namai › elektros įranga › Liaudies kultūros dekoratyvinė ir taikomoji dailė. Liaudies menas ir amatai: raidos problemos visuomenės reformos kontekste

Liaudies kultūros dekoratyvinė ir taikomoji dailė. Liaudies menas ir amatai: raidos problemos visuomenės reformos kontekste

Liaudies menas ir amatai yra sudėtingas ir daugialypis reiškinys. Tai apima įvairias kryptis, tipus, formas. Tačiau juos visus vienija praktinio gaminių tikslingumo derinys su natūraliu jų išvaizdos grožiu, kylančiu iš supančios gamtos (69, p. 263).

Liaudies menas ir amatai yra neatsiejama kultūros dalis, aktyviai įtakoja meninio skonio formavimąsi, praturtina profesionalųjį meną ir raiškiąsias industrinės estetikos priemones.

Liaudies menas ir amatai vadinami menu, kuris pas mus atėjo iš amžių gelmių, iš kartų gelmių, menas vyrauja kolektyvinis, susiformavęs liaudiškoje, valstietiškoje aplinkoje.

Tradicijos liaudies meno ir amatų srityje apima išraiškingiausias daugelio kartų meistrų atrinktų ir nušlifuotų daiktų proporcijas ir formas, jų spalvinę gamą, meninį natūralios aplinkos, floros ir faunos atvaizdavimą ornamente, remiantis kurią formavo ši dekoratyvinė kultūra ir per šimtmečius sukaupti meistriškumo įgūdžiai.įvairių gamtinių medžiagų apdirbimas. Iš kartos į kartą buvo perduodama tik tai, kas gyvybiškai svarbu, pažangu, ko žmonėms reikia ir gali toliau tobulėti.

Senovės Rusijoje visas žmonių gyvenimas tiesiogine to žodžio prasme buvo persmelktas grožio ir harmonijos su natūralia aplinka troškimo.Namas, židinys, baldai, įrankiai, drabužiai, indai, žaislai – viskas, prie ko prisilietė liaudies amatininkų rankos, įkūnijo jų meilę. už savo gimtąjį kraštą ir įgimtą grožio jausmą, O tada įprasti buities daiktai tapo meno kūriniais. Jų formos grožį papildė dekoratyviniai ornamentai ornamentų pavidalu, žmonių, gyvūnų, paukščių atvaizdai, scenos.

Nuo seniausių laikų liaudies amatininkai savo darbuose naudojo tai, ką jiems davė pati gamta – medieną, molį, kaulą, geležį, liną, vilną. Gamta visada buvo pagrindinis amatininkų įkvėpimo šaltinis. Tačiau savo darbuose įkūnydami gamtos vaizdus, meistrai niekada to nekopijavo tiesiogine prasme. Liaudies fantazijos nušviesta tikrovė kartais įgaudavo magiškų, pasakiškų bruožų, kuriuose tikrovė ir fikcija atrodė neatsiejamos.

Būtent šis tautodailės ir amatų savitumas, savitas išraiškingumas ir proporcijos įkvėpė ir įkvepia profesionalius menininkus. Tačiau ne visiems pavyksta iki galo suvokti ir permąstyti visą jo gelmę ir dvasinį potencialą.

Šiuolaikinėmis sąlygomis žmonių poreikis liaudies menui, jo autentiškumui ir dvasingumui auga. Tačiau rasti būdų, kaip išsaugoti liaudies meną, jį vaisingai vystyti galima tik suvokus jo esmę, kūrybinę ir dvasinę, vietą šiuolaikinėje kultūroje.

Liaudies menai ir amatai yra įvairūs. Tai siuvinėjimas, keramika, meniniai lakai, kilimų audimas, meninis medžio, akmens, metalo, kaulo, odos apdirbimas ir kt.

Meninis medienos apdirbimas. Medis yra vienas iš senovės Rusijos simbolių. Senovės slavų mitologijoje gyvybės medis simbolizavo visatą. Šešėlinės giraitės ir ąžuolynai, paslaptingi tamsūs krūmynai ir šviesiai žali miško pakraščių nėriniai nuo seno viliojo grožio žinovus, žadino mūsų žmonėms kūrybinę energiją. Neatsitiktinai mediena yra viena mėgstamiausių natūralių medžiagų tarp liaudies meistrų.

Įvairiose Rusijos vietose išsivystė originalūs meninio medžio apdirbimo tipai. Kiekvienas iš jų turi savo istoriją ir unikalius bruožus.

Abramtsevo-Kudrinskajos drožyba.

dekoratyvinė vaza

Bogorodsko produktai gaminami iš minkštos medienos – liepų, alksnio, drebulės. Pagrindiniai liaudies amatininkų įrankiai buvo kirvis, specialus Bogorodsko peilis ir įvairaus dydžio apvalių kaltų rinkinys. Bogorodsko peilio ašmenys baigiasi trikampiu kampu ir yra šlifuojami iki skustuvo aštrumo.

Bogorodskajos drožyba. I. K. Stulovas.

"Caras Dodonas ir astrologas"

Bėgant amžiams susiformavo vadinamoji smagračio raižybos technika. Bet koks gaminys supjaustomas peiliu „skraidydamas“, iš karto švarus, greitai, tiksliai, be jokių išankstinių eskizų, paruoštų piešinyje ar molyje.

Bogorodsko žaislai įdomūs ne tik drožybai, bet ir originaliu dizainu. Dažniausiai tai yra žaislai su judesiu. Tradicinis jų herojus yra Bogorodsko lokys – protingas ir aktyvus lokys, vaidinantis vyro kompanijoje.

Bogorodskajos drožyba. V.S. Šiškinas. Žaislas "Ugniagesiai"

Tradicinis rusų liaudies meno ir amatų tipas yra meniškai sukurtų gaminių gamyba iš beržo žievės, beržo žievė.

Net senovėje beržo žievė viliojo liaudies meno meistrus savo akinančiu baltumu. Apdorota beržo žievė išlaikė savo natūralias savybes: minkštumą, aksomiškumą, lankstumą ir nuostabų stiprumą, todėl iš jos buvo gaminami indai skysčiams, pienui ir medui. Yra žinoma, kad miškingoje Rusijos teritorijoje – Vologdos, Archangelsko, Oloneco, Vjatkos, Vladimiro, Nižnij Novgorodo provincijose, taip pat Urale ir Sibire – Permės, Tobolsko gubernijose, amatai vystėsi nuo seno, garsėję beržu. žievės produktai.

Tai yra žemi plačiai atviri laivai – čekiukai, boksininkai ir nabirushkos. Nemažą dalį sudaro pinti dirbiniai. Tai druskos purtyklės, pinti batai – brastai, užvalkalai, krepšiai – antpečiai. Sudėtingiausi ir daug laiko reikalaujantys indai yra burokėliai, dėžutės, tueski.

antradienis.

Puikus Ustyugas. antradienis. A.E. Markova

nupjauta beržo žievė

Meninis akmens apdirbimas. Medžiagos specifika – jos kietumas, stiprumas, grožis ir spalvų įvairovė – lemia platų kietojo akmens panaudojimą juvelyrikos pramonėje. Tai ypatinga kieto akmens meninio apdirbimo sritis, kuri šiuo metu yra labai paplitusi. Vėriniai, pakabukai, segės, apyrankės, žiedai, auskarai, plaukų segtukai – platus kieto akmens gaminių asortimentas.

Kurdami papuošalus meistrai remiasi turtingiausiomis šio meno tradicijomis Rusijoje. Menininkai siekia išryškinti natūralų akmens grožį, naudodami nebriferinį paviršių, kuriame ypač aiškiai matomi spalvų atspalviai ir natūralūs inkliuzai.

Be papuošalų, iš kietojo akmens gaminamas gana platus gaminių asortimentas. Tai nedidelės dekoratyvinės vazos, papuošalų padėklai, rašomųjų stalų komplektai rašymo priemonėms, miniatiūrinė animalistinė skulptūra.

Akmens drožyba.

L.N. Puzanovas. Vaza "Ruduo" Akmens drožyba.

T.Ch. Ondaras. Ožka su vaiku

Kaulų drožyba. Kaulas yra medžiaga, plačiai naudojama senovėje.

Meniniai amatai, skirti kaulams apdoroti, išsivystė daugiausia šiaurėje. Dramblio iltis, mamuto iltis, vėplio iltis pasitarnavo kaip medžiaga meniniam apdirbimui.Liaudies amatininkai sugebėjo atpažinti ir panaudoti nuostabias medžiagos savybes meniniams gaminiams.

Mamuto iltis turi gražų gelsvą atspalvį ir miniatiūrinio tinklelio tekstūrą. Dėl savo kietumo, įspūdingo dydžio, gražios spalvos tinka įvairiems meniniams gaminiams kurti. Iš jo galite gaminti vazas, puodelius, stalo dekoratyvinę skulptūrą, gaminius su ažūriniais raižiniais.

Walrus iltis - graži baltai geltona medžiaga.Naudota kuriant miniatiūrines skulptūras, įvairius gaminius su ažūriniais ir reljefiniais raižiniais bei graviravimui. Be šių pagrindinių kaulų rūšių, meniniams gaminiams kurti naudojamas ir paprastas gyvulio kaulas – tarsas, taip pat galvijų ragas. Nors po balinimo ir nuriebalinimo paprastas gyvulio kaulas tampa baltas, jis neturi tų savybių, grožio, spalvos ir kietumo, kokių turi vėplio ir mamuto iltys.

Kholmogory kaulų drožyba. Dekoratyvinė vaza "Pavasaris". Walrus kaulas. ažūriniai raižiniai

Išraižytas kaulas.

L.I. Tejutinas. „Vėplių skerdimas ant kekso“

Išraižytas kaulas. Stalo tabako dėžutė

„Apie Tonį“, 1976 m. A.V. Leontjevas

Išraižytas kaulas.

