വീട് › ക്രാഷ് ടെസ്റ്റ് ഓട്ടോ › ക്രിമിയൻ ഷാഫ്റ്റിലെ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി നടന്നു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ മാർക്ക് ചഗലിന്റെ തിയേറ്റർ പാനലുകളുടെ ഒരു ഹാൾ തുറക്കുന്നു

ക്രിമിയൻ ഷാഫ്റ്റിലെ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി നടന്നു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ മാർക്ക് ചഗലിന്റെ തിയേറ്റർ പാനലുകളുടെ ഒരു ഹാൾ തുറക്കുന്നു

പോസ്റ്റ്-മാഗസിൻ ശേഖരിച്ചു

കലാകാരനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയെയും കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും രസകരമായ വസ്തുതകൾ.

കഴിഞ്ഞ കാൽനൂറ്റാണ്ടിൽ, യഹൂദ തിയേറ്ററിനായി വരച്ച പാനലുകൾ, യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിന്റെ പസഫിക് തീരം മുതൽ ജപ്പാൻ വരെ 46 നഗരങ്ങൾ സന്ദർശിച്ച് ലോകം ചുറ്റി സഞ്ചരിച്ചു. എന്നാൽ മോസ്കോയിൽ അവ രണ്ടുതവണ മാത്രമേ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുള്ളൂ: 1991-ൽ പുനഃസ്ഥാപിച്ചതിനുശേഷവും 2005-ൽ മാർക്ക് ചഗലിന്റെ മുൻകാല എക്സിബിഷനിലും അവ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ഇപ്പോൾ, ഈ വർഷങ്ങളിൽ ആദ്യമായി, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷനിൽ അവരെ ഉൾപ്പെടുത്താനുള്ള അവസരം നഗരത്തിന് ലഭിച്ചു.

GOSET പെട്രോഗ്രാഡിൽ നിന്ന് മോസ്കോയിലേക്ക് മാറിയതിന് ശേഷം 1920 ൽ മാർക്ക് ചഗലിന് തിയേറ്റർ അലങ്കരിക്കാനുള്ള ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു. തുടർന്ന് കലാകാരൻ വളരെ ആവേശത്തോടെ ഉത്തരവിനോട് പ്രതികരിച്ചതായി ക്രോണിക്കിൾ പറയുന്നു. “മനഃശാസ്ത്രപരമായ സ്വാഭാവികതയും വ്യാജ താടിയും കൊണ്ട് പഴയ ജൂത നാടകവേദിയെ തകിടം മറിക്കാൻ ഇതാ ഒരു അവസരം. അവസാനമായി, എനിക്ക് തിരിയാൻ കഴിയും, ഇവിടെ, ദേശീയ നാടകവേദിയുടെ പുനരുജ്ജീവനത്തിന് ആവശ്യമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്ന കാര്യങ്ങൾ ഇവിടെ ചുവരുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കും.അവന് പറഞ്ഞു.

രണ്ട് മാസത്തിനുള്ളിൽ, മാസ്റ്റർ 9 പാനലുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, 7 എണ്ണം മാത്രമേ നിലനിന്നുള്ളൂ.1949-ൽ തീയേറ്റർ അടച്ചതിനുശേഷം, പാനലുകൾ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലേക്ക് മാറ്റുകയും പിന്നീട് പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇപ്പോൾ പ്രദർശനം ഹാൾ നമ്പർ 9 ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഡിസംബർ പകുതി വരെ ഇത് അഭിനന്ദിക്കാൻ കഴിയും. അതിനുശേഷം, സൃഷ്ടികൾ മോൺട്രിയലിലേക്ക് പോകും, മാർക്ക് ചഗലിന്റെ ഒരു പ്രധാന എക്സിബിഷനിലേക്ക് പോകും, തുടർന്ന് വീണ്ടും വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങും.

ഈ സൃഷ്ടികൾ ഒരു നോട്ടം മൂല്യമുള്ളതാണോ എന്ന് നിങ്ങൾ ആശ്ചര്യപ്പെടുമ്പോൾ, പോസ്റ്റ-മാഗസിൻ കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും രസകരമായ വസ്തുതകൾ ശേഖരിച്ചു.

ഭാവിയിലെ പ്രശസ്ത അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരൻ ജനിച്ചത് ചെറിയ ബെലാറഷ്യൻ നഗരമായ വിറ്റെബ്സ്കിലാണ് - ഒരു ദിവസം നഗരത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു ആൺകുട്ടി ഈ സ്ഥലത്ത് ജനിക്കുമെന്ന ഐതിഹ്യമുണ്ട്. ആ ദിവസം, ജൂലൈ 7, 1887, വിറ്റെബ്സ്കിൽ വലിയതും ഭയങ്കരവുമായ ഒരു തീ ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് നഗരത്തിന്റെ പകുതിയെ കത്തിച്ചു. ചഗൽ ജനിച്ചതുൾപ്പെടെ ഏതാനും വീടുകളിൽ മാത്രം ഘടകങ്ങൾ സ്പർശിച്ചില്ല. ഈ കാരണത്താലാണ് തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ സ്ഥലങ്ങൾ മാറ്റാനുള്ള ആഗ്രഹം തനിക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നതെന്ന് പിന്നീട് കലാകാരൻ പറയും (തീപിടിത്തത്തിൽ ഒരു കുഞ്ഞിനോടൊപ്പം ഒരു തൊട്ടി നിരന്തരം കോണിൽ നിന്ന് കോണിലേക്ക് നീങ്ങി) കൂടാതെ പലപ്പോഴും തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ തീയെ ചിത്രീകരിച്ചു. അവനെ ഒഴിവാക്കി. പക്ഷിയുടെ ശരീരത്തിൽ നിന്ന് വളരുന്ന അഗ്നിവൃക്ഷത്തോടുകൂടിയ ഒരു പൂവൻകോഴിയുടെ രൂപത്തിൽ അദ്ദേഹം മൂലകത്തെ വരച്ചു. ചുവപ്പ് നിറം കലാകാരന് ഒരേ സമയം ജീവിതവും മരണവും അർത്ഥമാക്കുന്നു.

മാർക്ക് ചഗലും കാസിമിർ മാലെവിച്ചും അവരുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ശത്രുതയിലായിരുന്നുവെന്നാണ് ഐതിഹ്യം. "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ" രചയിതാവാണ് തന്റെ "സഹപ്രവർത്തകനെ" തന്റെ ജന്മനാടായ വിറ്റെബ്സ്കിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കിയത്, നഗരം മുഴുവൻ ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് പോസ്റ്ററുകളും ബസ്റ്റുകളും കൊണ്ട് നിറച്ചു, ഇത് ചഗലിനെ വളരെയധികം വ്രണപ്പെടുത്തി. “എന്റെ സ്കൂളിലെ പകുതി വിദ്യാഭ്യാസം നേടിയ ശിൽപ്പികളുമായി മത്സരിച്ച് ഓർഡർ ചെയ്ത പ്ലാസ്റ്റർ ബസ്റ്റുകൾ. വളരെക്കാലം മുമ്പ് വീറ്റെബ്സ്ക് മഴയിൽ അവയെല്ലാം ഒഴുകിപ്പോയതായി ഞാൻ ഭയപ്പെടുന്നു. എന്റെ പാവം വിറ്റെബ്സ്ക്!"അവൻ തന്റെ പുസ്തകത്തിൽ എഴുതി.

