주인공: 벨킨스 테일즈. 주인공의 특징
광대가 험난한 길을 이겨낸 영웅으로 밝혀진다니 이상하지 않나요? 오늘날 우리에게 영웅은 완전히 다른 종류의 생물입니다. 영웅은 용감하고 강하며 결코 실수하지 않으며 다른 사람보다 빠르게 생각하며 끊임없는 승자의 분위기에 둘러싸여 있습니다. 그러나 역사를 살펴보면 길가메시, 헤라클레스, 오리온 또는 페르세우스와 같은 그의 첫 번째 예가 이미 3-4 천년이 되었음에도 불구하고 그러한 승리의 영웅은 상대적으로 늦은 이미지라는 것이 밝혀졌습니다. 이 모든 영웅은 남성이며 초기 가부장제 시대에 발생했으며 우리에게도 알려진 전임자와 매우 다릅니다. 그들의 이미지는 동화와 전설의 구전 전통에 보존되어 있습니다. 그들에서 영웅은 적어도 처음에는 특별한 용기, 힘 또는 빠른 재치로 구별되지 않습니다. 오히려 그는 항상 가장 어리고, 가장 경험이 없고, 가장 어리석다. 그러나 이상하게도 위업을 달성하는 것은 바로이 "바보"입니다. 이 모든 전설의 스크립트는 동일합니다. 대부분의 경우 위협의 검은 그림자가 갑자기 드리워진 한때 번영했던 왕국 국가를 가리킵니다. 왕은 목숨을 걸고 국가를 구할 영웅을 찾아 달려갑니다. 일반적으로 왕 자신에게는 세 아들이 있으며 두 장로가 문제를 가장 먼저 처리합니다. 때로는 선의로, 때로는 그다지 많지는 않지만 항상 성공하지 못합니다. 막내가 출발하면 모두가 그를 비웃으며 그의 아이디어가 분명히 실패할 것이라고 믿습니다. 예, 그는 지금까지 자신이 지능이나 힘면에서 자신을 구별하지 못했다는 것을 알고 있습니다. 그러나 그는 사업을 시작합니다. 그리고 많은 시련, 회의 및 기적적인 사건 후에 그는 접근할 수 없는 보물을 얻어 집으로 가져와 국가를 파괴로부터 구합니다. 반면에 왕은 누구에게나 승리를 기대합니다. 무엇보다 먼저 자신만큼 똑똑하고 용감하지만 어리석은 어린 아들이 아닌 장남들로부터 승리를 기대합니다.
물론 이 이야기에는 막내 딸이 여주인공이 되는 "여성적인" 버전도 있습니다. 예를 들어 신데렐라, 프시케 또는 리어왕의 막내딸을 생각해 보십시오.
그러나 이것은 모든 시대와 민족의 대부분의 동화의 소금입니다. 그들은 가장 큰 문제에 대한 해결책은 당신이 가장 기대하지 않는 곳에서 결국 발견된다고 가르칩니다. Marie-Louise von Franz는 다음과 같이 설명합니다. "바보"는 개인의 순수함과 고결함을 상징합니다. 이것은 지능, 자기 훈련 및 기타 모든 것보다 더 중요합니다. 그가 모든 동화에서 운이 좋은 것은 이러한 특성 덕분입니다. 그렇기 때문에 타로가 말하는 이야기에서 영웅은 Jester입니다. 그러나 이것이 광대의 여정에 관한 것이라는 것은 결코 아닙니다. 정말 어리석은 광대가 출발하지만 곧 그는 자라서 더 똑똑해집니다. 사실, 이야기가 끝날 무렵 그는 다시 광대가 될 것이지만 이것은 이미 단순함과 겸손이 처음과 전혀 같지 않은 광대 현자입니다. 광대의 옷을 입고 빛 속에 나타나 전설의 끝에서 그의 순결 덕분에 성배를 찾은 파르지팔처럼 이야기 초반에 우리 광대는 단순한 모습으로 우리에게 나타납니다. 마음이 바보이지만 메신저에서 그는 영혼의 가장 단순함, 즉 지혜를 얻습니다.
지도의 광대는 사람을 돕고 어려운 길에서 그를 보호하는 본능을 상징하는 개를 동반합니다. 그는 위험을 알지 못하고 심연의 가장자리를 따라 걷지 만 우리는 그가 깨지 않을 것임을 압니다. 개는 짖는 소리로 그에게 경고하거나 다른 방향으로 돌릴 가능성이 높으며 바보는 그가 죽음 직전에 있다는 것을 결코 알지 못할 것입니다. 배경의 눈 덮인 봉우리는 Jester가 도중에 정복해야 할 높이를 나타냅니다. 이들은 모호하지 않은지도에 따라 경로의 첫 번째 부분의 목표를 의인화하는 은둔자가 사는 산입니다. 목표는 지식, 보다 정확하게는 자기 지식입니다. 이 여행에서 바보가 필요로 하는 모든 것은 그의 배낭에 저장되어 있으며 그 내용물도 많이 추측됩니다. Sheldom Kopp이 가장 잘 표현했습니다. 그는 Jester의 배낭을 "주장되지 않은 지식의 창고"라고 불렀습니다.