N. Kililo.

meškų šeima

Meninis metalo apdirbimas turi senas tradicijas. Meninio metalo apdirbimo centrų atsiradimą tam tikroje vietovėje lėmė daugybė istorinių, geografinių ir ekonominių priežasčių.

Rusiška juoda. Pėda. XVII a Arsenalinės

Poz. Mstyora.

Saldainių vaza.

Varis, filigranas, sidabravimas

Liaudies keramika. Keramika – įvairūs dirbiniai iš degto molio. Juos gamina puodžiai. Visur, kur buvo natūralių apdirbimui tinkamo molio atsargų, puodžių meistrai gamino dubenis, ąsočius, indus, kolbas ir kitus įvairių formų ir dekoro žmonių kasdieniniame gyvenime plačiai naudojamus daiktus.

Skopinskio keramika. Ąsotis.

Paskutinis XIX amžiaus ketvirtis

Gzhel keramika. Gželyje, Maskvos srityje, jau seniai egzistavo keramikos gaminių gamyba, kurią vykdė beveik visi vietinių kaimų gyventojai.

Jau XVII a. Gželio meistrai garsėjo savo keramika, o molis, kurį jie naudojo, buvo aukštos kokybės.

XVIII amžiaus viduryje Gzhel meistrai pradėjo gaminti gaminius majolikos technika, dažytus ant neapdoroto emalio. Indus, girą, ąsočius jie puošė elegantišku žalių, geltonų, violetinių tonų dažymu. Juose buvo vaizduojamos gėlės, medžiai, architektūra, ištisos siužetinės scenos.

Skulptūra buvo puošiami ir laivai: sąlyginai perkeltos žmonių figūros, paukščiai, gyvūnai. Skulptūra buvo padaryta atskirai.

Keramika. A.I. Rožko.

Gira ant dviejų paukščių Keramika. Z.V. Okulova. Arbatinuko rinkinys

Nėrinių pynimas. Rusiški rankomis austi nėriniai mūsų liaudies meno istorijoje žinomi nuo XVIII amžiaus pabaigos, rankų darbo nėrinių pynimas atsirado ir iš karto susiformavo kaip liaudies amatas, neperžengiant namų amatų etapo. Vakarų Europos nėriniai pradėjo skverbtis į Rusiją XVII a. antroje pusėje – XVIII amžiaus pradžioje; ji pasitarnavo kaip didikų ir dvarininkų drabužių puošmena. Plečiant nėrinių ir nėrinių puošmenų madai, daugelis didikų įkūrė baudžiavinių nėrinių siuvimo dirbtuves.Ankstyvieji nėriniai, datuojami XVIII – XIX a. pirma puse, dažnai buvo gaminami iš aukso ir sidabro siūlų, pridedant perlų. .

Vologdos nėriniai

Yelets nėriniai

Siuvinėjimas– viena seniausių taikomosios dailės rūšių. Šis menas atsirado senovėje ir buvo perduodamas iš kartos į kartą. Bėgant amžiams palaipsniui vystėsi tradicinis raštų ratas, spalvų prigimtis, buvo sukurta daugybė siuvinėjimo technikų.

Liaudies siuvinėjimas buvo atliktas be išankstinio brėžinio. Siuvinėjos mintinai žinojo jų raštus, juos įsisavino ir įsiminė, taip pat įsisavino patį vykdymo procesą. Pagrindiniai tradiciniai raštai, būdingi kiekvienai vietovei, išliko iki šių dienų (69, p. 263-304).

Mstyora siuvinėjimas

Ivanovo siuvinėjimas Siuvinėjimas kryželiu

Liaudies amatai yra būtent tai, kas daro mūsų kultūrą turtingą ir unikalią. Dažytus daiktus, žaislus, audinių gaminius mūsų šalies atminimui išsiveža užsienio turistai.

Beveik kiekvienas Rusijos kampelis turi savo rankdarbių tipą, o šioje medžiagoje surinkome ryškiausius ir garsiausius iš jų.

Dymkovo žaislas

Dymkovo žaislas yra Kirovo regiono simbolis, pabrėžiantis turtingą ir seną istoriją. Jis formuojamas iš molio, po to išdžiovinamas ir kūrenamas krosnyje. Po to jis dažomas rankomis, kaskart sukuriant unikalią kopiją. Nėra dviejų vienodų žaislų.

Zhostovo tapyba

pradžioje broliai Višniakovai gyveno viename iš kaimų netoli Maskvos, buvusiame Troickos rajone (dabar Mitiščių rajonas) ir dažė lakuotus metalinius padėklus, cukrines, padėklus, papjė mašė dėžutes, cigarečių dėklas. , arbatos puodeliai, albumai ir kiti dalykai. Nuo tada meninė tapyba Zhostovo stiliaus pradėjo populiarėti ir pritraukti dėmesį daugelyje parodų mūsų šalyje ir užsienyje.

Khokhloma

Khokhloma yra vienas gražiausių Rusijos amatų, kilęs XVII amžiuje netoli Nižnij Novgorodo. Tai dekoratyvinis baldų ir medinių indų paveikslas, kurį mėgsta ne tik rusiškos senovės žinovai, bet ir užsienio šalių gyventojai.

Įmantriai persipynusiais vaistažolių raštais iš ryškių raudonų uogų ir auksinių lapų juodame fone galima grožėtis be galo. Todėl net ir tradiciniai mediniai šaukštai, įteikti pačia nereikšmingiausia proga, recipiente palieka maloniausią ir ilgiausią dovanotojo atminimą.

Gorodetso tapyba

Gorodeco tapyba gyvuoja nuo XIX amžiaus vidurio. Ryškūs, lakoniški raštai atspindi žanrines scenas, žirgų, gaidžių figūras, gėlių ornamentus. Tapyba atlikta laisvu potėpiu su baltu ir juodu grafiniu potėpiu, puošia besisukančius ratus, baldus, langines, duris.

Uralo malachitas

Žinomi malachito telkiniai yra Urale, Afrikoje, Pietų Australijoje ir JAV, tačiau pagal spalvą ir raštų grožį užsienio šalių malachitas negali būti lyginamas su Uralu. Todėl malachitas iš Uralo yra laikomas vertingiausiu pasaulinėje rinkoje.

Gusevsko krištolas

Gaminius, pagamintus Gus-Khrustalny miesto krištolo gamykloje, galima rasti muziejuose visame pasaulyje. Tradiciniai rusiški suvenyrai, buities reikmenys, komplektai šventiniam stalui, elegantiški papuošalai, dėžutės, rankų darbo figūrėlės atspindi gimtosios gamtos grožį, jos papročius ir originalias rusiškas vertybes. Ypač populiarūs spalvoti krištolo gaminiai.

Matrioška

Apvaliaveidė ir apkūni linksma mergina su skarele ir rusiška liaudiška suknele užkariavo liaudiškų žaislų ir gražių suvenyrų mėgėjų širdis visame pasaulyje.

Dabar matrioška nėra tik liaudies žaislas, rusų kultūros saugotojas: tai įsimintinas suvenyras turistams, ant kurio prijuostės dailiai nupiešti žaidimo scenos, pasakų siužetai ir peizažai su reginiais. Matryoshka tapo brangiu kolekciniu daiktu, kuris gali kainuoti daugiau nei šimtą dolerių.

Emalio

Sparčiai į šiuolaikinę madą „įžengusios“ vintažinės sagės, apyrankės, pakabukai yra ne kas kita, kaip emalio technika pagaminti papuošalai. Ši taikomosios dailės rūšis atsirado Vologdos srityje XVII amžiuje.

Meistrai ant balto emalio, naudodami įvairias spalvas, vaizdavo gėlių ornamentus, paukščius, gyvūnus. Tada ėmė nykti įvairiaspalvio emalio menas, jį ėmė keisti vienspalvis emalis: baltas, mėlynas ir žalias. Dabar abu stiliai sėkmingai derinami.

Tūlo samovaras

Laisvalaikiu Tulos ginklų gamyklos darbuotojas Fiodoras Lisitsynas mėgo kažką gaminti iš vario, kažkada gamino samovarą. Tada jo sūnūs atidarė samovarų įstaigą, kurioje pardavinėjo vario gaminius, kurie buvo nepaprastai sėkmingi.

Lisicyno samovarai garsėjo savo formų ir apdailos įvairove: statinėmis, vazomis su vaikymu ir graviravimu, kiaušinio formos samovarai su delfino formos čiaupais, kilpos formos rankenomis, dažytomis.

Palekh miniatiūra

Palecho miniatiūra – ypatinga, subtili, poetiška pasaulio vizija, būdinga rusų liaudies tikėjimams ir dainoms. Paveiksle naudojami rusvai oranžiniai ir melsvai žalsvi tonai.

Palekh tapyba neturi analogų visame pasaulyje. Jis gaminamas ant papjė mašė ir tik tada perkeliamas į įvairių formų ir dydžių karstų paviršių.

gzhel

Netoli Maskvos esantis 27 kaimų rajonas Gželio krūmas garsėja moliais, kurie čia kasami nuo XVII amžiaus vidurio. XIX amžiuje Gželio meistrai pradėjo gaminti pusiau fajansą, fajansą ir porcelianą. Ypatingą susidomėjimą vis dar kelia viena spalva dažyti gaminiai – teptuku užtepti mėlyni overglazūriniai dažai, su grafiniu detalių perteikimu.

Pavlovo Posad skaros

Ryškios ir lengvos, moteriškos Pavloposad skaros visada madingos ir aktualios. Šis liaudies amatas atsirado XVIII amžiaus pabaigoje valstiečių įmonėje Pavlovo kaime, iš kurios vėliau išsivystė nosinių manufaktūra. Jame buvo gaminamos tuo metu labai populiarios vilnonės skaros su margintu raštu.

Dabar originalius piešinius papildo įvairūs elementai, tokie kaip kutais, sukurti skirtingomis spalvomis ir išlieka puikiu aksesuaru prie beveik bet kokios išvaizdos.

