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현대 예술가들의 놀라운 그림. 자세히 살펴볼 가치가 있는 현대 러시아 예술가

오늘날 컨템포러리 페인팅은 놀라운 인기를 얻었으며, 따라서 경계를 허물고 새로운 표현 수단을 모색하는 경향뿐만 아니라 지난 몇 년 동안 컨템포러리 아트 시장에서 음반 판매로도 유명해졌습니다. 게다가 미국에서 아시아에 이르기까지 거의 전 세계의 예술가들이 성공을 누리고 있습니다. 다음으로 세계 최고의 현대 회화로 대표되는 이름은 누구인지, 가장 비싼 현대 미술가인 그는 누구인지, 이 타이틀에 조금 못 미치는 사람은 누구인지 알아보겠습니다.

가장 비싼 현대 예술가

현대 회화의 무수히 많은 이름들 중에서 오직 특정 예술가들의 그림만이 예외적인 성공을 누리고 있습니다. 그 중 가장 비싼 그림은 27세의 나이로 세상을 떠난 유명한 신표현주의 그래피티 아티스트 장 미셸 바스키아(Jean-Michel Basquiat)였습니다. 목록에는 오늘날까지 살아 있는 부유한 예술가 중 처음 7명만 표시됩니다.

브라이스 마든

이 미국 작가의 작품은 종종 미니멀리즘이나 추상주의의 대표자로 언급되지만 분류하고 단일 예술 방향으로 가져오기가 매우 어렵습니다. 그러나 한 번도 손대지 않은 것처럼 보이는 이러한 스타일의 예술가들과 달리 Marden의 현대 회화에는 팔레트 나이프 스트로크와 그의 작품의 다른 흔적이 남아 있습니다. 그의 작품에 영향을 준 사람 중 한 명은 나중에 만나게 될 또 다른 현대 미술가인 재스퍼 존스(Jasper Johns)입니다.

쩡 판즈

이 현대 예술가는 오늘날 중국 미술계의 주요 인물 중 한 명입니다. 레오나르도 다빈치의 명작을 바탕으로 만든 '최후의 만찬'이라는 그의 작품이 2330만 달러에 팔리며 동양 현대화가 자랑할 수 있는 가장 비싼 그림이 됐다. 또한 아티스트 "자화상", 삼부작 "병원"의 작품 및 "마스크"시리즈의 그림도 알려져 있습니다.

1990년대에 그의 화풍은 자주 바뀌었고 결국 표현주의에서 상징주의로 옮겨갔다.

피터 도이그

Peter Doig는 세계적으로 유명한 스코틀랜드 현대 미술가로 그의 작품은 마술적 사실주의라는 주제에서 영감을 받았습니다. 그의 작품 중 상당수는 인물, 나무, 건물과 같이 알아볼 수 있는 이미지를 묘사할 때에도 보는 사람을 혼란스럽게 만드는 경향이 있습니다.

2015년 그의 그림 "Swamped"는 경매에서 2,590만 달러에 팔리며 기록을 깨고 스코틀랜드 현대 예술가들의 가장 비싼 그림이 되었습니다. Doig의 그림 "빈에있는 건축가의 집", "하얀 카누", "반사", "길가 식당"등도 인기가 있습니다.

크리스토퍼 울

현대 미술가 크리스토퍼 울은 그의 작품에서 다양한 후기 개념적 아이디어를 탐구합니다. 작가의 가장 유명한 현대 회화는 흰색 캔버스에 검은색으로 묘사된 블록 비문입니다.

현대 예술가들의 이러한 그림은 전통 회화 지지자들 사이에서 많은 논란과 불만을 불러 일으키지 만 어떤 식 으로든 Wool의 작품 중 하나 인 "Apocalypse"는 그에게 2,600 만 달러를 가져 왔습니다. Wool은 오랫동안 그림의 제목에 대해 생각하지 않고 "Blue Fool", "Troubles"등의 비문에 따라 이름을 지정합니다.

재스퍼 존스

현대 예술가 Jasper Johns는 경력 초기에 회화계를 지배했던 추상 표현주의에 대한 반항적인 태도로 유명합니다. 더욱이 그는 깃발, 번호판, 숫자 및 이미 명확한 의미가 있고 해독할 필요가 없는 기타 잘 알려진 기호로 값비싼 캔버스를 만드는 작업을 합니다.

그건 그렇고, 현대 예술가들의 가장 비싼 그림에는 2010 년 경매에서 2,800 만 달러에 팔린 American "Flag"의 작품이 포함됩니다. "Three Flags", "False Start", "0에서 9까지", "Target with Four Faces"등의 작품도 볼 수 있습니다.

게르하르트 리히터

독일 출신의 이 현대 예술가는 경력 초기의 많은 화가들처럼 사실적인 학문적 회화를 공부했지만 나중에는 보다 진보적인 예술에 관심을 갖게 되었습니다.

작가의 작품에서 추상표현주의, 팝아트, 미니멀리즘, 개념주의와 같은 20세기의 많은 예술 경향의 영향을 볼 수 있지만 동시에 리히터는 기존의 모든 예술적, 철학적 신념에 대해 회의적인 태도를 유지했습니다. 현대 회화가 역동성과 탐구임을 확신하는 것. 작가의 작품으로는 '초원의 땅', '독서', '1024색', '벽' 등이 있다.

제프 쿤스

그리고 마지막으로 그는 세계에서 가장 비싼 현대 예술가입니다. 미국의 제프 쿤스는 네오 팝 스타일로 작업하며 귀에 쏙쏙 들어오고 키치하며 도전적인 창의성으로 유명합니다.

그는 주로 수많은 현대 조각의 작가로 알려져 있으며 그 중 일부는 베르사유 자체에서 전시되었습니다. 그러나 작가의 작품 중에는 "자유의 종", "자동", "돌고래와 원숭이가있는 소녀", "안장"등 특별한 감정가가 수백만 달러를 줄 준비가 된 그림이 있습니다.

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미술 신문 러시아등급을 제시합니다 : 러시아에서 가장 비싼 살아있는 예술가. 서부 케이지에 러시아 예술가가 없었고 그렇지 않다고 여전히 확신한다면 우리는 그것에 대해 논쟁 할 준비가되어 있습니다. 숫자의 언어.

조건은 간단했습니다. 각 살아있는 예술가는 가장 비싼 작품 하나만으로 대표될 수 있었습니다. 등급을 집계할 때 공개 경매 결과뿐만 아니라 가장 유명한 비공개 판매도 고려되었습니다. 등급 작성자는 "무언가가 크게 팔리면 누군가가 그것을 필요로합니다"라는 원칙에 따라 안내되었으므로 기록적인 개인 판매를 대중에게 가져온 아티스트의 마케팅 담당자 및 언론 관리자의 작업에 감사했습니다. 중요 사항: 등급은 전적으로 재무 지표를 기반으로 합니다. 작가들의 전시 활동을 바탕으로 한다면 조금은 달라 보일 것이다. 분석을 위한 외부 소스로 제공되는 리소스 Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.com그리고 Artinvestment.ru.

미국 달러는 세계 등급의 통화로 선택되었고 영국 파운드는 러시아 예술가의 판매에 해당하는 것으로 간주되었습니다 (국내 판매의 90 %가이 통화로 런던에서 발생했기 때문에). 미국 달러와 유로로 판매된 나머지 10%의 작품은 거래 당시의 환율로 다시 계산되어 일부 위치가 변경되었습니다. 작품의 실제 비용 외에도 아티스트의 총 자본화(모든 연도 동안 경매에서 가장 많이 팔린 작품 수), 역대 아티스트 순위에서 현대 아티스트의 위치에 대한 데이터가 수집되었습니다. 다른 작가의 모든 판매 작품 중 참가자의 가장 비싼 작품의 장소와 국적 및 거주 국가에 대해서도. 투자의 객관적인 지표로 각 아티스트의 반복 판매 통계에도 중요한 정보가 포함되어 있습니다.
매력.

작년 2013년은 국제 판매 순위에서 현대 예술가의 위치를 크게 변경했습니다. 가장 비싼 예술 작품 상위 50개 중 지난 시즌에 16개의 현대 작품이 판매되었습니다. 살아있는 예술가에 대한 수요는 부분적으로는 모든 현대 미술에 대한 수요와 동일하며 부분적으로는 사망 후 자산의 자본화가 항상 증가할 것이라는 냉소적인 이해에 있습니다.

러시아 참가자 중 가장 존경받는 형제는 형제였습니다. 세르게이그리고 알렉세이 트카체비(b. 1922년과 1925년), 막내 - 아나톨리 오스몰로프스키(b. 1969). 문제는 누가 새로운 사람이 될 것인가이다. 장 미셸 바스키아열려있는 동안. 아티스트 판매에서 명확한 구매자 등급을 볼 수 있습니다. 리더는 외국 수집가와 러시아 과두가, 10 ~ 30 위는 이민자 수집가가 제공하며 상위 50 위의 조건부 바닥은 우리의 미래입니다. 젊은 수집가는 " 새로운 » 돈.

