그림 나무가 우거진 해안 황혼에 대한 의견. 그림을 기반으로 한 구성 I

나무가 우거진 해안

가장 유명한 러시아 예술가 인 Isaac Ilyich Levitan은 현실 주의자입니다. 그의 작품의 대부분은 러시아를 여행하는 동안 쓰여졌습니다.

이 여행 중 하나에서 Levitan은 블라디미르 지역에서 멈췄습니다. 이 지역의 광활함을 산책하러 나간 그는 Peksha River에 관심이 있었고 더 가까워지면서 숲으로 자란 비정상적으로 아름다운 해안을 보았습니다. 그래서 19세기에 "나무 해안"이라는 그림이 만들어졌습니다.

이 사진을 보면 이중적인 느낌이 든다. 자연이 주는 가벼움과 동시에 불안한 느낌. 작가는 모든 것을 가장 작은 세부 사항까지 묘사했습니다. 그림을 오래 들여다보면 숲이 살아 숨 쉬는 것 같고 조용히 나뭇잎이 바스락거리는 소리가 들린다.

사진의 맨 위에는 저녁 하늘이 있습니다. 진한 파란색이며 나무 꼭대기 위에 빨간색 흐림이 보입니다. 이것은 일몰입니다. 하루가 저물어 가고 있습니다.

이 나무들은 높은 둑에서 자랍니다. 밝은 녹색 잔디가 땅에서 자랍니다. 그리고 오래된 마른 그루터기가 있습니다. 오래 전에 누군가가 전나무를 잘랐습니다.

높은 절벽이 보입니다. 이것은 더 이상 검은 흙이 아니라 모래가 있는 점토층일 가능성이 큽니다. 아마도 이전에 이곳에 모래 채석장이 있었거나 사람들이 점토를 채굴했을 것입니다. 많은 관심을 끄는 순간입니다. 작가가 절벽을 전달하기 위해 사용한 색상은 그림의 일반적인 배경에서 크게 두드러집니다.

그림의 끝자락에는 어린 나무들이 절벽에서 자라고 있다. 젊지만 이미 강한 뿌리로 비가 오는 동안 절벽을 산사태로부터 보호합니다. 그들은 또한 강이 이 해안을 쓸어가는 것을 허용하지 않습니다.

조금 더 아래에서 작가는 전체 그림을 가로지르는 강을 그렸습니다. 물 - 거울처럼 아름다운 숲을 비춥니다. 작가는 그녀를 파란색으로, 나무의 반사를 녹색으로 묘사했습니다.

Isaac Ilyich Levitan은 자연을 묘사하는 것을 좋아했지만 동시에 사람들에게 그녀를 불구로 만들지 말라고 요청했습니다. 이곳의 사진에서 알 수 있듯이 자연은 이미 인간의 손에 의해 고통받고 있다. 따라서 작가는 러시아 자연의 모든 아름다움을 캔버스에 포착하려고했습니다.

에세이 2

레비탄. 우리 삶에서 이 이름을 한 번도 들어보지 못한 사람이 있습니까? 뛰어난 러시아 사실주의 화가는 그의 캔버스를 쓰기 위해 특히 기억에 남는 풍경을 선택했습니다. "우드 코스트"도 그 중 하나입니다.

이 그림은 블라디미르 지역의 펙샤 강에서 19세기 말에 주인이 그렸습니다. 러시아 전역에 이런 것들이 많이 있습니까? 많지만 각각 고유합니다.

플롯은 동시에 단순하면서도 복잡합니다. 작가는 자연의 황혼 상태를 묘사합니다. 밤을 예상하여 모든 것이 얼어 붙었습니다-숲의 삶은 죽었고 나무 한 그루도 바람에 흔들리지 않고 강이 느려진 것 같습니다-물은 기울어 진 숲을 반사하는 거울처럼 부드럽고 투명합니다 , 가파른 은행, 하늘색. 하지만 너무 목가적입니까?

그림을 보면 주변의 모든 것이 외적으로 고요함에도 불구하고 평화를 느끼지 못합니다. 보통 물이나 그림 같은 자연을 보면 사람이이 조화에 녹아 내려고하는데 물은 철학적 인 것을 끝없이 생각하게 만든다. 여기에서 서둘러 떠나고 싶다 ... 슬픔과 참을 수없는 그리움이 시청자를 압도합니다. 이 상태는 과도하게 채도가 높고 깊은 색상을 사용하여 달성됩니다. 점차 두꺼워지는 푸른 하늘, 어두운 에메랄드 숲, 뚫을 수없고 밀도가 높으며 결코 매력적이지 않습니다. 그리고 강물이 그들을 반향합니다. 예측할 수 없는 고요함은 당신을 조심스럽게 만듭니다. 갑자기 예측할 수 없는 일이 일어나려고 노력합니까? 억압적인 상태는 채도가 높은 색상에 의해서만 발생하는 것이 아닙니다.