മാർക്ക് ചഗൽ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ഫ്രാൻസിലായിരുന്നു. എന്നാൽ ആദ്യം അദ്ദേഹം മോസ്കോയിലേക്ക് പോയി, കുറച്ചുകൂടി നിന്ദ്യമായ കാരണത്താൽ - അധികാരം പിടിച്ചെടുത്ത റെഡ് കമ്മീഷണർമാർ അങ്ങനെ ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതനായി. തുടർന്ന്, 1920-ൽ, ജൂത ചേംബർ തിയേറ്റർ വരയ്ക്കാൻ കലാകാരനോട് ഉത്തരവിട്ടു, അത് അക്കാലത്ത് അലക്സി ഗ്രാനോവ്സ്കി സംവിധാനം ചെയ്തു. ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ചഗലിന് നാൽപ്പത് ദിവസമെടുത്തു, പക്ഷേ തിയേറ്റർ മാനേജ്മെന്റ് അതൃപ്തി തുടർന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിക്ക് പ്രതിഫലം ലഭിച്ചില്ല. പിന്നീട്, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിൽ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം അത് ചെയ്തു.

ഈ സംഭവങ്ങൾക്ക് ശേഷം നിരാശനായ ചഗൽ തന്റെ ജന്മനാട് വിട്ട് ഫ്രാൻസിലേക്ക് പോയി. പക്ഷേ, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, "പ്രച്ഛന്നവേഷത്തിൽ ഒരു അനുഗ്രഹമുണ്ട്", കാലക്രമേണ, ചഗൽ ലോകത്തിലെ ഒരേയൊരു കലാകാരനായി മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്റ്റെയിൻ-ഗ്ലാസ് വിൻഡോകൾ ഒരേസമയം നിരവധി കുമ്പസാരങ്ങളുടെ മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു: സിനഗോഗുകൾ, ലൂഥറൻ പള്ളികൾ, കത്തോലിക്കാ പള്ളികൾ - യുഎസ്എ, യൂറോപ്പ്, ഇസ്രായേൽ എന്നിവിടങ്ങളിൽ 15 കെട്ടിടങ്ങൾ മാത്രം.

ഫ്രഞ്ച് പ്രസിഡന്റ് ചാൾസ് ഡി ഗല്ലെ പ്രത്യേകം നിയോഗിച്ചു, പാരീസിലെ ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ മേൽത്തട്ട് ചഗൽ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം ന്യൂയോർക്ക് മെട്രോപൊളിറ്റൻ ഓപ്പറയ്ക്കായി രണ്ട് പാനലുകൾ വരച്ചു. 1973 ജൂലൈയിൽ, "ബൈബിൾ സന്ദേശം" എന്ന പേരിൽ ഒരു മ്യൂസിയം നൈസിൽ തുറന്നു, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം സർക്കാർ ദേശീയ പദവി നൽകി.

വഴിയിൽ, മാർക്ക് ചഗലിന്റെ കൃതികൾ, പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ജുവാൻ മിറോ എന്നിവരുടെ ക്യാൻവാസുകൾക്കൊപ്പം, പെയിന്റിംഗുകൾ മോഷ്ടിക്കുന്നവരിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ആവശ്യപ്പെടുന്നവയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു - ഇന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അര ആയിരത്തിലധികം കൃതികൾ കാണാനില്ല. എഴുത്തുകാരന്റെ ജനപ്രീതിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷണം ഇതല്ലേ?

ചിത്രകലയിലെ ലൈംഗിക വിപ്ലവത്തിന്റെ പ്രേരകൻ എന്നും സ്നേഹിക്കുന്ന ചഗലിനെ വിളിക്കുന്നു - നഗ്നരായ സ്ത്രീകളെ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്നേഹത്തിന്. കലാകാരന്റെ ആദ്യ മാതൃക തിയാ ബ്രാഹ്മണൻ എന്നായിരുന്നു. പ്രശസ്ത വിറ്റെബ്സ്ക് ഡോക്ടർ വുൾഫ് ബ്രാഹ്മണന്റെയും ചഗലിന്റെ ആദ്യ പ്രണയത്തിന്റെയും മകളായിരുന്നു അവൾ. മോഡലുകൾക്ക് പണം ഇല്ലായിരുന്നു, അതിനാൽ യുവതി യുവ പ്രതിഭകൾക്ക് സൗജന്യമായി പോസ് ചെയ്തു.

വഴിയിൽ, മാർക് ചഗലിനെ തന്റെ ഭാവി ഭാര്യയും തന്റെ ജീവിതത്തിലെ സ്നേഹവുമായ ബെല്ല റോസൻഫെൽഡിന് പരിചയപ്പെടുത്തിയത് തിയയാണ്. അതും ആദ്യം അവനുവേണ്ടി പോസ് ചെയ്തു, പിന്നീട് അവൾ പാരീസിൽ നിന്ന് മടങ്ങിവരുന്നതിനായി കാത്തിരുന്നു, തുടർന്ന്, കലാകാരൻ തന്നെ തമാശ പറഞ്ഞതുപോലെ, "എല്ലാം ഒരു വിവാഹ കിരീടത്തിൽ അവസാനിച്ചു." അവർ ഐഡ എന്ന മകൾക്ക് ജന്മം നൽകി, ബെല്ല അമേരിക്കയിൽ മരിക്കുന്നതുവരെ 19 വർഷം സ്നേഹത്തിലും ഐക്യത്തിലും ജീവിച്ചു. ചഗൽ ദുഃഖിക്കുകയും താമസിയാതെ തന്റെ ജീവിതത്തെ ഐറിഷ് കലാകാരിയായ വിർജീനിയ ഹാഗാർഡിന്റെ വിവാഹമോചിതയായ ഭാര്യയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ഡേവിഡ് എന്ന ആൺകുട്ടിക്ക് ജന്മം നൽകി. എന്നാൽ വിർജീനിയ തന്റെ ഭർത്താവിനെ ഉപേക്ഷിച്ചു, ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫറുമായി പ്രണയത്തിലായി, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം ചഗൽ വീണ്ടും വിവാഹം കഴിച്ചു - ഒരു നിർമ്മാതാവിന്റെയും പഞ്ചസാര ഫാക്ടറിയുടെയും മകളായ വാലന്റീന ബ്രോഡ്സ്കായയുമായി. അവന്റെ മറ്റെല്ലാ ഭാര്യമാരെയും പോലെ അവളും ഒരു സമ്പന്ന കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ളവളായിരുന്നു.

