영웅 서사시의 기원. 에픽 영웅 : 이미지 및 특성

도시가 발전함에 따라 라틴어는 더 이상 유일한 문어가 아닙니다. 12세기부터 서유럽 국가에서는 국가 문학 언어가 형성되기 시작합니다.

자국어로 된 문학의 보급에서 도시의 책 만들기 워크숍은 중요한 역할을 했으며, 이제 책 만들기의 주요 중심지가 되었고 마을 사람들의 세속적 취향에 따라 인도되었습니다.

XI-XII 세기에. 마침내 형태를 갖추었고 이전에는 구전 전통에만 존재했던 영웅 서사시의 민속 언어로 기록되었습니다. 가수 이야기꾼이 노래 한 민화의 영웅은 일반적으로 전사, 즉 국가와 국민의 수호자였습니다. 그들의 용기, 힘, 군사적 기량, 충성심은 서사시에서 노래되었습니다. 이상화 된 기사의 이미지에는 정의, 명예, 용기에 대한 사람들의 열망과 생각이 구체화되었습니다. 동시에 지배적인 봉건주의의 조건 하에서 기록된 영웅적 서사시는 기사도적이고 교회적인 사상의 영향을 경험하지 않을 수 없었다. 서사시의 영웅은 종종 기독교의 수호자, 대군주의 헌신적 인 가신으로 묘사됩니다.

프랑스의 영웅 서사시의 가장 중요한 작품인 ʼʼSong of Rolandʼʼ(c. 1100)는 Roland가 이끄는 Charlemagne 군대의 후위대가 스페인 캠페인에서 돌아온 Ronceval Gorge에서 사망한 사실을 알려줍니다. 민중의 영향력은 처음으로 그런 힘으로 표현된 애국적 주제의 강력한 사운드에서 드러난다. Roland는 왕에 대한 가신 충성심뿐만 아니라 무엇보다도 "친애하는 프랑스"를 섬기는 그의 군사적 의무를 봅니다. Roland는 봉건 자의성에 대한 사람들의 비난이 나타나는 개요에서 배신자 Ganelon의 이미지에 반대합니다.

XII 세기에 발생한 ʼʼ Sideʼʼ에 관한 노래에서. 스페인에서는 정복하는 무어인에 대항하는 국민의 오랜 애국 투쟁이 표시됩니다. 시의 영웅의 원형은 Arabs Cid (마스터)라는 별명을 가진 Castilian 봉건 영주 Rodrigo Diaz de Vivar였습니다. 독일 영웅 서사시의 가장 큰 기념물은 Nibelungenlied(c. 1200)입니다. 야만인 침략 시대로 거슬러 올라가는 고대 독일 전설을 기반으로합니다. 이시는 봉건 세계의 관습에 대한 우울하지만 진정한 그림을 포착합니다. 대중적 전통의 정신에 따라 봉건 사회에서 흔히 볼 수 있는 다툼과 잔학 행위는 비난을 받습니다.

중세 서사시의 고도로 예술적인 작품은 당연히 세계 문화의 뛰어난 기념물 중 하나입니다.

기사 문학

XI-XII 세기에. 봉건 사회의 영지 형성이 완료됨에 따라 기사도의 이데올로기가 형성되며 특히 기사도 문학에 반영됩니다. 후자는 사회에서 기사의 특권적인 지위를 주장하여 군사적 기량, 명예, 왕과 기독교 교회에 대한 충성심과 같은 미덕을 찬양했습니다.

기사 문학은 세속적 성격으로 구별되었으며 금욕적인 도덕과는 거리가 멀었습니다. 민속 문화의 아이디어에 적대적인 동시에 그녀는 잘 알려진 영향력을 경험했으며 특히 민속 이야기를 빌려 자신의 정신으로 재 작업했습니다.

XI 세기에. 프랑스 남부(랑그독)에서는 프로방스 민속 언어로 된 트루바두르의 세속적인 기사 서정시가 발생하여 널리 퍼졌습니다. 엥겔스에 따르면 당시 남부 프랑스 국가는 '유럽 발전'의 선두에 있었고 심지어 가장 깊은 중세 시대의 고대 헬레니즘을 반영했습니다''. 지상의 사랑을 비난하는 교회 금욕주의에 도전하는 음유 시인들은 그것을 큰 행복과 축복으로 노래했습니다. Οʜᴎ는 기사가 ʼʼcourtuasionʼʼ의 규칙을 따라야 하는 ʼʼ아름다운 여인ʼ' 숭배를 만들었습니다. 그들에 따르면 기사는 군사적 기량 외에도 사회에서 행동하고 대화를 유지하고 악기를 노래하고 연주하며 엄격하게 발전된 의식에 따라 여성을 돌볼 수 있어야했습니다. ʼʼCourtoise''는 종종 무례한 봉건적 관습이 숨겨져 있는 외적인 형태일 뿐이었지만, 그것은 사람을 교육하는 도덕적 문제에 대한 관심이 증가했음을 나타냅니다. 프로방스 시에서 사랑의 찬가는 항상 살아있는 자연, 조국의 노래와 결합되었습니다. 그것은 또한 정치 및 사회적 문제를 반영했습니다 (시에서 Sirvents라고 함). 동시에 트루바두르의 다양한 구성(대 봉건 영주에서 빈약한 기사도, 심지어 마을 사람들까지)은 다양한 사회적 경향을 결정했습니다. 가장 유명한 시인 중 한 명인 Bertrand de Bern의 작품은 솔직히 반 인민이었습니다. sirvents 중 하나에서 그는 다음과 같이 씁니다. ʼʼ 나는 굶주리고, 벌거 벗고, 고통 받고, 따뜻하지 않은 사람들을 보는 것을 좋아합니다!ʼʼ 다른 트루 바 두르의 글에서 우리는 특히 강화 된 큰 봉건 영주 인 성직자에 대한 공격을 찾습니다. 알비파 전쟁 이후. sirvents 중 하나에서 다음과 같이 말했습니다. ʼʼ 강도에서 남작은 주인입니다! 그런 크리스마스 시간에 우리는 황소가 낯선 사람들에 의해 도살되는 것을 봅니다. 그들은 자신을 불쌍히 여기지만 잔치가 필요합니다.

다른 나라의 기사도 서정시의 창작자는 다음과 같습니다. trouvers - 북부 프랑스, ​​minnesingers (ʼ'singers of loveʼ') - 독일. 12세기 말에 발전한 ʼʼ민네상ʼ'의 특징은 민속 전통과 밀접한 관련이 있다는 점이다.

기사시의 특별한 장소는 ʼʼleʼ에 속합니다. 주로 켈트 전통과 전설에서 빌린 사랑과 모험 이야기에 관한 구절입니다 (ʼleʼ은 켈트 브리트니에서 유래). 그 중 가장 중요한 것은 전설에 따르면 5-6세기에 살았던 영국인의 아서 왕과 그의 기사들이 원탁 주위에 모인 이야기였습니다. 이러한 전설은 소위 ʼ'브르타뉴 사이클'이라는 방대한 기사도 이야기의 원천이 되었습니다. 기사도 문학의 특별한 장르로서 궁정 소설의 발전에 중요한 역할을 한 사람은 프랑스 시인 Chretien de Troy(12세기 후반)였습니다. Arthurian 전설에서 멋진 국가, 말하는 동물, 마법에 걸린 사람들, 신비한 모험이있는 셀틱 판타지의 시적 세계가 그의 소설에 포함되었습니다. 모험에 대한 검색 (ʼʼadventuresʼʼ)은 기사도 소설 줄거리의 주요 특징입니다. 그러나 그들의 지속적인 중요성은 본질적으로 개별 인간의 감정과 관계의 새로운 세계를 열었다는 사실에 있습니다.

동시에 기사도 로맨스는 교회 이데올로기의 영향도 반영했습니다. 이것은 그리스도의 십자가에 못 박히신 것으로 추정되는 ʼʼ 성배 ʼ'의 성배를 찾는 기사에 관한 전설의 소설 전체주기에서 널리 사용되는 점에서 특히 두드러집니다. 캐릭터를 변화시키는 높고 아름다운 사랑의 감정을 미화하는 트리스탄과 이졸데에 관한 소설은 큰 명성을 얻었습니다. 민주주의 경향은 나병에 걸린 기사에 대한 농부 소녀의 감동적인 사랑에 대한 시적 이야기 인 Hartmann von der Aue ʼʼPoor Heinrichʼʼ (12 세기 후반)의 작업으로 구별됩니다. 독일 기사도시의 또 다른 작품-XIII 세기 초의 소설. Wolfram von Eschenbach의 ʼʼ Parzivalʼ - 봉건적 편견과 단순한 인간 감정의 투쟁을 묘사합니다. 연민과 친절은 기사의 기량과 ʼʼ 예의 위에 저자에 의해 배치됩니다.

기사 문학은 계급적 성격에도 불구하고 중세 문화의 세속화, 사람의 성격과 감정에 대한 관심의 출현에 기여했습니다.

도시 문학

XII-XIII 세기의 중세 문화에서 세속적이고 현실적인 모티프의 개발에 특히 중요한 역할. 도시 문학을 연주했습니다. 12세기부터 민속 원칙의 영향을 분명히받은 구전 도시 민속이 탄생했습니다. XIII 세기의 기반. 서면 도시 문학은 국가의 민속 언어로 작성되고 있습니다. XII 세기 중반. 도시에서 현실적인 시적 단편 소설 장르가 발생합니다 (ʼʻfablioʼʼ-라틴어 fabu1a에서-프랑스의 우화, ʼʼschwankʼʼ-독일의 만화 이야기). 단편 소설에서 봉건 계급의 대표자들은 풍자적 인 정신으로 묘사되었고, 천주교 성직자들의 탐욕과 방탕은 비난 받았고, 서민 대표들의 지략과 지성, 상식과 실용적인 지능은 칭찬 받았다.

같은시기에 도시 풍자 서사시가 전개됩니다. 그의 가장 큰 기념비는 여우의 로맨스로, 수십 년 동안(12세기 말부터 14세기 중반까지) 프랑스에서 형태를 갖추었고 많은 유럽 언어로 번역되었습니다. "Roman of the Fox"에서 왕-사자 귀족, 고귀한 봉건 영주-곰 Bren, 기사-사악하고 배고픈 늑대 Isengrin, 법원 설교자-당나귀 Baudouin이 사육됩니다. 소설에서 닭, 산토끼, 달팽이 등은 평범한 사람들을 의미합니다. 여우 Renard의 주인공에게는 도시 거주자 고유의 기능인 효율성, 수완 및 실용성이 부여됩니다. 봉건 영주와의 충돌에서 그는 변함없이 승리하지만 종종 평범한 사람들의 범죄자이자 사기꾼으로 판명됩니다.

도시 문학의 또 다른 뛰어난 작품은 13세기 프랑스에서 쓰여진 우화시 ʼʼRomance of the Roseʼʼ입니다. 또한 여러 언어로 번역되었습니다. 첫 번째 부분은 30년대에 Guillaume de Loris가, 두 번째 부분은 70년대에 Jean de Meun이 썼습니다. 시의 두 번째 부분은 중세 자유 사상의 생생한 예입니다. 저자는 어리 석음과 폭력을 공격하고 모호함과 성직자의 무지를 비난합니다. 이 시는 Jean de Meun에 따르면 그들의 장점은 출신이 아니라 개인적 자질과 교육으로 판단되어야 하는 모든 사람의 타고난 평등을 확인합니다.

시인 Rutbef(1230-1285)의 Fablio 및 sirventas(정치적 주제에 관한 시)는 뚜렷한 Ayatipapal 성격을 가졌습니다.
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그들 중 하나에서 그는 이렇게 썼습니다. 그리고 순결로 빛나야 할 더러운 사람들은 이것 때문에 모든 사람에게 더 나쁩니다. 교황 알렉산데르 4세는 뤼트베프의 글을 불태운다고 비난했습니다.

영웅 서사시 - 개념 및 유형. 2017, 2018 카테고리 "Heroic epic"의 분류 및 기능.

"영웅 서사시"란 무엇입니까? 이 단어의 올바른 철자는 무엇입니까? 개념과 해석.