해안을 따라 여기 저기 마른 회색 그루터기가 튀어 나와 한때 어린 나무가 과시했던 곳, 인공 모래 채석장과 유사한 강의 왼쪽 둑은 모든 입자를 사용하는 사람의 모든 작업입니다. 한 번 살고 숨 쉬는 것. 기술의 개입과 자연에 인간의 손이 자체적으로 조정되었습니다. 이전의 기쁨과 삶이 없습니다. 강바닥조차도 원치 않는 간섭을 피하는 것처럼 그 모양은 주변의 모든 자연 상태를 보존하기 위해 "구걸"합니다.

지나간 자연의 아름다움과 젊음에 대한 주인의 참을 수 없는 그리움이 느껴진다. 따라서 너무 늦기 전에 손대지 않고 남아 있는 것을 포착하고 보존하려는 그의 큰 열망은...

Levitan "Wood Coast"의 그림 설명

내가 가장 좋아하는 예술가는 Levitan입니다. 그는 풍경을 아주 사실적으로 묘사하는 데 성공한 최고의 예술가 중 한 명입니다.
그는 18세부터 자신의 그림을 전시회에 전시해 왔으며 오늘날까지도 엄청난 인기를 끌고 있습니다.
전문가와 역사가들은 그를 "러시아 자연의 가수"라고 부릅니다. 제 생각에는 그는 풍경을 그리는 독특한 스타일을 가지고 있습니다.
Levitan의 그림을 보면 낭만적인 분위기가 떠오릅니다.
그는 혼자서 러시아 땅의 탐험되지 않은 구석 인 그의 캔버스에 우리에게 전달합니다.
그의 풍경화를 통해 자연과 교감하는 것은 작가의 짧은 생애에 축복이 되었다.

Levitan은 1892 년에 Peksha 강 유역에 있던 Vladimir 지역을 방문하여 "The Wooded Shore"라는 그림을 그렸습니다.
예술가는 그가 모스크바에서 추방되었다는 사실 때문에 그 지역에서 얼마 동안 살도록 강요당했습니다.
그의 그림에 대한 영감은 동네 산책이었고 그가 본 광경은 그를 무관심하게 만들 수 없었고 그의 작품에 반영되었습니다.

작가의 작품을 보면 그가 그림을 그리기 위해 황혼을 사랑했음을 알 수 있다.
그가 가능한 한 사실적으로 묘사하는 데 성공한 것은 바로 그들이었습니다.
그림의 중앙에는 우리를 감싸고 먼 곳으로 데려가는 작은 강의 굴곡이 있습니다.
작가는 다양한 모래 해안에 초점을 맞추는데, 하나는 평평하고 완만하고 다른 하나는 절벽이 있는 가파른 곳입니다.
Levitan은 모래를 다양한 색조로 칠합니다.
온화하고 유려한 작가가 그리는 해안은 녹음이 무성하고 수영과 낚시가 편리하며 절벽이있는 해안은 모래가 밝은 노란색입니다.
둑에 사람이 남긴 흔적도없고, 불에서 나온 석탄도, 낚싯대를 위해 강에 박힌 새총도, 물을 마시러 올 수있는 동물의 흔적도 관찰하지 않습니다.
이 작품을 보는 사람마다 자신만의 그림, 자신만의 줄거리가 있다.
나는 이 작가의 작품을 좋아한다.
나는 Levitan의 풍경을 좋아합니다.

Isaac Levitan은 그의 기술에 놀라운 러시아 풍경화가입니다. 그의 그림은 각각 독특하고 기억에 남습니다. 그의 작품에서 관객은 단순함과 깊이의 조합에 놀라움을 금치 못한다. 모든 러시아인은 자신의 마음에 가까운 자신의 것을 찾을 수 있습니다. 1892년에 작가가 그린 그림 "나무가 우거진 해안"입니다.

