സമകാലിക വിജയികളായ കലാകാരന്മാർ. സമകാലീനരായ പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ

പ്രശസ്ത സമകാലിക ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരനായ ഔറേലിയോ ബ്രൂണിയുടെ ചിത്രമാണ് ചിത്രത്തിൽ. അവൻ ഉംബ്രിയയിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. കലാകാരൻ ഹൈപ്പർ റിയലിസത്തിന്റെയും പ്രതീകാത്മകതയുടെയും ശൈലിയിൽ വരയ്ക്കുന്നു, 25 സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, 53 കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, 10 വ്യത്യസ്ത അവാർഡുകളും സമ്മാനങ്ങളും ഉണ്ട്.

പ്രശസ്ത സമകാലീനനായ ബ്രിട്ടീഷ് കലാകാരനായ ഡേവിഡ് ഹോക്‌നിയുടെ ചിത്രമാണ് സ്ലെഡ്‌മിർ വഴി യോർക്കിലേക്കുള്ള റോഡ്. 2006 ജൂൺ 21-ന് ഹോക്ക്‌നിയുടെ സ്‌പ്ലാഷ് 2.6 മില്യൺ പൗണ്ടിന് വിറ്റു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഗ്രാൻഡ് കാന്യോൺ" പെയിന്റിംഗ്, 60 ചെറിയ പെയിന്റിംഗുകൾ സംയോജിപ്പിച്ച് ഒരു വലിയ പെയിന്റിംഗ് പുനർനിർമ്മിച്ചു, ഓസ്‌ട്രേലിയയിലെ നാഷണൽ ഗാലറി $ 4.6 മില്ല്യൺ വാങ്ങി. "ഹൗസ് വൈഫ് ഓഫ് ബെവർലി ഹിൽസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ന്യൂയോർക്കിലെ ക്രിസ്റ്റീസിൽ 7.9 മില്യൺ ഡോളറിന് വിറ്റു. 2016 ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് "വാൾഡ്ഗേറ്റ് ഫോറസ്റ്റ്" സോത്ത്ബിയിൽ 9.4 ദശലക്ഷം പൗണ്ടിന് വിറ്റു. ഈ വില ഡേവിഡ് ഹോക്ക്‌നിയുടെ പുതിയ റെക്കോർഡായി മാറി.

പ്രശസ്ത സമകാലീന അമേരിക്കൻ കലാകാരനായ വാറൻ ചാങ്ങിന്റെ ചിത്രമാണ് ചിത്രത്തിൽ. പ്രകാശത്തിന്റെയും നിശബ്ദ ടോണുകളുടെയും സമർത്ഥമായ പ്രക്ഷേപണത്തിന് നന്ദി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തോടെ കാണപ്പെടുന്നു, വികാരങ്ങളും മാനസികാവസ്ഥകളും തികച്ചും അറിയിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക ചിത്രങ്ങളും അവരുടെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രവർത്തനങ്ങളിലോ ദൈനംദിന പ്രവർത്തനങ്ങളിലോ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇന്റീരിയർ പെയിന്റിംഗുകളും അദ്ദേഹം വരയ്ക്കുന്നു. വാറൻ ചാങ്ങിന് നിരവധി വ്യത്യസ്ത തലക്കെട്ടുകളും അവാർഡുകളും ഉണ്ട്. കാലിഫോർണിയയിലെ മോണ്ടെറിയിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ധനികരായ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ ആധുനിക പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ കലാകാരനായ ഗെർഹാർഡ് റിക്ടറിന്റെ സംഗ്രഹമാണ് ഈ പെയിന്റിംഗ്. ഈ ഫോട്ടോയിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗ് ലണ്ടനിലെ സോത്ത്ബൈസിൽ 44.52 ദശലക്ഷം ഡോളറിന് (30.4 ദശലക്ഷം) വിറ്റു.

പ്രശസ്ത സമകാലീന ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ മാർഷ്യൽ റൈസിന്റെ ഒരു ചിത്രമാണ് ചിത്രത്തിൽ. 1993-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കൃതി കോടീശ്വരനായ ഫ്രാങ്കോയിസ് പിനോൾട്ട് വാങ്ങി. 2011-ൽ, റൈസിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "ലാസ്റ്റ് ഇയർ ഇൻ കാപ്രി" ക്രിസ്റ്റീസ് ലേലത്തിൽ $ 6.58 മില്യൺ വിറ്റു.

പാലറ്റ് കത്തി ഉപയോഗിച്ച് മിനിയേച്ചർ അർബൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ മാസ്റ്റർ, പ്രശസ്ത സമകാലിക കനേഡിയൻ കലാകാരൻ ആൽബിനി ലെബ്ലാങ്കിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. കലാകാരൻ ക്യൂബെക്കിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. മോൺട്രിയൽ, ടൊറന്റോ, വാൻകൂവർ, ക്യൂബെക്ക് എന്നിവിടങ്ങളിലെ ആർട്ട് ഗാലറികളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ കാണാം. ആൽബിനി ലെബ്ലാങ്ക് 15 സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, 7 കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, 8 വ്യത്യസ്ത അവാർഡുകളും സമ്മാനങ്ങളും ഉണ്ട്.

പ്രസിദ്ധ സമകാലീന ജാപ്പനീസ് കലാകാരനായ ടോമോക്കോ കാഷികിയുടെ ഒരു ചിത്രമാണ് ചിത്രത്തിൽ. ആർട്ടിസ്റ്റ് സിംഗപ്പൂർ, ഫ്രാൻസ്, ജപ്പാൻ എന്നിവിടങ്ങളിൽ സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, ചൈന, യുഎസ്എ, ഓസ്ട്രേലിയ, ജപ്പാൻ, ഇന്തോനേഷ്യ, ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ, യുണൈറ്റഡ് അറബ് എമിറേറ്റ്സ്, സിംഗപ്പൂർ എന്നിവിടങ്ങളിലെ കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു. ഓസ്‌ട്രേലിയയിലെ ബ്രിസ്‌ബേനിലെ ക്വീൻസ്‌ലാൻഡ് ആർട്ട് ഗാലറിയിലെ പൊതു ശേഖരങ്ങളിൽ അവളുടെ സൃഷ്ടികൾ കാണാം; ഏറ്റവും വലിയ ജാപ്പനീസ് ഇൻഷുറൻസ് കമ്പനികളിലൊന്നിൽ - Dai-ichi Life Insurance Limited; ഓസ്‌ട്രേലിയയിലെ ടാസ്മാനിയയിലെ ഓൾഡ് ആൻഡ് ന്യൂ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിൽ; ടൊയോട്ട ആർട്ട് ശേഖരത്തിൽ.

പ്രശസ്ത സമകാലിക ഉക്രേനിയൻ കലാകാരനായ ഒലെഗ് ടിസ്റ്റോളിന്റെ "കളറിംഗ്" പെയിന്റിംഗ്. ഈ പെയിന്റിംഗ് ഫിലിപ്സിൽ $53,900-ന് വിറ്റു. ഫോർബ്സ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഉക്രെയ്നിലെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ മൂന്ന് കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് ഒലെഗ് ടിസ്റ്റോൾ. അദ്ദേഹം മൈക്കോളൈവ് മേഖലയിലെ വ്രഡീവ്കയിൽ ജനിച്ചു, കിയെവിൽ താമസിക്കുന്നു, ജോലി ചെയ്യുന്നു, യുക്രെയ്നിലെ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയനിൽ അംഗമാണ്, ഉക്രെയ്ൻ, റഷ്യ, എസ്റ്റോണിയ, പോളണ്ട്, യുഎസ്എ, ഐസ്ലാൻഡ്, സ്ലൊവേനിയ, നെതർലാൻഡ്സ്, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിരവധി എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു. , ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ, ഡെൻമാർക്ക്, ബ്രസീൽ, ജർമ്മനി, നോർവേ, ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി. ഒലെഗ് ടിസ്റ്റോൾ ബിനാലെയിൽ പങ്കെടുത്തു: 1994-ൽ - "സെപ്റ്റംബർ 17", സാവോ പോളോയിൽ നടന്ന 22-ാമത് ബിനാലെ; 2001-ൽ - "ആദ്യ ഉക്രേനിയൻ പദ്ധതി", 49-ാമത് വെനീസ് ബിനാലെ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ശേഖരങ്ങളിലുണ്ട്: പിഞ്ചുകാർട്സെന്ററിൽ, കിയെവ്, ഉക്രെയ്നിൽ; യുഎസ്എയിലെ നോർട്ടൺ ഡോഡ്ജ് ശേഖരത്തിൽ; നെതർലാൻഡ്‌സിലെ ആംസ്റ്റർഡാമിലെ സ്റ്റെഡെലിജ്ക് മ്യൂസിയത്തിൽ; സ്വിറ്റ്‌സർലൻഡിലെ ബാസലിലുള്ള ക്രിസ്‌റ്റോഫ് മെറിയൻ സ്റ്റിഫ്‌റ്റങ് ഫൗണ്ടേഷനിൽ; അങ്കാറയിലെ തുർക്കി സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിൽ; റഷ്യയിലെ മോസ്കോയിലെ ചരിത്ര മ്യൂസിയത്തിൽ.

പ്രസിദ്ധ സമകാലിക പോളിഷ് കലാകാരനായ വോജ്‌സിക് ബാബ്‌സ്‌കിയുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗാണ് ചിത്രത്തിൽ. കലാകാരൻ കറ്റോവിസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. പോളണ്ടിൽ മാത്രമല്ല, വിദേശത്തും ഇത് ജനപ്രിയമാണ്. Wojciech Babski ഇനിപ്പറയുന്ന അവാർഡുകൾ ലഭിച്ചു: പോപ്പ് ആർട്ട് പെയിന്റിംഗുകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ "2016 അമേരിക്കൻ ആർട്ട് അവാർഡുകൾ" എന്ന നാമനിർദ്ദേശത്തിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം; രാഷ്ട്രീയത്തെക്കുറിച്ച് അഭിപ്രായപ്പെടുന്ന പെയിന്റിംഗുകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ "2016 അമേരിക്കൻ ആർട്ട് അവാർഡുകൾ" എന്ന നോമിനേഷനിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം; അക്രിലിക് പെയിന്റിംഗുകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ "2016 അമേരിക്കൻ ആർട്ട് അവാർഡ്" നാമനിർദ്ദേശത്തിൽ മൂന്നാം സ്ഥാനം; എക്സ്പ്രഷനിസത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ "2016 അമേരിക്കൻ ആർട്ട് അവാർഡുകൾ" എന്ന നോമിനേഷനിൽ 4, 5 സ്ഥാനങ്ങൾ.

പ്രശസ്ത സമകാലീന ബെലാറഷ്യൻ കലാകാരനായ അന്ന സിലിവോൻചിക്കിന്റെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഫോട്ടോ കാണിക്കുന്നു. കലാകാരൻ ജനിച്ചത് ഗോമിലാണ്, ഇന്ന് അവൾ മിൻസ്കിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ബെലാറഷ്യൻ യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിലെ അംഗമാണ് സിലിവോഞ്ചിക് അന്ന, അന്താരാഷ്ട്ര സഖ്യമായ "പീസ് മേക്കർ" ന്റെ "ടാലന്റ് ആൻഡ് വൊക്കേഷൻ" മെഡൽ ലഭിച്ചു, അവളുടെ കൃതികൾ ബെലാറസ് റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ നാഷണൽ മ്യൂസിയത്തിലും മിൻസ്കിലെ മോഡേൺ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിലും ഉണ്ട്. ജേഴ്സി സിറ്റിയിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് കണ്ടംപററി റഷ്യൻ ആർട്ട് (യുഎസ്എ), ഗോമെൽ പാലസ് ആൻഡ് പാർക്ക് എൻസെംബിൾ, റഷ്യയിലെ യെലബുഗ സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം-റിസർവ്, ബെലാറസ്, റഷ്യ, ഫ്രാൻസ്, യുഎസ്എ, ജപ്പാൻ, ഇസ്രായേൽ, ഇറ്റലി, ജർമ്മനി, പോളണ്ട് എന്നിവിടങ്ങളിലെ സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങൾ. 2001 മുതൽ 2016 വരെയുള്ള കാലയളവിൽ, കലാകാരൻ ബെലാറസ്, റഷ്യ, ജർമ്മനി, ഉക്രെയ്ൻ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിരവധി സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, കൂടാതെ ബെലാറസ്, യുഎസ്എ, റഷ്യ, എസ്റ്റോണിയ, ഉക്രെയ്ൻ, ലാത്വിയ, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്, പോളണ്ട്, ജർമ്മനി, ഹംഗറി എന്നിവിടങ്ങളിലെ കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിലും പങ്കെടുത്തു. , നെതർലാൻഡ്‌സും കസാക്കിസ്ഥാനും.

പ്രശസ്ത സമകാലീന ടർക്കിഷ് കലാകാരനായ ഗുർബുസ് ഡോഗൻ എക്ഷിയോഗ്ലുവിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. ഓർഡുവിൽ നിന്നുള്ള ലോകപ്രശസ്ത ടർക്കിഷ് കാർട്ടൂണിസ്റ്റും ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റും 70-ലധികം അവാർഡുകൾ നേടിയിട്ടുണ്ട്, അതിൽ മൂന്നിലൊന്ന് അന്തർദേശീയവുമാണ്. Grbz Doan Ekiolu തുർക്കിയിലും വിദേശത്തും നിരവധി കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, 20-ലധികം സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തി, അതിലൊന്ന് ന്യൂയോർക്കിൽ നടന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ദി അറ്റ്ലാന്റിക്, ദി ന്യൂയോർക്ക് ടൈംസ് എന്നിവയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, കൂടാതെ ന്യൂയോർക്കർ, ഫോർബ്സ് മാസികകളുടെ കവറുകൾ അലങ്കരിക്കുകയും ചെയ്തു.

പ്രശസ്ത സമകാലിക ഈജിപ്ഷ്യൻ കലാകാരനായ ഹോസാം ദിരാറിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. കലാകാരൻ ജനിച്ചതും താമസിക്കുന്നതും ജോലി ചെയ്യുന്നതും കെയ്‌റോയിലാണ്. ബഹ്‌റൈൻ, യുകെ, സ്ലൊവാക്യ, ഇറ്റലി, ഫ്രാൻസ്, ഓസ്ട്രിയ, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്, ഹംഗറി, സ്ലോവേനിയ, ഈജിപ്ത് തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിൽ ഹോസാം ദിരാർ നിരവധി സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തിയിട്ടുണ്ട്. ജർമ്മനി, ഈജിപ്ത്, ദക്ഷിണാഫ്രിക്ക എന്നിവിടങ്ങളിലെ കൂട്ടായ പ്രദർശനങ്ങളിലും അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു.

പ്രശസ്ത സമകാലിക ചൈനീസ് കലാകാരനായ Zeng Fanzhi "The Last Supper" യുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഫോട്ടോ കാണിക്കുന്നു. 2013 ഒക്ടോബറിൽ ഹോങ്കോങ്ങിലെ സോത്ത്ബൈസിലെ ഈ പെയിന്റിംഗ് 23.3 ദശലക്ഷം യുഎസ് ഡോളറിന് വിറ്റു, സമകാലീന ഏഷ്യൻ കലയിൽ ഒരു പുതിയ റെക്കോർഡ് സൃഷ്ടിച്ചു.നേരത്തെ, 2008 മെയ് മാസത്തിൽ, ഏഷ്യൻ സമകാലിക കലയുടെ വിൽപ്പന ആദ്യമായി ഹോങ്കോങ്ങിൽ ക്രിസ്റ്റീസിൽ നടന്നപ്പോൾ. സമയം, മാസ്ക് സീരീസിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് #6 HK$75,367,500-ന് വിറ്റു. എല്ലാ കലാകാരന്മാർക്കിടയിലും മൂല്യം വിറ്റഴിച്ചതിന്റെ ആ വർഷത്തെ ലോക റെക്കോർഡായിരുന്നു അത്.

പ്രശസ്ത സമകാലീന ഗ്രീക്ക് കലാകാരനായ നിക്കോസ് ഗിഫ്താകിസിന്റെ ചിത്രമാണ് ചിത്രത്തിൽ. കലാകാരൻ ഏഥൻസിൽ ജനിച്ചു, ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹം ഗ്രീസിൽ മാത്രമല്ല, സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, സൈപ്രസ്, ജർമ്മനി, ഇറ്റലി, ബെൽജിയം, സ്വീഡൻ, ബ്രസീൽ, റഷ്യ, ഗ്രീസ് തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിൽ നിരവധി കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു.

പ്രശസ്ത സമകാലിക ജോർജിയൻ കലാകാരനായ ഡേവിഡ് പോപിയാഷ്വിലിയുടെ പെയിന്റിംഗ്. ഈ കലാകാരൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ ടിബിലിസിയിൽ നിന്നുള്ളയാളാണ്, ജോർജിയയിലെ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയനിൽ അംഗമാണ്, ഫ്രാൻസ്, ജർമ്മനി, ബൾഗേറിയ, റഷ്യ, ജോർജിയ എന്നിവിടങ്ങളിലെ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളും ജോർജിയയിലും വിദേശത്തും മ്യൂസിയങ്ങളിലും സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിലും ഉണ്ട്.

യുഎഇയിലെ പ്രശസ്തനായ സമകാലീന കലാകാരനായ അബ്ദുൾ ഖാദർ അൽ-റായിസാണ് ചിത്രം വരച്ചത്. എമിറേറ്റ്സ് ഫൈൻ ആർട്സ് സൊസൈറ്റിയുടെ സ്ഥാപക അംഗമാണ് ഈ കലാകാരൻ, എമിറേറ്റ്സിലെ സമകാലിക കലയുടെ തുടക്കക്കാരിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എമിറേറ്റ്സ് പാലസ് (അബുദാബിയിലെ പ്രസിഡൻഷ്യൽ ഹോട്ടൽ), സർക്കാർ ഓഫീസുകൾ, ദുബായിലെ രാജകുടുംബത്തിന്റെ സ്വകാര്യ കലാ ശേഖരങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ കാണാം. കലാകാരൻ വിവിധ കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, കൂടാതെ വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ (ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്, ലെബനൻ, യുഎസ്എ, ജർമ്മനി, കുവൈറ്റ്, ഖത്തർ, ഒമാൻ, സൗദി അറേബ്യ, സിറിയ, യുണൈറ്റഡ് അറബ് എമിറേറ്റ്സ്) സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, നിരവധി അവാർഡുകൾ ലഭിച്ചു.

പ്രശസ്ത സമകാലീന ഡച്ച് കലാകാരനായ Tjalf Sparnaay യുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഫോട്ടോ കാണിക്കുന്നു. ഈ കലാകാരൻ നെതർലാൻഡിൽ നിന്നുള്ളയാളാണ്, ഹിൽവർസം നഗരത്തിൽ താമസിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, 14 സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ (യുഎസ്എ, യുകെ, ബെൽജിയം, എസ്റ്റോണിയ, ജർമ്മനി, കാനഡ, ഓസ്ട്രിയ, നെതർലാൻഡ്സ്) നിരവധി കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ പല രാജ്യങ്ങളിലും സ്വകാര്യ, പൊതു ശേഖരങ്ങളിൽ ഉണ്ട്.

പ്രസിദ്ധ സമകാലിക സ്പാനിഷ് കലാകാരനായ മിഗ്വൽ ബാഴ്‌സലോയുടെ പെയിന്റിംഗ്. 2003-ൽ സ്പെയിനിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സമ്മാനങ്ങളിലൊന്നായ കലയ്ക്കുള്ള പ്രിൻസ് ഓഫ് അസ്റ്റൂറിയാസ് പ്രൈസ് അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു. 2004-ൽ, ദി ഡിവൈൻ കോമഡി ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച വാട്ടർ കളറുകൾ ലൂവ്രെയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, മ്യൂസിയത്തിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്ന ആദ്യത്തെ സമകാലിക കലാകാരനായി. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സമ്പന്നരായ 30 കലാകാരന്മാരിൽ ഈ കലാകാരനും ഉൾപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ചെലവേറിയതാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, മുകളിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഫോട്ടോയ്ക്ക് 244,398 USD വിലവരും.

പ്രശസ്ത സമകാലിക സ്വിസ് കലാകാരനായ ഉർസ് ഫിഷറാണ് ചിത്രം വരച്ചത്. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സമ്പന്നരായ 50 കലാകാരന്മാരുടെ പട്ടികയിലാണ് സൂറിച്ചിൽ ജനിച്ച ഈ കലാകാരൻ. കലയോടുള്ള പ്രകോപനപരമായ സമീപനത്തിലൂടെ അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായി, പക്ഷേ അവൻ അതിന്റെ നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കുന്നു; കലയെ ഒരു വാണിജ്യ ചരക്കായി അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനെ അദ്ദേഹം എതിർക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഉയർന്ന വിലയ്ക്ക് വിൽക്കുന്നു, ആർട്ട് മാർക്കറ്റുമായും കളക്ടർമാരുമായും സമർത്ഥമായി ഇടപഴകുന്നു.

പ്രശസ്ത സമകാലിക ഇസ്രായേലി കലാകാരിയായ ഓർന ബെൻ-ഷോഷന്റെ ചിത്രമാണ് ചിത്രത്തിൽ. അവൾ റാനാന നഗരത്തിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, യുഎസ്എ, ഇറ്റലി, ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ, സൈപ്രസ്, ഫ്രാൻസ്, ഇസ്രായേൽ തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിൽ നിരവധി സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തുകയും കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ നോക്കുമ്പോൾ, എല്ലാം സാധ്യമാകുന്ന അത്ഭുതകരമായ ലോകം നിങ്ങളെ ആകർഷിക്കും. നിങ്ങളുടെ ഭാവനയെ സമ്പന്നമാക്കാനും നിങ്ങളുടെ ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാനും അതിവേഗം വളരുന്ന കഴിവുള്ള ഒരു കലാകാരനെ കണ്ടുമുട്ടാനും ഇത് പ്രയോജനപ്പെടുത്തുക.

പ്രശസ്ത സമകാലിക തായ് കലാകാരൻ ഡയറക് കിംഗ്‌നോക്കിന്റെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഫോട്ടോ കാണിക്കുന്നു, യഥാർത്ഥത്തിൽ നഖോൺ റാച്ചസിമ പട്ടണത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വാട്ടർ കളറിസ്റ്റാണ്. ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹം ഖോൺ കെയ്ൻ നഗരത്തിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇതിനകം 9 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ജപ്പാനിൽ നടന്ന അന്താരാഷ്ട്ര കുട്ടികളുടെ കലാമത്സരത്തിന്റെ സ്വർണ്ണ മെഡൽ ഡിറക് നേടി. വിയറ്റ്‌നാം, ചൈന, തുർക്കി, ഇറ്റലി, റഷ്യ, ദക്ഷിണ കൊറിയ, മലേഷ്യ, ഗ്രീസ്, അൽബേനിയ, തായ്‌ലൻഡ് എന്നിവിടങ്ങളിലെ പ്രദർശനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തിട്ടുണ്ട്.

പ്രശസ്ത സമകാലീന നോർവീജിയൻ കലാകാരനായ ക്രിസ്റ്റർ കാൾസ്റ്റാഡിന്റെ പെയിന്റിംഗ്. അദ്ദേഹം ഡ്രാമനിൽ താമസിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തി, യുഎസ്എ, സ്വീഡൻ, നോർവേ എന്നിവിടങ്ങളിൽ കൂട്ടായ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു.

ഡാനിഷ് സമകാലിക കലാകാരനായ ജാൻ എസ്മാൻ വരച്ച ചിത്രമാണ് ചിത്രം. കലാകാരൻ ഡെൻമാർക്കിൽ ജനിച്ചു, ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്തു, ജർമ്മനി, യുഎസ്എ, ഡെൻമാർക്ക് തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിലെ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തു.

പ്രശസ്ത സമകാലീന സ്വീഡിഷ് കലാകാരനായ നിസ്സെ നൈഡെജ് ഒട്ടൻഹാഗാണ് ചിത്രം വരച്ചത്. ലില്ലാ എഡെറ്റ് എന്ന ചെറിയ പട്ടണത്തിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരൻ, വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ (യുഎസ്എ, ഫ്രാൻസ്, മൊണാക്കോ, നമീബിയ, സ്വീഡൻ) നിരവധി പ്രദർശനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തിട്ടുണ്ട്.

പ്രശസ്ത സമകാലിക ഓസ്‌ട്രേലിയൻ കലാകാരി എലിസബത്ത് ബർഷാമിന്റെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഫോട്ടോ കാണിക്കുന്നു. അവൾ ജനിച്ചതും താമസിക്കുന്നതും ജോലി ചെയ്യുന്നതും ടാസ്മാനിയയിലാണ്, കൂടാതെ നിരവധി അവാർഡുകളും ഉണ്ട്. അവളുടെ സൃഷ്ടികൾ പലപ്പോഴും മാഗസിൻ കവറുകളിലോ ലേഖനങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണങ്ങളായോ കാണാം. അതിനെക്കുറിച്ച് പലപ്പോഴും പത്രങ്ങളിൽ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. കലാകാരൻ ധാരാളം എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ (യുകെ, സിംഗപ്പൂർ, ഇറ്റലി, ഓസ്ട്രേലിയ) സോളോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

2014-ൽ TANR പ്രസിദ്ധീകരിച്ച റാങ്കിംഗിന്റെ പുതുക്കിയ പതിപ്പ് ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു

മെറ്റീരിയൽ അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്തത്: അലക്സി അലക്സീവ്, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അഗുനോവിച്ച്, ഡെനിസ് ബെൽകെവിച്ച്, അന്ന സാവിറ്റ്സ്കയ, ഡിസംബർ 22, 2016. ഡി2017 ഫെബ്രുവരി 25-ന് മെറ്റീരിയൽ പൂർത്തിയാക്കി - എഡ്വേർഡ് ബസ്സലേവ്.

2014-ൽ, ഞങ്ങൾ ഇതിനകം സമാനമായ ഒരു ലിസ്റ്റ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിന്റെ അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്ത പതിപ്പ് ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. യു.എസ്.എസ്.ആർ-റഷ്യയിൽ ജനിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്ത (അല്ലെങ്കിൽ ജോലിയിൽ തുടരുന്ന) കലാകാരന്മാർ ആദ്യ 50-ൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, കഴിഞ്ഞ പത്ത് വർഷമായി അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ അന്താരാഷ്ട്ര ലേലത്തിൽ £30,000-ത്തിലധികം തുകയ്ക്ക് വിറ്റു (ബ്രിട്ടീഷ് പൗണ്ട് സ്റ്റെർലിംഗ് തിരഞ്ഞെടുത്തു, ആഭ്യന്തര വിൽപ്പനയുടെ 90% ഈ കറൻസിയിൽ ലണ്ടനിൽ നടന്നതിനാൽ).