Vologdos nėriniai

Vologdos nėriniai audžiami ant medinių pagaliukų, ritinių. Visi vaizdai pagaminti iš tankios, ištisinės, vienodo pločio, sklandžiai besisukančios lininės pynutės. Jie aiškiai išsiskiria raštuotų grotelių, dekoruotų žvaigždžių ir rozečių pavidalo elementais, fone.

Shemogoda raižyta beržo žievė

Šemogodų drožyba – tradicinis rusų liaudies meno amatas, drožinėjamas iš beržo žievės. „Shemogoda“ drožėjų papuošalai vadinami „beržiniais nėriniais“ ir naudojami karstų, dėžučių, arbatos indelių, penalų, tuesov, indų, lėkščių, cigarečių dėklų gamyboje.

Simetriškas Shemogoda raižinio raštas susideda iš gėlių ornamentų, apskritimų, rombų ir ovalų. Piešinyje gali būti įrašyti paukščių ar gyvūnų atvaizdai, architektūriniai motyvai, kartais net vaikščiojimo sode ir arbatos gėrimo scenos.

Skaros megztos iš natūralių ožkos pūkų ir yra nuostabiai gležnos, gražios, šiltos ir praktiškos. Ažūrinės skaros yra tokios plonos ir elegantiškos, kad jas galima perverti per vestuvinį žiedą. Juos vertina viso pasaulio moterys ir laiko nuostabia dovana.

Vaikinai, mes įdėjome savo sielą į svetainę. Ačiū už tai
už šio grožio atradimą. Ačiū už įkvėpimą ir žąsų odą.
Prisijunkite prie mūsų adresu Facebook Ir Susisiekus su

17 gražiausių rusų liaudies meno rūšių.

Liaudies amatai yra būtent tai, kas daro mūsų kultūrą turtingą ir unikalią. Dažytus daiktus, žaislus, audinių gaminius mūsų šalies atminimui išsiveža užsienio turistai.

Beveik kiekvienas Rusijos kampelis turi savo rankdarbių tipą, o šioje medžiagoje surinkome ryškiausius ir garsiausius iš jų.

Dymkovo žaislas

Zhostovo tapyba

Khokhloma

Gorodetso tapyba

Filigranas

Filigranas yra vienas iš seniausių meninio metalo apdirbimo būdų. Filigraninio rašto elementai yra labai įvairūs: virvės, nėrinių, audimo, Kalėdų eglučių, takų, lygaus paviršiaus. Pynimai audžiami iš labai plonų auksinių ar sidabrinių vielų, todėl atrodo lengvi ir trapūs.

Uralo malachitas

Gusevsko krištolas

Matrioška

Apvaliaveidė ir apkūni linksma mergina su skarele ir rusiška liaudiška suknele užkariavo liaudiškų žaislų ir gražių suvenyrų mėgėjų širdis visame pasaulyje.

Emalio

Tūlo samovaras

Palekh miniatiūra

Palecho miniatiūra – ypatinga, subtili, poetiška pasaulio vizija, būdinga rusų liaudies tikėjimams ir dainoms. Paveiksle naudojami rusvai oranžiniai ir melsvai žalsvi tonai.

Palekh tapyba neturi analogų visame pasaulyje. Jis gaminamas ant papjė mašė ir tik tada perkeliamas į įvairių formų ir dydžių karstų paviršių.

gzhel

Pavlovo Posad skaros

Antradienis, 2011 m. vasario 15 d., 10:20 + cituoti

Straipsnis parašytas remiantis svetainės „Meistrų šalis“ medžiaga (dažniausiai).

Studijuodamas neseniai atrastą svetainę „Meistrų šalis“ ir nenustojausi stebinti bei žavėtis taikomosios dailės technikų įvairove bei mūsų žmonių talentu, nusprendžiau technikas susisteminti.
Sąrašas bus atnaujintas, kai bus atrasta naujų metodų.

* Su popieriaus naudojimu susiję metodai:

1. Iris lankstymas ("Rainbow folding") - popieriaus lankstymo technika. Pasirodė Olandijoje. Technika reikalauja atidumo ir tikslumo, tačiau tuo pačiu leidžia lengvai pasidaryti įspūdingus atvirukus ar papuošti įsimintino albumo puslapius (scrapbooking) įdomiais dekoratyviniais elementais.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

2. Popieriaus plastika kūrybiškumu labai panaši į skulptūrą. Tačiau popieriniame plastike visi gaminiai yra tušti, visi gaminiai yra pavaizduoto objekto apvalkalai. O skulptūroje arba tūris didinamas papildomais elementais, arba perteklius pašalinamas (nukerpamas).
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Gofruoti vamzdeliai – taip vadinasi gaminių gamybos technika, kai iš gofruoto popieriaus vamzdeliai naudojami paviršiams dekoruoti ar trimatėms figūroms kurti. Gofruoti vamzdeliai gaunami suvyniojus popieriaus juostelę ant pagaliuko, pieštuko ar mezgimo adatos, po to suspaudžiant. Suspaustas gofruotas vamzdis gerai išlaiko savo formą ir turi daugybę vykdymo ir naudojimo galimybių.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. Kvilingas (iš anglų kalbos quilling – nuo žodžio quil „paukščio plunksna“) – popieriaus ridenimo menas. Ji atsirado viduramžių Europoje, kur vienuolės medalionus kūrė susukdamos popierines juosteles paauksuotais krašteliais ant paukščio plunksnos galiuko, taip sukurdamos auksinės miniatiūros imitaciją.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. Origami (iš japoniškų raidžių: „sulankstytas popierius“) – senovinis popierinių figūrėlių lankstymo menas. Origami meno šaknys siekia senovės Kiniją, kur buvo atrastas popierius.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
Rūšys:
- Kirigami - origami rūšis, leidžianti modelio kūrimo procese naudoti žirkles ir pjaustyti popierių. Tai ir yra pagrindinis skirtumas tarp kirigami ir kitų popieriaus lankstymo technikų, kuris pabrėžiamas pavadinime: kiru – kirpimas, kami – popierius.
Pop-up yra visa meno tendencija. Ši technika sujungia technikos elementus.
- „Kirigami“ ir „Cutouts“ ir leidžia kurti trimačius dizainus ir atvirukus, kurie sulankstomi į plokščią figūrą.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- Kusudama (jap. „medicin ball“) – popierinis modelis, dažniausiai (bet ne visada) suformuojamas susiuvus daugelio vienodų piramidinių modulių (dažniausiai stilizuotų gėlių, sulankstytų iš kvadratinio popieriaus lapo) galus, kad sferinis kūnas gaunamas formas. Arba galima suklijuoti atskirus komponentus (pavyzdžiui, apatinėje nuotraukoje esantis kusudama yra visiškai suklijuotas, o ne prisiūtas). Kartais kaip puošmena iš apačios pritvirtinamas kutas.
Kusudama menas kilęs iš senovės japonų tradicijos, kur kusudama buvo naudojama smilkalams ir sausų žiedlapių mišiniui; tai galėjo būti pirmosios tikros gėlių ar žolelių puokštės. Pats žodis yra dviejų japoniškų žodžių kusuri (vaistas) ir tama (kamuolys) junginys. Šiuo metu kusudami dažniausiai naudojami papuošimui ar dovanoms.
Kusudama yra svarbi origami dalis, ypač kaip modulinio origami pirmtakas. Jis dažnai painiojamas su moduliniu origami, o tai yra neteisinga, nes elementai, sudarantys kusudama, yra susiūti arba suklijuoti, o ne įkišti vienas į kitą, kaip siūlo modulinis origami.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- Origami iš apskritimų - origami lankstymas iš popierinio apskritimo. Paprastai tada iš sulankstytų dalių klijuojama aplikacija.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
– Origami modulinis – trimačių figūrų kūrimas iš trikampių origami modulių – išrastas Kinijoje. Visa figūra surinkta iš daugybės vienodų dalių (modulių). Kiekvienas modulis yra sulankstytas pagal klasikinio origami taisykles iš vieno popieriaus lapo, o tada moduliai sujungiami juos sudedant vienas į kitą. Susidaranti trinties jėga neleidžia konstrukcijai suirti.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Papier-mâché (pranc. papier-mâché „kramtytas popierius“) yra lengvai formuojama masė, gaunama iš pluoštinių medžiagų (popieriaus, kartono) mišinio su klijais, krakmolu, gipsu ir kt. Papier-maché naudojamas manekenams gaminti, kaukės, mokymo priemonės, žaislai, teatro rekvizitai, dėžutės. Kai kuriais atvejais net baldai.
Fedoskino, Palekh, Kholui papier-mâché naudojamas tradicinių lako miniatiūrų pagrindui.
Papier-mache ruošinį galite papuošti ne tik dažais, tapydami kaip žinomi menininkai, bet naudodami dekupažą ar asambliažą.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. Reljefinis įspaudimas (kitas pavadinimas yra „reljefas“) – mechaninis išspaudimas, kuriuo sukuriami vaizdai ant popieriaus, kartono, polimerinės medžiagos ar plastiko, folijos, pergamento (technika vadinama „pergamentu“, žr. toliau), taip pat ant odos ar beržo. žievė, kurioje pati medžiaga yra įspausta išgaubtu arba įgaubtu antspaudu su kaitinimu arba be jo, kartais papildomai naudojant foliją ir dažus. Reljefas daugiausia atliekamas ant knygų viršelių, atvirukų, kvietimų, etikečių, minkštų pakuočių ir kt.
Tokį darbą gali lemti daug faktorių: jėgos, medžiagos tekstūros ir storio, jos pjovimo krypties, išdėstymo ir kitų faktorių.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
Rūšys:
- Pergamentas – pergamentinis popierius (storas vaškuotas atsekamasis popierius) apdirbamas reljefiniu įrankiu ir apdirbant tampa išgaubtas ir balina. Taikant šią techniką gaunami įdomūs atvirukai, taip pat šia technika galima suprojektuoti laužą.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- Tekstūravimas – vaizdo uždėjimas klišėmis ant lygios medžiagos, dažniausiai metalizuoto popieriaus, siekiant imituoti folijos štampavimą. Taip pat naudojamas tam tikrų veislių odai imituoti (pavyzdžiui, klišė su krokodilo odą imituojančiu raštu ir kt.)

