하모니카. 하모니카 (하모니카) : 역사, 비디오, 흥미로운 사실 ​​하모니카의 재즈 구성

하모니카 탭

"멋진 세상이군!" 루이 암스트롱이 노래를 불렀고 우리는 그의 말에 동의하지 않을 수 없습니다! 전 세계 재즈의 발전과 대중화에 지대한 영향을 끼친 최고의 재즈 트럼펫 연주자 중 한 명이 66세의 나이에 "What a Wonderful World"라는 곡을 녹음했습니다. 재즈 표준이 된 이 작품의 하모니카 탭 분석을 제안합니다.

이 세상을 아름답게 만드는 단순한 것들에 대한 노래는 1967년 프로듀서 밥 틸레(Bob Thiele)와 작곡가 조지 데이빗 와이스(George David Weiss)가 가사를 쓴 곡으로 만들어졌습니다. 처음에 인기 연기자 Tony Bennett에게 작곡을 제안했지만 그가 거절했다는 것은 흥미 롭습니다. 웃고 쾌활한 Louis는 동의하여 그녀를 장르의 고전으로 만들었습니다.

그러나 "What a Wonderful World"가 청중을 확보하고 유럽과 미국 차트에서 1위를 차지하며 세계적인 히트작이 되기까지 많은 어려움이 있었습니다.

처음에 암스트롱과 새 앨범 계약을 맺은 ABC 프로듀서 Larry Newton은 노래의 성공을 믿지 않고 느린 발라드보다는 더 밝고 멋진 작곡을 요구하면서 노래 녹음을 방해했습니다. 그는 노래가 이미 녹음되었을 때에도 절대 홍보하고 싶지 않았기 때문에 싱글은 미국에서 1000장만 판매되었고 유럽에서는 몇 달 후인 1968년에 들렸습니다. 또한 비틀즈와 같은 젊은 록 밴드들이 음악 시장에서 경쟁하기 어려웠던 점점 더 인기를 얻고 있었습니다.

60년대는 음악 발전의 새로운 물결이었을 뿐만 아니라 미국에서 정치적 시위와 인종 폭동의 물결이었습니다. 베트남 전쟁, 유태인 포그롬의 위협, 흑인 인구의 분리, 사회를 분열시킨 수많은 갈등과 국가는 희망과 낙관주의가 절실히 필요했습니다.

“젊은이들 중 일부는 저에게 이렇게 말했습니다. “아빠, 무슨 말씀이세요? 그리고이 모든 전쟁은 어디에서나 아름답다고 부르나요? ...”하지만 잠시 늙은 아빠의 말을 듣는 것은 어떻습니까? 그렇게 나쁜 것은 세상이 아닌 것 같지만 우리가 세상을 가지고 하는 일과 내가 말하고 싶은 것은 우리가 기회를 주면 얼마나 멋진 세상이 될 수 있는지 살펴보는 것입니다. 사랑, 아이들, 사랑. 그게 비밀이야." 루이 암스트롱이 말했다.

세상은 아름답고 우리 모두도 아름답습니다. 우리의 차이점에 관계없이. 루이 암스트롱은 그것에 대해 노래하고 믿었습니다.

"What a Wonderful World"는 1999년 그래미 명예의 전당에 헌액되었습니다. 2014년 4월, 이 노래의 디지털 버전은 2,173,000회 이상 다운로드되었습니다. "What a Wonderful World"는 많은 영화와 TV(1988년 영화 Good Morning Vietnam 이후 가장 유명함)에 등장했으며 다양한 해석으로 많은 아티스트(Eva Cassidy, Israel Kamakawiwo'ole, Celine Dion, Sarah Brightman, B.B. King, Engelbert Humperdinck, Kenny G, Nick Cave, Rod Stewart 등).

튜토리얼 웹사이트에서 더 알아보기:

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하모니카(구어체 "(입) 하모니카", 하프(영어 하모니카에서 유래))는 일반적인 리드 악기입니다. 하모니카 내부에는 음악가가 만든 기류에서 진동하는 동판(갈대)이 있습니다. 다른 리드 악기와 달리 하모니카에는 건반이 없습니다. 키보드 대신 혀와 입술을 사용하여 원하는 음에 해당하는 구멍(일반적으로 선형 방식으로 배열됨)을 선택합니다.

