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Dragoon 전기는 아이들에게 가장 중요합니다. Victor Dragunsky : 전기

전기

DRAGUNSKY, 빅토르 유제포비치(1913-1972), 러시아 작가. 1913년 11월 30일 그의 부모가 정착한 뉴욕에서 태어났고 더 나은 삶을 찾아 러시아에서 이주했습니다. 그러나 이미 1914 년에 제 1 차 세계 대전이 발발하기 직전에 가족은 돌아와서 Dragunsky가 어린 시절을 보냈던 Gomel에 정착했습니다. 그의 성격 형성은 1920 년에 사망 한 그의 두 계부 I. Voitsekhovich, 붉은 커 미서, 유대인 극장 M. Rubin의 배우만큼 발진티푸스로 일찍 사망 한 아버지의 영향을 많이받지 않았습니다. Dragunsky 가족은 러시아 남서쪽으로 여행했습니다. 그들은 1925년에 모스크바로 이사했지만, 이 결혼은 그의 어머니에게도 극적으로 끝났습니다. 루빈은 여행을 떠났고 돌아오지 않았습니다. Dragunsky는 스스로 생계를 꾸려야했습니다. 방과 후 그는 견습생 터너로 Samotochka 공장에 들어갔고 그곳에서 노동법 위반으로 곧 해고되었습니다. 그는 스포츠 관광 공장(1930년)에서 도제 안장 제조공으로 취직했습니다.

그는 연기를 공부하기 위해 문학 및 연극 워크숍(A. Dikiy가 이끄는)에 들어갔다. 과정을 마친 후 그는 운송 극장 (현재 N. V. Gogol의 이름을 딴 극장)에 입학했습니다. 나중에 젊은 재능 쇼에서 연설 한 배우는 풍자 극장에 초대되었습니다. 1940년에 그의 첫 번째 푀유통과 유머러스한 이야기가 출판되었습니다.

위대한 애국 전쟁 중에 Dragunsky는 민병대에 있었고 최전선 콘서트 여단과 함께 공연했습니다. 1년 조금 넘게 그는 서커스에서 광대로 일하다가 극장으로 돌아왔다. 새로 만들어진 Film Actor Theatre Studio(1945)에 할당된 Dikiy는 Dragunsky도 그곳에 초대했습니다. 그럼에도 불구하고 Dragunsky는 영화 The Russian Question에서 M. Romm과 함께 여러 공연에서 성공적으로 연주했지만 새로운 분야를 찾았습니다. 저명한 영화 배우, 젊고 유명하지 않은 배우가 포함 된 거대한 극단이있는 스튜디오 극장에서 공연에서 영구 고용에 의존해야합니다.

Dragunsky는 패러디 "극장의 극장"을 만들었습니다. 그가 발명 한 Blue Bird (1948-1958)는 재미있는 촌극과 같은 것을 연주했습니다. 즉시 유명한 팀은 배우의 집, 연구 기관에 초대되었습니다. Mosestrada 지도부의 제안에 따라 Dragunsky는 Blue Bird라고도하는 팝 앙상블을 조직하고 콘서트 프로그램을 상연했습니다. E. Vesnik, B. Sichkin이 여기서 연주했으며 텍스트는 V. Mass, V. Dykhovichny, V. Bakhnov가 작성했습니다. 이 프로그램을 위해 Dragunsky는 막간과 촌극, 구성된 대련, 팝 독백, 서커스 광대를 내놓았습니다. 시인과 공동으로 L. Davidovich는 여러 인기 곡 (Three Waltzes, Miracle Song, Motor Ship, Star of My Fields, Berezonka)을 작곡했습니다. 물론 Dragunsky는 매우 재능있는 사람 이었지만 그가 산문 작가가 될 것이라고 상상 한 사람은 거의 없었습니다.

