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시험 작성에 대한 인수. 꿈과 현실: 에세이에 대한 논쟁 결승전에 대한 논쟁

아버지와 아들

초록

세대 간의 오해는 세계관의 차이에서 비롯된다.
부모의 조언은 자녀에게 큰 의미가 있습니다.
사람의 도덕적 자질은 부모에 대한 태도로 판단할 수 있습니다.
부모를 돌보지 않는 것은 그들을 배신하는 것입니다.
부모는 자녀에게 항상 친절하지 않습니다.
많은 사람들이 자녀의 행복을 위해 가장 소중한 것을 희생할 준비가 되어 있습니다.
자녀와 부모 사이의 올바른 관계는 사랑, 보살핌, 지원을 기반으로 합니다.
때때로 진정으로 가까운 사람은 낳은 사람이 아니라 키운 사람이됩니다.

테마

부모와 자녀의 관계에 왜 불화가 생기는가?
부모는 언제 자녀에게서 배워야 합니까?
세대차이가 영원하다고 생각하시나요?
부모님을 닮는 것이 장점인가 단점인가?
자녀와 부모의 관계에서 어떻게 조화가 가능하다고 생각하십니까?
부모가 되는 것은 축복인가, 의무인가?
"세대 차이"란 무엇입니까?
"아버지와 자녀"의 관계 문제가 발생한 이유는 무엇입니까?
"아버지와 자녀"의 삶의 목표는 어떤 관련이 있습니까?
왜 젊은 세대는 종종 오래된 견해를 받아들이지 않습니까?
가족 관계는 무엇을 기반으로 해야 합니까?
부모와 자녀의 갈등에서 타협점을 찾을 수 있습니까?
두 세대 간의 분쟁에서 누가 옳습니까?
인간의 삶에서 가족의 역할.
이해가 양방향 거리라는 개념에 동의하십니까?
O. Wilde의 "좋은 자녀를 키우는 가장 좋은 방법은 자녀를 행복하게 만드는 것"이라는 말을 어떻게 이해합니까?
V. G. Belinsky의 진술에 대한 논평 : "의심의 여지없이 부모에 대한 사랑과 존경은 신성한 느낌입니다."
Rousseau의 다음과 같은 말에 동의하십니까? 그들의 기술을 우리 기술로 바꾸려는 것보다 더 어리석은 일은 없습니다.”
Cicero의 "각 시대에는 고유 한 특성이 있습니다"라는 말을 어떻게 이해합니까?
M. Navarrskaya의 말을 확인하거나 반박하십시오. "노인들은 자신을 대체하는 세대보다 항상 똑똑하다고 생각하는 데 익숙합니다."
Catherine II의 말이 사실입니까? "모든 연령대에서 부모를 공경하십시오"?
André Maurois의 "부모와 자식의 관계는 연인의 관계만큼 어렵고 극적입니다"라는 말을 어떻게 이해합니까?
Tristan Bernard가 다음과 같이 말한 것이 맞습니까? “오늘날 부모는 무엇보다도 자녀가 자신을 사랑하기를 원합니다. 분명히 이것은 그들의 실수에 대한 작업입니다. 그런 다음 자녀가 수정합니다. 그리고 이 스윙은 절대 멈추지 않을까요?
D. Diderot의 말은 무엇을 의미한다고 생각하십니까? “부모는 자녀를 망치는 불안하고 겸손한 사랑으로 자녀를 사랑합니다. 그들을 정직하게 만드는 세심하고 차분한 또 다른 사랑이 있습니다. 그리고 이것이 아버지의 진정한 사랑입니까?
“다른 샘플은 필요하지 않습니다. 아버지의 모범이 눈에 들어올 때”(A. S. Griboyedov)

"아버지와 아들"의 방향에 대한 논쟁 :

1. 이다. Turgenev "아버지와 아들"

이 작품에서 우리는 세대 간의 진정한 갈등을 봅니다. Pavel Petrovich와 Nikolai Petrovich Kirsanov는 "아버지"의 세대에 기인 할 수 있습니다. "어린이"의 세대는 Evgeny Bazarov와 Arkady Kirsanov입니다. 젊은이들은 같은 견해를 가지고 있습니다. 그들은 자신이 허무주의자, 즉 관습적인 가치를 부정하는 사람들이라고 말합니다. 이전 세대는 그들을 이해하지 못합니다. 갈등은 Evgeny Bazarov와 Pavel Petrovich Kirsanov 사이의 치열한 분쟁과 결투로 이어집니다. 점차 Arkady Kirsanov는 자신의 가치가 Bazarov의 가르침과 일치하지 않는다는 것을 깨닫고 가족에게 돌아갑니다.

2. 처럼. 그리보예도프 "Woe from Wit"

Famusov의 행복의 원천은 돈입니다. 그는 딸 소피아를 사랑하고 그녀에게 최선을 다하기를 바라며 재정적 복지에 대한 생각에만 소녀를 익숙하게 만듭니다. Sofya Famusova는 그러한 견해에 외계인이며 그녀가 지원되지 않을 것임을 알고 있기 때문에 아버지로부터 자신의 감정을 부지런히 숨 깁니다. 그의 아버지가 언제 어디서나 이익을 추구하도록 가르친 Molchalin과는 상황이 완전히 다릅니다. 그는 모든면에서이 원칙을 따릅니다. 자녀의 행복을 보장하기를 바라는 부모는 자녀에게 인생관을 물려주었습니다. 문제는 바로 이러한 견해가 잘못되었다는 것입니다.

3.

Rodion Raskolnikov는 어머니와 누이를 진심으로 사랑합니다. 늙은 전당포 살인 동기에 대해 말하면서 그는 어머니를 정말로 돕고 싶었다고 말했습니다. 영웅은 영원한 빈곤과 문제에서 벗어나려고 노력했습니다. 시계를 저당잡은 그는 그 시계를 소유한 아버지를 전율하며 기억합니다.

4. L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화"

작업에서 우리는 완전히 다른 도덕 원칙에 기반한 삶을 사는 여러 가족을 봅니다. Vasily Kuragin 왕자는 돈을 위해 어떤 비열함도 갈 준비가 된 부도덕 한 사람입니다. 그의 아이들은 똑같은 원칙에 따라 인도됩니다. Helen은 엄청난 상속 재산의 일부를 받기 위해 Pierre Bezukhov와 결혼하고 Anatole은 Natasha Rostova와 함께 도망치려 고합니다. Rostovs는 완전히 다른 분위기를 가지고 있습니다. 그들은 자연, 사냥 및 휴가를 즐깁니다. 부모와 자녀 모두 친절하고 동정심이 많으며 비열하지 않습니다. Nikolai Bolkonsky 왕자는 자녀를 엄격하게 키우지 만이 엄격함은 자녀에게 좋습니다. Andrei와 Marya Bolkonsky는 아버지처럼 도덕적 인 사람, 진정한 애국자입니다. 우리는 부모와 자녀 사이에 긴밀한 관계가 있음을 봅니다. 자녀의 세계관은 부모의 세계관에 달려 있습니다.

5. A.N. Ostrovsky "뇌우"

Kabanikh 가족에서 관계는 두려움, 잔인 함 및 위선을 기반으로합니다. 그녀의 딸 Varvara는 거짓말을 완벽하게 배웠으며 Katerina도 가르치고 싶어합니다. Son Tikhon은 모든 일에 의심의 여지없이 어머니에게 순종해야합니다. 이 모든 것이 끔찍한 결과를 초래합니다. Katerina는 자살하기로 결정하고 Varvara는 집을 떠나 Tikhon은 Kabanikha에 대해 "반란"하기로 결정합니다.

6.

Pyotr Grinev를 서비스에 보내는 아버지는 매우 중요하고 정확한 말을했습니다. "다시 셔츠를 잘 관리하고 어릴 때부터 존경하십시오." 아버지의 말은 청년에게 가장 중요한 도덕적 지침이 되었습니다. 가장 어려운 상황에서 죽음을 위협하는 Pyotr Grinev는 그의 명예를 유지했습니다. 아버지와 조국을 배신하지 않는 것이 그에게 정말 중요했습니다. 이 예는 부모의 지시가 자녀가 가장 중요한 도덕적 가치를 배우는 데 도움이 된다는 분명한 확인입니다.

7. N. V. 고골 "타라스 불바"

Ostap과 Andriy의 아버지는 적절한 교육을 제공하기를 원할뿐만 아니라 고국을 지키는 진정한 전사로 만들고 싶어합니다. Taras Bulba는 배신에 대해 Andriy를 용서할 수 없습니다 (그는 극에 대한 사랑 때문에 적의 편으로 넘어갑니다). 겉보기에 아버지의 사랑에도 불구하고 그는 아들을 죽입니다. Taras Bulba는 온 힘을 다해 사심없이 적과 싸우는 장남 Ostap을 자랑스럽게 생각합니다.

8. 킬로그램. Paustovsky "전보"

Katerina Petrovna는 매우 밝고 다사 다난 한 삶으로 레닌 그라드에 사는 딸 Nastya를 매우 사랑했습니다. 소녀 만이 늙은 어머니를 완전히 잊고 그녀를 방문 할 시간조차 찾지 않았습니다. 그녀가 매우 아프다는 Katerina Petrova의 편지조차도 Nastya는 그것을 심각하게 받아들이지 않고 즉시 그녀에게 갈 가능성을 고려하지 않습니다. 그녀의 어머니가 죽어 가고 있다는 소식 만이 소녀의 감정을 불러 일으 킵니다. Nastya는 누구도 Katerina Petrovna만큼 그녀를 사랑하지 않는다는 것을 이해합니다. 소녀는 어머니에게 갔지만 더 이상 그녀가 살아 있지 않아 가장 소중한 사람 앞에서 죄책감을 느낍니다.

9. S. Yesenin "어머니에게 보내는 편지"

가사도 세대 문제를 제기한다. 우리 앞에는 어머니를 안심시키는 단순한 청년이 있습니다. 그는 그녀에게 자신의 삶에 대해 걱정하지 말라고 요청합니다. 아마도 난폭하고 술에 취했지만 여전히 성인 생활입니다. 그리고 우리는 엄마가 걱정할 것이 무엇인지 완벽하게 알고 있으며 Yesenin이 그가 살았던 것처럼 살 것임을 압니다. 이것은 서로에게 말하지 않고 자기 자신에게 말하는 어머니와 아이 사이의 오래된 대화이므로 항상 관련이 있습니다. 그들은 다르지만 여전히 모순이 문맹 농민 여성과 당시 가장 유명한 시인 중 한 명이 된 그녀의 도시 아들을 하나로 묶는 자연스러운 가족 관계를 방해해서는 안됩니다.

10. 디. Fonvizin 연극 "Undergrowth"

주인공 Mitrofan (그의 어머니 또는 어머니의 아들과 가까운 이름으로 해석되는 이름)은 온 가족처럼 부정적인 성격으로 보입니다. 그의 어머니는 말 그대로 그녀에게 흡수되는 하인이나 남편에게 통행권을주지 않는 폭군 여성입니다. 이 가족과 함께 사는 고아인 소피아와 그녀의 삼촌인 스타로둠이 그 주인공이다. 이 가족 또는 오히려 Mitrofan에 대해 삼촌은 "여기에 악한 마음의 합당한 열매가 있습니다. "라고 말합니다. 이 문구에서 작업의 주제에 맞을 수 있으며, 악의적 인 부모가 자녀에게 미치는 강력하고 해로운 영향 측면에서 아버지와 자녀의 문제가 드러납니다. 비대하고 과도한 후견인은 십대를 망칩니다. 그는 어머니가 한 손으로는 머리를 쓰다듬고 다른 한 손으로는 하인을 때리는 가정에서 자란다. 그리고 우리는 Mitrofan의 어머니가 사랑한다면 아들은 보답하지 않고 연극이 끝날 때 단순히 그녀를 버립니다.

11. M.Yu. Lermontov시 "Mtsyri"

세대 간의 갈등은 영적 반역에 해당합니다. 강제로 집을 빼앗긴 어린 Mtsyri는 자신에게 달콤하지 않은 삶을 매일 살 수 없다고 느낍니다. 그의 탈출을 통해 그는 자신의 강인함뿐만 아니라 항의와 운명을 참지 않으려는 의지도 보여줍니다. 그의 용기는 우리에게 영감을 줍니다. 여기서 "아버지"의 역할은 정권, 영웅이 자신을 찾는 속박, Mtsyri가 사후에만 깨뜨리는 틀과 제한에 의해 수행됩니다. 그것은 또한 아버지들이 일으킨 전쟁에 대한 젊은 세대의 항의이며 Mtsyri를 집, 조국, 가족으로부터 떼어 놓는 것입니다.

12. I.A. Goncharov 로마 "Oblomov"

Ilya Ilyich는 그의 조상에게 반항하지 않았지만 시간과 상황이 이것을 선호하지 않았지만 그들의 운명을 정확히 반복했습니다. 꿈 중 하나에서 주인공 가족의 훌륭한 사진을 얻습니다. Oblomovka 마을은 Ilya Ilyich가 자란 이상적이고 조용한 곳으로 수많은 하인이 신발을 신고 옷을 입히고 먹였습니다. 모든 것에서 보살핌과 사랑이 느껴졌습니다. 그리고 모든 것이 잘되면 사람은 무엇을합니까? 대부분의 경우 그는 아무것도하지 않으며 노력하고 무언가를하고 싶지 않습니다. 부적절한 양육으로 인해 나타난 이 게으름은 Oblomov의 평생에 큰 흔적을 남겼습니다. 이것이 가족이 우리 영웅의 운명에 영향을 준 방법입니다. "아버지" 세대는 "자녀"를 아름다움으로 가득 찬 세상에서 게으르고 무의미한 식물의 존재로 만들었습니다.

꿈과 현실

초록

꿈과 현실의 관계(이러한 개념의 연결, 개념 간의 차이). 현실에 직면했을 때 발생하는 내부 및 외부 갈등.
꿈: 도달할 수 없는, "작은", 위대한 등
꿈/소망/목표/환상… 이러한 개념 간의 유사점과 차이점.
꿈, 인간 생활에서의 역할 및 기능(동원, 동원 해제 등)
문학의 몽상가 유형. 현실주의자 유형. 그의 꿈에 따라 사람의 특성.
유토피아/디스토피아/판타지의 꿈. 디스토피아는 이상 세계의 꿈을 실현한 결과를 묘사하는 장르입니다. 현실주의, 낭만주의의 꿈.

꿈이란 무엇입니까?

