국립 학술 예배당 모이카 제방 20. 러시아 국립 학술 심포니 예배당

주립 학술 예배당상트페테르부르크에서 - 가장 오래된 음악 기관, 그 활동으로 음악 문화의 성장과 발전을 크게 결정했습니다. 전문 합창단이 포함되어 있습니다., 15세기 모스크바에서 설립된 심포니 오케스트라그리고 콘서트홀. 정확히 여기에서 다른 음악적 방향이 나타나고 발전했습니다..

이야기

채플의 역사 100년 넘게 이어져 온 Ivan III의 통치 기간 동안 시작되었습니다.. 그 이후로 채플은 발전했고 많은 것이 변했습니다. 하지만 먼저 해야 할 일이 있습니다.

건국부터 10월 혁명까지

에 등장한 채플 15세기 모스크바, 언제 Grand Duke Ivan III는 Sovereign의 노래 집사 합창단을 만들었습니다..

1479년 8월 12일, 그들은 성모 승천 대성당 봉헌식에 직접 참여했으며, 그 이후로 이 날은 예배당 건립일로 간주되었습니다.

처음부터 가수들은 끊임없이 왕과 함께했습니다. 그들은 신성한 봉사와 성사에 참여했을뿐만 아니라 저녁 식사에서도 노래를 불렀고 군사 활동을 포함한 모든 여행에서 주권자와 동행했습니다. 조금 후에 성인 남성뿐만 아니라 소년들도 합창단에 봉사하기 시작했습니다.. 그 당시 가수가 되는 것은 매우 감사한 일이었고 그 이유 중 하나는 문해력이었습니다.

러시아 최초의 합창단 학교는 Ivan the Terrible이 가져온 성가 Fyodor Krestyanin과 Ivan Nos에 의해 설립되었습니다.. 가수들은 직접 공연을 했을 뿐만 아니라 뮤지컬 작품도 만들었다.

상트페테르부르크 노래 합창단의 역사는 1703년에 시작됩니다. Peter I가 권력을 잡은 직후 그는 Sovereign 's Singing Deacons 합창단을 Court Choir로 이름을 바꾸도록 명령했습니다.

이제 가수들은 그의 모든 움직임과 군사 작전에서 항상 왕과 동행했습니다. Peter I는 합창단을 잘 돌 보았고 주기적으로 그들과 함께 무언가를 연주했습니다. 그리고 1703 년에 새로운 수도가 등장했을 때 대규모 축하 행사가 열렸을 때 가수들이 직접 참여했습니다.

법원 합창단 개발의 다음 단계는 Anna Ioannovna 황후였습니다. 그녀는 1738년에 첫 특수 학교를 열었고 2년 후 가수들은 오케스트라 악기 연주법을 배우기 시작했습니다.

그 이후로 Court Choir는 도시의 주요 음악 합창단이되었습니다., 수도에서 열린 모든 행사에 참여한 사람. 그리고 XVIII 세기의 30 대부터 법원 극장에서 공연하기 위해 그를 유치하기 시작했습니다. 정확히 합창단 덕분에 당시 최고의 가수와 솔리스트들이 등장했습니다..

1763년 캐서린 2세는 궁정 합창단을 황제 궁정 노래 예배당으로 개명했으며, 그 감독은 마크 폴토라츠키였습니다. 러시아 음악생활의 근간이 된 것은 바로 카펠라였다.

그녀는 많은 유명한 음악가를 키웠다. Rimsky-Korsakov, Glinka, Lomakin 및 기타 많은 유명한 음악 인물의 이름이 관련되어 있습니다.

꽤 오랫동안 이탈리아의 발타자르 갈루피가 카펠라를 이끌었다., 그리고 그와 함께 그의 동포 Domenico Cimarosa. 한때 D. S. Bortyansky, Giuseppe Sarti, Tommaso Traetta 및 Giovanni Paisiello를 가르친 것은 바로 그들이었습니다. 그들의 노력과 부지런함 덕분에 러시아 음악가들은 진정한 국제적 기술을 습득했습니다.

1796년 그녀의 전 제자 D. S. Bortnyansky가 예배당의 책임자가 되었습니다.. 그는 황실 예배당과 그 학생들에 대해 진심으로 걱정했습니다. Dmitry Stepanovich는 완벽한 공연을 위해 노력했고 합창단을 위해 작곡까지했으며 그 결과 공연자들은 해외에서도 유명해졌습니다. 1808 년 Dmitry Stepanovich의 요청에 따라 현대 예배당이있는 정원과 안뜰이있는 두 채의 집이있는 음모를 구입했습니다. 러시아에 황실 예배당이 있었기 때문에 그들은 모차르트, 베토벤, 베를리오즈, 하이든 등 전 세계에 알려진 외국 고전에 대해 알 수 있었습니다.