Dragunsky는 인생의 작은 일에 특별한 감각을 가졌습니다. 회고록은 그가 다른 사람들에게 알려지지 않은 모스크바의 멋진 구석을 발견했고 멋진 베이글이 팔리는 곳이나 흥미로운 것을 볼 수있는 곳을 알고 있었다고 회상합니다. 그는 도시를 돌아다니며 색과 소리와 냄새를 흡수했습니다. 이 모든 것이 Deniska의 이야기에 반영되었습니다. 어린이의 심리학이 매우 정확하게 전달되기 때문일뿐만 아니라 세상에 대한 신선하고 왜곡되지 않은 인식을 반영합니다. 처음으로. Pig Breeding Pavilion (White Finches의 이야기)에 송 버드가 표시된다는 사실은 아이러니하게 이벤트를 볼 수있는 비정상적으로 날카로운 회전 일뿐만 아니라이 세부 사항은 놀랍도록 정확하고 모호합니다. 여기에 표시가 있습니다. 시대의 (파빌리온은 VDNKh에 있습니다. ), 공간의 표시 (Deniska는 Chistye Prudy 근처에 살고 있으며 국가 경제 성과 전시회는 도심에서 멀리 떨어져 있습니다) 및 영웅의 심리적 특성 ( 일요일에 새장에 가는 대신에 그렇게 먼 거리를 갔다). 이야기는 특정 시간 (1959 년에 처음 등장)과 연결되어 있으며 시간이 많이 걸리지는 않지만 1950 년대와 1960 년대의 정신이 여기에 전달됩니다. 독자는 Botvinnik이 누구인지 또는 Pencil이 어떤 종류의 광대인지 모를 수 있습니다. 그들은 이야기에서 재현된 분위기를 인식합니다. 그리고 같은 방식으로 Deniska에 프로토 타입 (작가의 아들, 주인공의 이름)이 있다면 Deniska 이야기의 영웅은 스스로 존재하고 완전히 독립적 인 사람이며 혼자가 아닙니다. 그 옆에는 그의 부모, 친구, 마당의 동지, 지인 또는 아직 익숙하지 않은 사람들이 있습니다. 대부분의 이야기의 중심에는 호기심 많고 신뢰하며 활동적인 Deniska와 그의 친구 Mishka, 몽환적이고 약간 억제 된 대립이 있습니다. 그러나 이것은 서커스 광대 쌍 (빨간색과 흰색)이 아닙니다. 이야기는 가장 재미 있고 역동적입니다. 표현 수단의 모든 순수함과 확실성으로 인해 Dragunsky가 그린 캐릭터는 매우 복잡하고 모호하기 때문에 광대도 불가능합니다. 나중에 만들어진 화면 각색은 여기에서 가장 중요한 것은 단어에만 존재하고 다른 예술의 언어로 번역되면 손실되는 색조라는 것을 보여주었습니다. 오히려 드라군스키가 성인을 위해 쓴 몇 안 되는 소설과 단편소설에 나타난 상황의 정밀성과 확실성은 이들 작품에 경직성을 부여한다. 그들의 드라마는 거의 비극으로 변합니다 (작가의 생애 동안 노비의 이야기는 출판되지 않았으며 Novy Mir 잡지 A의 편집장이 높이 평가했습니다. T. Tvardovsky). 그러나 저자는 추정치를 제공하지 않고 사회적 현실을 훨씬 덜 비판합니다. 그는 마치 이질적인 세부 사항에서 마치 전체 삶을 복원 할 수있는 것처럼 인간 캐릭터를 그립니다. 그가 풀밭에 떨어졌다는 이야기(1961)는 전쟁의 첫날에 대해 이야기합니다. 장애로 인해 군대에 가지 못한 그녀의 영웅 젊은 예술가는 민병대에 합류하여 사망했습니다. 그럼에도 불구하고 존재하는 한 남자에 대해 적어도 그와 일치하는 모든 것은 아니지만 Today and Daily (1964) 이야기에 설명되어 있습니다. 멋진 카펫 인 Clown Nikolai Vetrov는 모든 프로그램을 저장하고 지방 서커스에서도 비용을 지불 할 수 있으며 자신과 조화를 이루지 않으며 인생에서 불편하고 어색합니다. 이 이야기는 1980년과 1993년에 두 번 촬영되었습니다. Dragunsky는 1972년 5월 6일 모스크바에서 사망했습니다.

Dragunsky Viktor Yuzefovich(1913-1972)는 1913년 11월 30일 뉴욕에서 태어난 유명한 러시아 작가입니다. 한때 그의 부모는 더 나은 삶을 살기 위해 해외로 나갔지 만 1 차 세계 대전 전에 가족은 고향으로 돌아가 고멜에 정착했습니다. 그곳에서 Dragunsky의 모든 어린 시절이 지나갔습니다.

아버지가 돌아가신 후 미래의 작가는 독립적으로 생계를 꾸려야했습니다. 방과 후 즉시 그는 Samotochka 공장에서 터너로 일했습니다. 그리고 1930년에 그는 이미 스포츠 관광 공장에서 일했습니다. 그는 위법 행위로 인해 이전 직장에서 해고되었습니다.

나중에 그는 문학 및 연극 워크숍에 들어가 연기를 공부하기 시작했습니다. 학업 과정을 마친 후 그는 Theatre of Transport에 합격했습니다. 현재 이것은 유명한 극장입니다. 고골. 얼마 지나지 않아 1940년에 그의 첫 번째 푀유통과 유머러스한 이야기가 세상에 나타났습니다.

Dragunsky는 패러디 "극장 속의 극장"을 만들었고 "The Blue Bird"는 흥미 진진한 촌극의 예가되었습니다. 회고록에 따르면 Dragunsky는 작은 세부 사항을 알아 차리거나 찾는 능력이 있었으며 가장 중요한 것은 흥미롭고 훌륭했습니다. 평범한 베이글에서 그는 아무도 볼 수 없는 것을 보았다. 그는 연중 시간에 관계없이 종종 도시를 돌아 다녔습니다. 그는 걷고 모든 냄새를 흡수하고 모든 소리를 포착하여 기억하고 가능한 한 정확하게 그의 작품에 표시하려고 노력했습니다.

그의 이야기와 이야기에서 Dragunsky는 성인조차도 그러한 무례함에 몸을 떨 정도로 모든 것을 자세하게 전달하려고 노력했습니다. 더욱이 이러한 성격의 작품은 어느 정도 잔인 성을 얻었고 그들의 드라마는 비극에 매우 가깝습니다.

Dragunsky는 1972 년 5 월 6 일 모스크바에서 사망했으며 그의 무덤은 Vagankovsky 공동 묘지에 있습니다.

전기그리고 인생의 에피소드 빅터 드라군스키.언제 태어나고 죽었다 Viktor Dragunsky, 그의 인생에서 중요한 사건의 기억에 남는 장소와 날짜. 작가 인용문, 사진 및 비디오.