그러한 상태는 동화 속 Jester에게 전형적일뿐만 아니라 우리와 그들에게도 매우 중요합니다. 이것은 단순히 모르거나 알고 있지만이 지식을 사용하지 않는 사람입니다. 어쨌든 주어진 상황에서 필요해 보이는 지식은 그가 열린 마음으로 접근하는 것을 방해하지 않습니다. 어떤 의미에서 Jester는 우리의 "내면의 아이"를 의인화하고 아시다시피 아이들은 새로운 모든 것을 경험하고 노는 동안 다음 미국을 발견하는 것을 좋아합니다. 그러한 개방성과 개방성은 새로운 것을 배우고 깨닫는 가장 좋은 방법임이 분명합니다. Waite가 이 카드를 "지식을 찾는 정신"이라고 부르는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
우리가 더 자랄수록 우리는 한 번 배운 아이디어와 패턴에 익숙해집니다. 이것은 우리 자신의 옳음과 우리 주변 세계에 대한 우리 생각의 무오성에 대한 (환상적인) 확신을 줍니다. 간단히 말해서 불변성입니다. 이 세상이 실제로 무엇이며 어떻게 변하는지에 대한 우리의 관심은 매년 점점 줄어들고 있습니다. 그리고 우리가 더 멀리 갈수록 우리는 우리 자신의 아이디어의 세계에서 더 많이 살기 시작하고 그것을 자랑스럽게 "경험"이라고 부르며 때때로 새로운 것을 다시 만날 때 실제로 방해가 됩니다. 물론 이전 템플릿으로 돌아가는 것이 항상 더 쉽습니다. 먼 과거에도 그리 멀지 않은 과거에도 여러 번 도움이 되었기 때문입니다. 그러나 이것의 결과도 당연합니다. 삶은 점점 더 단조 로움으로 우리를 만족시키고 기뻐할 것이 없으며 지루함이 우리의 모든 감각 중에서 주된 것이됩니다. 그리고 두 번째 결과: 새롭고 실제적인 삶이 때때로 우리의 일상적인 생각의 세계로 침입하여 우리가 또 다른 위기를 경험하고 이 새로운 삶에 맞지 않는 오래된 패턴의 틀을 깨도록 강요합니다.
Jester의 카드 배경에 있는 눈 덮인 봉우리는 그에게 머나먼 은자의 세계입니다. 그들은 은둔자가 지식의 길에서 이미 정복한 높이를 의인화하지만 광대는 아직 그것을 극복하지 못했습니다.
반대로 광대는 우리 영혼의 가장 단순하고 쾌활한 측면을 의인화합니다. 이 측면은 자신이하고 있는지 여부에 대해 생각하지 않고 단순히 또 다른 새로운 감각을 경험하고 기뻐하며 실수, 수치심 및 외모를 두려워하지 않습니다. 말도 안 되는. 잘되지 않았습니다. 일이 잘 풀릴 때까지 또는 영혼이 관심을 잃을 때까지 다시 시도합시다. 광대는 온 마음을 다해 기뻐하고 삶이 그에게주는 모든 새로운 기적과 그러한 기적으로 가득 찬 삶 자체에 놀라는 방법을 알고 있습니다.
Jester 카드의 키워드
원형 - 아이, 순진한 바보
임무는 새로운 것에 대한 편견없는 인식, 좌초 된 게임을 통한 지식은 삶의 기쁨, 경험의 축적은 "쉽게"
무례하고, 부적절하고, 경솔하고, 어리석은 상태로 남아 있는 것이 위험합니다.
삶의 느낌 - 기업, 본능을 신뢰하는 습관, 놀라운 개방성, 삶의 흐려지지 않은 기쁨, 호기심, 모든 것을 직접 경험하려는 욕구
하늘 부모님
고전적인 영웅은 일반적으로 지상 부모와 하늘 부모라는 두 쌍의 부모가 있습니다. 많은 신화에서 영웅은 최고의 신에게서 태어나지만 왕족이기는 하지만 인간 가족에서 양육됩니다. 동시에 영웅 자신은 일반적으로 적어도 처음에는 자신의 기원에 대해 알지 못합니다. 원칙적으로 계모 또는 계부에 대한 메시지로 시작하는 모든 동화는 영웅에게 부모의 "두 번째 쌍"이 있음을 의미합니다. 타로에서 두 부모 쌍은 처음 4개의 아르카나(I-IV)로 표시됩니다.
마술사와 여사제는 영웅의 하늘 부모입니다. 그들은 아이디어의 세계에서 우주적 수준에서 남성과 여성 원칙의 극성을 의인화합니다. 이후에 "남성" 또는 "여성"에 대해 말할 때마다 이것은 사회적 역할의 분배가 아니라 남성 또는 여성의 특성 집합이 아니라 순전히 양과 음으로의 상징적 구분으로 이해되어야 합니다. 그리고 양과 음처럼 남성의 원리는 여성이 없이는 상상할 수 없으며 여성이 남성을 포함하여 하나의 전체를 형성하는 것처럼 자체적으로 포함합니다. 이것이 우리 세계관의 근간을 이루는 이중성의 두 극입니다. 그녀의 예는 다음과 같습니다.