저자는 모스크바에서 추방된 후 얼마 동안 살았던 블라디미르 지역의 펙샤 강 근처의 대형 캔버스 저녁 황혼에 유성 페인트로 그림을 그렸습니다. 그는 종종 동네를 돌아다니며 자연을 동경했고 동시에 앞으로의 작업을 위해 자신이 좋아하는 장소를 선택했습니다. 곧 Levitan이 저녁 휴식을 위해 가장 좋아하는 장소는 완만하게 경사진 계곡 근처의 강둑이었습니다. 아름다운 곳을 많이 본 작가는 침엽수 림에서 황량한 강둑으로 변하는 풍경의 다양성에 놀랐습니다.

Levitan에게 이러한 전환은 자신의 삶을 연상시킵니다. 탈출하려는 시도, 전진, 급속한 성장, 그리고 급격한 추락과 다시 조용하고 꾸준한 전진.

저녁은 예술가가 가장 좋아하는 시간입니다. 그는 매일 반복되는 것에 매료되었지만 동시에 낮에서 밤으로의 전환, 하늘이 어두워지고 주변의 모든 것이 진정되어 점차 잠을 잘 준비가되었습니다. Levitan은 이것을 일종의 수수께끼로 보았다. 그래서 그의 그림을 위해 작가는 정확히 황혼의 순간을 선택했습니다. 이미 어두워진 하늘은 지는 해의 붉은 빛으로 살짝 비춰진다. 그것의 반사는 두꺼운 줄기를 금색으로 물들였습니다.

전경에서 우리는 작은 강을 볼 수 있는데, 이 강은 천천히 넓게 돌면서 멀리까지 가는 경향이 있습니다. 그 둑은 다르고 서로 완전히 다릅니다. 하나는 완만하고 다른 하나는 가파 릅니다. 그들 위에있는 모래의 색깔조차도 매우 다릅니다. 위에는 노란색이고 바닥은 거의 흰색입니다. 오른쪽 둑은 풀로 약간 무성하고 아마도 여기에서 수영과 낚시를하거나 가축을 방목하는 사람들에 의해 초목의 일부가 이미 짓밟 혔을 것입니다. 가파른 해안은 울창한 초목으로 덮여 있습니다. 잔디, 작은 관목 및 나무도 있습니다.

강의 물은 거울과 같습니다. 그것은 해안, 소나무 및 일몰 하늘을 반영합니다. 물은 잔잔하고 바람에 방해받지 않습니다. 전체 그림은 문자 그대로 평화와 평온을 호흡합니다.

소나무와 낙엽송은 높은 둑에서 자랍니다. 그들은 누군가를 그리워하는 것을 두려워하며 무언가로부터 강을 보호하는 것처럼 서로 가까이 서 있습니다. 그들은 침묵과 순결을 지킵니다. 소나무의 포로에서 벗어나기 위해 다른 나무에서 탈출하려는 것처럼 숲 가장자리에있는 자작 나무 하나만 앞으로 아치형을 그렸습니다. 가파른 둑을 따라 쓰러진 나무의 큰 그루터기가 보입니다.

그들의 뿌리는 땅에서 기어 나와 신비한 동화 속 인물의 발처럼되었습니다. 여러 그루터기가 원 안에 있습니다. 멀리서 보면 이들은 세월의 무게로 구부러진 노인들이 모여 조용히 무언가에 대해 이야기하는 것 같습니다. 분명히 물은 종종 모래 사장을 씻어 내고 한때 숲에 도달했습니다. 그래서 강을 따라 수영하기 편리하도록 나무를 몇 그루 베어야 했습니다.

그림의 표현력은 육즙이 많은 녹색과 밝은 노란색 색조의 독특한 조합을 제공합니다. 그들은 또한 그림에 묘사 된 여름 황혼의 그림에 대한 인식에 밝기를 부여합니다.

나는이 그림을 오랫동안 천천히보고 구석 구석을 들여다 보며 작가의 모든 획에 눈을 날카롭게하고 싶다. 그 안에는 신비로운 것이 있으며 동시에 고통스럽고 사랑스럽고 이해할 수 있습니다.

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Levitan "The Wooded Shore"의 그림을 기반으로 한 구성

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Isaac Levitan은 러시아인뿐만 아니라 19 세기 유럽의 풍경화가 중 가장 중요한 사람 중 한 명입니다. 그의 예술은 그 시대의 슬픔과 기쁨을 흡수하고 사람들이 살았던 것을 녹였으며 작가의 독창적 인 탐구를 그의 본성의 서정적 이미지로 구현하여 러시아 풍경화의 업적을 설득력 있고 본격적인 표현이되었습니다.

