죽은 영혼 죽은 영혼의 장르에 대한 Gogol의 정의. 주제에 관한 고골 시의 장르 Dead Souls 교재(9급)

​ N. V. 고골, 데드 소울즈

그러나 Chichikov는 단순히 그러한 약속이나 협상이 민법 및 러시아의 추가 유형과 일치하지 않을 것이라고 말했고 잠시 후 재무부는 법적 의무를 받기 때문에 혜택을받을 것이라고 덧붙였습니다.

그래서 당신은 생각?..

잘 될 거라 믿습니다.

그러나 그것이 좋다면 그것은 또 다른 문제입니다. 나는 반대합니다.”라고 Manilov는 말하고 완전히 진정되었습니다.

이제 가격만 합의하면 됩니다.

가격은 어떻습니까? Manilov가 다시 말하고 멈췄습니다. "어떤 식으로든 그들의 존재를 끝낸 영혼을 위해 내가 돈을 받을 것이라고 정말로 생각합니까?" 말하자면 환상적인 욕망을 받았다면 나는 관심없이 당신에게 전달하고 판매 명세서를 인수합니다.

Manilov가 말한 후 손님이 즐거움을 이겼다고 말하는 것을 소홀히한다면 제안 된 사건의 역사가에게 큰 비난이 주어질 것입니다. 그가 아무리 침착하고 합리적이더라도 그는 아시다시피 가장 강한 기쁨의 폭발에서만 행해지는 염소의 모델을 따라 거의 도약했습니다. 그는 의자에서 너무 격렬하게 몸을 비틀어서 베개를 덮고 있던 모직물이 부러졌다. Manilov 자신은 당황하여 그를 바라 보았습니다. 감사의 마음에 그는 즉시 너무 많은 감사를 표하여 혼란스러워하고 얼굴을 붉히며 머리로 부정적인 몸짓을 하고 마침내 이 존재는 아무것도 아니며 어떤 식으로든 증명하고 싶다고 말했습니다. 마음의 매력, 영혼의 자력, 죽은 영혼은 어떤 면에서 완전한 쓰레기입니다.

쓰레기처럼 굴지 마.' 치치코프가 악수를 하며 말했다. 여기서 아주 깊은 한숨이 나왔다. 그는 마음이 쏟아지는 기분에 있는 것 같았습니다. 느낌과 표현이 없이는 그는 마침내 다음과 같은 말을 했습니다. 그리고 실제로 내가 무엇을 용납하지 않았습니까? 사나운 파도 사이의 일종의 바지선처럼 ... 어떤 박해, 어떤 박해를 경험하지 않았으며 어떤 슬픔을 맛보지 않았지만 무엇을 위해? 진리를 지키고, 양심이 깨끗하고, 힘없는 과부와 불쌍한 고아에게 손을 내밀었습니다!

Manilov는 완전히 움직였습니다. 두 친구는 오랫동안 악수를 나누고 눈물이 보이는 서로의 눈을 오랫동안 조용히 바라 보았다. Manilov는 우리 영웅의 손을 놓치고 싶지 않았고 계속해서 그것을 구하는 방법을 더 이상 알지 못할 정도로 열렬히 눌렀습니다. 마지막으로 천천히 꺼내며 장부를 빨리 만드는 것도 나쁘지 않을 것 같다며 직접 도시를 방문하면 좋을 것 같다고 말했다. 그런 다음 그는 모자를 들고 떠나기 시작했습니다.

답변 보기

저자의 긍정적 인 이상을 묘사하는 수많은 서정적 여담의 존재, 작가 자신의 존재, 일어나고있는 일에 대한 그의 태도 표현, 철학적 주제 토론, 글쓰기 주제에 대한 언급, 이러한 여담의 시적 언어 - 이것은 작품을 시로 특징짓는다. 따라서 독자 앞에는 "Dead Souls"라는시라는 특이한 장르의 원본 작품이 있습니다.

시

Tetrika 온라인 학교에서 통합 국가 시험 / OGE 준비는 무엇입니까?

👩 경험이 풍부한 교사
🖥 최신 디지털 플랫폼
📈 진행 상황 추적
결과적으로 보장된 결과는 85점 이상입니다!
→ 무료 입문 수업에 등록하십시오 ← 모든 과목에서 귀하의 레벨을 평가하십시오!

Dead Souls는 시대를 위한 시입니다. 묘사된 현실의 가소성, 상황의 코믹함, N.V. Gogol은 과거뿐만 아니라 미래의 러시아 이미지를 그립니다. 그로테스크한 ​​풍자적 현실과 애국적인 어조가 어우러져 세기를 넘어 울려 퍼지는 잊을 수 없는 삶의 선율을 만들어낸다.