Viktor Dragunsky의 수명:

1913년 12월 1일 출생 ~ 1972년 5월 6일 사망

비문

"나는 전초기지에 진정한 친구가 많다.
하지만 내 마음을 어디에 두고 왔는지 아무도 모릅니다.
때때로 가수가 끌 것입니다.
"아, 밭에 자작나무가 있었는데..."
노래 "Berezonka"(Nikita Bogoslovsky 음악, Viktor Dragunsky 작사)에서

전기

유명한 사이클 "Deniska의 이야기"의 저자 인 Viktor Dragunsky의 삶은 문학뿐만 아니라 연극과도 밀접하게 얽혀 있습니다. 창의성에 대한 사랑은 어린 시절부터 Viktor Yuzefovich에게 내재되어 있었고 심지어 그와 함께 성장하는 것처럼 보였습니다. Dragunsky의 아버지는 일찍 돌아가셨기 때문에 가족의 삶은 매우 어려웠습니다. 재정 상황을 어떻게든 개선하기 위해 소년은 열심히 일해야 했습니다. 그러나 무대에 대한 꿈, 시적 환상은 여전히 큰 피해를 입었습니다. 모스크바로 이주한 후 Victor는 Alexei Diky의 문학 및 연극 워크샵에 참석하기 시작하고 5 년 후 Transport Theatre 무대에서 데뷔합니다. 한편 그는 여전히 문학 작업을 관리합니다. 그래서 세 번째 십년을 교환 할 시간이 거의 없었던 Dragunsky는 독창적 인 배우이자 재능있는 작가로 자리 매김했습니다.

극장에서 일하면서 Dragunsky는 글을 남기지 않고 여러 유머러스크, 팝 독백, 서커스 광대를 작곡합니다. 짧은 시간 동안 Viktor Yuzefovich는 서커스에서도 공연합니다. 나중에 영화에서 작은 역할을하고 영화 배우 극장에서 일하며 가장 유명한 예술가를 포함하는 극단이옵니다. 불행히도 어느 정도 중요한 역할을 맡는 것은 결코 쉬운 일이 아니었고 Dragunsky는 극장 내부에 아마추어 극단을 만드는 아이디어를 내놓았습니다. 그는 Blue Bird라는 문학 및 연극 패러디 앙상블을 조직했습니다. 극단은 점차 명성을 얻었고 모스크바의 여러 극장에서 유명한 예술가로 보충되기 시작했습니다. Blue Bird의 유쾌한 패러디 공연은 큰 성공을 거두었고 Dragunsky는 Mosestrade에서 유사한 그룹을 만들도록 초대되었습니다.

연극 활동으로 바쁜 Dragunsky는 유머러스 한 이야기를 출판하는 것을 잊지 않습니다. 그러나 제 2 차 세계 대전이 일어나고 Viktor Yuzefovich는 고국을 지키러갑니다. 건강상의 문제로 입대를 거부당해 의용군에 입대했다.

Denis Korablev에 대한 첫 번째 재미있는 이야기는 1959년에 등장했으며 이후 20년 동안 이 시리즈의 몇 권의 책이 더 출판되었습니다. 그러나 '어른' 작품도 작가의 펜에서 나왔다.

Viktor Dragunsky는 1972년 5월 6일 모스크바에서 사망했습니다. Dragunsky의 죽음의 원인은 오래되고 오래 지속되는 질병이었습니다. Viktor Dragunsky의 사망 소식은 사회에서 강한 반응을 불러 일으켰고 친척과 친구뿐만 아니라 작가와 예술가의 작별식에 모인 수백 명의 그의 작품 찬사도 모였습니다. Dragunsky의 장례식은 Vagankovsky 공동 묘지에서 열렸습니다. Dragunsky의 무덤은 사이트 번호 14에 있습니다.

생명선

1913년 12월 1일 Viktor Yuzefovich Dragunsky의 생년월일.
1925년모스크바로 이사.
1930년문학 및 연극 워크샵 방문.
1935년수송극장(현 고골극장)에서 연기 인생의 시작.
1940년글쓰기 활동의 시작과 컬렉션의 첫 출판물.
1948년 Dragunsky가 이끄는 문학 및 연극 패러디 "The Blue Bird"앙상블 조직.
1959년"Deniska의 이야기"시리즈의 첫 번째 간행물.
1962년 Dragunsky가 작성한 "Funny Stories"라는 첫 번째 스크립트의 출시.
1972년 5월 6일 Viktor Dragunsky의 사망일.

기억에 남는 장소

1. 빅토르 드라군스키가 태어난 뉴욕 시.
2. Dragunsky가 어린 시절을 보낸 도시 Gomel.
3. 작가가 살고 일했던 모스크바.
4. Viktor Dragunsky가 봉사했던 모스크바의 Gogol Theatre.
5. Dragunsky가 공연 한 무대에서 모스크바의 영화 배우 극장.
6. 아티스트가 공연한 무대에서 배우의 집.
7. Dragunsky가 묻힌 Vagankovsky 묘지 (플롯 번호 14).

인생의 에피소드

다른 활동 외에도 Dragunsky는 훌륭한 시나리오 작가로 자리 매김했습니다. 그의 이야기 중 일부도 촬영되었습니다. 예를 들어 "The Magical Power of Art"는 Arkady Raikin이 주연을 맡은 같은 이름의 영화 연감의 일부로 개봉되었습니다.

Victor Dragunsky에게는 세 자녀가있었습니다. 그리고 문학은 그들 각각에게 외계인이 아닙니다. 장남 Leonid는 여러 책의 저자가되었고 딸 Xenia는 극작에 전념했으며 막내 아들 Denis는 저널리즘에 전념했습니다.