남성 여성
활동 - 활동
오른쪽 왼쪽
위 아래
낮 밤
태양, 달
만조 - 간조
의식 - 무의식
정신 - 영혼
논리 - 감정
느낌 - 직감
수량 - 품질
가지고 - 될
통찰력 - 투과성
개입 - 비 개입
개념 - 지각
긴장 - 이완
업데이트 - 저장
작용 - 반응
외향적 - 내향적
자발적으로 - 비자발적으로
개념 - 이미지
로고스 - 에로스
인과 관계 - 유추
추상 - 콘크리트
분석 - 합성
이 이중성은 인간을 지식으로 이끄는 마법의 길과 신비로운 길 모두에서 발견됩니다. 차례로 그것들은 자연과 공존하는 두 가지 주요 방식인 간섭과 적응에 해당합니다. 마술사의 길은 지식을 찾기 위해 자연을 방해하고 그녀를 이해하고 마스터하기 위해 그녀의 비밀에 침투하는 파우스트의 길입니다. 서양인은 이런 식으로 갔고 기술 문명의 모든 장단점을 가지고 현재 생활 수준에 도달했습니다. 이것은 "가능한 모든 방법으로" 외부 세계를 변화시키는 적극적인 힘의 길이며, 무언가 잘못되거나 방해가 될 때 동일한 방식으로 처리됩니다. 이것은 비 개입의 신비로운 길을 따르는 여사 제와는 대조적으로 능동적 행동을 의미하는 마술사의 에너지, 오늘날 동양에서 근본적인 삶의 위치로 발견되는 바로 그 무 행동입니다. 신비한 길은 훈련, 인내, 신성한 부름을 듣고 위로부터 명령을 받고 그것을 이행하려는 의지를 의미합니다. 간단히 말해서 마술사는 찾고 신비주의자는 발견되기를 기다립니다. 두 길 모두 지식의 흐릿함이지만, 각각은 우리 뇌의 두 반구의 다른 역할에서 시작하여 모든 것에서 나타나는 우주적 이중성과 인간 이중성의 두 극 중 하나에 해당합니다. 동시에 어떤 경로도 더 중요하지 않으며 다른 경로보다 "더 정확"하거나 더 낫지도 않습니다. 사람이 혼자만 가면 나쁘고, 그 사람과 관련하여 올바른 조치를 취하면 좋습니다. 따라서 우리 이야기의 주인공은 우리 각자와 마찬가지로 목표를 달성하기 위해 두 길을 모두 거쳐야 합니다.
사랑에 빠진 느낌은 "Asya"이야기의여 주인공에게 어떻게 나타 납니까? 다양한 각도에서 Asya의 경험을 특징짓는 텍스트의 일부를 작성합니다. 그리고가능하면 결론. 미리 감사드립니다
1. "이고르 캠페인에 관한 말" 장르는 다음과 같습니다.1) 생명 2) 군사 이야기; 3) 단어; 4) 연대기?
2. 고전주의에 "불필요한" 원칙은 무엇입니까?
1) 장소의 통일성; 2) 시간의 통일성; 3) 행동의 통일성; 4) 언어의 통일성?
4. "심연이 열리고 별이 가득 찼습니다 ..."라는 줄은 다음에 속합니다.
1) 폰비진 2) 트레디아코프스키; 3) 수마로코프; 4) 로모노소프?
5. 작품과 문학적 경향을 연결:
A) "가난한 리사"; b) "펠리차"; 바샤"; 티) 스베틀라나.
6. 자연의 품에 안긴 평화로운 목가적 삶을 이상으로 그린 문학적 방향은?
7. "로모노소프 이야기"가 포함된 작품:
1) A.N. 라디시체프; 2) "기념비"GR. 데르자빈; 3) "러시아 국가의 역사"N.M. 카람진; 4) "선장의 딸"A.S. 푸쉬킨?
8. 다음 중 낭만주의에 적용되지 않는 특성은 무엇입니까?
높음과 낮음으로 장르 구분;
이상과 현실의 모순;
자유에 대한 열망;
개인과 사회의 갈등?
9. 어떤 문학 운동의 장르가 비가인가?
10. A. S. Griboedov의 코미디 "Woe from Wit"의 영웅 중 "그는 고통스럽게 떨어졌습니다-그는 훌륭하게 일어났습니다"라는 문구를 소유하고 있습니다.
1) 리사; 2) 채츠키; 3) 파무소프; 4) 소피아?
11. A.S. Griboyedov의 코미디 "Woe from Wit"에서 "건강한 한 사람을위한 25 명의 바보"를 쓴 사람
생각하는 사람, 그리고 이 사람은 물론 사회와 모순되는 그의
주변":
1) 이아. 곤차로프; 2) AS 그리보예도프; 3) AS 푸쉬킨; 4) V.G. 벨린스키.
