Tatyana와 Onegin의 반대의 의미는 무엇입니까? 반대는 소설 A의 예술적 원리입니다.
1. 대도시와 농촌의 생활방식 대조.
2. 오네긴과 렌스키.
3. 대조 타티아나와 올가.
4. Tatyana - 미숙한 마을 아가씨이자 사회 여성.
A. S. Pushkin이 "Eugene Onegin"구절에서 소설을 쓸 때 지침이 된 주요 원칙 중 하나는 반대라는 것을 쉽게 알 수 있습니다. 이것은 캐릭터 캐릭터의 반대이며 도시와 농촌, 대도시의 소음과 조용한 고독이라는 두 가지 삶의 방식의 반대입니다. Eugene Onegin의 아버지가 살았던 방법은 다음과 같습니다.
탁월하게, 고상하게 섬기며,
그의 아버지는 빚을 지고 살았다
매년 3개의 공을 주었습니다.
그리고 마침내 망했습니다.
그리고 그 당시 Onegin 삼촌은 그의 재산에서 측정되고 단조로운 삶을 살았습니다.
...마을 노인
40년 동안 나는 가정부와 다투었습니다.
그는 창밖을 내다보며 파리를 짓밟았다.
... Onegin이 캐비닛을 열었습니다.
한 곳에서 교구 공책을 발견했는데,
다른 주류에서는 전체 시스템 ...
푸쉬킨은 도시 멋쟁이와 시골 지주의 이익에 큰 차이를 보여줍니다. 물론 Onegin은 다소 피상적 인 교육을 받았지만 많은 책을 읽었고 경제학에 대해 이야기하고 고대시에 대한 의견을 표현할 수 있으며 라틴어로 몇 개의 연을 인용하기도합니다. 그리고 시골 지주들은 "건초 만들기, 와인, 개집, 친척에 대해"간단한 대화를 나눕니다.
Onegin 자신은 마을 이웃 사회에 자신을 단호하게 반대한다는 점에 유의해야합니다. 그들 중 한 명이 그를 방문하기 위해 타는 소리를 듣 자마자 그는 말을 타고 집을 떠납니다.
Onegin과 거의 동시에 자신의 영지에 도착한 젊은 지주 Vladimir Lensky는 물론 나머지 마을 사람들과는 완전히 다른 캐스트와 관심 범위를 가진 사람입니다. 그는 교육받은 사람이며 (Pushkin은 Lensky가 독일의 유명한 괴팅겐 대학에서 공부했다고 언급했습니다) 철학과시를 좋아합니다. 그렇기 때문에 캐릭터의 큰 차이에도 불구하고 Onegin과 Lensky는 친구가되었습니다. 그들은 할 말이 많았습니다. 그러나 자세히 살펴보면 Onegin과 Lensky는 Onegin과 그의 고인이 된 삼촌과 같은 일부 "마을 노인"보다 더 큰 대립이었습니다.
그들은 동의했다. 파도와 돌
시와 산문, 얼음과 불
서로 그렇게 다르지 않습니다.
Onegin은 "유행과 고대 홀 사이에서"똑같이 하품하는 즐거움에 만족하는 사람입니다. 그는 여전히 Tatyana 감정의 성실함과 힘을 이해할 수 있지만 그의 영혼은 행복에 대한 자발성과 믿음을 잃어 버렸기 때문에 그것을 원하지 않으며 공유 할 수 없습니다.
그리고 Lensky는 Onegin과 달리 사랑과 우정을 진심으로 믿습니다. 그는 아직 아주 어리다. 독일에서 보낸 몇 년 동안 그는 학업에 전념하고 현실에 거의 관심을 기울이지 않았습니다. 그는 고상한 꿈을 소중히 여기며 아직 사람들의 변덕과 비열함을 만나지 않았습니다.
세상의 냉혹한 방탕으로부터
아직 퇴색하지 않았습니다
그의 영혼은 뜨거워졌다
안녕 친구, 애무 처녀.
그리고 Onegin이 감정에 마음을 닫았다면 Lensky는 "우리 여름에 더 이상 사랑하지 않는 것처럼"사랑에 빠졌습니다. 물론 Olga는 젊음의 매력, 생동감, 자발성 등 매우 달콤하지만 Lensky는 신부 성격의 특성을 눈치 채지 못합니다. 그는 그녀에게서 자신이 노래하는 이상을 본다. 그가 특정 이미지를 생각해 내고 어린 시절부터 알고 있던 올가와 동일시했다고 말할 수 있습니다. 같은 방식으로 Tatyana는 소설의 영웅의 특징을 Onegin으로 이전합니다. 그는 냉정함과 무관심에도 불구하고 "Olga는 특징에 생명이 없습니다"라고 말하면서 Lensky에게 자신의 자리에서 다른 자매를 선택했을 것이라고 말했습니다. . 따라서 Onegin (물론 Pushkin)은 두 자매를 대조합니다.
