집 › 연료 시스템 › 19세기 전반 러시아 문학의 영웅. 우리 시대의 새로운 문학적 영웅 시대의 영웅을 결정하려는 작가의 열망

19세기 전반 러시아 문학의 영웅. 우리 시대의 새로운 문학적 영웅 시대의 영웅을 결정하려는 작가의 열망

"우리 시대의 영웅"

Lermontov의 작품의 틀 내에서 소설은 불행히도 마지막이자 정점 작품이며 러시아 문학에서 이것은 산문에서 최초의 심리적 사실 소설입니다. 앞을 내다 보면 40 대 초반에 러시아 문학에 현실적인 소설의 두 가지 경로 인 Lermontov의 Hero of Our Time과 Gogol의 Dead Souls가 나타났습니다.

소설의 창작사, 즉 아이디어의 출현 및 개발, 가능한 옵션 등은 아직 알려지지 않았습니다. 초안 형태의 다큐멘터리 자료도없고 스케치도없고 아무도 본 적이 없습니다. 30대 후반의 독자는 최종 판에 있는 개별 이야기에 대해 알게 되었습니다. 저것들. 1840년 소설의 완전한 출판은 다른 순서로 배열될 것이다. 소설의 두 번째 판 (1841)은 저자가 영웅을 옹호하고 그의 초상화가 한 사람의 초상화가 아니라 전체 세대의 초상화임을 강조한 서문으로 시작되었습니다. "소설에 대한 이러한 이해는 당시 극소수에게만 제공되었습니다. Belinsky조차도 처음에는 공동 저자로서 Pechorin의 유사성을 봅니다. A. Dumas는 동일한 Rostopchina에 대해 썼습니다. 1840 년 Otechestvennye Zapiski에서, 즉. 서문이있는 소설의 두 번째 판이 출시되기 전에 : "Lermontov는 모든 시대의 위대한 작가들과 공통점이 있습니다. 그의 작품은 모든 것과 함께 시간을 충실히 반영합니다." 그의 모든 지혜와 어리 석음과 함께 나쁜 점과 좋은 점 , 그리고 그들은 이러한 나쁜 기능과 어리 석음과 싸울 것을 염두에 두었습니다.

러시아 리얼리즘의 첫 번째 심리소설인 문학작품은 인간의 감정과 모순을 묘사하지 않고 그러한 표현력과 설득력을 가지고 있다. 소설의 심리적 분석이 제시됨) 자신의 감정을 분류하고 자신의 특징 인 정신 (모순하려는 열정과 Grushnitsky를 괴롭히려는 욕구, 모든 것을 흡수하는 탐욕)을 특성화하는 영웅의 추론으로 제시됩니다. 마리아에 대한 경로와 태도 등); 2) 심리적 초상으로서; 3) "기분"을 전달하기 위한 구체적이고 세부적인 풍경으로, 4) 제스처와 억양이 고정되었을 때 세부적으로 재창조된 대화로.

Chernyshevsky에 따르면 Lermontov는 영웅의 "영혼의 변증법"을 L. Tolstoy가 가장 일관되게 개발 한 심리 분석 방법에 접근했습니다.

이 문제에 대한 예외적으로 Lermontovian의 혁신적인 솔루션은 소설의 구성이었습니다. Belinsky는 그 특이성을 강조합니다. 소설은 제시된 순서대로 잘못된 순서로 읽을 수 없습니다. 그렇지 않으면 소설이 아닌 별도의 이야기가있을 것입니다. 유명하고 재능있는 배우). "우리 시대의 영웅"의 구성을 설명하는 교과서 문구가 있습니다. 먼저 우리는 영웅에 대해 듣고, 보고 나서야 이해합니다.

소설의 특별한 구조로 인해 Pechorin은 다른 관점 (작가, Maxim Maksimych, Pechorin 자신의 일기에서 자신에 대해)과 다른 비교 (Pechorin과 일반적인 장교 환경, Pechorin 및 특정 대표자)에서 드러납니다. 이 환경의: Maxim Maksimych, Grushnitsky, Vulich; Pechorin 및 밀수업자; Pechorin 및 고지대; Pechorin 및 귀족 사회; Pechorin 및여 주인공: Bela, Undine, Mary, Vera; Pechorin 및 Werner).

각 이야기의 줄거리는 영웅의 공간적 움직임과 연결되어 있습니다. Pechorin이 도착합니다-Taman, Pyatigorsk, 마을, 요새-거기에서 떠납니다. 모든 이야기에는 사랑 이야기가 있습니다. 이야기에서 이야기로의 외부 형식적 유사성으로 인해 주인공의 이미지는 점점 더 비극적 인 내용으로 가득 차 있습니다.

시간의 영웅 이미지는 반응 시간 자체에 의해 결정되었습니다. Pechorin은 성숙한 사람입니다. Belinsky에 따르면 세속적 인 사람을 형성하는 바로 그 과정, 멋쟁이가 이기 주의자로 무의식적으로 변모하는 과정은 이미 Pushkin에 의해 제시되었음을 기억해야합니다. 따라서 Lermontov의 소설은 "Eugene Onegin"에 표시된 지점 이후에 시작된다고 말합니다.

현실에 대한 Pechorin의 태도는 소설 전체에서 변하지 않으며 영웅은 영적 갱신을위한 실제 기회가 없습니다. 그의 삶의 길은 아무리 고통스럽더라도 논리적으로 죽음으로 끝납니다. 30대 남성의 비극적 세계관은 레르몬토프에 의해 완전히 폭로된다. 개별화, 역사적 발전 과정에서 사람의 고립-이 자연스러운 과정은 Lermontov의 Pechorin의 운명에 의해 밝혀졌으며이 경우 예술적 기술은 낭만주의와 사실주의의 합성을 나타냅니다. Pechorin의 모든 행동과 경험은 현실적으로 동기 부여되지만 소설의 시학에는 특히 낭만적 인 요소가 많이 있습니다 (일부 장면의 캐릭터 특성은 과장되고 Vera와의 관계는 신비하며 영웅의 과거는 숨겨져 있음). Lermontov는 낭만 주의자들이 사랑하는 기술 중 하나 인 고백, 독백을 사용하여 현실주의 예술가의 설득력있는 심리적 분석 방법으로 바꿉니다 (Mary 앞의 독백은 "오해"라는 의무적 인 낭만적 인 세부 사항이있는 Pechorin의 사려 깊은 행동입니다. 악, 외로움). 운디네와 함께하는 매우 낭만적인 이야기는 가장 험악한 마을에서 벌어지며, 이야기는 바로 그러한 특성에 의해 구성됩니다.

한편으로 연대순의 위반은 Pechorin을 낭만적 인 검색의 표현으로 정의 할 수있는 불안한 성격으로 특징 짓습니다. 다른 한편으로 그의 사회 생활은 모든 수준에서 이 사회에 불필요한 인간의 삶으로 나타난다.

소설 A Hero of Our Time에서 가장 완벽하게 드러난 Lermontov의 창의적인 방법은 한 번에 여러 차원에서 인간의 복잡한 본성에 대한 예술적 탐구에서 문학에 대한 새로운 관점을 열었습니다. Lermontov의 "가장 높은 의미의 사실주의"(Dostoevsky)는 낭만주의와 사실주의의 업적을 결합하여 일반적인 정의를 뛰어 넘었습니다.