계약

"나는 매우 흥미롭고 긴 삶을 살았으며 가장 흥미로운 사례를 백 가지 정도 알고 있습니다 ..."

Dragunsky의 동명의 이야기를 바탕으로 한 만화 "침대 밑에서 20년"

애도

“그는 놀라운 가소성, 고양이 가소성을 가졌습니다. 그는 비방과 외침에서 우리 아이들을 구했습니다. 그는 긴장을 완화하고 어떤 종류의 균형을 가져오는 방법을 알고 있었습니다. 나는 그를 좋아했다."
소련 인민 예술가 Natalya Durova

“그에게는 인생이 근본적으로 바뀌어야 하고 어떤 중요한 전환이 일어나야 한다고 생각했습니다. 그는 겨울에 모스크바 근처의 다소 추운 다차에 앉아 다소 우울한 상태에서 13 개의 동화를 썼습니다.
레오니드 조린, 극작가

“Dragoonsky는 매우 다양하고 풍부하고 강렬하며 평생을 살았습니다. 그는 삶과 창의성 모두에서 자신만의 스타일을 창조하기 위해 누구와도 같지 않은 드문 운명을 가졌습니다.
유리 나기빈, 작가

(1913-1972) 러시아 작가

Viktor Yuzefovich Dragunsky의 광범위한 인기에도 불구하고 작가에 대한 전기 정보는 드물고 단편적입니다. Victor는 뉴욕에서 태어난 것으로 알려져 있습니다. 그의 아버지는 장티푸스로 일찍 세상을 떠났고, 그 소년은 Commissar Voitsekhovich에 의해 양육되었습니다. 16 세에 Dragunsky의 작업 전기가 시작되었고 그는 많은 직업을 시도했습니다. 그는 노동자, 안장, 뱃사공이었습니다.

처음으로 그는 A. Dikiy, V. Kachalov, V. Toporkov가 가르친 문학 및 연극 워크샵에 들어갔을 때 배우로서 자신을 깨달을 수있었습니다.

1935 년부터 Viktor Dragunsky는 영화 배우의 극장 스튜디오 인 Satire 극장 인 Moscow Theatre of Transport (현재 N. Gogol Theatre)에서 배우로 일했습니다. 그는 또한 서커스 공연에 참여했고 영화에서도 연기했으며 영화 The Russian Question에서 작은 역할을했습니다. 아마도 극장에서의 그의 작업은 그의 이야기의 특별한 구조를 결정했을 것입니다. 각각의 이야기는 대화를 기반으로 하며 완전한 장면 또는 미니어처입니다.

전쟁 기간 동안 Viktor Dragunsky는 인민 민병대에서 싸웠습니다. 정면에서 돌아온 그는 모스크바 극장에서 계속 일했습니다. 1948-1958 년에 그는 영화 배우의 극장 스튜디오에서 편곡 된 촌극에서 자란 문학 및 연극 패러디 "The Blue Bird"의 앙상블을 이끌었습니다. Blue Bird L. Davidovich의 동료와 함께 그는 노래 작곡을 시도했고 나중에 작곡가 L. Lyadova 및 A. Tsfasman과 협력했습니다.

Viktor Yuzefovich Dragunsky의 문학 전기는 1940 년에 그가 feuilletons, 광대 보복을위한 텍스트, 팝 넘버를위한 장면을 작곡하기 시작했을 때 시작되었습니다. A. Raikin이 한동안 공연 한 그의 미니어처 "The Magical Power of Art"로 유명합니다. Dragunsky는 나중에 The Iron Character (1960)라는 책에서 그의 작품 중 일부를 수집했습니다.

Deniska라는 소년에 대한 처음 16 개의 이야기가 등장한 1961 년 작가에게 명성이 있습니다. 일반적으로 Viktor Dragunsky는 "그는 살아 있고 빛나고 있습니다"(1961), "Tell me about Singapore"(1961), "The Man with the Blue Face"(1963), " The Girl on the Ball”(1964), “The Old Sailor”(1964), “Deniska's Stories”(1966), “The Dog Thief”(1966).

10년이 넘는 활발한 창작 활동을 통해 Dragunsky는 90개 이상의 작품을 만들었습니다. 이를 바탕으로 영화 및 제작용 대본이 작성되었습니다 ( "Merry Stories", 1962).

Deniska의 이미지는 집단적이며 그의 프로토 타입 인 작가의 아들의 특징이 그에게 얽혀 있으며 같은 나이의 아이들이 엿보는 스트로크는 Viktor Dragunsky 자신의 어린 시절 인상을 반영했을 수 있습니다.

Deniska는 세상을 적극적으로 인식하고 끊임없이 움직이며 항상 그에게 어떤 일이 일어나고 일어나고있는 일에 생생하게 반응합니다. 이 퇴색하지 않는 즉시성에 작은 영웅의 매력의 비밀이 있습니다.

작가에게 가장 중요한 것은 특정 일상 또는 일상 상황에서 어린이와 어느 정도 성인의 행동을 연구하는 것입니다. 따라서 내레이션은 일반적으로 1인칭으로 진행되며 이는 특별한 기밀 억양을 부여합니다. Deniska는 해설자이자 이야기의 주인공입니다.