항상 겸손하고 항상 순종하며
언제나 아침처럼 상쾌한 ...
하늘 같은 눈 Blue
미소, 리넨 컬.
매력적인 인형 초상화이지만 깊이와 일관성을 찾지 마십시오! 그리고 Pushkin은 그가 가장 좋아하는여 주인공 Tatyana를 무엇으로 그렸습니까? 그녀는 여동생과 전혀 다릅니다. 사려 깊고 조용하고 몽환적이며 어린 시절부터 고독을 좋아합니다.
누나의 미모도,
그녀의 붉게 물든 신선함도
그녀는 눈을 끌지 않을 것입니다.
Dika, 슬프고 침묵,
숲의 암사슴처럼 겁이 많고,
그녀는 그녀의 가족
낯선 소녀처럼 보였다.
자매들의 차이점은 그들이 사랑을 대하는 방식에서도 나타납니다. 쾌활한 장난 꾸러기 올가는 약혼자 앞에서 침착하게 다른 사람과 바람을 피울 수 있습니다. 그리고 불행한 Lensky가 Onegin과의 결투에서 죽자 Olga는 재빨리 위안을 찾고 랜서와 결혼합니다. 그녀가 오랫동안 첫사랑을 기억했을 것 같지 않습니다.
Onegin에 대한 갑자기 타오르는 느낌에 대한 Tatyana의 태도는 완전히 다릅니다. 여 주인공은 Onegin에 대한 감정을 진지하게 생각할뿐만 아니라 이것이 운명이며 이것이 삶을위한 것이라고 진심으로 믿습니다. 그 당시에는 대담한 범죄로 여겨졌지만 소녀 자신이 청년에게 편지를 쓰고 자신의 감정을 고백하기로 결정했다는 설명에 뿌리를 둔 사랑에 대한 이러한 태도입니다. 그리고 Onegin이 Tatyana의 사랑을 거부하더라도 소녀는 계속 그를 사랑합니다. 공주가 되어서도 세속의 여인이 된 그녀는 처음이자 유일한 사랑을 잊지 못한다.
그러나 그녀의 영혼 깊은 곳에서 Tatyana가 동일하게 유지되면 그녀의 매너가 너무 바뀌어 Onegin은 한때 그녀의 사랑을 고백 한 시골 소녀를 공주에게서 거의 인식하지 못합니다. Onegin은 그녀에게 "... 자신을 다스리는 법을 배우십시오. "라고 말했습니다. 글쎄, 그녀는이 과학을 잘 배웠습니다! 이전에는 모든 사람이 Tatyana의 혼란을 눈치 챘을 수 있습니다 (이름 날에 손님의 관심이 뚱뚱한 파이로 인해 전환되지 않은 경우). 이제 아무도 그녀의 영혼에서 일어나는 일을 소녀의 얼굴에서 읽을 수 없습니다. 아마도 사교 행사에서 Onegin과의 만남은 Tatyana에서 그녀의 전생과 순진한 소녀의 꿈에 대한 기억을 불러 일으켰지 만 그녀는 어떤 식 으로든 자신의 감정을 배신하지 않았습니다.
Onegin과 Tatiana는 역할을 바꿉니다. 한때 그는 소녀에게 무관심했지만 이제는 그녀의 관심을 찾고 있습니다. 한때 그녀는 감정을 잊은 상태에서 사랑의 선언과 함께 Onegin에게 편지를 썼고 이제 그는 그녀에게 편지를 씁니다. 그리고 Tatyana는 차갑고 침착합니다. 그녀는 Onegin과 대화 할 수 있지만 그를 알아 차릴 수 없습니다. Tatyana는 그를 그녀의 집을 방문하는 다른 손님이나 그녀가 방문하는 집과 구별하지 않습니다. Pushkin이 Tatyana의 새로운 모습에 대해 이야기하는 연에서 그는 그녀가 어땠는지 끊임없이 상기시키고 비교하며 감상적인 사랑 이야기를 읽는 데 집착하는 전 순진한 젊은 여성과 세속적 인 여성을 대조합니다. 그러나 작업이 끝나면 현재와 전자에 대한 Tatiana의 반대가 순전히 외부적이고 조건부라는 것이 분명해집니다. 그녀는 마음속으로 소박한 시골 생활을 후회하고 무슨 일이 있어도 오네긴을 사랑한다. “하지만 나는 다른 사람에게 주어졌고 나는 그에게 한 세기 동안 충실할 것입니다.”라고 Onegin의 사랑 고백에 대답합니다. Tatyana는 남편뿐만 아니라 자신에게도 충실합니다.
우리가 19세기 중반에 있다고 잠시 상상해 봅시다. 우리는 A.S. 푸쉬킨 타티아나 라리나와 유진 오네긴.