영웅 서사시 Giy E.는 서유럽과 그 너머의 특별한 장르로서 고대 서사 민속의 전통을 이어갑니다. 처음에는 영웅적인 동화 노래와 첫 번째 조상 인 "문화적 영웅"에 대한 원시 신화 이야기의 상호 작용을 기반으로 발생합니다. 세계 창조에 대한 신화적인 전설, 신화화 된 자연의 그림은 종종 이야기의 배경으로 남아 있습니다. G. hogo E.의 초기, 여전히 고풍스러운 형태의 찬사 또는 실제로 역사적인 전설의 흔적은 매우 약합니다. Gyy E.는 민족 발생 과정과 부족 정착 과정에서 발전합니다. 그것은 여전히 ​​구전 전통의 형태로 만들어지고 있으며 구전 즉흥 연주 기법의 흔적을 유지하고 있습니다. 가장 오래된 내러티브의 혼합 형식 특성 (연설과 일부 설명의 노래 또는 구절로 전송, 나머지는 산문으로 전송)도 G. E. a. 종종 부족 집단을 의인화하는 영웅의 영웅적 캐릭터에는 때때로 주술적 특징이 부여됩니다. 고대 서사시에는 신학의 모티프가 있습니다. Gogo E.a의 고전적이고 성숙한 형태는 국가의 발전과 함께 발생합니다. 음모의 가장 중요한 출처는 부족 간 및 종교 간 전쟁, 뛰어난 군사 지도자, 왕 등에 관한 역사적 전설입니다. 동시에 강력하고 완고하며 "폭력적인"영웅의 영웅적 성격이 형성되고 있으며 당국과 갈등을 일으킬 수 있지만 여전히 부족 "조화"의 이상을 유지하는 사회에서의 이러한 갈등은 일반적으로 해결됩니다. 평화롭게. 서유럽 문학에서는 서사시의 초기 형태인 고풍의 유물만이 보존되어 있습니다. 부분적으로는 아일랜드 서사시인 Old Norse Edda의 신화적 노래가 그 예입니다. 이 단계는 Kalevala에서 수집 된 핀란드 노래, 북 코카서스 (소위 Nart 서사시)와 유럽 외부 (일부 아프리카 서사시 기념물에서 시베리아 민족의 투르크-몽골 서사시)에 더 잘 반영되었습니다. 성숙한 중세 시대에 발달한 대부분의 유럽 서사 기념물은 책의 형태로 보존되어 왔으며 고전적인 서사시의 형식에 속합니다. 민속 기원에서 스타일과 조형 체계의 기원이 의심의 여지가 없음에도 불구하고 민속과의 분리는 더 세련된 스타일의 개발에 기여했습니다. 구두 즉흥 연주에서 필사본에 따른 암송으로 전환하는 과정에서 절에서 절로의 전환(enjambements)이 나타나고 동의어, 유연성 및 서사시 "공식"의 다양성이 향상됩니다. 더 명확한 구성, 더 큰 볼륨의 서사시가 가능해집니다. 그러나 shpilmans 및 jugglers와 같은 가수의 역할은 오랫동안 중요합니다. 유럽 ​​서사시의 역사적 주제는 훌륭하고 신화적인 주제를 크게 가렸습니다. 주요 동기 중 하나는 조국과 기독교의 방어였습니다. G. E. 이 단계에서 봉건 투쟁과 영주-가신 관계에 대해 이야기하지만 일반적으로 가신 충성도는 국가의 통일성을 상징하는 힘을 가진 씨족, 부족, 국가, 서사시 왕에 대한 충성과 합쳐집니다. 서사-영웅적 작품에서는 궁정-낭만적 영향의 흔적이 눈에 띄는 경우도 있지만 이 경우에도 영웅적 미학은 온전히 보존되어 있다. 서유럽 문학에서 아일랜드와 고대 북유럽 서사시는 가장 오래된 서사시입니다. 아일랜드어 (아일랜드어-shke-la에서 산문 사가의 형태로 살아남음)에서 순전히 신화적인 전설은 일종의 euhemerization을 겪었고 여러 민족적 파도에 의해 아일랜드 정착에 대한 전설로 변형되었습니다. 실제 부족 (예 : 벨기에 인- "Bolg people")에 대한 기억은 Danu 여신과 악마 Fomorians의 순전히 신화적인 부족이라는 아이디어와 혼합되었습니다. 여신 Danu의 부족은 Dagda, Nuada, Oghme, Lug와 같은 아일랜드 이교도 판테온의 주요 신을 소유합니다. 구호, 공예, 사회 제도, 왕권 창조의 신화적으로 채색 된 역사는 Fir Bolg (Moitura의 첫 번째 전투) 및 Fomorians (두 번째 전투)와 Danu 여신 부족의 전투 이야기와 얽혀 있습니다. 모이투라). 누아두 신은 다산이 좌우되는 사제 왕의 고풍스러운 특성을 유지하고 있습니다. 그래서 그가 손을 잃으면 다른 손(Bress)에게 권력을 넘긴다. 아일랜드 서사시의 가장 오래되고 실제로 서사적인 주기인 Ulad(Ulster)는 Con-Khobar 왕이 통치하는 Ulad와 사악한 마법사가 이끄는 Connaught의 영원한 투쟁의 형태로 영웅 시대의 일종의 역사적 프레임을 만듭니다. Medb와 그녀의 남편 Ailil. 주기는 분명히 III-VIII 세기에 형성되었습니다. 주기의 주인공은 Lug 신의 아들 또는 그의 화신 또는 Conchobar와 그의 누이 사이의 근친상간 관계의 열매로 다른 버전으로 나타나는 Cuchullin입니다. 모든 옵션은 신화를 기반으로 합니다. 이 영웅의 원래 이름은 세탄타(Setanta)로 역사적 부족인 세탄시(Setantsi)와 관련이 있음을 나타내지만 대장장이 쿨란(입문 동기)의 끔찍한 개를 물리친 후 새로운 이름인 쿠훌린(Kuhullin)을 받습니다. Kulan”, 그가 죽인 개를 일시적으로 교체해야 하기 때문입니다(동기는 주로 토템적입니다). Cuhullin의 영웅주의가 나타나는 주요 군사 행사는 마법의 황소를위한 싸움입니다 ( "Ku-alnge에서 황소 납치"는 종종 "아일랜드 일리아드"라고 함)-순전히 환상적인 의식 신화 주제, 연상 Kalevala의 Sampo를위한 싸움과 같은 서사시 고대의 그러한 전쟁. Kuhullin의 전기는 전형적인 영웅 이야기입니다. 여기에는 기적적인 탄생, 영웅적인 어린 시절, 입문 동기 (끔찍한 개에 대한 언급 된 승리뿐만 아니라 마녀 Skatakh의 전쟁 기술에 대한 일시적인 머리 박탈 및 훈련), Emer와의 어려운 중매가 포함됩니다. 그리고 옆구리(팬요정)에 대한 사랑, 그리고 마지막으로 금기 위반으로 인한 죽음. 요정, 마녀, 마법사 등의 인물. 신화의 특징을 지니고 있지만 이야기의 준역사적 틀은 이 모든 환상을 고전 서사시의 정신으로 재고하는 데 기여합니다. Cuchullin 자신은 일종의 애국심을 포함하여 그의 고귀한 자질 때문에 그를 죽음으로 이끄는 성숙한 서사시의 영웅적 성격을 가지고 있습니다. 여러 측면에서 Finn주기는 부분적으로 Fenni의 비밀 남성 연합의 활동을 반영하고 내전 이야기가 신화 적 모티프와 결합되는 여러 무용담을 포함하여 유사한 성격을 가지고 있습니다. 다 데르그 가문의 몰락이라는 사가는 종말론적 신화의 역사화 순서대로 일어났을 가능성이 있다. 켈트적 주제가 프랑스 기사도(궁정) 소설에 스며든 웨일즈 마비노기온 역시 동화적 신화적 층위를 재구현한다. 시적인 고대 독일 서사시는 매우 풍부합니다. 주요 기념물은 Old Icelandic "Edda"(13 세기 원고에 보존되어 있으며 출처는 매우 오래됨), Anglo-Saxon "Beowulf"(7-8 세기에 형성됨), 고대 독일 시적 구절 " 힐데브란트의 노래", 훨씬 후(약 1200년) 광범위한 "니벨룽가의 노래", "쿠드루나"(또는 "구드루나", 13세기 초), 베른의 디트리히에 대한 독일 노래와 전설, 고대 북유럽 산문 사가. 게르만어를 사용하는 사람들의 서사시는 아일랜드어보다 훨씬 다양하며 실제 신화 고풍 (스칸디나비아 신에 대한 신화 서사시, 더 정확하게는 Old Icelandic Edda)과 영웅 이야기에 가까운 영웅에 대한 이야기를 모두 포함합니다. , 그들은 이미 역사적 전통(예: Beowulf, Helgi, Sigurd-Siegfrid, Völund)에 들어갔을 뿐만 아니라 "민족의 대이동" 사건에 대한 진정한 역사적 전설에서 성장하고 전쟁을 묘사하는 영웅적 내러티브를 사적인 부족 투쟁의 형태(힐데브란트와 발더에 관한 "노래"인 니벨룽의 원), 그리고 마지막으로 아이슬란드의 산문 사가로 대표되는 포스트클래식 서사시. Edda 운문 모음(때때로 Elder Edda라고 함)과 Snorri Sturluson의 Younger Edda에서 개작된 형태로 아이슬란드에 보존된 Old Norse 서사시는 신화적 및 영웅적-역사적 플롯을 모두 포함합니다. 운율 및 문체 기준의 관점에서 볼 때 신화적인 "노래", 즉 "Edda"의시는 영웅적인 것보다 오래되었으며 거기에 등장하는 Old Norse 신은 고대 "문화적 영웅"과 비슷합니다. 대륙 독일 Wodan에 해당하는 최고 신 Odin은 창조주와 사제 샤먼의 특징을 가지고 있습니다. 그는 마법의 룬뿐만 아니라 신성한 꿀의 거인 (시적이고 무속적인 영감의 원천)의 광부 도둑입니다. 천둥의 신 토르(고대 독일 도나르에 해당)는 혼돈의 세력을 구현하는 거인 요툰과 다른 괴물로부터 신 에이스와 사람들을 보호하는 영웅적인 전사입니다. 반대로 Loki는 "문화적 영웅"의 부정적인 버전, 즉 신화적인 사기꾼입니다. 신에게는 난쟁이와 거인에게서, 거인에게는 신에게서 교묘하게 신화적 가치를 얻는다. 그는 신화적 가치의 영원한 순환의 "운영자"입니다. 특히 Loki는 여신 Idunn과 그녀의 젊어지게하는 사과, 여신 Siv의 머리카락, Frein 여신의 보석, Thor의 망치, 거인이 잡은 Mjolnir를 납치합니다. 사실, 그는 진정한 "문화적 영웅"처럼 어망을 발명하지만 동시에 다른 신들과 적대적인 관계를 맺고 신들의 만남에서 그들을 조롱하고 밝은 신 Baldr을 파괴합니다. Odin이 신의 아버지라면 Loki는 끔찍한 늑대 Fenrir, 세계 뱀 Jormungand 및 죽은 Hel 왕국의 여주인과 같은 일부 괴물의 아버지입니다. 종말론적 전투에서 그는 신들과 사람들에 대항하는 혼돈의 천체 세력 편에 참여합니다. Loki와 유사한 사기꾼 유형은 서사시에서 거의 발견되지 않습니다. 예외는 Narts에 대한 전설의 North Caucasian Syrdon입니다. 실제로 게르만 민족의 영웅적 음모는 나중에 영웅적 신화와 동화의 역사화를 통해 발전하거나 역사적 전설에서 직접 성장합니다. Anglo-Saxon 서사시에서 주요 주제는 Beowulf와 괴물의 투쟁입니다. 이 주제는 의심할 여지 없이 환상적이고 신화적이지만 Ley-re(Hleir)에 있는 Odvoredat 왕 전설의 역사적 틀에 삽입됩니다. 분명히 나중에이 음모는 기독교인의 회상과 로마 서사시와의 친분의 흔적에 의해 침투되었습니다. Beowulf 자신은 Geat (Gauts-kim) 왕으로 대표되지만 그의 이름은 관례처럼 Gaut 왕의 이름과 두운이 아니며 문자 그대로 "꿀벌 늑대", 즉 곰을 의미합니다. 아이슬란드 사가에는 Beowulf와 유사한 많은 플롯이 있으며 그중 하나에서 영웅의 이름은 Bjarki, 즉 곰입니다. 아마도 Beowulf의 이미지는 전설적인 드래곤 슬레이어이자 "문화적 영웅"으로 거슬러 올라가며 나중에 역사화됩니다. Helga에 대한 "Edda"의 노래에는 엄청나게 영웅적인 전기 모티프가 생생하게 표현됩니다. 그의 탄생에는 독수리의 비명, 신성한 물의 낙하, Norns에 의한 운명의 실이 꼬였습니다. 어느 날 그는 이미 영웅이되었고 그의 아버지는 그에게 이름, "고귀한"활, 검, 땅에 대한 힘을 부여했습니다. 다른 버전(Helgi에 대한 세 개의 "노래"가 있음)에서는 Valkyrie Svava가 그를 지명한 다음 전투에서 그를 보호합니다. 이 버전에서 우리는 초기에 대해 이야기하는 것이 아니라 반대로 영웅의 늦은 성숙에 대해 이야기합니다. 엄청나게 서사시적인 좌석의 기능이 제공됩니다. 그가 저지른 아버지에 대한 복수도 영웅담의 전형적인 모티프이다. 