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1. 누가 언제 그림을 그렸습니까? 2. 어떤 장르의 그림에 속합니까? 3. 무엇이 표시됩니까? 4. 작가는 감정을 표현하기 위해 어떤 색을 사용합니까? 5. 사진이 마음에 들었고 그 이유는 무엇입니까?
에세이 계획

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Isaac Ilyich Levitan은 1860 년 8 월 18 일 (30) Kybarty (현재 리투아니아 Kybartai) 마을에서 태어났습니다. 그의 아버지는 분명히 그 당시에는 다소 교육받은 사람이었습니다. 그는 랍비 학교를 졸업했을뿐만 아니라 독립적으로 세속 교육을 받았으며 특히 독일어와 프랑스어를 마스터했습니다. Kovno(현재 리투아니아 카우나스)에서 그는 프랑스 건설 회사에서 철도 교량을 건설하는 동안 강의를 한 다음 통역사로 일했습니다. 아마도 그의 강점과 능력을 더 잘 활용하기 위해 Ilya Levitan은 1870년대 초에 가족과 함께 모스크바로 이사했습니다.

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6명의 대가족(Isaac에게는 형 Adolf와 두 자매가 있음)이 매우 열심히 살았습니다. Levitan의 삶은 그의 어머니가 1875년에 사망하고 2년 후에 그의 아버지가 사망한 후 특히 어려워졌습니다. Levitan이 1873 년에 입학 한 모스크바 회화, 조각 및 건축 학교에서 그는 "극심한 빈곤으로 인해" "예술에서 큰 성공을 거두었다"는 이유로 수업료도 면제되었습니다.

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Levitan은 모스크바를 돌아 다니며 친척 및 친구들과 밤을 보내고 때로는 학교의 빈 교실에서 하룻밤을 지 냈습니다. 때때로 학교 경비원은 청년을 불쌍히 여기며 옷장에서 하룻밤을 묵게 해 주었고 아침 식사를 파는 다른 사람은 그에게 "5센트까지"음식을 빌려주었습니다. 1874/75 학년도에 Levitan의 성공은 학교 교사 협의회에서 "브러시가있는 페인트 상자"를 수여했습니다. 이때 풍경화에 대한 초보 예술가의 관심이 드러났고 1876 년 가을 Alexei Savrasov는 Levitan을 그의 스튜디오로 데려갔습니다.

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1877 년 3 월 모스크바에서 열린 V 여행 전시회 학생부에서는 Levitan의 두 가지 풍경인“A Sunny Day. 봄"과 "저녁". 1879-1880 년 모스크바 회화 학교의 두 번째 학생 전시회에서 "가을의 날. Sokolniki”는 모스크바의 Tretyakov Gallery 창립자 인 Pavel Tretyakov가 인수했으며 이는 젊은 예술가의 작품에 대한 일종의 대중적 인정이었습니다.

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I. Levitan Wooded Coast Oleg Glechikov의 그림을 바탕으로 작가는 붓과 이젤을 들고 "필드"로 나갔습니다. 침엽수의 기운을 들이마시며 숲길을 걸었다. 강의 굽이-이것은 황금빛 장소입니다. 가장 아름다운 풍경 : 숲, 강, 초원이 보입니다 ... 그리고 캔버스에 솔 아래에서 소나무, 오래된 숲, 절벽 위의 절벽이 나타났습니다. 강, 그리고 하루가 타 오르고, 여름날, 빛나고, 바람이없는 평화가 캔버스를 지배합니다.

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나무는 광선 아래 무두질 된 것 같고 나무 껍질의 금색이 눈을 끌고 그림에서 새 트릴이 날아가는 것 같고 물줄기에서 바스락 거리는 모래알을들을 수 있습니다 ... 더위에 화가 나고 나무가 물에 들어가 큰 거울처럼 반사되어 누워 있습니다 ... 그루터기는 뛰고 싶었고 뿌리 다리를 올렸습니다 ... 그래서 그는 가파른 둑에서 덤불 아래에서 얼었습니다. 러시아 땅은 마음에 드는 부드러운 땅입니다. 마치 살아있는 것처럼 캔버스에 놓여 있습니다. 그리고 당신은 그것을 볼 수 없습니다 ... -Levitan이 재능있는 손으로 그렸습니다. 2011년 7월 15일. 케르치.

