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소련의 주요 광대. 소련의 가장 유명한 광대

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Clown (영어 광대, 라틴 콜로 누스에서-남자, 무례한), 현대적인 의미에서-그로테스크하고 버푸 너리의 기술을 사용하는 서커스, 버라이어티 또는 연극 예술가. 관련 정의: jester, gaer, clown, fool 등

"광대"라는 단어는 16세기 초에 등장했습니다. 원래 이것은 Harlequin, Polichinel, Hanswurst 등과 유사한 영국 중세 극장의 만화 캐릭터의 이름이었습니다. 그는 도시 거주자들에게 조롱의 대상이 된 무례하고 어색한 마을 사람이었습니다. Clown의 역할은 무례한 농담으로 가득 차있었습니다. 그녀의 공연에서 즉흥 연주의 순간은 전통적으로 강했습니다. 예를 들어 William Shakespeare는 종종이 캐릭터를 그의 비극에 소개합니다 (러시아어 번역-Jester, 셰익스피어의 가장 유명한 영웅 중 하나는 King Lear의 Jester입니다). 17세기까지 광대는 드라마투르기에서 사실상 사라지고 주로 에필로그에 남아 있었습니다. 그의 이름은 가명이 되었고 판토마임과 부스에서 어릿광대 역할을 맡은 연기자들에게 지정되었습니다.

현대 서커스와 버라이어티 아트에서 광대는 원칙적으로 쌍 또는 그룹으로 작업합니다(안정적인 전통적인 광대 커플은 "빨간색" 및 "흰색" 광대입니다). 솔로 공연에서 "빨간" 광대의 파트너는 링 마스터 또는 유니폼 연주자가 될 수 있습니다. 버라이어티 쇼에서-홀의 청중 또는 개별 관중.

서커스 광대는 많은 전문 분야(음악 괴짜, 카펫 연주자, 곡예사, 동물 조련사, 무언극 연주자 등)가 있지만 명확한 구분은 없습니다. 대부분의 서커스 광대는 다양한 장르에서 일하는 경향이 있습니다.
광대는 가장 민주적이며 동시에 배우의 가장 복잡하고 다재다능한 전문 분야 중 하나입니다. 역사는 비극적 예술가들이 광대 장르를 마스터한 예를 알지 못합니다. 그러나 반대의 예는 그리 드물지 않습니다. 많은 뛰어난 광대(서커스 광대 포함)가 비극적 레퍼토리(Yu.Nikulin, L.Engibarov, V.Polunin)에서 영화 및 연극 역할에서 상당한 성공을 거두었습니다.
*http://ru.wikipedia.org/wiki/Clown
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나는 코미디언과 팝 공연자들이 아무리 광대에 가깝더라도 피하려고 노력했습니다(찰리 채플린, 미스터 빈 또는 버스터 키튼).
실수와 오류가 발생할 수 있습니다. 모든 것이 고칠 수 있습니다.

Slava Polunin (1950년 6월 12일) Twin Tiger / King
그는 "세계 최고의 광대"라고 불립니다. 그의 '스노우 쇼'는 '20세기 연극의 고전'으로 인정받고 있다. 그는 어쨌든 아무 것도하지 않습니다. 그의 삶에서 일어나는 모든 일은 매우 철저하고 신중하고 균형이 잡혀 있습니다. 심지어 가장 미친 것, 가장 놀라운 것, 가장 모험적인 것입니다. 그리고 목표 달성에서 그는 구체적이고 수집되며 흔들리지 않습니다.
"Litsedei"의 인기는 귀머거리 였고 대중적인 사랑은 위협적인 범위와 형태를 취했습니다.
1982 - 당시 광대한 조국 전역에서 온 800명 이상의 마임 예술가들이 모인 마임 퍼레이드.
1985 - 그는 World Gathering of Youth and Students의 일환으로 외국 마임과 광대를 축제에 데려 왔습니다.
1987년, 첫 번째 거리 극장 축제 "Lyceum Lyceum". All-Union "Congress of Fools"는 "Litsedei"극장의 엄숙한 장례식입니다. Stanislavsky가 주장했듯이 극장은 20 년 후에 죽기 때문입니다.
1989년 - 실현 불가능한 구현과 구현 불가능한 구현의 신격화는 베를린 장벽이 무너지기 3개월 전 "세계의 캐러밴": 러시아, 프랑스, 이탈리아, 스페인의 극장에서 만든 순회 극장 축제였습니다. , 체코, 폴란드, 모스크바에서 파리까지 유럽 전역을 자동차로 6개월 동안 여행합니다. 예술가들은 캠핑카에서 살았고, 거리에서 놀았고, 텐트에서 ..
1993 - "The Academy of Fools"는 불과 몇 년 만에 박물관이 아닌 새롭고 현대적인 카니발에 대한 아이디어를 되살리는 문제로 전환되었습니다. "Academy of Fools"는 처음으로 여성 광대의 본질에서 가장 드문 현상에 전념하는 전형적인 러시아 이름 "Women-fools"로 축제를 열었습니다. Rolan Bykov가 이끄는 Old Fools Guild of Old Fools는 그들 자신의 방식으로 모스크바에서 잔학 행위를 수행하여 최고 중 최고에게 "완전한 바보"와 "반 바보"라는 칭호를 나눠주고 기꺼이 그들의 대열에 해외에서 온 큰 바보들.
Polunin은 "20 세기 말 최고의 광대"라는 또 다른 프로그램의 일환으로 모스크바에서 열린 연극 올림픽을 위해 수년 후 모였습니다. 최고는 실제로 수도에 왔습니다. 가장 미쳤고 현명한 사람 : Boleslav Polivka, Jerome Deschamps, Franz Josef Bogner, Django Edwards 및 Leo Bassi.

