Haydno atsisveikinimo simfonija, kūrybos istorija trumpai. Esė tema „Atsisveikinimo simfonija Y

Ačiū visiems dalyvavusiems žaidime!
Kažkodėl norėjau skirti laiko paskutiniam klausimui (vietoj tradicinių kačių :))

Taigi, Joseph Haydn „Atsisveikinimo simfonija“

Šios simfonijos ypatumas yra tas, kad ji atliekama žvakių šviesoje, pritvirtinta prie muzikantų muzikos pultų; po finalo, tradicinės formos, seka papildoma lėta dalis, kurios metu muzikantai po vieną nustoja groti, užgesina žvakes ir palieka sceną.Pirmiausia neįtraukiami visi pučiamieji instrumentai.Styginių grupėje sukami kontrabosai išjungti, tada violončelės, altai ir antrasis smuikas. Simfoniją groja tik pirmieji 2 smuikai (vienu iš kurių vienu metu grojo pats Haydnas, nes pirmasis smuikininkas buvo ir orkestro dirigentas), kurie, muzikai pasibaigus, užgesina žvakes ir palieka po kitų (iš Wiki)

Tačiau jo sukūrimo istorija nėra tokia vienareikšmiška, kaip rašoma mokykliniuose muzikinės literatūros vadovėliuose.

Vienas, anot paties Haydno, buvo išsaugotas amžininkų atsiminimuose. Rašydamas šią simfoniją, Haidnas tarnavo princo Esterhazy, vieno iš Vengrijos magnatų, koplyčioje, kurio turtas ir prabanga konkuravo su imperatoriaus. 1772 m. sausį princas Nikolausas Esterhazy įsakė, kad jo viešnagės dvare metu joje gyventų kapelos muzikantų šeimos (tuo metu jų buvo 16). Tik nesant princo muzikantai galėjo palikti Estergazą ir aplankyti savo žmonas bei vaikus. Išimtis buvo padaryta tik kapelmeisteriui ir pirmajam smuikininkui – tais metais kunigaikštis dvare išbuvo neįprastai ilgai, o bakalauro gyvenimo išvarginti muzikantai kreipėsi pagalbos į savo lyderį kapelmeisterį. Haydnas šmaikščiai išsprendė šią problemą ir per savo naująją, keturiasdešimt penktąją simfoniją, sugebėjo perteikti muzikantų prašymą princui.

Pagal kitą versiją, prašymas buvo susijęs su atlyginimu, kurio princas ilgą laiką nemokėjo orkestrui, o simfonijoje buvo užuomina, kad muzikantai pasiruošę atsisveikinti su kapela.

Kita legenda – kaip tik priešinga: pats princas nusprendė išformuoti koplyčią, palikdamas orkestrantus be pragyvenimo šaltinio.

Ir galiausiai paskutinis, dramatiškas, romantikų pasiūlytas XIX amžiuje: Atsisveikinimo simfonija įkūnija atsisveikinimą su gyvenimu. Tačiau partitūros rankraštyje pavadinimo trūksta. Užrašas pradžioje – iš dalies lotynų, iš dalies italų kalba – skelbia: „Simfonija fa-moll. Viešpaties vardu nuo manęs, Giuseppe Haydn. 772“, o pabaigoje lotyniškai: „Garbė Dievui!“.

Pirmasis pasirodymas įvyko tų pačių 1772 m. rudenį Estergaze, kurį atliko kunigaikštiška koplyčia, vadovaujama Haidno.


Medžiaga paimta iš Murmansko filharmonijos orkestro svetainės.


Taip apie šį kūrinį rašė Jurijus Levitanskis

Haydno atsisveikinimo simfonija

Beržai rudeniniame miške tyliai nyksta, dega kalnų pelenai.
O kai lapija skrenda nuo rudeninių drebulių,
Miškas tampa vis skaidresnis, atidengdamas tokias gelmes,
Kad paaiškėtų visa slaptoji gamtos esmė.