മറ്റൊരു ഐതിഹ്യം പറയുന്നത്, മാർക്ക് ചഗൽ മോശം മാനസികാവസ്ഥയിലായിരുന്നപ്പോൾ, ബൈബിൾ രംഗങ്ങൾ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ക്രൂശീകരണമോ കാട്ടുപൂക്കളോ വരയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അവയിൽ മുൾച്ചെടികളും കോൺഫ്ലവറുകളും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. നഗരവാസികൾ രണ്ടാമത്തേത് വാങ്ങാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഇത് കലാകാരനെ വളരെയധികം വിഷമിപ്പിച്ചു.

മാർക്ക് ചഗലിനെ പലപ്പോഴും ഗ്രാവിറ്റി ബ്രേക്കർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിലായ ആളുകളുടെ ഈ പറക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾ ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. മറ്റൊരു ഐതിഹ്യം പറയുന്നത്, ഒരു ജിപ്സി ഒരിക്കൽ കലാകാരനോട് താൻ ദീർഘവും സംഭവബഹുലവുമായ ജീവിതം നയിക്കുമെന്നും അസാധാരണ സ്ത്രീകളെ സ്നേഹിക്കുമെന്നും വിമാനത്തിൽ മരിക്കുമെന്നും പറഞ്ഞു. നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത് - പ്രവചനം യാഥാർത്ഥ്യമായി: 1985 മാർച്ച് 28 ന്, 98 കാരനായ കലാകാരൻ തന്റെ ഫ്രഞ്ച് മാളികയുടെ രണ്ടാം നിലയിലേക്ക് കയറാൻ എലിവേറ്ററിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഈ ഹ്രസ്വ വിമാനത്തിൽ അവന്റെ ഹൃദയം നിലച്ചു.

മിക്ക മോസ്കോ മ്യൂസിയങ്ങളും തിങ്കളാഴ്ചകളിൽ അടച്ചിരിക്കും. എന്നാൽ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സുന്ദരികളുമായി പരിചയപ്പെടാൻ അവസരമില്ലെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. പ്രത്യേകിച്ച് തിങ്കളാഴ്ചകളിൽ, സൈറ്റിന്റെ എഡിറ്റർമാർ "10 അജ്ഞാതങ്ങൾ" എന്ന ഒരു പുതിയ വിഭാഗം സമാരംഭിച്ചു, അതിൽ ഒരു തീം ഉപയോഗിച്ച് ഏകീകൃതമായ പത്ത് ലോക കലാസൃഷ്ടികൾ ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു. ഞങ്ങളുടെ ഗൈഡ് പ്രിന്റ് ചെയ്‌ത് ചൊവ്വാഴ്ച മുതൽ മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ മടിക്കേണ്ടതില്ല.

ഇപ്പോൾ മുതൽ, ക്രിംസ്കി വാലിലെ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ മുഴുവൻ ഹാളും മാർക്ക് ചഗലിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: പുനരുദ്ധാരണത്തിന് ശേഷം ആദ്യമായി, മോസ്കോ ജൂത തിയേറ്ററിനായി മഹാനായ അവന്റ്-ഗാർഡ് ആർട്ടിസ്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ച പാനലുകളുടെ മുഴുവൻ സൈക്കിളും ഇവിടെ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, അതുപോലെ "അബോവ് ദ സിറ്റി" എന്ന കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന്.

മാർക്ക് ചഗൽ "തീയറ്ററിലേക്കുള്ള ആമുഖം", 1920

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ സ്ഥിരം പ്രദർശനത്തിൽ മാർക്ക് ചഗലിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ കുറവാണ് - 12 മാത്രം. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ, വേനൽക്കാലം അവസാനം വരെ, മോസ്കോ ജൂത ചേംബർ തിയേറ്ററിനായി കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ച പാനലുകളുടെ ഒരു ചക്രം ഇവിടെ കാണാം. സൈക്കിൾ 1920-ൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, തിയേറ്ററിനൊപ്പം പലതവണ നീങ്ങി, 1949-ൽ അത് അടച്ചപ്പോൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ അവസാനിക്കുകയും പുനഃസ്ഥാപനത്തിനായി വളരെക്കാലം കാത്തിരിക്കുകയും ചെയ്തു. 1970 കളുടെ മധ്യത്തിൽ ചഗൽ മോസ്കോയിൽ എത്തിയപ്പോൾ, തിയേറ്ററിന്റെ വിധിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാ വ്യതിയാനങ്ങൾക്കും ശേഷം, ജോലി പൊതുവെ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടതിൽ അദ്ദേഹം ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു. കലാകാരൻ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒപ്പുവച്ചു, അതിനുശേഷം അവ പുനരുദ്ധാരണ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കായി അയച്ചു. പുതുക്കിയ പെയിന്റിംഗുകൾ 45 നഗരങ്ങളിൽ പ്രദർശന പര്യടനം നടത്തി, ഇപ്പോൾ അവർ ഒടുവിൽ വീട്ടിലെത്തി. ശരിയാണ്, അധികനാളായില്ല - ശരത്കാലത്തിലാണ് അവർ കാനഡയിലെ ഒരു വലിയ എക്സിബിഷനിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.

മാർക്ക് ചഗൽ "സംഗീതം" ("ദി ട്രാവലിംഗ് മ്യൂസിഷ്യൻ"), 1920

കാസിമിർ മാലെവിച്ചിനൊപ്പം ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിച്ച വിറ്റെബ്സ്കിൽ നിന്ന് കഷ്ടിച്ച് മടങ്ങിയെത്തിയ ചഗലിന് പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് ഒരു ഓർഡർ ലഭിച്ചു. രണ്ട് മാസത്തിനുള്ളിൽ, കലാകാരൻ ഒമ്പത് സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, എന്നാൽ ഇന്ന് ഏഴ് മാത്രമേ അതിജീവിച്ചിട്ടുള്ളൂ. "എന്റെ ജീവിതം" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ, മാസ്റ്റർ എഴുതി: "പഴയ ജൂത നാടകവേദിയെ അതിന്റെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ സ്വാഭാവികതയും കപട താടിയും മാറ്റാൻ ഇതാ ഒരു അവസരം. ഒടുവിൽ, എനിക്ക് ഇവിടെ ചുവരുകളിൽ തിരിയാം, എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ളത് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ. ദേശീയ നാടകവേദിയുടെ പുനരുജ്ജീവനത്തിനായി." വിദ്യാഭ്യാസ കലാ സമ്പ്രദായത്തിന്റെ പുനഃസംഘടനയ്ക്കായി മാലെവിച്ചും ചഗലും തമ്മിലുള്ള യഥാർത്ഥ പോരാട്ടം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പെയിന്റിംഗിന്റെയും ഡ്രോയിംഗിന്റെയും കാര്യത്തിൽ കലാകാരന്മാർ പരസ്പരം ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിരുന്നുവെന്ന് പറയണം. മാലെവിച്ചുമായുള്ള മത്സരവും ഫ്രഞ്ച് അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ ചഗൽ വളരെക്കാലം ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്തു എന്നതും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രസംവിധാനം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോലാണ്.

