내가 박물관에 있었던 이야기. 문화와 교육
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"박물관에 데려다 줄게..."
러시아 박물관 직원들이 들려주는 이야기
시리즈 "사람의 책"
"People 's Book"프로젝트 책임자 블라디미르 체르네츠
프로젝트 코디네이터, "People 's Book"사이트 편집자 블라디미르 구가
"인민도서" 인터넷 홍보 프로젝트 매니저 타티아나 마요로바
편집위원회: 블라디미르 구가, 안나 지모바, 예카테리나 세레브리아코바
© AST 출판사 LLC, 2017
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우리는 감사를 표합니다
국제 청소년 시 대회 조직위원회. K. R. Natalya Zhukova, 라디오 "Petersburg"의 "Museum Stories" 프로그램 진행자
국제 박물관 협의회(ICOM of Russia)의 러시아 위원회와 개인적으로 Afanasy Gnedovsky와 Dinara Khalikova에게
Zoya Chalova, St. Petersburg Library Society 회장, Central City Public Library 책임자. V. V. 마야코프스키
주간 텔레비전 및 라디오 회사 "MIR"과 개인적으로 인터넷 방송 서비스 책임자 Maria Cheglyaeva
Anna Vsemirnova, 라디오 러시아 특파원
Natalya Shergina, 기자
사진작가 타티아나 바르코바
사진작가 유리 무라쉬킨
텔레비전 기술 "Kadr"의 학교 스튜디오
음악방송 '플라디스'
"상트페테르부르크 블로거 커뮤니티"
저널 "관광 및 문화 산업"
라디오 "Maria"의 "World of Arts" 프로그램 진행자 Alla Karyagina
상트페테르부르크 작가 상점과 개인적으로 유리 소볼레프에게
상트 페테르부르크 역사 문화 어린이 도서관과 개인적으로 Mira Vasyukova
러시아 발레 아카데미. A.Ya.Vaganova와 개인적으로 Galina Petrova
주립 종교사 박물관(상트페테르부르크)
러시아 국립 박물관(상트페테르부르크)
러시아 민족학 박물관(상트페테르부르크)
상트페테르부르크 주립 연극 및 뮤지컬 박물관
러시아 국립 북극 및 남극 박물관(상트페테르부르크)
A. S. Pushkin의 전 러시아 박물관 및 A. S. Pushkin의 기념 박물관 아파트 (Moika, 12)
전시 센터 "에르미타주 암스테르담"
주립 박물관-보호 구역 "Tsarskoye Selo"(상트 페테르부르크)
주립 박물관 예약 "Pavlovsk"(상트 페테르부르크)
주립 박물관-보호 구역 "Gatchina"(상트 페테르부르크)
Roerich 가족의 박물관 연구소(St. Petersburg)
주립 레르몬토프 박물관-보호 구역 "Tarkhany"
마리나 츠베타예바 하우스 박물관(모스크바)
Elabuga State Museum-Reserve
Kozmodemyansk 문화 및 역사 박물관 단지
Kostroma Architectural, Ethnographic and Landscape Museum-Reserve "Kostroma Sloboda"
보리스 파스테르나크 기념 박물관(타타르스탄 공화국 치스토폴)
목조 건축 박물관(코스트로마)
전기 운송 박물관(상트페테르부르크)
S. V. Rachmaninov "Ivanovka"의 박물관-부동산
오렌부르크 지역 미술관
군사 의료 박물관(상트페테르부르크)
트베리 지역 미술관
러시아 연방 국군 중앙 박물관
Chistopol State Historical, Architectural and Literary Museum-Reserve
“내 인생은 박물관과 연결되어 있습니다”
러시아 문화예술연맹 회장 개회사
당신이 손에 들고 있는 컬렉션은 우리 삶에서 박물관의 중요성을 강조하기 위한 것입니다. 그리고 그들이 보관하고 있는 물건들과의 친분뿐만 아니라 박물관 세계를 감싸고 있는 개인적인 이야기들과의 접촉을 통해서도 말이다.
이 두 직업의 얽힘에 대한 가장 분명한 확인 중 하나는 소설 "순수 박물관"을 쓴 노벨 문학상 수상자 Orhan Pamuk의 작품이며, 개봉을 통해 그의 영웅들의 삶의 분위기를 현실로 구현했습니다. 이스탄불의 한 박물관. 박물관의 사명과 유사하게 문학, 특히 다큐멘터리는 정보를 포착, 보존하고 시간이 지남에 따라 가치를 전달하는 동시에 관련성을 유지하고 사회에 대한 수요를 유지하도록 설계되었습니다. 실제로 박물관은 유산, 역사 및 기념물에 대해 여유롭고 차분하며 존중하는 태도를 가르칩니다. 뮤지엄 스쿨을 다닌 사람은 '보호심리'가 있다. 그는 기억이 담고 있는 것을 잃어버릴 위협에 대해 다르게 반응합니다.
박물관을 방문하는 것은 좋은 책을 읽는 것과 같으며 큰 즐거움과 행복이며 매우 저렴합니다. 우리가 책에 대해 이야기할 때 책장에서 꺼내기만 하면 좋은 책이라면 이미 만족할 것입니다. 박물관은 또한 당신의 존재감, 당신이 이 세계 안에 있다는 느낌, 역사적 인물과 사건의 세계를 제공합니다.
나는“People 's Book. I'll Take You to the Museum'은 동료와 방문객들의 추억을 접할 수 있는 박물관 직원뿐만 아니라 박물관 애호가들에게도 흥미로울 것이다. 이처럼 다양하고 발견으로 가득 찬 박물관 생활의 세계.
V. I. 톨스토이,
ICOM Russia 부회장, 러시아 문화 예술 연방 대통령 고문
서문 대신
인생은 놀랍고 예측할 수 없습니다. AST 출판사가 또 다른 "People 's Book"(이번에는 박물관 전용)을 출시하기로 결정했을 때 이것이 아직 이름이없는 새로운 상트 페테르부르크 커뮤니티로 이어질 것이라고 누가 생각했을까요? 이미 미래.
그리고 그것은 모두 생각에서 시작되었습니다. 박물관 노동자, 과학자, 때로는 문을 닫고 자신의 검색과 심각한 문제에 몰두하여이 컬렉션의 이야기 수집에 어떻게 참여해야합니까? 그들의 박물관 생활에 대한 중요하고 아이러니하거나 코믹한 이야기를 듣고 싶습니까? 그때 아이디어가 떠 올랐습니다. 박물관 촌극 같은 것을 들고 ...
그들은 박물관 외부의 Books and Coffee 아트 카페에서 첫 번째 St. Petersburg 촌극을 조직하기로 결정했습니다. 그것은 단지 성공이 아닙니다. 청중 모두가 그것을 좋아했습니다! 알고 보니 박물관 직원들은 전혀 과거에 몰두한 사람들이 아니었다. 그들은 아이러니하고 훌륭하고 - 매력적이고 재미있는 - 이야기를 하는 방법을 알고 있으며, 듣는 것을 좋아하고 전염적으로 웃는 방법을 알고 있습니다.
두 번째 촌극에서 주립 종교사 박물관 대표로부터 제안을 받았습니다. 다음에 우리 박물관에서 만나자! 그리고-떠나자 ... 한 박물관이 다른 박물관을 대체하고 새로운 사람들이 왔으며 구시대 사람들은 스스로를 새로운 박물관 운동의 "베테랑"이라고 불렀습니다. 1 년 동안 촌극은 친근한 의사 소통에서 상당히 진지한 직업으로 바뀌 었습니다. 그들은 서로를 알게되고, 동료가 사는 것에 관심을 갖고, 박물관, 박람회, 전시회를 방문한 다음 그들에 대해 이야기합니다. 새로운 동료를 여기로 데려오고 여기에서 새 프로젝트를 위한 친구와 파트너를 찾습니다... 커뮤니티는 활동을 통해 도시 전역으로 퍼졌습니다. 처음에는 상트페테르부르크의 북 살롱에서 공연한 다음 북 앨리에서 공연했으며 지금은 박물관에서 공연했습니다. 시간은 St. Petersburg Writers 'Bookstore의 금요일 저녁에 정규가되었습니다.