Man patinka šios dienos, kai mintis aiški ir tema atspėta,
Ir tada vis greičiau ir greičiau, paklusdami raktui -
Kaip „Atsisveikinimo simfonijoje“ – arčiau finalo prisimeni Haydną
Muzikantas, atlikęs savo vaidmenį, užgesina žvakę.

Ir jis išeina - dabar miške viskas erdviau - muzikantai išeina, -
Lapai dega eilutė po eilutės -
Orkestre žvakės po vieną užgęsta - muzikantai išeina -
Netrukus, netrukus orkestre po vieną užges visos žvakės.

Viskas erdviau, viskas tyliau rudenėjančiame miške – muzikantai išvažiuoja.
Netrukus paskutinis smuikas nutils smuikininko rankoje.
Ir paskutinė fleita sustings tyloje – muzikantai išeina.
Greitai, tuoj užges paskutinė mūsų orkestro žvakė...

O štai humoristiška jos pabaigos interpretacija – žiūrėkite nuo ketvirtos minutės

Parengė Julija Bederova

Viena iš nedaugelio mažųjų Haydno simfonijų ir vienintelė XVIII amžiaus simfonija, parašyta F-moll klavišu, kuris tuo metu buvo nejauku. Finale muzikantai paeiliui palieka sceną, įvairių instrumentų partijos pamažu išjungiamos nuo muzikos, o pabaigoje lieka skambėti tik du smuikai.

Pasak legendos, klientas princas Esterhazy Haydnas buvo princo grupės vadovas, o Esterhazy šeima iš tikrųjų turėjo teises į visą jo muziką ir netgi disponavo muzikantų laisvalaikiu., buvo skolingi nariams atostogas (pagal kitą versiją – atlyginimą) – štai ką jie užsiminė su tokia neįprasta pabaiga. Nežinia, ar teisingumas buvo pasiektas šiuo šmaikščiu prietaisu, bet lėtas atsisveikinimo simfonijos finalas, kurio muzika buvo paveikta sturmerizmo įtakos. "Sturm und Drang"(vok. Sturm und Drang) – ikiromantinis literatūros ir meno judėjimas, paveikęs daugybę muzikos kompozitorių – nuo ​​Haidno ir Mocarto iki Bethoveno ir romantikų. Sąjūdžio atstovai vadinami sturmeriais., savo ruožtu, įtakojo tolimesnę simfonijų istoriją – nuo ​​Bethoveno iki Čaikovskio ir Mahlerio. Po Farewell Steel galimi lėti finalai, kurių klasikinis modelis nenumatė.

„Vieniši smuikai vis dar sustingsta“... Josephas Haydnas. Simfonija Nr. 45 (Atsisveikinimas)

Kompozitorius Josephas Haydnas buvo labai linksmas žmogus. Jo muzika buvo tokia pat linksma ir linksma.
Beveik kiekvienoje simfonijoje – o jis parašė daugiau nei šimtą – yra kažkas netikėto, įdomaus, juokingo.
Arba jis simfonijoje pavaizduos gremėzdišką lokį, paskui vištos čiulbėjimą – šios simfonijos tada vadinamos taip: „Meškiukas“, „Vištiena“, tada pirks įvairius vaikiškus žaislus – švilpukus, barškučius, ragus ir įtrauks į jo „Vaikų“ simfonijos partitūra. Viena jo simfonija vadinasi „The Hours“, kita – „Siurprise“, nes ten, vidury lėtos, tylios ir ramios muzikos, staiga pasigirsta labai stiprus smūgis, o paskui vėl lėtai, lyg nieko nebūtų įvykę. rami, net kokia svarbi muzika.
Visus šiuos išradimus, visus šiuos „staigmenas“ lėmė ne tik linksma kompozitoriaus prigimtis. Buvo ir kitų, daug svarbesnių priežasčių. Haydnas pradėjo rašyti muziką, kai tik pradėjo pasirodyti kūriniai simfonijos pavidalu. Štai kodėl šis nuostabus vokiečių kompozitorius tiek daug išrado, kai rašė savo muziką – bandė, ieškojo, kūrė naujos rūšies muzikinį kūrinį.