1) G.R. 데르자빈; 2) N.M. 카람진; 3) VA 주콥스키; 4) A.N. 라디시체프?
13. A. S. Pushkin의 소설 "Eugene Onegin"의 주인공은 어느 나라에서 그의 재산으로 돌아 왔습니까?
블라디미르 렌스키:
1) 독일 2) 이탈리아 3) 영국 4) 프랑스?
A.S. 의 소설의 시적 크기는 얼마입니까? 푸쉬킨 "유진 오네긴"
1) 아나페스트; 2) 트로치; 3) 닥틸; 4) 약동?
M.Yu Lermontov가 어린 시절을 보낸 부동산의 이름은 무엇입니까?
1) 레르몬토프; 2) 타르하니; 3) 볼디노; 4) 스트레슈네보?
16. M.Yu의 이야기는 무엇입니까? Lermontov "우리 시대의 영웅"
연대순으로 최신입니다:
1) "벨라"; 2) "막심 막시 미치"; 3) "치명론자"; 4) "메리 공주"?
17. N.V. 코미디 "The Government Inspector"의 Gogol :
1) "오 루스 ... 오 루스'!";
"드레스를 다시 잘 관리하고 어릴 때부터 존경하십시오 *"
"얼굴이 비뚤어지면 거울을 탓할 것이 없다";
"그리고 조국의 연기는 우리에게 달콤하고 즐겁습니다"?
18. N. V. 의 St. Petersburg 이야기에 포함되지 않은 작업은 무엇입니까? 고골:
1) "초상화"; 2) "결혼"; 3) "외투"; 4) "마차"?
19. 작품 제목과 작가를 연결하세요.
"러시아는 마음으로 이해할 수 없다...";
"시인과 시민";
"아니, 난 바이런이 아니야...";
"나는 당신에게 인사를 가지고 왔습니다...";
a) M.Yu. 레르몬토프; b) F.I. Tyutchev; c) N.A. 네크라소프; d) A.A. Fet.
I.S. 의 이야기 주인공의 이름은 무엇입니까? Turgenev "첫사랑":
1) 아나스타샤; 2) 지나이다; 3) 엘레나; 4) 타티아나?
"Zamoskvorechye의 콜럼버스"라고 불린 작가는 누구입니까?
1) AP 체호프; 2) N. V. 고골;
3) A.N. Ostrovsky; 4) IS 투르게네프?
22. FA/에 의해 결정됨. "백야"의 Dostoevsky 장르 :
A.P. Chekhov의 "작은 3 부작"에 "불필요한"작업은 무엇입니까?
1) "구스베리"; 2) "Ionych"; 3) "사랑에 관하여"; 4) "사건 속의 남자"?
개별 설명을 위한 삽화. 2) 고대 루시인들의 신, 신앙, 신계에 대한 태도는 이야기에 어떻게 나타나 있는가? 3) 뱀의 이미지와 보 야르와 그들의 아내의 이미지를 하나로 모으는 것은 무엇입니까? 이 이미지들은 어떻게 다른가요? 4) 이야기에서 찾기: (a) 전설과 전통의 특징; (b) 민속 장르(동화, 수수께끼)의 특징. 5) N. K. Roerich, A.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, I.S. Glazunov 및 기타 예술가의 그림 복제를 사용하여 시각 예술에서 Kitezh의 전설 전시회를 준비하십시오. 제발 도와주세요, 나는 항상 모든 것을 이해했지만 제발 할 수 없습니다. 간청합니다. 매우 감사하겠습니다.
구성
이야기의 중심 인물은 운전자 Ivan Petrovich Egorov입니다. 그러나 현실 자체를 주인공이라고 부를 수 있습니다. Sosnovka가 서있는 오래 참음 땅과 어리 석고 일시적이므로 처음에는 Sosnovka를 파멸시킨 Sosnovka와이 마을의 필수적인 부분 인 Yegorov 자신,이 땅도 고통을 겪고 있습니다. 의심하고 답을 찾고 있습니다. 그는 불신에 지쳤고 갑자기 아무것도 바꿀 수 없다는 것을 깨달았습니다. 그는 모든 것이 잘못되고 기초가 무너지고 있으며 구할 수없고 지원할 수 없다는 것을 알았습니다. Yegorov가 그의 고향 인 범람 한 Yegorovka에서 Sosnovka에 도착한 지 20 년 이상이 지났으며 지금은 매일 기억합니다. 수년에 걸쳐 그의 눈앞에서 그 어느 때보 다 술 취함이 발전하고 이전의 공동 관계가 거의 끊어지고 사람들은 마치 서로에게 낯선 사람처럼 화를 냈습니다.