와 함께현대 문학 비평은 오늘날 작가들의 작품에 나타난 우리 시대의 영웅을 묘사하려는 시도를 남기지 않는다. 철학자 Vera Rastorguyeva와 같은 많은 사람들은 "현대 산문 작가의 사실적인 글쓰기를 거부함에 따라 역사적으로 확립 된 특정 유형의 의식의 구체화로서의 당시 영웅의 이미지는 불가능 해 보인다"고 믿습니다. 그녀는 작가 올가 슬라브니코바(Olga Slavnikova)를 언급하면서 급변하는 세상에서 시간의 영웅의 이미지를 "또한 어떤 이유로 불멸의 사람", "비밀의 존재"로 이해하는 것은 정말 불가능하다고 주장합니다. 문학에서 현실로 보내진 '특수요원' 네트워크는 정말 불가능하다."

또 다른 관점이 있습니다. 예를 들어, 비평가 Nikolai Krizhanovsky는 현대 러시아 문학에 영웅이 없다는 글을 쓰고 “러시아 문학에서 우리 시대의 진정한 영웅은 이웃을 위해 자신을 희생할 수 있는 사람입니다. , "친구를 위해 영혼을 내려놓을 수 있고" 하나님, 러시아, 가족...을 섬길 준비가 되어 있는 사람. 비평가에 따르면 문학에서 우리 시대의 영웅은“살아있는 수류탄에서 징집병을 구하는 직업 군인, 풍요와 자신의 즐거움만을 위해 살고 싶지 않고 노보로 시아에서 무모하게 싸우는 기업가 일 수 있습니다. 국가 전통에 따라 자녀를 양육하는 가장, 위대하고 이타적인 행동을 할 수 있는 남학생 또는 학생, 여전히 소를 키우고 팔지 않고 가난한 이웃에게 우유를 나눠주는 노인 시골 교사, 자신의 것을 파는 사제 성전 건축을 완료하기 위해 아파트와 다른 많은 동시대 사람들.

우리 시대의 영웅을 찾기 위해 Vera Rastorguyeva는 소위 미디어 작가, 즉 언론에서 적극적으로 출판하고 널리 인용하는 작가의 작품을 찾습니다. Nikolai Krizhanovsky는 미디어 이름 외에도 측근의 여러 이름을 지정합니다. Rastorgueva는 현대 작품에서 발견되는 우리 시대의 영웅을 실제로 묘사합니다. Krizhanovsky는 현대 문학에 진정한 영웅이 거의 남아 있지 않으며 "국내 문학의 탈영웅화 과정이 진행 중"이며 마지막으로 "현대 문학에서 긍정적인 영웅을 무력화하려는 경향이 오늘날 점차 극복되고 있다"고 확신합니다. 일부 작가의.

근대문학에서 영웅성이 사라진 원인을 포스트모더니즘 탓으로 돌리는 시각도 있다. 같은 비평가 Krizhanovsky는 "포스트 모더니즘이 국내 문학에 침투하면 원래 의미에서 영웅이 사라집니다"라고 믿습니다.

그러나 이러한 관점 중 어느 것도 설득력이 없어 보이며 여러 가지 이유가 있습니다. 우선, 개념적 혼란을 지적할 필요가 있습니다. "우리 시대의 영웅"이라고 말하는 많은 연구자들은 "영웅"을 의미하며 이타심, 용기, 이타심, 고귀함 등으로 이해됩니다. 그러나 "우리 시대의 영웅"이라는 개념은 시간”은 물론 M .YU를 가리킵니다. Lermontov. 소설 서문에서 Lermontov는 "우리 시대의 영웅"이 "완전히 발전하는 우리 세대 전체의 악으로 구성된 초상화"라고 의도적으로 규정합니다. 같은 곳의 서문에서 Lermontov는 대중이 모든 단어를 문자 그대로 이해하는 경향이 있으며 자신이 동시대인 또는 오히려 가장 일반적인 유형의 현대인을 "우리 시대의 영웅"이라고 부르는 아이러니하게도 지적합니다. 그리고 Pechorin의 이미지가 매력적이지 않다면 저자의 잘못이 없습니다.

즉, 우리 시대의 영웅은 영웅적인 것과 전혀 동의어가 아닙니다. 따라서 Lermontov 시대 이후로 영웅주의, 고귀함 및 이타심과 관련 될 필요가없는 시대 정신을 반영하여 시대의 전형적인 특징을 흡수 한 이미지를 호출하는 것이 일반적이었습니다. 따라서 '우리 시대의 영웅'과 '영웅'에 대한 연구는 서로 다른 두 방향에서 진행되어야 한다. 하나의 개념을 다른 개념으로 대체하면 아무것도 명확해지지 않을 뿐만 아니라 혼란만 가중시킬 뿐입니다.

창작 과정에 대한 오해는 엔지니어, 의사 및 교사에 대한 더 많은 설명이 필요하다고 교활하게 주장하는 비평가와 함께 동일한 혼란에 기여합니다. 예를 들어 중세 초기의 정신과 진실로 쓰여진 현대 예술 작품을 제시해 봅시다. 현대인은 다른 진리를 고백하고 다른 정신으로 움직이기 때문에 기껏해야 우스꽝스럽고 최악의 경우 한심할 것임이 분명합니다. 우리 시대의 영웅, 즉 너무 자주 만나는 현대인 Lermontov에 따르면 그의 시대의 정신과 진실에 따라 묘사하는 것이 가능합니다. 그러나 이 경우 엔지니어, 교사, 의사가 반드시 "긍정적으로 훌륭한 사람"은 아닙니다.

각 시대는 세계, 문화, 예술에 대한 고유한 그림을 만듭니다. "이제 그들은 그렇게 쓰지 않는다"라는 표현은 예술가가 그에게 외계인의 시간 정신으로 창조하려고 할 때 적절합니다. 그리고 이것은 정황에 관한 것이 아니라 그의 시간을 느끼고 이러한 감정을 이미지로 전달하는 작가의 능력에 관한 것입니다. 역사적인 작품을 작업할 때에도 섬세하고 재능 있는 예술가는 어떤 것도 저속하거나 단순화하지 않으면서 동시대 사람들이 이해할 수 있도록 할 것입니다. 이것은 작가가 동시대 사람들이 이해할 수 있는 이미지로 그에게 시간 외계인의 정신을 전달할 수 있음을 의미합니다.

예술은 시대에 따라 변하기 때문에 고대 예술은 중세 예술과 다르고 현대 러시아 예술은 소비에트 예술과 다릅니다. 문화의 작품 속에서 사람은 항상 자신과 시대를 반영하고, 창작 행위는 문화와 분리되어 존재하지 않으며, 문화는 시대와 분리되어 존재하지 않는다. 그렇기 때문에 작품의 연구자는 특정 시대의 인간 유형의 특징과 독창성을 식별할 수 있습니다. 이를 바탕으로 현대미술이 영웅적인 이미지를 제공하지 않는다면 영웅적인 것은 우리 시대의 특징이 아니며 오히려 우리 시대의 전형이 아니라고 가정하는 것이 논리적입니다. 그리고 여기서 요점은 현실적인 글쓰기에 대한 거부가 아니다.

물론 캐릭터를 묘사하고 싶지 않은 작가를 비난하는 것이 더 쉽습니다. 그러나 작가가 명령을 이행하고 의도적으로 문학을 비영웅화하는 경우에만 이렇게 하는 것이 적절할 것입니다. 직접적인 창작 행위에 대해 이야기하고 있다면 문학을 "요청시"프로그램으로 바꾸려고하지 않고 작품을 통해 시대를 탐구하는 것이 훨씬 더 정확할 것입니다.