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이 그림은 영혼을 가진 모든 러시아인에게 가깝습니다. 고통스럽게 친숙한 강, "당신의"해변 조각, 거대한 러시아 숲을 보면 심장 어딘가가 아파요. 수백 년 된 소나무와 가문비나무는 충실한 수호자처럼 거울에 비친 강물의 평화를 지키고 있습니다. 자연은 평화롭고 고요하며 모든 것이 조화롭고 자연스럽습니다. 당신은 그림을 들여다보고 미래에 대한 확신이있는 곳에서 위대한 러시아의 힘, 그 힘과 위대함을 느낍니다. 그래서 자생 자작나무를 배경으로 한 평범해 보이는 풍경은 러시아인들에게 애국심을 일깨운다. Levitan은 어머니 러시아를 자랑스럽게 여기기 위해 당신이 태어난 구석을 사랑하도록 그의 그림으로 가르칩니다.

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21세기에 그림 “나무해안”이 얼마나 관련이 있는지, 작가의 재능이 얼마나 대단한지. 작가는 빽빽한 벽으로 강을 막고 있는 거대한 나무와 작은 관목을 묘사함으로써 다국적 러시아인들이 조국을 지켜야 한다는 것을 보여주었다. 러시아 땅의 아름다움과 조화를 영속시킨 Levitan은 자연에 대한 개인적인 태도도 보여주었습니다. 사진을 보면 작가가 특히 엄숙한 침묵과 중요성으로 저녁 풍경을 좋아한다는 것을 알 수 있습니다. 배경에는 진홍빛 석양이 반사된 하늘이 있습니다. 동시에 강력한 뿌리를 가진 오래된 그루터기를 전면에 배치하여 조상을 기리고 기억해야 한다는 점을 분명히 했습니다.

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따라서 그림 "Wood Coast"는 매우 긍정적 인 인상을 남깁니다. 고국의 아름다움을 즐길 수 있을 뿐만 아니라 삶의 의미, 러시아의 운명, 매우 다르지만 단합된 사람들의 미래에 대해 생각하게 합니다. 나는 많은 젊은이들이 위대한 지혜로 가득 찬 이 풍경을 보고 21세기의 사람들이 아이작 레비탄의 메시지를 이해하고 받아들였으면 했다.

Levitan은 육안으로 재능을 볼 수있는 러시아 풍경화가입니다. 그의 작품을 살펴보십시오. 각 사진은 흥미롭고 의미있는 관심을 끌고 있습니다. 묘사 된 세부 사항과 저자가 자연과 그 아름다움에 대한 그의 사랑을 전한 Levitan의 그림 "The Wooded Shore"에서 몇 시간 동안 찾게 만듭니다.

Levitan의 숲이 우거진 해안 그림

Levitan은 1892년에 그림을 그렸습니다. 사실주의 스타일을 사용하여 그는 저녁의 자연을 묘사했습니다. 한편으로 그림은 단순함으로 매력을 느끼고 다른 한편으로는 깊이로 포착합니다. 묘사 된 풍경은 우리나라의 모든 주민에게 가깝고 그림을 들여다 보면 친숙한 강, 거대한 숲이 보이고 마음이 아프고 어린 시절의 추억이 떠 오릅니다.

Levitan Wooded Shore 설명

Levitan의 그림 "Wood Coast"에 대한 설명 내 감정부터 시작하겠습니다. 그림은 그 힘과 동시에 고요함과 고요함으로 깊은 인상을 남깁니다. 바로 전경에서 우리는 구불 구불하고 지평선 너머로 멀리가는 강을 봅니다. 강과 수면은 잔잔하고 고르며 물은 맑다. 소나무 숲과 하늘은 물의 거울 투명도에 표시되어 강이 바닥이없고 깊어 보입니다. 여기 전경에는 강한 뿌리로 땅에 달라붙은 오래된 그루터기가 있습니다.

오른쪽에는 해변이 있고 왼쪽에는 역사상 많은 것을 본 수백 년 된 나무가 근처에서 자라는 가파른 둑이 있습니다. 그들은 그 경비원들처럼 구불 구불 한 강을 지키며 수년 동안 연속적으로 서 있습니다. 관목도 여기에서 자랐습니다.
Levitan은 따뜻한 색조를 사용했습니다. 이것으로 그는 그의 그림 "The Wooded Shore"와 따뜻함, 평온에 대한 설명을 제공했습니다. 작품을 보면 땅에서 뜨거워지는 열기가 영혼까지 따뜻해지는 것을 느낄 수 있다. 긍정적인 감정만을 불러일으키는 아름답고 재능 있는 작품.


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