시인은 "우리의 말이 어떻게 반응할지 예측하는 것은 우리에게 주어지지 않았습니다 ..."라고 말했습니다. 그리고 이제 그 책이 나왔습니다. 그리고 아마도 박물관 없이는 삶을 상상할 수없는 사람들이 함께 쓸 마지막은 아닐 것입니다.
나탈리아 주코바,
열린 공간
이 도로에 대한 이야기를 모아서 한 권의 책을 엮었습니다. 저자 중에는 연구원, 여행자 및 가이드가 있습니다. 박물관에 관한 역사책이 엄격한 필사본 모음집이라고 생각한다면 큰 착각입니다. 박물관은 과학적 발견이 이루어지고 비극적이고 코믹한 다양한 사건이 일어나는 놀라운 세계입니다. 그렇기 때문에 주제 루브리케이터와 저자 풀이 매우 다양합니다.
우리는 2015년 말에 "I'll take you to the Museum"이라는 책을 수집하기 시작했고, 마침내 거의 2년 만에 빛을 보았습니다. 지금까지 한 번도 출간된 적이 없는 무패의 길을 걸어가다 보니 책을 모으는 일이 쉽지 않았다. 그럼에도 불구하고 저자, 편집자, 전문가인 우리는 책을 가능한 한 정직하고 흥미롭고 유능하게 만들려고 노력했습니다.
우리 책을 읽고 박물관에 오세요.
박물관은 열린 공간입니다! 박물관은 발견의 영역입니다!
블라디미르 구가,
잡지 "함께 읽기" 특파원, "People's Book" 프로젝트 코디네이터 및 동명의 웹사이트 편집자
나
우리가 선택한 박물관
나훔 클레이만
영화 역사가, 러시아 예술의 영예로운 노동자
(모스크바)
예술에 진보란 있을 수 없다
1
© N. I. Kleiman, 텍스트, 사진, 2017
Naum Ikhilievich Kleiman은 1989 년 소련 촬영 감독 연합이 조직 한 영화 박물관을 이끌며 수도의 진정한 컬트 장소가되었습니다. 2005년에 State Central Museum of Cinema는 Krasnaya Presnya에 지어진 Cinema Center의 벽에서 쫓겨났고 수천 명의 진지한 영화 애호가들은 영화 예술의 가장 좋은 예에 익숙해지고 소통할 수 있는 플랫폼을 잃었습니다. 마음이 맞는 사람들과. Naum Ikhilievich Kleiman은“People 's Book. 박물관으로 데려다 줄게'라는 글을 통해 현대인의 삶에서 박물관의 중요성에 대해 이야기하고 박물관 문화에 대한 견해를 나눴다.
N. I. KLEIMAN. 일본에서 에이젠슈타인 세미나에서
명예의 섬으로서의 박물관
러시아의 박물관 세계는 일반적으로 두 문화 수도의 프리즘을 통해서만 인식됩니다. 그러나 고행자들은 놀라운 것을 창조하는 지역에서 살고 일합니다. 예, 상트페테르부르크와 모스크바에는 박물관 사업을 지원할 더 많은 기회가 있습니다. 그러나 때때로 우리는 지역 박물관 직원들이 항상 얼마나 많은 독창성과 진정한 재능을 보여 왔는지 상상할 수 없습니다.
Minusinsk Museum of Local Lore는 19세기 말과 20세기 초 국제 전시회에서 최고의 상을 받았습니다. 약사이자 약사인 Nikolai Martyanov가 1877년에 설립했습니다. 이 박물관은 여전히 존재하고 번창하고 있습니다. 나는 1963년 바실리 슈신과 함께 그곳을 방문했다. 여기에는 가정 용품뿐만 아니라 시베리아의 동식물이 수집되지만 "큰"세계에서 먼 땅 주민들의 참여가 표시됩니다. Martyanov는 인공물 저장소를 만들었을뿐만 아니라 단일 세계, 유기적, 기술적, 인간의 모델을 모았습니다.
또 다른 예는 Barnaul입니다. 알타이는 놀라운 지역입니다. Gorno-Altai Autonomous Region은 세계 최북단의 불교 지역입니다. 또한 러시아 유럽 지역의 여러 지역에서 온 전직 농노였던 짜르 시대의 자유민 죄수들의 정착 흔적이 여기에서 매우 흥미 롭습니다. 한때 그들은 알타이에 와서 땅을 얻었습니다 ... 불교와 러시아 전통과 같은 문화의 조합은 독특합니다.
알타이 영토는 영화 제작자를 포함하여 러시아에 많은 재능을 제공했습니다. Barnaul에는 문학, 예술 및 문화 역사 박물관(GMILIKA)이 있습니다. 이 박물관의 주목할만한 사람들은 Igor Alekseevich Korotkov 감독과 그의 과학 작업 대리인 Elena Vladimirovna Ogneva와 같은 우리 영화 박물관에 한 번 이상 모스크바에 왔습니다.
옛날 옛적에 Barnaul Museum에는 그의 고향 마을 Srostki에 Vasily Shukshin의 집 박물관이라는 지점이있었습니다. 이제 이 박물관에는 영화와 관련된 지점을 포함하여 전체 지점 네트워크가 있습니다. 위대한 여배우 Ekaterina Savinova의 기억을 간직한 지점이 이미 있습니다. 앞으로 Ivan Alexandrovich Pyryev와 배우 Valery Zolotukhin이 감독하는 박물관 개관. 매니아들은 알타이 영토가 유명한 모든 사람들의 이름을 영속시키기 위해 노력합니다. 이것은 당신의 작은 조국을 자랑하는 것이 아니라 젊은 세대에게 영감을 주려는 시도입니다. “여러분, 당신은 세상 끝에 살지 않습니다. 당신의 동포는 세계적으로 유명한 사람들입니다.” 이것은 기념비적인 물건의 보존과 뛰어난 예술가의 기억은 말할 것도 없고 박물관의 도덕적, 시민적 기능 모두에서 매우 중요한 기능입니다.
Decembrists의 이르쿠츠크 박물관이 내 눈앞에 나타났습니다. 열광자들은 100년 넘게 시베리아에 Decembrists와 그 가족이 머무르는 것과 관련된 전시물을 수집해 왔습니다. 그들은 지역 지식 박물관의 자금에 오랫동안 보관되어 때때로 전시회를 열었습니다. 1963 년 VGIK 졸업생 그룹이 논문을 가지고 시베리아를 여행했을 때 시인 Mark Sergeev는 미래 박물관을 "그 자신과 다른 여러 괴짜"라는 꿈으로 말했습니다. 1970에서는 Trubetskoy 하우스와 나중에 Volkonsky 하우스에서 박람회가 열렸습니다. 내가 기억하는 한, 당시에도 이 박물관의 개념은 1825년 12월 봉기가 10월의 전조일 뿐이라는 일반적인 소비에트 교리와는 매우 달랐습니다.
이 박물관의 창립자들은 오늘날 이르쿠츠크와 러시아 전체에 엄청난 도덕적 역할을 할 수있는 일종의 "명예의 섬"을 만들었습니다. 같은 애호가는 크림에있는 Maximilian Voloshin의 집이 박물관이되도록 모든 일을 한 Vladimir Petrovich Kupchenko였습니다. 그러나 이것들은 가장 먼저 기억되는 몇 가지 독특한 박물관 현상에 불과합니다. 그리고 훨씬 더 많이 있습니다.
운명으로서의 박물관
많은 도로가 사람들을 박물관에서 봉사하도록 이끈다. 한 고대 중국의 비유가 떠오릅니다. 한 사람이 공직에 초대되었는데, 이는 중국에서 매우 영예로운 직업이었고 지금도 여전히 남아 있습니다. 그리고 그는 걸어서 수도로 갔다. 그는 걷고 걸었고 갑자기 길가 집 문지방에서 어린 아이가 울고있는 것을 보았습니다. 그의 부모가 병으로 사망한 것으로 밝혀졌다. 그 남자는 멈추고 다음 행인이 고아를 돌보기를 기다리기로 결정했습니다. 그러나 이따금 길에 나타나던 행인들은 아이를 데려가려 하지 않았다. 그런 다음 실패한 고위 인사는 죽은 부모의 땅을 경작하기 시작했습니다. 점차적으로 한 사람이 아기에게 익숙해졌고 공직에 들어 가지 않고 평생을 그 옆에서 보냈습니다.