매우 특징적인 것은 영웅적인 중매라는 주제를 연상시키는 Valkyrie에 대한 Helga의 사랑입니다. Helga의 아버지의 이름은 다른 노래(Sigmund? Hjörvard?)에서 변동하며 그의 멋진 신화적 뿌리와도 관련이 있습니다. 이것은 Helgi가 유명한 덴마크 왕 Rolvo, 즉 Hrolf Kraki의 아버지 인 Skildings의 덴마크 왕실 대표로 Beowulf에 대한 Anglo-Saxon 서사시에서 묘사되는 것을 막지 못했습니다. 그러나 여기서 Helgi는 신화적 뿌리를 가질 수 있는 조상, 조상으로 나타납니다. "Edda"의 또 다른 영웅 - 대륙 독일 Siegfried에 해당하는 Sigurd는 원래 Helgi와 같은 멋진 영웅이었습니다. 그를 실제 역사적 인물(Sigeric, Sigibert, Arminius)과 연결시키려는 시도는 설득력이 없습니다. 시구르드에게 패한 용 파프니르에 관한 에딕의 노래(모티프 자체는 고풍스러운 것임)에서 시구르드는 자신을 부모를 모르는 고아라고 부른다. 이와 유사한 역설적 모티프는 시베리아의 투르크-몽골 서사시에서도 발견되며 조상 관념의 유물을 가리킨다. 이 신화적 유물 옆에는 대장장이에 의한 고아 양육, 용 살해, 아버지에 대한 복수, 발키리에 대한 사랑, 영웅적인 중매, 영웅의 죽음과 같은 특징적인 동화 같은 신화적 모티브가 있습니다. 다른 사람 (고대 독일 군터에 해당하는 군나르)을위한 "약혼자"의 정복은 의식적으로 허용되지만 덜 일반적인 음모입니다. Nibelung주기에 Sigurd-Siegfried 전설의 대륙에 포함되어이 멋진 영웅을 "민족의 대 이주"시대의 모든 독일 역사적 전설과 연결했습니다. 이들은 부르고뉴 왕국의 죽음 (437), 카탈로니아 밭에서의 전투 (451), Hun 지도자 Attila의 죽음 (Icelandic Atli, German Etzel-453)에 관한 고딕 및 부르고뉴 전설입니다. ), 흑해 지역의 Ostrogothic 왕국의 죽음 (375), Ermanarikh (Icelandic Jormunrek), Theodoric the Great, 즉 베른의 서사시 Dietrich 등에 대해. "인민의 대이동"은 독일 대륙의 서사시에서 "영웅적인" 시간으로 나타납니다. Scandinavian Eddic 버전에서는 역사적인 풍미가 다소 지워졌습니다. 역사적 영웅적 음모는 대륙에서 스칸디나비아로 왔지만 동시에 스칸디나비아는 모든 독일 서사시의 고풍 층을 유지했으며 이는 차례로 2 차 신화화의 일부 요소를 배제하지 않습니다. Nibelungs의 줄거리(Edda의 Gyu-Kungs는 Nibelungenlied의 Burgundians에 해당)에서 Gudruna의 복수는 그녀의 형제들을 죽음으로 유인한 두 번째 남편 Atli와 관련하여 수행됩니다. Nibelungenlied에서 그녀의 상대 Kriemhild는 남편 Etzel에 대한 형제가 아니라 첫 남편 Siegfried를 살해 한 형제에게 복수합니다. 스칸디나비아 버전은 의심할 여지 없이 독일 대륙 땅에 여전히 남아 있는 역사적 전통의 발전에서 더 오래된 단계를 반영합니다. 원래 부족 관계가 가족 관계보다 중요하다는 것은 분명합니다. 그러나 어쨌든 역사적 전통 자체는 역사적 사건을 가족과 씨족 투쟁의 형태로 제시합니다. Catalaunian 필드에서 Huns의 패배는 서사시에서 두 고딕 왕자 Angantyr와 Khlod의 부계 유산을위한 투쟁으로 해석됩니다. Ermanarikh (Yormunrek)는 또한 자매 Su-nilda (아이슬란드어-Svanhild)에 대한 형제의 복수의 희생자가됩니다. Edda와 Nibelungenlied 외에, 즉 Hildebrand에 관한 오래된 독일 서사시에서 Hil-debrand (Theodoric의 옛 전투원)와 Hadubrand (Odo-acre의 젊은 전투원)가 전장에서 만나는 것은 전통적인 국제 정신으로 해석됩니다. 이야기-전투 아버지와 아들 (참조. 아일랜드, 러시아, 페르시아 전설). Nibelungenlied에서는 Edda와 달리 Siegfried(여기서는 네덜란드 왕자)의 젊은 모험(예: 보물 및 투명 모자 획득, 용 무찌르기, 무적 획득, Gunther를 위해 Brynhild 구애 등)을 후두둑으로 이야기하고 꺼냅니다. 주요 조치의 범위. 가벼운 궁정 스타일로 표현된 Siegfried와 Kriemhild의 사랑은 말하자면 Burgundians의 궁정 생활을 배경으로 제시된 소개 플롯입니다. Hamdir, Hlöd, Etzel, Dietrich of Bern과 같은 진정한 역사적 인물의 경우 전기의 동화 모티브가 완전히 배경으로 밀려납니다. 그러나 그들은 스칸디나비아와 대륙 독일 변종 모두에서 Sigurd-Siegfried 또는 Helgi와 같은 영웅적 캐릭터를 가지고 있습니다. Edda에서 Hamdir의 끊임없는 별명은 "영적으로 위대한"이고 Gunnar의 형제 인 Högni는 "용감한"입니다. Hamdir과 Sorli는 어머니가 선동 한 위업을 포기하고 싶지 않은 Yormunrek 캠프에서 특정 죽음을 맞이합니다. 자존심 때문에 Gunnar는 나쁜 징조, 여동생의 경고, 가까운 사람들의 설득에도 불구하고 Atli의 본사로 가기로 결정합니다. 그는 Huns에게 자신이 약점을 보이지 않을까 두려워 형제의 심장을 잘라달라고 요청하고 (그러나 조각 된 심장조차도 플래터에서 떨리지 않습니다) 그는 두려움없이 뱀 구덩이에서 죽습니다. Gunnar의 자랑스러운 용기는 형제의 죽음에 대한 Atli의 남편에 대한 Gudrun의 잔인한 복수에 해당합니다. 그녀는 남편의 "점심"을 위해 자신의 아이들을 죽이고 요리합니다. 영웅주의의 여성은 남성보다 열등하지 않습니다. Gudrun은 Sigurd의 몸에 대해 울지 않고 형제의 죽음에 잔인하게 복수하고 Brynhild 자신은 장례식 장작 더미를 올라갑니다. 중고독일어 Nibelungenlied에서는 영웅담의 세계가 배경으로 밀려나지만 역사적 전통 또한 크게 변형되어 Huns의 Worms 궁정과 Burgundians의 왕가 사이의 가족 불화의 배경을 형성합니다. 씨족과 부족은 가족과 봉건 계층으로 대체됩니다. Edda의 Högni와 달리 Hagen은 더 이상 Gunther (Gunnar의) 형제가 아니라 그의 가신이며 그의 삶보다 그의 대군주의 명예를 우선시합니다. 이제 주요 갈등은 Siegfried가 Gunther의 남자인지 여부에 대한 논쟁에서 발생합니다. 분노에 도취된 크리엠힐다는 진정한 악마주의를 드러내고 자살하여 가족과 국가를 모두 파괴합니다. 또 다른 광범위한시는 다른 성격을 가지고 있습니다. "Gudruna"(또는 "Kudruna")는 영웅적이지 않고 동화의 정신에 모험적인 멋이 있습니다. 여 주인공의 운명은 중매의 주제이자 동기 인 신데렐라의 운명과 비슷합니다. 섬에서 하겐 왕자를 키우는 것은 동화 스타일로 해결됩니다. 영웅적인 갈등은 화해로 끝납니다. 독일 시적 서사시와 크게 다른 것은 로마네스크, 즉 프랑스어입니다 ( "Roland의 노래", "Guillaume의 노래"및 기타 수많은 "행위에 관한 노래"-X-XIII 세기에 발전한 chansons de geste) 및 스페인어(“Sid of my Sid, XII 세기). 로마네스크 서사시에는 동화-신화적 고고주의의 명백한 흔적이 없으며 그 주된 출처는 역사적 전통입니다. 프랑스 서사시의 영웅 대부분의 역사적 원형은 카롤링거 시대로 거슬러 올라갑니다. 프랑스 서사시에서는 "니 벨룽의 노래"에서와 같이 영주-가신 관계가 명확하게 반영되었습니다. 그러나 "Song of Roland"와 다른 프랑스시에서 가족이지만 봉건적 갈등은 일반적인 애국적 파토스에 종속됩니다. 스페인 서사시는 여러면에서 프랑스와 가깝고 스페인 서사시 가수 인 huglars의 예술은 프랑스 요술쟁이의 예술과 많은 공통점이 있습니다. 관련 구절과 여러 서사시 공식도 비슷합니다. 프랑스 서사시와 마찬가지로 스페인 서사시는 역사적 전통을 기반으로 하며 reconquista, 즉 이베리아 반도의 역정복이라는 주제로 무어인과의 싸움에 더욱 초점을 맞추고 있습니다. 묘사된 역사적 사건과 서사시의 창작 시기 사이의 거리는 프랑스 서사시보다 훨씬 짧습니다. reconquista Sid의 유명한 지도자 (그의 이름은 Ruy Diaz de Bivar, Sid는 "마스터"를 의미하는 아랍어 Al-Seid의 별명)의 생애는 11 세기 후반입니다. 시에서 Castilian 귀족보다 Leonese와 더 관련이있는 Cid는 King Alphonse VI에 의해 쫓겨 났지만 계속해서 Moors와 싸우고 있습니다. 결국 화해가 시작됩니다 (프랑스 서사시, 호머의 일리아드, 러시아 서사시 등의 유사한 모티프 참조). 왕과 화해한 후에도 그는 여전히 법정 환경에서 자신을 확립해야 하며, 일부, 특히 Carrion의 Infantes는 그를 덜 고귀하다고 경멸합니다. 그들은 뻔뻔하고 간사하게 행동하고, 그의 재산을 탐내고, 이익을 위해 시드의 딸들과 결혼한 다음 버림받는 등의 행동을 합니다. 시드는 결투로 명예를 회복한다. Sid에 대한 또 다른 나중에시와 로맨스에서 그의 젊음에 대해 이야기하고 영웅의 "서사적 어린 시절"이라는 주제가 전개됩니다. 카스티야 연대기에는 "라라의 일곱 유아의 노래", "자모라 공성전", "가르시아 페르난데즈의 이야기" 등 다른 서사시의 단편이 보존되어 있습니다. 현대 그리스어를 언급할 가치가 있습니다. X-XI 세기). 디제니스는 어린 시절부터 강인함과 용기를 보여주고, 사자와 용을 죽이고, 영웅적으로 신부를 납치하고, 아마존을 길들이는 등 일종의 동화 속 영웅이다. 이 동화들은 칼리프에 대항하는 투쟁의 역사적 틀에 삽입된다. Digenis 자신은 기독교로 개종 한 그리스 여성과 아랍 에미 르의 아들입니다. 이시는 영웅의 기원과 관련된 잘 알려진 종교적 관용의 아이디어와 기독교 선교의 아이디어를 모순적으로 결합합니다. 문헌: Volkova 3. 프랑스의 N. Epos. 프랑스 서사시 전설의 역사와 언어. M., 1984; Gurevich A.Ya. "Edda"와 사가. M., 1979; Meletinsky E. M. "Edda"와 서사시의 초기 형태. 엠, 1968; 그는. 서사시와 소설의 역사적 시학 소개. M., 1986; Mikhailov A.D. 프랑스 영웅 서사시. 시학과 문체에 대한 질문. M., 1995; Potanin G. M. 중세 유럽 서사시의 오리엔탈 모티프. M., 1989; Smirnitskaya O.A. 앵글로색슨족의 시적 예술 // 고대 영어 시. M, 1982. S. 171-232; Smirnov A.A. 스페인의 영웅 서사시이자 시데의 전설 // 시데의 노래. M., L., 1959. S. 165-213; Steblin-Kamensky M.I. 고대 북유럽 문학. M., 1979; 그는. 에다 장로 // 에다 장로. M., L., 1963. S. 181-213; Tomashevsky H. B. 프랑스와 스페인의 영웅 이야기 // 롤랜드의 노래. 루이의 대관식. 힘스카야 카트. 시드에 관한 노래. 로망세로. 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Epos는 문자 그대로 그리스어 "내러티브"에서 유래했습니다. 주요 임무는 외부의 이벤트를 설명하는 것입니다. 오랫동안 서사시는 사람의 내면 경험과 관련된 사건을 다루지 않았습니다. 그리고 상황이 바뀌어도 감정과 내면의 묘사는 계속해서 분리되고 합리적이었습니다.