Ivan Petrovich는 이에 저항하려고했습니다. 그는 거의 목숨을 잃었습니다. 그래서 그는 직장에서 사직서를 제출하고 매일의 슬픔으로 남은 세월을 가리지 않고 영혼을 독살하지 않기 위해 이곳을 떠나기로 결정했습니다. 불은 오두막으로 번져 마을을 태울 수 있습니다. Yegorov는 이것을 먼저 생각하고 창고로 달려갔습니다. 그러나 다른 마음에는 다른 생각이 있었다. 누군가 이반 페트로비치에게 15년 전에 그들에 대해 말했다면 그는 그것을 믿지 않았을 것입니다. 곤경에 처한 사람들이 자신과 체면을 잃을 염려 없이 돈을 벌 수 있다는 것은 그의 마음에 맞지 않을 것입니다. 그는 여전히 그것을 믿고 싶지 않았습니다. 그러나 이미 할 수 있습니다. 모든 것이 그것으로 이어지고 있었기 때문입니다. 더 이상 오래된 Yegorovka와 닮지 않은 Sosnovka 자체가 이에 처했습니다.
식량 창고는 힘차게 불타고 있었고 "거의 마을 전체가 도망 쳤지 만 불을 멈출 수있는 하나의 합당한 견고한 힘으로 조직 할 수있는 사람은 아직 찾지 못한 것 같습니다." 마치 아무도 아무것도 필요로 하지 않는 것과 같습니다. Ivan Petrovich와 Yegorovka의 그의 친구, Afonya Bronnikov, 트랙터 운전사 Semyon Koltsov-불을 끄기 위해 달려온 거의 모든 사람입니다. 나머지는 마치 소화하는 것처럼 보이지만 불을 더 많이 도왔습니다. 주변 누구에게도 보이지 않는 영웅의 영혼 내부의 불은 창고를 파괴하는 불보다 더 끔찍합니다. 그런 다음 옷, 음식, 보석 및 기타 상품을 보충하고 재생산 할 수 있지만 희미한 희망이 살아날 가능성은 거의 없으며 이전의 친절과 정의의 불태운 들판이 같은 관대함으로 다시 열매를 맺기 시작할 것입니다. Ivan Petrovich는 자신에게 주어진 창조적 에너지를 깨닫지 못했기 때문에 자신에게 끔찍한 파멸을 느낍니다. 논리와는 달리 그것을받을 필요가 없었던 빈 벽에 부딪 혔습니다. 그러므로 그는 자신과의 파괴적인 불화에 압도되어 자신의 영혼이 확실성을 갈망했고 그녀에게 대답할 수 없었습니다. Yegorovka의 소우주. Ivan Petrovich와 Afonya가 밀가루, 시리얼, 버터를 구하려고 노력하는 동안 Arkharovites는 먼저 보드카를 공격했습니다. 누군가는 창고에서 가져온 새 부츠를 신고 달렸고 누군가는 새 옷을 입었습니다. Klavka Strigunova는 보석을 훔칩니다. "무슨 일이야, 이반? 무슨 일이야?! 그들은 모든 것을 끌고 있다!" -예고 로프의 아내 Alena는 불과 함께 품위, 양심, 정직과 같은 인간의 자질이 어떻게 불에 타 버릴 수 있는지 이해하지 못하고 겁에 질려 외칩니다.
그리고 Arkharovtsy 만 눈에 띄는 모든 것을 끌었지만 결국 그들 자신의 Sosnovskaya도 다음과 같이 말했습니다. 비어 있지 않음”; 외팔이 Saveliy는 밀가루 자루를 자신의 목욕탕으로 곧장 끌고갔습니다. 무엇을 하고 있습니까? 우리는 왜 이럴까요? -Alena 이후 Misha Khampo 삼촌이 말할 수 있다면 외쳤을 것입니다. 그는 "Farewell to Matyora"에서 "Fire"로 옮겨간 것 같았습니다. 그곳에서 그는 Bogodul이라고 불 렸습니다. 저자가 노인을 "Egorov의 정신"이라고 부르면서 이것을 강조하는 것은 당연합니다. 그는 보고들처럼 거의 말을 하지 않았고 타협하지 않고 지극히 정직했다. 그는 타고난 파수꾼으로 간주되었습니다. 그가 일을 사랑했기 때문이 아니라 단순히 "그가 자신의 머리에 접근 할 수없는 수백 개의 헌장에서 자신을 잘라낸 방법입니다. 그는 첫 번째 헌장을 만들었습니다. 다른 사람을 만지지 마십시오." 아아, 절도를 가장 큰 불행으로 인식 한 미샤 삼촌조차도 참아야했습니다. 그는 혼자 지키고 거의 모든 사람들이 끌고있었습니다. Arkharovites와의 결투에서 Misha 삼촌은 그들 중 한 명인 Sonya를 교살했지만 그 자신은 망치로 죽었습니다. Ivan Petrovich의 아내 Alena는 사실 이야기의 유일한 여성 캐릭터입니다. 이 여성은 세상이 힘을 잃는 사라짐과 함께 최고를 구현합니다. 일과 가족, 사랑하는 사람을 돌보며 삶의 의미를 깨닫고 자신과 조화롭게 삶을 살 수 있는 능력. 이야기 전체에서 우리는 Alena가 고상한 것에 대해 생각하는 것을 결코 찾지 못할 것입니다. 그녀는 말하지 않지만 그녀의 작고 습관적인 사업이 가장 아름다운 연설보다 여전히 더 중요하다는 것이 밝혀졌습니다. Alena의 이미지는 "Fire"의 보조 이미지 중 하나이며 특히 Rasputin의 대부분의 이야기에서 주인공이 여성이라는 점을 고려할 때 사실입니다 ( "Farewell to Matyora"의 Anna, "의 Nastya" 살고 기억하라").
