소피아 인용문에 대한 Chatsky의 사랑. 소피아에 대한 Chatsky의 태도

A. S. Griboyedov의 작품 "Woe from Wit"의 주된 동기는 어떤 식 으로든 사회 활동에 참여하는 1810-1820 년대 젊은 세대의 전형적인 대표자 인 Chatsky의 비극을 반영한 것입니다. 이 비극에는 많은 순간이 포함되지만 그 중 가장 중요한 순간 ​​중 하나는 소피아에 대한 짝사랑입니다.

주인공이 무대에 오르기도 전에 주인공의 삶과 성격을 알게 된다. 그래서 여주인에 대한 열정을 암시하는 Sophia의 하녀 Lisa는 다음과 같이 외칩니다.

누가 이렇게 예민하고 명랑하고 예리한지

알렉산더 안드레이치 차츠키처럼

그리고 Sophia 자신이 그에게 가장 놀라운 특성을 부여합니다.

예리하고, 똑똑하고, 유창하고,

특히 친구 사이에서 행복

그가 스스로 생각한 것은...

방황하려는 욕망이 그를 공격했습니다 ...

귀족 출신 인 Chatsky는 Famusov의 집에서 자랐습니다. 그는 똑똑하고 흠 잡을 데없이 정직하고 성실하며 재치가 있습니다. 그는 고국을 사랑하고, 이 사랑은 그에게 노예 제도와 사람들의 억압에 대한 증오를 불러일으킵니다. Chatsky는 문학 작업에 종사하고 군 복무 중이었고 장관과 연결되어 있었지만 "봉사하게되어 기쁩니다. 봉사하는 것이 역겹습니다. "라고 말했기 때문에 떠났습니다. 그는 불안한 사상가이자 당시의 영웅이며 마음이 "멍청함을 용납하지 않는"사람 중 한 명이므로 비 실체 인 "바보"에게도 비밀리에 생각되는 모든 것을 드러냅니다. Chatsky는 Famusov와 그의 측근을 비웃고 그들의 도덕에 대해 날카롭게 농담합니다. 왜냐하면 그는 자신이 19 세기 초 Famusovs, Zagoretsky, 침묵, 복어 및 기타 모스크바 사회 대표보다 높기 때문입니다. 3년의 여행을 통해 주인공의 성격은 여러 면에서 변화를 겪으며 최종적으로 형성된다. 그러나 소피아에 대한 그의 진심 어린 사랑은 변함이 없다. 그래서 그의 젊음의 애정을 기억하면서 그는 "45 시간 동안 눈을 가늘게 뜨지 않고 700 마일 이상을 날아갔습니다 ..."를 위해 사랑하는 사람을 만나기 위해 서두르고 있습니다. , 그리고 회의에서 얻은 진심 어린 기쁨은 그의 말로 들립니다. “작은 빛-발에! 그리고 나는 당신의 발 앞에 있습니다."

최고의 개인적 자질은 사랑, 결혼에 대한 태도에서 드러납니다. Chatsky는 Sophia를 사랑하고 미래의 아내를 봅니다. 그러나 Sophia는 긍정적 인 특성이 없지만 여전히 Famus 세계에 완전히 속하기 때문에 그와 사랑에 빠질 수 없습니다. Chatsky가 부재하는 동안 Sophia의 성격은 많이 바뀌었고 이제 그녀는 그들의 관계를 그녀에게 아무것도 강요하지 않는 젊은 사랑으로 인식합니다. 또한 그녀는 이제 다른 사람인 Molchalin을 사랑하고 Chatsky에 차갑고 일반적인 문구 또는 농담으로 그의 질문에 대답합니다.

당신은 누구를 사랑합니까?

오! 맙소사! 전 세계.

당신에게 더 소중한 사람은 누구입니까?

친척도 많고...

그러나 Chatsky는 여전히 Sophia의 차가움에 대한 진정한 이유를 이해하지 못하고 행복하고 활기차고 수다스럽고 오래된 지인에 대해 묻고 조롱합니다. 그리고 여기서 그는 가성 조롱으로 Molchalin을 언급하면서 주요 실수를 저질렀습니다. 이것으로 그는 의심하지 않고 소피아의 영혼에 분노의 폭풍을 일으 킵니다. 그녀의 사랑의 대상에 대한 이러한 조롱 때문에 그녀는 그를 잔인하게 단속하고 그의 광기에 대한 소문을 퍼뜨립니다.

물론 Sophia는 Molchalin 자신이 아니라 그녀의 민감한 상상력이 만든 이상을 사랑합니다. Chatsky는 그가 그녀에게 "당신의 어둠의 특성, 그를 존경하고 당신이 그에게 주었다"고 말할 때 옳습니다.

슬픔에 눈이 멀고 감정에 실망한 Chatsky는 종종 불공평하며 그녀가 비난하지 않는 것에 대해서도 소피아를 비난합니다.

왜 그들은 희망으로 나를 유혹했을까요?

왜 그들은 나에게 직접 말하지 않았습니까?

모든 과거를 웃음으로 바꾼 것은 무엇입니까?!

사실 소피아는 그에게 자신의 감정을 숨기지 않고 간신히 그에게 말을 걸고 진심으로 무관심을 고백합니다. Chatsky의 문제는 자신의 감정에 눈이 멀어 제 시간에 멈추지 않고 주변의 모든 사람에게 실망을 쏟았으며 이제 그의 개인 드라마는 전체 Famus 사회와의 충돌로 악화된다는 것입니다. 사랑과 마음은 그를 군중 위로 끌어 올려 영웅에게 하나의 슬픔을 안겨 주었고 그는 모스크바를 떠나 그의 마음에 "백만 번의 고통"만을 가져 왔습니다.

19 세기 초 A. S. Griboyedov가 쓴 코미디 "Woe from Wit"는 오늘날의 러시아와도 관련이 있습니다. 이 작품에서 저자는 지난 세기 초 러시아 사회를 강타한 악덕을 깊이 드러낸다. 그러나, 이 글을 읽고...

A.S. Griboedov의 코미디 "Woe from Wit"에서 러시아 귀족에 대한 Chatsky의 반대가 표시됩니다. 모든 캐릭터는 미친 것으로 간주될 수 있습니다. 양측은 상대방이 미쳤다고 생각합니다. 모든 행동에서 A.S. Griboedov의 영웅은 서로 험담하고 명예를 훼손합니다 ...

사이트를 계속 살펴보면서 나는 종종 여기에서 실제로 긍정적인 인물은 누구이고 부정적인 인물은 누구인가? 그리고 나는 이 질문에 명확하게 대답할 수 없다. 가장 부정적인 영웅은 나중에 아주 좋은 일을 하고 영웅은 ...

Alexander Sergeevich Griboedov는 Wit의 멋진 사실적인 코미디 Woe의 저자입니다. Fonvizin과 Krylov의 풍자적 전통을 물려받은 그는 일상적인 소재를 바탕으로 현대를 광범위하게 묘사하는 러시아 정치 코미디를 만들었습니다.