* Su audimu susijusios technikos:
Audimo žmogus išmoko daug anksčiau nei keramikos. Iš ilgų lanksčių šakų iš pradžių pynė būstus (stogus, tvoras, baldus), visokius krepšelius įvairiems poreikiams (lopšius, antradienius, vagonus, vėžlius, krepšius) ir batus. Žmogus išmoko susipinti plaukus.
Tobulėjant šio tipo rankdarbiams, atsirado vis daugiau įvairių pritaikymo medžiagų. Paaiškėjo, kad galima austi iš visko, kas pasitaiko: iš vynmedžių ir nendrių, iš virvių ir siūlų, iš odos ir beržo tošies, iš vielos ir karoliukų, iš laikraščių.... Tokios audimo technikos kaip audimas, audimas iš beržo ir atsirado nendrės. , tattingas, makramė mazgų pynimas, pynimas ritėmis, karoliukų pynimas, ganutelis, kumihimo virvelių pynimas, grandininis pynimas, tinklinis audimas, indiškų mandalų pynimas, jų imitacijos (pynimas iš popieriaus juostelių ir saldainių popierėlių, pynimas iš laikraščių ir žurnalų) ...
Kaip paaiškėjo, šis rankdarbių tipas vis dar populiarus, nes jį naudojant galima nupinti daug gražių ir naudingų dalykų, papuošiant jais savo namus.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. Karoliukų vėrimas, kaip ir patys karoliukai, turi ilgą istoriją. Senovės egiptiečiai pirmieji išmoko pinti karolius iš karoliukų siūlų, apyrankes ir moteriškas sukneles apvilkti karoliukais. Tačiau tikrasis karoliukų gamybos klestėjimas prasidėjo tik XIX amžiuje. Ilgą laiką venecijiečiai kruopščiai saugojo stiklo stebuklo kūrimo paslaptis. Karoliukais meistrai puošė drabužius ir avalynę, pinigines ir rankines, dėkliukus vėduoklėms ir akinius bei kitus elegantiškus daiktus.
Amerikoje atsiradus karoliukams, vietiniai gyventojai pradėjo juos naudoti vietoj tradicinių indams pažįstamų medžiagų. Ritualiniam diržui, lopšiui, galvos apdangalui, krepšeliui, tinkleliui plaukams, auskarams, uostymo dėžutėms..
Tolimojoje Šiaurėje siuvinėjimais karoliukais puošdavo kailinius, aukštus kailinius batus, kepures, šiaurės elnių pakinktus, odinius akinius nuo saulės...
Mūsų prosenelės buvo labai išradingos. Tarp didžiulės elegantiškų niekučių įvairovės yra nuostabių daiktų. Šepečiai ir dėklai kreidai, dėklai dantų krapštukui (!), rašalinė, tušinukas ir pieštukas, antkaklis mėgstamam šuniui, puodelių laikiklis, nėrinių antkakliai, velykiniai margučiai, šachmatų lentos ir daug, daug, daug daugiau.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. Ganutel – išskirtiniai maltietiški rankdarbiai. Būtent Viduržemio jūros regiono vienuolynuose tokia gražių gėlių kūrimo technika aukurui papuošti buvo išsaugota iki šių dienų.
Ganutelis naudoja ploną spiralinę viela ir šilko siūlus, kad suvyniotų dalis, taip pat karoliukus, perlus ar sėklų karoliukus. Briliantinės gėlės yra elegantiškos ir lengvos.
XVI amžiuje iš aukso arba sidabro pagaminta spiralinė viela buvo vadinama itališkai „canutiglia“, o ispaniškai „canutillo“, rusiškai šis žodis greičiausiai virto „gimp“.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. Makramė (iš arabų - pynė, kutais, nėriniai arba iš turkų - šalikas ar servetėlė su kutais) - mazginio audimo technika.
Šio mazginio audimo technika žinoma nuo senovės. Remiantis kai kuriais pranešimais, makramė į Europą atkeliavo VIII-IX amžiuje iš Rytų. Ši technika buvo žinoma Senovės Egipte, Asirijoje, Irane, Peru, Kinijoje, Senovės Graikijoje.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. Nėrinių pynimas ant ritės. Rusijoje vis dar žinomi Vologdos, Jeletso, Kirovo, Belevskio, Michailovskio amatai.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. Tatting yra austi mazginiai nėriniai. Jis taip pat vadinamas šaudykliniais nėriniais, nes šie nėriniai yra austi specialiu šautuvu.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* Su tapyba, įvairiais tapybos tipais ir vaizdų kūrimu susijusios technikos:

Piešimas – tai vizualiųjų menų žanras ir atitinkama technika, kuria vaizdinį vaizdą (vaizdą) ant paviršiaus ar objekto naudojant grafines priemones, piešimo elementus (priešingai nei vaizdinius), daugiausia iš linijų ir potėpių.
Pavyzdžiui: piešimas anglimi, piešimas pieštuku, piešimas rašalu ir rašikliu...
Tapyba – vaizduojamojo meno rūšis, susijusi su vaizdinių vaizdų perteikimu, tepant dažus ant kieto ar lankstaus pagrindo; sukurti vaizdą naudojant skaitmenines technologijas; taip pat tokiais būdais pagaminti meno kūriniai.
Dažniausi tapybos darbai daromi ant plokščių arba beveik plokščių paviršių, tokių kaip ant neštuvų ištemptos drobės, medis, kartonas, popierius, apdoroti sienų paviršiai ir tt Paveikslai taip pat apima vaizdus, tapytus ant dekoratyvinių ir apeiginių indų, kurių paviršiai gali turėti sudėtingos formos.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. Batika – rankomis piešta ant audinio naudojant rezervines kompozicijas.
Batikos technika pagrįsta tuo, kad parafinas, gumos klijai, taip pat kai kurios kitos dervos ir lakai, tepami ant audinio (šilko, medvilnės, vilnos, sintetikos), neleidžia dažams prasiskverbti arba, kaip menininkai sako, „atsargai“ nuo atskirų audinio dalių dažymo.
Yra keletas batikos rūšių – karšta, šalta, mazginė, laisva tapyba, nemokama tapyba naudojant fiziologinį tirpalą, šibori.
Batika – batika yra indoneziečių kalbos žodis. Išvertus iš indoneziečių kalbos, žodis „ba“ reiškia medvilninį audinį, o „-tik“ – „taškas“ arba „lašas“. Ambatik - nupieškite, uždenkite lašeliais, perkelkite.
Tapyba "batika" jau seniai žinoma tarp Indonezijos, Indijos ir tt tautų Europoje - nuo XX a.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. Vitražas (lot. Vitrum – stiklas) yra viena iš dekoratyvinės dailės rūšių. Stiklas ar kita skaidri medžiaga yra pagrindinė medžiaga. Vitražo istorija prasideda nuo seniausių laikų. Iš pradžių stiklas buvo įterpiamas į langą ar duris, tada atsirado pirmieji mozaikiniai paveikslai ir savarankiškos dekoratyvinės kompozicijos, plokštės, pagamintos iš spalvotų stiklo gabalų arba dažytos specialiais dažais ant paprasto stiklo.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. Pūtimas – technika, pagrįsta dažų pūtimu per vamzdelį (ant popieriaus lapo). Ši senovinė technika buvo tradicinė tiek senovinių atvaizdų kūrėjams (buvo naudojami kauliniai vamzdeliai).
Šiuolaikiniai sulčių vamzdeliai naudojami ne ką prasčiau. Jie padeda iš nedidelio kiekio skystų dažų ant popieriaus lapo nupūsti atpažįstamus, neįprastus, o kartais ir fantastiškus piešinius.