꿈과 현실의 괴리는 왜 생기는 걸까?

꿈과 현실의 공통점은?

 욕망과 꿈의 차이점은 무엇입니까?

 꿈과 목표의 차이점은 무엇입니까?

 사람들은 왜 꿈을 배반합니까?

 내 꿈에 충실해야 합니까?

 사람들은 왜 현실에서 도피하는가?

 꿈을 실현해야 합니까?

 모든 꿈이 이루어지나요?

 "드림 하이"는 무엇을 의미합니까?

 현실이 꿈을 파괴할 때?

 A.N.의 진술을 어떻게 이해합니까? Krylova : "꿈도 통제되어야합니다. 그렇지 않으면 방향타가없는 배처럼 신에게 어디로 옮겨 질 것입니까?"

 모든 꿈이 실현되지 않는 이유는 무엇입니까?

 꿈과 현실의 모순의 본질은 무엇입니까?

 “꿈이 없는 사람은 날개 없는 새와 같다”는 말에 동의하십니까?

 언제 꿈이 목표가 되는가?

 현실에서 벗어날 수 있습니까?

 "소중한 꿈"이란 무엇이라고 생각하십니까?

 "어려운 현실"이라는 표현으로 무엇을 이해합니까?

 몽상가는 몽상가입니까 아니면 바보입니까?

 꿈을 꿀 수 있어야 합니까?

 꿈은 무엇으로 이어지나요?

 꿈과 현실은 어떻게 대조되는가?

 인생에서 꿈과 목표의 차이점은 무엇입니까?

 꿈을 현실로 만들기 위해 항상 노력해야 합니까?

 꿈과 현실의 충돌.

 N. Sparks의 말에 대해 논평: "행복의 열쇠는 실현되는 꿈입니다."

 G. Schultz의 "작은 것을 꿈꾸면 큰 성공을 거두지 못할 것"이라는 말에 동의하십니까?

 M. Monroe의 말을 어떻게 이해합니까? 그러나 나는 그들에 대해 걱정하지 않을 것입니다. 역시 내 꿈은 누구와도 비교할 수 없지'?

 11. T. Goodkind가 "현실은 누구의 욕망에도 따르지 않는다"고 말한 것이 맞습니까?

 12. Z. Freud의 진술은 어떤 생각을 하게 했습니까? “꿈은 현실을 반영합니다. 현실은 꿈의 반영?

 13. Anne-Louise Peremena de Stael의 인용문을 설명하십시오. "꿈이 사라지자마자 현실이 그 자리를 차지한다는 뜻입니다."

 꿈의 개념이 어린 시절과 가장 자주 연관되는 이유는 무엇입니까?

 "몽환적"이라는 단어가 많은 성인들에게 부정적인 의미를 갖는 이유는 무엇입니까?

 "원하다"라는 단어는 "꿈"과 어떻게 다릅니까?

 꿈의 성취가 실망을 가져올 수 있습니까?

 목표 지향적인 사람은 꿈을 꿀 수 있습니까?

 "원하는 바를 조심하라"는 말이 자주 나오는 이유는 무엇입니까?

 꿈을 앗아가면 사람은 어떻게 됩니까?

 사람은 항상 자신의 꿈을 실현할 준비가 되어 있습니까?

 "꿈"과 "삶의 의미"의 개념은 어떤 관련이 있습니까?

 아이들의 꿈이 직업 선택에 영향을 줍니까?

 큰 꿈을 꾸어야 한다는 데 동의하십니까?

 "꿈"이 끝나고 "목표"가 시작되는 곳은 어디입니까?

 "현실 도피"란 무엇입니까?

 "꿈은 해롭지 않다"라는 문구를 어떻게 이해합니까?

 "구름 속의 머리"는 어떤 사람입니까?

 꿈과 현실은 어떤 관련이 있습니까?

 왜 꿈은 항상 이루어지지 않습니까?

 현실주의자는 꿈을 꾸는가?

 어떤 사람을 "몽상가"라고 부를 수 있습니까?

 현실이 꿈을 낳을 수 있습니까?

 한 사람의 꿈이 많은 사람들의 현실을 바꿀 수 있습니까?

 꿈은 과학과 예술의 세계를 어떻게 변화시키는가? 모든 사람이 꿈을 갖는 것이 필요합니까?

 꿈은 무엇입니까?

 "도달할 수 없는 이상"이라는 문구는 무엇을 의미합니까?

 러시아 문학의 영웅들은 무엇을 꿈꾸나요?

 Dostoevsky의 작품에서 몽상가의 이미지.

 꿈과 현실 사이의 갈등은 언제 발생합니까?

"꿈과 현실"에 대한 주장:

1.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 그의 소설 The Master and Margarita에서 꿈과 현실 사이의 간극을 묘사했습니다. 주인공은 그의 삶의 성취 인 책 출판을 꿈꿨습니다. 그것을 쓰기 위해 그는 직장을 그만두고 그의 작업에 도움이 된 다양한 작품을 구입하는 데 많은 돈을 썼습니다. 그러나 결국 그는 자신이 꿈을 이루기 위해 열심히 노력한 것을 후회했습니다. 비평가들은 시체 위의 까마귀 떼처럼 게시된 구절에 즉시 떨어졌습니다. 그러한 "반 소련"작가에 대한 박해는 언론에서 시작되었습니다. 그리고 마스터가 복권 당첨으로 지불 한 Arbat의 지하실은 행복을 가져다주지 못했습니다. 그는 친구 인 척 한 Magarych에 의해 설정되고 퇴거되었습니다. 영웅은 미친 집에서 자신을 발견하고 그의 소설을 완전히 불태 웠습니다. 사람은 자신의 욕망이 실제로 어떻게 될지 상상조차 할 수 없기 때문에 자신의 욕망을 두려워해야한다는 것이 밝혀졌습니다.
M.A.는 우리의 욕망 중 일부의 중요성에 대해 이야기합니다. 마스터와 마가리타의 불가코프. Variety에서의 그의 공연에서 Woland는 Muscovites의 꿈에 대해 아이러니합니다. 그들은 모두 "주택 문제"에 집착합니다. 마술사는 돈 뭉치를 공중에 던지고 여성에게 고급스러운 의상을 입혀 그들의 사소함과 허영심을 만족시킵니다. 그러나 소설의 저자는 그러한 열망의 허영심과 무의미함을 문자 그대로 보여주었습니다. 모든 돈과 예복이 녹거나 빈 종이로 변했습니다. 그리하여 이 모든 제한되고 인색한 사람들의 꿈은 쓸모없는 환상으로 밝혀졌고 사탄은 그들에게 좋은 교훈을 가르쳤습니다.

2. FM 도스토옙스키 "죄와 벌"

FM 그의 작품 "범죄와 처벌"에서 Dostoevsky는 자신의 욕망을 조심해야하는 매우 위험한 몽상가를 묘사했습니다. Rodion Raskolnikov는 짓밟힌 사회 정의를 회복하고 부자의 잉여를 가난한 사람들에게 분배하기 위해 노력했습니다. 이를 위해 그는 첫 번째 희생자 인 Alena Ivanovna를 선택했습니다. 이 노파는 수십 명의 정직하지만 빈곤한 가족을 부채 그물로 감쌌습니다. 영웅은 그녀를 죽이고 동시에 학살의 목격자였던 임신 한 여동생의 목숨을 앗아갑니다. 그러나 그의 꿈의 성취는 모든 밝은 희망의 붕괴로 바뀝니다. 훔친 돈은 누구에게도 도움이 되지 않고 살인자와 도둑의 마음의 평화를 망쳤습니다. 따라서 일부 욕망은 실제로 두려워할 가치가 있습니다. 실제로는 추악함과 죄악으로만 구체화될 수 있기 때문입니다.
현실은 때때로 "범죄와 처벌"이라는 책의 저자인 F.M. 도스토옙스키. Sonya Marmeladova는 Rodion을 기독교 신앙으로 개종시키고 그를 죄에 대한 의로운 속죄의 길로 인도하는 꿈을 꾸었습니다. 따라서 소녀는 도덕적 위업을 수행합니다. 그녀는 사랑하는 사람을 따라 열심히 일합니다. 감옥 생활의 가혹한 현실은 숭고한 영혼을 깨뜨리지 않았습니다. 여 주인공은 잔인한 명령에 적응하고 그녀의 보살핌으로 많은 수감자들을 지원했습니다. 모두가 그녀를 사랑했습니다. 자랑스러운 로디온의 차가운 마음마저 녹아내렸다. 그 결과 소냐의 소원이 이루어졌습니다. 그녀가 선택한 사람은 비인간적 이론을 포기했습니다. 에필로그에서 우리는 그가 지혜와 자비로 가득 찬 열정적으로 성경을 읽는 모습을 봅니다. 따라서 가장 실현 불가능한 것처럼 보일지라도 사람이 자신이하고있는 일을 열렬히 믿는다면 꿈이 현실로 깨질 수 있고 더럽혀지지 않을 수 있습니다.

3. 인공지능 Kuprin "가넷 팔찌"

사람을 고양시키는 진정한 사랑 이야기의 저자는 사람의 최고의 행복과 의미와 운명을 보았습니다. Kuprin이 "Garnet Bracelet"이야기에서 쓴 것은 그러한 사랑과 꿈에 관한 것입니다. 이야기의 주인공 Zheltkov는 그가 사랑하는 여성의 사랑을 꿈꾸지 만 상호 사랑을 바라지 않고 완벽하게 이해합니다. 그들 사이에는 아무 것도 없을 것이지만 그는 여전히 사랑을 큰 행복이라고 생각합니다. Zheltkov는 단순한 사소한 관리이며 그가 사랑하는 여자는 공주이며 수년 (8 년) 동안 그녀를 사랑하고 그녀에게 편지를 쓰고 아마도 그녀에게 가닛 팔찌를주지 않았다면 그녀를 사랑했을 것입니다 그녀의 남편이 인정한 그녀의 생일을 위해. 팔찌는 특별한 물질적 가치를 나타내지 않았지만 Zheltkov는 어머니에게서 받았기 때문에 매우 소중했습니다. Vera의 남편과 그녀의 형제는 Zheltkov에 와서 Vera를 내버려 두라고 요청합니다. 이야기의 주인공이 꿈을 꾸는 한 그는 살 수 있지만, 자신의 꿈이 결코 실현되지 않을 것이라는 것을 확실히 이해했을 때(흔히 일어나는 일입니다. 우리는 인생에서 우리에게 매우 중요한 일이 결코 일어나지 않을 것이라는 것을 이해하는 것 같습니다. , 그러나 여전히 우리 영혼 깊은 곳 어딘가에 꿈과 희망이 있고 그것을 잃으면 통과하기가 매우 어렵습니다) 그는 더 이상 살 수 없으며 세상을 떠납니다. 이 이야기에서 가장 비극적 인 점은 Zheltkov가 죽은 후 Vera가 자신이 잃어버린 것을 깨달았다는 것입니다. 그러나 Zheltkov의 죽음으로 그녀는 그녀를 진정으로 사랑한 사람이 혼자라는 것을 깨닫습니다. Zheltkov의 꿈도 Vera의 꿈도 현실이되지는 않지만이 두 사람의 꿈이 실현되는 것을 막는 사회적 관습이 아니었다면이 사람들은 행복했을 것입니다.

4. AP 체호프 "이오니치"

A.P. Chekhov "Ionych"영웅은 직업에서의 실현을 꿈꿉니다. 그는 의학 발전에 큰 기여를 하고 사람들을 돕고 이 세상에 좋은 것을 가져오고 싶어합니다. 그러나 Dmitry는 속물주의와 저속함의 뚫을 수없는 어둠에 의해 빛에 대한 그의 진지한 충동이 익사하는 외딴 지방에 있습니다. 젊은 의사의 모든 환경은 그를 단조로움과 지루함의 늪으로 끌어들입니다. 여기서는 아무도 열망하지 않으며, 아무것도 갈망하지 않습니다. 모든 것이 계속됩니다. 그리고 Startsev는 또한 그의 꿈을 배반하여 평범한 뚱뚱한 중년 남성이되었습니다. 그는 무례하고 심술궂으며 성가신 환자에게 서비스를 제공하며 오로지 수입원으로 간주합니다. 이제 그는 클럽에 앉아서 도박만 하고 싶어합니다. 그의 예를 통해 우리는 자신의 이상과 꿈을 배반하는 것이 완전한 영적 타락을 약속한다는 것을 이해합니다.
모든 꿈이 이루어질 운명은 아니며 이것이 삶의 규범입니다. 이 논문은 A.P. 책 "Ionych"의 체호프. 카테리나는 거장 피아니스트가 되는 꿈을 꾸지만 과연 할 수 있을까요? 거의 ~ 아니다. 모든 사람에게 진정한 재능이 주어지는 것은 아닙니다. 하지만 여주인공은 이를 이해하지 못하고 건반을 두드리는 능력을 과시한다. 그녀는 Dmitry의 제안을 거부하고 아버지의 집을 떠나 수도에서 몇 년을 보내며 피아니스트가되는 법을 배우려고 노력합니다. 결과는 무엇입니까? 젊음은 사라지고 아름다움은 사라지고 꿈은 병든 야망으로 변합니다. 소녀는 자신의 평범함을 어렴풋이 깨닫고 아무것도 없이 집으로 돌아온다. 그렇게 오만하고 청년을 거부할 가치가 있었습니까? 아니요. 그러나 과거는 되돌릴 수 없으며 Katerina는 Dmitry에게 이전 감정을 상기시키기 위해 헛된 노력을 기울입니다. 따라서 모든 꿈이 사람에게 실현되는 것은 아니며이 사실을 용감하고 침착하게 받아들이고 더 적합한 다른 방향으로 노력해야합니다.