촬영 감독 연합이 박물관을 설립했을 때 그것이 제 직업이 될 것이라고는 생각하지 않았습니다. 저는 에이젠슈타인의 유산과 영화 과학을 계속 공부할 작정이었습니다. 저는 더 이상 박물관에 1년 반을 바치기로 "개념 개발에 도움"을 주기로 동의했습니다. 그러나이 "아이"는 여전히 나를 놓아주지 않았습니다. 솔직히 나는 파이터도 아니고, 싸우는 자질도 전혀 없다. 그러나 새로 만들어진 "인생의 주인"이 그의 박물관을 파괴하지 않도록 감독은 항상 주먹을 꽉 쥐고 팔꿈치를 벌려야 한다는 것이 밝혀졌습니다. 그들은 반복적으로 나를 부수려고했지만 사회와 영화, 그리고 그것을 믿는 젊은이들 (직원뿐만 아니라 관중들)이 필요로하는 대의를 배신하지 않기 위해 포기할 여유가 없었습니다. 그들은 그런 박물관이 필요했습니다. 그러나 그들의 유산에 대한 우리의 관심 없이는 "고아"가 된 고전 자체에 대해서도 마찬가지입니다.
영화 박물관은 "영화가 어떠해야 하는가"에 대한 태도가 항상 바뀌었기 때문에 길고 어려운 시간을 위해 만들어졌습니다. 어제의 "반신"은 끊임없이 전복되었습니다. 1920년대에는 혁명 이전의 영화가 전복되었고, 1930년대에는 영화가 자신의 언어를 찾도록 도운 소위 "형식주의자"에게 타격이 가해졌습니다. 1930년대 등 d… 왜 우리에게 일어났습니까? 여기에는 여러 가지 이유가 있습니다. 그러나 특히 우리는 진보를 최악의(또는 저개발된) 것에서 최고로의 의무적인 변화로 이해하는 매우 이상한 이해에 사로잡혀 있습니다. 그리고 예술에는 진보가 있을 수 없습니다! 일반적으로 선배를 공경하지 않는다는 것은 후손도 공경하지 않는다는 뜻입니다. Krasnaya Presnya에있는 영화 박물관의 운명에 대해 소련 관리들과의 결정적인 회의 중 하나에서 어떤 여직원이 우리에게 물었습니다. “음, 거기에 어떤 쓰레기를 전시 할 건가요? 엽서? 포스터? 광고? 예?"
영화 박물관에서 열린 그녀의 전시회에서 Stanislav Rostotsky와 예술가 Elza Rappoport
다행스럽게도 그 순간 인 1992 년에 우리는 문화부 장관 인 Evgeny Yuryevich Sidorov와 분할 된 촬영 감독 연합이 더 이상 자금이 없었던 영화 박물관의 지원을 받아 국가 지위를 받기 위해 재건되었습니다. 2002.
도량형의 방으로서의 박물관
Andrei Zvyagintsev, Alexei Popogrebsky, Boris Khlebnikov를 포함한 유명인뿐만 아니라 많은 예술가, 카메라맨 및 많은 좋은 사람들도 영화 박물관에서 나왔습니다.
영화 "끔찍한 이반" 의상 근처 영화 박물관의 주식 전시회에서 쿠엔틴 타란티노
박물관이란 무엇입니까? 이것은 문서 및 예술 기념물의 저장소 뿐만이 아닙니다. 무엇보다도 문화계의 네비게이터입니다. 비 유적으로 말하면 박물관 방문자는지도를 받고 이렇게 말합니다. “여기는 Leonardo와 Rembrandt, 여기 Van Gogh, 여기 Serov가 있습니다. 이제 끊임없이 나타나는 새로운 캔버스가 이러한 표준에 접근하고 있는지, 그리고 그 중 어떤 것이 나중에 표준이 될 예술의 새로운 현상인지 스스로 결정하십시오. 나는 여러 번 말했지만 박물관은 일종의 측정과 무게의 방이라는 것을 반복하는 것을 두려워하지 않을 것입니다. 우리는 킬로그램이 무엇인지, 초가 무엇인지, 킬로미터가 무엇인지 알아야 합니다. 그렇지 않으면 우리는 이 세상에서 길을 잃을 것입니다. 그래서 영화 박물관은 개인을 교육하는 기능을 수행했으며 "오디오 비전"의 끝없는 바다에서 미적 척도와 무게의 방 역할도 했습니다.
그러나 때때로 박물관은 교육적인 역할을 할 뿐만 아니라 가장 중요한 개인적인 발견을 할 수 있는 기회를 제공하기도 합니다. 방문객들에게 영화 "Ilyich 's Outpost"를 보여준 적이 있습니다. 세션이 끝난 후 한 젊은 여성이 내게 다가와 이렇게 말했습니다. “이 영화에 대해 얼마나 감사한지 모릅니다. 이제 어머니를 더 잘 이해하게 되었습니다.” 저에게 이것은 박물관 작업에 대한 최고의 찬사입니다! 사람이 어머니를 더 잘 이해하기 시작했다면 박물관의 존재가 정당화됩니다. 이 관객은 Marlen Khutsiev의 감독이나 Margarita Pilikhina의 영화 촬영법의 뉘앙스를 이해할 필요가 없습니다. 가장 중요한 것은 그녀의 어머니가 그녀가 보고 이해한 현실의 일부가 되었다는 것입니다. 그리고 무엇이 더 중요할 수 있습니까?
영속성의 보증인으로서의 박물관
특수효과가 풍부한 영화, 디지털 텔레비전, 컴퓨터 기술의 시대에 박물관이 살아남을 수 있을까? 틀림없이! Kazimir Malevich의 첫 작품 전시회가 Tretyakov Gallery에서 열렸을 때 저는 예술과 직접적인 관련이 없지만이 "추상화 주의자"가 왜 세상에서 그토록 가치가 있는지 이해하고 싶었던 기술자 친구들을 초대했습니다. 박람회를 통해 그들을 이끌고 내 능력과 지식을 최대한 활용하여 캔버스에 대해 논평하면서 갑자기 주변에 점점 더 많은 사람들이 있다는 것을 발견했습니다. 그들도 우리 대화를 듣고 싶어했습니다. 결국 Malevich의 작업에 대한 준비되지 않은 방문자의 첫 번째 반응은 대략 다음과 같은 것으로 알려져 있습니다. “음, 사각형을 그렸습니다. 그리고 무엇이 그렇게 특별한가요? 나도 할 수 있어." 그러나 사람들은 Malevich가 아이콘 화가, 특히 흰색 필드 중앙에 "Trinity"가 어떤 이유로 Andrei Rublev와 함께 공부했다고 말할 때 소위 비 객관적인 예술을 완전히 다른 방식으로보기 시작합니다. 이중 직사각형을 묘사합니다 ... 고대 그리스인에게 알려진 "황금 부분"이 기하학적으로 제시되어 아름다움의 범주와 세계의 비합리성 모두와 관련이 있습니다. 이 가장 위대한 아이콘의 Rublev는 아브라함의 집을 방문한 세 천사의 구약 전통뿐만 아니라 하나님의 세 위격의 통일성에 대한 신약 형이상학도 묘사했습니다. 그리고 그는 비 유적으로-그리스도의 자기 희생에 대한 삼위 일체의 조용한 대화에서뿐만 아니라 추상적으로도-희생 성배에서 전체 우주로 확장되는 원과 구체의 기하학적 시스템의 도움으로 묘사했습니다. 올바른 지점에서 정품 아이콘 앞에 서 있으면 역방향 관점 덕분에 아이콘에서 앞의 공간으로 나타나는 구체에 갑자기 자신을 발견합니다. 친교의 성찬과 유사합니다! 이 기적은 어떤 복제품에서도 달성될 수 없습니다. 예를 들어 톨레도에서 El Greco의 그림 "The Funeral of Count Orgas"앞에서 비슷한 효과를 경험합니다. 위에서 땅을, 아래에서 성모 앞에서 그의 영혼을, 원근법 너머 무한한 우주 바로 앞에서...
박물관에서는 원본과의 시각적 및 언어적 소통이 모두 가능하며, 이는 다른 유형 및 교육 활동의 대상이 박탈됩니다. 영화도 인터넷도 원본을 대체할 수 없습니다! 그러나 동시에 박물관은 시대에 뒤쳐져서는 안 되며, 점점 더 새로운 노출과 소통의 수단과 형태를 끌어들여야 합니다.