1. 일리야 카바코프
일반적으로 러시아의 주요 예술가 (Dnepropetrovsk에서 태어난 Kabakov가 자신을 우크라이나어로 그리는 것을 막지 못함), 모스크바 개념주의의 창시자 (그 중 하나), "전체"라는 용어와 실천의 저자 인 것 같습니다. 설치". 1988년부터 그는 뉴욕에서 살면서 작업을 해왔습니다. 그는 아내 Emilia Kabakov와 협력하여 제목이 "Ilya and Emilia Kabakov"와 같아야하지만 Ilya Iosifovich가 Ilya와 Emilia보다 일찍 알려 졌기 때문에 그대로 두십시오. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Hermitage, MoMA, Kolodzei 예술 재단(미국) 등
생년월일: 1933
제품: "딱정벌레". 1982년
판매일자: 2008년 2월 28일
가격(GBP)1: 2,932,500
총 자본금(GBP): 10,686,000
좌석: 1
작업당 평균 비용(GBP): 117,429
반복 판매 횟수: 12

2. 에릭 불라토프
나중에 Sots Art라고 불리는 기법을 사용하여 그의 작품에서 비유적인 그림과 텍스트를 결합했습니다. 소비에트 시대에 성공적인 아동 도서 삽화가. 1989년부터 그는 뉴욕에서 거주하며 작업하고 있으며 1992년부터는 파리에서 활동하고 있습니다. 퐁피두 센터에서 개인전을 가진 최초의 러시아 예술가. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Pompidou Center, Cologne의 Ludwig Museum 등의 컬렉션에 보관되며 재단 컬렉션에 포함됩니다. Dina Verny, Victor Bondarenko, Vyacheslav Kantor, Ekaterina 및 Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
생년월일: 1933
작품: "CPSU에 영광". 1975년
판매일자: 2008년 2월 28일
가격(GBP)1: 1,084,500
총 자본금(GBP): 8,802,000
좌석: 2
작업당 평균 비용(GBP): 163,000
반복 판매 횟수: 11

3. 비탈리 코마르와 알렉산더 멜라미드
Sots Art의 제작자 - 비공식 예술의 교활한 경향으로 공식의 상징과 기술을 패러디합니다. 그들은 1978년부터 뉴욕에서 살았습니다. 2000년대 중반까지는 둘이서 일했다. 예술 프로젝트로 유명 예술가들의 '영혼 판매'를 경매(영혼 앤디 워홀그 이후로 모스크바 예술가 소유 알레나 키르초바). 작품은 MoMA, 구겐하임 미술관, 메트로폴리탄 미술관, 루브르 박물관 컬렉션에 있습니다. 샬바 브레우스, 다리아 주코바그리고 로만 아브라모비치등
출생연도: 1943, 1945
작품: "로스트로포비치의 별장에서 솔제니친과 뵐의 만남". 1972년
판매일자: 2010년 4월 23일
가격(GBP)1: 657 250
총 자본금(GBP): 3,014,000
좌석: 7
작업당 평균 비용(GBP): 75,350
반복 판매 횟수: 3

이전 comar&melamid artstudio 아카이브

4. 세묜 파이비소비치
회화가 저널리즘보다 Semyon Natanovich를 매료시킬 때 지금도 가장 정확한 사실 주의자로 남아있는 포토 리얼리스트 아티스트. Malaya Gruzinskaya에서 전시되었으며 1985 년 뉴욕 딜러와 수집가가 주목했습니다. 1987년부터 그는 미국과 서유럽에서 정기적으로 전시회를 열었습니다. 러시아의 동성애 선전에 관한 법률 폐지를 적극적으로 지지합니다. 모스크바에서 거주하며 작업합니다. 작품은 Tretyakov Gallery, Moscow House of Photography, 독일, 폴란드, 미국의 박물관 컬렉션에 포함되어 있습니다. 다리아 주코바그리고 로만 아브라모비치, 이고르 마르킨, 이고르
츠카노바.
생년월일: 1949
구성: "군인"(시리즈 "스테이션"에서) 1989
판매일자: 2007년 10월 13일
가격(GBP)1: 311,200
총 자본금(GBP): 3,093,000
좌석: 6
작업당 평균 비용(GBP): 106,655
반복 판매 횟수: 7

5. 그레고리(그리샤) 브루스킨
최초이자 마지막 소비에트 경매의 주인공 소더비 1988년에 그의 작품 The Fundamental Lexicon이 1위(220,000파운드)가 되었습니다. 독일 정부의 초청으로 그는 재건된 베를린의 독일 의회를 위한 기념비적인 삼부작을 만들었습니다. 전시회의 "올해의 프로젝트"후보에서 칸딘스키 상을 수상했습니다. 시간 H멀티미디어 미술관에서 뉴욕과 모스크바에서 거주하며 작업합니다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Pushkin Museum im 컬렉션에 있습니다. A. S. 푸쉬킨, 쾰른 루드비히 박물관, MoMA, 유대인 문화 박물관(뉴욕) 등이 스페인 여왕 소장품에 포함되어 있습니다. 소피아, 페트르 아벤, 샬바 브레우스, 블라디미르, 에카테리나 세메니킨, 밀로스 포만.
생년월일: 1945
삽화: "Logii. 1 부". 1987년
판매일자: 07.11.2000
가격(GBP)1: 424,000
총 자본금(GBP): 720,000
좌석: 15
작업당 평균 비용(GBP): 24,828
반복 판매 횟수: 5

6. 올렉 첼코프
60년대의 가장 유명한 예술가 중 한 명으로 1960년대에 밝은 아닐린 색상으로 칠해진 인간의 얼굴(또는 인물), 점토로 성형된 것처럼 거친 그림을 시작했고 여전히 계속하고 있습니다. 1977년부터 파리에 살고 있다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Hermitage, Rutgers University의 Zimmerli 박물관 등의 컬렉션에 포함되어 있습니다. 미하일 바리시니코프, 아서 밀러, 이고르 츠카노프.러시아에서 가장 큰 Tselkov 작품의 개인 컬렉션은 에브게니 에브투셴코.
생년월일: 1934
삽화: "풍선을 든 소년" 1957년
판매일자: 2008년 11월 26일
가격(GBP)1: 238,406
총 자본금(GBP): 4,232,000
좌석: 5
작업당 평균 비용(GBP): 53,570
반복 판매 횟수: 14

7. 오스카 라빈
"Lianozovo 그룹"(1950-1960 년대 모스크바 비 순응주의 예술가)의 리더, 추문의 조직자 불도저 전시회 1974. 그는 소련에서 작품을 개인적으로 판매한 최초의 사람이었습니다. 1978년 소련 시민권을 박탈당했다. 파리에서 거주하며 작업합니다. 2006년에는 예술에 기여한 공로를 인정받아 혁신상을 수상했습니다. 작품은 Tretyakov 갤러리, 러시아 박물관, 모스크바 현대 미술관, Rutgers University의 Zimmerli 박물관 컬렉션에 있으며 Alexander Glezer, Vyacheslav Kantor, Alexander Kronik, Iveta 및 Tamaz Manasherov, Evgeny 컬렉션에 포함되어 있습니다. 누토비치, 아슬란 체호예프.
생년월일: 1928
삽화: "도시와 달(사회주의자
도시)". 1959년
판매일자: 2008년 4월 15일
가격(GBP)1: 171,939
총 자본금(GBP): 5,397,000
좌석: 3
작업당 평균 비용(GBP): 27,964
반복 판매 횟수: 45

8. 주랍 체레텔리
이미 기념비적 인 예술의 가장 큰 대표자. 모스크바의 Peter I 기념비와 기념비의 저자 선이 악을 이긴다뉴욕 유엔빌딩 앞. 모스크바 현대 미술관 창립자, 러시아 예술 아카데미 회장, 앞서 언급한 아카데미에서 일하는 Zurab Tsereteli Art Gallery 창시자. 러시아 외에도 Zurab Tsereteli의 조각품은 브라질, 영국, 조지아, 스페인, 리투아니아, 미국, 프랑스 및 일본을 장식합니다.
생년월일: 1934
구성: "아토스의 꿈"
판매일자: 2009년 12월 1일
가격(GBP)1: 151 250
총 자본금(GBP): 498,000
좌석: 19
작업당 평균 비용(GBP): 27,667
반복 판매 횟수: 4

9. 빅토르 피보바로프
모스크바 개념주의의 창시자 중 한 명. 개념 앨범 장르의 발명가인 Kabakov처럼; Kabakov, Bulatov 및 Oleg Vasilyev와 마찬가지로 그는 잡지 Murzilka 및 Funny Pictures와 공동 작업한 아동 도서의 성공적인 일러스트레이터입니다. 1982년부터 그는 프라하에서 살면서 일해 왔습니다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Pushkin Museum im 컬렉션에 있습니다. A. S. 푸쉬킨, Kolodzei 예술 재단(미국), Vladimir 및 Ekaterina Semenikhin, Igor Tsukanov 컬렉션.
생년월일: 1937
삽화: "뱀이 있는 삼부작." 2000년
판매일: 2008년 10월 18일
가격(GBP)1: 145 250
총 자본금(GBP): 482,000
좌석: 20
작업당 평균 비용(GBP): 17,852
반복 판매 횟수: 6