출연자

2월 22일

비비 킹

미하일 페트로비치 소콜로프

하모니카(구어체 "(입) 하모니카", 하프(영어 하모니카에서 유래))는 일반적인 리드 악기입니다. 하모니카 내부에는 음악가가 만든 기류에서 진동하는 동판(갈대)이 있습니다. 다른 리드 악기와 달리 하모니카에는 건반이 없습니다. 키보드 대신 혀와 입술을 사용하여 원하는 음에 해당하는 구멍(일반적으로 선형 방식으로 배열됨)을 선택합니다.

하모니카는 블루스, 포크, 블루그래스, 블루스 록, 컨트리, 재즈, 팝, 다양한 장르의 포크 음악과 같은 음악 스타일에서 가장 자주 사용됩니다.

하모니카를 연주하는 음악가를 하퍼라고 합니다.

하모니카(하모니카)

풍부한 악기의 세계는 매우 다양합니다. 이 왕국에서 어떤 종류의 대표자를 만나지 않을 것입니다. 너무 많아서 나열하는 것이 불가능합니다. 실제로, 세계적으로 유명한 것 외에도 각 국가에는 국가 상징이며 특정 문화의 정체성을 반영하는 자체 악기가 있습니다. 악기는 소리 생성 방식, 음색 색상 및 크기가 다릅니다. 물론 가장 크고 중요한 기관은 폐하라고 불리는 기관입니다. 너무 커서 큰 홀에만 설치됩니다. 하지만 악기 중에서는 더 어린아이의 장난감처럼 보이고 주머니에 쉽게 들어갈 수 있는 것이 있습니다. 이 악기의 이름은 하모니카 또는 하모니카입니다. 작고 단순하지만 동시에 매우 우아합니다. 작은 크기에도 불구하고 이 재미있는 악기는 절대적으로 완벽하며 흥미롭고 매력적인 사운드를 가지고 있습니다.

놀라운 역사의 시작부터 공연자들의 관심을 끌었으며 여전히 지구의 다른 지역에 있는 사람들을 계속해서 기쁘게 하고 있습니다.

하모니카의 독특한 소리는 다양한 스타일과 장르에서 연주하는 많은 앙상블의 일원이 됩니다. 그녀는 메인 악기는 아니지만 그녀의 멜로디 인서트는 음악 구성을 더욱 흥미롭고 생생하게 만듭니다.

우리 페이지에서 하모니카의 역사와 이 악기에 대한 많은 흥미로운 사실을 읽어보세요.

소리

바람개비 악기에 속하는 하모니카는 소리 갈대를 진동시키는 에어 제트의 압력으로 발생하는 두껍고 풍부한 소리를 낸다. 하모니카에는 키보드가 없으며 입술과 혀를 사용하여 원하는 음표에 적합한 구멍을 선택합니다. 연주에는 특정 기술이 필요하며 악기의 아름답고 밝은 소리는 주로 음악가의 기술에 달려 있습니다. 예를 들어, 온음계가 있는 하모니카에서 어떤 멜로디를 연주하려면 벤드라고 하는 어려운 연주 기술을 숙달해야 합니다.

사진:

흥미로운 사실

• 다른 나라에서 하모니카는 입술, 입 또는 하모니카라는 단어를 포함하는 비슷한 이름을 가지고 있습니다. 러시아 - 하모니카, 프랑스 - "harmonica a bouche", 독일 - "Mundharmonika", 영국 - "입 기관", "harmonica", "harp" 또는 "French harp", 이탈리아 - "armonica a bocca” , 스페인 - "armonica".
• 하모니카 연주자를 하퍼라고 합니다.
• 미국에서 하모니카는 포켓 피아노, 미시시피 색소폰, 블루스 하프, 평온한 전차, 백랍 샌드위치 등 재미있는 별명을 가지고 있습니다.
• 영화에서 하모니카는 영화의 마지막에 처음 등장했습니다. 19 세기.
• 하모니카 연주의 첫 녹음은 1920년에 이루어졌습니다.