올레그 포포프 (1930년 7월 31일) 사자마 / 기사
소비에트 광대의 창시자. 그는 "Sunny Clown"의 예술적 이미지를 만들었습니다. 의도적으로 넓은 줄무늬 바지와 체크 무늬 모자를 쓴 금발 머리에 충격을받은 쾌활한 소년입니다. 그의 공연에서 그는 줄타기, 곡예, 저글링, 서커스 번호 패러디와 같은 기술을 사용하지만 그의 공연의 주요 장소는 뷔페와 괴짜로 해결되는 앙트레가 차지합니다. Oleg Popov의 최고의 보복 중에는 "Cook", "Whistle", "Ray"가 있습니다. 많은 텔레비전 프로그램에 참여했으며 종종 영화에서 활동했습니다. 서커스 공연의 감독으로 활동했습니다. 그는 서유럽에서 소련 서커스의 첫 번째 투어에 참여했습니다. 이 여행은 그를 세계적인 명성으로 이끌었습니다. 1981년 오스카 바르샤바 국제 서커스 페스티벌(1958년 브뤼셀)에서 수상자였으며, 1981년 몬테카를로 국제 페스티벌에서 명예상 "골든 광대"를 수상했습니다.

Yuri Kuklachev (1949년 4월 12일) Ox-Aries / Jester with
소비에트, 러시아 광대, 러시아 인민 예술가. 고양이와 함께 서커스 작업에 참여한 소련 최초의 명성을 얻었습니다. 고양이 극장의 설립자이자 감독.

Yuri Galtsev(1961년 4월 12일) Ox-Aries / Jester
그는 광대 타이틀만을 위해 우리 목록에 올랐습니다. 선택에서 제외되는 첫 번째 경쟁자.

유리 니쿨린(1921년 12월 18일) 궁수자리 수탉 / 광대

미하일 니콜라예비치 슈이딘(1922년 9월 27일) 천칭자리 개 / 교수
뛰어난 소비에트 광대, 편심 곡예사, RSFSR 명예 아티스트 (1969-Rooster). 그는 광대 연필의 학생 조수로 Yu.Nikulin과 함께 일하기 시작했습니다. 연필을 떠나 Nikulin과 Shuidin은 광대 듀오 Nikulin과 Shuidin(1950년부터 Tiger)을 만들었고 거의 1983년 Mikhail Shuidin의 생애가 끝날 때까지 함께 일했습니다. 그러나 평범한 삶에서 Yuri Nikulin 자신에 따르면 Mikhail Shuidin과 Yuri Nikulin은 특별한 관계를 유지하지 않았으며 성격과 생활 방식에 큰 차이가있었습니다.

Mikhail Rumyantsev (연필) (1901년 12월 10일) Ox-Sagittarius / 지도자

레오니드 잉기바로프(1935년 3월 15일) 멧돼지 물고기자리 / 왕

광대 듀오 발레리 세레브랴코프(1939년 6월 9일) 쌍둥이자리 고양이 / 광대
Stanislav Shchukin(1939년 6월 14일) 쌍둥이자리 고양이 / 광대
듀엣은 그다지 훌륭하지는 않지만 우리의 역사 덕분에 기억에 남습니다.