5. 처럼. 푸쉬킨 "선장의 딸"

Alexander Sergeevich Pushkin은 그의 역사 소설 The Captain 's Daughter에서 꿈에 대한 헌신을 묘사하며 이는 소원의 실현으로 절정에 이릅니다. Marya Mironova는 Peter와 사랑에 빠졌고 그와 결혼하는 꿈을 꾸었습니다. 그러나 운명은 항상 바퀴에 쐐기를 박았습니다. 처음에 Shvabrin은 Grinev의 아버지에게 지참금이 부자 상속인을 함정에 빠뜨리고 싶어한다고 알 렸습니다. 연로한 귀족은 당연히 이 결혼을 금했다. 그런 다음 Marya는 Alexei의 포로가되었고 그는 그녀에게 그와 결혼하도록 강요했습니다. 가난한 고아가 제안을 수락 했어야했고 최고를 기다릴 필요가 없었지만 소녀는 완고하게 사랑하는 사람을 기다렸습니다. 석방되었을 때 그녀는 다시 Peter를 잃어야했습니다. 그는 Pugachev에 대한 상상의 도움으로 유죄 판결을 받았습니다. 그리고여 주인공은 황후에게가는 것을 두려워하지 않았습니다. 꿈에 대한 그러한 충성심은 마침내 Marya가 그녀의 욕망을 성취하도록 이끌었습니다. 그녀는 사랑하는 사람의 아내가되었습니다.
때때로 사람들은 꿈을 이루기 위해 어떤 가증스러운 일을 할 준비가되어 있습니다. 이러한 예는 A.S. 소설 "선장의 딸"의 푸쉬킨. Alexei는 Marya와 결혼하기를 원했지만 그녀는 그를 거부했습니다. 아름다움은 또한 수비대의 새로운 장교 인 Peter와 사랑에 빠졌습니다. 그런 다음 Shvabrin은 음모와 배신을 통해 목표를 달성하기로 결정했습니다. 그는 Grinev의 눈에 Mironova와 그녀의 가족의 명성을 폄하했습니다. 그런 다음 용감한 청년은 사랑하는 소녀의 명예를 지키기 위해 가십을 결투로 지정했습니다. 그리고 Shvabrin은 부정직 한 방법을 사용하여 다시 비열함을 보여주었습니다. 그리고 반란군이 요새를 점령했을 때 영웅은 조국을 배신하면서 눈썹조차 올리지 않았습니다. 그때 그는 아무것도 멈추지 않고 강제로 아내를 데려 가기로 결정했습니다. Grinev는 제 시간에 그를 막았지만 Alexei는 꿈을 이루기 위해서만 모든 도덕적 금지를 넘어 설 준비가되었습니다. 그러한 파렴치함 때문에 실현되지 않았습니다. 어떤 열망에서든 존엄성을 유지하는 것이 중요하기 때문입니다. 그렇지 않으면 꿈에서 멀어 질뿐입니다.

6. M. Gorky "노인 Izergil"

Danko는 부족 사람들의 자유를 꿈꿉니다. 이를 위해 부족이 뚫을 수없는 숲과 악취 나는 늪에서 벗어나려는 길을 밝히기 위해 자신의 목숨을 아끼지 않고 가슴에서 마음을 찢습니다. 그 밝은 불로. 영웅은 사람들이 그에게 화를 내고 그가 죽기를 원한다는 사실에도 불구하고 그가 약속을 이행하고 그들을 자유로 이끌 수 있다고 믿지 않고 이것을합니다. Danko는 사람들을 사랑하고 동정하기 때문에 그의 꿈은 그들과 연결되어 더 나은 삶을 살기 때문에 후회없이 자신을 희생합니다.

7. N.M. Karamzin "불쌍한 라이자"

N.M. Karamzin "Poor Liza"는 꿈과 현실의 문제를 매우 날카롭게 제기합니다. 꿈속의 작가 자신이 가난한 농민 여성을 귀족 사회의 대표자와 연결하기를 원했다는 사실부터 시작합시다. 꿈의 세계와 현실의 세계가 이야기의 공간에서 충돌한다. 에라스트는 목가적인 사랑을 꿈꾼다. 진심으로 학급 관습을 잊고 싶다. 그러나 현실은 이러한 의도를 파괴합니다. 정치적, 심리적, 재정적, 사회적-연인 관계를 방해하지 않는 상황! 그들 중 하나라도 Erast의 꿈이 카드 집처럼 무너지기에 충분할 것입니다. 그의 도덕 원칙은 너무 불안정하고 연약합니다. Lisa의 운명은 Erast와 함께 그녀의 경우 신데렐라에 대한 동화가 현실이 될 수 있다고 믿었던 바로 그 순간부터 봉인되었습니다. 지금까지 그녀는 상황을 냉정하게 바라보려고 노력했지만 사랑하는 사람의 아내가 되려는 욕망은 그녀를 취약하게 만들었습니다. 꿈을 좇다가 머리를 잃어 비극으로 끝난다..

8. A.N. Ostrovsky "뇌우"

A.N. Ostrovsky의 "Thunderstorm"주인공은 행복하고 자유로운 삶을 꿈꿉니다. 그러나 결혼은 그녀의 희망을 정당화하지 못했습니다. 남편은 젊은 가족의 존재에 대해 매일 비난을 보내는 어머니의 철제 발 뒤꿈치 아래있었습니다. 아들이 한동안 선술집이나 사업으로 도망 칠 수 있다면 그의 아내는 시어머니와의 관계를 정면으로 맞았습니다. 현실은 숭고하고 낭만적인 소녀의 기대를 잔인하게 속였다. 그녀는 부모님처럼 모든 가족이 화목하고 이해하며 산다고 생각했습니다. 그러나 그녀의 사랑에 대한 꿈은 Kabanihi 스크랩 밖에서도 이루어질 운명이 아닙니다. Boris는 또 다른 실망이었습니다. 그의 사랑은 삼촌의 금지를 넘어서지 않았습니다. 그 결과 현실과 꿈의 세계가 충돌하면서 여주인공은 살아갈 힘을 잃고 스스로 목숨을 끊는다. 따라서 현실과 꿈의 갈등은 비극으로 이어질 수 있습니다.
꿈은 이루어지지만 저절로 이루어지지는 않습니다. 이를 위해서는 무언가를 해야 합니다. 그러나 종종 사람들은 단순한 진리를 이해하지 못하고 A.N. Ostrovsky는 드라마 Thunderstorm에서 그러한 예를 설명했습니다. Tikhon은 아내를 사랑하고 가족 난로의 따뜻함과 조화 속에서 그녀와 함께 사는 꿈을 꾸지 만 영웅의 어머니는 모든 것을 통제하려는 영원한 욕망으로 끊임없이 젊은이를 괴롭 힙니다. 이 문제는 고칠 수있을 것 같지만 Tikhon은 의지가 약하고 냉담한 사람으로 어떤 사업도 참을 수없는 부담으로 보입니다. 그는 이미 성인이되었지만 어머니를 두려워합니다. 결과적으로 그는 자신의 욕망을 이루려고 노력하지 않고 어려운 삶의 끈을 당깁니다. 이것은 불행한 Katerina를 자살시키기에 충분했습니다. 피날레에서 영웅은 아내를 애도하고 모든 희망이 무너진 어머니를 비난합니다. 그러나 그는 책임이 있습니다.

9. I.A. 곤차로프 "오블로모프"

I.A. Goncharov "Oblomov"영웅은 자신이 좋아하는 소파에서 따뜻한 목욕 가운을 입고 현실에서 숨어 평생 환상에 빠져 있습니다. 그는 실제로 집을 떠나지 않지만 종종 그가 나와서 무언가를 할 것이라고 생각합니다. 현실의 모든 요구 사항 (Oblomovka에서의 절도, 아파트를 떠나야 할 필요성 등)에 대해 Ilya Ilyich는 어떤 대가를 치르더라도 일에 대한 걱정을 다른 사람에게 던지려고 노력합니다. 따라서 Oblomov는 항상 친구가 현실에서 끊임없이 탈출하여 뻔뻔스럽게 그를 강탈하는 사기꾼으로 둘러싸여 있습니다. Ilya Ilyich의 백일몽은 그를 막 다른 골목으로 이끈다. 환상 속에 살던 그는 아무것도 하는 법을 잊어버렸기 때문에 사랑하는 올가를 잃고 나머지 상속 재산을 낭비하고 아들을 재산도 없이 고아로 남겨둡니다. Oblomov는 그의 삶의 방식에서 그의 삶의 전성기에 죽습니다. 비록 아니오, 그의 사고 방식에서는 사람을 육체적, 영적 타락을 완료하게 만드는 사람이기 때문입니다. 따라서 과도한 백일몽은 돌이킬 수 없고 심각한 결과를 초래하여 사람을 위협합니다.
우리의 꿈이 항상 올바른 길로 우리를 인도하는 것은 아닙니다. 때때로 그들은 돌아 오기 어려운 미로의 깊이에서 우리를 혼란스럽게합니다. 그러므로 우리가 원하는 것에 대한 거짓되고 강요된 생각과 우리의 진정한 욕망을 시간적으로 구별하는 것이 필요합니다. I.A. Goncharov "Oblomov"는 그러한 예입니다. Olga Ilyinskaya는 자신이 Ilya Ilyich의 구세주라고 상상하고 완고하게 그를 리메이크하기 시작했습니다. 그녀는 그의 습관을 아끼지 않았고 그의 의견을 고려하지 않았으며 그가 실생활의 방식으로 그를 사랑하지 않았습니다. 그녀는 자신이 꿈꾸던 환상만을 눈앞에 보았다. 따라서 그들의 관계가 잘 풀리지 않았고여 주인공 자신이 어리석은 입장에 빠졌습니다. 젊고 아름다운 그녀는 거의 모든 방법으로 프로세스 속도를 늦추는 게으른 뚱뚱한 남자에게 제안했습니다. 그런 다음 그 여자는 자신이 환상 속에 살고 있다는 것을 깨달았고 자신에 대한 사랑을 발명했습니다. 다행스럽게도 Olga는 더 적합한 남편을 찾았고 성취되면 그녀를 불행하게 만들 수있는 거짓 욕망에 작별을 고했습니다. 따라서 모든 꿈이 우리를 행복한 미래로 이끄는 것은 아닙니다.

복수와 관대함

복수. 복수의 이유 : 원망, 시기 등 "복수"자신과 복수의 대상 (복수-보복)에 대한 복수의 영향. 복수의 결과. 용서와 그 결과.
어려운 도덕적 선택으로서의 복수와 용서. 복수와 관대함은 동전의 양면과 같습니다.
사회역사적 맥락에서의 관대함과 잔인함. 전쟁이나 어려운 상황에서 도덕적 선택. 적에게 관대함.
특히 복수와 용서 중에서 선택할 때 인간 행동의 결정 요인으로서 선과 악, 자비와 잔인함, 평화와 공격성에 대한 생각.
감정과 행동으로서의 복수.
사회역사적 현상으로서의 혈투.

테마
복수란 무엇입니까?

관대함이란 무엇입니까?
"눈에는 눈, 이에는 이"라는 문구를 어떻게 이해합니까?
"피의 불화"란 무엇입니까?
작은 형제들에게 관대함을 유지해야 하는 이유는 무엇입니까?
적에게 복수하는 것이 가능합니까?
복수는 정당화될 수 있는가?
관대함은 귀족과 어떻게 다릅니 까?
관대함은 친절함과 어떻게 다릅니까?
사람이 복수를 포기하도록 설득하는 방법은 무엇입니까?
젊은 세대에게 관대함을 가르치는 방법은 무엇입니까?
복수가 영혼을 파괴하는 이유는 무엇입니까?
I. Fridman의 "가장 달콤한 복수는 용서"라는 의견에 동의하십니까?
어떤 사람을 관대하다고 할 수 있습니까?
관대 한 사람의 자질은 무엇입니까?
"달콤한 복수"라는 표현을 어떻게 이해합니까?
관대함은 강점인가 약점인가?
J. Wolfrom의 "정의는 항상 약간의 복수로 맛을 낸다"는 말을 어떻게 이해합니까?
관대함과 연민의 공통점은 무엇입니까?
"복수"와 "법"의 관계는 무엇입니까?
복수가 비겁함이나 용기의 표현이라고 생각하십니까?
언제 복수를 포기해야합니까?
패배할 가치가 있다는 것은 무엇을 의미합니까?
사람의 강점이나 약점은 관대함으로 나타납니까?
A.S. 의시의 인용문을 어떻게 이해합니까? 푸쉬킨의 "기념비"- "그는 타락한 자에게 자비를 구했다"?
사람은 왜 때때로 복수와 관대함 사이에서 선택해야 하는가?
보복하는 사람이 행복할 수 있습니까?

"복수와 관대함"에 대한 주장:

1. L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화"

Andrei Bolkonsky는 그 소녀가 청년 Anatoly Kuragin에게 끌려 갔다는 사실을 알게 된 그의 사랑하는 Natasha Rostova에게 매우 실망했습니다. 그는 Pierre Bezukhov와 자신의 경험을 공유하며 "나는 다른 사람을 사랑하지 않았고 그녀와 같은 사람을 미워하지 않았습니다. "라고 말했습니다. 그러나 여전히 죽기 전의 만남에서 그는 관대함을 보여주고 그에 대한 감정이 진실하고 더 큰 힘으로 불타 오르는 소녀를 용서할 수있었습니다.

2. M. Gorky "바닥에서"

M. Gorky의 연극 "At the Bottom"에서 캐릭터의 관계는 괴로움과 복수를 기반으로합니다. 저마다 삶의 바닥에 떨어진 모두에게 주저 없이 복수한다. 이 모든 불쌍한 사람들은 서로를 더 깊이 끌어당기고 있습니다. 당신 자신에게 돌아갈 길이 없다면 아무도 돌아갈 길이 없어야 하기 때문입니다. 이것은 하숙집의 불문율입니다. 예를 들어, Vasilisa는 질투심 때문에 여동생을 압제합니다. 그녀의 연인 Vaska Pepel은 그녀에게 동정심을 보였고 이것은 전제적인 여성을 격분했습니다. 그녀의 복수는 그녀의 정당한 남편이 싸움의 결과로 사망했을 때 피날레에서 절정에 달했습니다. 이제 Ash는 진정한 형벌의 위협을 받고 있지만 마음의 전 부인은 그를 구하기 위해 아무것도하지 않습니다. 그녀는 비방에 모든 사람을 부지런히 익사시킵니다. Vaska에 대한 그녀의 "사랑"조차도여 주인공의 복수심을 멈추지 않습니다. 분명히 복수는 사람을 내부에서 파괴하고 그에게서 모든 미덕을 추방하는 느낌입니다.