• 최초의 하모니카 제조업체인 Hohner는 1857년에 설립되었습니다. 현재 그녀는 이 악기를 약 100가지 버전으로 만들고 있습니다. Hohner의 하모니카는 오늘날 연주자들 사이에서 수요가 매우 높으며 상당히 저렴한 가격에 우수한 품질과 아름다운 사운드를 제공합니다.
• 1930년대에 히틀러가 독일에서 권력을 잡았을 때 Hohner 회사는 독일군을 위한 하모니카 공급에 대한 대량 주문을 각 병사당 악기 비율로 받았습니다.
• 제1차 세계 대전 동안 하모니카는 반대편의 나머지 병사들을 밝게 했습니다. 공급업체는 영국군과 독일군 모두에 도구를 공급했습니다.
• Hohner 회사의 후원으로 독일 도시 Trossingen에서 연주자뿐만 아니라 악기를 좋아하는 사람들에게도 흥미로운 세계 하모니카 축제가 열립니다.
• 하모니카 연주를 좋아했던 16대 미국 대통령 에이브러햄 링컨은 하모니카를 주머니에 넣고 다닐 정도로 악기를 사랑했습니다. 또한 하모니카에 무관심하지 않은 대통령 목록에는 Calvin Coolidge와 Ronald Reagan이 있습니다.
• 제 2 차 세계 대전 중 전선에 필요한 목재와 금속이 부족하여 노동자 기업가 Haakon Magnus는 플라스틱 하모니카를 개발했습니다. 아름다운 소리는 아니었지만 나중에는 아주 인기 있는 아이들의 장난감이 되었습니다.
• 기네스 북에 오른 가장 큰 하모니카 앙상블에는 6131 명의 연주자가 포함되었습니다. 2009년 11월 홍콩에서 7분 동안 현악 오케스트라와 함께 작곡을 연주했다.

• 미국에서는 하모니카가 큰 사랑을 받아 1925년 워싱턴 백악관의 크리스마스 트리를 50개의 악기로 장식했다.
• 한때 뉴욕에서 "Hohner's Harmonica Hour"라는 라디오 방송을 통해 하모니카의 인기가 높아지는 데 크게 기여했습니다.
• 기네스북에 등재된 가장 빠른 하모니카 연주자는 미국 산타바바라 출신의 니키 셰인입니다. 20초 동안 그는 103개의 음을 연주했습니다.
• 우주를 여행하는 최초의 악기 하모니카. 1965년 12월 16일, 미국의 우주 비행사 월리 쉬라(Wally Schirra)는 우주 궤도에서 하모니카로 유명한 크리스마스 노래 "징글 벨"을 연주했습니다.
• 하모니카는 가장 많이 팔리는 악기입니다. 1887년까지 Hohner는 매년 백만 대의 하모니카를 생산했습니다. 1911년 - 연간 800만 대, 1986년에 그녀는 10억 번째 악기를 생산했습니다.

설계

하모니카의 디자인은 아주 간단합니다. 케이스는 목재, 성형 플라스틱, 루사이트 또는 금속 합금으로 만들어진 상단 및 하단 덮개로 구성됩니다. 상단 덮개 아래에는 호기를 위한 슬롯과 혀가 있는 판이 있습니다. 다음은 소위 슬롯이 있는 빗입니다. 빗 아래에는 또 다른 판이 있지만 흡입용 방언이 있습니다. 바닥 덮개로 모든 것이 닫힙니다. 전체 구조는 작은 나사로 고정됩니다.

품종

꽤 많은 종류의 하모니카가 있지만 모두 온음계와 반음계라는 서로 크게 다른 두 가지 유형으로 나뉩니다.

온음계 하모니카에는 온음계 구조를 가지고 있고 다른 키로 튜닝하여 만들어진 여러 아종이 있습니다.

