Jourdain의 행동에 합리적입니다. 몰리에르 에세이의 귀족 상인 이야기에 나타난 조르다인의 이미지와 특징

장 밥티스트 몰리에르. 1622년 1월 15일 파리에서 태어났다. 프랑스 코미디언, 배우, 연극 인물, 무대 예술 개혁가. 루이 14세의 궁정에서 근무. 민속극의 전통과 고전주의의 성과를 바탕으로 익살과 유머가 우아함과 예술성을 겸비한 소셜 코미디라는 장르를 창조했다. 귀족의 계급적 편견, 부르주아지의 편협함, 귀족의 위선을 조롱하면서 그는 그들에게서 인간 본성의 왜곡을 보았다("재미있는 바보", "미산스로프", "인색한", "과학적 여성", "귀족의 속물", "상상의 병자"), 그는 특별한 비타협적 인 위선을 폭로하여 Tartuffe, 코미디 Tartuffe 또는 Deceiver의 불멸의 이미지를 만들었습니다.

가족. Poquelin 가족 (Molière의 실명)은 부유 한 상인 계급에 속했습니다. 1631 년 Jean의 아버지는 왕실 실내 장식가로 고위직을 받았습니다. 그는 1636년부터 1639년까지 많은 귀족 가문의 후손이 자란 파리의 예수회 클레르몽 대학에서 공부한 장남에게 훌륭한 교육을 제공했습니다. Jean Baptiste는 벽지 무역에 대해 많은 것을 알고 있었고 공예 작업장에 합류했지만 그의 친척은 그를 법률 경력으로 만들었습니다. 1641년에 그는 변호사가 되었습니다.

연극 분야의 첫 번째 단계. 1641년경 장 밥티스트는 연기 환경에서 친분을 쌓았습니다. 이탈리아 마임 피오릴리가 그에게 연기에 대한 몇 가지 교훈을 주었고 젊은 여배우 마들렌 베자르가 그의 여주인이 되었습니다. 1643 년에 그는 마침내 자신의 운명을 무대와 연결하기로 결정하고 "Brilliant Theatre"창설에 대해 Madeleine Bejart와 계약을 체결했습니다. 17세기에 연기라는 직업은 "비열한" 것으로 여겨졌기 때문에 아무도 자신의 이름으로 무대에서 공연하지 않았습니다. "몰리에르"라는 가명은 1644년 1월 28일자 문서에 처음으로 기록되었습니다. 1645 년 미래의 코미디언은 빚 때문에 두 번 감옥에 갔고 극단은 수도를 떠나야했습니다. 지방 여행은 12 년 동안 지속되었습니다. Molière "Naughty, or Everything at random"(1655), "Love quarrel"(1656)의 첫 연극이이 기간에 속합니다. 수년간의 방황은 극작가의 삶에서 중요한 역할을했습니다. 그는 훌륭한 배우이자 감독이되었습니다.

파리지앵 시대: 첫 연극. 1658년 이 극단은 파리로 돌아와 루브르 박물관에서 루이 14세를 위해 공연을 펼쳤습니다. 극작가는 1659 년 코미디 "Funny Pretenders"로 대중과 함께 첫 성공을 거두었으며 매너의 달콤함과 허식을 조롱했습니다. 1661년 Molière "Don Garcia of Navarre"의 유일한 "올바른" 연극은 실패했지만 현재 Comédie Francaise(또한 "House of Molière"는 매우 성공적인 것으로 판명되었습니다. ).

"아내 학교" 이듬해 "아내 학교"의 발표와 관련하여 "팜플렛 전쟁"이 발발했습니다. 성도들은 그 안에서 기독교 교육의 원칙에 대한 시도를 보았습니다. 연극은 큰 성공을 거두었습니다. 현대인에 따르면 "모두가 그녀를 한심하다고 생각했고 모두가 그녀를보기 위해 서둘 렀습니다." 이것은 프랑스의 특징 인 "이중 취향"또는 "이중 표준"의 탄생을 의미했습니다. 인기 또는 "규칙"에 대한 엄격한 준수입니다. Moliere는 실제로 거의 원시적 인 약한 음모로 비난 받았습니다. Molière의 다른 많은 코미디와 마찬가지로 여기서 비난은 터무니 없습니다. 그러나 극작가는 결말에 전혀 관심이 없었지만 (Arnolf에게는 거의 비극적임) 어린 소녀와 사랑에 빠진 노인이 젊은 라이벌의 기쁨으로 그녀를 키우는 "보편적"유형에 관심이있었습니다.