문학에서 서사시의 임무

서사시는 저자와 독자의 사건에 대한 상호 반영입니다. 그리고 차례로 사물에 대한 냉정한 평가가 필요합니다. 이를 통해 인간의 삶에 수반되는 원인과 결과 사이의 관계를 더 잘 볼 수 있습니다. 그것은 당신이 일상의 서두름의 장막 뒤를 보고 언뜻 보기에 우연처럼 보이지만 실제로는 패턴인 것을 결합할 수 있게 해준다.

문학 장르로서의 서사시

서사 장르로 쓰여진 작품의 양은 작은 이야기와 큰 소설, 서사시입니다. 그러한 작품의 주요 역할은 내레이터 자신에게 할당됩니다. 등장 인물과 사건에 대해 이야기하는 그는 여기에 참여하지 않은 듯 한 발짝 물러나있어 작품의 독특한 분위기가 조성된다. 또한 그러한 이야기는 묘사된 사건의 흔적을 남길 뿐만 아니라 화자 자신의 기억과 그의 사고방식과 말투를 보존한다. 서사시 작품에는 모든 종류의 문학적 수단이 포함되어 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 서사적 작품에서 내러티브 형식을 사용함으로써 독자는 눈에 보이지 않는 인간 세계의 내면에 깊숙이 침투 할 수 있습니다.

문화사에서 서사문학의 발전

18세기 이전의 서사문학을 보면 시가 이 산업에서 가장 보편적인 장르였다고 해도 과언이 아니다. 음모의 주요 출처는 민속 전설이었습니다. 모든 이미지는 일반화되고 이상화되었으며 정보는 시적인 형태로 제공되었습니다.

그러나 서사시인 18세기에서 19세기 사이의 주된 장르는 소설이다. 근대성은 평범한 형태로 묘사되고 이미지의 개별화가 일어나고 연설은 사회적 의식을 반영합니다. 그러나 삶의 완전한 전시는 더 많은 이야기, 중편 소설 및 단편 소설과 관련이 있습니다.

서사시의 원래 본질은 착취를 다시 말하는 것입니다. 따라서 주인공은 긍정적이고 용감하며 용감한 영웅이자 적이며 악을 대표합니다. 서사시의 영웅은 대부분 이상화되었고 신비로운 속성이 그들에게 귀속되었지만 동시에 그들은 사랑하는 사람과 동포를 돌보는 사람들이었습니다. 영웅 서사시는 주로 전쟁과 사랑을 결합합니다. 주인공은 악의 세력과 함께 전쟁터에 들어가 용맹과 명예, 존엄과 친절을 보여줍니다. 그리고 결국 모든 장애와 모든 악을 이겨내고 순수하고 밝은 사랑을 받습니다.

영웅에 대한 초자연적 능력의 신비화와 귀속은 독자들에게 이야기를 더욱 흥미롭게 만들고 회색 루틴이없는 다른 세계로 안내합니다. 측면에서 본 영웅들의 사건, 공적, 감정으로 가득 차 있습니다. 따라서 서사시는 가장 오래된 문학 및 서사 장르 중 하나입니다. 그는 오래 전에 사라진 사건뿐만 아니라 내레이터의 영혼도 독자에게 보여줄 수 있습니다. 그리고 서사시가 여전히 현대 작가와 시인 사이에서 가장 일반적인 장르 중 하나라는 사실을 고려할 때 이것이 가장 중요한 문학 형식 중 하나라는 결론을 내릴 수 있습니다. 다재다능함 덕분에 각 독자는 자신의 내면의 문화적, 영적 필요를 충족시키는 서사적 작품을 찾을 수 있습니다.

영웅 서사시

문학에서 가장 어려운 것 중 하나인 영웅 서사시의 기원에 대한 질문은 여러 가지 이론을 낳았습니다. 그 중 "전통주의"와 "반전통주의"라는 두 가지가 눈에 띕니다. 이들 중 첫 번째의 토대는 프랑스 중세학자 가스통 파리(1839-1901)가 그의 주요 저서인 샤를마뉴의 시사(1865)에서 마련했습니다. "cantilena 이론"이라고 불리는 Gaston Paris의 이론은 다음과 같은 주요 조항으로 축소됩니다. 영웅적 서사시의 기본 원칙은 8세기에 널리 퍼진 작은 서정적 서사적 노래-칸틸레나였습니다. Cantilenas는 특정 역사적 사건에 대한 직접적인 반응이었습니다. 수백 년 동안 칸틸레나는 구전 전통과 10세기부터. 큰 서사시로 병합되는 과정이 시작됩니다. 서사시는 장기적인 집단적 창의성의 산물이며 인민 정신의 최고의 표현입니다. 따라서 서사시의 창작자 한 명을 거명하는 것은 불가능한 반면, 시의 기록 자체는 창작이라기보다는 기계적인 과정이며,

이 이론에 가까운 것은 "French Epic"(1865) 작품의 저자 인 Leon Gauthier, Gaston Paris의 동시대 사람의 관점이었습니다. 과학자들은 한 가지 입장에서만 강력하게 동의하지 않았습니다. 파리는 프랑스 영웅 서사시의 국가적 기원을 주장했고 Gauthier는 독일의 기본 원칙에 대해 말했습니다. 가장 큰 "반 전통 주의자"는 Gaston Paris, Josève Bedier (1864-1938)의 학생이었습니다. Bedier는 실증주의자였으며 과학에서 그는 기록적인 사실만을 인정했으며 칸틸레나의 존재에 대해 역사적으로 증명된 정보가 보존되지 않았기 때문에 Gaston Paris의 이론을 받아들일 수 없었습니다. Bedier는 서사시가 구전 전통에서 오랫동안 존재했으며 집단적 창의성의 결과라는 입장을 부인했습니다. Bedier에 따르면 서사시는 기록되기 시작했을 때 정확하게 발생했습니다. 이 과정은 11세기 중반에 시작되어 12세기에 정점에 이르렀다. 이때 교회가 적극적으로 장려하는 순례가 서유럽에서 비정상적으로 널리 퍼졌습니다. 수도원의 성물에 관심을 끌기 위해 승려들은 그들에 대한 전설과 전통을 수집했습니다. 이 자료는 방대한 영웅시를 만든 방황하는 가수-이야기꾼-요술쟁이가 사용했습니다. Bedier의 이론은 "수도원 저글링"이라고 불 렸습니다.

"전통 주의자"와 "반 전통 주의자"의 입장은 Alexander Nikolaevich Veselovsky의 영웅 서사시의 기원에 대한 그의 이론에서 어느 정도 결합되었습니다. 그의 이론의 본질은 다음과 같습니다. 상상. 잠시 후, 노래에 나오는 사건에 대한 태도가 차분해지고 감정의 날카로움이 사라지고 서사시적인 노래가 탄생합니다 시간이 흐르고 노래가 어떻게든 서로에게 가까워지고 있습니다. 그리고 마지막으로, 주기는 서사시로 변한다 "텍스트가 구전 전통에 존재하는 한 그것은 집단의 생성입니다. 서사시 형성의 마지막 단계에서 개별 작가가 결정적인 역할을합니다. 시의 기록 기계적인 행위가 아니라 매우 창의적인 행위입니다.

Veselovsky 이론의 기초는 현대 과학 (V. Zhirmunsky, E. Meletinsky)에 대한 중요성을 유지하며 영웅 서사시의 출현을 8 세기로 언급하며 서사시는 구전 집단과 서면 개인의 창조물이라고 믿습니다. 창의성. 영웅 서사시의 기본 원칙에 대한 질문 만 수정됩니다. 일반적으로 역사적 전설과 고풍 서사시의 비 유적 수단의 가장 풍부한 무기고로 간주됩니다.

영웅적 (또는 국가) 서사시 형성의 시작이 8 세기에 기인 한 것은 우연이 아닙니다. 서로마 제국(476)이 멸망한 후 수세기 동안 노예 소유 국가 형태에서 봉건 국가 형태로의 전환이 있었고 북유럽 사람들 사이에는 가부장적 씨족이 최종적으로 분해되는 과정이 있었습니다. 처지. 새로운 국가 수립과 관련된 질적 변화는 확실히 8세기에 느껴집니다. 751년에 유럽에서 가장 큰 봉건 영주 중 한 명인 Pepin the Short가 Franks의 왕이자 Carolingian 왕조의 창시자가 되었습니다. Pepin the Short, Charlemagne (통치 : 768-814)의 아들 아래에서 Celtic-Romanesque-Germanic 인구를 포함하여 영토에 거대한 국가가 형성되었습니다. 80b년에 교황은 카를에게 새롭게 부흥한 대 로마 제국의 황제라는 칭호를 주었습니다. 차례로 Kara는 게르만 부족의 기독교화를 완료하고 제국의 수도 인 Aachen을 아테네로 바꾸려고합니다. 새로운 국가의 형성은 내부 상황뿐만 아니라 기독교 프랭크와 무슬림 아랍인의 끊임없는 전쟁이 주요 장소 중 하나를 차지한 외부 상황 때문에 어려웠습니다. 그리하여 역사는 권위를 가지고 중세인의 삶에 들어왔다. 그리고 영웅서사시 자체가 민중의 역사의식을 시적으로 반영하게 되었다.

역사에의 호소는 영웅서사시와 고대서사시의 차이의 결정적 특징을 결정한다 영웅서사시의 중심 주제는 역사적 삶의 가장 중요한 경향을 반영하고 특정한 역사적, 지리적, 민족적 배경이 나타나며 신화적, 동화적 -이야기 동기가 제거됩니다. 이제 역사의 진실이 서사시의 진실을 결정합니다.

유럽의 여러 민족이 만든 영웅시는 공통점이 많습니다. 이것은 유사한 역사적 현실이 예술적 일반화를 겪었다는 사실에 의해 설명됩니다. 이 현실 자체는 같은 수준의 역사 의식의 관점에서 이해되었습니다. 또한 유럽 민속에 뿌리를 둔 예술적 언어는 묘사 수단으로 사용되었습니다. 그러나 동시에 각 개인의 영웅적인 서사시에는 고유하고 국가별 기능이 많이 있습니다.

서유럽 민족의 영웅시 중 가장 중요한 것은 프랑스어 - "롤랜드의 노래", 독일어 - "니벨룽의 노래", 스페인어 - "나의 노래"입니다. 이 3개의 위대한 시는 영웅 서사시의 진화를 판단할 수 있게 해줍니다. - 최고 성숙의 순간.

프랑스 영웅 서사시.

중세 프랑스인의 서사적 창의성은 드문 풍부함으로 구별됩니다. 우리 시대까지 살아남은 시는 약 100편에 불과합니다. 일반적으로 세 가지 주기(또는 "제스처")로 나뉩니다.

로얄 사이클.

그것은 그의 충실한 기사와 위험한 적에 대해 현명하고 영광스러운 프랑스 왕 샤를 마뉴에 대해 이야기합니다.

Guillaume de Orange (또는 "충실한 가신")의 순환.

이 시들은 Charlemagne가 죽은 후 그의 아들 Louis the Pious가 왕좌에 올랐을 때 일어난 사건들과 연결되어 있습니다. 이제 왕은 나라를 다스릴 수 없는 나약하고 우유부단한 사람으로 묘사된다. Louis와 대조되는 그의 충실한 가신 ​​Guillaume de Orange는 진정한 기사, 용감하고 활동적이며 국가를 충실히 지원하는 사람입니다.

Doon de Mayans 주기(또는 "남작 주기").