• 블루스 - 가장 인기 있는 블루스로, 그런 이름이 붙어 있지만 다양한 스타일로 음악을 연주할 수 있습니다. 보통 10개의 구멍이 있습니다.
• 트레몰로 - 사운드가 추출될 때 트레몰로 효과가 생성되도록 제작 중에 하모니카가 조정됩니다.
• 옥타브 -그 특징은 동시에 소리를 내야 할 갈대가 한 옥타브로 조정된다는 것입니다. 이것은 악기에 더 큰 사운드 채도와 밝은 음색을 제공합니다.
• 베이스 하모니카 - 베이스 음이 연주됩니다.
• 화음 - 숨을 내쉬거나 들이마실 때마다 하나의 음표가 아니라 전체 화음이 들립니다.

반음계 하모니카에는 적절한 튜닝이 있으므로 결과적으로 온음계 악기와 비교할 때 더 넓은 레퍼토리 가능성을 제공합니다. 본체에 실제로 두 개의 고조파가 포함되어 있기 때문에 크기가 더 큽니다. 이러한 도구의 측면에는 버튼-스위치-슬라이더가 있으며 전환하면 하프 톤을 추출 할 수 있습니다. 재즈와 클래식 음악에 사용됩니다.

신청 및 레퍼토리

존재 초기부터 하모니카는 다양한 음악 장르에서 사용되었습니다. 현재 그것은 보편적 인 악기라고 불리며 그 소리는 많은 음악 스타일의 작곡을 장식하지만 주로 고향이 아메리카 대륙 인 사람들에게 있습니다. 클래식 음악, 재즈, 컨트리, 블루그래스, 코드 록, 포크 록, 팝, 힐빌리, 로커빌리, 레게, 에스닉 음악, 그리고 물론 블루스 - 이것은 하모니카가 가치 있는 응용 프로그램을 찾은 음악 영역의 불완전한 목록입니다.

반음계 하모니카의 출현 이후 악기의 기능이 크게 확장되었으며 클래식 음악 작곡가의 작품 편곡이 레퍼토리에 등장했습니다. 특별히 하모니카를 위해 작곡한 작가 중 Ralph Vaughan Williams, Malcolm Arnold, Darius Milhaud, Arthur Benjamin 및 Jimi Reed를 특별히 언급해야 합니다.

출연자

하모니카는 처음 등장한 이후 꾸준히 인기를 얻고 있는 악기입니다.

재능있는 뮤지션들의 관심을 끌었습니다. 다양한 음악적 방향에서 악기 연주 기술에 눈에 띄는 흔적을 남긴 연주자들이 등장했습니다.

• 클래식 블루스: S.B. Williamson II, H. Wolfe, B.W. Horton, D. Wells, D. Cotton, L. Walter, W. Clark.
• 컨트리 블루스: D. Bailey, S. Terry, M. Vladimirov, A. Yakhimovich.
• 포크 록: 밥 딜런.
• 모던 블루스: D. Mayall, J. Milto, D. Portnoy, S. Blue, C. Musselwhite, K. Wilson, S. Harpo, A. Gassow, D. Ricci, K. Gianco, R. Piazza, W. Clark , S. 치그라코프
• 록/하드 록: D. Popper, B. Springsteen, I. Gillan, M. Dick, M. Jagger, S. Tyler, R. E. Plant, T. Lindemann, V. Shakhrin, V. Kuzmin, A. Stepanenko, B. Grebenshchikov.
• 재즈: H. Levy, F. Yonnet, I. Prenet.
• 아이리시 포크: B. 파워.
• 국가: C. McCoy.
• Klezmer: D. Rosenblatt.

이야기

하모니카의 역사는 기원전 3~2세기 고대 중국에서 갈대 관악기인 셩이 발명된 때부터 시작되었습니다. 이 도구는 대나무나 갈대를 동그랗게 엮은 몸체에 구리로 된 혀가 들어 있는 형태로 중국인들은 신성한 것으로 여겨 종교 의식에 사용했습니다. 이 악기가 언제 어떻게 유럽에 들어왔는지는 정확히 알 수 없지만 19세기 20년대에 재능 있는 16세의 독일인이자 피아노와 오르간 수리 및 조율의 대가인 Christian Bushman은 그의 작업에 도움이 될 소리굽쇠 메커니즘은 중국 오르간의 디자인 원칙을 기반으로 합니다. 발명가는 금속판의 채널에 사운드 리드를 반음계 순서로 배치하여 1821년 "Aura"라는 이름으로 특허를 받은 새로운 악기를 얻었습니다.