코미디의 주인공은 Chatsky입니다. 극에 등장하는 순간부터 거의 모든 장면에 참여하며 곳곳에서 다른 인물들과 대조를 이룬다.
Sophia에 대한 Chatsky의 사랑은 성실하고 열렬한 느낌입니다. 그는 첫 등장에서 그녀에 대한 사랑을 선언합니다. Chatsky에는 비밀도 거짓도 없습니다. 그의 감정의 힘과 본질은 Sophia에게 보낸 Molchalin에 대한 그의 말로 판단 할 수 있습니다.
하지만 그 열정이 있습니까? 그 느낌? 그걸 열렬히?
당신 외에 그는 온 세상을 가지도록
먼지와 허영심이었을까?
Chatsky가 여자 친구에게 실망하는 것은 어렵습니다. 그의 성미에서 그는 그녀가 그를 전혀 비난하지 않는 것에 대해서도 그녀를 비난합니다.
왜 그들은 희망으로 나를 유혹했을까요?
왜 그들은 나에게 직접 말하지 않았습니까?
과거의 모든 것이 웃음으로 바뀌었다고?
"여기에 있는 모든 단어는 사실이 아닙니다."라고 Goncharov는 말합니다. 그녀는 그에게 어떤 희망도 품지 않았다. 그녀는 그를 떠났고, 간신히 그에게 말을 걸고, 그에게 무관심을 고백했습니다 ... 여기에서 그의 마음은 그를 배신 할뿐만 아니라 상식, 심지어 단순한 예의까지도 배반합니다. 그는 그런 사소한 일을했습니다!” 그러나 사실 Chatsky는 "성실함과 단순함 ... 그는 사자가 아니라 멋쟁이가 아닙니다 ..."로 구별됩니다. 소피아에 대한 감정에서 그는 직접적이고 성실하며 정직합니다. 동시에 그는 슬픔에 눈이 멀어 성미가 급하고 불공평할 수 있습니다. 그러나 이것으로부터 Chatsky의 이미지는 우리에게 더 가까워지고 더 진실해집니다. 이것은 살아있는 사람이고 그는 틀릴 수 있습니다. Chatsky가 열정적으로 사랑하는 Sophia는 누구입니까?
Goncharov는 그녀에 대해 매우 잘 말했습니다. 개인적인 악덕이 있지만 공통된 특징으로 나타납니다. 그녀의 원."
소피아는 젊고 경험이 부족하며 그녀의 양육과 환경은 이미 그녀의 견해와 행동에 영향을 미쳤습니다. 그리고 Chatsky는 그가 그것에 몹시 속았다는 것을 인정해야합니다. 하지만 사람들은 사악하고 불충실한 사람을 포함하여 모든 종류의 사람을 사랑합니다. 그것은 당신을 사랑에 빠지게 만들 수 없습니다. 여기에서 인간의 미덕과 단점은 제대로 고려되지 않고 고려되면 매우 편향됩니다. 그들이 말하는 것처럼 사랑은 악합니다 ...
따라서 Chatsky의 개인 드라마는 공개 드라마를 복잡하게 만들고 고귀한 모스크바에 맞서 그를 강화합니다.

주제에 관한 문학 에세이: Chatsky and Sophia

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그의 퇴색하지 않는 코미디 "Woe from Wit"에서 "Griboyedov는 오늘날 알아볼 수있는 진실하고 전형적인 캐릭터의 전체 갤러리를 만들었습니다. Chatsky와 Sophia의 이미지는 그들의 관계가 그렇게 단순하지 않기 때문에 가장 흥미 롭습니다. 언뜻보기에 보일 수 있습니다.

Sophia와 Chatsky는 모두 Famus 사회의 대부분의 대표자가 가지고 있지 않은 특성을 가지고 있습니다. 그들은 의지력, "살아있는 열정"을 경험할 수있는 능력, 이타심, 자신의 결론을 내리는 능력으로 구별됩니다.

Sofya와 Chatsky는 Famusov의 집에서 함께 자랐습니다.

매일 같이 있는 습관은 떼려야 뗄 수 없는

그녀는 어린 시절의 우정으로 우리를 연결했습니다 ...

함께 보낸 시간 동안 Chatsky는 Sophia에서 똑똑하고 탁월하며 단호한 소녀를 인식하고 이러한 자질에 대해 그녀와 사랑에 빠졌습니다. 성숙해진 그가 정신을 차리고 많은 것을 본 후 고향으로 돌아 왔을 때 우리는 그의 감정이 "거리도, 오락도, 장소의 변화도 식지 않았다"는 것을 이해합니다. 그는 이별 기간 동안 의외로 예뻐진 소피아를 만나 반가워하며 만남에 진심으로 기뻐한다.

Chatsky는 그가 떠난 3 년 동안 Famus 사회가 소녀에게 추악한 흔적을 남겼다는 것을 어떤 식 으로든 이해할 수 없습니다. 프랑스 감성 소설을 읽은 소피아는 사랑을 갈망하고 사랑받고 싶지만 챠츠키는 멀리 있기 때문에 자신의 감정을 표현하기 위해 결코 사랑할 가치가 없는 사람을 선택한다. 아첨꾼이자 위선자 인 "가장 비참한 생물"인 Molchalin은 더 많은 승진을 바라며 이기적인 목적으로 만 소피아와의 관계를 사용합니다. 그러나 감정에 압도된 소피아는 가면 아래의 진짜 얼굴을 볼 수 없기 때문에 겁쟁이와 낮은 숭배자에게 그녀의 성실하고 다정하며 희생할 준비가 된 사랑을 지시합니다.

Chatsky는 곧 Sophia가 자신의 감정을 공유하지 않는다는 것을 깨닫고 그녀가 선택한 사람, 즉 라이벌이 누구인지 알고 싶어합니다. 이 운 좋은 사람은 Molchalin이라고 많이 말하지만 Chatsky는 이것을 원하지 않고 믿을 수 없으며 한 눈에 낮은 toady의 진정한 본질을 봅니다.

그러나 그에게 그 정열, 그 감정, 그 열정,

당신 외에 그는 온 세상을 가지고 있습니다

먼지와 허영심이었을까?

그래서 심장의 모든 박동

당신을 향한 사랑이 가속되었나요?

Sophia의 차가움을 받아들이는 Chatsky는 마음을 사랑하게 만드는 것이 불가능하기 때문에 그녀의 상호 감정을 요구하지 않습니다! 그러나 그는 그녀의 행동, 선택의 논리를 알고 싶어하며 소녀가 그를 선택하도록 강요 한 Molchalin의 미덕을 알고 싶어하지만 어떤 식 으로든 찾지 못합니다. Chatsky에게 Sophia와 Molchalin이 가깝다고 믿는 것은 그의 믿음과 생각의 파괴를 의미하며 Sophia가 별거 중에 영적으로 성장하지 않았을뿐만 아니라 무슨 일이 일어나고 있는지 비판적으로 이해하는 법을 배우지 않았지만 Famus 사회의 일반 대표.