M. Gorky의 연극 "At the Bottom"에서 캐릭터는 관대함을 나타내려는 경향이 없습니다. 반대로 그들은 가난이 사람을 사람으로 만드는 모든 것을 몰아 내기 때문에 서로를 더 고통스럽게 해치고 찌르려고합니다. 하지만 욕설과 욕설의 악순환을 끊는 한 방랑자가 있다. 루카입니다. 힘든 삶도 살았고, 고된 노동에서 탈출했음을 암시하기도 했다. 그러나 이러한 시험은 그를 단련시키지 못했습니다. 노인은 각 대담 자에 대한 애정 어린 지원과 참여의 말을 찾습니다. 주변 사람들에 대한 진정한 관대함이 그의 눈에서 빛납니다. 그는 바닥의 주민들에게 밝은 미래에 대한 희망을 주었고 이것이 그들의 도덕적 중생에 충분하지 않다는 사실에 대해 그들 스스로 책임을 져야합니다. 그들의 가성 환경에서 방랑자는 오래 가지 못하고 떠났습니다. 아마도이 가난한 사람들은 서로를 무자비하게 익사시키기 때문에 집뿐만 아니라 마음도 가지고 있지 않다는 것을 깨달았을 것입니다. 불행히도 관대함이 항상 사람들을 도울 수는 없습니다.

3. 처럼. 푸쉬킨 "선장의 딸"

A.S. Pushkin의 "The Captain 's Daughter"의 관대함은 강도의 명성에도 불구하고 양심에 따라 행동 할 때 Pugachev에 내재되어 있습니다. 그는 한때 반군에게 친절을 보인 표트르 그리 네프의 생명을 구했습니다. 그는 또한 Marya Mironova에게 귀족을 보여 요새에서 그녀를 풀어줍니다. 정의를 위해 Grinev는 Pugachev를 높이 평가하므로 반란군의 처형은 Peter를 슬프게 만듭니다.
Captain 's Daughter의 이야기에서 다른 주장을보십시오.

4. 처럼. 푸쉬킨 "유진 오네긴"

A.S. Pushkin의 "Eugene Onegin"복수는 비극으로 이어졌습니다. 젊은 시인 Lensky가 살해되었습니다. 그것은 모두 주인공이 Tatyana가 그에게 그녀의 사랑을 고백하는 편지를 받았다는 사실로 시작되었습니다. 그는 가족 관계에 부적합하다는 이유로 소녀의 감정을 거부했습니다. 당연히 그는 자신의 존재로 그녀를 당황하게 만들고 싶지 않았지만 열정적 인 친구가 그를 Tatiana의 이름 날에 초대합니다. 그곳에서 그는 신부와 함께 즐거운 저녁을 보낼 것으로 기대합니다. 유진은 동의하지만 바로 저녁에 그는 극도의 어색함을 느낍니다. 그는 모든 것에 대해 블라디미르를 비난하고 그에게 복수하기로 결정하고 바람이 부는 요염한 사랑하는 올가와 유혹합니다. Lensky는 소녀의 관심을 끌지 않았기 때문에 분노했습니다. 그는 상대에게 결투를 신청했고 유진은 거절할 수 없었다. 결과적으로 Onegin은 사소하고 어리석은 복수로 동료를 죽였습니다. 상상의 정의 추구의 결과는 다음과 같습니다.
A.S. 푸쉬킨 "유진 오네긴"은 관대 한 여성의 이상을 묘사합니다. 타티아나 라리나입니다. 그녀의 영혼은 가족의 안녕을 위해 열정을 소홀히했기 때문에 진정으로 위대하다고 할 수 있습니다. 젊었을 때 소녀는 자신의 감정을 진지하게 받아들이지 않는 방문 귀족과 사랑에 빠졌습니다. 하지만 여주인공은 다른 사람과 결혼했지만 그 마음을 영원히 간직했습니다. 그녀는 장군을 사랑하지 않았지만 그를 존경했고 그가 그녀를 대하는 감탄에 감사했습니다. 수년 후 Eugene은 전 세계를 돌아 다니며 돌아 왔을 때 Tatyana에 대한 열정으로 불타 올랐습니다. 그러나 그녀는 결혼했고 여전히 사랑하는 사람을 무조건 거절했습니다. 여 주인공은 사랑하는 사람의 평화와 기쁨을 지키기 위해 자신의 행복을 관대하게 거부했습니다. 진정한 관대함을 위해서는 극기가 필요합니다.

5.

M.Yu의 소설에서. Lermontov "우리 시대의 영웅", 저자는 Pechorin에 대한 복수를 위해 납치 된 소녀를 죽인 Kazbich의 예에 대한 복수의 비극적 결과를 설명합니다. 장의 시작 부분에서 Maxim Maksimych는 Grigory가 백인의 아름다움과 사랑에 빠졌고 그녀의 형제에게 뇌물을 주어 그녀를 훔치기로 결정했다고보고합니다. 그는 Azamat이 꿈꾸던 유명한 Kazbich 말을 그에게 약속했습니다. 거래가 완료되었고 Bela는 Pechorin에 의해 체포되었습니다. 그러나 Kazbich는 그녀의 손을 찾았으므로 이에 대해 알고 가해자에게 복수하기로 결정했을 때 매우 화가났습니다. Grigory와 Maxim Maksimych가 사냥을 갔을 때 영웅이 소녀를 데려 갔지만 빨리 추월당했습니다. 추격전에서 도망치고 그들이 함께 탈출할 수 없다는 것을 깨달은 납치범은 피해자를 죽이고 길에 남겨둔다. 복수로 정의를 이룬 것일까? 아니요. 그는 아름다운 벨라만 죽이고 아무것도 남기지 않았습니다.
M.Yu의 소설에서. Lermontov의 "우리 시대의 영웅"은 복수의 모든 불일치를 증명합니다. Grushnitsky는 그것으로 정의를 달성하려고 노력했지만 자신이 그의 욕망에 희생되었습니다. 사실은 그가 Mary 공주에게 깊은 인상을 주려고 노력했다는 것입니다. 그는 사랑에 빠졌지 만 그녀 옆에는 더 숙련 된 신사 인 Pechorin이 있었기 때문에 소녀는 그에게 무관심했습니다. Grigory는 그녀에게 냉정하게 행동함으로써 어린 소녀를 그와 사랑에 빠지게 만들었고, 이는 그녀의 허영심을 불러일으키고 호기심을 불러일으켰습니다. 필사적으로 마약 중독자는 성공적인 상대에게 복수하기로 결정했습니다. 친구들과 함께 그는 Pechorin이 밤에 공주의 집을 떠나는 것을 발견했습니다. 그는 여주인 Vera를 떠났지만 Grushnitsky는 그가 Mary를 유혹했다고 비난했습니다. 당연히 Gregory는 거짓말 쟁이에게 결투에 도전했습니다. 그런 다음 비겁한 비방자는 결투에서 이기고 상대를 제거하기 위해 권총을 장전하지 않기로 결정했습니다. 그러나 Grigory는 사기꾼을 간파했고 희생자가 된 것은 Grushnitsky였습니다. 그는 복수로 무엇을 얻었습니까? 당신 자신의 죽음 외에는 아무것도

친절과 잔인함

친절과 잔인함은 인간 고유의 반대되는 도덕적 특성입니다.
내부 및 외부 갈등으로서의 친절과 잔인 함.
다른 사람, 친척, 약한 사람, 적 등에 대한 친절과 잔인함
자연, 동물 등에 대한 친절과 잔인성
자신에 대한 친절과 잔인함. 자기 채찍질, 자기 연민 등
참 친절과 거짓 친절.
전쟁에서의 친절과 잔인함.
친절하고 잔인한 행위. 사람의 행동, 행동, 의사 소통 방식 등

친절이란 무엇입니까?
잔인함이란 무엇입니까?
왜 사람들은 서로에게 잔인합니까?
친절은 자비와 어떻게 다릅니까?
왜 사람은 친절해야 합니까?
무관심이 가장 잔인하다는 데 동의하십니까?
사람이 우리의 작은 형제들에게 잔인할 수 있습니까?
누가 친절한 사람이라고 할 수 있습니까?
누가 잔인한 사람이라고 부를 수 있습니까?
잔인함은 전쟁에서 적절한가?
당신을 화나게 한 사람에게 친절해야 합니까?
좋은 사람의 자질은 무엇입니까?
잔인함은 정당화될 수 있는가?
"친절이 아름다움보다 낫다"는 G. Heine의 의견에 동의하십니까?
친절은 강함의 표시인가, 약함의 표시인가?
M. Montaigne의 "비겁함은 잔인 함의 어머니"라는 말을 어떻게 이해합니까?
친절이 사람에게 해를 끼칠 수 있습니까?
왜 사람들은 "주먹이 있어야 좋다"고 말합니까?
누가 잔인하다고 할 수 있습니까?
잔인 함을 나타내는 이유는 무엇이라고 생각하십니까?
잔인함에 맞서 싸워야 할까요?
무엇이 사람을 더 친절하게 만들 수 있습니까?
친절이 사람에게 실망을 가져올 수 있습니까?
왜 친절과 잔인함은 함께 가는가?
자신의 친절을 억제해야합니까?
친절과 잔인함 중 사람을 더 지배하는 것은 무엇입니까?
사람은 어떻게 스스로 친절을 키울 수 있습니까?

"친절과 잔인함"에 대한 주장:

1. 처럼. 푸쉬킨 "선장의 딸"

친절과 경직의 문제는 A.S. 작업의 주요 문제 중 하나입니다. 푸쉬킨. "The Captain 's Daughter"이야기에서이 문제는 Pyotr Grinev와 Pugachev라는 두 영웅의 예를 사용하여 해결됩니다. "카운셀러"장에서 만나는 순간 Grinev는 어깨에서 토끼 양가죽 코트로 그를 호의를 베풀 때 Pugachev에게 친절을 보여줍니다. 이 고귀한 몸짓은 나중에 그의 생명을 구할 것입니다. Grinev는 잔인 할 수 있습니다. Zurin에게 빚을 갚아야 할 때 Savelich와의 싸움을 기억하십시오. 그러나 그러한 상황에서도 친절은 그로 하여금 용서를 구하고 자신이 불쾌하게 한 사람과 좋은 관계를 회복하도록 강요합니다. 그의 좋은 주인을 구하기 위해 사형 집행자의 발에 몸을 던지는 것은 Savelich이기 때문에 영웅의 그러한 행동도 보상을받지 못합니다. 푸쉬킨은 친절이 전쟁과 잔인한 세계에서도 그 대가로 친절을 불러일으킨다고 확신합니다.
Pugachev는 반군의 지도자로 이야기에 등장합니다. "공격"장에서 반란군의 잔인 함은 끝이 없습니다. 미로 노프 대위와 그의 동료들의 처형, 바실리사 예고 로브 나 학살. 푸쉬킨은 폭력의 장면을 전혀 부드럽게 하거나 밝게 하지 않고 "러시아 반란이 무의미하고 무자비하다"는 것이 얼마나 끔찍한지 알려줍니다. 그러나 혀가 찢어지고 코와 귀가 잘린 Bashkir의 이미지를 제시하면서 Pushkin은이 잔인 함이 서민에 대한 권력을 가진 사람들의 잔인 함의 산물임을 보여주고 싶었습니다. Pugachev와 Grinev의 예를 사용하여 작가는 잔인 함을 배제한 관계의 예를 보여주고 싶었습니다. 이를 위해 어떤 사람에게서든 존경받을 가치가 있고 좋은 태도를 가질 자격이있는 사람을보아야합니다.

2. N. V. 고골 "타라스 불바"

N.V. Gogol "Taras Bulba" 아버지는 아들의 투지를 키웠지만 운동이 충분하지 않았습니다. 그는 젊은이들이 용기를 낼 수 있는 진정한 싸움을 조직하고 싶었습니다. 이를 위해 그는 Koschevoi를 제거하고 Cossacks를 폴란드 땅으로 보냈고 전투기는 심각한 거부를 받았습니다. 그 후 그들은 마을 사람들이 굶주림으로 죽어가는 Dubno시를 포위했습니다. Bulba의 전투 광기로 인해 수백 명의 사람들이 사망했습니다. 따라서 독자는 아들이 군대를 떠나 가족을 불명예스럽게 할 때 늙은 Cossack에 대해 유감스럽게 생각하지 않습니다. Andriy는 Cossacks의 호전적인 정신이 아니라 사랑과 평온 속에서 조용하고 평화 롭고 앉아있는 삶을 선택합니다. 잔인 함은 결코 선을 이룰 수 없기 때문에 Taras 자신이이 배신에 대한 책임이 있습니다.
전쟁에서 친절을 베푸는 것은 어려운 일입니다. 왜냐하면 지금은 아무도 아끼지 않는 매우 잔인한 시기이기 때문입니다. 그러나 예외가 있으며 그중 하나는 "Taras Bulba"이야기에서 N. V. Gogol이 설명했습니다. Andriy는 Cossack 군대의 일원으로 폴란드와 싸웠습니다. 그들은 봉쇄 고리로 둘러싸 적의 도시를 굶어 죽이기로 결정했습니다. 그날 밤 청년은 잠을 자지 않고 키예프에서 만난 사랑하는 사람의 종이 그에게 어떻게 가는지 보았습니다. 그녀는 Dubno의 기근에 대해 몹시 불평하고 Cossack에게 방종을 간청했습니다. 젊은 아가씨는 죽어가는 어머니를 먹이고 싶었습니다. 그런 다음 Andriy는 빵 한 봉지를 어깨에 메고 적의 도시로갔습니다. 청년은 이 부름에 응답하기를 거부할 수 없었습니다. 여성과 어린이는 싸우지 않지만 전쟁으로 죽습니다. 영웅은 이 현상의 부당함을 깨닫고 위험에도 불구하고 도움이 필요한 사람들을 도왔습니다.

3. M.Yu. Lermontov "우리 시대의 영웅"

소설 "우리 시대의 영웅"에서 M.Yu. Lermontov는 지루하고 재미를 원하기 때문에 사람들에게 잔인한 이상한 영웅을 만들었습니다. Grushnitsky의 이야기를 들어 봅시다. 결국, 이 청년은 Pechorin이 지루함으로 시작한 게임에 끌려간 것만으로도 어리석게 목숨을 바쳤습니다. 이 "시간의 영웅"은 Bella와 그녀의 가족에게 상상할 수 없을 정도로 잔인하게 행동했습니다. 아버지는 죽었고 Azamat은 사라졌고 Bella 자신도 죽었지 만 그 전에 그녀는 여전히 Pechorin의 사랑으로 고통 받고 그다음에는 부재로 고통 받았습니다. 작가는 자신의 변덕과 욕망이라는 법이 하나 뿐인 사람이 얼마나 끔찍할 수 있는지 보여 주려고합니다. 결국 Pechorin은 그렇게 태어나지 않았고 단순히 모든 종류의 랜드 마크를 잃었습니다.
그에게 내재 된 친절은 때때로 깨어납니다. 예를 들어 눈먼 소년은 비자발적 후회를 불러 일으키고, 술에 취한 Vulich를 해킹하여 살해 한 Cossack의 어머니 인 상심 한 노파의 모습은 동정심을 불러 일으 킵니다. 그는 목숨을 걸고 범인을 생포하기로 결정했습니다. 그리고 그는 쉽게 해냈습니다. 사람들에 대한 관심이 그의 마음 속에 항상 살아 있고 그에게 좋은 의도를 불러일으킨다면 그는 진정한 영웅이라고 불릴 수 있습니다.