"Don Juan"과 "Misanthrope". 1665년 Don Juan의 제작은 또 다른 폭풍을 일으켰습니다. Molière의 적들은 일시적인 금지에 만족하지 않고 마침내 연극을 무대에서 추방하기 위해 가능한 모든 일을 했으며 15회 공연 후에 극작가의 생애 동안 상연되지 않았습니다. 재정적 인 관점에서 1666 년에 상연 된 Misanthrope도 실패한 것으로 판명되었습니다. 이것은 Moliere의 가장 "신비하고"모호한 코미디 중 하나입니다. Alceste는 사회에서 자신의 자리를 찾지 못하는 정직한 사람입니다. 그는 소송에서 패하고 친구 Philint와 다투고 사랑하는 소녀 Célimène을 잃고 자랑스럽게 "사막으로"은퇴합니다. 사회적 관습의 진정한 의미를 밝히고자 하는 Alceste의 열망은 의심할 여지 없이 Molière 자신의 입장과 일치합니다. 동시에 알체스테는 이상주의자일 뿐만 아니라 완고하게 성장을 거부하는 성숙한 인물로 나타난다.

인생의 마지막 해. 재정적 어려움으로 인해 Molière는 단 한 시즌(1667-68) 동안 5개의 희곡을 써야 했습니다. 그중에는 Reluctant Marriage와 The Miser가 있습니다. 1670년에 극작가의 가장 인기 있는 코미디 중 하나인 The Tradesman in the Nobility가 등장했는데, 이 작품은 터키 발레가 삽입된 재미있는 희극입니다. 연극은 귀족계에서 "그의"가 되려는 욕망에 집착하는 어리 석고 매우 재미있는 부르주아 인 Mr. de Jourdain의 모습으로 불멸했습니다. 극작가의 무대 경력은 비극적으로 끝났습니다. 1673 년 2 월 The Imaginary Sick이 상연되었으며, 장기간의 심각한 질병에도 불구하고 (대부분 결핵에 걸렸을 가능성이 있음) Moliere가 주요 역할을했습니다. 네 번째 공연에서 그는 기절하여 집으로 데려가야 했습니다. 그는 연기 직업을 고백하고 포기할 시간도없이 2 월 17-18 일 밤에 사망했습니다. 교구 사제는 그를 봉헌 된 땅에 묻히는 것을 금지했습니다. 과부는 왕에게 도움을 청했고 그 후에야 종교적 매장을 할 수있었습니다.

몰리에르의 작품. Molière의 연극은 Comédie Francaise 무대에서만 30,000회 이상 공연되었습니다. 생전 '코미디언'을 소홀히 하던 프랑스 아카데미는 1769년 '몰리에르 찬양' 공모전을 발표하고 그의 흉상을 설치했다. Moliere는 집단적 영웅이 때때로 광기로 변하는 수많은 헤아릴 수없는 인간 망상 인 클래식 코미디 장르의 진정한 창조자가되었습니다.

1. 1-2막의 사건 읽기 I 이 장면들은 M. Jourdain의 등장을 어떻게 준비하는가? Jourdain의 도덕적 성격에 대한 아이디어는 무엇입니까? (그는 단순하고 순진하고 자연스러우면서도 동시에 아첨을 좋아하고 가장 중요한 것은 귀족처럼 될 것입니다).

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17세기의 문학화 과정은 고대문학의 특징을 보여주는 고전주의의 방향성을 특징으로 한다. Moliere의 연극 "The Philistine in the Nobility"는이 시대의 문학적 방향에 대한 일종의 표준입니다.