또한 어느 정도 객관적인 결과를 얻으려면 미디어 작가뿐만 아니라 작업에 대한 연구가 필요합니다. 사실 현대 국내 문학은 상대적으로 작은 보이는 부분과 완전히 예측할 수 없는 보이지 않는 부분이 있는 빙산을 매우 연상시킨다. 가시적 또는 미디어 부분은 일반적으로 프로젝트의 문헌입니다. 그러한 문학은 텍스트의 질 측면에서 좋거나 나쁠 필요가 없습니다. 모든 종류의 미디어에서 자주 반복적으로 언급되는 덕분에 이름이 점차 브랜드가 되는 인쇄된 책과 저자로 구성되어야 합니다. 따라서 작품을 읽지 않아도 사람들은 잘 알고 있습니다. 이것은 유행하고 유명한 작가입니다. "팝 테이스트", 즉 선호도가 좋지는 않지만 복제, 방송 및 논의되는 것이 성공적입니다. 프로젝트의 현대 문학은 "팝 취향"을 위해 정확하게 설계되었지만 그 존재의 목표는 상업적에서 정치적으로 매우 다릅니다. 현대 문학 과정에 관한 일련의 기사의 저자인 유리 밀로슬라브스키(Yuri Miloslavsky)는 현대 미술의 특징을 분석하면서 무엇보다도 “전문 예술 산업은 본질적으로 이러한 조건에서 성공적으로 운영될 수 없습니다. 개인의 창조적 성취의 가변성, 예측 불가능성 및 자의성, 실제로 크리에이티브 그룹의 투쟁 등.” 그렇기 때문에 "완전하고 절대적인 인공물(<...>ersatz, 모방) 예술적 및/또는 문학적 성공. 즉, 미디어 문학이나 프로젝트의 문학 자체는 유리 밀로슬라브스키가 "인공적인 문화적 맥락"으로 특징 짓는 인위적으로 만들어진 공간이며, "예술 산업에 따르면 최고, 최고 품질은 그 순간 선언됩니다. 누군가의 명령, 전략적 또는 전술적 계산 및 이러한 계산을 기반으로 형성된 자체 계산에 따라 후속 구현을 위해 생성, 획득 및 할당됩니다. 오늘날 이러한 "최고"에는 무엇이든 지정할 수 있습니다. 모든 것". 또한 Yuri Miloslavsky는 Megapinion Internet 프로젝트에서 실시한 설문 조사 데이터를 언급합니다. 참가자들에게 "이 작가들 중 누구를 읽었습니까?"라는 질문을 받았습니다. - 그리고 900명의 작가 이름 목록. 실제로 작품을 읽는 미디어 작가의 비율은 약 1에서 14 사이인 것으로 밝혀졌습니다. 러시아 독자들은 여전히 고전이나 재미있는(주로 탐정) 소설을 선호하는 것으로 나타났습니다.

아마도 미디어 문학의 주요 소비자는 예를 들어 그가 무엇인지, 즉 우리 시대의 영웅인지 알아내는 연구원 일 것입니다. 그러나 이런 종류의 연구는 일반 독자를 건드리지 않고 작가와 비평가에게만 해당됩니다. 결국 독자가 주로 이름과 신문 칭찬 수준에서 현대 문학에 익숙하다면 그러한 문학이 그에게 미치는 영향은 매우 미미할 것입니다. 동시에 미디어문학을 기반으로 한 연구는 불완전하고 무의미해 보인다. 미디어문학은 말했듯이 빙산의 일각에 불과하고 그것으로 블록 전체를 판단할 수 없기 때문이다. 문학 연구를 공적 요소로만 구축하는 것은 팝스타를 대상으로 여론 조사를 통해 국민의 의견을 연구하는 것과 같습니다.

우리 시대의 영웅에 대한 이해는 문학 작품 연구뿐만 아니라 이론적인 측면에서도 접근할 수 있다. 우리 시대에 어떤 종류의 사람이 더 흔한가요? 무관심한 무모한 사람, 안절부절 못하는 지식인 또는 도박 소비자? 물론 누구와도 만날 수 있고, 우리 각자에게는 멋진 친구와 사랑하는 친척이 있습니다. 그럼에도 불구하고 누가 우리 시대의 더 전형적인 사람입니까 : Khoroshavin 주지사, 분석가 Rodchenkov, 모호한 공로를 가진 일부 공개 예술가 또는 비평가 Krizhanovsky의 말에 따르면 "성전 건축을 완료하기 위해 아파트를 파는 사제"입니까? 우리는 반복합니다 : 특히 러시아 지역에서 누구든지 확실히 만날 수 있지만 우리 시대의 영웅이 누구인지 이해하려면 전형적인 것을 식별하고 시대 정신의 지수를 찾는 것이 중요합니다.

이상보다 물질을, 숭고함보다 세속을, 영원보다 썩을 것을, 모든 보화보다 지상의 보화를 중시하는 사람이 우리 시대의 대표적인 인물이라고 가정하는 것이 옳지 않을까요? 그리고 이 가정이 맞다면 유다는 안전하게 우리 시대의 영웅이라고 부를 수 있습니다. 그의 이미지는 그의 선택을 통해 명확해진다. 그러므로 그가 배신한 이유와 이유가 아니라 그가 정확히 무엇을 선택했는지 이해하는 것이 중요합니다. 배반을 통해 유다는 그리스도와 그리스도께서 제공하신 것을 거절했습니다. 은화 서른 닢의 양이 너무 적어서 유다는 별로 유혹을 받을 수 없었습니다. 그러나 그는 물질과 이상, 평범한 것과 숭고한 것, 낮은 것과 높은 것 중에서 하나를 선택해야 했습니다. Judas는 유다와 마찬가지로 자신을 유지하면서 높은 이상에 충실하는 것이 불가능한 "소비자 사회"의 원형으로 밝혀졌습니다.

현대 문학에는 영웅적인 것이 거의 없습니다. 그러나 이것은 영웅적인 것이 전형적이지 않기 때문입니다. 아아, 모든 시대에 조국의 수호자, 우주 탐험가 및 정직한 노동자가 다른 시대보다 더 자주 있는 것은 아닙니다. 상품 소비자가 이상에서 편안함으로 변모하는 시대가 있습니다.

한편 영웅이 필요합니다. 적어도 따라야 할 예로서 자부심의 이유이자 교육의 모델입니다. 당국은 영웅으로 내세울 사람이 없고 사회는 내세울 사람이 없다. 일반 시민이 보여주는 개별적인 영웅주의 사례가 남아 있지만 이것으로 전형화되지는 않습니다. 비평가 Krizhanovsky는 무엇보다도 영웅 중 괜찮은 사람들을 포함하여 이러한 사례에 대해 씁니다.

그러나 우리 시대의 영웅, 즉 우리가 다른 사람들보다 더 자주 만나는 동시대에는 영웅적인 것이 없습니다. 그러나 M.Yu. Lermontov, 하나님은 인간의 악을 바로 잡으려고 노력하는 우리를 구하셨습니다. 결국, 인류는 역사의 손에 있는 진흙일 뿐이며, 향후 10년 동안 인류가 어떤 특징을 갖게 될지 누가 알겠습니까?