소피아는 정말 아버지 집에서 좋은 학교에 다녔고 척하고 거짓말하고 피하는 법을 배웠지 만 이기적인 이익이 아니라 사랑을 지키려고 노력했습니다. 그녀는 자신이 선택한 사람에 대해 공정하게 말하는 사람들을 매우 싫어하므로 열정, 재치 및 공격으로 Chatsky는 소녀의 적으로 변합니다. 그녀의 사랑을 옹호하는 Sophia는 그녀를 미치게 사랑하는 오랜 친한 친구에게 복수 할 준비가되어 있습니다. 그녀는 Chatsky의 광기에 대한 소문을 퍼뜨립니다. 우리는 Sophia가 여성의 자존심 때문에 Chatsky를 거부하지만 Famus Moscow가 그를 받아들이지 않는 것과 같은 이유로 거부한다는 것을 알 수 있습니다.

그런 마음이 가정을 행복하게 할까?

한편 Chatsky는 여전히 Sophia의 감정에 대한 정의를 찾고 속고 있습니다. 왜냐하면 그가 멸시하는 모든 것이 고귀한 모스크바의 미덕으로 승격되기 때문입니다. Chatsky는 여전히 Sophia의 마음과 감정이 명확하기를 희망하므로 Molchalin을 다시 한 번 씁니다.

그런 마음으로 그런 영혼으로

사랑!.. 나를 비웃던 사기꾼!

그러나 여기에 비극적 인 해결책의 순간이 있습니다! 이 순간은 정말 잔인하고 비극적입니다. 모두가 고통을 겪었기 때문입니다. 이 교훈에서 우리 영웅들은 무엇을 배웠습니까?

Chatsky는 솔루션의 단순성에 너무 충격을 받아 그를 Famus 사회와 연결하는 실을 찢을뿐만 아니라 Sophia와의 관계를 끊고 그녀의 선택에 의해 핵심에 모욕과 굴욕감을 느꼈습니다.

여기 나는 누구에게 기부되었습니다!

나는 내가 어떻게 분노를 누그러뜨렸는지 모르겠다!

나는 보고 또 보았고 믿지 않았다!

그는 감정, 실망, 분개, 분개를 담을 수 없으며 모든 것에 대해 소피아를 비난합니다. 자제력을 잃은 그는 소녀를 속임수로 비난하지만 Chatsky와의 관계에서 Sophia는 적어도 잔인했지만 정직했습니다. 이제 소녀는 정말 부럽지 않은 위치에 있지만 Molchalin과의 관계를 끊고 자신의 환상과 실수를 인정할 충분한 의지와 자존감이 있습니다.

그 이후로 당신을 알지 못했습니다.

비난, 불평, 내 눈물

감히 기대하지 마세요, 당신은 그럴 가치가 없습니다,

다시는 소식을 듣지 않습니다.

Sophia는 일어난 모든 일에 대해 "주위의 자신"을 비난합니다. Molchalin을 거부하고 헌신적 인 친구 Chatsky를 잃고 화난 아버지와 함께 떠난 그녀는 다시 혼자이기 때문에 그녀의 상황은 절망적으로 보입니다. 그녀를 지원하기 위해 슬픔과 굴욕에서 살아남도록 도와 줄 사람은 아무도 없을 것입니다. 그러나 나는 그녀가 모든 것에 대처할 것이며 Chatsky가 "성숙한 반성 후에 그와 평화를 이룰 것입니다"라고 말하는 것은 잘못이라고 믿고 싶습니다.

Griboyedov의 코미디는 사람들의 행동의 기원이 모호하고 종종 모순되는 동기이며이를 올바르게 해결하려면 명확한 마음뿐만 아니라 직감, 넓은 마음, 열린 영혼이 필요하다는 것을 다시 한 번 상기시켜주었습니다.

Griboedov 코미디의 "마지막 내용"을 이해하는 많은 현대 연구자들은 I. Goncharov가 "A Million of Torments"기사에서 이미 정의한 의미 론적 필드의 경계 내에 남아 있습니다. 그러나 20세기의 위대한 철학자이자 사상가인 M. Bakhtin이 "고전 예술 작품은 시대의 경계를 허물고 있다"는 그의 주장이 옳다면, "그 이후의 삶의 과정에서 그들은 새로운 의미, 새로운 의미", 그렇다면 오늘날 현대 독자에게 공개되는 중요한 코미디 이미지의 새로운 측면과 의미는 무엇입니까? 오늘날 "Woe from Wit"의 주인공 인 Chatsky와 Sophia를 어떻게 이해합니까? 그들이 자란 Famus 사회와의 관계는 무엇입니까?
최근 L.S. Aizerman ( "문학", No. 1, 1995 참조)은 "19 세기 러시아 문학의 가장 심각한 정치 작업"(V. Klyuchevsky)과 같은 구체적인 역사적 수준이 아니라 보편적 인 인간 수준에서- "마음 마음이 어긋나다"를 가진 인재들의 드라마.
전체 구조의 어떤 요소에서 언제 어떻게, 연극의 시작 부분에서 예술적 아이디어가 태어나고 후속 링크에서 어떻게 더 발전하는지 확인하는 것이 매우 중요합니다. 처음으로 독자는 그를 Skalozub와 비교하는 Lisa의 말에서 Chatsky에 대해 배웁니다.
예, 말하자면 웅변이지만 고통스럽게 교활하지 않습니다. 그러나 군인이 되십시오. 민간인이 되십시오.
너무 예민하고 명랑하고 예리한 사람. Alexander Andreevich Chatsky처럼. "교활하지 않고 날카 롭다"라는 운율에 주목합시다. "구절 속의 코미디" 운율은 작가의 입장을 표현하는 가장 중요한 형태 중 하나입니다. 언뜻보기에 Chatsky와 Skalozub는 Lisa의 진술에서 서로 반대되지만 운율은 그들을 동등하게 만듭니다. Chatsky와 Skalozub는 Sophia뿐만 아니라 그녀가 거부 한 구혼자뿐만 아니라 저자에게도 어떤 의미에서 동등합니다. 이 의미를 이해하는 것은 여전히 ​​\u200b\u200b어렵지만 운율을 통해 저자는 독자의 잠재 의식, 영웅에 대한 감정적 태도에 영향을 미칩니다. 이미 Chatsky에 대한 첫 번째 발언은 독자라는 단어에 세심하고 민감하지만 영웅에 대한 의식이없고 모호한 태도를 유발합니다. 텍스트를 만들고 단어와 운율을 선택하여 독자에게 전달하고 그의 태도로 그를 감염시키는 것은 저자이기 때문에 이것이 저자의 태도라고 가정 할 수 있습니다. 한 수준에서-외부, 이념적-Chatsky와 Skalozub는 서로 반대되고 다른 수준에서는 깊습니다-동일합니다. "운문 속의 희극"에서 작가의 목소리는 "운문 속의 소설"과 달리 분리되고 독립적으로 들리지 않습니다. 서로 다른 캐릭터의 목소리에서만 구분이 가능합니다(비고 제외). 예술적 단어의 대화 적 특성 (적어도 두 목소리의 존재)을 지속적으로 고려하지 않고 주관적 독백이 아니라 객관적-대화 적 위치를 고려하지 않는다면 Griboedov의 연극에서 많은 것을 보거나 오해하지 않을 것입니다. 저자.