10. 알렉산더 멜라미드
크리에이티브 탠덤의 절반 코마르 - 멜라미드, 2003년 해체. 참가자인 Vitaly Komar와 함께 불도저 전시회(그들이 죽은 곳 이중 자화상, Sots Art의 창립 작품). 1978년부터 그는 뉴욕에서 살면서 작업을 해왔습니다. 그가 독립적으로 만든 Melamid의 작품이 잘 알려진 컬렉션에 대한 정보는 없습니다.
생년월일: 1945
구성: José Saraiva Martins 추기경. 2007년
판매일: 2008년 10월 18일
가격(GBP)1: 145 250
총 자본금(GBP): 145,000
좌석: 36
작업당 평균 비용(GBP): 145,000
반복 판매 횟수: —

11. 프란시스코 인판테 아라나
아마도 러시아 예술가들 중 가장 많은 전시회 목록의 소유자 일 것입니다. 키네티스트 그룹의 일원 "움직임", 1970년대에 그는 자연 풍경에 통합된 기하학적 모양인 자신만의 사진 성능 또는 "인공물" 버전을 발견했습니다.
생년월일: 1943
작품: "사인 만들기." 1984년
판매일자: 2006년 5월 31일
가격(GBP)1: 142,400
총 자본금(GBP): 572,000
좌석: 17
작업당 평균 비용(GBP): 22,000
반복 판매 횟수: —

12. 블라디미르 네무킨
형이상학자. 러시아 아방가르드의 두 번째 물결의 고전, 불도저 전시회 참가자 중 한 명인 "Lianozovo 그룹"의 구성원, 1980 년대의 중요한 전시회의 큐레이터 (또는 창시자), 비공식 소련
예술은 이제 막 자각하고 있었다.
생년월일: 1925
작품: "미완성 솔리테어". 1966년
판매일자: 2006년 4월 26일
가격(GBP)1: 240,000
총 자본금(GBP): 4,338,000
좌석: 4
작업당 평균 비용(GBP): 36,454
반복 판매 횟수: 26회

13. 블라디미르 양킬레프스키
기념비적 인 철학적 polyptychs의 창시자 인 전후 모스크바 비공식 예술의 주요 이름 중 하나 인 초현실주의 자.
생년월일: 1938
삽화: “Triptych No. 10. 영혼의 해부학. Ⅱ." 1970년
판매일자: 2010년 4월 23일
가격(GBP)1: 133,250
총 자본금(GBP): 754,000
좌석: 14
작업당 평균 비용(GBP): 12,780
반복 판매 횟수: 7

14. 알렉산더 비노그라도프와 블라디미르 두보사르스키
그림 같은 프로젝트 주문할 그림, 절망적 인 1990 년대에 그림을 그리기 위해 시작한 2000 년대에 합당한 것을 받았습니다. 듀엣은 수집가들에게 인기를 얻었고 한 그림이 퐁피두 센터 컬렉션에 포함되었습니다.
출생연도: 1963, 1964
작품: "나이트 피트니스". 2004년
판매일자: 2007년 6월 22일
가격(GBP)1: 132,000
총 자본금(GBP): 1,378,000
좌석: 11
작업당 평균 비용(GBP): 26,500
반복 판매 횟수: 4

15. 세르게이 볼코프
사려 깊은 진술이 있는 표현적인 그림으로 유명한 페레스트로이카 예술의 영웅 중 한 명입니다. 소비에트 경매 참가자 소더비 1988년.
생년월일: 1956
삽화: "이중 시력.
삼부작"
판매일자: 2007년 5월 31일
가격(GBP)1: 132,000
총 자본금(GBP): 777,000
장소: 12
작업당 평균 비용(GBP): 38,850
반복 판매 횟수: 4

16. AES + F (타티아나 아르자마소바, 레프 에브조비치, 에브게니 스뱌츠키, 블라디미르 프리드케스)
AES 프로젝트는 그들이 기억하는 엉성한 1990년대의 좋은 프레젠테이션으로 구별되었습니다. 이제 그들은 수십 개의 화면에서 방송되는 대형 애니메이션 프레스코화를 만들고 있습니다.
출생 연도: 1955, 1958, 1957, 1956
구성: "워리어 4호"
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 120,500
총 자본금(GBP): 305,000
좌석: 27
작업당 평균 비용(GBP): 30,500
반복 판매 횟수: —

17. 레프 타벤킨
점토로 캐릭터를 조각하는 것처럼 조각적인 비전을 가진 조각가이자 화가.
생년월일: 1952
구성: 재즈 오케스트라. 2004년
판매일자: 2008년 6월 30일
가격(GBP)1: 117,650
총 자본금(GBP): 263,000
좌석: 28
작업당 평균 비용(GBP): 26,300
반복 판매 횟수: 7

18. 미하일(미샤 샤예비치) 브루실로프스키
Sverdlovsk 초현실주의, 모호한 우화의 저자.
생년월일: 1931
삽화: 축구. 1965년
판매일자: 2006년 11월 28일
가격(GBP)1: 108,000
총 자본금(GBP): 133,000
좌석: 38
작업당 평균 비용(GBP): 22,167
반복 판매 횟수: —

19. 올가 불가코바
Brezhnev 시대의 지식인 "카니발"그림의 주요 인물 중 하나입니다. 통신 회원
러시아 예술 아카데미.
생년월일: 1951
구성: "빨간색의 꿈
새." 1988년
판매일자: 2010년 11월 22일
가격(GBP)1: 100,876
총 자본금(GBP): 219,000
좌석: 31
작업당 평균 비용(GBP): 36,500
반복 판매 횟수: —

20. 알렉산더 이바노프
주로 실업가, 수집가, 바덴바덴(독일)에 있는 파베르제 박물관의 창작자로 알려진 추상 미술가.
생년월일: 1962
구성: 사랑. 1996년
판매일: 2013년 6월 5일
가격(GBP)1: 97,250
총 자본금(GBP): 201,000
좌석: 33
작업당 평균 비용(GBP): 50,250
반복 판매 횟수: —

21. 이반 추이코프
모스크바 회화적 개념주의의 독립적 날개. 일련의 그림 개체 Windows의 저자. 어쩐지 1960년대에 그는 그림을 모두 불태웠고, 그래서 화랑 주인들은 여전히 안타깝다.
생년월일: 1935
작품: "무제" 1986년
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 96,500
총 자본금(GBP): 1,545,000
좌석: 10
작업당 평균 비용(GBP): 36,786
반복 판매 횟수: 8

22. 콘스탄틴 즈베즈도체토프
젊었을 때 스스로를 "소련에서" "새로운 물결"의 "아버지"라고 불렀던 Mukhomor 그룹의 일원-
정당한 이유가 있습니다. 창의적 성숙의 시작과 함께 베니스 비엔날레와 카셀의 참가자
문서. 소비에트 풀뿌리 문화의 연구원이자 시각 전문가.
생년월일: 1958
구성: "Perdo-K-62M"
판매일자: 2008년 6월 13일
가격(GBP)1: 92,446
총 자본금(GBP): 430,000
좌석: 22
작업당 평균 비용(GBP): 22,632
반복 판매 횟수: 2

23. 나탈리아 네스테로바
Brezhnev 침체의 주요 예술 스타 중 하나입니다. 질감 있는 그림 스타일로 수집가들이 선호합니다.
생년월일: 1944
작품: "Melnik과 그의
아들". 1969년
판매일자: 2007년 6월 15일
가격(GBP)1: 92,388
총 자본금(GBP): 1,950,000
좌석: 9
작업당 평균 비용(GBP): 20,526
반복 판매 횟수: 15

24. 맥심 칸토어
1997년 베니스 비엔날레 러시아관에서 공연한 표현주의 화가이자 홍보가이자 작가, 철학적이고 풍자적인 소설의 작가 드로잉 튜토리얼러시아 예술계의 안팎에 대해.
생년월일: 1957
삽화: "민주주의의 구조". 2003년
판매일: 2008년 10월 18일
가격(GBP)1: 87,650
총 자본금(GBP): 441,000
좌석: 21
작업당 평균 비용(GBP): 44,100
반복 판매 횟수: 2

25. 안드레이 시더스키
그가 발명한 psi-art 스타일로 그림을 그립니다. 그는 Carlos Castaneda와 Richard Bach의 작품을 러시아어로 번역했습니다.
생년월일: 1960
구성: "삼부작"
판매일자: 2009년 4월 12일
가격(GBP)1: 90,000
총 자본금(GBP): 102,000
좌석: 42
작업당 평균 비용(GBP): 51,000
반복 판매 횟수: —