Nosov와 함께 Viktor Dragunsky는 상황의 코미디가 캐릭터의 정렬을 결정하고 저자가 필요한 결론에 도달 할 수 있도록하는 새로운 종류의 이야기를 만들었습니다. 그는 가르치거나 도덕화하지 않고 단순히 가능한 행동을 제시합니다.

저자는 아이의 세계와 어른의 세계를 끊임없이 구분한다. 외부 세계의 현상은 영웅이 이해할 수 있는 현실을 통해 설명됩니다. Deniska의 특성화는 작가에 대한 일종의 자서전 적 설명이 된 "내가 사랑하는 것"과 "내가 싫어하는 것"이야기에 나와 있습니다. 저자는 Deniska를 이상화하지 않고 그의 성격의 강점과 약점을 모두 보여줍니다. Denis는 어둠을 두려워하고("침대 밑에서 20년") 질문하는 것을 좋아하며("유머 감각이 있어야 합니다") 명령하고 리더가 되는 것을 좋아합니다("그리고 우리!").

다른 캐릭터들 사이에서 특별한 장소는 Mishka의 어린 시절 친구의 이미지로 채워져 있으며 Deniska의 초기 특성화 ( "Mishka Loves", "Childhood Friend", "Space Distances", "Exactly 25 kilos", "Fire in the wing")를 흥미롭게 보완합니다. ").

Viktor Yuzefovich Dragunsky의 이야기에서 시간적 현실이 정확하게 전달됩니다. 강아지에 대해 이야기하면서 아버지와 아들은 더 큰 아파트에서 살게 될 때를 꿈꿉니다. 캐릭터는 열정적으로 우주 비행사를 연기하고 영화를보고 노래를 부릅니다. XX 세기의 60 년대에 일어나는 행동의 분위기가 형성되는 것은 이러한 세부 사항입니다.

생성 된 상황의 전형, 아동 심리의 화려한 공개는 작가의 이야기가 구식이되는 것을 허용하지 않습니다. 한 문장으로 된 문장, 수사적 호소력, 특정 어휘, 단순하고 생생한 언어를 사용하여 저자는 역동적인 내러티브를 만듭니다.

어린이를위한 이야기 외에도 Viktor Dragunsky는 전기를 기반으로 작성되었지만 성인 독자를 대상으로하는 두 가지 이야기를 썼습니다. 첫 번째 "그는 풀밭에 떨어졌다"(1961)는 위대한 애국 전쟁의 사건에 전념하고 두 번째 "오늘과 매일"은 서커스와 서커스 예술가에게 헌정되었습니다.

작가가 그의 책에서 제시하는 도덕의 특별한 교훈은 새로운 세대의 독자들을 매료시킵니다.

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슬라이드 캡션:

빅토르 드라군스키의 삶과 작품

“글쎄요, Deniska의 이야기를 읽지 않고 어떻게 자랐습니까? 그래서 저는 여러분에게 말하고 싶습니다: 다시 성장하십시오! 읽을 때까지 어른이 되지 마세요! 그렇지 않으면 당신은 성숙하지 못하고 인생 전체가 엉망이 될 것입니다.” Marina MOSKVINA V. Dragunsky의 전기 "Deniska의 이야기"

Dragunsky Victor Yuzefovich(1913-1972) Victor Dragunsky가 누군지 아십니까? 작가 Viktor Dragunsky는 "My Sister Xenia"라는 이야기를 가지고 있으며 딸 Ksenia Dragunskaya가 있습니다. 여기 Ksenia Dragunskaya가 아빠에 대해 알려줄 것입니다. “어렸을 때 아버지가 계셨어요. 빅토르 드라군스키. 유명한 아동 작가. 그가 우리 아빠라는 것을 아무도 믿지 않았습니다. 모두가 할아버지라고 생각했습니다. 그는 더 이상 젊지 않았기 때문입니다. 나는 늦은 아이입니다. 후진. 저는 Lenya와 Denis라는 두 명의 형이 있습니다. 그들은 뚱뚱하고 대머리입니다. 하지만 그들은 나보다 아빠에 대한 이야기를 더 많이 알고 있습니다. 하지만 그들은 작가가되지 않았기 때문에 보통 아빠에 대해 글을 써달라고 부탁합니다. Xenia DRAGUNSKAYA. 그녀는 VGIK의 시나리오 작성 부서를 졸업했습니다.

"... 아버지의 친절하고 재미 있고 유익한 이야기와 feuilleton은 정서적 문화, 감정 교육, 단어의 예술과의 소통, 아름다움의 향유에 대한 교훈입니다 ...". K. Dragunskaya "나의 첫 번째 선생님"의 책에서

“아버지는 오래 전에 태어났습니다. 1913년. 그리고 그가 태어난 곳이 아니라 뉴욕에서 태어났습니다. 그의 엄마와 아빠는 아주 어 렸고 결혼하여 행복과 부를 위해 벨로루시 도시 고멜을 미국으로 떠났습니다. 나는 행복에 대해 모르지만 부와 전혀 잘 풀리지 않았습니다. 그들은 바나나 만 먹었고 그들이 살았던 집에서 무거운 쥐가 달렸습니다. 그리고 그들은 Gomel으로 돌아 왔고 잠시 후 모스크바로 이사했습니다. 그곳에서 아버지는 학교에서 공부를 잘하지는 못하셨지만 책 읽는 것을 좋아하셨습니다. 사진에서-Dragunsky가 살았던 모스크바의 집, 이제 그의 딸이 살고 있습니다.