당시의 영웅 ... 그는 어떤가요? 19세기 러시아의 고전 작가들은 종종 이 질문에 대해 생각했습니다. 처럼. 그리보예도프, A.S. 푸쉬킨, M.Yu. Lermontov, I.S. Turgenev, L.N. 그의 작품에서 Tolstoy는 시대 사람들의 특징을 구현 한 영웅의 이미지를 그렸습니다.

일반적으로 이러한 캐릭터는 비범하고 밝은 성격이며 뛰어난 능력과 발달 된 마음을 가지고 있기 때문에 대부분의 경우 이해하지 못하고 받아들이지 않는 주변 사람들 사이에서 두드러집니다. 고전 작가들의 작품에서 저를 매료시키는 것은 바로 이러한 캐릭터들입니다. 나는 항상 동시대 사람들에게 유용할 수 있는 사람들이 왜 사회에서는 불필요한 것으로 판명되었는지 이해하기 위해 그들의 캐릭터의 비밀에 더 깊이 파고들고 싶었습니다.

소설 "유진 오네긴"과 "우리 시대의 영웅"은 러시아 고전의 정점으로 간주됩니다. 다른 세대의 독자들은 삶의 다른 단계에서 이러한 작품을 찾습니다. 두 권의 책에서 다뤄지는 당대 영웅의 문제는 21세기의 사려 깊은 사람들에게도 관심거리입니다. 가치에 대한 엄청난 재평가가 있고 우리의 이상이 변하고 있습니다. 그리고 우리는 고전 작가들의 "영원한" 질문에 대한 답을 계속 찾고 있습니다.

Onegin은 19 세기 20 대의 전형적인 귀족입니다. 푸쉬킨 영웅의 양육과 교육은 다소 피상적이었습니다. 그러나 그는 여전히 세상에서 빛을 발하는 데 필요한 최소한의 지식을 받았습니다. 그는 프랑스어를 사용하고 마주르카 춤을 추는 방법을 알고 "편안하게 절했습니다"... Onegin은 당시 귀족들의 일상적인 삶의 방식을 이끌었습니다. 무도회에 가고, 극장에 가고, 사교 행사에 참석했습니다. 여성들의 삶의 향유와 성공은 처음에 소설의 주인공을 매료시켰다.

그러나 Yevgeny는 똑똑하기 때문에 시간이 지남에 따라 게으르고 공허한 삶이 그를 지루하게 만들었습니다. "러시아의 우울이 그를 사로 잡았습니다." 그는 어떤 활동에서도 의미를 찾지 않습니다. Tatyana의 사랑은 강박적인 지루함에서 구하지 않습니다. Onegin은 그를 사랑하는 소녀의 감정을 거부합니다. 그는 "행복을 위해 만들어지지 않았습니다." 삶에 대한 무관심, 내면의 공허함이 매우 강한 것으로 판명되었습니다. 결과적으로 이에 대한 처벌은 외로움이 될 것입니다.

푸쉬킨의 영웅에는 그의 모든 결점에도 불구하고 "직접 귀족의 영혼"이 있습니다. 그가 젊은 Lensky에게 그렇게 성실하고 다정하게 애착을 가진 것은 우연이 아닙니다. 그러나 Onegin 자신이 친구를 파괴하고 결투에서 그를 쏜다. 그리고 유감스럽게도 Lensky의 무의미한 죽음의 원인은 Onegin의 "비장"입니다.

V.G. Belinsky는 독자의 특정 부분이 Onegin의 이미지를 잘못 해석하여 평범한 세속적 멋쟁이, "차가운이기 주의자"만을 보았다고 지적합니다. 비평가에 따르면 Onegin은 "내키지 않는 이기주의자"이며 사회가 그를 그렇게 만들었습니다. 그는 때때로 놀라운 힘을 어디에 적용해야 할지 모르는 세대에 속합니다. 나는 Belinsky의 의견을 거의 완전히 공유합니다. 그러나 나는 Onegin의 불행에 대해 사회 만 비난해서는 안된다고 믿습니다. 푸쉬킨 영웅 자신의 책임을 제거하는 것은 거의 불가능합니다. 그는 성취의 이름으로 일하고 싶지 않기 때문에 인생 목표를 설정하지 않습니다.

M.Yu. Lermontov는 "완전히 다른 시대"의 작가이지만 푸쉬킨과 10 년 이상 떨어져 있지 않습니다. Pechorin은 30 년대의 시간의 "영웅"이되었습니다. 한편으로는 "호기심으로"만 사는 삶에 실망한 회의론자이지만 다른 한편으로는 무의식적으로 삶과 활동을 갈망한다. Pechorin 합리성과 감정에서 마음과 마음은 반대합니다. Lermontov의 영웅은 "나는 엄격한 호기심을 가지고 있지만 참여하지 않고 내 자신의 열정과 행동을 평가하고 분석합니다. "라고 말합니다.

결투 전에 Pechorin은 자신의 삶을 기억하며 스크롤하면서 자신이 무엇을 위해 살았고 어떤 목적으로 태어났는지 반성합니다. "아, 그렇구나, 그녀는<эта цель>존재했습니다.”라고 그는 자신의 일지에 이렇게 적었습니다. Pechorin은 그의 "높은 약속"을 찾지 못했습니다. 그는 합당하지 않고 때로는 무의미한 행동에 에너지를 소비합니다. 그는 불행한 "정직한 밀수업자"의 삶을 파괴하고 Circassian Bela를 납치하고 Mary와 사랑에 빠진 다음 그녀를 버리고 Grushnitsky를 죽입니다 ... 이것은 운명적이고 끔찍한 모순 : "영혼의 엄청난 힘"-그리고 작은 행동; 그는 "온 세상을 사랑하는 것"을 꿈꾸며 악만을 가져옵니다.

Belinsky는 Pechorin의 이미지에서 시대 정신의 구체화를 보았고 Lermontov의 영웅을 상당히 높이 평가했습니다. "Pechorin의 영혼은 바위가 많은 토양이 아니라 불타는 삶의 열기로 말라 버린 땅…"이라고 비평가는 썼습니다. Belinsky는 또한 "Onega와 Pechora 사이의 거리보다 훨씬 적은"Onegin과 Pechorin의 차이점을 지적했습니다.

그래서 우리에게는 어려운 시기를 대표하는 두 명의 영웅이 있습니다. V.G. Belinsky는 그들 사이에 "등호"기호를 두지 않았지만 그들 사이에 큰 차이도 보지 못했습니다. 그들의 이미지는 캐릭터 특성부터 떨어질 운명에 처한 삶의 상황에 이르기까지 정말 많은 공통점을 가지고 있습니다. 그러나 "우리 시대의 영웅"에서 개인과 사회의 갈등은 "유진 오네긴"보다 더 날카 롭습니다. Pechorin은 아무것도 얻지 않고 "삶을 쫓고"Onegin은 "흐름을 따라갑니다".

"유진 오네긴"과 "우리 시대의 영웅"은 시대의 가장 밝은 예술적 문서라고해도 과언이 아닙니다. 이들의 주인공은 존재 자체로 사회 속에서 살아가려는 노력의 허무함과 동시에 사회로부터의 자유를 증명한다.