26. 발레리 코쉴랴코프
건축을 모티브로 한 그림으로 유명합니다. "남 러시아 파동"의 가장 큰 대표자. 종종 골판지 상자, 가방, 접착 테이프를 사용합니다. 그가 참여한 첫 번째 전시회는 1988년 로스토프나도누의 공중화장실에서 열렸다.
생년월일: 1962
작품: 베르사유. 1993년
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 72,500
총 자본금(GBP): 346,000
좌석: 26
작업당 평균 비용(GBP): 21,625
반복 판매 횟수: 8

27. 알렉세이 순두코프
일상적인 러시아 생활의 "납 가증"에 대한 간결하고 납색 그림.
생년월일: 1952
삽화: "존재의 본질". 1988년
판매일자: 2010년 4월 23일
가격(GBP)1: 67,250
총 자본금(GBP): 255,000
좌석: 29
작업당 평균 비용(GBP): 25,500
반복 판매 횟수: 1

28. 이고르 노비코프
1980년대 후반 모스크바 비국교도 예술가 세대에 속한다.
생년월일: 1961
작품: "크렘린 아침 식사 또는 모스크바 판매". 2009년
판매일: 03.12.2010
가격(GBP)1: 62,092
총 자본금(GBP): 397,000
좌석: 24
작업당 평균 비용(GBP): 15,880
반복 판매 횟수: 3

29. 바딤 자카로프
모스크바 개념주의 기록관. 베니스에서 러시아를 대표하는 사려 깊은 주제에 대한 화려한 설치 작가
비엔날레.
생년월일: 1959
작품: 바로크. 1986-1994
판매일: 2008년 10월 18일
가격(GBP)1: 61,250
총 자본금(GBP): 243,000
좌석: 30
작업당 평균 비용(GBP): 20,250
반복 판매 횟수: —

30. 유리 크라스니
특별한 도움이 필요한 어린이를 위한 예술 프로그램의 저자.
생년월일: 1925
구성: "흡연자"
판매 날짜: 04.04.2008가격(GBP)1: 59,055
총 자본금(GBP): 89,000
좌석: 44
작업당 평균 비용(GBP): 11,125
반복 판매 횟수: 8

31. 세르게이와 알렉세이 트카체프
후기 소비에트 인상주의의 고전, 러시아 마을의 삶에서 그린 그림으로 유명한 Arkady Plastov의 학생.
생년월일: 1922, 1925
삽화: "현장에서". 1954년
판매 날짜: 01.12.2010
가격(GBP)1: 58,813
총 자본금(GBP): 428,000
좌석: 23
작업당 평균 비용(GBP): 22,526
반복 판매 횟수: 4

32. 스베틀라나 코피스티안스카야
회화 설치로 유명하다. 모스크바 경매 후 소더비 1988년 해외에서 일한다.
생년월일: 1950
구성: "바다 풍경"
판매일자: 2007년 10월 13일
가격(GBP)1: 57,600
총 자본금(GBP): 202,000
좌석: 32
작업당 평균 비용(GBP): 22,444
반복 판매 횟수: 2

33. 보리스 오를로프
소츠아트에 가까운 조각가. 아이러니한 "제국" 스타일의 작품과 청동 흉상과 부케의 뛰어난 드레싱으로 유명합니다.
생년월일: 1941
작품: 선원. 1976년
판매일: 2013년 10월 17일
가격(GBP)1: 55,085
총 자본금(GBP): 174,000
좌석: 34
작업당 평균 비용(GBP): 17,400
반복 판매 횟수: 1

34. 뱌체슬라프 칼리닌
도시 하층민의 삶과 음주 보헤미아의 삶을 표현하는 그림의 작가.
생년월일: 1939
작품: "행글라이더를 들고 있는 자화상"
판매일자: 2012년 11월 25일
가격(GBP)1: 54,500
총 자본금(GBP): 766,000
좌석: 13
작업당 평균 비용(GBP): 12,767
반복 판매 횟수: 24회

35. 예브게니 세메노프
복음성가의 역할을 맡은 다운병 환자들의 사진 시리즈로 유명하다.
생년월일: 1960
구성: 하트. 2009년
판매일자: 2009년 6월 29일
가격(GBP)1: 49,250
총 자본금(GBP): 49,000
좌석: 48
평균 작업 비용(GBP): 49,000
반복 판매 횟수: —

36. 유리 쿠퍼
그는 오래된 가정용품으로 향수를 불러일으키는 그림으로 유명해졌습니다. 극작가 화가의 삶에서 그린 12점의 그림, 모스크바 예술 극장에서 상연되었습니다. AP 체호프.
생년월일: 1940
작품: 창. 다스 스트리트, 56. 1978년
판매일자: 09.06.2010
가격(GBP)1: 49,250
총 자본금(GBP): 157,000
좌석: 35
작업당 평균 비용(GBP): 2,754
반복 판매 횟수: 14

37. 알렉산더 코솔라포프
온갖 공격의 대상이 된 작품을 만든 소셜 아티스트. Art Moscow 2005 박람회 기간 동안 그의 작품 중 하나는 망치로 종교적 광신자에 의해 파괴되었습니다.
생년월일: 1943
작품: "말보로 말레비치". 1987년
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 48,500
총 자본금(GBP): 510,000
좌석: 18
작업당 평균 비용(GBP): 15,938
반복 판매 횟수: 1

38. 레오니드 소코프
민속과 정치를 결합한 Sots Art의 대표적인 조각가. 유명한 작품들 중에서 코 모양으로 국적을 판별하는 장치.
생년월일: 1941
삽화: "망치로 낫을 치는 곰." 1996년
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 48,500
총 자본금(GBP): 352,000
좌석: 25
작업당 평균 비용(GBP): 13,538
반복 판매 횟수: 7

39. 블라디미르 오브치니코프
레닌그라드의 비공식 미술계의 총대주교 중 한 명. 페르난도 보테로의 정통 버전.
생년월일: 1941
삽화: "천사와 철로" 1977년
판매일자: 2007년 4월 17일
가격(GBP)1: 47,846
총 자본금(GBP): 675,000
좌석: 16
작업당 평균 비용(GBP): 15,341
반복 판매 횟수: —

40. 콘스탄틴 쿠디야코프
종교적 주제에 대한 그림의 저자. 이제 그는 디지털 아트 기법을 연구합니다.
생년월일: 1945
삽화: 최후의 만찬. 2007년
판매일: 18.02.2011
가격(GBP)1: 46,850
총 자본금(GBP): 97,000
좌석: 43
작업당 평균 비용(GBP): 32,333
반복 판매 횟수: —

41. 에른스트 미상
소비에트 부적합주의의 아이콘-모스크바 예술가 연합 30 주년을 기념하는 전설적인 전시회의 첫날에 니키타 흐루시초프 사무 총장에게 공개적으로 반대했기 때문입니다. 그 후 그는 흐루시초프의 무덤에 기념비를 만들고 UN 유럽 본부 앞에 기념비를 세웠습니다.
생년월일: 1925
구성: "무제"
판매일자: 08.06.2010
가격(GBP)1: 46,850
총 자본금(GBP): 2,931,000
좌석: 8
작업당 평균 비용(GBP): 24,839
반복 판매 횟수: 13

42. 아나톨리 오스몰로프스키
1990년대 모스크바 행동주의의 주요 인물 중 한 명, 예술 이론가, 큐레이터, 발행인, Baza Institute 연구 및 교육 프로그램 책임자, 제1회 Kandinsky Prize 수상자.
생년월일: 1969년
구성: "빵"(시리즈 "Pagans"에서). 2009년
판매일자: 2010년 4월 23일
가격(GBP)1: 46,850
총 자본금(GBP): 83,000
좌석: 46
작업당 평균 비용(GBP): 11,857
반복 판매 횟수: —

43. 드미트리 브루벨
Brezhnev와 Honecker의 키스를 묘사한 그림으로 주로 알려진 사실주의 화가(또는 오히려 베를린 장벽에 대한 작가의 복제 덕분).
생년월일: 1960
구성: "Fraternal kiss (triptych)". 1990년
판매일자: 2013년 11월 25일
가격(GBP)1: 45,000

좌석: 40
작업당 평균 비용(GBP): 16,429
반복 판매 횟수: 2

44. 레오니드 램
러시아 아방가르드의 모티프와 소련 감옥 생활의 장면을 결합한 설치 작가. 미국에 살고 있습니다. 1970년대에 그는 거짓 혐의로 감옥과 노동 수용소에서 3년을 보냈습니다.
생년월일: 1928
삽화: "Apple II"("The Seventh Heaven" 시리즈에서). 1974-1986
판매일: 2009년 12월 16일
가격(GBP)1: 43,910
총 자본금(GBP): 115,000
좌석: 41
작업당 평균 비용(GBP): 14,375
반복 판매 횟수: —

1980년대 Irina Nakhova가 자신의 아파트에 설치한 그림 같은 설치 작품은 “total.