이제 주인공이 처음 장면에 어떻게 나타나는지 봅시다. 그리고 다시, 우리의 관심의 초점은 운율이 될 것입니다:

리사. 실례합니다, 맞아요, 하나님이 얼마나 거룩하신지,
이 바보 같은 웃음을 원했어
조금이나마 위로가 되었습니다.

하인. Alexander Andreevich Chatsky에게.

이 예상치 못한 순전히 코믹한 운율 "멍청한-Chatsky"는 필연적으로 독자의 잠재 의식에 영향을 미쳐 특정 감정과 감정 (미소, 좋은 웃음, 아이러니?) 을 유발합니다. 예, 영리한 Chatsky의 첫 번째 단어는 만화의 그늘을 가지고 있습니다.

약간의 빛 - 이미 당신의 발에! 나는 당신의 발 앞에 있습니다. (그는 그의 손에 열정적으로 키스한다.)

자기 아이러니 또는 그의 영웅에 대한 작가의 아이러니한 태도라는 단어에서 무엇을 알 수 있습니까? Chatsky는 자신을 비웃기 위해 외부에서 자신을 볼 수 있습니까? 예를 들어 소피아에 대한 열정적 인 사랑에 대해 말할 때 그의 말이 얼마나 우스꽝스럽게 들리는 지 그 자신이 알아 차 렸습니까? "사랑"과 "점심"이 같은 시리즈의 단어 인 Skalozub 또는 Famusov는 그렇게 말할 수 있습니다.
운율의 영향으로 인해 우리의 감정이 정확하다면 코미디 ( "멍청한-Chatsky")가 캐릭터의 구조, 핵심에 포함됩니다. 동시에 이웃 구절 인 "정말로 하나님이 얼마나 거룩하신 지 용서해주십시오"는 의심 할 여지없이 Chatsky에있는 높고 이상과의 의미 론적 연관성을 불러 일으 킵니다. 시적 맥락에 속하는 Lisa의 산문적 단어 ( "신이 거룩하신 것처럼")는 새로운 연관 의미와 의미로 가득 차 있습니다.
연극의 텍스트에서 표시된 두 개의 코미디 운율 사이에는 의심 할 여지없이 영웅에 대한 작가의 태도를 표현하는 Lisa의 단어가 있다는 점에 유의하는 것도 매우 중요합니다.

하지만? 마치? ~ 흘리는 눈물
불쌍한 그가 당신과 어떻게 헤어졌는지 기억합니다.
…..
가엾은 것은 3년 만에 그 사실을 알게 된 듯...
따라서 운율과 Liza의 "목소리"를 통해 저자는 Chatsky에 대한 태도를 보여주고 독자에게 자신의 감정을 감염시킵니다. 다른 사람들을 비웃고 (극 후반에 볼 수 있듯이) 자신도 웃기고 동시에 깊고 진심으로 고통받는 Chatsky는 아이러니 한 태도와 자연스러운 연민과 연민을 불러 일으 킵니다. 그의 영웅에 대한 작가의 이러한 양면적인 태도에 대한 많은 독자들의 복잡성과 불분명함은 독자들에게 자신감을 불러 일으키는 Lisa의 말로 연민이 평문으로 표현되고 아이러니는 "단지"라는 사실에 의해 설명됩니다. 운율을 통해.
"열정으로 손에 키스"라는 말과 Chatsky의 첫 번째 진술의 다음 12 개 구절은 영웅의 성격의 본질적인 특징을 보여줍니다. 그의 본성의 열정뿐만 아니라 다른 사람에 대한 높은 요구 (그는 거의 자신에 대한 사랑을 요구합니다. ) 자신의 죄책감이 없을 때. 3 년 동안 그는 그녀의 의견으로는 중요한 이유없이 사랑하는 사람을 떠났고 글도 쓰지 않았고 갑자기 45 시간 동안 열정적 인 느낌과 "착취"에 대한 즉각적인 보상을 요구했습니다.
우리는 Chatsky의 또 다른 기능에 주목합니다. 즉시, 즉시 (지적인 사람의 재산), 느끼고,보고, 중요한 것을 이해하고 ( "사랑의 머리카락이 아님") 전체 플레이 동안 자신을 속이는 능력, 명백한 것을 믿지 마십시오 (Molchalin에 대한 Sofya의 진심 어린 말 :“ 그게 내가 그를 사랑하는 이유입니다") 상상의 속임수에 대해 Sophia를 비난합니다 ( "왜 그들은 나를 희망으로 유혹 했습니까? 왜 그들은 나에게 직접 말하지 않았습니까 ...").
다른 사람을 너무 자주 비웃고 다른 사람의 결점과 악을 재치있게 비웃는 영웅은 자신에 대한 아이러니 한 태도를 완전히 느끼지 못하고 소피아의 말에서 자신에 대한 분명한 조롱을 듣습니다. 당신은 메일?
Chatsky의 다음 독백에서 "모스크바의 박해"가 시작됩니다. 여기서 우리는 선량하고 쾌활한 재치보다 악의적 인 아이러니와 "학대"를 더 많이 봅니다. Sophia는 모든 친척에 대한 그의 조롱, "아버지", "삼촌"및 "이모"에 대한 공격을 인식합니다 ( "당신은 그들과 함께 사는 것에 지칠 것이며 누구에게서 반점을 찾을 수 없습니까?"). Sophia는 세속적 인 가십으로 인식합니다. : 그것은 당신을 이모에게 데려다 줄 것입니다. 모든 지인을 세는 것.
그리고 여기에서 당연히 대답의 명백한 명백함으로 인해 연구원이 일반적으로 제기하지 않는 질문이 발생합니다. Chatsky가 모스크바, 고귀한 사회에 대한 진실과 진실을 말하는 것입니까, 아니면이 "가십"과 중상 모략입니까? 조국? 모스크바에 대한 그러한 견해의 독창성, 독창성은 무엇입니까? 이것도 글쓴이 입장인가요? G. Vinokur가 "... 대부분의 Chatsky 독백은 서정적 독백입니다. 즉, Chatsky는 주로 저자를 대신하여 이야기합니다"라는 그의 진술이 맞습니까?
코미디 "Woe from Wit"에서는 두 가지 주요 관점에서 두 가지 관점을 구별 할 수 있습니다. 우리는 작가의 눈을 통해 Chatsky를, Famus 사회에서 Chatsky의 눈을 통해 봅니다. 따라서 우리는 주로 Famus Moscow, 즉 "반점", 악 및 결점을 볼 수 있으며 M. Gershenzon과 N. Antsiferov가 쓴 Griboedov의 모스크바는 L. Tolstoy가 소설 "전쟁"에서 묘사 한 것을 볼 수 없습니다. 그리고 평화”.
그러나 고귀한 사회의 영혼의 영적 시작과 삶을 반영하는 "밝은 모스크바"(P. Vyazemsky)는 Sophia와 Chatsky의 이미지에서 볼 수 있습니다. 또한 Chatsky에는 미래의 Decembrist 인 고귀한 혁명가의 유형이 표현되어 Y. Lotman이 "일상 생활의 Decembrist"기사에서 설득력있게 보여 주었고 받아들이지 않은 Sophia 뒤에는 선진 사회의 또 다른 부분이 추측됩니다. 러시아의 혁명적 개편의 길.