Eugene과 Tatyana는 동시에 같은 사회에 살았음에도 불구하고이 사회에 대한 인식이 매우 다릅니다. Onegin의 세계는 웅장한 리셉션과 무도회의 세속적 세계이며 Tatyana는 시적이고 몽환적이며 영적인 성격입니다. 무의식적으로 스스로에게 물어볼 것입니다. Evgeny와 Tatyana가 함께 할 수 있습니까? 이 질문은 모호하지 않게 대답할 수 없습니다. 먼저 결정해야 할 사항: 공통점이 무엇입니까?
그들의 유일한 공통점은 사랑하고 사랑받고자 하는 마음뿐인 것 같아요. 어쩌면 그들이 살고 있는 사회의 영향이 아니었으면 함께할 수도 있었을 것이다. 사랑이 없고 사랑의 게임만 있는 사회. 따라서 Onegin은 행복도 사랑도 믿지 않습니다. 친절한 환상의 인공 세계에서 보낸 세월은 그의 말년에 어떤 흔적을 남겼습니다. 거짓말과 배신으로 수년을 보낸 유진은 자신의 행복을 믿을 수 없습니다. 이것은 Tatyana에 대한 그의 비극적 인 오해를 설명합니다.
편지를 쓴 Tatyana는 당시 소녀의 특징이 아닌 특이한 대담한 행동을 수행하여 일반적으로 그녀의 환경에서 허용되는 모든 규칙을 위반합니다. 그러나 그녀의 고백은 Onegin의 냉담한 마음에 들리지 않았습니다. 그는 그의 감정이 사회에 의해 왜곡되어 있기 때문에 Tatyana의 사랑에 응답할 수 없습니다. 그는 Tatyana를 이해하지 못했습니다. 그녀는 그에게 사랑에 대해 편지를 쓰고 결혼에 대해 이야기합니다.
아마도 언뜻보기에 Onegin의 고백은 매우 고귀합니다. 그는 Tatyana를 속이지 않았지만 반대로 즉시 그녀에게 모든 진실을 말했습니다. 하지만 곰곰이 생각해 보면 영웅은 죽은 영혼이고 돌 같은 심장을 가졌다고 해도 과언이 아닙니다. 자신의 손으로 Onegin은 갑자기 그에게 떨어진 행복을 망쳤습니다. 아마도 그는 단순히 사랑을 두려워했고 Tatyana에게 잘못된 행동이나 말을하는 것을 두려워했을 것입니다. 실제로 그 당시 많은 소녀들은 전혀 경험하지 않고 소년들과 재미를 보았습니다. 아마도 유진이 그러한 행복을 두려워한 이유일 것입니다.
그는 항상 외로웠지만 다른 사람이 그에게 손을 내밀어 마음을 열었을 때 그는 도덕적으로 눈이 멀고 귀머거리였습니다.
한때 Tatyana와 같은 소녀를 꿈꿨지만 시간이 지남에 따라 모든 것이 바뀌 었습니다. 그가 살았던 사회는 한때 그에게 있었던 아름다운 모든 것을 죽였습니다. Onegin은 그를 둘러싼 사회보다 훨씬 높은 동시에 그는 그의 죄수입니다.
마지막 장면은 전체 소설에서 가장 놀랍습니다. 그것에서 Onegin은 여전히 Tatyana에게 자신의 감정에 대해 말하기로 결정했지만 몇 년 후 공에서 만났을 때.
Tatyana는 귀족 여성이되었을 때 슬프게도 이전 시골 생활을 회상합니다. Tatyana는 여전히 Evgeny를 사랑합니다. 모임에서도 그녀는 남편에게 충실했습니다.
모든 것을 바탕으로 Eugene과 Tatyana의 관계는 몇 년이 지난 후에도 서로를 이해할 수 없었고 관계에서 가장 중요한 것은 이해라고 생각하기 때문에 다르게 끝날 수 없었다고 확실히 말할 수 있습니다.
Eugene Onegin과 Tatyana의 편지는 위대한 러시아 시인 작품의 일반적인 캔버스에서 뚜렷하게 두드러집니다. Pushkin 자신조차도 무의식적으로 그들에게 관심을 끌었습니다. 사려 깊은 독자는 엄격하게 구성된 "Onegin 스탠자"가 더 이상 여기에서 사용되지 않지만 저자의 완전한 시적 자유가 눈에 띈다는 것을 알게 될 것입니다.
여 주인공의 솔직한 고백
Onegin에게 보낸 Tatyana의 편지 분석에서 무엇보다도 그녀의 감정으로 인해 거대한 도덕적 장애물을 넘어야하는 어린 소녀의 매력이라는 점을 지적 할 가치가 있습니다. 그녀 자신은 급증하는 감정의 예상치 못한 힘을 두려워했습니다. Tatyana Larina는 그녀의 사랑을 처음으로 고백했습니다.