4. 이다. Turgenev "아버지와 아들"

부모에 대한 아이들의 잔인한 태도는 I.S. Turgenev "아버지와 아들". 성인이 된 Evgeny Bazarov는 가족을 거의 방문하지 않습니다. 3년의 부재 후에도 아버지의 소심한 비난은 듣고 싶지 않고, 어머니의 눈물은 귀담아듣지 않는다. 부모는 무언가로 유진을 화나게하는 것을 두려워하고 모든 사람을 기쁘게하려고 노력합니다. 그러나 그에게는 전경에서 자신의 이데올로기 적 신념이 이전 세대의 견해와 일치하지 않습니다. 불행히도 청년은 부모에 대한 잘못된 행동을 인정하지 않았지만 노인들은 아들에 대한 사랑을 유지했으며 사망 후 그를 애도했습니다.
소설 "아버지와 아들"에서 I.S. Turgenev는 두 Kirsanov 형제의 예에서 친절과 잔인 함을 설명합니다. 전직 군인이자 외로운 총각이었던 장로 파벨은 Nikolai와 Fenechka의 결혼을 인정하지 않고 그들이 만날 때 소녀를 무시합니다. 조카와 그의 친구가 집에 나타나면 그는 환대하지 않고 차갑고 무례하게 행동합니다. 견해의 차이를 바탕으로 그는 주저없이 Bazarov와의 결투를 준비합니다. 저자는 Nikolai Kirsanov를 친절하고 품위있는 가족으로 보여줍니다. 그는 한 살 된 아들이있는 단순한 소녀 Fenechka와 함께 살고 있습니다. 친구 앞에서 Arkady Bazarov는 형제의 행동을 정당화하고 갈등을 완화하려고 노력하고 있습니다. 큰아들이 허무주의적 사고를 버리고 가족의 품으로 돌아가는 것은 그의 친절과 이해 덕분이다.

5. I.A. 곤차로프 "오블로모프"

I.A. Goncharov "Oblomov"주인공은 근면과 결단력으로 구별되지 않지만 친절하고 신뢰합니다. 그의 은은 많은 사람에게 길을 알려주는 등불이 된다. 예를 들어 그의 어린 시절 친구 Stolz는 항상 Ilya의 회사에서 휴식과 휴식을 찾습니다. 그가 수십 년 동안 연속으로 방문하는 사람이며 그의 동정심은 시간이 지나도 약해지지 않습니다. 또한 Oblomov의 친절은 아름다운 Olga를 매료시키고 정복합니다. 겉으로보기에 Oblomov는 추악하고 그의 상태는 중요하지 않으며 대화에서 그는 재치로 빛나지 않습니다. 그러나 남자의 아름답고 순수한 영혼은 세속적 댄디가 제공할 수 있는 그 어떤 것보다 훨씬 더 여주인공을 좋아합니다. Ilya Ilyich는 누구에게도 해를 입히고 싶지 않은 큰 아이입니다. 그는 항상 친구에게 복종하고 그들과 의사 소통을 통해 이익을 구하지 않으며 운명의 모든 타격을 침착하고 온유하게 받아들입니다. 그렇기 때문에 Agafya Pshenitsyna가 그를 너무 부드럽게 돌 보았고 하인 Zakhar는 그를 사심없이 사랑했습니다. 그를 아는 모든 사람들은 영웅의 따뜻하고 큰 마음에 감사했습니다. 따라서 친절은 공로가 있는 사람들에게 항상 감사할 것이며 결코 쓸모없게 되지 않을 것입니다.
I.A. "Oblomov"라는 책의 Goncharov는 진정으로 친절한 사람을 묘사합니다. 항상 무기력한 친구를 지원하는 Andrey Stolz입니다. Andrew는 어려운 운명을 겪었습니다. 엄격한 아버지는 청년이 스스로 높이를 달성해야한다고 말하면서 후원과 큰 돈없이 그를 수도로 보냈습니다. 대도시에서 영웅은 머리를 잃지 않고 열심히 일하기 시작했습니다. 점차적으로 그는 무역 거래에 대한 자본을 축적했습니다. 태양 아래서 자리를 차지하기 위한 투쟁이 그를 단련시켰어야 하는 것처럼 보였지만 그는 친절함, 예의, 친절함을 유지했습니다. 한 번 이상 그는 게으르고 유아적인 Oblomov를 무관심하게 도왔고 한 번 이상 사기꾼을 그에게서 몰아 냈습니다. 피날레에서 영웅은 사망 한 Ilya Ilyich의 아들을 양육하는 책임까지 맡았습니다. 나는 친절이 다른 사람의 이익을 위한 이타적인 행위라고 믿으며 Stolz가 이에 대한 좋은 예입니다.

예술과 공예

음악은 사람이 아름다움을 느끼고 과거의 순간을 되살리는 데 도움이 될 수 있습니다.
예술의 힘은 한 사람의 인생을 바꿀 수 있습니다.
진정으로 재능있는 예술가의 그림은 외모뿐만 아니라 사람의 영혼도 반영합니다.
어려운 상황에서 음악은 사람에게 영감을 주고 활력을 줍니다.
음악은 말로 표현할 수 없는 생각을 사람들에게 전달할 수 있습니다.
불행히도 예술은 사람을 영적 타락으로 몰아갈 수 있습니다.

진짜 예술이란?
실제 예술과 공예품을 구별하는 방법은 무엇입니까?
진정한 예술과 가짜 예술의 차이점은 무엇입니까?
누가 진정한 창조자라고 할 수 있습니까?
사람들이 예술과 공예를 혼동하는 이유는 무엇입니까?
누가 예술의 장인이라고 부를 수 있습니까?
재능이란 무엇입니까?
"신은 냄비를 태우지 않는다"라는 문구를 어떻게 이해합니까?
무엇이 진정한 예술로 간주될 수 있습니까?
예술의 궁극적인 목표는 무엇이라고 생각합니까?
공예와 예술의 차이점은 무엇입니까?
장인이 예술가가 될 수 있습니까?
G. Gebell의 "예술은 인류의 양심"이라는 말을 어떻게 이해합니까?
능력이 재능으로 바뀔 수 있습니까?
재능있는 사람은 누구입니까?
장인은 자신의 기술이나 해킹의 대가입니까?
P. Casals의 "숙달은 아직 예술가를 만들지 않는다"는 말에 동의하십니까?
인류의 발전에서 예술의 역할은 무엇입니까?
진정한 예술이란 무엇입니까?
예술의 가치는 무엇인가?
일에 대한 애정 없이 전문가가 될 수 있습니까?
통제할 수 없는 예술 시간은 무엇입니까?
단기간에 좋은 장인이 될 수 있다고 믿으십니까?
예술을 마스터하려면 어떤 자질을 갖추어야 합니까?
"배우지 않으면 예술도 지혜도 얻을 수 없다"는 말을 어떻게 이해합니까?
예술이 영원하다고 불리는 이유는 무엇입니까?
예술을 배울 수 있습니까?
공예와 예술은 어떤 관련이 있습니까?
공예품은 항상 진정한 예술이 될 것입니까?
예술이 되기 위한 기술은 무엇이어야 하는가?
공예와 예술은 사람에게 무엇을 의미하며, 삶에 어떻게 반영되며, 어떤 영향을 미칩니 까?

최종 에세이에 대한 "예술과 공예" 주장:

1. N. V. 고골 "초상화"

N.V. 고골의 <초상화> 주인공은 먹고 살 것이 없는 화가였다. 그는 빚에 짓눌려 배고픈 삶에 지쳤지만 아무것도 할 수 없었다. 그러나 어느 날 그는 최면 효과로 그를 놀라게 한 그림을 샀다. 거기에 묘사 된 고리 대금업자의 우울하고 동시에 교활한 모습은 어디에서나 관찰자를 따랐습니다. 밤에 캔버스의 새 주인은 부자가 살아나 돈을 세면서 바닥에 지폐 몇 장을 떨어 뜨리는 꿈을 꾸었습니다. 아침에 Chartkov는 우연히 지폐를 발견합니다. 이제 그는 많은 돈을 가지고 있지만 필요는 비약적으로 증가하고 있습니다. 그런 다음 예술가는 부유 한 고객이 그에게 창의적인 접근 방식이 아니라 부르주아 적 취향에 맞게 현실을 장식하는 능력을 요구하는 초상화를 주문합니다. 할 일이없고 수수료를 위해 모든 일을합니다! 결국 재능은 사라지고 보수가 좋은 공예로 대체되었습니다. 화가는 전시회에서 정말 재능 있는 친구의 작품을 보고 변화를 깨달았다. 그는 부러워했고 그에게 아름답게 보이는 모든 것을 파괴하기로 결정했습니다. 따라서 예술은 사람의 희생이 필요하고 흔적없이 창의력을 발휘해야합니다. 그렇지 않으면 그의 선물은 냄비를 태우는 것이 결코 신이 아닌 기술로 바뀔 것입니다.
N.V. 고골의 '초상화'는 불행한 그림을 그린 한 영웅의 이야기를 담고 있다. 이것은 물론 그의 가족을 부양해야 하는 그의 기술의 대가입니다. 따라서 그는 생각하지 않고 대량 주문을 받았습니다. 한 악명 높은 전당포 주인은 죽기 전에 자신의 완벽한 초상화를 원했습니다. 이를 위해 그는 최고의 화가를 고용했습니다. 그는 길고 어려운 작업을 시작했습니다. 고리대금업자의 영혼을 꿰뚫어 보려고 꿰뚫는 시선으로 그가 더 멀리 갈수록 그는 더 나빠졌습니다. 그의 타락은 그의 마음에 발톱 자국을 남기는 것 같았습니다. 주인은 캔버스를 끝내지 않았고 사악한 생각과 욕망에 사로 잡혔습니다. 그래서 그는 수도원 생활만이 자신의 더러움을 정화하는 데 도움이 될 것이라고 결정했습니다. 그는 거룩한 수도원에 갔고 치유되어 영혼의 평화를 회복했습니다. 따라서 예술은 빛뿐만 아니라 어둠도 가져올 수 있으므로 모든 창작자는 자신이 하는 일에 책임을 져야 합니다. 그의 창작의 자유가 허용으로 바뀌어서는 안 됩니다.

2. L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화"

사람의 세계 인식에 대한 예술의 영향은 L. N. Tolstoy "전쟁과 평화"의 소설에 나와 있습니다. 카드에서 큰 손실을 본 Nikolai Rostov는 재정적 어려움을 겪고 있는 가족에게 알리는 방법을 모릅니다. 그러나 그의 감정은 나타샤 자매의 노래에 의해 사라집니다. 작곡의 웅장한 연주를 듣고 그는 마음을 가라앉히고 예술의 위대함에 비하면 자신의 정신적 고통이 보잘것없다는 것을 깨닫는다.
Natasha Rostova는 웅장한 목소리를 가졌을뿐만 아니라 음악을 미묘하게 느꼈습니다. 그 소녀는 리셉션과 무도회에서 들리는 작곡에 기뻐했을뿐만 아니라 기타에 맞춰 춤을 추는 데 외계인이 아니었고 열렬한 동기를 불러 일으켰습니다. 이로써 작가는 진정한 예술은 시대와 관습에 구애받지 않는다는 것을 보여준다.

3. 엄마. 불가코프 "마스터와 마가리타"

예술 분야의 수공예는 M.A.의 소설에서 생생하게 보여집니다. 불가코프 "마스터와 마가리타" 수도의 작가들은 오랫동안 자신의 작품을 스트리밍했으며 국가에서의 휴가, 얄타 여행 및 악명 높은 "주택 문제"에 대해 더 우려하고 있습니다.
창의성에 대한 스승의 태도는 완전히 다릅니다. 본 디오 빌라도에 관한 소설은 그를 완전히 흡수합니다. 작가는 자유로운 창작을 위해 아르바트의 작은 지하실을 임대하고, 복권에 당첨된 모든 돈으로 책에 필요한 정보가 담긴 문학작품을 구입한다. 소설에 대한 비판이 쏟아지고 출판이 허락되지 않자 스승은 망연자실하며 원고를 불태우고 결국 정신병원에 갇히게 된다. 따라서 우리는 진정한 창의성이 어떻게 권력을 위해 행해지는 정형화된 작업으로 대체되는지를 봅니다.

4. 처럼. 푸쉬킨 "모차르트와 살리에리"

예술과 공예의 차이점은 A.S. 모차르트와 살리에리의 푸쉬킨. 영웅들은 항상 음악으로 경쟁했지만 Mozart는 그의 상대가 더 부지런히 준비하고 더 잘 공부했지만 항상 우승했습니다. 그는 힘과 열정에서 동료의 구성을 능가할 멜로디를 발명하려고 몇 시간 동안 앉아 있었습니다. 그러나 모두 헛된 것입니다. 그 천재는 아무런 노력도 없이 몇 분 만에 걸작을 작곡했습니다. 그런 다음 필사적 인 작곡가는 성공적인 라이벌과 그와 혼합 된 독을 다루기로 결정했습니다. 그러나 죽은 사람의 재능은 살인자를 밝히지 않았고 그의 죽음은 Salieri가 뮤지컬 올림푸스에서 우승하는 데 도움이되지 않았습니다. 모차르트에 관한 것이 아니라 위의 누군가가 탁월한 재능을 보여줄 운명이고 다른 사람들에게는 단순히 주어지지 않는다는 사실에 관한 것입니다. 아마도 그들은 그들의 소명을 찾을 것이지만 다른 문제에서 찾을 것입니다. 따라서 예술은 영감의 자식이며 위로부터의 선물입니다. 이전에 존재하지 않았던 것을 창조하도록 설계되었습니다. 공예품은 일반적으로 이미 존재하는 것을 상업적으로 복제한 것입니다. 이것은 통찰력이 아니라 일상적인 프로세스이며 그 목적은 고객의 요구를 충족시키는 것입니다. 반면에 예술은 항상 영원을 지향하며 소비자 지향적이지 않습니다.
홍보 담당자 Romain Rolland가 "창조하는 것은 죽음을 죽이는 것이다"라고 말한 것이 옳다고 믿습니다. 이 아이디어를 확인하는 예는 A.S. 푸쉬킨 "모차르트와 살리에리". 주인공은 음악계의 천재였으며 그의 작품은 동시대 사람들을 놀라게했습니다. 그의 저자의 멜로디는 소리 예술의 새로운 시대를 열었습니다. 그러나 책의 줄거리에 따르면 제작자 자신은 오래 살지 않았고 그의 명성을 부러워하는 동료에게 독살당했습니다. 모차르트는 사후에 잊혀졌는가? 아니요. 그의 음악은 죽음 자체를 정복했습니다. 작곡가의 이름이 여전히 살아 있고 그의 멜로디는 창조주가 불멸이라는 큰 노래를 부르기 때문입니다.