학교에서 Victor는 모든 게임의 주역이었고 공연을 준비하고 구절을 부르고 춤을 췄습니다. 아직 학교에 있는 동안 Victor는 가족을 도우려고 노력했습니다. 어떻게 든 돈을 벌기 위해 그와 그의 동료 중 한 명은 모스크바 강을 건너 사람들을 수송하는 뱃사공으로 일했습니다.

고등 교육 기관에서 공부하는 데는 의문의 여지가 없었습니다. 그리고 학교를 졸업한 후 Victor는 공장에서 견습생 터너로 일했습니다. 공장은 변두리에 있어서 아주 일찍 일어나야 했습니다. 그러던 어느 날, 잠을 충분히 자지 못한 채 기계 밑에 누워 잠이 들었습니다. 주인은 그곳에서 그를 찾았습니다. 선고는 짧고 잔인했습니다. 그를 해고하십시오!

그런 다음 그의 친구 중 한 명이 그에게 안장 견습생이 필요한 공장에 가라고 조언했습니다. (마장공은 가죽으로 말 안장과 기타 장비를 만드는 장인입니다.) 공장에는 경기장이 있었고 승마 스포츠를 배울 수 있었고 Victor는 어린 시절부터 말을 좋아했습니다.

열일곱 살에 Victor는 연기 학교에서 시험에 합격했습니다. 학교를 졸업한 후 Viktor Dragunsky는 좋은 연극 배우가 되었고 풍자 극장에 입학했습니다. "광장에 정부 청사 "극장"이 있습니다. 거기에 밤낮으로 과학자 배우 모두가 현관을 돌아 다닙니다 ..."패러디 Viktor Dragunsky의 저자

전쟁이 왔습니다. Dragoonsky는 앞으로 달려 갔고 의사는 그의 질병 때문에 그를 허용하지 않았지만 그는 포기하지 않고 민병대에 합류했습니다. (민병대는 전쟁 중에 지원병으로 구성된 본군을 돕기 위해 창설된 부대입니다.) 민병대는 깊은 참호, 참호를 파고 대전차 장벽을 세웠습니다. 그 일은 지치고 힘들었습니다. 독일군은 모스크바 근처에서 거침없이 전진하고 있었습니다. 민병대의 일부가 죽었고 Dragunsky는 기적에 의해 탈출했습니다. 그런 다음 극장과 함께 전선으로 향하는 군인들 앞에서, 병원의 부상자들 앞에서 콘서트를 열었습니다.

전쟁 후 Dragunsky는 예기치 않게 모든 사람에게 극장을 떠나 서커스로갑니다. 빨간 광대로 일하십시오! Dragunsky는 특히 아이들 앞에서 공연하는 것을 좋아했습니다. 그에게는 그의 공연 중에 단순히 웃음을 터뜨리며 의자에서 기어 나오는 작은 관중들을 보는 것보다 더 큰 즐거움이 없었습니다.

Viktor Dragunsky는 “웃음은 기쁨입니다. 양손으로 드립니다. 내 광대 바지 주머니에는 웃음이 가득하다. 아이들은 살아야 하고, 그들은 기뻐해야 하고... 나는 아이들에게 기쁨을 주어야 한다..."

Victor Dragunsky는 48세에 첫 번째 책을 출판했습니다. 그것은 "그는 살아 있고 빛나고 있습니다"라고 불 렸습니다. 이 책 이후 작가는 Denis에 관한 것뿐만 아니라 더 많은 다른 책을 발표했습니다. 그는 또한 두 개의 성인 이야기를 가지고 있습니다. 그러나 작가가 가장 좋아하고 가장 많이 읽은 것은 "Deniska의 이야기"로, 그 주인공은 가상의 소년이 아니라 그의 아들 Denis였습니다. Denis Dragunsky는 자라서 기자가 되었습니다.

모든 이야기는 다릅니다. 눈물을 흘리며 웃고, 다른 사람들에 대해 생각하고, 때로는 슬프고 속상합니다. 이 이야기를 읽으면 Deniska가 우리 각자와 같다는 것을 알 수 있습니다. 그분은 우리가 사랑하는 것을 사랑하십니다. "내가 사랑하는 것"이라는 이야기에 이렇게 쓰여 있습니다. 이기지 못하면 하지 마세요. 나는 전화하는 것을 좋아합니다. 나는 대패질, 톱질을 좋아하고 고대 전사와 들소의 머리를 조각하는 방법을 알고 있으며 capercaillie와 차르 대포의 눈을 멀게했습니다. 이 모든 것을 주고 싶습니다. 나는 웃는 것을 좋아합니다. 가끔은 전혀 웃고 싶지 않지만 억지로 웃음을 짜내고 있습니다. 5 분 후에 정말 재미있어집니다. 나는 많은 것을 좋아한다!"

Deniska는 호기심이 많으며 많은 질문에 대한 답변을 찾고 자신의 방식으로 답변하여 재미있는 상황으로 이어집니다. 그들이 약자를 화나게하는 것을 본다면 그는 도움이 필요하며 결코 옆에 서지 않을 것입니다. "깨끗한 강 근처의 전투"이야기에서 Denis가 이끄는 학급 전체가 우리 분대가 적을 물리 칠 수 있도록 도왔습니다. Denis와 함께 모든 것이 밝혀지지 않았거나 우리가 원하는 방식으로 밝혀지지 않은 것은 중요하지 않습니다. 이야기 "Top Down, Obliquely"에서 Denis는 집 화가가되기로 결심하고 머리부터 발끝까지 Alyonka를 그렸고 동시에 깨끗한 린넨, 새 문 및 집 관리자 Alexei Akimych를 그렸습니다. 아이들은 직업에 너무 몰두하여 세상의 모든 것을 잊었습니다. Denis는 결코 한가롭게 앉아 있지 않으며 항상 집안일로 아버지와 어머니를 돕습니다. 이것이 "치킨 수프" 이야기에서 아빠와 함께 저녁을 요리하는 방법입니다...