이 주기에 포함된 영웅시는 9~11세기의 사건과 관련이 있습니다. - 프랑스의 왕권이 현저하게 약화되는 시기. 왕과 봉건 영주는 끊임없는 적의 상태에 있습니다. 더욱이 호전적인 봉건 영주는 장엄한 Charlemagne의 장점에서 헤아릴 수 없을 정도로 멀리 떨어져있는 배신적이고 전제적인 왕에 의해 반대됩니다.

왕실주기의 중심 장소는 롤랜드의 노래가 차지합니다. 이시는 여러 손으로 쓴 사본으로 우리 시대로 내려 왔으며 그중 가장 권위있는 것은 그것이 발견 된 장소 인 옥스포드 대학 도서관의 이름을 따서 명명 된 "옥스포드 버전"입니다. 항목은 12세기로 거슬러 올라가며, 이 시는 1837년에 처음 출판되었습니다.

시의 기원에 대한 질문을 연구하면서 Alexander Veselovsky는 다음 사실에 주목했습니다. 8세기 프랑스는 당시 완고하게 유럽 깊숙한 곳으로 진출하고 있던 무어 인들에 대해 엄청난 승리를 거두었습니다. 전투는 732년 샤를마뉴의 할아버지인 샤를 마르텔이 프랑스군을 이끌었던 푸아티에에서 벌어졌습니다. 수십 년 후인 778년에 샤를마뉴는 아랍인이 점령한 스페인으로 원정을 떠났습니다. 군사 원정은 극도로 실패한 것으로 판명되었습니다. Charles는 아무것도 달성하지 못했을뿐만 아니라 돌아와서 Brittany의 Margrave가 이끄는 최고의 분리 중 하나를 잃었습니다. 비극은 Ronceval 협곡의 피레네 산맥에서 발생했습니다. 공격자들은 당시 이미 기독교로 개종한 그 지역의 원주민인 바스크족이었습니다. 따라서 위대한시는 732의 엄청난 승리가 아니라 778의 비극적 패배를 반영했습니다. Veselovsky는이 경우에 다음과 같이 말했습니다. 서사시에는 일반적으로 공통점이 없습니다." 6 .

승리의 승리가 아니라 비극이 서사시에 필수적이다. 시의 영웅주의의 높이를 결정하는 것은 비극이기 때문에 필요합니다. 당시의 생각에 따르면 영웅적인 것은 전례가없고 놀랍고 중복됩니다. 영웅이 그의 전례없는 위대함을 보여줄 수있는 것은 삶과 죽음이 함께하는 것처럼 보이는 순간에만 Roland는 그의 계부 Gwenelon에게 배신당했습니다. 반역자의 행위는 정당하지 않습니다. 그러나 서사시의 시학에 따르면 Roland는 죽음이 필요합니다. 그가 그의 영광의 최고 수준으로 올라간 것은 그녀 덕분입니다.

그러나 영웅의 운명이 비극적으로 결정된다면 역사의 운명은 시적 이상화에 비추어 결정됩니다. 그래서 역사의 진실과 서사시의 진실, 또는 서사적 역사주의의 특수성에 대한 질문이 제기됩니다.

서사시는 역사와 연결되어 있습니다. 그러나 연대기와 달리 그는 역사적 인물의 정확한 사실, 날짜, 운명을 전달하려고하지 않습니다. 서사시는 연대기가 아닙니다. 서사시는 민속 시적 천재가 만든 이야기입니다. 서사시는 자체 역사 모델을 구축합니다. 그는 가장 높은 기준으로 역사를 판단하고 가장 높은 경향, 정신, 궁극적 의미를 표현합니다. 서사시는 영웅적 이상화에 비추어 볼 때 역사입니다. 서사시에서 가장 중요한 것은 존재하는 것이 아니라 기한입니다.

생생한 형태로 이러한 기능은 "Song of Roland"에 반영됩니다. 8 세기의 역사적 삶의 사건과 관련된 프랑스의 영웅시는 당시 실제로 일어난 일뿐만 아니라 일어날 일에 대해 더 많이 말합니다.

시를 시작하면서 우리는 샤를마뉴가 스페인을 무어인들로부터 해방시켰고 "이 지역 전체를 바다까지 점령했다"는 것을 알게 됩니다. 무어인이 남긴 유일한 거점은 사라고사 시입니다. 그러나 VIII 세기의 역사적 삶에는 비슷한 것이 없습니다. 하지 않았다. 무어인들은 스페인 영토를 지배했습니다. 그리고 778의 캠페인 자체는 그들의 입장을 전혀 흔들지 않았습니다. 시의 낙관적 인 시작은 마지막 장면에 고정되어 있습니다. 그것은 무어에 대한 프랑스의 화려한 승리, 그들의 마지막 요새 인 사라고사시의 "이교도"로부터의 완전한 해방에 대해 이야기합니다. 역사의 진보적 과정은 냉혹합니다. 포크 가수에게 친절하고 공정하고 고귀해 보였던 것은 삶에서 확인되어야합니다. 이것은 개인 운명의 영웅적인 비극이 헛되지 않음을 의미합니다. 위대한 패배 뒤에는 위대한 승리가 따른다.

영웅시에서 이미지는 일반적으로 세 그룹으로 나뉩니다. 중앙에는 주인공, 전우, 왕이 국가의 이익을 표현합니다. 다른 그룹은 나쁜 동포들입니다: 반역자, 겁쟁이, 불안과 분쟁의 창시자. 그리고 마지막으로 적들입니다. 그들은 고국의 침략자와 불신자를 포함하며 종종 이러한 특성이 한 사람으로 결합됩니다.

서사적 영웅은 인물이 아니라 하나의 유형이며, 그가 이름을 가진 역사적 인물과 동일시될 수 없다. 또한 서사시 영웅에는 프로토 타입이 없습니다. 많은 가수들의 노력으로 만들어진 그의 이미지에는 안정적인 커플이 가득하다. 서사적 창의성의 특정 단계에서이 시적 "모델"은 특정 역사적 인물의 이름과 관련되어 이미 고유 한 특성을 보호합니다. 역설에도 불구하고 "2차 프로토타입"에 대한 진술은 서사시와 관련하여 사실입니다. 서사시 영웅의 정의 속성은 배타성입니다. 힘, 용기, 대담함, 완고함, 분노, 자신감, 완고함 등 그가 일반적으로 부여받은 모든 것은 예외적입니다. 그러나 이러한 특징은 개인적이고 고유한 표시가 아니라 일반적 특성의 표시입니다. 그것은 세상에서 일어나고 공공의 성격과 영웅의 감정적 삶입니다. 마지막으로 영웅이 해결하는 작업은 전체 팀이 직면한 목표 달성과 연결됩니다.

그러나 영웅의 배타성은 허용되는 범위를 넘어서는 높이에 도달합니다. 긍정적이지만 영웅의 강점은 예외적이므로 그를 커뮤니티에서 제외하고 집단에 반대합니다. 그래서 그의 비극적 인 죄책감이 설명됩니다. Roland에서도 비슷한 일이 발생합니다. 영웅은 대담하지만 그는 유난히 대담하며, 그 결과 그의 행동은 큰 재앙으로 이어집니다. Roland에게 후방 경비대를 지휘하라고 지시하는 Charlemagne는 그가 "군대의 절반"을 차지할 것을 제안합니다. 그러나 Roland는 단호하게 거절합니다. 그는 적을 두려워하지 않으며 2 만 명의 군인이면 충분합니다. 무수한 사라센 군대가 후위로 진격하고 있고 샤를마뉴에게 그 사실을 알리기에 너무 늦지 않았을 때 - 경적을 울리기만 하면 됩니다. 롤랑은 단호하게 거절합니다. Charles에게 소중합니다."

프랑스의 분리는 Gwenelon이 그들을 배신했을뿐만 아니라 Roland가 너무 대담하고 너무 야심적이었기 때문에 멸망합니다. 사람들의 시적 의식에서 Roland의 "죄책감"은 그의 위업의 위대함을 부정하지 않습니다. Roland의 치명적인 죽음은 국가적 재난뿐만 아니라 보편적 재앙으로 인식됩니다. 자연 자체가 애도하며 울고 있습니다.

서사시 개발 과정에서 영웅의 주요 기능도 변경되었습니다. 서사시의 초기 형태에서는 힘이 그런 특징이었고, 어떤 위업을 달성하고 필요한 경우 죽음을 받아들이려는 의식적인 준비와 같은 용기, 용기가 전면에 나타났습니다. 그리고 마지막으로 나중에 용기와 용기와 결합 된 지혜, 합리성이 자연스럽게 그러한 특징이됩니다. Roland의 쌍둥이 형제 인 Olivier의 이미지가 "Roland의 노래"에 나중에 삽입되어 "Olivier를 알아라. Roland는 용감하고 하나는 용맹이 동등합니다." Roland와 논쟁을 시작하면서 Olivier는 "용감한 것만으로는 충분하지 않습니다. 당신은 합리적이어야합니다. "라고 주장합니다.

영웅의 주된 유일한 소명은 그의 군사, 군사 사업입니다. 개인적인 삶은 그에게 의문의 여지가 없습니다. Roland에게는 무한히 헌신하는 약혼자 Alda가 있습니다. 사랑하는 사람의 죽음에 대한 소식을 견딜 수 없었던 Alda는 치명적인 소식이 그녀에게 전해진 그 순간에 사망했습니다. Roland 자신은 Alda를 언급하지 않습니다. 죽어가는 순간에도 그녀의 이름은 영웅의 입술에 나타나지 않았고 그의 마지막 말과 생각은 전투 검, 친애하는 프랑스, ​​Charles, God에게 전달되었습니다.

충실한 가신 ​​봉사의 의무는 영웅의 삶의 의미입니다. 그러나 가신의 헌신은 개인에 대한 봉사가 집단, 군대 공동체에 대한 봉사일 때만 가능합니다. 모국. 이것이 Roland가 자신의 의무를 이해하는 방법입니다. 대조적으로 Gwenelon은 Charlemagne를 섬기지만 공동의 이익인 프랑스를 섬기지는 않습니다. 엄청난 야망은 Gwenelon을 용서를 모르는 단계, 즉 배신으로 밀어 붙입니다.

Roland의 노래에서 프랑스 영웅 서사시의 다른 많은시에서와 마찬가지로 Charlemagne의 이미지가 가장 중요한 장소 중 하나를 차지합니다. 그리고 이 이미지는 특정 역사적 인물의 특징을 많이 반영하는 것이 아니라 외부의 적과 내부의 적을 대적하는 현명한 주권자, 혼란과 불화를 심는 자, 현명한 국가. Karl은 위엄 있고 현명하며 엄격하며 공정하며 약자를 보호하고 반역자와 적에게 무자비합니다. 그러나 Cala the Great의 이미지는 여전히 떠오르는 국가 상황에서 왕권의 진정한 가능성을 반영합니다. 따라서 Charlemagne는 실제 참여자보다 이벤트에 대한 해설자 인 증인에 더 가깝습니다. 롤랜드의 비극을 예견한 그는 그것을 막을 수 없다. 배신자 Gwenelon을 처벌하는 것은 그에게 거의 해결되지 않는 문제입니다. 그의 상대는 봉건 영주입니다. 인생의 어려운 순간에 – 그리고 Karl은 그 중 많은 것을 가지고 있습니다 – 그는 전능자의 도움만을 기대합니다. "하나님은 Karl을 위해 기적을 행하셨고 태양은 하늘에서 멈췄습니다."

이 시는 대체로 기독교 사상을 반영합니다. 더욱이 종교적 임무는 국가 애국적 임무와 밀접하게 통합됩니다. 프랑스와 필멸의 전쟁을 벌이는 무어 인은 "친애하는 프랑스"의 적일뿐만 아니라 기독교 교회의 적이기도합니다. 신은 군사 업무에서 프랑스의 조수이며 Charlemagne의 고문이자 지도자입니다. Charles 자신은 십자가에 못 박히신 그리스도를 찔렀던 창 끝인 성물을 소유하고 있습니다. 시에서 눈에 띄는 장소는 교회와 군대를 통합하는 Turpin 대주교의 이미지가 차지합니다. 한 손으로 성스러운 목자는 프랑스인을 축복하고 다른 손으로는 창과 칼로 이교도 사라센을 무자비하게 공격합니다.

"롤랑의 노래"의 내러티브 구조와 비유적 수단은 영웅 서사시의 특징입니다. 장군은 모든 면에서 개인을 지배하고, 널리 퍼진 것은 독특한 것을 지배한다. 상수 소명과 공식이 우세합니다. 많은 반복 - 둘 다 동작 속도를 늦추고 묘사된 것의 전형을 말합니다. 과장법이 우세합니다. 더군다나 따로 확대된 것이 아니라 온 세상이 거대한 스케일로 나타난다. 어조는 느리고 엄숙합니다.