그녀의 영혼에 일어나고 안식을주지 않는 강한 느낌 외에 그녀가 그렇게 대담한 발걸음을 내딛게 된 계기는 무엇입니까? Tatyana는 그것을 깨닫지도 못한 채 Onegin이 미래에 그녀에게 보답 할 것이라고 확신했습니다. 따라서 그녀는 연인에게 솔직한 편지를 쓰기로 결정한 첫 번째 사람이었습니다. Tatyana가 Onegin에게 보낸 편지를 분석하면서 비평가 V. G. Belinsky는 시에서 개방성이 진실과 공존하기 때문에 그것이 성실함과 단순함을 반영한다고 믿었습니다.
대조적인 타티아나 오네긴
Tatyana와 Evgeny는 그들이 살도록 강요받는 환경에서 극도로 소외감을 느낍니다. 푸쉬킨은 "네이티브 가족"에서 그녀는 끊임없이 낯선 사람처럼 느껴졌고 Onegin이 고통받는 블루스에서 이것을 표현합니다. 그리고 현실에 대한 불만은 두 캐릭터가 허구의 책 세계로 뛰어든다는 사실에 기여합니다. 감성 소설을 읽는 Tatyana는 밝고 열정적 인 삶을 꿈꿉니다.
소설 "Eugene Onegin"이 구성되는 주요 원칙은 대칭성과 병렬성입니다. 회의 - 편지 - 설명의 순서로 대칭을 관찰할 수 있습니다. Onegin과 Tatyana는 작업 과정에서 역할을 변경하며 이는 외부 계획뿐만 아니라 내레이터의 위치에도 해당합니다. 첫 번째 경우 시인은 Tatyana와 함께 있습니다. 두 번째 - Onegin과 함께. 여 주인공의 성실성은 그녀의 연인과 반대됩니다.
편지에서 주인공의 사랑의 표현
여 주인공이 따뜻한 친구에게 쓴 "Tatyana의 Onegin에게 보낸 편지"라는 구절은 그녀를 당시의 평범한 소녀로 특징 짓습니다. 그녀는 감상적인 소설에서 자랐습니다. 그들에서여 주인공은 나중에 Onegin에 투영 된 연인에 대한 자신의 이상을 결정했습니다.
편지에서 거짓으로 가려지지 않는 그녀의 진심을 쉽게 엿볼 수 있다. 그녀는 그를 "달콤한 비전"이라고 부르며 따뜻함과 부드러움으로 연인을 대합니다. 소녀는 Tatyana가 Onegin에게 보낸 편지에서 발췌 한 것처럼 연인의 힘에 대한 삶의 길을 제공합니다.
“그러면 최고 평의회에서 예정된 ...
그것이 하늘의 뜻입니다. 나는 당신 것입니다."
지능이 높은 소녀의 이미지
주인공과 달리 소녀의 이미지는 영적으로 훨씬 높습니다. F. M. Dostoevsky는 Tatyana가 Onegin에게 보낸 편지를 분석하여 그녀가 영적으로 더 발전하고 마음에서 Onegin을 능가하기 때문에 작업의 주인공이 될 가치가있는 것은 Tatyana라고 썼습니다.
편지가 외국어로 작성되었다는 점도 고려해야 합니다. 그리고 이것은 당시 귀족들에게 전형적이었던 높은 수준의 교육을 나타내는 지표입니다. 줄거리에 따르면 "타티아나가 오네긴에게 보낸 편지"라는 구절은 프랑스어로 작성되었습니다. 물론 실제로는 그 소녀에게서 온 프랑스 편지는 존재하지 않았다. Tatyana의 편지는 "신화적인 번역"이었습니다.
당신의 감정으로부터 보호를 요청
Tatyana는 행동과 판단에서 독립성을 보여줍니다. 무엇보다도 그녀는 자신을 사랑할 수 있는 영웅을 선택하여 결국 자녀의 아버지가 됩니다. 편지에는 흥미로운 문구가 있습니다.
“나는 당신 앞에서 눈물을 흘렸습니다.
당신의 보호를 부탁드립니다."
여 주인공은 누구에게 자신을 보호해달라고 요청합니까? A. S. Pushkin의 작업을 연구하고 Tatyana가 Onegin에게 보낸 편지를 분석 한 Brodsky는 Rousseau의 작품 The New Eloise에서여 주인공 Yulia의 편지에주의를 기울이지 않으면 이러한 대사를 완전히 이해하는 것이 불가능하다고 강조합니다. 그녀의 말은 문자 그대로 "당신은 당신 자신으로부터 나를 보호해야 합니다."로 번역됩니다. 그러나 위대한 러시아 시인이 Tatyana가 가장 좋아하는 작품에서 이러한 단어를 빌릴 수 있다는 추측에만 국한되어서는 안됩니다. 그녀는 외로움, 자신의 감정, 발진 가능성을 두려워합니다. 그리고 그녀는 이 편지를 Onegin에게 보냄으로써 그들 중 하나를 합니다.