그러나 "불"에서도여 주인공은 연구 주제에 대한 산문 작가의 일종의 철학적 견해를 포함하는 전체 장을 제공받습니다. "Fire"에서 풍경은 Rasputin의 이전 이야기에서와 같이 중요한 역할을하지 않지만 여기서는 그를 영웅의 세계에 소개하고 자연을 통해 영웅을 보여주고 자하는 작가의 열망을 느낄 수 있습니다. 그러나 문제의 사실은 우리 눈앞에서 자연이 사라지고 있다는 것입니다. 숲이 뿌리까지 베어지고 영웅의 영혼에도 동일한 황폐화가 발생합니다. Rasputin의 다른 이야기와 마찬가지로이 이야기는 홍보 적이며 이것은 시베리아 천연 자원의 운명뿐만 아니라 무엇보다도 여기에 사는 사람의 운명에 대한 작가의 관심으로 설명됩니다. . Valentin Rasputin은 "Fire"에 대해 다음과 같이 말합니다. 창고가 불타고 있었다. 나에게 이것은 중요합니다. 이야기 기간과 이벤트 기간의 상관 관계입니다. 따라서 작가는 저널리즘 장르의 특정 법률 준수를 인정합니다. 그러나이 경우 공식적인 접근 방식은 아무것도 제공하지 않습니다. 왜냐하면 우리 앞에는 우선 예술적으로 완성 된 작업이 있고 그 다음에야 홍보 요소가 있고 시간에 따라 결정되는 작가의 고통이 즉시 있어야하기 때문입니다. 바로 그 때 경고, 경고가 발생했습니다.
The Fire에서 Rasputin은 처음으로 결혼 관계를 독립적 인 라인으로 선택하여 특별한 관심을 기울였습니다. 동시에 현대 가족의 주제, 자녀 양육, 서로에 대한 책임도 그의 신문 출판물에서 들립니다. 그러나 이야기에서 긍정적 인 여성 이미지로서의 Alena의 독창성이라는 사실에 의해 Rasputin은 삶이 조화를 잃지 않고 영혼의 요새가 감소하는 여성 원칙의 난로의 현대 수호자의 퇴색에 대해 이야기합니다. 강력한 연결, 전기와 창의성의 가장 가까운 상호 직조, 특정 현실 및 예술적 이미지. 예술적 패브릭이 너무 조밀하고 상황이 너무 극적이고 심리적이어서 그가 인생에서 사실을 취했다면 모든 것이 어두워 졌을 것 같습니다. 장마다 Rasputin은 독자가 불안한 시선을 한 불 (예고 로프의 영혼)에서 다른 불 (창고)로 옮기고 마지막 페이지까지 마지막 줄까지 휴식을 취하지 않고 줄이지 않을 것입니다 긴장, 모든 것이 중요하기 때문입니다.
이 기사에서는 A. S. Pushkin의 유명한주기 인 "The Tales of the Late Ivan Petrovich Belkin"을 고려할 것입니다. 특히 주인공의 이미지와 전체 작품을 이해하는 데 있어 그 의미에 대해 자세히 이야기해 봅시다.
작업에 대해
"The Tales of the Late Ivan Petrovich Belkin"(주인공에 대해서는 아래에서 설명)은 1830년 Bolshoe Boldino 마을에서 Pushkin이 썼습니다. 주기의 모든 것은 "The Shot"으로 시작하여 "The Young Lady-Peasant Woman"으로 끝나는 5개의 이야기를 포함했습니다.
주기는 1830년 10월-11월로 거슬러 올라가는 "출판사로부터"라는 서문으로 시작됩니다. 이 작품은 1831년에 처음으로 전체가 출판되었습니다.
주인공 ( "고 Ivan Petrovich Belkin의 이야기")
엄밀히 말하면 모든 이야기에서 한 명의 주인공을 결정하는 것은 불가능합니다. 왜냐하면 각 이야기에는 자신의 것이 있기 때문입니다. 그러나 이러한 이야기를 직접 또는 간접적으로 결합하는 캐릭터가 있습니다. 이것은 Ivan Petrovich Belkin 자신입니다.
그는 고류힌 마을의 지주이자 화자이다. 독자는 그가 1789년에 태어났고 그의 아버지가 제2전공이었다는 것을 알고 있다. 그는 마을 집사에게 가르침을 받았고 그를 통해 영웅은 글쓰기에 중독되었습니다. 1815년부터 1823년까지 벨킨은 예거 연대에서 복무했습니다. 그는 "그의" 이야기가 출판되기 전인 1828년에 열병으로 사망했습니다.