5. N.S. Leskov "왼손잡이"

N.S. Leskov "Lefty"는 제작자의 어려운 운명을 설명합니다. 툴라 장인은 황제로부터 중요한 명령을 받았습니다. 그는 영국 장인에게 러시아 동료가 더 낫다는 것을 보여줘야합니다. Cossack Platov가 주문 배송을 맡습니다. 그는 또한 노동자들의 활동을 잔인하게 통제합니다. 왼손잡이와 그의 팀은 불가능한 작업을 위해 오랫동안 일했지만 놀라운 성과를 거두었습니다. 그들은 황제가 너무 놀랐던 영국 벼룩을 밟았습니다. 한 가지 문제는 벼룩이 춤을 추곤 했지만 작업을 한 후 움직임을 멈췄다는 것입니다. 여기서 Platov는 주인이 한 일을 결코 이해하지 못하고 분노했습니다. 그는 Lefty를 심하게 이겼습니다. 그러나 법원이 그가 성취한 것을 이해했을 때, 모두 만장일치로 장인을 영국으로 보내 그의 작품을 과시하기로 결정했습니다. 해외에서는 재능있는 사람이 즉시 감사했습니다. 그곳에서 그들은 그를 위해 아내를 데려오고 돈을 약속하고 온갖 명예로 그를 달래었지만 그는 완고하게 고국으로 달려갔습니다. 결국 그는 배를 타고 집으로 갔다. 무엇보다도 그는 황제에게 중요한 비밀을 적시에 전달하고 싶었습니다. 벽돌 조각으로 총구를 청소할 수 없으며 무기가 악화됩니다. 그러나 그의 고국에서는 술에 취한 Lefty가 죽도록 내버려졌고 아무도 그의 말을 듣지 않았고 아무도 그를 도와주지 않았습니다. 그래서 중요한 신사들이 사용했지만 감사하지 않은 재능있는 사람이 죽었습니다. 따라서 사람들이 그들의 중요성을 너무 늦게 깨닫기 때문에 운명은 천재를 망치는 경우가 거의 없습니다.
N.S. Leskov "Lefty"는 예술이 그것을 소유하는 사람에게 요구하는 희생에 대해 이야기합니다. 툴라 마스터를 만날 때 훈련 중에 머리카락이 찢어진 사실에 주목합니다. 우리는 또한 그가 가난하고 매우 검소하게 살고 있음을 봅니다. 흥미로운 사실은 영웅이 운명에 노예처럼 복종하고 장인을 부당하게 공격 할 때 Platov와 논쟁하지 않는다는 것입니다. 이 모든 것은 진정한 창작자의 삶이 실제로 어떤 모습인지에 대해 많은 것을 말해줍니다. 이것은 영광과 명예, 부와 인정이 아닙니다! 이것은 빈곤, 근면, 장인 정신의 복잡성에 대한 강렬하고 어려운 이해입니다. 사람은 이 모든 것을 원망 없이 견뎌야 합니다. 그렇지 않으면 그의 재능은 개발되지 않고 진정한 재능이 될 수 없습니다. 이것은 재능의 대가입니다!

6. A. Tvardovsky "Vasily Terkin"

단순한 남자 Vasily Terkin은 독자 앞에 용감한 군인이자 동시에 위대한 낙관론자로 나타납니다. 그의 열정은 한 번 이상 동료들의 사기를 높입니다. 한겨울 어느 날, 그는 군인들을 가득 실은 트럭에 태워진다. 명랑해 보이는 남자가 아코디언을 연주해 훈훈한 분위기를 자아내며 춤을 추기 시작한다. 따라서 음악은 사람들이 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 무거운 생각에서 벗어나 잠시 동안 전쟁을 잊도록 도왔습니다.

최종 에세이는 지정된 주제에 대한 서면 반성문으로 모든 11학년 학생들은 통합 주 시험(USE)에 입학하기 위해 반드시 통과해야 합니다. 2018-2019년 12월에 학생들은 2014년부터 러시아에서 승인되었기 때문에 이러한 유형의 작업을 5번째로 작성할 것입니다.

잘 작성된 최종 에세이의 전제 조건은 논쟁의 존재입니다. 러시아 또는 외국 고전 문학 작품을 기반으로 선택한 입장에 대한 정당화입니다. 그렇다면 올해 학생들이 과제에 대처하는 데 어떤 주장이 도움이 될까요?

일반적인 사실들

최종 에세이의 최소 분량은 250단어이며, 전문가들은 주제를 완전하고 포괄적으로 다루기 위해 평균 약 300-350단어 더 쓸 것을 권장합니다. 작업의 구조는 규제되지 않지만 실습에 따르면 서론, 주요 부분 및 결론과 같은 3개의 핵심 블록을 포함하는 서면 반성이 가장 높은 점수를 받습니다. 에세이 작성 시간은 3시간 55분입니다. 사람들은 사무실에서 충분한 양으로 사용할 수 있어야하는 철자 사전을 참조 할 기회가 있습니다.

최종 에세이의 최고 점수는 10점입니다. 학생이 1개의 사소한 철자 오류를 범하더라도 전문가 위원회는 그에게 가능한 최대 점수를 부여합니다. 최종 평가는 십대가 기본 기준을 어떻게 고려하는지에 달려 있습니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.

주제 적합. 주어진 주제/질문의 맥락에서만 최종 에세이를 작성하는 것이 중요합니다. 트리를 따라 생각을 펼치거나 제3자 문제를 고려하지 않는 것이 좋습니다.
문학 소재의 논증과 매력. 특정 입장을 표현하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 주장에서 러시아 또는 외국 고전의 작품 중 적어도 하나에 의존해야합니다. 자료에 대한 지식뿐만 아니라 자료를 분석하는 능력도 입증하는 것이 중요합니다. 2018-2019년 최종 에세이를 작성할 때 작품에 대한 간단한 설명이나 피상적인 언급으로는 충분하지 않습니다.
추론의 구성과 논리. 여기에서 작업의 구조와 프레젠테이션 순서가 평가됩니다. 각각의 새로운 생각은 새로운 단락으로 시작하는 것이 좋습니다. 동시에 주요 부분은 서론 및 결론보다 볼륨이 커야 합니다(마지막 블록은 전체 텍스트의 약 1/3이어야 함).
글의 질. 그의 추론에서 고등학생은 동의어와 다양한 말투를 사용해야하며 반대로 진부한 표현과 어휘 반복을 피해야합니다.
문해력. 철자, 구두점 및 문법 오류의 유무를 확인합니다.

방향 및 주제

각 최종 에세이는 특정 주제에 따라 작성되어야 합니다. 단, 시험 시작 15분 전에만 오픈합니다. 그럼에도 불구하고 교사와 병동 모두 소위 말하는 것을 알고 있기 때문에 2018-2019년 최종 에세이 작성을 미리 준비할 수 있는 기회가 있습니다. "글로벌 방향". 학생들이 받게 될 최종 주제는 반드시 이러한 특정 영역의 틀에 맞을 것입니다.

즉, 주제는 단순히 더 상세하고 단편적이며 구체화됩니다. 그러나 방향에 대한 지식을 통해 현재 국가 학교 커리큘럼의 문학 작품에서 방향을 잡고 적절한 주장을 선택할 수도 있습니다. 총 5가지 방향이 있습니다.

아버지와 아들

"Fathers and Sons"의 글로벌 방향에 대한 2018-2019년 최종 에세이에 대한 주장은 I.S. Turgenev. 소설 "아버지와 아들"은 "세대 갈등"문제와 관련된 논문을 입증하는 데 가장 적합한 것 중 하나입니다. "자녀 세대"의 대표자는 Evgeny Bazarov (주인공)와 Arkady Kirsanov이고 "아버지 세대"의 대표자는 Pavel Petrovich와 Nikolai Petrovich Kirsanov입니다.

이 책은 자신을 허무주의자(일반적으로 받아들여지는 규범을 거부하는 사람)로 여기는 젊은이들이 비진보적 전통주의자로 간주되는 성인의 경험을 어떻게 평가절하하는지 보여줍니다. 한편 기성세대 역시 청년을 이해하려 하지 않는다. 결론적으로 저자는 허무주의의 가르침을 폭로하고 영원한 갈등을 끝낼 수 있는 유일한 방법은 고통을 알고 서로 사랑하는 법을 배운 친척의 재회라고 선언합니다.

2018-2019년 12월 에세이에서 "Fathers and Sons" 방향으로 주제에 대한 논쟁을 불러일으키는 다른 작업:

디. Fonvizin, "Undergrowth"를 재생하십시오.
M.Yu. Lermontov,시 "Mtsyri";
N. V. Gogol, 이야기 "Taras Bulba";
처럼. 푸쉬킨, 이야기 "선장의 딸".

꿈이냐 현실이냐

"꿈 또는 현실"의 방향은 매우 철학적입니다. 가장 소중한 인간의 욕망과 현실의 교차에 대해 생각하게 만듭니다. 그녀의 꿈에 충실하고 그것을 실현하기 위해 가능한 모든 일을 하는 긍정적인 여주인공의 예는 A.S. 푸쉬킨 "선장의 딸"

벨로 고르 스크 요새 사령관의 딸인 마샤가 원하는 것은 표트르 그리 네프 장교가 된 사랑하는 사람과 평화 롭고 행복하게 사는 것입니다. 그러나 소녀는 마침내 그녀의 사랑과 재회하기 전에 많은 시련을 극복해야합니다. Peter와 Masha는 모두 Pugachev 봉기의 두꺼운 부분에 빠지기 때문입니다. 그럼에도 불구하고 소녀는 꿈을 포기하지 않고 용기를 잃지 않습니다. 희망이 거의 사라지더라도 그녀는 자신의 손에 운명을 맡기고 피터의 석방에 기여해 달라는 요청과 함께 황후 캐서린 2 세에게갑니다. 대담함 덕분에 Masha는 꿈이 이루어집니다. 즉, 그녀는 사랑하는 남자의 아내가됩니다.

또한 2018-2019년 12월 에세이의 "꿈과 현실" 방향에 대한 주장은 다음 작품에서 찾을 수 있습니다.

FM Dostoevsky, 소설 "범죄와 처벌"(Rodion Raskolnikov는 그의 욕망을 두려워해야하는 위험한 몽상가의 예);
A.N. Ostrovsky, "Thunderstorm"을 연주하십시오.

복수와 관대함

여기에서 학생은 친절과 악의, 자비와 잔인함, 평화로움과 공격성 등 인간 본성의 가장 다양한 측면과 특성을 비교할 수 있는 기회를 갖게 됩니다.

불일치, 부정성, 사소함, 어리 석음 및 모든 것을 파괴하는 복수의 시작은 A.S. 그의 소설 "Eugene Onegin"의 푸쉬킨. 주인공이 빛을 발하는 파괴적인 느낌은 결투에서 한때 좋은 친구였던 친절한 작은 블라디미르 렌스키를 죽인다는 사실로 이어집니다. 동시에 작품에서 매우 관대 한 사람의 예가 발견됩니다. 우리는 소설 전체에서 주변 사람들의 감정을 자신보다 높게 두는 Tatyana Larina에 대해 이야기하고 있습니다 (예 : 책 그녀는 남편을 배신할 수 없기 때문에 그녀와 사랑에 빠진 오네긴을 거부합니다) .

또한 2018-2019년 최종 에세이에 대한 "복수와 관대함"의 방향에 대한 주장은 다음 책에서 찾을 수 있습니다.

처럼. Pushkin, 이야기 "The Captain 's Daughter"(Emelyan Pugachev는 자격이있는 사람들과 관련하여 관대하고 고귀한 방법을 아는 사람);
M.Yu. Lermontov, 소설 "우리 시대의 영웅"( "Princess Mary"의 일부, 특히 Grushnitsky 본성의 복수심).

예술과 공예

창조적 인 사람 (작가, 예술가, 음악가 등)의 목적 주제는 문학의 기본 주제 중 하나입니다. A.T.의 작업 덕분에 창의성 현상을 분석하고 창의적 작업의 중요성을 반영할 수 있습니다. Tvardovsky "Vasily Terkin". 이 시는 가장 힘든 전쟁의 시기가 도래할 때에도 음악이 어떻게 정신을 고양시키고 음악을 듣는 사람들의 영혼을 따뜻하게 하는지 보여줍니다. 그러나 사람들이 슬픔을 잊게 해주는 음악은 그 자체로 존재하지 않습니다. 이 음악은 하모니스트 Vasily Terkin인 음악가에 의해 이 세계로 옮겨집니다.

또한 "Art and Craft" 방향의 주제에 대한 주장은 다음 저자에게서 찾을 수 있습니다.

V. Korolenko, 이야기 "맹인 음악가";
AP Chekhov, 이야기 "Rothschild의 바이올린";
킬로그램. Paustovsky, 이야기 "전나무 콘 바구니".

친절과 잔인함

이 방향은 부분적으로 "복수와 관대함" 방향을 반영합니다. 여기서 강조점은 누가 그것을 소유하는지에 관계없이 모든 삶에 대한 일반적인 삶에 대한 인본주의적인 태도의 중요성에 있습니다.

F.M. Dostoevsky의 "Crime and Punishment"주인공 Rodion Raskolnikov는 오래된 대금업자를 죽이기로 결정합니다. Rodion은 자신이 쓸모없는 노파보다 낫다고 생각하므로 그녀의 존재를 세상에서 제거 할 권리가 있습니다. 그러나 영웅이 살인을 저질렀을 때 그는 실제로 자신이 가장 쓸모없고 사악한 노파보다 몇 배나 더 나쁘다는 것을 깨닫습니다. 인생의 길에서 만난 Sonya Marmeladova는 친절, 미덕 및 용서의 예인 이것을 마침내 이해하도록 도와줍니다. 그녀 덕분에 Raskolnikov는 비인간적 아이디어를 버리고 세계관을 바꿉니다.

