Nikolai Vasilyevich Gogol 검사관이 읽고 Nikolai Vasilyevich Gogol 검사관이 무료로 읽고 Nikolai Vasilyevich Gogol 검사관이 온라인으로 읽었습니다. Inspector (컬렉션) - 감사인이 읽은 Gogol Nikolai Gogol의 코미디

배우 여러분을 위한 주의사항

모두가 Petrov Ivanovichs 주위에 앉습니다.

글쎄, 뭐야?

모두가 떠납니다.

이벤트 VI

Anna Andreevna와 Marya Antonovna가 무대로 달려갑니다.

5막의 코미디

얼굴이 비뚤어졌다고 거울을 탓할 것은 없다.

속담

캐릭터

배우 여러분을 위한 주의사항

모두가 Petrov Ivanovichs 주위에 앉습니다.

글쎄, 뭐야?

모두가 떠납니다.

이벤트 VI

Anna Andreevna와 Marya Antonovna가 무대로 달려갑니다.

니콜라이 바실리예비치 고골

감사

얼굴이 비뚤어졌다고 거울을 탓할 것은 없다.
속담
5막의 코미디

캐릭터

Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky, 시장.

그의 아내 안나 안드레예브나.

그의 딸 마리야 안토노브나.

Luka Lukich Khlopov, 교육감.

그의 부인.

Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin, 판사.

자선 기관의 수탁자 Artemy Filippovich Strawberry.

우체국장 Ivan Kuzmich Shpekin.

도시 지주인 표트르 이바노비치 도브친스키.

도시 지주인 표트르 이바노비치 밥친스키.

Ivan Alexandrovich Khlestakov, 상트 페테르부르크의 관리.

그의 하인 오십.

Christian Ivanovich Gibner, 지역 의사.

Fyodor Ivanovich Lyulyukov, 은퇴 한 공무원, 도시의 명예 인물.

Ivan Lazarevich Rastakovskiy, 은퇴 한 공무원, 도시의 명예로운 사람.

도시의 명예로운 은퇴 관리인 Stepan Ivanovich Korobkin.

Stepan Ilyich Ukhovertov, 개인 집행관.

스비스투노프, 경찰관

Pugovitsyn, 경찰관

경찰관 데르지모르다

상인 압둘린.

Fevronya Petrovna Poshlepkina, 자물쇠 제조공.

하사관의 아내.

시장의 하인 Mishka.

선술집의 하인.

손님과 손님, 상인, 소부르주아, 청원 자.

캐릭터와 의상
배우 여러분을 위한 주의사항
이미 서비스에 나이가 많고 자신의 방식으로 매우 똑똑한 시장. 그는 뇌물 수취인이지만 매우 정중하게 행동합니다. 매우 심각합니다. 다소 추론자; 크게도, 작게도, 그 이상도 이하도 아닙니다. 그의 모든 말은 중요합니다. 그의 모습은 하급에서 봉사를 시작한 사람처럼 거칠고 단단합니다. 두려움에서 기쁨으로, 무례함에서 오만함으로의 전환은 영혼의 대략적인 성향을 가진 사람처럼 매우 빠릅니다. 그는 여느 때처럼 단추 구멍이 있는 제복과 박차가 달린 부츠를 신고 있습니다. 그의 머리는 짧고 회색입니다.

아직 나이가 많지 않은 지방 요부인 그의 아내 Anna Andreevna는 절반은 소설과 앨범에, 절반은 그녀의 식료품 저장실과 처녀에서 집안일을 키 웠습니다. 매우 호기심이 많고 때때로 허영심을 보여줍니다. 때때로 그녀는 남편이 그녀에게 대답할 것을 찾지 못하기 때문에 남편에 대한 권력을 잡습니다. 그러나이 힘은 사소한 일에만 적용되며 견책과 조롱으로 만 구성됩니다. 그녀는 연극 내내 네 번 다른 드레스로 갈아입습니다.

약 23 세의 얇고 마른 청년 Khlestakov; 다소 어리 석고 그들이 말했듯이 그의 머리에 왕이 없으면 사무실에서 비어 있다고 불리는 사람들 중 한 명입니다. 아무 생각 없이 말하고 행동한다. 그는 어떤 생각에 대한 끊임없는 집중을 멈출 수 없습니다. 그의 말투는 퉁명스럽고 뜻밖에도 그의 입에서 말이 튀어나온다. 이 역할을 수행하는 사람이 성실함과 단순함을 더 많이 보여줄수록 더 많은 이점을 얻을 수 있습니다. 패션을 입고.