Dabar beveik neįmanoma įsivaizduoti, kad „simfonijos tėvas“, „didysis Haidnas“, kaip jis buvo vadinamas jau savo gyvenimo metu, buvo tik Austrijos-Vengrijos princo Nicolò Esterhazy rūmų kapelmeisteris.
Sunku patikėti, kad kompozitoriui, kurį pažinojo visa Europa, kurio koncertai Paryžiuje ir Londone laukė kaip atostogos, tam pačiam kompozitoriui kaskart tekdavo prašyti „meistro“ leidimo išvykti iš Esterhazy dvaro sutvarkyti savo. koncertai.
Princas mėgo muziką, bet nepakankamai, kad atsisakytų tokio „pelningo“ tarno.
Kapellmeisterio Haydno sutartyje buvo numatyta daugybė jo pareigų. Haydnas vadovavo Esterhazy namų koplyčiai – chorui, solistams ir orkestrui. Haydnas buvo atsakingas už visas problemas, už visus kivirčus ir nukrypimus nuo tarnų-muzikantų elgesio taisyklių. Jis taip pat buvo atsakingas už muzikos atlikimo kokybę, nes buvo dirigentas. Jis princo prašymu turėjo kurti bet kokią muziką, neturėdamas jokių teisių į savo kūrinius – jos taip pat priklausė princui, kaip ir pats Haydnas.
Ir net negalėjo apsirengti pagal savo norą ir skonį. Aprangos formą – nuo ​​kojinių iki peruko – nustatė princas.
Haydnas su Esterhazy gyveno trisdešimt metų ir trisdešimt metų išbuvo „baudžiavos tarnu“. Taigi jis vadino save, taip pat princas Nicolò Esterhazy.
Ir vis dėlto kompozitorius Haidnas buvo linksmas žmogus!

Viena iš jo simfonijų – „Atsisveikinimas“ – baigiasi muzika, kurią galima vadinti labiau liūdna, o ne linksma. Tačiau būtent ši simfonija ateina į galvą, kai norisi kalbėti apie Haydną – linksmą ir malonų žmogų.
Princo Esterhazy muzikantams ilgą laiką nebuvo suteiktos atostogos ir nemokami pinigai. Jų „tėvas Haidnas“ negalėjo to pasiekti jokiais maldavimais ir prašymais. Muzikantai pasidarė liūdni, o paskui pradėjo niurzgėti. Kaip Haydnas mokėjo sutarti su savo muzikantais, o paskui jie nustojo jo klausytis – pasidarė sunku dirbti, repetuoti. O princas pareikalavo per artėjančias šventes atlikti naują simfoniją.
Ir Haidnas parašė naują simfoniją.
Kokia tai muzika, princas nežinojo, o gal ir nelabai domėjosi – tuo jis visiškai pasitikėjo savo grupės vadovu. Tačiau tik muzikantai staiga pademonstravo nepaprastą uolumą repeticijoms...
Atėjo šventės diena. Apie naująją simfoniją princas svečius informavo iš anksto, o dabar jie nekantriai laukė koncerto pradžios.
Ant muzikos stendų buvo uždegtos žvakės, atidaromos natos, ruošiami instrumentai... Išėjo storas, stambus „tėvas Haidnas“ su visa suknelės uniforma ir šviežiai pudruotu peruku. Simfonija skambėjo...
Visi su malonumu klausosi muzikos – viena dalis, kita... trečia... pagaliau, ketvirta, finalas. Bet tada paaiškėjo, kad naujoji simfonija turi dar vieną dalį – penktąją ir, be to, lėtą, liūdną. Tai prieštarauja taisyklėms: simfonija turėjo būti parašyta keturiomis dalimis, o paskutinė, ketvirta, turėtų būti gyviausia, greičiausia. Bet muzika graži, orkestras groja labai gerai, o svečiai vėl atsilošė kėdėse. Klausyk.