"친절과 잔인함" 방향의 다른 예:

N. V. Gogol, 이야기 "The Overcoat"(위선적이고 사악한 사회의 잔인 함은 Akaky Akakievich의 친절, 단순성 및 무해 함으로 반대됩니다);
엄마. Sholokhov, 소설 "The Quiet Flows the Don"(전쟁에 나가서 살인을 시작하도록 강요받은 Cossack 농민 Grigory와 마찬가지로 외부 상황의 영향으로 사람의 영혼에 냉담함과 잔인 함이 발생할 수 있습니다. 스스로 죽는다).

희망과 절망

넓은 세계관 측면에서 "희망"과 "절망"의 개념은 주변 현실의 불완전성과 관련하여 능동적 또는 수동적 삶의 위치를 선택하는 것과 관련 될 수 있습니다. 희망은 절망에 빠지고 절망감을 불러 일으키는 어려운 삶의 상황에서 사람이 견딜 수 있도록 도와줍니다. 많은 문학 영웅들은 어려운 선택에 직면해 있습니다. 약점을 보여주고 상황의 의지에 굴복하거나, 사람과 자신의 힘, 선함, 정의에 대한 믿음을 잃지 않고 그들과 싸우는 것입니다. 국내외 문학 작품을 참고하여 이러한 다양한 삶의 위치의 발현을 설명하는 것이 가능합니다.

선과 악

선과 악의 갈등은 대부분의 세계 문학과 민속 이야기의 기초를 형성하며 모든 종류의 예술 작품에 구현되어 있습니다. 인간 존재의 두 극 사이의 영원한 대결은 캐릭터의 도덕적 선택, 생각과 행동에 반영됩니다. 선과 악에 대한 지식, 그들 사이의 경계 정의는 모든 인간 운명의 필수적인 부분입니다. 이 관점에서 학생의 독서 경험의 굴절은 이 방향의 주제를 공개하는 데 필요한 자료를 제공할 것입니다.

교만과 겸손

이 방향은 국적과 종교적 신념이 다른 사람들 사이에서 그 의미의 모호성을 고려하여 철학적, 역사적, 도덕적 측면에서 "자부심"과 "겸손"의 개념을 이해하는 것을 포함합니다. "자부심"의 개념은 긍정적인 방식(자존심)과 부정적인 방식(자부심)으로 이해될 수 있습니다. "겸손"의 개념-노예적인 순종 또는 침략에 대한 침략으로 대응하지 않도록 허용하는 내면의 힘. 문학 작품의 예뿐만 아니라 특정 의미 론적 측면의 선택은 에세이 작성자에게 있습니다.

그와 그녀

개인적 영역과 사회적 영역 모두에서 남성과 여성의 관계는 항상 국내외 작가, 홍보 담당자 및 철학자를 걱정했습니다. 이 방향의 글의 주제는 우정과 사랑에서 갈등과 상호 거부에 이르기까지 이러한 관계의 다양한 표현을 고려할 기회를 제공합니다. 자녀와 부모 간의 영적 유대를 포함하여 사회적, 문화적, 가족적 맥락에서 남성과 여성 간의 관계의 다양성도 성찰의 주제가 될 수 있습니다. 광범위한 문학 자료에는 "그"와 "그녀"라고 불리는 두 세계의 영적 공존의 미묘한 뉘앙스를 이해하는 예가 포함되어 있습니다.

2018-2019년 최종 에세이에 대한 논거. 모든 방향 (꿈과 현실, 복수와 관대함, 친절과 잔인 함, 아버지와 자녀, 예술과 공예) 러시아 및 외국 문학 작품에서 약 200 개의 주장.

인수 예술과 공예
작품에서 (A.I. Kuprin "Gambrinus", G. Uspensky "Straightened", M.A. Bulgakov "The Master and Margarita", N.V. Gogol "Portrait", A.S. Pushkin "Mozart and Salieri")

작품 (대규모 선택) (L.E. Ulitskaya "The Green Tent", M. Gelprin "The Candle Burned", M. Tsvetaeva "The Poet about Criticism", D. Granin "The Picture", A.P. Chekhov "The Jumping Girl" , A. S. Pushkin "Mozart and Salieri", M. A. Bulgakov "The Master and Margarita", I. S. Turgenev "Fathers and Sons", Y. Bondarev "On Formulas and Beauty", L. N. Tolstoy "Albert ", V.G. Korolenko "The Blind Musician", N. V. Gogol "Portrait", A.P. Chekhov "Ionych", D. Rubina "책 애호가 사회 티켓 콘서트")

인자함과 잔인함을 주장하다

작품에서 (F.M. Dostoevsky "범죄와 처벌", M.A. Bulgakov "마스터와 마가리타")

작품에서 (V. G. Rasputin "Farewell to Matera", V. Astafiev "Tsar-fish", G. Troepolsky "White Bim black ear")
작품에서 (V. Zheleznikov "허수아비", V. Rasputin "French Lessons")

작품에서: N.V. Gogol "Taras Bulba", M.A., Sholokhov "The Fate of Man", "Quiet Flows the Don", L.N. Tolstoy "전쟁과 평화", F.M. Dostoevsky "범죄와 처벌".
작품: I.S. Turgenev "아버지와 아들", L.N. Tolstoy "전쟁과 평화", K.G. Paustovsky "Telegram", A.I. Solzhenitsyn "Matrenin Dvor", A. Platonov "Yushka".

작품 (대규모 선택) (N.G. Chernyshevsky "What to do", B.L. Vasilyev "Do not shoot on white swans", Ch. Aitmatov "Slave", J. Boyne "Boy in striped pajamas", M. Zusak "The Book" 도둑", L.N. Tolstoy "전쟁과 평화", D. Mitchell "Cloud Atlas", M. Gelprin "The Candle Was Burning", A.P. Chekhov "The Jumper", F.M. Dostoevsky "범죄와 처벌 ", "바보", O. Henry "동방 박사의 선물", A. S. Pushkin "The Miserly Knight", H. K. Andersen "The Little Match Girl", A. P. Chekhov "In the Pharmacy", J. Orwell "1984", Saltykov-Shchedrin "도시의 역사" , Schwartz "그림자", W. Golding "파리의 제왕", A. S. Pushkin "Eugene Onegin", A. Fadeev "패배", I. A. Babel "Dolgushov의 죽음" , N. Leskov "시계의 남자", M.A. Bulgakov "마스터와 마가리타", M. Gorky "노인 Izergil", W. 셰익스피어 "햄릿", M. Yu. Lermontov "우리 시대의 영웅")
Gorky의 희곡 "At the Bottom"에서

인수 아버지와 자녀
P. Sanaev의 이야기 "주각 뒤에 묻어주세요"에서

V.P. 아스타피에바

L.E. Ulitskaya "가난한 친척"

그리보예도프의 코미디 "Woe from Wit"에서
A.S. 푸쉬킨 "선장의 딸"

외국 문학에서 (W. Shakespeare "Hamlet", Molière "The tradesman in the nobility", P. Merimee "Matteo Falcone", J. Aldridge "The Last Inch")

다양한 작품에서 (I.S. Turgenev "Fathers and Sons", L.N. Tolstoy "전쟁과 평화", D.I. Fonvizin "Undergrowth", N.A. Ostrovsky "Thunderstorm")

다양한 작품 (대규모 선택) (I.S. Turgenev "Fathers and Sons", A. de Saint-Exupery "The Little Prince", D. Kedrin "Mother 's Heart", L.N. Tolstoy "War and Peace, V. Kataev "Son of the 연대", K. G. Paustovsky "전보", L. N. Tolstoy "어린 시절. 청소년기. 청소년", V. K. Zheleznikov "허수아비", I. A. Goncharov "Oblomov", A. P. Chekhov "The Cherry Orchard", V. G. Rasputin "French Lessons", N. V. Gogol "Dead 영혼", L. E. Ulitskaya "그린 텐트", F. M. Dostoevsky "범죄와 처벌", F. Mouet " 눈 속에서 멀어지다", G.Kh. Andersen "벌거 벗은 왕", B.S. Zhitkov "용기", F. Iskander " Hercules의 13 번째 위업", N. Nosov "맑은 도시의 Dunno", V. Petrosyan "The Last teacher", V. Bykov "Obelisk", A. Platonov "Sandy teacher", Ch. Aitmatov "The first teacher" , S. King "11.22.63", V.P. Kataev "깨진 삶, 또는 Oberon의 마법의 뿔", AN Ostrovsky "자신의 사람들-정착합시다".

A.P. 의 연극 "The Cherry Orchard"에서. 체호프

인수 복수와 관대함

작품에서 (A.S. Pushkin "The Shot", "Dubrovsky", "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "우리 시대의 영웅", V. Soloukhin "Avenger", "L.N. Tolstoy "전쟁과 평화" )

작품에서 (L.N. Tolstoy "전쟁과 평화", M.Yu. Lermontov "우리 시대의 영웅", W. Shakespeare "Hamlet", V. Kondratiev "Sashka) 인수 꿈과 현실

I.A. Bunin "샌프란시스코에서 온 신사"

작품에서 (A.S. Pushkin "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "Mtsyri", N.V. Gogol "Nevsky Prospekt", "Overcoat", "Portrait", "Dead Souls". L.N. Tolstoy "전쟁과 평화", F.M. Dostoevsky "가난한 사람들", "백야", "범죄와 처벌", I.A. Goncharov "Oblomov", M. Gorky "At the Bottom", A.P. Chekhov " Ionych", "구스베리". A. Green "Scarlet Sails", B . Vasiliev "하얀 백조를 쏘지 않습니다", N.D. Teleshov "White Heron")

작품에서 (N. V. Gogol "The Overcoat", V. Pelevin "Generation P", O. Huxley "Brave New World", M. Gorky "At the Bottom", M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time", A . Maurois "수요일의 제비꽃", R. Gallego "White on Black", O. Henry "Tinsel", A. S. Pushkin "Eugene Onegin", V. Aksenov "동료", S.-Shchedrin "The Wise Piskar" , A.P. Chekhov "Vanka", I.A. Bunin "샌프란시스코에서 온 신사", N.V. Gogol "Dead Souls", I.A. Goncharov "Oblomov", L. Ulitskaya "Green Tent",

고르키의 연극 "At the Bottom"에서

A.P. 의 연극 "The Cherry Orchard"의 마지막 에세이까지. 체호프

I.A. Goncharov "Oblomov".

일부 인수 목록에서 반복된다작품의 제목이나 저자의 주장이 동일하다는 의미는 아닙니다.

이전 고등학생이 자동으로 시험에 합격했다면 이제 사람이 자신의 삶을 인문학과 연결하지 않더라도 각자 최종 에세이를 작성해야합니다. 좋든 나쁘든 결정하는 것은 우리에게 달려 있지 않지만 원하는대로 좋은 점을 알려주거나 문제를 해결할 수 있습니다. 한마디로이 기사에서 우리는 졸업생들이 목표를 향한 길에서 만나게 될 불, 물, 구리 파이프의 전체 본질을 설명했습니다.

올해 최종 에세이 제출 마감일은 다음과 같이 결정됩니다.

2019년 12월 4일(기본일)
2020년 2월 5일(추가 날짜)
2020년 5월 6일(추가 날짜)

2월과 5월에는 누가 글을 쓸까요?

"실패"의 불행한 소유자;
평화를 어지럽혔다는 이유로 내각에서 제명된 사람들;
정당한 사유로 참석하지 못한 자
합당한 사유로 작업을 완료하지 못한 자(모든 "이유"는 문서로 뒷받침됨).

시험은 학교에서 진행되며 오전 10시(현지 시간)에 시작하여 3시간 55분(235분) 동안 진행되며 브리핑 및 양식 작성은 이 시간에 포함되지 않습니다. 장애인의 경우(이 슬픈 사실을 문서화해야 함) 다른 유형의 활동이 제공됩니다. 프레젠테이션은 1.5시간 더 길게 작성되며 참가자가 필요한 절차를 완료할 수 있는 휴식 시간도 있습니다. 둘 다 쓰는 순서는 엄격하게 규제됩니다.

모두 바둑판 모양으로 앉아 있습니다.
행동 규칙, 이벤트 기간 및 결과 숙지에 대한 브리핑
등록 양식을 작성하면 확인됩니다.
당신은 에세이의 주제나 프리젠테이션의 텍스트를 소개받게 됩니다.
교사는 시간을 측정하고 시험이 끝나면 칠판에 씁니다.
당신은 쓰기. 필요에 따라 초안과 추가 양식이 제공됩니다.
일이 끝나기 30분 전에 교사들은 곧 "포기"해야 한다는 사실을 상기시킵니다.
작업이 끝나면 잘 확인하고 제출하십시오.
당신은 집에 가고 당신의 작품은 교육 기관의 수장에게 남아 있습니다.

펜, 여권 및 음식(필요한 경우)만 테이블 위에 놓을 수 있습니다. 다른 모든 것은 불법이며 위반 시 청중에서 추방될 수 있습니다. 그러나 위험을 감수하고 규칙에 신경 쓰지 않는 사람들을 위해 최종 에세이에 대한 치트 시트를 준비했습니다. 그룹.

2019-2020년의 새로운 목적지

작년의 전통에 따르면 최종 에세이의 모든 방향은 상충되는 도덕적 및 철학적 개념의 반의어 쌍입니다. 각각에 대해 권장 FIPI를 이미 선택했습니다.

새로운 방향은 우리가 모든 세부 사항에 대해 설명합니다.

2019-2020 주제

물론 시험 중에만 주제 목록을 받게 되지만 X시간에 관련될 가능성이 있는 공식 목록을 이미 준비했습니다. 그 당시 많은 예측이 이루어졌고 사람들은 논문을 인식하자마자 필요한 정보를 찾을 수 있었기 때문에 작년 주제와 유추하여 편집했습니다. 따라서 이러한 중요한 행사를 개최하기 위해 규칙을 위반하는 것은 권장하지 않지만 이에 대비하여 우리 리소스는 충실하게 서비스를 제공할 수 있습니다.

근사치를 내다

여기에 우리는 전반적으로 가장 인기 있는 주제를 나열하지만 이것이 우리가 가진 모든 주제와는 거리가 멀다. 사이트의 업데이트를 따르십시오. 그러면 시험에 나올 항목을 정확히 볼 수 있습니다.

친절은 주먹으로 해야 할까요?
무엇이 사람을 절망에 빠뜨릴 수 있습니까?
자부심이란 무엇입니까?
사랑의 부분이 슬픔을 가져오는 이유는 무엇입니까?
"세계 평화"를 지키는 방법?