H. Bushman의 발명은 빠르게 관심을 끌었습니다. 곧 두 명의 독일 기업가 F. Hotz와 Christian Messner가 서로 독립적으로 H. Bushmann의 악기를 구입하고 생산을 시작하여 디자인을 약간 변경했습니다. 악기는 Mundeoline이라는 새로운 이름을 받았습니다.

그리고 조금 후에 영국에서 Charles Wheatstone은 작은 푸시 버튼 키보드를 사용하여 리드를 제어하는 ​​\u200b\u200b"심포니"라는 모델 악기에 대한 특허를 받았습니다.

관악기에 큰 관심을 보인 많은 뮤지컬 거장들이 자신들만의 방식으로 악기를 개량하여 장치에 자신만의 솔루션을 도입했습니다. 그러나 나중에 유럽 악기의 표준이 되고 "Mundharmonika"라고 불린 가장 중요한 디자인 변형은 체코의 거장 Josef Richter의 악기였습니다. D. Richter의 버전에는 20개의 리드가 온음계로 조율된 10개의 구멍이 있고 삼나무 케이스에 설치된 두 개의 별도 플레이트에 고정되어 있습니다. 하모니카 생산은 추진력을 얻었고 기업가들은 차례로 제조 회사를 만들었습니다. 그러나 Trossingham의 시계 제작자인 Matthias Hohner는 이 사업에서 가장 성공적이고 진취적인 것으로 밝혀졌습니다. 그는 1857년 그의 집에서 하모니카를 만들기 시작했고, 첫 해에 600개 이상의 악기를 만들어 판매했습니다. Hohner의 사업은 놀라운 속도로 성장했고 짧은 시간 안에 그는 하모니카 산업의 리더가 되었습니다. 진취적인 사업가 인 M. Hohner는 마케팅 전략으로 기기에 자신의 이름이 적힌 판을 설치했습니다. 이러한 독특한 표시와 아름다운 음질로 인해 Hohner의 하모니카는 쉽게 알아볼 수 있었고 수요도 많았습니다.

19 세기 후반에 악기는 대서양을 건너 독일 이민자 인구의 증가로 인해 미국 대륙에 확고하게 정착했습니다. 미국에서는 성인과 어린이 모두 하모니카 연주를 좋아했습니다. 그녀는 남북 전쟁에도 참여했습니다. 더욱이 양측의 병사들은 전투에서 쉬는 시간 동안 악기로 음악을 연주하는 즐거움을 부정하지 않았습니다. 하모니카의 인기는 1980년대 1980년대 음악 출판사에서 발표한 악기 연주법 학습 매뉴얼에서 알 수 있듯이 매우 빠르게 성장했습니다. 고조파는 널리 사용 가능했고 연주 열풍이 절정에 이르렀고 나중에 악기가 블루스 음악의 출현에 중요한 역할을 한 후 다양한 음악 스타일에 없어서는 안될 참여자가되었습니다.

하모니카는 정말 독특한 악기입니다. 그녀는 항상 최전선에 있었습니다. 한 번 이상의 전쟁에서 살아남아 포격과 폭격을 당하고 군인들에게 고향을 상기시켜주는 하모니카는 사기를 높였습니다. 청소년 문화 폭동 속에서 그녀는 항상 선두에 서서 새로운 음악 스타일로 거듭났습니다. 그리고 지금은 다양한 장르의 연주자와 다양한 연령대의 음악 애호가들 사이에서 매우 인기가 있습니다.