하인 오십은 보통 몇 살짜리 하인의 모습입니다. 그는 진지하게 말하고, 약간 내려다보고, 추리하고, 주인을 위해 스스로 강의하기를 좋아합니다. 그의 목소리는 항상 거의 균일하며 주인과의 대화에서 엄격하고 갑작스럽고 다소 무례한 표현을 취합니다. 주인보다 똑똑해서 추측이 빠르지만 말을 잘 안하고 말 없는 도적이다. 그의 정장은 회색 또는 낡은 프록 코트입니다.

Bobchinsky와 Dobchinsky는 짧고 짧고 매우 호기심이 많습니다. 서로 매우 유사합니다. 둘 다 작은 배가 있습니다. 둘 다 재잘거림으로 말하고 몸짓과 손으로 엄청난 도움을 줍니다. Dobchinsky는 Bobchinsky보다 약간 더 크고 진지하지만 Bobchinsky는 Dobchinsky보다 더 대담하고 활기차다.

판사인 Lyapkin-Tyapkin은 5~6권의 책을 읽었으므로 다소 자유로운 사고를 하는 사람입니다. 사냥꾼은 추측을 잘하기 때문에 모든 말에 무게를 둡니다. 그를 대표하는 사람은 항상 중요한 지뢰를 얼굴에 대고 있어야 합니다. 그는 먼저 쉭쉭 소리를 낸 다음 치는 오래된 시계처럼 직사각형의 졸음, 쌕쌕 거림 및 땀샘으로 저음으로 말합니다.

자선 단체의 수탁자 인 Strawberry는 매우 뚱뚱하고 서투르고 서투른 사람이지만 그는 교활하고 불량배입니다. 매우 유용하고 까다 롭습니다.

순진할 정도로 단순한 사람인 우체국장.

다른 역할은 특별한 설명이 필요하지 않습니다. 그들의 원본은 거의 항상 눈앞에 있습니다.

특히 남자 배우들은 마지막 장면에 주목해야 한다. 마지막으로 한 말은 갑자기 모든 사람에게 전기 충격을 주어야 합니다. 전체 그룹은 눈 깜짝할 사이에 위치를 변경해야 합니다. 한 가슴에서 들리는 것 같이 모든 여자에게서 놀라는 소리가 일제히 터져 나오리라. 이러한 발언을 준수하지 않으면 전체 효과가 사라질 수 있습니다.

1막

시장 집의 방

현상 I

시장, 자선 기관의 수탁자, 교육감, 판사, 사설 집행관, 의사, 분기별로 2회.

시장. 불쾌한 소식을 전하기 위해 여러분을 초대했습니다. 감사관이 우리를 방문합니다.

암모스 페도로비치. 심사위원은 어떻게 되나요?

아르테미 필리포비치. 심사위원은 어떻게 되나요?

시장. 시크릿 상트 페테르부르크의 감사관. 그리고 비밀 명령으로.

암모스 페도로비치. 여기에 있습니다!

아르테미 필리포비치. 걱정이 없었으니 포기하세요!

루카 루키치. 주 하느님! 비밀 명령에도!

시장. 나는 예감이있는 것 같았습니다. 밤새도록 나는 두 마리의 특별한 쥐를 꿈꿨습니다. 정말, 나는 그런 것을 본 적이 없습니다: 검은색, 부자연스러운 크기! 와서 냄새를 맡고 떠났습니다. 여기에서 Artemy Filippovich가 알고있는 Andrey Ivanovich Chmykhov로부터받은 편지를 읽을 것입니다. 그가 쓴 내용은 다음과 같습니다. “친애하는 친구, 대부 및 후원자 (저음으로 중얼거리며 빠르게 눈을 돌린다)…알리십시오.” ㅏ! 여기: “그런데 서둘러 도착했음을 알려드립니다.

© 출판사 "아동 문학". 시리즈 디자인, 2003

© V. A. Voropaev. 소개 기사, 2003

© I. A. Vinogradov, V. A. Voropaev. 코멘트, 2003

© V. 브리트빈. 일러스트레이션, 2003

* * *

고골은 무엇을 비웃었습니까? 코미디 "정부 조사관"의 영적 의미

말씀을 행하는 자가 되고 듣기만 하여 자신을 속이는 자가 되지 말라 누구든지 말씀을 듣고 행하지 아니하는 자는 거울로 자기 얼굴의 아름다운 얼굴을 보는 사람과 같으니라 그는 자신을 바라보고 걸어가더니 즉시 자신이 어떤 사람인지 잊어버렸습니다.

야곱. 1, 22-24

사람들이 얼마나 잘못되었는지 볼 때 마음이 아픕니다. 그들은 미덕과 신에 대해 이야기하지만 그 동안 아무것도 하지 않습니다.