대학 고문 Pavel Ivanovich Chichikov는 농노를 사기 위해 먼 지방으로갑니다. 그러나 그는 사람에게는 관심이 없고 죽은 자의 이름에만 관심이 있다. 이것은 많은 돈을 "약속"하는 이사회에 목록을 제출하는 데 필요합니다. 농민이 너무 많은 귀족은 모든 문을 열었습니다. 그의 계획을 실행하기 위해 그는 지주와 NN시의 공무원을 방문합니다. 그들 모두는 이기적인 성향을 드러내고 있기 때문에 영웅은 그가 원하는 것을 간신히 얻습니다. 그는 또한 수익성 있는 결혼을 계획하고 있습니다. 그러나 그 결과는 비참합니다. 지주 Korobochka 덕분에 그의 계획이 잘 알려지면서 영웅은 도망쳐 야합니다.

창조의 역사

N. V. Gogol은 A.S. 감사하는 학생에게 Chichikov의 모험에 대한 이야기를 "제공"한 선생님의 푸쉬킨. 시인은 신의 독특한 재능을 가진 Nikolai Vasilyevich만이이 "아이디어"를 실현할 수 있다고 확신했습니다.

작가는 이탈리아, 로마를 사랑했습니다. 위대한 단테의 땅에서 그는 1835년에 3부 구성의 책 작업을 시작했습니다. 이시는 Dante의 Divine Comedy와 유사하여 영웅이 지옥에 잠기고 연옥에서 방황하며 낙원에서 그의 영혼이 부활하는 것을 묘사했습니다.

창작 과정은 6년 동안 계속되었습니다. 현재 "Rus의 모든 것"뿐만 아니라 미래도 묘사하는 장대 한 그림에 대한 아이디어는 "러시아 정신의 헤아릴 수없는 부"를 드러 냈습니다. 1837 년 2 월 푸쉬킨은 Gogol에 대한 "신성한 증거"가 "Dead Souls"인 "내 앞에서 그를 상상하지 않고는 한 줄도 쓰지 않았습니다." 첫 번째 책은 1841년 여름에 완성되었지만 즉시 독자를 찾지 못했습니다. 검열 관은 The Tale of Captain Kopeikin에 분노했고 제목은 당혹 스러웠습니다. 나는 "치치 코프의 모험"이라는 흥미로운 문구로 헤드 라인을 시작하면서 양보해야했습니다. 따라서 이 책은 1842년에야 출판되었습니다.

얼마 후 Gogol은 두 번째 볼륨을 썼지 만 결과가 만족스럽지 않아 태워 버렸습니다.

이름의 의미

작품의 제목은 상충되는 해석을 야기합니다. 사용된 모순 기법은 가능한 한 빨리 답을 얻고자 하는 수많은 질문을 야기합니다. 제목은 상징적이고 모호해서 모든 사람에게 "비밀"이 공개되지 않습니다.

문자 그대로 "죽은 영혼"은 다른 세계로 갔지만 여전히 주인으로 등재된 서민을 대표합니다. 점차 개념이 재검토되고 있습니다. "형태"는 "생생한"것 같습니다. 습관과 결점을 가진 실제 농노가 독자의 눈앞에 나타납니다.

주인공의 특징

1. Pavel Ivanovich Chichikov - "중간 신사." 사람을 대할 때 다소 은밀한 매너가 세련되지 않은 것은 아니다. 교육을 받고 깔끔하고 섬세합니다. “잘생기지도 않고 못생기지도 않고... 뚱뚱하지도 않고... 얇은…". 신중하고 신중합니다. 그는 가슴에 불필요한 장신구를 수집합니다. 아마도 유용 할 것입니다! 모든 것에서 이익을 추구합니다. 토지 소유자 및 관리에 반대하는 새로운 유형의 진취적이고 활기찬 사람의 최악의 측면 생성. 우리는 에세이 ""에서 그것에 대해 더 자세히 썼습니다.
2. Manilov - "공허의 기사." "파란 눈을 가진" 금발의 "달콤한" 화자. 생각의 빈곤, 현실적 어려움의 회피, 그는 아름다운 마음의 문구로 덮는다. 그것은 살아있는 열망과 관심이 부족합니다. 그의 충실한 동료는 무익한 환상과 생각없는 수다입니다.
3. 상자는 "클럽 헤드"입니다. 저속하고 어리 석고 인색하고 인색 한 성격. 그녀는 자신의 재산 인 "상자"에 자신을 가두어 주변의 모든 것으로부터 자신을 차단했습니다. 멍청하고 탐욕스러운 여자로 변했습니다. 제한적이고 완고하며 영적이지 않습니다.
4. Nozdrev는 "역사적인 사람"입니다. 그는 자신이 원하는 대로 쉽게 거짓말을 하고 누군가를 속일 수 있습니다. 비어 있고 터무니 없습니다. 자신을 광범위한 종류로 생각합니다. 그러나 그 행동은 부주의하고 무질서하게 의지가 약하고 동시에 오만하고 뻔뻔한 "폭군"을 드러냅니다. 까다 롭고 우스꽝스러운 상황에 빠진 기록 보유자.
5. Sobakevich는 "러시아 위장의 애국자"입니다. 겉으로는 서투르고 지칠 줄 모르는 곰과 비슷합니다. 가장 기초적인 것을 전혀 이해할 수 없습니다. 우리 시대의 새로운 요구 사항에 빠르게 적응할 수 있는 특별한 유형의 "드라이브"입니다. 가사일 외에는 관심이 없습니다. 우리는 같은 이름의 에세이에서 설명했습니다.
6. Plyushkin - "인류의 구멍." 성별을 알 수 없는 생물. 자연스러운 모습을 완전히 잃어버린 도덕적 타락의 생생한 예입니다. 점진적인 성격 저하 과정을 "반영"하는 전기를 가진 유일한 캐릭터 (Chichikov 제외). 완전한 무. Plyushkin의 광적인 비축은 "우주적" 비율로 "결과"됩니다. 그리고이 열정이 그를 사로 잡을수록 그 사람은 그 안에 남아 있지 않습니다. 에세이에서 그의 이미지를 자세히 분석했습니다. .