닭 국물“그리고 나는 싱크대로 가서 물을 틀고 그 아래에 닭고기를 놓고 오른손으로 온 힘을 다해 문지르기 시작했습니다. 닭고기는 매우 뜨겁고 끔찍하게 더러웠고 즉시 팔꿈치까지 손이 더러워졌습니다. 아빠는 의자에서 흔들렸다. "자," 내가 말했다. "아빠, 그녀에게 무슨 짓을 한 거죠?" 전혀 벗겨지지 않습니다. 그을음이 많이 있습니다. -아무것도-아빠가 말했다-위에서만 그을음. 모두 그을음이 될 수는 없습니까? 기다리다? ㅏ! 그리고 아빠는 화장실에 가서 큰 딸기 비누를 가져왔습니다. -에,-그가 말했다,-제대로! 비누 거품! 그리고 나는이 불행한 닭에 거품을 내기 시작했습니다. 그녀는 완전히 죽은 표정이었다. 나는 거품을 꽤 잘 냈지만 거품이 아주 심하게 나고 먼지가 떨어졌고 아마도 30 분 동안 물방울이 떨어졌을 것입니다. 그러나 깨끗해지지 않았습니다. 나는 말했다 :-이 망할 수탉은 비누로만 번져 있습니다. 그런 다음 아빠는 이렇게 말했습니다. -여기 브러시가 있습니다! 잘 문지르세요! 처음에는 등, 그 다음에는 다른 모든 것입니다.

"The Main Rivers of America"이야기에서 Deniska는 듀스를 얻지 않기 위해 많은 허구를 보여주고 항상 숙제를하겠다고 맹세합니다. “벌써 9년차인데 아직도 배워야 한다는 걸 어제야 깨달았어요. 당신은 게으르든 아니든 사랑하고, 사랑하지 않고, 원하지 않지만 교훈을 배워야 합니다. 이것이 법입니다. 그런 다음 자신을 인식하지 못하는 그런 이야기에 들어갈 수 있습니다. 예를 들어 어제 숙제를 할 시간이 없었습니다. 우리는 Nekrasov의 시 중 하나와 미국의 주요 강에서 한 곡을 배우라는 요청을 받았습니다. 그리고 나는 공부하는 대신 마당에서 우주로 연을 날렸다. 글쎄, 그는 너무 가벼운 꼬리를 가지고 있었기 때문에 결국 우주로 날아 가지 않았고 이로 인해 그는 팽이처럼 회전했습니다. 이 시간. 둘째, 나는 실이 부족해서 집 전체를 뒤지고 내가 가진 모든 실을 모았습니다. 나는 그것을 어머니의 재봉틀에서 떼어냈고, 그것은 충분하지 않은 것으로 판명되었습니다. 연은 다락방으로 날아가 거기에 매달렸고, 아직 우주는 멀었다. 그리고 이 연과 공간에 너무 바빠서 세상의 모든 것을 완전히 잊었습니다. 연주하는 것이 너무 재미있어서 그곳에서 몇 가지 교훈에 대해 생각하지 않았습니다. 내 머리에서 완전히 나갔다. 그러나 부끄러운 일로 판명 되었기 때문에 당신의 일을 잊는 것은 불가능하다는 것이 밝혀졌습니다. V. Dragunsky의 이야기 "The Main Rivers of America"를 위해 M. Skobelev가 그린 그림.

Dragunsky의 책 "Deniska 's Stories"는 곧 50 세가되지만 우리 21 세기 아이들은 장난 꾸러기 소년의 모험을 열정적으로 따라 가고, 그와 함께 숨바꼭질을하고, 교훈을 얻고, 우주선을 만들고, 자전거를 타고 있습니다. 어린이 휴가에서 노래를 부릅니다. 작가는 종종 젊은 독자들로부터 편지를 받고 항상 대답하려고 노력했습니다. 그는 “우정! 우정! 충의! 명예!"

2010년에 Viktor Yuzefovich Dragunsky는 97세가 되었을 것입니다. 그는 더 이상 우리와 함께 있지 않지만 "그는 살아 있고 빛나고" 그의 책은 항상 우리와 함께합니다. Dragunsky의 절친한 친구 인 어린이 시인 Yakov Akim은 이렇게 말했습니다. “젊은이에게는 모든 도덕적 비타민을 포함한 모든 비타민이 필요합니다. 친절, 고귀함, 정직, 품위, 용기의 비타민. 이 모든 비타민은 Viktor Dragunsky가 우리 아이들에게 관대하고 재능있게 제공했습니다. 내가 의사라면 모든 어린이를위한 특별한 약을 처방 할 것입니다 : "Dragunsky의 비타민"- 그의 이야기. 매일 복용!!!

어린 시절부터 친숙한 영화

1972년 빅토르 드라군스키가 세상을 떠났다. 이것은 그의 무덤입니다. Viktor Dragunsky는 모스크바에 묻혔습니다.