Simfonija Nr. 45 (fis-moll), „Atsisveikinimas“




Patetiškas pirmosios dalies charakteris nulemtas jau pagrindinėje dalyje, kuri simfoniją atveria iš karto, be lėtos įžangos. Ekspresyvią smuikų temą, krintančius per minorinės triados tonus, sustiprina būdingas sinkopuotas akompanimento ritmas, forte ir fortepijono gretinimas, staigios moduliacijos į minorinius klavišus. Viename iš minorinių klavišų skamba šoninė dalis, netikėta klasikinei simfonijai (manoma, kad mažoras tuo pačiu pavadinimu). Antrinis, kaip įprasta Haydnui, nėra melodiškai savarankiškas ir atkartoja pagrindinį, tik su krentančiu aimanuojančiu smuikų motyvu pabaigoje. Trumpa baigiamoji dalis, taip pat mažo tono, su vingiuotais, tarsi maldaujančiais judesiais, dar labiau sustiprina apgailėtiną ekspozicijos patosą, beveik be pagrindų. Kita vertus, įdirbis iš karto patvirtina mažorą, o antroji jos dalis sudaro ryškų epizodą su nauja tema – ramia, galantiškai apvalia. Po pauzės su staigiu jėga paskelbiama pagrindinė tema – prasideda reprisa. Dinamiškesnis, jame nėra pasikartojimų, pilnas aktyvaus vystymosi.

Antroji dalis – adagio – lengva ir rami, rafinuota ir galantiška. Skamba vyraujantis styginių kvartetas (kontraboso partija neryškinama), be to, smuikai su nebyliais, dinamika – pianissimo. Sonatos forma naudojama panašiomis temomis, plėtra atliekama tik styginiais, ir suspausta reprizė, kurios pagrindinę dalį puošia ragų „auksinis judesys“.

Trečioji dalis – menuetas – primena kaimo šokį su nuolatiniu fortepijono (tik smuikai) ir forte (viso orkestro) efektų gretimu, aiškiai apibrėžta tema ir pasikartojimų gausa. Trijulė prasideda ragų „auksiniu judesiu“, o jo pabaigoje netikėtai sutemsta – mažoras užleidžia vietą minorui, nujausdamas finalo nuotaiką. Pirmosios dalies sugrįžimas verčia pamiršti šį trumpalaikį šešėlį.

Ketvirtoji dalis perkeltine prasme pakartoja pirmąją. Šoninė dalis vėlgi nėra melodiškai savarankiška, tačiau, skirtingai nei pagrindinė minorinė, nutapyta nerūpestingais mažoriniais tonais. Kad ir koks mažas vystymasis būtų, tai tikras klasikinis motyvuoto tobulėjimo meistriškumo pavyzdys. Reprizas yra niūrus, nekartoja ekspozicijos, bet staiga nutrūksta pakildamas ...

Po bendros pauzės prasideda naujas adagio su variacijomis. Švelni tema, išdėstyta trečdaliais, atrodo rami, tačiau skambumas pamažu nyksta, atsiranda nerimo jausmas. Vienas po kito nutyla instrumentai, muzikantai, baigę savo partiją, užgesina priešais pultus degančias žvakes ir išeina. Po pirmųjų variacijų orkestrą palieka pučiamieji. Styginių grupės pasitraukimas prasideda nuo boso; Scenoje lieka altas ir du smuikai, o galiausiai smuikų duetas su nebyliais tyliai užbaigia savo jaudinančius pasažus.