모스크바에 대한 Chatsky의 견해는 아마도 Griboyedov 자신의 견해이지만 그의 젊음, 젊음, 이전 시대의 삶입니다. 이것은 자신의 꿈, 삶의 이상을 열렬히 바라는 이상주의자이자 낭만적인 사람의 관점입니다. 이것은 결점과 악에 대해 누구도 용서하지 않는 타협을 원하지 않는 최대 주의자의 견해입니다. 그리고 동시에 이것은 모든 사람에게서 볼 수있는 거의 고골의 선물을 가진 남자의 모습입니다. 우선 그의 웃기고 코믹한면입니다. 이것은 불행한 선물입니다. 주로 다른 사람들의 악, 악, 죄를 보는 것은 "영적 재난, 영적 탈구"(N. Berdyaev)입니다. 그러나 Gogol에서 사람에 대한 가장 깊은 연민과 큰 연민, 사람에 대한 예술가의 슬픔을 느낀다면 Chatsky는 조금도 동정하지 않고 모든 사람을 "찌르는"것입니다. "사람이 아니라 뱀이다!" -Sophia는 Molchalin을 조롱 할 차례라고 말합니다.

Chatsky에 대한 Sophia의 태도는 지난 3년 동안 극적으로 변했으며 여기에는 몇 가지 이유가 있습니다. 우선, 우리는 강하고 깊은 여성의 분노에 주목합니다. 그는 그녀에게 지루해졌고 먼저 친구에게 갔다가 완전히 떠났습니다. Chatsky의 매우 열정적 인 느낌 ( "열렬히 손에 키스")은 Sophia를 의심, 추위, 심지어 적대감으로 만듭니다. 빨리 지나가고 소진 될 수 있습니다. 그것은 Chatsky를 너무 수다스럽고 뻔뻔스럽고 무례하게 만듭니다. Sophia는 기질이 다릅니다. 더 차분하고 사색적이며 사랑에 빠진 그녀는 "낙상"을 위협하는 "바람, 폭풍"이 아니라 내면의 평화, 영적 조화를 추구합니다 ( "불안, 의심의 여지가 없습니다 ..."). 반면에 Chatsky는 길에서 "모두 혼란스러워"했을뿐만 아니라 자신도 혼란 스러웠습니다 ( "마음과 마음이 조화를 이루지 않습니다"). 그리고 Sofya에서는 Molchalin과 사랑에 빠지는 순수하고 시적인 느낌을 살고 있습니다. "플루트로 피아노"를 연주하면서.
소피아 자신은이 3 년 동안 변했고 사람과 세상에 대한 태도가 변했습니다. 귀여운 오락, 명랑한 농담, 평온한 웃음의 시대는 지났습니다. 그녀가 다른 사람, 사랑하는 사람에게 Chatsky와 함께 웃는 것을 좋아했던 시간이 지났고 이전의 웃음은 분명히 쾌활하고 사악하지 않았습니다. 마지막으로, 그녀는 Chatsky에서 그의 주요 악인 자부심 ( "그는 자신에 대해 매우 생각했습니다 ...")과 사람들에 대한 친절 부족을보고 이해했습니다.

나는 당신에게 묻고 싶습니다 :
웃어본 적 있어? 아니면 슬픔에?
실수? 누군가에 대해 좋은 말을 했습니까?

이제 1 막의 네 번째 현상 인 소피아의 꿈에 대한 이야기로 돌아가 보겠습니다. 현대 연구자들의 만장일치 의견에 따르면 아버지를 속이기 위해 발명되었습니다. 보통 그들은 꿈의 예언 적 의미를보고 연극의 마지막 장면과의 연관성을 발견합니다. "노크! 소음! 오! 맙소사! 집 전체가 여기에서 달리고 있습니다!"
이 꿈을 다른 방식으로 읽으려고 노력합시다. 꿈이 시작될 때 여주인공의 행복한 상태("친애하는 남자", "꽃이 만발한 초원", "초원과 하늘")는 꿈의 후반부에 있는 "어두운 방" 및 다른 사람들의 위협과 대조됩니다.

여기 천둥소리와 함께 문이 활짝 열렸어
일부는 사람도 아니고 동물도 아닙니다.
우리는 헤어졌고 그들은 나와 함께 앉아 있던 사람을 고문했습니다.
그는 모든 보물보다 나에게 더 소중한 것 같습니다.
나는 그에게 가고 싶습니다-당신은 당신과 함께 드래그합니다.
우리는 신음 소리, 포효 소리를 동반합니다. 웃음, 괴물의 휘파람.

진정한 위험은 누구에게서 오는 것입니까? 소피아의 직관적이고 잠재 의식적인 예감은 무엇을 말합니까? 연극의 추가 텍스트는 의심 할 여지없이 Chatsky와의 깊은 연결을 보여줍니다. Sophia의 Molchalin은 "모든 보물보다 더 소중합니다"이며 Chatsky는 나중에 다음과 같이 말할 것입니다.

차가움으로 치명적!
당신을 보면 나는 당신의 말을들을 힘이 없습니다-

Lisa가 경고하는 위험에 대해 ( "보세요, Chatsky가 당신을 웃게 만들 것입니다"), 그러한 Chatsky ( "남자, 뱀이 아닙니다!"- "사람이 아니고 동물이 아닙니다")는 Sophia에게 "괴물 Schu"와 같습니다. | 그리고 * Molchalin에 대한 유독 한 공격은 Sophia에게 "포효, 웃음, 휘파람"처럼 들릴 것입니다. 그런 다음 Sofya Famusov의 말 ( "아, 아버지, 손에서 자십시오")은 두 번째 의미를 얻었으며 의심스러운 아버지를 잘못된 길로 인도하려는 수완이 풍부한 딸의 욕구를 표현할뿐만 아니라.
연극의 두 번째 막에서 우리는 의미 론적 라인 하나만 골라 내고 Famusov와의 대화에서 Chatsky의 "무자비한 꾸짖음"( "나는 당신의 나이를 무자비하게 꾸짖었습니다")이 아니라 그의 열정적 인 독백에주의를 기울일 것입니다 ( "그리고 누가 심사 위원입니까 ...") 그러나 연관적이고 명시적인 연결에서 Chatsky와 Skalozub의 유사성은 코미디 운율 "hiter-oster"의 의미를 확인합니다 ... 그는 특히 친구들과 행복합니다. 그는 자신을 높이 생각했습니다 ... "
그들은 Molchalin의 말에서 떨어지는 것에 똑같이 반응하며 그에게 약간의 동정심을 보이지 않습니다.
퍼퍼. 고삐가 조여졌습니다. 글쎄, 정말 비참한 라이더.
그가 어떻게 금이 갔는지보세요-가슴이나 옆구리?
Chatsky. 목이 부러지게 놔두세요.
당신은 거의 피곤했다.
그리고 미망인 Lasova 공주에 대한 Skalozub의 이야기는 Chatsky의 재치보다 재치가 열등하지 않습니다. 마지막으로 Lisa는 Chatsky와 Skalozub를 Sophia의 명성에 똑같이 위험한 수준으로 직접 배치합니다.