Pushkin은 다음과 같은 일련의 문학적 기술을 사용하여이 영웅을 만듭니다. 우리는 사망 한 Trafilin의 가장 가까운 친척 인 Maria Alekseevna가 출판사를 보내는 특정 "명예로운 남편"의 편지에서 Belkin의 삶에 대한 이야기를 배웁니다. 영웅의 특성화에는 Fonvizin의 코미디 "Undergrowth"에서 그녀의 아들 Mitrofanushka에 대한 어머니의 말인 전체주기에 대한 비문도 포함됩니다.
실비오
푸쉬킨의 주인공은 서로 매우 다릅니다. 이 점에서 "Belkin 's Tale"은 단순히 이질적이고 독창적 인 캐릭터로 가득 차 있습니다. 가장 분명한 예는 "The Shot"이야기의 주인공 Silvio입니다. 나이는 35세, 복수심에 사로잡힌 결투사관이다.
I.L.P. 대령은 Belkin에게 자신에 대해 이야기하며, 그는 내레이터이며 이야기는 그를 대신하여 전달됩니다. 먼저 대령은 실비오를 만난 개인적인 인상을 설명하고 R 백작의 말로 에피소드를 다시 전합니다. 관점이 다르다는 사실에도 불구하고 Silvio에 대한 인식 자체는 크게 변하지 않습니다. 그것의 불변성은 푸쉬킨에 의해 특별히 강조되었으며 이상하고 양가적인 것처럼 보이려는 욕구도 있습니다.
Silvio는 의도적으로 자신의 행동을 혼동하고 동기를 좌절시키려고 합니다. 하지만 하면 할수록 그의 성격이 더 쉽게 보인다. 푸쉬킨이 소설에 대한 영웅의 사랑을 강조한 것도 우연이 아닙니다. 그것은 여기에서 그의 복수에 대한 광란의 열망입니다. 그리고 결국 Silvio가 적을 쏘지 않고 사진에서 일반적인 상황을 전혀 바꾸지 않는다는 사실. 영웅은 더 이상 삶의 자리가 없는 불안한 낭만주의로 남아 있습니다.
마리아 가브릴로브나
Maria Gavrilovna는 Belkin의 이야기 "The Snowstorm"의 주인공입니다. 이 이야기는 K.I.T.가 Belkin에게 전했습니다.
주인공은 Nenaradov Gavrila Gavrilovich R 마을 지주의 딸인 17 세의 창백하고 날씬한 소녀입니다. Maria Gavrilovna는 낭만적 인 상상력, 즉 삶을 문학 작품으로 인식합니다. 그녀는 최근 문학에 등장한 프랑스 소설과 러시아 발라드의 전형적인 애호가입니다.
그러나 Belkin의 이야기 "The Snowstorm"의 주인공은 다른 이야기의 영웅 및 내레이터 자신과 마찬가지로 낭만적 인 세계관에 감염되었습니다. 그들은 끊임없이 인생에서 로맨스를 시도하지만 항상 실패합니다.
그래서 Maria Gavrilovna는 그녀의 사랑에서 낭만적인 것을 계획하고 있습니다. 그녀의 부모는 그녀가 선택한 육군 소위를 좋아하지 않습니다. 그런 다음여 주인공은 비밀리에 그와 결혼하기로 결정합니다. 그 후 그녀는 부모가 처음에는 어떻게 화를 낼지 보지만 나중에는 용서하고 아이들을 스스로에게 부를 것입니다. 하지만 뭔가 잘못되었습니다. 그리고 탈출 다음날 여 주인공은 자신의 침대에서 자신을 발견하고 병에 걸립니다.
인생은 낭만적인 꿈을 스스로 조정합니다. 눈보라가 블라디미르를 길을 잃게 만듭니다. 그리고 그 소녀는 알려지지 않은 남자와 결혼했습니다. 결승전에서만 그가 누구인지 밝혀졌습니다. 그러나 푸쉬킨은 지속 불가능한 낭만적인 꿈이 어떤 것인지를 매우 분명하게 보여줍니다.
아드리안 프로호로프
Prokhorov는 Belkin의 이야기 "The Undertaker"의 주인공입니다. 그는 모스크바에서 장의사로 일하고 있습니다. 그의 이야기는 점원 B.V. Adrian은 우울한 성격이며 Basmanna와 함께 Nikitskaya에있는 그의 집으로 이사하는 가족 인 평생 꿈의 성취조차도 그를 기쁘게하지 않습니다. 그러나 Prokhorov는 거의 Hamletian 질문에 의해 괴로워하기 때문에 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 상인 Tryukhina가 될지 말지, 죽음에 가까운 사람입니다. 그리고 그녀가 죽으면 그의 새 집이 죽어가는 여자가 사는 곳에서 매우 멀기 때문에 그들은 그를 위해 보낼 것입니다.