4. Giljota - ažūrinio rašto rankiniu būdu išdegimo ant audinio naudojant deginimo aparatą techniką sukūrė ir užpatentavo Zinaida Petrovna Kotenkova.
Giljotas reikalauja tikslumo darbe. Jis turėtų būti pagamintas pagal vieną spalvų schemą ir atitikti tam tikros kompozicijos dekoratyvinį stilių.
Servetėlės, plokštės su aplikacijomis, žymės knygoms, nosinės, apykaklės – visa tai ir dar daugiau, ką pasakys jūsų vaizduotė, papuoš bet kokius namus!
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. Grattage (iš prancūziško gratter - scrape, scratch) - draskymo technika.
Piešinys paryškinamas braukiant tušinuku ar aštriu instrumentu ant rašalu pripilto popieriaus ar kartono (kad nesusilies, reikia įlašinti šiek tiek ploviklio ar šampūno, vos kelis lašus).
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. Mozaika yra vienas seniausių menų. Tai būdas sukurti vaizdą iš mažų elementų. Dėlionės dėliojimas yra labai svarbus vaiko protiniam vystymuisi.
Jis gali būti iš įvairių medžiagų: butelių kamšteliai, karoliukai, sagos, plastiko drožlės, mediniai šakelių ar degtukų gabalai, magnetiniai gabalėliai, stiklas, keramikos gabalėliai, smulkūs akmenukai, kriauklės, termomozaika, tetrio mozaika, monetos, audinys ar popierius, grūdai, grūdai, klevų sėklos, makaronai, bet kokios natūralios medžiagos (kūgio žvyneliai, adatos, arbūzų ir melionų sėklos), pieštukų drožlės, paukščių plunksnos ir kt.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. Monotipija (iš graikų monos – vienas, viengubas ir tupos – spauda) – viena paprasčiausių grafikos technikų.
Ant lygaus stiklo ar storo blizgaus popieriaus paviršiaus (jis neturėtų praleisti vandens) – piešiamas guašo dažais ar dažais. Ant viršaus uždedamas popieriaus lapas ir prispaudžiamas prie paviršiaus. Rezultatas yra veidrodinis vaizdas.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. Siūlų grafika (siūlas, siūlų vaizdas, siūlų dizainas) – specialiu būdu su siūlais ant kartono ar kito kieto pagrindo pagamintas grafinis vaizdas. Siūlų grafika taip pat kartais vadinama izografija arba kartono siuvinėjimu. Taip pat kaip pagrindą galite naudoti aksominį (aksominį popierių) arba storą popierių. Siūlai gali būti įprasti siuvami, vilnoniai, siūlai ar kiti. Taip pat galite naudoti spalvotus šilko siūlus.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. Ornamentas (lot. ornamentum – puošmena) – raštas, pagrįstas jį sudarančių elementų pasikartojimu ir kaitaliojimu; skirti papuošti įvairius daiktus (indus, įrankius ir ginklus, tekstilę, baldus, knygas ir kt.), architektūrines struktūras (tiek iš išorės, tiek iš vidaus), plastinės dailės kūrinius (daugiausia taikomuosius), tarp pirmykščių tautų taip pat pats žmogaus kūnas (dažymas, tatuiruotė). Susijęs su paviršiumi, kurį puošia ir vizualiai tvarko, ornamentas, kaip taisyklė, atskleidžia arba paryškina objekto, ant kurio jis pritaikytas, architektoniką. Ornamentas arba operuoja abstrakčiomis formomis, arba stilizuoja tikrus motyvus, dažnai juos neatpažįstamai schematizuodamas.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. Spausdinti.
Rūšys:
- Spauda kempine. Tam tinka ir jūrinė, ir įprasta indams plauti skirta kempinė.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
Mediena dažniausiai naudojama kaip pradinė štampavimo medžiaga klišiniu spaudiniu, kad būtų patogu paimti į rankas. Viena pusė pagaminta lygi, nes. ant jo įklijuotas kartonas, ant kartono – raštai. Jie (raštai) gali būti iš popieriaus, iš virvės, iš seno trintuko, iš šakniavaisių ...
- Antspaudas (štampavimas). Mediena dažniausiai naudojama kaip pradinė štampavimo medžiaga klišiniu spaudiniu, kad būtų patogu paimti į rankas. Viena pusė pagaminta lygi, nes. ant jo įklijuotas kartonas, ant kartono – raštai. Jie (raštai) gali būti iš popieriaus, iš virvės, iš seno trintuko, iš šakniavaisių ir kt.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. Puantilizmas (fr. Pointillisme, pažodžiui „taškiškumas“) – tapybos rašymo stilius, kuriame naudojami gryni, nesimaišantys paletėje dažai, tepami mažais stačiakampio ar apvalios formos potėpiais, remiantis jų optiniu maišymu. žiūrovo akis, priešingai nei maišant dažus paletėje. Optinis trijų pagrindinių spalvų (raudonos, mėlynos, geltonos) ir papildomų spalvų porų (raudona - žalia, mėlyna - oranžinė, geltona - violetinė) maišymas suteikia daug didesnį ryškumą nei mechaninis pigmentų mišinys. Spalvų maišymas formuojant atspalvius įvyksta toje stadijoje, kai žiūrovas vaizdą suvokia iš tolo arba sumažinta forma.
Georgesas Seuratas buvo šio stiliaus įkūrėjas.
Kitas puantilizmo pavadinimas yra divizionizmas (iš lot. divisio – padalijimas, gniuždymas).
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. Piešimas delnais. Mažiems vaikams sunku naudoti teptuką. Vyksta labai jaudinanti veikla, kuri suteiks vaikui naujų pojūčių, lavins smulkiąją rankų motoriką, suteiks galimybę atrasti naują ir magišką meninės kūrybos pasaulį – tai piešimas delnais. Piešdami rankomis mažieji menininkai lavina vaizduotę ir abstraktų mąstymą.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. Piešimas su lapų atspaudais. Surinkę įvairius nukritusius lapus, kiekvieną lapą ištepkite guašu nuo venų pusės. Popierius, ant kurio ketinate spausdinti, gali būti spalvotas arba baltas. Lakštą nudažyta puse prispauskite prie popieriaus lapo, atsargiai nuimkite, paimdami „uodegą“ (lapkotį). Šis procesas gali būti kartojamas vėl ir vėl. O dabar, baigęs detales, jau turi drugelį, skraidantį virš gėlės.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. Tapyba. Viena iš seniausių liaudies amatų rūšių, kelis šimtmečius buvusi neatsiejama kasdienio gyvenimo ir originalios žmonių kultūros dalis. Rusų liaudies mene yra daugybė šio tipo menų ir amatų veislių.
Štai keletas iš jų:
– Žostovo tapyba – senas rusų liaudies amatas, atsiradęs XIX amžiaus pradžioje, Žostovo kaime, Mitiščių rajone, Maskvos srityje. Tai vienas žinomiausių rusų liaudies tapybos rūšių. Zhostovo padėklai dažomi rankomis. Dažniausiai gėlių puokštės vaizduojamos juodame fone.
- Gorodeco tapyba - rusų liaudies meno amatas. Jis egzistavo nuo XIX amžiaus vidurio. netoli Gorodeco miesto. Ryški, lakoniška Gorodeco tapyba (žanrinės scenos, žirgų, gaidžių figūrėlės, gėlių raštai), padaryta laisvu potėpiu su baltais ir juodais grafiniais potėpiais, puošti besisukantys ratai, baldai, langinės, durys.
- Khokhloma tapyba - senas rusų liaudies amatas, gimęs XVII amžiuje Nižnij Novgorodo rajone.
Khokhloma yra dekoratyvinis medinių indų ir baldų paveikslas, pagamintas iš juodos ir raudonos spalvos (o kartais ir žalios) auksiniame fone. Dažant medį, ant medžio užtepami sidabro skardos milteliai. Po to produktas padengiamas specialia kompozicija ir tris ar keturis kartus apdorojamas orkaitėje, todėl gaunama unikali medaus-auksinė spalva, suteikianti lengviems mediniams indams masyvumo efektą. Tradiciniai Khokhloma elementai yra raudonos sultingos šermukšnio ir braškių uogos, gėlės ir šakos. Dažnai yra paukščių, žuvų ir gyvūnų.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. Enkaustika (iš senovės graikų kalbos „deginimo menas“) – tapybos technika, kai vaškas yra dažų rišiklis. Tapyba atliekama išlydytais dažais (taigi ir pavadinimas). Enkaustikos įvairovė yra vaško tempera, kuri išsiskiria ryškumu ir spalvų sodrumu. Šia technika buvo nutapyta daug ankstyvųjų krikščionių ikonų.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

*Su siuvimu, siuvinėjimu ir audinių naudojimu susijusios technikos:
Siuvimas – šnekamoji veiksmažodžio „siūti“ forma, t.y. kas pasiūta ar pasiūta.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. Skiautinys, skiautinys, skiautinys arba kratinys – tai liaudies menas ir amatai, turintys šimtametes tradicijas ir stilistinius bruožus. Tai technika, kurios metu lovatiesėje, palaidinėje ar maišelyje sujungiami įvairiaspalvių audinių gabalėliai arba geometrinių formų megzti elementai.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
Rūšys:
- Artišokas yra kratinio rūšis, kuri gavo savo pavadinimą dėl savo panašumo į artišoko vaisius. Ši technika turi kitus pavadinimus - „dantys“, „kampai“, „žvynai“, „plunksnos“.
Apskritai, naudojant šią techniką, reikia iškirptų dalių sulankstyti ir tam tikra seka susiūti ant pagrindo. Arba naudodami popierių sukomponuokite (klijuokite) įvairias suapvalintos (arba daugiakampės) plokštes plokštumoje arba tūryje.
Siūti galima dviem būdais: ruošinių galas nukreiptas į pagrindinės dalies centrą arba į jos kraštus. Taip yra, jei siuvate plokščią gaminį. Tūrinio pobūdžio gaminiams - su antgaliu į siauresnę dalį. Lankstomos dalys nebūtinai supjaustomos kvadratais. Tai gali būti ir stačiakampiai, ir apskritimai. Bet kokiu atveju susitinkame su iškarpytų ruošinių lankstymu, todėl galima teigti, kad šios kratinio technikos priklauso origami kratinio šeimai, o kadangi kuria apimtį, todėl priklauso ir „3d“ technikai.
Pavyzdys: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- Pašėlusi antklodė. Neseniai susidūriau ir su šiuo. Manau, kad tai daugiametis metodas.
Esmė ta, kad gaminys kuriamas derinant įvairias technikas: kratinys + siuvinėjimas + tapyba ir kt.
Pavyzdys:

3. Tsumami Kanzashi. Tsumami yra pagrįstas origami. Tik jie lanksto ne popierių, o natūralaus šilko kvadratėlius. Žodis „Tsumami“ reiškia „suspausti“: meistras pincetu ar pincetu paima sulankstyto šilko gabalėlį. Tada būsimų gėlių žiedlapiai klijuojami ant pagrindo.
Plaukų segtukas (kanzashi), papuoštas šilkine gėle, suteikė pavadinimą visai naujai meno ir amatų rūšiai. Šia technika buvo daromos dekoracijos šukoms ir atskiroms pagaliukoms, taip pat sudėtingoms konstrukcijoms, sudarytoms iš įvairių priedų.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* Su mezgimu susijusios technikos:
Kas yra mezgimas? Tai gaminių iš ištisinių siūlų gamybos procesas, sulenkiant juos į kilpas ir sujungiant kilpas vieną su kita, naudojant paprastus rankinius įrankius (nėrimo kabliuką, mezgimo adatas).
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. Mezgimas ant šakutės. Įdomus nėrimo būdas naudojant specialų prietaisą - šakutę, išlenktą raidės U forma. Rezultatas yra lengvi, erdvūs raštai.
2. Nėrimas (tambūras) - rankų darbo audinio arba nėrinių iš siūlų procesas, naudojant nėrimo kabliuką. kuria ne tik tankius, reljefinius raštus, bet ir plonus, ažūrinius, primenančius nėriniuotą audinį. Mezgimo modeliai susideda iš skirtingų kilpų ir stulpelių derinių. Teisingas santykis – kabliuko storis turi būti beveik dvigubai didesnis už sriegio storį.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. Paprastas (europietiškas) mezgimas leidžia derinti kelių tipų kilpas, taip sukuriant paprastus ir sudėtingus ažūrinius raštus.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. Tunisietiškas mezgimas ilgu kabliuku (kuriant raštą gali vienu metu dalyvauti ir viena, ir kelios kilpos).
5. Žakardinis mezgimas - raštai mezgami ant virbalų iš kelių spalvų siūlų.
6. Filė mezgimas - imituoja filė-gipiūro siuvinėjimą ant specialios grotelės.
7. Gipiūrinis mezgimas (airiški arba Briuselio nėriniai) nėrimas.