"롤랜드의 노래"는 쓰러진 영웅들을 위한 장엄한 레퀴엠이자 역사의 영광에 대한 엄숙한 찬가입니다.

독일 영웅 서사시.

독일 영웅 서사시의 중심시는 Nibelungenlied입니다. 그것은 33개의 목록에서 우리 시대에 도달했으며, 그 중 가장 최근의 것은 13세기로 거슬러 올라갑니다. 1757년에 처음 출판되었습니다. 독일인의 영웅적인시는 역사적 자료의 거대한 층을 예술적으로 이해합니다. 가장 오래된 층은 5세기에 속합니다. Huns와 그들의 유명한 지도자 Attila의 운명과 함께 사람들의 대 이주 과정과 관련이 있습니다. 다른 층은 5세기에 발생한 프랑크 국가의 비극적인 변덕이다. 서로마 제국의 폐허에서 4세기 동안 존재했습니다. 그리고 마지막으로-소문이 많은 사랑, 토너먼트, 웅장한 축제와 같은 유럽 기사도 사이의 예의 형성을 반영하는 11-12 세기의 관습과 관습. 이것이 시에서 먼 것과 가까운 것, 깊은 고대와 현재가 결합되는 방식입니다. 시는 또한 시적 출처와의 연결이 풍부합니다. 이들은 신화와 동화로 거슬러 올라가는 모티프 인 뿔 달린 Siegfried에 대한 민속 책인 "Elder Edda"와 "Younger Edda"에 포함 된 서사시 노래입니다.

이 시는 39개의 모험(또는 노래)으로 구성되어 있으며 두 부분으로 나뉘며 각 부분은 지배적인 의미론적 모티프를 가지고 있습니다. 시의 첫 번째 부분(I-XIX 모험)은 조건부로 "중매에 관한 노래"라고 부를 수 있습니다. 두 번째 (XX-XXIX 모험) - "복수에 관한 노래." 이 두 서사시는 구전에서 오랫동안 따로따로 존재했고, 차용하여 하나의 작품으로 모은 것으로 추정된다. 이것은 같은 이름을 지닌 일부 영웅들이 시의 각 부분에서 서로 다른 서사적 유형을 의인화한다는 것을 설명해야 합니다. (첫 번째 부분의 Krimhilda는 충실하고 사랑스러운 아내의 유형이고, 두 번째 부분은 무자비한 복수자입니다. Hagen은 처음에는 교활한 가신의 유형이며, 그 다음에는 높은 영웅주의로 부채질된 용감한 전사입니다.)

이시는 조화로운 구성 통일성으로 유명합니다. 순차적으로 그려진 일련의 사건뿐만 아니라시의 어조의 통일성에 의해서도 달성됩니다. 이미 첫 번째 줄은 미래의 문제를 예측합니다. 기쁨은 항상 슬픔과 함께하며 수세기 초부터 "인간은 행복을 위해 고통을 지불했습니다." 이 타이틀 모티브는 서사적 내러티브에서 멈추지 않고 마지막 장면에서 최고의 긴장감에 도달합니다. 여기에 묘사된 재앙은 세계 자체의 죽음과 같습니다!

시의 첫 번째 부분은 잘 알려진 "고귀한 중매"의 시적 모델에 따라 발전합니다. 행동은 영웅의 결혼 여행으로 시작됩니다. Burgundian 왕 Krimhild의 소문난 자매와 사랑에 빠진 용감한 기사 Siegfried가 네덜란드에서 Worms로 도착합니다. Gunther 왕은 Siegfried에게 그의 여동생을 아내로 줄 준비가되어 있지만 미래의 사위는 Gunther 자신이 신부 인 아이슬란드 영웅 Brynhild ( "중매에 대한 응답")를 얻도록 도와야한다는 조건하에 있습니다. Siegfried는 Gunther의 조건에 동의합니다. Gunther의 모습으로 보이지 않는 망토를 사용하여 Siegfried는 경쟁에서 Brunhild를 물리 친 다음 결혼 침대에서 영웅을 길들입니다 ( "결혼 경쟁", "결혼 결투", "신부 길들이기"). Siegfried는 Kriemhild를 아내로 얻습니다. , 그리고 Brynhild는 Gunther의 아내가 됩니다. 10년이 지났습니다. Gunther는 그의 여동생과 Siegfried를 방문하도록 초대합니다. Worms에서 여왕들은 다투고 있습니다. Gunther에 대한 Siegfried의 우위를 옹호하는 Kriemhild는 Brynhild에게 사기성 중매의 비밀을 밝힙니다. Gunther의 충실한 가신 왕의 명예가 훼손되었다고 믿는 Hagen은 Siegfried를 배반하여 죽입니다 ( "중매 사기 및 후속 복수").

시의 첫 부분의 중심 인물은 Siegfried입니다. 그는 멋진 기적에서 영웅적인 서사시에 왔습니다. 전투에서 "700 Nibelungs"를 근절하여 놀라운 보물의 소유자가 된 것은 Siegfried였습니다. 그는 투명 망토를 소유하여 드워프 마법사 Albrich를 물리 쳤습니다. 그는 마침내 검으로 끔찍한 용을 쓰러뜨리고 그 피에 흠뻑 젖어 무적 상태가 되었습니다. 그리고 린든 잎이 떨어진 영웅 뒷면의 단 한 곳만 보호되지 않은 상태로 남아있었습니다. Siegfried 왕자는 진정한 전사의 용맹에 대한 민속 아이디어를 구현하는 서사적 영웅의 일반화 된 이미지입니다. "지금까지 세상은 전투기를 본 적이 없으며 그는 더 강합니다."

지그프리트의 임종 순간을 이야기하는 장면은 그의 영웅적 운명의 절정의 순간입니다. 그러나 그가 예를 들어 Roland와 같은 놀라운 업적을 수행하는 것은 현재로서는 아닙니다. Siegfried는 무고한 희생자입니다. 그는 남편의 옷에 십자가를 수 놓은 후자의 Kriemhild를 순진하게 신뢰했기 때문에 Hagen을 고귀하게 믿었습니다. Hagen은 Kriemhild에게 이곳을 지키겠다고 약속했지만 교활하게 그 반대였습니다. Hagen의 무가치함은 Siegfried의 고귀함을 드러내야 합니다. 영광스러운 영웅은 풀의 녹색 융단을 피로 물들인 치명상뿐만 아니라 "고통과 고통"에서도 힘을 잃습니다. Hagen은 사람들에게 신성한 공동체 생활의 원칙을 잔인하게 짓밟습니다. 그는 Siegfried에게 이전에 주어진 충성 맹세를 위반하여 뒤에서 교활하게 Siegfried를 죽입니다. 그는 손님을 죽이고 왕의 친척을 죽입니다.

시의 첫 부분에서 Kriemhild는 처음에는 사랑하는 아내로, 그 다음에는 13년 동안 남편의 때이른 죽음을 애도하는 과부로 묘사됩니다. Kriemhild는 거의 기독교인의 겸손으로 마음의 분노와 혼란을 견뎌냅니다. 그리고 눈은 복수에 대해 생각하지만 무기한 연기합니다. Kriemhilda는 살인자 Hagen과 그의 후원자 Gunther에 대한 그녀의 태도를 금욕적인 순교자로서 다음과 같이 표현합니다. 시의 두 번째 부분에서 Kriemhild의 역할이 눈에 띄게 바뀝니다. 이제여 주인공의 유일한 목표는 무자비한 복수입니다. 그녀는 멀리서 계획을 실행하기 시작합니다. Krimhilda는 Huns Etzel의 강력한 왕의 아내가되기로 동의하고 13 년 동안 그의 소유물에 살면서 Burgundians를 방문하도록 초대합니다. Krimhilda가 준비한 끔찍한 피비린내 나는 잔치는 수백 명의 목숨을 앗아 가고 Etzel, Hagen에서 태어난 어린 아들 Kriemhilda의 형제가 죽습니다. 고풍 서사시에서 영웅의 엄청난 잔인 함이 도덕적 평가를받지 못했다면 영웅 서사시에는이 평가가 있습니다. 늙은 전사 Hildenbrant는 교활한 복수자를 처벌합니다. Kriemhilda의 죽음은 또한 운명 자체의 법령입니다. 그녀의 행동으로 복수자는 자신의 사형 선고에 서명했습니다.

시와 Hagen의 중심 영웅. 이야기의 첫 부분에서 이것은 충성스러운 가신입니다. 그러나 충실하지만 생각없는 Hagen 서비스에는 높은 영웅주의가 없습니다. 유일한 목표를 추구하는 것-모든 일에서 그의 군주를 섬기기 위해 Hagen은 속임수, 속임수, 배신 등 모든 것이 그에게 허용된다고 확신합니다. Hagen의 가신은 부적절한 서비스입니다. 시의 두 번째 부분에서 이러한 생각은 고귀한 기사 뤼데거의 운명에 의해 설명됩니다. Etzel의 가신인 그는 그의 왕이 Kriemhild의 중매인으로 보냈습니다. 그리고 Rüdeger는 미래의 여왕을 반드시 섬기겠다고 맹세했습니다. 이 가신 맹세는 치명적입니다. 나중에 Kriemhilde가 그녀의 피비린내 나는 복수 계획을 실행했을 때 Rüdeger는 딸의 신랑의 친척 인 Burgundians에 맞서 죽음을 맞이해야합니다. 그리고 Rudeger는 한때 Burgundians에게 우정의 표시로 선물했던 칼로 죽습니다.

시의 두 번째 부분에서 Hagen 자신은 다른 역할로 나타납니다. 용감하고 강력한 전사인 그는 자신의 비극적인 운명을 예견하지만, 전례 없는 용기와 위엄으로 그것을 성취한다. 이제 Hagen은 속임수와 속임수의 희생자가 됩니다. 그는시의 첫 부분에서 그의 "더블"이 사용한 것과 동일한 무기로 사망했습니다.

독일 영웅 서사시에는 단일 조국이라는 주제가 아직 없습니다. 그리고 영웅들 자신은 아직 그들의 행동과 생각에 대한 가족, 부족, 부족의 이익을 넘어서지 않았습니다. 그러나 이것은 시에서 보편적인 인간의 소리를 빼앗는 것이 아니라 강화하는 것입니다.

시에 묘사된 세계는 웅장하고 장엄하며 비극적이다. 이 시의 고마운 독자인 독일 시인 하인리히 하이네는 이 세상에 대해 다음과 같이 썼습니다. 또는 긴 봉제 인형이 녹색 눈물처럼 떨어집니다. 이시에서 충돌하는 거대한 열정에 대해 선량한 작은 사람들 인 당신은 더 적은 생각을 가질 수 있습니다 ... 그런 높은 탑도없고 사악한 Hagen과 복수심에 불타는 Krimhilda와 같은 단단한 돌도 없습니다.

독일시 "Kudruna"는 어조가 다릅니다. Wilhelm Grimm은 "Nibelungs의 노래"가 독일어 "Iliad"라고 불릴 수 있다면 "Kudrun"-독일어 "Odyssey"라고 말한 적이 있습니다. 이 시는 13세기 초에 쓰여진 것으로 여겨진다. 1820년에 처음 출판되었다.

시의 주요 아이디어는 기독교 계명에 가까운 주제로 표현됩니다. "아무도 다른 사람에게 악을 악으로 지불해서는 안됩니다."

줄거리는 "신부와 장애물을 얻는 것"이라는 민속 모티프의 유형에 따라 전개됩니다. 시의 첫 번째 부분에서이 주제는 사랑하는 헤겔의 아내가 될 권리를 옹호하는 뛰어난 의지력을 보여주는 왕실 딸 힐다 인 미래의 어머니 쿠드 루나의 운명의 예에서 드러납니다. Kudruna 자신은 영광스러운 기사 Herwig와 약혼할 것입니다. 그러나 그의 부재로 소녀는 그녀의 손을 찾는 다른 사람인 Hartmut에게 납치됩니다. Kudrun은 포로 생활에서 긴 13년을 보냈으며 삶의 모든 고난에도 불구하고 인간의 존엄성을 유지하면서 체력과 강인함을 보여줍니다. 마침내 포로 상태에서 풀려나 사랑하는 Herwig와 그녀의 삶을 통합한 Kudruna는 가해자에게 복수하지 않습니다. 그녀는 Krimhilda처럼 굳어지지는 않지만 모든면에서 친절과 자비를 보여줍니다. 시는 행복하게 끝납니다. 평화, 조화, 행복을 얻을 가치가 있습니다. 한 번에 네 커플이 즐거운 결혼 생활을 시작합니다. 그러나 시의 조화로운 결말은 서사시가 평범한 일상적인 수준에 접근하면서 높은 영웅성을 잃고 있음을 증언합니다. 이러한 경향은 스페인 시 "The Song of My Sid"에서 분명하게 드러났습니다.

