 Rus의 영웅적인 전초 기지가 Vasnetsov의 그림에 구현됩니다. 간결한 풍경, 열린 공간, 광대 한 러시아 들판이 눈에 띄게 전달됩니다.

알리누쉬카

작가의 가장 시적인 작품 중 하나는 쓰라린 고아의 운명을 그린 그림 "Alyonushka"입니다. 외롭고 슬픈 소녀가 물가의 돌 위에 앉아 있습니다. 숲 주변. 그리고 그녀의 슬픔에 참여하는 것처럼 아스펜은 고아를 돌보고 가느 다란 크리스마스 트리를 지키고 제비는 그녀를 다정하게 지저귄다. Alyonushka의 갈색 눈에는 슬픔이 있으며 그녀의 슬픔처럼 어둡고 깊습니다. 눈물이 뚝뚝 떨어지고 황금빛 잎사귀가 날아갑니다.

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카펫 비행기

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스노우 메이든

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잠자는 공주

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지하 세계의 세 공주

왕자들의 공적을 기리기 위해 영광의 노래를 작곡 한 11 ~ 12 세기 러시아 작곡가 BOYAN (Bayan). 그것은 이고르의 캠페인 이야기에서 처음 언급되었습니다. 바얀은 노래를 부르는 "마법의 과정" 동안 예술가에 의해 포착되었습니다. 이 영웅의 회색 긴 머리가 바람에 펄럭이고, 그의 얼굴에 큰 불타는 눈이 돋보입니다. , 멀리 어딘가로 향했습니다 ... 그를 둘러싼 군인들은 러시아를 보호하기 위해 고안된 군대를 의인화합니다.