내가 1968년 동독 예술 아카데미의 초청으로 처음 베를린에 왔을 때 회장이자 이사장인 콘라트 볼프가 바이마르, 드레스덴, 라이프치히로 가라고 제안했습니다. 바이마르에서 가장 먼저 간 것은 물론 괴테의 집이었습니다. 먼저 마굿간으로 가야 한다고 해서... 놀랐지만 그렇게 했습니다. 작은 소개 영화가 상영되는 마구간에서 영화관이 만들어 졌다는 것이 밝혀졌습니다. 그것은 괴테가 누구인지, 그의 중독이 무엇인지, 그가 독일 문화를 위해 무엇을 했는지, 이 집이 그에게 어떤 의미가 있는지, 그가 공작과 어떤 관계를 가지고 있는지를 말해주었습니다. 괴테의 삶에 소개된 그의 성격에 대해 소개되었고, 내가 보게 될 그 집의 물건들이 그의 전기와 작품의 맥락에서 보여졌습니다. 그런 서곡을 마치고 추모관 앞방과 시인이 책상에서 일하던 작은 방을 완전히 다른 눈으로 살펴 보았다. 오늘날 기술은 방문자의 스마트폰 방송을 통해 기념 박람회에 작은 "엑스포 필름"을 재치 있게 도입하여 전시회의 의미와 중요성을 드러낼 수 있도록 합니다.
패션 트렌드로서의 박물관
Valentin Serov의 그림 전시회는 Vladimir Putin이 등장하기 전부터 붐볐습니다. 사실 처음에는 흥분이 없었습니다. 그런 다음 모스크바 주변에 명성이 퍼지고 시작되었습니다 ... 이미 줄이있을 때 거기에 왔습니다. 불행히도 "패션"이라는 것이 있습니다. 아아, 예술은 유행 리셉션의 주제가되었습니다... 컬트 인물을 숭배하는 것이 관례 인 것처럼 일부 콘서트 티켓을 "찢는"것이 관례입니다. 불행히도 그들은 Valentin Serov의 작품에서 결코 존재하지 않는 무언가를 만들려고 노력했습니다. 네, 피카소 전시회에서 짝사랑이 있었는데 아주 잘 기억합니다. 그리고 모스크바-파리 전시회에서. 그들은 많은 사람들에게 20세기 예술의 발견이 되었고, 어떤 사람들에게는 "금단의 열매를 맛볼" 기회가 되었고, 다른 사람들에게는 스캔들의 기회가 되었습니다. 예, 같은 Caravaggio! 사람들도 그를 위해 줄을 섰다. 그러나 Serov는 적자가 아니며 금지된 것이 아닙니다. 대중 자체가 그것을 "홍보"했으며 푸틴의 방문이 이러한 "홍보"에 박차를 가했을 수 있습니다. 부분적으로는 이것에 대해 기쁩니다. Serov는 세계적인 예술가이지만 그의 그림 중 일부만이 러시아에서 인기를 얻었습니다. 그리고 그 외에는 일반적으로 거의 알려지지 않았습니다. 이제 그는 적어도 Shishkin보다 "수요가 많을 것"입니다 ...
나는 국가 원수가 전시회에 더 많이 갈수록 국가에 더 좋을 것이라고 믿습니다. 지도자의 예는 종종 대중의 감정을 불러 일으키며 그러한 예는 최악이 아닙니다. 그러나 Serov의 작품 전시회는 정치 엘리트 대표를 포함하여 일반적으로 문화에 무관심한 많은 사람들이 소용돌이처럼 소용돌이 치는 유행 행사로 부분적으로 바뀌 었습니다. 대중 매체도 용광로에 연료를 추가했습니다. 마약으로서의 텔레비전의 역할은 부인할 수 없습니다. 텔레비전은 대중의 의식에 가장 자연스러운 것에 대한 불안한 태도를 주입합니다.
그런데 Serov는 Tretyakov Gallery에서 매우 잘 표현됩니다. 글쎄, 그들은 상트 페테르부르크에서 Ida Rubinstein의 초상화를 이번 전시회에 가져 왔습니다. 그래서 뭐? 그것을 위해서가 아니라 모두 중앙 아티스트 하우스로 달려갔습니다! 갑자기 모든 사람이 Serov를 시청하는 데 "필요하게되었습니다". 루브르 박물관에 들어서자 망원경과 쌍안경으로 모나리자를 바라보는 관광객 무리가 보였다. 그런데 정확히 모나리자가 숭배의 대상이 된 이유는 무엇입니까? 근처에있는 같은 Leonardo의 "Madonna in the Rocks"는 예술적 가치가 적습니까?
영원의 창으로서의 박물관
나는 시인이 생애의 마지막 몇 달을 보냈던 Moika의 집 전체를 차지하고있는 상트 페테르부르크의 푸쉬킨 박물관을 정말 좋아합니다. 옛날 옛적에 이 집에 있는 시인의 기념 아파트만 박물관이었습니다. Fountain House에 있는 Anna Akhmatova 박물관의 현재 이사인 Nina Ivanovna Popova가 이곳에서 일했습니다. 그녀는 투어를 이끄는 데 훌륭했습니다. 나는 운이 좋았습니다. 친구들이 우리를 소개했고 Nina Ivanovna와 함께 Pushkin의 아파트를 돌아 다니는 것을 영광으로 생각했습니다. 나는 그녀의 이야기의 시작을 결코 잊지 못할 것입니다. Natalia Nikolaevna의 미니어처조차도 (Goncharova. - 에드.)는 팩스 사본입니다. 실제 미니어처는 빛이 바래서 전시하지 않습니다. 진정으로 신뢰할 수 있는 유일한 것은 창에서 보이는 전망입니다. 푸쉬킨은 지금 보는 것과 똑같은 것을 보았습니다. 여기 Benckendorff의 집이 있고 이것은 Derzhavin의 집입니다. 그리고 거기-겨울 ... "
이 창 앞에 서 있으면 자신을 푸쉬킨과 동일시하게 될 것입니다. 박물관에 대한 이러한 인식을 통해 강의가 제공하는 것보다 훨씬 더 많은 것을 이해할 수 있습니다. 박물관에 대해 물신적인 태도를 가져서는 안 됩니다. 박물관 전문가는 모형을 진짜인 것처럼 속여서는 안 됩니다. 물론 그는 다음과 같이 인정해야합니다. “이것이 푸쉬킨의 거실 모습이고 이것이 그의 침실 모습입니다. 그러나 우리는 또한 세계의 다른 어떤 박물관에서도 볼 수 없는 것을 가지고 있습니다.” 정보 제시에 대한 올바른 접근 방식을 통해 박물관 방문자는 일반적으로 인정되는 방법론에 따라 선택된 좌표계에 단순히 배치되지 않습니다. 원작의 아우라뿐만 아니라 가정의 영역에도 몰입시키는 것이 중요하다. 그에게 논란의 여지가있는 문제를 숨길 필요가 없으며 박람회 이미지 (원본 및 유형 학적 인공물뿐만 아니라)는 사람의 기억과 상상력을 일깨워야합니다. 한편으로는 예술을 객관적인 삶, 끊임없이 변화하는 우주의 현실, 다른 한편으로는 박물관의 창의성과 관객의 공동 창조로부터 분리하는 것은 불가능합니다.
블라디미르 구가 인터뷰
모스크바 2013-2014 학년도 2 "B"급 GBOU 중등 학교 37 번 학생
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시사:
하이라페티안 K.
수필.
고생물학 박물관.
오늘 우리 반은 버스를 타고 박물관에 갔다. 버스는 크고 아름다웠다. 박물관 건물은 크고 아름답고 밝습니다. 우리는 복도로 계단을 올라가 옷을 벗고 투어를 시작했습니다. 그곳에서 그들은 다양한 공룡, 매머드, 악어, 상어, 코뿔소, 파충류를 보았습니다. 가장 큰 알은 새의 알이었습니다.
우리는 스스로 흥미로운 것들을 많이 배웠다는 사실에 기뻤습니다.
시사:
바라노프 S.
구성.
고생물학 박물관에서.