Toks precedento neturintis finalas visada palikdavo nenugalimą įspūdį: „Kai orkestrantai pradėjo gesinti žvakutes ir tyliai pasitraukti, visiems suskaudo širdį... Kai pagaliau nutilo silpni paskutinio smuiko garsai, publika tyliai ėmė skirstytis. ir palietė...“ – rašė Leipcigo laikraštis 1799 m.

„Ir niekas nesijuokė, nes tai buvo parašyta visai ne juokais“, – jai antrino Schumanas beveik po keturiasdešimties metų.


Muzika yra liūdna ir, atrodo, šiek tiek skundžiasi. Staiga... Kas tai? Princas piktai suraukia antakius. Vienas iš ragenčių grojo keletą savo partijos taktų; uždarė natas, tada atsargiai sulankstė instrumentą, užgesino žvakę ant muzikos stovo... ir išėjo!
Haydnas to nepastebi, toliau diriguoja.
Teka nuostabi muzika, įeina fleita. Fleitininkas atliko savo vaidmenį, kaip ir ragininkas, uždarė natas, užgesino žvakę ir taip pat išėjo.
Ir muzika tęsiasi. Orkestre niekas nekreipia dėmesio, kad antrasis ragininkas, po kurio seka obojininkas, ramiai, neskubėdamas palieka sceną.
Viena po kitos užgęsta žvakės ant muzikos stendų, muzikantai vienas po kito išeina... O Haydnas? Ar jis negirdi? Ar jis nemato? Tačiau pamatyti Haydną gana sunku, nes tuo metu dirigentas sėdėjo veidu į publiką, nugara į orkestrą. Na, jis girdėjo, žinoma, puikiai.
Dabar scenoje beveik visiškai tamsu – liko tik du smuikininkai. Dvi mažos žvakės apšviečia jų rimtus nusilenkusius veidus.
Kokį nuostabų „muzikinį streiką“ sugalvojo Haidnas! Žinoma, tai buvo protestas, bet toks šmaikštus ir elegantiškas, kad princas tikriausiai pamiršo pasipiktinti. Ir Haydnas laimėjo.


Parašyta tokia, regis, atsitiktine proga, „Atsisveikinimo“ simfonija gyvuoja iki šiol. Iki šiol orkestrantai vienas po kito palieka sceną, o orkestras skamba tyliau, silpniau: vieniši smuikai vis dar sustingsta ...

Taigi, šiandien turime šeštadienį, 2017 m. liepos 29 d., ir tradiciškai siūlome atsakyti į viktoriną klausimų ir atsakymų formatu. Klausimai, su kuriais susiduriame, yra patys paprasčiausi ir gana sudėtingi. Viktorina labai įdomi ir gana populiari, tačiau mes tiesiog padedame pasitikrinti savo žinias ir įsitikinti, kad iš keturių pasiūlytų pasirinkote teisingą atsakymą. Ir mes turime dar vieną klausimą viktorinoje - Ką muzikantai tradiciškai veikia atlikdami Haydno atsisveikinimo simfoniją?

  • Užgesinkite žvakes
  • Siunčia oro bučinius
  • Skrybėlių užsidėjimas

Teisingas atsakymas – A. GESINK ŽVAKES

Visi su malonumu klausosi gražios Haidno muzikos – vienos simfonijos dalies, kitos, trečios... pagaliau ketvirtos, finalo. Ir tada paaiškėjo, kad naujoji simfonija turi dar vieną dalį – penktąją, be to, lėtą, liūdną. Tai buvo netikėta ir neįprasta: simfonija turi būti keturių dalių, o paskutinė turėtų būti pati gyviausia, greičiausia. Klausytojai žiūri vienas į kitą. Bet muzika puiki, groja gražiai, o svečiai vėl atsilošė kėdėse. Klausyk.