진짜

실제 테마는 개발 단계에 있지 않은 동안 조금 더 나중에 나올 것입니다. 놓치지 않으려면 북마크에 사이트를 추가하거나 가입하십시오. 특별 공개 VK !

우리가 제공하는 모든 주제는 이전 연도와 유사하게 공식화됩니다. 즉, 시험 중에 접할 가능성이 매우 높습니다.

최종 에세이 준비

가입하시면 보다 쉽게 준비하실 수 있습니다. VK의 대중여기서 우리는 주제, 주장, 소개 및 결론에 대해 토론할 수 있습니다. 토론에서 초록, 문학의 예 및 에세이를 제공하면 우리에게 많은 도움이 될 것입니다. 그러면 우리는 그것에 대한 생각을 공유하고 완성된 논문을 쓰거나 작업을 편집할 것입니다. 함께 준비할 때 무엇이 "실패"가 될 수 있는지 스스로 판단하십시오.

다음은 몇 가지 추가 정보입니다.

많은 주제를 다루는 학교 커리큘럼에서 몇 가지 핵심 부분을 선택하십시오. 각 책의 요약을 작성하고 연습 에세이 작성에 사용하십시오. 이것은 모든 중요한 세부 사항을 기억하고 작업에서 실수하지 않도록 도와줍니다. 다음은 Literaguru의 유사한 책 및 훌륭한 시놉시스 목록입니다. 우리 기억으로는 매년 가장 활발하게 사용되었습니다.

쓰는 방법?

작업 등록 규칙:

볼륨: 최소 250단어, 표준 350단어, 제한 없음;
구성(4 단락): 서론, 문헌의 두 가지 주장, 결론;
의미 론적 부하의 대략적인 분포: 1 단락 - 75 단어, 2 및 3 - 각각 100 단어, 4 - 75 단어.

크레딧을 받으려면 주제를 열고 250단어 이상을 작성하고 최소한 하나의 문학적 논거를 가져와야 합니다. 책의 예제가 없는 작업은 0점이므로 적절한 자료를 찾을 수 있는지 여부에 따라 질문을 선택해야 합니다.

에세이 쓰기 알고리즘:

문학적 예를 찾을 수 있는 이해하기 쉬운 주제를 선택하십시오. 예를 들어, "충성도가 실망을 가져올 수 있습니까?";
선택한 문구에 포함된 질문을 강조 표시합니다. 예를 들어 논문에서 당신은 그것이 가능하다고 말하고 이런 일이 일어나는 경우의 예를 제시하므로 질문은 다음과 같습니다. 충성도는 언제 사람을 실망시킬 수 있습니까?;
질문에 대한 답을 공식화하십시오. 예를 들어, 헌신은 관계에 호혜성이 없을 때 고통을 가져옵니다.
이 답변에 논리적으로 올바른 미세 결론으로 두 번째 및 세 번째 단락을 끝내기 위해 논쟁을 선택하십시오. 예를 들어, "Garnet Bracelet"Kuprin의 영웅은 Vera에 대한 감정을 바꿀 수 없었기 때문에 고통을 겪었습니다. 즉, 가족, 사랑, 자손이 그에게 꿈이었기 때문에 강제로 죽었습니다.
초안에 에세이를 작성하고 아이디어가 명확하고 단어 분쟁의 정글에 들어 가지 않도록주의 깊게 확인하십시오. 가장 중요한 것은 요점까지 많이 쓰려고하지 마십시오. 다른 주제에 정신이 팔리지 말고 하나를 따라가며 논문과 주장을 항상 비교하여 증명하는 내용에 불일치가 없도록 하십시오. 또한 책 본문의 세부 사항과 인용문에 몰두하지 마십시오. 당신이 이 작품을 읽었다는 것을 확인할 필요는 없습니다. 당신이 그것을 이해했다는 것을 증명하는 것이 중요합니다.
초안을 확인하고 잘못된 부분을 수정하십시오. 음성 오류는 간단한 방법을 사용하여 발견할 수 있음을 기억하십시오. 무엇에 대해 쓰고 있는지 상상해 보십시오. 주의를 "강조"하거나 "강조"하는 것은 불가능하지만 "날카롭게"하고 "돌릴"수 있습니다. 반복되는 횟수를 세고 가능하면 의미가 있는 동의어나 대명사로 바꾸세요.
깨끗한 사본에 복사하고 다시 확인하면서 텍스트를 큰 소리로 읽습니다. 이렇게 하면 오류를 발견하는 데 도움이 됩니다. 확인할 때 초안이 고려되지 않기 때문에 이것을 잊지 마십시오!

귀하를 돕기 위해 최종 에세이에 대한 보편적인 계획을 작성했습니다.

참고 문헌 2018-2019

방향이 알려지자 작품 작성을 위한 추천도서 목록도 함께 공개됐다. 이 컬렉션에 나열할 최종 에세이는 이 작품들입니다. 우리는 또한 에세이를 위한 문헌에서 예로 들 수 있는 주장에 대해 그것들을 분석했습니다. 기사 ""에서 이 분석을 볼 수 있습니다.

선과 악:

L.N. 톨스토이, "전쟁과 평화";
FM Dostoevsky : "범죄와 처벌", "바보";
엄마. Bulgakov, "젊은 의사의 노트";
V.P. Astafiev, "Lyudochka";
일체 포함. 솔제니친, "마트료닌 드보르";
AP 체호프, "구스베리";
V.M. Shukshin, "크랭크";
킬로그램. Paustovsky, "전보";
T. 케날리, "쉰들러 리스트"

교만과 겸손

V. V. Bulls : "Sotnikov", "Crane cry";
L.N. 톨스토이, "전쟁과 평화";
처럼. 푸쉬킨, "선장의 딸";
B.L. Vasiliev, "여기의 새벽은 조용합니다 ...";
V.P. Aksyonov, "모스크바 사가";
FM Dostoevsky, "범죄와 처벌";
V.M. Garshin, "겁쟁이";
에. Tvardovsky, "Vasily Terkin";
J. 롤링, 해리포터.

희망과 절망

M.Yu. Lermontov, "우리 시대의 영웅";
I.A. Bunin, "샌프란시스코에서 온 신사";
L.N. 톨스토이, "전쟁과 평화";
AP 체호프: "구스베리", "사건 속의 남자", "이오니치";
이다. Turgenev, "아버지와 아들";
엄마. Sholokhov, 조용한 돈;
FM 도스토옙스키, 죄와 벌.
일체 포함. Kuprin, "가넷 팔찌";
엄마. Bulgakov, "마스터와 마가리타";

전쟁과 평화

A.N. Ostrovsky, "뇌우";
L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화";
FM Dostoevsky : "범죄와 처벌", "굴욕과 모욕";
엄마. Sholokhov : "조용한 돈 흐름", "남자의 운명";
처럼. 푸쉬킨: "유진 오네긴", "선장의 딸";
I.A. Bunin, "어두운 골목";
I.A. Goncharov, "Oblomov";
V.G. 라스푸틴, 프랑스어 수업.

M. A. Bulgakov: "마스터와 마가리타";
AP Chekhov : "갈매기", "중이층이있는 집";
N. V. Gogol: "초상화", "Nevsky Prospekt";
M. Gorky: "바닥에";
A. Ostrovsky: "숲", "지참금";
L. N. Tolstoy: "전쟁과 평화".
A. Kuprin: "가넷 팔찌".

인수 은행 2019-2020

우리는 모든 인기있는 트렌드와 주제에 대한 논쟁이 있는 많은 컬렉션을 준비했으며 매일 계속해서 이 작업을 수행하므로 북마크에 사이트를 추가하고 계속 지켜봐 주거나 누락된 내용을 더 잘 작성하고 낮 동안 작성합니다. 필요한 문학적 자료. 여기에서 우리는 모든 방향의 문학적 예와 함께 출판물에 대한 링크를 배치했습니다.

평가 기준

작업은 "합격"과 "불합격"의 두 가지 값으로 평가됩니다. 앞으로 인문학에 연루되지 않을 거라면 충분히 인정받을 수 있겠지만, 잠재적인 언론인, 문헌학자, 언어학자는 가능한 최대 점수를 얻기 위해 에세이를 쓰려고 노력해야 할 것입니다. 문학 분야에서의 그들의 성공은 확실히 입학에 달려있을 것입니다. 왜냐하면 국내 최고의 대학들은 이미 에세이를 검사하기 위한 자체 기준을 개발했기 때문입니다. 예, 예, 선발위원회 위원들이 확실히 볼 것입니다.

에세이는 다섯 가지 기준에 따라 평가되며 처음 두 가지가 주요 기준입니다. 에세이가 그중 하나에서 만족스럽지 않으면 자동으로 "실패"입니다. 좋은 결과를 얻으려면 배심원단은 적어도 3가지 기준을 충족해야 하며 그 중 2가지가 주제 및 주장과의 관련성입니다. 다음은 필요한 모든 작업 품질 목록입니다.

주제와의 관련성. 에세이가 전혀 다른 것에 대해 작성되었거나 그 안에 진술의 명확한 목적이 없는 경우, 즉 모든 것에 대해 이야기하고 있는 경우에만 "실패"를 받게 됩니다.
주어진 작업량.이 기준은 합격 또는 불합격으로 평가되며 모든 것이 간단합니다. 250 단어 이상이면 에세이가 확인되고 그렇지 않으면 재판이 없습니다. 검사관에 따르면 최적의 길이는 350단어입니다.
인수(0-2점).문헌 없이 하거나 그 내용을 왜곡하면 탐내는 점수를 받을 수 없습니다. 또한 책이 추론의 지원이되지 않고 지나가는 경우에만 언급되면 코를 남길 위험도 있습니다.
추론의 구성 및 논리(0-2점). 중대한 논리적 오류로 인해 귀하의 의도를 이해하기 어렵거나 귀하가 옳다는 증거를 제공하지 않는 경우 이 항목에 대해 0점을 받습니다.
서면 연설의 질(0-2점). 텍스트 이해를 방해하는 말 오류가 많으면 이 기준에서 실패할 수 있습니다. 그러나 당신이 탁월하고 모든 것을 아름답게했다면 (복잡한 문법 구조, 논리적으로 올바른 사고 방식, 독창적이고 관련성있는 단어 사용) 돼지 저금통에서 2 점을 잡으십시오.
문해력(0-2점). 문법, 구두점 및 철자 오류는 피해야 합니다. 검사관은 심지어 100단어당 러시아어 규칙 위반 5회 이상 = "실패"라는 중요한 결점도 지적합니다. 그 이하일 경우 유능한 것으로 인정되며, 이 기준에 따라 2점까지 받을 수 있습니다. 그건 그렇고, 러시아 연방 교육부의 공식 문서에 따르면 졸업생은 철자 사전을 사용할 권리가 있습니다.

Rosobrnadzor는 또한 작업에 대한 몇 가지 추가 요구 사항을 부과합니다.

독립. 텍스트는 귀하의 것이어야 하며 모든 인용문은 적절한 형식이어야 합니다. 그러나 텍스트의 표절 방지 여부는 어디에도 명시되어 있지 않습니다.
사실적 정확성(1점).모든 이름, 이름, 성, 날짜 및 주요 이벤트를 올바르게 입력해야 합니다. 그렇지 않으면 최종 점수만 낮아집니다.
문법 규범 (o-2점). 이런 종류의 실수를 한 번만 해도 여전히 2점이 제공됩니다. 둘 또는 셋이면 1점. 더 많은 경우 이 기준에 따라 0이 됩니다.
말하기 오류(0-2점).여전히 1-2개 이상의 실수를 감당할 수 없습니다. 이것은 2점이지만 3-4개의 실수는 1점을 훔칠 것이고, 그 이상이면 2개 모두 영원히 잃게 됩니다.
철자 규범 (0-3점).마법의 숫자 3은 당신이 실수하지 않는다면 정말 놀라운 일이 될 것입니다. 2-3개의 실책은 이미 2점을 약속했고, 4-5개의 실점은 위안이 되는 1점을 가져다 줄 것입니다.
구두점 규범 (0-3점).구두점에 대한 탁월한 지식은 3점으로 추정되며, 2-3개의 실수는 3점 만점에 1점, 4-5개의 실수는 참여를 의미하지만 승리는 아닙니다-1점;
원래 접근 방식(0-1점).당신이 무엇을 할 수 있는지 세상에 보여주고 당신의 일에 더 많은 창의성을 불어넣을 때입니다. 위태로운 1 점은 사소하지만 좋습니다.

작업에 대해 총 20점을 얻을 수 있습니다. 기술 전문 분야로 공부하러 가면 점수가 운명에 큰 영향을 미치지 않을 것 같지만 인문학은 수학적 능력을 보여주고 입학위원회가 점수에 추가하십시오. 또한 대학에서는 작업을 다시 확인하고 새로운 점수를 설정할 수 있습니다. 다음은 인도주의자들을 위한 도움말입니다.

에세이의 경우 0~4점 - 10점 척도에서 0점;
5에서 6 - 1 포인트;
7에서 8 - 2점;
9에서 10 - 3점;
13에서 14 - 5점;
15에서 16 - 6점;
17 - 7점과 같음;
18 - 8점;
19 - 9점;
20~10점.

결과 및 호소

여러분의 노력과 고민의 결과는 학교나 시험 응시원서를 제출한 곳에서 확인할 수 있습니다. 작업은 일주일 동안 만 확인되며 대기 시간은 길지 않습니다. 이 결과는 에세이 작성일로부터 4년간 대학에 유효합니다. 귀하가 받은 성적은 입학에 영향을 미치지 않지만, 대학 자체에서 관련 연구 분야에서 입학 위원회가 자체 검토를 시작하고 추가 점수(10점 이하)로 귀하를 인정할 수 있습니다. 따라서 우리가 본 것처럼 작성하는 것이 그렇게 어렵지 않기 때문에 최종 에세이에서 최대를 짜내는 것이 좋습니다.

부지런해야 하는 또 다른 이유가 있습니다. 항소할 수 없습니다. 참가자는 에세이 재검토위원회에서 반복적으로 작성한 에세이 검증 신청서를 제출할 권리만 있습니다. 작업 수정 신청서를 이메일로 보내거나 직접 방문하여이 조직의 날짜, 장소 및 시간을 지정할 수 있습니다.

중요한!최종 에세이의 결과는 무기한입니다. 즉, USE 인증서와 달리 평생 동안 입학에 사용할 수 있습니다.

흥미로운? 담벼락에 저장하세요!