മാർക്ക് ചഗൽ "ദി ക്ലോക്ക്", 1914

1887 ജൂലൈ 7 ന് വിറ്റെബ്സ്കിൽ ഒരു ലളിതമായ ജൂത കുടുംബത്തിലാണ് മൊയ്ഷെ സെഗൽ ജനിച്ചത്. പത്തൊൻപതാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം "പാൻ എന്ന കലാകാരന്റെ പെയിന്റിംഗ് ആൻഡ് ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂൾ" ൽ പ്രവേശിച്ചു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് മാറി. ഇവിടെ അദ്ദേഹം സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകറേറ്റ്‌മെന്റ് ഓഫ് ആർട്‌സിലെ ഡ്രോയിംഗ് സ്‌കൂളിലും എസ്എം സീഡൻബെർഗിന്റെ ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോയിലും ചഗലിന്റെ വിഗ്രഹമായ ലെവ് ബക്‌സ്റ്റ് പഠിപ്പിച്ചിരുന്ന ഇ എൻ സ്വാന്ത്സേവയുടെ സ്‌കൂളിലും ചേരാൻ തുടങ്ങുന്നു. തിരക്കേറിയ കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്ന അദ്ദേഹം പാശ്ചാത്യ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു - ഫ്രഞ്ച് ഫൗവിസം, ജർമ്മൻ എക്സ്പ്രഷനിസം, ഇറ്റാലിയൻ ഫ്യൂച്ചറിസം. മാർക്ക് ചഗൽ എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ, കലാകാരൻ 1911 ൽ മാത്രമേ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങൂ. നിലവിലെ പ്രവണതകൾ, യഹൂദ, ആത്മകഥാപരമായ രൂപങ്ങൾ, തന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ ആഴത്തിലുള്ള ഗാനരചന എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ച്, ലോക അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ നേതാക്കളിൽ ഒരാളാകാൻ ചഗലിന് കഴിഞ്ഞു. യുവ കലാകാരന്റെ വിധിയിൽ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചത് ഫസ്റ്റ് സ്റ്റേറ്റ് ഡുമയുടെ ഡെപ്യൂട്ടി മാക്സിം മൊയ്‌സെവിച്ച് വിനാവർ ആണ്, അദ്ദേഹം ചാഗലിന് പ്രതിമാസ അലവൻസ് നൽകി, അതിനായി അദ്ദേഹത്തിന് പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ കഴിഞ്ഞു. ഫ്രാൻസിൽ എത്തിയ കലാകാരൻ അക്കാലത്തെ ദരിദ്രരായ കലാപരമായ ബുദ്ധിജീവികളെല്ലാം താമസിച്ചിരുന്ന "ഹൈവിൽ" താമസമാക്കി.

മാർക്ക് ചഗൽ "വിവാഹം", 1918

ചഗൽ നിരന്തരം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിനും മോസ്കോയ്ക്കും വിറ്റെബ്‌സ്കിനും ഇടയിൽ നീങ്ങി, 1910-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് പോയി, അക്കാലത്ത് പാബ്ലോ പിക്കാസോ, അമെഡിയോ മോഡിഗ്ലിയാനി, ഹെൻറി മാറ്റിസ് എന്നിവ അവരുടെ പ്രശസ്തിയുടെ കൊടുമുടിയിലായിരുന്നു. എന്നാൽ അവൻ എവിടെയായിരുന്നാലും, ചഗൽ തന്റെ ജന്മനഗരത്തിന്റെയും ജൂത പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും പ്രമേയത്തിലേക്ക് നിരന്തരം തിരിഞ്ഞു. 1909 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, വിറ്റെബ്സ്കിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, കലാകാരൻ ഒരു ജ്വല്ലറിയുടെ മകളായ ബെല്ല റോസെൻഫെൽഡിനെ കണ്ടുമുട്ടി. അവൻ അനുസ്മരിച്ചു: "... അവൾ നിശബ്ദയാണ്, ഞാനും. അവൾ നോക്കുന്നു - ഓ, അവളുടെ കണ്ണുകൾ! - ഞാനും. ഞങ്ങൾ പരസ്പരം വളരെക്കാലമായി അറിയുന്നതുപോലെ, അവൾക്ക് എന്നെക്കുറിച്ച് എല്ലാം അറിയാം: എന്റെ കുട്ടിക്കാലം, എന്റെ ഇപ്പോഴത്തെ ജീവിതവും എനിക്ക് സംഭവിക്കുന്നതും, അവൾ എപ്പോഴും എന്നെ നിരീക്ഷിക്കുന്നതുപോലെ, അവൾ അടുത്തെവിടെയോ ആയിരുന്നു, ഞാൻ അവളെ ആദ്യമായി കണ്ടെങ്കിലും, എനിക്ക് മനസ്സിലായി: ഇതാണ് എന്റെ ഭാര്യ. അതിനുശേഷം, ബെല്ല റോസൻഫെൽഡ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മ്യൂസിയവും നിരവധി ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രവുമായി മാറി.

മാർക്ക് ചഗൽ "നഗരത്തിന് മുകളിൽ", 1918

"നഗരത്തിന് മുകളിൽ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ചഗലിന്റെ ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്ന സൃഷ്ടികളിലൊന്നായി മാറി. അതിൽ, കലാകാരൻ തന്റെ ഭാര്യ ബെല്ല റോസൻഫെൽഡിനൊപ്പം വിറ്റെബ്സ്കിന് മുകളിലൂടെ പറക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചു. രൂപകാത്മകമായ ഉയർന്ന വികാരങ്ങളും സംക്ഷിപ്തതയും ചഗലിന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ പ്രധാന വിഷയങ്ങളായി മാറി. കാലക്രമേണ, ഈ സർറിയൽ-എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് മോട്ടിഫ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ അലങ്കാരവും സ്വതന്ത്രവുമായി മാറി. എന്നാൽ അതേ സമയം, ഒരു ചെറിയ പ്രവിശ്യാ ജന്മനാടിന്റെ രൂപം എല്ലായ്പ്പോഴും മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നു, തീർച്ചയായും ഇതിന് പ്രതീകാത്മക സ്വഭാവവും ഉണ്ടായിരുന്നു.