예배당의 다음 지도자는 D. S. Bortyansky가 세운 전통을 이어받은 F. P. Lvov였습니다.. 그 후 감독직은 찬송가 God save the Tsar의 저자 인 그의 아들 Alexei Fedorovich에게 갔다., 뮤지컬 합창단의 훌륭한 리더로 밝혀진 소장 및 추밀원.

1837년 Glinka는 Kapellmeister로 임명되었습니다. 황제 니콜라스 1세는 이에 대해 개인적으로 그에게 물었고, 글린카는 매우 책임감 있게 그의 위치에 접근했고 개인적으로 새로운 합창단을 선발하고 그들의 훈련을 감독했습니다.

1846년에 교회 성가대 지도자들이 예배당에서 훈련을 받기 시작했습니다., 그리고 12년 만에 오케스트라 수업의 작품이 마침내 완전히 자리를 잡았다. 이것은 합창단의 발전과 학생들의 훈련에 긍정적인 영향을 미쳤습니다. 청년들이 성대변동의 시대에 접어들자 단순히 발성능력이 요구되지 않는 계층으로 편입되었다.

1861 년 N. I. Bakhmetov는 Court Singing Chapel의 책임자를 맡았습니다.

궁정 합창단의 최종 구성은 1882년 7월 16일 황제 알렉산드르 3세가 직원을 승인하면서 완료되었습니다. 이제 Court Singing Chapel에는 심포니 오케스트라, 합창단, 음악 및 연극 학교, 섭정 및 기악 수업이 포함되었습니다.

Court Chapel 개발의 다음 중요한 기간은 M. A. Balakirev와 N. A. Rimsky-Korsakov가 이끄는 시간입니다. 음악 수업에서 가르친 사람은 Nikolai Andreevich였으며 최고의 학생들 만이 그를 졸업하고 나중에 오케스트라의 주요 음악가가 될 정도로 훌륭하고 사심없이 해냈습니다. 곧 Capella School 졸업생들은 음악 교육을 확인하는 문서를 발행하기 시작했습니다.

Court Singing Chapel의 설립에 참여한 모든 사람들은 그 기초부터 시작하여 러시아 음악 예술의 발전에 큰 공헌을했습니다. 미래 아티스트의 교육과 콘서트 및 공연 활동이 완벽하게 결합 된 전 세계에 아날로그가없는 뮤지컬 센터가 만들어졌습니다. 여기에서 유명한 음악가가 된 최고의 학생들이 졸업했습니다..

20세기부터 현재까지의 예배당

20세기는 채플에게 어려운 시기였습니다.. 혁명 후 부분적으로 해체되었습니다.: 섭정반과 젠트리 군단이 폐교되고 합창학교와 교향악단이 해산되었다. 그러나 합창단과 오케스트라는 공연을 계속했지만 이미 직장, 학생 및 클럽 장소와 같은 단순한 장소에서 공연했습니다.

1918년 Capella는 Petrograd Folk Choir Academy가 되었습니다., 그리고 3년 후 Petrograd State Philharmonic은 이전 Court Chapel의 합창단과 오케스트라로 만들어졌습니다. 1920년 봄, 새로운 변화가 이전 예배당을 기다리고 있었습니다.: 이전에 합창단에 소년과 남성만 있었다면 이제 여성 목소리도 추가되었습니다.. 1922년에 합창단은 Academic Chapel이라고 부르는 별도의 그룹으로 분리되었습니다. 합창 기술 학교와 학교, 합창단 자체로 구성되었습니다. 곧 소녀들도 그곳에서 공부할 수 있도록 허용되었습니다..

20 세기 전반에 예배당의 가장 큰 부상은 P. A. Bogdanov와 M. G. Klimov라는 두 명의 뛰어난 인물의 지도력과 관련이 있습니다. Pallady Andreevich는 위대한 애국 전쟁 중에도 학교를 구할 수 있었고 Mikhail Georgievich는 최고의 합창단을 키울 수있었습니다.

1928년 Klimov가 이끄는 Capella는 첫 서유럽 여행을 떠났습니다. 모든 것이 순조롭게 진행되었습니다. 러시아 음악가들은 성공을 기다리고있었습니다.

전쟁 중 예배당은 키로프 지역으로 대피했습니다., 그리고 그 예술가 중 일부는 앞으로 나아갔습니다. 그 당시 E. P. Kudryavtseva는 수석 지휘자였습니다.그리고 그녀와 병원, 군대에서 연주하는 음악가애국 정신을 이어가는 각종 공연장.