그래서 문학 작품의 주인공, 원칙적으로 그의 시대의 "불필요한 사람"인 시대의 영웅은 일종의 사회 문제 표현, 러시아 생활의 새로운 아이디어와 경향의 전달자가됩니다. XIX 세기의 러시아 문학은 이러한 유형의 사람들의 전체 갤러리를 제시했습니다. Onegin과 Pechorin의 전임자는 Griboedov의 Chatsky라고 할 수 있습니다. "시간의 영웅"을 묘사하는 Pushkin과 Lermontov의 전통은 A.I. Herzen ( "누가 비난해야합니까?"), I.S. Turgenev ( "Rudin", "Fathers and Sons"), I.A. Goncharova ( "Oblomov"). Gogol의시 Dead Souls의 캐릭터 인 Chichikov는 새로운 자본주의 시대의 "영웅"이라고도 할 수 있습니다. L.N. 의 캐릭터에서 시간의 영웅들의 특징을 찾습니다. Andrei Bolkonsky와 Pierre Bezukhov의 Tolstoy "전쟁과 평화".

20세기 작가들은 시대의 영웅 문제도 다루었다. 가장 밝은 예 중 하나는 A. Bitov "Pushkin House"의 소설에 나오는 "불필요한 사람"Levushka Odoevtsev의 이미지입니다. 20세기와 21세기로 접어들면서 다시 신세대를 주제로 하여 당대 영웅의 이미지로 바뀌는 작품들이 등장했습니다. 1998 년 V. Makanin의 소설 "Underground, or a Hero of Our Time"이 출판되었습니다. 2006년 S. Minaev의 저서 "Duhless: A Tale of a Fake Man"은 독자들 사이에서 큰 관심을 불러일으켰습니다. 이미 작품의 제목에서 당시의 영웅을 보여주고 싶은 작가의 열망과 푸쉬킨과 레르몬토프의 전통에 대한 롤 콜을 느낄 수 있습니다.

이것은 지금도 Onegin과 Pechorin과 같은 사람들이 있다는 것을 의미합니다. 이들은 언뜻보기에 인생의 성공에 필요한 모든 자질을 가지고 있으며 동시에 사회와 갈등을 겪고있는 현대의 "불필요한 사람들"입니다.

각 시대는 새로운 영웅을 낳고 진정한 작가의 임무는 그러한 인물을 식별하고 예술 작품에서 그를 진정으로 묘사하는 것입니다. 제 생각에는 이것이 작가들이 지금까지 2세기 동안 시간의 영웅이라는 주제로 전환해 온 주된 이유입니다.

우리 시대의 새로운 문학 영웅 책의 페이지에 새로운 민속 영웅의 등장은 아이의 탄생과 같은 기적입니다. 결국, 우리는 페이퍼백 탐정 이야기의 또 다른 Avdotya Evlampievna에 대해 이야기하는 것이 아닙니다. 우리는 진정한 민속 영웅에 대해 이야기하고 있으며, 그들이 커피 한 잔을 마시면서 서로에게 이야기하는 모험에 대해 이야기하고 있습니다. 살아 있다고 믿는 사람, 그 이상: 그 또는 그녀, 이 가상의 문학적 인물은 계단통의 이웃, 회계 부서의 직원 또는 10년 전 꿈에 그리던 사람보다 우리 마음에 훨씬 더 현실적입니다. . 영웅은 항상 우리와 함께합니다. 그의 모험에 관한 책이 지갑에 들어 있습니다. 그러나 가장 중요한 것은 우리 머리 속에 있다는 것입니다. 그는 우리를 지원하고 영감을 줍니다. 우리는 자신의 결정을 정당화하기 위해 그의 생각과 행동을 사용합니다. 그의 실수 덕분에 우리는 우리의 실수를 용서합니다. 더욱이, 그러한 캐릭터는 전형적인 것입니다. 그는 모두를위한 것입니다. 모두가 그에 대해 알고 있고, 모두가 어떻게든 그와 관계를 맺고, 모두가 그를 인용하고, 낯선 회사의 웃음에서 인용된 인용문을 이해합니다. 우리 모두에게 그분은 내적 영적 접촉점입니다. 민속 영웅인 이 캐릭터는 우리의 공통된 민속 기억의 일부가 되고 이것이 그의 가치입니다.

그렇기 때문에 그러한 캐릭터의 탄생, 등장은 기적입니다. 그리고 기적은 종종 일어나지 않습니다. 예를 들어 지난 20년 동안 세상에 태어난 사람은 단 세 명뿐입니다. 새로운 민속 영웅은 세 명뿐입니다. 해리 포터, 캐리 브래드쇼, 브리짓 존스. 그리고 러시아에는 단 하나의 국가 인 Erast Fandorin이 있습니다. 그들 모두를 하나로 묶는 것은 무엇입니까?

첫째, 그들은 모두 문학적 인물로 정확하게 태어나서야 스크린 영웅이되었습니다.

둘째, 모두가 알고 있습니다.

셋째 : 그들 각각은 그를 발명 한 작가가 문학적 걸작을 만들었 기 때문이 아니라 신인 영웅이되었습니다.

"섹스 앤 더 빅 시티"라는 책을 읽어보셨나요? 지루하지 않습니다. 매우 지루합니다. Fandorin의 Akunin 반대도 훌륭한 문학 측면에서 모두 동등하지 않습니다. 그러나 (그리고 이것이 가장 놀라운 점입니다!) 텍스트의 문학적 특성은 여기서 전혀 중요하지 않습니다. 네 권의 책 모두의 저자가 관리한 주요 작업은 영웅을 만드는 것입니다. 수천, 수백만 명의 독자가 영화와 연극에서 활약하는 사람입니다. 그리고 200년 후에 과학자들은 우리가 아니라 우리 시대의 문학적 영웅들을 분석하면서 우리 머릿속에 무엇이 있었는지 이해하려고 노력할 것입니다. 그들은 이제 셰익스피어의 희곡을 바탕으로 한 르네상스 인간의 심리적 초상을 구축하려 하고 있는가 아니면 푸쉬킨과 그리보예도프의 작품을 바탕으로 한 러시아 귀족의 세계관과 분위기를 분석하려는 것인가? 그래서 그것은 당신과 나에 관한 것입니다. 우리의 증손자는 브리짓 존스의 복합물과 나쁜 습관을 분류하고 캐리 브래드쇼의 정신적 던지기와 신체 수색을 시도하고 감탄하면서 스스로 무언가를 명확히하려고 노력할 가능성이 큽니다. 해리포터의 캐릭터, 또는 당혹스러운 , 형사가 20 세기의 온화하고 가혹한 경험을 통해 어떻게 러시아의 새로운 민속 영웅이 될 수 있었습니까?

그렇다면 우리 시대의 새로운 문학적 영웅은 무엇일까요?