ഇല്യയും എമിലിയ കബാക്കോവും

1. ഇല്യ കബാക്കോവ്

പൊതുവേ, പ്രധാന റഷ്യൻ കലാകാരൻ, മോസ്കോ ആശയവാദത്തിന്റെ സ്ഥാപക പിതാവ് (അവരിൽ ഒരാൾ), "മൊത്തം ഇൻസ്റ്റാളേഷൻ" എന്ന പദത്തിന്റെയും പ്രയോഗത്തിന്റെയും രചയിതാവാണെന്ന് തോന്നുന്നു. 1988 മുതൽ ന്യൂയോർക്കിൽ താമസിക്കുന്നു. ഭാര്യ എമിലിയ കബക്കോവയുമായി സഹകരിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു , അതുകൊണ്ടാണ് ശീർഷകം "ഇല്യയും എമിലിയ കബാക്കോവും" എന്ന് തോന്നുന്നത്, പക്ഷേ അതിനുശേഷംഇല്യ ഇയോസിഫോവിച്ച് ഇല്യയെക്കാളും എമിലിയയെക്കാളും നേരത്തെ അറിയപ്പെട്ടു, അത് അങ്ങനെ തന്നെ തുടരട്ടെ. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, ഹെർമിറ്റേജ്, ന്യൂയോർക്കിലെ മോഡേൺ ആർട്ട് മ്യൂസിയം (MoMA), കൊളോഡ്‌സി ആർട്ട് ഫൗണ്ടേഷൻ (യുഎസ്എ) മുതലായവയിൽ സൃഷ്ടികൾ ഉണ്ട്. ജനിച്ച വർഷം: 1933

ഉൽപ്പന്നം: "വണ്ട്". 1982

വിൽപ്പന തീയതി: 28.02.2008

വില (GBP): 2,932,500

2. എറിക് ബുലറ്റോവ്

പിന്നീട് സോട്ട്സ് ആർട്ട് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ച്, അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികളിൽ ആലങ്കാരിക പെയിന്റിംഗിനെ ടെക്സ്റ്റുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ, കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ വിജയകരമായ ചിത്രകാരൻ. 1989 മുതൽ അദ്ദേഹം ന്യൂയോർക്കിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, 1992 മുതൽ പാരീസിൽ. പോംപിഡോ സെന്ററിൽ സോളോ എക്സിബിഷനുള്ള ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ കലാകാരൻ. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, പോംപിഡോ സെന്റർ, കൊളോണിലെ ലുഡ്‌വിഗ് മ്യൂസിയം മുതലായവയുടെ ശേഖരങ്ങളിൽ ഈ കൃതികൾ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു, ദിന വെർണി ഫൗണ്ടേഷന്റെ ശേഖരങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. വിക്ടർ ബോണ്ടാരെങ്കോ, വ്യാസെസ്ലാവ് കാന്റർ, കാതറിൻഒപ്പം വ്ലാഡിമിർ സെമെനിഖിൻ, ഇഗോർ സുകനോവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1933

കലാസൃഷ്ടി: "സിപിഎസ്‌യുവിന് മഹത്വം". 1975

വിൽപ്പന തീയതി: 28.02.2008

വില (GBP): 1,084,500

3. വിറ്റാലി കോമർ, അലക്സാണ്ടർ മെലാമിഡ്

സോട്ട്സ് ആർട്ടിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ - ഔദ്യോഗികതയുടെ ചിഹ്നങ്ങളെയും സാങ്കേതികതകളെയും പാരഡി ചെയ്യുന്ന, അനൗദ്യോഗിക കലയിലെ ഒരു വൃത്തികെട്ട പ്രവണത. 1978 മുതൽ അവർ ന്യൂയോർക്കിൽ താമസിക്കുന്നു. 2000-കളുടെ പകുതി വരെ അവർ ജോഡികളായി പ്രവർത്തിച്ചു. ഒരു ആർട്ട് പ്രോജക്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ, അവർ പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരുടെ "ആത്മാക്കളുടെ വിൽപ്പന" ഒരു ലേലത്തിലൂടെ സംഘടിപ്പിച്ചു (ആത്മാവ് ആണ്ടി വാർഹോൾഅതിനുശേഷം മോസ്കോ കലാകാരന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ളതാണ് അലീന കിർത്സോവ). MoMA, Guggenheim Museum, Metropolitan Museum of Art, Louvre എന്നിവയുടെ ശേഖരങ്ങളിലാണ് സൃഷ്ടികൾ. ബ്രൂസ് സ്ലട്ടുകൾ, ഡാരിയ സുക്കോവഒപ്പം റോമൻ അബ്രമോവിച്ച്തുടങ്ങിയവ.

ജനിച്ച വർഷം: 1943, 1945

ജോലി: "റോസ്ട്രോപോവിച്ചിന്റെ ഡാച്ചയിലെ സോൾഷെനിറ്റ്സിൻ, ബോൾ എന്നിവരുടെ മീറ്റിംഗ്". 1972

വിൽപ്പന തീയതി: 23.04.2010

വില (GBP): 657,250

4. സെമിയോൺ ഫൈബിസോവിച്ച്

പെയിന്റിംഗിനെ ആകർഷിക്കുമ്പോൾ ഇപ്പോഴും ഏറ്റവും കൃത്യമായ റിയലിസ്റ്റായി തുടരുന്ന ഒരു ഫോട്ടോറിയലിസ്റ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് സെമിയോൺ നടനോവിച്ച്കുറവ് പബ്ലിസിറ്റി. മലയ ഗ്രുസിൻസ്കായയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, അവിടെ 1985 ൽ ന്യൂയോർക്ക് ഡീലർമാരും കളക്ടർമാരും അദ്ദേഹത്തെ ശ്രദ്ധിച്ചു. 1987 മുതൽ അദ്ദേഹം യുഎസ്എയിലും പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലും പതിവായി പ്രദർശിപ്പിച്ചു. റഷ്യയിൽ സ്വവർഗരതിയുടെ പ്രചാരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിയമം നിർത്തലാക്കുന്നതിന്റെ സജീവ പിന്തുണക്കാരൻ. മോസ്കോയിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, മോസ്കോ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോട്ടോഗ്രാഫി (മൾട്ടിമീഡിയ ആർട്ട് മ്യൂസിയം), ജർമ്മനി, പോളണ്ട്, യുഎസ്എ എന്നിവിടങ്ങളിലെ മ്യൂസിയങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ശേഖരങ്ങളിൽ ഈ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഡാരിയ സുക്കോവഒപ്പം റോമൻ അബ്രമോവിച്ച്, ഇഗോർ മാർക്കിൻ, ഇഗോർ സുകനോവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1949

കലാസൃഷ്ടി: "സൈനികർ" 1989. "സ്റ്റേഷനുകൾ" എന്ന പരമ്പരയിൽ നിന്ന്

വിൽപ്പന തീയതി: 10/13/2007

വില (GBP): 311,200

ഗ്രിഷ ബ്രഷ്കിൻ

5. ഗ്രിഗറി (ഗ്രിഷ) ബ്രസ്കിൻ

1988-ലെ സോവിയറ്റ് ലേലത്തിലെ ആദ്യത്തേതും അവസാനത്തേതുമായ സോഥെബിയുടെ നായകൻ, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ "അടിസ്ഥാന നിഘണ്ടു" ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി (£220,000). ജർമ്മൻ ഗവൺമെന്റിന്റെ ക്ഷണപ്രകാരം, ബെർലിനിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച റീച്ച്സ്റ്റാഗിനായി അദ്ദേഹം ഒരു സ്മാരക ട്രിപ്റ്റിച്ച് സൃഷ്ടിച്ചു. മൾട്ടിമീഡിയ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിലെ "ടൈം "എച്ച്" എന്ന പ്രദർശനത്തിനായുള്ള "പ്രോജക്റ്റ് ഓഫ് ദ ഇയർ" എന്ന നാമനിർദ്ദേശത്തിൽ കാൻഡിൻസ്കി പ്രൈസ് ജേതാവ്. ന്യൂയോർക്കിലും മോസ്കോയിലും താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം എന്നിവയുടെ ശേഖരത്തിലാണ് സൃഷ്ടികൾ. A.S. പുഷ്കിൻ, കൊളോണിലെ ലുഡ്വിഗ് മ്യൂസിയം, MoMA, ജൂത സംസ്കാരത്തിന്റെ മ്യൂസിയം (ന്യൂയോർക്ക്) മുതലായവ സ്പെയിൻ രാജ്ഞിയുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. സോഫിയ, പെട്ര അവെന, ബ്രൂസ് സ്ലട്ടുകൾ, കാതറിൻഒപ്പം വ്ലാഡിമിർ സെമെനിഖിൻ, മിലോസ് ഫോർമാൻ.

ജനിച്ച വർഷം: 1945

കലാസൃഷ്ടി: "ലോഗി. ഭാഗം 1". 1987

വിൽപ്പന തീയതി: 07.11.2000

വില (GBP): 424,000

6. ഒലെഗ് സെൽകോവ്

അറുപതുകളിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ, 1960 കളിൽ ആരംഭിച്ചതും ഇപ്പോഴും തുടരുന്നതുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര, അതിൽ അദ്ദേഹം പരുക്കൻ മനുഷ്യ മുഖങ്ങൾ (അല്ലെങ്കിൽ രൂപങ്ങൾ) കളിമണ്ണിൽ നിന്ന് രൂപപ്പെടുത്തിയത് പോലെ, തിളങ്ങുന്ന അനിലിൻ നിറങ്ങൾ കൊണ്ട് വരച്ചതുപോലെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. 1977 മുതൽ പാരീസിൽ താമസിക്കുന്നു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, ഹെർമിറ്റേജ്, റട്‌ജേഴ്‌സ് യൂണിവേഴ്‌സിറ്റിയിലെ സിമ്മെർലി മ്യൂസിയം മുതലായവയുടെ ശേഖരങ്ങളിൽ ഈ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. മിഖായേൽ ബാരിഷ്നികോവ്, ആർതർ മില്ലർ, ഇഗോർ സുകനോവ്. റഷ്യയിലെ സെൽകോവിന്റെ കൃതികളുടെ ഏറ്റവും വലിയ സ്വകാര്യ ശേഖരം Evgeny Evtushenko.

ജനിച്ച വർഷം: 1934

കലാസൃഷ്ടി: "ബലൂണുകളുള്ള ആൺകുട്ടി" 1957

വിൽപ്പന തീയതി: 26.11.2008

വില (GBP): 238,406

മഞ്ഞ്, ഇരുട്ട്, ചെളി - ഒപ്പം മോസ്കോയും റിനോയറും ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു, ഓസ്കാർ റാബിൻ

7. ഓസ്കാർ റാബിൻ

ലിയാനോസോവോ ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവ് (1950-1960 കളിലെ മോസ്കോ നോൺ-കോൺഫോർമിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാർ), 1974 ലെ അപകീർത്തികരമായ ബുൾഡോസർ എക്സിബിഷന്റെ സംഘാടകൻ. സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ ആദ്യമായി കൃതികൾ സ്വകാര്യമായി വിറ്റത് അദ്ദേഹമാണ്. 1978-ൽ അദ്ദേഹത്തിന് സോവിയറ്റ് പൗരത്വം നഷ്ടപ്പെട്ടു. പാരീസിൽ താമസിക്കുന്നു. 2006-ൽ കലയ്ക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഭാവനകൾക്ക് ഇന്നൊവേഷൻ അവാർഡ് ലഭിച്ചു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, മോസ്കോ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്, റട്‌ജേഴ്‌സ് യൂണിവേഴ്‌സിറ്റിയിലെ സിമ്മെർലി മ്യൂസിയം എന്നിവയുടെ ശേഖരങ്ങളിൽ ഈ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അലക്സാണ്ടർ ഗ്ലെസർ, വ്യാസെസ്ലാവ് കാന്റർ, അലക്സാണ്ട്ര ക്രോണിക്ക, ഇവെറ്റഒപ്പം തമാസ മാനഷെറോവ്, Evgeny Nutovich, അസ്ലൻ ചെക്കോവ.

ജനിച്ച വർഷം: 1928

കലാസൃഷ്ടി: "നഗരവും ചന്ദ്രനും" ("സോഷ്യലിസ്റ്റ് നഗരം"). 1959

വിൽപ്പന തീയതി: 15.04.2008

വില (GBP): 171,939

8. സുറാബ് ത്സെരെതെലി

ഇതിനകം സ്മാരക കലയുടെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധി. സ്മാരകത്തിന്റെ രചയിതാവ് പീറ്റർ ഐമോസ്കോയിലും ന്യൂയോർക്കിലെ യുഎൻ കെട്ടിടത്തിന് മുന്നിൽ "തിന്മയുടെ മേൽ നന്മ വിജയിക്കുന്നു" എന്ന സ്മാരകവും. മോസ്കോ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിന്റെ സ്ഥാപകൻ, റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിന്റെ പ്രസിഡന്റ്, സുറാബ് സെറെറ്റെലി ആർട്ട് ഗാലറിയുടെ സ്രഷ്ടാവ്, മുകളിൽ പറഞ്ഞ അക്കാദമിയിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നു. റഷ്യയെ കൂടാതെ ബ്രസീൽ, ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ, ജോർജിയ, സ്പെയിൻ, ലിത്വാനിയ, യുഎസ്എ, ഫ്രാൻസ്, ജപ്പാൻ എന്നിവിടങ്ങളിൽ സെറെറ്റെലിയുടെ ശിൽപങ്ങൾ അലങ്കരിക്കുന്നു.

ജനിച്ച വർഷം: 1934

രചന: "അതോസിന്റെ സ്വപ്നം"

വിൽപ്പന തീയതി: 01.12.2009

വില (GBP): 151,250

9. വിക്ടർ പിവോവറോവ്

മോസ്കോ ആശയവാദത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ. ഇഷ്ടപ്പെടുക കബകോവ്, ആശയ ആൽബം വിഭാഗത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവ്; കബാക്കോവിനെ പോലെ, ബുലറ്റോവ്ഒപ്പം ഒലെഗ് വാസിലീവ്- കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ വിജയകരമായ ചിത്രകാരൻ, "മുർസിൽക്ക", "ഫണ്ണി പിക്ചേഴ്സ്" എന്നീ മാസികകളുമായി സഹകരിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 1982 മുതൽ അദ്ദേഹം പ്രാഗിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം എന്നിവയുടെ ശേഖരത്തിലാണ് കൃതികൾ. A.S. പുഷ്കിൻ, കൊളോഡ്സെ ആർട്ട് ഫൗണ്ടേഷൻ (യുഎസ്എ), ശേഖരങ്ങളിൽ കാതറിൻഒപ്പം വ്ലാഡിമിർ സെമെനിഖിൻ, ഇഗോർ സുകനോവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1937

കലാസൃഷ്ടി: "ഒരു പാമ്പിനൊപ്പം ട്രിപ്റ്റിച്ച്." 2000

വിൽപ്പന തീയതി: 10/18/2008

വില (GBP): 145,250

10. അലക്സാണ്ടർ മെലാമിഡ്

ക്രിയേറ്റീവ് ടാൻഡം പകുതി കോമർ - മെലാമിഡ്, 2003-ൽ പിരിച്ചുവിട്ടു. കൂടെ വിറ്റാലി കോമർബുൾഡോസർ എക്സിബിഷനിൽ പങ്കെടുത്തവർ (അവരുടെ "ഇരട്ട സ്വയം ഛായാചിത്രം", സോട്ട്സ് ആർട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാന സൃഷ്ടിയായ, നശിച്ചു). 1978 മുതൽ അദ്ദേഹം ന്യൂയോർക്കിലാണ് താമസിക്കുന്നത്. അദ്ദേഹം സ്വതന്ത്രമായി സൃഷ്ടിച്ച മെലാമിഡിന്റെ കൃതികൾ ഏത് അറിയപ്പെടുന്ന ശേഖരങ്ങളിലാണ് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത് എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു വിവരവുമില്ല.

ജനിച്ച വർഷം: 1945

രചന: കർദ്ദിനാൾ ജോസ് സരൈവ മാർട്ടിൻസ്. 2007

വിൽപ്പന തീയതി: 10/18/2008

വില (GBP): 145,250

11. ഫ്രാൻസിസ്കോ ഇൻഫാന്റേ അരാന

റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിലെ എക്സിബിഷനുകളുടെ ഏറ്റവും വലിയ പട്ടികയുടെ ഉടമ, ഒരുപക്ഷേ. കൈനറ്റിസ്റ്റുകളുടെ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗം "ചലനം", 1970-കളിൽ ഫോട്ടോ പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വന്തം പതിപ്പ് കണ്ടെത്തി, അല്ലെങ്കിൽ "ആർട്ടിഫാക്റ്റ്" - ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ പ്രകൃതിദത്ത ഭൂപ്രകൃതിയിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ജനിച്ച വർഷം: 1943

കലാസൃഷ്ടി: "ഒരു അടയാളം നിർമ്മിക്കുന്നു." 1984

വിൽപ്പന തീയതി: 31.05.2006

വില (GBP): 142,400

12. വ്ലാഡിമിർ യാങ്കിലേവ്സ്കി

സർറിയലിസ്റ്റ്, യുദ്ധാനന്തര മോസ്കോ അനൗദ്യോഗിക കലയുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളിലൊന്ന്, സ്മാരക ദാർശനിക പോളിപ്റ്റിക്കുകളുടെ സ്രഷ്ടാവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1938

കലാസൃഷ്ടി: "ട്രിപ്റ്റിക്ക് നമ്പർ 10. ആത്മാവിന്റെ ശരീരഘടന. II". 1970

വിൽപ്പന തീയതി: 23.04.2010

വില (GBP): 133,250

13. അലക്സാണ്ടർ വിനോഗ്രഡോവ്, വ്ലാഡിമിർ ഡുബോസാർസ്കി

1990 കളിൽ പെയിന്റിംഗിനായി അവർ ആരംഭിച്ച "പെയിന്റിംഗ് ടു ഓർഡർ" എന്ന മനോഹരമായ പ്രോജക്റ്റിന് 2000 കളിൽ അവർക്ക് അർഹമായത് ലഭിച്ചു. ഡ്യുയറ്റ് കളക്ടർമാർക്കിടയിൽ ജനപ്രിയമായി, ഒരു പെയിന്റിംഗ് പോംപിഡോ സെന്ററിന്റെ ശേഖരത്തിൽ അവസാനിച്ചു.

ജനിച്ച വർഷം: 1963, 1964

കലാസൃഷ്ടി: "നൈറ്റ് ഫിറ്റ്നസ്". 2004

വിൽപ്പന തീയതി: 22.06.2007

വില (GBP): 132,000

14. സെർജി വോൾക്കോവ്

പെരെസ്ട്രോയിക്ക കലയിലെ നായകന്മാരിൽ ഒരാൾ, ചിന്തനീയമായ പ്രസ്താവനകളുള്ള പ്രകടമായ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്. 1988-ലെ സോവിയറ്റ് ലേലത്തിൽ പങ്കെടുത്ത സോത്ത്ബൈസ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1956

കലാസൃഷ്ടി: "ഇരട്ട ദർശനം. ട്രിപ്റ്റിച്ച്"

വിൽപ്പന തീയതി: 31.05.2007

വില (GBP): 132,000

15. АЕS+F (ടാറ്റിയാന അർസമാസോവ, ലെവ് എവ്സോവിച്ച്, എവ്ജെനി സ്വ്യാറ്റ്സ്കി, വ്ലാഡിമിർ ഫ്രിഡ്കെസ്)

എഇഎസ് + എഫ് പ്രോജക്റ്റുകൾ 1990-കളിൽ മികച്ച അവതരണത്താൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, അതാണ് അവർ ഓർക്കുന്നത്. ഇപ്പോൾ അവർ വലിയ ആനിമേറ്റഡ് ഫ്രെസ്കോകൾ ഡസൻ കണക്കിന് സ്ക്രീനുകളിൽ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്നു.

ജനിച്ച വർഷം: 1955, 1958, 1957, 1956

രചന: "വാരിയർ നമ്പർ 4"

വിൽപ്പന തീയതി: 12.03.2008

വില (GBP): 120,500

16. ലെവ് ടാബെൻകിൻ

കളിമണ്ണിൽ നിന്ന് തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതുപോലെ ശിൽപ ദർശനമുള്ള ശില്പിയും ചിത്രകാരനും.

ജനിച്ച വർഷം: 1952

രചന: ജാസ് ഓർക്കസ്ട്ര. 2004

വിൽപ്പന തീയതി: 30.06.2008

വില (GBP): 117,650

"ചുവന്ന പക്ഷിയുടെ സ്വപ്നം" 1988 ഓൾഗ ബൾഗാക്കോവ

17. ഓൾഗ ബൾഗാക്കോവ

ബ്രെഷ്നെവ് കാലഘട്ടത്തിലെ ബുദ്ധിജീവി "കാർണിവൽ" പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രധാന വ്യക്തികളിൽ ഒരാൾ. റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിന്റെ അനുബന്ധ അംഗം.

ജനിച്ച വർഷം: 1951

കലാസൃഷ്ടി: "ഡ്രീം ഓഫ് ദി റെഡ് ബേർഡ്" 1988

വിൽപ്പന തീയതി: 22.11.2010

വില (GBP): 100,876

സെർജിയും അലക്സി തകച്ചേവും. "സഹോദരന്മാർ" ("ഇരട്ട സ്വയം ഛായാചിത്രം"). 1981–1983 ജി.ടി.ജി

18. സെർജിയും അലക്സി തക്കാചേവും

വൈകി സോവിയറ്റ് ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ക്ലാസിക്കുകൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ അർക്കാഡി പ്ലാസ്റ്റോവ്, റഷ്യൻ ഗ്രാമത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1922, 1925

കലാസൃഷ്ടി: "ശനി" 1973

വിൽപ്പന തീയതി: 20.10.2016

വില (GBP): 97,935

19. അലക്സാണ്ടർ ഇവാനോവ്

ബാഡൻ-ബാഡനിലെ (ജർമ്മനി) ഫാബർജ് മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്, വ്യവസായി, കളക്ടർ, സ്രഷ്ടാവ് എന്നീ നിലകളിൽ പ്രാഥമികമായി അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു അമൂർത്ത കലാകാരൻ.

ജനിച്ച വർഷം: 1962

രചന: സ്നേഹം. 1996

വിൽപ്പന തീയതി: 06/05/2013

വില (GBP): 97,250

20. ഇവാൻ ച്യൂക്കോവ്

മോസ്കോ പിക്റ്റോറിയൽ ആശയവാദത്തിന്റെ ഒരു സ്വതന്ത്ര വിഭാഗം. "വിൻഡോസ്" എന്ന ചിത്ര-വസ്തുക്കളുടെ ഒരു പരമ്പരയുടെ രചയിതാവ്. എങ്ങനെയോ 1960-കളിൽ, ഗാലറി ഉടമകൾ ഇപ്പോഴും സങ്കടപ്പെടുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും അദ്ദേഹം കത്തിച്ചു.

ജനിച്ച വർഷം: 1935

കലാസൃഷ്ടി: "പേരില്ലാത്തത്" 1986

വിൽപ്പന തീയതി: 12.03.2008

വില (GBP): 96,500

21. കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ജ്വെസ്ദൊഛെതൊവ്

ചെറുപ്പത്തിൽ ഗ്രൂപ്പ് അംഗം "അമാനിത", ആരുടെ അംഗങ്ങൾ തങ്ങളെ "സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ" പുതിയ തരംഗത്തിന്റെ പിതാക്കന്മാർ എന്ന് വിളിച്ചു - നല്ല കാരണത്തോടെ; സൃഷ്ടിപരമായ പക്വതയുടെ തുടക്കത്തോടെ, വെനീസ് ബിനാലെയിലും കാസൽ ഡോക്യുമെന്റയിലും അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു. സോവിയറ്റ് ഗ്രാസ്റൂട്ട് സംസ്കാരത്തിലെ ദൃശ്യങ്ങളുടെ ഗവേഷകനും ഉപജ്ഞാതാവുമാണ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1958

രചന: പെർഡോ-കെ-62 എം

വിൽപ്പന തീയതി: 13.06.2008

വില (GBP): 92,446

22. നതാലിയ നെസ്റ്റെറോവ

ബ്രെഷ്നെവ് സ്തംഭനത്തിന്റെ പ്രധാന കലാതാരങ്ങളിൽ ഒരാൾ. ടെക്‌സ്‌ചർ ചെയ്‌ത പെയിന്റിംഗ് ശൈലിക്ക് കളക്ടർമാർക്ക് പ്രിയങ്കരം.

ജനിച്ച വർഷം: 1944

കലാസൃഷ്ടി: "മെൽനിക്കും അവന്റെ മകനും". 1969

വിൽപ്പന തീയതി: 15.06.2007

വില (GBP): 92,388

23. മാക്സിം കാന്റർ

1997-ൽ വെനീസ് ബിനാലെയിലെ റഷ്യൻ പവലിയനിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, അതുപോലെ തന്നെ ഒരു പബ്ലിസിസ്റ്റും എഴുത്തുകാരനും, റഷ്യൻ കലാലോകത്തിന്റെ ഉൾക്കാഴ്ചകളെക്കുറിച്ചുള്ള "ഡ്രോയിംഗ് ട്യൂട്ടോറിയൽ" എന്ന ദാർശനികവും ആക്ഷേപഹാസ്യവുമായ നോവലിന്റെ രചയിതാവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1957

കലാസൃഷ്ടി: "ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ഘടന". 2003

വിൽപ്പന തീയതി: 10/18/2008

വില (GBP): 87,650

24. ആൻഡ്രി സിഡെർസ്കി

അദ്ദേഹം കണ്ടുപിടിച്ച psi-ആർട്ട് ശൈലിയിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. റഷ്യൻ കോമ്പോസിഷനുകളിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തു കാർലോസ് കാസ്റ്റനേഡഒപ്പം റിച്ചാർഡ് ബാച്ച്.