മാർക്ക് ചഗൽ "ബാർബർഷോപ്പ്", 1914

ചഗലിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ മറ്റൊരു മനോഹരമായ രൂപം ദൈനംദിന ജീവിതമായിരുന്നു. വിറ്റെബ്സ്കിലെ തെരുവുകൾ, അതിലെ നിവാസികൾ അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചു. "മൈ ലൈഫ്" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മകളുടെ വലിയൊരു ഭാഗം അവന്റെ അമ്മയ്ക്കും അച്ഛനും മുത്തശ്ശിമാർക്കും സമർപ്പിക്കുന്നു. മികച്ച രചയിതാക്കളുമായും കൃതികളുമായും മനോഹരമായ താരതമ്യങ്ങളിലൂടെ, ചഗൽ അവരുടെ ജീവിതത്തെ അവിശ്വസനീയമായ വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു: "മുത്തച്ഛൻ അവനെ ചിന്താപൂർവ്വം കേൾക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. , മഴ തെറിച്ചും കൊഴുത്ത വിരലുകളുടെ അടയാളങ്ങളും, "അല്ലെങ്കിൽ:" എന്റെ മറ്റൊരു അമ്മാവൻ സ്യൂസ്യ ഒരു ഹെയർഡ്രെസ്സറാണ്. , എല്ലാ ലിയോസ്‌നോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ഒന്ന്. അയാൾക്ക് പാരീസിൽ ജോലി ചെയ്യാമായിരുന്നു. മീശ, പെരുമാറ്റം, നോക്കൂ. പക്ഷേ, അവൻ ലിയോസ്‌നോയിൽ താമസിച്ചു. അവൻ മാത്രമായിരുന്നു അവിടെയുള്ള ഒരേയൊരു നക്ഷത്രം "നക്ഷത്രം അവന്റെ സ്ഥാപനത്തിന്റെ ജനലിനു മുകളിലും വാതിലിനു മുകളിലും തിളങ്ങി. ചിഹ്നത്തിൽ - a കഴുത്തിൽ തൂവാലയും സോപ്പ് പുരട്ടിയ ഒരു കവിളും, മറ്റൊന്നിനരികിൽ - ഒരു റേസർ ഉപയോഗിച്ച്, അവനെ കുത്താൻ പോകുന്നു."

മാർക്ക് ചഗൽ "മുറിവുള്ള പട്ടാളക്കാരൻ", 1914

1914 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് കലാകാരൻ വിറ്റെബ്സ്കിൽ എത്തി, എന്നാൽ 1915 സെപ്റ്റംബറിൽ ചഗൽ പെട്രോഗ്രാഡിലേക്ക് പോയി സൈനിക വ്യാവസായിക സമിതിയിൽ ചേർന്നു. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, കലാകാരന് റഷ്യയിൽ തുടരാൻ നിർബന്ധിതനായി. താമസിയാതെ, അനറ്റോലി വാസിലിവിച്ച് ലുനാച്ചാർസ്കിയുടെ സഹായത്തോടെ, വിറ്റെബ്സ്ക് പ്രവിശ്യയിൽ കലയുടെ കമ്മീഷണർ സ്ഥാനം ലഭിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം വിറ്റെബ്സ്ക് ആർട്ട് സ്കൂൾ സ്ഥാപിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ അധ്യാപകൻ യുഡൽ പെൻ, വിദ്യാർത്ഥി എൽ ലിസിറ്റ്സ്കി, കാസിമിർ മാലെവിച്ച് എന്നിവരെ പഠിപ്പിക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു. 1920-ൽ, മോസ്കോ ജൂത തിയേറ്ററിന്റെ ഓർഡർ പൂർത്തിയാക്കാൻ ചഗൽ മോസ്കോയിലേക്കും തുടർന്ന് പാരീസിലേക്കും പോയി, അവിടെ വലിയ മനുഷ്യസ്‌നേഹിയും കളക്ടറും ക്യൂബിസ്റ്റുകളുടെ രക്ഷാധികാരിയുമായ അംബ്രോയ്‌സോ വോളാർഡിന്റെ സഹായത്തോടെ ഫ്രഞ്ച് പൗരത്വം സ്വീകരിച്ചു.

മാർക്ക് ചഗൽ "രാജ്യത്തെ ജാലകം", 1915

വിറ്റെബ്സ്കിൽ കലാകാരൻ ചെലവഴിച്ച ആ കുറച്ച് വർഷങ്ങൾ പെയിന്റിംഗിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും യാഥാർത്ഥ്യമായി. പ്രതീകാത്മകതയിൽ നിന്ന് ശുദ്ധീകരിച്ച വിറ്റെബ്സ്കിലെ പ്രവിശ്യാ ജീവിതത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകളുടെയും ഗ്രാഫിക് വർക്കുകളുടെയും ഒരു മുഴുവൻ ശ്രേണിയും ചഗൽ സൃഷ്ടിച്ചു. പിന്നീട്, പാരീസിലേക്ക് മാറിയ അദ്ദേഹം ഈ നഗരത്തെ തന്റെ "രണ്ടാമത്തെ വിറ്റെബ്സ്ക്" എന്ന് വിളിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും സമാനമായ രീതിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചില്ല. അദ്ദേഹം എഴുതി: "ഞാൻ പെട്രോഗ്രാഡ്, മോസ്കോ, ലിയോസ്നോ പട്ടണം, വിറ്റെബ്സ്ക് എന്നിവ മാത്രമേ കണ്ടിട്ടുള്ളൂ. എന്നാൽ വിറ്റെബ്സ്ക് ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലമാണ്, ദരിദ്രമായ, പ്രവിശ്യാ പട്ടണമാണ്. , നൂറുകണക്കിന് സിനഗോഗുകൾ, ഇറച്ചിക്കടകൾ, വഴിയാത്രക്കാർ. ഇത് റഷ്യയാണോ? ഇത് മാത്രം എന്റെ ജന്മനാട്, അവിടെ ഞാൻ വീണ്ടും മടങ്ങി.

മാർക്ക് ചഗൽ "ജാലകത്തിൽ നിന്ന് കാണുക. വിറ്റെബ്സ്ക്", 1915

"ഈ സന്ദർശനത്തിനിടയിലാണ് ഞാൻ 1914 ലെ വിറ്റെബ്സ്ക് സീരീസ് എഴുതിയത്," ചഗൽ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു, "എന്റെ കണ്ണിൽ പെടുന്നതെല്ലാം ഞാൻ എഴുതി, പക്ഷേ വീട്ടിൽ മാത്രം, ജനാലയിലൂടെ പുറത്തേക്ക് നോക്കി, ഞാൻ ഒരു സ്കെച്ച്ബുക്കുമായി തെരുവിലൂടെ നടന്നില്ല. ." അരനൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം, 1964-ൽ, പാരീസിയൻ ഓപ്പറ ഗാർണിയറിന്റെ പരിധി ചഗൽ വരച്ചപ്പോൾ, അദ്ദേഹം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു. ഒരു വിറ്റെബ്സ്ക് ജൂത ചിത്രകാരനിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച ലോകപ്രശസ്ത മാസ്റ്ററായി മാറി.