Jourdain 이미지의 특성

연극 "귀족의 속물"의 주인공 인 Jourdain은 작가가 사회의 모든 결점과 악을 반영하는 일종의 거울이되었습니다. Jourdain은 한때 귀족 사회의 일원이 되고자 하는 참을 수 없는 욕망을 가졌던 다소 나이 많은 상인입니다.

주인공은 최대한 귀족을 닮기 위해 자신의 삶과 낡은 습관을 완전히 재건하기 시작했다. 그는 교사를 고용하고 세속 신사처럼 춤을 배우고 세련된 살롱의 예에 따라 아파트를 장비하고 해외에서 주문한 값 비싼 재료로 옷을 입으며 딸을 위해 고귀한 혈통을 가진 신랑을 찾고 있습니다.

그러나 이것은 Jourdain이 탐내는 사회에 합류하는 데 도움이되지 않습니다. 그의 목표를 달성하는 과정에서 그의 모든 행동은 다른 사람들의 조롱만을 야기하기 때문입니다. 결국, 자신이 귀족이라고 상상하는 무식한 상인보다 더 재미있는 것은 무엇일까요?

가까운 사람들은 그것을 개인적인 목적으로 사용합니다. 딸과 아내는 미래의 귀족과 어울리기 위해 값 비싼 새 의상을 요구합니다. 사랑하는 사람에게 딸을 시집보내기 위해 조르다인의 아내는 남편을 위해 실연을 펼친다.

저소득 신랑은 대본에 따라 딸이 결혼해야하는 터키 술탄으로 분장합니다. Jourdain은 귀족의 역할에 너무 익숙해 져서 한 달 전에 자녀의 손을 요청한 가난한 사람 Clement 술탄에서 볼 수 없습니다.

모든 일에서 상류층과 함께 노는 Jourdain은 그 이상도, 그 이하도 아닌 그의 캐리커처입니다. 아마도 그의 이미지는 Jourdain이 연극이 끝날 때 가졌던 깨달음이 아니었다면 한 세대 이상의 독자들로부터 조롱을 불러 일으켰을 것입니다.

그는 평생 동안 일상적인 허영심보다 더 높은 것을 위해 노력해 왔으며 귀족을 계승하기 위해 잘못된 길을 선택했음을 깨달았습니다. Jourdain은 자신의 영혼이 가사를 갈망하는 동안 자신이 평생 산문적으로 살았다는 것을 깨달았습니다.

이때 주인공은 정말 미안해진다. 그러나이 감정은 마침내 그에게 기쁨으로 바뀌고 완전히 다른 모습으로 세상을 바라 보는 시력을 갖게되었습니다.

이야기의 의미

연극 "귀족 속 속물"에서는 상류층 사회와 동일시되기를 바라는 사람들 외에도 귀족 자체가 무의미하고 공허한 삶의 법칙과 함께 조롱을 당한다.

Jourdain의 귀족 게임은 실제로 상류층을위한 시범 공연입니다. 때로는 가상의 에티켓 규칙과 나쁜 취향을 가진 그들 자신이 연극의 주인공만큼 코믹하게 보이기 때문입니다.

코미디는 쉬운 장르가 아니다. Moliere라는 가명으로 더 잘 알려진 Jean-Baptiste Poquelin은 고전 코미디의 창시자로 간주됩니다. 그의 작품은 재치 있고 철학적 아이디어로 가득 차 있습니다. 그의 코미디 The Tradesman in the Nobility에서 그는 17 세기의 가장 관련성이 높은 주제 중 하나 인 귀족의 세계에 침투하려는 소부르주아지의 시도를 다루었습니다. 칭호를 얻기 위해 그들은 많은 돈을 지불하고 땅과 지위를 사고 귀족의 매너를 습득하고 가장 중요한 세속 친구를 사귈 준비가되었습니다.

코미디의 주인공은 귀족의 직함을 제외하고 행복에 필요한 모든 것을 가진 평범한 상인 Jourdain입니다. 혈통이나 혈통상 귀족이 아님에도 불구하고 반드시 진정한 귀족이 되기 위해 노력한다. 그의 미친 꿈을 위해 그는 재산을 쓰고 논리, 춤, 음악, 펜싱, 재단사, 미용사 및 기타 직원을 고용하여 다른 사람을 만들 준비가되어 있습니다. 그 자신은 천성적으로 무례하고 무식하여 선생들이 그에게 세속적 매너를 가르치는 것이 쉽지 않습니다. 그러나 말로 그들은 그에게 모든 변화를 약속합니다.