비디오: 하모니카 듣기

하모니카는 오늘날 가장 널리 보급된 악기 중 하나이며 수요가 많습니다. 오늘날 전문 상점뿐만 아니라 온라인 상점에서도 하모니카를 구입할 수 있습니다. 그런데 후자의 옵션은 해마다 많은 인터넷 사용자들 사이에서 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 집에서 몇 분 만에 택배로 구매할 수 있습니다. 그러나 한 번 저품질 악기 연주 방법을 배우려고 시도한 사람은 오랫동안 하모니카를 마스터하려는 욕구를 잃을 수 있기 때문에 진지하게 하모니카를 선택해야합니다.

하모니카 연주 기법

그건 그렇고, 이 악기를 연주하는 방법을 배우고 싶다면 혀와 입술을 설정하는 세 가지 주요 기술, 즉 휘파람, u-잠금 및 혀 잠금을 마스터해야 합니다.

초보자 하모니스트가 휘파람 기술로 하나의 음을 연주하려고 시도한다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 배우기가 그렇게 어렵지 않기 때문입니다. 그러나 이 기술은 제한적입니다. 이 기술을 사용하려면 휘파람을 불 때와 같은 방식으로 입술을 오므려야 합니다. 그런 다음 위치를 유지하면서 하모니카를 입술로 가져간 다음 악기의 구멍에 입술을 집중시키십시오. 그런 다음 선택한 구멍을 통해서만 공기 흐름을 안내해야 합니다.

U-블로킹 기술은 이를 위해 혀를 U로 "롤"해야 합니다. 이 경우 혀의 왼쪽과 오른쪽이 바깥쪽 구멍을 막아야 합니다.

그러나 세 번째 기술에서는 소리 재생에서 구멍을 분리하기 위해 혀와 입술을 사용해야합니다. 이 기술을 사용하면 음에서 코드로 쉽게 변경할 수 있기 때문에 숙련된 하모니스트들 사이에서 가장 인기 있는 기술로 간주된다는 점을 덧붙일 가치가 있습니다.

따라서 하모니카 연주 방법을 배우기로 결정했다면 실제로 도움이 될 수 있도록 하나 또는 다른 기술을 선택하는 데 현명해야 합니다. 그러나 적절한 기술을 선택하는 것 외에도 이 도구에 가장 적합하고 적합한 유형을 선택해야 합니다.

하모니카의 종류

따라서 먼저 하모니카의 종류를 결정해야 합니다. 현재까지 반음계, 온음계, 화음, 저음, 옥타브 하모니카, 트레몰로 및 하이브리드와 같은 유형이 구별됩니다. 이 중 베이스, 코드 및 옥타브 하모니카는 하모니카 오케스트라에서 가장 일반적으로 사용됩니다.

트레몰로 하모니카의 경우 이러한 악기의 각 음표가 서로 상대적으로 두 개의 사운드 리드가 약간 어긋나 기 때문에 트레몰로 효과가 달성됩니다. 또한 이런 종류의 하모니카는 흰색 피아노 건반의 소리만 있기 때문에 검은색 피아노 건반과 동일한 건반이 하나도 없습니다. 이 하모니카는 매우 단순하기 때문에 청력이 조금이라도 있는 사람이라면 누구나 연주하는 법을 배울 수 있습니다. 그러나 누락된 메모가 없기 때문에 기능이 매우 제한적입니다.

그러나 그들의 반음계 대응물은 반대로 반음계의 모든 소리를 가지고 있습니다. 즉, 흰색과 검은색 피아노 건반을 모두 가지고 있습니다. 이러한 하모니카에서 복잡한 클래식 곡과 재즈 음악을 모두 연주할 수 있지만 여기서는 좋은 음악 교육이 필요합니다. 악보에서 음표를 완벽하게 읽을 수 있어야 하며 연주 준비도 상당히 잘 되어 있어야 합니다. 다이어토닉 하모니카.

우리 시대에 가장 인기 있고 수요가 많은 것은 온음계 하모니카입니다. 거의 모든 음악과 스타일을 재생할 수 있습니다. 위의 하모니카 유형에 비해 소리가 매우 두껍고 풍부합니다. 또한 온음계 하모니카에는 모든 음이 포함되어 있지만 연주하려면 특정 기술이 필요합니다. 다른 방법으로 블루스라고도 하지만 이것이 블루스만 연주할 수 있다는 의미는 아닙니다.