고골이 어머니에게 보낸 편지에서. 1833년

Inspector General은 최고의 러시아 코미디입니다. 독서와 무대 연출 모두에서 그녀는 항상 흥미 롭습니다. 따라서 일반적으로 감찰관의 실패에 대해 이야기하기가 어렵습니다. 하지만 한편으로는 씁쓸한 고골의 웃음으로 홀에 앉아있는 사람들을 웃게 만드는 진짜 고골 공연을 만드는 것도 어렵다. 일반적으로 연극의 전체 의미가 기반이 되는 근본적이고 깊은 것은 배우나 관객을 피합니다.

동시대 사람들에 따르면 1836 년 4 월 19 일 상트 페테르부르크의 알렉산드 린스키 극장 무대에서 열린 코미디 초연은 거대한성공. 시장은 당시 최고의 배우 인 Ivan Sosnitsky, Khlestakov Nikolai Dur가 연기했습니다. “관객의 일반적인 관심, 박수, 진지하고 만장일치의 웃음, 저자의 도전<…>,-Pyotr Andreevich Vyazemsky 왕자를 회상했습니다. -아무것도 부족하지 않았습니다.

그러나이 성공은 거의 즉시 이상하게 보이기 시작했습니다. 이해할 수 없는 감정이 예술가와 관객 모두를 사로잡았다. Lyapkin-Tyapkin 판사 역을 맡은 배우 Pyotr Grigoriev의 고백은 특징적입니다. “... 이 연극은 여전히 ​​우리 모두에게 일종의 미스터리입니다. 첫 공연에서 그들은 큰 소리로 많이 웃으며 강하게 지원했습니다. 시간이 지남에 따라 모두가 어떻게 감사할지 기다려야 할 것이지만 배우 인 우리 형제에게는 아직 우리가 아닐 수도있는 새로운 작품입니다. 한두 번 감상할 수 있습니다."

Gogol의 가장 열렬한 찬사조차도 코미디의 의미와 중요성을 완전히 이해하지 못했습니다. 대다수의 대중은 그것을 희극으로 받아 들였습니다. 회고록 Pavel Vasilyevich Annenkov는 청중의 특이한 반응에 주목했습니다. 방금 제시했습니다. 이 당혹감은 나중에 각 행동마다 증가했습니다. 소극극이 벌어지고 있다는 단순한 가정에 안도하듯이, 모든 연극적 기대와 습관에서 벗어난 대다수의 관객들은 흔들리지 않는 결의로 이 가정에 안착했다.

하지만 이 희극에는 한두 번은 와닿을 만큼 중요한 진실로 가득 찬 특징과 현상이 있었다.<…>일반적인 웃음이 있었다. 4 막에서는 완전히 다른 일이 일어났습니다. 때때로 웃음이 여전히 홀 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝으로 날아 갔지만 왠지 소심한 웃음이었고 즉시 사라졌습니다. 거의 박수가 전혀 없었습니다. 그러나 강렬한 관심, 경련, 연극의 모든 음영에 대한 강렬한 추종, 때로는 죽은 침묵이 무대에서 일어나는 일이 청중의 마음을 열정적으로 사로 잡았다는 것을 보여주었습니다.

연극은 대중에게 다양한 방식으로 인식되었습니다. 많은 사람들이 러시아 관료주의의 캐리커처와 저자의 반란군을 보았습니다. Sergei Timofeevich Aksakov에 따르면 The Inspector General의 모습에서 Gogol을 싫어하는 사람들이있었습니다. 그래서 Fyodor Ivanovich Tolstoy 백작 (미국인이라는 별명)은 붐비는 회의에서 Gogol이 "러시아의 적이며 족쇄에 묶여 시베리아로 보내져야한다"고 말했습니다. Censor Alexander Vasilyevich Nikitenko는 1836 년 4 월 28 일 일기에 다음과 같이 썼습니다. “Gogol의 코미디 The Inspector General은 많은 소음을 냈습니다. 그것은 거의 매일 주어집니다.<…>많은 사람들은 정부가 그토록 잔인하게 비난하는 이 연극을 승인하는 것이 잘못되었다고 생각합니다.

한편, 코미디는 최고 해상도로 인해 상연 (결과적으로 인쇄)이 허용되었다는 것이 확실하게 알려져 있습니다. Nikolai Pavlovich 황제는 원고에서 코미디를 읽고 승인했습니다. 다른 버전에 따르면 경감은 궁전에서 왕에게 읽혔습니다. 1836 년 4 월 29 일 Gogol은 Mikhail Semenovich Shchepkin에게 다음과 같이 썼습니다. ” 주권 황제는 시사회에 직접 참석했을뿐만 아니라 장관들에게 The Inspector General을 보도록 명령했습니다. 공연 도중 그는 박수를 치고 많이 웃으며 박스를 떠나며 이렇게 말했습니다. “글쎄, 연극! 모두가 얻었지만 누구보다 내가 더 많이 얻었습니다!”