해리 포터

고전적인 "옆집에서 온 좋은 남자"는 그 자신의 이해하기 쉽고 인간 표현에 매우 친숙합니다. 영웅이 두려워하지 않고 의심하지 않고 원칙적으로 결정을 내리는 것이 불가능할 때 두 번째로 올바른 결정을 내리는 사람이라고 불렀을 때 오래되고 고전적인 의미의 영웅은 결코 아닙니다. 모든 것이 청동으로 만들어졌습니다. 여기서 해리포터의 경우는 그 반대다. 이 다소 억제되고 변덕스러운 소년은 우리만큼 인간적입니다. 그는 우유부단하고 종종 무엇을 해야할지 모릅니다. 그는 항상 공부를 잘하지는 않습니다. 그는 아주 좋습니다. 본질적으로 내부는 좋습니다. 정직하고, 친절하고, 호기심이 많고, 용감합니다. (다행히 심리학자들이 이미 설명했듯이 용감한 사람은 두려워하지 않는 사람이 아닙니다. 용감한 사람은 두려움을 극복하고 행동을 취하는 사람입니다). 그리고 그는 또한 불행합니다. 그는 양부모에게 학대받는 고아입니다. 그는 자신의 집이 없습니다. 학교에서도 일이 순조롭게 진행되지 않습니다. 그리고 일반적으로 그는 우리처럼 외부 세계와 의사 소통 할 때 약간의 불편 함을 경험합니다. 그러나 우리와 유사함에도 불구하고 우리에게 없는 것이 있습니다. 그는 마술사입니다! Voldemor 자신은 그를 죽일 수 없었습니다. 그는 마법 주문을 알고 투명 망토를 가지고 있습니다. 하지만 그가 이 모든 마법 도구를 가지고 있지 않더라도 우리는 그런 어린 시절 친구가 있거나 우리 아들이나 형제가 그와 같았으면 정말 좋겠습니다. 이런 식으로 주위에 - 신뢰할 수 있고, 기발하고, 재능 있고, 멋진 사람. 그와 상담하거나 조끼에 울기 위해. 그가 와서 결정적인 순간에 우리의 모든 적을 이길 수 있도록. 그런 다음 우리는 그와 함께 벽난로 옆에 앉아 뜨거운 차를 마시고 우리 방으로 갔습니다.

의식적인지 아닌지는 알 수 없지만 Potter를 만든 JK Rowling은 그를 무성 애자로 만들었습니다. 물론 화면상의 포터를 좋아하는 소녀들도 있을 것이다. 원칙적으로 그와 사랑에 빠질 수 있는 시간). 그러나 책 Potter는 마지막 두 부분에서 간신히 성장하기 시작한 소년입니다. 소년, 그래서 그는 대부분의 독자들에게 연인이 아닌 친구로 인식됩니다. 아마도 그것이 Potter가 행성 인구의 전체 남성 부분에 의해 받아 들여진 이유 일 것입니다. 당신은 그와 경쟁하고 싶지 않습니다. 나는 그와 친구가 되고 싶다.

캐리 브래드쇼

최초의 청소년도 아니고 가장 성공적인 여성 운명도 아니고 순진하고 똑똑하며이 조합 덕분에 원래 생각합니다. 패턴으로 세상을 인지하는 것이 아니라 매번 새롭게 열어가는 것. Carrie Bradshaw는 당신이 100 년 동안 알고 있었지만 여전히 그녀에게 놀란 여자 친구 인 "재미있는 소녀"입니다. 결국 그녀는 예측할 수없고 실수에 실수를하지만 그녀는 너무 활기차고 자발적이어서 그녀와 지루하지 않을 것입니다! 그리고 그녀의 꿈의 남자에 대한 그녀의 모든 고통은 우리의 실제 환경에서 수백 개의 유사한 이야기에서 매우 친숙합니다. 그리고 특히 기분이 나쁠 때 신발을 사려는 그녀의 열정도 우리에게도 알려져 있는데, 우리 자신이 무의미한 구매로 정상적인 상태로 돌아가나요? 그리고 그녀의 게으름, 그리고 그녀가 아침에 잠을 자는 것을 좋아한다는 사실, 그리고 그녀가 이 (어제 만난) 것이 확실히 영원할 것이라는 진심 어린 희망을 가질 때마다! 그리고 그녀가 전혀 이상이 아니라는 사실 : 도덕의 이상이 (어디에 있습니까!), 여성의 이상이 아니라 비즈니스 우먼의 이상이 아닙니다 (그녀는 무엇을 가지고 있습니까? 임대 작은 아파트, 부족 안정적인 수입 및 보장 없음).

그러나 그녀는 어떻게 친구가 될 수 있습니까! 듣고 공감하는 방법! 그리고 그녀는 혼자 살고 있고 아이도 개도 없기 때문에 아침에 그녀에게 전화를 걸어 아무것도 숨기지 않고 모든 사람과 모든 것에 대해 이야기 할 수 있습니다. Carrie Bradshaw는 이상적인 친구입니다. 그녀는 여성을 괴롭히지 않고 남성은 그녀를 적당히 좋아합니다. 이것이 이 캐릭터의 세계적인 성공 비결이다.

브리짓 존스

이것은 Carrie Bradshaw와 거의 동일하며 더 젊고 더 비참합니다. 그렇기 때문에 남자들은 섹스 앤 더 시티의 여주인공보다 더 기꺼이 그녀를 비웃고 여자들은 더 큰 기쁨으로 그녀를 불쌍히 여깁니다. 우스꽝스럽고 모두 콤플렉스, 나쁜 습관, 모두로 구성되어 있습니다. 하나의 큰 성취되지 않은 희망입니다. 캐릭터로서 Bridget은 독자에게 매우 아첨합니다. 그녀는 모든면에서 그보다 더 나쁩니다. 그녀의 삶은 분석하기 쉽고 (물론 그녀의 삶은 거의 실수로만 구성되어 있고 거의 항상 자신을 부끄럽고 부끄럽게 여기기 때문에) 그녀가 조언하기 쉽고 그녀를 비난하기 쉽습니다 . .. 이상적인 희생자, 그것이 바로 브리짓 존스입니다!

사무실 전체의 웃음거리, 도시 바보, 22가지 불행, 양지 바른 바보. 그녀의 실수, 그녀가 얻은 킬로그램, 그녀가 피운 담배, 그녀가 마신 술에 대한 설명 뒤에 영혼이 있기 때문에 항상 그녀의 일기로 돌아가고 싶습니다. 행복해지고 싶은 젊은 여성의 떨리는 무방비 영혼. 그녀는 사랑하는 남자와 가까워지고 싶어합니다. 가족을 원합니다. 행복을 원합니다. 우리 중 누가 그것을 원하지 않습니까? 유머, 자기 아이러니 및 자기 비판의 사탕 포장지에 싸인 우리의 가장 밝고 진실한 원초적 여성 꿈-이것이 Bridget Jones라는 캐릭터의 세계적인 성공 현상입니다. 그래서 우리는 우리 자신을 위로하면서 생각 속으로 몇 번이고 그녀에게 돌아갑니다 (그리고 그녀는 그것을 가졌고 아무것도 해결되지 않았습니다!) ). 그리고 왜? 예, 이 캐릭터의 모습은 우리의 모든 기이함, 실수, 죄를 지닌 우리 자신을 있는 그대로 인식할 수 있는 권리를 주었기 때문입니다. 동시에 꿈에 대한 권리를 부정하지 마십시오. 그리고 모두가 우리를 비웃게 해주세요. 그러면 우리는 커피를 사서 공원에 앉아 꿈을 꾸기 시작할 것입니다. 그리고 그녀는 확실히 이루어질 것입니다. 결국 Bridget Jones와 함께 실현되었습니다!