2. Pjovimas. Viena rūšis yra pjovimas dėlioniu. Papuošdami savo gyvenimą ir namus kasdienai patogiais rankdarbiais ar vaikiškais žaislais, patiriate atsiradimo džiaugsmą ir jų kūrimo proceso malonumą.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. Drožyba – meno ir amatų rūšis. Tai viena iš medienos meninio apdirbimo rūšių kartu su pjovimu, tekėjimu.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* Kiti savarankiški metodai:
1. Aplikacija (iš lotynų kalbos „pritvirtinimas“) – tai būdas dirbti su spalvotais įvairių medžiagų gabalėliais: popieriumi, audiniu, oda, kailiu, veltiniu, spalvotais karoliukais, karoliukais, vilnoniais siūlais, metalinėmis lėkštėmis, visų rūšių audiniais (aksomu). , atlasas, šilkas), džiovinti lapai... Toks įvairių medžiagų ir struktūrų panaudojimas, siekiant sustiprinti išraiškos galimybes, labai artimas kitai vaizdavimo priemonei – koliažui.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
Taip pat egzistuoja:
- Plastilino pritaikymas - plastilinografija - nauja meno ir amatų rūšis. Tai stiuko paveikslų kūrinys, vaizduojantis daugiau ar mažiau išgaubtus, pusiau tūrinius objektus ant horizontalaus paviršiaus. Iš esmės tai reta, labai ekspresyvi „tapyba.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- Taikymas iš "delnų". Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- Breakaway aplikacija yra viena iš daugialypės aplikacijos technikos rūšių. Viskas paprasta ir prieinama, tarsi dėliojant mozaiką. Pagrindas – kartono lapas, medžiaga – spalvoto popieriaus lapas, suplėšytas į gabalus (kelių spalvų), įrankis – klijai ir tavo rankos. Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. Asambliažas (fr. assemblage) – vizualiojo meno technika, gimininga koliažui, bet naudojant trimačius detales ar ištisus objektus, aplikaciškai išdėstytus plokštumoje kaip paveikslas. Leidžia vaizdinius papildymus dažais, taip pat metalo, medžio, audinio ir kitomis konstrukcijomis. Kartais tai pritaikoma ir kitiems kūriniams – nuo fotomontažo iki erdvinių kompozicijų, nes naujausio vizualiojo meno terminija nėra nusistovėjusi.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. Popierinis tunelis. Originalus angliškas šios technikos pavadinimas yra tunel knyga, kuri gali būti išversta kaip knyga arba popierinis tunelis. Technikos esmė puikiai atsekama iš angliško pavadinimo tunel – tunelis – per skylė. Rengiamų „knygų“ (knygos) daugiasluoksniškumas puikiai perteikia tunelio pojūtį. Yra trimatis atvirukas. Beje, ši technika sėkmingai derina įvairias technikas, tokias kaip scrapbooking, aplikacijos, karpymas, maketų ir tūrinių knygų kūrimas. Tai šiek tiek panašus į origami, nes. skirtas tam tikru būdu lankstyti popierių.
Pirmasis popierinis tunelis datuojamas XVIII amžiaus viduriu. ir buvo teatro scenų įkūnijimas.
Tradiciškai popieriniai tuneliai kuriami įvykiui atminti arba parduodami kaip suvenyrai turistams.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. Pjovimas yra labai plati sąvoka.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
Jie pjaustomi iš popieriaus, putplasčio, putplasčio, beržo žievės, plastikinių butelių, muilo, faneros (nors tai jau vadinama pjovimu), vaisių ir daržovių bei kitų skirtingų medžiagų. Naudojamos įvairios priemonės: žirklės, maketai, skalpelis. Jie iškirpo kaukes, kepures, žaislus, atvirukus, plokštes, gėles, figūrėles ir daug daugiau.
Rūšys:
- Siluetinis kirpimas – tai kirpimo technika, kai akimi išpjaunami asimetrinės struktūros objektai, kurių kontūrai yra kreiviniai (žuvys, paukščiai, gyvūnai ir kt.), sudėtingais figūrų kontūrais ir sklandžiais perėjimais iš vienos dalies į kitą. Siluetai lengvai atpažįstami ir išraiškingi, turi būti be smulkių detalių ir tarsi judantys. Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- Pjūvis simetriškas. Simetrišku kirpimu atkartojame vaizdo kontūrus, kurie turi tiksliai tilpti į perlenkto popieriaus lapo plokštumą, nuosekliai apsunkindami figūros kontūrą, kad stilizuotai būtų teisingai perteikti išoriniai objektų bruožai. forma.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
– Vytynanka – ažūrinių raštų karpymo iš spalvoto, balto ar juodo popieriaus menas gyvuoja nuo tada, kai Kinijoje buvo išrastas popierius. Ir šis drožybos tipas tapo žinomas kaip jianzhi. Šis menas išplito visame pasaulyje: Kinijoje, Japonijoje, Vietname, Meksikoje, Danijoje, Suomijoje, Vokietijoje, Ukrainoje, Lietuvoje ir daugelyje kitų šalių.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- Drožyba (žr. žemiau).

5. Dekupažas (iš prancūzų kalbos dekupažas - daiktavardis, „kas iškirpta“) – tai dekoravimo, aplikacijos, dekoravimo karpiniais popieriniais motyvais technika. Kinijos valstiečiai XII amžiuje. pradėjo taip dekoruoti baldus. Ir ne tik iškirpti paveikslėlius iš plono spalvingo popieriaus, jie pradėjo jį padengti laku, kad atrodytų kaip paveikslas! Taigi, kartu su gražiais baldais, ši technika atkeliavo ir į Europą.
Šiandien populiariausia medžiaga dekupažui yra trisluoksnės servetėlės. Iš čia ir kitas pavadinimas – „servetėlių technologija“. Taikymas gali būti visiškai neribotas - indai, knygos, karstai, žvakės, indai, muzikos instrumentai, gėlių vazonai, buteliai, baldai, batai ir net drabužiai! Bet koks paviršius – oda, medis, metalas, keramika, kartonas, tekstilė, gipsas – turi būti lygus ir lengvas, nes. turi būti aiškiai matomas iš servetėlės iškirptas raštas.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. Drožyba (iš angl. carvу – karpyti, pjaustyti, graviruoti, pjaustyti; raižyti – raižyti, raižyti, raižyti ornamentą, raižyti figūrą) kulinarijoje – tai paprasčiausia skulptūros ar graviravimo forma daržovių ir vaisių paviršiuje, tokios trumpalaikės dekoracijos stalo.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. Koliažas – kūrybinis žanras, kai kūrinys kuriamas iš įvairiausių iškirptų vaizdų, įklijuotų ant popieriaus, drobės ar skaitmeniniu būdu. Kilęs iš fr. papier collée – įklijuotas popierius. Labai greitai ši sąvoka pradėta vartoti išplėsta prasme – įvairių elementų mišinys, ryški ir išraiškinga žinutė iš kitų tekstų fragmentų, fragmentų, surinktų toje pačioje plotmėje.
Koliažą galima užbaigti bet kokiomis kitomis priemonėmis – tušu, akvarele ir pan.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. Konstruktorius (iš lot. konstruktorius „statytojas“) – dviprasmiškas terminas. Mūsų profiliui tai yra poravimosi dalių rinkinys. y., kokio nors būsimo maketo detalės ar elementai, apie kuriuos informaciją renka autorius, analizuoja ir įkūnija gražiame, meniškai atliktame gaminyje.
Dizaineriai skiriasi medžiagų rūšimi – metalu, medžiu, plastiku ir net popieriumi (pavyzdžiui, popieriniai origami moduliai). Įvairių elementų derinys sukuria įdomų dizainą žaidimams ir linksmybėms.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. Modeliavimas - plastikinės medžiagos (plastilino, molio, plastiko, druskos tešlos, sniego gniūžtės, smėlio ir kt.) formavimas rankų ir pagalbinių įrankių pagalba. Tai viena iš pagrindinių skulptūros technikų, skirta pirminiams šios technikos principams įsisavinti.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. Maketas – tai objekto kopija su keitimu (dažniausiai sumažinta), kuri padaryta išsaugant proporcijas. Išdėstymas taip pat turėtų perteikti pagrindines objekto savybes.
Kuriant šį unikalų kūrinį galite naudoti įvairias medžiagas, viskas priklauso nuo jo funkcinės paskirties (parodos maketas, dovana, pristatymas ir kt.). Tai gali būti popierius, kartonas, fanera, mediniai blokeliai, gipso ir molio detalės, viela.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
Maketo vaizdas – modelis yra galiojantis maketas, vaizduojantis (imituojantis) bet kokias reikšmingas originalo savybes. Be to, dėmesys sutelkiamas į tam tikrus modeliuojamo objekto aspektus arba lygiai taip pat detalius. Modelis sukurtas naudoti, pavyzdžiui, vizualiniam modeliiniam matematikos, fizikos, chemijos ir kitų mokyklinių dalykų mokymui, jūrų ar oro būreliui. Modeliuojant naudojamos įvairios medžiagos: balionai, lengva ir plastikinė masė, vaškas, molis, gipsas, papjė mašė, druskos tešla, popierius, putplastis, putplastis, degtukai, mezgimo siūlai, audinys ...
Modeliavimas – tai modelio, patikimai artimo originalui, sukūrimas.
„Modeliai“ – tai galiojantys maketai. O modeliai, kurie neveikia, t.y. „sruoga“ – paprastai vadinama maketu.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. Muilo gaminimas. Gyvūniniai ir augaliniai riebalai, riebalų pakaitalai (sintetinės riebalų rūgštys, kanifolija, nafteno rūgštys, talo aliejus) gali būti naudojami kaip žaliava pagrindiniam muilo komponentui gauti.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. Skulptūra (lot. sculptura, iš sculpo - pjaustyti, raižyti) - skulptūra, plastika - vaizduojamojo meno rūšis, kurios kūriniai yra trimatės formos ir yra pagaminti iš vientisų arba plastikinių medžiagų (metalo, akmens, molio). , mediena, tinkas, ledas, sniegas, smėlis, putplastis, muilas). Apdirbimo būdai – lipdymas, drožyba, liejimas, kalimas, gaudymas, pjovimas ir kt.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. Audimas – audinių ir tekstilės gaminių gamyba iš verpalų.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. Filtingas (arba vėlimas, arba vėlimas) – vilnos vėlimas. Yra „šlapias“ ir „sausas“.
Pavyzdžiai: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. Plokščiasis vaikymasis yra viena iš meno ir amatų rūšių, dėl kurios lėkštėje išmušus tam tikrą ornamentinį reljefą, piešinį, užrašą ar apvalų figūrinį atvaizdą, kartais artimą graviūrai, sukuriamas naujas meno kūrinys. .
Medžiagos apdirbimas atliekamas naudojant strypą - gaudyklę, kuri dedama vertikaliai, į kurios viršutinį galą smogiama plaktuku. Perkeliant monetą, palaipsniui atsiranda nauja forma. Medžiaga turi turėti tam tikrą plastiškumą ir gebėjimą keistis veikiama jėgos.
Pavyzdžiai:

cituojamas
Patiko: 30 vartotojų

Dekoratyvinė ir taikomoji dailė yra plati meno dalis, apimanti įvairias meninės veiklos sritis ir orientuota į utilitarinių daiktų kūrimą. Tokių darbų estetinis lygis, kaip taisyklė, yra gana aukštas. Kolektyvinis terminas jungia dvi meno rūšis – taikomąją ir dekoratyvinę. Pirmasis turi praktinio pritaikymo požymių, antrasis skirtas papuošti žmogaus aplinką.

Kūrybiškumas ir naudingumas

Taikomoji dailė – kas tai? Visų pirma, tai objektai, kurių savybės artimos meniniam stiliui, o jų paskirtis gana įvairi. Iš dailaus porceliano pagamintos vazos, ąsočiai, indai ar rinkiniai bei daugybė kitų daiktų puošia svetaines, virtuvės komplektus, miegamuosius ir vaikų kambarius. Kai kurie daiktai gali būti tikro meno kūriniai ir vis dėlto priklausyti taikomosios dailės kategorijai.

Plati veiklos sritis

Taikomoji dailė – kas tai meistro požiūriu? Daug darbo reikalaujantis kūrybinis procesas ar paprastas amatas iš improvizuotų medžiagų? meno kūrinys, vertas didžiausių pagyrimų. Produkto utilitarinė paskirtis nesumenkina jo privalumų. Dekoratyvinė ir taikomoji dailė – plati menininkų ir skulptorių, dizainerių ir stilistų veiklos sritis. Ypatingai vertinami išskirtiniai meno kūriniai, sukurti vienu egzemplioriumi. Tuo pačiu metu masinės gamybos produktai priskiriami suvenyrams.

Dekoracijos namuose

Dekoratyvinė ir taikomoji dailė – kas tai, jei laikytume tai buities aplinkos estetinio užpildymo dalimi? Galima drąsiai teigti, kad visi aplinkui esantys gaminiai ir daiktai atspindi šalia esančių žmonių skonį, nes žmogus stengiasi apsupti save gražiais daiktais. Dekoratyvinė ir taikomoji dailė leidžia papuošti būstą, biuro patalpas, poilsio zoną. Ypatingas dėmesys skiriamas vaikų kambarių dizainui.

Ir galiausiai taikomoji dailė – kas tai yra visuomenės supratimu? Tai parodos, vernisažai, mugės ir daugelis kitų viešų renginių, supažindinančių žmones su kultūra. Dailė ir amatai didina žmogaus išsivystymo lygį, prisideda prie jo estetinio skonio formavimo. Be to, ekspozicijų lankymas praplečia bendrą akiratį. Kiekviena taikomosios dailės paroda – tai plačiosios visuomenės supažindinimas su naujais pasiekimais meninės kūrybos srityje. Tokie renginiai yra ypač svarbūs jaunosios kartos ugdymui.

Truputis istorijos

Liaudies menas ir amatai kilę iš Rusijos kaimų. Paprasti namų meistrų amatai dažnai priskiriami prie „liaudies meno ir amatų“ kategorijos gaminių. Geras folklorinio stiliaus pavyzdys yra vadinamieji - tapyti gaidžiai, figūrėlės, raudono molio ornamentai.

Žuvininkystė yra įsišaknijusi praeityje, jai daugiau nei keturi šimtai metų. Senovės taikomoji dailė atsirado dėl nacionalinės šventės „Švilpukas“, kai visa moterų populiacija šiai dienai lipdė molinius švilpukus vištų, ėriukų, arklių pavidalu. Vakarėlis tęsėsi dvi dienas.

Laikui bėgant šventė prarado savo reikšmę, toliau vystėsi liaudies menai ir amatai. Šiuo metu „Dymkovo“ meno gaminiai yra atkartojami „Vjatka Toy“ gamybos asociacijoje. Gaminiai tradiciškai padengiami balinimu ir dažomi ryškiomis, sodriomis spalvomis.

vaizduojamieji menai

Pradinės formos liaudies meno gaminiai, kaip taisyklė, tampa Rusijos kaimų gyventojų sugalvotų pasakų personažų pagrindu, eksponuojami garsiuosiuose Palekh karstuose, Zhostovo padėkliuose ir Khokhloma mediniuose gaminiuose. Rusijos taikomasis menas yra įvairus, kiekviena kryptis įdomi savaip, Rusijos meistrų gaminiai yra labai paklausūs tarp užsienio kolekcininkų.

„Paklausa sukelia pasiūlą“ – ši formuluotė puikiai atspindi Rusijos liaudies meno amatų padėtį. Pavyzdžiui, Gzhel stiliaus meno gaminiai jau kelis šimtmečius buvo populiarūs visame pasaulyje. Garsiosios baltos ir mėlynos vazos, lėkštės, arbatos dubenys geidžiami kiekvienuose namuose, o ypač vertingi egzemplioriai – kolekcininkų pasididžiavimas. Vis dar neaišku, kas yra taikomoji dailė – darbas, amatas ar meninė kūryba. Tiesą sakant, kiekvienam gaminiui sukurti reikia tam tikrų pastangų, o kartu būtina suteikti įvaizdžiui meninę vertę.

Taikomoji dailė vaikų kambaryje

Tam tikrais atvejais meninės kūrybos tema gali būti skirta jaunajai kartai. Ypač vertingi gaminiai, pagaminti vaikų rankomis. Ikimokyklinio amžiaus berniukams ir mergaitėms būdingas spontaniškumas, naivi fantazija, susimaišiusi su noru išreikšti savo slapčiausius jausmus, sukuria tikrus šedevrus. Vaikų dailė ir amatai, kuriuos reprezentuoja piešiniai, plastilino figūrėlės, kartoniniai žmogeliukai, yra pati tikriausia meninė kūryba. Šiandien visoje Rusijoje vyksta konkursai, kuriuose dalyvauja mažieji „menininkai“ ir „skulptoriai“.

Šiuolaikinė rusų taikomoji dailė

Fotografijos, daggerotipai, ofortai, graviūros, estampiniai ir daugelis kitų pavyzdžių taip pat yra meninė kūryba. Produktai gali būti labai skirtingi. Kartu juos visus vienija priklausymas visuomeniniam ir kultūriniam gyvenimui bendru pavadinimu – dekoratyvinė ir taikomoji dailė. Šios srities kūriniai išsiskiria ypatingu folkloro stiliumi. Ne veltui visi meno amatai kilę iš Rusijos užnugaryje, kaimuose ir kaimuose. Yra naminis nepretenzingumas ir visiškas nebuvimas to pretenzingumo, kuris kartais aptinkamas vaizduojamojo meno kūriniuose gaminiuose. Tuo pačiu metu liaudies meno meninis lygis yra gana aukštas.

Rusijoje menai ir amatai yra šalies ekonominės galios dalis. Žemiau pateikiamas pagrindinių pasaulinio pripažinimo sulaukusių ir pramoniniais kiekiais eksportuojamų liaudies meno sričių sąrašas.

Lako miniatiūros ant medinio pagrindo (Palech, Mstyora, Fedoskino).
Zhostovo meno tapyba ant metalo, Limožo emalis, emalis.
Khokhloma, Gorodets, Mezen meno tapyba ant medžio.
Gzhel, Filimonovo žaislas, Dymkovo žaislas - meninė tapyba ant keramikos.