장르 및 구성

처음에 작품은 모험적인 피카레스크 소설로 탄생했습니다. 그러나 묘사 된 사건의 폭과 역사적 진실성은 마치 그들 사이에서 "압축"된 것처럼 현실적인 방법에 대해 "이야기"했습니다. 정확한 발언을하고 철학적 추론을 삽입하고 다른 세대를 언급하면서 Gogol은 서정적 여담으로 "그의 자손"을 포화 시켰습니다. Nikolai Vasilyevich의 창작이 "Rus를 지배하는 파리 편대"의 부조리와 자의성을 가장 완벽하게 반영하는 아이러니, 유머 및 풍자의 기술을 적극적으로 사용하기 때문에 코미디라는 의견에 동의하지 않을 수 없습니다.

구성은 원형입니다. 이야기 초반에 NN시에 들어간 브리츠 카는 영웅에게 일어난 모든 변덕을 겪은 후 떠납니다. 이 "반지"에 에피소드가 짜여져있어시의 무결성이 침해됩니다. 첫 번째 장에서는 지방 도시 NN과 지역 공무원에 대해 설명합니다. 두 번째 장부터 여섯 번째 장까지 저자는 독자들에게 Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich 및 Plyushkin의 영지를 소개합니다. 일곱 번째-열 번째 장-공무원의 풍자적 이미지, 완료된 거래 실행. 이러한 이벤트의 문자열은 Nozdrev가 Chichikov의 사기에 대해 "설명"하는 공으로 끝납니다. 그의 진술에 대한 사회의 반응은 모호하지 않습니다. 눈덩이처럼 단편 소설 ( "The Tale of Captain Kopeikin")과 비유 (Kif Mokievich 및 Mokiya에 관한 비유)를 포함하여 굴절을 발견 한 우화로 자란 가십입니다. 키포비치). 이 에피소드의 도입으로 조국의 운명이 그 안에 사는 사람들에게 직접적으로 달려 있음을 강조 할 수 있습니다. 주변에서 일어나는 분노를 무관심하게 보는 것은 불가능합니다. 특정 형태의 시위가 국내에서 벌어지고 있습니다. 열한 번째 장은 줄거리를 형성하는 영웅의 전기로, 이 행동이나 저 행동을 수행할 때 그가 무엇을 인도했는지 설명합니다.

구성의 연결 스레드는 도로의 이미지입니다(이에 대한 자세한 내용은 에세이 " » ), "Rus라는 겸손한 이름 아래"국가가 발전하는 길을 상징합니다.

Chichikov는 왜 죽은 영혼이 필요합니까?

Chichikov는 교활할뿐만 아니라 실용적입니다. 그의 세련된 마음은 무에서 "사탕을 만들" 준비가 되어 있습니다. 자본이 충분하지 않은 그는 좋은 심리학자이고 좋은 인생 학교를 다니고 "모든 사람을 아첨"하는 기술을 습득하고 "한 푼도 절약"이라는 아버지의 교훈을 이행하면서 큰 추측을 시작합니다. 그것은 "손을 따뜻하게"하기 위해, 즉 엄청난 돈을 돕기 위해 "권력을 가진 사람들"의 단순한 속임수로 구성되어 Pavel Ivanovich가 꿈꾸던 자신과 미래 가족을 제공합니다.

