Karo ir taikos herojų sistema. Kompozicija „Romano vaizdų sistema“ „Karas ir taika“ „L

Romano „Karas ir taika“ vaizdų sistemos specifiką pirmiausia lemia vienas centras („žmonių mintis“), kurio atžvilgiu charakterizuojami visi romano herojai. Į veikėjų grupę, kuri yra visos šalies „pasaulio“ (tautos) dalis ar gyvenimo ieškojimų procese, randa būdą su juo susijungti, įeina autoriaus „mėgstamiausi“ personažai – Andrejus Bolkonskis, Pierre'as Bezukhovas, Nataša Rostova, Princesė Marya. Jie priklauso romanų herojų tipui, priešingai nei epiniai, kuriems Kutuzovas priklauso tarp „pasaulio“ veikėjų. Epiniai vaizdai pasižymi tokiomis savybėmis kaip statiškumas, monumentalumas, nes įkūnija nekintamas savybes.

Taigi Kutuzovo įvaizdyje pateikiamos geriausios Rusijos nacionalinio charakterio savybės. Šias savybes galima aptikti ir romanų personažuose, tačiau jie yra kintami, nuolat ieško tiesos ir savo vietos gyvenime, o perėję klaidų ir kliedesių kelią, savo problemų sprendimą pasiekia per vienybė su visa tauta – „pasauliu“. Tokie herojai dar vadinami „kelio herojais“, autoriui jie įdomūs ir svarbūs, nes įkūnija idėją apie dvasinio tobulėjimo poreikį, kiekvieno žmogaus savęs tobulėjimo būdo paieškas. Priešingai, tarp romano veikėjų išsiskiria „herojai iš kelio“, sustoję vidinėje raidoje ir įkūnijantys autoriaus mintį: „ramybė yra dvasinė niekšybė“ (Anatole ir Helen Kuragin, Anna Pavlovna Sheer, Vera, Berg , Julie ir kiti). Visi jie priklauso veikėjų grupei, kuri yra už tautos ribų, atskirta nuo tautinio „pasaulio“ ir sukelia didžiulį autoriaus atmetimą.

Kartu simbolio vietos vaizdų sistemoje „liaudies minties“ atžvilgiu nustatymo kriterijus yra jo elgesys 1812 m. Tėvynės karo metu. Štai kodėl tarp „kelio herojų“ yra ir toks personažas kaip Borisas Drubetskojus, kuris eina savo ieškojimų keliu, tačiau, užsiėmęs savanaudiškais interesais, nesikeičia į gerąją pusę, o degraduoja dvasiškai. Jei iš pradžių jį žavi grynai rusiškos Rostovo šeimos poezija, tada, norėdamas bet kokia kaina padaryti karjerą ir pelningai tuoktis, jis kreipiasi į Kuraginų šeimą - patenka į Helenos ratą, o paskui, atsisakęs mylėti. Nataša, siekdama pinigų ir padėties visuomenėje, ištekėjo už Julie. Galutinis šio personažo įvertinimas pateikiamas Borodino mūšio metu, kai Drubets-koy, aukščiausios visos tautos vienybės momentu, rūpinasi tik savo savanaudiškais savanaudiškais interesais, skaičiuodamas, kuris mūšio rezultatas yra naudingesnis. jį karjeros požiūriu.

Kita vertus, tarp „iš kelio pasitraukusių herojų“ yra Nikolajus Rostovas, glaudžiai susijęs su autoriaus mylimiausia šeima, įkūnijančia geriausius tautinio charakterio bruožus. Žinoma, tai galioja ir Nikolajui Rostovui, tačiau šis vaizdas rašytojui įdomus kitu požiūriu. Kitaip nei išskirtinės, nepaprastos prigimties, kaip princas Andrejus ir Pjeras, Nikolajus Rostovas yra tipiškas vidutinis žmogus. Jis įkūnijo tai, kas būdinga daugumai kilnaus jaunimo. Tolstojus įtikinamai parodo, kad pagrindinis tokio veikėjo slypintis pavojus yra nepriklausomybės, nuomonių ir veiksmų nepriklausomybės trūkumas. Nenuostabu, kad Nikolajus taip patogiai jaučiasi kariuomenės gyvenimo sąlygomis, neatsitiktinai jis visada turi stabų, kuriuos mėgdžioja visame kame: iš pradžių Denisovą, paskui Dolokhovą. Toks žmogus kaip Nikolajus Rostovas gali parodyti nuostabius savo prigimties bruožus – gerumą, sąžiningumą, drąsą, tikrą patriotizmą, nuoširdžią meilę artimiesiems, tačiau, kaip matyti iš Nikolajaus ir Pierre'o pokalbio epiloge, gali pasirodyti esąs paklusnus žaislas tų, kuriems jis paklūsta, rankose.

Meninėje „Karo ir taikos“ drobėje „saičių“ gijos nubrėžtos tarp skirtingų veikėjų grupių. Visų visuomenės sluoksnių vienybė tėvynei, visai tautai gresiančio pavojaus akivaizdoje parodoma per vaizdines paraleles, jungiančias įvairių bajorų ir žmonių grupių atstovus: Pierre'ą Bezukhovą – Platoną Karatajevą, princesę Mariją – „Dievo tautą“. , senasis kunigaikštis Bolkonskis – Tikhonas, Nikolajus Rostovas – Lavruška, Kutuzovas – Malaša ir kt. Tačiau „ryšys“ ryškiausiai pasireiškia savo vaizdinėmis vaizdinėmis paralelėmis, koreliuojančiomis su dviejų pagrindinių kontrastingų žmonių tipų priešprieša. Gerą vardą jiems sugalvojo kritikas N.N. Strachovas – „grobuoniškas“ ir „ramus“ žmonių tipas. Išsamiausia, išsamiausia, „monumentaliausia“ forma ši opozicija pateikiama epinių kūrinio herojų – Kutuzovo ir Napoleono – atvaizduose. Neigdamas Napoleono kultą, vaizduodamas jį kaip „grobuonišką tipą“, Tolstojus sąmoningai mažina savo įvaizdį ir priešinasi Kutuzovo įvaizdžiui – tikrai tautiniam lyderiui, įkūnijančiam tautos dvasią, žmonių paprastumą ir natūralumą, jos humanistinį pagrindą. („prijaukintas tipas“). Tačiau ne tik monumentaliuose-epiniuose Napoleono ir Kutuzovo atvaizduose, bet ir atskiruose kitų – romanų – herojų žmogiškuosiuose likimuose tarsi lūžta „grobuoniško“ ir „nuolankaus“ ​​tipo idėjos, kurios sukuria vaizdinės sistemos vienybė – naujoviškas ir realizuojantis epinio žanro bruožus. Tuo pačiu metu veikėjai skiriasi, dubliuoja vienas kitą ir tarsi įsilieja vienas į kitą. Taigi, pavyzdžiui, mažesnė Napoleono versija „romano“ dalyje yra Dolokhovas, žmogus, kuris net taikos metu sugebėjo atnešti karą ir agresiją. Napoleono bruožų galima rasti ir kituose personažuose, tokiuose kaip Anatole Kuragin, Berg ir net Helen. Kita vertus, Petia Rostov, kaip ir Kutuzovas, karo metu sugeba išlaikyti taikų gyvenimo būdą (pavyzdžiui, scenoje, kai partizanams aukoja razinų). Panašias paraleles galima tęsti. Galima sakyti, kad beveik visi „Karo ir taikos“ veikėjai krypsta į Napoleono ir Kutuzovo įvaizdžius, „grobuoniškus“ ir „prijaukintus“ tipus, todėl skirstomi į „karo“ ir „taikos“ žmones. Taigi išeina, kad „Karas ir taika“ yra dviejų universalių žmogaus būties būsenų, visuomenės gyvenimo vaizdas. Napoleonas, pasak Tolstojaus, įkūnija šiuolaikinės civilizacijos esmę, išreikštą asmeninės iniciatyvos kultu ir stipria asmenybe. Būtent šis kultas įneša į šiuolaikinį gyvenimą susiskaldymą ir bendrą priešiškumą. Jam priešinasi Tolstojaus pradžia, įkūnyta Kutuzovo įvaizdyje – žmogaus, atsisakiusio visko asmeniško, nesiekiančio jokio asmeninio tikslo ir dėl to gebančio atspėti istorinę būtinybę bei savo lėšomis prisidedančio prie istorijos eigos. veikla, o Napoleonas tik atrodo, kad būtent jis valdo istorinį procesą. Kutuzovas Tolstojaus įkūnija liaudies principą, o žmonės – dvasinį vientisumą, poetizuotą knygos „Karas ir taika“ autoriaus. Šis vientisumas atsiranda tik kultūros tradicijų ir tradicijų pagrindu. Jų praradimas paverčia žmones žiauria ir agresyvia minia, kurios vienybė remiasi ne bendru, o individualistiniu principu. Tokia minia – į Rusiją žygiuojanti Napoleono armija, taip pat žmonės, suplėšę Vereščiaginą, kurį Rostopchinas pasmerkia mirti.

Bet, žinoma, „plėšriojo“ tipo pasireiškimas labiau susijęs su tais herojais, kurie stovi už tautos ribų. Jie įkūnija nenacionalinę aplinką, kuri įveda į nacionalinį „pasaulį“ priešiškumo ir neapykantos, melo ir melo atmosferą. Čia ir prasideda romanas. Anna Pavlovna Scherer salonas yra tarsi verpimo dirbtuvės su tvarkingu, mechaniniu ritmu kartą ir visiems laikams. Čia viskas pavaldi padorumo ir padorumo logikai, bet nėra vietos natūraliam žmogaus jausmui. Štai kodėl Helen, kuri priklauso šiai visuomenei, nepaisant jos išorinio grožio, autorės pripažįstama netikro grožio etalonu.

Juk Helenos vidinė esmė yra negraži: ji savanaudė, savanaudė, amorali ir žiauri, tai yra visiškai atitinka tipą, kuris apibrėžiamas kaip „plėšrūnas“.

Nuo pat pradžių Tolstojaus mėgstami herojai princas Andrejus ir Pjeras šioje aplinkoje atrodo svetimi. Abu negali tilpti į šį išoriškai sutvarkytą pasaulį, kuriame kiekvienas atlieka savo vaidmenis. Pierre'as pernelyg natūralus, todėl nenuspėjamas, o laisvas ir nepriklausomas Andrejus Bolkonskis, niekinantis šį pasaulį, niekam neleis paversti savęs žaislu kitų žmonių rankose. Tačiau paradoksalu, bet pagrindinė šio pasaulio savybė, kuri romane siejama su Napoleono įvaizdžiu ir gali būti vadinama „napoleonizmu“, iš pradžių būdinga ir Pierre'ui, ir princui Andrejui. Kaip ir daugeliui kitų šių herojų amžininkų, kurie atsispindi literatūroje, pavyzdžiui, Onegino įvaizdyje, Napoleonas yra jų stabas. Tačiau jų gyvenimo kelias skiriasi nuo herojų, susijusių su saloniniu aukščiausios aristokratijos gyvenimu, ir artimų jiems dvasia. Jei Boriso Drubetskojaus kelias yra įsilieti į „napoleonizmo“ pasaulį, tai Tolstojaus mėgstamiausių herojų kelias – jo atsikratyti. Taigi, atsižvelgdamas į savo mylimų herojų istoriją, parodydamas jų „sielos dialektiką“, Tolstojus kalba apie būtinybę ir būdus, kaip kovoti su „napoleonizmu“ žmonių sielose, apie būdus atsikratyti savanaudiškų siekių ir užmegzti ryšį su visos tautos, visos tautos interesai. Ir tai, žinoma, yra problema, kuri gerokai peržengia vaizduojamą epochą ir yra tiesiogiai susijusi su degančiomis to meto, kai buvo kuriamas romanas, problematika.

Nepaisant didelių jų charakterių skirtumų, Andrejaus Bolkonskio ir Pierre'o Bezukhovo paieškose yra daug bendro, nors jų ieškojimų keliai turi nemažai reikšmingų skirtumų. Princo Andrejaus sielos lūžis pirmą kartą vyksta Austerlico lauke, kur jis ieško šlovės, panašiai kaip Napoleonas, ir, atrodo, atlieka tikrą žygdarbį. Tačiau Tolstojus jį demaskuoja, parodydamas princo Andrejaus idealų klaidingumą, palyginti su „aukštu begaliniu dangumi“, tai yra su tuo, kas yra neišmatuojamai aukščiau už bet kokius egoistinius žmogaus siekius. „Aukštas dangus“ išryškina ir tikrąją buvusio princo Andrejaus stabo – Napoleono – esmę. Tačiau bandymas užsidaryti ribotame šeimos pasaulyje grįžus iš nelaisvės, gimus sūnui ir mirus žmonai negali patenkinti aukštų Andrejaus Bolkonskio gyvenimo reikalavimų. Pierre'as, tuo metu pagyvintas masoniškų idėjų, išveda princą Andrejų iš apatijos būsenos ir sugrąžina jį prie idėjos apie būtinybę gyventi aktyvų gyvenimą, skirtą kitiems žmonėms. Ir vėlgi, šis dvasinis perversmas koreliuoja su gamtos reiškiniu – senu ąžuolu, kurį kunigaikštis Andrejus pamato pakeliui į Rostovų Otradnoje dvarą ir kuris, pasirodo, gali atsiliepti į visuotinį pavasario atgimimą, sužaliuoti ir atjaunėti. „Ne, trisdešimt vienerių gyvenimas nesibaigia“, – nusprendžia pats Andrejus Bolkonskis ir entuziastingai kimba į Speranskio komisiją, kuri rengia projektą, susijusį su liberalių reformų įgyvendinimu Rusijoje. Tačiau šis idealas taip pat pasirodo esąs klaidingas, o princo Andrejaus susidūrimas su „gyvu gyvenimu“, kurį dabar įkūnija jaunoji Nataša Rostova, padeda iš naujo atrasti jo nesėkmę. Meilė Natašai atgaivina ir išgrynina kunigaikščio sielą, išaiškina Speranskio ir jo reformų iliuziškumą ir klaidingumą. Per Natašą Andrejus Bolkonskis artėja prie žemiško gyvenimo ir atrodo, kad jis beveik pasiekia laimę, kuri dabar jam atrodo šeimos gyvenime. Tačiau tam princas Andrejus nebuvo sukurtas, be to: jis negali suprasti savo išrinktosios ir sutinka su jai neįmanoma. Atidėdamas vestuves metams, nesugebėdamas pagauti gyvo gyvenimo gražiomis akimirkomis, jis iš tikrųjų išprovokuoja katastrofą, o visiems Bolkonskiams būdingas pasididžiavimas neleidžia atleisti Natašai už klaidą. Tik liaudies karo ugnyje, radęs savo vietą jo mūšių laukuose, tarp paprastų rusų kareivių ir karininkų, kunigaikštis Andrejus kardinaliai pakeičia savo idėjas ir galiausiai sugeba suprasti „kitokio“ egzistavimo teisėtumą. , jam visiškai svetimi“ žmogiški interesai. Po sužeidimo jis ne tik sugeba suprasti ir atleisti Natašai, bet net jaučia gilią užuojautą sužeistajam Anatoliui Kuraginui. Atrodo, kad dabar kelias į laimę jam ir Natašai vėl atviras, tačiau Andrejaus Bolkonskio kelią nutraukia mirtis. Mirštančiame kunigaikščiu Andrejuje kovoja dangus ir žemė, mirtis ir gyvenimas, ši kova pasireiškia dviem meilės formomis: žemiška - Natašai ir - visiems žmonėms; pirmasis yra šiltas, gyvas, o antrasis yra nežemiškas ir šiek tiek vėsus. Būtent ši ideali meilė visiškai atskiria Andrejų nuo žemės ir ištirpsta tame aukštame danguje, kurio jis siekė visą gyvenimą.

Pierre'o ieškojimų kelias duoda kitokį rezultatą: tiesą jis randa vienybėje su žmonėmis ir čia randa sau išeitį. Kaip ir Andrejus Bolkonskis, Pierre'as išgyvena visą eilę kliedesių, kol jam ši tiesa atskleidžiama. Nelaimingas šeimyninis gyvenimas su Helen nuveda jį į krizę: jis, iš prigimties geras žmogus, gebantis suprasti kitus ir užjausti, dvikovoje su Dolokhovu vos nepasirodo žudikas. Šis lūžis verčia jį ne tik išsiskirti su Helen, jį supančio gyvenimo blogio ir klaidingumo įsikūnijimu, bet ir pabandyti surasti sau vertą gyvenimo vadovą, kuriuo tam tikram laikui tampa masonija. Pierre'as nuoširdžiai tiki, kad masonams rūpi padėti kenčiantiems, tačiau įsitikinęs, kad jų šūkiai neatitinka tikrų poelgių, nusivilia masonija. Kaip ir princas Andrejus, ant karo slenksčio, Pierre'as jaučiasi visiškai pasiklydęs, yra arti visiškos nevilties. Štai kodėl jis taip skuba būti įtemptuose reikaluose ir skuba į Borodino lauką, kur turi įvykti lemiamas mūšis. Nekarinis žmogus iš karto nesupranta artėjančio mūšio karinės reikšmės - tai jam paaiškina princas Andrejus, kurį Pierre'as atsitiktinai sutinka prieš Borodino mūšį. Tačiau, kita vertus, Pierre'as jaučia, kaip vienas patriotinis impulsas apima visus – nuo ​​eilinių kareivių, milicijos iki vyresniųjų karininkų, įskaitant Andrejų Bolkonskį, ir visiškai pasiduoda šiai vienybei. Jis atsiduria Raevskio baterijoje tarp paprastų kareivių, o po mūšio nebenori su jais skirtis, valgo su kareiviais iš to paties katilo. Pierre'o dvasinį atgimimą užbaigia nelaisvė ir susitikimas su Platonu Karatajevu, kuriame jį užkariauja meilė pasauliui be menkiausio egoistinio jausmo priemaišos. Bendravimas su Karatajevu suteikia Pierre'ui gilesnį, liaudišką gyvenimo prasmės supratimą, pagrįstą meile žmonėms ir Dievui. Pierre'as atranda populiaraus religingumo paslaptį, pagrįstą ne pasaulio išsižadėjimu, o aktyvia meile jam. Pasakojimas romane sukonstruotas taip, kad paskutinių princo Andrejaus gyvenimo ir mirties dienų aprašymas atkartoja dvasinį lūžio tašką Pierre'e, kuriam Platono Karatajevo gyvenimo filosofija tampa jo paties pasaulėžiūros pagrindu. ilgas laikas. Pierre, skirtingai nei princas Andrejus, laimi meilė visam gyvenimui, kuri pasireiškia jo meilėje ir laimėje su Nataša Rostova.

Nataša yra ypatinga romano herojė, jo „gyvas gyvenimas“, anot autorės. Štai kodėl jai nereikia, kaip princui Andrejui ir Pierre'ui, galvoti apie gyvenimo prasmę, suvokti jos protu – ji tuo gyvena, pažįsta tai širdimi, siela. Neatsitiktinai Pierre'as apie ją sako: „Ji nedera būti protinga“, nes Nataša yra aukštesnė ir sudėtingesnė už intelekto ir kvailumo sąvokas. Ji pasaulį pažįsta holistiškai, kaip meno žmogus. Neatsitiktinai rašytoja ją apdovanoja nuostabiu dainavimo talentu. Tačiau pagrindinis dalykas jame yra gyvenimo talentas, jausmai, intuicija. Tai paprasta ir natūralu visada, kiekvieną savo egzistavimo akimirką. Tačiau kartu jai atsiskleidžia ir žmogaus sielos paslaptys. „Gyvenk gyvenimą“, Nataša „užkrečia“ žmones savo optimizmu, neišsenkančia energija, atveria jiems naują požiūrį į pasaulį. Taip atsitinka su Andrejumi Bolkonskiu ir Pierre'u. Natašos skleidžiama šviesa, pasirodo, gali net išgelbėti nuo mirties – taip nutiko jos motinai, kurią nužudė žinia apie Petios mirtį, bet prikėlė aktyvi Natašos meilė. Tas pats poreikis nešti meilę ir gyvybę Natašoje pasireiškia net tada, kai ji jaučia savo įsitraukimą į „bendrą gyvenimą“. Būtent šis jausmas, išreikštas maldos žodžiais „Melskime Viešpatį ramybėje!“, padeda Natašai įveikti sunkią krizę, į kurią ji atsidūrė prieš prasidedant karui dėl istorijos su Anatole. . medžiaga iš svetainės

Atrodo neįmanoma, kad šis amoralus, savanaudis, nevertas žmogus būtų artimas Natašai. Tačiau Tolstojus ne kartą pažymėjo, kad būtent čia yra svarbiausias psichologinis romano mazgas. Ir ne tik todėl, kad herojė čia gauna sunkią, bet svarbią gyvenimo pamoką. Svarbiausia, kad šiame epizode prasiveržė paties gyvenimo galia – nenuspėjama, neracionali. Būtent ši elementari jėga suartina Natašą ir Anatolijų. Juk jam taip pat būdingas visiškas palaidumas, neapribotas jokiais sąlyginiais rėmais. Bet jei Anatolei neribota laisvė yra ir laisvė nuo moralės normų, tai Natašai moralė yra natūrali jos prigimties pusė, todėl jos giliausia atgaila dėl to, kas įvyko, yra neišvengiama. Taigi šiame romano epizode Tolstojus įgyvendina jam labai svarbią mintį. Jis parodo, kad kenkia ne tik intelekto perteklius, slopinantis tiesioginį žmoguje gyvybės jausmą, kaip pas kunigaikščią Andrejų, bet ir elementari, proto nevaldoma gyvybinė jėga. Natašos ir Pierre'o Tolstojus sąjungoje bando rasti darnų šių savybių derinį. Ir reikšminga, kad Pierre'as, atradęs tiesą liaudies sąmonės gelmėse, savo gyvenimą sujungia su Nataša, įkūnijančia žmonių gyvenimo stichiją. Ji taip natūraliai užpildo herojės esmę, kad net nekyla klausimas, ar ši „grafienė“ priklauso tautai, liaudžiai, ar ne. Tai liudija medžioklės ir šokių scena Rostovų giminaičio kaimo name: „Kur, kaip, kai ji siurbė iš to rusiško oro, kuriuo kvėpavo, ši grafienė, užauginta prancūzų emigrantės, ši dvasia, kur ji ištraukė šiuos triukus? ... Bet šios dvasios ir metodai buvo tie patys, nemėgdžioti, nestudijuoti, rusiški, ko iš jos tikėjosi dėdė. Ji žinojo, kaip suprasti viską, kas buvo Anisijoje, ir Anisijos tėve, ir tetoje, ir motinoje, ir kiekviename ruse. Ir Nataša išlaiko tą patį supratimą apie gilius gyvenimo pagrindus, tapdama ištekėjusia ponia, šeimos motina, Pierre'o žmona.

Epiloge, kur pristatomos šeimyninės sąjungos, sujungusios Tolstojaus pamėgtus herojus, matome, kaip sutuoktiniai pašalina medaus priešingybes, bendraudami tarpusavyje papildo kiekvieno iš jų asmenybės. Tokios yra Marijos Bolkonskajos ir Nikolajaus Rostovo, Pierre'o ir Natašos šeimos. Epiloge Nataša daugeliui Tolstojaus amžininkų atrodė nukritusi, praradusi žavesį, ryšį su gyvu gyvenimu. Tačiau taip nėra: rašytojas tiesiog demonstruoja jo išvedžioto nekintamo „garbės tėkmės dėsnio“ veikimą. Nataša – idealus moteriškumo įsikūnijimas – suaugus išlieka ištikima sau. Visi jos prigimties gamtos turtai, visa gyvenimą mylinčios būties pilnatvė nedingsta, o tarsi „išteka“ į kitą pavidalą – į motinystę ir šeimą. Kaip žmona ir mama, Nataša vis dar graži.

Tuo Tolstojaus herojų paieškos baigiasi: jie ateina prie pirminių tiesų ir vertybių – tai meilė, šeima, draugystė. Vienybė su žmonėmis, kurioje visada išlieka šie natūralūs gyvenimo pagrindai, padėjo juos pažinti. Tačiau gyvenimas tęsiasi, atsiranda nauja karta – Tolstojaus herojų vaikai, kuriems vėl tenka spręsti tas pačias problemas. Būtent į juos, savo amžininkus ir vėlesnes kartas, Tolstojus kreipiasi į save, ragindamas atverti kelią tiesos ir gėrio paieškoms naujomis sąlygomis. Anot Dostojevskio, „Karas ir taika“ yra „puikus istorinis paveikslas, kuris pereis į palikuonis ir be kurio palikuonys neapsieis“.

Neradote to, ko ieškojote? Naudokite paiešką

Šiame puslapyje medžiaga šiomis temomis:

  • karas ir taika suskirsto veikėjus į grupes
  • L.N. Tolstojus karas ir taika: charakterio meilė
  • kokias savybes Andrejus Bolkonskis įkūnija karą ir taiką
  • charakterio įvaizdžio sistema karas ir taika
  • karo ir taikos personažų vaizdai

Tolstojaus romano „Karas ir taika“ vaizdinė sistema

Du kriterijai laikomi pagrindiniais Tolstojaus atvaizdams apibūdinti:

Santykiai su tėvyne ir vietiniais žmonėmis.

Herojų moralė, t.y. dvasinis gyvenimas arba dvasinė mirtis.

Romanas prasideda pasaulietinės visuomenės įvaizdžiu – Anos Pavlovnos Šerer salonu, kuriame karaliauja melas ir veidmainystė. Nuolatiniai salono lankytojai aprašomi satyriškai. Jų interesų sritis – teismo paskalos, intrigos, kalbos apie pinigus ir karjerą. Savanaudiškas aristokratų gyvenimas įkūnytas Kuraginų vaizdiniuose. Vasilijus Kuraginas bando tapti grafo Bezukhovo įpėdiniu, o kai tampa aišku, kad tai neįmanoma, jis bando su kabliu ar sukčiais savo dukrą Heleną, gražią, bet bedvasę koketę, vesti už Pierre'o Bezukhovo. Tačiau Vasilijui to neužtenka, ir jis nusprendžia vesti savo sūnų Anatolą, „ištirtą kvailį“, už turtingos princesės Bolkonskajos. Kuraginai nesugeba veikti tiesiogiai, todėl savo tikslus pasiekia aplinkkeliais.

Ironiška, bet Levas Tolstojus pavaizdavo princą Borisą Drubetskojų, kuris, daugelio nuomone, yra didelio potencialo žmogus. Protingas, valingas, veiklus, bet pamažu autorius atskleidžia savo šaltą godumą. Tai aiškiai parodo, kai jis pasiekia savo tikslą – turtus, vedęs bjauriąją Julie Karagina.

Ironiškų motyvų vyksta ir Rostovų žento Bergo, pulkininko „su Vladimiru ir Ana ant kaklo“, atvaizde. Sėdėdamas štabe, jis atsiėmė daugybę apdovanojimų, o atvykęs į Maskvą pasakoja grafui Rostovui apie Rusijos kariuomenės narsumą. Tačiau jam rūpi ne kariuomenės ir šalies likimas, o tik asmeniniai savanaudiški interesai.

Autorius taip pat demaskuoja valstybės valdymą, satyriškai vaizduodamas nuo žmonių nutolusį Rostopchiną ir savo ištikimybę imperatoriui Aleksandrui demonstruojantį Arakčajevą, naudodamas žiaurumą ir smurtą.

Provincijos aukštuomenė, artima žmonėms, vaizduojama kitaip. Autorius Rostovuose vertina paprastumą, svetingumą, linksmumą, meilę ir pagarbą, taip pat gerą požiūrį į valstiečius. Nikolajus Rostovas, vedęs Mariją Bolkonskają, tapo meistru, dėmesingu paprastų žmonių gyvenimui. Tačiau Tolstojus nepagražina žemės savininkų baudžiavos ūkio žiaurumo.

Su gilia užuojauta autorius vaizduoja išdidžią ir nepriklausomą Bolkonskių šeimą. Vyresnysis Bolkonskis užsispyręs, valdingas, niekam nenusilenkęs, išsilavinęs ir sąžiningas, bet kartu ir sunkaus likimo žmogus. Jis užaugino vertus vaikus – Andrejaus sūnų, kuris bando rasti gyvenimo prasmę, ir dukrą, švelniąją princesę Mariją, jos pašaukimas yra meilė ir pasiaukojimas. Levas Nikolajevičius Tolstojus mano, kad provincijos bajorija turi liaudišką pagrindą, todėl romane Rostovai, Bolkonskiai ir Pierre'as Bezukhovas supriešinami su sostinės aristokratija ir pono biurokratija.

Be vaizdinės sistemos „Karas ir taika“ analizės, taip pat yra:

  • Marijos Bolkonskajos įvaizdis romane „Karas ir taika“, kompozicija
  • Napoleono įvaizdis romane „Karas ir taika“
  • Kutuzovo įvaizdis romane „Karas ir taika“
  • Lyginamosios Rostovų ir Bolkonskių charakteristikos – kompozicija
  • Natašos Rostovos gyvenimo ieškojimas - kompozicija
Įvairiapusį meno kūrinio pasaulį „įsprausti“ į kažkokius konkrečius rėmus, „surūšiuoti“, paaiškinti loginių formulių, sąvokų, grafikų ar diagramų pagalba ne tik sunku, bet net neįmanoma. Meninio turinio gausa aktyviai priešinasi tokiai analizei. Bet vis tiek galima pabandyti atrasti kažkokią sistemą, žinoma, su sąlyga, kad ji neprieštaraus autoriaus ketinimams. Kas Tolstojui buvo svarbiausia kuriant „Karą ir taiką“? Pradėkime antrojo tomo trečiosios dalies pradžią: „Tuo tarpu realus žmonių gyvenimas su esminiais sveikatos, ligos, darbo, poilsio interesais, su savo minties, mokslo, poezijos, muzikos, meilės interesais, draugystė, neapykanta, aistros tęsėsi kaip visada, nepriklausomai ir be politinių pažiūrų ar priešiškumo Napoleonui Bonapartui ir be visų galimų transformacijų. Kaip matote, rašytojui svarbiausia yra tikrasis gyvenimas, suprantamas kaip galingas ir nenumaldomas elementas, kuris priešinasi bet kokiems įstatymų nustatytiems reiškiniams, įvykiams, jei jie nesutampa su paprastų, paprastų žmonių interesais. Tuo paremta „Karo ir taikos“ vaizdų sistema. Yra žmonių, kurie gyvena įprastą, natūralų gyvenimą. Tai vienas pasaulis. Yra ir kitas, pastatytas ant kitų, nenatūralių interesų (karjera, valdžia, turtas, pasididžiavimas ir pan.). Tai pasmerktas pasaulis, neturintis judėjimo ir vystymosi, pasaulis, kuriam galioja iš anksto nustatytos taisyklės, ritualai, reglamentai, įvairiausi susitarimai, abstrakčios teorijos, pasaulis, kuris iš esmės yra miręs. Tolstojus iš esmės nepriima jokios teorinės scholastikos, atitrūkusios nuo tikro, paprasto, normalaus gyvenimo. Taigi apie generolą Pfule'ą romane sakoma, kad iš meilės teorijai jis „nekentė visos praktikos ir nenorėjo jos žinoti“. Būtent dėl ​​šios priežasties princas Andrejus nemėgsta Speranskio su „nepalaužiamu tikėjimu proto galia“. Ir net Sonya galiausiai pasirodo esanti „manekenė“, nes jos dorybėje yra racionalumo, skaičiavimo elementas. Bet kokį dirbtinumą, vaidmenį, kurį žmogus bando atlikti savo noru ar nevalingai, programavimą (kaip šiandien sakytume) Tolstojus ir jo mėgstami personažai atmeta. Nataša Rostova apie Dolokhovą sako: „Jam viskas paskirta, bet man tai nepatinka“. Yra dviejų gyvenimo principų idėja: karas ir taika, blogis ir gėris, mirtis ir gyvenimas. Ir visi aktoriai vienaip ar kitaip traukia į vieną iš šių polių. Kai kurie iš karto pasirenka gyvenimo tikslą ir nepatiria jokių dvejonių – Kuraginas, Bergas. Kiti praeina ilgą skausmingų dvejonių, klaidų, ieškojimų kelią, bet galiausiai „nusiplauna“ į vieną iš dviejų krantų. Pavyzdžiui, Borisui Drubetskiui nebuvo taip lengva įveikti save, savo įprastus žmogiškus jausmus, kol jis nusprendė pasipiršti turtingajai Julijai, kurios ne tik nemyli, bet, rodos, ir negali pakęsti. Įvaizdžių sistema romane paremta gana aiškia ir nuoseklia tautiškumo ir antitautiškumo (arba pseudotautiškumo) priešprieša (opozicija), natūralu ir dirbtinė, humaniška ir nežmoniška, galiausiai – „Kutuzovas“ ir „Napoleonas“. . Kutuzovas ir Napoleonas romane suformuoja du savotiškus moralinius polius, į kuriuos traukia arba atstumia įvairūs veikėjai. Kalbant apie Tolstojaus mėgstamus herojus, jie tiesiog rodomi nuolatinės kaitos procese, įveikiant izoliaciją ir savanaudišką vienašališkumą. Jie yra kelyje, pakeliui, ir jau vien dėl to jie yra brangūs ir artimi autoriui.

„Gobsekas atstūmė jį kaip plunksną ir atidarė duris. Koks vaizdas prieš mus! Kambaryje buvo baisi netvarka. Grafienė stovėjo nejudėdama, sutrikusi, o jos veide matėsi neviltis. Netikėtai užklupta, ji sumišusi žvelgė į mus degančiomis akimis, aplink mėtosi visokios šiukšlės, popieriai, velionio drabužiai, skudurai. Buvo baisu matyti šį chaosą aplink velionį. Kai tik grafas mirė, jo žmona išdaužė visus rašomojo stalo stalčius, kilimas aplink ją buvo padengtas suplėšytų raidžių gabalėliais; buvo sulaužyta krūtinė, perpjauti portfeliai - visur slankiojo jos įžūlios rankos. Galbūt iš pradžių jos paieškos buvo bergždžios, bet dabar jos išvaizda ir jaudulys bylojo, kad ji vis dėlto rado slaptus popierius.

IV. Įgūdžių ir gebėjimų formavimas

IV grupė apibūdina tuos herojus, kuriuos jie dar išskirtų (išskyrus paminėtus).

Žinau, brangioji, maloningoji princese, - tarė Anna Michailovna, ranka suėmusi portfelį ir taip stipriai, kad buvo aišku, jog ji greitai jo nepaleis... Princesė tylėjo. Girdėjosi tik kovos dėl portfelio garsai. Buvo akivaizdu, kad kalbėdama ji apgailėtinai kalbės už Aną Michailovną.

Medžiaga grupiniam darbui ir laukiami rezultatai

III. Pagrindinių žinių atnaujinimas

Tikslas: padėti studentams suprasti romano veikėjų, kaip tam tikrų idėjų ir pilnaverčių, meniškai užbaigtų vaizdų nešėjų, sistemos sudėtingumą; ugdyti gebėjimus charakterizuoti vaizdinius, juos lyginti, nustatyti jų vaidmenį kūrinyje, reikšti mintis ir jas įrodyti; ugdyti pagarbą visuotiniams moralės ir etikos standartams, savęs tobulėjimo troškimą.

Kodėl tu tyli, mano pussesere? princesė staiga sušuko taip garsiai, kad jos balsas pasigirdo ir išsigando svetainėje.„Kodėl tu tyli, kai čia niekas nežino, kas leidžia sau kištis ir kurti scenas ant mirštančiojo kambario slenksčio? Schemeris! ji nuožmiai sušnypštė ir iš visų jėgų griebė portfelį, bet Ana Michailovna žengė kelis žingsnius, kad neatsiliktų nuo portfelio, ir sugriebė jos ranką.

Įvairiapusį meno kūrinio pasaulį „įsprausti“ į kažkokius konkrečius rėmus, „surūšiuoti“, paaiškinti loginių formulių, sąvokų, grafikų ar diagramų pagalba ne tik sunku, bet net neįmanoma. Meninio turinio gausa aktyviai priešinasi tokiai analizei. Bet vis tiek galima pabandyti atrasti kažkokią sistemą, žinoma, su sąlyga, kad ji neprieštaraus autoriaus ketinimams.
Kas Tolstojui buvo svarbiausia kuriant „Karą ir taiką“? Atidarykime

Antrojo tomo trečiosios dalies pradžia: „Tuo tarpu gyvenimas, tikras žmonių gyvenimas su esminiais interesais sveikata, liga, darbu, poilsiu, su savo minties, mokslo, poezijos, muzikos, meilės, draugystės interesais, neapykanta, aistros tęsėsi kaip visada, nepriklausomai, be politinių pažiūrų ar priešiškumo Napoleonui Bonapartui ir peržengiant visas įmanomas transformacijas.
Kaip matote, rašytojui svarbiausia yra tikrasis gyvenimas, suprantamas kaip galingas ir nenumaldomas elementas, kuris priešinasi bet kokiems įstatymų nustatytiems reiškiniams, įvykiams, jei jie nesutampa su paprastų, paprastų žmonių interesais. Tuo remiasi „Karo ir taikos“ vaizdų sistema.
Yra žmonių, kurie gyvena įprastą, natūralų gyvenimą. Tai vienas pasaulis. Yra ir kitas, pastatytas ant kitų, nenatūralių interesų (karjera, valdžia, turtas, pasididžiavimas ir pan.). Tai pasmerktas pasaulis, neturintis judėjimo ir vystymosi, pasaulis, kuriam galioja iš anksto nustatytos taisyklės, ritualai, reglamentai, įvairiausi susitarimai, abstrakčios teorijos, pasaulis, kuris iš esmės yra miręs.
Tolstojus iš esmės nepriima jokios teorinės scholastikos, atitrūkusios nuo tikro, paprasto, normalaus gyvenimo. Taigi apie generolą Pfule'ą romane sakoma, kad iš meilės teorijai „jis nekentė visos praktikos ir nenorėjo jos žinoti“. Būtent dėl ​​šios priežasties princas Andrejus nemėgsta Speranskio su „nepalaužiamu tikėjimu proto galia“. Ir net Sonya galiausiai pasirodo esanti „manekenė“, nes jos dorybėje yra racionalumo, skaičiavimo elementas. Bet kokį dirbtinumą, vaidmenį, kurį žmogus bando atlikti savo noru ar nevalingai, programavimą (kaip šiandien sakytume) Tolstojus ir jo mėgstami personažai atmeta. Nataša Rostova apie Dolokhovą sako: „Jam viskas paskirta, bet man tai nepatinka.“ Yra dviejų gyvenimo principų idėja: karas ir taika, blogis ir gėris, mirtis ir gyvenimas. Ir visi aktoriai vienaip ar kitaip traukia į vieną iš šių polių. Kai kurie iš karto pasirenka gyvenimo tikslą ir nepatiria jokių dvejonių – Kuraginas, Bergas. Kiti praeina ilgą skausmingų dvejonių, klaidų, ieškojimų kelią, bet galiausiai „nusiplauna“ į vieną iš dviejų krantų. Pavyzdžiui, Borisui Drubetskiui nebuvo taip lengva įveikti save, savo įprastus žmogiškus jausmus, kol jis nusprendė pasipiršti turtingajai Julijai, kurios ne tik nemyli, bet, rodos, ir negali pakęsti.
Įvaizdžių sistema romane paremta gana aiškia ir nuoseklia priešprieša (opozicija) tautiškumui ir antitautiškumui (arba pseudotautiškumui), natūralui ir dirbtiniam, humanišku ir nežmonišku, galiausiai „kutuzu“ ir „napoleoniškumu“. .
Kutuzovas ir Napoleonas romane suformuoja du savotiškus moralinius polius, į kuriuos traukia arba atstumia įvairūs veikėjai. Kalbant apie Tolstojaus mėgstamus herojus, jie tiesiog rodomi nuolatinės kaitos procese, įveikiant izoliaciją ir savanaudišką vienašališkumą. Jie yra kelyje, pakeliui, ir jau vien dėl to jie yra brangūs ir artimi autoriui.

  1. Karas ir taika – tai svajonė apie visuotinį dvasinį nusiginklavimą, po kurio ateis tam tikra būsena, vadinama taika. O. Mandelstamas Jei kam nors užduodate klausimą: kas yra tikrasis gyvenimas? vargu ar kas...
  2. Levo Tolstojaus romanas „Karas ir taika“, pasak garsiausių rašytojų ir kritikų, yra didžiausias romanas žmonijos istorijoje. „Karas ir taika“ – tai epinis romanas, pasakojantis apie reikšmingus ir...
  3. Gamtos aprašymas yra tradicinis rusų literatūroje. Prisiminkime Turgenevą - kraštovaizdžio meistrą, romantišką Puškino prigimtį, Lermontovą, filosofinį požiūrį į tai Dostojevskį, Gončarovą. Manau, kad rusai turi ypatingą požiūrį į gamtą...
  4. Levas Nikolajevičius Tolstojus savo epiniame romane „Karas ir taika“ perkeltine ir teisingai pavaizdavo tragiškiausius ir herojiškiausius XIX amžiaus pradžios įvykius. 1812 m. Tėvynės karą Tolstojus parodo kaip nacionalinį herojinį epą: ...
  5. Epas romanas „Karas ir taika“ yra didžiausias didžiojo rusų prozininko L. N. Tolstojaus kūrinys. Sukrečia skaitytoją tikroviškumu, meistrišku pagrindinių veikėjų įvaizdžių, jų veikėjų atskleidimu, istorinių įvykių aprašymo tikslumu....
  6. Nechliudovo pavardę nešioja ir apsakymų „Paauglystė“ (1854), „Jaunystė“ (1857), „Dvarininko rytas“ (1856) ir apsakymų „Iš kunigaikščio D. Nechliudovo (Liucerna) užrašų“ herojai. “ (1857). M. Gorkis ne be reikalo tikėjo, kad...
  7. Autobiografinis pasakojimas vaikams „Nikitos vaikystė“ yra vienas poetiškiausių A. N. Tolstojaus kūrinių. Istorija „Nikitos vaikystė“ (pirmajame leidime - „Pasakojimas apie daugybę puikių dalykų“) buvo parašyta ...
  8. Vienas ryškiausių Levo Tolstojaus romano „Karas ir taika“ bruožų – gilus psichologizmas ir autoriaus dėmesys veikėjų jausmams bei mintims. Pats gyvenimo procesas tampa pagrindine jo ...
  9. Nuo pat istorijos pradžios visos Anos Michailovnos ir jos sūnaus mintys yra nukreiptos į vieną tikslą - jų materialinės gerovės sutvarkymą. Anna Michailovna dėl to nevengia žeminančio elgetavimo ir ...
  10. Nataša Rostova ir Andrejus Bolkonskis yra pagrindiniai Levo Tolstojaus epinio romano „Karas ir taika“ veikėjai. Būtent Andrejaus Bolkonskio ir Pierre'o Bezukhovo gyvenimo ieškojimų siužetas yra ...
  11. Iš romano epilogo nieko negalime sužinoti apie Nechliudovo ateitį. „Jo verslas su Katyusha baigėsi. Jai jo nereikėjo, jam buvo ir liūdna, ir gėda...
  12. Antitezė (opozicija) yra viena iš dažniausiai naudojamų technikų, naudojamų atskleidžiant vaizdus meno kūrinyje. Antitezės, kaip tropo, esmė yra priešingybių, sąvokų ar vaizdinių, priešingų vienas kitam, sugretinimas...
  13. L. N. Tolstojaus romane aprašomas kelių šeimų gyvenimas: Rostovų, Bolkonskių, Kuraginų, Bergų, o epiloge – Bezukhovų (Pjeras ir Nataša) bei Rostovų (Nikolajus Rostovas ir Marya Bolkonskaja) šeimų gyvenimas. ...
  14. Antitezės principą galima apibrėžti kaip svarbiausią Levo Tolstojaus romano „Karas ir taika“ meninį principą. Tai vienas iš būdų įkūnyti istorijos filosofiją, kurios aprašymas buvo reikšmingiausias uždavinys...
  15. Levo Tolstojaus romanas „Karas ir taika“, anot garsių rašytojų ir kritikų, yra „didžiausias romanas pasaulyje“. „Karas ir taika“ – epinis romanas, pasakojantis apie reikšmingus ir grandiozinius įvykius...
  16. Pierre'as Bezukhoye yra vienas mėgstamiausių Tolstojaus personažų. Jo gyvenimas yra atradimų ir nusivylimų kelias, krizių kelias ir daugeliu atžvilgių dramatiškas. Pierre'as yra emocingas žmogus. Jis išsiskiria protu, linkusiu... Be savo Jasnajos Polianos sunkiai įsivaizduoju Rusiją ir savo požiūrį į ją. Be Jasnajos Polianos gal aiškiau pamatysiu bendruosius įstatymus, reikalingus mano tėvynei, bet...
  17. L. N. Tolstojaus istorija „Po baliaus“ plėtoja temą „nuplėšti visokias kaukes“ nuo vienų nerūpestingo, apsipraususio, šventiško gyvenimo, supriešinant jį su neteisybe, kitų priespauda. Tačiau tuo pat metu rašytojas daro ...

Į viršų