Muslya (Alexey Sergeev) (1915년 2월 16일) 물병자리 고양이 / 리더
서커스 환경의 Clown Muslya는 가장 재능 있고 뛰어난 광대로 간주되었습니다. 그는 무언극의 재능을 가지고 있었고 경기장에서 거의 말을 하지 않았습니다. 그의 작품에는 즉흥성이 있었다. 관객들은 그의 행동의 매우 자연스럽고 유기적인 성격에 놀라고 즐거워했습니다. 불행히도 Alexei Sergeev는 의지가 약한 것으로 판명되어 유명해지지 않았습니다. 많은 서커스 인물들은이 약점과 알코올 중독이 아니라면 광대 Musli가 뛰어난 "신의 광대"인 그는 아마도 세계에서 가장 유명하고 최고의 광대 중 하나가 될 것이라고 언급했습니다.

Marcel Marceau(1923년 3월 22일) Boar-Aries/Pisces/Jester/King
세상에서 가장 위대한 마임. 판토마임 학교의 설립자.
연도를 제외한 통계의 경계일로 인해 나머지 데이터는 통계에 포함되지 않았다.

Django Edwards(1950년 4월 15일) Tiger-Aries / Knight
Django Edwards는 암스테르담 바보 왕이라고 불립니다. 그의 이해에서 "클래식"은 스트립쇼, 신성 모독 및 청중에게 계란 던지기입니다. Slava Polunin이 그의 선생님이라고 생각하는 몇 안되는 사람 중 한 명. 그는 1986년에 그를 소련으로 끌고 갔고(Tiger), 모든 시 위원회, 지구 위원회 및 Komsomol 조직을 돌아다녔습니다. 백스테이지에서 장고가 슬라바에게 물었다.
- Slava, 당신은 전체주의 국가를 가지고 있습니다. 내가 무대에서 하면 안 되는 것은?
-원하는대로하세요-단지 알몸으로 무대에 오르지 마세요 ...
"가시덤불에 나를 던지지 마세요" 효과가 작용했고 Django Edwards는 소련이 붕괴될 때까지 소련에 다시는 나타나지 않았습니다. 70년대에 그는 암스테르담에서 열린 바보 축제의 창시자였습니다. "국제 바보 축제". 그리고 80년대에 그는 파리 피갈 지구에 소극장을 세웠다.

Bolek Polivka(1949년 7월 31일) Ox-Lion / Aristocrat

Jérôme Deschamps(1947년 10월 5일) 천칭자리 멧돼지 / 벡터

레오 바시(1952) 드래곤

광대 누크(1908년 7월 14일) 원숭이 게자리/추장
Nook의 "브랜드 이름"은 다양한 악기가 숨겨져있는 거대한 여행 가방과 큰 격자 무늬 코트였습니다. Nook은 당시 몇 안 되는 뛰어난 광대 중 한 명으로 20세기의 가장 유명한 뮤지컬 광대로 간주되었습니다. "역사상 가장 온화한 광대" - 그래서 신문은 이미 1962년에 그를 제목으로 붙였습니다.

그록(찰스 에이드리언 웨타), (1880년 1월 10일) 카프리콘 드래곤/치프
스위스 광대.

Carl Borromäus Godlewski (1862년 11월 20일) 전갈자리 개 / 귀족
서커스 광대, 곡예사, 안무가, 댄스 교사 및 안무가.

Louis Auriol (1806년 8월 11일) Tiger-Lion / Knight
프랑스 광대. 동명의 안무가의 아들이자 전직 줄타기 선수인 피에르 포리오소(Pierre Forioso)의 훈련을 받은 그는 유명한 병춤으로 디렉션 듀크로(Direction Ducrow)에서 시작했습니다. 유명한 숫자와 함께 유럽 전역을 여행했습니다. 그는 파리에서 데뷔하여 경마로 관객들에게 깊은 인상을 남겼습니다.

Olli Hauenstein (1953) 스네이크
스위스 광대.

Bernhard Paul (20. Mai 1947) 멧돼지-황소자리 / 기사
오스트리아 서커스 감독, 감독, 광대 및 Circus Roncalli의 공동 창립자.

그림, eigentlich Richard Hirzel, (* 1949) Bull
Circus Roncalli의 초기 성공에 크게 기여한 스위스 광대.