한 푼에 산 죽은 농민의 이름은 Chichikov가 대출을 받기 위해 서약으로 가장하여 재무부로 가져갈 수있는 문서에 기록되었습니다. 공무원 중 누구도 사람들의 신체 상태를 확인하지 않았기 때문에 그는 전당포의 브로치처럼 농노를 전당포하고 평생 다시 전당포 할 수 있습니다. 이 돈을 위해 사업가는 실제 노동자와 부동산을 모두 구입하고 귀족의 호의를 이용하여 대규모로 살았을 것입니다. 영혼의 수 (농민은 고귀한 속어로 "영혼"이라고 불림). 또한 Gogol의 영웅은 사회의 신뢰를 얻고 부유 한 상속녀와 수익성있게 결혼하기를 희망했습니다.

주요 아이디어

부지런함을 특징으로하는 조국과 인민에 대한 찬송가가시의 페이지에서 들립니다. 황금 손의 주인은 그들의 발명품과 창의성으로 유명해졌습니다. 러시아 농민은 항상 "발명력이 풍부"합니다. 그러나 국가의 발전을 방해하는 시민들이 있습니다. 이들은 악랄한 공무원, 무지하고 활동하지 않는 지주 및 Chichikov와 같은 사기꾼입니다. 자신의 이익, 러시아와 세계의 이익을 위해 그들은 내면 세계의 추악함을 깨닫고 교정의 길을 택해야합니다. 이를 위해 고골은 1권 전체에서 이들을 가차 없이 조롱하지만, 이후 작품에서는 주인공을 예로 들어 이들의 영혼이 부활하는 모습을 보여주고자 했다. 아마도 그는 다음 장의 거짓을 느꼈고 그의 꿈이 실현 가능하다는 믿음을 잃어 Dead Souls의 두 번째 부분과 함께 그것을 태 웠을 것입니다.

그럼에도 불구하고 저자는 나라의 주된 부는 인민의 넓은 영혼임을 보여주었다. 이 단어가 제목에 들어간 것은 우연이 아닙니다. 작가는 러시아의 부흥이 순수하고 죄에 더럽혀지지 않은 이타적인 인간 영혼의 부흥으로 시작될 것이라고 믿었습니다. 조국의 자유로운 미래를 믿는 것이 아니라 이 빠른 행복의 길에 많은 노력을 기울이고 있습니다. "루스, 어디 가니?" 이 질문은 책 전체에서 후렴구처럼 이어지며 중요한 점을 강조합니다. 국가는 최고, 선진, 진보를 향한 끊임없는 움직임 속에 살아야 합니다. 이 길에서만 "다른 민족과 국가가 길을 내줍니다." 우리는 러시아의 길에 대한 별도의 에세이를 썼습니다.

Gogol이 Dead Souls의 두 번째 볼륨을 불태운 이유는 무엇입니까?

어느 시점에서 메시아에 대한 생각이 작가의 마음을 지배하기 시작하여 그가 Chichikov와 심지어 Plyushkin의 부흥을 "예측"할 수 있습니다. 사람이 "죽은 사람"으로 점진적으로 "변형"되는 Gogol은 되돌리기를 희망합니다. 그러나 현실에 직면하여 저자는 크게 실망했습니다. 영웅과 그들의 운명은 펜 아래에서 터무니없고 생명이 없습니다. 운동하지 않았다. 임박한 세계관의 위기가 두 번째 책의 파괴 원인이되었습니다.

두 번째 볼륨의 살아남은 구절에서 작가가 회개 과정이 아니라 심연을 향해 날아가는 Chichikov를 묘사하고 있음을 분명히 알 수 있습니다. 그는 여전히 모험에 성공하고 악마 같은 빨간 코트를 입고 법을 어 깁니다. 그의 노출은 그의 반응에서 독자가 갑작스런 통찰력이나 부끄러운 그림을 보지 않기 때문에 좋은 징조가 아닙니다. 그는 적어도 그런 파편이 존재할 가능성조차 믿지 않는다. 고골은 자신의 아이디어를 실현하기 위해서라도 예술적 진실을 희생하고 싶지 않았습니다.