외로움
Onegin에게 보낸 Tatyana의 편지 요약은 유모도 친척도 그녀의 마음을 채우는 그리움을 이해할 수 없음을 보여줍니다. 그리고여 주인공의 성격에 대해 그러한 인식의 가능성은 배제됩니다. 그녀는 지능에서 그녀와 동등한 사람에게만 자신의 감정에 대해 말할 수 있습니다. 그녀가 Onegin을 잃으면 이미 거부 된 찬사들 사이에서 죽을 것입니다. 그러나여 주인공은 연인의 거절과 그의 사랑을 온유하게 받아 들일 준비가되어 있습니다. 그녀는 등불 없이 글을 씁니다. 마음의 상태는여 주인공을 현실과는 거리가 먼 세계로 데려갑니다. 이것이 최고 수준의 추상화입니다. 그러나 Tatyana는 확고한 손으로 글을 씁니다. 자신의 감정 고백은 개인적인 선택입니다.
위대한 러시아 시인 A.S. Pushkin의 작품에는 평화로운 느낌이 가득합니다. 그들에게는 모든 것을 소비하는 갈망과 절망이 없으며 반대로 긍정적 인 태도, 러시아 성격에 대한 흔들리지 않는 믿음, 그 힘과 힘이 모든 곳에서 느껴집니다.
시인의 가장 중요한 작품 중 하나는 "유진 오네긴"구절의 소설입니다.
소설 "Eugene Onegin"의 위대함은 푸쉬킨 시대 러시아 생활의 풍습과 풍습을 폭 넓게 보여 준다는 것입니다. 훌륭하게도 그 충만함과 다양성 속에서 러시아인의 삶의 모습은 이전에 누구도 상상하지 못했던 것입니다.
소설 페이지에서 Eugene Onegin과 Tatyana Larina라는 두 주인공을 만납니다.
Eugene Onegin은 상트 페테르부르크 출신의 젊은 귀족이자 잘 생긴 남자입니다. 그는 "부드러운 열정의 과학"에 능통합니다. 그의 삶은 끊임없는 축하입니다. 극장, 레스토랑, 엔터테인먼트, 무도회 초대, 휴일 ... 그러나 그는 쉬운 성공, 끝없는 잔치 및 가장 무도회에 금방 지쳤습니다. 세속적 삶의 무의미함이 모든 영광 가운데 그에게 끌렸습니다. 그리고 악명 높은 "러시아 우울"은 그의 영원한 동반자가되었습니다.
그러나 삶의 환경은 변합니다. 아픈 삼촌은 Onegin을 마을로 부릅니다. 이웃 중 한 명인 젊은 Lensky가 그를 Larin 가족에게 소개합니다. 지주 Larins, Olga 및 Tatyana의 두 딸은 영혼이 사랑을 기다리는 나이입니다.
Olga는 부유하고 뛰어난 Lensky와 사랑에 빠졌습니다. Tatyana는 차가운 동반자를 좋아합니다. 그녀가 기다리고 있는 영웅의 화신을 보는 것은 그에게서다.
Tatyana의 이미지에 대해 자세히 살펴 보겠습니다. 소설에는 Tatyana보다 더 전체적이고 진실하고 우아하고 지적이고 열정적이며 순결한 자연이 없습니다. Tatyana의 이미지에서 Pushkin은 러시아 여성에게서 본 자연 스러움, 높은 도덕 기준, 겸손, 삶에 대한 올바른 생각을 모두 구현했습니다.
... Tatyana는 Onegin에게 편지를 써서 솔직하게 사랑을 고백합니다. Onegin은 Tatyana에게 자신의 감정에 반응하지 않는다고 정중하게 선언하고 그녀의 도덕성을 읽은 후 그의 행동에 매우 만족하며 떠납니다.
Onegin이 소녀의 감정에 반응하지 않는 이유는 무엇입니까? 왜 그는 Tatyana에서 진짜 다이아몬드를 보지 못했습니까? 예, 그는 인공적인 삶만을 살았고 능숙하게 조각된 이미지만 보았기 때문입니다. 그는 "note coquettes"에 대해서만 잘 알고있었습니다. 자연스러운 아름다움과 진정한 감정으로 그는 익숙하지 않았습니다. 그들은 그의 프레임에 맞지 않았습니다.
한편 Onegin은 강제로 마을을 떠났습니다. Lensky와 Onegin의 관계에서 그녀는 돌에서 낫을 발견하고 결투가 발생하여 Onegin이 Lensky를 죽였습니다.
Onegin은 러시아를 여행하는 데 몇 년을 보냅니다. 그는 다르게 돌아옵니다. 덜 이기적이고 더 진지합니다. 수도의 큰 저녁에 나타난 그는 그녀의 아름다움과 자랑스러운 자세가 눈에 띄는 젊은 여성을 발견합니다.