Habakuk / Arminio Rothstein (25. Juli 1927), 고양이 사자 / 벡터
오스트리아의 학술 예술가, 인형 제작자 및 인형극 배우, 시나리오 작가 및 작가, 음악가.

Gardi Hutter, Altstätten (Saint-Gall), (1953년 3월 5일) Snake-Pisces / Aristocrat
광대 여자.

David Larible (23. Juni 1957) 수탉 암 / 벡터
이탈리아 광대.

Coluche(1944년 10월 28일) 전갈자리 원숭이/광대
프랑스 코미디언, 배우, 시나리오 작가.
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통계

광대 - 6
리더 - 4
나이트 - 4
귀족 - 3
스톡 콘텐츠 - 3
왕 - 2
교수 - 1
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황소 - 5
멧돼지 - 4
고양이 - 4
타이거 - 3
드래곤 - 2
수탉 - 2
원숭이 - 2
개 - 2
뱀 - 2
말 - 1
염소 - 0
쥐 - 0
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레오 - 4
쌍둥이자리 - 3
양자리 - 3
천칭자리 - 2
궁수자리 - 2
물고기 - 2
염소자리 - 1
암 - 2
물병자리 - 1
전갈자리 - 2
황소자리 - 1
처녀자리 - 0
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선천적 낙관주의자/낙관주의자 - 10
우울/회의론자 - 8
Phlegmatic / 우주 낙관론자 - 7
콜레릭/드라마타이저 - 2
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마감 - 11
정교회 - 9
열기 - 7
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새디스트 - 7
요리사 - 8
미식가 - 5
마조히스트 - 5
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이륙 - 9
무자비한 - 9
평범한 - 5
자비로운 - 3
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행운아 - 11
운명론자 - 5
개척자 - 6
DIY 사용자 - 5
-

보시다시피 Jester는 챔피언십의 월계관을 보유하고 있습니다. 또한 기이한 기사와 함께 활기찬 지도자가 가깝습니다. 광대는 무엇보다 이미지이기 때문에 그의 작업에서 가상 이미지의 역할을 올바르게 설정하는 것은 매우 중요합니다.

우주에서 자연에 이르기까지 모든 줄무늬의 낙관론자들은 정상에서 첫 번째 자리를 잡고 단 한 명의 회의론자 고양이만 그들에게 접근할 수 있도록 합니다. 말은 매우 이상하게 행동했습니다. 분명히 Cat과의이 물물 교환은 그 역할을했습니다. 억제되지 않은 자연 낙관론자 한 명과 교환하여 한 명의 비관론자가 다운되었습니다. 따라서 모든 것이 구조적으로나 개념적으로 순전히 구체적이어야 합니다.

그런 조용한 직업의 화자-교수는 너무 불필요한 것으로 판명되어 왕 자신도 축출했습니다.

닫힌 표지판의 완전한 지도력으로 열린 표지판의 몰락을 설명하는 것은 이상합니다. 광대는 닫힌 미학이 아닌 것 같고 개방성, 일반인 및 절대적으로 모든 시청자와 접촉 할 수있는 능력의 모델입니다. 광대는 항상 외롭다는 점에 유의해야하지만 이것은 한 배우의 극장입니다. 그리고 바로 이 특성이 많은 폐쇄성입니다.

가장 젠틀한 미식가 광대의 칭호: 암(Nuk).

두 명의 마조히스트 - 곡예사, 안무가, 춤 ... 즉, 직업이 신체 활동 측면에서 스포츠에 접근하는 광대 분야에서. Eginbarov (Pisces)는 접시로 숫자를 휘젓습니다 ..

새디스트: 쿠클라체프. 옷을 입히고, 고양이를 고문하고, 거기에 가고, 여기에 몸을 던지십시오. 그들은 행복합니다. Polunin (Gemini) - 쇼 및 문화 행사 주최자. 그는 모든 사람을 들판으로 몰아 넣은 다음 전차를 쫓도록 강요 한 다음 모두를 유럽의 텐트에 살도록 속였습니다 .. 좋은 상사는 새디스트입니다. 예를 들어 요리사.

레오니드 잉기바로프

Leonid Yengibarov (1935 - 1972) - 서커스 배우, 마임 광대. 독특한 성격을 가진 Leonid Yengibarov는 슬픈 광대 철학자이자 시인의 독특한 이미지를 만들었습니다. 그의 보복은 시청자로부터 가능한 한 많은 웃음을 짜내는 것이 주요 목표로 설정되지 않았지만 그를 생각하고 반성하게 만들었습니다.