45. 이리나 나코바
모스크바 개념주의의 뮤즈. "올해의 프로젝트"로 칸딘스키 상 2013 수상작. 2015년 제56회 베니스 비엔날레에서
러시아를 대표하게 됩니다.
생년월일: 1955
작품: 삼부작. 1983년
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 38,900
총 자본금(GBP): 85,000
좌석: 45
작업당 평균 비용(GBP): 17,000
반복 판매 횟수: 1

46. 카티아 필리포바
페레스트로이카 시대에 유명해진 아방가르드 패션 디자이너. 파리 백화점 갤러리 라파예트의 창문을 장식한 피에르 가르뎅의 친구.
생년월일: 1958
"Artwork: Marina Ladynina"(시리즈 "Russian Hollywood"에서)
판매일자: 2008년 3월 12일
가격(GBP)1: 38,900
총 자본금(GBP): 39,000
좌석: 49
작업당 평균 비용(GBP): 39,000
반복 판매 횟수: —

47. 보리스 자보로프
연극 예술가, 책 삽화가. 1980년에 그는 파리로 이주하여 Comedie Francaise의 의상 작업을 했습니다.
생년월일: 1935
삽화: "커뮤니케이터".1981
판매일자: 2006년 10월 30일
가격(GBP)1: 36,356
총 자본금(GBP): 67,000
좌석: 47
작업당 평균 비용(GBP): 13,400
반복 판매 횟수: 2

48. 로스티슬라프 레베데프
고전적인 사회 예술가, Boris Orlov와 Dmitry Prigov의 동료(작업장 이웃). 그는 소련 시대의 시각적 선전을 창의적으로 변형시켰습니다.
생년월일: 1946
삽화: "러시아 동화". 1949
판매 날짜: 03.06.2008
가격(GBP)1: 34,000
총 자본금(GBP): 122,000
좌석: 39
작업당 평균 비용(GBP): 24,400
반복 판매 횟수: 2

49. 안드레이 필리포프
모스크바 개념 학교에 속합니다. "모스크바 - 제3의 로마"라는 주제로 통합된 회화 및 설치 작가. 2009년부터 Yuri Albert, Victor Skersis와 함께 큐피드 그룹의 멤버로 활동하고 있습니다.
생년월일: 1959
삽화: "용골 아래 7피트". 1988년
판매일자: 2006년 5월 31일
가격(GBP)1: 33,600
총 자본금(GBP): 137,000
좌석: 37
작업당 평균 비용(GBP): 12,455
반복 판매 횟수: 3

50. 블라디미르 신카레프
Leningrad 예술 그룹 Mitki의 창립자이자 이데올로기 자로 소설 Mitki에서이 용어가 처음 사용되었습니다. 소설은 보일러실에서 일하면서 심심해서 썼다.
생년월일: 1954
삽화: 레닌 광장 I. 1999년
판매일자: 2008년 6월 30일
가격(GBP)1: 32,450
총 자본금(GBP): 33,000
좌석: 50
작업당 평균 비용(GBP): 16,500
반복 판매 횟수: —

판매 대 전시회

시장에 대한 인식과 전문 커뮤니티에 대한 인식은 매우 다른 것처럼 보이지만 "상업적" 예술가와 "비상업적" 예술가로 구분하는 것은 매우 조건부입니다. 그래서 지난 10 년 동안 베니스 현대 미술 비엔날레 (그리고 이것이 그들의 전문 경력의 정점)에서 전시 된 러시아 예술가 중 7 개 유닛 (1 인당 11 명)이 우리 평가에 포함되었습니다. 그리고 순위에서 상위 10명의 작가들은 이전에 베니스 비엔날레에 전시했거나 주요 미술관에서 개인전을 가졌습니다. 순위에 포함되지 않은 멋진 명장들의 부재나 매출이 그다지 높지 않은 것은 간단하고 진부하게 설명된다. 수집가는 보수적이며 가장 아방가르드 예술가조차도 그림 (그림, 그림처럼 보이는 물건 또는 사진) 또는 조각품 (또는 조각품처럼 보이는 물건)을 구입하는 것을 선호합니다. 우리 평가에는 기록적인 공연이나 거대한 설치물이 없습니다 (설치물은 일반적으로 박물관에서 구입하지만 박물관 가격은 할인됩니다). 그렇기 때문에 다음과 같은 별이 있습니다. 안드레이 모나스티르스키, 올렉 쿨릭, 파벨 페퍼스타인(최근까지 그는 주로 그래픽 작업을 했으며 그래픽은 그림보다 선험적으로 저렴합니다) 또는 예를 들어 니콜라이 폴리스키, 그의 장대 한 디자인은 아직 수집가를 이해하지 못했습니다.

또한 인지도가 더디기 때문에 시장도 보수적입니다. 상위 10위에는 1950년 또는 그 이전에 태어난 모든 아티스트가 포함됩니다. 즉, 비엔날레의 유망한 참가자들은 여전히 그들보다 앞서 있습니다.

아직 알려지지 않았지만 매우 재능있는 예술가들의 그림 모음입니다. 러시아와 동시대 사람들의 모든 사람들. 보고, 읽고, 즐기세요.

여러분, 저는 항상 여기에 아주 유명하고 뛰어난 인물에 대해 글을 씁니다. 물론 아직 아무도 모르는 아티스트에 대해 글을 쓰는 것이 훨씬 더 흥미로울 것입니다. 하지만 무엇을 할 수 있습니까? VKontakte 공개에 대해 무엇이든 쓸 수 있고 사람들이 무엇인지 블로그에만 쓸 수 있습니다. Yandex와 Google에서 검색하지 않으면 귀하 외에는 아무도 거기에 가지 않을 것입니다. 그러나 변화와 즐거움을 위해 그럼에도 불구하고 나는 "러시아의 거의 알려지지 않은 현대 예술가와 그들의 그림"을 선택하기로 결정했습니다.

그 밖의 흥미로운 점은 무엇입니까? (다른 기사 링크).
가장 유명한 우크라이나 현대 예술가 중 한 명인 Marchuk의 그림
유명한 Repinka의 그래픽 학부의 전설적인 학장.

이 사람들 중 일부는 아직 여정의 시작 단계에 있으며 일부는 이미 상대적으로 확립되어 VKontakte 또는 공예품 박람회와 같은 시장에서 성공적으로 작품을 판매하고 좁은 범위에서도 알려져 있지만 모두 한 가지가 있습니다. 공통 - 아직 일반 대중에게 알려지지 않았습니다. 하지만 무명이라고 해서 재능이 없다는 뜻은 아니니 관심있게 봐주실 것 같아요. 나는 여기에 기안자뿐만 아니라 여러 조각가도 포함하기로 결정했습니다.

거의 알려지지 않은 현대 러시아 예술가와 그들의 그림. 일러스트레이터와 화가.

거의 알려지지 않은 예술가. Maria Susarenko의 그림에서 초현실주의적인 현대 색상.

나는 얼마 전에 이 예술가에 대해 알게 되었고 거의 즉시 그녀의 그림과 사랑에 빠졌습니다. 부분적으로는 그녀가 예술가로서 정신적으로 매우 가깝기 때문이고, 부분적으로는 기술에 대한 찬사와 환상의 폭동 때문입니다. 마리아 수사렌코는 상트페테르부르크 출신의 상냥한 소녀이자 유명한 상트페테르부르크 대학교를 졸업했습니다. A.L. 스티글리츠. Maria Susarenko의 그림은 아르누보와 초현실주의의 활기찬 혼합입니다. 그들은 매우 밝고 장식적으로 보입니다.

잘 알려지지 않은 예술가들의 사진. 마리아 수사렌코의 작품

놀라운 디테일!

거의 알려지지 않은 예술가. 토요일 다샤.

유랄가의 영원한 모티브는 고양이다.
웃기는 괴짜. 이것은 내가 착용하고 싶은 종류의 브로치입니다.

MOAR — https://vk.com/shamancats

러시아의 거의 알려지지 않은 현대 예술가. 조각가.

그림이 아니라 장식이 있어도 참을 수 없을 정도로 매혹적이고 사랑스러워요. 결국 조각가는 예술가이기도 하다. 예, 아티스트는 화가, 그래픽 아티스트, 일러스트레이터 또는 조각가가 될 수 있습니다(당신의 주장은 분명합니다). René Lalique 자신을 부끄럽게 만들지 않는 보석을 가진 두 소녀가 있습니다.

거의 알려지지 않은 예술가. 검은 암탉의 그리모어.

작업장 "Grimoire La poule noire"(번역에서 "검은 암탉의 Grimoire"(당신의 선장이 분명함))에서 Lera Prokopets가 담당합니다. Lera는 미니어처 조각가이자 단순히 멋진 여성입니다. 그녀는 주로 폴리머 클레이와 돌로 작업합니다. Lera는 제가 고딕 아르누보라고 부르는 스타일로 멋진 주얼리를 만듭니다. 그런 약간 요술스럽고 어둡지 만 우아한 아름다움. 글쎄요, 여전히 "검은 닭의 그리모어"입니다.

거의 알려지지 않은 예술가. 오리지널 아르누보 주얼리. 워크샵 "검은 암탉의 Grimoire"의 사진.

그리스 밤의 여신 헤카테.

모르핀. 얇은:)

혀를 내밀고 있는 악마나 흡혈귀는 레라가 가장 좋아하는 모티프 중 하나입니다.