시사:
Berdimuratov.
우리는 Velociraptor 공룡이 매우 빨리 달릴 수 있다는 것을 배웠습니다("빠른 도둑"). 그런 다음 우리는 어떤 종류의 공룡이 긴 꼬리나 매우 긴 목을 가지고 있다는 것을 배웠습니다. 일부 공룡은 날 수 있고 다른 공룡은 수영할 수 있습니다. 우리는 비행 공룡, 초식 동물 및 육식 동물에 대해 모든 것을 배웠습니다.
좋아 이제 다 끝났어!
시사:
시사:
베레조브스카야 L.
구성.
박물관 방문.
오늘 나는 고생물학 박물관에 있었다. 우리는 버스를 타고 박물관에 도착했습니다. 유쾌한 여행 가이드가 우리를 맞이했습니다. 그녀는 공룡, 원숭이, 매머드 및 동굴에 사는 사람들에 대한 흥미로운 이야기를 들려주었습니다. 나는 가장 큰 공룡에 대한 이야기를 기억합니다. 그는 두 개의 뇌를 가졌습니다. 너트 크기의 뇌 하나는 머리에, 다른 하나는 꼬리에 있었습니다. 그는 수비를 도왔습니다. 코끼리 새가 공룡보다 더 큰 알을 가지고 있었다는 것이 밝혀졌습니다. 박물관에서는 매머드의 골격을 볼 수 있습니다. 나는 작은 매머드를 기억합니다. 맘모스는 그것이 발견된 강의 이름을 따서 명명되었습니다. 당시 남자는 키가 120센티미터로 키가 크지 않았고 기대 수명은 30세 정도였다. 집에서 사람들은 그들이 먹은 동물의 돌담에 그림을 그렸습니다.
투어를 마치고 기념품을 사러 갔다. 내 친구 Masha와 나는 두 마리의 아름다운 말을 선택했습니다.
나는 여행을 정말로 즐겼다.
시사:
블라소바 N.
구성.
우리 반과 나는 고생물학 박물관으로 소풍을 갔다. 나는 가장 큰 공룡 인 디플로도쿠스를 좋아했습니다. 알을 낳고 길이는 26m이고 미생물도 초록색이어서 좋아했습니다. 커다란 뿔을 가진 고대 사슴의 전시가 있었습니다. 나는 매머드의 머리와 엄니를 보았다. 다른 방에서 나는 뿔 없는 코뿔소를 만났다. 그는 키가 크고 컸습니다. 그리고 커다란 오리너구리의 머리가 있었다. 그리고 거의 투어가 끝날 무렵, 우리는 새와 공룡의 알을 보았습니다.
시사:
에고르 P.
구성.
오늘 나는 학급과 함께 고생물학 박물관에 갔다.
예를 들어, 우리는 가장 큰 매머드가 다른 방향을 보는 눈과 이마에 있는 콧구멍을 가지고 있다는 새로운 사실을 많이 배웠습니다. 또한 공룡은 냉혈한 반면 우리는 따뜻합니다. 가장 똑똑한 공룡도 빨리 달릴 수 없다는 것이 밝혀졌습니다. 나는 1977년 6월 23일에 발견된 가장 작은 매머드와 카카로드라고 불리는 상어의 화석화된 이빨을 기억합니다. 태양 광선을 먹고 사는 녹색 미생물도 있었습니다. 나는 2m 길이의 물고기에 맞았고 그녀는 물속에서 걷는 법을 알고있었습니다. 당시 대왕고래의 무게는 2,000톤이었다. 그리고 가장 큰 개구리는 길이가 2미터였습니다. 홀에서 네스호 괴물의 해골도 봤다.
저는 이 박물관이 정말 마음에 들었습니다.
시사:
콤코프 N
숙제.
구성.
나의 박물관 여행
오늘 아침 학급으로 우리는 고생물학 박물관에 갔다. 우리는 매우 편안한 버스를 타고 오래 가지 않았습니다.
나는 박물관에서 새롭고 흥미로운 것들을 많이 배웠다. 예를 들어, 가장 큰 알은 새가 낳는 것입니다. 그리고 지구상에서 가장 큰 동물은 푸른 고래입니다. 나는 또한 공룡과 악어의 골격, 매머드 엄니 등을 보았습니다.
투어가 끝난 후, 저와 아이들은 전시품을 기념으로 사진을 찍는 시간을 가졌습니다. 인상을 받고 집에 갔다.
흥미로운 여행에 감사드립니다!
시사:
마모얀 A.
구성.
박물관에서의 하루.
오늘 우리 반은 고생물학 박물관을 방문했습니다. 우리를 위해 여행이 조직되었습니다. 나는 가이드를 정말 좋아했고 그녀는 선사 시대 동물에 대해 흥미롭게 이야기했습니다. 박물관에서 우리는 다양한 공룡의 골격을 볼 수 있는 6개의 홀을 방문했습니다. 나는 특히 디플로도쿠스가 박물관에서 가장 큰 것으로 판명되어 마음에 들었습니다. 우리는 또한 세이버 이빨 호랑이, 뿔없는 코뿔소, 사슴, 도마뱀 및 기타 동물의 뼈에 대해 알게되었습니다.
개인적으로 여행이 정말 즐거웠고, 좋은 시간을 보냈다고 생각합니다.
시사:
바라노프 S.
구성.
고생물학 박물관에서.
11월 7일, 우리 학급은 고생물학 박물관으로 여행을 떠났습니다. 우리는 공룡이 누구인지 알고 싶었습니다. 그러나 우리는 더 많은 것을 배웠습니다. 나는 가장 흥미로운 것을 모두 적었습니다. 예를 들어 입구에서 석화 나무를 보았고 첫 번째 홀에 들어갔을 때 공중에 매달려있는 것처럼 보이는 공룡 골격이 우리 앞에 나타났습니다. 벽을 보니 내 앞에 거대한 그림이 있어서 놀랐다. 알고 보니 공룡은 거대한 도마뱀이었고, 지구에 나타난 최초의 척추동물은 어류였습니다. 그리고 인간의 조상은 원숭이입니다.
박물관에는 뿔이 없는 코뿔소의 거대한 골격이 있었습니다(그런데 생각보다 많았습니다). 심지어 디플로도쿠스 골격과 뇌도 있었습니다!
우리는 코끼리 새, 화석 피노키오에 대해 들었고 꼬리가 달린 개구리의 2m 골격을 보여주었습니다. 그리고 가장 흥미로운 것은 발이 달린 물고기인 실러캔스입니다! 그들은 또한 15억년 된 돌과 수장룡의 골격을 보여주었다. 우리 여행의 끝에, 우리는 약간의 기념품을 샀다. 나는 매우 움직이고 진짜처럼 보이는 미니 스테고 사우루스 골격을 구입했습니다.
나는이 여행을 오랫동안 기억할 것입니다!
시사:
모랄레스 에스코밀라 니콜
구성.
주제:
박물관 여행
우리 반과 나는 고생물학 박물관으로 견학을 갔다. 처음에 나는 생명나무를 보았고 그 다음에 우리는 첫 번째 사람들을 보았습니다. 그들은 키가 작았고 원숭이처럼 보였습니다. 매머드도 있었다. 그는 엄니가 컸다. 나는 또한 녹색 미생물을 좋아했습니다. 그런 다음 우리는 공룡 뼈대가 있는 홀로 이동했습니다. 나는 오리 주둥이 공룡을 좋아했다. 그러나 무엇보다도 길이가 26m 인 Diplodocus의 골격을 기억합니다.
나는 여행을 정말로 즐겼고 꼭 다시 거기에 갈 것입니다!
시사:
페이사코바
숙제.
구성.
이 박물관에는 많은 공룡 골격이 있습니다. 모든 골격은 거의 실물 크기입니다. Tarbosaurus, Diplodocus, Hipparion의 골격을 보았습니다. 매우 다양한 무척추 동물에 깊은 인상을 받았습니다. 물론 한 번으로 모든 노출을 볼 수는 없습니다. 부모님과 함께 이 박물관을 방문할 계획입니다.
시사:
Potapushin N.
숙제.
에세이:
"고대 거인의 세계에서."
오래 전에 우리 행성에서는 상황이 달랐습니다. 대륙은 서로 더 가까웠고 기후는 습했습니다. 숲과 들판의 길은 다른 공룡들에 의해 짓밟혔습니다.