മാർക്ക് ചഗൽ "താഴ്വരയിലെ താമര", 1916

1985 മാർച്ച് 28 ന് 97 ആം വയസ്സിൽ മാർക്ക് ചഗൽ അന്തരിച്ചു. രണ്ട് ലോകമഹായുദ്ധങ്ങൾ, വിപ്ലവങ്ങൾ, സുപ്രിമാറ്റിസത്തിന്റെ ഉയർച്ചയും തകർച്ചയും പൊതുവെ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡും, ആൻഡി വാർഹോളിന്റെയും പോപ്പ് ആർട്ടിന്റെയും വിജയം, മെർലിൻ മൺറോയെയും ബീറ്റിൽസിനെയും അതിജീവിച്ചു, ചിത്രകലയെക്കുറിച്ചുള്ള പരമ്പരാഗത ധാരണ നിലനിർത്തിയ ഒരു കലാകാരനായി തുടർന്നു. കലയും. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ഉള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ ഒരു ചെറിയ ഭാഗമെങ്കിലും ഇന്ന് മോസ്കോയിൽ കാണാൻ കഴിയുന്നത് അവിശ്വസനീയമായ വിജയമാണ്.

പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ പാനലുകൾ വന്നിട്ട് കാൽനൂറ്റാണ്ട് പിന്നിട്ടു മാർക്ക് ചഗൽ, കലാകാരൻ എഴുതിയ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച്: " ആധുനിക നടന്റെ പൂർവ്വികരെ അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചു: ഇവിടെ അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ, ഒരു വിവാഹ തമാശക്കാരൻ, ഒരു നർത്തകി, ഒരു തോറ കോപ്പിസ്റ്റ്, അവൻ ആദ്യത്തെ കവി-സ്വപ്നക്കാരനും ഒടുവിൽ വേദിയിലെ രണ്ട് അക്രോബാറ്റുകളും കൂടിയാണ്.", പുനഃസ്ഥാപിച്ചു.

ഒൻപത് കൃതികളുടെ ഒരു ചക്രം, അതിൽ ഏഴെണ്ണം മാത്രമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ, അലക്സി ഗ്രാനോവ്സ്കിയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ സ്റ്റേറ്റ് ജൂത തിയേറ്ററിന്റെ (ഗോസെറ്റ്) ഓർഡർ പ്രകാരം ചഗൽ അവതരിപ്പിച്ചു. 1920 ൽ പെട്രോഗ്രാഡിൽ സ്ഥാപിതമായ ഈ തിയേറ്റർ ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി, ആദ്യം ചെർണിഷെവ്സ്കി ലെയ്നിൽ ഒരു കെട്ടിടം കൈവശപ്പെടുത്തി, എന്നാൽ രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം മലയ ബ്രോന്നയയിലെ മോസ്കോ നാടക തിയേറ്റർ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന സ്ഥലത്തേക്ക് മാറ്റി.

1921-ൽ ഷോലോം അലീച്ചെമിന്റെ സ്മരണയ്ക്കായി ഒരു സായാഹ്നത്തിൽ ഒരു പ്രകടനം (ശേഖരത്തിലെ ആദ്യത്തേത്) പ്രദർശിപ്പിച്ച ഹാൾ ചഗൽ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു. കലാകാരൻ രണ്ട് മാസത്തോളം ജോലി ചെയ്തു, തിരശ്ശീല ഉയരുന്നതിന് കുറച്ച് മിനിറ്റ് മുമ്പ് ഈ പ്രക്രിയ പൂർത്തിയാക്കിയതായി പറയപ്പെടുന്നു.

ഇതിഹാസ നടൻ സോളമൻ മിഖോൾസ്, ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, പാനലിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ വളരെക്കാലം നോക്കി പറഞ്ഞു: “നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ഞാൻ നിങ്ങളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ പഠിച്ചു. ഞാൻ അവരെ മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു. ഇത് ചിത്രത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം പൂർണ്ണമായും മാറ്റാൻ എന്നെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. എന്റെ ശരീരം, ആംഗ്യങ്ങൾ, വാക്ക് എന്നിവ വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ ഉപയോഗിക്കാൻ ഞാൻ പഠിച്ചു.

പാനൽ "ജൂത തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള ആമുഖം"
1920

"തീയറ്ററിലേക്കുള്ള ആമുഖം" എന്ന വലിയ പാനൽ, എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, ആകാംക്ഷയോടെ ഊഹിക്കാൻ കഴിയുന്ന ചിഹ്നങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്, ഇത് കേന്ദ്ര മതിലിന് വേണ്ടിയുള്ളതാണ്. ജാലകങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള തൂണുകളിൽ, ചഗൽ "സംഗീതം" ("അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന സംഗീതജ്ഞൻ"), "തിയേറ്റർ" ("വിവാഹ തമാശക്കാരൻ"), "നൃത്തം" ("നർത്തകൻ"), "സാഹിത്യം" (") എന്നിവയുൾപ്പെടെയുള്ള കലാരൂപങ്ങളുടെ ഭീമാകാരമായ ഉപമകൾ സ്ഥാപിച്ചു. തോറ സ്‌ക്രൈബ്).

കോമ്പോസിഷനുകളിലെ പ്രവർത്തനം ഹീബ്രുവിലെന്നപോലെ വലത്തുനിന്ന് ഇടത്തോട്ടല്ല, ഇടത്തുനിന്ന് വലത്തോട്ട് വികസിക്കുന്നത് കൗതുകകരമാണ്. യജമാനൻ ടെമ്പറയിലും ഗൗഷിലും കളിമണ്ണ് കലർത്തി, ചിത്രങ്ങൾ ഉള്ളിൽ നിന്ന് തിളങ്ങുന്നതായി പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നവർക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞു.

"തീയറ്റർ", "സംഗീതം", "നൃത്തം"
1920

1949-ൽ, GOSET ലിക്വിഡേറ്റ് ചെയ്തു, ചഗലിന്റെ കൃതികൾ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ അവസാനിച്ചു.

1991-ൽ മ്യൂസിയത്തിലെ പുനരുദ്ധാരണത്തിനും പ്രദർശനത്തിനും ശേഷം, പാനലുകൾ പര്യടനം നടത്തി, വർഷങ്ങളായി ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നാൽപ്പത്തിയഞ്ച് നഗരങ്ങൾ സന്ദർശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഇപ്പോൾ മാത്രം, ക്രിംസ്കി വാലിലെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷനിലേക്ക് മടങ്ങിവരുന്നതിന്, ഒടുവിൽ ചാഗൽ സൈക്കിളിനായി ഒരു ഹാൾ മുഴുവൻ അനുവദിച്ചു, അതിന്റെ ഉദ്ഘാടനം ജൂലൈ 16 ന് നടക്കും.

അദ്ദേഹം ഒരു നൂറ്റാണ്ടോളം ജീവിച്ചു, സോവിയറ്റ് കമ്മീഷണറായിരുന്നു, പക്ഷേ പ്രവാസത്തിൽ ലോക പ്രശസ്തി നേടി. മാർക്ക് ചഗലിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രദർശനം മോസ്കോയിൽ ആരംഭിച്ചു. ഇതിനെ "ഹലോ മാതൃഭൂമി" എന്ന് വിളിക്കുന്നു: പ്രശസ്ത കലാകാരൻ ഞങ്ങളുടെ സ്വഹാബിയാണ്.

നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ വിറ്റെബ്സ്കിലാണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചത്. ക്യാൻവാസുകൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ലോകമെമ്പാടും നിന്ന് കൊണ്ടുവന്നു: റഷ്യൻ, വിദേശ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ നിന്നും സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ നിന്നും. ആദ്യമായി, എക്സിബിഷൻ സന്ദർശിക്കുന്നവർ ചഗലിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഒരുമിച്ച് കാണും - ആദ്യകാല വിറ്റെബ്സ്ക് കൃതികൾ മുതൽ ഫ്രഞ്ച് കാലഘട്ടത്തിലെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ വരെ.

പ്രദർശനം ആദ്യമായി കണ്ടവരിൽ ഒരാൾ ഞങ്ങളുടെ ലേഖകൻ അലക്സാണ്ടർ കസാകെവിച്ച് ആയിരുന്നു. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ ഹാളുകളിലൂടെ അദ്ദേഹം മഹാനായ യജമാനന്റെ കൊച്ചുമകളോടൊപ്പം നടന്നു.

മാർക്ക് ചഗലിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ എക്സിബിഷന്റെ ഉദ്ഘാടനമാണ് ഇന്ന് ഔദ്യോഗികമായി പ്രഖ്യാപിച്ചത്. വാസ്തവത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ട് പേരക്കുട്ടികൾ പാരീസിൽ നിന്ന് പറന്നുയർന്നപ്പോൾ എക്സിബിഷൻ കുറച്ച് മുമ്പ് ആരംഭിച്ചു. ഇനിയും കൂട്ടിമുട്ടാത്ത ഭീമാകാരമായ പ്രദർശനങ്ങൾക്കിടയിലൂടെ അവർ മയങ്ങി നടന്നു. അവരുടെ റഷ്യൻ മുത്തശ്ശി - ബെല്ല ചഗലിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ചും നീണ്ടുനിൽക്കുന്നു.

ചഗലിന്റെ ചെറുമകൾ മെററ്റ് മേയർ: "ഇത് എന്റെ മുത്തശ്ശിയാണ്, പക്ഷേ ചെറിയ രൂപം എന്റെ അമ്മയാണ്, ഇവിടെ അവൾക്ക് ഒരു വയസ്സ് മാത്രമേ പ്രായമുള്ളൂ."

ഈ മാന്ത്രിക വിമാനങ്ങളും ബെല്ലയുടെ ആലിംഗനങ്ങളും മാർക്ക് സഖരോവിച്ചിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഷയമായി മാറി. അവൾ തന്റെ മുത്തശ്ശിയോട് വളരെ സാമ്യമുള്ളവളാണെന്ന് മെററ്റിന് അറിയാം.

ചഗലിന്റെ ചെറുമകൾ മെററ്റ് മേയർ: "എനിക്ക് എന്റെ മുത്തശ്ശിയെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് മാത്രമേ അറിയാമായിരുന്നു. ഇതാണ് എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടത്, അവൾ എപ്പോഴും എന്റെ മാതാപിതാക്കളുടെ വീട്ടിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവളിൽ നിന്ന് എത്രമാത്രം ആർദ്രതയും സ്നേഹവും ഉണ്ടെന്ന് എനിക്ക് എപ്പോഴും തോന്നി."

ചഗലിന്റെ ചെറുമകൾ ബെല്ല മേയർ: "എന്റെ മുത്തശ്ശിയുടെ പേരിലാണ് എനിക്ക് പേര് ലഭിച്ചത്, അതിനാൽ അവൾ എന്റെ ആദർശമായിരുന്നു, അത് ഞാൻ എപ്പോഴും അനുകരിച്ചു."

ട്രെത്യാകോവ് ഗാലറി, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, ന്യൂയോർക്കിലെ പാരീസിലെ മ്യൂസിയങ്ങൾ, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മാസ്റ്ററുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ ശേഖരിക്കാൻ കഴിയുമോ ഇല്ലയോ എന്ന് പറയേണ്ടത് പേരക്കുട്ടികളായിരുന്നു. നല്ല, സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങൾ. അതിനാൽ മുഴുവൻ ചഗൽ ഇതുവരെ ശേഖരിച്ചിട്ടില്ല.

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ, ചഗലിന് ഒരു പ്രത്യേക ബന്ധമുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തെ ഇവിടെ "ബ്രെഡ് വിന്നർ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ സമയങ്ങളിൽ പോലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും പാശ്ചാത്യ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു - ഇത് ട്രെത്യാക്കോവിന്റെ ചെറിയ ബജറ്റിന് പണം നൽകുകയും നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. ഗാലറി.

ഗാലറി ജീവനക്കാർക്കായി, ഇവിടെ നിരവധി അടുപ്പമുള്ള വിശദാംശങ്ങൾ ഉണ്ട്. ജൂത നാടകവേദിക്ക് വേണ്ടി ചഗലിന്റെ കൃതികളാണിത്. 1973-ൽ അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് പറന്നപ്പോൾ, അവ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെന്ന് കണ്ടപ്പോൾ അദ്ദേഹം കരഞ്ഞു, ഒപ്പം ആവേശത്തിൽ നിന്ന് ലാറ്റിൻ, സിറിലിക് അക്ഷരങ്ങൾ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കി, കൃതികളിൽ തന്റെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് ഇട്ടു.

എക്‌സിബിഷന്റെ ക്യൂറേറ്റർ എകറ്റെറിന സെലെസ്‌നേവ: "ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ചഗലിനോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതുകൊണ്ടാണ് ഇന്ന് ഞങ്ങൾ തലക്കെട്ട് "ഹലോ, ചഗൽ" എന്ന് വായിക്കുന്നത്.

നിഗൂഢ മനുഷ്യനും അവന്റെ മാന്ത്രിക കലയും. അദ്ദേഹം പാരീസിനെ വിറ്റെബ്‌സ്കുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു, അവിടെ നിന്ന് കുടിയേറേണ്ടിവന്നു, തന്റെ ജോലിയെ ചാർളി ചാപ്ലിന്റെ കൃതികളുമായി. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചെറിയ മനുഷ്യന്റെ സന്തോഷത്തിലും സ്നേഹത്തിലും അദ്ദേഹം ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. ചഗൽ എഴുതി: "ഒരുപക്ഷേ യൂറോപ്പ് എന്നെ സ്നേഹിക്കും, അതോടൊപ്പം എന്റെ റഷ്യയും." മോസ്കോയിൽ ഈ ക്യാൻവാസുകൾ ഒരുമിച്ച് കാണാൻ, യൂറോപ്പിൽ നിന്നും അമേരിക്കയിൽ നിന്നും ചാഗലിന്റെ യഥാർത്ഥ ആസ്വാദകർ പറന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ചഗലിന്റെ "ത്രിത്വം" അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം നൈസ് മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുക്കുന്നത് നിരോധിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇവിടെ അവൾ മോസ്കോയിലാണ്. ഒരു അപവാദമായി. യജമാനന്റെ ജന്മനാട്ടിലേക്കുള്ള അത്തരമൊരു ലോക പ്രതിഭാസം വീണ്ടും സംഭവിക്കില്ലെന്ന് എല്ലാ സന്ദർശകരും മനസ്സിലാക്കുന്നു.