보세요, Chatsky가 당신을 웃게 만들 것입니다.
그리고 Skalozub는 그의 문장이 회전할 것입니다.
그는 희미하게 말하고 백 가지 장식을 추가합니다.
농담하고 그는 농담을하지 않기 때문에 많은 것입니다!

세 번째 막은 코미디의 주요 아이디어를 이해하기 위해 이전 관찰을 확인하는 열쇠입니다. Sophia는 정말로 Chatsky에 대한 "진실"을 말합니다. 그가 사랑하는 사람에 대한 오해 속에서

두 단어의 진실을 알고 싶습니까?
거의 보이지 않는 가장 작은 기이함.
당신의 유쾌함은 겸손하지 않고,
당신의 날카로움은 한 번에 준비되어 있습니다.
그리고 당신 자신...
- 내가? 웃기지 않아?
-예!..

지적이고 열정적 인 Chatsky는 그의 비난, 사회에 대한 반란에서 특정 선을 넘어 자신이 우스꽝스러워집니다. 사람이 비율 감각을 위반하면 Dead Souls의 Gogol 캐릭터에서 그 자체로 좋은 사람의 특성처럼 말입니다. , 특정 선을 넘어 반대 방향으로 변합니다. Manilov의 온화함, 공손함, 재치가 끝없는 혀를 내밀고 "무언가"로 변합니다. 경제적이고 신중한 Korobochka는 "강한 머리"와 "곤봉"이됩니다. 풍부한 상상력을 가진 활동적이고 안절부절 못하는 Nozdryov는 Khlestakov와 같은 영감을받은 거짓말 쟁이로 "다방면"과 "역사적"사람으로 변합니다. "절약 소유자"Plyushkin은 축적에 대한 무한한 열정으로 "인류의 구멍"으로 다시 태어났습니다.
Chatsky는 물론 그녀의 외적인 아름다움뿐만 아니라 기억없이 Sophia를 사랑합니다 ( "17 세에 당신은 매력적으로 꽃을 피 웠습니다"). Goncharov에 따르면 그는 "Tatyana Pushkin과 매우 흡사합니다." Chatsky는 존재의 가장 높은 가치로 사랑에 대한 태도로 나타나는 Sophia와 영적 친족 관계를 느낍니다.

소피아. 그는 모든 보물보다 나에게 더 소중한 것 같습니다.
……
나는 어느 것을 중요하게 생각합니까?
나는 원한다 - 나는 사랑한다, 나는 원한다 - 나는 말할 것이다.
……
내가 누구에게 무슨 상관이야? 그들 전에? 온 우주에?
재미있는? - 농담하게하십시오. 짜증 나는? -
그들이 꾸짖게하십시오.
Chatsky. Molchalin이 활기찬 마음, 용감한 천재를 갖도록하십시오.

하지만 그 열정, 그 느낌,
그걸 열렬히?
당신 외에 그는 온 세상을 가지도록
먼지와 허영심이었을까?
그래서 심장의 모든 박동
당신을 향한 사랑이 가속되었나요?
모든 생각과 그의 모든 행위가
영혼 - 당신을 기쁘게 생각합니까?

그러나이 진지하고 열정적 인 독백에 Mol-chalin의 사전에서 나온 단어 인 "즐거움"이라는 부정확하고 거짓된 단어가 나타나는 이유는 무엇입니까? 사랑하는 사람을 "예배", "봉사", "제발"이라는 단어는 완전히 다른 의미를 갖습니다. 우연한 단어 선택의 부정확성입니까, 아니면 Chatsky 감정의 결함을 말하는 것입니까? 그의 "혼란", "광기"및 "아이"상태와 관련이 있습니까?
Molchalin에 대한 Sophia의 사랑이 차분하고 깊고 사색적이라면 ( "음악으로 잊혀지고 시간이 순조롭게 진행되었습니다") "전 세계"로 퍼져 모든 사람에게 좋은 감정을 불러 일으 킵니다 ( "모든 사람에게 친절하고 무차별 할 수 있습니다") , 그런 다음 열정 Chatsky는 "끓고, 흥분하고, 격분"하고 사람들에 대한 그의 악의적 인 웃음을 강화합니다. Khlestova는 그를 정당하게 비난합니다.

글쎄, 당신은 무엇을 재미 발견 했습니까?
그는 기뻐? 웃음은 무엇입니까?

노년에 웃는 것은 죄입니다.

Chatsky는 사람의 가장 중요한 것은 "영혼의 친절"(이것은 그녀가 Molchalin에서 실수로 본 것입니다)이라는 소피아에게 분명한 진실을 이해하지 못합니다. "전염병"보다 더 나쁘고 "곧 저항할 것입니다. Chatsky는 Sophia에게 그의 모든 미덕이 그의 주요 악에 의해 지워진다는 것을 이해하지 못합니다. 그리고 Sophia의 싫어함은 그에게 끔찍한 타격이자 가장 가혹한 처벌입니다.
Pushkin에 따르면 Chatsky와 Sofya는 모두 Molchaliv에 대한 이해와 평가에서 "충분하지 않다"고 착각했습니다. 그들은 두 가지 극단의 관점을 표현하며 둘 다 "맹인"입니다. Chatsky에게 Molchalin은 친절하고 똑똑한 Sophia에게 "멍청하고 가장 비참한 생물"입니다. Sophia는 "하나님이 그녀를 데려온 의인의 초상화를 Chatsky에 그려서 그녀의 도덕적 이상, 즉 이상, 사실 기독교인을 공식화합니다."
그러나 현명한 Sophia는 왜 자신을 위해 Molchalin을 발명하고 사랑에 속았습니까? 그녀는 어떤 죄로 인해 어떤 처벌을 받습니까? "그 시대 (19 세기 전반)의 여성 캐릭터가 그 어느 때보 다 문학 (Yu. Lotman)에 의해 형성되었다는 사실에도 불구하고 모든 것이 책의 영향으로 만 설명 될 가능성은 거의 없습니다. 이것은 결정적일 수 없는 외적인 요인일 뿐인데, 주된 이유는 분명히 소피아 자신, 그녀의 자랑스럽고 단호하며 독립적인 성격, 가족의 권력에 대한 무의식적인 욕망, 그리고 아마도 사회에 있습니다.
당시 고귀한 사회의 일반적인 분위기에 해당하며 Griboyedov의 연극에서는 Natalya Dmitrievna와 같은 캐릭터로 표현됩니다. Tatyana Yurievna, Marya Alekseevna. Chatsky에 대한 이해에서 우리는 Sophia의 지혜를 봅니다. Molchalin에 대한 자기기만에서 Sophia의 실명은 "힘에 대한 깊고 어두운 본능"(S.N. Bulgakov)의 표현으로 설명됩니다.
세 번째 막에서는 Chatsky의 패러디 더블이 나타납니다-자신이 자신의 정신으로 그를 비웃는 Khryumina 백작 부인 ( "Monsieur Chatsky! 당신은 모스크바에 있습니까! 어땠습니까, 모두 그렇게 되었습니까? .. 싱글을 반환 했습니까? ?"), Chatsky와 거의 같은 모든 사람에 대해 이야기하는 사람 :
음 공! 잘 파무 소프! 손님을 부르는 방법을 알고! 다른 세계에서 온 어떤 괴짜들
그리고 대화할 사람도 없고 함께 춤출 사람도 없습니다.
디
Chatsky의 프레임은 높고 고귀한 영혼을 가진 지적인 사람의 드라마이지만 L. Tolstoy가 청소년기에 보여준 것처럼 사람에게서 태어난 위험한 악덕에 가려져 있습니다. 그리고 사람이이 악을 스스로 깨닫지 못하고 스스로 극복하려고하지 않으면 "자유롭게"모든 "아름다운 충동"에도 불구하고 영혼을 파괴하겠다고 위협합니다. 비판, 비난 및 파괴만을 향한 마음은 "영적이고 무자비"해지며 사람 자신에게 가장 큰 위험을 나타내는 "끔찍하고 공허한 힘"(I. Ilyin)입니다.
이런 의미에서 Chatsky는 "도덕적 절름발이"Pechorin, "자기 부서진"Bazarov, "매우 자랑스러운"Raskolnikov와 같은 러시아 문학의 영웅 중 첫 번째입니다. 생물"또는 초기 가사의 서정적 영웅. "사람이 없다"는 "모든 것에 대한" "거룩한 악의"를 가진 Mayakovsky, 그러나 "이미지"와 "군중 ... 백 머리가있는이" ". 이 영웅들의 세계관은 "종교적 세계관의 세계사적 위기"(I. Vinogradov)를 반영하는 불신앙, 불신의 개념을 기반으로합니다. 자존심과 결합 된 마음은 마음, 의식, 생각과 인간의 마음, 영혼, 도덕적 본성 사이의 비극적 갈등으로 내부 분열로 이어집니다.
Chatsky는 Pechorin과 Bazarov처럼 멸망할까요, 아니면 "큰 슬픔"과 "슬픔"을 가진 Raskolnikov처럼 변화하고, 빛을보고, 삶으로 다시 태어날 수 있을까요? 사람들에 대한 "무한한 사랑"에 대한 "사악한 경멸"? Griboyedov 연극의 피날레는 여전히 열려 있지만 Chatsky의 "백만 번의 고통", 종종 인간의 영혼에 매우 은혜롭고 필요한 그의 고통은 이에 대한 희망을줍니다. "Chatsky"라는 성 자체 (반대의 의미 : "어린이"와 "희망", 즉 희망)는 독자에게이 희망을 남깁니다 ...