Jourdain은 한 순간도 주저하지 않고 이 모든 사기꾼 군대에 돈을 지불하고 이것이 그의 꿈을 실현하는 데 도움이 될 것이라고 굳게 믿습니다. 차례로 재단사는 그를 속입니다. 그는 그를 위해 우스꽝스러운 옷을 꿰매고 세속적이라고 부르는 반면 Jourdain 자신은 그들이 실제로 사회에서 무엇을 입는 지 전혀 모릅니다. 남은 재료로 직접 옷을 꿰맨다. Jourdain의 많은 직원은 그의 새 가운이나 모자를 칭찬하고, 그의 평범한 민요를 듣고, 그를 "당신의 은혜"라고 부른 것에 대해서만 급여를 받습니다. Dorant 백작은 귀족 혈통이지만 부자는 아닙니다. 그는 돈 때문에 Jourdain과 친구가되고 자주 그에게서 돈을 빌립니다.

"귀족의 상인"(Le bourgeois gentilhomme - 편지, 번역 - "Bourgeois 귀족", 1670). Mister Jourdain은 위대한 코미디언의 가장 재미있는 캐릭터 중 하나입니다. 연극의 배우, 독자, 관객 모두 똑같이 그를 비웃는다. 사실, 어느 날 갑자기 세속적 매너에 사로잡혀 귀족을 닮기 위해 미친 듯이 노력하는 나이든 상인보다 더 어리석은 일이 있을 수 있다. Jourdain에서 "운명의 변화"에 대한 갈증은 너무 강해서 자연스러운 비 음악성과 서투른 것을 극복하고 세련된 춤의 복잡한 "pas"를 배우고 필수 불가결 한 고귀한 속성 인 검을 휘두르며 많은 교사들이 세속 사회의 까다로운 대표자를 유혹하는 방법을 이해합니다.
다시 한 번 Molière의 코미디에서는 모든 것이 게임을 중심으로 진행됩니다. Jourdain은 몇 가지 예외를 제외하고는 노련한 궁중의 역할에 익숙해지기를 기다릴 수 없으며 영웅과 함께 "함께 플레이"하여 매우 상업적인 목표를 추구합니다. 남편의 값 비싼 어리 석음에 저항하는 Jourdain 씨와 그녀의 웃는 하녀조차도 Jourdain의 "게임"을 올바른 방향으로 인도하여 아무도 고통받지 않도록하는 것으로 충분하다는 것을 결국 이해합니다. 그래서 연극이 끝날 무렵 변장 한 가족의 도움으로 그녀는 단호한 아버지가 귀족을 위해 독점적으로 읽은 사랑하는 딸 Jourdain과 결혼합니다. 그리고 Jourdain 자신은 딸 약혼자의 교활한 계획의 결과로 "mamamushi"와 "터키 술탄의 측근"이됩니다. 이 유사 터키 단어 괴물은 새로 발행된 귀족의 주장에 대한 괴물 같은 맛없음과 무기성을 표현하는 가장 좋은 방법입니다. 미친 부르주아의 딸이자 하녀와 결혼하기로 결정한 장난스럽고 진취적인 동료 Cleont와 Coviel이 Jourdain을 위해 특별히 작곡했습니다. Jourdain을 귀족으로 "입문"하기 위해 고안된 "터키 식"은 패러디 발레 광상에서 진정한 "무슬림 귀족"처럼 느껴졌던 코미디의 정점이자 영웅의 "신격화"입니다.
그러나 Jourdain의 이미지는 생각보다 복잡합니다. 그 시대와 관련된 사회적 배경은 인간 존재의 놀이 공간, 사회 생활을 채우는 게임의 기능, 다양한 형태에 대한 Molière의 진지한 성찰의 연속을 코미디에서 보는 것을 막지 않습니다. 놀이 행동과 인간 놀이 활동의 ​​"비용". 이번 연구의 주제는 캐스트 트레인 드 비(way of life)의 게임 디자인이었다. 귀족의 에티켓 기준에 도전하는 서투른 부르주아 Jourdain은 극중 일종의 거울로 밝혀져 창의적 정신이없는 이상없는 부르주아 생활 방식과 지나치게 장식되고 귀여운 귀족 스타일을 모두 반영합니다. 행동. 일상적인 장면, 노래, 비자발적 전환이 나란히 춤을 추는 코미디 발레의 공간은 "The Tradesman in the Nobility"의 장르 독창성을 표현합니다. 동시에 행동을 구성하는 판토마임, 보컬 및 안무 사진은 세련미와 용감함의 연속적인 공 형태로 귀족적 존재에 대한 Jourdain의 꿈을 구체화한 것으로 밝혀졌습니다.