문제

1. 조국 발전의 가시는 작가가 걱정했던시 "Dead Souls"의 주요 문제입니다. 여기에는 공무원의 뇌물 수수 및 횡령, 귀족의 유아 및 무 활동, 농민의 무지 및 빈곤이 포함됩니다. 작가는 러시아의 번영에 기여하고 악을 비난하고 조롱하며 새로운 세대의 사람들을 교육하려고했습니다. 예를 들어, Gogol은 존재의 공허함과 나태함을 가리기 위해 송영을 경멸했습니다. 시민의 삶은 사회에 유용해야하며시의 영웅 대부분은 솔직히 해 롭습니다.
2. 도덕적 문제. 그는 지배계급의 대표자들 사이에 도덕적 규범이 부재한 것은 비축에 대한 추악한 열정의 결과라고 생각한다. 토지 소유자는 이익을 위해 농민의 영혼을 흔들 준비가되어 있습니다. 또한 이기심의 문제가 대두됩니다. 공무원과 같은 귀족은 자신의 이익에 대해서만 생각하고 고향은 공허하고 무중력 단어입니다. 상류 사회는 일반 사람들을 신경 쓰지 않고 자신의 목적을 위해 사용할뿐입니다.
3. 휴머니즘의 위기. 사람들은 동물처럼 팔리고 물건처럼 카드에 길을 잃고 보석처럼 저당 잡힙니다. 노예 제도는 합법적이며 부도덕하거나 부자연스러운 것으로 간주되지 않습니다. Gogol은 러시아의 농노 문제를 전 세계적으로 다루면서 농노에 내재 된 농노의 정신과 그의 우월성을 확신하는 소유자의 폭정이라는 동전의 양면을 보여주었습니다. 이 모든 것은 각계 각층의 관계에 만연한 폭정의 결과입니다. 사람을 타락시키고 나라를 망하게 합니다.
4. 저자의 인본주의는 국가 시스템의 악에 대한 비판적 노출 인 "작은 사람"에 대한 관심에서 나타납니다. Gogol은 정치적 문제를 피하려고 시도조차하지 않았습니다. 그는 뇌물 수수, 족벌주의, 횡령, 위선을 기반으로만 기능하는 관료주의를 설명했습니다.
5. 고골의 캐릭터는 무지, 도덕적 실명 문제가 특징입니다. 그 때문에 그들은 도덕적 비열함을 보지 못하고 그들을 삼키는 저속함의 수렁에서 독립적으로 벗어날 수 없습니다.

작품의 독창성은 무엇인가?

모험주의, 현실적인 현실, 세상의 선에 대한 비합리적이고 철학적 토론의 존재감-이 모든 것이 밀접하게 얽혀있어 19 세기 전반의 "백과 사전"그림을 만듭니다.

고골은 풍자, 유머, 시각적 수단, 수많은 디테일, 풍부한 어휘, 구성적 특징의 다양한 기법을 사용하여 이를 달성합니다.

• 상징주의는 중요한 역할을 합니다. 진흙에 빠지는 것은 주인공의 미래 노출을 "예측"합니다. 거미는 다음 희생자를 잡기 위해 거미줄을 엮습니다. "불쾌한"곤충처럼 Chichikov는 자신의 "사업"을 능숙하게 수행하고 고귀한 거짓말로 지주와 관리를 "짜다". Rus의 전진 운동의 파토스처럼 "소리"가 나고 인간의 자기 개선을 확인합니다.
• 우리는 "코믹한" 상황의 프리즘, 적절한 작가의 표현 및 다른 캐릭터가 제공하는 특성을 통해 영웅을 관찰합니다.
• "Dead Souls"의 영웅들의 악은 긍정적 인 성격의 연속이됩니다. 예를 들어, Plyushkin의 엄청난 인색함은 이전의 검소함과 검소함의 왜곡입니다.
• 작은 서정적 "삽입물"-작가의 생각, 어려운 생각, 불안한 "I". 그 안에서 우리는 인류가 더 나은 방향으로 변화하도록 돕는 최고의 창조적 메시지를 느낍니다.
• 사람들을 위해 작품을 만드는 사람들의 운명은 "권력자"를 위해서가 아니라 Gogol을 무관심하게 만들지 않습니다. 왜냐하면 그는 문학에서 사회를 "재교육"하고 문명 발전에 기여할 수있는 힘을 보았 기 때문입니다. 사회의 사회적 계층, 문화, 언어, 전통과 같은 국가적 모든 것과 관련된 그들의 위치는 작가의 여담에서 심각한 위치를 차지합니다. Rus와 그 미래에 관해서는 수세기 동안 우리는 쉽지는 않지만 밝은 꿈을 열망하는 조국의 미래를 예측하는 "선지자"의 자신감있는 목소리를 듣습니다.
• 존재의 연약함, 과거의 젊음과 임박한 노년에 대한 철학적 성찰은 슬픔을 불러일으킨다. 그렇기 때문에 러시아의 발전이 어떤 "길"을 택할 것인지에 따라 에너지, 근면 및 교육이 결정되는 청소년에 대한 부드러운 "아버지"의 호소가 매우 자연스러운 것입니다.
• 언어는 정말 민속적입니다. 구어체, 서적 ​​및 서면 비즈니스 연설의 형식이시의 구조에 조화롭게 짜여져 있습니다. 수사적 질문과 느낌표, 개별 문구의 리드미컬 한 구성, 슬라브주의 사용, 고고학, 경쾌한 별명은 아이러니의 그림자없이 엄숙하고 흥분되며 성실하게 들리는 특정 말 구조를 만듭니다. 토지 소유자의 재산과 그 소유주를 설명할 때 일상 언어의 특징적인 어휘가 사용됩니다. 관료적 세계의 이미지는 묘사된 환경의 어휘로 가득 차 있습니다. 우리는 같은 이름의 에세이에서 설명했습니다.
• 비교의 엄숙함, 높은 스타일, 원래의 연설과 결합하여 소유자의 기본적이고 저속한 세계를 폭로하는 역할을 하는 숭고한 아이러니한 내레이션 방식을 만듭니다.