비아체슬라프 블라시첸코

"Woe from Wit"는 다각적 인 작업입니다. 그 안에서 사회적 패러디와 정권에 대한 비판, 관습의 역사적 스케치를 모두 볼 수 있습니다. 책의 마지막 장소는 연애가 차지하지 않습니다. 소피아에 대한 Chatsky의 태도, 그들의 감정은 줄거리의 기초 역할을하는 핵심이며 삶과 감정으로 채 웁니다.

학생의 눈을 통한 캐릭터

"Woe from Wit"를 끝없이 분석할 수 있습니다. 개별 플롯 고려

돋보기로 움직이고 동시대 회고록과 주장 된 프로토 타입의 전기와 인용문을 비교하십시오. 그러나 이것은 전문 분석가, 문학 평론가의 접근 방식입니다. 학교 수업에서 작품은 완전히 다른 방식으로 읽혀집니다. 방법론 간행물의 권장 사항에 따라 분석하십시오.

교육부가 정기적으로 학생들에게 "Sophia는 Chatsky의 사랑에 합당합니까?", "Karenina가 이혼하기로 결정했을 때 옳았습니까?", "Myshkin 왕자의 행동 특성 .” 교육 시스템이 이를 통해 달성하고자 하는 것이 무엇인지는 완전히 명확하지 않습니다. 그러한 분석은 문학 본연의 것과는 아무런 관련이 없습니다. 오히려 Klava가 알코올 중독자 Vaska를 쫓아 냈을 때 세 번째 아파트에서 옳았는지 여전히 옳지 않은지 논쟁하는 입구 할머니의 독백입니다.

그리고 9학년 학생의 인생 경험은 캐릭터가 어떻게 행동했어야 했는지 판단하는 것을 거의 허용하지 않습니다. 그는 Chatsky에서 Sophia를 괴롭히는 것과 그 이유를 이해할 수 없을 것입니다. 물론 여주인공 자신이 말하는 명백한 것들을 제외하고요.

연극 인식의 특징

전통적인

연극 "Woe from Wit"의 해석은 다음과 같습니다-원칙적이고 고상하며 타협하지 않습니다. 주변 사람들은 낮고 편협하며 보수적이며 주인공의 선진적이고 혁신적인 이데올로기를 이해하지 못하고 받아들이지 않습니다. Chatsky 방송, 비난 및 조롱, 사회 악의 말로 악취가 나고 사회는 잘 조준 된 타격, 분노하고 분개합니다.

Griboyedov가 이러한 효과를 달성했는지 여부를 말하기는 어렵습니다. 저자가 말을 많이하고 아무것도하지 않는 자유주의의 이미지를 패러디했다는 사실로 인해 주인공의 끝없는 독백-어필로 극의 구성을 설명하는 정반대 버전이 있습니다. 그리고 Sophia와 Chatsky의 특성은 독자가 작업을 인식하는 방식에 따라 크게 결정됩니다. 첫 번째 경우, 그는 자신의 충동에 감사하지 않는 이상주의 영웅과 속물을, 두 번째 경우에는 화자 선동가와 ... 어쨌든 그의 충동에 감사하지 않는 속물을 봅니다. 그렇습니까?

플롯 충돌의 세부 사항

Chatsky와 Sophia는 누구입니까? 그는 스물한 살이고 그녀는 열일곱 살이다. 3년동안 별거중

뒤쪽에. Chatsky는 성년이 되 자마자 떠났고 보호자의 집을 떠나 가족 재산으로 돌아 왔습니다. 오지 않았고 쓰지 않았습니다. 줍기만 하고 사라졌다. 어떤 이유로 그렇게 중요하지 않습니다. 하지만 사랑에 빠진 열네 살 소녀는 자신의 연인이자 미래의 약혼자라고 생각하는 남자가 그렇게 데리러 떠나는 것을 어떻게 생각해야 할까요? 일주일도 아니고 한 달도 아니다. 삼 년간. 서른도 긴 시간이다. 그리고 열네 살 - 영원. 그는 지금까지 무엇을하고 있었습니까? 누구에 대해 생각하고 있었습니까? 그녀는 사랑이 아직 살아 있다고 확신할 수 있습니까?