에라스트 판도린

하지만 이 캐릭터는 진정한 영웅입니다! 우선, 우리 독자들은 항상 아래에서 위로 조금 바라보기 때문입니다. 우리는 그의 결단력에 감탄하고, 그의 마음에 감탄하고, 이 Akunin 서사시의 다른 캐릭터와 마찬가지로 그의 연결을 부러워합니다. 우리는 항상 그의 다음 행동에 대한 준비가 되어 있지 않습니다. 한마디로 우리의 손이 닿지 않는 곳입니다. 그리고 동시에 그는 매우 매력적입니다. 그건 그렇고, 현재 Fandorin이 접근 불가능성과 매력이라는 두 가지 특성을 정확히 가진 배우 인 Oleg Menshikov가 영화에서 가장 성공적으로 연기 한 것은 우연이 아닙니다. Fandorin은 남자로서 매력적이며 섹슈얼리티가 있습니다. 비극적 인 경험을 가진 성인, 경험이 풍부하고 자유로운 남자의 성. 글쎄, 어떤 여자가 그의 회색 관자놀이에 저항하고 약간 조롱하고 영혼을 향해 똑바로 쳐다보고 암시하는 목소리와 그의 모든 이상한 일본인 주변 환경에 저항 할 수 있습니다. 게다가 그에게는 사건이 있다. 맞습니다-대문자로되어 있습니다 (사무실이 아닌 차는 바지를 닦습니다! 그는 매번 러시아를 구합니다!). 그리고 진짜 남자는 케이스가 있어야 합니다. 그것 없이는 어떻게 든 축소됩니다. 그래서 Fandorin은 실제로 여성의 관점에서 일종의 남성 이상이라는 것이 밝혀졌습니다. 그러나 당신이 그에 대해 읽을 때 그는 계속해서 그렇습니다). 이 영웅이 남성에 대한 저항력을 유지하는지 여부는 알려져 있지 않습니다. 그러나 러시아에서 Fandorin의 급속한 인기의 역사는 한때 Pechorin을 받아 들인 것처럼 남성이 그를 받아 들였다는 것을 증명합니다. Oleg Dal의 캐릭터가 나중에 어떻게 수신되었는지. 이것으로 정찰에 들어가는 것이 무섭지 않기 때문입니다. 똑똑하고 신비하며 절대적으로 저항 할 수없는 자신처럼되고 싶기 때문입니다. 그들은 로버트 다우니 주니어와 마지막 "셜록 홈즈"에 대해 어떻게 이야기합니까? 생각이 너무 섹시해? 그래서 Akunin과 그와 함께 Fandorin을 새로운 민속 영웅으로 선택한 러시아인은 다른 사람들보다 훨씬 일찍 이것을 이해했습니다.

19세기 러시아 고전문학은 탐색의 문학이다. 러시아 작가들은 삶의 의미, 행복, 조국, 인간 본성, 생명과 우주의 법칙, 신에 관한 삶의 영원한 질문에 답하려고 노력했습니다. 그들은 또한 개발이 진행되고있는 러시아에서 무슨 일이 일어나고 있는지, 어떤 미래가 기다리고 있는지에 대해 걱정했습니다.
이와 관련하여 러시아 작가들은 러시아 지식인의 모든 희망과 열망이 관련된 사람인 "시간의 영웅"에 대한 질문에 대해 필연적으로 걱정했습니다. 이 집단적 이미지는 말하자면 한 세대의 얼굴이자 전형적인

대변인.
그래서 그의 소설 "Eugene Onegin"에서 A. S. Pushkin은 19 세기 20 대 영웅 인 젊은 상트 페테르부르크 귀족을 묘사합니다.
Eugene Onegin의 양육, 교육, 라이프 스타일에 대해 배웁니다. 이 영웅은 깊은 교육을 받지 못했습니다. 그는 패션의 팬이며 리셉션이나 디너 파티에서 보여줄 수 있는 것만 읽고 읽습니다.
Onegin에 관심을 갖고 완벽을 이룬 유일한 것은 "부드러운 열정의 과학"이었습니다. 영웅은 일찍이 자신의 목표를 달성하기 위해 위선적이고 척하고 속이는 법을 배웠습니다. 그러나 그의 영혼은 항상 동시에 비어 있었고 자부심 만이 즐거웠습니다.
삶의 의미를 찾기 위해 Onegin은 다양한 책을 읽고 작곡을 시도했지만 실제로 그를 사로 잡을 수있는 것은 없었습니다. 마을에서 자신을 잊으려는 시도도 실패했다. 영웅은 농노의 작업을 용이하게하기 위해 농민 개혁을 시도했지만 그의 모든 사업은 곧 사라졌습니다.
제 생각에는 Onegin의 문제는 진정한 삶의 의미가 없다는 것입니다. 그러므로 어떤 것도 그를 만족시킬 수 없었다.
이 모든 것에도 불구하고 Eugene Onegin은 큰 잠재력을 가졌습니다. 저자는 그를 냉정하고 신중하며 많은 능력을 가진 훌륭한 지능을 가진 사람으로 특징지었습니다. 영웅은 편협한 마을 이웃들 사이에서 솔직히 그리워하며 반드시 그들의 사회를 피합니다. 그는 다른 사람의 영혼을 이해하고 감사할 수 있습니다. 그래서 그것은 Lensky에서 일어났고 Tatyana에서도 일어났습니다.
또한 Onegin은 고귀한 행동을 할 수 있습니다. 그는 그녀의 편지 후에 Tatyana의 사랑을 이용하지 않았지만 괜찮은 사람처럼 그녀에게 자신을 설명했습니다. 그러나 불행히도 그 당시 Onegin 자신은 깊은 감정을 경험할 수 없었습니다.
반면 주인공은 '여론의 노예'다. 그래서 그는 Lensky와 결투를 벌이고 그곳에서 젊은 시인을 죽입니다. 이 이벤트는 Onegin에게 가장 강력한 충격으로 밝혀진 후 그의 강력한 내부 변화가 시작됩니다.
유진은 마을을 떠납니다. 우리는 그가 방황하고 상류 사회에서 멀어지고 많이 변했다는 것을 배웁니다. 피상적 인 모든 것이 사라지고 진지한 사랑과 고통이 가능한 깊고 모호한 성격 만 남습니다.
따라서 처음에 Onegin은 깊고 흥미로운 성격입니다. 그러나 상류 사회는 "그에게 해를 끼쳤다." 주변 환경에서 멀어진 후에야 영웅은 다시 "자신에게로 돌아와"자신을 깊이 느끼고 진심으로 사랑할 수있는 기회를 발견합니다.
M. Yu. Lermontov의 소설 "우리 시대의 영웅"의 캐릭터는 다른 시대 (19 세기 30 대)의 남자입니다. 그렇기 때문에 Pechorin은 다른 창고를 가지고 있으며 다른 문제에 대해 우려하고 있습니다.
이 영웅은 현대 세계와 그의 세대에 실망했습니다. "우리는 더 이상 인류의 이익이나 우리 자신의 행복을 위해 큰 희생을 할 수 없습니다." Pechorin은이 세상에서 그의 중요성에 대한 인간에 대한 믿음을 잃었습니다. "우리는 우리 자신을 제외한 모든 것에 다소 무관심합니다." 그러한 생각은 성격을 지루함, 무관심, 심지어 절망으로 이끈다.
불가피한 지루함은 영웅의 사랑과 우정에 대한 불신을 불러 일으 킵니다. 이러한 감정은 그의 인생의 특정 시점에 나타 났지만 여전히 Pechorin에게 행복을 가져다주지 못했습니다. 그는 의심, 슬픔, 수치심으로 여성들을 괴롭혔습니다. 종종 Pechorin은 다른 사람들을 해치는 것에 대해 생각하지 않고 다른 사람들의 감정을 가지고 놀았습니다. 그래서 그것은 Bela에게 일어 났고 Mary 공주에게도 일어났습니다.
Pechorin은 그의 사회에서 일반적으로 인생에서 "추가"인 "추가"사람처럼 느낍니다. 물론 이 영웅은 엄청난 개인적 힘을 가지고 있습니다. 그는 여러면에서 재능이 있고 심지어 재능이 있지만 그의 능력을 적용하지 않습니다. 그것이 Pechorin이 소설의 끝에서 죽는 이유입니다. Lermontov는 이것을 "그 시대의 영웅"의 삶에 대한 논리적 결론이라고 생각했습니다.
근대적 영웅에 대한 탐색은 19세기 후반 문학에서 계속되었다. 이 시대의 작품에 담긴 영웅의 초상은 사회에서 일어난 중대한 변화를 증언합니다.
따라서 I. S. Turgenev "Fathers and Sons"의 소설 주인공 인 Evgeny Bazarov는 소설 속 새로운 젊은 세대를 대표합니다. 그는 19세기 60년대 사회에서 일어난 변화를 의인화한 인물이다.
Bazarov는 평민입니다. 그는 부자가 아니며 교육을 위해 돈을 벌고 있습니다. 영웅은 자연 과학을 공부하고 개업 의사가 될 계획입니다. 이 직업이 Bazarov를 사로 잡는 것을 봅니다. 그는 결과를 달성하기 위해, 즉 사람들을 돕고 삶을 개선하기 위해 일할 준비가 되어 있습니다.
Kirsanovs의 "고귀한 가족"에 속하면 Evgeny Bazarov는 그의 견해로 "아버지"에게 충격을줍니다. 그는 허무주의자인 것으로 밝혀졌습니다. "이 원칙이 아무리 존중 되더라도 믿음에 대한 단일 원칙을 받아들이지 않는 어떤 권위에도 절하지 않는 사람"입니다.
실제로 Bazarov는 이전 세대에 의해 그 앞에 축적된 모든 것을 부인합니다. 특히 그의 마음은 예술, 사랑, 우정, 영혼 등 무형의 모든 것에 대해 "반항"합니다.
Evgeny Bazarov는 그의 삶의 목표로 단 하나의 파괴만을 봅니다. 그는 그의 세대의 목표가 "공간을 비우는 것"이라고 믿습니다.
Turgenev는 그의 영웅의 철학에 동의하지 않았습니다. 그는 Bazarov의 세계관을 폭로하여 영웅이 견딜 수 없는 시련을 통해 그를 이끈다. 결과적으로 Bazarov는 자신에게 실망하고 자신의 견해에 대한 믿음을 잃고 죽습니다.
따라서 19세기 러시아 문학은 모두 영웅탐색의 문학이라 할 수 있다. 작가들은 조국에 봉사하고, 자신의 행동과 생각으로 조국에 도움을 줄 수 있으며, 단순히 행복하고 조화롭게 발전하고 앞으로 나아갈 수 있는 사람을 동시대에 보려고 노력했습니다. 불행히도 러시아 작가들은 그러한 사람을 거의 찾지 못했습니다.