고골은 왕의 지원을 받기를 바랐고 착각하지 않았습니다. 코미디가 상연 된 직후 그는 Theatrical Journey에서 악의를 품은 사람들에게 이렇게 대답했습니다. "당신보다 더 깊은 관대 한 정부는 높은 마음으로 작가의 목표를 보았습니다."

의심 할 여지가없는 연극의 성공과는 대조적으로 고골의 씁쓸한 고백은 "감독관"이 연주되었고 내 마음이 너무 모호하고 너무 이상합니다 ... 어떻게 될지 미리 알고 있었는데, 그럼에도 불구하고 나는 슬프고 짜증난다. 부담감이 나를 감싸고 있다. 그러나 내 창조물은 나에게 역겹고 거칠고 마치 내 것이 아닌 것처럼 보였습니다.”(“The Inspector General이 특정 작가에게 처음 발표 된 직후 저자가 쓴 편지에서 발췌”).

초연에 대한 Gogol의 불만과 그에 대한 소문 ( "모두가 나를 반대합니다")이 너무 커서 Pushkin과 Shchepkin의 끈질긴 요청에도 불구하고 그는 모스크바에서 연극 제작에 참여하기를 거부하고 곧 해외로 나갔습니다. 수년 후 Gogol은 Vasily Andreevich Zhukovsky에게 다음과 같이 썼습니다. “The Inspector General의 공연은 저에게 고통스러운 인상을 남겼습니다. 나는 나를 이해하지 못하는 청중과 그들이 나를 이해하지 못했다는 사실에 대해 책임을 져야 할 나 자신 모두에게 화가났습니다. 모든 것에서 벗어나고 싶었다."

"경위"의 만화

고골은 경감의 첫 번째 제작을 실패로 간주 한 유일한 사람인 것 같습니다. 저자를 만족시키지 못한 문제는 무엇입니까? 부분적으로는 공연 디자인의 오래된 보드빌 기법과 일반 코미디의 틀에 맞지 않는 완전히 새로운 연극 정신 사이의 불일치입니다. Gogol은 다음과 같이 단호하게 경고합니다. “무엇보다 캐리커처에 빠지지 않도록 두려워해야합니다. 마지막 역할에서도 과장되거나 사소해서는 안됩니다.”(“The Examiner를 제대로 플레이하려는 사람들을위한 경고).

Bobchinsky와 Dobchinsky의 이미지를 만드는 Gogol은 그 시대의 유명한 만화 배우 Shchepkin과 Vasily Ryazantsev의 "피부"(그의 말로)를 상상했습니다. 공연에서 그에 따르면 "나온 것은 캐리커처였다." “공연이 시작되기 전에 이미 의상을 입은 것을 보았을 때 숨이 막혔습니다. 본질적으로 다소 단정하고 통통하며 적당히 매끈한 머리카락을 가진이 두 작은 남자는 어색하고 키가 큰 회색 가발을 쓰고 헝클어지고, 어수선하고, 흐트러지고, 거대한 셔츠 앞판을 뽑아 냈습니다. 그리고 무대에서 그들은 단순히 참을 수 없을 정도로 추악한 것으로 판명되었습니다.

한편 고골의 주된 목표는 캐릭터의 완전한 자연 스러움과 무대에서 벌어지는 일의 타당성이다. “배우가 어떻게 웃길지, 웃길지에 대해 고민을 덜 할수록 그가 맡은 배역이 더 재미있을 것 같다. 재미는 코미디에 묘사 된 각 얼굴이 자신의 사업으로 바쁜 진지함 속에서 정확하게 드러날 것입니다.