과학은 중생대에 지구에 살았던 900종 이상의 공룡을 알고 있습니다. 과학자 - 고생물학자는 공룡의 존재에 대해 알려주고 모스크바 고생물학 박물관을 소개합니다. 11월 7일 B반 2명과 함께 방문한 Yu.A. Orlova.
나는 투어에서 많은 것을 배웠다. 예를 들어, 고대 세계의 첫 번째 대표자는 스테고사우루스라고 불렸습니다. 가장 긴 공룡의 이름은 Diplodocus였으며 꼬리는 14m였습니다! 과학자들은 공룡이 있었다고 말합니다-독 다트 개구리.
이 놀랍고 흥미로운 여행은 오랫동안 기억될 것입니다.
시사:
프로드마 A.
구성.
수업과 함께 박물관에 갔을 때.
오늘 나는 고생물학 박물관에 있었다. Yu.A. 올로프. 흥미로운 것들이 많았습니다. 첫 번째 홀에는 포유류의 골격이 있었고 매머드 디마도있었습니다. 다음 방에서는 고대 실러캔스 물고기와 공룡 조상을 보았습니다. 그리고 마지막 방에는 세균성 물질이 있는 수족관이 있었다.
공룡이 있는 풍선을 기념품으로 샀어요.
시사:
린닥 N.
구성.
학급과의 첫 번째 박물관 여행.
목요일에 우리 반과 나는 고생물학 박물관에 갔다.
우리는 그곳에서 공룡과 매머드의 골격을 보았고 심지어 대왕고래도 보았습니다. 악어와 악어도 보았습니다. 우리는 이 박물관 전시회에 대해 들었습니다. 그들은 아름다웠고 그다지 아름답지는 않았지만 당연히 살아 있지 않았습니다. 나는 이 박물관이 좋았다. 나와 몇몇 사람들은 약간의 기념품을 샀다.
시사:
사비나 V
구성.
고생물학 박물관.
우리 수업은 고생물학 박물관에 있었습니다. 거리에는 석화된 나무가 있었고 내부에는 석화된 물고기가 많이 있었습니다. 우리가 내려갔을 때 흥미로운 벽이 있었고 이 벽에는 많은 공룡들이 있었습니다.
그런 다음 홀에 들어갔는데 다양한 종류의 공룡과 매머드 뼈가 있었습니다. 반원숭이, 반인간, 심지어 뿔이 긴 사슴과 매머드 두개골, 뿔이 없는 큰 코뿔소, 길이 25m의 디플로도쿠스, 공룡 알도 있었다. 큰 계란. 옆 방에는 커다란 샹들리에가 있었다. 그리고 거머리 사진이있었습니다. 그리고 천장에는 긴 공룡이 있습니다.
시사:
사마리나 L.
나의 박물관 여행
오늘 우리는 고생물학 박물관에 갔다. 나는 석화 된 나무를 보았다. 그것은 당신의 손을 따뜻하게합니다. 그리고 매머드 해골.
나는 고대 양서류인 플레오사우루스의 골격을 보았다. 박물관에 이상한 미생물이 있습니다. 이름이 Dima인 얼어붙은 매머드에 대해 들었습니다.
나는 여행을 정말로 즐겼다.
시사:
사프리킨 V.
구성.
11월 7일, 우리 학급은 Yu.A.의 이름을 딴 고생물학 박물관으로 소풍을 갔습니다. 올로프. 이것은 세계에서 가장 큰 자연사 박물관 중 하나이며 Peter the Great가 설립한 Kunstkamera의 역사를 이끌고 있습니다. 박물관 박람회는 지구상의 생명 진화의 복잡한 과정에 대해 알려줍니다. 매머드, 공룡, 고대 코뿔소 등 한때 우리 행성에 살았던 고대 괴물을 보는 것은 모두에게 매우 흥미로 웠습니다.
우리는 또한 연체 동물의 고대 껍질, 불가사리, 돌에 새겨진 식물 자국 등을 보았습니다. 나는 고대 극피 동물, 연체 동물 및 고대 물고기에 가장 관심이 많았습니다.
한때 바다에서 육지로 올라와 수백만 년 동안 지구를 걸었다가 사라졌고, 대신 다른 놀라운 생물들이 나타났다는 가이드의 이야기에 깊은 감명을 받았습니다.
우리는 감동으로 집으로 돌아 왔고 저녁 내내 소풍에 대한 이야기로 충분했습니다.
시사:
M. 세메노프
나는 박물관에서 석화된 나무의 줄기를 보았다. 그때 나는 공룡으로 그려진 벽을 보았다. (그리고 나는 보았다) 우리는 초식 공룡과 20m 길이의 또 다른 공룡의 골격을 보여주었다.
그러다 보니...
시사:
E. 스테파노프
구성.
오늘 우리 반과 나는 고생물학 박물관으로 소풍을 갔다. 많은 홀과 다양한 해골이 있습니다. 우리는 오래 전에 살았던 공룡, 매머드, 물고기, 식물에 대해 들었습니다. 나는 공룡 알을 보았고 그들은 크다. 나는 여행을 매우 좋아했다.부모님과 함께 가보고 싶습니다.
시사:
수살레프 D.
내 소풍.
오늘 우리 학급 모두 고생물학 박물관으로 소풍을 갔습니다. 그곳에서 우리는 새롭고 흥미로운 것들을 많이 배웠습니다. 우리는 다른 방을 걸었습니다. 홀 중 하나에서 악어, 꼬리 개구리, 2m 물고기 및 푸른 고래의 거대한 턱에 대해 수족관을 청소하는 방법과 이유를 배웠습니다! 우리는 세계에서 가장 큰 알을 낳는 새에 대해 들었습니다. 다른 방향으로 자라는 엄니로 매머드와 매머드를 구별하는 방법을 배우는 것은 흥미로 웠습니다. 그리고 고대 코뿔소는 뿔이 없었고 말이나 낙타처럼 보였습니다. 고대인은 원숭이와 매우 유사합니다. 무엇보다 물속에서 웃는 공룡 골격과 공룡이 마음에 들었습니다. 그들이 무슨 생각을 하는지 궁금해?
나는 우리 여행을 정말로 즐겼다!
시사:
타거 L.
숙제.
구성.
오늘 나는 고생물학 박물관에 갔고 거기에서 공룡과 다른 선사 시대 동물의 골격을 보았습니다. 나는 검치호의 두개골, 매머드의 두개골, 선사 시대 엘크의 골격을 기억합니다. 우리는 또한 유리 상자에서 미생물을 보았습니다. 가이드는 옛날 옛적에 공룡과 다른 동물들이 우리 행성에 살았다고 말했습니다. 일부는 초식 동물이었고 다른 일부는 육식 동물이었습니다. 그들은 모두 수백만 년 전에 살았습니다. 그들은 모두 여러면에서 서로 달랐습니다.
나는 이 여행을 정말로 즐겼다.
시사:
티모코프
고생물학 박물관에서 우리는 선사 시대 동물과 공룡의 골격을 보았습니다.
나는 산소를 방출하는 박테리아를 좋아했습니다. 나는 파충류의 알과 고대 새를 보았다.
박물관을 방문한 후 새롭고 흥미로운 것들을 많이 배웠습니다.
시사:
M. 페도로바
우리의 소풍.
오늘 우리 반과 나는 고생물학 박물관으로 소풍을 갔다.
박물관에서 가이드는 공룡과 매머드가 살았던 시대에 대해 고대인에 대해 이야기했습니다. Dima라는 매머드가있었습니다.
우리는 생명나무를 보았다. 그것은 고대 물고기와 동물을 가지고 있었습니다.
박물관에는 많은 방이 있었고 각각의 방은 나름대로 흥미 롭습니다. 학급 전체가 그것을 매우 즐겼습니다. 이제 우리 모두는 다음 투어를 기대하고 있습니다.
시사:
샤바타에바 S.
구성.
오늘 우리 반과 나는 고생물학 박물관으로 소풍을 갔다. 나는 공룡에 대해 많은 흥미로운 것들을 배웠다. 공룡은 수백만 년 전에 살았습니다. 나는 공룡, 티라노사우르스, 악어의 골격을 보았다. 우리는 파충류 전시물을 보았습니다. 나는 우리 여행을 정말로 즐겼다.