스페인 영웅 서사시.

스페인 영웅 서사시의 가장 큰 기념비인 "내편의 노래"는 12세기 중반에 만들어졌으며 14세기 원고로 우리 시대에 내려왔고 1779년에 처음 출판되었습니다. "The Song of My Side" "는 스페인의 역사적 삶에서 가장 중요한 경향을 반영합니다. 711년에 아랍인(무어인)이 이베리아 반도를 침공했고 몇 년 동안 거의 모든 영토를 점령하여 그 위에 코르도바 토후국을 세웠습니다. 원주민은 정복자를 참지 않았고 곧 국가의 재정복이 시작됩니다. 그것은 8세기 동안 계속되었습니다. 때로는 타오르다가 가라앉았습니다. 레콩키스타는 11~12세기 말에 특히 강도가 높았다. 그 당시 현재 스페인 영토에는 이미 4 개의 기독교 국가가 존재했으며 그중 카스티야가 두드러져 해방 투쟁의 통합 중심이되었습니다. 레콘키스타는 또한 무어인들이 시드(마스터)라는 별명을 가진 루이 디아스 비바르드(1040-1099)의 귀족 가문 출신의 대규모 봉건 영주를 포함하여 여러 유능한 군사 지도자들을 지명했습니다. 시의 영웅은 겸손한 출신의 사람으로 묘사되는이 이름과 관련이 있습니다. 이 시는 시드가 개인적인 자질 덕분에 명성과 부, 왕의 인정을 얻는다는 사실에 초점을 맞추고 있다. Sid는 진정한 명예와 용기를 가진 사람입니다. 그는 충성스러운 가신이지만 목소리가 없는 사람은 아닙니다. 왕과 다투던 시드는 품위를 잃지 않으면서 왕의 총애를 되찾기 위해 노력한다. 그는 봉사할 준비가 되어 있지만 예배에 동의하지 않습니다. 이 시는 가신과 왕 사이의 동등한 연합에 대한 생각을 옹호합니다.

서사시 영웅은 그의 사위 인 Infanta de Carrión에 의해 반대됩니다. 일반적으로 "나쁜 동포"는 예를 들어 "The Song of Roland"의 Gwenelon과 같이 서사적 위대함을 부여 받았습니다. 유아는 작고 하찮은 사람으로 묘사됩니다. 사자가 있는 특징적인 장면. Infantes가 강력한 짐승을 보았을 때 치명적으로 겁을 먹었다면, 사자는 Sid를보고 ""부끄러워하고 고개를 숙이고 으르렁 거리는 것을 멈췄습니다. " 편협하고 비겁한 Infantes는 강력한 사람 옆에서 사라집니다. 시드. 시드의 영광을 부러워하고 때로는 귀찮게 할 어떤 것도 대담하게 대하지 않고 그들은 아내, 시드의 딸을 조롱합니다. 그들은 그들을 심하게 때리고 울창한 숲에서 운명에 맡깁니다. 탈출하다.

그러나 시드의 이미지에는 롤랜드와 같은 서사적 영웅에게는 일반적이지 않은 것이 있습니다. 시드는 예외적인 영웅이 아니며, 군사적 문제가 그의 삶의 유일한 운명은 아닙니다. Sid는 기사일 뿐만 아니라 훌륭한 가족이자 충실한 남편이자 사랑하는 아버지입니다. 그는 군대뿐만 아니라 가족과 사랑하는 사람들에게도 관심이 있습니다. 시의 큰 부분은 딸의 첫 결혼과 관련된 Sid의 일과 문제에 대한 설명입니다. Sid는 군사적 영광뿐만 아니라 전리품도 중요합니다. 시드는 돈의 가치를 알고 있습니다. 그들을 얻으면 그는 부정 행위를 싫어하지 않습니다. 예를 들어, 그는 귀중한 보석이 포함되어 있음을 확인하면서 큰 서약으로 고리 대금업자에게 모래 상자를 약속합니다. 동시에 그는 바보에게 스타킹에 대한이 "서비스"를 요청하는 것을 잊지 않습니다.

시의 영웅적인 파토스는 서사시 영웅의 새로운 기능에 의해서만 음소거되지 않습니다. 시에는 웅장한 재앙이 없습니다. 피날레에서 Sid는 죽지 않습니다. 영웅은 성공적으로 목표를 달성하고 그의 무기는 복수가 아니라 공정한 재판, 정직한 결투입니다. 느리고 장엄한 시의 속도; 그것은 자신있게 영웅의 행복한 지상 승리로 이어집니다.

사우스 슬라브의 서사시.

XIV 세기까지. 서유럽 사람들의 서사시적인 창의성이 끝납니다. 이 규칙의 유일한 예외는 남부 슬라브의 서사시인 불가리아인 유고슬라비아 민족입니다. 중세 초기에 시작된 그들의 서사시 노래는 19세기까지 구전으로 전해졌으며 16세기에 처음 녹음되었습니다.

남부 슬라브인의 서사적 창조성의 중심에는 그들의 역사적 삶의 중심 문제인 터키의 멍에에 대한 영웅적인 투쟁이 있습니다. 이 주제는 "Kosovo cycle"과 Marko Korolevich에 대한 순환의 두 가지 서사시 노래 모음에서 가장 완벽하게 표현되었습니다.

첫 번째주기는 슬라브와 투르크의 투쟁 역사에서 구체적이지만 결정적인 사건을 시적으로 이해합니다. 우리는 1389년 6월 15일에 일어난 코소보 전투에 대해 이야기하고 있습니다. 이 전투는 남부 슬라브인들에게 가장 비극적인 결과를 가져왔습니다. 터키인들은 마침내 발칸 반도에서 그들의 지배력을 확립했습니다. 포크 가수의 시적 해석에서 이 전투는 사랑하는 사람, 자유, 조국의 비극적 상실의 상징이 되었습니다. 노래에서이 전투의 과정은 자세히 다루지 않습니다. 전투 이전에 일어난 일(예감, 예측, 치명적인 꿈)과 그 뒤를 이은 일(패배에 대한 애도, 쓰러진 영웅에 대한 애도)에 대해 훨씬 더 자세히 설명되어 있습니다.

이 주기의 시적 역사는 실제 역사에 매우 가깝습니다. 서사시 노래에는 환상적인 동기가 거의 없으며 과장이 눈에 띄게 흐려집니다. 주인공 Milos Obilic은 뛰어난 전사가 아닙니다. 이것은 세르비아 국민의 많은 대표자 중 한 명인 농민 아들입니다. 예, 자신의 텐트에서 터키 술탄을 살해 한 Milos의 주요 업적은 역사적으로 신뢰할 수있는 사실입니다.

"코소보 사이클"의 서사시 노래에는 "나쁜 동포"의 전통적인 모습이 표시됩니다. 이것이 Vuk Brankovic이 묘사되는 방식입니다. 봉건적 이기심과 자기 의지의 파괴성을 의인화합니다. 그러나 좋은(Milos) 캐릭터와 나쁜(Vuk) 캐릭터 간의 경쟁이라는 전통적인 모티프는 부재합니다. "코소보주기"의 노래는 깊은 서정적 느낌으로 가득 차 있습니다. 국가 비극은 개인 운명의 비극과 불가분의 관계로 결합되어 제시됩니다.

이와 관련하여 특징적인 노래는 "코소보 필드에서 온 소녀"입니다. 이 노래는 소녀가 약혼자 Toplitz Milan과 전장에서 중매인 Ivan Kosanchich와 Milos를 찾고 최고의 전사의 피 묻은 몸으로 흩어져있는 방법을 알려줍니다. 세 명 모두 죽었습니다. 그리고 소녀는 쓰러진 사람들을 위해 통곡하고 운다. 그리고 그녀는 다시는 행복을 볼 수 없다는 것을 알고 있습니다. 그리고 그녀의 슬픔이 너무 커서 푸른 가지도 말라서 만지기만 하면 안타까운 일입니다.

Korolevich Marko에 대한주기에는 고유 한 특성이 있습니다. 여기에 있는 노래는 특정 이벤트를 중심으로 그룹화되지 않습니다. 슬라브와 투르크의 투쟁의 역사는 여기에 수세기 전의 스프레드로 제시되며주기의 중심에는 특정 영웅이 있지만 그는 서사적 비율에 따라 "조금, 삼백년"을 살았습니다. , 더 이상은 없어."

역사적인 Marko는 작은 상속 재산의 소유자였으며 Turks를 섬겼습니다. Marco의 소유물에서 농민에 대한 태도는 상대적으로 인도적이라고 가정합니다. 따라서 사람들의 기억 속에 그에 대한 좋은 소문이 있습니다. 특별히 마르코에게 헌정된 노래는 상대적으로 적지만 이벤트 참여자로서 그는 200개 이상의 이야기에 등장합니다. Marco는 최고 귀족과 농민의 고유 한 기능을 유기적으로 결합합니다. Marko는 Tsar Vukashin의 아들이지만 영웅, 종종 일반적으로 농부 Marko를 둘러싼 삶은 영웅적이고 공정하며 정직하지만 배신하고 잔인 할 수 있습니다. 그는 군사 문제를 아주 잘 알고 있지만 농민 노동에도 참여할 수 있습니다. Marko Korolevich의 삶은 출생일부터 사망 시간까지 노래로 추적 할 수 있습니다. 그리고이 삶은 높은 영웅주의와 평범한 일상사에 비추어 제시됩니다. 따라서 서사시 영웅의 운명은 그의 백성의 운명을 반영했습니다.

Epos는 예술 문학에 지나지 않습니다. 주요 특징은 다사 다난함, 내레이션, 서정적 여담 및 대화입니다. 산문적이고 시적입니다. 민속 문학에서도 비슷한 이야기를 찾을 수 있습니다. 종종 그들은 특정 작가의 작품에 설명되어 있습니다.

민속 서사시

원시인의 마음 속에는 예술과 과학, 도덕, 종교 및 기타 유형의 사회 발전 방향의 기초가 불가분의 관계로 존재했습니다. 조금 후에 그들은 모두 독립을 얻었습니다.

구두 예술은 컬트, 종교, 가정 및 노동 의식의 일부가되었으며 그 주요 표현은 가장 오래된 전설입니다. 사람들이 자신과 주변 세계에 대해 가지고 있던 때로는 환상적인 아이디어가 반영되었습니다.

가장 오래된 민속 예술 유형 중 하나는 동화입니다. 이것은 현실과 불가분의 관계가 있는 마술적이고 모험적이거나 일상적인 성격을 가진 작품입니다. 그의 영웅은 구전 서사적 창의성의 영웅입니다.

세계에 대한 사람들의 과학적 사고는 신화에도 반영됩니다. 이것은 영혼과 신, 서사시적인 영웅에 관한 이야기입니다.

전설은 신화에 가깝다. 그들은 실제로 일어난 사건에 대한 반 환상적인 이야기입니다. 전설의 영웅은 그 시대에 실제로 살았던 사람들입니다.

Epics는 고대 Rus에서 일어난 역사적 사건에 대해 이야기합니다. 노래나 시. 그들에서 서사시 영웅은 원칙적으로 영웅입니다. 그는 변함없이 조국에 대한 사랑과 용기에 대한 인민의 이상을 구현합니다. 우리는 모두 러시아 서사시의 영웅의 서사시 이름에 익숙합니다. 이들은 Alyosha Popovich와 Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich입니다. 그러나 에픽 영웅은 영웅만 있는 것은 아닙니다. 서사시와 노동의 사람으로 영광을 받았습니다. 그중 Mikula Selyaninovich는 영웅 농부입니다. 다른 캐릭터에 대한 내러티브도 만들어졌습니다. 이것은 Svyatogor-거인, Sadko-상인-gusler 및 기타입니다.

서사시의 영웅

서사시, 동화, 신화의 주인공은 남자입니다. 동시에 서사시 영웅은 사람들을 의인화합니다. 그들이 인생에서 직면해야 하는 것은 국가와 사회의 운명일 뿐이다.

에픽 영웅은 이기적인 특성이 전혀 없습니다. 또한 그들은 온 백성의 대의와 대내외적으로 연결되어 있다.