러시아 고전 문학은 전 세계적으로 인정받고 있습니다. 많은 예술적 발견이 풍부합니다. 이러한 발견 중 하나는 "불필요한 사람"의 이미지입니다.
“영웅의 내면 세계로의 점진적 침투… 모든 이야기에는 하나의 생각이 있고, 이 생각은 한 사람에게 표현됩니다.
당시 영웅의 문제는 19세기 문학에서 가장 심각한 문제 중 하나였습니다. 모든 위대한 작가들은 어떤 식으로든 시도했습니다...
"작은 남자"의 주제는 Petrine 시대 이전부터 러시아 작가들에게 알려졌습니다. 따라서 17세기에 익명의 사람이 만든 이야기에서...
지식인은 사회에서 가장 취약한 계층이거나 오히려 계층이 아니라 계층입니다. 지식인은 다음과 같은 사람들로 구성되어 있기 때문입니다.
러시아 고전 문학은 다면적이고 비정상적으로 깊습니다. 이 책에서 다루는 주제와 문제는 인간 삶의 모든 영역, 모든 측면을 다룹니다...
"바이로닉"은 바이런 경의 낭만적인 시에 나오는 인물, 특히 방랑자 차일드 해럴드를 닮은 인물을 가리킵니다. 러시아 최초의 영웅...
"작은 남자"의 주제는 19 세기 러시아 문학의 전통입니다. A. S. 푸쉬킨은 이 주제를 다루고 발전시킨 최초의 작가로 간주됩니다....
러시아 고전 문학(19세기 문학)은 영혼의 문학, 미묘한 심리학, 도덕 및 철학적 탐구의 문학으로 전 세계에 알려져 있습니다....
푸쉬킨은 위대한 러시아 시인이자 러시아 현실주의의 창시자이자 러시아 문학 언어의 창시자입니다. 그의 가장 위대한 작품 중 하나는 소설 "유진 ...
"작은 남자"의 주제는 19 세기 작가들이 지속적으로 언급 한 러시아 문학의 교차 주제 중 하나입니다. 그녀에게 가장 먼저 닿은 것은...
러시아 정신과 러시아 문화에서 매우 중요한 요소는 공간의 경험입니다. 공간은 지리적인 동시에 정신적인 현상입니다...
그의 시대의 "영웅"은 아마도 그의 성격, 그의 세계관에서 시대의 주요 특징을 반영한 사람이라고 불려야 할 것입니다. 내 생각에는...
Turgenev의 "아버지"와 "자녀"는 정확히 귀족과 raznochintsy이며, 그들의 화해 할 수없는 모순은 그의 로맨스에 반영되었습니다 ...
"아버지와 아들"의 문제는 영원한 문제입니다. 우리 시대 이전에 만들어진 고대 파피루스에 새겨진 유명한 비문은 그 젊은...
I. S. Turgenev "Fathers and Sons"의 소설은 1850년대 후반의 러시아 사회를 보여줍니다. 이번 러시아는 폭풍우로 표시되었습니다 ...
(M. Gorky의 작품에 따르면) 19 세기 말 러시아 문학에 새로운 영웅이 등장했습니다. 부랑자, 사회에서 거부당한 사람, 추방자 ...
I. A. Turgenev "Asya"의 이야기는 러시아 문학 최고의 작품 중 하나입니다. 19 세기 50 년대 후반 작가의 작품이 스며든다 ...
많은 잔인한 비난이 당신을 기다리고 있습니다, 노동절, 외로운 저녁 : 당신은 아픈 아이를 펌핑하고 폭력적인 남편이 집에 오기를 기다리고 울고 일합니다-...
Andrey Bitov는 자신의 작품을 "점선 소설"이라고 불렀습니다. 소설에서 주인공 Alexei Monakhov의 삶은 실제로 점이 찍혀 있습니다. 그리고 점선의 대시로 ... ... 모퉁이에서 뛰어 내리는 살인자처럼 사랑이 우리 앞에 튀어 나와 즉시 우리 모두를 때렸습니다 ... M. Bulgakov 사랑은 고상합니다 .. .편견은 사람에게 가장 해로운 감정이며, 무엇인가가 의존하고 있어야 하는 것입니다...
Eugene Onegin과 Grigory Pechorin - 두 영웅, 두 시대, 두 운명. 하나는 이전의 이상에 대한 실망의 결과...