Leonid Georgievich Yengibarov는 1935년 3월 15일 모스크바에서 태어났습니다. 어린 시절부터 그는 동화와 인형극을 좋아했습니다. 학교에서 그는 복싱을 시작했고 심지어 체육 연구소에 들어 갔지만 이것이 그의 부름이 아니라는 것을 금방 깨달았습니다.

1959년에 그는 주립 서커스 예술 학교 광대학과를 졸업했습니다. 아직 학생 인 동안 Leonid는 마임으로 무대에서 공연을 시작했습니다. 본격적인 데뷔는 1959년 노보시비르스크에서 이루어졌습니다.

이미 학교에서 그의 창의적인 개성은 무언극의 카펫 마스터로 명확하게 정의되었습니다. 표준 트릭과 농담으로 청중을 즐겁게했던 당시 대부분의 광대와 달리 Yengibarov는 완전히 다른 길을 택했고 처음으로 서커스 경기장에서 시적 광대를 만들기 시작했습니다.

첫 공연부터 Yengibarov는 대중과 직업 동료들로부터 상충되는 반응을 불러 일으키기 시작했습니다. 서커스에서 놀고 생각하지 않는 데 익숙했던 청중은 그런 광대에 실망했습니다. 그리고 그의 많은 동료들은 곧 그에게 "생각하는 광대"의 역할을 바꾸라고 조언하기 시작했습니다.

Yuri Nikulin은 다음과 같이 회상했습니다. 다시 모스크바 서커스 경기장에서 나는 기뻤습니다. 약간 슬픈 사람의 이미지를 만드는 잠시 멈춤을 가졌고 그의 각 보복은 시청자를 즐겁게하고 즐겁게 할뿐만 아니라 철학적 의미도 전달했습니다. , 약 외로움과 소란에 대한 광대의 감동적인 마음 그리고 그는이 모든 것을 명확하고 부드럽고 비정상적으로했습니다. "

1961년까지 Yengibarov는 많은 소비에트 도시를 여행했고 모든 곳에서 큰 성공을 거두었습니다. 동시에 폴란드로 해외 여행을 떠났고 감사하는 청중도 광대에게 박수를 보냈습니다.

1964년에 예술가에게 폭넓은 국제적 명성이 찾아왔습니다. 프라하 국제 광대 대회에서 Yengibarov는 E. Bass Cup이라는 1 등상을 받았습니다. 29세의 아티스트에게는 대성공이었습니다. 이 승리 후 그의 소설이 출판되기 시작했습니다. 재능있는 예술가에 대한 다큐멘터리가 제작되었으며, 그 자신은 Shukshin의 Parajanov와 협력하여 영화에 매료되었습니다.

1960년대 말은 Yengibarov의 창작 경력에서 가장 성공적인 시기로 간주됩니다. 그는 전국 및 해외 (루마니아, 폴란드, 체코 슬로바키아)를 성공적으로 여행했습니다. 서커스 외에도 그는 무대에서 "Pantomime Evenings"와 함께 공연했으며 영화에서 연기했습니다.

그의 명성이 절정에 달했던 유명한 광대는 서커스를 떠나 자신의 극장을 만듭니다. Yengibarov는 그의 상임 감독 Yuri Belov와 함께 연극 "Clown 's Whims"를 상연했습니다. 1971년부터 1972년까지 240일간 전국을 순회하는 동안 이 공연은 210회 상영되었다.

위대한 광대는 1972년 7월 25일 뜨거운 여름에 상한 마음으로 사망했습니다. 그가 묻히자 갑자기 모스크바에 비가 내리기 시작했습니다. 하늘 자체가 슬픈 광대를 잃은 것을 애도하는 것 같았습니다. Yengibarov는 철학적 광대 무언극의 대표자로 서커스의 역사에 입문했습니다.

레오니드 엔기바로프(1935-1972). 짧은 인생에도 불구하고 이 남자는 예술에 밝은 흔적을 남겼습니다. Mim은 슬픈 광대라는 새로운 역할을 만들었습니다. 게다가 Yengibarov는 재능있는 작가이기도했습니다.