Jourdain의 주제별 복합체에는 근거없는 사회적 주장의 동기 만 포함되는 것이 아닙니다. 자신을 위해 "높은 취향"과 우아함의 환상적인 세계를 만든 Jourdain 씨는 새로운 "인도 직물로 만든"드레싱 가운, 가발 및 "꽃이 머리 위로"가있는 양복에 취해 있습니다. Molière 상인의 핵심이자 가장 유명한 문구는 다음과 같습니다. "... 나는 40 년 넘게 산문을 말하고 있다는 것을 몰랐습니다." Jourdain의 발견은 물론 그의 문맹을 드러냅니다. 그러나 무식하고 터무니없고 예의가 나쁜 상인은 주변 환경과 달리 갑자기 시를 한 번도 보지 않고 거친 물질적 이익에 빠져 사는 삶의 비참함을 볼 수 있습니다. 따라서 Jourdain의 또 다른 주제는 다른 가치의 세계에 대한 감동적이고 동정적인 갈망이되지만 Moliere는 패러디적인 맥락에서 드러났습니다. 이런 의미에서 Jourdain은 고귀한 삶의 영적 세련미를 추구하는 일련의 부르주아 이미지, 이미지 중 Madame Bovary를 공개합니다. 플로베르, 그리고 Chekhov의 Lopakhin.
Mister Jourdain은 연극에서 적어도 세 가지 역할을 합니다. 승부에 도전하는 배우로, 자신의 마니아를 이용하는 주변인들의 장난감으로, 개그 청춘 캐릭터들의 장난기 가득한 활약의 기폭제 역할을 한다. 연극이 끝나면 영웅은 원하는 것을 얻습니다 (결국 그의 목표는 항상 가시성이었습니다). "터키 식"의 모든 참가자와 증인이 만족합니다.
"The Philistine in the Nobility"는 또한 예를 들어 카스트 "예절의 규칙"및 "허용 된"사회 생활 형태와 같은 많은 인간 제도의 환상적 성격과 상대성에 대한 환상에 대한 연극입니다. 또한 게임이 꿈의 마법 같은 공간에서 솟아 오르기 위해 불활성 물질의 두께를 부분적으로 만드는 인간 존재에 창조적 에너지를 부여하는 마지막이자 아마도 유일한 방법이라는 사실에 대해서도. 평범한 현실에 살고 있지만 시를 찾고 혼란스럽고 행복한 부르주아와 귀족 인 Mr. Jourdain의 이미지는 존재의 극복 할 수없는 이중성과 무조건적인 Moliere 걸작 중 하나의 가장 밝은 표현 중 하나입니다. 코미디 모티프가 M.A.의 기초가 된 것은 놀라운 일이 아닙니다. 불가코프"Crazy Jourdain"은 1932년 Yu.A. Zavadsky.
1670년 10월 14일 샹보르 성에서 희극 "귀족 속 속물"의 첫 공연이 열렸습니다. 그런 다음 같은 해에 Molière는 Palais Royal에서 Jourdain을 직접 연기했습니다. Jourdain 역할의 뛰어난 연기자 중에는 Coquelin Sr. (1903)가 있습니다. 러시아에서 Jourdain은 M.S. 슈쳅킨(1825), 오후 Sadovsky (1844), V.I. Zhivokini (1864).