솔직히 나는 박물관을 좋아하지 않는다. 그래서 여행할 때 그런 곳을 아주 드물게 들여다본다. 사실 대부분의 박물관은(적어도 우리나라에서는) 다소 지루하고 우울한 광경입니다. 물론 모든 규칙에는 예외가 있습니다. 그리고 그들 중 일부는 내 눈으로 보았습니다.
예를 들어 작년에 바르샤바는 저에게도 즐거운 발견이었습니다. 그리고 몇 주 전에 또 다른 특이한 장소가 예기치 않게 생생한 인상을 남겼습니다. 브레스트 전쟁 박물관악명 높은 브레스트 요새의 영토에 위치하고 있습니다. 이 박물관은 러시아 Gazprom 그룹의 지원으로 비교적 최근에 문을 열었습니다. 대부분의 경우 브레스트 요새 영토에 위치한 다른 박람회 및 박물관에서 장소를 찾을 수 없었던 전시회가 여기에 제시되었습니다. 그러나 잔여 형성 원리는 당신을 많이 오도해서는 안됩니다. 결국, 이 박물관은 소장품이 아니라 그 분위기가 놀랍습니다. 그리고 그것은 벽 안에서 잘 옮겨졌습니다.
전쟁 박물관 - 세계의 영토
지금 논의 할 장소는 브레스트 요새의 남동쪽 부분 (용기 기념물과 갈증 조각 구성 사이의 대략 중간)에있는 이전 막사의 영토에 있습니다. 이전 글에서도 썼듯이 요새의 영토는 사실 꽤 넓다. 하지만 그럼에도 불구하고 이 박물관을 찾는 것은 어렵지 않습니다(표지판을 따라가기만 하면 됩니다). 겨울에는 특별히 청소된 여러 길이 이곳으로 이어졌습니다. 따라서 Tanya와 나는 문제없이 전쟁 박물관을 찾았습니다.
바로 예약할게요: 사실 이곳은 좀 더 화려하게 불려요: “ 전쟁 박물관 - 세계의 영토". 그러나 귀하의 허락 하에 축약된 이름을 계속 사용하겠습니다. 단순히 텍스트에서 언급하는 것이 조금 더 편리하기 때문입니다.
전쟁 박물관(브레스트): 가격 및 개장 시간
박물관은 1년 중 다른 시기에 다른 일정을 갖는다는 것으로 시작하겠습니다. 3월부터 12월까지 박람회는 10:00부터 19:00까지 운영됩니다(매표소는 18:30까지 운영). 겨울(12월 ~ 3월) 전시관은 10:00 ~ 18:00까지 운영됩니다(매표소에서 17:30까지 티켓 구매 가능). 쉬는날 : 화요일. 위생일 : 매월 마지막 수요일. 연중 여름 기간 동안 박물관은 일주일 내내 열려 있습니다.
박물관 입장료는 30,000루블( UPD . 현재 이미 - 40,000). 한편으로는 그다지 비싸지 않습니다. 그러나 저렴한 티켓을 부르는 것도 어렵습니다. 또 다른 10,000달러($0.5)는 개인적으로 "사진 촬영을 위해"(나중에 Kamenets에서) 가져갔습니다. 물론 사소한 일이지만 공기를 위해 모든 사람에게서 돈을 찢는 원초적인 벨로루시 인의 사랑은 이번 브레스트 지역 여행에서 나에게 가장 불쾌한 인상이되었습니다. 유료 Wi-Fi, 유료 화장실, "경로에 있음"(Belovezhskaya Pushcha에서) 유료 서비스 - 이러한 것들은 여행의 전반적인 인상을 약간 망칩니다. 주제에서 너무 벗어나고 싶지는 않지만 어쩔 수 없이 이 글을 씁니다. 다음은 무엇입니까, 여러분? 바에서 유리 세척 서비스? 버스의 레일을 잡을 권리에 대한 추가 "승수"? 아니면 관리자가 충분한 창의력을 발휘할 수 있는 또 다른 무엇은 무엇입니까? 이상입니다. 이 주제는 끝났습니다. 그런 다음 좋은 것들만 – 그리고 박물관에 대해서만.
박물관 문 뒤에서
박물관의 메인 홀은 브레스트 요새의 남동쪽 막사 2층에 있습니다. 매우 유쾌한 여성 매표원이 문 앞에서 우리를 맞이했습니다. 그녀는 어떻게 든 우리 미니 투어의 일반적인 분위기를 즉시 설정했습니다. 일반적으로 박물관 가이드 서비스(...서프라이즈-서프라이즈...)는 유료입니다. 그런데 1월 중순 전시장에 방문객이 거의 없었기 때문에 이 여성은 우리에게 무료 미니 투어를 제공하기로 했습니다. 그녀는 박물관의 개념과 창조의 역사에 대해 우리에게 말했습니다. 개인적으로 그녀 자신의 운명에 대한 이야기는 내 영혼에 훨씬 더 많이 침몰했지만 그녀가 말했듯이 실제로이 요새와 전적으로 관련이 있습니다. 이유는 모르겠지만 그녀가 이곳에 대해 우리에게 말한 사랑과 따뜻함이 특히 기억납니다. 그래서 지금 이 기회를 빌어 감사의 인사를 전하고 싶습니다. 그래서…
블로그 사이트의 전체 편집자 인 Lyudmila Timofeevna (즉, Tanya와 I)는 흥미로운 이야기와 즐거운 여행에 진심으로 감사드립니다. 이 말씀을 읽으시기 바랍니다. 그리고 몇 주 전에 당신의 박물관에 카메라를 들고 온 두 명의 얼어붙은 남자를 기억하세요.
첫 번째 홀. "전날".
전체 브레스트 전쟁 박물관은 구조적으로 8개의 다른 홀로 나뉩니다. 그들 중 첫 번째는 전투가 시작되기 전날에 대해 알려줍니다. 옛 병영의 분위기를 재현한 곳입니다. 그리고 천장 바로 아래에서 7 월 하늘의 파노라마가 빛납니다. 전쟁이 시작되기 몇 시간 전에 도시에 매달린 것과 같습니다.
그렇지 않으면 모든 것이 꽤 표준입니다. 오래된 사진, 군복의 예, 군인 막사 방의 재창조 된 가구. 일반적으로 직접 확인하십시오.
두 번째 홀. 전투.
박물관의 두 번째 홀에는 브레스트 요새 전투 기간과 관련된 다양한 전시물이 있습니다. 오래된 무기, 소련 군인의 기억 조각, 나치 군대가 강을 건넌 독일 보트의 재현 사본. 분위기가 오싹합니다. 그러나 모든 것이 매우 관통하는 것처럼 보입니다.
이 홀의 주요 "칩"중 하나는 독일 항공기에 의해 재현 된 요새 포격입니다. 4 분에 한 번씩 방의 불이 꺼지고 벽이 흔들리기 시작하고 머리 위로 나치 비행기의 굉음이 들리기 시작합니다 ... 짧은 비디오의 도움으로 전달할 수 있을지 모르겠습니다. 그러나 여전히 단순한 단어보다 낫습니다.
세 번째와 네 번째 홀. 재판.
홀 입구에 게시된 텍스트에서 발췌: “전쟁의 비극은 수백만 명의 죽음과 고통에만 있는 것이 아닙니다. 많은 참가자들에게 가장 어려운 테스트는 포로였습니다. 자유의 강제 제한, 권리없는 삶, 포로의 투쟁과 죽음입니다. 브레스트 "전쟁 박물관"의 세 번째 홀은 어떤 이유로 든 독일 강제 수용소에 갇힌 소련 군인과 민간인의 역사와 운명에 전념합니다. 무의식적으로 이 홀을 방문하면서 작년 아우슈비츠 여행이 생각났습니다. 그건 그렇고, 여기이 캠프에 여러 스탠드가 있습니다.
독일 강제 수용소에서 사용된 것을 본떠서 만든 망루 모형.
소련 전쟁 포로를 묶은 기둥의 트리밍. 그 후, 그러한 "살아있는 표적"에서 젊은 독일 군인들은 사격 기술을 연마했습니다.
벨로루시 점령 기간 동안 독일군에 의해 총에 맞은 소련 사령관 중 한 명의 자녀 사진.