“같은 타티아나입니까?
그는 혼자 ...
한 번 지침을 읽었습니다 ... "
이제 Tatyana는 기혼 여성 인 사교계 명사입니다. 그녀는 당황하지 않고 Onegin을 받아들입니다. 그녀는 가식이나 용기를 나타내지 않지만 예의 바르고 상냥하며 상냥하기까지 합니다. 그녀는 침착해 보인다. Onegin은 지방이 너무 빨리 세속적 인 여성으로 변했다는 생각에 익숙해지지 않습니다. 그는 이전의 차가움을 후회하기 시작합니다.
곧 Onegin은 Tatyana와 사랑에 빠지지만 상호 감정을 만나지 않습니다.
장군 Tatyana의 남편은 질투하지 않고 아내를 완전히 신뢰합니다. Tatyana는 순결을 보여줍니다. 그녀는 여전히 그를 사랑한다는 사실을 Onegin에게 숨기지 않고 다음과 같이 선언합니다.
“... 나는 다른 사람에게 주어졌습니다.
나는 그에게 영원히 충실할 것이다.
대중적인 세계관, 기독교 도덕 및 진리에 대한 지식에 뿌리를 둔 도덕 개념뿐만 아니라 거룩한 이상에 대한 믿음 : "어떤 사람의 행복은 다른 사람의 불행 위에 세워질 수 없습니다"-이것이 Tatyana를 잘못에서 막은 것입니다 단계.
Onegin은 정말로 Tatyana를 사랑 했습니까? 못 미더운. Onegin ( "고통받는이기 주의자")과 같은 사람에게 친숙한 사랑과 같은 밝고 맑은 느낌입니까?
Onegin은 우리 문학에서 가장 부정적인 성격이 아닙니다. 그것은 긍정적인 시작을 가지고 있으며 Tatyana는 그것에 대해 공개적으로 말합니다.
"나는 당신의 마음에
그리고 자부심과 직접적인 명예.
그러나 유진의 감정의 진정성에 대한 믿음은 없다. Tatyana는 이것을 이해합니다. 그림은 분명합니다. 그는 진지한 직업이없는 영원한 방랑자이며 미소를 지으며 사랑을 거부 한 젊은 여성을 만났습니다. 그리고 이제 무도회에서 눈부신 빛의 반짝임 속에서 그녀를 본 그는 갑자기 그녀에 대한 감정에 물들었습니다.
예, 풍경이 바뀌었습니다. 그가 한때 수업을 가르쳤던 시골 소녀는 이제 빛의 숭배를 받습니다. 그리고 세계의 의견은 Onegin의 확실한 권위입니다. 그는 Tatyana가 세상에 무게가 있음을 보았고 자신 안에서 사랑의 느낌을 "발견"했습니다.
그리고 슬기롭고 지적인 젊은 여성 인 Tatyana는 이것을 알고 있습니다. 아마도 Onegin은 사랑에 빠졌지 만 "그의 새로운 환상"에만 사랑에 빠졌습니다.
결론
그의 내면의 작가 인 푸쉬킨의 동시대 사람들은 그의 작품에 감탄했으며 때로는 전례없는 문학적 힘이 그에게서 성장하고 있다고 추측했습니다. 그리고 이 전례 없는 힘은 여전히 사람들의 마음을 놀라게 합니다.
A.S. Pushkin의 소설 "Eugene Onegin"은 시인의 훌륭한 "진심 어린"작품입니다. 그것으로부터 우리는 "좋은 친구"Onegin과 "러시아 영혼"Tatyana에 대해 알고 있습니다. 그들의 관계는 삶 그 자체처럼 복잡하고 모순적이다. 그리고 독자가 사랑하는 영웅의 캐릭터를 이해하는 것이 더욱 유익하고 흥미 롭습니다.
A. S. Pushkin의 소설 "Eugene Onegin"은 우리를 많은 생각으로 이끕니다. 이 작품은 150년 이상 전에 쓰여졌지만 여전히 우리를 설레게 합니다. 그 안에서 우리는 삶에서 발생하는 많은 질문에 대한 답을 찾습니다. 우선 삶의 의미를 찾는 어려움, 소설 속 주인공들 간의 관계 문제에 관심이 있었다.
우리 인생에서 우리는 다른 사람들을 만납니다. 어떤 사람들은 의지력이 있고 자신의 신념에 충실하며 다른 사람들은 인생에서 즉시 명확하게 보지 못하고 실수합니다. 그러나 그들은 모두 자신의 존재에서 더 높은 의미를 찾으려고 노력하고 있습니다.