이러한 "자연스러운" 수행 방식의 예는 Gogol 자신이 "The Government Inspector"를 읽는 것입니다. 한때 그러한 독서에 참석했던 Ivan Sergeevich Turgenev는 다음과 같이 말합니다. 여기에 청취자가 있는지 여부와 그들이 생각하는 것은 중요하지 않습니다. 고골의 유일한 관심사는 그에게 새로운 주제를 어떻게 파고들고 자신의 인상을 더 정확하게 전달하는 것 같았습니다. 그 효과는 대단했습니다. 특히 희극적이고 유머러스한 장소에서 그러했습니다. 웃지 않는 것은 불가능했습니다-좋고 건강한 웃음; 그리고이 모든 재미의 범인은 계속해서 일반적인 유쾌함에 당황하지 않고 내면적으로 놀란 듯 문제 자체에 점점 더 몰두했습니다. 가끔 입술과 눈 근처에서 장인의 교활한 미소가 거의 떨렸습니다. 눈에 띄게. 어떤 당혹감과 놀라움으로 Gogol은 두 마리의 쥐에 대한 시장의 유명한 문구를 말했습니다 (극 초반에). 그는 심지어 이런 놀라운 일에 대한 설명을 요구하는 듯 천천히 우리를 바라보았다. 그제야 가능한 한 빨리 당신을 웃게 만들고 싶은 욕망이 얼마나 완전히 잘못되었는지, 표면적으로는 깨달았습니다. "감독관"은 보통 무대에서 연기됩니다.

연극 작업 내내 Gogol은 외부 코미디의 모든 요소를 ​​무자비하게 추방했습니다. Gogol에 따르면 재미는 일상 생활의 가장 평범한 세부 사항에도 모든 곳에 숨겨져 있습니다. 고골의 웃음은 주인공이 말하는 것과 말하는 방식의 대비이다. 첫 번째 막에서 Bobchinsky와 Dobchinsky는 누가 뉴스를 시작해야 하는지에 대해 논쟁하고 있습니다.

« 밥친스키 (중단).우리는 Pyotr Ivanovich와 함께 호텔에 도착합니다 ...

도브친스키 (중단).어, 허락 해주세요, 표트르 이바노비치, 말씀 드릴게요.

밥친스키. 에, 아니, 하자... 하자, 하자... 그런 스타일도 아닌데...

도브친스키. 그리고 당신은 길을 잃고 모든 것을 기억하지 못할 것입니다.

밥친스키. 나는 신에 의해 기억합니다. 방해하지마, 말해줄게, 방해하지마! 여러분, 표트르 이바노비치가 방해하지 않도록 부탁을 들어주세요.

이 코믹한 장면은 당신을 웃게만 만들어서는 안됩니다. 캐릭터의 경우 어느 쪽이 말할 것인지가 매우 중요합니다. 그들의 평생은 모든 종류의 가십과 소문을 퍼뜨리는 것으로 구성됩니다. 그리고 갑자기 두 사람에게 같은 소식이 전해졌다. 이것은 비극입니다. 그들은 사업에 대해 논쟁하고 있습니다. Bobchinsky는 아무것도 놓치지 않고 모든 것을 말해야합니다. 그렇지 않으면 Dobchinsky가 보완합니다.

« 밥친스키. 실례합니다, 실례합니다: 전 괜찮아요... 그래서 부탁하면 Korobkin's로 달려갔습니다. 그리고 집에서 Korobkin을 찾지 못한 그는 Rastakovsky로 향했고 Rastakovsky를 찾지 못한 채 Ivan Kuzmich에게 가서 당신이받은 소식을 전했고 그곳에서가는 길에 Pyotr Ivanovich를 만났습니다 ...

도브친스키 (중단).파이를 판매하는 부스 근처.

이것은 매우 중요한 세부 사항입니다. 그리고 Bobchinsky는 "파이가 판매되는 부스 근처"에 동의합니다.

다시 한 번 물어보자 고골이 시사회에 불만을 품은 이유는? 주된 이유는 공연의 우스꽝스러운 성격 (관객을 웃게 만들고 싶은 욕구)이 아니라 게임의 캐리커처 스타일로 홀에 앉아있는 사람들이 자신에게 적용하지 않고 무대에서 일어나는 일을 인식하고 캐릭터가 과장되게 웃겼기 때문입니다. 한편, 고골의 계획은 정반대의 인식을 위해 설계되었습니다. 관객을 공연에 참여시키고 코미디에 묘사 된 도시가 어딘가에 존재하지 않고 어느 정도 러시아의 어느 곳에도 존재하지 않는다는 느낌과 열정과 공무원의 악은 우리 각자의 마음에 있습니다. Gogol은 모든 사람과 모든 사람을 다룹니다. 여기에 The Inspector General의 엄청난 사회적 중요성이 있습니다. 이것이 시장의 유명한 발언의 의미입니다. “무엇을 비웃고 있습니까? 너 자신을 비웃어라!" -관객을 향함(즉, 현재 무대에서 웃는 사람이 없기 때문에 관객을 향함). 비문은 또한 "얼굴이 비뚤어지면 거울을 탓할 것이 없다"고 지적합니다. 관객과 배우가 코미디에 대해 토론하는 연극 "연극 여행"과 "감독관의 교단"에 대한 원작 연극 해설에서 고골은 그대로 무대와 강당을 분리하는 벽을 파괴하려고합니다.