십대의 극대주의와 십대의 감성을 지닌 열네 살의 나이. 비평가들은 모든 성인 여성이 만나는 것은 아니라는 소녀에게 요구합니다. 그러나 Sophia에 대한 Chatsky의 태도는 분명한 순간이 아닙니다. Griboyedov가 모든 것을 말한 전지적 독자가 아닌 소녀의 눈을 통해 상황을 상상하는 것으로 충분합니다. 질문하는 것이 더 논리적이지 않습니까? Sophia는 Chatsky에 대해 적어도 약간의 감정을 유지해야합니까? 그렇다면 그 이유는 무엇입니까? 그는 약혼자가 아니라 남편이 아닙니다. 그는 3년 내내 공터에서 나방처럼 어느 좋은 순간에 날아가는 낭만적인 찬사입니다. 그는 가슴이 아팠습니다. 감정. 모욕적 인 존엄성. 그녀는 어때? 그런 상황에서 억울함, 당혹감, 분노를 느껴야 하지 않을까요? 마지막으로 실망? 물론 Penelope는 Odysseus를 훨씬 더 오래 기다렸지 만 상황은 완전히 달랐습니다. Chatsky는 Odysseus에서 멀리 떨어져 있습니다.

소피아 가까이

그러나 이것은 모두 배후에 있습니다. 예, 세심한 독자는 모든 것을 스스로 이해할 것입니다.

그것에 대해 생각하지만 상황에는 여전히 힌트, 대화의 일부, 추억이 제공됩니다. 따라서 작품의 주요 줄거리만 보는 데 익숙한 사람이라면 쉽게 지나칠 수 있다. 그러나 거기에 무엇이 있습니까?

Chatsky는 갑자기 3 년 동안 없었던 보호자의 집으로 돌아갑니다. 그는 신이 났고, 신이 났고, 행복했습니다. Sophia에 대한 Chatsky의 태도는 동일하게 유지되었습니다. 그러나 이제 그녀는 다른 사람을 사랑합니다. 첫 번째는 여전히 잊혀졌습니다. 그녀는 Molchalin에 대해 열정적입니다. 아아, 선택된 것은 매우 나쁩니다. 객관적으로-그는 가난하고 하급 계층에 속합니다. 이것은 명백한 잘못된 동맹입니다. 그리고 주관적으로 그는 의지가 약한 아첨꾼, 아첨꾼, 비실재자입니다. 그러나 주목해야 할 점은 그의 전망이 상당히 좋다는 점이다. Molchalin은 이미 경력을 쌓기 시작했으며 작업에 잘 대처합니다. Sophia의 새로운 선택은 멀리 갈 것이라고 가정 할 수 있습니다.

동시에 청년 자신은 전혀 사랑에 빠지지 않고 단순히 그것을 인정하는 것을 두려워합니다. 그리고 수익성 있는 결혼에 대한 전망도 확실히 그에게 매우 매력적입니다. 종종 Sophia가 Chatsky의 사랑에 합당합니까?라는 질문에 답하면서 소녀를 비난하는 것은이 불행한 선택입니다. 독수리를 뽑은 참새로 바꾸었다, 멍청아.

소피아는 누구입니까? 거의 집 문지방을 떠나지 않고 어머니없이 자란 소녀. 그녀의 사교계는 일반적으로 자녀 양육, 특히 딸 양육에 대해 전혀 모르는 아버지와 가정부입니다. 소피아는 남자에 대해 무엇을 알 수 있습니까? 그녀는 어떻게 경험을 얻을 수 있습니까? 유일한 정보 출처는 책입니다. 아빠가 읽어주는 프랑스 여성 소설. 그런 소녀는 훨씬 나이가 많고 경험이 많은 사람들의 신뢰를 얻은 사람의 성실함을 어떻게 볼 수 있습니까? 단순히 비현실적입니다.

Sophia는 아주 어리고 순진하고 낭만적이며 경험이 없습니다. Molchalin은 거의 매일 보는 유일한 청년입니다. 그는 가난하고, 정직하고, 불행하고, 소심하고 매력적입니다. 모든 것이 Sophia가 매일 읽는 소설과 동일합니다. 물론 그녀는 사랑에 빠질 수밖에 없었다.

그러나 Chatsky는 어떻습니까?

Chatsky의 성격도 똑같이 세심한 관심을 기울일 가치가 있습니다. 그런 실수인가

소피아는? 상황을 객관적으로 본다면 -이 결혼은 그녀의 인생에서 큰 손실입니까?

Chatsky는 스물 한 살입니다. 그는 자신을 위한 자리를 찾지 못했습니다. 거기에서 시도하고 여기에서 시도했습니다. 하지만 ... "봉사하게되어 기쁩니다. 봉사하는 것이 역겹습니다." 그의 요구를 충족시킬 위치는 여전히 오지 않습니다. Chatsky는 어떤 의미로 살고 있습니까? 그는 재산이 있습니다. 그리고 물론 농노. 이것은 젊은 자유주의의 주요 수입원입니다. 열렬하고 진심으로 그를 비난하는 바로 그 사람이 그를 야만적이고 야만적이라고 부릅니다. 이것은 정말 재미있는 오해입니다.

Chatsky에 잠재 고객이 있습니까? 그는 경력을 쌓지 않을 것입니다. 군대도 아닙니다. 그는 어리석은 마티 넷이 아닙니다. 재정적이지 않습니다. 그는 허 스터가 아닙니다. 정치적인 것도 아닙니다. 그는 이상을 배반하지 않을 것입니다. 그는 또 다른 Demidov가되지 않을 것입니다. 그립이 동일하지 않습니다. Chatsky는 말하는 사람 중 하나가 아니라 말하는 사람 중 하나입니다.

그의 명성은 이미 망가졌고 사회는 전염병처럼 그를 피하고 있습니다. Chatsky는 평생을 가족 이름으로 보내고 때때로 리조트와 수도로 떠날 가능성이 큽니다. Chatsky에서 Sophia를 괴롭히는 것은 이제 진행될 뿐이며 나이가 들면서 그는 더욱 가성적이고 냉소적이며 끊임없는 실패와 실망에 시달릴 것입니다. 그런 사람과의 결혼이 성공적인 결혼이라고 할 수 있습니까? 그리고 Sophia는 그와 함께 행복할까요? 단지 인간적으로 행복할까요? Chatsky가 정말로 그녀를 사랑하고이 사랑을 지킬지라도? 거의 ~ 아니다. 아마도 연극의 비난은 주인공에게만 비극적일 것입니다. 소피는 운이 좋았습니다. 싸게 내렸습니다.

그리고 질문에 대해

그러나 소피아에 대한 Chatsky의 태도가 정맥에서 논의 될 때 그녀가 그렇게 큰 사랑을받을 가치가 있는지 여부는 그 자체로 이상합니다. 비윤리적. 사랑받을 가치가 있는 것이 가능한가? 이게 뭐야, 경품? 홍보? 직업 적합? 그들은 무언가를 위해 사랑하지 않고 그대로 사랑합니다. 이 사람이 필요하고 다른 사람은 필요하지 않기 때문입니다. 인생이 다 그렇지. 그리고 어떤 사랑도 대상에게 상호 감정을 경험하도록 강요하지 않습니다. 아아. 질문 자체가 잘못되었습니다. 당신은 이렇게 할 수 없습니다. 사랑은 그들이 요구하는 것에 가치가 있는지 여부를 말하는 시장의 감자가 아닙니다. 그리고 노인은 말할 것도없고 초등학생도 이것을 분명히 알고 있어야합니다.