A. S. Pushkin "Eugene Onegin"의 소설은 러시아 문학의 첫 번째 사회 소설 중 하나입니다. 개인과 사회의 관계 문제를 다룬다. 푸쉬킨의 현대 사회 발전 상태의 불완전성에 대한 아이디어와 함께 사람의 도덕적 개선을 통해 사회를 변화시키려는 아이디어는 그의 가장 큰 작업의 근간을 이룹니다.
이 아이디어는 Onegin과 Tatyana의 비교에서 가장 명확하게 표현되었습니다. 그들은 강한 성격입니다. 당시 삶의 차갑고 유휴 소동 속에서 둘 다 낯선 사람처럼 느껴집니다. 둘 다 사랑과 고통을 할 수 있습니다. 그들은 사회 생활의 공허함을 이해할 만큼 충분히 똑똑하기 때문에 둘 다 그것을 거부합니다.
그러나 그들은 매우 다른 사람들입니다. Onegin과 Tatyana의 캐릭터 사이의 대조는 Onegin이 불모의 공허한 소란으로 "빛"의 영향을 아주 일찍 경험했기 때문입니다. Onegin은 누구보다 자신을 더 엄격하게 특징 짓습니다. 그는 이기심을 고백합니다.
얼마나 낮은 속임수
반 죽은 사람을 즐겁게
베개를 고쳐줘
약을 주는 것이 슬프다
한숨을 쉬고 생각해보세요.
"악마는 언제 데려갈까"
Onegin은 그의 삼촌뿐만 아니라 편협했습니다. 그는 개집, 와인, 친척에 대해서만 이야기하는 Larins 회사에서 거칠었습니다. 모드는 모범생”이라며 “결단력 있고 엄격한 재판관”을 두려워하며 고독에 빠졌다. 이것은 그의 무관심, "감정가의 학식있는 표정으로 중요한 분쟁에서 침묵을 유지하는"능력을 설명합니다.
나는 이것에 대해 Onegin을 비난하지 않습니다. 상류 사회에서 돌아가면서 그는 그곳에서 받아들여지는 관습과 규칙을 따라야 했습니다. 나는 Onegin이 꿈에서 흐려지는 것을 좋아하지 않았고 말하는 것보다 더 많이 느꼈고 모든 사람에게 자신을 열지 않았기 때문에 좋아합니다. 푸쉬킨 자신이 그의 영웅에 대해 아첨하게 말한 것을 기쁘게 생각합니다. 나는 그의 특징을 좋아했다
비자발적 헌신을 꿈꾼다
흉내낼 수 없는 기이함
그리고 날카롭고 차가워진 마음.
Onegin은 세속적 인 삶의 환상을 이해하고 경멸하며 이생에 부담을 주지만 대가를 찾을 수 없습니다. 다른 사람들의 감정과 경험을 고려하지 않고 자신만을 위해 사는 Onegin은 합당하지 않은 여러 가지 행동을 저질렀습니다. 그는 Larins의 무도회에서 무모하게 행동하고 결투에 동의하고 Lensky를 죽입니다.
이기심은 Onegin을 어려운 감정적 드라마로 이끌고 자신과 불화합니다.
도덕적 순결의 "달콤하고" "충실한"이상인 Tatyana는 Onegin과 정반대입니다. 어린 시절부터 그녀의 성격 형성은 자연의 품에서 일어났습니다. 외계인의 영향을 받지 않고 자유롭게 발전했습니다. Tatyana는 자연을 사랑했고 그 안에서 편안함을 찾았습니다. 그녀는 독서를 좋아했고 몽환적이고 낭만적 인 성격이었습니다.
그러나 이것은 Tatyana가 자란 환경이 그녀에게 적합하다는 것을 전혀 의미하지 않습니다. 세상에 대한 그녀의 낭만적 인 인식과 일치하지 않는 낮고 저속하고 평범한 모든 것을 본능적으로 밀어내는 Tatyana는 자신의 특별하고 시적인 세계를 만들었습니다.
끔찍한 이야기, 시적인 민화, 징조, 신비롭게 아름다운 자연의 삶, 소설-이것이이 소녀가 살았던 것입니다. 감상적인 소설에서 자란 Tatyana는 모든 영적 힘을 감정 영역에 집중했습니다. 그녀를 위해 사는 것은 그녀가 "운명을 넘겨주는"강하고 아름답고 완벽한 사람에 대한 사랑이었습니다.
따라서 Tatyana의 자연스러운 필요는 사랑하고 사랑받는 것입니다. 그녀의 열정적이고 강한 본성이 나타난 것은 바로 이러한 욕구였습니다. Onegin에 대한 불 같은 감정, 이기주의, 허영심이있을 곳이없는 느낌, 한 방울의 요염함이없는 느낌을주는 것은 바로 그녀입니다.
Onegin과 사랑에 빠진 그녀는 진심으로 자신의 감정을 고백하는 편지를 씁니다. 그러나 Onegin은 Tatiana의 진정한 가치를 높이 평가하고 그녀를 시골 여성의 범위에서 제외하고 제안을 거부합니다.