1943 년 하반기 G. A. Dmitrevsky는 전쟁 후 예배당을 되살려 음악 및 교육 활동의 발전과 형성에 큰 기여를 할 수 있었던 리더십에 왔습니다. 1944년 말, Capella는토종의 레닌그라드, 그리고 이미 1945년에 운영이 재개되었습니다.두 배.

1954년 예배당과 부속 학교는 M. I. Glinka의 이름을 따서 명명되었습니다.. 이 행사는 작곡가의 150번째 생일에 맞춰 진행되었습니다. 안타깝게도, 향후 20년 동안 채플의 활동은 말할 것도 없이 감소했습니다. 완전히 얼어붙었습니다.. 리더십과 가수의 빈번한 변경, 팀의 문제 및 오해, 새로운 작업 부족-이 모든 것이 합창단의 전반적인 사운드에 영향을 미쳤습니다.

그러나 1974 년 V. A. Chernushenko의 전 제자가 Capella의 지도력에 이르렀고 엄청난 노력으로 과거의 전통을 되살립니다.

Vladislav Alexandrovich 덕분에 오랫동안 국가에서 금지되었던 음악인 차이코프스키, 체스노코프, 베레조프스키 등이 반환되었습니다.

V. A. Chernushenko에서 공연 작품의 레퍼토리가 다시 확장되고 있습니다.. 고전뿐만 아니라 현대 작가들의 작품도 촬영됩니다.

1991년 11월 1일, 심포니 오케스트라가 다시 창단되어 세계적인 명성을 얻었습니다.

정확히 합창단과 심포니 오케스트라는 현재 여러 나라를 순회하고 있습니다.세계 최고의 뮤지컬 그룹 중 하나로 정당하게 인정 받고 있습니다.

활동

오늘날 State Academic Chapel은 러시아 음악 문화의 형성과 발전에 관여하는 가장 오래된 러시아 전문 음악 기관입니다. 채플의 역사를 공부하면 국내 및 그 외 지역에서 클래식 음악이 어떻게 발전했는지 추적할 수 있습니다.

오랫동안 러시아 음악 교육의 가장 중요한 원천은 카펠라였습니다. 그녀의 활동으로 그녀는 러시아 노래와 음악 예술의 형성에 영향을 미쳤으며 수많은 유명한 뮤지컬 인물이 그녀의 벽에서 나왔습니다.

Capella의 레퍼토리는 주로 국제 교향곡 클래식으로 대표됩니다.. 존재하는 동안 수많은 가장 유명한 뮤지컬 그룹이 세계 고전 작품과 완전히 새롭지 만 현대 작가의 정말 세련된 작품으로 무대에서 공연했습니다.

오늘날 State Academic Capella는 활발한 콘서트 활동을 수행합니다. 그 대표는 해외뿐만 아니라 큰 성공을 거두며 전국을 순회하며 국제 축제에서 공연합니다.

러시아 예배당 예술가들의 재능과 기교에 외국 매스컴은 열광적으로 호응한다. 그리고 2001년 모스크바 총대주교 알렉시 3세와 All Rus'는 볼쇼이 극장에서 자선 콘서트인 Shrines of Russia에 참여하도록 Singing Chapel을 초대했습니다.

아티스트

지금 노래하는 카펠라 70인, 그 중 34개는 여성 목소리이고 36개는 남성 목소리입니다.

• 소프라노 - 17명. Galina Gordeeva 및 Elena Yaskunova - 러시아 명예 예술가 및 Ekaterina Zavatskaya - 국제 대회 수상자 포함
• 메조소프라노 - 17명. Leibova Daria 포함 - 러시아 명예 예술가이자 국제 대회 수상자 Bashkatova Larisa 및 Sidenko Lyudmila
• 테노라 - 15명. 국제 대회 수상자 Oleg Trofimov 포함
• 베이스 - 21명. 러시아 명예 예술가 표트르 미구노프와 블라디미르 밀러 포함

합창단의 검사관은 Andreev Nikita입니다.. 전체 아티스트 목록을 볼 수 있습니다. 해당 섹션의 공식 웹 사이트에서

심포니 오케스트라에는 54명의 아티스트가 있습니다..

• 퍼스트 바이올린 - 16명. 국제 대회 수상자 Andreev Nikolai, Zavatsky Ilya, Klevtsova Evgenia 및 Norkina Evgenia를 포함합니다. 오케스트라의 콘서트 마스터는 Vladimir Pogoretsky입니다.
• 두 번째 바이올린 - 14명. 국제 대회 수상자 Avgustinovich Anna와 Kashina Alexandra를 포함합니다. 오케스트라의 콘서트 마스터는 Avgustinovich Anna입니다.
• 비올라 - 12명. 국제 대회의 수상자 Andreeva Milana와 Slabikova Ekaterina를 포함합니다. Andreeva Milana는 오케스트라의 악장입니다.
• 첼로 - 12명. 러시아 명예 예술가 Messerman Vadim 포함. 오케스트라의 악장이기도 하다.