The Inspector General에서 Gogol은 동시대 사람들이 익숙한 것과 더 이상 알아 차리지 못하는 것을 웃게 만들었습니다 (강조 내. - V. V.). 그러나 가장 중요한 것은 그들은 영적 삶의 부주의에 익숙하다는 것입니다. 청중은 영적으로 죽는 영웅들을 비웃습니다. 그러한 죽음을 보여주는 연극의 예를 살펴 보겠습니다.

시장은 “뒤에 죄가 없는 사람은 없다. 그것은 이미 하나님께서 직접 마련하신 것이며 Voltairians는 그것에 대해 헛된 말을 합니다.” Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin은 다음과 같이 반대합니다. “Anton Antonovich, 죄를 어떻게 생각하십니까? 죄에 대한 죄 - 불화. 나는 뇌물을 받는다고 모두에게 공개적으로 말하지만 왜 뇌물입니까? 그레이하운드 강아지. 완전히 다른 문제다."

판사는 그레이하운드 강아지의 뇌물이 뇌물로 간주 될 수 없다고 확신합니다. "예를 들어 누군가가 500 루블의 모피 코트를 가지고 있고 그의 아내가 목도리를 가지고 있다면 ...". 힌트를 이해한 시장은 이렇게 반박합니다. “하지만 당신은 신을 믿지 않습니다. 당신은 결코 교회에 가지 않습니다. 하지만 적어도 저는 믿음이 확고하고 매주 일요일 교회에 갑니다. 그리고 당신은 ... 오, 나는 당신을 압니다. 당신이 세상의 창조에 대해 이야기하기 시작하면 당신의 머리카락이 끝납니다. Ammos Fedorovich는 "예, 그는 자신의 마음으로 혼자 왔습니다. "라고 대답합니다.

Gogol은 그의 작품에 대한 최고의 해설자입니다. "예고 ..."에서 그는 판사에 대해 다음과 같이 말합니다. "그는 거짓말을하는 사냥꾼이 아니라 개 사냥에 대한 엄청난 열정입니다. 그가 이 분야에서 자신을 보여줄 여지가 있습니다."

시장은 그가 믿음이 확고하다고 믿습니다. 진심을 담아 표현할수록 재미있다. Khlestakov로 가서 그는 부하들에게 명령을 내립니다. ,하지만 불타 버렸습니다. 이에 대한 보고서를 제출했습니다. 그리고 아마도 잊어 버린 누군가가 어리석게도 시작조차하지 않았다고 말할 것입니다.

시장의 이미지를 설명하면서 Gogol은 이렇게 말합니다. “그는 자신이 죄인이라고 느낍니다. 그는 교회에 가고 심지어 믿음이 굳건하다고 생각하며 나중에 회개할 생각까지 합니다. 하지만 손에 잡히는 모든 것의 유혹은 크고, 삶의 축복은 유혹적이며, 무엇이든 놓치지 않고 모든 것을 잡는 것은 이미 그에게는 그저 습관이 되어 버렸다.

그리고 이제 가상의 감사인에게 가서 시장은 이렇게 한탄합니다. : 나는 모든 짐승에게 상인을 두어 3파운드의 밀랍을 배달할 것이다. 우리는 시장이 그의 죄악의 악순환에 빠진 것을 봅니다. 그의 회개하는 생각에서 새로운 죄의 싹이 그에게 눈에 띄지 않게 나타납니다 (상인은 그가 아니라 촛불에 대해 지불 할 것입니다).

시장이 오래된 습관에 따라 모든 일을하기 때문에 자신의 행동의 죄를 느끼지 않는 것처럼 경감의 다른 영웅들도 마찬가지입니다. 예를 들어, 우체국장 Ivan Kuzmich Shpekin은 순전히 호기심 때문에 다른 사람들의 편지를 엽니다. “... 죽음은 세상의 새로운 것을 알고 싶어합니다. 나는 이것이 흥미로운 읽기라고 말할 수 있습니다. 당신은 다른 편지를 즐겁게 읽을 것입니다-다른 구절이 이런 식으로 설명되어 있습니다 ... 그리고 어떤 교화 ... Moskovskie Vedomosti보다 낫습니다!

판사는 그에게 이렇게 말했습니다. "보세요, 당신은 언젠가 이것에 대해 얻을 것입니다." Shpekin은 유치한 순진함으로 외칩니다. "아, 아버지!" 그가 불법적인 일을 하고 있다는 생각이 들지 않습니다. 고골은 이렇게 설명한다. 배우로서는 할 수 있는 일이 없고 최대한 담백해야 한다.