ജനിച്ച വർഷം: 1960

രചന: "ട്രിപ്റ്റിച്ച്"

വിൽപ്പന തീയതി: 04.12.2009

വില (GBP): 90,000

25. വലേരി കോഷ്ല്യകോവ്

വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്. "ദക്ഷിണ റഷ്യൻ തരംഗത്തിന്റെ" ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധി. പലപ്പോഴും കാർഡ്ബോർഡ് ബോക്സുകൾ, ബാഗുകൾ, പശ ടേപ്പ് ഉപയോഗിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള ആദ്യ പ്രദർശനം 1988 ൽ റോസ്തോവ്-ഓൺ-ഡോണിലെ ഒരു പൊതു ടോയ്‌ലറ്റിൽ നടന്നു.

ജനിച്ച വർഷം: 1962

കലാസൃഷ്ടി: മോസ്കോ. 2006

വിൽപ്പന തീയതി: 10/17/2013

വില (GBP): 84,629

ശകലം - ചിത്രത്തിൽ. 1987. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 200x297. സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി.

26. അലക്സി സുന്ദുകോവ്

ദൈനംദിന റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ "ലീഡ് മ്ലേച്ഛതകളെ" കുറിച്ച് അദ്ദേഹം ലാക്കോണിക്, ലെഡ് നിറമുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ജനിച്ച വർഷം: 1952

കലാസൃഷ്‌ടി: "ആയിരിക്കുന്നതിന്റെ സാരാംശം". 1988

വില (USD) 103 363

വിൽപ്പന തീയതി: 23.04.2010

27. നികാസ് സഫ്രോനോവ്

ജനിച്ച വർഷം: 1956

രചന: "ഇറ്റലിയുടെ സ്വപ്നം"

വിൽപ്പന തീയതി: 07.06.2011

വില (GBP): 63,650

28. ഇഗോർ നോവിക്കോവ്

1980 കളുടെ അവസാനത്തെ മോസ്കോയിലെ അനുരൂപമല്ലാത്ത കലാകാരന്മാരുടെ തലമുറയിൽ പെട്ടതാണ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1961

കലാസൃഷ്ടി: "ക്രെംലിൻ പ്രഭാതഭക്ഷണം, അല്ലെങ്കിൽ മോസ്കോ വിൽപ്പനയ്ക്ക്". 2009

വിൽപ്പന തീയതി: 03.12.2010

വില (GBP): 62,092

29. വാഡിം സഖറോവ്

ജനിച്ച വർഷം: 1959

കലാസൃഷ്ടി: ബറോക്ക്. 1986–1994

വിൽപ്പന തീയതി: 10/18/2008

വില (GBP): 61,250

30. സ്വെറ്റ്ലാന കോപ്പിസ്റ്റ്യൻസ്കായ

പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്. 1988 ലെ സോത്ത്ബിയുടെ മോസ്കോ ലേലത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം വിദേശത്ത് ജോലി ചെയ്തു.

ജനിച്ച വർഷം: 1950

രചന: "സീസ്കേപ്പ്"

വിൽപ്പന തീയതി: 10/13/2007

വില (GBP): 57,600

31. ബോറിസ് ഒർലോവ്

സോട്സ് ആർട്ടിനോട് ചേർന്നുള്ള ശിൽപി. വിരോധാഭാസമായ "സാമ്രാജ്യ" ശൈലിയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിനും വെങ്കല ബസ്റ്റുകളുടെയും പൂച്ചെണ്ടുകളുടെയും മാസ്മരിക വസ്ത്രധാരണത്തിലൂടെയും പ്രശസ്തനാണ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1941

കലാസൃഷ്ടി: നാവികൻ. 1976

വിൽപ്പന തീയതി: 10/17/2013

വില (GBP): 55,085

ജനിച്ച വർഷം: 1939

കലാസൃഷ്‌ടി: "ഹാംഗ് ഗ്ലൈഡറുള്ള സ്വയം ഛായാചിത്രം"

വിൽപ്പന തീയതി: 29.11.2007

വില (GBP): 54,500

33. എവ്ജെനി സെമെനോവ്

സുവിശേഷകഥാപാത്രങ്ങളുടെ വേഷത്തിൽ ഡൗൺസ് രോഗമുള്ള രോഗികളുമായി ഒരു ഫോട്ടോ പരമ്പരയ്ക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1960

രചന: ഹൃദയം. 2009

വിൽപ്പന തീയതി: 29.06.2009

വില (GBP): 49,250

34. യൂറി കൂപ്പർ

പഴയ വീട്ടുപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചുള്ള ഗൃഹാതുരമായ ചിത്രങ്ങളിലൂടെ അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായി. മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറിയ "ഒരു കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള പന്ത്രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ" എന്ന നാടകത്തിന്റെ രചയിതാവ്. എ.പി.ചെക്കോവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1940

കലാസൃഷ്ടി: വിൻഡോ. ദാസ് സ്ട്രീറ്റ്, 56. 1978

വിൽപ്പന തീയതി: 09.06.2010

വില (GBP): 49,250

35. അലക്സാണ്ടർ കൊസോലപോവ്

എല്ലാത്തരം ആക്രമണങ്ങളുടെയും ലക്ഷ്യമായി മാറിയ ഒരു സോട്ട്സ് ആർട്ട് ആർട്ടിസ്റ്റ്. "ആർട്ട് മോസ്കോ - 2005" എന്ന മേളയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കൃതി മതഭ്രാന്തൻ ചുറ്റിക ഉപയോഗിച്ച് നശിപ്പിച്ചു.

ജനിച്ച വർഷം: 1943

കലാസൃഷ്ടി: "മാർൽബോറോ മാലെവിച്ച്". 1987

വിൽപ്പന തീയതി: 12.03.2008

വില (GBP): 48,500

"കരടി അരിവാൾ ചുറ്റിക കൊണ്ട് അടിക്കുന്നു." 1996 സോകോലോവ് ലിയോണിഡ്

36. ലിയോനിഡ് സോക്കോവ്

നാടോടിക്കഥകളെ രാഷ്ട്രീയവുമായി സമന്വയിപ്പിച്ച പ്രമുഖ സോട്ട്സ് കലാ ശിൽപി. പ്രശസ്തമായ കൃതികളിൽ - "മൂക്കിന്റെ ആകൃതി അനുസരിച്ച് ദേശീയത നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണം."

ജനിച്ച വർഷം: 1941

കലാസൃഷ്ടി: "കരടി ഒരു ചുറ്റിക കൊണ്ട് അരിവാൾ അടിക്കുന്നു." 1996

വിൽപ്പന തീയതി: 12.03.2008

വില (GBP): 48,500

ജനിച്ച വർഷം: 1945

കലാസൃഷ്ടി: അവസാനത്തെ അത്താഴം. 2007

വിൽപ്പന തീയതി: 18.02.2011

വില (GBP): 46,850

സമകാലിക കലയുടെ നാലാമത്തെ മോസ്കോ ബിനാലെയുടെ ഉദ്ഘാടന വേളയിൽ ദിമിത്രി ഗുട്ടോവും അനറ്റോലി ഓസ്മോലോവ്സ്കിയും. ഫോട്ടോ: Olesya Burlaka 2012.

38. അനറ്റോലി ഓസ്മോലോവ്സ്കി

1990 കളിലെ മോസ്കോ ആക്ടിവിസത്തിന്റെ പ്രധാന വ്യക്തികളിൽ ഒരാൾ, ആർട്ട് തിയറിസ്റ്റ്, ക്യൂറേറ്റർ, പ്രസാധകൻ, ബസ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഗവേഷണ-വിദ്യാഭ്യാസ പരിപാടിയുടെ തലവൻ, ആദ്യത്തെ കാൻഡിൻസ്കി സമ്മാന ജേതാവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1969

ഉൽപ്പന്നം: "അപ്പം". 2009. "പാഗൻസ്" എന്ന പരമ്പരയിൽ നിന്ന്

വിൽപ്പന തീയതി: 23.04.2010

വില (GBP): 46,850

ബെർലിനിലെ ഈസ്റ്റ് സൈഡ് ഗാലറിയിൽ ദിമിത്രി വ്രൂബെലിന്റെ ചുമർചിത്രം "സഹോദരന്റെ ചുംബനം".

39. ദിമിത്രി വ്രുബെൽ

ഫോട്ടോറിയലിസ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, ചുംബനത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിന് പേരുകേട്ടതാണ് ബ്രെഷ്നെവ്ഒപ്പം ഹോനെക്കർബെർലിൻ മതിലിൽ.

ജനിച്ച വർഷം: 1960

രചന: സാഹോദര്യ ചുംബനം (ട്രിപ്റ്റിച്ച്). 1990

വിൽപ്പന തീയതി: 25.11.2013

വില (GBP): 45,000

ജനിച്ച വർഷം: 1928

കലാസൃഷ്ടി: "ആപ്പിൾ II". 1974–1986 "ഏഴാം സ്വർഗ്ഗം" എന്ന പരമ്പരയിൽ നിന്ന്

വിൽപ്പന തീയതി: 12/16/2009

വില (GBP): 43,910

ഇടത് - ഗാലറി XL - ഐറിന നഖോവ "ബിഗ് റെഡ്" 1998-1999

41. ഐറിന നഖോവ

മോസ്കോ കൺസെപ്ച്വലിസത്തിന്റെ മ്യൂസിയം. "പ്രോജക്റ്റ് ഓഫ് ദ ഇയർ" എന്ന നാമനിർദ്ദേശത്തിൽ 2013 ലെ കാൻഡിൻസ്കി സമ്മാന ജേതാവ്. 2015-ൽ 56-ാമത് വെനീസ് ബിനാലെയിൽ റഷ്യയെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു.

ജനിച്ച വർഷം: 1955

കലാസൃഷ്ടി: ട്രിപ്റ്റിച്ച്. 1983

വിൽപ്പന തീയതി: 12.03.2008

വില (GBP): 38,900

42. കത്യ ഫിലിപ്പോവ

പെരെസ്ട്രോയിക്കയുടെ കാലത്ത് പ്രശസ്തനായ ഒരു അവന്റ്-ഗാർഡ് ഫാഷൻ ഡിസൈനർ. പാരീസിലെ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് സ്റ്റോർ ഗാലറീസ് ലഫായെറ്റിന്റെ ജാലകങ്ങൾ അലങ്കരിച്ചു, സുഹൃത്തുക്കളായിരുന്നു പിയറി കാർഡിൻ.

ജനിച്ച വർഷം: 1958

രചന: "മറീന ലാഡിനിന". റഷ്യൻ ഹോളിവുഡ് പരമ്പരയിൽ നിന്ന്

വിൽപ്പന തീയതി: 12.03.2008

വില (GBP): 38,900

43. യൂറി ആൽബർട്ട്

ജനിച്ച വർഷം: 1959

കലാസൃഷ്ടി: "ഞാൻ കബാക്കോവ് അല്ല." 1982

വിൽപ്പന തീയതി: 25.11.2014

വില (GBP): 37,500

44. ബോറിസ് സബോറോവ്

തിയേറ്റർ ആർട്ടിസ്റ്റ്, പുസ്തക ചിത്രകാരൻ. 1980-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് കുടിയേറി, കോമഡി ഫ്രാങ്കെയ്‌സിനായി വസ്ത്രങ്ങളിൽ ജോലി ചെയ്തു.

ജനിച്ച വർഷം: 1935

കലാസൃഷ്ടി: "പങ്കാളി". 1981

വിൽപ്പന തീയതി: 30.10.2006

വില (GBP): 36,356

ആർട്ടിസ്റ്റ് MMOMA യുടെ പ്രദർശനത്തിന്റെ ഉദ്ഘാടന വേളയിൽ അലക്സി മൊറോസോവും സെർജി മിനേവും 09.02.2017

45. അലക്സി മൊറോസോവ്

ശിൽപിയും ചിത്രകാരനും, പലപ്പോഴും പുരാതന ദൃശ്യങ്ങളെ പരാമർശിക്കുന്നു. ഭൂതകാലത്തിൽ നന്നായി വേരൂന്നിയ ഭാവി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടിയുടെ നിരന്തരമായ ആശയപരമായ പുളിമാവായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ജനിച്ച വർഷം: 1974

കലാസൃഷ്ടി: "കാരസ് I (വെങ്കലം)". 2011

വിൽപ്പന തീയതി: 25.11.2014

വില (GBP): 35,000

46. ​​മിഖായേൽ ഷെമ്യാക്കിൻ

ചിത്രകാരൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ശിൽപി, ഭയങ്കര ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രിയൻ. 1971 മുതൽ അദ്ദേഹം വിദേശത്താണ് താമസിക്കുന്നത് - ആദ്യം ഫ്രാൻസിലും പിന്നീട് യുഎസ്എയിലും. മോസ്കോ, സമര, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, മറ്റ് നഗരങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിരവധി സെൻസേഷണൽ സ്മാരകങ്ങളുടെ രചയിതാവ്. വിജയകരമായ നാടക കലാകാരൻ. റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ സംസ്ഥാന സമ്മാന ജേതാവ്.

ജനിച്ച വർഷം: 1943

കലാസൃഷ്ടി: "പേരില്ലാത്തത്" 1985

വിൽപ്പന തീയതി: 13.06.2008

വില (GBP): 34,450

47. റോസ്റ്റിസ്ലാവ് ലെബെദേവ്

ക്ലാസിക്കൽ സോട്ട്സ് ആർട്ട് ആർട്ടിസ്റ്റ്, സഹപ്രവർത്തകൻ (ഒപ്പം വർക്ക്ഷോപ്പ് അയൽക്കാരനും) ബോറിസ് ഒർലോവ്ഒപ്പം ദിമിത്രി പ്രിഗോവ്. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ ദൃശ്യപ്രചാരണത്തെ അദ്ദേഹം ക്രിയാത്മകമായി മാറ്റിമറിച്ചു.

ജനിച്ച വർഷം: 1946

കലാസൃഷ്ടി: "റഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥ". 1949

വിൽപ്പന തീയതി: 05.06.2008

വില (GBP): 34,000

48. ആൻഡ്രി ഫിലിപ്പോവ്

മോസ്കോ കൺസെപ്ഷ്യൽ സ്കൂളിൽ പെടുന്നു. പെയിന്റിംഗുകളുടെയും ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളുടെയും രചയിതാവ്, "മോസ്കോ - മൂന്നാം റോം" എന്ന തീം ഉപയോഗിച്ച് ഒന്നിച്ചു. 2009 മുതൽ, ഒരുമിച്ച് യൂറി ആൽബർട്ട്ഒപ്പം വിക്ടർ സ്കെർസിസ്ഗ്രൂപ്പിൽ പെട്ടതാണ് "ക്യുപിഡ്".

ജനിച്ച വർഷം: 1959

കലാസൃഷ്‌ടി: "കീലിനു താഴെ ഏഴ് അടി". 1988

വിൽപ്പന തീയതി: 31.05.2006

വില (GBP): 33,600

2005 "പേരില്ലാത്ത" എയ്ഡൻ സലാഖോവ

എയ്ഡൻ സലാഖോവയുടെ വർക്ക്ഷോപ്പ് 2016

49. എയ്ഡൻ സലാഖോവ

കലാകാരൻ, ശിൽപി, മുൻ ഗാലറി ഉടമ, സമകാലീന റഷ്യൻ കലയിലെ പ്രധാന വ്യക്തികളിൽ ഒരാൾ.

ജനിച്ച വർഷം: 1964

കലാസൃഷ്ടി: "വാക്കുകളില്ലാതെ നമ്പർ 14 (മാർബിൾ)". 2015

വിൽപ്പന തീയതി: 07.06.2016

വില (GBP): 32,500

50. വ്ലാഡിമിർ ഷിൻകരേവ്

ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിന്റെ സ്ഥാപകനും പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞനും "മിത്കി". അദ്ദേഹത്തിന്റെ "മിറ്റ്കി" എന്ന നോവലിൽ ഈ ആശയം ആദ്യമായി മുഴങ്ങി. ബോയിലർ റൂമിൽ ജോലി ചെയ്യുമ്പോഴുള്ള വിരസതയിൽ നിന്നാണ് നോവൽ എഴുതിയത്.

പ്രധാന അന്താരാഷ്ട്ര ലേലങ്ങൾ യുദ്ധാനന്തരവും സമകാലിക കലയും ലേലത്തിൽ സമകാലീന റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരെ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു. 2007 ഫെബ്രുവരിയിൽ, റഷ്യൻ സമകാലിക കലയുടെ ആദ്യത്തേതും ഏറെക്കുറെ സെൻസേഷണൽ ആയതുമായ പ്രത്യേക ലേലം സോത്ത്ബൈസ് നടത്തി, അത് 22 ലേല റെക്കോർഡുകൾ കൊണ്ടുവന്നു. നമ്മുടെ സമകാലിക കലാകാരന്മാരിൽ ആരാണ് അന്താരാഷ്ട്ര ലേലങ്ങളിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ തുക ശേഖരിച്ചതെന്ന് കണ്ടെത്താൻ Artguide തീരുമാനിച്ചു, കൂടാതെ ലേല വിൽപ്പനയുടെ ഫലത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഏറ്റവും ചെലവേറിയ 10 റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരെ സമാഹരിച്ച്, ചില കൗതുകകരമായ പാറ്റേണുകൾ കണ്ടെത്തി. വാങ്ങുന്നയാളുടെ പ്രീമിയം കണക്കിലെടുത്ത് ലേല സ്ഥാപനങ്ങൾ അനുസരിച്ചാണ് എല്ലാ വിൽപ്പന വിലകളും നൽകുന്നത്.

അലക്സാണ്ടർ വിനോഗ്രഡോവ്, വ്ലാഡിമിർ ഡുബോസാർസ്കി. രാത്രി ഫിറ്റ്നസ്. ശകലം. കടപ്പാട് രചയിതാക്കൾ (www.dubossarskyvinogradov.com)

തീർച്ചയായും, ആരാണ് ലേല മത്സരത്തിന്റെ നേതാവായി മാറിയത് എന്നതിൽ സംശയമില്ല: 2008 ഫെബ്രുവരിയിൽ ഫിലിപ്സ് ഡി പുരിയിൽ ഏകദേശം £ 3 മില്ല്യൺ വിലയ്ക്ക് വിറ്റ ഇല്യ കബാക്കോവിന്റെ ഗംഭീരമായ “വണ്ട്” താൽപ്പര്യമുള്ള എല്ലാവരും ഒരുപക്ഷേ ഓർമ്മിച്ചേക്കാം. സമകാലിക കലയിൽ. ഒരു തമാശയുള്ള നഴ്‌സറി റൈം, അതിന്റെ വാചകം ഒരു തടി പാനലിൽ ഒരു വണ്ട് ഉപയോഗിച്ച് എഴുതിയിരിക്കുന്നു, കലാചരിത്രത്തിലും വിപണി വ്യാഖ്യാനത്തിലും ഒരു ചിന്താശേഷിയുള്ള സ്വരണം പോലും നേടി: “എന്റെ വണ്ട് പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നു, ചാടുന്നു, ചിലച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. എന്റെ ശേഖരം" - ഇത് രൂപകമായി അർത്ഥമാക്കുന്നത് സമകാലിക കലയുടെ ഒരു കളക്ടറുടെ അതേ വണ്ട് വ്യാപാരത്തോടുള്ള അഭിനിവേശമാണ്. (വോറോനെഷിൽ നിന്നുള്ള ഒരു അമേച്വർ കവിയായ ആർക്കിടെക്റ്റ് എ. മസ്ലെനിക്കോവ രചിച്ച കബക്കോവ് ഉദ്ധരിച്ച വാക്യം, ബാലസാഹിത്യ പ്രസിദ്ധീകരണശാല 1976-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച വേനൽക്കാലത്തിനും ശൈത്യകാലത്തിനുമിടയിലുള്ള റൈമുകളും കടങ്കഥകളും കുട്ടികളുടെ കവിതാസമാഹാരത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. കബക്കോവ് ഈ പുസ്തകം ചിത്രീകരിച്ചത് ശരിയാണ്, തന്റെ ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ വണ്ട് ഉണ്ടായിരുന്നില്ല).

ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഏറ്റവും ചെലവേറിയ 10 കലാകാരന്മാരെ ഞങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കിയില്ല, മറിച്ച് അവരുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ സൃഷ്ടികളിൽ ആദ്യ 10 പേരെ ഞങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചുവെങ്കിൽ, കബാക്കോവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഈ പട്ടികയിൽ ആദ്യ മൂന്ന് സ്ഥാനങ്ങൾ നേടും. അതായത്, ഇപ്പോൾ ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന റഷ്യൻ കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ മൂന്ന് സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റേതാണ് - "വണ്ടിന്" പുറമേ, ഇവ 1981 ലെ "ലക്ഷ്വറി റൂം" ആണ് (ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി, ലണ്ടൻ, ജൂൺ 21, 2007, £ 2.036 ദശലക്ഷം) 1987-ൽ "അവധി നമ്പർ 10" (ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി ലണ്ടൻ, 14 ഏപ്രിൽ 2011, £1.497m). അതിനപ്പുറം, ഉദാരമതിയായ കബാക്കോവ് വിയന്ന ഡൊറോതിയം ലേലത്തിന് മറ്റൊരു റെക്കോർഡ് "നൽകി" - ഒരു വർഷം മുമ്പ്, നവംബർ 24, 2011 ന്, "യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ" പെയിന്റിംഗ് 754.8 ആയിരം യൂറോയ്ക്ക് അവിടെ പോയി, ഇത് സമകാലീനരുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ സൃഷ്ടിയായി മാറി. കല ഈ ലേലത്തിൽ വിറ്റു.

വെള്ളി മെഡൽ ജേതാവ്, ഒരുപക്ഷേ, പലരും എളുപ്പത്തിൽ പേരുനൽകും - ഇതാണ് എറിക് ബുലറ്റോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്യാൻവാസ് "ഗ്ലോറി ടു സിപി‌എസ്‌യു" ആർട്ടിസ്റ്റിനായി കബാക്കോവിന്റെ "ബീറ്റിൽ" എന്ന അതേ ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി ലേലത്തിൽ റെക്കോർഡ് തുകയ്ക്ക് വിറ്റു.

എന്നാൽ 2007 ജൂണിൽ 720 ആയിരം പൗണ്ടിന് ഫിലിപ്സ് ഡി പുരിയുടെ അവസാന കൃതി "പേരില്ലാത്തത്" എന്ന നോൺ-കൺഫോർമിസ്റ്റ് യെവ്ജെനി ചുബറോവിന്റെ മൂന്നാം സ്ഥാനം, കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഫെബ്രുവരിയിൽ അല്ലാത്തപക്ഷം, ആശ്ചര്യകരമെന്ന് വിളിക്കാം. അതേ വർഷം തന്നെ, റഷ്യൻ സമകാലിക കലയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ലേലത്തിൽ ലണ്ടനിലെ സോത്ത്ബിയിൽ ചുബറോവ് ഇതിനകം തന്നെ തരംഗം സൃഷ്ടിച്ചിരുന്നു, അവിടെ അതേ പേരിൽ (അല്ലെങ്കിൽ, അതില്ലാതെ) അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ £288,000 (ഉയർന്ന പരിധിയിൽ) വിറ്റു. 60,000 പൗണ്ടിന്റെ എസ്റ്റിമേറ്റ്, ആ ലേലത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ തുകയെ തോൽപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, ബുലറ്റോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "വിപ്ലവം - പെരെസ്ട്രോയിക്ക" (വിൽപന വില £ 198 ആയിരം), മാത്രമല്ല അക്കാലത്ത് ജീവിച്ചിരുന്ന റഷ്യൻ കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ സൃഷ്ടിയായി. വഴിയിൽ, ഇതാ, കറൻസി ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകളുടെ വിരോധാഭാസം: 2000 നവംബറിൽ, ഗ്രിഷ ബ്രസ്കിന്റെ പോളിപ്റ്റിക്ക് ന്യൂയോർക്കിൽ $ 424 ആയിരം വിറ്റു, തുടർന്ന് പൗണ്ട് സ്റ്റെർലിംഗിൽ അത് £296.7 ആയിരം ആയിരുന്നു, 2007 ഫെബ്രുവരിയിൽ ഇത് ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തപ്പോൾ ചുബറോവിന്റെ ആദ്യ റെക്കോർഡ് ഇതിനകം £216.6 ആയിരം മാത്രമാണ്.

നാലാം സ്ഥാനക്കാരായ വിറ്റാലി കോമറിന്റെയും അലക്‌സാണ്ടർ മെലാമിഡിന്റെയും സൃഷ്ടികൾ പാശ്ചാത്യ ലേലങ്ങളിൽ ഇടയ്‌ക്കിടെയും വിജയകരവുമാണ്, എന്നിരുന്നാലും അവരുടെ കണക്കുകൾ 100,000 പൗണ്ട് കവിയുന്നു. ദി ജഡ്ജ്മെന്റ് ഓഫ് പാരീസ് "- 2007-ൽ മക്‌ഡൗഗലിൽ 184.4 ആയിരം പൗണ്ടിന് വിറ്റു. എന്നാൽ അവരെ നാലാം സ്ഥാനത്തെത്തിച്ച പെയിന്റിംഗ് ലേലത്തിൽ നേരത്തെയും അപൂർവ്വമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട സൃഷ്ടികളുടേതാണെന്നും അത് പ്രദർശിപ്പിച്ചതാണെന്നും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. 1976-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ റൊണാൾഡ് ഫെൽഡ്മാൻ ഗാലറിയിൽ കോമറിന്റെയും മെലാമിഡിന്റെയും ആദ്യത്തെ (വളരെ ഉച്ചത്തിലുള്ള) വിദേശ പ്രദർശനം.

കോമറിനും മെലാമിഡിനും പിന്നാലെ ഒലെഗ് വാസിലീവ്, സെമിയോൺ ഫൈബിസോവിച്ച് എന്നിവർ തുടർച്ചയായി ലേലത്തിൽ ഉയർന്ന ബാർ കൈവശം വച്ചിട്ടുണ്ട്. 2008 ലെ ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി ലേലത്തിൽ വാസിലിയേവ് മൂന്നാമനായിരുന്നു, ഇത് ഇല്യ കബാക്കോവിനും എറിക് ബുലറ്റോവിനും റെക്കോർഡുകൾ കൊണ്ടുവന്നപ്പോൾ ഫൈബിസോവിച്ച് നാലാമനായിരുന്നു. 1980-ൽ വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "ഒഗോനിയോക്ക് മാസികയുടെ കവറിന്റെ തീമിലെ വ്യത്യാസം" ₤120 ആയിരം കണക്കാക്കി ₤356 ആയിരത്തിനും 1986 ൽ ഫൈബിസോവിച്ചിന്റെ "കറുത്ത കടലിലേക്ക് മറ്റൊരു കാഴ്ച" - £ 300.5 ആയിരത്തിനും വിറ്റു. £60,000-80,000 കണക്കാക്കുക. രണ്ട് കലാകാരന്മാരുടെയും സൃഷ്ടികൾക്ക് ലേലത്തിൽ പലപ്പോഴും ആറക്ക തുകകൾ ലഭിക്കും.

ശരിയാണ്, ലേലത്തിൽ ഫൈബിസോവിച്ചിന് പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തത് റെക്കോർഡ് ബ്രേക്കിംഗ് “സൈനികർ” ആയിരുന്നില്ല, മറിച്ച് 2008 മാർച്ച് 12 ന് സോത്ത്ബിയിൽ വിറ്റ “ബ്യൂട്ടി” പെയിന്റിംഗ് - ഇത് ലേലശാലയുടെ സമകാലിക റഷ്യൻ കലയുടെ രണ്ടാമത്തെ ലേലമായിരുന്നു, ഒഴികെ. 1988 ലെ മോസ്കോ ലേലം. പെയിന്റിംഗ് (അതിന്റെ മറ്റൊരു പേര് "ദ ഫസ്റ്റ് ഓഫ് മെയ്") പിന്നീട് £ 60-80 ആയിരം കണക്കാക്കി £ 264 ആയിരം പോയി, അതിനായി വാങ്ങുന്നവർക്കിടയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ യുദ്ധം അരങ്ങേറി. ആ ലേലത്തിൽ ഫൈബിസോവിച്ചിന്റെ മറ്റൊരു പെയിന്റിംഗ് "ഓൺ എ മോസ്കോ തെരുവിൽ" എസ്റ്റിമേറ്റിനേക്കാൾ രണ്ടുതവണ കവിഞ്ഞു, 2011-2012 126,000 പൗണ്ടിന് വിറ്റു.

ആദ്യ പത്തിൽ എട്ടാം സ്ഥാനത്തുള്ള ഒലെഗ് സെൽകോവിനെക്കുറിച്ച് ഏകദേശം ഇതുതന്നെ പറയാം. അരനൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ് തന്റെ ശൈലിയും തീമും കണ്ടെത്തി, തിരിച്ചറിയാവുന്നതും ആധികാരികവുമായ ഒരു കലാകാരനായ അദ്ദേഹം, തന്റെ ഫ്ലൂറസെന്റ് വൃത്താകൃതിയിലുള്ള മുഖങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പതിവായി ലേലം വിതരണം ചെയ്യുന്നു, അത് തുടർച്ചയായ വിജയമാണ്. സെൽക്കോവിന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ രണ്ടാമത്തെ ചിത്രം "ഫൈവ് ഫെയ്‌സ്" 2007 ജൂണിൽ മക്‌ഡൗഗലിൽ 223.1 ആയിരം പൗണ്ടിന് വിറ്റു, മൂന്നാമത്തേത് "ടൂ വിത്ത് ബീറ്റിൽസ്" - അതേ വർഷം നവംബറിൽ അതേ ലേലത്തിൽ (മക്‌ഡൗഗൽ എപ്പോഴും ലേലത്തിന് വെച്ചിട്ടുണ്ട്. നിരവധി ത്സെല്കൊവ് വ്യത്യസ്ത വില ശ്രേണി) £ 202.4 ആയിരം.

1988 മുതൽ റഷ്യൻ സമകാലിക കലയുടെ ലേല ചരിത്രത്തിൽ ഗ്രിഷ ബ്രസ്കിൻ ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്, റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ്, സോവിയറ്റ് കണ്ടംപററി ആർട്ട് എന്നീ പേരുകളിൽ സോത്ത്ബിയുടെ മോസ്കോ ലേലത്തിൽ നിന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "അടിസ്ഥാന നിഘണ്ടു" 220 ആയിരം പൗണ്ടിന് വിറ്റു. , 12 മടങ്ങ് ഉയർന്ന എസ്റ്റിമേറ്റ്. ഏകദേശം സമാനമായതും ഒരുപക്ഷേ അതിലും സംവേദനാത്മകവുമാണ് പോളിപ്റ്റിക്ക് “ലോഗി” യിൽ സംഭവിച്ചത്. ഭാഗം I" 2000-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ ക്രിസ്റ്റീസിൽ: പോളിപ്റ്റിക്ക് $ 424,000-ന് വിറ്റു, എസ്റ്റിമേറ്റിന്റെ ഉയർന്ന പരിധി 21 (!) തവണ കവിഞ്ഞു - ഇത് മാത്രം ഒരു തരത്തിലുള്ള റെക്കോർഡായി കണക്കാക്കാം. മിക്കവാറും, ഈ അസാധാരണമായ വാങ്ങലിന് കാരണം ഇതിഹാസമായ സോത്ത്ബിയുടെ മോസ്കോ ലേലത്തിലെ നായകനെന്ന നിലയിൽ ബ്രസ്കിന്റെ പേരിന്റെ പ്രാധാന്യമല്ല, കാരണം ബ്രസ്കിന്റെ മറ്റ് ലേല വിൽപ്പനകളൊന്നും ഈ തുകയുടെ അടുത്ത് പോലും വരുന്നില്ല.

ഓസ്കാർ റാബിന്റെ വിലയിൽ ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകളില്ല, പക്ഷേ സ്ഥിരതയോടെയും വളരെ ശ്രദ്ധേയമായും വളരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികൾക്ക് - ലേലത്തിൽ വിറ്റ ഈ മാസ്റ്ററുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും 1950 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1970 കളുടെ തുടക്കത്തിലും വരച്ചവയാണ്. ഇവയാണ് (അദ്ദേഹത്തിന്റെ റെക്കോർഡ് "സോഷ്യലിസ്റ്റ് സിറ്റി" കൂടാതെ) "ബാത്ത്സ് ("മോസ്കോ" എന്ന കൊളോൺ മണക്കുക", 1966, സോഥെബിസ്, ന്യൂയോർക്ക്, ഏപ്രിൽ 17, 2007, $ 336 ആയിരം), "വയലിൻ ഇൻ ദി സെമിത്തേരി" (1969, മക്ഡൂഗൾസ്, ലണ്ടൻ , നവംബർ 27 2006, £168.46).

ആദ്യ പത്ത് യുവതലമുറയുടെ പ്രതിനിധികൾ അടച്ചിരിക്കുന്നു - അലക്സാണ്ടർ വിനോഗ്രഡോവ്, വ്‌ളാഡിമിർ ഡുബോസാർസ്‌കി, അവരുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പെയിന്റിംഗുകൾ ഫിലിപ്‌സ് ഡി പുരിയിൽ വിറ്റു (രണ്ടാമത്തേത് ദി ലാസ്റ്റ് ബട്ടർഫ്ലൈ, 1997, ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി, ന്യൂയോർക്ക്, $ 181,000). ഈ കലാകാരന്മാർ, പൊതുവേ, ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പെയിന്റിംഗുകളുടെ റാങ്കിംഗിൽ വളരെ വ്യക്തമായി കാണാവുന്ന ഒരു പ്രവണത തുടരുന്നു. ഞങ്ങൾ അതിനെക്കുറിച്ച് കുറച്ച് സംസാരിക്കും, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ, ഒടുവിൽ, ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് ഇതാ.

ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ മികച്ച 10 സൃഷ്ടികൾ

1. ഇല്യ കബാക്കോവ് (ബി. 1933). ബഗ്. 1982. മരം, ഇനാമൽ. 226.5 x 148.5. ലേലം Phillips de Pury & Company, London, February 28, 2008. £1.2-1.8 ദശലക്ഷം കണക്കാക്കുക. £2.93 ദശലക്ഷം വിൽപ്പന വില.

2. എറിക് ബുലറ്റോവ് (ബി. 1933). CPSU- യ്ക്ക് മഹത്വം. 1975. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 229.5 x 229. ലേലം Phillips de Pury & Company, London, February 28, 2008. £500-700 ആയിരം കണക്കാക്കുക. വിൽപ്പന വില £1.084 ദശലക്ഷം.

3. എവ്ജെനി ചുബറോവ് (b. 1934). ശീർഷകമില്ലാത്തത്. 1994. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 300 x 200. ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി & കമ്പനി ലേലം, ലണ്ടൻ, ജൂൺ 22, 2007. എസ്റ്റിമേറ്റ് £100-150 ആയിരം. വിൽപ്പന വില £720 ആയിരം.

4. വിറ്റാലി കോമർ (ബി. 1943), അലക്സാണ്ടർ മെലാമിഡ് (ബി. 1945). സോൾഷെനിറ്റ്‌സിനും ബെല്ലും റോസ്‌ട്രോപോവിച്ചിന്റെ ഡാച്ചയിൽ കണ്ടുമുട്ടി. 1972. ക്യാൻവാസ്, ഓയിൽ, കൊളാഷ്, ഗോൾഡ് ഫോയിൽ. 175 x 120. ഫിലിപ്സ് ഡി പുരി & കമ്പനി ലേലം, ലണ്ടൻ, ഏപ്രിൽ 23, 2010. എസ്റ്റിമേറ്റ് £100-150 ആയിരം. വിൽപ്പന വില £657.25 ആയിരം.

5. ഒലെഗ് വാസിലിയേവ് (ബി. 1931). സൂര്യാസ്തമയത്തിന് മുമ്പ്. 1990. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 210 x 165. സോത്ത്ബിയുടെ ലേലം, ലണ്ടൻ, മാർച്ച് 12, 2008. എസ്റ്റിമേറ്റ് £200-300 ആയിരം. വിൽപ്പന വില £468.5 ആയിരം.

6. സെമിയോൺ ഫൈബിസോവിച്ച് (ബി. 1949). പട്ടാളക്കാർ. "സ്റ്റേഷനുകൾ" എന്ന പരമ്പരയിൽ നിന്ന്. 1989. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 285.4 x 190.5. ലേലം Phillips de Pury & Company, London, October 13, 2007. £40-60 ആയിരം കണക്കാക്കുക. വിൽപ്പന വില £311.2 ആയിരം.

8. ഒലെഗ് സെൽകോവ് (b. 1934) ബലൂണുകളുള്ള ആൺകുട്ടി. ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 103.5 x 68.5. ലേലം MacDougall's, London, 2008 നവംബർ 28. £200-300 ആയിരം കണക്കാക്കുക. വിൽപ്പന വില £238.4 ആയിരം.

9. ഓസ്കാർ റാബിൻ (ജനനം. 1928) നഗരവും ചന്ദ്രനും (സോഷ്യലിസ്റ്റ് നഗരം). 1959. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 90 x 109. സോഥെബിയുടെ ലേലം, ന്യൂയോർക്ക്, ഏപ്രിൽ 15, 2008. എസ്റ്റിമേറ്റ് $120-160 ആയിരം. വിൽപ്പന വില $337 ആയിരം (ഏപ്രിലിൽ 2008-ലെ പൗണ്ട് നിരക്കിൽ ഡോളറിന് £171.4).

10. അലക്സാണ്ടർ വിനോഗ്രഡോവ് (ബി. 1963), വ്ലാഡിമിർ ഡുബോസാർസ്കി (ബി. 1964). രാത്രി വ്യായാമം. 2004. ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ. 194.9 x 294.3. ലേലം Phillips de Pury & Company, London, June 22, 2007. £15-20 ആയിരം കണക്കാക്കുക. £132 ആയിരം വിൽപ്പന വില.

ലേല വിലകൾ യുക്തിരഹിതമായ കാര്യമാണെന്നും കലാപരമായ പ്രക്രിയയിൽ കലാകാരന്റെ യഥാർത്ഥ പങ്കും പ്രാധാന്യവും അവർക്ക് വിലയിരുത്താൻ കഴിയില്ലെന്നും അറിയാം. എന്നാൽ അവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലും ടോപ്പ് ലോട്ടുകളിലും ഒരാൾക്ക് കളക്ടറുടെ മുൻഗണനകൾ ഏകദേശം വിലയിരുത്താം. അവർ എന്താണ്? ഈ ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ നിങ്ങൾ ഒരു വിദഗ്ദ്ധനാകണമെന്നില്ല. അവ വ്യക്തമാണ്. ഒന്നാമതായി, എല്ലാ കലാകാരന്മാരും (ഒരുപക്ഷേ അലക്സാണ്ടർ വിനോഗ്രാഡോവും വ്‌ളാഡിമിർ ഡുബോസാർസ്‌കിയും ഒഴികെ) വർഷങ്ങളായി "ജീവിക്കുന്ന ക്ലാസിക്കുകൾ" ആണ്, അതിൽ വളരെ ഉറച്ചവരാണ്. രണ്ടാമതായി, മിക്കവാറും എല്ലാവരും റെക്കോർഡുകൾ സ്ഥാപിച്ചത് സമീപ വർഷങ്ങളിലെ സൃഷ്ടികളിലൂടെയല്ല, മറിച്ച് വളരെ മുമ്പുള്ളവയാണ്, അതായത്, “പഴയത്, മികച്ചത്” എന്ന പാറ്റേണും ഇവിടെ പ്രസക്തമാണ്. മൂന്നാമതായി, ഒരു അപവാദവുമില്ലാതെ, ആദ്യ 10 കൃതികളിൽ നിന്നുള്ള എല്ലാ സൃഷ്ടികളും ഈസൽ പെയിന്റിംഗുകളാണ്. നാലാമതായി, ഇവയെല്ലാം വലുതും വളരെ വലുതുമായ പെയിന്റിംഗുകളാണ്. ഇക്കാര്യത്തിൽ കൂടുതലോ കുറവോ "സ്റ്റാൻഡേർഡ്" എന്നത് ഓസ്കാർ റാബിൻ എഴുതിയ "സിറ്റി ആൻഡ് മൂൺ", ഒലെഗ് സെൽകോവിന്റെ "ബോയ് വിത്ത് ബലൂൺസ്" എന്നിവ മാത്രമേ പരിഗണിക്കാനാകൂ, ബാക്കിയുള്ളവയെല്ലാം ഉയരത്തിൽ (വീതിയിൽ പോലും അല്ല) മനുഷ്യ വളർച്ചയിൽ മികച്ചതാണ്. അവസാനമായി, ഈ കലാകാരന്മാർക്കെല്ലാം, സോവിയറ്റ് (പ്രത്യേകിച്ച്, അനുരൂപമല്ലാത്ത) ഭൂതകാലത്തിന്റെ തീം ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ പ്രസക്തമാണ്, അത് പല കേസുകളിലും അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഈ സോവിയറ്റ് ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ച് നമ്മുടെ കളക്ടർമാർ കടുത്ത ഗൃഹാതുരത്വം അനുഭവിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു (പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ റഷ്യൻ കലകൾ വാങ്ങുന്നത് റഷ്യൻ കലക്ടർമാരാണെന്നത് പൊതുവായ അറിവാണ്).

മറ്റ് ലേല വിൽപ്പന നേതാക്കളേക്കാൾ പ്രായം കുറഞ്ഞ, അലക്സാണ്ടർ വിനോഗ്രാഡോവും വ്‌ളാഡിമിർ ഡുബോസാർസ്‌കിയും ഡസൻ കണക്കിന് പരുഷമായ അനുരൂപവാദികളിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ അൽപ്പം ധാർഷ്ട്യത്തോടെ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ മാത്രമാണ്. വാസ്തവത്തിൽ, കബക്കോവ്, ബുലറ്റോവ്, റാബിൻ, വാസിലീവ്, സെൽകോവി എന്നിവർക്ക് ശേഷമുള്ള അടുത്ത തലമുറയിൽ ഏതാണ് മുകളിൽ പറഞ്ഞ വാങ്ങൽ മാനദണ്ഡങ്ങൾ (വലിയ വലിപ്പത്തിലുള്ള ഈസൽ പെയിന്റിംഗുകൾ, സോവിയറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ, മോട്ടിഫുകൾ, സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്സ്) മികച്ച രീതിയിൽ പാലിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് നിങ്ങൾ സങ്കൽപ്പിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് ഒരുപക്ഷേ മുൻ ദശകങ്ങളിലെ യജമാനന്മാരുടെ യോഗ്യരായ അവകാശികളായ വിനോഗ്രഡോവും ഡുബോസാർസ്കിയും ആയി മാറുക. കുറഞ്ഞത് ലേല വിൽപനയിലൂടെ വിലയിരുത്തുക.

"കാർഡ് പ്ലേയർമാർ"

രചയിതാവ്

പോൾ സെസാൻ

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1839–1906
ശൈലി പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസം

ഈ കലാകാരൻ ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള ഐക്സ്-എൻ-പ്രോവൻസ് എന്ന ചെറിയ പട്ടണത്തിലാണ് ജനിച്ചത്, പക്ഷേ പാരീസിൽ പെയിന്റിംഗ് ആരംഭിച്ചു. കളക്ടർ ആംബ്രോയ്‌സ് വോളാർഡ് സംഘടിപ്പിച്ച സോളോ എക്‌സിബിഷനു ശേഷമാണ് യഥാർത്ഥ വിജയം അദ്ദേഹത്തെ തേടിയെത്തിയത്. 1886-ൽ, പോകുന്നതിന് 20 വർഷം മുമ്പ്, അദ്ദേഹം തന്റെ ജന്മനഗരത്തിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശത്തേക്ക് മാറി. യുവ കലാകാരന്മാർ അദ്ദേഹത്തിലേക്കുള്ള യാത്രകളെ "ഐക്സിലേക്കുള്ള ഒരു തീർത്ഥാടനം" എന്ന് വിളിച്ചു.

130x97 സെ.മീ
1895
വില
$250 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2012 - ൽ
സ്വകാര്യ ലേലത്തിൽ

സെസാനെയുടെ പ്രവൃത്തി മനസ്സിലാക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. വിഷയമോ പ്ലോട്ടോ നേരിട്ട് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റുക എന്നതായിരുന്നു കലാകാരന്റെ ഏക നിയമം, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ കാഴ്ചക്കാരനെ അമ്പരപ്പിക്കുന്നില്ല. സെസാൻ തന്റെ കലയിൽ രണ്ട് പ്രധാന ഫ്രഞ്ച് പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ചു: ക്ലാസിസവും റൊമാന്റിസിസവും. വർണ്ണാഭമായ ടെക്സ്ചറിന്റെ സഹായത്തോടെ, അവൻ വസ്തുക്കളുടെ രൂപത്തിന് അതിശയകരമായ ഒരു പ്ലാസ്റ്റിറ്റി നൽകി.

"കാർഡ് പ്ലെയേഴ്സ്" എന്ന അഞ്ച് ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര 1890-1895 ൽ എഴുതപ്പെട്ടു. അവരുടെ തന്ത്രം ഒന്നുതന്നെയാണ് - നിരവധി ആളുകൾ ആവേശത്തോടെ പോക്കർ കളിക്കുന്നു. കളിക്കാരുടെ എണ്ണത്തിലും ക്യാൻവാസിന്റെ വലുപ്പത്തിലും മാത്രമേ വർക്കുകൾ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ.

യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും മ്യൂസിയങ്ങളിൽ നാല് പെയിന്റിംഗുകൾ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു (മ്യൂസി ഡി ഓർസെ, മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്, ബാർൺസ് ഫൗണ്ടേഷൻ, കോർട്ടോൾഡ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ട്), അഞ്ചാമത്തേത്, അടുത്തിടെ വരെ, സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിന്റെ അലങ്കാരമായിരുന്നു. ഗ്രീക്ക് ശതകോടീശ്വരൻ കപ്പൽ ഉടമ ജോർജ്ജ് എംബിറിക്കോസ്. മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, 2011 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, അത് വിൽപ്പനയ്ക്ക് വയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. ആർട്ട് ഡീലർ വില്യം അക്വാവെല്ലയും ലോകപ്രശസ്ത ഗാലറി ഉടമ ലാറി ഗാഗോസിയനുമാണ് സെസാന്റെ "സൗജന്യ" സൃഷ്ടിയുടെ സാധ്യതയുള്ള വാങ്ങുന്നവർ, ഇതിനായി ഏകദേശം 220 ദശലക്ഷം ഡോളർ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. തൽഫലമായി, ഈ ചിത്രം 250 ദശലക്ഷം അറബ് രാജ്യമായ ഖത്തറിലെ രാജകുടുംബത്തിലേക്ക് പോയി.ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ ആർട്ട് ഡീൽ 2012 ഫെബ്രുവരിയിൽ അവസാനിച്ചു. മാധ്യമപ്രവർത്തകയായ അലക്‌സാന്ദ്ര പിയേഴ്‌സാണ് ഇക്കാര്യം വാനിറ്റി ഫെയറിനെ അറിയിച്ചത്. പെയിന്റിംഗിന്റെ വിലയും പുതിയ ഉടമയുടെ പേരും അവൾ കണ്ടെത്തി, തുടർന്ന് വിവരങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മാധ്യമങ്ങളിൽ തുളച്ചുകയറി.

2010-ൽ അറബ് മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടും ഖത്തർ നാഷണൽ മ്യൂസിയവും ഖത്തറിൽ തുറന്നു. ഇപ്പോൾ അവരുടെ ശേഖരം വളരുകയാണ്. ഒരുപക്ഷേ, കാർഡ് പ്ലെയേഴ്സിന്റെ അഞ്ചാമത്തെ പതിപ്പ് ഷെയ്ക്ക് ഈ ആവശ്യത്തിനായി സ്വന്തമാക്കിയിരിക്കാം.

ഏറ്റവുംവിലകൂടിയ ചിത്രംലോകത്തിൽ

ഉടമ
ഷെയ്ഖ് ഹമദ്
ബിൻ ഖലീഫ അൽതാനി

130 വർഷത്തിലേറെയായി അൽതാനി രാജവംശം ഖത്തർ ഭരിച്ചു. ഏകദേശം അരനൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ്, എണ്ണയുടെയും വാതകത്തിന്റെയും വലിയ ശേഖരം ഇവിടെ കണ്ടെത്തി, ഇത് ഖത്തറിനെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ പ്രദേശങ്ങളിലൊന്നാക്കി മാറ്റി. ഹൈഡ്രോകാർബണുകളുടെ കയറ്റുമതിക്ക് നന്ദി, ഈ ചെറിയ രാജ്യം ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിശീർഷ ജിഡിപി രേഖപ്പെടുത്തി. ശൈഖ് ഹമദ് ബിൻ ഖലീഫ അൽതാനി 1995 ൽ അധികാരം പിടിച്ചെടുത്തു, പിതാവ് സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലായിരിക്കെ, കുടുംബാംഗങ്ങളുടെ പിന്തുണയോടെ. നിലവിലെ ഭരണാധികാരിയുടെ യോഗ്യത, വിദഗ്ധരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രാജ്യത്തിന്റെ വികസനത്തിന് വ്യക്തമായ തന്ത്രമാണ്, സംസ്ഥാനത്തിന്റെ വിജയകരമായ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഖത്തറിന് ഇപ്പോൾ ഒരു ഭരണഘടനയും പ്രധാനമന്ത്രിയും ഉണ്ട്, പാർലമെന്റ് തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ സ്ത്രീകൾക്ക് വോട്ടവകാശം ലഭിച്ചു. അൽ ജസീറ ന്യൂസ് ചാനൽ സ്ഥാപിച്ചത് ഖത്തർ അമീറാണ്. അറബ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ അധികാരികൾ സംസ്കാരത്തിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു.

2

"നമ്പർ 5"

രചയിതാവ്

ജാക്സൺ പൊള്ളോക്ക്

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1912–1956
ശൈലി അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദം

ജാക്ക് ദി സ്പ്രിംഗളർ - അത്തരമൊരു വിളിപ്പേര് പൊള്ളോക്കിന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യേക പെയിന്റിംഗ് സാങ്കേതികതയ്ക്ക് നൽകി. കലാകാരൻ ബ്രഷും ഈസലും ഉപേക്ഷിച്ചു, ക്യാൻവാസിന്റെയോ ഫൈബർബോർഡിന്റെയോ ഉപരിതലത്തിൽ അവയുടെ ചുറ്റുപാടും ഉള്ളിലും തുടർച്ചയായ ചലനത്തിനിടയിൽ പെയിന്റ് ഒഴിച്ചു. ചെറുപ്പം മുതലേ, ജിദ്ദു കൃഷ്ണമൂർത്തിയുടെ തത്ത്വചിന്തയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, അതിന്റെ പ്രധാന സന്ദേശം ഒരു സ്വതന്ത്ര "പുറത്തുവരുമ്പോൾ" സത്യം വെളിപ്പെടുന്നു എന്നതാണ്.

122x244 സെ.മീ
1948
വില
$140 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2006-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

പൊള്ളോക്കിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മൂല്യം ഫലത്തിലല്ല, മറിച്ച് പ്രക്രിയയിലാണ്. രചയിതാവ് തന്റെ കലയെ ആകസ്മികമായി "ആക്ഷൻ പെയിന്റിംഗ്" എന്ന് വിളിച്ചില്ല. അവന്റെ നേരിയ കൈകൊണ്ട് അത് അമേരിക്കയുടെ പ്രധാന സ്വത്തായി മാറി. ജാക്സൺ പൊള്ളോക്ക് മണൽ, തകർന്ന ഗ്ലാസ് എന്നിവയിൽ പെയിന്റ് കലർത്തി, ഒരു കാർഡ്ബോർഡ്, ഒരു പാലറ്റ് കത്തി, ഒരു കത്തി, ഒരു കോരിക എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് എഴുതി. ഈ കലാകാരൻ വളരെ ജനപ്രിയനായിരുന്നു, 1950 കളിൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ അനുകരിക്കുന്നവർ പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു. "നമ്പർ 5" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വിചിത്രവും ചെലവേറിയതുമായ ഒന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഡ്രീം വർക്ക്സിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളായ ഡേവിഡ് ഗെഫെൻ ഇത് ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിനായി വാങ്ങി, 2006-ൽ സോത്ത്ബൈസിൽ 140 മില്യൺ ഡോളറിന് മെക്സിക്കൻ കളക്ടർ ഡേവിഡ് മാർട്ടിനെസിന് വിറ്റു. എന്നിരുന്നാലും, ഡേവിഡ് മാർട്ടിനെസ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉടമയല്ലെന്ന് പ്രസ്താവിച്ചുകൊണ്ട് നിയമ സ്ഥാപനം ഉടൻ തന്നെ അതിന്റെ ക്ലയന്റിന് വേണ്ടി ഒരു പത്രക്കുറിപ്പ് പുറത്തിറക്കി. ഒരു കാര്യം മാത്രമേ അറിയൂ: മെക്സിക്കൻ ഫിനാൻഷ്യർ അടുത്തിടെ സമകാലിക കലയുടെ സൃഷ്ടികൾ ശേഖരിച്ചിട്ടുണ്ട്. പൊള്ളോക്കിന്റെ "നമ്പർ 5" പോലെയുള്ള ഒരു "വലിയ മത്സ്യം" അദ്ദേഹത്തിന് നഷ്ടമാകാൻ സാധ്യതയില്ല.