현대 미술 비용은 얼마입니까? 살아있는 예술가 중 누가 가장 큰 인정을 받고 있으며 그 척도는 지폐입니까? 아트넷은 2011년부터 2015년까지의 경매 결과를 분석하고 상장함으로써 이 질문에 답했습니다. 베스트 셀러 컨템포러리 아티스트. 아아, 목록에는 러시아 출신의 제작자가 없었습니다.

10. 에드 루샤

지난 세기의 60 년대에 Ed는 Andy Warhol 및 Jim Dine과 같은 현재 유명한 예술가와 함께 "Re-imaging normal objects"라는 역사적인 이벤트에 참여했습니다. 그것은 미국에서 떠오르는 팝 아트 스타일의 첫 번째 전시회 중 하나였습니다. 눈에 띄지 않는 모습으로 Rushei의 그림은 풍경을 배경으로 한 스텐실 비문이나 밝은 꽃이 튀는 것을 가장 연상시킵니다. 그러나 4년이 넘는 기간 동안 그의 창작물은 $129,030,255.

9. 리차드 프린스

Richard는 인쇄 광고의 이미지를 다시 촬영하고 임의의 순서로 배열하고 통렬한 슬로건으로 장식하여 자신의 이름을 만들었습니다. 말보로 카우보이, 유명인사, 포르노 스타, 간호사, 자전거 타는 여자친구들이 그의 손에 고통을 당했습니다. 그는 또한 자동차 후드를 그립니다. 대중은 그의 작업을 높이 평가했습니다. $146,056,862-이 금액으로 작가의 여러 작품이 팔렸다.

8. 쿠사마 야요이

정신병을 앓고 있는 예술가는 페인트 점으로 표면을 덮는 것을 좋아합니다. 이를 "무한망"이라고 합니다. 그녀는 이 물방울 무늬와 자신의 질병을 트레이드마크로 등록했으며 현재 세계에서 가장 많이 팔리는 현대 미술가입니다. $152,768,689).

7. 피터 도이그

전통 산수화의 대표자 중 한 명. 그의 작품은 비문, 사진 콜라주, 물방울 무늬 의자 뒤에 열대야 풍경에 눈을 멈추게하는 것이 너무 좋기 때문에 하이퍼 아이러니 한 포스트 모던에 지친 시청자에게 변함없이 인기가 있습니다. 4년 동안 그림은 $155,229,785.

6. 판쟁

캘리그라피 레터링, 투명한 수채화 풍경화, 중국 전통 스타일의 인물화도 잘 팔린다 - $176,718,242 2011년부터 2015년까지.

5. 최 루저우

이 현대 중국 예술가는 꽃, 새, 풍경을 수묵화로 그린 것으로 유명합니다. 그러나 평범한 사람들은 예술의 강력한 힘을 이해할 수 없으며 2012 년 Grand Hayatt 호텔의 청소부가 실수로 370 만 달러 상당의 작품 중 하나를 쓰레기통에 버렸습니다. 지난 4년 동안 Cui Ruzhou의 작품은 $223,551,382.

4. 쩡 판지

2011년부터 2015년까지 살아있는 존재와 물체가 거미줄에 얽히거나 겨울 숲에서 길을 잃은 또 다른 중국 예술가의 복잡한 다색 작품과 피 묻은 손을 가진 불길한 개척자들도 잘 팔렸습니다. $267,949,220.

3. 크리스토퍼 울

Christopher의 트레이드마크는 검은 글자가 있는 거대한 흰색 캔버스입니다. Riot("반란")이라는 단어를 구성하는 이 편지 중 4개는 Sotheby's에서 2,990만 달러에 판매되었습니다. 그리고 불과 4년 만에 작가의 작품은 $323,997,854.

2. 제프 쿤스

포르노 스타 Cicciolina의 전 남편은 네오 팝 장르에서 일하는 것을 선호합니다. 그는 특히 길쭉한 풍선 장난감을 모방한 강철 조각으로 유명하다. 작품 중 하나(스틸 오렌지 개)는 크리스티 경매에서 5,840만 달러에 낙찰되었습니다. Jeff는 또한 로스앤젤레스 미술관 앞에 크레인을 설치할 계획입니다. 여기에 증기 기관차를 매달아 연기 구름을 내뿜습니다. 2011년부터 2015년까지 Koons는 $379,778,439.

1. 제라드 리히터

가장 많이 팔린 그림을 가진 예술가 순위에서 1 위는 자신을 그렇게 생각하지 않는 거장입니다. Gerard에 따르면 오랫동안 그는 예술, 구성, 색상, 창의성 등과 관련이없는 것을 만들었습니다. 즉, 스크레이퍼와 주걱을 사용하여 페인트 얼룩으로 캔버스를 덮었습니다. 고통 속에 죽어가는 수박을 가장 연상시키는 "추상 이미지"라고 불리는 이 그림 중 하나는 소더비 경매에서 4,360만 달러, 그리고 작가의 4년 동안의 작품은 적당한 금액에 팔렸습니다. $1,165,527,419.

2014년에 TANR이 발표한 순위의 업데이트된 버전을 제시합니다.

자료 업데이트: Alexey Alekseev, Konstantin Agunovich, Denis Belkevich, Anna Savitskaya, 2016년 12월 22일. 디2017년 2월 25일 자료 작성 완료 — Eduard Bassalaev.

2014년에 유사한 목록을 이미 게시했으며 업데이트된 버전을 제공합니다. 상위 50위에는 지난 10년 동안 국제 경매에서 30,000파운드(영국 파운드 스털링이 선택됨, 국내 판매의 90%가 이 통화로 런던에서 이루어졌기 때문입니다.

일리야와 에밀리아 카바코프

1. 일리야 카바코프

일반적으로 러시아의 주요 예술가, 모스크바 개념주의의 창시자 (그 중 하나), "전체 설치"의 용어 및 실행의 저자 인 것 같습니다. 1988년부터 뉴욕에 거주. 그의 아내 Emilia Kabakova와 공동 작업 , 그래서 제목이 "Ilya and Emilia Kabakov"처럼 보일 것입니다.일리야 이오시포비치 Ilya와 Emilia보다 일찍 알려지면 그대로 두십시오. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Hermitage, 뉴욕 현대 미술관(MoMA), Kolodzei Art Foundation(미국) 등에 있습니다. 출생 연도: 1933

제품: "딱정벌레". 1982년

판매일자: 2008년 2월 28일

가격(GBP): 2,932,500

2. 에릭 불라토프

나중에 Sots Art라고 불리는 기법을 사용하여 그의 작품에서 비유적인 그림과 텍스트를 결합했습니다. 소비에트 시대에 성공적인 아동 도서 삽화가. 1989년부터 그는 뉴욕에서 거주하며 작업하고 있으며 1992년부터는 파리에서 활동하고 있습니다. 퐁피두 센터에서 개인전을 가진 최초의 러시아 예술가. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Pompidou Center, Cologne의 Ludwig Museum 등의 컬렉션에 보관되어 있으며 Dina Verny Foundation 컬렉션에 포함되어 있습니다. 빅토르 본다렌코, 뱌체슬라프 칸토르, 캐서린그리고 블라디미르 세메니킨, 이고르 츠카노프.

생년월일: 1933

작품: "CPSU에 영광". 1975년

판매일자: 2008년 2월 28일

가격(GBP): 1,084,500

3. 비탈리 코마르와 알렉산더 멜라미드

Sots Art의 제작자 - 비공식 예술의 교활한 경향으로 공식의 상징과 기술을 패러디합니다. 그들은 1978년부터 뉴욕에서 살았습니다. 2000년대 중반까지는 둘이서 일했다. 예술 프로젝트로 유명 예술가들의 '영혼 판매'를 경매(영혼 앤디 워홀그 이후로 모스크바 예술가 소유 알레나 키르초바). 작품은 MoMA, 구겐하임 미술관, 메트로폴리탄 미술관, 루브르 박물관 컬렉션에 있습니다. 브루스 매춘부, 다리아 주코바그리고 로만 아브라모비치등

출생연도: 1943, 1945

작품: "로스트로포비치의 별장에서 솔제니친과 뵐의 만남". 1972년

판매일자: 2010년 4월 23일

가격(GBP): 657,250

4. 세묜 파이비소비치

그림이 마음을 사로잡는 지금도 가장 정확한 사실주의로 남아있는 포토리얼리즘 작가 세묜 나타노비치덜 홍보. Malaya Gruzinskaya에서 전시되었으며 1985 년 뉴욕 딜러와 수집가가 주목했습니다. 1987년부터 그는 미국과 서유럽에서 정기적으로 전시회를 열었습니다. 러시아의 동성애 선전에 관한 법률 폐지를 적극적으로 지지합니다. 모스크바에서 거주하며 작업합니다. 작품은 Tretyakov Gallery, Moscow House of Photography (멀티미디어 미술관), 독일, 폴란드, 미국의 박물관 컬렉션에 포함되어 있습니다. 다리아 주코바그리고 로만 아브라모비치, 이고르 마르킨, 이고르 츠카노프.