... Muzika liūdna ir atrodo, kad skundžiasi. Staiga... Kas tai?! Princas piktai suraukia antakius. Vienas iš ragautojų sugrojo keletą savo partijos taktų, uždarė natas, tada atsargiai padėjo instrumentą, užgesino žvakę ant muzikos stovo ir... išėjo!

Haydnas to nepastebi, toliau diriguoja. (Ar prisimeni? Juk jis stovi nugara į orkestrą.)

Skamba nuostabi muzika. Įeina fleita. Fleitininkas atliko savo vaidmenį... tada, kaip ir ragininkas, uždarė natas, užgesino žvakę ir taip pat išėjo.

Muzika tęsiasi. Orkestre niekas nekreipia dėmesio, kad jau yra antras ragininkas, po kurio seka obojininkas, neskubėdami ramiai padeda instrumentus, užgesina žvakes ir palieka sceną.

Viena po kitos užgęsta žvakės ant muzikinių stendų, muzikantai vienas po kito palieka... O Haydnas? Ar jis negirdi? Ar jis nemato?

Matyti Haydną, kaip žinome, yra gana sunku. Na, jis girdėjo, žinoma, puikiai.

Scenoje beveik visiškai tamsu. Liko tik du smuikininkai. Dvi mažos žvakės šiek tiek apšviečia jų rimtus, smuiku linkusius veidus.

Kokį nuostabų „muzikinį streiką“ sugalvojo kompozitorius ir grupės meistras Haydnas! Žinoma, tai buvo protestas, bet toks šmaikštus ir elegantiškas, kad princas tikriausiai net pamiršo pasipiktinti ir, žinoma, puikiai suprato užuominą. Haydnas laimėjo.

„Haydno atsisveikinimo simfonija“

Esė

Baigė 7 A klasės mokinys Timofey O.

Įvadas

Simfonija yra muzikos kūrinys orkestrui. Paprastai simfonijos rašomos dideliam mišriam orkestrui, bet yra ir styginių, kamerinių, pučiamųjų ir kitiems orkestrams; į simfoniją galima įvesti choro ir solo vokalinius balsus.

Apie kompozitorių

Josephas Haydnas gimė 1732 m. kovo 31 d. (pakrikštytas 1732 m. balandžio 1 d.) Rorau kaime (Žemutinė Austrija).

Būdamas šešerių Haydnas buvo išsiųstas į mokyklą Hainburge, kur išmoko groti įvairiais muzikos instrumentais ir dainuoti. Jau 1740 metais Haydnas savo gražaus balso dėka tapo Vienos Šv. Stepono katedros choristu. Katedros chore dainavo iki 1749 m. Gyvendamas didžiuliame skurde ir nepritekliuje, Haydnas paguodą rasdavo tik muzikos pamokose. Austrijos sostinėje jis susipažino su italų poetu, dramaturgu ir libretistu P. Metastasio, kuris savo ruožtu supažindino Haydną su kompozitoriumi ir mokytoju N. Porpora.

1753–1756 m. Haydnas dirbo „Porporos“ akompaniatoriumi ir tuo pat metu studijavo kompozicijos pagrindus. 1759 m. gavo kapelos dirigento vietą iš čekų grafo Morcino. Tada jis parašė pirmąją simfoniją, kuri sulaukė didelio pasisekimo ir pelnė jam princo Esterhazy simpatijas, pasiūliusį Haydnui savo orkestro kapelmeisterio vietą.

Muzikantas priėmė šį pasiūlymą 1761 metais ir kartu su princu tarnavo 30 metų. Po Esterhazy mirties 1790 m. Haydnas liko be tam tikrų pareigų, tačiau jo, kaip kompozitoriaus, vardas jau buvo plačiai žinomas. Haydnas ypač garsėjo savo simfonijomis. Iš viso jis parašė 119 simfonijų, įskaitant 45-ąją „Atsisveikinimą“ (1772), šešias Paryžiaus simfonijas (1785–1786), 92-ąją „Oksfordą“ (1789), dvylika Londono simfonijų (1791–1795), kurios buvo atsakas į kelionės į Londoną 1791-1792 ir 1794-1795 m.