무죄, 호기심, 모든 종류의 거짓말에 대한 습관적 행동, Khlestakov의 출현에 대한 공무원의 자유로운 생각, 즉 감사관의 개념에 따라 갑자기 범죄자 고유의 두려움 공격으로 대체됩니다. 강력한 보복을 기다리고 있습니다. Khlestakov 앞에있는 똑같은 열렬한 자유 사상가 Ammos Fedorovich는 자신에게 이렇게 말합니다. 나는 내가 어디에 앉아 있는지 모른다. 네 밑에 있는 뜨거운 석탄처럼." 그리고 시장은 같은 입장에서 사면을 요청합니다. “파멸시키지 마십시오! 아내, 어린 아이들 ... 사람을 불행하게 만들지 마십시오. 그리고 더 나아가: “미숙함으로, 신에 의해, 미숙함으로. 국가의 부족 ... 원한다면 스스로 판단하십시오. 주 급여는 차와 설탕에도 충분하지 않습니다.

Gogol은 특히 Khlestakov가 플레이되는 방식에 불만족했습니다. “주인공이 사라졌다”고 그는 썼다. “내가 생각한대로. Dyur는 Khlestakov가 무엇인지 이해하지 못했습니다.” Khlestakov는 단순한 몽상가가 아닙니다. 그는 자신이 무엇을 말하고 있는지, 그리고 다음 순간에 무엇을 말할 것인지 알지 못합니다. 그 안에 앉아있는 누군가가 그를 대변하여 그를 통해 연극의 모든 영웅을 유혹하는 것처럼. 이것은 거짓의 아비, 곧 마귀가 아니냐? Gogol은 이것을 염두에 둔 것 같습니다. 이러한 유혹에 대한 반응으로 연극의 영웅들은 자신도 모르게 모든 죄악을 드러냅니다.

교활한 Khlestakov 자신의 유혹에 따라 악마의 특징을 얻었습니다. 1844 년 5 월 16 일 (n. st.) Gogol은 S. T. Aksakov에게 다음과 같이 썼습니다. 그러나 당신은 그가 리모콘이고 모든 것이 팽창으로 구성되어 있다는 사실을 놓치지 않습니다.<…>당신은이 짐승의 얼굴을 때리고 아무것도 부끄러워하지 않습니다. 마치 수사라도 하듯 도시에 올라온 하급 관리 같다. 먼지는 모두를 발사하고 굽고 비명을 지를 것입니다. 조금 겁을 먹고 뒤로 기대기만 하면 됩니다. 그러면 그는 용감해질 것입니다. 그리고 당신이 그를 밟 자마자 그는 꼬리를 조일 것입니다. 우리는 그에게서 거인을 만듭니다 ... 속담은 헛되지 않지만 속담은 말합니다. 마귀는 온 ​​세상을 차지한다고 자랑했지만 하나님께서는 그에게 돼지를 다스리는 권세를 주시지 않았습니다.1
이 속담은 귀신 들린 가다라에게서 나온 귀신이 돼지 떼에 들어가도록 주님께서 허락하신 복음의 일화를 가리킨다(참조: 막 5:1-13).

이 설명에서 Ivan Aleksandrovich Khlestakov는 그렇게 보입니다.

복제품과 작가의 발언에서 알 수 있듯이 연극의 영웅들은 점점 더 두려움을 느낍니다. (뻗어 온통 떨림).이 두려움은 청중에게도 확장되는 것 같습니다. 결국 감사관을 두려워하는 사람들은 홀에 앉아 있었지만 실제 사람인 주권자 만 앉았습니다. 한편 Gogol은 이것을 알고 일반적으로 기독교인을 하나님을 두려워하고 양심을 정화하도록 불렀습니다. 이는 최후의 심판도 두려워하지 않을 것입니다. 두려움에 눈이 먼 것처럼 관리들은 Khlestakov의 실제 얼굴을 볼 수 없습니다. 그들은 항상 하늘이 아니라 발을 봅니다. The Rule of Living in the World에서 Gogol은 그러한 두려움의 이유를 이렇게 설명했습니다. “... 모든 것이 우리 눈에 과장되어 우리를 두렵게합니다. 우리는 눈을 아래로 두고 눈을 들어 올리고 싶지 않기 때문입니다. 그들이 몇 분 동안 들어 올려지면, 그들은 오직 하나님과 그분에게서 나오는 빛만이 현재의 형태로 모든 것을 비추는 것을 볼 것이고, 그런 다음 그들은 자신의 눈먼 것을 비웃을 것입니다.