흥미로운? 담벼락에 저장하세요!

Gogol 자신은 Dead Souls (1842)의 장르를 시로 정의했습니다. . 여기에는 푸쉬킨 전통에 대한 직접적인 언급이 있습니다. 그리고 음모 자체는 그의 죽음 직전에 푸쉬킨에 의해 제안되었습니다.

따라서 대조가 발생합니다. Eugene Onegin이 구절의 소설이라면 그에 따라 Dead Souls는 산문의시입니다. Dead Souls는 비슷한 계획에 따라 만들어졌으며 작품 자체는 서사적이지만 텍스트에는 서정적 여담이 포함되어 있습니다.

장르 죽은 영혼 고골

따라서 다음과 같이 말할 수 있습니다. Gogol은 장르를 올바르게 정의했습니다.가사와 서사시가 합쳐지면 시가 된다. 서정적 여담이 없었다면 강력한 푸쉬킨 전통을 바탕으로 소설이 나왔을 것입니다.

죽은 영혼은 또한 감상주의의 특징을 가지고 있습니다. 여행 소설입니다. Chichikov의 여행에는 감상적인 동기가 없지만 사실 자체가 중요합니다. 시는 상징적으로 끝납니다. Wit의 Woe의 Chatsky처럼 Chichikov는 길에서 도시를 떠나 새로운 삶을 만나기 위해 노력합니다.

또한이시는 유럽의 전통에 따라 피카레스크 소설이라고 할 수 있습니다. 여기서 주인공은 만나는 모든 사람을 속이는 사기꾼입니다. 그의 사기는 농민을 더 사서 국가로부터 공짜 땅을 얻는 것입니다.

그러나 그는 본격적인 지주가되지 않을 것이므로 노동자로서 농민이 필요하지 않습니다. 이 때문에 그는 다른 집주인으로부터 소위 말하는 것을 산다. 죽은 영혼(인두세법에 따르면 각 영혼은 사망이 보고될 때까지 세금이 부과되었습니다. 토지 소유자는 종종 농민의 죽음을 보고하지 않았습니다), 따라서 자신과 판매자를 돕습니다.

죽은 영혼 : 영웅의 특성화

시의 영웅에 관해서는 Gogol은 지주, 농민 및 공무원의 세 가지 주요 러시아 계급을 묘사하는 임무를 맡았습니다. Chichikov가 죽은 영혼을 사는 지주 인 Manilov, Korobochka, Nozdryov, Plyushkin 및 Sobakevich에게 특별한주의를 기울입니다.

이 시에 나오는 관료들은 지주와 상당히 비슷하다. 매우 표현력이 풍부한 캐릭터는 Chichikov의 사기에 대해 알게 된 후 충격으로 사망하는 지방 검사입니다. 그래서 그도 느끼는 방법을 알고 있음이 밝혀졌습니다. 그러나 일반적으로 Gogol에 따르면 공무원은 뇌물 만받을 수 있습니다.

농민은 일시적인 캐릭터이며시에는 극소수입니다. 토지 소유자의 농노, 임의의 낯선 사람 ... 농민은 미스터리입니다. Chichikov는 러시아 사람들에 대해 오랫동안 생각하고 환상을 품고 죽은 영혼의 긴 목록을 봅니다.

그리고 마지막으로 주인공 Chichikov는 어떤 영지에 완전히 속하지 않습니다. 그의 이미지에서 Gogol은 근본적으로 새로운 유형의 영웅을 만듭니다. 이것은 더 많은 자금을 축적하는 것이 주요 목표인 소유자 인수자입니다.

창의성 N.V. Gogol은 많은 비밀과 신비에 싸여 있습니다. 그 자체로 작가의 성격은 독특하고 신비했습니다. 어린 시절부터 그는 특별한 사람이었습니다. 병 때문에 동료들과 많이 의사 소통하지 않았고 모욕과 실패를 매우 민감하게 인식했습니다. 자연의 감수성은 그의 어머니로부터 그에게 왔습니다. 그러나 가족의 정서와 함께 조국에 대한 가장 깊은 사랑과 지속적인

이 아이디어는 Gogol A.S. 푸쉬킨. 작품에서 가장 특이한 점은 아마도 장르일 것입니다. "Dead Souls"는 Gogol에 의해 시로 지정됩니다. 문학 출처는 시적 형식을 가진 모든 사건에 대해 알려주는 서정적 서사시 작품 인시에 대해 상당히 명확한 정의를 제공합니다. 처음에시는 러시아 서사시를 막연하게 연상시키는 독점적으로 영웅적이었습니다. 그들은 확실히 영웅, 사건과 함께 줄거리 내러티브를 가지고 있어야 하지만 동시에 서정적인 시작도 있어야 합니다.