Be simfonijų, kompozitorius parašė 22 operas, 19 mišių, 83 styginių kvartetus, 44 fortepijonines sonatas ir daugybę kitų kūrinių.

Kūrybos istorija

„Atsisveikinimo simfonija“ Jis taip pat vadinamas „Symphony by Candlelight“. Už numerio 45. F-moll. Manoma, kad Josefas parašė 1772 m. Kaip žinote, Haydnas trisdešimt metų dirbo grupės vadovu, vadovaujant princui Esterhazy. Buvo laikai, kai rašymas „pagal užsakymą“ buvo laikomas norma. Ir ši „pagaminta pagal užsakymą“ muzika buvo nepriekaištinga, įkvepianti, emocinga, persmelkta kompozitoriaus kūrybine dvasia. Taigi ponas Esterhazy, aistringas muzikos gerbėjas, užsakė ją daugybei šeimos švenčių ir ne tik.

Ir tada vieną dieną atsitiko taip, kad princas Esterhazy ilgai neleido muzikantų atostogauti, o pagal kitą versiją jis ilgam pasiliko savo dvare, atidėdamas grįžimą į Vieną. Muzikantai buvo saistomi griežtų sutarties sąlygų ir negalėjo palikti dvaro be leidimo. Jie buvo išvargę nuo darbo ir poilsio laukimo, daugelis choro narių nusivylė ir paprašė Josefo parašyti kūrinį su užuomina. Tada Haydnas, išmintingas lyderis ir jautrus kompozitorius, parašė nepaprastai subtilią emocinę neįprastos struktūros simfoniją. 4 dalys, kurios paprastai sudaro standartinę simfonijos struktūrą, buvo papildytos 5 dalimis. Princo ir jo svečių laukė staigmena ..! Ir būtent 5 dalyje muzikantai vienas po kito užgesino žvakes ant pultų, palikdami sceną. Paskutinis paliko pirmasis smuikas, pats Haydnas. Tik baigęs liūdną ir virpančią melodiją, maestro išėjo. Salė pasinėrė į tamsą. Legenda byloja, kad princas Esterhazy, labai išsilavinęs, jautriai muziką suprantantis žmogus, viską supratęs ir išvykęs į Vieną, palikęs koplyčią pailsėti.

Garso aprašymas

Patetiškas pirmosios dalies charakteris nulemtas jau pagrindinėje dalyje, kuri simfoniją atveria iš karto, be lėtos įžangos. Ekspresyvią smuikų temą, krintančius per minorinės triados tonus, sustiprina būdingas sinkopuotas akompanimento ritmas, forte ir fortepijono gretinimas, staigios moduliacijos į minorinius klavišus. Viename iš minorinių klavišų skamba šoninė dalis, netikėta klasikinei simfonijai (manoma, kad mažoras tuo pačiu pavadinimu). Antrinis, kaip įprasta Haydnui, nėra melodiškai savarankiškas ir atkartoja pagrindinį, tik su krentančiu aimanuojančiu smuikų motyvu pabaigoje. Trumpa baigiamoji dalis, taip pat mažo tono, su vingiuotais, tarsi maldaujančiais judesiais, dar labiau sustiprina apgailėtiną ekspozicijos patosą, beveik be pagrindų. Kita vertus, įdirbis iš karto patvirtina mažorą, o antroji jos dalis sudaro ryškų epizodą su nauja tema – ramia, galantiškai apvalia. Po pauzės su staigiu jėga paskelbiama pagrindinė tema – prasideda reprisa. Dinamiškesnis, jame nėra pasikartojimų, pilnas aktyvaus vystymosi.