2009년 8월 26일은 소련의 "생일"이자 현재는 러시아 서커스인 RSFSR의 국가 서커스 창설에 관한 법령이 서명된 지 90주년이 되는 날입니다. 러시아에 존재하는 동안 유명한 광대의 전체 은하계가 생겼습니다.

그의 공연은 줄타기, 광대, 곡예, 저글링, 버푸 너리와 같은 장르의 혼합이 특징입니다. 이 모든 것이 Oleg Konstantinovich의 숫자에 포함되었습니다.

Popov는 이전에 Pencil이 개발 한 광대의 새로운 원칙의 세계 형성에 큰 공헌을했습니다. 광대는 삶에서, 일상 생활에서, 주변 현실에서 재미와 감동을 찾고 있습니다.

1980년대 후반 올렉 포포프는 러시아를 떠났다. 독일 뉘른베르크 근처에 살고 있습니다.

Oleg Konstantinovich Popov는 바르샤바 국제 서커스 페스티벌의 수상자이자 몬테카를로 국제 페스티벌의 Golden Clown 상을 수상한 Red Banner of Labour of Labour의 소유자입니다. Popov의 많은 보복은 세계 서커스의 고전이되었습니다 ( "Dream on a Wire", "Luch"등).

Kuklachev-우호 훈장 (1995) 보유자, Lenin Komsomol Prize (1976) 수상자.

Yury Kuklachev의 재능은 다양한 외국 상과 상을 수상했습니다. 캐나다의 "Golden Crown"(1976)은 동물 훈련, 동물의 인도적 대우 및 이러한 휴머니즘의 촉진에 대한 뛰어난 업적으로 일본의 "Golden Oscar"(1981) , "Silver Clown"상 "Monte Carlo, World Journalists 'Cup (1987), 미국 광대 협회 명예 회원.

Yuri Kuklachev는 프랑스에서 매우 인기가 있습니다. 그곳에서 프랑스 학생을위한 모국어 교과서 인 "친절의 교훈"에서 전체 장이 그에게 바쳐졌습니다. 그리고 San Marino 우체국은 예술가의 독특한 재능을 인정하여 지구상에서 두 번째 광대 (Oleg Popov 이후)가 된 Kuklachev 전용 우표를 발행했습니다.

예브게니 메이크롭스키(무대명 어릿광대 메이) - 어릿광대, 트레이너. RSFSR 인민 예술가 (1987).

Evgeny Bernardovich Maykhrovsky는 1938년 11월 12일에 태어났습니다. 그의 부모 Bernard Wilhelmovich와 Antonina Parfentievna Maykhrovsky는 곡예사였습니다. 1965 년에 그는 서커스 학교를 졸업하고 청소년 팀 "Restless Hearts"의 경기장에서 일하기 시작했습니다. 1971년 그는 카펫 광대로 다양한 서커스 프로그램에서 공연을 시작했으며 1972년부터 May라는 가명으로 공연하고 있습니다.

광대 메이는 "오오오!"라는 감탄사를 외치며 경기장에 입장합니다. 이러한 느낌표는 그의 거의 모든 보복에서 들립니다.

Yevgeny Maykhrovsky의 레퍼토리에는 훈련 된 동물을 포함한 독창적 인 보복과 함께 복잡한 서커스 공연이 있습니다.

연극 "Bumbarash"(Perm Circus, 1977)에서 영웅은 같은 이름의 TV 영화에서 노래를 불렀고 말 추격에 참여했으며 서커스 돔 아래에서 추격 자들로부터 날아 갔고 스턴트맨과 괴짜로 싸웠습니다. 곡예사. 주요 역할 외에도 Evgeny Maykhrovsky는 연극에서 몇 가지 역할을 더 수행했습니다. 1984 년 Anton Chekhov의 이야기 "Kashtanka"를 기반으로 한 어린이 뮤지컬 공연 "The Most Joyful Day"의 Leningrad Circus에서 그는 거의 모든 주요 역할을 수행하여 즉시 광대에서 변신했습니다.

Evgeny Maykhrovsky는 그의 아내 Natalya Ivanovna (Kuku라는 별명), 아들 Boris-무대 이름 Bobo, 딸 Elena-Lulu, 손녀 Natasha-Nyusya와 같은 그의 온 가족이 오늘 공연하는 May 가족 서커스의 창립자입니다.

서커스 "5월"의 모든 프로그램에는 항상 광대와 훈련이라는 두 가지 구성 요소가 있습니다.

자료는 오픈 소스의 정보를 바탕으로 작성되었습니다.