왜 N. V. Gogol이 특정 장르를 선택 했습니까? "Dead Souls"는 특정 Chichikov의 모험을 묘사하는 이야기입니다. 줄거리의 관점에서 볼 때 작품은 피카레스크 소설에 가깝습니다. 그러나 저자의 목표는 사뭇 다르다. 그는 Chichikov의 모험에 대해 이야기하는 것뿐만 아니라 농노의 부조리와 부조리를 보여주기 위해 노력합니다. 이름 자체는 모순어법(일치하지 않는 것들의 조합)입니다. Gogol의 "Dead Souls"라는 장르는 작가의 생각을 부분적으로 드러냅니다. 이벤트 이미지의 규모, 포용성에 대한 설정이 포함되어 있습니다. Gogol은 Rus의 전체를 보여주기 위해 노력합니다. 작품에는 서정적 시작도 있어야합니다. 이것은 장르로 표시됩니다. "Dead Souls"는 저자의 서정적 여담, Rus, 도로, 자연에 대한 토론으로 가득 찬 작품입니다. 내러티브의 메인 라인에서 광범위하게 벗어나 시에 철학적 시작을 도입합니다. 그들은 작업이 작성된 이유에 대해 알려줍니다. Gogol은 토지 소유자와 공무원의 불의, 노예 제도, 비열함 및 비열함으로 인해 러시아가 어떻게 죽어 가고 있는지에 대해 씁니다. Chichikov는 한 지주에서 다른 지주로 이동하며 각각은 하나 또는 다른 악을 의인화합니다. 예, Chichikov 자신은 명확하게 보이는 악마 기능을 가진 반 영웅에 가깝습니다.

Gogol은 장르를 능숙하게 변형합니다. "Dead Souls"는 영웅에 대한 시도, 소설도, 이야기도 아닙니다. 이것은 여러 요소를 결합한 합성 작업입니다. 특히 그 구조에서 눈에 띄는 것은 삽입된 요소인 "코페이킨 선장의 이야기"입니다. 그것은 Chichikov와 관련이 없습니다. 이것은 Gogol이 러시아의 현재 사회 정치적 상황에 대한 그의 태도를 표현하는 여담입니다. Gogol은 혁명가라고 할 수 없으며 쿠데타를 옹호하지 않았습니다. 그러나 그는 러시아가 기본 도덕법을 결코 잊지 않기를 바랐습니다. Rus의 비참한 길을 보여주기 위해 Gogol은 "Dead Souls"를 만듭니다. Gogol이 만든 "시"라는 장르는 작가를 돕습니다. 그는 책의 세 번째 권을 불태웠고 두 번째 권은 미완성 상태로 두었습니다. 저자의 생각에 따르면 Rus의 미래에 대한 보다 낙관적인 견해는 시의 마지막 부분에서 "빛나도록" 되어 있었습니다.

Gogol은 1835 년 여름에 미래의 장대 한 창조물에 대한 첫 번째 스케치를 만드는 동시에시의 일반적인 아이디어가 구체화되고 있습니다. Gogol은 세 권을 쓸 계획이었습니다. 첫 번째 볼륨은 거대한 건물의 "외관"과 같은 것이어야했습니다 (Gogol은 건축을 공부했으며 종종이 예술 형식과의 비교를 사용했습니다). 작가는 1권에서 슬픈 현실, 억압적인 삶, "파편적이고 냉정한 인물들"을 그려내고자 했다. 두 번째 볼륨은 다르게 계획되었습니다. 저자는 변화하는 Rus의 다른 사람들을 묘사하고 싶었지만 첫 번째 볼륨 유형의 갤러리에 비해 더 좋습니다. 우리에게 내려온 두 번째 볼륨 장의 영웅에서 우리는 저자가 완고하게 수정을 요구하는 동일한 Chichikov, 이미지가 첫 번째 볼륨의 토지 소유자와 대칭 인 집주인을 봅니다. 더 복잡하고 유망합니다. Gogol의 계획에 따르면 세 번째 볼륨은 완전하고 행복한 삶으로가는 길을 찾은 러시아의 변화를 "페인트"하기로되어있었습니다. 시의 아이디어와 그 구조, 즉 세계 이미지의 낙관적 어조가 증가함에 따라 Dante Alighieri의 "Dead Souls"와 "Divine Comedy"가 세 부분으로 구성되었습니다. " 지옥", "연옥", "낙원".

Gogol 계획의 추가 운명은 다음과 같습니다. 첫 번째 볼륨을 작업하는 동안 Gogol은 두 번째 볼륨 (1840)을 스케치하기 시작했지만 완료하거나 대부분의 일관된 글을 쓸 수 없었습니다. 두 번째 볼륨 중 4개 챕터만 다른 판으로 보존되었습니다. 고골의 측근 몇 명이 2권의 개별 완결 장을 읽었지만 고골은 죽기 열흘 전에 자신의 원고를 불태워 버린 것으로 알려졌다. Gogol은 세 번째 볼륨을 쓰기 시작하지 않았습니다.