Antroji dalis – adagio – lengva ir rami, rafinuota ir galantiška. Skamba daugiausia styginių kvartetu (kontraboso dalis neryškinama), o smuikai – su nutylėjimais, dinamika pianissimo viduje. Sonatos forma naudojama panašiomis temomis, plėtra atliekama tik styginiais, ir suspausta reprizė, kurios pagrindinę dalį puošia ragų „auksinis judesys“.

Trečioji dalis – menuetas – primena kaimo šokį su nuolatiniu fortepijono (tik smuikai) ir forte (viso orkestro) efektų gretimu, aiškiai apibrėžta tema ir pasikartojimų gausa. Trijulė prasideda ragų „auksiniu judesiu“, o jo pabaigoje netikėtai sutemsta – mažoras užleidžia vietą minorui, nujausdamas finalo nuotaiką. Pirmosios dalies sugrįžimas verčia pamiršti šį trumpalaikį šešėlį.

Ketvirtoji dalis perkeltine prasme pakartoja pirmąją. Šoninė dalis vėlgi nėra melodiškai savarankiška, tačiau, skirtingai nei pagrindinė minorinė, nutapyta nerūpestingais mažoriniais tonais. Plėtra, nors ir nedidelė, yra tikrai klasikinis motyvuoto tobulėjimo meistriškumo pavyzdys. Reprizas yra niūrus, nekartoja ekspozicijos, bet staiga nutrūksta pakildamas ...

Po bendros pauzės prasideda naujas adagio su variacijomis. Švelni tema, išdėstyta trečdaliais, atrodo rami, tačiau skambumas pamažu nyksta, atsiranda nerimo jausmas. Vienas po kito nutyla instrumentai, muzikantai, baigę savo partiją, užgesina priešais pultus degančias žvakes ir išeina. Po pirmųjų variacijų orkestrą palieka pučiamieji. Styginių grupės pasitraukimas prasideda nuo boso; Scenoje lieka altas ir du smuikai, o galiausiai smuikų duetas su nebyliais tyliai užbaigia savo jaudinančius pasažus.

Toks precedento neturintis finalas visada palikdavo nenumaldomą įspūdį: „Kai orkestrantai pradėjo gesinti žvakes ir tyliai pasitraukti, visiems suskaudo širdį... Kai galiausiai nutilo silpni paskutinio smuiko garsai, publika tyliai ėmė skirstytis. ir palietė...“ – rašė Leipcigo laikraštis 1799 m.

„Ir niekas nesijuokė, nes tai buvo parašyta visai ne juokais“, – jai antrino Schumanas beveik po keturiasdešimties metų.

Išvada

Parašyta tokia, regis, atsitiktine proga, „Atsisveikinimo“ simfonija gyvuoja iki šiol. Iki šiol orkestrantai vienas po kito palieka sceną, o orkestras skamba tyliau, silpniau: vieniši smuikai vis tiek sustingsta vienodai.. Išėjo labai malonus ir melodingas kūrinys

Laukiame *Atsisveikinimo simfonijos*.
Paskutinės minutės.
Staiga salėje užgęsta žvakės
Dėl tam tikrų priežasčių.

Jau du šimtus metų tokia tradicija:
Visi muzikantai pradeda groti
Kai prieš juos dega žvakės,
Darbas bus atliktas.

Drebėdamas, tarsi susijaudinęs,
Žvakių liepsna.
O muzika nuostabi
Be galo.

Kilkite taip greitai, nerimastingai
Lankai. Ir pabėgti neįmanoma
Nuo garsų, kurie prasiskverbia į tavo sielą.
Ir aš noriu klausytis, klausytis, klausytis...

Melodija skuba (ir ne veltui)
Kalbėkite viską, kol ugnis užges.
Skamba ir dėl to nėra jokių abejonių,
Kas dera su mano širdies plakimu.

Ir tas muzikinis monologas vadinasi
Savo atsisveikinimo simfonijos kūrėjas.


Į viršų