그는 매듭을 묶고 싶지 않았고 당시 Tatyana에 대한 깊은 감정이 없었습니다. 그러므로 나는 감히 그를 정죄하지 않는다.
Onegin은 어떤 상황에서도 고의적이고 단호하게 행동하는 사람 중 한 명인 것 같았습니다. 그러나 첫 번째 테스트에서 그는 환경에 굴복합니다. 결투를 앞둔 운명적인 아침, 그는 세속적 관습의 노예가 된다. Zaretsky의 개입으로 충분하며 이제 Onegin은 "속삭임, 바보의 웃음"을 상상합니다. 도전이 수락되었습니다.
나는 이것이 소설에서 가장 비극적 인 순간이라고 생각합니다. 이 순간부터 Onegin의 고통이 시작됩니다. 여기에서 그의 삶의 붕괴가 시작됩니다. 마을을 급히 떠나고 고향 땅을 불안하게 떠돌아 다니며 자신의 쓸모가 없다는 느낌이 커집니다.
... 왜 내 어깨에 느껴지지 않는지
류머티즘도? -아, 창조주!
나는 젊고 내 삶은 강하다.
무엇을 기대해야 합니까? 슬픔, 슬픔!
Tatyana, 꿈속에서 살았다면 이제는 사랑에 빠졌고 필연적으로 삶에 직면해야했습니다. 그러나 이때까지 Tatyana의 성격은 형성되었으므로 그녀는 도덕적으로 패배하지 않은 삶의 시련에서 나옵니다.
따라서 Tatyana의 도덕적 순수성은 사회적 조건에 의해 생성되는 Onegin의 이기주의와 반대됩니다. 이 반대는 작가가 인간의 영혼을 손상시키는 사회의 불완전성을 명확하게 보여줄 수 있게 해준다.
그러나 Tatyana의 운명도 비극적입니다. 그녀는 행복해질 운명이 아닙니다.
이 사람들이 마치 서로를 위해 만들어진 것처럼 함께 행복해질 수 없다는 것이 사회에 대한 주된 비난입니다.
푸쉬킨은 사회의 진보적 변화의 방법으로 무엇을 보았습니까? 그는 도덕적 개선을 통해 사회를 개선할 수 있는 가능성을 믿었습니다. 그는 모든 사람들이 진정한 사랑과 진정한 고통이 무엇인지 이해한다면 이기심과 다른 사람의 비용으로 자신의 일을 정리하려는 욕구를 모두 제거하고 공허한 말다툼과 험담을 남기고 자신의 존재의 무가치함을 이해하고 마침내 사람에게 합당한 행위를 하라. .
그리고 Pushkin은이 아이디어를 제안하여 사람을 되살리는 Tatyana에 대한 Onegin의 사랑을 보여줍니다. 예, Lensky의 죽음이 아니라 Tatyana에 대한 사랑이었습니다. 결투 후 차가운 경멸과 이기심의 벽으로 세상과 분리되어 자신만을 위해 사는 데 익숙한 Onegin은 유일한 영적 지원 인 자신에 대한 존경심을 잃었습니다.
그리고 그가 그녀와 사랑에 빠진 Tatyana를 다시 만났을 때만 진정한 감정이 무엇인지, 영혼을 고양시키고 정화시키는 고통이 무엇인지 이해했습니다. 그는 그녀에게서 공허한 세속적 아름다움의 범위에서 놀라운 예외를 보았고 그녀의 영적 아름다움과 도덕적 힘에 매료되었습니다.
그의 영혼을 갑자기 끔찍하게 깨운 Lensky가 죽기 전에 Onegin의 모든 감정은 졸린 무감각했기 때문입니다. 그 당시 그는 단순히 사랑할 수 없었습니다.
Onegin에 대한 도덕적 영향 외에도 Pushkin은 "빛"에서 Tatiana의 엄청난 긍정적 영향을 보여줍니다. 그녀가 발산하는 순수한 도덕적 분위기 속에서 가장 편협한 사람들조차도 그녀의 살롱에서 부가 아니라 귀족이 아니라 지성과 따뜻한 마음을 소중히 여겼기 때문에 더 좋고 고상해졌습니다. 여기에서는 공로에 따라 영예를 얻었으며 여기에서는 속이고 위선하는 것이 불가능했습니다.
푸쉬킨은 관계의 자연스러움과 아름다움을 통해 인간의 도덕적 고양과 사회의 개선으로 가는 길을 가리킨다. 이것은 개인이 자유롭고 삶을 사랑하고 믿을 권리를 옹호한 푸쉬킨의 위대한 휴머니즘을 드러낸 것입니다. 이러한 희망은 동시대인과 후손들의 마음에 "좋은 감정"을 불러일으킨 천재의 친절함과 위대함에서 태어났습니다.