ക്രിംസ്കി വാലിലെ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ മുഴുവൻ ഹാളും ഇപ്പോൾ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ലോക കലയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ഇതിഹാസമായ മാർക്ക് ചഗലിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പുനഃസ്ഥാപിച്ചതിന് ശേഷം ആദ്യമായി, യഹൂദ തിയേറ്ററിനായി മാസ്റ്റർ സൃഷ്ടിച്ച പാനലുകളുടെ മുഴുവൻ സൈക്കിളും കാണാൻ കഴിയും, മാത്രമല്ല.

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയുടെ ശേഖരത്തിൽ മാർക്ക് ചഗലിന്റെ ഗ്രാഫിക്‌സിന്റെ ഒരു വലിയ ശേഖരമുണ്ട്, അതിൽ "ഡെഡ് സോൾസ്" എന്ന ചിത്രീകരണവും ഉൾപ്പെടുന്നു, അത് രചയിതാവ് വ്യക്തിപരമായി ഗാലറിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ ധാരാളം പെയിന്റിംഗുകൾ ഇല്ല - 12 മാത്രം. എന്നാൽ ചിലത് യഥാർത്ഥമാണ്. ഹിറ്റുകൾ. അവയിലൊന്ന് - "നഗരത്തിന് മുകളിൽ" - അതിന്റെ മൂല്യം എന്താണ്. യഹൂദ തിയേറ്ററിനായി ചാഗൽ സൃഷ്ടിച്ച പാനലുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയ്ക്ക് വലിയ ഡിമാൻഡാണ്. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നാൽപ്പത്തിയഞ്ച് നഗരങ്ങളിൽ അവരെ കണ്ടു, എന്നാൽ അവരുടെ പ്രാദേശിക ചുവരുകളിൽ, ഒരു സ്ഥിരം പ്രദർശനത്തിന്റെ ഭാഗമായി, അവർ ആദ്യമായി ഒരുമിച്ച് കാണിക്കും. 1920 കളിൽ ചഗൽ സൃഷ്ടിച്ചതാണ് ഈ സീരീസ്, കാസിമിർ മാലെവിച്ചുമായുള്ള അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങളെത്തുടർന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ ജന്മനാടായ വിറ്റെബ്സ്കും സൃഷ്ടിച്ച സ്കൂളും വിട്ട് മോസ്കോയിലേക്ക് മാറുകയും ഉടൻ തന്നെ ഒരു വലിയ ഓർഡർ ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു.

“ഒരു വലിയ പാനൽ വരയ്ക്കുമെന്നും ഒരുതരം ട്യൂണിംഗ് ഫോർക്ക്, തീയറ്ററിലേക്ക് ഒരു ആമുഖം ഉണ്ടാക്കാൻ വേണ്ടി ഇവ എഴുതുമെന്നും ചഗൽ ഉടൻ പറഞ്ഞു, കൂടാതെ തന്റെ പെയിന്റിംഗിലൂടെ വ്യാജ താടികളോട് പോരാടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, സ്വാഭാവികത. തിയേറ്റർ, ”പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി ല്യൂഡ്മില ബോബ്രോവ്സ്കയയുടെ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ് പെയിന്റിംഗുകളുടെ ക്യൂറേറ്റർ പറയുന്നു.

കലാകാരൻ രണ്ട് മാസത്തോളം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, ഒമ്പത് പാനലുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ഏഴ് മാത്രമേ അതിജീവിച്ചുള്ളൂ. ഏറ്റവും വലുത് "ജൂത തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള ആമുഖം" ആണ്. മാർക്ക് ചഗലിന്റെ ഈ കൃതികളുടെ വിധി ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അതുപോലെ തന്നെ യഹൂദ തിയേറ്ററും നീങ്ങി, 1949 ൽ പൂർണ്ണമായും അടച്ചു. തുടർന്ന് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ ജോലികൾ അവസാനിക്കുകയും പുനരുദ്ധാരണത്തിനായി വളരെക്കാലം കാത്തിരിക്കുകയും ചെയ്തു.

“1973-ൽ, ചഗൽ മോസ്കോയിൽ വന്നപ്പോൾ, അവൻ ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് വന്നു, ഈ കാര്യങ്ങൾ സെറോവ് ഹാളിൽ വെച്ച് അവനു കൈമാറി. അവൻ വളരെ സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു - അവർ ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടെന്ന് അവൻ പ്രതീക്ഷിച്ചില്ല, ചില കാര്യങ്ങളിൽ ഒരു ഒപ്പ് പോലും ഇട്ടു, അവർ അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. തന്റെ കൃതികളെ ഈസൽ വർക്കുകളായി അദ്ദേഹം കണ്ടില്ല, ”ല്യൂഡ്മില ബോബ്രോവ്സ്കയ വിശദീകരിക്കുന്നു.

മാർക്ക് ചഗൽ പലപ്പോഴും തന്റെ ദേശീയതയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു - അദ്ദേഹം യദിഷ് ഭാഷയിൽ കവിതയെഴുതി, സിനഗോഗിനായി സ്റ്റെയിൻ-ഗ്ലാസ് വിൻഡോകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തെ ഒരു ജൂത കലാകാരനെന്ന് വിളിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും ഒരു കോസ്മോപൊളിറ്റൻ ആണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ഭാഷ എല്ലാ ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. ഉദാഹരണത്തിന്, ജാപ്പനീസ് അവനെ വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുന്നു, വളരെക്കാലം. ഉദയസൂര്യന്റെ നാട്ടിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രദർശനങ്ങൾക്കായി ക്യൂകൾ അണിനിരക്കുന്നു.

ചഗൽ അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരു ഗ്രൂപ്പിലും ചേർന്നിട്ടില്ല, അവനെ ഏതെങ്കിലും പ്രത്യേക ദിശയുടെ അനുയായി എന്ന് വിളിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം സ്വയം പറഞ്ഞു: "ഞാൻ ഒരു യാഥാർത്ഥ്യവാദിയാണ്, ഞാൻ ഭൂമിയെ സ്നേഹിക്കുന്നു." ചഗലിനെ അതിശയകരമായ ഒരു കലാകാരൻ എന്ന് വിളിക്കാം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഉത്ഭവം - കുട്ടിക്കാലത്ത്, എല്ലാം സാധ്യമാണെന്ന് തോന്നുമ്പോൾ. ഒരു ആടിന് പച്ചയാകാം, ആളുകൾക്ക് മേഘങ്ങളിൽ ഉയരാം.

വിഭാഗത്തിൽ ജനപ്രിയമായത്: