Meilės tema patriarchaliniame pasaulyje. Kompozicija meilės tema spektaklyje „Skurdas“ nėra Ostrovskio yda

Darbo aprašymas

Komedijoje „Skurdas nėra yda“ ideali Mitijos ir Liubovo Gordejevnos meilė, taip pat savo esme patriarchalinė, susiduria su tamsia nevaržoma Gordėjaus tironija, kuri, pasak Ostrovskio, yra tik tėvų idėjos iškraipymas ir suvulgarinimas. autoritetas, pasityčiojimas iš jo. Neatsitiktinai būtent Mitya primena savo mylimosios motinai pagrindinį principą, pagrindinį patriarchališkai suprantamos tėvų pareigos vaikams įsakymą: „Kam tu griebi mergaitės amžių, atiduodi tave į nelaisvę? Ar tai ne nuodėmė?

Failai: 1 failas

Meilė patriarchaliniame pasaulyje spektaklyje „Skurdas nėra yda“

„Skurdas nėra yda“ – himnas Rusijos pirkliams – savyje talpina visus patriarchalinio gyvenimo požymius: šeimos pamatų tvirtumą, vaikų pasitikėjimą tėvais, papročių, vyraujančių šioje prekybinėje aplinkoje, neliečiamumą, sąžiningumą ir pasaulėžiūros aiškumas, neužgožtas jokių naujovių.

Komedijoje „Skurdas nėra yda“ ideali Mitijos ir Liubovo Gordejevnos meilė, taip pat savo esme patriarchalinė, susiduria su tamsia nevaržoma Gordėjaus tironija, kuri, pasak Ostrovskio, yra tik tėvų idėjos iškraipymas ir suvulgarinimas. autoritetas, pasityčiojimas iš jo. Neatsitiktinai būtent Mitya primena savo mylimosios motinai pagrindinį principą, pagrindinį patriarchališkai suprantamos tėvų pareigos vaikams įsakymą: „Kam tu griebi mergaitės amžių, atiduodi tave į nelaisvę? Ar tai ne nuodėmė? Juk arbata, už tai turėsi duoti Dievui atsakymą. Mitya priekaištauja ne dėl to, kad Liubovo Gordeevnos likimas buvo nuspręstas be jos žinios ir sutikimo, o dėl to, kad jos vyru buvo pasirinktas blogas, žiaurus, baisus žmogus. Liubovas Gordejevna net negalvoja apie galimybę pažeisti tėvo valią ir yra pasirengusi jai paklusti, artėjančią santuoką priimdama kaip paklusnumo žygdarbį, kaip auką. Labai būdinga, kad dukra neprašo tėvo jos išklausyti, vykdyti jos troškimą, iš nevilties jam meldžiasi: „Tjatenka! Nenorėk mano nelaimės visam gyvenimui!.. Persigalvok!.. “Dėl viso to Liubovai Gordejevnai negalima atimti savotiškos drąsos. Priėmusi sprendimą, ji demonstruoja tvirtumą, nenori nieko kankinti savo kančios reginiu. Kai Pelageja Jegorovna, bandydama ją užjausti, giria ir gaili Mitijos, Liubovas Gordejevna ryžtingai ją sustabdo: „Na, mama, ką čia galvoti, kas neįmanoma, tik kankinti save“.

Ostrovskis Liubovo Gordeevnos elgesyje įžvelgia ne vergišką paklusnumą, o tuo labiau baimę dėl sunkumų, kurie laukia mergaitės, pažeidžiant tėvo valią. Heroję sulaiko mintis apie moralinę pareigą, kaip ši pareiga suprantama jos aplinkoje; „Turiu jam paklusti, tokia mūsų dalis mergaitės. Taigi, norint žinoti, taip turėtų būti, todėl tai buvo nustatyta nuo neatmenamų laikų. Nenoriu priešintis savo tėvui, kad žmonės apie mane nekalbėtų ir nerodytų pavyzdžio. Nors gal dėl to ir susidaužiau širdį, bet bent jau žinau, kad gyvenu pagal įstatymus, niekas nedrįsta juoktis į akis.

Kaip reikalauja patriarchalinė moralė, Mitya gerbia vyresniuosius. Jis nuoširdžiai elgiasi su Pelageya Egorovna, kuri yra „gėdoje“ su Liubimu. Vadinasi, Mitijos pagarba yra nesuinteresuota ir neturi nieko bendra su požiūriu į kažkokią naudą. Mitya nesavanaudiškai ir nesavanaudiškai myli Gordėjos dukrą. Jo pokalbis su Pelageja Jegorovna apie būsimas Liubovo Gordeevnos vedybas rodo, kad jis yra neviltyje ne tik dėl to, kad jo mylimoji jam amžiams prarasta, bet beveik dar labiau dėl to, kad jie paprašė jos pikto, baisaus seno žmogaus. Nors pagrindinėmis gyvenimo mintimis, pagrindiniais moraliniais įsitikinimais Mitya yra patriarchalinio pasaulio žmogus, dėl naujojo laiko įtakos jame jau matomi kai kurie bruožai. Jau antrajame veiksme atsiranda naujas atspalvis, motyvas, susiejantis pjesės meilės siužetą su pagrindiniu konfliktu – kova tarp originalaus, patriarchalinio gyvenimo būdo ir „mados glamūro“. Pats Lyubimas, veikdamas siužete kaip tikros patriarchalinės kultūros ir su ja susijusių personažų gynėjas, yra kitoks. Jo išvaizdą lemia ryšys su šiuolaikine Ostrovskio miesto kultūra. Jis vienintelis turi tam tikrą intelektą. „Užmirštamasis“ Lyubimas yra pats protingiausias spektaklio herojus, jis juokiasi iš kilnių brolio teiginių, supranta pavojingą pinigų galią tamsiems žmonėms, vertina kuklią ir sąžiningą Mitiją, mato, kokia yra tikroji jo dukterėčios laimė, ir žino. kaip išgelbėti ją nuo baisaus likimo.

I. „Zamoskvorečės Kolumbas“.

II. Meilė yra kurianti, transformuojanti jėga.

1. Pagrindiniai spektaklio veikėjai.

2. Gebėjimas mylėti – pagrindinis pjesės herojų privalumas.

3. Liubimo Tortsovo vaidmuo.

III. Perkeičianti meilės galia.

Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo vadinamas „Zamoskvorečės Kolumbu“, Maskvos rajonu, kuriame gyveno pirklių klasės žmonės. Jis parodė, koks įtemptas, dramatiškas gyvenimas vyksta už aukštų tvorų, kokios šekspyriškos aistros kartais kunkuliuoja vadinamosios „paprastosios klasės“ atstovų – pirklių, parduotuvių savininkų, smulkių darbuotojų sielose. Patriarchaliniai pasaulio dėsniai, grimztantys į praeitį, atrodo nepajudinami, tačiau šilta širdis gyvena pagal savo dėsnius – meilės ir gerumo dėsnius.

Spektaklio „Skurdas – ne yda“ herojai atrodo paprasti ir suprantami. Liubovas Tortsova myli Mitiją, tačiau nedrįsta prieštarauti savo tėvo valiai, kuris nusprendžia ją ištekėti už Afrikano Koršunovo. Pats turtingo jaunikio vardas kalba pats už save, sužadindamas laukinės, grobuoniškos gamtos idėją. Jis įsitikinęs, kad už pinigus galima nupirkti viską, ir ciniškai pasakoja apie buvusią žmoną, tuo pat metu duodamas pamoką savo nuotakai: „Mylėk ne mylėk, o žiūrėk dažniau. Matai, reikėjo pinigų, neturėjo iš ko gyventi: daviau, neatsisakiau; ir aš turiu būti mylimas. Na, ar aš laisvas to reikalauti ar ne? Už tai sumokėjau pinigus“. Ir Liubovo Gordejevnos gyvenimas būtų buvęs apgailėtinas, jei didžiulė meilės jėga nebūtų įsitraukusi į kovą su patriarchaliniais įstatymais.

Mitya išsiskiria švelnia prigimtimi, geru nusiteikimu. „Vaikinas toks paprastas, švelnios širdies“, – apie jį sako Pelageja Jegorovna. Tačiau neviltis dėl galimybės amžinai prarasti savo mylimąjį daro jį drąsų, įžūlų; jis nori vestuvių išvakarėse atimti Liubovą Gordejevną ir slapta ją vesti. Tiesa, šiam žingsniui palaiminimo jis prašo jos mamos. Tačiau neįvertinti šio impulso neįmanoma.

Lyubov Gordeevna negali kovoti už savo laimę. Ar dera kukliai merginai būti nepaklusniai, nepagarbiai savo tėvams! Tačiau meilė ją taip pat daro drąsią: ji prisipažįsta savo meilę Mitijai (šiukšmingas patriarchalinių tradicijų pažeidimas!) ir nusprendžia paprašyti tėvo sutikimo susituokti su Mitya.

Širdis yra pagrindinis Ostrovskio žodis. Savo herojus jis vertina pirmiausia už gebėjimą mylėti ir užuojautą, už gyvą sielą, už šiltą širdį. Kūrinio pradžioje Gordėjus Torcovas mums atrodo kaip siauro mąstymo žmogus, lipantis iš savo odos, kad parodytų savo reikšmingumą, modernumą, net pasaulietiškumą. „Ne, tu ką nors pasakyk, – sako jis Koršunovui, – ar viskas su manimi gerai? Kitoje vietoje prie stalo laukia šaunus vyrukas su paltu arba mergina, o aš turiu padavėją su medvilninėmis pirštinėmis. O, jei gyvenčiau Maskvoje, ar Sankt Peterburge, mėgdžiočiau, rodos, visas madas. Tačiau pasirodo, kad šis „išsilavinimo“ troškimas, plebėjiška gėda dėl artimųjų neužmušė jame geriausių jo savybių. Meilė dukrai priverčia jį prisiminti orumą ir garbę, išvaryti Koršunovą.

Įdomu tai, kad protaujančiojo vaidmuo spektaklyje priskirtas Liubimui Torcovui, kuris, regis, šiam vaidmeniui visai netinka. „O žmonės, žmonės! Mes mylime Torcovą, girtuoklį, bet geriau už tave! – sako herojus. Šis žmogus vargšas, bet neapgailėtinas, nes žino, kas yra gyvenimo tiesa: „Ir čia tau dar vienas klausimas: tu sąžiningas pirklys ar ne? Jei esi sąžiningas - nesikabink su nesąžiningu, nesitrink prie suodžių - pats susitepsi... Nesu švariai apsirengęs, todėl turiu švarią sąžinę.

Pjesė „Skurdas – ne yda“ baigiasi dorybės triumfu, ydų bausme ir pagrindinių veikėjų vestuvėmis. Liubovo Torcovos ir Mitios likimas nebūtų įvykęs, jei jų meilė nebūtų galėjusi atsispirti inertiškiems patriarchalinės senovės dėsniams. Gebėjimas mylėti, šilta širdis, sako Ostrovskis, gali daryti stebuklus.

Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo vadinamas „Zamoskvorečės Kolumbu“, Maskvos rajonu, kuriame gyveno pirklių klasės žmonės. Jis parodė, koks įtemptas, dramatiškas gyvenimas vyksta už aukštų tvorų, kokios šekspyriškos aistros kartais kunkuliuoja vadinamosios „paprastosios klasės“ atstovų – pirklių, parduotuvių savininkų, smulkių darbuotojų sielose. Patriarchaliniai pasaulio dėsniai, grimztantys į praeitį, atrodo nepajudinami, tačiau šilta širdis gyvena pagal savo dėsnius – meilės ir gerumo dėsnius.

Spektaklio „Skurdas – ne yda“ herojai atrodo paprasti ir suprantami. Liubovas Tortsova myli Mitiją, tačiau nedrįsta prieštarauti savo tėvo valiai, kuris nusprendžia ją ištekėti už Afrikano Koršunovo. Pats turtingo jaunikio vardas kalba pats už save, sužadindamas laukinės, grobuoniškos gamtos idėją. Jis įsitikinęs, kad už pinigus galima nupirkti viską, ir ciniškai pasakoja apie buvusią žmoną, tuo pat metu duodamas pamoką savo nuotakai: „Mylėk ne mylėk, o žiūrėk dažniau. Matai, reikėjo pinigų, neturėjo iš ko gyventi: daviau, neatsisakiau; ir aš turiu būti mylimas. Na, ar aš laisvas to reikalauti ar ne? Už tai sumokėjau pinigus“. Ir Liubovo Gordejevnos gyvenimas būtų buvęs apgailėtinas, jei didžiulė meilės jėga nebūtų įsitraukusi į kovą su patriarchaliniais įstatymais.

Mitya išsiskiria švelnia prigimtimi, geru nusiteikimu. „Vaikinas toks paprastas, švelnios širdies“, – apie jį sako Pelageja Jegorovna. Tačiau neviltis dėl galimybės amžinai prarasti savo mylimąjį daro jį drąsų, įžūlų; jis nori vestuvių išvakarėse atimti Liubovą Gordejevną ir slapta ją vesti. Tiesa, šiam žingsniui palaiminimo jis prašo jos mamos. Tačiau neįvertinti šio impulso neįmanoma.

Lyubov Gordeevna negali kovoti už savo laimę. Ar dera kukliai merginai būti nepaklusniai, nepagarbiai savo tėvams! Tačiau meilė ją taip pat daro drąsią: ji prisipažįsta savo meilę Mitijai (šiukšmingas patriarchalinių tradicijų pažeidimas!) ir nusprendžia paprašyti tėvo sutikimo susituokti su Mitya.

Širdis yra pagrindinis Ostrovskio žodis. Savo herojus jis vertina pirmiausia už gebėjimą mylėti ir užuojautą, už gyvą sielą, už šiltą širdį. Kūrinio pradžioje Gordėjus Torcovas mums atrodo kaip siauro mąstymo žmogus, lipantis iš savo odos, kad parodytų savo reikšmingumą, modernumą, net pasaulietiškumą. „Ne, tu ką nors pasakyk, – sako jis Koršunovui, – ar viskas su manimi gerai? Kitoje vietoje prie stalo laukia šaunus vyrukas su paltu arba mergina, o aš turiu padavėją su medvilninėmis pirštinėmis. O, jei gyvenčiau Maskvoje, ar Sankt Peterburge, mėgdžiočiau, rodos, visas madas. Tačiau pasirodo, kad šis „išsilavinimo“ troškimas, plebėjiška gėda dėl artimųjų neužmušė jame geriausių jo savybių. Meilė dukrai priverčia jį prisiminti orumą ir garbę, išvaryti Koršunovą.

Įdomu tai, kad protaujančiojo vaidmuo spektaklyje priskirtas Liubimui Torcovui, kuris, regis, šiam vaidmeniui visai netinka. „O žmonės, žmonės! Mes mylime Torcovą, girtuoklį, bet geriau už tave! – sako herojus. Šis žmogus vargšas, bet neapgailėtinas, nes žino, kas yra gyvenimo tiesa: „Ir čia tau dar vienas klausimas: tu sąžiningas pirklys ar ne? Jei esi sąžiningas - nesikabink su nesąžiningu, nesitrink prie suodžių - pats susitepsi... Nesu švariai apsirengęs, todėl turiu švarią sąžinę.

Pjesė „Skurdas – ne yda“ baigiasi dorybės triumfu, ydų bausme ir pagrindinių veikėjų vestuvėmis. Liubovo Torcovos ir Mitios likimas nebūtų įvykęs, jei jų meilė nebūtų galėjusi atsispirti inertiškiems patriarchalinės senovės dėsniams. Gebėjimas mylėti, šilta širdis, sako Ostrovskis, gali daryti stebuklus.

Meilė patriarchaliniame pasaulyje ir jos įtaka Ostrovskio pjesės „Skurdas nėra yda“ herojams

I. „Zamoskvorečės Kolumbas“.

II. Meilė yra kurianti, transformuojanti jėga.

1. Pagrindiniai spektaklio veikėjai.

2. Gebėjimas mylėti – pagrindinis pjesės herojų privalumas.

3. Liubimo Tortsovo vaidmuo.

Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo vadinamas „Zamoskvorečės Kolumbu“, Maskvos rajonu, kuriame gyveno pirklių klasės žmonės. Jis parodė, koks įtemptas, dramatiškas gyvenimas vyksta už aukštų tvorų, kokios šekspyriškos aistros kartais verda vadinamosios „paprastosios klasės“ atstovų – pirklių, parduotuvių savininkų, smulkmenų darbuotojų – sielose. Patriarchaliniai pasaulio dėsniai, griūvantys į praeitį, atrodo nepajudinami, tačiau šilta širdis gyvena pagal savo dėsnius – meilės ir gerumo dėsnius.

Spektaklio „Skurdas – ne yda“ herojai atrodo paprasti ir suprantami. Liubovas Tortsova myli Mitiją, tačiau nedrįsta prieštarauti savo tėvo valiai, kuris nusprendžia ją ištekėti už Afrikano Koršunovo. Pats turtingo jaunikio vardas kalba pats už save, sužadindamas laukinės, grobuoniškos gamtos idėją. Jis įsitikinęs, kad už pinigus galima nupirkti viską, ir ciniškai pasakoja apie buvusią žmoną, tuo pat metu duodamas pamoką savo nuotakai: „Mylėk ne mylėk, o žiūrėk dažniau. Matai, reikėjo pinigų, neturėjo iš ko gyventi: daviau, neatsisakiau; ir aš turiu būti mylimas. Na, ar aš laisvas to reikalauti ar ne? Už tai sumokėjau pinigus“. Ir Liubovo Gordejevnos gyvenimas būtų buvęs apgailėtinas, jei didžiulė meilės jėga nebūtų įsitraukusi į kovą su patriarchaliniais įstatymais.

„Vaikinas toks paprastas, švelnios širdies“, – apie jį sako Pelageja Jegorovna. Tačiau neviltis dėl galimybės amžinai prarasti savo mylimąjį daro jį drąsų, įžūlų; jis nori vestuvių išvakarėse atimti Liubovą Gordejevną ir slapta ją vesti. Tiesa, šiam žingsniui palaiminimo jis prašo jos mamos. Tačiau neįvertinti šio impulso neįmanoma.

tradicijas!) ir nusprendžia paprašyti tėvo sutikimo tuoktis su Mitya.

siaurapročiai, lipantys iš odos, kad parodytų savo reikšmingumą, modernumą, net pasaulietiškumą. „Ne, tu ką nors pasakyk, – sako jis Koršunovui, – ar viskas su manimi gerai? Kitoje vietoje prie stalo laukia šaunus vyrukas su paltu arba mergina, o aš turiu padavėją su medvilninėmis pirštinėmis. O, jei gyvenčiau Maskvoje, ar Sankt Peterburge, mėgdžiočiau, rodos, visas madas. Tačiau pasirodo, kad šis „išsilavinimo“ troškimas, plebėjiška gėda dėl artimųjų neužmušė jame geriausių jo savybių. Meilė dukrai priverčia jį prisiminti orumą ir garbę, išvaryti Koršunovą.

„O žmonės, žmonės! Mes mylime Torcovą, girtuoklį, bet geriau už tave! - sako herojus. Šis žmogus vargšas, bet neapgailėtinas, nes žino, kas yra gyvenimo tiesa: „Ir čia tau dar vienas klausimas: tu sąžiningas pirklys ar ne? Jei esi sąžiningas - nesikabink su nesąžiningu, nesitrink prie suodžių - pats susitepsi... Nesu švariai apsirengęs, todėl turiu švarią sąžinę.

Pjesė „Skurdas – ne yda“ baigiasi dorybės triumfu, ydų bausme ir pagrindinių veikėjų vestuvėmis. Liubovo Torcovos ir Mitios likimas nebūtų įvykęs, jei jų meilė nebūtų galėjusi atsispirti inertiškiems patriarchalinės senovės dėsniams. Gebėjimas mylėti, šilta širdis, sako Ostrovskis, gali daryti stebuklus.

Su Ostrovskio kūryba mokiniai tradiciškai susipažįsta 9 klasėje per literatūros pamokas. Ostrovskio pjesė „Skurdas – ne yda“ atspindi šiuolaikinio autoriaus rusų pirklių klasės gyvenimo vaizdą. Informacija apie darbo temą, idėją, problematiką ir žanrą pravers ruošiantis pamokai, testui, rašant kūrybinį darbą. Mūsų straipsnyje rasite trumpą ir išsamią pjesės analizę pagal planą.

Trumpa analizė

Rašymo metai– 1853 m

Kūrybos istorija- pjesė buvo parašyta siekiant išjuokti vakarietiškas pirklių gyvenimo tendencijas ir pabrėžti tikrai rusišką charakterį, kuris reprezentuojamas šiame dvare. Jo draugystė su slavofilais turėjo įtakos kūrinio turiniui. Perskaitęs ir pastatęs pjesę Ostrovskis tapo pripažintas ir žinomas, sėkmė pranoko visus lūkesčius.

Tema- pinigų įtaka žmonių santykiams visuomenėje, gyvenimo kelio pasirinkimui, kliūtims ir aplinkybėms žmogaus likime.

Sudėtis- trys veiksmai su aštria ir netikėta baigtimi paskutiniame veiksme, folkloro momentų gausa, skambanti svarbiose scenose, lygiagretus veikėjų sugretinimas.

Žanras yra trijų veiksmų komedija.

Literatūrinė kryptis- kritinis realizmas ir romantizmas.

Kūrybos istorija

Iš pradžių pjesė turėjo vadintis „Išdidus dievas priešinasi“. Idėja atsirado 1853 metų liepą, rugpjūtį – autorius pradėjo dirbti prie kūrinio, o baigė jį tų pačių metų pabaigoje.

Vaidmenys buvo paskirstyti tarp aktorių dar nepasibaigus jo rašymui. 1854 m., sausio 25 d., pjesė pirmą kartą buvo pastatyta Malio teatre Maskvoje. Tai buvo didžiulė sėkmė, patiko daugeliui žiūrovų.

Kūrinį Ostrovskis parašė veikiamas savo draugų slavofilų, todėl po pjesės pastatymo daugelis autoriaus draugų jame atpažino save. Tikrai rusiškas Lyubimo Tortsovo personažas suvaidino lemiamą vaidmenį spektaklio likime. Šiame herojuje kritikai įžvelgė idealų Rusijos žmogaus įvaizdį. Spektaklio sėkmė net ir po pirmųjų jo skaitymų Maskvoje pranoko visus autoriaus lūkesčius ir net svajones.

Reikėtų pažymėti, kad Ostrovskis spektaklį skyrė savo draugui, išskirtiniam teatro aktoriui Provui Michalovičiui Sadovskiui. Būtent jis spektaklyje geriausiai atliko Lyubimo Tortsovo vaidmenį. Maskvos pirkliai buvo gerai susipažinę su Ostrovskiu, nes jis turėjo palikti aukštąjį mokslą ir įstoti į teismą. Būtent pirklių klasė dažniausiai kreipdavosi į teismus, čia būsimasis dramaturgas susipažino su pirmapradžiai rusiškais personažais ir į literatūrą vertais personažais.

Tema

„Skurdas nėra yda“, atskleidžia tema tikro rusiško charakterio, parodo tą Rusijos visuomenės grandį, kuri išsaugojo visus papročius, tradicijas ir vidinę žmonių sielos esmę. Būtent todėl pjesė pavadinta himnu rusų pirkliams: gyvenimas, šeimos gyvenimas, ritualai, įpročiai, tradicijos, visa tai autorius aprašė kūrinyje. Tema atskleidžia žmonių santykius pagal jų gerovės lygį. Autorius paliečia Problemos ateities pasirinkimas, paklusnumas ir pagarba vyresniesiems, meilės, šeimos, nuodėmės tema.

Per visą istoriją eina raudonas siūlas maniau kad rusas zmogus nera tobulas, jis daro klaidas, praleidžia savo gyvenima nuodėmėms ir ištvirkimui, bet sugeba pripažinti klaidas ir eiti teisingu keliu. Tai yra Rusijos žmonių stiprybė. Norint suprasti, ko šis darbas moko, reikia sutelkti dėmesį į siužetą. Išvada akivaizdi: jokia nauja pasaulėžiūra negali susitvarkyti rusų sieloje, jei prieštarauja liaudies išminčiai, širdžiai, sveikam protui. Komedijos esmė Ostrovskis teigia, kad pinigai ne visada yra visagaliai, protingo žmogaus garbė ir orumas yra aukščiau už bet kokius materialinius turtus.

Sudėtis

Ostrovskio komedija susideda iš trijų veiksmų, šis skirstymas turi ir semantinį pagrindą. Veiksmo kulminacija įvyksta paskutiniame veiksme, po kurio seka pabaiga ir laiminga pabaiga. Konfliktas grindžiamas mados reikalavimais, laikmečio dvasia ir jų susidūrimu su Rusijos tikrove. Gordey Karpych supratimu, išsilavinimas yra tik išorė (naujas apsiaustas, šampanas, kailiai ir vežimai).

Spektaklio kompozicijos bruožu galima laikyti turtingą folkloro elementų (patarlių, dainų, pokštų), jie skamba kiekvienam veiksmui, palydi visus svarbius momentus, jas ypatingai pabrėždami ir užtemdydami. Plačiai naudojama paruošto herojų pasirodymo technika: pradžioje apie juos kalbama, paskui lipama į sceną.

Pjesėje veikėjai svarstomi lygiagrečiai, todėl jų įvaizdžiai lengviau suvokiami – lyginant. Ne paskutinį vaidmenį kuriant ryškias scenas ir suvokiant, kas vyksta, atlieka autoriaus pastabos ir dekoracijos. Ostrovskis pripažintas „rusų teatro tėvu“, būtent jis, atsižvelgdamas į žanro ypatumus, sukūrė aktorių elgesio scenoje teoriją. Jo pjesės statomos daugiau nei pusantro amžiaus, jos nemirtingos, dėl autoriaus talento ir genialumo.

Pagrindiniai veikėjai

Žanras

„Skurdas – ne yda“ analizė bus neišsami, jei nebus atkreiptas dėmesys į kūrinio žanrinę specifiką. Ostrovskio komedija išskirtinė kasdienėmis scenomis, pastabų aiškumu, veikėjų monologų gilumu. Autoriui buvo privalomi „kalbantys“ veikėjų vardai, jų statiškumas ir kartu vaizdų išbaigtumas. Dramaturgo satyra subtili, ne kaustinė, o taikli: ne veltui daugelis pažįstamų po pastatymo nustojo bendrauti su Ostrovskiu, atpažino save pjesės personažuose.

Meno kūrinių testas

Analizės įvertinimas

Vidutinis reitingas: 4.5. Iš viso gautų įvertinimų: 82.