생년월일: 1949

작품: "군인" 1989. "스테이션" 시리즈에서

판매일자: 2007년 10월 13일

가격(GBP): 311,200

그리샤 브루스킨

5. 그레고리(그리샤) 브루스킨

1988년 최초이자 마지막 소련 경매 소더비의 주인공으로 그의 "기본 사전"이 1위(22만 파운드)가 되었습니다. 독일 정부의 초청으로 그는 재건된 베를린의 독일 의회를 위한 기념비적인 삼부작을 만들었습니다. 멀티미디어 미술관에서 열린 "시간 "H"" 전시회의 "올해의 프로젝트" 후보로 칸딘스키 상을 수상했습니다. 뉴욕과 모스크바에서 거주하며 작업합니다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Pushkin Museum im 컬렉션에 있습니다. A.S. 푸쉬킨, 쾰른 루드비히 박물관, MoMA, 유대인 문화 박물관(뉴욕) 등이 스페인 여왕 소장품에 포함되어 있습니다. 소피아, 페트라 아베나, 브루스 매춘부, 캐서린그리고 블라디미르 세메니킨, 밀로스 포먼.

생년월일: 1945

삽화: "Logii. 1 부". 1987년

판매일자: 07.11.2000

가격(GBP): 424,000

6. 올렉 첼코프

60년대의 가장 유명한 예술가 중 한 명으로 1960년대에 밝은 아닐린 색상으로 칠한 거친 인간의 얼굴(또는 인물)을 점토로 성형한 것처럼 묘사하는 일련의 그림을 시작했고 지금도 계속하고 있습니다. 1977년부터 파리에 살고 있다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Hermitage, Rutgers University의 Zimmerli 박물관 등의 컬렉션에 포함되어 있습니다. 미하일 바리시니코프, 아서 밀러, 이고르 츠카노프. 러시아에서 가장 큰 Tselkov 작품의 개인 컬렉션은 에브게니 에브투셴코.

생년월일: 1934

삽화: "풍선을 든 소년" 1957년

판매일자: 2008년 11월 26일

가격(GBP): 238,406

눈, 어둠, 진흙 - 포옹하는 모스크바와 르누아르, 오스카 라빈

7. 오스카 라빈

Lianozovo 그룹(1950~1960년대 모스크바 비국교도 예술가)의 리더, 1974년 추악한 불도저 전시회의 조직자. 그는 소련에서 작품을 개인적으로 판매한 최초의 사람이었습니다. 1978년 소련 시민권을 박탈당했다. 파리에 산다. 2006년에는 예술에 기여한 공로를 인정받아 혁신상을 수상했습니다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, 모스크바 현대 미술관, Rutgers University의 Zimmerli 박물관 컬렉션에 포함되어 있습니다. 알렉산더 글레저, 뱌체슬라프 칸토르, 알렉산드라 크로니카, 이베타그리고 타마자 마나셰로프, 에브게니 누토비치, 아슬란 체호프.

생년월일: 1928

삽화: "도시와 달"("사회주의 도시"). 1959년

판매일자: 2008년 4월 15일

가격(GBP): 171,939

8. 주랍 체레텔리

이미 기념비적 인 예술의 가장 큰 대표자. 기념비의 저자 피터 1세모스크바와 뉴욕 UN 건물 앞의 "선은 악에 대한 승리"기념비. 모스크바 현대 미술관 창립자, 러시아 예술 아카데미 회장, 앞서 언급한 아카데미에서 일하는 Zurab Tsereteli Art Gallery 창시자. Tsereteli의 조각품은 러시아 외에도 브라질, 영국, 조지아, 스페인, 리투아니아, 미국, 프랑스 및 일본을 장식합니다.

생년월일: 1934

구성: "아토스의 꿈"

판매일자: 2009년 12월 1일

가격(GBP): 151,250

9. 빅토르 피보바로프

모스크바 개념주의의 창시자 중 한 명. 좋다 카바코프, 컨셉 앨범 장르의 창시자; 카바코프처럼 불라토프그리고 올렉 바실리예프- 잡지 "Murzilka" 및 "Funny Pictures"와 협력하는 성공적인 아동 도서 일러스트레이터. 1982년부터 그는 프라하에서 살면서 일해 왔습니다. 작품은 Tretyakov Gallery, 러시아 박물관, Pushkin Museum im 컬렉션에 있습니다. A.S. Pushkin, Kolodzei Art Foundation(미국), 소장품 캐서린그리고 블라디미르 세메니킨, 이고르 츠카노프.

생년월일: 1937

삽화: "뱀이 있는 삼부작." 2000년

판매일: 2008년 10월 18일

가격(GBP): 145,250

10. 알렉산더 멜라미드

크리에이티브 탠덤의 절반 코마르 - 멜라미드, 2003년 해체. 함께 비탈리 코마르불도저 전시회 참가자 (Sots Art의 기본 작업 인 "이중 자화상"이 사망 한 곳). 1978년부터 그는 뉴욕에서 살았다. 그가 독립적으로 만든 Melamid의 작품이 잘 알려진 컬렉션에 대한 정보는 없습니다.

생년월일: 1945

구성: José Saraiva Martins 추기경. 2007년

판매일: 2008년 10월 18일

가격(GBP): 145,250

11. 프란시스코 인판테 아라나

아마도 러시아 예술가들 중 가장 많은 전시회 목록의 소유자 일 것입니다. 키네티스트 그룹의 일원 "움직임", 1970년대에 자신의 버전의 사진 성능 또는 "인공물" - 자연 경관에 통합된 기하학적 모양을 발견했습니다.

생년월일: 1943

작품: "사인 만들기." 1984년

판매일자: 2006년 5월 31일

가격(GBP): 142,400

12. 블라디미르 양킬레프스키

전후 모스크바 비공식 예술의 주인공 중 한 명인 초현실주의 자이자 기념비적 인 철학적 polyptychs의 창시자.

생년월일: 1938

삽화: “Triptych No. 10. 영혼의 해부학. II". 1970년

판매일자: 2010년 4월 23일

가격(GBP): 133,250

13. 알렉산더 비노그라도프와 블라디미르 두보사르스키

1990년대 그림에 대한 희망이 없어 시작한 그림 같은 프로젝트 "주문할 그림"은 2000년대에 마땅한 대가를 받았습니다. 듀엣은 수집가들에게 인기를 얻었고 한 그림이 퐁피두 센터 컬렉션에 포함되었습니다.

출생연도: 1963, 1964

작품: "나이트 피트니스". 2004년

판매일자: 2007년 6월 22일

가격(GBP): 132,000

14. 세르게이 볼코프

사려 깊은 진술이 있는 표현적인 그림으로 유명한 페레스트로이카 예술의 영웅 중 한 명입니다. 1988년 소비에트 경매 소더비의 참가자.

생년월일: 1956

삽화: "이중 시력. 삼부작"

판매일자: 2007년 5월 31일

가격(GBP): 132,000

15. АЕS+F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)

AES + F 프로젝트는 그들이 기억하는 엉성한 1990년대에 좋은 프레젠테이션으로 구별되었습니다. 이제 그들은 수십 개의 화면에서 방송되는 대형 애니메이션 프레스코화를 만들고 있습니다.

출생 연도: 1955, 1958, 1957, 1956

구성: "워리어 4호"

판매일자: 2008년 3월 12일

가격(GBP): 120,500

16. 레프 타벤킨

점토로 캐릭터를 조각하는 것처럼 조각적인 비전을 가진 조각가이자 화가.

생년월일: 1952

구성: 재즈 오케스트라. 2004년

판매일자: 2008년 6월 30일

가격(GBP): 117,650

"빨간 새의 꿈" 1988 올가 불가코바

17. 올가 불가코바

Brezhnev 시대의 지식인 "카니발"그림의 주요 인물 중 하나입니다. 러시아 예술 아카데미의 해당 회원.

생년월일: 1951

삽화: "빨간 새의 꿈" 1988년

판매일자: 2010년 11월 22일

가격(GBP): 100,876

세르게이와 알렉세이 트카체프. "형제"( "이중 자화상"). 1981–1983 지티지

18. 세르게이와 알렉세이 트카체프

후기 소비에트 인상주의의 고전, 학생들 아르카디 플라스토프, 러시아 마을의 삶에서 그린 그림으로 유명합니다.

생년월일: 1922, 1925

작품: "토요일" 1973년

판매일자: 2016년 10월 20일

가격(GBP): 97,935

19. 알렉산더 이바노프

주로 실업가, 수집가, 바덴바덴(독일)에 있는 파베르제 박물관의 창작자로 알려진 추상 미술가.

생년월일: 1962

구성: 사랑. 1996년

판매일: 2013년 6월 5일

가격(GBP): 97,250

20. 이반 추이코프

모스크바 회화적 개념주의의 독립적 날개. 일련의 그림 개체 "Windows"의 저자. 어쨌든 1960년대에 그는 자신의 그림을 모두 불태웠고, 갤러리 주인들은 여전히 이에 대해 슬퍼하고 있습니다.