조금 앞을 내다 보면 조국은 정말로 그들을 잊지 않았다고 말할 것입니다. 따라서 독일 포로에서 돌아온 후 수많은 일반 소련 군인이 이미 러시아 영토에있는 다른 수용소로 추방되었습니다. 우연히든 아니든, 이 주제는 박물관 전시실에서 간접적으로만 다루어질 뿐입니다. 목격자들의 기억, 전직 수감자와 군인의 편지에 나타납니다. 그러나 아무렇지 않게, 아주 잠깐만. 개인적으로 이 편지가 가장 기억에 남습니다. 읽고 게으르지 마십시오.
다섯 번째 홀. "고백".
좋아, 이 주제를 닫자. 일부 이념적 뉘앙스를 제쳐두고 다른 모든 측면에서 "전쟁 박물관 – 평화의 영토"는 정말 멋진 곳으로 남아 있습니다. 브레스트 요새 가치의 전투에서 살아남은 사람들의 기억이 담긴 이 사운드 스탠드는 무엇입니까? 당신은 바닥의 빨간 원 위에 서 있고 목격자 중 한 사람의 목소리가 위에서 들리기 시작합니다. 그리고 누군가의 운명을 반영하는 것처럼 각 이야기는 진심 어린 매우 흥미롭게 들립니다. 조금 후에 알게 되었듯이, 이 기록은 살아남은 전쟁의 목격자들이 다시 요새로 돌아올 수 있었던 40년대 후반에 기록되었습니다.
듣고 싶다면 여기. 전쟁 시작의 기억. 매우 흥미로운.
여섯 번째 홀. 전쟁의 메아리.
다음 홀로 들어가는 입구는 이렇게 긴 터널을 통과하는데, 그 안에는 제2차 세계 대전이 끝난 후 땅에서 발견된 다양한 탄약이 모여 있습니다. 이곳은 매우 멋져 보입니다. 좋아요.
일곱 번째와 여덟 번째 홀.
다음 홀은 별도의 박람회로 배치됩니다. 그러나 그들의 개념과 내용은 매우 유사합니다. Heritage Hall과 Memory Road Hall은 브레스트 요새의 역사와 어떤 식 으로든 연결된 예술가, 감독 및 조각가의 다양한 작품을 통합합니다. 홀 중 하나에서는 벨로루시-러시아 영화 "Brest Fortress"가 큰 화면에 표시됩니다. 모두를 위한 일종의 무료 영화관.
소비에트와 벨로루시 인물의 작품은 저에게 깊은 인상을주지 못했습니다. 그러나 제 2 차 세계 대전의 기억에 남는 전투 장소에서 지구로 가득 찬 거대한 카트리지 케이스는 완전히 반대되는 인상을 남겼습니다. Minsk, Grodno, Kyiv, Moscow, Odessa, Kursk, Warsaw 및 전쟁의 주요 단계를 목격한 다른 많은 도시가 있습니다. 나는 전시대를 열 번 정도 촬영했습니다.
전쟁 박물관은 세계의 영토입니다. 마지막 단어.
일반적으로 전쟁의 주제는 모든 벨로루시 인들에게 매우 섬세하고 민감한 주제입니다. 우리는 이 시간을 잊지 말아야 합니다. 적어도 그런 사건이 다시는 일어나지 않도록 하기 위해서입니다. 이 박물관을 방문하게 되어 기쁩니다. 그리고 우리나라에도 비슷한 것이 있다는 것이 기쁩니다. 우리의 영웅들을 기억하고 역사가 우리를 하나로 묶기를 바랍니다. 사람과 전체 국가 사이에 쐐기를 박는 대신.
진심으로 안톤 보로다체프.
문화와 교육
박물관, 극장, 서커스, 전시장, 콘서트홀, 도서관은 문화 기관.
학교, lyceum, 체육관, 대학, 대학, 음악원은 교육 기관.
하나의 기능으로 문화 기관을 강조하고 두 가지 기능으로 교육 기관을 강조하십시오.
학교, 박물관, 서커스, 체육관, 도서관, 극장, 대학, 대학, 대학, 콘서트홀, lyceum, 전시장.
다음은 Seryozha와 Nadya가 당신을 위해 제안한 작업입니다. 하나의 주제로 문화 기관을 알아보십시오. 이러한 기관의 이름으로 상자를 채우십시오.
귀하의 지역(도시, 마을)에 어떤 문화 및 교육 기관이 있는지 쓰십시오.
a) 문화 기관: 서커스, 오페레타, 인형극, 푸쉬킨 도서관
나) 교육기관 : 대학, 폴리테크닉대학, 경찰대학, 40호 라이시움
방문한 박물관에 대한 이야기를 작성하십시오. 여기에서 박물관 건물이나 흥미로운 전시회의 사진을 붙일 수 있습니다.
무기고를 방문했습니다. Armory는 보물 박물관이며 Grand Kremlin Palace 단지의 일부입니다. 건축가 Konstantin Ton이 1851년에 지은 건물에 있습니다.
다음은 수세기 동안 왕실 금고에 보관되어 크렘린 작업장에서 제작되었으며 외국 대사관에서 선물로받은 귀중한 물건입니다. 왕실 예복과 대관식 드레스, 무기 기념비, 마차 컬렉션 의식 말 복장.
가족 중 성인이 어떤 교육 기관을 졸업했는지, 어떤 직업을 받았는지 알아보십시오. 테이블을 채우십시오.
오늘은 봄에 방문한 빙하기 박물관-극장 견학에 대해 말씀 드리고자합니다. 우리는 여행사를 통해 예약한 버스를 탔습니다(프로그램에는 또 다른 사소한 여행도 포함됨). 흥미로운 전시회에 대한 수요가 공급보다 더 많기 때문에 우리는 항상 특정 장소로의 여행을 미리 예약하려고 합니다.
Ice Age Museum-Theater는 All-Russian Exhibition Center의 Pavilion 71에 있습니다. 입구에서 귀여운 매머드 인형이 모든 아이들을 맞이했고, 그 미소는 즉시 모든 사람의 기분을 고양시켰습니다. 박물관의 주요 구성은 고대의 박제 동물과 눈과 얼음의 큰 층 아래에서 발견된 진짜 동물 골격입니다. 또한 "Ice Age"에서는 실제 매머드 엄니를 볼 수 있으며 그 크기와 "스팬"은 누구나 놀라게 할 것입니다.
당연히 소풍은 5 학년 학생들에게 흥미로 웠고 특히 동물의 엄니와 골격, 특히 원본은 거의 볼 수없는 동물의 뼈대에 깊은 인상을 받았습니다. 특히 인상적이었던 것은 상아나 매머드 엄니로 만든 다양한 공예품이었다. 예를 들어 상아 체스에 대한 자세한 연구는 칭찬을 넘어선 것입니다. 내가 기억하는 한 그러한 체스는 구입할 수 있지만 재료가 인공적이지 않다는 점을 감안할 때 가격은 엄청납니다 (12,000 루블)!
어떤 곳에서는 가이드가 제공하는 자료가 지루했고 아이들은 관련 없는 문제로 인해 주의가 산만해졌습니다. 또한 11-12 세 어린이의 이동성이 크고 오랫동안 같은 것을 듣는 방법을 모른다는 점을 기억할 가치가 있습니다. 그러나 매머드에 대한 이야기는 정말 흥미로웠습니다.
그들은 박물관에 경보 시스템을 가지고 있기 때문에 어린이가 전시물을 만지기로 결정하면 (허용된 전시품 제외) 즉시 울리고 불쾌한 소리가납니다. 나는 그것을 숨기지 않을 것입니다-일부는 그것에 빠졌고 아이들을 꾸짖지는 않았지만 아이들은 다음에 다시는 이런 일이 일어나지 않도록 여행 후 세뇌를해야했습니다. 이것은 당신이 몇 번이고 방문하고 싶은 박물관이 아니라는 점은 주목할 가치가 있습니다. 항상 Hermitage 또는 Peterhof를 방문하려는 욕구가 있다면 한 번의 방문을 위해 Ice Age Museum이 만들어졌습니다. 그리고 한 가지 더 : 투어는 고등학생에게는 흥미롭지 않을 것 같지만 소개로 방문 할 수 있습니다.