홀

State Academic Chapel에는 2개의 콘서트 홀이 있습니다.

콘서트홀

채플의 본관은 콘서트 홀입니다..

건물 재개발 기간 동안 1889년 건축가 Benois가 설계했습니다.

무대 중앙에는 20세기 30년대에 네덜란드의 한 교회에서 가져와 설치한 오르간을 놓을 장소가 마련되었습니다. 이제 채플의 진정한 자부심은 바로 그 사람입니다.

치장 벽토 형태의 홀 장식은 I. P. Dylev가 만들었습니다.

2005년에 콘서트홀이 복원되었습니다.. 주인은 최선을 다했습니다. 절대적으로 모든 것이 복원되었습니다 - 치장 벽토, 금, 장식 및 가구. 그래서 10월 1일 그랜드 오픈카펠라 합창단, 오케스트라, 소년 합창단이 참여했습니다.

챔버 홀

State Academic Chapel의 또 다른 홀은 Chamber Hall입니다. 콘서트 홀보다 훨씬 작습니다. 좌석은 80석에 불과하지만 예배당 생활에서 똑같이 중요한 역할을 합니다. 2008년 처음 문을 열었습니다. 2011년 대대적인 리뉴얼을 거쳐 11월에는 축제 음악회와 함께 문을 열었다.

그의 등장 덕분에 카펠라의 레퍼토리를 확장할 절호의 기회가 생겼다.. 합창단, 심포니 오케스트라, 챔버 오케스트라의 솔리스트들이 이곳에서 공연하며 실험적인 콘서트와 젊고 재능 있는 음악가들의 공연도 열립니다.

챔버 홀에서 재즈와 포크를 들을 수 있을 뿐만 아니라 문학의 밤과 다양한 회의를 포함한 다양한 행사에 참석할 수 있습니다.

어린이를 위한 클래식 음악 교육 콘서트도 이곳에서 열립니다.

축제

축제는 예배당에서 정기적으로 열립니다.

가장 인기있는 것 중 하나는 뮤지컬 올림푸스입니다.

원칙적으로 그는 5월 또는 6월에 도시 최고의 장소에서 개최. 오직 최고만이 참가할 수 있습니다. 주요 국제 콩쿠르의 수상자이기 때문에 클래식 음악을 사랑하는 사람들에게 이 대회에 참가하는 것은 매우 가치 있는 일입니다. 또한 Capella 팀은 다양한 축제에 참여합니다., 국제적인 것을 포함합니다.

콘서트

콘서트는 State Academic Chapel에서 개최되며 다음과 같은 공연을 합니다.

• 솔리스트
• 채플 자체의 합창단과 심포니 오케스트라
• 세계 이름을 가진 다른 도시와 국가의 초대 음악가

이곳에서의 공연은 모두에게 진정한 영광입니다. 음악 교육 기관 학생들의보고 콘서트도 이곳에서 열릴 수 있습니다.

채플의 레퍼토리는 주로 전 세계적으로 알려진 클래식 음악 작품으로 구성됩니다. 그러나 현대 작품을 기반으로 하거나 특정 날짜에 특별히 헌정되는 콘서트도 있습니다.

예를 들어, 5월 10일 19:00에 House of Folk Art and Leisure에서 주최한 Let's bow to that great years라는 콘서트가 있었습니다.

특정 콘서트의 날짜 및 시간에 대한 정보를 명확히 할 수 있습니다. 해당 섹션의 사이트에서

전시회

뮤지컬 행사 외에도 채플 갤러리에서 미술 전시회가 열립니다.. 뷰어를 표시할 수 있습니다. 회화, 그래픽, 조각 및 사진 분야에서 일합니다.하나의 주제로 통일.

이러한 행사의 포스터는 채플 웹 사이트에도 게시됩니다. 특별 섹션에서

견학

일부 여행사는 소풍 그룹의 일부로 State Academic Chapel을 방문하도록 제안합니다.

다음은 현재 제공되는 옵션 중 일부입니다.

포스터

웹 사이트에서 State Academic Chapel의 포스터를 찾을 수 있습니다. 채플 홈페이지에서

2019년 티켓 및 구독

State Academic Chapel 티켓은 다음에서 구입할 수 있습니다.

또한 매년 Capella는 다음 시즌에 대한 구독을 제공합니다.