생년월일: 1935

작품: "무제" 1986년

판매일자: 2008년 3월 12일

가격(GBP): 96,500

21. 콘스탄틴 즈베즈도체토프

청소년 그룹 멤버 "아마니타", 그 회원들은 스스로를 "소련에서" "뉴 웨이브의 아버지"라고 불렀습니다. 그럴만 한 이유가 있습니다. 창의적 성숙의 시작과 함께 그는 베니스 비엔날레와 카셀 도큐멘타에 참가했습니다. 소비에트 풀뿌리 문화의 연구원이자 시각 전문가.

생년월일: 1958

구성: Perdo-K-62M

판매일자: 2008년 6월 13일

가격(GBP): 92,446

22. 나탈리아 네스테로바

Brezhnev 침체의 주요 예술 스타 중 하나입니다. 질감 있는 그림 스타일로 수집가들이 선호합니다.

생년월일: 1944

작품: "Melnik과 그의 아들". 1969년

판매일자: 2007년 6월 15일

가격(GBP): 92,388

23. 맥심 칸토어

1997년 베니스 비엔날레 러시아관에서 공연한 표현주의 화가이자 홍보가이자 작가, 러시아 예술계의 안팎에 대한 철학적 풍자 소설 "드로잉 튜토리얼"의 저자.

생년월일: 1957

삽화: "민주주의의 구조". 2003년

판매일: 2008년 10월 18일

가격(GBP): 87,650

24. 안드레이 시더스키

그가 발명한 psi-art 스타일로 그림을 그립니다. 러시아어 작곡으로 번역됨 카를로스 카스타네다그리고 리차드 바흐.

생년월일: 1960

구성: "삼부작"

판매일자: 2009년 4월 12일

가격(GBP): 90,000

25. 발레리 코쉴랴코프

건축을 모티브로 한 그림으로 유명합니다. "남 러시아 파동"의 가장 큰 대표자. 종종 골판지 상자, 가방, 접착 테이프를 사용합니다. 그가 참여한 첫 번째 전시회는 1988년 로스토프나도누의 공중화장실에서 열렸다.

생년월일: 1962

작품: 모스크바. 2006년

판매일: 2013년 10월 17일

가격(GBP): 84,629

파편 - 그림에서. 1987. 캔버스에 유채. 200x297. 주립 트레차코프 갤러리.

26. 알렉세이 순두코프

그는 일상적인 러시아 생활의 "납 가증"에 대한 간결하고 납색 그림을 만듭니다.

생년월일: 1952

삽화: "존재의 본질". 1988년

가격(USD) 103 363

판매일자: 2010년 4월 23일

27. 니카스 사프로노프

생년월일: 1956

구성: "이탈리아의 꿈"

판매 날짜: 07.06.2011

가격(GBP): 63,650

28. 이고르 노비코프

1980년대 후반 모스크바 비국교도 예술가 세대에 속한다.

생년월일: 1961

작품: "크렘린 아침 식사 또는 모스크바 판매". 2009년

판매일: 03.12.2010

가격(GBP): 62,092

29. 바딤 자카로프

생년월일: 1959

작품: 바로크. 1986–1994

판매일: 2008년 10월 18일

가격(GBP): 61,250

30. 스베틀라나 코피스티안스카야

회화 설치로 유명하다. 1988년 소더비 모스크바 경매 이후 그는 해외에서 일했다.

생년월일: 1950

구성: "바다 풍경"

판매일자: 2007년 10월 13일

가격(GBP): 57,600

31. 보리스 오를로프

소츠아트에 가까운 조각가. 아이러니한 "제국" 스타일의 작품과 청동 흉상과 부케의 뛰어난 드레싱으로 유명합니다.

생년월일: 1941

작품: 선원. 1976년

판매일: 2013년 10월 17일

가격(GBP): 55,085

생년월일: 1939

작품: "행글라이더를 들고 있는 자화상"

판매일자: 2007년 11월 29일

가격(GBP): 54,500

33. 예브게니 세메노프

복음성가의 역할을 맡은 다운병 환자들의 사진 시리즈로 유명하다.

생년월일: 1960

구성: 하트. 2009년

판매일자: 2009년 6월 29일

가격(GBP): 49,250

34. 유리 쿠퍼

그는 오래된 가정용품으로 향수를 불러일으키는 그림으로 유명해졌습니다. 모스크바 예술 극장에서 상연 된 연극 "예술가의 삶에서 나온 12 장의 그림"의 저자. AP 체호프.

생년월일: 1940

작품: 창. 다스 스트리트, 56. 1978년

판매일자: 09.06.2010

가격(GBP): 49,250

35. 알렉산더 코솔라포프

작품이 온갖 공격의 대상이 된 소츠아트 작가. 박람회 "Art Moscow - 2005" 동안 그의 작품 중 하나는 망치로 종교적 광신자에 의해 파괴되었습니다.

생년월일: 1943

작품: "말보로 말레비치". 1987년

판매일자: 2008년 3월 12일

가격(GBP): 48,500

"망치로 낫을 치는 곰." 1996 소콜로프 레오니드

36. 레오니드 소코프

민속과 정치를 결합한 Sots Art의 대표적인 조각가. 유명한 작품 중 - "코 모양으로 국적을 결정하는 장치."

생년월일: 1941

삽화: "망치로 낫을 치는 곰." 1996년

판매일자: 2008년 3월 12일

가격(GBP): 48,500

생년월일: 1945

삽화: 최후의 만찬. 2007년

판매일: 18.02.2011

가격(GBP): 46,850

제4회 모스크바 현대 미술 비엔날레 개막식에서 Dmitry Gutov와 Anatoly Osmolovsky. 사진: Olesya Burlaka 2012.

38. 아나톨리 오스몰로프스키

1990년대 모스크바 행동주의의 주요 인물 중 한 명, 예술 이론가, 큐레이터, 발행인, Baza Institute 연구 및 교육 프로그램 책임자, 제1회 Kandinsky Prize 수상자.

생년월일: 1969년

제품: "빵". 2009. 시리즈 "Pagans"에서

판매일자: 2010년 4월 23일

가격(GBP): 46,850

베를린 이스트 사이드 갤러리에 있는 Dmitri Vrubel의 벽화 "Brother's kiss".

39. 드미트리 브루벨

키스 묘사로 가장 잘 알려진 사실주의 화가 브레즈네프그리고 호네커베를린 장벽에.

생년월일: 1960

구성: 형제의 키스(삼부작). 1990년

판매일자: 2013년 11월 25일

가격(GBP): 45,000

생년월일: 1928

삽화: "Apple II". 1974–1986 "일곱 번째 천국" 시리즈에서

판매일: 2009년 12월 16일

가격(GBP): 43,910

왼쪽 - 갤러리 XL - Irina Nakhova "Big Red" 1998-1999

41. 이리나 나코바

모스크바 개념주의의 뮤즈. 2013년 "올해의 프로젝트" 후보로 칸딘스키 상을 수상했습니다. 2015년 그녀는 제56회 베니스 비엔날레에서 러시아 대표로 참가했습니다.

생년월일: 1955

작품: 삼부작. 1983년

판매일자: 2008년 3월 12일

가격(GBP): 38,900

42. 카티아 필리포바

페레스트로이카 시대에 유명해진 아방가르드 패션 디자이너. 파리 백화점 갤러리 라파예트의 쇼윈도를 장식한 친구 피에르 가르뎅.

생년월일: 1958

구성: "Marina Ladynina". 러시아 할리우드 시리즈에서

판매일자: 2008년 3월 12일

가격(GBP): 38,900

43. 유리 앨버트

생년월일: 1959

작품: "나는 Kabakov가 아닙니다." 1982년

판매일자: 2014년 11월 25일

가격(GBP): 37,500

44. 보리스 자보로프

연극 예술가, 책 삽화가. 1980년에 그는 파리로 이주하여 Comedie Francaise의 의상 작업을 했습니다.

생년월일: 1935

작품: "참가자". 1981년

판매일자: 2006년 10월 30일

가격(GBP): 36,356

아티스트 MMOMA 09.02.2017 전시회 개막식에서 Alexey Morozov와 Sergey Minaev

45. 알렉세이 모로조프

조각가와 화가는 종종 고대 장면을 언급합니다. 과거에 뿌리를 둔 미래는 그의 새로운 작업에서 끊임없는 개념적 누룩이 되었습니다.

생년월일: 1974

삽화: "Carrus I (청동)". 2011년

판매일자: 2014년 11월 25일

가격(GBP): 35,000

46. 미하일 셰미야킨

화가, 그래픽 아티스트 및 조각가, 섬뜩한 이미지 애호가. 1971년부터 그는 처음에는 프랑스에서, 그 다음에는 미국에서 해외에 거주했습니다. 모스크바, 사마라, 상트 페테르부르크 및 기타 도시의 여러 놀라운 기념물의 저자. 성공적인 연극 예술가. 러시아 연방 국가 상 수상자.

생년월일: 1943

작품: "무제" 1985년

판매일자: 2008년 6월 13일

가격(GBP): 34,450