이 이야기에서 푸쉬킨의 목소리가 가장 강하게 들립니다. 주인공의 삶과 생각에 대한 설명에서 푸쉬킨의 조롱을 듣습니다. 그리고 Adrian의 슬픔과 우울함은 그가 끊임없이 죽음을 본다는 사실이 아니라 그가 혜택을 받든 그렇지 않든 그의 삶의 모든 것을 한 가지로 줄인다는 사실이 곧 분명해집니다. 따라서 그에게 비는 파멸의 원천 일 뿐이며 사람은 잠재 고객입니다. 공포는 그가 다시 태어나는 데 도움이되어 이전 "고객"이 그에게 오는 그를 졸리게 만들 것입니다. 악몽에서 깨어난 그는 이제 자신이 기뻐할 수 있음을 깨닫습니다.
삼손 바이린
Samson Vyrin은 나머지 주인공 ( "Tales of Belkin")과 완전히 다릅니다. 그의 설명에서 우리는 푸쉬킨의 조롱과 아이러니를 듣지 않습니다. 이것은 불행한 사람, 역장, 마지막 계급의 관리, 진정한 순교자입니다. 그에게는 지나가는 후사르가 상트페테르부르크로 데려간 딸 두냐가 있다.
Vyrin에게 일어난 이야기는 직함 고문 A.G.N. "The Stationmaster"는 서문에서 언급 한 내용을 확인하는주기의 핵심 이야기입니다. 또한 Vyrin은 작업의 모든 영웅 중에서 가장 어렵습니다.
역장의 삶의 줄거리는 매우 간단합니다. 아내가 죽은 후 집과 가정을 돌보는 것은 Dunya의 어깨에 있습니다. 여행 중인 경기병 민스키는 소녀의 아름다움에 반해 바이린의 집에 더 오래 머물기 위해 자신의 병을 속이고 딸을 데려간다. 아버지는 딸을 찾으러 갔지만 결과는 없었다. Minsky는 먼저 Vyrin에게 돈을 주려고 시도하고 Dunya와 그녀의 실신이 나타난 후 그를 쫓아냅니다. 버림받은 아버지는 상습적인 술고래가 되어 죽는다. Dunya는 금박을 입힌 마차를 타고 울기 위해 무덤에옵니다.
베레스토프 알렉세이 이바노비치
The Young Lady-Peasant Woman의 캐릭터는 거의 모든 주인공과 마찬가지로 낭만적 인 꿈의 대상입니다. 벨킨스 테일즈는 이런 점에서 다소 아이러니한 작품이다. 유일한 예외는 역장의 이야기입니다.
그래서 Alexey Berestov는 고향 인 Tugilovo 마을에옵니다. 여기에서 그는 옆집에 사는 Liza Muromskaya와 사랑에 빠집니다. Russophile이자 직물 공장의 소유주 인 영웅의 아버지는 열정적 인 Angloman 인 Muromsky의 이웃을 견딜 수 없습니다. Alexey 자신도 유럽의 모든 것을 위해 노력하고 멋쟁이처럼 행동합니다. 푸시킨은 스칼렛과 백장미의 전쟁과 캐퓰릿과 몬테규 가문의 적대감을 명확하게 언급하면서 이웃의 적개심을 코믹하게 묘사합니다.
그럼에도 불구하고 Alexei의 영국인 임에도 불구하고 그의 창백함 아래에는 그의 성격을 완전히 설명하는 "건강한 홍당무가 나타납니다". 가짜 낭만주의 아래에는 진정한 러시아인이 숨어 있습니다.
리자 무롬스카야
리사는 수도에서 전 재산을 탕진한 영국인 연인의 17세 딸로, 지금은 아무데도 가지 않고 마을에 살고 있다. 그의여 주인공에서 카운티 여성 푸쉬킨을 만듭니다. "Tales of Belkin"(주인공은 우리가 고려함)에는 나중에 문학적 유형으로 변하는 영웅이 거주합니다. 그래서 Lisa는 시골 아가씨의 원형이고 Samson Vyrin은 작은 사람입니다.
세상의 삶에 대한 리사의 지식은 책에서 얻었지만 그녀의 감정은 신선하고 날카롭습니다. 또한 소녀에게는 강하고 명확한 성격이 부여됩니다. 그녀의 영어 교육에도 불구하고 그녀는 러시아어를 느낍니다. 갈등에서 벗어날 방법을 찾는 것은 Lisa입니다. 전쟁하는 부모의 자녀는 만나서 의사 소통을 할 수 없습니다. 소녀는 농민 여성으로 변장하여 Alexei를 볼 수 있습니다. 독자는 Lisa의 성격이 그녀의 연인보다 훨씬 강하다는 것을 알게됩니다. 이야기의 끝에서 그들이 함께 끝나는 것은 그녀 덕분입니다.
결론
따라서 Pushkin은 독자에게 엄청나게 다양한 캐릭터를 보여줍니다. 주인공은 놀랍고 서로 다릅니다. "Tales of Belkin"이 그토록 큰 성공을 거둔 이유입니다. 이 작품은 여러모로 시대를 앞서갔고 혁신적인 요소가 많다.