Palekh

Palekh liaudies meno amatai Rusijos atvirose erdvėse pasirodė XX amžiaus pradžioje. Lako piešimo menas atsirado mažame kaime Ivanovo provincijoje, vadinamame Palekh. Amatas buvo ikonų tapybos meno tęsinys, kurio šaknys yra prieš Petrines. Vėliau Palecho meistrai dalyvavo tapant Maskvos Kremlių, Novodevičiaus vienuolyną, Trejybės-Sergijaus Lavros katedras.

1917 m. revoliucija panaikino ikonų tapybą, menininkai liko be darbo. 1918 metais meistrai sukūrė Palekh meno artelį, kuriame buvo tapyti mediniai rankdarbiai. Tada meistrai išmoko kurti papjė mašė dėžutes ir jas nudažyti miniatiūriniu stiliumi tradicine ikonų tapybos technika.

1923 m. lakinės miniatiūros buvo pristatytos visos Rusijos žemės ūkio ir pramonės parodoje, kur gavo II laipsnio diplomą. O po dvejų metų „Palech“ karstai buvo eksponuojami Paryžiuje, pasaulinėje parodoje.

Neįprastų meno gaminių sėkmė tapo paskata kuriant organizacijas „Palecho menininkų sąjunga“ ir „Palecho meno dirbtuvės“ prie SSRS meno fondo.

Fedoskino

Šis žodis asocijuojasi su rusiška tapyba laku, naudojant amatus, atsirado Fedoskino kaime netoli Maskvos XVIII amžiaus antroje pusėje. Piešinys buvo pritaikytas ant papjė mašė gaminių, o vėliau nulakuotas keliais sluoksniais.

Fedoskino miniatiūros meno pradžią padėjo Rusijos pirklys P. I. Korobovas, apsilankęs Vokietijos Braunšveigo mieste ir perėmęs ten technologijas, skirtas uostymo dėžučių, karoliukų, karstų ir kitų vaizdingais paveikslėliais puoštų daiktų kūrimui.

Fedoskino lako miniatiūra dažoma aliejiniais dažais keturiais etapais: pirmiausia daromas piešinio eskizas ("piešimas"), tada detalus tyrimas ("perdažymas"), glazūravimas - padengimas skaidriais dažais, paskutinis procesas - blizginimas. , kuri perteikia vaizdo šviesiausius ir šešėlius.

Fedoskino piešimo technika apima atspalvio atspindinčių komponentų sluoksnio naudojimą: metalo miltelius arba aukso lapą. Kai kuriais atvejais meistras gali pagaminti perlamutrinį pamušalą. Skaidrūs stiklinimo dažai kartu su pamušalu sukuria unikalų gilaus švytėjimo efektą. Rašalo sluoksnis pabrauktas juodu fonu.

Mstera

Taip buvo pavadintas rusų liaudies amatas, XVIII amžiaus viduryje atsiradęs Vladimiro provincijoje. Viskas prasidėjo nuo „smulkių raidžių“ – miniatiūrinių ikonėlių su mažiausiomis detalėmis. Po 1917 m. revoliucijos, kai nebereikėjo ikonų tapybos, Mstyora perėjo prie karstų ir dėžių iš papjė mašė. Piešinys buvo pritaikytas sumaišytas ant kiaušinių trynių. Iki XX amžiaus vidurio galutinai susiformavo mstyora lako miniatiūros technologijos.

Pagrindiniai piešimo piešimo principai yra perkelti bendrus kontūrus nuo atspaudo popieriaus ant gaminio paviršiaus, tada seka "atidarymas", piešiant patį paveikslą. Kitas žingsnis yra detalus dažymas. Ir galiausiai „lydyti“ – galutinis dažymas su blizgesiu, į kurį įeina sukurtas auksas (mažiausi aukso milteliai). Gatavas produktas padengiamas skaidriu laku šešiais sluoksniais su tarpiniu džiūvimu, tada poliruojamas.

Būdingi Mstyora tapybos bruožai – kilimų dekoratyvumas, įmantrus atspalvių žaismas ir spalvinimui naudojamos trys spalvinės gamos: geltona ochra, raudona ir sidabriškai mėlyna. Piešinio tematika klasikinė: pasakos, istoriniai paminklai, architektūra.

Žostovas

Žostovo liaudies amatas yra metaliniai padėklai, dažyti ypatingu stiliumi. Žostovo menas gimė XIX amžiaus pradžioje Maskvos srities Trejybės kaimuose. Trijų kaimų (Ostaškovo, Žostovo ir Chlebnikovo) gyventojai pradėjo gaminti papjė mašė dažytus dirbinius. O brolių Višniakovų dirbtuvėse iš skardos pradėjo gaminti padėklus su spalvingu raštu.

Višniakovų kainoraštyje buvo dvi dešimtys skirtingų daiktų iš metalo ir papjė mašė – visi dažyti, spalvingi ir labai paklausūs mugėse, o dažytas padėklas visada buvo priešakyje.

Zhostovo paveikslas yra gėlių tema keliomis versijomis: sodo puokštė, atsitiktinės gėlės, girlianda, pintas vainikas. Lauko augalai sudarė atskirą kompoziciją.

Puokštės ant padėklo atrodo natūraliai dėl kruopštaus smulkių detalių tyrimo. Šiuo atveju spalvų paletė naudojama kuo labiau prisotinta. Fonas, kaip taisyklė, juodas, padėklo kraštai dekoruoti ažūriniais ornamentais, vegetatyviniais arba stilizuotais kaip medžio konstrukcija. Zhostovo padėklas visada dažomas rankomis ir yra išskirtinis meno kūrinys.

Khokhloma

Šis pavadinimas buvo suteiktas rusų liaudies amatams, kilusiems nuo XVII amžiaus pradžios. Khokhloma tapyba yra sudėtingiausia ir brangiausia iš visų šiuo metu egzistuojančių technikų. Meninė taikomoji dailė – tai ilgas kūrybinis procesas, susijęs su medienos apdirbimu, daugiasluoksniu gruntavimu ir dažymu aliejiniais dažais.

Khokhloma gaminių gamybos procesas prasideda nuo ruošinių. Pirma, amatininkai, tai yra, susmulkina medinius blokus su kirviu. Tada ruošiniai apdorojami staklėmis iki norimo dydžio ir formos. Apdoroti ruošiniai vadinami „linu“. Susmulkinus jie padengiami specialiu skystu moliu ir išdžiovinami. Tada jau nugruntuoti ruošiniai padengiami keliais sėmenų aliejaus sluoksniais su tarpiniu džiovinimu. Po to seka skardinimas, arba aliuminio miltelių įtrynimas į paviršių, po kurio gaminys tampa baltos veidrodinės spalvos. Šiame etape jis jau paruoštas dažymui.

Pagrindinės Khokhloma spalvos yra juoda ir raudona (suodžiai ir cinobaras), pagalbinės spalvos yra auksinė, ruda, šviesiai žalia ir geltona. Šiuo atveju naudojami labai ploni šepečiai (pagaminti tik iš voverės uodegų), nes potėpiai daromi vos pastebimu prisilietimu.

Paveikslo teminis turinys – šermukšnio uogos, viburnum, braškės, smulkūs žalumynai, ploni, šiek tiek išlenkti žali stiebai. Viskas nupiešta ryškiomis, intensyviomis spalvomis, aiškiai pažymėti kontūrai. Vaizdas sukurtas kontrasto principu.

gzhel

Tai populiariausias liaudies amatas, tradicinis rusų meninės keramikos gamybos centras. Jis užima didžiulį regioną, kurį sudaro 27 kaimai, bendru pavadinimu Gzhel Bush, 60 kilometrų nuo Maskvos.

Nuo neatmenamų laikų Gželio vietos garsėjo aukštos kokybės molio telkiniais, tinkančiais vaistinės indams. 1770 m. Gželio valsčiaus žemės buvo priskirtos Farmacijos ordinui. Tuo pačiu metu Gželio kaimuose Maskvai pradėjo gaminti plytas, keramikinius vamzdžius, krosnelių plyteles ir vaikiškus žaislus.

Ypač geri, lengvi ir patvarūs buvo indai iš Gželo molio. pradžioje parapijoje veikė 25 indų gamybos fabrikai. Maskvos artumas paskatino molio gaminių gamybos plėtrą, sostinės mugėse buvo parduodama begalė dubenėlių, lėkščių, indų ir kitų virtuvės reikmenų.

„Gzhel“ žaislai tuo metu buvo gaminami iš atliekų indų. Kad ir kiek molio beliko, iš viso buvo modeliuojami gaidžiai, vištos, ėriukai ir ožkos. Iš pradžių amatų dirbtuvės veikė chaotiškai, tačiau netrukus buvo nubrėžta tam tikra gamybos linija. Žaliavos pradėtos skinti specialiai suvenyrams, meistrai taip pat specializuojasi paklausiausių gaminių profilyje.

Baltai blizgantys arkliukai ir figūrėlės buvo dažomos skirtingomis spalvomis, kol atsirado kobaltas – universalūs dažai. Intensyvi ryškiai mėlyna spalva geriausiai dera su sniego baltumo ruošinio emaliu. Praėjusio amžiaus 50-aisiais menininkai visiškai atsisakė visų kitų spalvų ir pradėjo naudoti glazūruotą mėlyną kobalto dažymą. Tuo pačiu metu piešinio motyvai gali būti labai įvairūs, bet kokia tema.

Kiti amatai

Rusų liaudies meno menų ir amatų asortimentas yra neįprastai platus. Čia yra meninis Kasli liejimas ir įspaudimas su įsiterpusiais elementais. Intarsijos ir intarsijos technologijos leidžia sukurti nuostabius paveikslus ir plokštes. Rusijos taikomoji dailė yra didžiulis kultūrinis šalies sluoksnis, visuomenės turtas.

Populiarus kategorijoje: