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가장 유명한 광대 소련과 러시아의 가장 유명한 광대 최고의 광대

연필 - Mikhail Rumyantsev

Mikhail Rumyantsev (무대 이름-연필, 1901-1983)-러시아 광대 장르의 창시자 중 한 명인 뛰어난 소비에트 광대. 소련 인민 예술가 (1969).
40 대와 50 대에 Pencil은 그의 공연에 조수를 유치하기 시작했으며 그중 Yuri Nikulin이 눈에 띄었고 나중에 웅장한 Mikhail Shuidin이 눈에 띄었습니다.
광대 듀오. 광대는 너무 인기가 많아서 그의 공연만이 서커스의 재정적 성공을 보장했습니다. 쾌활한 광대는 양심적으로 자신의 작업에 전념했지만 경기장 밖에서도 조수에게 완전한 헌신을 요구했습니다.

Pencil은 인기가 국가 국경을 훨씬 넘어선 최초의 소비에트 광대가되었습니다. 그는 핀란드, 프랑스, 동독, 이탈리아, 영국, 브라질, 우루과이 및 기타 국가에서 알려지고 사랑 받았습니다.
Mikhail Nikolaevich Rumyantsev는 55년 동안 서커스에서 일했습니다. 그가 경기장에 마지막으로 모습을 드러낸 것은 그가 죽기 불과 2주 전이었다.
Mikhail Nikolaevich Rumyantsev는 1983년 3월 31일에 사망했습니다.
오늘날 모스크바 주립 서커스 및 버라이어티 아트 학교의 이름은 Mikhail Nikolayevich Rumyantsev입니다.

유리 니쿨린

Yuri Nikulin (1921 - 1997) - 소비에트 서커스 예술가, 영화 배우. 소련 인민 예술가(1973), RSFSR 국가상 수상자(1970)

Nikulin의 창의적인 개성에서 가장 중요한 것은 외적 평정을 완전히 보존하는 압도적 인 유머 감각입니다. 의상은 짧은 줄무늬 바지와 검은 색 재킷, 흰색 셔츠, 넥타이 및 보트 모자와 같은 의사 우아한 상단이있는 거대한 부츠의 재미있는 대조를 기반으로 제작되었습니다.

고결하게 디자인 된 마스크 (외적인 무례함과 어리 석음, 지혜, 부드럽고 취약한 영혼 뒤에 있음)를 통해 Yuri Nikulin은 가장 어려운 광대 장르 인 서정적 낭만적 인 보복에서 일할 수있었습니다. 경기장에서 그는 항상 유기적이고 순진하며 감동적이었고 다른 사람처럼 청중을 웃게 만드는 방법을 알고있었습니다. Nikulin의 광대 이미지에서 마스크와 아티스트 사이의 거리가 놀라 울 정도로 보존되어 캐릭터에 깊이와 다양성을 부여했습니다.
Shuidin이 사망 한 후 1982 년 Yuri Vladimirovich는 Tsvetnoy Boulevard (현재 Nikulin의 이름을 따서 명명 됨)에서 서커스를 이끌고 총 50 년 이상 일했습니다.

태양 광대 - 올렉 포포프

올렉 포포프는 소련의 광대이자 배우입니다. 소련 인민 예술가 (1969).
"Solar Clown"의 이미지로 일반 대중에게 알려져 있습니다. 충격적인 금발 머리를 가진 이 탄력 있는 남자는 과도하게 넓은 바지와 체크무늬 모자를 쓰고 있었습니다. 공연에서 광대는 곡예, 저글링, 패러디, 균형 잡기 등 다양한 기술을 사용합니다. 편심과 익살의 도움으로 실현되는 앙트레에 특별한주의를 기울입니다. Popov의 가장 유명한 보복 중 하나는 "Whistle", "Ray 및"Cook "을 기억할 수 있습니다. 그의 가장 유명한 연기에서 광대는 그의 가방에서 햇빛을 받으려고 합니다.

Popov는 이전에 Pencil이 개발 한 광대의 새로운 원칙의 세계 형성에 큰 공헌을했습니다. 광대는 삶에서, 일상 생활에서, 주변 현실에서 재미와 감동을 찾고 있습니다.

1991년 포포프는 개인적인 이유로 러시아를 떠났고 위대한 조국의 붕괴를 받아들일 수 없었습니다. 이제 그는 독일에서 거주하며 일하며 Happy Hans라는 가명으로 연설합니다.

카지미르 플럭스

Kazimir Petrovich Pluchs (1894년 11월 5일 - 1975년 2월 15일) - 서커스 공연자, 백인 광대, 가명 "Roland". 라트비아 SSR 명예 예술가(1954).

Roland라는 가명으로 활동 한 서커스 장르 "White Clown"의 대표자는 1894 년 11 월 5 일 Dvinsk시 근처에서 태어났습니다. 1910년부터 Casimir는 곡예단 "Roman Gladiators"의 일원이 되었으며 1922년부터 자신이 가장 좋아하는 장르에서 공연을 시작했습니다. Roland는 Koko, Anatoly Dubino, Savely Krein, Evgeny Biryukov와 같은 아티스트와 함께 작업했으며 코미디언 Eizhen과 짝을 이루었습니다. 1955년 영화 '백화점 창밖'에서 평소 '백인광대' 역을 맡았지만 크레딧에는 나오지 않았다. 영화 개봉 2년 후 카지미르 페트로비치는 서커스 무대를 떠나 문학 활동에 전념한다. 1963년 Roland가 쓴 The White Clown은 Plutchs가 최고 중의 최고라고 불리는 장르의 서커스 공연자들을 위한 매뉴얼이 되었습니다.

콘스탄틴 버만

콘스탄틴 버만(1914-2000).
전쟁 중 Berman은 전선의 Bryansk-Oryol 방향에서 최전선 여단의 일원으로 활동했습니다. .. "Hitler Dog"라는 단순한 재현으로 명성을 얻었습니다. 그것은 모든 사람에게 짖는 광대가 기분이 상할 수 있기 때문에 히틀러에게 전화하는 것이 얼마나 부끄러운지를 이야기했습니다. 전선에서의 이 가식 없는 반격은 변함없이 우호적인 병사들의 웃음을 자아냈습니다.

1956년 Berman은 RSFSR의 Honored Artist가 되었습니다.

Berman은 다른 숫자를 포함하여 다소 다재다능한 광대였습니다. 그는 곡예사처럼 차를 뛰어 넘고 비행에 참여했습니다. Bergman은 그 나라를 많이 여행했고이란은 그에게 박수를 보냈습니다.

레오니드 잉기바로프

Leonid Yengibarov (1935 - 1972) - 서커스 배우, 마임 광대. 독특한 성격을 가진 Leonid Yengibarov는 슬픈 광대 철학자이자 시인의 독특한 이미지를 만들었습니다. 그의 보복은 시청자로부터 가능한 한 많은 웃음을 짜내는 것이 주요 목표로 설정되지 않았지만 그를 생각하고 반성하게 만들었습니다.

그의 명성이 절정에 달했던 유명한 광대는 서커스를 떠나 자신의 극장을 만듭니다. Yengibarov는 그의 상임 감독 Yuri Belov와 함께 연극 "Clown 's Whims"를 상연했습니다. 1971년부터 1972년까지 240일간 전국을 순회하는 동안 이 공연은 210회 상영되었다.

위대한 광대는 1972년 7월 25일 뜨거운 여름에 상한 마음으로 사망했습니다. 그가 묻히자 갑자기 모스크바에 비가 내리기 시작했습니다. 하늘 자체가 슬픈 광대를 잃은 것을 애도하는 것 같았습니다. Yengibarov는 철학적 광대 무언극의 대표자로 서커스의 역사에 입문했습니다.

유리 쿠클라체프

Yuri Kuklachev - RSFSR의 People 's Artist 인 Cat Theatre의 이사 겸 창립자.

고양이와 함께 서커스 작업에 참여한 소련 최초의 명성을 얻었습니다. Theatre of Cats("Cat's House", 1990년부터)의 창작자이자 감독. 2005년 Kuklachev 고양이 극장은 모스크바의 국립 고양이 극장의 지위를 받았습니다. 현재 세계 유일의 고양이 극장에서 10개 이상의 공연이 만들어졌다. Yuri Kuklachev 외에도 그의 아들 Dmitry Kuklachev와 Vladimir Kuklachev가 고양이 극장에서 공연합니다. Dmitry Kuklachev의 공연은 고양이가있는 모든 트릭이 클리어 스루 플롯 중에 수행된다는 사실로 구별됩니다. Yuri Kuklachev는 교육 프로젝트 "International Association School of Kindness"의 창립자입니다. 고양이 공연 외에도 Yuri Kuklachev는 학교, 어린이 기관, 심지어 러시아 여러 도시의 어린이 식민지에서도 "친절의 교훈"을 정기적으로 진행합니다.

4 선택

이상하게도 많은 친구들이 어린 시절부터 광대를 두려워했다고 주장합니다. 하지만 밝은 색의 과장되게 쾌활한 성격에 대해 이야기한다면 다음과 같습니다. 로날드 맥도날드나는 그들을 이해할 수 있다. 그러나 우리 국내 광대는 완전히 다릅니다. 그들 각각은 고유한 이미지를 가지고 있습니다. 그들은 슬프고 웃기고 친절하고 웃기고 우스꽝스럽고 감동적입니다. 오늘 그의 생일을 축하합니다 뱌체슬라프 폴루닌. 그와 다른 소련 및 러시아 광대를 기억합시다.

뱌체슬라프 폴루닌

같은 이름의 잡지에서 Murzilka를 연상시키는 헐렁한 노란색 수트, 빨간색 스카프 및 부츠. 놀라운 가소성과 표정으로 말없이 웃기고 놀랍도록 설득력이 있습니다.

이제 64세가 된 그는 유명한 광대이자 권위 있는 상을 수상했으며 세계적으로 유명한 쇼의 제작자이자 Fontanka에 있는 Great St. Petersburg State Circus의 예술 감독입니다. 그리고 반세기 전, 그는 평범한 남학생이었고 끊임없는 농담, 장난 및 장난으로 급우를 기쁘게하고 교사를 짜증나게하는 바보였습니다. 그건 그렇고, 그는 반복적으로 수업에서 추방되었습니다. 그에게 광대가 훌리건주의가 아니라 직업이라는 것을 누가 알았습니까? 남학생 Slava가 처음으로 영화를 보았을 때 찰리 채플린, 그는 즉시이 이미지와 사랑에 빠졌고 그를 모방하기 시작했습니다. 그는 지팡이와 거대한 신발을 들고 유명한 채플린 걸음 걸이로 걸었습니다.

그러나 젊은 명랑한 친구의 재능을 높이 평가하는 사람들도 있었습니다. 먼저 도시 아마추어 대회에서 문화 및 GITIS 연구소에 입학했습니다. 그리고 1980년대 초 Polunin이 그의 유명한 쇼를 만들었을 때 전체 연합과 "배우들". 페레스트로이카 기간 동안 광대는 독일로 우리나라를 떠났습니다. 그곳에서 그는 세계적으로 유명한 "스노우 쇼", 실제 광대가 숫자 사이의 서커스 휴식 시간에 비좁은 것을 보여줍니다. 그는 어른들이 다시 아이처럼 느낄 수 있는 완전한 쇼를 만들 수 있습니다.

Polunin은 여러 나라에서 많은 전문 상을 받았으며 서양 언론은 그를 세계 최고의 광대라고 부릅니다.

광대 연필

찰리 채플린은 소련을 포함하여 세계의 많은 광대들에게 영감을 주었습니다. 유명한 미하일 루미안체프, 우리나라 광대 장르의 창시자. 그러나 진정으로 재능 있는 사람은 반복하지 않고 새로운 것을 창조합니다. Rumyantsev는 또한 자신의 것을 만들었을 때 이 경로를 따랐습니다. 연필- 헐렁한 양복, 거대한 부츠, 뾰족한 모자에 콧수염이있는 작고 약간 우스꽝스러운 남자.

그 이후로 그는 영원히 연필이되었습니다. 성으로 불리면 화를 내기까지 했다. 그리고 심지어 가명으로 Great Soviet Encyclopedia에 들어갔습니다. 그의 영웅은 성격이 좋고 재치 있고 어린애 같습니다. 고의적 인 서투름으로 광대는 모든 곡예 스턴트를 독립적으로 수행했습니다. 그는 마술사의 속임수를 반복하거나 부서진 조각상을 다시 조립하려고 노력하면서 자신을 비웃습니다. 때때로 그는 다리가 네 개 달린 파트너인 스코틀랜드 테리어와 함께 공연했습니다. 얼룩. 연필은 소련뿐만 아니라 많은 유럽 국가와 라틴 아메리카에서도 알려지고 사랑 받았습니다. 그의 학생들과 조수들 사이에서 유명했습니다. 슈딩그리고 니쿨린. 그런데 후자는 볼 수 있지만이 장면에서는 인식하기 어렵습니다.

어떤 사람들에게 재미있는 사람들은 단순한 소명이 아니라 그들만의 철학입니다. 연필은 말했다 : "모든 종류의 예술, 모든 예술가는 진실을 알아가는 자신만의 방식이 있습니다. 저는 재미있는 방식을 선택했습니다."

올렉 포포프

유명한 올렉 포포프러시아뿐만 아니라 유럽에서도 사랑합니다. 그리고 그것은 모두 예기치 않게 시작되었습니다. 그는 곡예를 시작했을 때 정규 자물쇠 제조공 견습생이었습니다. 서클에서 그는 서커스단을 만났고 그들 중 하나가 되기로 결정했습니다.

그의 이미지는 써니클라운. 줄무늬 바지에 금발 머리 걸레와 거대한 격자 무늬 모자를 쓴 매력적인 명랑한 남자. 그의 공연에서 그는 저글링, 곡예, 균형 연기와 같은 다양한 서커스 기술을 사용했습니다.

페레스트로이카 이후 올렉 포포프는 러시아를 떠나 독일로 갔다. 그곳에서 Solar Clown은 해피 한스.

레오니드 잉기바로프

역설적이게도 광대의 임무는 항상 청중을 즐겁게 하는 것이 아닙니다. 그들의 숫자에 철학적 함축을 넣어 생각하게 만드는 사람들도 있습니다. 그건 마임, 슬픈 광대 레오니드 잉기바로프. 평범한 검은색 옷, 노메이크업. 그는 전혀 "가게의 동료"처럼 보이지 않습니다. 그리고 그것은 그것을 놀랍고 기억에 남게 만듭니다.

그의 보복은 전통적인 광대보다 조형시에 가깝습니다. 그들 중 일부는 재미있다.

그리고 매우 안타까운 일도 있습니다.

슬픈 광대의 운명은 그의 이미지보다 훨씬 더 비극적이었습니다. 그는 불과 37세에 심장마비로 사망했습니다. 아마도 그의 공연에 너무 많은 마음을 담았을 것입니다. 이게 얼마 안남았다...

유리 쿠클라체프

유리 쿠클라체프- 이것은 아마도 가장 잘 알려져 있고 패러디된 광대일 것입니다. 그들은 그를 서커스로 데려 왔습니다 ... 아니, 고양이가 아닙니다. 어린 시절의 꿈과 놀라운 인내. 그는 7년 연속으로 서커스 학교에 들어가려고 노력했고, 매번 그는 재능이 없다는 말을 들었다. 그 결과 그는 기술 학교에 입학했고 동시에 민속 서커스에 참여하기 시작했습니다. 같은 아마추어와 함께 그는 아마추어 공연에서 공연했습니다. 그곳에서 그들은 그에게 관심을 기울였습니다 ... 그리고 그들은 그를 서커스 학교에서 공부하도록 초대했습니다! 그들이 말했듯이, "씻지 않고 스케이트를 타요."

고양이는 불과 10년 후에 그의 공연에 등장했습니다. 그리고 그들은 즉시 센세이션을 일으켰습니다. 결국 모든 사람들은이 동물들이 훈련에 적합하지 않다는 것을 알고있었습니다. 그러나 Kuklachev는 고양이 영혼의 비밀을 풀었습니다. 받을 수 있는. 그들이 원하는 대로 하도록 강요하지 마십시오. 고양이가 원하는 대로 하도록 내버려 두세요. 그것은 훨씬 더 흥미로울 것입니다.

유리 니쿨린

하지만 우리나라에서 가장 인기 있고 사랑받는 광대는 물론 유리 니쿨린. 우리는 그가 만화뿐만 아니라 때때로 극적인 역할을 하는 영화에서 그를 더 잘 알고 있지만. 그러나 그것은 바로 그의 꿈이었습니다. 배우가되는 것입니다. 그러나 그는 VGIK와 GITIS에 들어갈 수 없었기 때문에 필사적으로 모스크바 서커스의 대화 장르 스튜디오로 갔다.

그 전에도 그는 핀란드 전쟁과 위대한 애국 전쟁의 두 전쟁에서 평범한 군인으로 참여했습니다.

그는 Pencil의 조수로 서커스에서 공연을 시작했습니다. 그런 다음 유명한 듀엣이 왔습니다. 니쿨린-슈이딘. Nikulin의 이미지는 대부분 멋쟁이, 게으른 사람, 술꾼입니다. 그리고 Shuidin은 명랑한 동료이자 셔츠 가이입니다. 그들의 가장 유명한 합동 장면은 "로그"입니다. 그녀는 인생에서 태어났습니다. 줄거리에 따르면 영화 "The Old Robbers"에서 Nikulin은 오랫동안 무거운 그림을 가지고 다녀야했습니다. 그래서 그는 비슷한 플롯으로 숫자를 만드는 아이디어를 내놓았습니다. 사진 만 통나무로 대체되었습니다. 더 재밌습니다.

때로는 재미 있고 슬프고 재미 있고 감동적인 광대가 죽어가는 직업인 것 같습니다. 조만간 그들은 필연적으로 다양한 코미디언이나 스탠드 업 코미디언으로 대체 될 것입니다. 어떻게 생각하세요?

광대와 그들이 일하는 장르에 대해 어떻게 생각하세요?

2009년 8월 26일은 소련의 "생일"이자 현재는 러시아 서커스인 RSFSR의 국가 서커스 창설에 관한 법령이 서명된 지 90주년이 되는 날입니다. 러시아에 존재하는 동안 유명한 광대의 전체 은하계가 생겼습니다.

그의 공연은 줄타기, 광대, 곡예, 저글링, 버푸 너리와 같은 장르의 혼합이 특징입니다. 이 모든 것이 Oleg Konstantinovich의 숫자에 포함되었습니다.

Popov는 이전에 Pencil이 개발 한 광대의 새로운 원칙의 세계 형성에 큰 공헌을했습니다. 광대는 삶에서, 일상 생활에서, 주변 현실에서 재미와 감동을 찾고 있습니다.

1980년대 후반 올렉 포포프는 러시아를 떠났다. 독일 뉘른베르크 근처에 살고 있습니다.

Oleg Konstantinovich Popov는 바르샤바 국제 서커스 페스티벌의 수상자이자 몬테카를로 국제 페스티벌의 Golden Clown 상을 수상한 Red Banner of Labour of Labour의 소유자입니다. Popov의 많은 보복은 세계 서커스의 고전이되었습니다 ( "Dream on a Wire", "Luch"등).

Kuklachev-우호 훈장 (1995) 보유자, Lenin Komsomol Prize (1976) 수상자.

Yuri Kuklachev의 재능은 다양한 외국 상과 상을 수상했습니다. 훈련, 동물의 인도적 대우 및이 인본주의 증진을위한 캐나다의 Golden Crown (1976), 일본의 Golden Oscar (1981), Monte Carlo의 Silver Clown 상, World Journalists Cup (1987), American Clown Association의 명예 회원 직함.

Yuri Kuklachev는 프랑스에서 매우 인기가 있습니다. 그곳에서 프랑스 학생을위한 모국어 교과서 인 "친절의 교훈"에서 전체 장이 그에게 바쳐졌습니다. 그리고 San Marino 우체국은 예술가의 독특한 재능을 인정하여 지구상에서 두 번째 광대 (Oleg Popov 이후)가 된 Kuklachev 전용 우표를 발행했습니다.

예브게니 메이크롭스키(무대명 어릿광대 메이) - 어릿광대, 트레이너. RSFSR 인민 예술가 (1987).

Evgeny Bernardovich Maykhrovsky는 1938년 11월 12일에 태어났습니다. 그의 부모 Bernard Wilhelmovich와 Antonina Parfentievna Maykhrovsky는 곡예사였습니다. 1965 년에 그는 서커스 학교를 졸업하고 청소년 팀 "Restless Hearts"의 경기장에서 일하기 시작했습니다. 1971년 그는 카펫 광대로 다양한 서커스 프로그램에서 공연을 시작했으며 1972년부터 May라는 가명으로 공연하고 있습니다.

광대 메이는 "오오오!"라는 감탄사를 외치며 경기장에 입장합니다. 이러한 느낌표는 그의 거의 모든 보복에서 들립니다.

Yevgeny Maykhrovsky의 레퍼토리에는 훈련 된 동물을 포함한 독창적 인 보복과 함께 복잡한 서커스 공연이 있습니다.

연극 "Bumbarash"(Perm Circus, 1977)에서 영웅은 같은 이름의 TV 영화에서 노래를 부르고 말 추격에 참여하고 서커스 돔 아래에서 추격 자들로부터 날아가 스턴트맨과 괴짜 곡예사로 싸웠습니다. 주요 역할 외에도 Evgeny Maykhrovsky는 연극에서 몇 가지 역할을 더 수행했습니다. 1984 년 Anton Chekhov의 이야기 "Kashtanka"를 기반으로 한 어린이 뮤지컬 공연 "The Most Joyful Day"의 Leningrad Circus에서 그는 거의 모든 주요 역할을 수행하여 즉시 광대에서 변신했습니다.

Evgeny Maykhrovsky는 그의 아내 Natalya Ivanovna (Kuku라는 별명), 아들 Boris-무대 이름 Bobo, 딸 Elena-Lulu, 손녀 Natasha-Nyusya와 같은 그의 온 가족이 오늘 공연하는 May 가족 서커스의 창립자입니다.

서커스 "5월"의 모든 프로그램에는 항상 광대와 훈련이라는 두 가지 구성 요소가 있습니다.

자료는 오픈 소스의 정보를 바탕으로 작성되었습니다.

카지미르 플럭스