3

"സ്ത്രീ III"

രചയിതാവ്

വില്ലെം ഡി കൂനിംഗ്

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1904–1997
ശൈലി അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദം

നെതർലൻഡ്‌സ് സ്വദേശിയായ അദ്ദേഹം 1926-ൽ അമേരിക്കയിലേക്ക് കുടിയേറി. 1948-ൽ കലാകാരന്റെ ഒരു സ്വകാര്യ പ്രദർശനം നടന്നു. കലാനിരൂപകർ സങ്കീർണ്ണവും നാഡീവ്യൂഹവുമായ കറുപ്പും വെളുപ്പും രചനകളെ അഭിനന്ദിച്ചു, അവരുടെ രചയിതാവിൽ ഒരു മികച്ച ആധുനിക കലാകാരനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും അദ്ദേഹം മദ്യപാനത്തിൽ നിന്ന് കഷ്ടപ്പെട്ടു, പക്ഷേ പുതിയ കലകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്റെ സന്തോഷം ഓരോ സൃഷ്ടിയിലും അനുഭവപ്പെടുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ ആവേശം, വിശാലമായ സ്ട്രോക്കുകൾ എന്നിവയാൽ ഡി കൂനിംഗിനെ വേർതിരിക്കുന്നു, അതിനാലാണ് ചിലപ്പോൾ ചിത്രം ക്യാൻവാസിന്റെ അതിരുകൾക്കുള്ളിൽ യോജിക്കാത്തത്.

121x171 സെ.മീ
1953
വില
$137 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2006-ൽ
സ്വകാര്യ ലേലത്തിൽ

1950-കളിൽ, ശൂന്യമായ കണ്ണുകളും, കൂറ്റൻ സ്തനങ്ങളും, വൃത്തികെട്ട സവിശേഷതകളുമുള്ള സ്ത്രീകൾ ഡി കൂനിംഗിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ലേലത്തിൽ പങ്കെടുത്ത ഈ പരമ്പരയിലെ അവസാന സൃഷ്ടിയാണ് "വുമൺ III".

1970 കൾ മുതൽ, പെയിന്റിംഗ് ടെഹ്‌റാൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ രാജ്യത്ത് കർശനമായ ധാർമ്മിക നിയമങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചതിന് ശേഷം അവർ അതിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ ശ്രമിച്ചു. 1994-ൽ, സൃഷ്ടി ഇറാനിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുത്തു, 12 വർഷത്തിന് ശേഷം, അതിന്റെ ഉടമ ഡേവിഡ് ഗെഫെൻ (ജാക്സൺ പൊള്ളോക്കിന്റെ "നമ്പർ 5" വിറ്റ അതേ നിർമ്മാതാവ്) ഈ പെയിന്റിംഗ് കോടീശ്വരനായ സ്റ്റീഫൻ കോഹന് $137.5 മില്യൺ ഡോളറിന് വിറ്റു. ഒരു വർഷത്തിനുള്ളിൽ ജെഫെൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ശേഖരം വിൽക്കാൻ തുടങ്ങി എന്നത് രസകരമാണ്. ഇത് ധാരാളം കിംവദന്തികൾക്ക് കാരണമായി: ഉദാഹരണത്തിന്, നിർമ്മാതാവ് ലോസ് ഏഞ്ചൽസ് ടൈംസ് വാങ്ങാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ആർട്ട് ഫോറങ്ങളിലൊന്നിൽ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ "ലേഡി വിത്ത് എ എർമിൻ" പെയിന്റിംഗുമായി "വുമൺ III" യുടെ സാമ്യത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു അഭിപ്രായം പ്രകടിപ്പിച്ചു. നായികയുടെ പല്ലുനിറഞ്ഞ പുഞ്ചിരിക്കും ആകൃതിയില്ലാത്ത രൂപത്തിനും പിന്നിൽ, ചിത്രകലയുടെ ഉപജ്ഞാതാവ് രാജകീയ രക്തമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ കൃപ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ഒരു സ്ത്രീയുടെ തലയിൽ മോശമായി അടയാളപ്പെടുത്തിയ കിരീടവും ഇതിന് തെളിവാണ്.

4

"അഡെലിന്റെ ഛായാചിത്രംBloch-Bauer I"

രചയിതാവ്

ഗുസ്താവ് ക്ലിംറ്റ്

ഒരു രാജ്യം ഓസ്ട്രിയ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1862–1918
ശൈലി ആധുനികമായ

ഒരു കൊത്തുപണിക്കാരന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ഗുസ്താവ് ക്ലിംറ്റ് ജനിച്ചത്, ഏഴ് മക്കളിൽ രണ്ടാമനായിരുന്നു. ഏണസ്റ്റ് ക്ലിമിന്റെ മൂന്ന് ആൺമക്കൾ കലാകാരന്മാരായി, ഗുസ്താവ് മാത്രമാണ് ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തനായത്. കുട്ടിക്കാലത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ദാരിദ്ര്യത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ചെലവഴിച്ചത്. പിതാവിന്റെ മരണശേഷം കുടുംബത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഉത്തരവാദിത്തവും അദ്ദേഹത്തിനായിരുന്നു. ഈ സമയത്താണ് ക്ലിംറ്റ് തന്റെ ശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് മുമ്പ്, ഏതൊരു കാഴ്ചക്കാരനും മരവിക്കുന്നു: സ്വർണ്ണത്തിന്റെ നേർത്ത സ്ട്രോക്കുകൾക്ക് കീഴിൽ, വ്യക്തമായ ലൈംഗികത വ്യക്തമായി കാണാം.

138x136 സെ.മീ
1907
വില
$135 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2006-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

"ഓസ്ട്രിയൻ മൊണാലിസ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ വിധി ഒരു ബെസ്റ്റ് സെല്ലറിനുള്ള അടിസ്ഥാനമായി മാറും. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടി മുഴുവൻ സംസ്ഥാനത്തിന്റെയും ഒരു പ്രായമായ സ്ത്രീയുടെയും സംഘർഷത്തിന് കാരണമായി.

അതിനാൽ, "അഡെലെ ബ്ലോച്ച്-ബോവർ I ന്റെ ഛായാചിത്രം" ഫെർഡിനാൻഡ് ബ്ലോച്ചിന്റെ ഭാര്യയായ ഒരു പ്രഭുവിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഓസ്ട്രിയൻ സ്റ്റേറ്റ് ഗാലറിയിലേക്ക് പെയിന്റിംഗ് മാറ്റുക എന്നതായിരുന്നു അവളുടെ അവസാന ഇഷ്ടം. എന്നിരുന്നാലും, ബ്ലോച്ച് തന്റെ വിൽപ്പത്രത്തിൽ സംഭാവന റദ്ദാക്കി, നാസികൾ പെയിന്റിംഗ് തട്ടിയെടുത്തു. പിന്നീട്, ഗാലറി ഗോൾഡൻ അഡെൽ വാങ്ങിയില്ല, പക്ഷേ അനന്തരാവകാശി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഫെർഡിനാൻഡ് ബ്ലോച്ചിന്റെ മരുമകൾ മരിയ ആൾട്ട്മാൻ.

2005-ൽ, "റിപ്പബ്ലിക്ക് ഓഫ് ഓസ്ട്രിയക്കെതിരായ മരിയ ആൾട്ട്മാൻ" എന്ന ഉയർന്ന വിചാരണ ആരംഭിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി ചിത്രം അവളോടൊപ്പം ലോസ് ഏഞ്ചൽസിലേക്ക് പോയി. ഓസ്ട്രിയ അഭൂതപൂർവമായ നടപടികൾ സ്വീകരിച്ചു: വായ്പകൾ ചർച്ച ചെയ്തു, പോർട്രെയ്റ്റ് വാങ്ങാൻ ജനസംഖ്യ പണം സംഭാവന ചെയ്തു. നന്മ ഒരിക്കലും തിന്മയെ കീഴടക്കിയില്ല: ആൾട്ട്മാൻ വില 300 മില്യൺ ഡോളറായി ഉയർത്തി. വിചാരണ സമയത്ത്, അവൾക്ക് 79 വയസ്സായിരുന്നു, വ്യക്തിപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് അനുകൂലമായി ബ്ലോച്ച്-ബൗറിന്റെ ഇഷ്ടം മാറ്റിയ വ്യക്തിയായി അവൾ ചരിത്രത്തിൽ ഇടം നേടി. ന്യൂയോർക്കിലെ ന്യൂ ഗാലറിയുടെ ഉടമ റൊണാൾഡ് ലോഡർ ഈ പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങിയതാണ്, അത് ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. ഓസ്ട്രിയക്ക് വേണ്ടിയല്ല, ആൾട്ട്മാൻ വില 135 മില്യൺ ഡോളറായി കുറച്ചു.

5

"അലർച്ച"

രചയിതാവ്

എഡ്വാർഡ് മഞ്ച്

ഒരു രാജ്യം നോർവേ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1863–1944
ശൈലി ആവിഷ്കാരവാദം

ലോകമെമ്പാടും പ്രസിദ്ധമായ മഞ്ചിന്റെ ആദ്യ പെയിന്റിംഗ്, "ദ സിക്ക് ഗേൾ" (അഞ്ച് കോപ്പികളിൽ നിലവിലുണ്ട്) 15-ാം വയസ്സിൽ ക്ഷയരോഗം ബാധിച്ച് മരിച്ച കലാകാരന്റെ സഹോദരിക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. മരണത്തിന്റെയും ഏകാന്തതയുടെയും പ്രമേയത്തിൽ മഞ്ച് എല്ലായ്പ്പോഴും താൽപ്പര്യപ്പെടുന്നു. ജർമ്മനിയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാരമേറിയ, മാനിക്യമായ പെയിന്റിംഗ് ഒരു അപവാദം പോലും പ്രകോപിപ്പിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, നിരാശാജനകമായ പ്ലോട്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് ഒരു പ്രത്യേക കാന്തികതയുണ്ട്. കുറഞ്ഞത് "അലർച്ച" എങ്കിലും എടുക്കുക.

73.5x91 സെ.മീ
1895
വില
$119.992 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2012
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

പെയിന്റിംഗിന്റെ മുഴുവൻ പേര് Der Schrei der Natur (ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് "പ്രകൃതിയുടെ നിലവിളി" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തിരിക്കുന്നു). ഒരു വ്യക്തിയുടെയോ അന്യഗ്രഹജീവിയുടെയോ മുഖം നിരാശയും പരിഭ്രാന്തിയും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു - ചിത്രം നോക്കുമ്പോൾ കാഴ്ചക്കാരന് അതേ വികാരങ്ങൾ അനുഭവപ്പെടുന്നു. എക്സ്പ്രഷനിസത്തിന്റെ പ്രധാന കൃതികളിലൊന്ന് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിൽ നിശിതമായി മാറിയ തീമുകൾക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്നു. ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, കലാകാരൻ ഒരു മാനസിക വൈകല്യത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത്, അത് ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ചു.

വിവിധ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ നിന്ന് രണ്ടുതവണ പെയിന്റിംഗ് മോഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അത് തിരികെ ലഭിച്ചു. മോഷണത്തിന് ശേഷം നേരിയ കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ച, സ്‌ക്രീം പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും 2008-ൽ മഞ്ച് മ്യൂസിയത്തിൽ വീണ്ടും പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ തയ്യാറാവുകയും ചെയ്തു. പോപ്പ് സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾക്ക്, ഈ കൃതി പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടമായി മാറി: ആൻഡി വാർഹോൾ അതിന്റെ പ്രിന്റ് കോപ്പികളുടെ ഒരു പരമ്പര സൃഷ്ടിച്ചു, കൂടാതെ "സ്ക്രീം" എന്ന സിനിമയിൽ നിന്നുള്ള മാസ്ക് ചിത്രത്തിന്റെ നായകന്റെ ചിത്രത്തിലും സാദൃശ്യത്തിലും നിർമ്മിച്ചു.

ഒരു പ്ലോട്ടിനായി, മഞ്ച് സൃഷ്ടിയുടെ നാല് പതിപ്പുകൾ എഴുതി: ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിലുള്ളത് പാസ്റ്റലിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്. നോർവീജിയൻ ശതകോടീശ്വരൻ പീറ്റർ ഓൾസെൻ 2012 മെയ് 2 ന് ലേലത്തിന് വെച്ചു. "സ്‌ക്രീമിനായി" റെക്കോർഡ് തുക ഒഴിവാക്കിയ ലിയോൺ ബ്ലാക്ക് ആയിരുന്നു വാങ്ങിയത്. അപ്പോളോ ഉപദേശകരുടെ സ്ഥാപകൻ, എൽ.പി. ഒപ്പം ലയൺ അഡ്വൈസർമാരായ എൽ.പി. കലയോടുള്ള ഇഷ്ടത്തിന് പേരുകേട്ട. ഡാർട്ട്മൗത്ത് കോളേജ്, മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്, ലിങ്കൺ ആർട്ട് സെന്റർ, മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് എന്നിവയുടെ രക്ഷാധികാരിയാണ് ബ്ലാക്ക്. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സമകാലീന കലാകാരന്മാരുടെയും ക്ലാസിക്കൽ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെയും ഏറ്റവും വലിയ ചിത്രശേഖരം ഇവിടെയുണ്ട്.

6

"ബസ്റ്റിന്റെയും പച്ച ഇലകളുടെയും പശ്ചാത്തലത്തിൽ നഗ്നത"

രചയിതാവ്

പാബ്ലോ പിക്കാസോ

ഒരു രാജ്യം സ്പെയിൻ, ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1881–1973
ശൈലി ക്യൂബിസം

ഉത്ഭവം അനുസരിച്ച് അവൻ ഒരു സ്പെയിൻകാരനാണ്, എന്നാൽ ആത്മാവിലും താമസസ്ഥലത്തും അവൻ ഒരു യഥാർത്ഥ ഫ്രഞ്ചുകാരനാണ്. പിക്കാസോയ്ക്ക് 16 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ ബാഴ്സലോണയിൽ സ്വന്തം ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോ തുറന്നു. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് പോയി, തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും അവിടെ ചെലവഴിച്ചു. അതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന നാമത്തിൽ ഇരട്ട സമ്മർദ്ദം ഉള്ളത്. ക്യാൻവാസിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വസ്തുവിനെ ഒരു കോണിൽ നിന്ന് മാത്രമേ കാണാൻ കഴിയൂ എന്ന അഭിപ്രായത്തെ നിരാകരിച്ചാണ് പിക്കാസോ കണ്ടുപിടിച്ച ശൈലി.

130x162 സെ.മീ
1932
വില
$106.482 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2010-ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

റോമിലെ ജോലിക്കിടയിൽ, കലാകാരൻ നർത്തകി ഓൾഗ ഖോഖ്ലോവയെ കണ്ടുമുട്ടി, താമസിയാതെ ഭാര്യയായി. അവൻ അലസത അവസാനിപ്പിച്ചു, അവളോടൊപ്പം ഒരു ആഡംബര അപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് മാറി. അപ്പോഴേക്കും, അംഗീകാരം ഒരു നായകനെ കണ്ടെത്തി, പക്ഷേ വിവാഹം തകർന്നു. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പെയിന്റിംഗുകളിലൊന്ന് യാദൃശ്ചികമായി സൃഷ്ടിച്ചതാണ് - വലിയ സ്നേഹത്തിൽ നിന്ന്, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും പിക്കാസോയ്‌ക്കൊപ്പം ഹ്രസ്വകാലമായിരുന്നു. 1927-ൽ, അദ്ദേഹം യുവ മാരി-തെരേസ് വാൾട്ടറിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു (അവൾക്ക് 17 വയസ്സായിരുന്നു, അവന് 45 വയസ്സായിരുന്നു). ഭാര്യയിൽ നിന്ന് രഹസ്യമായി, അവൻ തന്റെ യജമാനത്തിയുമായി പാരീസിനടുത്തുള്ള ഒരു പട്ടണത്തിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ഡാഫ്നെയുടെ ചിത്രത്തിൽ മേരി-തെരേസിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു ഛായാചിത്രം വരച്ചു. ന്യൂയോർക്കിലെ ഡീലർ പോൾ റോസൻബെർഗ് ഈ ചിത്രം വാങ്ങുകയും 1951-ൽ സിഡ്നി എഫ്. ബ്രോഡിക്ക് വിൽക്കുകയും ചെയ്തു. ബ്രോഡിസ് ഒരിക്കൽ മാത്രമാണ് ഈ ചിത്രം ലോകത്തിന് കാണിച്ചത്, കലാകാരന് 80 വയസ്സായതിനാൽ മാത്രം. ഭർത്താവിന്റെ മരണശേഷം, ശ്രീമതി ബ്രോഡി 2010 മാർച്ചിൽ ക്രിസ്റ്റീസിൽ ലേലത്തിന് വെച്ചു. ആറു പതിറ്റാണ്ടിനിടെ വില 5000 മടങ്ങ് വർധിച്ചു! അജ്ഞാതനായ ഒരു കളക്ടർ ഇത് 106.5 മില്യൺ ഡോളറിന് വാങ്ങി. 2011 ൽ, ബ്രിട്ടനിൽ ഒരു "വൺ-പെയിന്റിംഗ് എക്സിബിഷൻ" നടന്നു, അവിടെ അത് രണ്ടാം തവണയും വെളിച്ചം കണ്ടു, എന്നാൽ ഉടമയുടെ പേര് ഇപ്പോഴും അജ്ഞാതമാണ്.

7

"എട്ട് എൽവിസുകൾ"

രചയിതാവ്

ആൻഡി വാർഹോൾ

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1928-1987
ശൈലി
പോപ്പ് ആർട്ട്

"നിങ്ങൾ നേരിട്ട് പ്രത്യക്ഷപ്പെടേണ്ട ഒരേയൊരു സ്ഥലമാണ് ലൈംഗികതയും പാർട്ടികളും," കൾട്ട് പോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റും സംവിധായകനും ഇന്റർവ്യൂ മാസികയുടെ സ്ഥാപകരിലൊരാളുമായ ഡിസൈനർ ആൻഡി വാർഹോൾ പറഞ്ഞു. അദ്ദേഹം വോഗ്, ഹാർപേഴ്‌സ് ബസാർ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, റെക്കോർഡ് കവറുകൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു, ഐ.മില്ലർക്കായി ഷൂസ് രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു. 1960 കളിൽ, അമേരിക്കയുടെ ചിഹ്നങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: കാംപ്ബെല്ലിന്റെ സൂപ്പ്, കൊക്കകോള, പ്രെസ്ലി, മൺറോ - ഇത് അദ്ദേഹത്തെ ഒരു ഇതിഹാസമാക്കി.

358x208 സെ.മീ
1963
വില
$100 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
സ്വകാര്യ ലേലത്തിൽ

വാർഹോളിന്റെ 60-കൾ - അമേരിക്കയിലെ പോപ്പ് കലയുടെ കാലഘട്ടം. 1962-ൽ അദ്ദേഹം മാൻഹട്ടനിൽ ഫാക്ടറി സ്റ്റുഡിയോയിൽ ജോലി ചെയ്തു, അവിടെ ന്യൂയോർക്കിലെ എല്ലാ ബൊഹീമിയകളും ഒത്തുകൂടി. അതിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിനിധികൾ: മിക്ക് ജാഗർ, ബോബ് ഡിലൻ, ട്രൂമാൻ കപോട്ട്, ലോകത്തിലെ മറ്റ് പ്രശസ്ത വ്യക്തികൾ. അതേസമയം, സിൽക്ക് സ്‌ക്രീൻ പ്രിന്റിംഗിന്റെ സാങ്കേതികത വാർഹോൾ പരീക്ഷിച്ചു - ഒരു ചിത്രത്തിന്റെ ഒന്നിലധികം ആവർത്തനങ്ങൾ. "എട്ട് എൽവിസുകൾ" സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹം ഈ രീതി ഉപയോഗിച്ചു: കാഴ്ചക്കാരൻ ഒരു സിനിമയിൽ നിന്നുള്ള ഫ്രെയിമുകൾ കാണുന്നതായി തോന്നുന്നു, അവിടെ താരം ജീവൻ പ്രാപിക്കുന്നു. കലാകാരൻ വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടതെല്ലാം ഇവിടെയുണ്ട്: ഒരു വിജയ-വിജയ പൊതു ചിത്രം, വെള്ളി നിറം, പ്രധാന സന്ദേശമായി മരണത്തിന്റെ മുൻകരുതൽ.

ഇന്ന് ലോക വിപണിയിൽ വാർഹോളിന്റെ സൃഷ്ടികളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്ന രണ്ട് ആർട്ട് ഡീലർമാർ ഉണ്ട്: ലാറി ഗഗോസിയനും ആൽബെർട്ടോ മുഗ്രാബിയും. 2008-ൽ ആദ്യത്തേത് 15-ലധികം വാർഹോൾ വർക്കുകൾ വാങ്ങാൻ $200 മില്യൺ ചെലവഴിച്ചു. രണ്ടാമൻ ക്രിസ്മസ് കാർഡുകൾ പോലെയുള്ള അവന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങുകയും വിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, കൂടുതൽ ചെലവേറിയത് മാത്രം. എന്നാൽ അത് അവരല്ല, വിനീതനായ ഫ്രഞ്ച് ആർട്ട് കൺസൾട്ടന്റ് ഫിലിപ്പ് സെഗാലോയാണ് റോമൻ ആർട്ട് കൺസൾട്ടർ ആനിബാലെ ബെർലിംഗിയേരിയെ എട്ട് എൽവിസുകളെ ഒരു അജ്ഞാത വാങ്ങുന്നയാൾക്ക് 100 മില്യൺ ഡോളറിന് വാർഹോൾ റെക്കോർഡിന് വിൽക്കാൻ സഹായിച്ചത്.

8

"ഓറഞ്ച്,ചുവപ്പ് മഞ്ഞ"

രചയിതാവ്

മാർക്ക് റോത്ത്കോ

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1903–1970
ശൈലി അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദം

കളർ ഫീൽഡ് പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ ഒരാൾ റഷ്യയിലെ ഡ്വിൻസ്കിൽ (ഇപ്പോൾ ഡൗഗാവ്പിൽസ്, ലാത്വിയ) ഒരു ജൂത ഫാർമസിസ്റ്റിന്റെ ഒരു വലിയ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. 1911-ൽ അവർ അമേരിക്കയിലേക്ക് കുടിയേറി. യേൽ യൂണിവേഴ്‌സിറ്റിയിലെ ആർട്ട് ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിൽ പഠിച്ച റോത്ത്‌കോ സ്കോളർഷിപ്പ് നേടി, പക്ഷേ സെമിറ്റിക് വിരുദ്ധ വികാരം അദ്ദേഹത്തെ പഠനം ഉപേക്ഷിക്കാൻ നിർബന്ധിച്ചു. എല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, കലാ നിരൂപകർ കലാകാരനെ ആരാധിച്ചു, മ്യൂസിയങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവനെ പിന്തുടർന്നു.

206x236 സെ.മീ
1961
വില
$86.882 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2012 - ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

റോത്ത്‌കോയുടെ ആദ്യ കലാപരമായ പരീക്ഷണങ്ങൾ ഒരു സർറിയലിസ്റ്റ് ഓറിയന്റേഷനായിരുന്നു, എന്നാൽ കാലക്രമേണ അദ്ദേഹം പ്ലോട്ടിനെ കളർ സ്പോട്ടുകളിലേക്ക് ലളിതമാക്കി, അവർക്ക് വസ്തുനിഷ്ഠത നഷ്ടപ്പെടുത്തി. ആദ്യം അവർക്ക് ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, 1960 കളിൽ അവ തവിട്ട്, ധൂമ്രനൂൽ എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു, കലാകാരന്റെ മരണസമയത്ത് കറുപ്പ് നിറമായി. തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ എന്തെങ്കിലും അർത്ഥം തേടുന്നതിനെതിരെ മാർക്ക് റോത്ത്കോ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി. രചയിതാവ് താൻ പറഞ്ഞത് കൃത്യമായി പറയാൻ ആഗ്രഹിച്ചു: വായുവിൽ അലിഞ്ഞുചേരുന്ന നിറം മാത്രം, അതിൽ കൂടുതലൊന്നും ഇല്ല. 45 സെന്റീമീറ്റർ അകലെ നിന്ന് സൃഷ്ടികൾ കാണാൻ അദ്ദേഹം ശുപാർശ ചെയ്തു, അതുവഴി കാഴ്ചക്കാരനെ ഒരു ഫണലിലെന്നപോലെ നിറത്തിലേക്ക് "വലിച്ചിടുന്നു". മുന്നറിയിപ്പ്: എല്ലാ നിയമങ്ങൾക്കും അനുസൃതമായി കാണുന്നത് ധ്യാനത്തിന്റെ ഫലത്തിലേക്ക് നയിച്ചേക്കാം, അതായത്, അനന്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധം ക്രമേണ വരുന്നു, തന്നിൽത്തന്നെ പൂർണ്ണമായി മുഴുകുക, വിശ്രമം, ശുദ്ധീകരണം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ നിറം ജീവിക്കുകയും ശ്വസിക്കുകയും ശക്തമായ വൈകാരിക സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു (ചിലപ്പോൾ ഇത് രോഗശാന്തിയാണെന്ന് പറയപ്പെടുന്നു). കലാകാരൻ പറഞ്ഞു: "കാഴ്ചക്കാരൻ അവരെ നോക്കി കരയണം" - ശരിക്കും അത്തരം കേസുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. റോത്ത്‌കോയുടെ സിദ്ധാന്തമനുസരിച്ച്, ഈ നിമിഷം ആളുകൾ ഈ ചിത്രത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന അതേ ആത്മീയ അനുഭവം അനുഭവിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ഇത് വളരെ സൂക്ഷ്മമായ തലത്തിൽ മനസിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞെങ്കിൽ, അമൂർത്തതയുടെ ഈ സൃഷ്ടികൾ പലപ്പോഴും വിമർശകർ ഐക്കണുകളുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നതിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടേണ്ടതില്ല.

"ഓറഞ്ച്, ചുവപ്പ്, മഞ്ഞ" എന്ന കൃതി മാർക്ക് റോത്ത്കോയുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ സാരാംശം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ന്യൂയോർക്കിലെ ക്രിസ്റ്റീസ് ലേലത്തിൽ അതിന്റെ പ്രാരംഭ ചെലവ് 35-45 ദശലക്ഷം ഡോളറാണ്. ഒരു അജ്ഞാത വാങ്ങുന്നയാൾ കണക്കാക്കിയതിന്റെ ഇരട്ടി വില വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. പലപ്പോഴും സംഭവിക്കുന്നതുപോലെ, പെയിന്റിംഗിന്റെ സന്തോഷമുള്ള ഉടമയുടെ പേര് വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല.

9

"ട്രിപ്റ്റിച്ച്"

രചയിതാവ്

ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ

ഒരു രാജ്യം
ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1909–1992
ശൈലി ആവിഷ്കാരവാദം

തന്റെ മകന്റെ സ്വവർഗരതിയെ അംഗീകരിക്കാൻ കഴിയാതെ പിതാവ് അവനെ തള്ളിപ്പറഞ്ഞതോടെയാണ് ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കന്റെ സാഹസിക യാത്രകൾ ആരംഭിച്ചത്. ബേക്കൺ ആദ്യം ബെർലിനിലേക്കും പിന്നീട് പാരീസിലേക്കും പോയി, തുടർന്ന് യൂറോപ്പിലുടനീളം അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പോലും, ഗുഗ്ഗൻഹൈം മ്യൂസിയം, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി എന്നിവയുൾപ്പെടെ ലോകത്തിലെ പ്രമുഖ സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു.

147.5x198 സെ.മീ (ഓരോന്നും)
1976
വില
$86.2 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

പ്രശസ്തമായ മ്യൂസിയങ്ങൾ ബേക്കണിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ കൈവശം വയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ പ്രാഥമിക ഇംഗ്ലീഷ് പൊതുജനങ്ങൾ അത്തരം കലയ്ക്കായി ഇറങ്ങാൻ തിടുക്കം കാട്ടിയില്ല. ഇതിഹാസ ബ്രിട്ടീഷ് പ്രധാനമന്ത്രി മാർഗരറ്റ് താച്ചർ അവനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: "ഈ ഭയാനകമായ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന മനുഷ്യൻ."

തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരംഭ കാലഘട്ടം, കലാകാരൻ തന്നെ യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടം പരിഗണിച്ചു. സേവനത്തിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ അദ്ദേഹം വീണ്ടും പെയിന്റിംഗ് ഏറ്റെടുക്കുകയും പ്രധാന മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു. ലേലത്തിൽ "Triptych, 1976" പങ്കെടുക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ബേക്കണിന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ കൃതി "ഇന്നസെന്റ് X മാർപ്പാപ്പയുടെ ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന് വേണ്ടിയുള്ള പഠനം" (52.7 ദശലക്ഷം ഡോളർ) ആയിരുന്നു. "Triptych, 1976" ൽ, ആർട്ടിസ്റ്റ് ക്രോധത്താൽ ഒറെസ്‌റ്റസിനെ പീഡിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ പുരാണ ഇതിവൃത്തം ചിത്രീകരിച്ചു. തീർച്ചയായും, ഒറെസ്റ്റസ് ബേക്കൺ തന്നെയാണ്, കോപങ്ങൾ അവന്റെ പീഡകളാണ്. 30 വർഷത്തിലേറെയായി, പെയിന്റിംഗ് ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിലായിരുന്നു, എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുത്തില്ല. ഈ വസ്തുത ഒരു പ്രത്യേക മൂല്യം നൽകുന്നു, അതനുസരിച്ച്, ചെലവ് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഒരു കലയുടെ ഉപജ്ഞാതാവിന് കുറച്ച് ദശലക്ഷക്കണക്കിന് എന്താണ്, റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ പോലും? റോമൻ അബ്രമോവിച്ച് 1990 കളിൽ തന്റെ ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇതിൽ ആധുനിക റഷ്യയിലെ ഒരു ഫാഷനബിൾ ഗാലറി ഉടമയായി മാറിയ കാമുകി ദഷാ സുക്കോവ അദ്ദേഹത്തെ സാരമായി സ്വാധീനിച്ചു. അനൗദ്യോഗിക ഡാറ്റ അനുസരിച്ച്, ബിസിനസുകാരൻ ആൽബെർട്ടോ ജിയാക്കോമെറ്റിയുടെയും പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെയും സൃഷ്ടികൾ സ്വന്തമാക്കി, ഇത് 100 മില്യൺ ഡോളറിൽ കൂടുതലാണ്. 2008 ൽ അദ്ദേഹം ട്രിപ്റ്റിച്ചിന്റെ ഉടമയായി. വഴിയിൽ, 2011 ൽ, ബേക്കണിന്റെ മറ്റൊരു വിലയേറിയ കൃതി സ്വന്തമാക്കി - "ലൂസിയൻ ഫ്രോയിഡിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിനായി മൂന്ന് സ്കെച്ചുകൾ." മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഉറവിടങ്ങൾ പറയുന്നത് റോമൻ അർക്കാഡിവിച്ച് വീണ്ടും വാങ്ങുന്നയാളായി.

10

"താമരപ്പൂക്കളുള്ള കുളം"

രചയിതാവ്

ക്ലോഡ് മോനെ

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1840–1926
ശൈലി ഇംപ്രഷനിസം

തന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഈ രീതി "പേറ്റന്റ്" നേടിയ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി കലാകാരനെ അംഗീകരിക്കുന്നു. "ബ്രേക്ക്ഫാസ്റ്റ് ഓൺ ദി ഗ്രാസ്" (എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ യഥാർത്ഥ പതിപ്പ്) പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു ആദ്യത്തെ പ്രധാന കൃതി. ചെറുപ്പത്തിൽ, അദ്ദേഹം കാരിക്കേച്ചറുകൾ വരച്ചു, തീരത്തും ഓപ്പൺ എയിലുമുള്ള യാത്രകളിൽ യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗ് ഏറ്റെടുത്തു. പാരീസിൽ, അദ്ദേഹം ഒരു ബൊഹീമിയൻ ജീവിതശൈലി നയിച്ചു, സൈന്യത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചിട്ടും അത് ഉപേക്ഷിച്ചില്ല.

210x100 സെ.മീ
1919
വില
$80.5 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

മോനെ ഒരു മികച്ച കലാകാരനായിരുന്നു എന്നതിന് പുറമേ, പൂന്തോട്ടപരിപാലനത്തിലും വന്യജീവികളെയും പൂക്കളെയും ആരാധിക്കുന്നതിലും അദ്ദേഹം ആവേശത്തോടെ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അവന്റെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ, പ്രകൃതിയുടെ അവസ്ഥ ക്ഷണികമാണ്, വായുവിന്റെ ചലനത്താൽ വസ്തുക്കൾ മങ്ങുന്നതായി തോന്നുന്നു. വലിയ സ്ട്രോക്കുകളാൽ മതിപ്പ് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു നിശ്ചിത അകലത്തിൽ നിന്ന് അവ അദൃശ്യമാവുകയും ടെക്സ്ചർ ചെയ്ത, ത്രിമാന ഇമേജിലേക്ക് ലയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പരേതനായ മോനെറ്റിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ, അതിലെ ജലത്തിന്റെയും ജീവിതത്തിന്റെയും പ്രമേയം ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. ഗിവേർണി പട്ടണത്തിൽ, കലാകാരന് സ്വന്തമായി ഒരു കുളം ഉണ്ടായിരുന്നു, അവിടെ ജപ്പാനിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം പ്രത്യേകം കൊണ്ടുവന്ന വിത്തുകളിൽ നിന്ന് വാട്ടർ ലില്ലി വളർത്തി. അവരുടെ പൂക്കൾ വിരിഞ്ഞപ്പോൾ അവൻ പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. വാട്ടർ ലില്ലീസ് സീരീസിൽ 60 കൃതികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, കലാകാരൻ തന്റെ മരണം വരെ ഏകദേശം 30 വർഷക്കാലം വരച്ചു. പ്രായം കൂടുന്തോറും കാഴ്ചശക്തി കുറഞ്ഞുവെങ്കിലും അവൻ നിന്നില്ല. കാറ്റ്, സീസൺ, കാലാവസ്ഥ എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച്, കുളത്തിന്റെ കാഴ്ച നിരന്തരം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു, ഈ മാറ്റങ്ങൾ പിടിച്ചെടുക്കാൻ മോനെ ആഗ്രഹിച്ചു. ശ്രദ്ധാപൂർവമായ പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ, പ്രകൃതിയുടെ സത്തയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ധാരണ അവനിൽ വന്നു. സീരീസിന്റെ ചില പെയിന്റിംഗുകൾ ലോകത്തിലെ പ്രമുഖ ഗാലറികളിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു: നാഷണൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് വെസ്റ്റേൺ ആർട്ട് (ടോക്കിയോ), ഓറഞ്ച്രി (പാരീസ്). അടുത്ത "വാട്ടർ ലില്ലികളുള്ള കുളത്തിന്റെ" പതിപ്പ് റെക്കോർഡ് തുകയ്ക്ക് ഒരു അജ്ഞാത വാങ്ങുന്നയാളുടെ കൈകളിലേക്ക് പോയി.

11

തെറ്റായ നക്ഷത്രം ടി

രചയിതാവ്

ജാസ്പർ ജോൺസ്

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജനനത്തീയതി 1930
ശൈലി പോപ്പ് ആർട്ട്

1949-ൽ ജോൺസ് ന്യൂയോർക്കിലെ ഡിസൈൻ സ്കൂളിൽ ചേർന്നു. ജാക്സൺ പൊള്ളോക്ക്, വില്ലെം ഡി കൂനിംഗ് എന്നിവരോടൊപ്പം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രധാന കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. 2012-ൽ അമേരിക്കയിലെ പരമോന്നത സിവിലിയൻ ബഹുമതിയായ പ്രസിഡൻഷ്യൽ മെഡൽ ഓഫ് ഫ്രീഡം അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു.

137.2x170.8 സെ.മീ
1959
വില
$80 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2006-ൽ
സ്വകാര്യ ലേലത്തിൽ

മാർസെൽ ഡുഷാമ്പിനെപ്പോലെ, ജോൺസ് യഥാർത്ഥ വസ്തുക്കളുമായി പ്രവർത്തിച്ചു, അവ ക്യാൻവാസിലും ശിൽപത്തിലും ഒറിജിനലിന് അനുസൃതമായി ചിത്രീകരിച്ചു. തന്റെ പ്രവൃത്തികൾക്കായി, എല്ലാവർക്കും ലളിതവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ വസ്തുക്കൾ അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചു: ഒരു ബിയർ കുപ്പി, ഒരു പതാക അല്ലെങ്കിൽ മാപ്പുകൾ. ഫാൾസ് സ്റ്റാർട്ട് ചിത്രത്തിൽ വ്യക്തമായ രചനയില്ല. കലാകാരൻ കാഴ്ചക്കാരനുമായി കളിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, പലപ്പോഴും ചിത്രത്തിലെ നിറങ്ങളിൽ "തെറ്റായി" ഒപ്പിടുന്നു, വർണ്ണ സങ്കൽപ്പത്തെ തലകീഴായി മാറ്റുന്നു: "നിറം ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു വഴി കണ്ടെത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അങ്ങനെ അത് മറ്റെന്തെങ്കിലും നിർണ്ണയിക്കാനാകും. രീതി." അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും സ്ഫോടനാത്മകവും "സുരക്ഷിതമല്ലാത്തതും", വിമർശകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പെയിന്റിംഗ് ഒരു അജ്ഞാത വാങ്ങുന്നയാൾ സ്വന്തമാക്കി.

12

"ഇരുന്നുനഗ്നനായിസോഫയിൽ"

രചയിതാവ്

അമെഡിയോ മോഡിഗ്ലിയാനി

ഒരു രാജ്യം ഇറ്റലി, ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1884–1920
ശൈലി ആവിഷ്കാരവാദം

കുട്ടിക്കാലം മുതലേ മോഡിഗ്ലിയാനി പലപ്പോഴും രോഗബാധിതനായിരുന്നു, പനി ബാധിച്ച ഭ്രമത്തിനിടയിൽ, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ വിധി തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ലിവോർണോ, ഫ്ലോറൻസ്, വെനീസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ചിത്രരചന പഠിച്ച അദ്ദേഹം 1906-ൽ പാരീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു.

65x100 സെ.മീ
1917
വില
$68.962 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2010-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

1917-ൽ, മോഡിഗ്ലിയാനി 19 വയസ്സുള്ള ജീൻ ഹെബ്യൂട്ടേണിനെ കണ്ടുമുട്ടി, അവൾ തന്റെ മോഡലും പിന്നീട് ഭാര്യയുമായി. 2004-ൽ, അവളുടെ ഒരു ഛായാചിത്രം 31.3 മില്യൺ ഡോളറിന് വിറ്റു, 2010-ൽ സോഫയിൽ ഇരിക്കുന്ന നഗ്നതയുടെ വിൽപ്പനയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള അവസാന റെക്കോർഡാണിത്. ഈ നിമിഷം മോഡിഗ്ലിയാനിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പരമാവധി വിലയ്ക്ക് ഒരു അജ്ഞാത വാങ്ങുന്നയാളാണ് പെയിന്റിംഗ് വാങ്ങിയത്. കലാകാരന്റെ മരണശേഷം മാത്രമാണ് സൃഷ്ടികളുടെ സജീവ വിൽപ്പന ആരംഭിച്ചത്. ക്ഷയരോഗം ബാധിച്ച് ദാരിദ്ര്യത്തിൽ അദ്ദേഹം മരിച്ചു, അടുത്ത ദിവസം ഒമ്പത് മാസം ഗർഭിണിയായ ജീൻ ഹെബുട്ടേണും ആത്മഹത്യ ചെയ്തു.

13

"പൈൻ മരത്തിൽ കഴുകൻ"

രചയിതാവ്

ക്വി ബൈഷി

ഒരു രാജ്യം ചൈന
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1864–1957
ശൈലി guohua

കാലിഗ്രാഫിയോടുള്ള താൽപര്യമാണ് ക്വി ബൈഷിയെ ചിത്രരചനയിലേക്ക് നയിച്ചത്. 28-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ഹു ക്വിൻയുവാൻ എന്ന കലാകാരന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായി. ചൈനയിലെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയം അദ്ദേഹത്തിന് "ചൈനീസ് ജനതയുടെ മഹാനായ കലാകാരൻ" എന്ന പദവി നൽകി, 1956 ൽ അദ്ദേഹത്തിന് അന്താരാഷ്ട്ര സമാധാന സമ്മാനം ലഭിച്ചു.

10x26 സെ.മീ
1946
വില
$65.4 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2011-ൽ
ലേലത്തിൽ ചൈന ഗാർഡിയൻ

പലരും പ്രാധാന്യം നൽകാത്ത ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ ആ പ്രകടനങ്ങളിൽ ക്വി ബൈഷിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, ഇതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഹത്വം. വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത ഒരു മനുഷ്യൻ പ്രൊഫസറും ചരിത്രത്തിലെ മികച്ച സ്രഷ്ടാവുമായി. പാബ്ലോ പിക്കാസോ അവനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: "നിങ്ങളുടെ രാജ്യത്തേക്ക് പോകാൻ എനിക്ക് ഭയമാണ്, കാരണം ചൈനയിൽ ക്വി ബൈഷി ഉണ്ട്." "ഈഗിൾ ഓൺ എ പൈൻ ട്രീ" എന്ന രചന കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും വലിയ സൃഷ്ടിയായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസിനു പുറമേ, അതിൽ രണ്ട് ഹൈറോഗ്ലിഫിക് സ്ക്രോളുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു. ചൈനയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഉൽപ്പന്നം വാങ്ങിയ തുക റെക്കോർഡാണ് - 425.5 ദശലക്ഷം യുവാൻ. പുരാതന കാലിഗ്രാഫർ ഹുവാങ് ടിംഗ്ജിയാന്റെ ചുരുൾ മാത്രം 436.8 ദശലക്ഷം ഡോളറിന് വിറ്റു.

14

"1949-എ-#1"

രചയിതാവ്

ക്ലിഫോർഡ് ഇപ്പോഴും

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1904–1980
ശൈലി അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദം

20-ാം വയസ്സിൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് സന്ദർശിച്ച അദ്ദേഹം നിരാശനായി. പിന്നീട്, അദ്ദേഹം ഒരു സ്റ്റുഡന്റ് ആർട്സ് ലീഗ് കോഴ്‌സിനായി സൈൻ അപ്പ് ചെയ്‌തു, പക്ഷേ ക്ലാസ് ആരംഭിച്ച് 45 മിനിറ്റിനുശേഷം പോയി - അത് “അവന്റെതല്ല” എന്ന് തെളിഞ്ഞു. ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം ഒരു അനുരണനത്തിന് കാരണമായി, കലാകാരൻ സ്വയം കണ്ടെത്തി, അതോടൊപ്പം അംഗീകാരവും

79x93 സെ.മീ
1949
വില
$61.7 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2011-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

800-ലധികം ക്യാൻവാസുകളും കടലാസിലെ 1600-ലധികം കൃതികളുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കൃതികളും ഇപ്പോഴും അമേരിക്കൻ നഗരത്തിന് വസ്വിയ്യത്ത് നൽകിയിട്ടുണ്ട്, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരിൽ ഒരു മ്യൂസിയം തുറക്കും. ഡെൻവർ അത്തരമൊരു നഗരമായി മാറി, പക്ഷേ നിർമ്മാണം മാത്രമാണ് അധികാരികൾക്ക് ചെലവേറിയത്, ഇത് പൂർത്തിയാക്കാൻ നാല് പ്രവൃത്തികൾ ലേലത്തിന് വെച്ചു. സ്റ്റില്ലിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇനി ഒരിക്കലും ലേലം ചെയ്യപ്പെടാൻ സാധ്യതയില്ല, ഇത് അവയുടെ വില മുൻകൂട്ടി ഉയർത്തി. "1949-A-No.1" എന്ന പെയിന്റിംഗ് കലാകാരന്റെ റെക്കോർഡ് തുകയ്ക്ക് വിറ്റു, എന്നിരുന്നാലും വിദഗ്ദ്ധർ പരമാവധി 25-35 ദശലക്ഷം ഡോളർ വിൽപ്പന നടത്തുമെന്ന് പ്രവചിച്ചു.

15

"സുപ്രീമാറ്റിസ്റ്റ് രചന"

രചയിതാവ്

കാസിമിർ മാലെവിച്ച്

ഒരു രാജ്യം റഷ്യ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1878–1935
ശൈലി മേൽക്കോയ്മ

മാലെവിച്ച് കൈവ് ആർട്ട് സ്കൂളിലും പിന്നീട് മോസ്കോ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിലും പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു. 1913-ൽ അദ്ദേഹം അമൂർത്തമായ ജ്യാമിതീയ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിനെ അദ്ദേഹം സുപ്രിമാറ്റിസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു (ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് "ആധിപത്യം").

71x 88.5 സെ.മീ
1916
വില
$60 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

ഏകദേശം 50 വർഷത്തോളം ആംസ്റ്റർഡാമിലെ സിറ്റി മ്യൂസിയത്തിൽ ഈ ചിത്രം സൂക്ഷിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും മാലെവിച്ചിന്റെ ബന്ധുക്കളുമായുള്ള 17 വർഷത്തെ തർക്കത്തിന് ശേഷം മ്യൂസിയം അത് വിട്ടുകൊടുത്തു. ദി മാനിഫെസ്റ്റോ ഓഫ് സുപ്രിമാറ്റിസത്തിന്റെ അതേ വർഷം തന്നെ ഈ കലാകാരൻ ഈ സൃഷ്ടി വരച്ചു, അതിനാൽ ലേലത്തിന് മുമ്പുതന്നെ സോഥെബിസ് ഇത് 60 മില്യൺ ഡോളറിൽ താഴെയുള്ള ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിലേക്ക് പോകില്ലെന്ന് പ്രഖ്യാപിച്ചു. അങ്ങനെ അത് സംഭവിച്ചു. മുകളിൽ നിന്ന് നോക്കുന്നതാണ് നല്ലത്: ക്യാൻവാസിലെ രൂപങ്ങൾ ഭൂമിയുടെ ആകാശ കാഴ്ചയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അതേ ബന്ധുക്കൾ മോഎംഎ മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊരു "സുപ്രീമാറ്റിസ്റ്റ് കോമ്പോസിഷൻ" പിടിച്ചെടുത്തു, അത് ഫിലിപ്സിൽ 17 മില്യൺ ഡോളറിന് വിൽക്കാൻ.

16

"കുളിക്കുന്നവർ"

രചയിതാവ്

പോൾ ഗൗഗിൻ

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1848–1903
ശൈലി പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസം

ഏഴ് വയസ്സ് വരെ, കലാകാരൻ പെറുവിൽ താമസിച്ചു, തുടർന്ന് കുടുംബത്തോടൊപ്പം ഫ്രാൻസിലേക്ക് മടങ്ങി, പക്ഷേ ബാല്യകാല ഓർമ്മകൾ അവനെ യാത്രയിലേക്ക് പ്രേരിപ്പിച്ചു. ഫ്രാൻസിൽ, അദ്ദേഹം പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, വാൻ ഗോഗുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായിരുന്നു. വഴക്കിനിടെ വാൻ ഗോഗ് ചെവി മുറിക്കുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം മാസങ്ങളോളം ആർലെസിൽ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ചെലവഴിച്ചു.

93.4x60.4 സെ.മീ
1902
വില
$55 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2005-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

1891-ൽ, തഹിതി ദ്വീപിലേക്ക് ആഴത്തിൽ പോകുന്നതിന് വരുമാനം ഉപയോഗിക്കുന്നതിനായി ഗൗഗിൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു വിൽപ്പന സംഘടിപ്പിച്ചു. അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രകൃതിയും മനുഷ്യനും തമ്മിലുള്ള സൂക്ഷ്മമായ ബന്ധം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയുന്ന കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഗോഗിൻ ഒരു ഓല മേഞ്ഞ കുടിലിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒരു ഉഷ്ണമേഖലാ പറുദീസ പൂത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ 13 വയസ്സുള്ള തഹിതിയൻ തെഹുറയായിരുന്നു, അത് കലാകാരനെ അശ്ലീലതയിൽ ഏർപ്പെടുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞില്ല. സിഫിലിസ് ബാധിച്ച് അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിലേക്ക് പോയി. എന്നിരുന്നാലും, ഗൗഗിൻ അവിടെ ഇടുങ്ങിയതിനാൽ അദ്ദേഹം താഹിതിയിലേക്ക് മടങ്ങി. ഈ കാലഘട്ടത്തെ "രണ്ടാം താഹിതിയൻ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു - അപ്പോഴാണ് "ബാതേഴ്സ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വരച്ചത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും ആഡംബരങ്ങളിൽ ഒന്ന്.

17

"ഡാഫോഡിൽസും നീലയും പിങ്ക് നിറത്തിലുള്ള ഒരു മേശയും"

രചയിതാവ്

ഹെൻറി മാറ്റിസ്

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1869–1954
ശൈലി ഫൗവിസം

1889-ൽ ഹെൻറി മാറ്റിസ് അപ്പെൻഡിസൈറ്റിസ് ബാധിച്ചു. ഓപ്പറേഷനിൽ നിന്ന് സുഖം പ്രാപിച്ചപ്പോൾ അമ്മ പെയിന്റ് വാങ്ങി. ആദ്യം, വിരസതയിൽ നിന്ന്, മാറ്റിസ് നിറമുള്ള പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾ പകർത്തി, തുടർന്ന് - ലൂവറിൽ കണ്ട മികച്ച ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു ശൈലി കൊണ്ടുവന്നു - ഫൗവിസം.

65.2x81 സെ.മീ
1911
വില
$46.4 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2009-ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

"ഡാഫോഡിൽസ് ആൻഡ് എ ടേബിൾക്ലോത്ത് ഇൻ ബ്ലൂ ആൻഡ് പിങ്ക്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വളരെക്കാലമായി യെവ്സ് സെന്റ് ലോറന്റിന്റേതായിരുന്നു. കൊട്ടൂറിയറുടെ മരണശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ കലാ ശേഖരവും അവന്റെ സുഹൃത്തും കാമുകനുമായ പിയറി ബെർഗറിന്റെ കൈകളിലേക്ക് പോയി, അത് ക്രിസ്റ്റീസിൽ ലേലത്തിൽ വയ്ക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. വിറ്റുപോയ ശേഖരത്തിലെ മുത്ത് ക്യാൻവാസിനുപകരം ഒരു സാധാരണ മേശപ്പുറത്ത് വരച്ച "ഡാഫോഡിൽസും നീലയും പിങ്ക് നിറത്തിലുള്ള ഒരു ടേബിൾക്ലോത്തും" ആയിരുന്നു. ഫൗവിസത്തിന്റെ ഉദാഹരണമെന്ന നിലയിൽ, അത് നിറത്തിന്റെ ഊർജ്ജത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, നിറങ്ങൾ പൊട്ടിത്തെറിക്കുകയും നിലവിളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ടേബിൾക്ലോത്ത് പെയിന്റിംഗുകളുടെ അറിയപ്പെടുന്ന പരമ്പരകളിൽ, ഇന്ന് ഈ സൃഷ്ടി ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിലുള്ളത് മാത്രമാണ്.

18

"ഉറങ്ങുന്ന പെൺകുട്ടി"

രചയിതാവ്

റോയ്ലീ

chtenstein

ഒരു രാജ്യം യുഎസ്എ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1923–1997
ശൈലി പോപ്പ് ആർട്ട്

കലാകാരൻ ജനിച്ചത് ന്യൂയോർക്കിലാണ്, സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം ഒഹായോയിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹം ആർട്ട് കോഴ്സുകളിലേക്ക് പോയി. 1949-ൽ ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ തന്റെ മാസ്റ്റർ ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ് ബിരുദം നേടി. കോമിക്സിലുള്ള താൽപ്പര്യവും വിരോധാഭാസമാകാനുള്ള കഴിവും അദ്ദേഹത്തെ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു ആരാധനാ കലാകാരനാക്കി.

91x91 സെ.മീ
1964
വില
$44.882 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2012 - ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

ഒരിക്കൽ, ച്യൂയിംഗ് ഗം ലിച്ചെൻസ്റ്റീന്റെ കൈകളിൽ വീണു. ക്യാൻവാസിലെ ഇൻസേർട്ടിൽ നിന്ന് ചിത്രം വീണ്ടും വരച്ച് അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ഈ പ്ലോട്ടിൽ പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെ മുഴുവൻ സന്ദേശവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: ഉപഭോഗമാണ് പുതിയ ദൈവം, മോണാലിസയേക്കാൾ ഒരു ഗം റാപ്പറിൽ സൗന്ദര്യം കുറവല്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ കോമിക്സ്, കാർട്ടൂണുകൾ എന്നിവയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു: ലിച്ചെൻസ്റ്റീൻ പൂർത്തിയായ ചിത്രം വലുതാക്കി, റാസ്റ്ററുകൾ വരച്ചു, സ്ക്രീൻ പ്രിന്റിംഗും സിൽക്ക്സ്ക്രീൻ പ്രിന്റിംഗും ഉപയോഗിച്ചു. "സ്ലീപ്പിംഗ് ഗേൾ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഏകദേശം 50 വർഷമായി കളക്ടർമാരായ ബിയാട്രീസിനും ഫിലിപ്പ് ഗെർഷിനും അവകാശപ്പെട്ടതാണ്, അവരുടെ അവകാശികൾ അത് ലേലത്തിൽ വിറ്റു.

19

"വിജയം. ബൂഗി വൂഗി"

രചയിതാവ്

പീറ്റ് മോൻഡ്രിയൻ

ഒരു രാജ്യം നെതർലാൻഡ്സ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1872–1944
ശൈലി നിയോപ്ലാസ്റ്റിസം

അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പേര് - കോർണേലിസ് - 1912-ൽ പാരീസിലേക്ക് മാറിയപ്പോൾ കലാകാരൻ മോണ്ട്രിയൻ എന്നാക്കി മാറ്റി. കലാകാരനായ തിയോ വാൻ ഡോസ്ബർഗുമായി ചേർന്ന് അദ്ദേഹം നിയോപ്ലാസ്റ്റിക് പ്രസ്ഥാനം സ്ഥാപിച്ചു. മോണ്ട്രിയന്റെ പേരിലാണ് പിയറ്റ് പ്രോഗ്രാമിംഗ് ഭാഷ അറിയപ്പെടുന്നത്.

27x127 സെ.മീ
1944
വില
$40 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 1998-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും "സംഗീത" കലാകാരന്മാർ ഒരു നിയോപ്ലാസ്റ്റിക് ആർട്ടിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ പ്രശസ്തനായെങ്കിലും വാട്ടർ കളർ സ്റ്റിൽ ലൈഫുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ജീവിതം നയിച്ചു. 1940-കളിൽ അദ്ദേഹം യു.എസ്.എ.യിലേക്ക് താമസം മാറുകയും ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവിടെ ചിലവഴിക്കുകയും ചെയ്തു. ജാസും ന്യൂയോർക്കും - അതാണ് അവനെ കൂടുതൽ പ്രചോദിപ്പിച്ചത്! പെയിന്റിംഗ് "വിജയം. ബൂഗി വൂഗി ഇതിന് മികച്ച ഉദാഹരണമാണ്. മോണ്ട്രിയന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മെറ്റീരിയൽ - പശ ടേപ്പ് ഉപയോഗിച്ചാണ് "ബ്രാൻഡഡ്" വൃത്തിയുള്ള ചതുരങ്ങൾ ലഭിച്ചത്. അമേരിക്കയിൽ അദ്ദേഹത്തെ "ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കുടിയേറ്റക്കാരൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. അറുപതുകളിൽ, Yves Saint Laurent ലോകപ്രശസ്തമായ "Mondrian" വസ്ത്രങ്ങൾ ഒരു വലിയ നിറത്തിലുള്ള ചെക്ക് പ്രിന്റ് ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ചു.

20

"കോമ്പോസിഷൻ നമ്പർ 5"

രചയിതാവ്

ബേസിൽകാൻഡിൻസ്കി

ഒരു രാജ്യം റഷ്യ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1866–1944
ശൈലി അവന്റ്-ഗാർഡ്

കലാകാരൻ മോസ്കോയിലാണ് ജനിച്ചത്, പിതാവ് സൈബീരിയയിൽ നിന്നാണ്. വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, സോവിയറ്റ് അധികാരികളുമായി സഹകരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു, എന്നാൽ തൊഴിലാളിവർഗത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ തനിക്കുവേണ്ടി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതല്ലെന്ന് താമസിയാതെ മനസ്സിലാക്കി, ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ കൂടാതെ ജർമ്മനിയിലേക്ക് കുടിയേറി.

275x190 സെ.മീ
1911
വില
$40 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2007-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

ഒബ്ജക്റ്റ് പെയിന്റിംഗ് പൂർണ്ണമായും ഉപേക്ഷിച്ചവരിൽ ഒരാളാണ് കാൻഡിൻസ്കി, അതിന് അദ്ദേഹത്തിന് പ്രതിഭ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. ജർമ്മനിയിലെ നാസിസത്തിന്റെ കാലത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ "ഡീജനറേറ്റ് ആർട്ട്" എന്ന് തരംതിരിക്കപ്പെട്ടു, അവ എവിടെയും പ്രദർശിപ്പിച്ചില്ല. 1939-ൽ, കാൻഡൻസ്കി ഫ്രഞ്ച് പൗരത്വം സ്വീകരിച്ചു, പാരീസിൽ അദ്ദേഹം കലാപരമായ പ്രക്രിയയിൽ സ്വതന്ത്രമായി പങ്കെടുത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഫ്യൂഗുകൾ പോലെ "ശബ്ദിക്കുന്നു", അതിനാലാണ് പലതും "കോമ്പോസിഷനുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നത് (ആദ്യത്തേത് 1910 ൽ എഴുതിയതാണ്, അവസാനത്തേത് 1939 ൽ). "കോമ്പോസിഷൻ നമ്പർ 5" ഈ വിഭാഗത്തിലെ പ്രധാന സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്: "കോമ്പോസിഷൻ" എന്ന വാക്ക് എനിക്ക് ഒരു പ്രാർത്ഥന പോലെ തോന്നി," കലാകാരൻ പറഞ്ഞു. പല അനുയായികളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി, കുറിപ്പുകൾ എഴുതുന്നതുപോലെ ഒരു വലിയ ക്യാൻവാസിൽ താൻ ചിത്രീകരിക്കുന്ന കാര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹം ആസൂത്രണം ചെയ്തു.

21

"നീല നിറത്തിലുള്ള ഒരു സ്ത്രീയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം"

രചയിതാവ്

ഫെർണാണ്ട് ലെഗർ

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1881–1955
ശൈലി ക്യൂബിസം-പോസ്റ്റ് ഇംപ്രഷനിസം

ലെഗറിന് വാസ്തുവിദ്യാ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചു, തുടർന്ന് പാരീസിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്ട്സിലെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു. കലാകാരൻ സ്വയം സെസാനെയുടെ അനുയായിയായി കണക്കാക്കി, ക്യൂബിസത്തിന്റെ ക്ഷമാപണക്കാരനായിരുന്നു, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒരു ശിൽപിയെന്ന നിലയിലും അദ്ദേഹം വിജയിച്ചു.

96.5x129.5 സെ.മീ
1912-1913
വില
$39.2 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

ദി ലേഡി ഇൻ ബ്ലൂ എന്ന ചിത്രത്തിന് നൽകിയ ഭീമമായ തുക തികച്ചും ന്യായമാണെന്ന് സോത്ത്ബിയുടെ ഇന്റർനാഷണൽ ഇംപ്രഷനിസം ആൻഡ് മോഡേണിസത്തിന്റെ പ്രസിഡന്റ് ഡേവിഡ് നോർമൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. ഈ പെയിന്റിംഗ് പ്രശസ്തമായ ലെഗർ ശേഖരത്തിൽ പെട്ടതാണ് (ആർട്ടിസ്റ്റ് ഒരു പ്ലോട്ടിൽ മൂന്ന് പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ചു, അവയിൽ അവസാനത്തേത് ഇന്ന് സ്വകാര്യ കൈകളിലാണ്. - എഡ്.), ക്യാൻവാസിന്റെ ഉപരിതലം അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപത്തിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. രചയിതാവ് തന്നെ ഈ കൃതി ഡെർ സ്റ്റർം ഗാലറിക്ക് നൽകി, പിന്നീട് അത് ആധുനികതയുടെ ജർമ്മൻ കളക്ടറായ ഹെർമൻ ലാങ്ങിന്റെ ശേഖരത്തിൽ അവസാനിച്ചു, ഇപ്പോൾ ഒരു അജ്ഞാത വാങ്ങുന്നയാളുടേതാണ്.

22

"തെരുവ് രംഗം. ബെർലിൻ"

രചയിതാവ്

ഏണസ്റ്റ് ലുഡ്വിഗ്കിർച്ചനർ

ഒരു രാജ്യം ജർമ്മനി
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1880–1938
ശൈലി ആവിഷ്കാരവാദം

ജർമ്മൻ എക്സ്പ്രഷനിസത്തിന്, കിർച്ചനർ ഒരു നാഴികക്കല്ലായി മാറി. എന്നിരുന്നാലും, പ്രാദേശിക അധികാരികൾ അദ്ദേഹത്തെ "ജീർണിച്ച കല" പാലിക്കുന്നതായി ആരോപിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ വിധിയെയും 1938 ൽ ആത്മഹത്യ ചെയ്ത കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തെയും ദാരുണമായി ബാധിച്ചു.

95x121 സെ.മീ
1913
വില
$38.096 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2006-ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

ബെർലിനിലേക്ക് മാറിയ ശേഷം, കിർച്ചനർ തെരുവ് രംഗങ്ങളുടെ 11 സ്കെച്ചുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. വലിയ നഗരത്തിന്റെ തിരക്കും പരിഭ്രാന്തിയും അദ്ദേഹത്തെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. 2006 ൽ ന്യൂയോർക്കിൽ വിറ്റ പെയിന്റിംഗിൽ, കലാകാരന്റെ ഉത്കണ്ഠ പ്രത്യേകിച്ചും നിശിതമാണ്: ബെർലിൻ തെരുവിലെ ആളുകൾ പക്ഷികളോട് സാമ്യമുള്ളവരാണ് - മനോഹരവും അപകടകരവുമാണ്. ലേലത്തിൽ വിറ്റു, ബാക്കിയുള്ളവ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രശസ്ത പരമ്പരയിലെ അവസാന സൃഷ്ടിയായിരുന്നു അവൾ. 1937-ൽ, നാസികൾ കിർച്ചനറെ ക്രൂരമായി കൈകാര്യം ചെയ്തു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ 639 കൃതികൾ ജർമ്മൻ ഗാലറികളിൽ നിന്ന് പിടിച്ചെടുത്തു, നശിപ്പിക്കുകയോ വിദേശത്ത് വിൽക്കുകയോ ചെയ്തു. കലാകാരന് ഇത് അതിജീവിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

23

"വിശ്രമിക്കുന്നുനർത്തകി"

രചയിതാവ്

എഡ്ഗർ ഡെഗാസ്

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1834–1917
ശൈലി ഇംപ്രഷനിസം

ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ഡെഗാസിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചത് അദ്ദേഹം ലൂവ്രെയിൽ ഒരു കോപ്പിസ്റ്റായി പ്രവർത്തിച്ചതോടെയാണ്. "പ്രശസ്തനും അജ്ഞാതനും" ആകാൻ അവൻ സ്വപ്നം കണ്ടു, അവസാനം അവൻ വിജയിച്ചു. തന്റെ ജീവിതാവസാനം, ബധിരനും അന്ധനുമായ 80-കാരനായ ഡെഗാസ് എക്സിബിഷനുകളിലും ലേലങ്ങളിലും പങ്കെടുക്കുന്നത് തുടർന്നു.

64x59 സെ.മീ
1879
വില
$37.043 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

"ബാലേരിനാസ് എനിക്ക് തുണിത്തരങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാനും ചലനം പിടിച്ചെടുക്കാനുമുള്ള ഒരു ഒഴികഴിവ് മാത്രമായിരുന്നു," ഡെഗാസ് പറഞ്ഞു. നർത്തകരുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രംഗങ്ങൾ നോക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു: പെൺകുട്ടികൾ കലാകാരന് വേണ്ടി പോസ് ചെയ്യുന്നില്ല, മറിച്ച് ഡെഗാസിന്റെ നോട്ടത്തിൽ കുടുങ്ങിയ അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ ഭാഗമായിത്തീരുന്നു. റെസ്റ്റിംഗ് ഡാൻസർ 1999-ൽ 28 മില്യൺ ഡോളറിന് വിറ്റു, 10 വർഷത്തിനുള്ളിൽ അത് 37 മില്യൺ ഡോളറിന് വാങ്ങി - ഇന്ന് ഇത് ലേലത്തിന് വെച്ച കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ സൃഷ്ടിയാണ്. ഡെഗാസ് ഫ്രെയിമുകളിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, അവ സ്വയം രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും അവ മാറ്റുന്നത് വിലക്കുകയും ചെയ്തു. വിറ്റ പെയിന്റിംഗിൽ ഏത് ഫ്രെയിം ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തിട്ടുണ്ടെന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു?

24

"പെയിന്റിംഗ്"

രചയിതാവ്

ജുവാൻ മിറോ

ഒരു രാജ്യം സ്പെയിൻ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1893–1983
ശൈലി അമൂർത്തമായ കല

സ്പാനിഷ് ആഭ്യന്തരയുദ്ധസമയത്ത്, കലാകാരൻ റിപ്പബ്ലിക്കൻമാരുടെ പക്ഷത്തായിരുന്നു. 1937-ൽ അദ്ദേഹം ഫാസിസ്റ്റ് അധികാരത്തിൽ നിന്ന് പാരീസിലേക്ക് പലായനം ചെയ്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം കുടുംബത്തോടൊപ്പം ദാരിദ്ര്യത്തിൽ ജീവിച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ, ഫാസിസത്തിന്റെ ആധിപത്യത്തിലേക്ക് ലോകത്തിന്റെ മുഴുവൻ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചുകൊണ്ട് മിറോ "സ്‌പെയിനിനെ സഹായിക്കുക!" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വരയ്ക്കുന്നു.

89x115 സെ.മീ
1927
വില
$36.824 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2012 - ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

പെയിന്റിംഗിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പേര് "ബ്ലൂ സ്റ്റാർ" എന്നാണ്. അതേ വർഷം തന്നെ കലാകാരൻ ഇത് എഴുതി: “എനിക്ക് പെയിന്റിംഗ് കൊല്ലണം” എന്ന് പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ക്യാൻവാസുകളെ നിഷ്കരുണം പരിഹസിക്കുകയും, നഖങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് മാന്തികുഴിയുകയും, ക്യാൻവാസിൽ തൂവലുകൾ ഒട്ടിക്കുകയും, സൃഷ്ടിയെ മാലിന്യം കൊണ്ട് മൂടുകയും ചെയ്തു. ചിത്രകലയുടെ നിഗൂഢതയെക്കുറിച്ചുള്ള മിഥ്യാധാരണകൾ പൊളിച്ചെഴുതുക എന്നതായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം, പക്ഷേ, ഇതിനെ നേരിട്ട മിറോ സ്വന്തം മിത്ത് സൃഷ്ടിച്ചു - ഒരു സർറിയൽ അമൂർത്തീകരണം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "പെയിന്റിംഗ്" എന്നത് "ചിത്രങ്ങൾ-സ്വപ്നങ്ങൾ" എന്ന ചക്രത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ലേലത്തിൽ നാല് വാങ്ങുന്നവർ അതിനായി പോരാടി, എന്നാൽ ഒരു ആൾമാറാട്ട ഫോൺ കോൾ തർക്കം പരിഹരിച്ചു, കൂടാതെ "പെയിന്റിംഗ്" കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ പെയിന്റിംഗായി മാറി.

25

"നീല റോസ്"

രചയിതാവ്

Yves Klein

ഒരു രാജ്യം ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1928–1962
ശൈലി മോണോക്രോം പെയിന്റിംഗ്

കലാകാരന് ജനിച്ചത് ചിത്രകാരന്മാരുടെ കുടുംബത്തിലാണ്, പക്ഷേ പൗരസ്ത്യ ഭാഷകൾ, നാവിഗേഷൻ, ഫ്രെയിമുകളുടെ ഒരു ഗിൽഡറിന്റെ ക്രാഫ്റ്റ്, സെൻ ബുദ്ധമതം എന്നിവയും അതിലേറെയും പഠിച്ചു. മോണോക്രോം പെയിന്റിംഗുകളേക്കാൾ പലമടങ്ങ് രസകരമായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വവും ധിക്കാരപരമായ കോമാളിത്തരങ്ങളും.

153x199x16 സെ.മീ
1960
വില
$36.779 ദശലക്ഷം
2012-ൽ വിറ്റു
ക്രിസ്റ്റിയുടെ ലേലത്തിൽ

കട്ടിയുള്ള മഞ്ഞ, ഓറഞ്ച്, പിങ്ക് നിറത്തിലുള്ള സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യ പ്രദർശനം പൊതുജന താൽപ്പര്യം ഉണർത്തില്ല. ക്ലീൻ അസ്വസ്ഥനായി, അടുത്ത തവണ അദ്ദേഹം ഒരു പ്രത്യേക സിന്തറ്റിക് റെസിൻ കലർന്ന അൾട്രാമറൈൻ കൊണ്ട് വരച്ച 11 സമാനമായ ക്യാൻവാസുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ രീതിക്ക് അദ്ദേഹം പേറ്റന്റ് പോലും നൽകി. "ഇന്റർനാഷണൽ ക്ലീൻ ബ്ലൂ" എന്ന പേരിൽ ഈ നിറം ചരിത്രത്തിൽ ഇടംപിടിച്ചു. കലാകാരൻ ശൂന്യത വിറ്റു, പേപ്പർ മഴയിൽ തുറന്നുകാട്ടി, കാർഡ്ബോർഡിന് തീ കൊളുത്തി, ക്യാൻവാസിൽ മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ പ്രിന്റുകൾ ഉണ്ടാക്കി പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഞാൻ കഴിയുന്നത്ര പരീക്ഷിച്ചു. "ബ്ലൂ റോസ്" സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞാൻ ഉണങ്ങിയ പിഗ്മെന്റുകൾ, റെസിൻ, പെബിൾസ്, പ്രകൃതിദത്ത സ്പോഞ്ച് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചു.

26

"മോശയെ അന്വേഷിക്കുന്നു"

രചയിതാവ്

സർ ലോറൻസ് അൽമ-തഡെമ

ഒരു രാജ്യം ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1836–1912
ശൈലി നിയോക്ലാസിസം

ആർട്ട് കാറ്റലോഗുകളിൽ ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് സർ ലോറൻസ് തന്നെ തന്റെ കുടുംബപ്പേരിൽ "അൽമ" എന്ന ഉപസർഗ്ഗം ചേർത്തു. വിക്ടോറിയൻ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് ആവശ്യക്കാരുണ്ടായിരുന്നു, കലാകാരന് നൈറ്റ്ഹുഡ് ലഭിച്ചു.

213.4x136.7 സെ.മീ
1902
വില
$35.922 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2011-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

അൽമ-തഡെമയുടെ കൃതിയുടെ പ്രധാന പ്രമേയം പൗരാണികതയായിരുന്നു. പെയിന്റിംഗുകളിൽ, റോമൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തെ ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു, ഇതിനായി അദ്ദേഹം അപെനൈൻ പെനിൻസുലയിൽ പുരാവസ്തു ഗവേഷണങ്ങളിൽ പോലും ഏർപ്പെട്ടു, തന്റെ ലണ്ടൻ വീട്ടിൽ അദ്ദേഹം ആ വർഷങ്ങളിലെ ചരിത്രപരമായ ഇന്റീരിയർ പുനർനിർമ്മിച്ചു. പുരാണ കഥകൾ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രചോദനത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഉറവിടമായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് കലാകാരന് വലിയ ഡിമാൻഡുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹം പെട്ടെന്ന് മറന്നുപോയി. "ഇൻ സെർച്ച് ഓഫ് മോസസ്" പെയിന്റിംഗിന്റെ വില, വിൽപ്പനയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള എസ്റ്റിമേറ്റിനേക്കാൾ ഏഴ് മടങ്ങ് കൂടുതലാണ്, ഇപ്പോൾ താൽപ്പര്യം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു.

27

"ഉറങ്ങുന്ന നഗ്നനായ ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ ഛായാചിത്രം"

രചയിതാവ്

ലൂസിയൻ ഫ്രോയിഡ്

ഒരു രാജ്യം ജർമ്മനി,
ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1922–2011
ശൈലി ആലങ്കാരിക പെയിന്റിംഗ്

മനോവിശ്ലേഷണത്തിന്റെ പിതാവായ സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡിന്റെ ചെറുമകനാണ് ഈ കലാകാരൻ. ജർമ്മനിയിൽ ഫാസിസം സ്ഥാപിതമായ ശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബം യുകെയിലേക്ക് കുടിയേറി. ഫ്രോയിഡിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ലണ്ടനിലെ വാലസ് ശേഖരത്തിൽ ഉണ്ട്, അവിടെ ഇതുവരെ ഒരു സമകാലിക കലാകാരനും പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടില്ല.

219.1x151.4 സെ.മീ
1995
വില
$33.6 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2008-ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫാഷനബിൾ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ പോസിറ്റീവ് "ഭിത്തിയിൽ വർണ്ണ പാടുകൾ" സൃഷ്ടിച്ച് ദശലക്ഷക്കണക്കിന് വിറ്റു, ഫ്രോയിഡ് അത്യധികം പ്രകൃതിദത്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ച് കൂടുതൽ വിലയ്ക്ക് വിറ്റു. "ആത്മാവിന്റെ നിലവിളികളും വാടിപ്പോകുന്ന മാംസത്തിന്റെ കഷ്ടപ്പാടുകളും ഞാൻ പിടിച്ചെടുക്കുന്നു," അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. ഇതെല്ലാം സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡിന്റെ "പൈതൃകം" ആണെന്ന് വിമർശകർ വിശ്വസിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ സജീവമായി പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും വിജയകരമായി വിൽക്കുകയും ചെയ്തു, വിദഗ്ധർക്ക് ഒരു സംശയം ഉണ്ടായിരുന്നു: അവയ്ക്ക് ഹിപ്നോട്ടിക് ഗുണങ്ങളുണ്ടോ? ലേലത്തിൽ വിറ്റു, "ഉറങ്ങുന്ന നഗ്നനായ ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ ഛായാചിത്രം", സൂര്യന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവും കോടീശ്വരനുമായ റോമൻ അബ്രമോവിച്ച് സ്വന്തമാക്കി.

28

"വയലിനും ഗിറ്റാറും"

രചയിതാവ്

എക്സ്ഒരു ഗ്രിസ്

ഒരു രാജ്യം സ്പെയിൻ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1887–1927
ശൈലി ക്യൂബിസം

മാഡ്രിഡിൽ ജനിച്ചു, അവിടെ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സ് ആൻഡ് ക്രാഫ്റ്റ്സിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. 1906-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് മാറി, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള കലാകാരന്മാരുടെ സർക്കിളിൽ പ്രവേശിച്ചു: പിക്കാസോ, മോഡിഗ്ലിയാനി, ബ്രേക്ക്, മാറ്റിസ്, ലെഗർ, സെർജി ദിയാഗിലേവിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഘത്തിനും ഒപ്പം പ്രവർത്തിച്ചു.

5x100 സെ.മീ
1913
വില
$28.642 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2010-ൽ
ലേലത്തിൽ ക്രിസ്റ്റിയുടേത്

ഗ്രിസ്, സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ, "പ്ലാനർ, വർണ്ണ വാസ്തുവിദ്യ"യിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ കൃത്യമായി ചിന്തിച്ചിട്ടുണ്ട്: ജ്യാമിതിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സർഗ്ഗാത്മകത ഉണ്ടാക്കുന്ന ഒരു ആകസ്മികമായ സ്ട്രോക്ക് പോലും അദ്ദേഹം അവശേഷിപ്പിച്ചില്ല. പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായ പാബ്ലോ പിക്കാസോയോട് വലിയ ബഹുമാനം ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിലും കലാകാരൻ ക്യൂബിസത്തിന്റെ സ്വന്തം പതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു. പിൻഗാമി തന്റെ ആദ്യത്തെ ക്യൂബിസ്റ്റ് കൃതിയായ ട്രിബ്യൂട്ട് ടു പിക്കാസോയ്ക്ക് പോലും സമർപ്പിച്ചു. "വയലിനും ഗിറ്റാറും" എന്ന പെയിന്റിംഗ് കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ മികച്ചതായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് ഗ്രിസ് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, നിരൂപകരുടെയും കലാചരിത്രകാരന്മാരുടെയും പ്രിയങ്കരനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ സൂക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

29

"ഛായാചിത്രംഎലുവാർഡിന്റെ ഫീൽഡുകൾ »

രചയിതാവ്

സാൽവഡോർ ഡാലി

ഒരു രാജ്യം സ്പെയിൻ
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1904–1989
ശൈലി സർറിയലിസം

സർറിയലിസ്റ്റ് ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെട്ടപ്പോൾ ഡാലി പറഞ്ഞു: "സർറിയലിസം ഞാനാണ്. കാലക്രമേണ, അദ്ദേഹം ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സർറിയലിസ്റ്റ് കലാകാരനായി. ഗാലറികളിൽ മാത്രമല്ല, എല്ലായിടത്തും ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, ചുപ-ചപ്സിന്റെ പാക്കേജിംഗുമായി വന്നത് അദ്ദേഹമാണ്.

25x33 സെ.മീ
1929
വില
$20.6 ദശലക്ഷം
വിറ്റു 2011-ൽ
ലേലത്തിൽ സോഥെബിയുടെ

1929-ൽ, കവി പോൾ എലുവാർഡും അദ്ദേഹത്തിന്റെ റഷ്യൻ ഭാര്യ ഗാലയും മഹാനായ പ്രകോപിതനും കലഹക്കാരനുമായ ഡാലിയെ സന്ദർശിക്കാൻ വന്നു. അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെ നീണ്ട പ്രണയകഥയുടെ തുടക്കമായിരുന്നു കൂടിക്കാഴ്ച. "പോൾ എലുവാർഡിന്റെ ഛായാചിത്രം" ഈ ചരിത്ര സന്ദർശന വേളയിൽ വരച്ചതാണ്. “കവിയുടെ മുഖം പിടിച്ചെടുക്കാനുള്ള ചുമതല എന്നെ ഏൽപ്പിച്ചതായി എനിക്ക് തോന്നി, ആരുടെ ഒളിമ്പസിൽ നിന്ന് ഞാൻ ഒരു മ്യൂസിയം മോഷ്ടിച്ചു,” കലാകാരൻ പറഞ്ഞു. ഗാലയെ കാണുന്നതിന് മുമ്പ്, അവൻ ഒരു കന്യകയായിരുന്നു, ഒരു സ്ത്രീയുമായി ലൈംഗിക ബന്ധത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഓർത്ത് വെറുപ്പായിരുന്നു. എലുവാർഡിന്റെ മരണം വരെ പ്രണയ ത്രികോണം നിലനിന്നിരുന്നു, അതിനുശേഷം അത് ഡാലി-ഗാല ഡ്യുയറ്റായി മാറി.

30

"വാർഷികം"

രചയിതാവ്

മാർക്ക് ചഗൽ

ഒരു രാജ്യം റഷ്യ, ഫ്രാൻസ്
ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ 1887–1985
ശൈലി അവന്റ്-ഗാർഡ്

മൊയ്‌ഷെ സെഗൽ വിറ്റെബ്‌സ്കിലാണ് ജനിച്ചത്, എന്നാൽ 1910-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് കുടിയേറി, പേര് മാറ്റി, അക്കാലത്തെ പ്രമുഖ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുമായി അടുത്തു. 1930-കളിൽ, നാസികൾ അധികാരം പിടിച്ചെടുത്തപ്പോൾ, ഒരു അമേരിക്കൻ കോൺസലിന്റെ സഹായത്തോടെ അദ്ദേഹം അമേരിക്കയിലേക്ക് പോയി. 1948 ൽ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിലേക്ക് മടങ്ങിയത്.

80x103 സെ.മീ
1923
വില
$14.85 ദശലക്ഷം
1990-ൽ വിറ്റു
സോത്ത്ബിയുടെ ലേലത്തിൽ

"ജൂബിലി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ സവിശേഷതകളും ഇതിന് ഉണ്ട്: ലോകത്തിലെ ഭൗതിക നിയമങ്ങൾ മായ്ച്ചുകളയുന്നു, ഒരു യക്ഷിക്കഥയുടെ വികാരം പെറ്റി-ബൂർഷ്വാ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ കേന്ദ്രത്തിലാണ് പ്രണയം. ചഗൽ ആളുകളെ ആകർഷിച്ചത് പ്രകൃതിയിൽ നിന്നല്ല, മറിച്ച് ഓർമ്മയിൽ നിന്നോ ഭാവനയിൽ നിന്നോ മാത്രമാണ്. "ജൂബിലി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ചിത്രകാരനെ തന്നെ ഭാര്യ ബേലയ്‌ക്കൊപ്പം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. 1990-ൽ വിറ്റുപോയ ഈ പെയിന്റിംഗ് പിന്നീട് ലേലം വിളിച്ചിട്ടില്ല. രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, ന്യൂയോർക്ക് മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട് MoMA "ജന്മദിനം" എന്ന പേരിൽ മാത്രം അതേപടി നിലനിർത്തുന്നു. വഴിയിൽ, ഇത് നേരത്തെ എഴുതിയതാണ് - 1915 ൽ.

കരട് തയ്യാറാക്കി
ടാറ്റിയാന പാലസോവ
റേറ്റിംഗ് സമാഹരിച്ചു
പട്ടിക പ്രകാരം www.art-spb.ru
tmn മാസിക നമ്പർ 13 (മെയ്-ജൂൺ 2013)

എല്ലാ മികച്ച കലാകാരന്മാരും ഭൂതകാലത്തിലാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ എത്ര തെറ്റാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അറിയില്ല. ഈ ലേഖനത്തിൽ, നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരും കഴിവുള്ളവരുമായ കലാകാരന്മാരെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ പഠിക്കും. കൂടാതെ, എന്നെ വിശ്വസിക്കൂ, അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ നിങ്ങളുടെ ഓർമ്മയിൽ മുൻകാലങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മാസ്ട്രോയുടെ സൃഷ്ടികളേക്കാൾ ആഴത്തിൽ ഇരിക്കും.

വോജിസെച്ച് ബാബ്സ്കി

ഒരു സമകാലിക പോളിഷ് കലാകാരനാണ് വോജിസെച്ച് ബാബ്സ്കി. അദ്ദേഹം സിലേഷ്യൻ പോളിടെക്നിക് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, പക്ഷേ സ്വയം ബന്ധപ്പെട്ടു. ഈയിടെയായി അദ്ദേഹം കൂടുതലും സ്ത്രീകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, ലളിതമായ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ സാധ്യമായ ഏറ്റവും വലിയ പ്രഭാവം നേടാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

നിറം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ പലപ്പോഴും മികച്ച മതിപ്പ് നേടുന്നതിന് കറുപ്പും ചാരനിറത്തിലുള്ള ഷേഡുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. പുതിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പരീക്ഷിക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നില്ല. അടുത്തിടെ, വിദേശത്ത്, പ്രധാനമായും യുകെയിൽ അദ്ദേഹം കൂടുതൽ കൂടുതൽ ജനപ്രീതി നേടുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികൾ വിജയകരമായി വിൽക്കുന്നു, അത് ഇതിനകം തന്നെ നിരവധി സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ കാണാം. കലയ്ക്ക് പുറമേ, പ്രപഞ്ചശാസ്ത്രത്തിലും തത്ത്വചിന്തയിലും അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. ജാസ് കേൾക്കുന്നു. നിലവിൽ കറ്റോവിസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു.

വാറൻ ചാങ്

വാറൻ ചാങ് ഒരു സമകാലിക അമേരിക്കൻ കലാകാരനാണ്. 1957-ൽ ജനിച്ച് കാലിഫോർണിയയിലെ മോണ്ടേറിയിൽ വളർന്ന അദ്ദേഹം 1981-ൽ പസഡെനയിലെ ആർട്ട് സെന്റർ കോളേജ് ഓഫ് ഡിസൈനിൽ നിന്ന് ഫൈൻ ആർട്‌സിൽ ബാച്ചിലർ ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സ് ബിരുദം നേടി. 2009 ൽ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റായി കരിയർ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് അടുത്ത രണ്ട് ദശാബ്ദക്കാലം അദ്ദേഹം കാലിഫോർണിയയിലെയും ന്യൂയോർക്കിലെയും വിവിധ കമ്പനികളുടെ ചിത്രകാരനായി പ്രവർത്തിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗുകളെ രണ്ട് പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളായി തിരിക്കാം: ജീവചരിത്രപരമായ ഇന്റീരിയർ പെയിന്റിംഗുകളും ജോലി ചെയ്യുന്ന ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകളും. 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചിത്രകാരൻ ജാൻ വെർമീറിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ വേരൂന്നിയ ഈ ചിത്രകലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യം ഒബ്‌ജക്‌റ്റുകൾ, സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ, കുടുംബാംഗങ്ങൾ, സുഹൃത്തുക്കൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ, സ്റ്റുഡിയോ, ക്ലാസ് റൂം, ഹോം ഇന്റീരിയറുകൾ എന്നിവയിലേക്ക് വ്യാപിക്കുന്നു. പ്രകാശത്തിന്റെ കൃത്രിമത്വത്തിലൂടെയും നിശബ്ദമായ നിറങ്ങളുടെ ഉപയോഗത്തിലൂടെയും തന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗുകളിൽ മാനസികാവസ്ഥയും വികാരവും സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം.

പരമ്പരാഗത ദൃശ്യകലകളിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിനുശേഷം ചാങ് പ്രശസ്തനായി. കഴിഞ്ഞ 12 വർഷമായി, അദ്ദേഹം നിരവധി അവാർഡുകളും ബഹുമതികളും നേടിയിട്ടുണ്ട്, യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഓയിൽ പെയിന്റിംഗ് കമ്മ്യൂണിറ്റിയായ ഓയിൽ പെയിന്റേഴ്സ് അസോസിയേഷൻ ഓഫ് അമേരിക്കയിൽ നിന്നുള്ള മാസ്റ്റർ സിഗ്നേച്ചർ ആണ് ഏറ്റവും അഭിമാനകരമായത്. 50 പേരിൽ ഒരാൾക്ക് മാത്രമാണ് ഈ അവാർഡ് ലഭിക്കാനുള്ള അവസരം ലഭിക്കുന്നത്. നിലവിൽ, വാറൻ മോണ്ടെറിയിൽ താമസിക്കുകയും തന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, സാൻ ഫ്രാൻസിസ്കോ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ അദ്ദേഹം പഠിപ്പിക്കുന്നു (പ്രതിഭാശാലിയായ അധ്യാപകനായി അറിയപ്പെടുന്നു).

ഓറേലിയോ ബ്രൂണി

ഔറേലിയോ ബ്രൂണി ഒരു ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരനാണ്. 1955 ഒക്ടോബർ 15 ന് ബ്ലെയറിൽ ജനിച്ചു. സ്പോലെറ്റോയിലെ ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ നിന്ന് സീനോഗ്രഫിയിൽ ബിരുദം നേടി. ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, സ്കൂളിൽ സ്ഥാപിച്ച അടിത്തറയിൽ അദ്ദേഹം സ്വതന്ത്രമായി "അറിവിന്റെ വീട് പണിതു" എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു. 19-ാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം എണ്ണയിൽ പെയിന്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. നിലവിൽ ഉംബ്രിയയിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു.

ബ്രൂണിയുടെ ആദ്യകാല പെയിന്റിംഗ് സർറിയലിസത്തിൽ വേരൂന്നിയതാണ്, എന്നാൽ കാലക്രമേണ അദ്ദേഹം ലിറിക്കൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെയും പ്രതീകാത്മകതയുടെയും സാമീപ്യത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, ഈ കോമ്പിനേഷനെ തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അതിമനോഹരമായ സങ്കീർണ്ണതയും വിശുദ്ധിയും ഉപയോഗിച്ച് ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. ജീവനുള്ളതും നിർജീവവുമായ വസ്തുക്കൾ തുല്യമായ അന്തസ്സ് നേടുകയും ഏതാണ്ട് ഹൈപ്പർ-റിയലിസ്റ്റിക് ആയി കാണപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം, അവ ഒരു തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ മറയ്ക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് നിങ്ങളുടെ ആത്മാവിന്റെ സത്ത കാണാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. വൈവിധ്യവും സങ്കീർണ്ണതയും, ഇന്ദ്രിയതയും ഏകാന്തതയും, ചിന്താശേഷിയും ഫലപുഷ്ടിയുമാണ് ഔറേലിയോ ബ്രൂണിയുടെ ആത്മാവ്, കലയുടെ മഹത്വവും സംഗീതത്തിന്റെ യോജിപ്പും കൊണ്ട് പരിപോഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

അലക്സാണ്ടർ ബാലോസ്

ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ സമകാലീന പോളിഷ് കലാകാരനാണ് അൽകസാന്ദ്ര ബാലോസ്. പോളണ്ടിലെ ഗ്ലിവൈസിൽ 1970 ൽ ജനിച്ചു, എന്നാൽ 1989 മുതൽ അദ്ദേഹം കാലിഫോർണിയയിലെ ശാസ്താ നഗരത്തിൽ യുഎസ്എയിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു.

കുട്ടിക്കാലത്ത്, സ്വയം പഠിപ്പിച്ച കലാകാരനും ശിൽപിയുമായ പിതാവ് ജാനിന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ അദ്ദേഹം കല പഠിച്ചു, അതിനാൽ ചെറുപ്പം മുതലേ കലാപ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് മാതാപിതാക്കളിൽ നിന്നും പൂർണ്ണ പിന്തുണ ലഭിച്ചു. 1989-ൽ, പതിനെട്ടാം വയസ്സിൽ, ബാലോസ് പോളണ്ട് വിട്ട് യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്കൂൾ അധ്യാപികയും പാർട്ട് ടൈം ആർട്ടിസ്റ്റുമായ കാത്തി ഗാഗ്ലിയാർഡി ആർട്ട് സ്കൂളിൽ ചേരാൻ അൽകാസാണ്ടറിനെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. തുടർന്ന് ബാലോസിന് മിൽവാക്കി വിസ്കോൺസിൻ സർവകലാശാലയിൽ പൂർണ്ണ സ്കോളർഷിപ്പ് ലഭിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഫിലോസഫി പ്രൊഫസർ ഹാരി റോസിനോടൊപ്പം പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു.

1995-ൽ ബിരുദാനന്തര ബിരുദത്തോടെ പഠനം പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, ബാലോസ് ചിക്കാഗോയിലേക്ക് സ്‌കൂൾ ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിൽ പഠിക്കാൻ മാറി, അതിന്റെ രീതികൾ ജാക്വസ്-ലൂയിസ് ഡേവിഡിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. 90 കളിലും 2000 കളുടെ തുടക്കത്തിലും ബാലോസിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ആലങ്കാരിക റിയലിസവും പോർട്രെയ്‌ച്ചറും ഉണ്ടാക്കി. ഇന്ന്, ബലോസ് മനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും പോരായ്മകളും ഉയർത്തിക്കാട്ടാൻ മനുഷ്യരൂപം ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഒരു പരിഹാരവും വാഗ്ദാനം ചെയ്യാതെ.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പ്ലോട്ട് കോമ്പോസിഷനുകൾ കാഴ്ചക്കാരൻ സ്വതന്ത്രമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, അപ്പോൾ മാത്രമേ ക്യാൻവാസുകൾക്ക് അവയുടെ യഥാർത്ഥ താൽക്കാലികവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ അർത്ഥം ലഭിക്കൂ. 2005-ൽ, കലാകാരൻ വടക്കൻ കാലിഫോർണിയയിലേക്ക് താമസം മാറി, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വ്യാപ്തി ഗണ്യമായി വികസിച്ചു, ഇപ്പോൾ ചിത്രകലയുടെ സ്വതന്ത്രമായ രീതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അമൂർത്തീകരണവും വിവിധ മൾട്ടിമീഡിയ ശൈലികളും ഉൾപ്പെടുന്നു, അത് പെയിന്റിംഗിലൂടെയുള്ള ആശയങ്ങളും ആശയങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

അലീസ സന്യാസിമാർ

ഒരു സമകാലിക അമേരിക്കൻ കലാകാരിയാണ് അലിസ്സ മോങ്ക്സ്. 1977-ൽ ന്യൂജേഴ്‌സിയിലെ റിഡ്ജ്‌വുഡിലാണ് അവർ ജനിച്ചത്. കുട്ടിയായിരുന്നപ്പോൾ തന്നെ ചിത്രകലയിൽ താൽപര്യം തോന്നി. അവൾ ന്യൂയോർക്കിലെ ന്യൂ സ്കൂളിലും മോണ്ട്ക്ലെയർ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലും പഠിച്ചു, കൂടാതെ 1999 ൽ ബോസ്റ്റൺ കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. അതേ സമയം ഫ്ലോറൻസിലെ ലോറെൻസോ മെഡിസി അക്കാദമിയിൽ ചിത്രകല പഠിച്ചു.

2001-ൽ ബിരുദം നേടിയ ന്യൂയോർക്ക് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ടിലെ ഫിഗുറേറ്റീവ് ആർട്ട് ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിൽ ബിരുദാനന്തര ബിരുദത്തിനുള്ള പ്രോഗ്രാമിന് കീഴിൽ അവൾ പഠനം തുടർന്നു. അവൾ 2006 ൽ ഫുള്ളർട്ടൺ കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. രാജ്യത്തുടനീളമുള്ള സർവകലാശാലകളിലും വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലും അവർ ഹ്രസ്വമായി പ്രഭാഷണം നടത്തി, ന്യൂയോർക്ക് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ടിലും മോണ്ട്ക്ലെയർ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലും ലൈം അക്കാദമി കോളേജ് ഓഫ് ആർട്ടിലും പെയിന്റിംഗ് പഠിപ്പിച്ചു.

“ഗ്ലാസ്, വിനൈൽ, വെള്ളം, നീരാവി തുടങ്ങിയ ഫിൽട്ടറുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ മനുഷ്യശരീരത്തെ വികലമാക്കുന്നു. ഈ ഫിൽട്ടറുകൾ അമൂർത്ത രൂപകൽപ്പനയുടെ വലിയ മേഖലകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, അവയിലൂടെ നിറമുള്ള ദ്വീപുകൾ - മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ.

എന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഇതിനകം സ്ഥാപിതമായ, പരമ്പരാഗത പോസുകളിലും കുളിക്കുന്ന സ്ത്രീകളുടെ ആംഗ്യങ്ങളിലും ആധുനിക രൂപം മാറ്റുന്നു. നീന്തൽ, നൃത്തം മുതലായവയുടെ പ്രയോജനങ്ങൾ പോലെ സ്വയം പ്രകടമായി തോന്നുന്ന കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് അവർക്ക് ശ്രദ്ധയുള്ള ഒരു കാഴ്ചക്കാരനോട് ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ പറയാൻ കഴിയും. എന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഷവർ ക്യാബിൻ വിൻഡോയുടെ ഗ്ലാസിൽ അമർത്തി, സ്വന്തം ശരീരത്തെ വികലമാക്കുന്നു, അതുവഴി നഗ്നയായ ഒരു സ്ത്രീയുടെ കുപ്രസിദ്ധമായ പുരുഷ നോട്ടത്തെ അവർ സ്വാധീനിക്കുന്നുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു. ദൂരെ നിന്ന് ഗ്ലാസ്, നീരാവി, വെള്ളം, മാംസം എന്നിവ അനുകരിക്കാൻ പെയിന്റിന്റെ കട്ടിയുള്ള പാളികൾ ഒന്നിച്ചു ചേർക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അടുത്ത്, ഓയിൽ പെയിന്റിന്റെ അതിശയകരമായ ഭൗതിക സവിശേഷതകൾ വ്യക്തമാകും. പെയിന്റിന്റെയും നിറത്തിന്റെയും പാളികൾ ഉപയോഗിച്ച് പരീക്ഷിച്ചുകൊണ്ട്, അമൂർത്തമായ സ്ട്രോക്കുകൾ മറ്റൊന്നായി മാറുന്ന നിമിഷം ഞാൻ കണ്ടെത്തുന്നു.

ഞാൻ ആദ്യമായി മനുഷ്യശരീരം വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ ആകൃഷ്ടനാവുകയും അതിൽ അഭിനിവേശപ്പെടുകയും ചെയ്തു, എന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ കഴിയുന്നത്ര യാഥാർത്ഥ്യമാക്കണമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി. റിയലിസം അഴിച്ചുമാറ്റാനും പുനർനിർമ്മിക്കാനും തുടങ്ങുന്നതുവരെ ഞാൻ അത് "പ്രൊസ്" ചെയ്തു. പ്രതിനിധാനപരമായ ചിത്രകലയും അമൂർത്തതയും കൂടിച്ചേരുന്ന ഒരു പെയിന്റിംഗ് ശൈലിയുടെ സാധ്യതകളും സാധ്യതകളും ഞാൻ ഇപ്പോൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുകയാണ് - രണ്ട് ശൈലികൾക്കും ഒരേ സമയത്ത് ഒരേ സമയം നിലനിൽക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, ഞാൻ അത് ചെയ്യും.

അന്റോണിയോ ഫിനെല്ലി

ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ - സമയം നിരീക്ഷകൻ” – അന്റോണിയോ ഫിനെല്ലി 1985 ഫെബ്രുവരി 23 നാണ് ജനിച്ചത്. നിലവിൽ റോമിനും കാമ്പോബാസോയ്ക്കും ഇടയിൽ ഇറ്റലിയിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇറ്റലിയിലും വിദേശത്തുമുള്ള നിരവധി ഗാലറികളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്: റോം, ഫ്ലോറൻസ്, നൊവാര, ജെനോവ, പലേർമോ, ഇസ്താംബുൾ, അങ്കാറ, ന്യൂയോർക്ക്, കൂടാതെ അവ സ്വകാര്യ, പൊതു ശേഖരങ്ങളിലും കാണാം.

പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ " സമയ നിരീക്ഷകൻ” അന്റോണിയോ ഫിനെല്ലി നമ്മെ മനുഷ്യ താൽക്കാലികതയുടെ ആന്തരിക ലോകത്തിലൂടെയും അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഈ ലോകത്തിന്റെ കർശനമായ വിശകലനത്തിലൂടെയും ഒരു ശാശ്വത യാത്രയ്ക്ക് ഞങ്ങളെ അയയ്ക്കുന്നു, അതിന്റെ പ്രധാന ഘടകം കാലത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നതും ചർമ്മത്തിൽ ചെലുത്തുന്ന അടയാളങ്ങളുമാണ്.

ഏത് പ്രായത്തിലും ലിംഗത്തിലും ദേശീയതയിലും ഉള്ള ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഫിനെല്ലി വരയ്ക്കുന്നു, അവരുടെ മുഖഭാവങ്ങൾ കാലത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നതിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, കൂടാതെ കലാകാരൻ തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ശരീരത്തിൽ സമയത്തിന്റെ ക്രൂരതയുടെ തെളിവുകൾ കണ്ടെത്തുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. അന്റോണിയോ തന്റെ കൃതികളെ ഒരു പൊതു ശീർഷകത്തോടെ നിർവചിക്കുന്നു: “സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്”, കാരണം തന്റെ പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു വ്യക്തിയെ ചിത്രീകരിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഉള്ളിൽ കാലക്രമേണ യഥാർത്ഥ ഫലങ്ങൾ ചിന്തിക്കാൻ കാഴ്ചക്കാരനെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഫ്ലമിനിയ കാർലോണി

ഒരു നയതന്ത്രജ്ഞന്റെ മകളായ 37-കാരിയായ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരിയാണ് ഫ്ലാമിനിയ കാർലോണി. അവൾക്ക് മൂന്ന് കുട്ടികളുണ്ട്. പന്ത്രണ്ട് വർഷം റോമിലും മൂന്ന് വർഷം ഇംഗ്ലണ്ടിലും ഫ്രാൻസിലും താമസിച്ചു. ബിഡി സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ടിൽ നിന്ന് കലാചരിത്രത്തിൽ ബിരുദം നേടി. തുടർന്ന് കലാസൃഷ്ടികളുടെ സ്പെഷ്യാലിറ്റി പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ അവൾക്ക് ഡിപ്ലോമ ലഭിച്ചു. അവളുടെ കോളിംഗ് കണ്ടെത്തുന്നതിനും പൂർണ്ണമായും പെയിന്റിംഗിൽ സ്വയം സമർപ്പിക്കുന്നതിനും മുമ്പ്, അവൾ ഒരു പത്രപ്രവർത്തക, കളറിസ്റ്റ്, ഡിസൈനർ, നടി എന്നീ നിലകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്നെ ചിത്രകലയോടുള്ള അഭിനിവേശം ഫ്‌ലാമിനിയയ്ക്ക് ഉയർന്നു. അവളുടെ പ്രധാന മാധ്യമം എണ്ണയാണ്, കാരണം അവൾ "കോയിഫർ ലാ പേറ്റ്" ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ മെറ്റീരിയലുമായി കളിക്കുന്നു. ആർട്ടിസ്റ്റ് പാസ്കൽ ടോറുവയുടെ സൃഷ്ടികളിൽ സമാനമായ ഒരു സാങ്കേതികത അവൾ പഠിച്ചു. ബാൽത്തസ്, ഹോപ്പർ, ഫ്രാങ്കോയിസ് ലെഗ്രാൻഡ് തുടങ്ങിയ ചിത്രകലയിലെ മഹാരഥന്മാരിൽ നിന്നും വിവിധ കലാ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിൽ നിന്നും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടാണ് ഫ്ലാമിനിയ നിർമ്മിച്ചത്: സ്ട്രീറ്റ് ആർട്ട്, ചൈനീസ് റിയലിസം, സർറിയലിസം, നവോത്ഥാന റിയലിസം. അവളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരൻ കാരവാജിയോ ആണ്. കലയുടെ ചികിത്സാ ശക്തി കണ്ടെത്തുക എന്നതാണ് അവളുടെ സ്വപ്നം.

ഡെനിസ് ചെർനോവ്

ഡെനിസ് ചെർനോവ് ഒരു കഴിവുള്ള ഉക്രേനിയൻ കലാകാരനാണ്, 1978-ൽ ഉക്രെയ്നിലെ എൽവിവ് മേഖലയിലെ സാംബീറിൽ ജനിച്ചു. 1998-ൽ ഖാർകോവ് ആർട്ട് കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, അദ്ദേഹം ഇപ്പോൾ താമസിക്കുന്നതും ജോലി ചെയ്യുന്നതുമായ ഖാർകോവിൽ താമസിച്ചു. അദ്ദേഹം ഖാർകോവ് സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമി ഓഫ് ഡിസൈൻ ആൻഡ് ആർട്സ്, ഗ്രാഫിക്സ് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ പഠിച്ചു, 2004 ൽ ബിരുദം നേടി.

അദ്ദേഹം പതിവായി ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, ഇപ്പോൾ ഉക്രെയ്നിലും വിദേശത്തും അവയിൽ അറുപതിലധികം ഉണ്ട്. ഡെനിസ് ചെർനോവിന്റെ മിക്ക കൃതികളും ഉക്രെയ്ൻ, റഷ്യ, ഇറ്റലി, ഇംഗ്ലണ്ട്, സ്പെയിൻ, ഗ്രീസ്, ഫ്രാൻസ്, യുഎസ്എ, കാനഡ, ജപ്പാൻ എന്നിവിടങ്ങളിലെ സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. ചില സൃഷ്ടികൾ ക്രിസ്റ്റീസിൽ വിറ്റു.

ഡെനിസ് ഗ്രാഫിക്, പെയിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകളുടെ വിപുലമായ ശ്രേണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പെയിന്റിംഗ് രീതികളിലൊന്നാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗുകളുടെ വിഷയങ്ങളുടെ പട്ടികയും വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, അദ്ദേഹം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, പോർട്രെയ്റ്റുകൾ, നഗ്നചിത്രങ്ങൾ, തരം കോമ്പോസിഷനുകൾ, പുസ്തക ചിത്രീകരണങ്ങൾ, സാഹിത്യവും ചരിത്രപരവുമായ പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ, ഫാന്റസികൾ എന്നിവ വരയ്ക്കുന്നു.