2019-2020 - 기념일 시즌 - 채플 창립 540주년

관중에게는 14가지 구독권이 제공됩니다.. 다음을 포함한 클래식 옵션이 있습니다. 노래하는 예배당의 방문 콘서트그리고 심포니 오케스트라. 구독을 선택할 수도 있습니다. 합창단과 심포니 오케스트라가 함께 연주. 음악 및 문학 작품 애호가를 위한 특별 구독 음악과 단어.

주소

모이카 강 제방, 20

지하철

가장 가까운 역:

• "아드미랄테이스카야"
• "넵스키 애비뉴"
• "고스티니 드보르"

거기에 도착하는 방법

가장 가까운 역은 Admiralteyskaya입니다 - 1km 미만:

• Nevsky Prospect 출구로 나와 길을 건너 우회전하여 Bolshaya Morskaya Street로 이동
• 그곳에서 좌회전하여 궁전광장으로 직진
• 오른쪽에서 가장 가까운 분기로 오른쪽으로 이동하십시오.
• 거기서 돌아서 Moika 강으로 가십시오.
• Pevchesky 다리를 따라 건너십시오 - 예배당이 있습니다

지하철역 Nevsky Prospekt에서 Capella까지 약 1km:

• 지하철에서 내려 그리보예도프 운하를 건너십시오.
• 모이카 강변을 따라 걷다
• 거기에서 우회전하여 물을 따라 Pevchesky Bridge로 이동하십시오. 예배당이 오른쪽에 있습니다.

지하철역 Gostiny Dvor에서 조금 더 걸어야 합니다. 또한 Nevsky Prospekt로 이동하여 길을 건너 카잔 대성당 방향으로 길을 따라 걸어야합니다. 또한 경로는 Nevsky Prospekt 지하철역과 정확히 동일합니다.

필하모닉 관람 규칙

예배당 방문에 대한 특별한 규칙은 없습니다. 모든 것이 매우 표준입니다.

• 일찍와
• 티켓을 가지고
• 겉옷을 입고 홀에 입장하지 마십시오
• 콘서트 중 큰 소리로 말하지 마세요.
• 휴대 전화를 사용할 수 없습니다

다른 모든 것은 청중에게 달려 있습니다. 여기는 드레스코드가 없어요, 그리고 많은 방문객들이 평상복 차림으로 옵니다.

러시아 주립 아카데믹 심포니 채플- 200명 이상의 아티스트로 구성된 독특한 팀. 그것은 합창단, 오케스트라 및 성악 솔리스트를 통합하며 유기적 통일성에 존재하는 동시에 특정 창의적 독립성을 유지합니다.

State Capella는 1991년 Valery Polyansky가 지휘하는 소련 State Chamber Choir와 Gennady Rozhdestvensky가 이끄는 소련 문화부의 State Symphony Orchestra의 합병으로 구성되었습니다.

두 팀 모두 먼 길을 왔습니다. 오케스트라는 1957년에 설립되었으며 1982년까지 All-Union Radio and Television의 오케스트라였으며 1982년 이후 소련 문화부의 주립 심포니 오케스트라였습니다. 여러 번 S. Samosud, Yu. Aranovich 및 M. Shostakovich가 이끌었습니다. 실내 합창단은 1971년 V. Polyansky에 의해 만들어졌습니다. 1980년부터 이 그룹은 새로운 지위를 얻었고 소련 문화부의 주 합창단으로 알려지게 되었습니다.

합창단과 함께 Valery Polyansky는 소련 공화국 전역을 여행했으며 Irina Arkhipova, Oleg Yanchenko, 소련 볼쇼이 극장 솔리스트 앙상블이 참여한 Polotsk 축제의 창시자가되었습니다 ... 1986 년, Svyatoslav Richter의 초청으로 Valery Polyansky와 그의 합창단은 "December Evenings"축제와 1994 년 S. V. Rachmaninov의 "All-Night Vigil"에서 P. I. Tchaikovsky의 작품 프로그램을 발표했습니다. 동시에 State Chamber Choir는 Valery Polyansky와 함께 "Singing Wroclaw"(폴란드), Merano 및 Spoleto (이탈리아), Izmir (터키), Narden (네덜란드) 축제에서 승리를 거두며 해외에 알려졌습니다. Albert Hall (영국)의 유명한 "Promenade Concerts"에 기억에 남을만한 참여, 역사적인 프랑스 대성당 공연-Bordeaux, Amiens, Albi.