비문의 의미와 "고요한 장면"

나중에 등장한 비문에 관해서는 1842 년 판에서이 속담이 영적으로 정교회에 속한 고골의 동시대 사람들이 잘 알고 있었고이 속담에 대한 이해를 강화할 수도 있었던 거울 아래의 복음을 의미한다고 가정 해 봅시다. 예를 들어 Krylov의 유명한 우화 " 거울과 원숭이. 여기 거울을 보고 있는 원숭이가 곰에게 말합니다.

“보세요.”그가 말했습니다. “사랑하는 대부님!
저게 무슨 얼굴이야?
그녀는 어떤 장난과 점프를 가지고 있습니다!
그리움에 질식할 텐데
그녀가 그녀와 조금 닮았다면.
그러나 인정하십시오.
내 수다쟁이 중에는 그런 겁쟁이가 대여섯 명 있습니다.
손가락으로도 셀 수 있습니다. -
“일을 고려해야 할 가십은 무엇입니까?
자신을 켜는 것이 낫지 않습니까, 대부? -
Mishka가 그녀에게 대답했습니다.
그러나 Mishen'kin의 조언은 헛된 것입니다.

Varnava 주교(Belyaev)는 그의 기본 저서 "Fundamentals of the Art of Holiness"(1920s)에서 이 우화의 의미를 복음에 대한 공격과 연결하며, 이것이 (다른 것들 중에서) Krylov의 의미였습니다. 거울로서의 복음에 대한 영적 개념은 정통 정신에 오랫동안 확고하게 존재해 왔습니다. 따라서 예를 들어 Gogol이 가장 좋아하는 작가 중 한 명인 Zadonsk의 St. Tikhon은 여러 번 다시 읽은 글을 다음과 같이 말합니다. 이 시대의 아들들에게 얼마나 거울이 되는지, 복음과 그리스도의 흠 없는 삶이 우리에게 있게 하십시오. 그들은 거울을 보고 몸을 바로잡고 얼굴의 악을 깨끗이 합니다.<…>그러므로 우리의 영적 눈 앞에 이 순수한 거울을 놓고 들여다봅시다. 우리의 삶은 그리스도의 삶과 일치합니까?

크론슈타트의 거룩하고 의로운 요한은 "그리스도 안에 있는 나의 삶"이라는 제목으로 출판된 그의 일기에서 "복음서를 읽지 않는 사람들"에 대해 다음과 같이 언급합니다. 이 거울을 들여다 볼 필요가 있습니까? 아니면 정신적으로 매우 못생겼고 당신의 추함을 두려워합니까? .. "

교회의 거룩한 아버지와 교사의 Gogol 추출물에서 다음 항목을 찾을 수 있습니다. “얼굴을 정화하고 희게하고 싶은 사람들은 보통 거울을 봅니다. 신자! 당신의 거울은 주님의 계명입니다. 당신이 그것들을 당신 앞에 놓고 자세히 보면 그것들은 당신 영혼의 모든 반점, 모든 어둠, 모든 추함을 드러낼 것입니다.

그의 편지에서 Gogol 이이 이미지로 향했다는 것은 주목할 만합니다. 그래서 1844년 12월 20일(N.S.)에 그는 프랑크푸르트에서 Mikhail Petrovich Pogodin에게 편지를 썼습니다. 그리고 일주일 후-Alexandra Osipovna Smirnova에게 :“자신도보세요. 이를 위해 탁자 위에 영적 거울, 즉 당신의 영혼이 들여다 볼 수있는 책을 두십시오 ... "

아시다시피 그리스도인은 복음 율법에 따라 심판을 받습니다. "감독관의 비난"에서 Gogol은 첫 번째 만화 배우의 입에 마지막 심판의 날에 우리 모두가 "비뚤어진 얼굴"을 갖게 될 것이라는 생각을 넣습니다. 이것을 잊어버리고 그들의 눈을 부끄러워 땅으로 낮추고 우리 중 누가 용기를 내어 "내가 비뚤어진 얼굴을 가졌습니까? "라고 물을 수 있는지 봅시다. 2
여기서 Gogol은 특히 작가 M. N. Zagoskin (그의 역사 소설 "Yuri Miloslavsky, 또는 1612 년 러시아인"Khlestakov가 자신의 작품으로 기절 함)에게 응답합니다. 그는 특히 서문에서 분개하며 동시에 말했습니다. 근데 얼굴이 삐뚤어졌는데 어딨어?

Gogol은 결코 복음과 헤어지지 않은 것으로 알려져 있습니다. “이미 복음서에 있는 것보다 더 높은 것을 발명할 수는 없습니다.”라고 그는 말했습니다. "인류는 그것으로부터 몇 번이나 물러났고 몇 번이나 돌아섰는가."