Gogol은 1835년 10월 7일 푸쉬킨에게 보낸 편지에서 Dead Souls에 대한 그의 작업을 처음 언급했습니다. “나는 Dead Souls를 쓰기 시작했습니다. 줄거리는 긴 소설로 뻗어 있고 매우 재미있을 것 같습니다.<...>나는 이 소설에서 적어도 한 면에서는 Rus의 모든 것을 보여주고 싶다. "Dead Souls"에 대한 메시지는 새로운 코미디에 대한 음모 요청과 같은 편지에 나타나므로 두 작품 모두 Gogol의 창의적인 마음에서 동시에 발생했습니다. "루스의 모든 것"을 보여주고 싶은 욕망은 아이디어의 규모를 증명합니다. "한 쪽에서"라는 표현은 Gogol이 Rus의 이미지에서 특정 각도를 선택했음을 나타냅니다. 장군", 그는 분명히 지주-농민 러시아의 이미지에 "죽은 영혼"에 초점을 맞추려고합니다. 그러나 Gogol은 The Inspector General 작업 및 기타 문학 활동으로 일시적으로 산만 해졌고 해외를 떠난 후 1836 년에만 Dead Souls에 대한 적극적인 작업을 재개했습니다.

푸쉬킨에게 보낸 편지에서 Gogol은 그의 작품을 "긴 소설"이라고 부릅니다. 그럼에도 불구하고 1 년 후 그의 계획으로 돌아온 Gogol은 그의 계획의 장대 한 규모를 더 명확하게 인식하고 Zhukovsky에게 보낸 편지에서 다음과 같이보고합니다. “... 정말 거대하고 독창적 인 음모입니다! 얼마나 다양한 무리인가! 모든 Rus가 그 안에 나타날 것입니다!” Gogol은 더 이상 Rus의 "한쪽에서도"를 보여줄 것이라고 규정하지 않으며 작품을 소설이라고 부르지 않습니다. 결과적으로 아이디어의 확장과 함께 작가는 작품의 장르를 임의로 지정할 수 없기 때문에 "Dead Souls"의 본질과 장르에 대한 질문에 더욱 첨예하게 직면합니다.

Gogol은 6년 동안 Dead Souls의 첫 번째 볼륨을 썼으며 대부분의 작업을 로마에서 만들었습니다. 이 기간 동안 작가는 자신의 창작물을 소설, 이야기 또는 단지 사물이라고 불렀고 1840 년대 초에야 마침내 장르 정의 인시를 갖게되었습니다. 1841 년 가을, Gogol은 러시아로 돌아와 한동안 "Dead Souls"를 인쇄하기 위해 검열 관의 허가를 구했고, 마침내 1842 년 5 월 21 일 모스크바 대학의 인쇄소에서 제목으로 시가 출판되었습니다. "Chichikov 또는 Dead Souls의 모험."

시인 "Dead Souls"의 장르를 정의하는 주된 의미는 작품이 서사시와 서정적이라는 두 문학 장르의 교차점에서 작성되었다는 사실입니다. Chichikov의 사기 이야기, 즉 그의 지방 여행, 도시에 머물기, 회의는 Chichikov가 주인공 인시의 서사시 부분을 형성합니다. 시의 서정적 순수성은 주로 작가의 경험, 반성, 정서적 흥분을 전달하는 서정적 여담으로 구성됩니다. 이러한 서정적 여담은 작가의 긍정적인 이상을 표현합니다. 서사시와 서정적 원칙이 융합된 전체 시의 주인공은 Rus'입니다. 이것이 Dead Souls의 장르적 독창성입니다.

"Dead Souls"는 종종 Homer, Virgil 및 Dante의 서사시와 비교됩니다. 그러나 고골의 시는 이미 성숙한 민족문학이 존재하는 시기에 창작된 것으로서 민족의 삶을 그린 것이므로 민족시이다.

동시에 "Dead Souls"는 유럽 문학에서 인기있는 피카레스크 소설 장르의 일반적인 음모 인 도적, 사기꾼의 모험을 묘사하기 때문에 소설의 장르 기반도 가지고 있습니다. Chichikov와 주지사의 딸 사이의시에 설명 된 사랑 음모는 개발되지 않았습니다. Gogol도 연극에 사랑의 갈등을 포함하지 않기로 결정한 The Inspector General에서와 같이 Dead Souls에서이 결정에는 이데올로기 적 설명이 있습니다. 사랑. 이시는 또한 영웅의 여정을 기반으로 한 줄거리 덕분에 얼굴과 캐릭터의 갤러리가 우리 앞에 지나가는 도덕적 이야기의 징후를 포함합니다.