State Capella의 생일은 1991년 12월 27일입니다. 그때 Gennady Rozhdestvensky가 지휘한 Antonin Dvorak의 칸타타 "Wedding Shirts"가 음악원 대강당에서 공연되었습니다. 1992년 발레리 폴리안스키는 러시아 국립 강당의 예술 감독 겸 수석 지휘자가 되었습니다. 채플 합창단과 오케스트라의 활동은 합동 공연과 병행으로 진행됩니다. 앙상블과 상임지휘자는 모스크바 최고의 공연장에서 환영받는 손님이며, 모스크바 필하모닉, 모스크바 음악원, 모스크바 국제 음악원의 정회원이며 차이코프스키와 라흐마니노프 국제 콩쿠르의 결선 진출자들과 함께 공연했습니다. 예배당은 미국, 영국, 이탈리아, 독일, 네덜란드 및 동남아시아 국가에서 승리를 거두었습니다.

그룹 레퍼토리의 기본은 바흐, 헨델, 하이든, 모차르트, 슈베르트, 베를리오즈, 리스트, 베르디, 드보락, 라흐마니노프, 레거, 스트라빈스키, 브리튼, 쇼스타코비치 등 모든 시대와 스타일의 미사, 오라토리오, 레퀴엠 등 칸타타 오라토리오 장르입니다. , Schnittke, Eshpai . Valery Polyansky는 베토벤, 브람스, 라흐마니노프, 말러 및 기타 위대한 ​​작곡가 전용 모노그래픽 교향곡을 지속적으로 지휘합니다.

많은 러시아 및 외국 공연자들이 Capella와 협력합니다. 특히 친밀하고 장기적인 창의적인 우정은 팀을 Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky와 연결합니다. 그는 매년 러시아 State Capella에서 개인 필 하모닉 구독을 제공합니다.

최근 몇 년 동안 팀은 시즌을 구축하는 자체 계획을 개발했습니다. 그 극단점은 작은 마을에서의 공연에 전념합니다. 2009년부터 Capella는 Tarusa(Svyatoslav Richter Foundation과 함께)에서 September Evenings 축제를 개최하여 Torzhok, Tver 및 Kaluga 주민들에게 교향곡 및 합창 음악의 걸작을 소개했습니다. 2011년에는 옐레츠가 추가되어 게오르기 이사하얀 감독이 연출한 알렉산더 차이코프스키의 오페라 옐레츠 시의 전설, 성모 마리아와 타메를란의 세계 초연이 승리를 거두었습니다. V. Polyansky는“애국심에 대해 많은 말이 필요하지 않습니다. 젊은이들은 조국에 대한 사랑을 불러 일으키는이 음악을 듣기 만하면됩니다. 사람들이 라이브 심포니 오케스트라를 들어본 적이 없고 오페라 공연을 본 적이 없는 도시가 있다는 것은 범죄입니다. 우리는 이 불의를 바로잡기 위해 노력하고 있습니다."

State Capella의 레퍼토리 정책은 또한 세계 역사상 가장 중요한 날짜를 반영합니다. 1812년 애국 전쟁 승리 200주년을 맞아 프로코피예프의 오페라 "전쟁과 평화"의 콘서트 공연(토르조크와 칼루가에서)이 열렸으며, A의 오라토리오 "주권의 문제"가 세계 초연되었습니다. .차이코프스키는 로마노프 왕조 400주년(2013, 리페츠크, 모스크바)에 맞춰 시간을 잡았다.

2014년의 획기적인 사건은 볼쇼이 극장과 러시아 육군 중앙 학술 극장의 새로운 무대에서 프로코피예프의 거의 공연되지 않은 오페라 Semyon Kotko의 국가 카펠라 콘서트 공연으로, 100주년에 맞춰 진행되었습니다. 제1차 세계대전 발발의 날. 같은 장소에서 팀은 K. Molchanov의 오페라 "The Dawns Here Are Quiet"를 공연하여 Great Victory 70 주년을 축하했습니다.

State Capella의 순회 활동은 강렬합니다. 오케스트라의 우수성은 2014년 가을 투어 동안 영국 관객들로부터 박수를 받았다. “차이코프스키의 교향곡 5번이 너무 유명하다고 생각하고 자동 조종 장치로 연주하는 지휘자들이 있지만, 폴리안스키와 그의 오케스트라는 그저 훌륭했습니다. 물론 차이코프스키의 음악은 이 집단의 살과 피에 스며들었습니다. 폴리안스키는 차이코프스키 자신이 듣고 싶어할 것이라고 확신하는 방식으로 이 불멸의 걸작을 연주했습니다.”라고 영국의 비평가이자 작곡가인 로버트 매튜-워커는 말했습니다.

2015 년 오케스트라 콘서트는 미국, 벨로루시 (성스러운 음악 축제 "God Are Mighty") 및 일본에서 승리를 거두었으며 청중은 차이코프스키의 마지막 세 교향곡에 대한 V. Polyansky의 해석을 높이 평가했습니다.