Epic Heroes는 개인 심리가 전혀없는 사람들입니다. 그러나 그 근거는 반드시 전국적이다. 이 상황은 작품에 설명 된 이벤트의 참가자를 서사시의 영웅으로 만듭니다. 더욱이 그는 강할뿐만 아니라 무력한 승자 일뿐만 아니라 패배 할 수도 있습니다. 그러나 그가 인민의 삶과 하나가 된다면 그는 분명 영웅이 될 것이다.

세계 유산

모든 국가에는 고유한 영웅 서사시가 있습니다. 그들은 특정 국가의 관습과 생활 방식, 세계관 및 기본 가치를 반영합니다.

동부 슬라브의 영웅 서사시의 가장 놀라운 예는 Ilya Muromets와 Nightingale the Robber에 관한 서사시입니다. 여기서 주인공은 영웅입니다. Ilya Muromets는 이런 종류의 많은 작품의 중심 인물인 서사적 영웅입니다. 그는 작가들에 의해 동부 슬라브의 모든 기본 가치를 반영하여 고국과 국민의 주요 수비수로 제시되었습니다.

아르메니아 서사시의 가장 눈에 띄는 작품 중에는 "David of Sasun"이라는 시가 있습니다. 이 작품은 침략자들에 대한 사람들의 투쟁을 반영합니다. 이시의 중심 인물은 자유를 얻고 외국 정복자를 물리 치기 위해 노력하는 사람들의 정신을 의인화 한 것입니다.

독일 영웅 서사시에서 Nibelungenlied와 같은 작품이 눈에 띕니다. 이것은 기사에 대한 전설입니다. 이 작품의 주인공은 강력하고 용감한 Siegfried입니다. 서사시 영웅의 특성은 내러티브에서 볼 수 있습니다. 그는 공정하고 배신과 배신의 희생자가 되더라도 관대하고 고상합니다.

프랑스 서사시의 예는 "Song of Roland"입니다. 이 시의 주요 주제는 정복자에 대한 인민의 투쟁이다. 주인공에게는 용기와 고귀함이 부여됩니다.

영국 영웅 서사시에는 로빈 후드에 대한 많은 발라드가 포함되어 있습니다. 이것은 모든 불행하고 가난한 사람들의 전설적인 강도이자 보호자입니다. 발라드는 그의 용기, 고귀함, 쾌활한 기질에 대해 이야기합니다.

일리야 무로메츠

서사시의 가장 눈에 띄는 특징은 이야기의 영웅적 성격입니다. 그러한 작품에서 사람들이 가장 좋아하는 사람과 장점이 무엇인지 분명해집니다.

고대 Rus의 서사시 영웅 Ilya Muromets의 가장 생생한 이미지는 Kyiv주기와 관련된 서사시에 반영되었습니다. 그들의 행동은 키예프 자체 또는 그 근처에서 이루어집니다. 각 이야기의 중심에는 블라디미르 왕자가 있습니다. 이 서사시의 주요 주제는 남부 유목민으로부터 Rus '를 보호하는 것입니다.

Ilya Muromets 외에도 Alyosha Popovich 및 Dobrynya Nikitich와 같은 영웅이 이벤트에 참여합니다. 연구자들에 따르면 러시아 영웅 서사시의 총 53개 플롯이 있습니다. Ilya Muromets는 그 중 15개의 주인공입니다. 서사시는 출생부터 죽음으로 끝나는 러시아 영웅의 전체 전기를 제시합니다. 그들 중 일부를 더 자세히 고려해 봅시다.

Ilya Muromets의 치유

이 서사시에서 주인공이 농민의 아들이라는 것이 분명해졌습니다. 절름발이였던 그는 장로들에 의해 기적적으로 고침을 받았습니다. 그들은 또한 강력한 적으로부터 Rus를 보호하기 위해 청년을 키예프로 보냈습니다. 고향 마을을 떠나기 전에 Ilya Muromets는 첫 번째 업적을 달성했습니다. 그는 농민 밭을 갈았습니다. 그리고 여기에서 이 남자의 영웅적인 힘이 이미 나타났습니다. 결국 그는 현장에서 그루터기를 쉽게 뽑았으며이 작업은 항상 가장 어려운 작업 중 하나였습니다. 이 위업이 서사시에 가장 먼저 반영된 위업 중 하나라는 사실에 놀라운 것은 없습니다. 결국 농민의 평화로운 노동은 항상 그의 삶의 원천이었습니다.

Ilya Muromets와 강도 나이팅게일

이 서사시에서는 여러 주요 역사적 에피소드가 한 번에 구별됩니다. 그 중 첫 번째는 적군에 의해 포위된 체르니고프의 해방에 관한 것입니다. 도시의 주민들은 Ilya Muromets에게 그들과 함께 머물면서 주지사가 되라고 요청했습니다. 그러나 영웅은 거부하고 키예프에서 봉사합니다. 도중에 그는 강도 나이팅게일을 만납니다. 이것은 새, 사람, 괴물처럼 보입니다. 나이팅게일과 닮은 점은 나무에 둥지를 틀고 살며 이 새처럼 휘파람을 불 수 있다는 점입니다. 그는 사람들을 공격하기 때문에 강도입니다. 휘파람의 파괴적인 효과 때문에 괴물이라고 부를 수 있습니다.

친절하고 고귀한 동료 Ilya Muromets가 평범한 활에서 단 한 발로 강도 나이팅게일을 물리 친 것은이 작품을 만든 사람들에게 매우 중요했습니다. 이 에피소드에서 인간의 힘이 과장되지 않은 것도 중요합니다. 동시에 내레이터는 악에 대한 선의 의무적 승리에 대한 그의 주장을 표명했습니다. 이 위업 덕분에 Ilya Muromets는 모든 영웅들 중에서 눈에 띄었습니다. 그는 키예프 시가 중심인 고국의 주요 수비수가되었습니다.

러시아 bogatyrs

서사시의 영웅들은 항상 놀라운 힘을 가지고 있습니다. 그들이 특별한 사람이 된 것은 그녀 덕분입니다. 그러나 이것에도 불구하고 모든 이야기에서 영웅은 일종의 마법 생물이 아니라 평범한 사람입니다.

서사시에서 최고의 자질을 가진 사람들은 뱀, 괴물, 적 앞에서 악에 저항합니다. Bogatyrs는 항상 고국을 보호하고 정의를 회복할 수 있는 힘입니다. 그들은 항상 진리의 편에 서 있습니다. 그러한 이상적인 세력에 대한 이야기는 우리 국민이 항상 그것을 꿈꿨다는 사실을 말해줍니다.

Ilya Muromets의 주요 기능

이 영웅은 러시아 서사시에서 가장 사랑받는 영웅입니다. 그는 그에게 인내와 자신감을주는 강력한 힘을 부여 받았습니다. Ilya는 대공 앞에서도 결코 포기하지 않을 위엄을 가지고 있습니다.

사람들은 이 영웅을 모든 고아와 과부의 보호자로 나타냅니다. Ilya는 보 야르를 싫어하여 그들의 얼굴에 모든 진실을 말합니다. 그러나 이 영웅은 조국에 문제가 닥치면 공격을 잊는다. 또한 그는 블라디미르 왕자가 아니라 러시아 땅의 어머니를 방어하기 위해 다른 영웅을 요구합니다. 이를 위해 그는 자신의 업적을 수행합니다.

블라디미르 왕자

이 캐릭터는 Ilya Muromets에 대한 많은 서사시에도 등장합니다. 동시에 수도 블라디미르 왕자는 전혀 영웅이 아닙니다. Ilya Muromets와 Nightingale the Robber에 관한 서사시에서 그는 나쁜 행동을 저 지르지 않습니다. 화자는 그를 용기 없는 남자로 보여준다. 결국 키예프 왕자는 강도가 도시로 가져온 나이팅게일에 겁을 먹었습니다. 그러나 다른 서사시가 있습니다. 그들에서 Vladimir는 불공평하고 Ilya Muromets를 나쁘게 대합니다.

미쿨라 셀야니노비치

이 영웅은 여러 서사시에서 발견됩니다. 그들은 또한 Volga와 Svyatogor에 대해서도 이야기합니다.

Mikula Selyaninovich는 서사시 영웅, 영웅 및 훌륭한 농부입니다. 그의 이미지는 "세상의 견인력"을 지닌 전체 러시아 농민의 의인화입니다.

이야기에 따르면 이 영웅과 싸우는 것은 불가능하다. 결국 그의 온 가족은 러시아 서사시에 존재하는 가장 신비하고 기념비적 인 이미지 중 하나 인 "어머니 축축한 지구"의 사랑을 받고 있습니다.

고대 개념에 따라 Mikula Selyaninovich는 Oratay입니다. 그의 후원은 "경운기"를 의미합니다.

Mikula Selyaninovich는 영광과 신성화의 후광이 끊임없이 동반되는 이미지의 서사시 영웅입니다. 사람들은 그를 농민 후원자, Rus의 신, St. Nicholas로 인식했습니다. 신성화는 쟁기, 쟁기의 이미지와 쟁기질 행위 자체에도 존재합니다.

서사시에 따르면 Mikula Selyaninovich의 삶에서 가장 중요한 것은 일입니다. 그의 이미지는 농민의 힘을 구현합니다. 이 영웅만이 "지구를 향한 추력"으로 "핸드백"을 들어 올릴 수 있기 때문입니다.

볼가와 미쿨라 셀야니노비치

사람들은 수세기 동안이 서사시를 만들었습니다. 동시에 Mikula Selyaninovich가 그 먼 시대에 살았던 실제 사람인지 여부는 알려지지 않았습니다. 그러나 Oleg Svyatoslavovich는 Vladimir Monomakh의 사촌이자 Yaroslav the Wise의 손자 인 왕자입니다.

이 전설은 무엇에 관한 것입니까? 왕자와 농민이라는 두 영웅의 만남에 대해 알려줍니다. 그 전에는 각자 자신의 일에 종사했습니다. 왕자는 싸웠고 농부 이 서사시에서 oratay가 축제 옷을 입고 있다는 것은 흥미 롭습니다. 이것이 이 작품의 규칙입니다. 영웅은 항상 잘생겨야 합니다. Volga (Oleg Svyatoslavovich)의 이미지는 농민의 일상적인 작업에 반대합니다. 동시에 쟁기질하는 사람의 일은 군대보다 서사시에서 더 존경받습니다.

그리고 이것은 우연이 아닙니다. 그 당시에는 모든 농부가 훌륭한 전사가 될 수 있었기 때문입니다. 그러나 모든 군인이 무거운 농민 노동에 대처할 수 있었던 것은 아닙니다. 이것은 왕자 팀이 튀김을 땅에서 뽑지도 못한 에피소드로 확인됩니다. Mikula Selyaninovich는 한 손으로 그것을 꺼내고 붙어있는 덩어리에서 흔들었습니다. 볼가는 농부에게 노동의 우위를 양보하고 그를 칭찬했습니다. 그의 말에 따르면 분대 전체의 힘을 넘어선 임무에 대처하는 강한 영웅에 대한 자부심을 느낄 수 있습니다.

영웅에 대한 사람들의 태도

Mikula가 서사시적인 영웅임을 증명하는 것은 쉽습니다. 결국 농민의 힘을 의인화하는 그의 이미지는 큰 존경심으로 가득 차 있습니다. 이것은 또한 영웅이 oratay-oratayushko라고 불릴 때 애정 어린 단어 사용과 관련하여 느껴집니다.

영웅의 겸손함도 국민들에게 환영받는다. 결국 그는 자랑하지 않고 자신의 행위에 대해 이야기합니다.

스뱌토고르

이 영웅은 또한 가장 오래된 러시아 서사시입니다. 그의 이미지에서 절대적인 보편적 힘은 그 의인화를 찾습니다. Svyatogor는 세계에서 가장 강력한 사람입니다. 너무 무겁고 거대해서 "어머니 지구" 자체도 견딜 수 없습니다. 그래서 영웅은 산에서만 말을 타야 한다.

두 명의 영웅이 만난 서사시 중 하나에서 Mikula의 이미지가 다소 달라져 우주의 소리를 얻습니다. 말을 타는 Svyatogor는 도보로 젊은 친구를 보았습니다. 그는 Mikula를 따라 잡으려고했지만 할 수 없었습니다.

또 다른 서사시에서 농민 영웅은 Svyatogor에게 땅에 떨어진 가방을 집어달라고 요청합니다. 그러나 그는 이 작업에 실패했습니다. Mikula는 한 손으로만 가방을 들어올렸습니다. 동시에 그는 평화 롭고 열심히 일하는 농부 만이 극복 할 수있는 "세상의 부담"이 있다는 사실에 대해 말했습니다.