참고 문헌 1. Dragunskaya A. Viktor Dragunsky 소개 // 초등학교. - 2000. - 8. 2. Dragunskaya K. 아빠 소개 // 오이. - 2003. - 10. - (Honor and Respect Board). 3. Nagibin Yu 관대하고 즐거운 작가 // Dragunsky V.Yu. 데니스의 이야기. - M., 2004. 4. Dragunsky V. Deniskin 이야기 - M. Eksmo, 2005. 5. Dragunsky V. Old sailor.-M. 소비에트 러시아, 1964. 6. 사이트 자료: http://www.biblioguide.ru http://www.rgdb.ru http://bookoliki.gmsib.ru 7 . 웹사이트 사진: vecherka.su www.livejournal.ru http://www.biblioguide.ru www.izbrannoe.ru ozon.ru moscow-live.ru 발표자: Khusainova L.Yu.

소련 작가, 어린이를위한 이야기 작가 Viktor Yuzefovich Dragunsky는 1913 년 11 월 30 일 러시아 이민자 가족의 뉴욕 (미국)에서 태어났습니다. 1914년, 제1차 세계대전이 발발하기 직전에 가족은 고향으로 돌아가 드라군스키가 어린 시절을 보냈던 고멜에 정착했습니다. 그의 아버지는 내전 중 발진티푸스로 사망했고, 1920년 그의 계부인 레드 커미사르 이폴리트 보이체코비치가 사망했습니다.

1925 년 그의 두 번째 계부 인 유대인 연극 배우 Mikhail Rubin과 함께 가족은 모스크바로 이사했지만 곧 Rubin은 투어를 떠나 돌아 오지 않았습니다. 그의 운명은 알려지지 않았습니다.

Victor는 스스로 생계를 꾸려야 했습니다. 방과 후 그는 견습생 터너로 Samotochka 공장에 들어갔고 1930 년에는 Sport-Tourism 공장에서 안장 견습생으로 일했습니다.

1935 년 배우이자 감독 인 Alexei Diky의지도하에 "문학 및 연극 워크샵"을 졸업 한 후 Dragunsky는 Transport Theatre (현재 N. V. Gogol Theatre)에 입학했습니다. 젊은 재능의 쇼에서 공연 한 후 배우는 풍자 극장에 초대되었습니다.

1941-1945년의 위대한 애국 전쟁 중에 Dragunsky는 민병대에 있었고 최전선 콘서트 여단과 함께 공연했습니다.

1944년에 그는 서커스에서 광대로 일했습니다.

1945 년 Dragunsky는 영화 배우의 Theatre-Studio 극단의 예술가가되었습니다. 그는 여러 공연에 출연했으며 Mikhail Romm 감독의 장편 영화 The Russian Question (1947)에 출연했습니다.

1948-1958 년에 그는 문학 및 연극 패러디 "The Blue Bird"앙상블의 조직자이자 리더였습니다. Yevgeny Vesnik 및 Boris Sichkin과 같은 배우가 여기에서 연주했으며 극작가 Vladimir Mass, Vladimir Dykhovichny, Vladlen Bakhnov가 텍스트를 썼습니다.

1940년대 초부터 Dragunsky는 불요, 유머러스한 이야기, 스케치, 촌극, 시, 노래, 무대와 서커스를 위한 막간극을 쓰는 작가로 알려지게 되었습니다. 가벼운 장르에서 만든 가장 인기있는 노래는 Lyudmila Davidovich와 공동으로 작곡 한 "Three Waltzes", "Wonder Song", "Steel Ship", "Star of My Fields", "Birch"입니다.

Dragunsky의 풍자적 인 이야기 "The Magical Power of Art"는 이후 Arkady Raikin이 타이틀 역할을 맡은 같은 이름의 영화 연감에서 촬영되었습니다.

Viktor Dragunsky는 "Deniska의 이야기"라는 일반 제목으로 한 주기로 통합 된 Denisk Korablev에 대한 어린이 유머러스 한 이야기로 널리 알려진 명성과 큰 인기를 얻었습니다. 컬렉션 "Tell me about Singapore"(1961), "The Man with the Blue Face"(1962), "The Girl on the Sea"(1964), "The Old Sailor"(1964), "Deniska's Stories"(1966) , "개 도둑"(1966) 등이 반복적으로 복각되어 대본과 제작의 기초가되었습니다. Denis에 대한 이야기는 자서전입니다. 작가 Denis의 아들이 주인공의 원형이되었고 가족 생활의 실제 사건을 반영했습니다.

Dragunsky의 다른 작품 중에서 가장 중요한 것은 전쟁 첫날에 대한 이야기 "He Fell on the Grass"(1961)와 서커스 노동자의 삶에 대한 이야기 "Today and Daily"(1964)였습니다.

작가의 작품을 바탕으로 단편영화 '보이는 곳, 들리는 곳'(1973), '선장'(1973), 영화 연감 '마력'(1970), 영화 '재미난 이야기' " (1962), "The Girl on the ball"(1966), "Deniska의 이야기"(1970), "In secret around the world"(1976), "Denis Korablev의 놀라운 모험"(1979), "Clown" (1980).

작가는 두 번 결혼했습니다. 그의 첫 부인은 여배우 엘레나 코르닐로바였으며, 그녀는 그에게 아들 레오니드를 낳았다. 그 후 Leonid Kornilov (1937-2007)는 모스크바 주립 대학 경제학부 졸업생이자 언론인이되었습니다.