상트페테르부르크 국립 학술 예배당은 그 역사를 1479년으로 거슬러 올라갑니다. 당시 대공 이반 3세의 법령에 따라 주권자의 노래하는 집사 합창단이 모스크바에 설립되어 러시아 최초의 전문 합창단이 되었으며 러시아 합창 예술. 지난 10년은 Singing Chapel의 공연 및 콘서트 생활에 새로운 급증이 있었습니다. 1974년 뛰어난 러시아 음악가 Vladislav Chernushenko가 Capella의 예술 감독 겸 수석 지휘자가 되었습니다. 그 이후로 러시아에서 가장 오래된 합창단의 역사적 전통의 부흥이 시작됩니다.

1974년 Vladislav Chernushenko는 러시아에서 가장 오래된 음악 및 전문 기관인 Leningrad State Academic Capella의 예술 감독 및 수석 지휘자로 임명되었습니다. 미. 글린카. 짧은 시간에 Vladislav Chernushenko는 깊은 창조적 위기에 처한이 유명한 러시아 노래 앙상블을 부활시켜 세계 최고의 합창단 대열로 되돌립니다.

상트 페테르부르크 주립 학술 예배당 건물 단지는 궁전 광장 앙상블의 필수적인 부분 인 러시아 건축의 최고의 작품 중 하나입니다. 콘서트 홀은 채플 건축 앙상블의 중심 위치를 차지합니다. 그것은 L.N. 1889년의 베누아. 의심 할 여지없이 홀은 외부 장식뿐만 아니라 건축가의 주요 성공 중 하나가되었습니다. 채플 홀 뒤에는 훌륭하고 일부 리뷰에 따르면 음향적으로 이상적이라는 평판이 확립되었습니다. 2005년에는 채플 콘서트홀의 대대적인 수리와 포괄적인 복원이 완료되었습니다. 치장 벽토와 금박, 조명 기구와 의자가 세심하게 복원되었습니다. 누락 된 모든 것은 살아남은 샘플에 따라 완전히 재현되었습니다. 2005년 10월 1일 홀 개장식에는 합창단, 심포니 오케스트라, 소년 합창단 등 예배당의 모든 역사적인 그룹이 참여했습니다.

Capella의 오르간은 러시아에서 가장 가치 있는 음악 및 건축 기념물일 뿐만 아니라 전체 역사 단지와 함께 축제, 콘서트 및 심포지엄이 열리는 최대 규모의 오르간 음악 국제 센터를 형성할 수 있습니다. 카펠라 장기의 재건은 국내 장기문화 발전에 강력한 자극제였다. 예배당의 오르간은 역사적인 악기 기념물입니다. 위대한 이탈리아 바이올린 제작자인 Amati, Stradivari, Guarneri의 악기와 마찬가지로 귀중합니다. 우아하고 고상한 소리를 내는 Capella의 오르간은 콘서트 홀의 인테리어 및 음향과 완벽한 조화를 이룹니다. 이 악기는 1927년 예배당에 들어왔고 1891년 상트페테르부르크에 있는 네덜란드 개혁 교회를 위해 제작되었습니다. 예배당 홀 설계, 건축가 L.N. Benois도 그 안에 오르간을 설치할 계획이었지만 여러 사정으로 인해 예배당에 오르간을 설치하려는 생각은 실현되지 않았습니다.

상트페테르부르크 예배당의 챔버 홀은 문화 위원회의 지원으로 2011년에 개조 및 재건축되었습니다. 챔버 홀은 고대 및 현대 실내악의 저녁, 합창단의 솔리스트와 Capella Symphony Orchestra, Capella Chamber Orchestra의 공연, 어린이를위한 구독 콘서트, 젊은 상트 페테르부르크 음악가의 단독 콘서트, 주제별, 뮤지컬, 문학, 기념일 저녁, 실험 콘서트, 창작 회의, 단독 공연, 과학 회의, 기자 회견. 매 시즌마다 채플의 체임버 홀에서 열리는 콘서트가 점점 인기를 얻고 있습니다.

1970년대에는 2층 채플의 콘서트홀에 갤러리가 추가되어 예술가와 행정부가 무대를 통하지 않고 강당과 로비에 들어갈 수 있게 되었습니다. 갤러리는 청취자들이 휴식 시간 동안 휴식을 취할 수 있는 장소일 뿐만 아니라 회화, 그래픽, 사진 및 조각 전시회를 개최하는 역할도 합니다. 전시는 2주마다 바뀝니다.

2010년에 예배당 대대적인 수리 중에 장애인용 엘리베이터가 설치되었습니다. 이제 특수 장비 덕분에 콘서트홀은 장애인도 이용할 수 있게 되었습니다. 엘리베이터는 채플 공간에서 거의 방해받지 않고 이동할 수 있으며 1층에서 콘서트홀에 인접한 갤러리로 쉽게 이동할 수 있습니다.

Belcanto Foundation은 Vadim Sudakov의 이름을 딴 모스크바의 State Capella가 참여하는 모스크바에서 콘서트를 조직합니다. 이 페이지에서 Vadim Sudakov의 이름을 딴 모스크바 주립 예배당이 참여하는 2020년 예정된 콘서트의 포스터를 볼 수 있으며 편리한 날짜의 티켓을 구입할 수 있습니다.

예술 감독 겸 수석 지휘자 러시아 명예 예술가 모스크바 정부 상 수상자 Anatoly Sudakov.

모스크바 국립 카펠라(State Capella of Moscow)는 1991년 뛰어난 국내 합창단 지휘자 V.A. 창작 경력 동안 하나 이상의 합창단을 만든 Sudakov (모스크바 소년 합창단 (1957), 합창단 of Abkhazia (1973) 등)
이 팀은 성악가와 기악 연주자를 하나로 묶는 앙상블로 예배당(18세기에 설립) 개념의 의미를 되살립니다. 따라서 예술적 구성의 특성 : 두 개의 동일한 앙상블-고급 솔리스트와 실내악 구성으로 구성된 보컬 앙상블은 집단의 레퍼토리 가능성을 확장합니다.
예배당은 N. Babkina, I. Kobzon, S. Trofimov, A. Litvinenko, 모스크바 오페라 극장 A. Naumenko, V. Pochapsky, V. Ladyuk 및 잘 알려진 러시아 앙상블의 솔리스트와 같은 유명한 공연자들과 협력합니다. 합창 합창단과 같은. A.A. Yurlov, A. V. Sveshnikov의 이름을 딴 국립 아카데믹 러시아 합창단, 아카데믹 그랜드 합창단 "Masters of Choral Singing", Yuri Bashmet이 지휘하는 챔버 오케스트라 "Moscow Soloists", V. Spivakov가 지휘하는 러시아 국립 필하모닉 오케스트라.
모스크바 국립 카펠라 팀은 모스크바 뮤지컬 극장의 중요한 작품에 지속적으로 참여하고 있습니다. K. Stanislavsky 및 V. Nemirovich-Danchenko (S. Prokofiev "전쟁과 평화", M. Mussorgsky "Khovanshchina"-A. Titel 감독, G. Verdi "Aida"-P. Stein 감독). 예배당 팀은 Z. Tsereteli 및 I. Glazunov 갤러리의 콘서트 장소에서 V. Barinov, V. Lanov와 공동 문학 및 음악 프로젝트를 진행하고 있습니다. 예배당은 현재 수도 박물관에 보관되어 있는 모스크바 국가의 참조 오디오 녹음을 수행했습니다.
Vadim Sudakov의 이름을 딴 모스크바의 State Capella 콘서트는 러시아 연방 이외의 오페라 공연에 참여하여 항상 청중에게 성공했습니다. 지난 5년 동안 합창단은 중국, 카타르, 압하지야 공화국의 주요 콘서트장에서 공연했습니다. Anatoly Sudakov가 지휘하는 모스크바 국립 카펠라는 모스크바 시의 여러 주요 프로젝트에 참여합니다. 모스크바 음악 축제 "Light Ringers", 자선 재단의 음악 축제. Meyerhold "이 세상이 얼마나 아름다운가!", 민속 멀티미디어 쇼 "Trinity. 부활한 역사"는 구세주 그리스도 대성당에 있습니다.
모스크바의 Vadim Sudakov State Chapel 활동의 특별한 장소는 고아, 연금 수급자 및 장애인을위한 자선 콘서트가 차지합니다. 눈에 띄는 예 중 하나는 "세상이 더 유혹적이고 넓어졌습니다. "라는 장애인 축제에 합창단이 참여한 것입니다. Anatoly Vadimovich Sudakov의 지휘 아래 예배당 팀은 정기적으로 "예술의 밤", "박물관의 밤"과 같은 도시 행사에 적극적으로 참여합니다. 승리의 날, 문화 노동자의 날. A.V. Sudakova는 Moscow International House of Music, Concert Hall 무대에서 모스크바시의 축제 및 엄숙한 행사에 반복적으로 참여했습니다. P.I. 차이코프스키, 음악원 대홀, A.S. 푸쉬킨, 성 베드로와 바울 대성당, "러시아" 콘서트홀, 모스크바 뮤지컬 극장. Stanislavsky와 Nemirovich-Danchenko, 러시아 육군 극장, 국가 크렘린 궁전의 그랜드 콘서트 홀, 러시아 국립 아카데믹 볼쇼이 극장.